Bienaventurado el poeta amable que lee. Nikolai Nekrasov - Bendito el gentil poeta: Verso

Bendito el amable poeta Nekrasov, análisis del poema según el plan.

1. Historia de la creación. N. A. Nekrasov escribió la obra "Bendito el gentil poeta" (1852) en relación con la muerte de N. V. Gogol.

En "Dead Souls" hay una digresión del autor, que representa los pensamientos de Gogol en defensa de los llamados. Dirección "civil" en la literatura. Nekrasov compartía plenamente estas opiniones, dirigidas contra los representantes del "arte puro".

En la obra de Nekrasov, la imagen del poeta acusador simboliza a Gogol y, en un sentido más amplio, al poeta del movimiento civil. Por "poeta bondadoso", lo más probable es que se refiera a V. A. Zhukovsky.

2. Género del poema- letras civiles.

3. Tema principal Las obras son la esencia de la actividad literaria. Nekrasov apoya claramente al poeta acusador. Pero al mismo tiempo, no reprocha nada al “buen poeta”. En cierto sentido, el autor incluso envidia a aquel “que tiene poca bilis y mucho sentimiento”. La "lira amante de la paz" da una sensación de serenidad y paz, en contraste con la "tortura del espíritu creativo" entre los partidarios del lirismo civil.

Cantando sólo el amor y la belleza de la naturaleza, el "poeta bondadoso" vivirá una vida larga y feliz, disfrutando del honor y el respeto universales. Sin embargo, detrás del razonamiento de Nekrasov se esconde una sutil ironía. Se manifiesta en la observación sobre el poder del poeta sobre la multitud.

En la poesía rusa, "multitud" tradicionalmente tiene un significado negativo. Todo poeta que tenga el más mínimo respeto por sí mismo, desde la época de Pushkin, ha desdeñado tal poder sobre una reunión de gente oscura y estúpida.

La preparación de un monumento a la vida del "poeta bondadoso" es una burla abierta de Nekrasov sobre la excesiva importancia personal de los dudosos ídolos de la multitud. El autor profundiza en el destino del poeta acusador. No escatima en describir todas las dificultades de su camino creativo. La simpatía de Nekrasov por este héroe se hace evidente de inmediato.

El "noble genio" de tal creador no le aporta ningún beneficio. Su camino va acompañado de “gritos salvajes de ira”. El poeta acusatorio es incomprensible para la multitud porque “predica el amor... con la palabra de negación”. Durante su vida no estaba destinado a lograr reconocimiento. La obra de un genio sólo puede apreciarse después de su muerte.

4. Composición. La obra se divide en descripciones de un representante del “arte puro” (4 estrofas) y un poeta-ciudadano (6 estrofas).

5. Tamaño del poema- tetrámetro yámbico con rima cruzada.

6. Medios expresivos. Toda la obra se basa en la antítesis. En primer plano, se contrastan las imágenes de los personajes principales ("arte tranquilo", "lira amante de la paz" - "acusador de la multitud", "lira castigadora"), en el segundo - la hazaña desinteresada del poeta-acusador y la reacción de la sociedad ("genio noble", "alta vocación" - “blasfemia”, “enemigos severos”).

Un papel importante lo juegan diversas metáforas (“tortura del espíritu creativo”, “armar la boca con sátira”), personificación (“simpatía... caricias”, “perseguido por blasfemias”), comparación (“como el murmullo de ondas").

7. Idea principal obras. Nekrasov demuestra que la creatividad por el “arte puro” sólo tiene un valor ostentoso temporal. Sólo una posición cívica fuerte hace que la creatividad sea verdaderamente importante y valiosa, aunque el reconocimiento de los méritos del poeta acusador siempre le llega demasiado tarde.

Nikolai Alekseevich Nekrasov pensaba muy a menudo en el papel del escritor en la vida de la sociedad, como hablan sus obras. Por ejemplo, los poemas "El poeta y el ciudadano" o "Bendito el gentil poeta".

De estas dos obras, el poema “Bendito el gentil poeta” apareció por primera vez en 1852. Fue escrito inmediatamente después de la muerte de Gogol. Y aunque no se recuerda el nombre de Gogol, las digresiones líricas de "Dead Souls" son claramente visibles en el texto.

Nekrasov estaba completamente convencido de que Rusia había perdido a uno de los grandes escritores. Era como si intentara transmitir al lector cuán subestimada estaba la obra de Gogol, a quien muchos contemporáneos consideraban un escritor satírico simplificado.

Nikolai Alekseevich estaba seguro de que los descendientes podrían apreciar el talento de Gogol. Y tenía razón.

