Historia e krijimit dhe karakteristikat e përgjithshme të poemës "Dita dhe Nata"

Poezi nga F.I. "Dita dhe nata" e Tyutçevit është një nga veprat më të mira të poezisë filozofike ruse. Ajo mori vlerësime shumë të larta nga bashkëkohësit e tij: L. N. Tolstoi, i cili gjithmonë admironte talentin e Tyutçevit, bëri shënimin e mëposhtëm në lidhje me këtë poezi në margjinat e botimit që zotëronte: "Thellësi! Bukuroshja!".

Kjo poezi u shtyp jo më vonë se fillimi i vitit 1839 dhe u botua në vëllimin XIV të revistës Sovremennik në të njëjtin vit. Në 1836, Sovremennik tashmë botoi "Poezi të dërguara nga Gjermania" të Tyutçevit, me nënshkrimin "F. T.". Pushkin, duke i botuar këto poezi në vëllimet e tretë dhe të katërt të ditarit të tij, foli për to me kënaqësi.

Pra, poezia e analizuar:

Në botën e shpirtrave misterioz,

Mbi këtë humnerë pa emër

Një mbulesë e endur me ar është hedhur sipër

Me vullnetin e lartë të perëndive.

Dita - kjo mbulesë e ndritur -

Dita - ringjallje tokësore

Shërim për shpirtrat e sëmurë,

Mik i njeriut dhe i perëndive!

Por dita zbehet - nata ka ardhur;

Erdhi nga bota e fatit

Pëlhurë e mbulesës së bekuar,

Duke e grisur, e hedh tutje...

Dhe humnera është zbuluar për ne

Me frikën dhe errësirën tuaj,

Dhe nuk ka pengesa midis saj dhe nesh -

Kjo është arsyeja pse nata është e frikshme për ne.

Poema "Dita dhe Nata" është shkruar në tetrametër jambik - metri poetik më neutral dhe tradicional i poezisë ruse; Shumica e poezive ruse të shekullit të 19-të janë shkruar në tetrametër jambik; Tekstet e Tyutchev, në të cilat mbizotëron ky metër, nuk bëjnë përjashtim. Poema përbëhet nga dy rreshta me tetë rreshta - një strukturë shumë e zakonshme në Tyutchev, që gjendet në shumë nga poezitë e tij, për shembull: "Shatërvan", "Për çfarë po bërtet, era e natës ...", "Cicero", “Përroi është trashur dhe po zbehet...”, “Hijet gri janë zhvendosur...” e të tjera. Një strukturë e tillë strofike pasqyron më saktë antitezën e "ditës" dhe "natës" - imazhet kryesore të poemës, për të cilat poeti flet përkatësisht në strofën e parë dhe të dytë. Çdo tetë rresht mund të ndahet në dy katranë me një rimë rrethuese; secila prej katër katraineve që rezultojnë është një fjali e plotë. Është interesante se të dyja strofat përfundojnë me një intonacion thirrës; kjo është tipike për Tyutçev (për shembull, poezitë "Cicero", "Për çfarë po bërtisni, era e natës ..."). Kjo shpjegohet me faktin se Tyutchev në shumë nga poezitë e tij veproi si folës duke iu drejtuar lexuesit me një fjalim solemn; Nuk është çudi që poema përfundon me një përfundim aforistik: "Kjo është arsyeja pse nata është e frikshme për ne!"

Siç u përmend tashmë, poema ka një rimë rrethore; rreshti i parë dhe i katërt i çdo katrani mbarojnë me mbaresë mashkullore, rreshti i dytë dhe i tretë me mbaresë femërore. Një strukturë e ngjashme gjendet edhe në poezitë "Ciceroni" dhe "Fontana", gjithashtu në intonacion solemn deklamator. Është e nevojshme t'i kushtohet vëmendje faktit që në strofën e parë të gjitha mbaresat mashkullore (rreshtat e parë, të katërt, të pestë dhe të tetë) rimë me njëri-tjetrin: shpirtrat - perënditë - mbulesa - perënditë, dhe rreshtat e pestë dhe të tetë janë të ndërlidhura nga një rimë tautologjike. Sa i përket katër rreshtave të mbetur, bashkëtingëlloret në to përkojnë: pa emër - endur me ar, ringjallje - shërim. Në strofën e dytë, në secilin nga katërkatëshet zanoret e theksuara përkojnë: natë - larg, fatale - mbulesë (zanore -o-); lakuriq - e frikshme, në errësirë ​​- nga ne (zanore -a-).

Poema ka një dizajn shumë të sofistikuar të tingullit, dhe si një mjet letrar duhet të merret parasysh bollëku i përsëritjeve leksikore dhe bashkëngjitjeve: duket se poeti dëshiron të theksojë imazhet kryesore të poemës, e cila lidhet përsëri me stilin oratorik të Tyutchev.

Sofistikimi dhe ashpërsia e formës poetike e bëjnë poezinë "Dita dhe nata" një nga më të mirat në poezinë ruse.

Para jush është një ese me temën "Motivet, temat dhe imazhet kryesore të teksteve të F. I. Tyutchev". Eseja është krijuar për shkollën e mesme, por mund të përdoret edhe në klasën e 6-të kur përgatitni esenë tuaj.

Motivet, temat dhe imazhet kryesore të teksteve të F. I. Tyutchev

Poeti i madh rus Fjodor Ivanovich Tyutchev u la pasardhësve të tij një trashëgimi të pasur krijuese. Ai jetoi në një epokë kur Pushkin, Zhukovsky, Nekrasov, Tolstoi po krijonin. Bashkëkohësit e konsideruan Tyutchev njeriun më të zgjuar, më të arsimuar të kohës së tij, ata e quajtën atë " një evropian i vërtetë" Që në moshën tetëmbëdhjetë vjeç, poeti jetoi dhe studioi në Evropë, dhe në atdheun e tij veprat e tij u bënë të njohura vetëm në fillim të viteve 50 të shekullit të 19-të.

