Vous trouverez ici un article en anglais : Architecture/ Architecture.
Architecture : l'art de construire dans lequel les exigences humaines et les matériaux de construction sont liés de manière à fournir au meuble une utilisation pratique ainsi qu'une solution esthétique, se distinguant ainsi de la pure utilité de la construction technique. En tant qu'art, l'architecture est essentiellement abstraite et non figurative et implique la manipulation des relations entre espaces, volumes, plans, masses et vides. Le temps est également un facteur important en architecture, puisqu’un bâtiment est généralement appréhendé dans une succession d’expériences plutôt que d’un seul coup. Dans la plupart des architectures, il n’existe pas de point de vue unique permettant de comprendre l’ensemble de la structure. L’utilisation de la lumière et de l’ombre, ainsi que la décoration de la surface, peuvent grandement mettre en valeur une structure.
L'analyse des types de bâtiments donne un aperçu des cultures et des époques passées. Derrière chacun des grands styles ne se cache pas une tendance décontractée ni une mode, mais une période d'expérimentation sérieuse et urgente visant à répondre aux besoins d'un mode de vie spécifique. Le climat, les méthodes de travail, les matériaux disponibles et l’économie des moyens imposent tous leurs diktats. Chacun des grands styles a été aidé par la découverte de nouvelles méthodes de construction. Une fois développée, une méthode survit avec ténacité, ne cédant que lorsque les changements sociaux ou les nouvelles techniques de construction l’ont réduite. Ce processus évolutif est illustré par l'histoire de l'architecture moderne, qui s'est développée à partir des premières utilisations du fer et de l'acier de construction au milieu du XIXe siècle.
Jusqu'au 20ème siècle. il y a eu trois grands développements dans la construction architecturale : le système de poteaux et de linteaux, ou trabés ; le système d'arc, soit du type cohésif, employant des matériaux plastiques durcissant en une masse homogène, soit du type poussée, dans lequel les charges sont reçues et contrebalancées en des points définis ; et le système moderne de squelette en acier. Au 20ème siècle. de nouvelles formes de construction ont été imaginées, avec l'utilisation du béton armé et le développement de structures géodésiques et à peau sollicitée (matériau léger, renforcé).
Voir également les articles sur les pays, par exemple l'architecture américaine ; styles, par exemple baroques ; périodes, par exemple l'architecture et l'art gothiques ; des architectes individuels, par exemple Andrea Palladio ; éléments stylistiques et structurels individuels, par exemple entrelacs, orientation ; types de bâtiments spécifiques, par exemple pagode, immeuble d'habitation.
Architecture du monde antique
Dans l'architecture égyptienne, à laquelle appartiennent certaines des premières structures existantes appelées architecture (érigées par les Égyptiens avant 3000 avant JC), le système de poteaux et de linteaux a été utilisé exclusivement et a produit les premiers bâtiments à colonnes en pierre de l'histoire. L'architecture de l'Asie occidentale de la même époque utilisait le même système ; cependant, la construction voûtée était également connue et utilisée. Les Chaldéens et les Assyriens, dépendants de l'argile comme matériau principal, construisaient des toits voûtés en briques de terre crue humides qui adhéraient pour former une coque solide.
Après des générations d'expérimentation avec des bâtiments d'une variété limitée, les Grecs ont donné au système simple de poteaux et de linteaux l'expression la plus pure et la plus parfaite qu'il pouvait atteindre. L'architecture romaine, empruntant et combinant les colonnes de la Grèce et les arcs de l'Asie, a produit une grande variété de bâtiments monumentaux dans tout le monde occidental. Leur invention capitale du béton a permis aux constructeurs impériaux d'exploiter avec succès la construction de voûtes de l'Asie occidentale et de couvrir de vastes espaces ininterrompus avec de grandes voûtes et dômes, comme dans le Panthéon reconstruit (IIe siècle après JC).
L'évolution des styles à l'ère chrétienne
Les Romains et les premiers chrétiens utilisaient également le bois ferme pour couvrir les larges travées de leurs salles basiliques. Ni l'architecture grecque, ni l'architecture chinoise ni l'architecture japonaise n'ont utilisé le système de construction en voûte. Cependant, dans la division asiatique de l'Empire romain, le développement des voûtes s'est poursuivi ; Les architectes byzantins ont expérimenté avec du nouveau principes et développa le pendentif, utilisé avec brio au VIe siècle. pour l'église Sainte-Sophie de Constantinople.