No todos los poetas, escritores y artistas lograron alcanzar la fama durante su vida. Sin embargo, no escribieron para complacer a las autoridades y a la multitud, sino que hablaron de problemas urgentes de la sociedad. Esto pudo elevarlos por encima de sus serviciales contemporáneos y convertirlos en ídolos a los ojos de sus descendientes.

Bendito el gentil poeta

Bienaventurado el gentil poeta,
En quien hay poca bilis, mucho sentimiento:
Hola a el muy sinceramente.
Amigos del Arte Silencioso;

Hay simpatía por él en la multitud,
Como el murmullo de las olas, acaricia el oído;
Es ajeno a las dudas sobre uno mismo.
Esta tortura del espíritu creativo;

Amando el descuido y la paz,
Desdeñando la sátira atrevida,
Él domina firmemente a la multitud.
Con tu lira amante de la paz.

Maravillado ante la gran mente,
No es perseguido, no es calumniado,
Y sus contemporáneos
Durante su vida, se está preparando un monumento...

Pero el destino no tiene piedad
A aquel cuyo noble genio
Se convirtió en acusador de la multitud,
Sus pasiones y delirios.

Alimentando mi pecho con odio,
Armado con sátira,
Él va por un camino espinoso
Con tu lira castigadora.

Lo persiguen blasfemos:
Él capta los sonidos de aprobación.
No en el dulce murmullo de alabanza,
Y en los gritos salvajes de ira.

Y creer y no volver a creer
El sueño de una gran vocación,
el predica el amor
Con una palabra hostil de negación,

Y cada sonido de sus discursos.
Le produce severos enemigos,
Y gente inteligente y vacía
Igualmente lo tildan de listo.

Lo maldicen por todos lados
Y con solo ver su cadáver,
Entenderán cuánto ha hecho,
¡Y cómo amaba, mientras odiaba!

Lo más probable es que, al hablar de un poeta amable, Nekrasov se refería al poeta Vasily Zhukovsky, quien, siendo sin duda una persona talentosa, se hizo famoso por su romanticismo en la poesía rusa. Escribió elegías, romances, baladas. Fue amado en la corte y mentor de Alejandro II.

Pero había otro tipo de poeta.

Los poetas fuertes de espíritu, que escriben no para complacer al gobierno existente, que saben exponer los vicios de la sociedad y reflejar los problemas del pueblo, siempre harán las delicias de sus descendientes. Estos poetas resaltan muy sutilmente la mentira, la farsa y la hipocresía. No temen las críticas y están preparados para ellas.

De esta verdad habla Nekrasov en su obra. Una reacción negativa de los poderes fácticos a veces puede considerarse mejor que cualquier elogio. A menudo se trata del reconocimiento de todo tipo de vicios.

verdad ingrata

La rebelión, el desacuerdo, la rebelión siempre han sido vistos con desaprobación. La verdad no es una prioridad para el contenido informativo. Es mucho más fácil para un escritor y poeta adaptarse al régimen actual, escribir por encargo, lo que quiera el cliente. No perturbes la mente de la gente, no lances consignas llenas de sarcasmo, evita las aristas agudas. Mucha gente hace esto. Nekrasov llama bienaventurados a estos amables garabateadores.

Pero la otra cara de la moneda también se ve afectada. Nekrasov escribe en su obra que el destino de los poetas amables es fácil, lo encuentran en todas partes, le agrada a todos, sin embargo, debería hacerse una pregunta, porque después de la muerte todas sus obras desaparecerán y otra como él vendrá detrás de él y arrojará polvo a los ojos de la gente:

“¿Está satisfecho con su destino, está satisfecho con tales elogios humanos, que sólo merecía por su humildad y su ayuda?”

La muerte como recompensa

En la historia del arte existen innumerables biografías donde, durante su vida, un genio subestimado fue perseguido. O no lo entendían o no querían entenderlo. Y esto no detuvo al talentoso hombre. Los genios no se fijaron el objetivo de la vida como la fama. Estas personas simplemente no podrían vivir de otra manera. Crearon toda su vida: escribieron poesía, obras de teatro, música, pinturas e hicieron descubrimientos científicos.

Algunos de ellos tuvieron la suerte de hacerse famosos después de su muerte. Tuvieron suerte no porque su nombre se hiciera conocido, sino porque lograron su objetivo: transmitir sus pensamientos y sentimientos al público.

Quizás, dentro de décadas o incluso siglos, sus descendientes agradecidos puedan discernir en la obra del poeta líneas instructivas que sean relevantes para cualquier época. Ésta es la vocación de un verdadero escritor.

