Mbi mua është një lis i errët që është gjithmonë i gjelbër. Analizë e poezisë “Dal vetëm në rrugë

Unë dal vetëm në rrugë;
Nëpër mjegull shkëlqen shtegu i strallit;
Nata është e qetë. Shkretëtira dëgjon Zotin,
Dhe ylli i flet yllit.

Është solemne dhe e mrekullueshme në parajsë!
Toka fle në një shkëlqim blu...
Pse është kaq e dhimbshme dhe kaq e vështirë për mua?
Po pres çfarë? A pendohem për ndonjë gjë?

Nuk pres asgjë nga jeta,
Dhe nuk pendohem aspak për të kaluarën;
Kërkoj lirinë dhe paqen!
Do të doja të harroja veten dhe të bie në gjumë!

Por jo gjumi i ftohtë i varrit...
Do të doja të flija kështu përgjithmonë,
Kështu që forca e jetës dremit në gjoks,
Kështu që kur merrni frymë, gjoksi juaj ngrihet në heshtje;

Kështu që gjithë natën, gjithë ditën dëgjimi im është i dashur,
Një zë i ëmbël më këndoi për dashurinë,
Mbi mua që të jetë përgjithmonë e gjelbër
Lisi i errët u përkul dhe bëri zhurmë.

Mikhail Lermontov
1841

-
-
-
Periudha e fundit e krijimtarisë së Mikhail Lermontov është e lidhur me rimendimin vlerat e jetës dhe duke përmbledhur. Sipas dëshmitarëve okularë, poeti kishte një parandjenjë për vdekjen e tij, kështu që ai ishte në një lloj gjendjeje të shkëputur, duke besuar se ishte e kotë të debatohej me fatin. Për më tepër, ai u përpoq ta parandalonte atë dhe në fakt kërkoi vdekjen e tij, duke besuar se vdekja në fushën e betejës ishte një fund i denjë për jetën.

Disa muaj para duelit fatal, i cili ndodhi në pranverën e vitit 1841, Lermontov shkroi poezinë "Unë dal vetëm në rrugë", e cila, në kundërshtim me shumë vepra të tjera të kësaj periudhe, nuk është e mbushur me dëshpërim, por me dritë. trishtim dhe keqardhje që disa ngjarje shumë të rëndësishme dhe domethënëse nuk lanë gjurmë në shpirtin e poetit. Ashtu si në rininë e tij, Lermontov ende përjeton një ndjenjë të mprehtë të vetmisë, poeti e portretizon veten në këtë vepër si një endacak që endet përgjatë rrugës së natës, duke mos kuptuar se ku dhe pse po shkon.

Poezia “Dal vetëm në rrugë...” është ndërtuar mbi kontrast. Autori me vetëdije vë në kontrast bukurinë e natyrës së natës, e cila buron paqen, dhe të tijën gjendje shpirtërore, duke u përpjekur të gjejë përgjigjen e pyetjes se pse është kaq i lënduar dhe i trishtuar. Përfundimet e tij janë zhgënjyese, pasi poeti pranon se ka humbur aftësinë për t'u gëzuar dhe të ndjehet si një person vërtet i lumtur. "Unë nuk pres asgjë nga jeta dhe nuk pendohem fare për të kaluarën," përmbledh poeti. Dhe në të njëjtën kohë ai vëren se ai më ëndërr e dashur- lirinë dhe paqen.

Lermontov e lidh një gjendje të tillë shpirtërore, duke pasur parasysh natyrën e tij të shqetësuar dhe aktive, vetëm me vdekjen. Por edhe ky përfundim i ngjarjeve nuk e kënaq atë, pasi ndërprerja fizike e ekzistencës është e barasvlershme me harresë të plotë për poetin. Sigurisht, Lermontov dëshiron famë, megjithëse nuk ka iluzione për punën e tij. Ëndrra e tij e dashur është të përsërisë veprën e pjesëmarrësve në Betejën e Borodino dhe të zbresë në histori si një komandant i madh që ishte në gjendje të mbronte atdheun e tij nga armiqtë. Por këto ëndrra nuk ishin të destinuara të realizoheshin, pasi poeti u lind në një epokë tjetër, kur nderi dhe trimëria nuk ishin më në favor. Prandaj, autori dëshiron të bjerë në gjumë në një gjumë të mrekullueshëm dhe të thellë që do t'i lejojë atij të kapërcejë kohën, por në të njëjtën kohë të mbetet një vëzhgues i jashtëm për të ditur se çfarë do të bëhet Rusia në vitet në vijim.

