Yevtushenko “Nuk ka njerëz jo interesantë në botë. Analiza e poemës së Jevtushenkos "Nuk ka njerëz jointeresant në botë"

Një përzgjedhje materialesh për orën e klasës "Nuk ka njerëz jointeresant në botë ...", kushtuar kujtimit të Evgeniy Aleksandrovich Yevtushenko

Nuk ka njerëz jo interesantë në botë.
Fatet e tyre janë si historitë e planetëve.
Secili ka gjithçka të veçantë, të vetin,
dhe nuk ka planetë të ngjashëm me të.

Po sikur dikush të jetonte pa u vënë re
dhe u miqësova me këtë padukshmëri,
ai ishte interesant mes njerëzve
shumë jointeresantin e tij.

Secili ka botën e tij të fshehtë personale.
Është momenti më i mirë në këtë botë.
Është ora më e tmerrshme në këtë botë,
por e gjithë kjo është e panjohur për ne.

Dhe nëse një person vdes,
bora e tij e parë vdes me të,
dhe puthja e pare dhe lufta e pare...
Të gjitha këto i merr me vete.

Po, librat dhe urat mbeten,
makina dhe piktura artistësh,
po, shumë është e destinuar të mbetet,
por diçka ende largohet.

Ky është ligji i lojës së pamëshirshme.
Nuk janë njerëzit që vdesin, por botët.
Ne kujtojmë njerëzit, mëkatarët dhe tokësorë.
Çfarë dinim vërtet për ta?

Çfarë dimë për vëllezërit, për miqtë,
Çfarë dimë për të vetmen tonë?
Dhe për babain e tij
Ne, duke ditur gjithçka, nuk dimë asgjë.

Njerëzit po ikin... Nuk mund të kthehen.
Botët e tyre sekrete nuk mund të ringjallen.
Dhe sa herë dua përsëri
bërtas nga kjo parevokueshmëri.

Analiza e poemës së Yevtushenkos "Nuk ka njerëz jo interesantë në botë ..."

Poema "Nuk ka njerëz jointeresant në botë...", shkruar në vitin 1961, i kushtohet Sergei Nikolaevich Preobrazhensky (1908–1979), një gazetar i njohur, publicist dhe autor i një studimi të romanit të Fadeevit "Ferrous Metalurgji” në vitet sovjetike. Përveç kësaj, ai mbajti postin e redaktorit ekzekutiv në revistën e njohur letrare dhe artistike “Yunost”. Në kujtimet e tij, Yevtushenko vuri në dukje se Preobrazhensky e donte me nderim poezinë. Ishte falë përpjekjeve të tij që u botua poema e famshme e Evgeniy Aleksandrovich "Hidrocentrali Bratsk" (1965).

"Nuk ka njerëz jo interesantë në botë ..." është një shembull i lirikave filozofike të Jevtushenkos. Në të, poeti diskuton tema të përjetshme: jetën dhe vdekjen, kuptimin e qëndrimit të njeriut në tokë. Vepra shpall faktin e veçantisë së secilit përfaqësues të racës njerëzore, madje edhe më të zakonshmet, të papërshkrueshme, në asnjë mënyrë që nuk dallohen nga turma, duke mos pasur ndonjë aftësi të jashtëzakonshme. Fatet njerëzore janë të krahasueshme në mister me historitë e planetëve të largët. Yevtushenko pretendon se të gjithë kanë një botë të fshehtë personale, të mbushur me momentet më të mira dhe orët e tmerrshme. Askush nuk mund të na njohë aq mirë sa ne e njohim veten tonë. Heroi lirik i veprës është i kënaqur me shkathtësinë dhe pafundësinë e personalitetit të secilit person. Individi vdes dhe bashkë me të vdes bora e parë, puthja e parë, lufta e parë. Dhe asgjë nuk mund të bëhet për këtë padrejtësi. Njerëzit largohen, duke marrë me vete botët e tyre sekrete që nuk mund të ringjallen kurrë. Një pakthyeshmëri e tillë e bën heroin lirik të dëshirojë të bërtasë. Sigurisht, ajo që mbetet nga njerëzit krijues janë librat dhe kanavacat, nga punëtorët - makinat dhe urat. Diçka mbetet, por diçka domosdoshmërisht largohet nga toka përgjithmonë. Nga kjo, Yevtushenko nxjerr ligjin e përjetshëm të ekzistencës, të pamëshirshëm dhe të pandryshueshëm, - "nuk vdesin njerëzit, por botët".