Një tipar dallues i teksteve të Tyutçevit ishte se poeti nuk kërkoi të ribënte jetën, por u përpoq të kuptonte sekretet e saj, kuptimin e saj më të brendshëm. Prandaj shumica e poezive të tij përshkohen me mendime filozofike për misterin e Universit, për lidhjen e shpirtit të njeriut me kozmosin.

Tekstet e Tyutçevit mund të ndahen tematikisht në filozofi, civil, peizazh dhe dashuri. Por në çdo poezi këto tema janë të ndërthurura ngushtë, duke u kthyer në vepra çuditërisht të thella në kuptim.

Poezia lirike civile përfshin poezitë “ 14 dhjetor 1825», « Mbi këtë turmë të errët...», « Kataklizmi i fundit"dhe të tjerët. Tyutchev dëshmoi shumë ngjarje historike në historinë ruse dhe evropiane: luftën me Napoleonin, revolucionet në Evropë, kryengritjen polake, Luftën e Krimesë, heqjen e skllavërisë në Rusi dhe të tjera. Si një person me mendje shtetërore, Tyutchev mund të krahasonte dhe të nxirrte përfundime për rrugët e zhvillimit të vendeve të ndryshme.

Në poezinë " 14 dhjetor 1825", kushtuar kryengritjes Decembrist, poeti denoncon me zemërim autokracinë që ka korruptuar elitën në pushtet të Rusisë:

Populli, duke iu shmangur tradhtisë,

Blasfemon emrat tuaj -

Dhe kujtimi juaj nga pasardhësit,

Si një kufomë në tokë, e varrosur.

poezi " Mbi këtë turmë të errët..." na kujton lirikat liridashëse të Pushkinit. Në të Tyutchev është i indinjuar " korrupsioni i shpirtrave dhe zbrazëtia “në shtet dhe shpreh shpresën për një të ardhme më të mirë:

...Kur do të ngrihesh, Liri,

A do të shkëlqejë rrezja juaj e artë?

poezi " Shekulli ynë“I referohet lirikave filozofike. Në të, poeti reflekton mbi gjendjen e shpirtit të një personi bashkëkohor. Ka shumë forcë në shpirt, por ai detyrohet të heshtë në kushtet e mungesës së lirisë:

Nuk është mishi, por fryma që korruptohet në ditët tona,

Dhe njeriu është shumë i trishtuar ...

Ai po nxiton drejt dritës nga hijet e natës

Dhe, pasi gjeti dritën, ai ankohet dhe rebelohet.

Sipas poetit, njeriu ka humbur besimin, pa dritën e të cilit shpirti " tharë ", dhe mundimi i tij është i padurueshëm. Shumë poezi përcjellin idenë se njeriu ka dështuar në misionin e tij në Tokë dhe duhet të përpihet nga Kaosi.

Teksti i peizazhit nga Tyutchev të mbushura me përmbajtje filozofike. Poeti thotë se natyra është e mençur dhe e përjetshme, ajo ekziston në mënyrë të pavarur nga njeriu. Ndërkohë nga ajo merr vetëm forcë për jetën:

Kështu të lidhur, të bashkuar nga përjetësia

Bashkimi i lidhjeve familjare

Gjeni njerëzor inteligjent

Me fuqinë krijuese të natyrës.

Poezitë e Tyutçevit për pranverën " Ujërat e burimit"Dhe" Stuhi pranverore"u bë shumë i famshëm dhe popullor. Poeti përshkruan një pranverë të stuhishme, ringjalljen dhe gëzimin e botës në zhvillim. Pranvera e bën atë të mendojë për të ardhmen. Poeti e percepton vjeshtën si një kohë trishtimi dhe zbehjeje. Ai inkurajon reflektimin, paqen dhe lamtumirë natyrës:

Ka në fillim të vjeshtës

Një kohë e shkurtër por e mrekullueshme -

E gjithë dita është si kristal,

Dhe mbrëmjet janë rrezatuese.

Nga vjeshta poeti shkon drejt e në përjetësi:

Dhe atje, në paqe solemne

E demaskuar në mëngjes

Mali i bardhë po shkëlqen

Si një zbulesë jotokësore.

Tyutchev e donte shumë vjeshtën, nuk është më kot që ai thotë për të: E fundit, e fundit, sharmi ».

Në tekstet e dashurisë së poetit, peizazhi shpesh kombinohet me ndjenjat e heroit të dashuruar. Pra, në një poezi të mrekullueshme "Të takova ..." lexojmë:

Si ndonjëherë në fund të vjeshtës

Ka ditë, ka kohë,

Kur befas fillon të ndjehet si pranvera

Dhe diçka do të trazojë brenda nesh.

Kryeveprat e teksteve të dashurisë së Tyutçevit përfshijnë "Cikli Denisevsky" kushtuar të dashurit të tij E.A. Denisyeva, marrëdhënia me të cilën zgjati 14 vjet deri në vdekjen e saj. Në këtë cikël poeti përshkruan me hollësi etapat e njohjes së tyre dhe të jetës së mëvonshme. Poezitë janë një rrëfim, si një ditar personal i poetit. Poezitë e fundit të shkruara për vdekjen e një të dashur janë tronditëse tragjike:

Ti ke dashur, dhe mënyra se si dashuron -

Jo, askush nuk ka pasur kurrë sukses!

O Zot!.. dhe mbijetoje këtë...

Dhe zemra ime nuk u copëtua ...

Tekstet e Tyutçevit hynë me të drejtë në fondin e artë të poezisë ruse. Është plot me mendime filozofike dhe dallohet për përsosmërinë e formës. Interesi për studimin e shpirtit njerëzor i bëri të pavdekshme lirikat e Tyutçevit.

Shpresoj se kjo ese mbi tekstet e Tyutchev ju ka ndihmuar në shkrimin e esesë tuaj.

Analiza e poezisë
1. Historia e krijimit të veprës.
2. Karakteristikat e një vepre të gjinisë lirike (lloji i tekstit, metoda artistike, zhanri).
3. Analiza e përmbajtjes së veprës (analiza e komplotit, karakteristikat e heroit lirik, motivet dhe tonaliteti).
4. Veçoritë e kompozimit të veprës.
5. Analiza e mjeteve shprehëse artistike dhe vjershërimit (prania e tropeve dhe e figurave stilistike, ritmi, metri, rima, strofa).
6. Kuptimi i poezisë për gjithë veprën e poetit.