"Do të doja të flija kështu përgjithmonë," vëren poeti, duke nënkuptuar gjendjen kufitare midis jetës dhe vdekjes. Në të njëjtën kohë, në fjalët e tij ekziston një dëshirë e qartë për të lënë një kujtim prej shekujsh për veten e tij. Në një farë mase, kjo punë mund të konsiderohet profetike, pasi dëshira e Lermontov megjithatë u realizua. Pasi vdiq në një duel të pakuptimtë dhe budalla, ai jo vetëm që mbeti në kujtesën e njerëzve si një poet i shkëlqyer rus, por gjithashtu frymëzoi brezat pasardhës me krijimtarinë e tij për të kryer bëmat në emër të drejtësisë. Dhe, kështu, ai e përmbushi misionin e tij, të cilin fati ia kishte caktuar dhe thelbin e të cilit nuk arriti ta kuptonte kurrë gjatë jetës së tij, pavarësisht se kurrë nuk e konsideronte poezinë një hobi të zakonshëm.
dal vetëm në rrugë;
Nëpër mjegull shkëlqen shtegu i shkretë;
Nata është ende. Shkretëtira dëgjon Zotin,
Dhe ylli me yllin thotë.

Në parajsë është solemne dhe e mrekullueshme!
Toka fle në blunë e shndritshme...
Pse është kaq e dhimbshme dhe kaq e vështirë?
Duke pritur për çfarë? me vjen keq per cfare?

Nuk pres asgjë nga jeta,
Dhe mos më pini për e shkuara;
Unë jam duke kërkuar lirinë dhe paqen!
Unë do të doja të harroj dhe të bie në gjumë!

Por jo gjumi i ftohtë i varrit...
Do të doja të bija në gjumë përgjithmonë,
Që forca e jetës të jetë e fjetur në gjoks,
Për të marrë frymë, gjoksi im është i butë;

Kështu që gjatë gjithë natës, gjatë gjithë ditës, veshët e mi i çmojnë,
Për dashurinë, zëri im i ëmbël këndoi,
Më duhet të jem përgjithmonë jeshile
Lisi i errët u përkul dhe shushuri.

Mikhail Lermontov
1841

-
-
-
Periudha e fundit e punës krijuese të Mikhail Lermontov është e lidhur me rishikimin e vlerave të jetës dhe përmbledhjen e rezultateve, sipas dëshmitarëve okularë, poeti parashikoi vdekjen e tij, prandaj ai mbeti në një gjendje të caktuar të shkëputur, duke besuar se ishte e pakuptimtë. Për më tepër, ai u përpoq ta parandalonte atë dhe në fakt kërkoi vdekjen e tij, duke besuar se një fund i denjë i jetës është vdekja në fushën e betejës.

Disa muaj para duelit fatal që ndodhi në pranverën e vitit 1841, Lermontov shkroi një poezi "Unë po largohem vetëm për në rrugë", e cila, në kundërshtim me shumë vepra të tjera të kësaj periudhe, nuk është e mbushur me dëshpërim, por me shkëlqim. trishtim dhe keqardhje që disa ngjarje shumë të rëndësishme dhe historike nuk lanë gjurmë në shpirtin e poetit Ashtu si në rininë e tij, Lermontov ende ndjen një ndjenjë të mprehtë vetmie, poeti e portretizon veten në këtë vepër si një i huaj që endet përgjatë rrugës. rrugën e natës, duke mos kuptuar se ku dhe pse është në rrugën e tij.

Natyra përreth, së cilës poeti i drejtohet vazhdimisht në veprën e tij. Vetëm thekson vetminë e tij. Në fund të fundit, në qiellin e mesnatës, edhe një "yll me një yll thotë", ndërsa autori nuk është në gjendje t'i ndajë mendimet e tij me ata që mund të jenë, në mos një bashkëbisedues i mirë, të paktën një dëgjues mirënjohës. Lermontov vendosi t'ua caktonte këtë mision pasardhësve të tij, megjithëse nuk ishte i sigurt se pas disa vitesh poezitë e tij do të ishin të kërkuara.

Poezia “Po largohem për në rrugë...” është ndërtuar në kontrast. Autori me vetëdije vë në kundërshtim me bukurinë e natyrës së natës, nga e cila merr frymë paqen dhe gjendjen e tij shpirtërore, duke u përpjekur të gjejë përgjigjen për Pyetja pse është kaq e dhimbshme dhe e trishtueshme, pasi poeti pranon se ka humbur aftësinë për t'u gëzuar dhe për ta ndjerë veten një person vërtet të lumtur "Unë nuk pres asgjë nga jeta e kaluara për mua", përmbledh poeti. Dhe në të njëjtën kohë ai vëren se ëndrra e tij më e dashur është liria dhe paqja.