Mjetet kryesore të shprehjes artistike në një poezi janë pyetjet dhe pasthirrmat retorike, elipset dhe përsëritjet leksikore. Me ndihmën e tyre, Evgeniy Aleksandrovich përqendron vëmendjen e lexuesve në mendimet më të rëndësishme.

Për shembull:
Ne kujtojmë njerëzit, mëkatarët dhe tokësorë.
Çfarë dinim vërtet për ta?
Poema është shkruar në gjuhë të thjeshtë - nuk ka fjalë të sofistikuara apo metafora komplekse në të. Tekstet e Yevtushenkos janë në gjendje të depërtojnë në zemrën e pothuajse çdo personi, nuk është më kot që ajo kishte miliona fansa në kohën e saj, dhe madje edhe tani ajo nuk e ka humbur rëndësinë e saj.

Mos u tregoni gënjeshtra fëmijëve

nuk ka nevojë për t'i bindur ata për gënjeshtra,

nuk ka nevojë për t'i siguruar ata se në botë

vetëm paqe dhe qetësi dhe hiri i Zotit.

Ju nuk duhet të bëni sipas dëshirës

i mashtroj me ëndrra tubash.

Nuk ka nevojë t'i mësoni ata të besojnë këtë

të cilat ne vetë nuk i kemi besuar për një kohë të gjatë.

Ai që gënjen fëmijët do të shpopullojë fëmijërinë,

do t'i turpërojë si të ishte nder.

Le të shohin jo vetëm se çfarë do të ndodhë,

le të shohin, të shohin qartë se çfarë është.

Ëmbëlsia e gënjeshtrës është helm në qullin e bollgur.

Mos e fal kërcitjen mashtruese në festë,

dhe pastaj ne jemi nxënësit tanë

sepse ne falëm, ata nuk do të falin.

gjyshet

Le t'i falim baballarët për neglizhencën e tyre të lodhur
dhe butësia paroksizmale e nënave -
thjesht nuk janë të mjaftueshme për fëmijët.
Rusia jonë mbështetet tek gjyshet,
dhe e gjithë Rusia është në gjyshet, si në frëngji
ndërgjegjen e tij të patrazuar.

Zakonisht nuk kujdesen për to
e megjithatë ato janë gjithmonë në çmim,
sepse nuk ka papunësi
me gjyshet në një vend misterioz.

Me sy të trishtuar që falin
grumbullohen nëpër cepat e shtëpive
makina larëse, makineri lëkundëse,
makina që qajnë natën.

Një vajzë vjen tek ndonjë prej tyre në ëndërr,
që dikur në agim
kërceu si para të pagjetura,
as në kokë as bisht - në buzë.

Por vajza - ajo u shpërtheu lehtë,
si një mashtrim i hollë këmbëzbathur,
dhe ata i vendosën paratë në pleqëri me një buzëqeshje,
sikur në një xhep plot thërrime.

Dhe gjyshet, duke larë ose duke gatuar,
kur i merr malli për fëmijëri,
rrjedhin në fëmijëri si lumenj të çuditshëm,
të cilat rrjedhin në drejtim të kundërt.

Qyteti i Kitezh është i fshehur nën syzet e tyre,
dhe shikojeni atë nga një kënd i veçantë -
lëkundet në gishtin tuaj si në një kalorës,
një këllëfë, si një përkrenare e vogël.

Epoka jonë është mizore, nuk i llaston fëmijët e saj.
Ne jemi të butë dhe ndonjëherë të pasjellshëm
por, për fat, gjyshet ecin në tokë
aq butë, sikur të mblidhnin kërpudha.

Dëshmitarë të paarsyeshmërisë së botës,
janë mes pelenave dhe pjatave,
si llambat më të qeta të mendjes,
mbajnë kokat e tyre gri.

Dhe - Arina Rodionovnas e përjetshme -
me karroca që enden nëpër sheshe,
shpresat e gërmuara të Atdheut tonë
ata shtyjnë përpara vetes.

