Quels sont les principaux motifs présents dans les paroles du bloc ? Les principaux motifs des paroles de Blok et du poème « Douze

Aperçu :

Abstrait

cours ouvert de littérature

sur le sujet :

« Les AA. Bloc. Motifs des paroles.

Catherine

Alexandrovna,

professeur de russe

Langue et littérature

Établissement d'enseignement municipal Gymnase n°56"

P. Kraskovo

Sujet de la leçon

A.A.Blok. Motifs lyriques.

Objectifs de la leçon :

Pédagogique

  1. Identifiez les principaux motifs des paroles de Blok.
  2. Grâce à la créativité, familiarisez-vous avec la biographie de l'auteur.

Du développement

  1. Contribuer

Formation des compétences des étudiants dans les activités de recherche et de recherche,

Élargir vos horizons grâce aux compétences et aptitudes acquises,

2) Renforcer la compétence

En systématisant le matériel,

Participation aux débats

Améliorer la capacité des étudiants à tirer des conclusions indépendantes après s’être familiarisés avec plusieurs ouvrages,

Exprimez raisonnablement votre opinion, défendez-la,

Améliorer la lecture expressive et la capacité d'analyser un texte poétique.

Pédagogique

Contribuer à l’éducation morale et esthétique de l’individu :

Cultiver l’attention au mot, susciter l’intérêt pour les paroles de Blok,

Pour se faire une idée des valeurs éternelles,

Favoriser l'amour pour la patrie,

Cultivez une attitude élevée envers les femmes.

Technologies :

Technologie de projet,

Technologie d'apprentissage avancée,

Technologie de formation de groupe,

Technologie bloc-modulaire,

Recherche sur la technologie d'apprentissage.

Liens interdisciplinaires :

Histoire,

Musique,

Peinture,

Film,

Philosophie,

Psychologie.

Équipement:

Portrait de Blok,

Reproductions de tableaux d'artistes russes,

Fragments du long métrage « Yesenin »,

Enregistrement du poème « Stranger » de Blok interprété par

Yartseva,

Schémas, notes à l'appui,

Tableau informatique et multimédia.

Auparavant, les enfants recevaient une mission pour la leçon : se familiariser de manière indépendante avec les poèmes de Blok, ses notes de journal, ses lettres et ses articles. A partir de leurs observations, répartis en groupes, les étudiants ont dû développer des projets sur les thèmes :

1) «Poèmes sur une belle dame».

2) Cycle « Ville ».

3) Le thème de la Patrie dans la poésie de Blok.

4) Quelles sont les sources du patriotisme dans les paroles de Blok ?

Plan de cours

  1. Le mot du professeur
  2. Vérification des devoirs :

Projet « Poèmes sur une belle dame »,

Conversation sur le projet « Ville »

3) Nouveau matériel (pensée morale du poème « Stranger »

4) Vérification des devoirs :

Projet "La patrie dans les paroles de Blok"

Conversation sur le projet « Quelles sont les sources du patriotisme dans les paroles de Blok ?

5) Résumé de la leçon :

des images,

Motifs,

6) Devoirs

Les AA Bloc. Motifs lyriques.

Le mot du professeur

Quand sous la clôture dans les orties

Les malheureux os pourriront,

Un historien tardif

Écrira une œuvre impressionnante...

Seul le damné te torturera,

Des gars innocents

Années de naissance et de décès

Et plein de mauvaises citations...

C'est un triste sort - c'est si difficile

C'est si dur de vivre douloureusement

Et devenir la propriété d'un professeur assistant,

Et créer de nouvelles critiques...

J'aimerais pouvoir m'enterrer dans les herbes enneigées,

J'aimerais pouvoir m'endormir pour toujours !

Tais-toi, foutus livres !

Je ne t'ai jamais écrit.

Nous parlerons donc de la personnalité de Blok et de son destin d’une manière un peu non conventionnelle :pas de la biographie à la créativité, UN de la créativité à la biographie. Nous nous appuierons sur des ouvrages, des journaux intimes, des articles, des lettres.

Sujet la leçon d'aujourd'hui : « A.A. Block. Motifs des paroles. Ce qui veut dire cible activités - pour découvrir quelle est la vision du monde de l'auteur, ce qui l'inquiétait, quels sont les principaux motifs de son travail.