Gjendja e ngjashme mendore e Lermontovit, për shkak të shqetësimit të tij dhe aktive natyra, lidhet vetëm me vdekjen. Por edhe ky përfundim i ngjarjeve nuk e kënaq atë, pasi ndërprerja fizike e ekzistencës është për ekuivalentin poetik me harresën totale. Sigurisht, Lermontov është i uritur për lavdi, megjithëse nuk ka iluzione për punën e tij. Ëndrra e tij e dashur është të përsërisë veprën e pjesëmarrësve në betejën e Borodino dhe të zbresë në histori si një gjeneral i madh që ishte në gjendje të mbronte atdheun e tij nga armiqtë. Por këto ëndrra nuk mund të realizohen, pasi poeti ka lindur në një epokë tjetër, kur nderi dhe trimëria kanë pushuar së qeni në favor. Prandaj, autori dëshiron të bjerë në gjumë me një gjumë të mrekullueshëm dhe të thellë që do t'i lejojë atij të kapërcejë kohën, por në të njëjtën kohë të mbetet një vëzhgues i jashtëm për të ditur se çfarë do të bëhet Rusia me vite.

“Do të doja të flija përgjithmonë”, vëren poeti, duke nënkuptuar kufirin mes jetës dhe vdekjes. Në të njëjtën kohë, fjalët e tij tingëllojnë qartë dëshirën për t'i lënë vetes një kujtim prej shekujsh, poeti dëshiron të jetë "përgjithmonë i gjelbër, një lis i errët që përkulet e bën zhurmë". Në një farë mase kjo vepër mund të konsiderohet profetike, pasi dëshira e Lermontovit megjithatë u realizua në një duel të pakuptimtë dhe budalla, ai jo vetëm që mbeti në kujtesën e njerëzve si një poet i shkëlqyer rus, por edhe frymëzoi krijimtarinë e tij për të bërë të mira. për hir të drejtësisë brezat pasardhës dhe, kështu, e përmbushi misionin e tij, që i ishte caktuar nga fati, dhe thelbin e së cilës nuk e kuptonte dot në jetë, pavarësisht se poezinë nuk e konsideronte kurrë një pasion të përbashkët.

Kjo poezi, e shkruar në formën e një monologu, shpalos ndjenjat e poetit që e pushtojnë gjatë ecjes. Duke përshkruar natyrën përreth, autori flet për bukurinë dhe përsosmërinë e saj magjepsëse. Ajo zgjon tek ai imazhin e diçkaje të palëkundur që nuk toleron bujë. Por ai vetë, i vendosur mes gjithë këtij shkëlqimi, ndihet i pavend këtu dhe mendimet e tij janë të ngjyrosura me trishtim dhe trishtim.

Poeti fillon të kërkojë arsyen tek vetja, bën pyetje dhe u përgjigjet me ndershmëri. Kjo është historia e një personi me ndjenjë të thellë, të vetmuar, i cili nuk pret më asgjë nga jeta, dhe dëshiron, si kjo natyrë madhështore, të bëhet i lirë dhe të vëzhgojë gjithçka nga jashtë.

Lermontov besonte në paracaktimin e fatit dhe, siç shkruajnë shumë, në mënyrë të pandërgjegjshme kërkoi vdekjen. Ndoshta kjo është e vërtetë. Por si pasojë e gjithçkaje që i ndodhi, ai shkroi dhe u dhuroi pasardhësve shembuj të mrekullueshëm të lirizmit poetik, i cili ende prek lexuesit me depërtimin e tij.

E shkruar pak para vdekjes së tij, poezia përcjell me saktësi gjendjen shpirtërore të poetit në atë kohë. Në moshën tridhjetë e gjashtë vjeç, ai e kuptoi kotësinë e përpjekjeve të tij. Atij iu duk se kishte kaluar koha e fitoreve të mëdha, ai lindi shumë vonë dhe nuk i duhej kohës. Kështu ndodhi që kjo vepër u bë, si të thuash, testamenti i tij, i shkruar në vargje. Mikhail Yuryevich u varros në atdheun e tij në fshatin Tarkhany dhe siç shkruante në rreshtat e fundit, pranë varrit të tij qëndron një lis i madh e i vjetër.

Lermontov - Unë dal vetëm në rrugë, analiza e poezisë

Kjo poezi mund t'i atribuohet kreativiteti i pjekur M.Yu. Lermontov, është shkruar disa muaj para duelit. Bashkëkohësit e tij kujtuan se ai dukej se kishte një parandjenjë të vdekjes dhe ishte në një gjendje të dëshpëruar dhe të menduar.

Megjithatë, është në këtë vepër që nuk ka tingull dëshpërimi apo dëshpërimi, ajo është e mbushur me trishtim dhe reflektim të lehtë.

Poema fillon me poetin që e gjen veten vetëm me universin: “shtegu i strallit” shtrihet para tij, mbi të është qielli i qetë i natës, i shpërndarë me yje. Bota dukej sikur qëndronte në vend dhe heroi lirik u magjeps nga fotografia që u hap para tij. Epitetet janë shumë shprehëse: "rruga e strallit", "rrezatimi blu".