Análisis del poema.

La obra describe en detalle el destino de los poetas de esa época desde dos lados. Los primeros siempre estuvieron en contra de la sátira y básicamente decían lo que a los censores les gustaba oír. Aunque estos poemas no trataban de nada, tuvieron muchos oyentes y las autoridades los trataron con reconocimiento y los apoyaron en todo lo posible:

"Y sus contemporáneos
Durante su vida se está preparando un monumento…”

Quizás esté hablando de algunas de sus preocupaciones y tristezas, sin embargo, este no es en absoluto el verdadero problema de la sociedad. Aunque hay tragedias reales a gran escala, la persona promedio sólo simpatiza con las experiencias momentáneas del autor. Todo esto se transmite de forma masiva y facilita controlar a muchas personas sin ni siquiera trabajar duro. Sin embargo, Nekrasov enfatiza que esta fama pasa rápidamente, los poemas se vacían, se guardan en el estante y ya nadie se acuerda de ello. Los verdaderos detalles permanecen detrás de escena:

"...cuyo noble genio
Se convirtió en acusador de la multitud"

Un poeta así no se propuso el objetivo de agradar a la sociedad. Simplemente creó y escribió lo que pensaba. Y el aluvión de acusaciones e indignación por parte de los órganos de control sólo pudo servir para confirmar que el camino fue elegido correctamente. Por ejemplo, sobre la cuestión de la lucha contra la servidumbre.

Estas obras no podían obtener la aprobación pública inequívoca. Esto resultó en una constante persecución de los escritores. Cada línea de texto satírico era como un catalizador para aumentar el número de enemigos del autor de un determinado verso. Nadie elogia a un poeta así, ni le da las gracias ni lo admira. Lo que un temerario así definitivamente podría recibir serían amenazas, intimidación e incluso arresto.

Es la valentía lo que convierte a estos escritores y poetas en verdaderos héroes que no buscan elogios, sino comprensión.

Epílogo

La pregunta que Nikrasov planteó en el poema "Bendito el gentil poeta" recorre como una franja roja toda la obra.

¿Cuál es mejor?

Una vida tranquila como escritor, sobre temas establecidos por el gobierno actual, con reconocimiento, honorarios decentes y críticas agradecidas. Al trabajar en este modo, no tendrás que trabajar en los errores, porque los poemas no contienen ningún factor irritante. Descripciones de situaciones cotidianas sencillas, un poco de humor cotidiano: todo es sencillo con tanta creatividad.

O la suerte de un poeta rebelde, con todas las consecuencias consiguientes, donde hay lugar para la opresión, la negatividad y la crítica abierta. Donde los censores, subordinados a las autoridades, ven constantemente una amenaza al sistema existente y están dispuestos a caer en desgracia en cualquier momento.

Al discutir el tema de la "corrección" del poeta, Nekrasov, sin duda, también piensa en su lugar en el arte literario. Siendo un escritor bastante conocido, editor de una revista, que logró encontrar su nicho en ese momento difícil, a veces le asaltaban dudas sobre la exactitud del camino elegido. Los pensamientos sobre el poeta ideal, sobre su lugar entre los escritores, eran invitados frecuentes en la cabeza de Nikolai Alekseevich.

En su razonamiento, el escritor llegó a la conclusión de que la opinión pública y literaria ayuda en gran medida a las masas. Por ello, sus poemas adquirieron un color especial, donde, con la ayuda de técnicas veladas, intentó trasmitir al lector los problemas más apremiantes. Y lo logró.

“Bendito el amable poeta...” Nikolai Nekrasov

Bienaventurado el gentil poeta,
En quien hay poca bilis, mucho sentimiento:
Hola a el muy sinceramente.
Amigos del Arte Silencioso;

Hay simpatía por él en la multitud,
Como el murmullo de las olas, acaricia el oído;
Es ajeno a las dudas sobre uno mismo.
Esta tortura del espíritu creativo;

Amando el descuido y la paz,
Desdeñando la sátira atrevida,
Él domina firmemente a la multitud.
Con tu lira amante de la paz.

Maravillado ante la gran mente,
No es perseguido, no es calumniado,
Y sus contemporáneos
Durante su vida, se está preparando un monumento...

Pero el destino no tiene piedad
A aquel cuyo noble genio
Se convirtió en acusador de la multitud,
Sus pasiones y delirios.

Alimentando mi pecho con odio,
Armado con sátira,
Él va por un camino espinoso
Con tu lira castigadora.