Commençons par faire connaissance avec le poète. D'ailleurs, beaucoup de gens rêvaient de rencontrer cet homme : fans, auteurs en herbe. Voyons comment s'est déroulée la première rencontre entre Blok et Yesenin.

Regardez comment les AA apparaissent. Un bloc dans un fragment du long métrage « Yesenin » ?

(Blok est présenté comme intelligent, sérieux, réfléchi.

Il semble qu'il soit déçu de la vie, qu'il sache discerner le talent et l'apprécier adéquatement. Blok est délicat, raisonnable, pessimiste)

Nous sommes en 1915. Blok est réfléchi et pessimiste. Était-il toujours comme ça ? Dans les études en blocs, différentes opinions sont exprimées. Nous ferons nos recherches. Revenons à 1901. A cette époque, Blok crée le cycle «Poèmes sur une belle dame».

Découvrons ce qu'ils sont motifs ses paroles de cette période ? Comment ça se passe La vision du monde de Blok ?

Mais d’abord, à l’aide d’un dictionnaire explicatif, clarifions le sens du mot"motif".

(Le motif fait partie intégrante de l’intrigue ou du thème d’une œuvre d’art.)

Alors, regardons le projet « Poèmes sur une belle dame », découvrez quels sujets préoccupent l'auteur, quelles images apparaissent dans son œuvre ?

(Présentation des étudiants : des poèmes du cycle « Poèmes sur une belle dame » sont lus, une description de la poésie de cette période est donnée, une conclusion est tirée sur la vision du monde de l'auteur.)

Question pour le groupe

Avez-vous tout compris dans les poèmes du cycle « Poèmes sur une belle dame » ?

(Beaucoup de choses ne sont pas claires)

Pourquoi Blok écrit-il de manière incompréhensible pendant cette période ? Qu'en penses-tu?

(Premièrement, Blok consacre ses poèmes au mystérieux, à l'incompréhensible, c'est-à-dire aux rêves. Deuxièmement, Blok est actuellement fasciné par le mysticisme. C'est pourquoi il y a tant de choses incompréhensibles dans les poèmes de ce cycle.)

Question pour la classe

Quelles images sont les principales du cycle de poèmes « Poèmes sur une belle dame » ?

(Ce sont des images de la nature, des femmes, des rêves, de la réalité, de la société, de la ville.)

Ville proche de Blok. Est-ce une ville en particulier ou une ville en général ?

(C'est Saint-Pétersbourg)

Quelles couleurs le Blok Petersburg peint-il ? Dans quels poèmes ?

(Dans les poèmes de 1901-1902, Saint-Pétersbourg est peint dans des couleurs claires, dans le cycle « Ville » - dans des couleurs sombres.)

Pensez-vous que Saint-Pétersbourg est l’ami ou l’ennemi de Blok ? Justifiez votre réponse.

(Blok a une attitude contradictoire envers Saint-Pétersbourg. D'une part, c'est un ami (des rencontres avec L.D. Mendeleeva ont eu lieu ici, l'auteur appelle la ville « cher ami », la peint dans des couleurs claires), d'autre part , Saint-Pétersbourg est l'incarnation du mal. À propos de cela, en témoignent les tons sombres, les créatures effrayantes, les nains vivant dans la ville, le sang sur le trottoir.)

L'un des étudiants travaillant sur le projet City récite un poème de mémoire.

Pourquoi pensez-vous que l'image du monde dans ce poème n'est pas du tout similaire à l'image du monde dans « Poèmes sur une belle dame » ?

(Premièrement, ce poème a été écrit en 1908 et fait partie du cycle « La Ville » ; deuxièmement, l'auteur ne montre pas un rêve, mais une véritable société capitaliste ; troisièmement, si la Belle Dame est bonne, alors il y a aussi l'incarnation de mal. )

Écoutons un autre poème de Blok, « L'Étranger », interprété par Yartseva.

Quelles images est-ce qu'on y voit ? À quoi faire du vélo Pensez-vous que ce poème a sa place ? Justifiez votre réponse.