Peizazhi i natës i përshkruar në poezi është i mbushur me qetësi dhe qetësi. Sa më akute lexuesi e percepton gjendjen shpirtërore të poetit, i cili mundohet nga pyetjet për jetën, të kaluarën dhe të ardhmen e tij. Lermontov është duke biseduar me veten ose me vetë Zotin, i cili është i padukshëm i pranishëm në "shkretëtirën" nëpër të cilën shtrihet rruga e tij.

Kontrasti është një nga teknikat e preferuara të poetit, që e ndihmon atë të tregojë më qartë problemin e krijimit të tij.

Ai është shumë i vetmuar dhe peizazhi rreth tij vetëm e thekson këtë. Përfundimet që poeti arrin duke i bërë vetes pyetje nuk e kënaqin. Sepse ai beson se nuk ka gjasa të jetë në gjendje të bëhet i lumtur dhe për këtë arsye nuk pret "asgjë nga jeta". Emocionaliteti arrihet për faktin se poema është shkruar në vetën e parë, dhe përveç kësaj përmban një bollëk pyetjesh retorike dhe pasthirrmash.

Atij i ka mbetur edhe një dëshirë:

Kërkoj lirinë dhe paqen!
Do të doja të harroja veten dhe të bie në gjumë!

Por kjo nuk është paqja dhe gjumi që të jep harresën që sjell vdekja me vete.

"Do të doja të flija kështu përgjithmonë," tema e kujtesës fillon me këto rreshta. Është e rëndësishme për Lermontovin që ai të mbahet mend nga pasardhësit e tij, të cilët mund ta vlerësonin punën e tij. Prandaj në poezi shfaqet imazhi i një lisi jeshil, si simbol i një monumenti të poetit dhe veprës së tij.

Për mua, kjo është një nga veprat më të mira filozofike të Lermontovit, kur një kuptim shumë i madh fshihet në një vëllim të vogël dhe bëhen pyetje serioze që pothuajse çdo person i bën vetes. Modeli ritmik i poemës është krijuar duke përdorur troke pentametrash me pirrokë, si dhe rima të alternuara femërore dhe mashkullore.

Analiza e vargut të Lermontovit Unë dal vetëm në rrugë

Lermontov është një person shumë parimor. Ky njeri gjithmonë besonte se ju duhet të vdisni me dinjitet dhe bukuri. Për të ishte të vdiste në fushën e betejës. Ishin vitet e fundit të jetës së tij që u shoqëruan me faktin se ai vazhdimisht përpiqej të rimendonte gjithçka që jetonte, gëzonte dhe urrente. Gjendja e tij e viteve të fundit ishte si më poshtë - ai nuk donte të debatonte me fatin e tij. Në një farë mase, siç mendojnë kritikët e kohës sonë, ai kishte një parandjenjë për vdekjen e tij. Ndoshta kjo është arsyeja pse ai nuk donte të mendonte se fati mund të ndryshonte. Ai ishte shumë pesimist.

Fjalë për fjalë disa muaj para duelit, i cili ishte një pararojë fatale e vdekjes së Lermontov, vetë poeti shkroi një poezi me titull "Unë dal vetëm në rrugë ...". Kjo vepër, ndryshe nga shumë të tjera të shkruara në atë kohë, doli të ishte jo aq pesimiste. Tregon se sa i vetmuar është autori i veprës. Shpirti i tij thjesht thërret për dikë që mund ta kuptojë, ta bëjë atë më të lumtur dhe jo aq të vetmuar. Por a ekziston një person i tillë, qoftë grua apo burrë? Lermontov pothuajse kurrë nuk takoi dikë si ai gjatë gjithë jetës së tij. Në poezi, poeti përshkruan të gjitha bukuritë e natyrës, dhe jo vetëm natyrën - por natyrën e natës. Në fund të fundit, nata është plot me trishtim dhe bukuri të fshehur. Jo të gjithë do të jenë në gjendje të shohin diçka të bukur dhe misterioze gjatë natës. Por, nëse mundet, ai thjesht e pa lumturinë me sytë e tij.

Puna e Lermontov përshkruan jo vetëm natyra e bukur, por edhe kuptimi i tij specifik fshihet. Shkrimtari donte të thoshte se madje yje të ndritshëm që duken kaq krenarë dhe të paarritshëm, e megjithatë komunikojnë dhe miqësohen me njëri-tjetrin në qiell. Dhe një shkrimtar - një person që është i pajisur me të gjitha aftësitë dhe talentet - nuk mund të gjejë diçka që do të bëhet kuptimi i tij në jetë. Njerëzve u jepet më shumë se krijesat e tjera, por ndonjëherë janë njerëzit ata që durojnë më shumë dhimbje dhe vetmia, sikur në kompensim për aftësitë dhe aftësitë e dikujt. Lermontov thekson mirë se aftësia e tij për të shijuar jetën ashtu - pa arsye, thjesht pothuajse nuk ekziston më. Në fund të fundit, shumë rrethana kontribuan në këtë. Individualiteti është ajo që buron veçanërisht nga veprat e Lermontov.

