“Evening Lights” de A. A. Fet y “Arquitectura” de Vl. Solovyov El primer número de la colección de Fet "Evening Lights" (en adelante, VO) se publicó por primera vez en 1883. Se sabe que en la inscripción dedicatoria de la portada del libro, Fet nombró a Vl. Soloviev “el arquitecto de este libro”. Intentemos encontrar

Mi análisis En mi opinión, Olga trabaja mejor en el género pequeño y Elagina es especialmente buena en miniaturas. En cuanto a “Achicoria”... Este texto debería ser una historia, pero Olga hizo algo intermedio. Este es su error. A este texto lo llamaré cuento... “Achicoria” se elabora en

Mi análisis En general, los estudiantes de Rekemchuk en los últimos años son muy similares. Escriben sobre la vida exagerando mucho su lado oscuro. Los personajes principales de sus textos son personas infelices que se ahogan en el negro pantano de la vida cotidiana. Pobreza, embriaguez, desesperanza. yo crearía de esta manera

Mi análisis El hecho es que mi actitud hacia la obra de Andrei Nitchenko cambió varias veces: del rechazo total a la admiración y de la admiración a la duda. El crítico Alexander Titkov me presentó los textos del autor: “Mira, esta tontería se considera genial

Luces de Fet "Rusia... extrañaba a Fet". Hace más de setenta años, un erudito literario lo arrojó a una publicación limitada y poco conocida, cuya biografía ahora es incluso vagamente recordada incluso por las enciclopedias, pero duele, quema a todos los que piensan en el destino y el legado del gran letrista. Allá

Los antiguos decían que los poetas nacen. Y Fet realmente nació poeta. El notable talento artístico era la esencia de su esencia, el alma de su alma. Ya desde pequeño estaba “ávido de poesía”, experimentando un placer incomparable, “repitiendo los dulces poemas” del autor de “El prisionero del Cáucaso” y “La fuente Bakhchisarai”. En un internado alemán sintió sus primeros “intentos” hacia la creatividad poética: “En momentos tranquilos de total despreocupación, me parecía sentir la rotación bajo el agua de las espirales de las flores, esforzándome por llevar la flor a la superficie, pero al final lo lograba; Resultó que sólo salían espirales de tallos, en los cuales no había flores. Dibujé algunos poemas en mi pizarra y los borré nuevamente, encontrándolos sin sentido”.
El abeto cubrió mi camino con su manga.
Viento. solo en el bosque
Ruidoso, espeluznante, triste y divertido.
No entenderé nada.
Los poemas líricos de Fet tuvieron un enorme éxito principalmente en círculos literarios y, por tanto, bastante reducidos. El mismo Botkin tuvo que admitir esto directamente, señalando que aunque en las revistas de esos años se hablaba de las letras de Fet con “simpatía y elogios”, sin embargo, al escuchar los comentarios al respecto del público no literario, uno no puede evitar notar que de alguna manera es entonces cuando ella mira con incredulidad estos elogios: no comprende la dignidad de la poesía del señor Fet, en una palabra, su éxito, se podría decir, es sólo literario: la razón de esto, nos parece, radica en en su talento mismo”.
Esto último es sólo parcialmente cierto. La verdadera razón no residía tanto en la naturaleza del talento poético de Fetov, sino en su marcada y aún más revelada inconsistencia con el “espíritu de la época”. A diferencia del brillante exponente de este "espíritu", la lira de Nekrasov, Fet a lo largo de su obra no fue reexpresado "de otra manera".
Viento.
Todo a su alrededor zumba y se balancea
Las hojas giran a tus pies.
Chu, de repente puedes oírlo a lo lejos.
Llamando sutilmente la bocina.
En el estrecho mundo artístico de la poesía de Fet, en ausencia no sólo de motivos cívicos, sino también en general de conexión con cuestiones sociales planteadas por el "espíritu de la época" y que preocupaban profundamente a sus contemporáneos, los críticos de los años sesenta vieron El defecto fundamental de Fet. Todo esto marcó la discordia final entre Fet y el "espíritu de la época".
El alejamiento del insatisfactorio mundo real hacia el mundo creado por el arte, de la lucha contra el mal, de las “batallas” - a la contemplación estética: todos estos son rasgos característicos del tipo de romanticismo literario que Gorki llamó “pasivo” y fundador de que en Rusia era V.A.Zhukovsky. Las letras de Fet, sin duda, contienen características relacionadas con Zhukovsky, que surgieron como resultado tanto de la continuidad histórica como de las coincidencias tipológicas. Pero también hay una diferencia significativa entre ellos.
En el mundo ideal de las letras de Fet, a diferencia de Zhukovsky, no hay nada místico y de otro mundo. El objeto eterno del arte, cree Fet, es la belleza. Pero esta belleza no es una "noticia" de algún mundo de otro mundo, no es subjetiva. embellecimiento, una poetización estética de la realidad: inherente a ella misma. "El mundo es igualmente hermoso en todas sus partes", afirmó Fet. - La belleza está esparcida por todo el universo y, como todos los dones de la naturaleza, influye incluso en quienes no son conscientes de ella, así como el aire alimenta a quienes, tal vez, ni siquiera sospechan su existencia. Pero para un artista no basta con dejarse influenciar inconscientemente por la belleza o incluso dejarse llevar por sus rayos. Mientras su ojo no vea sus formas claras, aunque sutiles, donde nosotros no las vemos o sólo las sentimos vagamente, todavía no es un poeta... Así, la actividad poética se compone evidentemente de dos elementos: el objetivo, representado por el mundo externo y subjetivo, la vigilancia del poeta: este sexto sentido, independiente de cualquier otra cualidad del artista. Se pueden tener todas las cualidades de un poeta famoso y no tener su vigilancia, su instinto, y por tanto no ser poeta... ¿Ves u hueles en el mundo lo que Fidias, Shakespeare, Beethoven vieron o sintieron en él? "No". ¡Ir! No eres Fidias, ni Shakespeare, ni Beethoven, pero gracias a Dios si te ha sido concedido poder al menos percibir la belleza que ellos oyeron y espiaron en la naturaleza para ti”.
Fet se mantiene fiel a la idea de "belleza" como un elemento realmente existente del mundo que rodea al hombre. “El mundo entero está lleno de belleza, desde la más grande hasta la más pequeña”, leemos en uno de sus últimos poemas, adyacente al período de “Evening Lights”. Y en este sentido, Fet no sigue a Zhukovsky, sino a Pushkin, en cuya creatividad omnipresente, entre las innumerables semillas y brotes que brotan en la literatura rusa posterior, hay un grano "Fetov" indudable y, a su manera, muy significativo. .
¡Dulce es la llamada del heraldo de cobre para mí!
¡Las sábanas están muertas para mí!
Parece desde lejos como un pobre vagabundo.
Saludas tiernamente.
El brillo, la fuerza, la agudeza, la profundidad y al mismo tiempo la poesía de la mente de Fet se evidencian en sus artículos críticos y muestras de su prosa artística. Y dedicó toda esta riqueza intelectual, toda la tensión de la voluntad, toda la fuerza de su alma a lograr su objetivo, yendo hacia él por todos los medios, sin distinguir entre el bien y el mal, sacrificando todo lo más cercano y querido a su idea. pasión.