(Des images d'une ville, d'une femme étrangère, apparaissent. L'inconnue est représentée comme mystérieuse, énigmatique. Cela la rapproche de la Belle Dame. Mais lors de la description de la ville, des tons sombres sont utilisés, les détails suivants attirent l'attention :

- "esprit corrupteur"

- "bébé pleure"

- "le disque est plié",

- "monstre ivre".

Cela indique que, très probablement, le poème fait partie du cycle « Ville »

Bien sûr, chacun de vous a présenté son propre étranger. Peut-être qu'elle est comme ça (au tableau il y a une illustration du poème).

L'étranger est mystérieux, énigmatique. Nous ne savons rien de sa vie, de son destin, mais nous pouvons supposerest-elle heureuse ?

(C’est difficile. Une femme ne peut pas être heureuse dans une telle ville, dans une telle société.)

Le poème « Stranger » contient au plus haut degrépensée morale: si une femme est malheureuse dans la société, si elle est humiliée, calomniée, trompée, alors la nation entière est humiliée et trompée. Par conséquent, le sort d’une femme appartient à Blok symbole le sort de la Russie elle-même.

Est-ce seulement pour Blok qu'une femme est un symbole du destin de la Russie ?

(Non. Des motifs similaires se retrouvent chez Nekrasov.)

Regardons un autre projet, « Paroles de Motherland in Blok ».

(Présentation des étudiants : caractérisation de poèmes sur la Patrie, lecture d'œuvres par cœur, présentation de matériel vidéo).

Question pour la classe

Quelles images apparaissent dans les œuvres de Blok sur la Patrie ?

Avez-vous des extras ? Lequel biographique L’information confirme-t-elle l’amour de Blok pour la Patrie ?

(1. Après la révolution, Blok a arrêté d'écrire. Il a admis qu'il «étouffait». Mais malgré tout, non seulement il n'est pas allé à l'étranger, mais il était également irrité contre ces émigrés qui condamnaient la Russie.

2. Blok croyait qu'il ne fallait pas quitter la patriedans des moments difficiles pour elle.

3. Blok avait un lien de sang très fort avec sa patrie. Étant en phase terminale, Blok n'est jamais allé se faire soigner à l'étranger. Au début, le traitement des documents de départ prenait beaucoup de temps. Dès qu’ils furent officialisés, Blok disparut. Il s'avère que la femme de la patrie ne m'a pas laissé partir.)

Selon vous, quelles sont les origines du patriotisme de Blok ?

(Le patriotisme est l'amour pour la patrie. Pour le Blok, la patrie est d'abord Shakhmatovo, plus tard la patrie est toute la Russie.

L'amour se forme à la suite d'une influence esthétique (source - nature) et d'une éducation morale (source - famille).

Nature, Patrie - mots de même racine. Ils donnent la vie à une personne, la force créatrice à un poète. Et en effet, des temps difficiles sont arrivés pour la Patrie et la force du poète a été minée. Déjà en 1919, les contemporains parlaient de Blok : « Poète mort », et en 1921...

Fragment du long métrage « Yesenin »

Que se cache-t-il derrière la phrase de Yesenin ? Comment le comprenez-vous ?

Pourquoi les poèmes de Blok sont-ils proches et compréhensibles pour les contemporains, quels que soient leur âge ou leur origine ?

(1. Blok perpétue les traditions de la littérature russe du XIXe siècle. Il écrit sur ce qui inquiète toute personne :

À propos de l'amour

A propos de la Patrie,

A propos d'une femme

À propos de la Russie,

A propos de la révolution.

2. Blok est symboliste, et un symbole est une fenêtre sur l'infini, il permet plusieurs interprétations, et le lecteur devient co-auteur.)

Nous sommes donc arrivés à la conclusion que les principaux motifs des paroles de Blok sont les thèmes de l’amour, de la patrie, de la ville et de la révolution.

Les motivations sont les mêmes, mais qu’en est-il des sentiments ? Les psychologues s'appuient dans ce cas sur des tests spéciaux ; couleur. Nous utilisons cette technologie. Que dit la peinture en couleurs sur la vision du monde de Blok ?

Quelles couleurs Blok utilise-t-il au début et à la fin de son œuvre ?

(Au début de la créativité - blanc, lilas, azur, or, argent, rose. À la fin de la créativité - noir, mat, plomb, étain. Ainsi, la palette de couleurs change. Cela reflète clairement la vision du monde du poète.)