E gjithë poezia e poetit duket se është ndërtuar në kontrast - kontrasti midis natyrës dhe vetvetes. Në fund të fundit, sa të ndryshëm janë - qielli, natyra dhe nata - dhe një person që, duke qenë mes miliona njerëzve, është ende i vetëm. Lermontov është në fakt një person që nuk është aq pesimist, por kjo është pikërisht gjendja në të ditët e fundit jeta e tij tregon se ai megjithatë kishte një parandjenjë të fundit të afërt të jetës së tij.

Poema "Në lëkundje" u shkrua nga Afanasy Fet në 1890. Në atë kohë, shkrimtari ishte tashmë 70 vjeç. Kjo vepër është një nga krijimet e buta, lirike të poetit.

  • Analiza e poezisë Fantasia Fet

    Është e pamundur të imagjinohet teksti i A. A. Fet pa një ndërthurje të temave të natyrës, dashurisë dhe njeriut në unitetin e tyre harmonik. Dëshmi tjetër për këtë është poezia e tij “Fantazi”.

  • Analiza e poezisë Ujëvara e Derzhavinit

    Ujëvara është një emër mjaft interesant për një odë të gjatë, sepse nëse shikoni strukturën e pothuajse çdo vargu, ajo me të vërtetë rrjedh poshtë si një ujëvarë, e përbërë vetëm nga fjalë

  • "Unë dal vetëm në rrugë" është një nga poezitë më të famshme të M. Yu. Rëndësia e saj në veprën e poetit u njoh nga bashkëkohësit e autorit, por është për të ardhur keq jo gjatë jetës së Mikhail Yuryevich. Edhe sot e kësaj dite, "I'm Coming Out..." tërheq me imazhet, thellësinë, shkurtësinë dhe muzikalitetin e saj. Kjo e fundit vlen të përmendet veçmas, sepse ka më shumë se dy duzina interpretime romantike të kësaj poezie. Kjo vepër me të drejtë mund të konsiderohet kyçe për të kuptuar veprën e autorit, sepse ndërthur temat kryesore, hobi letrare dhe përvojat personale të krijuesit.

    M. Yu. Lermontov kaloi muajt e fundit të jetës së tij në Kaukaz, në territorin e Mineralnye Vody. Në këtë periudhë, në vitin 1841, u shkrua poema "Unë dal vetëm në rrugë". Poeti mori një pushim nga shërbimi i tij ai donte të kalonte sa më shumë kohë në vendet e tij të preferuara. Të dhëna të tilla na lejojnë ta konsiderojmë veprën deri diku topografike: imazhin e një rruge, një "shteg stralli".

    Kjo vepër lindi pak para duelit fatal me Martynov, gjë që i bën shumë admirues të Lermontovit të mendojnë për pritjen e poetit për vdekjen e tij të afërt. Poema nuk u botua gjatë jetës së autorit, por u botua vetëm në 1843. Kritiku i madh i asaj kohe, V. Belinsky, e konsideroi këtë poezi një nga esetë më të mira Mikhail Yuryevich.

    Zhanri dhe madhësia

    Vetë Lermontov nuk i dha një përkufizim të veçantë zhanrit veprës "Unë po largohem...", por disa motive të poemës lejojnë që ajo të klasifikohet si zhanre specifike.

    Ju mund të shihni veçoritë e elegjisë këtu. Madhësia e poezisë është pentametër troke, por autori i jep një melodi të paimitueshme. Arsyeja e dytë për ta konsideruar këtë poezi një elegji është motivi i kërkimit të paqes, ndoshta edhe të përjetshme.

    Poema i përket lirikës filozofike, pasi autori shtron një sërë pyetjesh retorike në lidhje me jetën e tij dhe kuptimin e saj.

    Sinqeriteti me të cilin poeti shpreh monologun e tij i jep poezisë “Po iki...” një karakter rrëfimtar, sikur kjo të jetë lamtumira e heroit me botën të cilës ai po i ndriçon me zbulimin e fundit.

    Kjo polifoni zhanresh e bën poezinë unike, komplekse dhe të shumëanshme, gjë që të lejon ta lexosh çdo herë me intonacione të ndryshme dhe kuptim të ndryshëm.

    Përbërja

    Poema “Dal vetëm rrugës” përbëhet nga pesë strofa të numëruara nga autori. Përbërja e veprës është trepjesëshe.

    1. Fillon me një përshkrim të natyrës që rrethon heroin lirik. Autori flet për thelbin e tij jashtëtokësor, kozmik.
    2. Nga mesi i strofës së dytë, autori e ndryshon mënyrën piktoreske në atë filozofike: habitet për jetën, aspiratat e tij.
    3. Kulmi i tensionit kulmor ndodh në strofën qendrore - të tretë: "Unë nuk pres asgjë nga jeta".
    4. Në dy kuadratet e fundit ka një ndërprerje, një rënie të caktuar të tensionit. Në to, autori kënaqet në ëndrra, gjen vektorin e nevojshëm përgjatë të cilit shpirti i tij dëshiron të lëvizë.