Poezia "Heshtja!" ishte shkruar F.I. Tyutçev në 1830. Kishte tre botime. U botua për herë të parë më 16 mars 1833 në gazetën “Molva” nr 33. Së dyti (me një gabim në vargun e 16-të) u botua në “Sovremennik” për vitin 1836. Pastaj u botua për herë të tretë - përsëri në Sovremennik në 1854 dhe 1868, në të ashtuquajturin "botim Sushkov-Turgenev". "Heshtje!" ishte poezia e preferuar e L.N.

Energjia dhe presioni me dëshirë të fortë përcillen në këtë strofë nga foljet e mënyrës urdhërore ("hesht", "fshehu" dhe "fshehu") dhe ndërtimi i veçantë i frazës, në të cilën tre fjali kombinohen në një frazë të vetme. Dhe tashmë këtu shohim një kontrast midis botës së brendshme dhe asaj të jashtme. Poeti e lidh jetën e brendshme me natën, ai i krahason ndjenjat dhe ëndrrat me yjet e heshtur të natës. Pra, në këtë krahasim, me goditje të lehta, Tyutçev romantik përcakton "shenjat" e jetës së shpirtit: hollësinë, pakapshmërinë, paqartësinë, pasigurinë dhe paparashikueshmërinë e dëshirave, mendimeve, ëndrrave tona. Në të njëjtën kohë, "ndjenjat dhe ëndrrat" këtu fitojnë një autonomi dhe domethënie të caktuar - ata jetojnë një jetë të pavarur, të plotë: "çohen" dhe "hyjnë". Ndonjëherë vetë një person nuk është në gjendje të kuptojë ndjenjat e tij - ky është pikërisht përfundimi që na çon strofa e parë e poemës.
Strofa e dytë përfaqëson një thirrje nga bota e brendshme në botën e jashtme, dhe më pas, përkundrazi, përsëri në atë të brendshme. Presioni energjik dhe këmbëngulja zëvendësohen nga arsyetimi dhe logjika e ftohtë. Së pari, poeti shtron pyetje retorike që ngrenë dyshime për vetë mundësinë e kontaktit të frytshëm midis botës së zemrës dhe botës së jetës së jashtme. Ky dyshim në tekst theksohet nga grimca “li”. Këto pyetje luajnë rolin e një lloj teze në arsyetimin e poetit:

Pastaj ai u jep një përgjigje të qartë pyetjeve të tij:

Jeta mendore është këtu në krahasim me çelësat pa mjegull. Në këtë, përsëri, Tyutchev thekson autonominë dhe çuditshmërinë e saj. Ndjenjat dhe përvojat ndonjëherë dominojnë plotësisht një person, duke nënshtruar plotësisht sjelljen e tij të jashtme. Ky ishte padyshim botëkuptimi i vetë poetit. Për më tepër, një person nuk është në gjendje të përcjellë mendimet dhe ndjenjat e tij të vërteta. Ekziston një hendek i pakapërcyeshëm midis vetëdijes dhe fjalës. Dhe ky është një nga ligjet e shoqërisë njerëzore që ne duhet ta pranojmë. Dhe si përfundim përfundimtar, apeli për bashkëbiseduesin vijon përsëri: "Ushqehu me ta - dhe hesht". Këtu mund të merret me mend ideja e vetë-mjaftueshmërisë së individit. Njeriu, sipas Tyutçevit, është një botë e tërë, thellësitë e vetëdijes dhe shpirtit të tij janë të pafundme. Ai duhet të gjejë harmoninë e dëshiruar në shpirtin e tij.
Dhe pikërisht për këtë flet poeti në strofën e tretë:

Mendimi i poetit këtu kthehet në strofën e parë. Siç vërehet nga N.F. Mbretëresha, “mendimet misterioze magjike janë... ëndrrat romantike, nuancat e gjendjeve, të cilat janë aq interesante për imagjinatën e re romantike për t'i përgjuar në vetvete.

Sipas Zhukovsky, shpirti i artistit është depoja e vetme e përshtypjeve të drejtpërdrejta dhe ndjenjave të gjalla: "Sakramentet e shenjta, vetëm zemra ju njeh". Artisti i nënshtrohet vetëm përcaktimit të jashtëm të një fenomeni ("ajo që është e dukshme për sytë"), por jo transmetimit të thelbit të tij të thellë ("Ky zë magjepsës, i dëgjuar nga një shpirt"). Tyutçev romantiku, me sa duket, shkon më tej se paraardhësi i tij. Një person nuk është në gjendje të përcjellë mendimet dhe ndjenjat e tij te të tjerët, shpirti është i pashprehur me fjalë - ky është mendimi i këtij poeti. Ishte në këtë drejtim që shumë kritikë e perceptuan këtë vepër. Kështu, V. Gippius shkruante për Tyutçevin: “Në mitologjinë me të cilën janë të mbushura poezitë e tij zë vend edhe perëndesha e ndritur Liria... Por pamja e saj është e paqartë, ashtu siç është e gjithë tema poetike në poezinë e Tyutçevit të këtyre viteve. e paqartë - "poeti dhe njerëzit". Dhe krahas përshëndetjes për lirinë publike shfaqet poezia thellësisht e zymtë “Silentium!”..., në të cilën jepen formula të mprehta që ndajnë “unë” jo vetëm nga turma e “pa iniciuar” e Pushkinit, por edhe nga çdo lloj komunikimi njerëzor. ...”
Nga ana kompozicionale, vepra është e ndarë në tri pjesë (poststrofikisht), secila pjesë “është plotësisht e mbyllur në vetvete – në kuptim, intonacion, sintaksor dhe muzikor.

Teksti "Silentium!" F. Tyutchev

Hesht, fshihu dhe fshihu
Dhe ndjenjat dhe ëndrrat tuaja -
Le të jetë në thellësi të shpirtit tuaj
Ata ngrihen dhe hyjnë
Në heshtje, si yjet në natë, -
Admirojini ata - dhe heshtni.