Au début de la leçon, la question était posée : « Blok a-t-il toujours été pessimiste et renfermé ?

Sur la base de nos recherches, rédigez un essai «CommentEst-ce que je représente Blok ?


Rita Solovieva

Les principaux motifs des paroles de Blok

Le poète lui-même souhaitait que ses lecteurs considèrent ses paroles comme une œuvre unique - comme un roman en vers en trois volumes, qu'il appelait la « trilogie de l'incarnation ». Au centre de ses paroles se trouve la personnalité même de l’homme moderne. C’est la personnalité dans sa relation avec le monde entier (social, naturel et « cosmique ») qui constitue le cœur de la problématique de la poésie de Blok. La personnalité de Blok est devenue le héros de la « trilogie de l’incarnation ». Par conséquent, par rapport à lui dans la critique littéraire, la catégorie de « héros lyrique » est utilisée. Ce terme est apparu pour la première fois dans les travaux du critique littéraire Tynianov dans ses articles sur la poésie de Blok. Selon lui, le thème lyrique le plus important de Blok était la personnalité du poète lui-même. « Incarnation » est un mot du lexique théologique qui signifie l'apparition du Fils de l'Homme, l'incarnation de Dieu sous forme humaine. Dans la conscience poétique de Blok, l'image du Christ est associée à l'idée d'une personnalité créatrice qui renonce à elle-même au nom des idéaux de bonté et de beauté.