    Kështu, kompozimi i veprës nuk mund të mos admirojë paraqitjen mjeshtërore, tepër racionale dhe harmonike të mendimeve që i diktohen poetit nga frymëzimi.

    Drejtimi

    “Dal vetëm rrugës” është një nga poezitë karakteristike të romantizmit të vonë. Dikush mund të thotë se këtu poeti përmbledh rrugëtimin e jetës së tij; Vepra pasqyronte si hobet e tij letrare, ashtu edhe temat kryesore të epokës romantike. Kërkimi i paqes, zbehja e jetës shqetëson edhe poetë të tillë si Heine dhe Pushkin. Për shembull, Lermontov në poezinë "Unë po largohem ..." hyn në një dialog me një nga poetët e tij të preferuar, G. Heine. Strofa e fundit ka një referencë të drejtpërdrejtë me poezinë "Vdekja është një natë, një ëndërr e ftohtë", ku autori ëndërron një shtrat me një pemë që rritet mbi të dhe këndimin e një bilbili të ri që dëgjohet përmes ëndrrës.

    Një tipar tjetër romantik është motivi i bredhjes, të cilin Lermontov e zhvilloi në poezinë e tij "". Vetëm heroi paraqitet ndryshe: ai nuk është një rebel i ri, por një mendimtar i pjekur.

    Imazhi i një heroi lirik

    Në poezinë "Unë dal vetëm në rrugë", Lermontov krijon imazhin hero romantik. Ai i shfaqet lexuesit duke soditur natyrën harmonike, madhështore. Bota rreth nesh heroi është i qetë, por cila është natyra e tij e brendshme? Rrëfimtari nuk gjen qetësi në shpirtin e tij. Jo, ai nuk vuan nga dëshirat e parealizuara apo nga pamundësia e dashurisë. E gjithë kjo ishte karakteristikë e përvojave rinore dhe romantizmit të hershëm. Personazhi i Lermontov nuk kërkon aventura apo botë të reja, por "liri dhe paqe". Ky është tashmë një personalitet i rritur, i formuar plotësisht, pas të cilit ka shumë përvojë jetësore, shumë zhgënjime, por ai tani ka mjaft mençuri për të mos penduar për të kaluarën. Poema flet për një fazë të re në jetën e tij: ai i shikon gjërat në një mënyrë të re, nuk përpiqet për yjet, por admiron madhështinë e tyre, dëshiron të kuptojë sekretin e tyre. Ai ëndërron një ëndërr që do të largonte nga shpirti i tij dikur rebel grumbullimin e për shumë vite tensionit.

    Temat

    • Endacak. Imazhi i rrugës që shfaqet që në rreshtat e parë të poezisë mund të interpretohet si një alegori e rrugës së jetës. Ku do ta çojë ai endacakin? E panjohura i mundon të gjithë, por gjëja më e rëndësishme është të kesh një qëllim në jetë. Endja është tipike për një hero romantik. Këtu personazhi është në kërkim të harresës, një strehë për shpirtin e tij të vetmuar, të lodhur.
    • Vetmia. Një hero endacak nuk mund të jetë një familjar i lumtur ose "jeta e festës" - ai mund të jetë vetëm i vetmuar. Por ai ndjen nevojën për dashuri. A beson ai në të? Shpresoni të takoheni përsëri? Po, por tani kjo ndjenjë nuk shoqërohet me pasion dhe eksitim, por me dashuri dhe paqe.
    • Natyra. Poeti përdor epitetet "solemen" dhe "i mrekullueshëm" për objektet që lidhen me natyrën. Ai e kupton dinjitetin dhe madhështinë e saj, dëshiron të mësojë nga natyra në mënyrë që i njëjti ekuilibër i brendshëm të jetë në shpirtin e tij.

    Ideja

    Lermontov u frymëzua nga mendimi popullor i epokës së romantizmit - afërsia e njeriut dhe natyrës. Ndonjëherë ndodhin stuhi dhe uragane, dhe një person bëhet i shqetësuar dhe i frikësuar. Por shpesh në ora e mbrëmjes vjen një heshtje e pathyeshme, pa re kur hapet tek syri i njeriut gjithë hapësirën. Mbrëmje: fundi i ditës - fundi i jetës. Pema në poezinë "Unë dal vetëm në rrugë" është një lis - jeta, zhvillimi dhe vazhdimi i saj. Ky kombinim i simbolizmit e bën lexuesin të kuptojë se heroi është i vetëdijshëm për fundin e rrugës së tij, ndjen pashmangshmërinë e, ndoshta, vdekjes së afërt, por në mënyrë të dëshpëruar nuk dëshiron një rezultat të tillë: personazhi ëndërron një lloj tjetër paqeje, por fati është i pashmangshëm.