Si mund të shprehet zemra?
Si mund të të kuptojë dikush tjetër?
A do ta kuptojë ai për çfarë jetoni?
Një mendim i folur është një gënjeshtër.
Duke shpërthyer, do të shqetësoni çelësat, -
Ushqehu me to - dhe hesht.

Vetëm di si të jetosh brenda vetes -
Ka një botë të tërë në shpirtin tuaj
Mendime misterioze magjike;
Ata do të shurdhohen nga zhurma e jashtme,
Rrezet e ditës do të shpërndahen, -
Dëgjoni këndimin e tyre - dhe heshtni.

Analiza e poemës së Tyutçevit "Heshtja!" nr 2

Nuk është sekret që Fyodor Tyutchev krijoi veprat e tij të hershme ekskluzivisht për veten e tij, duke formuluar mendimet dhe ndjenjat e tij në një mënyrë kaq të pazakontë. Duke qenë një diplomat dhe një burrë shteti mjaft i njohur, ai nuk u përpoq për famë letrare. Dhe vetëm bindja e një prej kolegëve të tij, i cili besonte se poezitë e Tyutchev ishin vërtet të lezetshme, e detyroi poetin të botonte disa prej tyre.

Ndër veprat e para që u botuan në revistat ruse, vlen të përmendet poema "Silentium!", emri i së cilës, i përkthyer nga latinishtja, do të thotë "Hesht!" Kjo vepër ka pësuar disa botime, pasi autori e ka konsideruar mjaft të sinqertë dhe shumë personale për t'ia paraqitur lexuesit. Gjithsesi, ishte kjo vepër që i solli poetit aspirues dhe diplomatit të arrirë famën e një shkrimtari shumë delikate, romantike dhe jo pa botëkuptime filozofike.

Poezia "Heshtja!" u botua në 1830, por supozohet se është krijuar shumë më herët. Dhe arsyeja për të shkruar një vepër kaq të pazakontë, si në formë ashtu edhe në përmbajtje, ishte martesa e Tyutchev me Eleanor Peterson disa vjet pasi hyri në shërbimin diplomatik. Poeti ishte çmendurisht i dashuruar me gruan e tij të re dhe pas dasmës ai e konsideroi veten një person vërtet të lumtur. Sidoqoftë, parandjenja e katastrofës së afërt ende e përndiqte Tyutchev. Poema “Heshtja!” i kushtohet kuptimit të shqetësimeve dhe përvojave të tij, përpjekjeve për të kuptuar se çfarë saktësisht shkakton një ndjenjë të paqartë ankthi tek ai.

.

Nëse krahasojmë faktet, rezulton se ishte në këtë kohë që poeti takoi gruan e tij të ardhshme dhe i propozoi asaj. Ai nuk e ngushëllon veten me shpresën se kontesha Bothmer do të pranojë të bëhet gruaja e tij. Sidoqoftë, në kundërshtim me pritjet, ai merr leje për t'u martuar nga të afërmit e Eleanor dhe për një kohë të gjatë nuk mund ta besojë lumturinë e tij. Tyutchev i është aq mirënjohës fatit për këtë dhuratë të papritur, saqë ka frikë të trembë mirëqenien e familjes së tij me një fjalë ose mendim të panevojshëm. Kjo është arsyeja pse, duke u shkëputur herë pas here nga "mendimet e tij misterioze magjike", poeti urdhëron veten: "Dëgjo këndimin e tyre - dhe hesht!" .

Poema përcjell mendimet e F.I. Tyutchev se bota e brendshme e një personi është e kuptueshme vetëm për veten e tij dhe kurrë nuk mund të shihet plotësisht nga të tjerët. Fjalët nuk mund të shprehin të gjitha ëndrrat dhe vizionet që jetojmë. "Një mendim i shprehur është një gënjeshtër," shkruan poeti.

Çdo strofë në vepër është një pjesë semantike më vete, krejtësisht e mbyllur në vetvete. Ata janë të bashkuar vetëm nga ideja kryesore e poemës për të huajt e botës së brendshme të njeriut dhe të jashtme, si dhe përsëritja e fjalëve të fundit në rreshtat e fundit. (Epifora)

Strofa e parë përmban një bindje energjike ("hesht, fshihu dhe fshihu"), fjalët e një mentori të padukshëm për lexuesin, i cili përpiqet të ndihmojë kërkuesin të kuptojë botën e tij shpirtërore, të mësojë të shohë të gjithë origjinalitetin e tij unik.

Në strofën e dytë, bindja e vazhdueshme kthehet në arsyetim logjik. Toni i monologut mendor të heroit lirik ndryshon, tani ai nuk po përpiqet t'i tregojë dikujt këndvështrimin e tij, t'i mësojë jetën një personi injorant që ka nevojë për ndihmë.

Vetëm di si të jetosh brenda vetes -
Ka një botë të tërë në shpirtin tuaj
Mendime misterioze magjike.

Ka pak trope në vepër: tre strofa përmbajnë tre imazhe: krahasimi i "Heshtja si yjet në natë" në të parën, paralelizmi i jetës mendore me çelësa pa mjegull në të dytën dhe kontrasti i rrezeve të ditës me ato të fshehura. bota e "mendimeve misterioze magjike" në të tretën. Për mendimin tim, numri i vogël i tropeve, i kombinuar me elemente të të folurit bisedor dhe mënyrën urdhërore të foljeve, e bën tekstin të duket si një magji. Duke ndjekur ritmin e poezisë, lexuesi zhytet në një gjendje heshtjeje të brendshme, rrugën në të cilën autori përpiqet të na tregojë. Kështu përpiqet poeti të ndihmojë ata që nuk dëgjojnë zërin e shpirtit të tyre dhe humbasin veten në rrëmujën e përditshmërisë.

Poema më dukej e paqartë dhe e vështirë për t'u kuptuar. Megjithatë, pasi e lexova, pashë në të një kuptim që korrespondon me bindjet e mia: për dikë që ka arritur të kuptojë vërtetë veten, që ka mësuar të vlerësojë pasurinë e tij të brendshme, zhurma e botës së jashtme nuk mund ta pengojë atë të jetë një pjesë integrale. dhe person i vetëmjaftueshëm. Vetëm duke qenë në harmoni me veten, mund ta jetoni jetën në maksimum dhe të mos vareni nga askush.