Të jesh gjyshe nuk është një profesion i lehtë.
Ata janë të trishtuar - nuk ka asgjë përpara,
por Rusia po del sërish
në duart e gjysheve të saj të trishtuara.
1968

"Po bie borë e bardhë ..." Evgeny Yevtushenko

Bora e bardhë po bie
si rrëshqitje mbi një fije...
Për të jetuar dhe jetuar në botë,
por ndoshta jo.

Shpirtrat e dikujt pa gjurmë,
duke u tretur në distancë
si bora e bardhë,
shkoni në parajsë nga toka.

Bora e bardhë po bie...
Dhe unë do të largohem gjithashtu.
Nuk jam i trishtuar për vdekjen
dhe nuk pres pavdekësinë.

Unë nuk besoj në mrekulli
Unë nuk jam borë, nuk jam yll,
dhe nuk do ta bëj më
kurrë, kurrë.

Dhe unë mendoj, mëkatar,
Epo, kush isha unë?
se jam i nxituar në jetë
dashuruar më shumë se jetën?

Analiza e poemës së Jevtushenkos "Po vijnë bora e bardhë ..."

Yevgeny Yevtushenko, si shumë poetë të epokës sovjetike, u detyrua të shkruante poezi duke lavdëruar sistemin komunist dhe duke predikuar idealet e një shoqërie punëtore dhe fshatare. Sidoqoftë, kjo nuk e pengoi atë të mbetej një patriot i vërtetë i atdheut të tij dhe t'i shërbente popullit rus. Shembull për këtë është poezia “Po bien borë të bardha...”, e shkruar në vitin 1965, ku autori përmbledh veprën e tij dhe shpreh shpresën se nuk e ka bërë jetën kot.

Pjesa e parë e poemës i kushtohet diskutimeve për jetën dhe vdekjen. Yevtushenko vëren se ai dëshiron "të jetojë dhe të jetojë në botë, por, me siguri, është e pamundur". Poeti thekson se nuk e pret pavdekësinë dhe nuk shpreson për një mrekulli. Herët a vonë, do t'i vijë radha për t'u larguar në një botë tjetër, ndaj autori shqetësohet për mendimin se çfarë saktësisht do të lërë pas.

Në këtë rast, nuk po flasim për trashëgiminë krijuese, pasi gjatë periudhës kur u krijua kjo vepër, poezitë e Jevtushenkos u kritikuan nga të gjithë dhe të ndryshëm, duke e akuzuar poetin për sykofanti. Prandaj, autori deklaron se pasuria e tij më e vlefshme është se gjatë gjithë jetës së tij ai e donte sinqerisht dhe me përkushtim Rusinë, kasollet e saj prej druri, fushat dhe pyjet, njerëzit e saj të mahnitshëm, plot krenarinë dhe guximin e tyre. Poeti thekson se “edhe pse kam jetuar shumë, kam jetuar për Rusinë”. Dhe ai shpreson se jeta e tij nuk ishte e kotë dhe se puna e tij e ndihmoi vendin e tij të lindjes të bëhet më i fortë, më i suksesshëm dhe i begatë.

Jevtushenko nuk e vendos veten në një nivel me klasikët e letërsisë ruse, por thekson se çdo poet është i vdekshëm. Dhe fati për t'u larguar nga kjo botë ishte i destinuar për shkrimtarë më të famshëm se ai. Në të njëjtën kohë, "bora e bardhë" mbuloi gjurmët e njerëzve që luajtën një rol ikonik në poezinë ruse, dhe autori nuk do të jetë përjashtim nga lista e madhe e figurave ikonike, në të cilën ai i cakton vendin e parë Pushkinit. .

Vetë Jevtushenko nuk beson në pavdekësinë në kuptimin e pranuar përgjithësisht të fjalës, ai nuk e konsideron veten më të lartë dhe më të mirë se të tjerët që t'i jepet një nder i tillë. Sidoqoftë, autori shpreh shpresën se "nëse ka Rusi, atëherë do të jem edhe unë". Me këtë frazë poeti thekson se nuk mund ta imagjinojë ekzistencën e tij pa një vend, që për të nuk është vetëm atdheu i tij. Rusia është një imazh kyç në poezinë qytetare të Jevtushenkos, të cilën autori e shqyrton jo vetëm përmes prizmit të ngjarjeve historike. Në konceptin e poetit, Rusia është diçka e përjetshme dhe e palëkundur: njerëzit vdesin, por një fuqi e madhe mbetet, duke qenë simbol i fuqisë dhe autoritetit të popujve sllavë.