    Interesante? Ruajeni në murin tuaj!

    Poema “Dal vetëm në rrugë” u shkrua në verën e vitit 1841, pak ditë para duelit dhe vdekjes së poetit. Zhanri: monolog lirik. Përbërja ndahet në dy pjesë. Poema fillon me një përshkrim të bukur të natyrës - një peizazh nate. Bota e përshkruar këtu është plot harmoni. Peizazhi është i thjeshtë dhe në të njëjtën kohë madhështor:

    Nata është e qetë. Shkretëtira dëgjon Zotin
    Dhe ylli i flet yllit...

    Pjesa e dytë përshkruan ndjenjat e heroit lirik. Këto dy pjesë janë të kundërta, sepse nuk ka harmoni në një person - ai është plot ankth, mundim dhe madje edhe dëshpërim:
    Pse është kaq e dhimbshme dhe kaq e vështirë për mua?
    Po pres çfarë? A pendohem për ndonjë gjë?

    Por fundi korrespondon me fillimin - një pamje harmonike, paqësore shfaqet përsëri atje dhe flet për dëshirën e heroit lirik për t'u bashkuar me natyrën përgjithmonë. Shumë nga poezitë e M. Yu. përmbajnë motive trishtimi dhe vetmie: "Shkëmbi", "Qëndon i vetmuar në veriun e egër", "Vendos", "Është e mërzitshme dhe e trishtueshme, dhe nuk ka askënd që t'i japë dorën. ...”. Por ky motiv vihet re veçanërisht në poezinë “Dal i vetëm në rrugë...”. Dhe e gjithë poema përbëhet nga motive dhe simbole që ishin domethënëse për Lermontovin.

    Në strofën e parë ka një motiv vetmie, bredhje. Rruga këtu është rrugën e jetës një hero që është i paracaktuar për të gjithë nga lart, dhe në këtë rrugë çdo njeri është i vetëm. Rruga e heroit lirik është e vështirë - "rruga e shkretë". Një motiv alarmues i të panjohurës dhe pasigurisë është gjithashtu i dukshëm - heroi e sheh rrugën e tij "përmes mjegullës" Më pas, poeti kthehet në qiej, "rrezatimin blu", dhe më pas në një kozmos tjetër - në shpirtin e tij.

    Rreshtat e fundit përmbajnë motivin e së shkuarës dhe së ardhmes. Në të ardhmen, heroi lirik do të donte vetëm "lirinë dhe paqen", të cilat mund të gjenden duke harruar dhe duke rënë në gjumë. Kështu futet në poezi tema e vdekjes. Por kjo temë nuk është zhvilluar, rezulton se gjumi nuk është vdekje, por një ëndërr e ndritshme dhe e bukur. Dhe gjithçka në këtë ëndërr flet për jetën, dhe jo për vdekjen - një zë i ëmbël që këndon për dashurinë, frymëmarrjen e qetë të heroit, dëgjimin e tij të ndjeshëm. Përveç kësaj, shfaqet një imazh i një jeshile dhe lisi i fuqishëm- një simbol i forcës së jetës dhe përjetësisë së saj. Bukuria dhe hiri i natyrës në pjesën e parë theksohen me mjete shprehëse gjuhësore.

    Lermontov përdor metafora (ylli i flet yllit); personifikime (Dëgjoj shkretëtirën. Vagu; dheu fle). Motivi i mosmarrëveshjes mendore dhe vetmisë së heroit përcaktohet nga një zinxhir pyetjesh retorike: “Pse është kaq e dhimbshme dhe kaq e vështirë për mua? / Po pres çfarë? A jam penduar për ndonjë gjë?”; përmbysja: "Unë nuk pres asgjë nga jeta"; fjali thirrjesh dhe anafora: “Kërkoj lirinë dhe paqen! / Do të doja të harroja veten dhe të bija në gjumë! "; "Që forca e jetës të dremit në gjoks, / Që, duke marrë frymë, gjoksi të ngrihet i qetë." Autori përdor asonancën (por jo atë gjumin e ftohtë të varrit) dhe aliteracionin (duke përkëdhelur dëgjimin tim, / Një zë i ëmbël më këndoi për dashurinë; nuk pres asgjë nga jeta, / dhe nuk pendohem për të kaluarën në të gjitha). Përsëritja e tingujve fërshëllimë i jep historisë intimitet, imiton të folurit e qetë, një pëshpëritje gjatë natës.