L'architecture romane du début du Moyen Âge se distinguait par des formes fortes, simples et massives et des voûtes exécutées en pierre de taille. Dans l'art roman lombard (XIe siècle), la concentration byzantine des voûtes était améliorée par le dispositif d'ogives et de piliers pour les soutenir. L’idée d’un squelette de maçonnerie organique et étayant, apparaissant ici à l’état embryonnaire, est devenue l’objectif vital des bâtisseurs médiévaux. Dans l'architecture gothique du XIIIe siècle, elle apparaît sous une forme perfectionnée, comme dans les cathédrales d'Amiens et de Chartres.
La naissance de l’architecture de la Renaissance (XVe siècle) a inauguré une période de plusieurs centaines d’années dans l’architecture occidentale au cours de laquelle les bâtiments multiples et complexes du monde moderne ont commencé à émerger, alors qu’en même temps aucune conception structurelle nouvelle et convaincante n’apparaissait. Les formes et les ornements de l'Antiquité romaine furent sans cesse ressuscités et ordonnés en d'innombrables nouvelles combinaisons, et la structure servait principalement d'outil pratique pour obtenir ces effets. Le style baroque complexe et richement décoré était la principale manifestation de l’esthétique architecturale du XVIIe siècle. Le style géorgien était l'une des expressions architecturales notables du XVIIIe siècle. La première moitié du XIXe siècle a été consacrée au renouveau classique et au renouveau gothique.
Nouveau monde, nouvelles architectures
Les architectes de la fin du XIXe siècle. se sont retrouvés dans un monde remodelé par la science, l’industrie et la vitesse. Un nouvel éclectisme apparaît, comme l'architecture basée sur l'Ecole des Beaux-Arts, et ce qu'on appelle communément l'architecture victorienne en Grande-Bretagne et aux États-Unis. Les besoins d'une nouvelle société les pressaient, tandis que l'acier, le béton armé et l'électricité faisaient partie des nombreux nouveaux moyens techniques à leur disposition.
Après plus d'un demi-siècle d'assimilation et d'expérimentation, l'architecture moderne, souvent appelée style international, a produit une étonnante variété de bâtiments audacieux et originaux, souvent des sous-structures en acier gainées de verre. Le Bauhaus a eu une forte influence sur l'architecture moderne. Alors que la frontière entre architecture et ingénierie devenait une ombre, l'architecture du XXe siècle s'est souvent rapprochée de l'ingénierie, et les travaux modernes de hangars d'ingénierie pour avions, par exemple, visaient souvent et atteignaient une beauté indéniable. Plus récemment, l'architecture postmoderne, qui exploite et développe les innovations techniques du modernisme tout en incorporant souvent des éléments stylistiques d'autres styles ou périodes architecturaux, est devenue un mouvement international.
BIENVENUE DANS LE MONDE DE L'ARCHITECTURE Maison d'édition TSTU Publication pédagogique BIENVENUE DANS LE MONDE DE L'ARCHITECTURE Collection de textes en anglais Compilé par : Anna Anatolyevna GVOZDEVA Svetlana Vladimirovna RYABTSEVA Elena Viktorovna TSILENKO Lyubov Petrovna Editeur Z.G. Chernova Prototypage informatique par M.A. Filatova Signé pour publication le 20 mai 2004 Format 60×84/16. Papier offset. Impression offset. Police Times New Roman. Volume : 3,49 unités conventionnelles. four l.; 3.5 éd. académique. l. À l'extérieur, la phase a été restaurée après qu'une bombe l'a frappé en 1941 pendant la Seconde Guerre mondiale. Il représente la figure d'Apollon et de son quadrige (chariot) sur une structure ressemblant au Parthénon. Bien qu'il semble impressionnant de face, le théâtre a besoin d'être rénové après avoir donné 300 représentations par an pendant 150 ans. Il y en a quatre autres, chacune surmontant une église, située sur un point cardinal, nord, sud, est et ouest. Puis quatre autres aux points nord-est, sud-est, nord-ouest et sud-ouest. Chacune de ces huit églises représente un événement historique important dans l’histoire de la Russie. Puis il y en a un qui ne repose pas sur une pointe de rose. Il a été construit en 1555 et est situé sur la tombe de Saint Basile. Elle est devenue partie intégrante de la cathédrale en 1588. La cathédrale a peut-être été conçue par les architectes russes Posnik et Barma. Mais les premiers enregistrements prêtent à confusion et il se peut qu’il s’agisse d’une seule personne. Il existe également une légende selon laquelle la cathédrale a été conçue par un architecte italien qui a été aveuglé pour ne jamais pouvoir créer un bâtiment plus beau. L'origine de cette légende