Dhe unë e doja Rusinë
me gjithë gjakun, kurrizin -
lumenjtë e saj janë në përmbytje
dhe kur nën akull,

shpirti i mureve të saj me pesë anë,
shpirti i pishave të saj,
Pushkin e saj, Stenka
dhe pleqtë e saj.

Nëse nuk do të ishte e ëmbël,
Nuk u mërzita shumë.
Më lër të jetoj në siklet
Kam jetuar për Rusinë.

Dhe kam shpresë,
(plot shqetësime të fshehta)
se të paktën pak
Unë ndihmova Rusinë.

Lëreni të harrojë
për mua pa vështirësi,
vetëm le të jetë
përgjithmonë, përgjithmonë.

Bora e bardhë po bie
si gjithmone,
si nën Pushkin, Stenka
dhe si pas meje,

Po bie borë e madhe,
me dhimbje të ndritshme
edhe e imja edhe e te tjereve
duke mbuluar gjurmët e mia.

Nuk është e mundur të jesh i pavdekshëm
por shpresa ime:
nëse ka Rusi,
kjo do të thotë që edhe unë do ta bëj.

"A duan rusët luftë?" Evgeny Yevtushenko

M. Bernes

A duan rusët luftë?
Ju pyesni heshtjen
mbi hapësirën e tokës së punueshme dhe të arave
dhe mes thupërve dhe plepave.
Ju pyesni ata ushtarë
që shtrihen nën thupër,
dhe le t'ju thonë bijtë e tyre,
A duan rusët luftë?

Jo vetëm për vendin tuaj
ushtarët vdiqën në atë luftë
dhe kështu që njerëzit e gjithë tokës
ata mund të ëndërronin të qetë.
Nën shushurimën e gjetheve dhe posterave
po fle, Nju Jork, po fle, Paris.
Lërini ëndrrat tuaja të përgjigjen,
A duan rusët luftë?

Po, ne dimë të luftojmë,
por ne nuk duam të ndodhë përsëri
ushtarët ranë në betejë
në tokën tuaj të trishtuar.
Ju pyesni nënat
pyes gruan time
dhe atëherë duhet të kuptosh
A duan rusët luftë?

Analiza e poemës së Jevtushenkos "A duan rusët luftë?..."

Çdo komb ka karakteristikat e veta dalluese dhe tiparet kombëtare që e dallojnë atë nga përfaqësuesit e kombeve të tjera. Për popullin rus, kjo veçori është një dashuri e natyrshme për paqen, një dëshirë për të jetuar me qetësi dhe pa konflikt. Kjo vërtetohet nga shumë fakte historike, sepse që nga momenti i themelimit të Rusisë, fiset e banuara në të nuk bënë gjë tjetër veçse u mbrojtën nga armiqtë e jashtëm. Kërcënimi i pushtimit në territorin rus ekziston ende sot, megjithëse të gjithë jetojmë në një botë të qytetëruar. Ai ekzistonte gjithashtu në vitin 1961, në kulmin e Luftës së Ftohtë midis BRSS dhe SHBA, kur Yevgeny Yevtushenko shkroi poemën e famshme "A duan rusët luftë?"

Ideja e krijimit të një vepre të përshkuar me frymën e pacifizmit i lindi poetit gjatë një udhëtimi biznesi të huaj, kur Yevtushenko ishte në gjendje të shihte nga përvoja personale se rusët jashtë vendit konsiderohen agresorë dhe nxitës të konflikteve të armatosura. Prandaj, autori sugjeron që për një përgjigje në pyetjen nëse rusët duan luftë, t'u drejtohemi vetë atyre. “Pyet ata ushtarë që shtrihen nën thupër. Dhe djemtë e tyre do t'ju përgjigjen nëse rusët duan luftë", vëren poeti. Ai thekson se rusët me të vërtetë dinë të luftojnë dhe janë të gatshëm të mbrojnë atdheun e tyre, por nuk kanë nevojë për tokë të huaj, e cila edhe sot e kësaj dite është objekt i ndarjes. "Ne nuk duam që ushtarët të bien përsëri në betejë," thotë autori. Kanë kaluar vetëm 20 vjet nga fillimi i Luftës së Madhe Patriotike, e cila mori miliona jetë njerëzore dhe kujtimet e këtyre ngjarjeve tragjike janë ende të freskëta në kujtimet e njerëzve. Prandaj, Jevtushenko është i bindur se "si dokeri ashtu edhe peshkatari", "si punëtori ashtu edhe punëtori i fermës" do të jenë unanim në mendimin se lufta është një e keqe që duhet shmangur.