    Melodia dhe ritmi i poezisë përcaktohen edhe nga cezura e saj (prania e pauzave), që e ndajnë linjën poetike në dy gjysma: “Nata është e qetë. // Shkretëtira dëgjon Zotin.” Poema ka natyrë filozofike, por nuk tingëllon abstrakte. Është jashtëzakonisht lirike - gjithçka për të cilën flet poeti bëhet afër lexuesit. Poezia është shkruar me pentametër troke, me rima të alternuara mashkullore dhe femërore. Rima është kryq. E gjithë kjo i jep butësi dhe muzikalitet vargut. Poema e Lermontov tërhoqi vëmendjen e dhjetëra kompozitorëve, por më e famshmja ishte romanca e shkruar në shekullin e 19-të nga E. S. Shashina.

    Unë dal vetëm në rrugë;
    Nëpër mjegull shkëlqen shtegu i strallit;
    Nata është e qetë. Shkretëtira dëgjon Zotin,
    Dhe ylli i flet yllit.

    Është solemne dhe e mrekullueshme në parajsë!
    Toka fle në një shkëlqim blu...
    Pse është kaq e dhimbshme dhe kaq e vështirë për mua?
    Po pres çfarë? A pendohem për ndonjë gjë?

    Nuk pres asgjë nga jeta,
    Dhe nuk pendohem aspak për të kaluarën;
    Kërkoj lirinë dhe paqen!
    Do të doja të harroja veten dhe të bie në gjumë!

    Por jo gjumi i ftohtë i varrit...
    Do të doja të flija kështu përgjithmonë,
    Kështu që forca e jetës dremit në gjoks,
    Kështu që kur merrni frymë, gjoksi juaj ngrihet në heshtje;

    Kështu që gjithë natën, gjithë ditën dëgjimi im është i dashur,
    Një zë i ëmbël më këndoi për dashurinë,
    Mbi mua që të jetë përgjithmonë e gjelbër
    Lisi i errët u përkul dhe bëri zhurmë.

    Analiza e poezisë "Unë dal vetëm në rrugë" nga Lermontov

    Poema "Dal vetëm në rrugë" është një nga veprat e fundit të poetit para vdekjes së tij tragjike. Shumë njerëz të talentuar ata paraprakisht e kishin parashikuar vdekjen, gjë që u pasqyrua në punën e tyre. Vargu në fjalë të kujton çuditërisht vullnetin e vdekshëm të poetit.

    Në vitet e fundit të jetës së tij, Lermontov shpesh i drejtohej analiza filozofike të jetës tuaj. Një shembull i mrekullueshëm është ai i cili është i mbushur me zymtësi dhe pesimizëm. "Unë dal vetëm në rrugë" përfaqëson një kontrast të mprehtë me gjendjen shpirtërore të dëshpëruar të Lermontov. Në të mbizotëron motivi i trishtimit të qetë.

    Heroi lirik shfaqet në imazhin e një udhëtari të vetmuar, të cilin poeti e konsideronte veten si në jetë. Ai gjithmonë ndjeu vetminë dhe pavarësinë e tij të mprehtë. Largimi nga shoqëria njerëzore më në fund solli paqe dhe qetësi në shpirtin e tij. Soditja e natyrës dhe e qiellit me yje ju vendos për mendime sublime. Sidoqoftë, poeti vëren se edhe në një gjendje gjumi në natyrë pulsimi i jetës nuk ndalet ("ylli i flet yllit"). Ai e pranon me hidhërim se ende nuk mund të gjejë marrëveshje me veten. Ai vazhdon të torturohet nga pyetje dhe dyshime pa përgjigje.

    Heroi lirik duket se i ka hequr qafe të gjitha dëshirat që i emocionojnë zemrën, i ndarë me shpresat dhe ëndrrat për të ardhmen. Ai i tha lamtumirë jetës së tij të kaluar pa u penduar. Tani e tutje, ai dëshiron vetëm "liri dhe paqe!"

    Lermontov e kupton se e vetmja rrugëdalje është vdekja fizike, por kjo e frikëson poetin, pasi do të thotë edhe vdekje shpirtërore. E panjohura e zymtë që pret çdo njeri në fund të jetës, lidhet me humbjen e identitetit. Heroi lirik do të donte të qëndronte në një imazh eterik, që ekziston përgjithmonë nën hijen e një lisi të gjelbër.

    Poema është shkruar në pentametër troke me rimë kryq, që i jep një stil elegji. Leksikore mjete shprehëse pak: epitetet ("solemenisht dhe mrekullisht", "i ëmbël"), personifikimi ("ylli flet me yllin", "e fle dheun"), metafora ("gjumi i ftohtë i varrit"). Humori kryesor i jepet punës pyetje retorike, pasthirrma dhe pika.

    Nuk dihet se çfarë donte të thoshte poeti me pavdekësinë. Ai nuk ishte veçanërisht fetar, kështu që ai mezi shpresonte për shpëtimin qiellor. Por shpresa e tij u justifikua në atë të madhe trashëgimia letrare të cilën ua la pasardhësve. Shpirti i Lermontov do të jetë gjithmonë i pranishëm në veprat e tij të famshme.



    Ju pëlqeu artikulli? Ndani me miqtë tuaj!