Système de motifs - des répétitions figuratives, lexicales et intonatives qui relient des poèmes et des cycles individuels en un seul tout. Le motif, contrairement au thème, est une catégorie formelle-substantive. Autrement dit, le motif de la poésie sert d'organisation compositionnelle de nombreux poèmes individuels en un tout lyrique tangible. Il est créé par des situations et des images lyriques (métaphores, chiffres, désignations de couleurs) qui se répètent plusieurs fois et varient d'un poème à l'autre. Cycle central premier tome trilogie - «Poèmes sur une belle dame». Ils reflétaient l’histoire d’amour de Blok avec Mendeleïeva et sa passion pour les idées philosophiques de V.S. Solovieva. Dans les enseignements du philosophe Blok, il a été attiré par l'idée de la féminité éternelle, selon laquelle grâce à l'amour, il est possible d'éliminer l'égoïsme et d'unir l'homme et le monde. Chez une femme, il faut voir sa nature céleste. L'intrigue des poèmes « À propos d'une belle dame » est l'intrigue de l'attente de rencontrer votre bien-aimée. Le héros lyrique et la belle dame sont évidemment inégaux ; c'est un contraste entre le terrestre et le céleste. Dans leur relation, il y a une atmosphère de chevalerie médiévale, elle est à une hauteur inaccessible. Motifs récurrents - « ombres inconnues », « secret incompréhensible », « tout sera connu », « attendre », « regarder », « deviner ». Le héros aspire à l'amour. Panneaux d'église figuratifs - lampes, bougies, couleurs écarlate, blanc et or. En même temps, le héros a peur de rencontrer la muse : « … Tout l'horizon est en feu, et l'apparition est proche. Mais j'ai peur, tu vas changer d'apparence. Et vous éveillerez brusquement les soupçons, En finissant par modifier les traits habituels.» (En bref, tout s'est terminé avec Blok qui n'a jamais touché Mendeleeva, et elle était tellement fatiguée de sa chevalerie qu'elle est allée à Bely. Cela signifie simplement que Blok a perçu et vécu très littéralement ses paroles, et cela n'était pas toujours compatible avec la vie pratique. ) Deuxième tome- le motif de l'immersion dans les éléments de la vie. Désormais, la conscience du héros est tournée vers une vie non inventée. Les éléments de la nature, de la civilisation urbaine, de l'amour terrestre se reflètent dans ces paroles. Le champ de vision du héros est la vie nationale et sociale du pays. L'élément est le symbole clé. La Belle Dame est supplantée par l'Étranger - une femme de deux mondes, rappel d'un idéal élevé dans un monde de débauche et d'ivrognes. L'essentiel pour Blok est l'idée courageuse d'affronter un monde terrible, l'idée du devoir. Vous pouvez comprendre sa philosophie à cette étape de la vie à l'aide de l'exemple de ce poème : Oh, printemps sans fin et sans fin - Sans fin et sans fin, un rêve ! Je te reconnais, la vie ! J'accepte ! Et je vous salue avec le tintement du bouclier ! Je t'accepte, échec et chance, mes salutations à toi ! Dans le domaine enchanté des pleurs, Dans le secret du rire - il n'y a pas de honte ! J'accepte les disputes insomniaques, Matin dans les rideaux des fenêtres sombres, Pour que le printemps irrite et enivre mes yeux enflammés ! J'accepte les poids du désert ! Et les puits des villes terrestres ! L'étendue illuminée des cieux Et la langueur du travail des esclaves ! Et je te rencontre sur le seuil - Avec un vent sauvage dans les boucles de serpent, Avec le nom non résolu de Dieu Sur des lèvres froides et comprimées... Avant cette rencontre hostile je ne jetterai jamais mon bouclier... Tu n'ouvriras jamais tes épaules ... Mais au-dessus de nous se trouve un rêve enivré ! Et je regarde et mesure l'inimitié, Détestant, maudissant et aimant : Pour le tourment, pour la mort - je sais - C'est tout de même : je t'accepte ! Troisième tome. Le motif principal est la mort du monde de la civilisation urbaine moderne. « Nuit, rue, lanterne, pharmacie… » en est un exemple frappant. Le héros est pécheur, insensible et fatigué. Un sentiment de désespoir, la pensée d'un châtiment imminent pour avoir trahi l'idéal. Nouvelles valeurs - la vie des gens, la patrie. Le thème de la Russie est désormais le thème le plus important de son œuvre. Pour le héros lyrique, l'amour de la Patrie est un sentiment intime. Les images de Rus' et de la Femme sont très proches. Poème « Russie » Encore une fois, comme dans les années d'or, Trois harnais usés s'effilochent, Et les aiguilles à tricoter peintes se coincent dans des ornières lâches... Russie, pauvre Russie, Tes huttes grises sont pour moi, Tes chansons sont venteuses pour moi, - Comme les premières larmes d'amour ! Je ne sais pas comment te plaindre Et je porte soigneusement ma croix... Quel que soit le sorcier que tu veux Donne la beauté du voleur ! Laissez-le attirer et tromper, - Vous ne serez pas perdu, vous ne périrez pas, Et seuls les soucis obscurciront Vos beaux traits... Eh bien, alors ? Encore un soin - Une larme rend la rivière plus bruyante Et tu es toujours le même - la forêt et le champ, Et le foulard à motifs jusqu'aux sourcils... Et l'impossible est possible, Le long chemin est facile, Quand le chemin clignote au loin Un regard instantané sous l'écharpe, Quand il sonne de nostalgie de prison Le chant sourd du cocher !.. Motif du chemin. A la fin de la trilogie lyrique, c'est un « chemin de croix » commun au héros et à son pays.

Extrait du poème "Sur le champ de Koulikovo". Alexander Blok 1. La rivière s'étend. Il coule, est triste paresseusement et lave les berges. Au-dessus de la maigre argile de la falaise jaune, les meules de foin sont tristes dans la steppe. Oh, ma Rus' ! Ma femme! Jusqu'à la douleur Nous avons un long chemin à parcourir ! Notre chemin - la flèche de l'ancien Tatar nous transpercera la poitrine. Notre chemin est la steppe, notre chemin est dans la mélancolie.................... sans limites, Dans ta mélancolie, oh, Rus' ! Et même l'obscurité - nocturne et étrangère - je n'ai pas peur. Que ce soit la nuit. Il rentrera à la maison. Éclairons la distance steppe avec des feux. Dans la fumée de la steppe, la bannière sacrée clignotera et l'acier du sabre du khan... Et une bataille éternelle ! Nous ne rêvons que de paix À travers le sang et la poussière… La jument des steppes vole et vole Et écrase l'herbe à plumes... Et il n'y a pas de fin ! Les kilomètres défilent, raides... Stop ! Les nuages ​​effrayés arrivent, Coucher de soleil dans le sang ! Coucher de soleil dans le sang ! Le sang coule du cœur ! Pleure, cœur, pleure... Il n'y a pas de paix ! La jument des steppes galope !