réside peut-être dans le fait qu'entre 1475 et 1510, des architectes italiens furent engagés pour restaurer le Kremlin et deux de ses églises. LES CHAMBRES DU PARLEMENT Construites par Charles Barry et August Pugin dans un style néo-gothique flamboyant entre 1837 et 1860, la maison Les bâtiments du Parlement abritent des chambres, des halls et des bureaux pour les hommes politiques, reliés par environ 3,2 km de passages. À la Chambre des communes, le Président préside les débats, le gouvernement et l'opposition se faisant face autour des boîtes de répartition, les ministres étant sur les premiers bancs. Les projets de loi sont transmis d'ici à la Chambre des Lords, où certains sont amendés. Il a opté pour un style Renaissance et l'a marié avec des détails néo-gothiques d'Augustus Pugin, notamment les tours. L'emplacement de Downing Street tire son nom de Sir George Downing, un fonctionnaire qui a construit la rue sur le site de la brasserie Axe démolie. Elle est abandonnée depuis le début du XVIe siècle. Lorsque ce bâtiment a été rasé, il est devenu une zone résidentielle. Par un dimanche matin paresseux, de grands nuages de pigeons se rassemblent pour ramasser les restes des passants. L'amiral Nelson surveille Londres depuis son perchoir à 145 pieds au-dessus de la ville. Ce monument fut érigé en 1843 pour honorer ses victoires à l'étranger. Au pied du monument se trouvent quatre sculptures représentant ses batailles en Égypte, au Danemark, au Cap Saint-Vincent et à Trafalgar, où il mourut en 1805. Après la bataille, il fut placé dans un tonneau d'alcool et renvoyé en Angleterre pour y être transporté. ial. C'est de là que vient l'expression « mariné » faisant référence à une personne ivre. C'est aussi la racine de l'expression plus obscure « Tapping the Admiral », décrivant le processus d'ivresse. Néanmoins, les quatre images ont été tirées de canons rapportés en Angleterre après ses triomphes dans des pays lointains. Trafalgar Square est également l'endroit où l'arbre de Noël national est installé chaque année. Il s'agit d'un cadeau annuel de la Norvège pour remercier l'Angleterre d'avoir accueilli sa famille royale pendant la Seconde Guerre mondiale. C’était le siècle où la mère des parlements en était à ses balbutiements. Ainsi, 1269 devait être le plus grand événement de son règne et il savait qu'il était « destiné » à vivre aussi longtemps. Les travaux de reconstruction furent achevés, y compris le trottoir, en 1268, mais l'événement lui-même ne se passa pas bien. Des querelles éclatèrent au cours de la cérémonie et les évêques ne formèrent pas de procession derrière le corps d'Édouard le Confesseur. Cela s'est poursuivi par la suite, de sorte que même si Henri a acquis un certain prestige, les trois années restantes de son règne ne se sont pas déroulées sans heurts. La collection de 1000 échantillons de Corsi se trouve maintenant au musée universitaire d'Oxford. Outre la pierre taillée, il existe de plus petites quantités de verres opaques et transparents. L'analyse des verres opaques montre que la correspondance la plus proche (avec une teneur élevée en sodium et une faible teneur en potassium) est. trouvés avec des émaux à Limoges. Les transparents (à haute teneur en potassium et à faible teneur en sodium) sont typiques du nord-ouest de l'Europe. Cela montre encore une fois la large communication internationale qui a lieu à cette époque. Richard Foster n'en parle que brièvement depuis son livre. sur les détails du trottoir. C'est aussi le meilleur endroit où aller pour la signification cosmologique du trottoir dans son ensemble. Il s'intéresse ici à l'analyse chimique des lettres restantes et montre qu'elles ont probablement été coulées dans la même fonderie royale. qui fondaient des poids de chantier, les étalons délivrés aux marchands par la couronne. La dernière partie du document est une chronologie des différentes restaurations qu'elle a subies au cours des 750 dernières années. Il est remarquable qu’autant de choses aient survécu. (L'article suivant, rédigé par Nicholas Durnan, met cela à jour.) Il existe plus de 50 notes et références.
Sujet : L'architecture de l'Angleterre
Sujet : Architecture de l'Angleterre
Comme toute autre forme d’art, l’architecture de l’État permet aux habitants d’autres pays de juger du niveau de son développement culturel et des particularités du caractère de ses citoyens. L'architecture anglaise est aristocratique et conservatrice. Une diversité éclectique – ces deux mots sont les meilleurs pour formuler la principale caractéristique de l’architecture anglaise.