Analiza e poezisë "Heshtja!" Tyutcheva.

Tyutchev nuk shkroi kryesisht për publikun, ai shkroi për veten e tij, duke i hedhur mendimet e tij në letër. Në çdo poezi ai kërkon të vërtetën, të vërtetën.
Poezia e Tyutçevit "Heshtja!" është shkruar në vitin 1830 në tetrametër jambik. Theksimi i gabuar i disa fjalëve në poezi shpjegohet me faktin se për Tyutchev ishte më e rëndësishme të tregonte ndjenjat e vërteta sesa gënjeshtra. Ai adreson pyetjet e jetës:

Si shprehet zemra?
Si mund të të kuptojë dikush tjetër?
A e shënon ai atë që jetoni?

Ai kërkon përgjigje për to, dyshon ose, anasjelltas, bindet për korrektësinë e mendimeve të tij. Tyutchev argumenton se edhe zemra ndonjëherë e ka të vështirë të pranojë mendimet dhe supozimet e saj, por nëse një person tjetër do t'ju kuptojë është një pyetje e përjetshme, sepse të gjitha idetë e njerëzve për jetën, mendimet dhe ndjenjat janë të ndryshme dhe kontradiktore. Tyutçev këshillon:

Hesht, fshihu dhe fshihu
Si ndjenjat dhe ëndrrat tuaja.

Është sikur te njeriu lind frika: “A do të më kuptojnë? Çfarë do të thonë ata si përgjigje? Por Tyutchev besonte se ai do të kuptohej nga njerëzimi.
Por Tyutchev gjithashtu bën thirrje për të dëgjuar mendimet e njerëzve të tjerë:

Duke shpërthyer, do të shqetësoni çelësat, -
Ushqehu me to - dhe hesht.

Në këtë mënyrë thelloni njohuritë dhe kuptimin tuaj për botën.
Ju nuk mund t'i tregoni botës çdo mendim tuajin, thjesht duhet ta shijoni vetë, si dhe të fshehni ndjenjat tuaja dhe të frenoni emocionet që pushtojnë shpirtin tuaj.
Një person duhet të jetojë në botën e tij, në shpirtin e tij, në mënyrë që të jetë një sekret për të gjithë, sepse, pasi ta zbulojë atë, ai mund të mos kuptohet nga njerëzit e tjerë dhe i huaj për ata që nuk e marrin parasysh mendimin dhe supozimin e tij. të jetë i saktë.

analiza e poezisë nr.5

Kushdo që është edhe pak i njohur me veprën e Fyodor Ivanovich Tyutchev e di se në fillim të "zhvillimit krijues" të tij, poezitë e autorit ishin ekskluzivisht krijime personale. Tyutchev nuk dëshironte famë kombëtare, sepse tashmë në atë kohë ai ishte një person mjaft i njohur në qarqe të gjera, sepse ai zinte vendin e nderuar të një diplomati.

Megjithatë, fati i kishte përgatitur një karrierë të mirë si shkrimtar dhe gjithçka ndodhi për shkak të një incidenti. Një nga kolegët e mi lexoi fare rastësisht disa drafte poezish dhe i pëlqyen shumë. Kjo është arsyeja e vetme pse Fyodor Tyutchev u përpoq të botonte kryeveprat e tij të para.

Ndër veprat jashtëzakonisht interesante që autori botoi, spikati poezia “Silentium!”, e cila ishte unike dhe e paimitueshme në atë kohë, një vepër kaq e vogël, por aq domethënëse në thelb.

Kur analizojmë poezinë, le të fillojmë me titullin. Vetë fjala: "Silentium" do të thotë "Hesht" (përkthyer nga latinishtja). Çfarë do të thotë kjo "të heshtë"? Tyutchev ishte një filozof mjaft interesant dhe kjo vepër ka një kuptim të qartë filozofik, por Fyodor Ivanovich ishte mjaft i rezervuar dhe nuk donte të ndante mendimet e tij. Edhe kjo vepër u botua pas një serie të tërë redaktimi, autori e konsideroi atë tepër personale.

Kuptimi i thellë i kësaj poezie është se ndonjëherë është shumë e vështirë për një person t'i tregojë tjetrit për mendimet, përvojat dhe ndjenjat e tij, se një person ka frikë nga tallja.

Si shprehet zemra?

Si mund të të kuptojë dikush tjetër?

A e di ai me çfarë jetoni?

Fjala "Hesht" do të thotë që ju duhet t'i besoni të menduarit tuaj ekskluzivisht vetes, nuk keni nevojë të flisni për një temë personale me një tjetër - ai nuk do t'ju kuptojë. Është shumë më mirë ta diskutoni problemin me veten dhe vetëm atëherë do të gjeni një zgjidhje.

Vetëm di si të jetosh brenda vetes

Ka një botë të tërë në shpirtin tuaj

Ata do të shurdhohen nga zhurma e jashtme

Duhet të mësosh të jetosh me veten tënde, të kuptosh çdo mendim tënd dhe të mos e diskutosh me askënd, përndryshe mendimet e tua do të qeshin dhe do ta kalosh gjithë jetën duke dyshuar: “A po mendoj drejt, sepse më thonë diçka tjetër. .” Dëgjoni veten, shikoni botën tuaj, kërkoni përgjigje për të gjitha pyetjet tuaja atje, kërkoni rrugën tuaj atje dhe mos e lini atë. Mos lejoni që opinionet e të tjerëve të ndryshojnë botën tuaj individuale!

Analiza e poezisë nga F.I. Tyutchev "Heshtja!"

Nuk ka gjasa që ndonjë vepër tjetër e Fyodor Ivanovich Tyutchev (1803-1873) t'i jetë nënshtruar kaq shumë interpretimeve kontradiktore sa poema e tij brilante "Heshtja!" ("Heshtje!") (jo më vonë se 1830). Poema përbëhet nga 18 vargje, të ndara në tre vargje gjashtë rreshtash, secila prej të cilave është relativisht e pavarur si në aspektin semantik ashtu edhe në atë intonacion-sintaksor. Lidhja mes këtyre tri pjesëve është vetëm në zhvillimin e lirikës temave.