Duhet theksuar se kjo poezi fillimisht është konceptuar si një këngë, muzika për të cilën është shkruar nga Eduard Kolmanovsky. Megjithatë, kjo vepër u ndalua për një kohë të gjatë, pasi përmbajtja e saj binte ndesh me vijën partiake. Zyrtarët sovjetikë konsideruan se vetë puna ishte pa patriotizëm dhe nuk kontribuoi në forcimin e moralit të ushtarëve. Vetëm në mesin e viteve '60, kur Bashkimi Sovjetik deklaroi hapur se po merrte një kurs drejt një politike të jashtme paqësore, kënga jo vetëm që hyri në repertorin e një numri interpretuesish pop, por gjithashtu u përkthye në shumë gjuhë të botës. botërore, të regjistruara në të dhënat dhe të prezantuara ndërkombëtarisht, kushtuar çarmatimit dhe heqjes dorë nga përdorimi i armëve bërthamore.

Çfarë kërkon poeti në këtë poezi? Cilat skuta të zemrës njerëzore dëshiron të arrijë?

Poeti bën thirrje për një qëndrim të vëmendshëm dhe të kujdesshëm ndaj një personi, botës së tij shpirtërore, hollësisë së botëkuptimit të tij dhe kuptimit të vlerës së tij individuale. Një qortim i veçantë në poezi janë fjalët për pikëpamjen tonë sipërfaqësore për një person, përfshirë ata që janë më të afërt me ne. Fatkeqësisht, ne, duke ditur detajet e ekzistencës së jashtme të prindërve tanë, "të vetmit tanë", vëllezërve dhe motrave, domethënë "duke ditur gjithçka", "nuk dimë asgjë". Poeti dëshiron të zgjojë aftësinë dhe dëshirën e lexuesve për të parë dhe kuptuar tek një person atë që fshihet pas ngjarjeve të jashtme, për të mësuar të simpatizojë, të empatizojë dhe të vlerësojë manifestimet e vërteta, dhe jo vetëm të jashtme të personalitetit të tij.

Cila është rëndësia e krahasimit të një personi me botën ("nuk janë njerëzit që vdesin, por botët")? Krahasimi i një personi me botën ngre shumë rëndësinë e parimit shpirtëror tek ai: vlerat intelektuale, emocionale, morale të marra nga brezat e mëparshëm dhe të formuara në përvojën individuale; njeri -

bota, planeti, ka një “botë personale të fshehtë” që vdes me vdekjen e vetë personit, pavarësisht se njerëzve u mbeten krijimet e duarve dhe mendjes së tij. Krahasimi me botën e njerëzve flet për madhështinë e atyre vlerave shpirtërore që e bëjnë një person një person individual dhe përbëjnë pasurinë e tij kryesore ("momenti më i mirë", "ora më e tmerrshme", "bora e tij e parë", "e tij puthja e parë", "beteja e tij e parë" - natyrisht, ne po flasim për përvojat e një personi, perceptimin e tij për këto situata, shfaqjen e cilësive të tij më të mira të shpirtit në to, etj.). Po aq e rëndësishme është deklarata e Jevtushenkos se edhe padukshmëria e një personi është vlera e tij, interesi për botën dhe njerëzit, bota e tij e veçantë, ndoshta e brishtë, shpirtërore.

Vini re mjetet shprehëse artistike të përdorura nga poeti.

Ne kemi vërejtur tashmë një krahasim të gjallë të njeriut me botët dhe planetët. Vlen gjithashtu të përmendet antiteza e së jashtmes dhe së brendshmes tek njeriu: "ne, duke ditur gjithçka, nuk dimë asgjë". Kjo frazë plotëson në mënyrë aforistike formimin e antitezës; Para kësaj, opozita grumbullohet falë numërimit të shenjave të ekzistencës të hapura për njerëzit dhe të fshehura në skutat e shpirtit të tij (libra, ura, makina, kanavacë artistësh - një moment i tmerrshëm, momenti më i mirë, bora e parë, puthja e parë).