Lo persiguen blasfemos:
Él capta los sonidos de aprobación.
No en el dulce murmullo de alabanza,
Y en los gritos salvajes de ira.

Y creer y no volver a creer
El sueño de una gran vocación,
el predica el amor
Con una palabra hostil de negación,

Y cada sonido de sus discursos.
Le produce severos enemigos,
Y gente inteligente y vacía
Igualmente lo tildan de listo.

Lo maldicen por todos lados
Y con solo ver su cadáver,
Entenderán cuánto ha hecho,
¡Y cómo amaba, mientras odiaba!

Análisis del poema de Nekrasov “Bendito el amable poeta...”

Nikolai Nekrasov, como muchos de sus predecesores, a menudo se preguntaba qué papel se le asignaba al escritor en la sociedad. Reflexionando sobre este tema, en 1852 creó el poema “Bendito el gentil poeta...”, dedicado al aniversario de la muerte de Nikolai Gogol. El nombre del destinatario nunca se menciona en esta obra, ya que en ese momento Gogol estaba en desgracia. Sin embargo, Nekrasov estaba convencido de que Rusia había perdido a uno de los más grandes escritores rusos, cuya contribución a la literatura aún no había sido apreciada por la posteridad.

En su poema, el autor traza una línea clara entre los poetas cuyas obras gustan a la gente corriente y aquellos cuyos poemas provocan una tormenta de indignación entre los lectores. A los primeros los llama amables y bienaventurados, ya que viven siempre en paz consigo mismos y con los demás. Sus poemas están libres de críticas y sarcasmo, pero al mismo tiempo no obligan a la gente a pensar en los problemas que tiene cada uno. Un poeta así "gobierna firmemente a la multitud con su lira amante de la paz" y al mismo tiempo puede contar con el hecho de que durante su vida se le erigirá un monumento de admiradores agradecidos. Pero pasarán los años y su obra, que no contiene ni una pizca de racionalismo, está vacía y desprovista de verdaderas emociones, se hundirá en el olvido.

La segunda categoría de poetas son rebeldes natos que no solo ven todos los vicios y deficiencias de la sociedad, sino que también los revelan en sus obras. Por tanto, es bastante natural que a nadie le gusten sus poemas. Incluso las personas sensatas, que se dan cuenta de que cada línea de un poema tan acusatorio está diseñada para cambiar el mundo para mejor, prefieren unirse a la multitud indignada, en la que el autor es maldecido "por todos lados". Además, no se le toma en absoluto en serio, ya que el resentimiento de una crítica justa, pero a veces muy dura, impide darse cuenta de que hay algo de verdad en los poemas.

Sin embargo, tal poeta percibe la blasfemia y las maldiciones que se le dirigen como "sonidos de aprobación", y se da cuenta de que logró tocar el alma de las personas con sus poemas, evocar en ellos emociones, aunque negativas, pero aún vívidas. En sus palabras, a veces ofensivas y groseras, hay mucho más amor y justicia que en los empalagosos discursos de quien prefiere las odas elogiosas a las críticas. Pero, lamentablemente, el destino del poeta rebelde siempre es trágico.: Habiendo actuado contra la sociedad, nunca podrá contar con el reconocimiento. Y sólo después de su muerte, aquellos que consideraban a tal poeta como un alborotador e ignorante, "comprenderán cuánto hizo y cómo amó, ¡mientras odiaba!"

Este poema forma parte de la letra satírica y cívica de Nekrasov. Aquí, por supuesto, surgen preguntas sobre el propósito del poeta.

Durante casi todo el poema, el autor “alaba” al buen poeta, pero esta exageración en la descripción de sus “buenas” cualidades y acciones crea un efecto cómico. Y luego, el contraste con ese poeta "malvado", que era el propio Nikolai Alekseevich, muestra de qué lado está la verdad.

La principal ventaja de un poeta amable es que conviene a todos. Nada (especialmente la injusticia que el propio Nekrasov denunció) le preocupa o irrita. No es muy inteligente, porque las dudas nacen de la mente, pero no las tiene. Vive una vida maravillosa, es amable con todos, todos lo aman. Incluso domina a la multitud, todos están felices de elogiarlo y ayudarlo. El monumento a él está listo, como dicen, durante su vida.

Está claro que no crea nada fundamentalmente nuevo, no cambia la vida. Tampoco conoce el tormento creativo. Y todo esto es su elección consciente, ya que este poeta ama la paz y teme la sátira. Sin conflictos, escándalos ni exilios: un poeta así vive en paz y riqueza.