Nga mjetet formale, si fillim që i mban së bashku këto tre pjesë, mund të vërehen vjersha homogjene fundore - të sakta, të forta, mashkullore, perkusive - dhe rimat e fundit që rimojnë në secilën prej tre rreshtave gjashtë rreshtash. Gjëja kryesore që i lidh të tria pjesët në një tërësi artistike është intonacioni, oratorik, didaktik, bindës, ftues dhe urdhërues. “Hesht, fshihu dhe fshihu”, urdhri i padiskutueshëm i rreshtit të parë përsëritet edhe tre herë, në të tre rreshtat me gjashtë rreshta. Strofa e parë është një bindje energjike, një urdhër, një forcë me vullnet të fortë.

Në strofën e dytë, energjia e presionit dhe e diktaturës dobësohet, i lë vendin intonacionit të bindjes, kuptimi i së cilës është të sqarohen udhëzimet vendimtare të strofës së parë: pse duhet të fshihen ndjenjat dhe ëndrrat në thellësi të shpirtit. ? Ekziston një zinxhir provash: “Si mund të shprehet zemra? / Si mund të të kuptojë dikush tjetër? / A do ta kuptojë ai për çfarë jetoni? / Një mendim i shprehur është një gënjeshtër.” Ne po flasim për shoqërueshmërinë, për aftësinë e një personi për t'i përcjellë një tjetri jo mendimet e tij - kjo është më e lehtë - por jeta e shpirtit të tij, vetëdija dhe nënndërgjegjja e tij, shpirti i tij - atë që nuk mund të reduktohet në arsye, por është shumë. më të gjerë dhe më delikate. Një ndjenjë e formalizuar në një mendim me një fjalë do të jetë padyshim e paplotë, dhe për rrjedhojë e rreme. Kuptimi i të tjerëve për ju gjithashtu do të jetë i pamjaftueshëm dhe i rremë. Duke u përpjekur të tregoni jetën e shpirtit tuaj, ndjenjat tuaja, ju vetëm do të shkatërroni gjithçka, duke mos arritur qëllimin tuaj; ju vetëm do të alarmoni veten, do të prishni integritetin dhe paqen e jetës suaj të brendshme: "Duke shpërthyer, do të shqetësoni burimet, - / Ushqehuni me to - dhe heshtni".

Rreshti i parë i strofës së tretë përmban një paralajmërim për rrezikun që paraqet vetë mundësia e kontaktit midis dy sferave të papajtueshme - jetës së brendshme dhe të jashtme: "Vetëm di të jetosh brenda vetes. " Kjo është e mundur: “Ka një botë të tërë në shpirtin tënd / Me mendime misterioze magjike; / Do të shurdhohen nga zhurma e jashtme, / Rrezet e ditës do t'i shpërndajnë. "Mendimet misterioze magjike" e kthejnë mendimin në strofën e parë, pasi ato janë të ngjashme me "ndjenjat dhe ëndrrat", të cilat, si qeniet e gjalla, "të dy ngrihen dhe hyjnë" - domethënë, këto nuk janë mendime, këto janë ëndrra. , ndjesitë, hijet e gjendjeve të shpirtit, në tërësinë e tyre përbëjnë jetën e gjallë të zemrës dhe shpirtit. Janë ata që mund të "shurdhohen" nga "zhurma e jashtme", të shpërndahen nga "rrezet" e "ditës" - gjithë konfuzioni i nxitimit të jetës "të ditës". Prandaj, ne duhet t'i mbrojmë ato në thellësi të shpirtit tonë; vetëm atje ata ruajnë harmoninë, strukturën, "këndimin" e tyre konsonant: "Dëgjoni këndimin e tyre - dhe heshtni!"

Kjo është përmbajtja e këtij krijimi më të përsosur të lirikave filozofike të Tyutçevit. Është holistik dhe harmonik. Vlen të përqendrohemi vetëm në aforizmin "Mendimi i shprehur është gënjeshtër", dhe poema do të flasë për përçarjen e përjetshme të njerëzve dhe si e tillë do të jetë e gjallë dhe e rëndësishme për njerëzit e të gjitha epokave, sepse do të na tregojë se çfarë i ka rrënjët në vetë natyrën e njeriut.

Dëgjoni poezinë e Tyutçevit Silentium

Problemi: marrëdhënia midis botës së brendshme dhe asaj të jashtme

Ideja kryesore: është më mirë t'i mbani sekretet dhe ëndrrat, problemet dhe përvojat tuaja për veten tuaj, sepse nuk e dini kurrë se si do të reagojnë njerëzit ndaj tyre. Një person nga natyra e tij është i dënuar me vetminë, kështu që është më mirë t'i kushtohet më shumë vëmendje botës së tij të brendshme, e cila është më e gjerë, më e pasur dhe më e ndritshme se ajo e jashtme.

Një sërë problemesh: së pari, në tre strofa Tyutchev reflekton për tre probleme: në të parën - njeriun dhe botën përreth tij, në të dytën - qëndrimin e njerëzve ndaj ëndrrave, sekreteve, besimeve, problemeve, etj., në të tretën. - njeriu dhe bota e tij e brendshme.

Së dyti, në të gjithë poezinë mund të gjurmohet tema e vetmisë së njeriut midis njerëzve, si dhe përballja midis botës së jashtme dhe asaj të brendshme.

Veçoritë e kompozicionit: Poema ndahet sipas kuptimit në tri pjesë, secila prej të cilave përfaqëson një strofë të veçantë. Secila pjesë përmban temën dhe problemin e vet që lind nga ajo kryesore, secila ka fillimin, zhvillimin dhe fundin e vet logjik. Ata janë të bashkuar nga një temë e përbashkët, i njëjti parim ndërtimi, secila, megjithë pavarësinë e saj, ka gjithashtu tipare të përbashkëta me të tjerët në atë që përfundon me fjalët "dhe hesht", të paraprira nga një folje urdhërore.