Fjalor:

  • analiza e poezisë së Jevtushenkos nuk ka njerëz jo interesantë në botë
  • nuk ka njerëz jo interesantë në analizën e botës
  • nuk ka njerëz jointeresant në esenë botërore
  • analiza e poemës nuk ka njerëz jointeresant në botë
  • Jevtushenko nuk ka njerëz jointeresant në analizën botërore

(1 vlerësime, mesatare: 5.00 nga 5)

Punime të tjera mbi këtë temë:

  1. Cilat mjete artistike përcjellin emocionin dhe theksin e përvojës poetike në një poezi? Kushtojini vëmendje fillimit të poezisë dhe strukturës së saj të përgjithshme. Si theksohet uniteti poetik i poezive...
  2. "Heshtje!" i përket kryeveprave të lirikave filozofike të F. I. Tyutchev, sepse është një nga veprat më të thella dhe më shprehëse të poetit. Ideja kryesore e poezisë është të thërrasë...
  3. Analiza e veprës Titulli i tregimit - "Në këtë botë të bukur dhe të furishme" - është thelbësor për të kuptuar problemet e saj. Pse bota e Platonovit është "e bukur" dhe "e furishme"?...

Poema "Nuk ka njerëz jointeresant në botë...", shkruar në vitin 1961, i kushtohet Sergei Nikolaevich Preobrazhensky (1908–1979), një gazetar i njohur, publicist dhe autor i një studimi të romanit të Fadeevit "Ferrous Metalurgji” në vitet sovjetike. Përveç kësaj, ai mbajti postin e redaktorit ekzekutiv në revistën e njohur letrare dhe artistike “Yunost”. Në kujtimet e tij, Yevtushenko vuri në dukje se Preobrazhensky e donte me nderim poezinë. Ishte falë përpjekjeve të tij që u botua poema e famshme e Evgeniy Aleksandrovich "Hidrocentrali Bratsk" (1965).

"Nuk ka njerëz jo interesantë në botë ..." është një shembull i lirikave filozofike të Jevtushenkos. Në të, poeti diskuton tema të përjetshme: jetën dhe vdekjen, kuptimin e qëndrimit të njeriut në tokë. Vepra shpall faktin e veçantisë së secilit përfaqësues të racës njerëzore, madje edhe më të zakonshmet, të papërshkrueshme, në asnjë mënyrë që nuk dallohen nga turma, duke mos pasur ndonjë aftësi të jashtëzakonshme. Fatet njerëzore janë të krahasueshme në mister me historitë e planetëve të largët. Yevtushenko pretendon se të gjithë kanë një botë të fshehtë personale, të mbushur me momentet më të mira dhe orët e tmerrshme. Askush nuk mund të na njohë aq mirë sa ne e njohim veten tonë. Heroi lirik i veprës është i kënaqur me shkathtësinë dhe pafundësinë e personalitetit të secilit person. Individi vdes dhe bashkë me të vdes bora e parë, puthja e parë, lufta e parë. Dhe asgjë nuk mund të bëhet për këtë padrejtësi. Njerëzit largohen, duke marrë me vete botët e tyre sekrete që nuk mund të ringjallen kurrë. Një pakthyeshmëri e tillë e bën heroin lirik të dëshirojë të bërtasë. Sigurisht, ajo që mbetet nga njerëzit krijues janë librat dhe kanavacat, nga punëtorët - makinat dhe urat. Diçka mbetet, por diçka domosdoshmërisht largohet nga toka përgjithmonë. Nga kjo, Yevtushenko nxjerr ligjin e përjetshëm të ekzistencës, të pamëshirshëm dhe të pandryshueshëm, - "nuk vdesin njerëzit, por botët".

Mjetet kryesore të shprehjes artistike në një poezi janë pyetjet dhe pasthirrmat retorike, elipset dhe përsëritjet leksikore. Me ndihmën e tyre, Evgeniy Aleksandrovich përqendron vëmendjen e lexuesve në mendimet më të rëndësishme. Për shembull:
Ne kujtojmë njerëzit, mëkatarët dhe tokësorë.
Çfarë dinim vërtet për ta?
Poema është shkruar në gjuhë të thjeshtë - nuk ka fjalë të sofistikuara apo metafora komplekse në të. Tekstet e Yevtushenkos janë në gjendje të depërtojnë në zemrën e pothuajse çdo personi, nuk është më kot që ajo kishte miliona fansa në kohën e saj, dhe madje edhe tani ajo nuk e ka humbur rëndësinë e saj.