Comme toute autre forme d'art, l'architecture d'État est une sorte de carte de visite, grâce auquel les résidents d'autres pays peuvent juger du niveau de son développement culturel et des traits de caractère de ses citoyens. L'architecture de l'Angleterre est aristocratique et conservatrice. Diversité éclectique - ces deux mots formulent parfaitement caractéristique principale architecture de l'Angleterre.
L'éclectisme ou, en d'autres termes, l'historicisme, suggère la présence. Dans le même temps, l'éclectisme britannique tend à avoir ses traits distinctifs inhérents aux différentes écoles stylistiques de cette époque. Ces styles ont été formés et développés séquentiellement. Cette continuité peut être retracée en examinant les bâtiments des périodes Tudor, géorgienne, victorienne et édouardienne.
L'éclectisme, ou, en d'autres termes, l'historicisme, présuppose la présence dans l'architecture anglaise des XVe-XVIIIe siècles des principales caractéristiques de l'architecture européenne. Dans le même temps, l'éclectisme britannique se caractérise par des traits distinctifs uniques inhérents aux différentes écoles stylistiques de cette époque. Ces styles ont été formés et développés de manière cohérente. Cette continuité peut être retracée en examinant les bâtiments des périodes Tudor, géorgienne, victorienne et édouardienne.
Une autre caractéristique remarquable des monuments architecturaux anglais qui ont survécu jusqu’à nos jours est la fonctionnalité prononcée des bâtiments. Le fait est que la plupart des structures à grande échelle de la période la plus productive du développement de l'architecture britannique étaient des édifices défensifs et religieux - forteresses, églises et monastères. Bien entendu, la destination du bâtiment ne pouvait qu’affecter son apparence.
Une autre caractéristique frappante des monuments architecturaux d'Angleterre qui ont survécu jusqu'à nos jours est la fonctionnalité prononcée des bâtiments. Le fait est que la plupart des structures à grande échelle de la période la plus productive du développement de l'architecture britannique étaient des édifices défensifs et religieux - forteresses, églises, monastères. Bien entendu, la destination du bâtiment ne pouvait que se refléter dans son apparence.
Les plus anciens et donc les moins nombreux d'Angleterre sont les vestiges de la période Tudor (XVIe siècle). Les bâtiments de style Tudor se reconnaissent à leurs charpentes en bois noir et à leurs arcs de toit abrupts surmontés de groupes de cheminées décorées d'ornements en céramique. Un autre trait caractéristique des bâtiments de cette époque est la présence de petites fenêtres et de portes étroites et hautes.
Les plus anciens, et donc les moins nombreux d'Angleterre, sont des monuments de la période Tudor (XVIe siècle). Les bâtiments de style Tudor se reconnaissent à leurs toits fortement voûtés surmontés de faisceaux de cheminées. différentes formes avec des décorations en céramique. Une autre caractéristique des bâtiments de cette période sont les petites fenêtres et les portes étroites et hautes.
Les traits gothiques empruntés à l'architecture française de la même période se manifestent par les bâtiments cathédrales allongés, aspirant au ciel, avec de multiples arcs en ogive et des limites murales. Les exemples les plus remarquables de l'architecture Tudor sont considérés comme le palais royal de Hampton Court, près de Londres, et les bâtiments des collèges d'Oxbridge.
Les éléments gothiques, empruntés à l'architecture française de la même période, se manifestent dans les bâtiments cathédrales allongés, tournés vers le ciel, dotés de nombreux arcs brisés et de fixations murales. Les exemples les plus frappants de l'architecture Tudor sont le palais royal de Hampton Court, près de Londres, et les collèges d'Oxbridge.
La modestie et la noblesse de ce style ont été tellement inspirées par les architectes britanniques qu'aux 19-20 siècles est apparu un style imitant la tendance d'antan – le style Tudorbethan. Des bâtiments tels que le grand magasin Liberty près d'Oxford Circus et de nombreux pubs sur Fleet Street à Soho sont conçus dans ce style.
La modestie et la noblesse de ce style ont tellement inspiré les architectes anglais qu'aux XIXe et XXe siècles est apparu un style imitant l'Antiquité - le pseudo-Tudor. Le grand magasin Liberty près d'Oxford Circus, ainsi que de nombreux pubs de Fleet Street et de Soho, ont été décorés dans ce style.
Le style géorgien, qui s'est formé du début du XVIIIe au milieu du XIXe siècle, a été témoin du règne du roi George Ier, George II, George III et George IV. L'apogée de l'Empire britannique explique la présence de certains traits de style géorgien dans le
Le style géorgien, qui s'est développé du début du XVIIIe au milieu du XIXe siècle, a été témoin des règnes des rois Georges Ier, IIe, Troisième et Quatrième. La montée de l'Empire britannique explique la présence d'éléments de style géorgien dans l'architecture des pays qui en faisaient partie à cette période.