Zhanri: poezi

Funksioni: ndikim

Lloji: arsyetimi

Stili: artistik

Imazhet kryesore:

Duke krahasuar botën e brendshme dhe të jashtme, autori krijon imazhe të yjeve dhe natës - bota e brendshme ("e heshtur, si yjet gjatë natës"), një botë e madhe dhe e ndritshme në shpirtin e njeriut ("ka një botë të tërë në shpirtin tuaj ”), një imazh i botës së jashtme të zhurmshme dhe plot zhurmë (“ata do të shurdhohen nga zhurma e jashtme”).

Madhësia: jambike me elementë pirrokë

rima: çift

Përgatitja efektive për Provimin e Unifikuar të Shtetit (të gjitha lëndët) - filloni përgatitjet

Të mëdhatë për poezinë:

Poezia është si piktura: disa vepra do t'ju magjepsin më shumë nëse i shikoni nga afër dhe të tjera nëse largoheni më shumë.

Poezitë e vogla të lezetshme irritojnë nervat më shumë se kërcitja e rrotave të pa vajosur.

Gjëja më e vlefshme në jetë dhe në poezi është ajo që ka shkuar keq.

Marina Tsvetaeva

Nga të gjitha artet, poezia është më e ndjeshme ndaj tundimit për të zëvendësuar bukurinë e saj të veçantë me shkëlqimet e vjedhura.

Humboldt V.

Poezitë janë të suksesshme nëse krijohen me qartësi shpirtërore.

Shkrimi i poezisë është më afër adhurimit sesa besohet zakonisht.

Sikur ta dinit nga çfarë plehrash rriten poezitë pa turp... Si luleradhiqe në gardh, si rodhe dhe kuinoa.

A. A. Akhmatova

Poezia nuk është vetëm në vargje: ajo derdhet kudo, ajo është gjithandej rreth nesh. Shikoni këto pemë, në këtë qiell - bukuria dhe jeta burojnë nga kudo, dhe ku ka bukuri dhe jetë, ka poezi.

I. S. Turgenev

Për shumë njerëz, shkrimi i poezisë është një dhimbje në rritje e mendjes.

G. Lichtenberg

Një varg i bukur është si një hark i tërhequr nëpër fijet tingëlluese të qenies sonë. Jo tonat - poeti bën që mendimet tona të këndojnë brenda nesh. Duke na treguar për gruan që do, ai zgjon me kënaqësi në shpirtin tonë dashurinë dhe pikëllimin tonë. Ai është një magjistar. Duke e kuptuar, ne bëhemi poetë si ai.

Aty ku rrjedh poezia e hijshme, nuk ka vend për kotësi.

Murasaki Shikibu

I drejtohem vargjes ruse. Mendoj se me kalimin e kohës do të kalojmë në vargun bosh. Ka shumë pak vjersha në gjuhën ruse. Njëri thërret tjetrin. Flaka e tërheq në mënyrë të pashmangshme gurin pas saj. Është përmes ndjenjës që arti sigurisht shfaqet. Kush nuk është i lodhur nga dashuria dhe gjaku, i vështirë dhe i mrekullueshëm, besnik dhe hipokrit, etj.

Alexander Sergeevich Pushkin

-...Janë të mira poezitë e tua, më thuaj vetë?
- Monstruoze! – tha papritmas Ivan me guxim dhe sinqeritet.
– Mos shkruaj më! – pyeti me përgjërim i porsaardhuri.
- Të premtoj dhe të betohem! - tha Ivan solemnisht ...

Mikhail Afanasyevich Bulgakov. "Mjeshtri dhe Margarita"

Të gjithë shkruajmë poezi; poetët ndryshojnë nga të tjerët vetëm në atë që shkruajnë me fjalët e tyre.

John Fowles. "Zonja e togerit francez"

Çdo poezi është një vello e shtrirë mbi skajet e disa fjalëve. Këto fjalë shkëlqejnë si yje dhe për shkak të tyre ekziston poezia.

Alexander Alexandrovich Blok

Poetët e lashtë, ndryshe nga ata modernë, rrallë shkruanin më shumë se një duzinë poezish gjatë jetës së tyre të gjatë. Kjo është e kuptueshme: ata ishin të gjithë magjistarë të shkëlqyeshëm dhe nuk u pëlqente të harxhonin veten në gjëra të vogla. Prandaj, pas çdo vepre poetike të atyre kohërave sigurisht që fshihet një Univers i tërë, i mbushur me mrekulli - shpesh i rrezikshëm për ata që zgjojnë pa kujdes rreshtat e gjumit.

Maks Fry. "Chatty Dead"

Njërit nga hipopotamët e mi të ngathët i dhashë këtë bisht qiellor:...

Majakovski! Poezitë tuaja nuk ngrohin, nuk emocionojnë, nuk infektojnë!
- Poezitë e mia nuk janë sobë, nuk janë det dhe nuk janë murtajë!

Vladimir Vladimirovich Mayakovsky

Poezitë janë muzika jonë e brendshme, të veshura me fjalë, të përshkuara me vargje të holla kuptimesh dhe ëndrrash, prandaj largojnë kritikët. Ata janë thjesht gllënjka patetike të poezisë. Çfarë mund të thotë një kritik për thellësitë e shpirtit tuaj? Mos i lini duart e tij vulgare që prekin aty. Lëreni që poezia t'i duket atij si një lumë absurde, një grumbull kaotik fjalësh. Për ne, kjo është një këngë lirie nga një mendje e mërzitshme, një këngë e lavdishme që tingëllon në shpatet e bardha si bora e shpirtit tonë të mahnitshëm.

Boris Krieger. "Një mijë jetë"

Poezitë janë drithërima e zemrës, ngazëllimi i shpirtit dhe lotët. Dhe lotët nuk janë gjë tjetër veçse një poezi e pastër që e ka refuzuar fjalën.