L'éminent poète russe Alexandre Alexandrovitch Blok (1880-1921) est devenu de son vivant une idole à la fois des symbolistes, des acméistes et de toutes les générations ultérieures de poètes russes.

Au début de sa carrière poétique, le romantisme mystique de l’œuvre de Vassili Joukovski lui était le plus proche. Ce «chanteur de la nature» avec ses poèmes a enseigné au jeune poète la pureté et l'exaltation des sentiments, la connaissance de la beauté du monde qui l'entoure, l'unité avec Dieu et la foi en la possibilité de pénétrer au-delà des frontières du terrestre. Loin des doctrines philosophiques théoriques et de la poésie du romantisme, A. Blok était prêt à percevoir les principes fondamentaux de l'art du symbolisme.

Les leçons de Joukovski ne furent pas vaines : les « expériences mystiques et romantiques aiguës » qu’il nourrit attirèrent l’attention de Blok en 1901. à l'œuvre du poète et philosophe Vladimir Solovyov, qui était le « père spirituel » reconnu de la jeune génération de symbolistes russes (A. Blok, A. Bely, S. Solovyov, Vyach. Ivanov, etc.). La base idéologique de son enseignement était le rêve du royaume du pouvoir divin, issu du monde moderne, embourbé dans le mal et les péchés. Il peut être sauvé par l'Âme du Monde, la Féminité éternelle, qui surgit comme une synthèse unique d'harmonie, de beauté, de bonté, l'essence spirituelle de tous les êtres vivants, la nouvelle Mère de Dieu. Ce thème de Soloviev est au cœur des premiers poèmes de Blok, inclus dans son premier recueil « Poèmes sur une belle dame » (1904). Bien que les poèmes soient basés sur un véritable sentiment d'amour vivant pour la mariée, au fil du temps - l'épouse du poète - L. D. Mendeleeva, le thème lyrique, illuminé dans l'esprit de l'idéal de Soloviev, prend le son du thème de l'amour sacré. O. Blok développe la thèse selon laquelle l'amour du monde se révèle dans l'amour personnel et l'amour pour l'univers se réalise à travers l'amour pour une femme. Pour cette raison, l'image concrète est recouverte par les figures abstraites de l'Épouse éternellement jeune, de la Dame de l'Univers, etc. Le poète s'incline devant la Belle Dame - la personnification de la beauté et de l'harmonie éternelles. Dans "Poèmes sur une belle dame", il y a sans aucun doute des signes de symbolisme. L'idée de Platon de contraster deux mondes- terrestre, sombre et sans joie, et lointain, inconnu et beau, la sainteté des idéaux surnaturels élevés du héros lyrique, il leur a été amené, une rupture décisive avec la vie environnante, le culte de la Beauté - les caractéristiques les plus importantes de ce mouvement artistique a trouvé une incarnation vivante dans les premiers travaux de Blok.

Déjà dans les premiers travaux il y avait principales caractéristiques de la manière poétique Bloc: structure musicale-chanson, attirance pour l'expressivité du son et des couleurs, langage métaphorique, structure complexe de l'image - tout ce que les théoriciens du symbolisme appelaient élément impressionniste, le considérant comme une composante importante de l’esthétique du symbolisme. Tout cela a déterminé le succès du premier livre de Blok. Comme la plupart des symbolistes, Blok en était convaincu : tout ce qui se passe sur terre n'est qu'un reflet, un signe, une « ombre » de ce qui existe dans d'autres mondes spirituels. Ainsi, les mots et le langage se révèlent être pour lui des « signes de signes », des « ombres d’ombres ». Dans leurs significations « terrestres », le « céleste » et « l'éternel » sont toujours visibles. Toutes les significations des symboles de Blok sont parfois très difficiles à compter, et c’est une caractéristique importante de sa poétique. L'artiste est convaincu qu'il doit toujours rester quelque chose d'« incompréhensible », de « secret » dans un symbole, qui ne peut être véhiculé ni dans le langage scientifique ni dans le langage courant. En même temps, quelque chose d'autre est caractéristique du symbole de Blok : aussi polysémantique soit-il, il conserve toujours sa signification première - terrestre et concrète -, sa coloration émotionnelle vive, l'immédiateté de la perception et des sentiments.