Vitet 50-80 të shekullit të njëzetë ishin një kohë e bumit etik, kur B. Akhmadulina, A. Voznesensky, B. Okudzhava, R. Rozhdestvensky, E. Yevtushenko hynë në arenën e një popullariteti të madh. Ata infektuan të gjithë vendin me frymëzim, duke e goditur me freskinë, pavarësinë dhe krijimtarinë e tyre jozyrtare. Shfaqjet e këtyre autorëve tërhoqën stadiume të mëdha, dhe poezia e periudhës së "Shkrirjes" shpejt filloi të quhej poezi pop.

Yevgeny Yevtushenko konsiderohet me të drejtë liriku më i zëshëm i galaktikës. Ai ishte udhëheqësi poetik i asaj periudhe. Një nga perlat e veprës së tij është poezia “Në botë nuk ka njerëz që nuk janë interesant...”, e mbushur me kuptim të vërtetë filozofik.

Fati i çdo personi është thjesht individual dhe unik. Është po aq misterioze dhe interesante sa historia e planetit më të largët dhe misterioz. Evgeniy Yevtushenko flet për këtë në poezinë e tij. Ai pretendon se personaliteti i kujtdo, qoftë edhe, në shikim të parë, personi më i padukshëm, është i mahnitshëm. Poeti beson se nuk ka fate të përditshme në çdo jetë ka momente lumturie dhe tronditje tragjike, të fshehura nga njerëzit e tjerë. Ai shkruan:

Secili ka botën e tij të fshehtë personale.

Është momenti më i mirë në këtë botë.

Është ora më e tmerrshme në këtë botë,

Por e gjithë kjo është e panjohur për ne.

Me vdekjen e një personi, gjithçka më intime në jetën e tij ikën: "si puthja e parë ashtu edhe lufta e parë". Edhe një pjesë e atyre që lënë pas "monumente të pabëra me dorë" në tokë zhduken pa lënë gjurmë. Nëse një person zhduket, e gjithë bota zhduket. Poeti thekson se njeriu është tragjikisht i vetmuar nga natyra. Ai jeton mes njerëzve, por kur vdes, rezulton se edhe njerëzit më të afërt, në thelb, nuk dinin asgjë për të.

Çfarë dimë për vëllezërit, për miqtë,

Çfarë dimë për të vetmen tonë?

Dhe për babain e tij

Ne, duke ditur gjithçka, nuk dimë asgjë.

Ky rrëfim i përzemërt shpërthen me një klithmë nga shpirti i poetit. Vetëdija e tij për dënimin tragjik të jetës njerëzore është e mbushur me dhimbje akute. Poema përcjell trishtimin e poetit dhe në të njëjtën kohë kënaqësinë e tij për shkathtësinë dhe pafundësinë e njeriut si individ.

Përsëritjet leksikore, paralelizmi sintaksor, pyetjet retorike dhe pasthirrmat retorike, elipset ndihmojnë për të ndjerë mendimin e thellë të autorit dhe ashpërsinë e problemit që ai ngriti dhe ngjallin bashkëfajësi në reflektimin e trishtuar të autorit.

Poema e Jevtushenkos është e mbushur me dashuri të madhe për njeriun dhe admirim për të. Jeta shfaqet në poezi si një lojë e pamëshirshme.

Dhe sa herë dua përsëri

bërtas nga kjo parevokueshmëri...

Yevtushenko është i vëmendshëm ndaj një personi, botës së tij të brendshme dhe fatit. Ai është i interesuar për botën e banorit më të thjeshtë, më të zakonshëm të tokës.

Tekstet e Jevtushenkos dallohen nga sinqeriteti, mprehtësia dhe lirizmi i veçantë. Poeti u përgjigjet shqetësimeve dhe pyetjeve djegëse të njerëzve. Heroi i tij lirik përpiqet me pasion të kuptojë jetën rreth tij dhe veten e tij.