Poezia "Dita dhe nata" u shkrua nga F.I. Tyutçev në 1839. Botuar për herë të parë në të njëjtin vit në revistën Sovremennik. Pastaj u ribotua në Sovremennik në 1854 dhe 1868. L.N. në përmbledhjen e tij me poezi të poetit e ka shënuar këtë vepër me shkronjat “T. G.K.!” (Tyutchev. Thellësia. Bukuria).
Poemën mund ta klasifikojmë si lirikë filozofike, tema kryesore e saj është kundërshtimi tradicional romantik i ditës dhe natës si imazhe që simbolizojnë dy gjendje polare të shpirtit njerëzor. Stili është romantik. Zhanri – fragment lirik.
Poema hapet me imazhin e një dite të ndritshme, të gëzueshme:

Në botën e shpirtrave misterioz,
Mbi këtë humnerë pa emër,
Një mbulesë e endur me ar është hedhur sipër
Me vullnetin e lartë të perëndive.
Dita - kjo kopertinë e shkëlqyer -
Dita, ringjallja tokësore,
Shërim për shpirtrat e të sëmurëve,
Mik i njeriut dhe i perëndive!

Intonacionet e qeta, solemne përcjellin ndjenjat e heroit lirik. Imazhi i ditës krijohet nga aplikacione të shumta, të cilat përdoren këtu në një gradim të caktuar semantik: "kjo mbulesë e shkëlqyer", "ringjallje e të lindurve në tokë", "Shërimi i shpirtrave të të sëmurëve", "Mik i njeriut dhe perënditë!” Një ditë do të thotë qartësi, rregull, paqe mendore. Njeriu është në harmoni me Zotin dhe Universin. Studiuesit vunë re se në pjesën e parë të poemës nuk ka lëvizje apo dinamikë. Këtu nuk ka folje, përdoret vetëm pjesorja pasive "hedhur", kështu që dita e Tyutçevit bëhet pasive, joveprore.
Sidoqoftë, së shpejti dita ia lë vendin natës dhe ndjenjat e tjera marrin jetë në shpirtin e heroit lirik - frika, pafuqia. "Humnera e natës" që i hapet vështrimit të tij krijon Kaos, duke kundërshtuar Harmoninë në botën lirike të Tyutçevit. Nata e bën gjithçka të fshehtë, të fshehtë, të dukshme. Një person mbetet vetëm me shpirtin e tij, me gjithë universin, ai nuk mund të shpëtojë nga përvojat e tij. Dhe këtu heroi tashmë është kundër Universit. Në të njëjtin drejtim, ne mund të konsiderojmë këtu simbolikën e dritës dhe errësirës. Errësira e natës shkatërron barrierat midis një personi dhe lëvizjeve të thella të shpirtit të tij, duke thirrur në jetë gjithçka që ishte e mbuluar me "mbulesën e shkëlqyer" të ditës. Por çfarë fshihet aty, në thellësitë e nënndërgjegjes së heroit lirik? Poeti nuk i jep një përgjigje të drejtpërdrejtë kësaj pyetjeje:

Por dita zbehet - nata ka ardhur;
Ajo erdhi - dhe nga bota e fatit
Pëlhurë e mbulesës së bekuar,
Duke e grisur, e hedh tutje...
Dhe humnera është zbuluar për ne
Me frikën dhe errësirën tuaj,
Dhe nuk ka pengesa midis saj dhe nesh -
Ja pse nata është e frikshme për ne!

Këtu hasim tashmë folje të shumta, një pjesore të shkurtër pasive dhe një gerund: "zbehet", "ka mbërritur", "ka mbërritur", "hedh", "shqyer", "lakuriq". Nata e Tyutçevit është më e fortë se dita, është aktive, e shtyp heroin. Dhe këtu i afrohemi reflektimit filozofik për njeriun, për anët e errëta dhe të lehta të shpirtit të tij. Nëse një person u përmbahet normave të mirësisë dhe arsyes, atëherë Kaosi nuk do të jetë në gjendje ta shkatërrojë atë. Nëse ai është anarkik dhe vetëdashës, atëherë Natyra do ta kthejë anën e saj të errët drejt tij.
I njëjti motiv i pafuqisë së njeriut para elementeve të Natës dëgjohet në poezinë e Tyutçevit "Nata e Shenjtë u ngjit në qiell":

Dhe, si një vizion, bota e jashtme u largua ...
Dhe njeriu është si një jetim i pastrehë,
Tani ai qëndron, i dobët dhe i zhveshur,
Ballë për ballë përpara një humnerë të errët.

Ai do të braktiset në vetvete -
Mendja është shfuqizuar dhe mendimi mbetet jetim -
Në shpirtin tim, si në një humnerë, jam zhytur,
Dhe nuk ka mbështetje nga jashtë, nuk ka kufi...

Përbërja e veprës bazohet në parimin e antitezës. Mund të dallojmë dy pjesë. Në pjesën e parë, poeti krijon një imazh të ditës, në pjesën e dytë - një imazh të natës.
Poema është shkruar me tetrametër jambik, tetëkëndësh dhe skema e rimës është unazë. Poeti përdor këto mjete shprehëse artistike: epitete (“mbi... humnerën e paemër”, “mbulesë brilante”, nga bota fatale”), metaforë (“nga bota fatale, pëlhura e mbulesës së bekuar, e grisur. off, hedh larg"), përmbysja ("Hidhet një mbulesë e endur prej ari "), asonancë ("Hidhet një mbulesë e endur prej ari"), aliteracion ("Me vullnetin e lartë të perëndive"). Ne gjejmë fjalor të lartë (“vello”, “i hirshëm”) dhe arkaizma (“shpirtra”, “të lindur në tokë”, “kjo”, “mjegull”).
Poema "Dita dhe nata" është një nga më të mirat në veprën e poetit. Ai përcjell me delikatesë dhe saktësi botëkuptimin e Tyutchev, "poeti i zbulesave të natës, poeti i humnerave qiellore dhe shpirtërore. Duket sikur pëshpërit me hijet e natës, kap jetën e tyre të paqartë dhe e përcjell pa asnjë simbol, pa asnjë romancë, me fjalë të qeta, drithëruese... Ky është soditja e botës në spontanitetin e saj të natës, në hyjnoren e saj kaotike. e vërteta... Jeta e njeriut është e mbështjellë me ëndrra, dhe një ditë e ndritshme është pikërisht një ëndërr nga e cila zgjohemi në jetë, në vdekje.”