En medio del poema, con un “pero” comienza una descripción del verdadero poeta, que antes el lector sólo podía captar a través de la negación. Se dice que el destino no perdona a este acusador. Muestra a la gente sus errores y pecados. Por supuesto, esto provoca irritación y odio. (Pero a veces el médico debe hacer daño para que el paciente se sienta mejor.) El propio poeta odia, él mismo se arma contra la multitud. Tiene un camino difícil, todos lo regañan, vive en la pobreza. Está todo en duda: a veces cree, a veces no, en su elección, y sufre. Y, sin embargo, con su ira y destrucción, trae amor al mundo. Nekrasov se repite, exagera y dice que cada palabra de un poeta así le crea enemigos. Y no sólo pueden ser tontos que simplemente no comprenden a una persona creativa, sino también personas inteligentes que lo ven como una amenaza para su mundo.

La tensión en el poema continúa aumentando. El personaje principal ya está siendo maldecido por todos lados... Pero en las últimas líneas vuelve a haber un punto de inflexión y un contraste. Al ver el cadáver de un verdadero poeta, la gente comprende cuánto hizo por ellos. Comprenderán su amor a través de todo ese odio por sus defectos.

El poema está algo desactualizado en vocabulario (“bilis”, “extraterrestre”, “esto”), pero en significado sigue siendo muy relevante. Tiene mucha fuerza, indignación, enojo, pero al mismo tiempo comprensión de la vida, sonrisas y sabiduría.

Opción 2

Hay una frase muy conocida que llama a un poeta en Rusia algo más que un simple poeta. Sin embargo, esta afirmación casi siempre es cierta, porque un verdadero poeta siempre es algo más. Una persona así no sólo posee versos y compone rimas, sino que rima de diversas maneras la esencia misma de la existencia, las piedras de molino de su mente separan el trigo de la paja y su mirada de fuego incinera la ignorancia y la falta de armonía.

Por supuesto, para todo verdadero poeta, un tipo característico de razonamiento es la reflexión, la evaluación del mundo interior y de su posición en la sociedad. En general, los poetas tienden a distanciarse de la realidad y observar la esencia de la existencia. Por tanto, no es difícil mirarse a uno mismo desde fuera.

Nekrasov describe las dificultades bastante típicas de un poeta, las características de su mundo interior. El poema comienza con la palabra dichoso y esta definición se revela a lo largo del poema.

Puede parecer que el autor está describiendo diferentes tipos de poetas, primero el que gusta del “descuido y la paz”, luego el que “alimenta el odio en el pecho” y “arma su boca con sátira”. Sin embargo, estamos hablando del mismo poeta, que aparece bajo diferentes formas, porque el camino del poeta es difícil y requiere reacciones diferentes. Sus manos pueden estar ocupadas tanto con la lira "amante de la paz" como con la "castigadora", mientras que Nekrasov, al final del poema, resume esta contradicción, que resuelve en la síntesis "amaba y odiaba".

Este detalle es increíblemente significativo, ya que describe al poeta como un hombre de gran renuncia, capaz de ir más allá de los límites del entendimiento convencional, pero sin rechazar altos ideales. Si la multitud exige denuncias, discursos acusatorios, el poeta ama y odia, su odio se convierte en un instrumento de amor, que permanece siempre en su alma. Diversas blasfemias y cosas por el estilo no atraen la atención del poeta, ni tampoco los elogios; él es siempre dichoso y gentil.

En este sentido, podemos comparar fácilmente la descripción que ofrece Nekrasov con la descripción de cómo un paciente puede protestar contra las acciones de un médico. Por ejemplo, cuando es necesario sacar pus del cuerpo o coser una herida, aparece el dolor y el paciente puede oponerse, sufrir y blasfemar contra el médico. Sin embargo, el médico, entendiendo cómo lastima a su paciente, aún cumple su propia misión para lograr una cura.

Sobre esto también escribe Nekrasov, quien habla de la “palabra hostil de negación”, que sirve para predicar el amor, del mismo modo que un dispositivo quirúrgico puede servir para eliminar el pus. Si algo se convierte en un hervor para la existencia humana, el poeta actúa como acusador, aunque puede que no tenga absolutamente ningún apoyo, y la sociedad puede encontrar mayor consuelo en la posición opuesta. Por supuesto, en el “sueño de una elevada vocación” no hay indulgencia hacia los intereses personales, y especialmente hacia los intereses de la multitud.

El poeta es una especie de médico de la sociedad. Utiliza diferentes instrumentos, es alabado y blasfemado. Bienaventurado el gentil poeta.

Análisis del poema Bienaventurado el poeta gentil según plan

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