"Njeriu është një mister i gjallë," tha filozofi rus S. N. Bulgakov. E. Yevtushenko gjithashtu e bind lexuesin për këtë në poezinë "Nuk ka njerëz jointeresant në botë ..."

Poema "Nuk ka njerëz jointeresant në botë", shkruar në 1961, i kushtohet Sergei Nikolaevich Preobrazhensky (1908-1979), një gazetar, publicist dhe autor i një studimi të romanit të Fadeev "Metalurgjia me ngjyra" në vitet sovjetike. Përveç kësaj, ai ka mbajtur postin e redaktorit ekzekutiv në revistën e njohur letrare dhe artistike “Yunost”. Në kujtimet e tij, Yevtushenko vuri në dukje se Preobrazhensky e donte me nderim poezinë. Ishte falë përpjekjeve të tij që u botua poema e famshme e Evgeniy Aleksandrovich "Hidrocentrali Bratsk" (1965).

"Nuk ka njerëz jo interesantë në botë" është një shembull i lirikave filozofike të Jevtushenkos. Në të, poeti diskuton tema të përjetshme: jetën dhe vdekjen, kuptimin e qëndrimit të njeriut në tokë. Vepra shpall faktin e veçantisë së secilit përfaqësues të racës njerëzore, madje edhe më të zakonshmet, të papërshkrueshme, në asnjë mënyrë që nuk dallohen nga turma, duke mos pasur ndonjë aftësi të jashtëzakonshme. Fatet njerëzore janë të krahasueshme në mister me historitë e planetëve të largët.

Yevtushenko pretendon se të gjithë kanë një botë të fshehtë personale, të mbushur me momentet më të mira dhe orët e tmerrshme. Askush nuk mund të na njohë aq mirë sa ne e njohim veten tonë. Heroi lirik i veprës është i kënaqur me shkathtësinë dhe pafundësinë e personalitetit të secilit person. Individi vdes dhe bashkë me të vdes bora e parë, puthja e parë, lufta e parë. Dhe asgjë nuk mund të bëhet për këtë padrejtësi. Njerëzit largohen, duke marrë me vete botët e tyre sekrete që nuk mund të ringjallen kurrë.

Një pakthyeshmëri e tillë e bën heroin lirik të dëshirojë të bërtasë. Sigurisht, ajo që mbetet nga njerëzit krijues janë librat dhe kanavacat, nga punëtorët - makinat dhe urat. Diçka mbetet, por diçka domosdoshmërisht largohet nga toka përgjithmonë. Nga kjo, Yevtushenko nxjerr ligjin e përjetshëm të ekzistencës, të pamëshirshëm dhe të pandryshueshëm, "nuk vdesin njerëzit, por botët".

Mjetet kryesore të shprehjes artistike në një poezi janë pyetjet dhe pasthirrmat retorike, elipset dhe përsëritjet leksikore. Me ndihmën e tyre, Evgeniy Aleksandrovich përqendron vëmendjen e lexuesve në mendimet më të rëndësishme. Për shembull: Ne kujtojmë njerëzit, mëkatarët dhe tokësorë.

Çfarë dinim vërtet për ta?

Poema është shkruar në gjuhë të thjeshtë - nuk ka fjalë të sofistikuara apo metafora komplekse në të. Tekstet e Yevtushenkos janë në gjendje të depërtojnë në zemrën e pothuajse çdo personi, nuk është më kot që ajo kishte miliona fansa në kohën e saj, dhe madje edhe tani ajo nuk e ka humbur rëndësinë e saj.

(Akoma nuk ka vlerësime)



Ese me tema:

  1. Pas martesës së tij të parë të pasuksesshme me Bella Akhmadulina, Evgeny Yevtushenko nuk donte të dëgjonte më për martesën. Por fati ka vendosur ndryshe...
  2. Evgeny Aleksandrovich Yevtushenko, një nga poetët më të njohur dhe më të njohur modernë, lindi më 18 qershor 1933 në...
  3. Poema u shkrua nga A. A. Fet më 3 prill 1883. I përket tekstit të “pjekur”, është një reflektim në raport me përvojat...
  4. Kohët e fundit kam filluar të lexoj mjaft libra romantikë. Dhe pastaj një ditë më ranë në dorë veprat e A. Kuprinit...


Ju pëlqeu artikulli? Ndani me miqtë tuaj!