Les bâtiments de style géorgien se caractérisent par une disposition symétrique simple et un décor minimaliste présenté par des ornements blancs. Les exemples les plus remarquables de bâtiments de style géorgien sont la célèbre Maison Pouchkine, l'hôtel Hazlitts à Soho et d'autres. Des ensembles historiques du centre de Londres tels que Trafalgar Square, St James et Regent Street, conçus par John Nash, méritent une attention particulière. Beaucoup, situés dans la province de la capitale britannique, sont parfaitement conservés et présentent des objets prisés du marché immobilier.
Les bâtiments géorgiens se caractérisent par une disposition symétrique simple et une décoration minimaliste sous forme d'entrelacs blancs. Des exemples frappants de bâtiments géorgiens sont la célèbre Maison Pouchkine, l'Hôtel Hazlitts à Soho et d'autres. Attention particulière les ensembles historiques du centre de Londres conçus par John Nash méritent - Place Trafalgar, St James et Regent Street. De nombreux bâtiments géorgiens situés dans la province de la capitale britannique sont parfaitement conservés et constituent des propriétés prisées sur le marché immobilier.
Le style victorien du plus haut degré d’épanouissement de l’État britannique sous la direction de la reine Victoria de 1837 à 1901. Cette période de l’architecture peut être décrite comme la plus hétéroclite, y compris les constructions allant du style néoclassique au style néogothique. Vous pouvez plonger dans l'atmosphère de l'époque victorienne en vous rendant dans l'un des quartiers tels que Barnsberry Square, Gibson Square, Cloudsley Square, Lonsdale Square, Milner Square et Thornhill Square. Ici, vous verrez des bâtiments avec de grandes fenêtres et des « hublots » ronds, des vitraux et des moulures, des façades non plâtrées et des fenêtres à lancettes, une disposition asymétrique et des tourelles pittoresques. C’est ici qu’est né l’éclectique britannique.
Le style victorien correspond à la période d'apogée de l'État britannique, atteinte sous la direction de la reine Victoria - de 1837 à 1901. Cette période de l'architecture peut être décrite comme la plus diversifiée, comprenant des bâtiments du néoclassique au néo- Gothique. Vous pouvez vous immerger dans l'atmosphère de l'époque victorienne en vous rendant sur l'une des places : Barnsbury Square, Gibson Square, Cloudsley Square, Lonsdale Square, Milner Square et Thornhill Square. Ici, vous verrez des bâtiments avec de grandes fenêtres et des « hublots » ronds, des vitraux et des stucs, des façades non enduites et des fenêtres à lancettes, des dispositions asymétriques et des tourelles fantaisistes. C’est ici qu’est né l’éclectisme anglais.
Le style édouardien s'est développé sous le règne d'Édouard VII, qui monta sur le trône après la reine Victoria et régna pendant plusieurs décennies. Les bâtiments de cette période portent les traits de l'architecture baroque, néoclassique et géorgienne. Ils sont conçus dans des couleurs plus vives et se caractérisent par la simplicité de leur disposition ainsi que par leur modeste charge ornementale. Les bâtiments édouardiens les plus remarquables de Londres sont l'Admiralty Arch, le tribunal pénal « Old Bailey », le County Hall sur la rive sud de la Tamise et le « Electric Cinema » à Notting Hill.
Le style édouardien s'est développé sous le règne d'Édouard VII, qui monta sur le trône après la reine Victoria et régna pendant plusieurs décennies. Les bâtiments de cette période présentent des caractéristiques d’architecture baroque, géorgienne et néoclassique. Ils sont fabriqués dans des couleurs plus claires, caractérisés par une simplicité de disposition et une charge ornementale modeste. Les bâtiments édouardiens les plus remarquables de Londres sont l'Admiralty Arch, l'Old Bailey, le County Hall sur la rive sud de la Tamise et l'Electric Cinema de Notting Hill.
On dit qu’un regard vaut mille mots. Une visite guidée des sites architecturaux de Londres pourrait devenir un cadeau parfait pour un amateur d’architecture ainsi que pour tout apprenant l’anglais souhaitant en savoir plus sur le pays d’Albion et ses habitants.
Comme on dit, il vaut mieux voir une fois que d’entendre cent fois. Visite guidée sur les monuments architecturaux de Londres pourrait être un cadeau merveilleux à la fois pour un amateur d'architecture et pour tout étudiant étudiant l'anglais et cherchant à en savoir plus sur le pays de Foggy Albion et ses habitants.