De retour les premiers poèmes du poète des fonctionnalités telles que intensité du sentiment lyrique, de la passion et de la confession. C’était la base des futures réalisations de Blok en tant que poète : un maximalisme imparable et une sincérité immuable. Parallèlement, la dernière partie du recueil contenait des poèmes tels que « Des journaux », « L'usine », etc., qui témoignaient de l'émergence de sentiments civiques.

Si "Poèmes sur une belle dame" était principalement apprécié des symbolistes, alors le deuxième livre de poèmes " Joie inattendue"(1907) s'est fait un nom populaire auprès d'un large lectorat. Ce recueil comprend des poèmes de 1904 à 1906. et parmi eux se trouvent des chefs-d'œuvre tels que « L'Étranger », « La jeune fille chantait dans la chorale de l'église... », « Volonté d'automne », etc. Le livre témoignait du plus haut niveau de compétence de Blok, la magie sonore de sa poésie captivait lecteurs. Substantiellement Le thème de ses paroles a également changé. Héros du bloc n'agissait plus comme moine ermite, mais comme résident rues bruyantes de la ville qui regarde la vie avec avidité. Dans le recueil, le poète a exprimé son attitude envers problèmes sociaux, l'atmosphère spirituelle de la société. Approfondi dans son esprit l'écart entre le rêve romantique et la réalité. Ces poèmes du poète reflétaient impressions des événements de la révolution de 1905-1907," dont le poète a été témoin. Et le poème " Volonté d'automne " est devenu la première incarnation du thème de la patrie, la Russie dans l'œuvre de Blok. Le poète a découvert intuitivement dans ce thème ce qui lui était le plus cher et le plus intime.

La défaite de la première révolution russe a eu un impact décisif non seulement sur le sort de toute l'école poétique du symbolisme, mais aussi sur le sort personnel de chacun de ses partisans. Un trait distinctif de la créativité de Blok dans les années post-révolutionnaires est renforcer la position civique. 1906-1907. C'était une période de revalorisation des valeurs.

Au cours de cette période, la compréhension de Blok de l’essence de la créativité artistique, du but de l’artiste et du rôle de l’art dans la vie de la société a changé. Si dans les premiers cycles de poèmes, le héros lyrique de Blok apparaissait comme un ermite, un chevalier de la Belle Dame, un individualiste, puis au fil du temps, il commença à parler du devoir de l'artiste envers l'époque, envers le peuple. Le changement de point de vue social de Blok se reflète également dans son travail. Au centre de ses paroles se trouve un héros qui cherche des liens forts avec les autres, réalisant que son destin dépend du sort commun du peuple. Le cycle « Pensées libres » du recueil « La Terre dans la neige » (1908), notamment les poèmes « De la mort » et « Dans la mer du Nord », montre une tendance à la démocratisation de l'œuvre de ce poète͵ ĸᴏᴛᴏᴩᴏᴇ qui se reflète dans le état d’esprit du héros lyrique, dans son attitude, et finalement dans la structure lyrique du langage de l’auteur.

Néanmoins, un sentiment de découragement, de vide, compliqué de motivations personnelles, remplit les vers de ses poèmes. La prise de conscience de l'environnement a commencé la réalité comme un « monde terrible »", qui défigure et détruit l'Homme. Né dans le romantisme, le thème traditionnel de la littérature classique de la collision avec le monde du mal et de la violence a trouvé un brillant successeur chez A. Blok. Blok concentre le drame psychologique de la personnalité et la philosophie de l'existence dans la sphère historique et sociale, ressentant avant tout la discorde sociale, d'une part, il s'efforce de changer la société, et d'autre part, il est effrayé par le déclin de la spiritualité, l'élément de cruauté qui engloutit de plus en plus le pays (le cycle). "Sur le terrain de Koulikovo" (1909) apparaît dans sa poésie de ces années). homme d'époque de crise qui a perdu confiance dans les anciennes valeurs, les considérant comme mortes, perdues à jamais, et qui n'en a pas trouvé de nouvelles. Les poèmes de Blok de ces années sont remplis de douleur et d'amertume pour des destins tourmentés, une malédiction sur un monde dur et terrible, la recherche de points d'appui salvateurs dans un univers détruit et un sombre désespoir et ont trouvé l'espoir et la foi en l'avenir. Ceux inclus dans les cycles « Masque de neige », « Monde effrayant », « Danses de la mort », « Rédemption » sont à juste titre considérés comme le meilleur de ce que Blok a écrit à l'apogée et à la maturité de son talent.