Afanasy Afanasyevich Fet

El abeto cubrió mi camino con su manga.
Viento. solo en el bosque
Ruidoso, espeluznante, triste y divertido.
No entenderé nada.

Viento. Todo a su alrededor zumba y se balancea
Las hojas giran a tus pies.
Chu, de repente puedes oírlo a lo lejos.
Llamando sutilmente la bocina.

¡Dulce es la llamada del heraldo de cobre para mí!
¡Las sábanas están muertas para mí!
Parece desde lejos como un pobre vagabundo.
Saludas tiernamente.

El último período de la obra de Afanasy Fet está indisolublemente ligado al nombre de Maria Lazic, una belleza polaca de la que el poeta estuvo enamorado una vez. No quiso conectar su vida con esta chica de una familia arruinada y decidió romper relaciones con ella, de lo que luego se arrepintió amargamente. La situación se vio agravada por el hecho de que María Lazich pronto murió en un incendio y Afanasy Fet se culpó a sí mismo por su muerte.

Si los primeros poemas de este poeta estaban impregnados de la ligereza de la vida y el entusiasmo ingenuo, luego de la muerte de Maria Lazic su imagen comenzó a estar presente de manera invisible en casi todas las obras de este autor. El poema “El abeto cubrió mi camino con su manga...”, escrito en 1891, no es una excepción en este sentido. Nació después de que se escribiera toda una serie de obras penitenciales dedicadas a su amada. Fet probó plenamente la amargura de esta pérdida y, según testigos presenciales, incluso sufrió daños mentales debido al dolor. Sin embargo, nadie, ni siquiera la esposa legal del poeta, hasta su muerte pudo desentrañar el misterio de su comportamiento bastante extraño, porque Fet se negó a publicar poemas dedicados a Maria Lazic.

Sin embargo, la obra "El abeto cubrió mi camino con su manga..." se publicó en vida del poeta y formó parte de la colección "Luces del atardecer". Esto se explica por el hecho de que el poema contiene sólo una alusión indirecta a Maria Lazic, que es simplemente imposible de captar para una persona no iniciada. Desde fuera parece que Fet, que en un momento se dejó llevar por temas filosóficos, ha vuelto a las letras de paisajes. De hecho, el autor describe magistralmente un bosque nevado en el que se siente “espeluznante, triste y divertido”. Surge una tormenta, por lo que las últimas hojas de otoño “giran a nuestros pies”, pero en el ruido del viento el poeta imagina un “cuerno sutilmente llamado”.

Este sonido es tan dulce y agradable para Fet que está dispuesto a sucumbir a la tentación y acudir a la llamada del "heraldo del cobre", que percibe como la voz del destino. Pero pocas personas se dan cuenta de que en la última línea de este poema se encuentra la respuesta. Al poeta le parece que “desde lejos saludas con ternura al pobre vagabundo”, y en esta frase hablamos de María Lazic. Fet sueña con conocerla, aunque entiende perfectamente que para ello tendrá que renunciar a su vida. Sin embargo, tal perspectiva no le asusta en absoluto y está dispuesto a obedecer con alegría la misteriosa llamada que le arrastra a la eternidad.