Le sujet de la mort d'une personne dans un monde terrible a été abordé de manière significative par Blok plus large et plus profond que ses prédécesseurs, néanmoins, au sommet du son de ce thème se trouve le motif de vaincre le mal, ce qui est important pour comprendre l'ensemble de l'œuvre de Blok. Cela s’est manifesté tout d’abord dans le thème de la patrie, la Russie, dans le thème du héros de Blok trouvant un nouveau destin, cherchant à combler le fossé entre le peuple et la partie de l’intelligentsia à laquelle il appartenait. En 1907-1916. un cycle de poèmes «Mère Patrie» a été créé, où sont comprises les voies de développement de la Russie, dont l'image apparaît soit d'une manière attrayante, fabuleuse, pleine de pouvoir magique, soit terriblement sanglante, provoquant une anxiété pour l'avenir.

On peut dire que la galerie d'images symboliques féminines dans les paroles de Blok trouve finalement sa suite organique et sa conclusion logique : Belle Dame - Étranger - Masque de Neige - Faina - Carmen - Russie. Néanmoins, le poète lui-même a insisté plus tard sur le fait que chaque image ultérieure n'est pas seulement une transformation de la précédente, mais avant tout l'incarnation d'un nouveau type de vision du monde de l'auteur à l'étape suivante de son développement créatif.

La poésie d'A. Blok est une sorte de miroir qui reflète les espoirs, les déceptions et les drames de l'époque de la fin du XIXe et du début du XXe siècle. La richesse symbolique, l'exaltation romantique et la spécificité réaliste ont aidé l'écrivain à découvrir une image complexe et multiforme du monde.

Lorsqu’un poète est vraiment talentueux, sa poésie est globale et il est très difficile d’isoler les thèmes principaux de son œuvre. Il en va de même pour la poésie de A. Blok. Symboliste dans ses premiers travaux, il considère trois thèmes : la vie, la mort, Dieu. Sous une forme ou une autre, ces thèmes sont interprétés à différentes périodes de créativité et apparaissent soit dans les vagues images symboliques du cycle « Poèmes sur une belle dame », soit dans les vers ironiques des poèmes ultérieurs. Les images symboliques typiques du premier Blok étaient une étoile, un printemps, du brouillard, du vent, des ténèbres, des ombres et des rêves. Tout cela, utilisé dans un sens métaphorique, est devenu des symboles à l'aide desquels le poète apprend le secret éternel de la vie. Mais après les brumes bleues des débuts de la créativité vient l’admiration romantique pour les aspects purement terrestres de la vie. C'est ainsi qu'apparaît l'Étranger - l'incarnation de la Féminité, accessible non seulement à l'Âme du Monde, mais aussi à une vraie femme.

Il est intéressant de noter que A. Blok dépeint la Patrie comme une femme. Ainsi, dans les poèmes « Rus », « Russie », « Sur le champ de Koulikovo », nous rencontrons l'image d'une femme russe, d'une épouse russe. Sa patrie est pour lui espoir et joie. Il croit en sa résilience, tout comme il croit en la résilience et le courage d’une femme russe, capable d’aimer avec insouciance, de pardonner généreusement et d’endurer dignement les épreuves de la vie. Ainsi, le thème de la Patrie est étroitement lié aux thèmes éternels de la Vie, de la Mort et de Dieu.

Blok en dit aussi beaucoup sur l'amour comme base de l'être. Le poète s'oppose à l'ingérence brutale de tout calcul dans la poésie de l'amour ; l'amour est un élément, c'est une tempête. Ce n'est pas un hasard si Blok l'a transmis avec ces mêmes images-symboles. La recherche de l’harmonie dans la vie du poète est associée aux images d’amour. Les problèmes de moralité dans la société sont résolus par la recherche de l’unité avec le monde. La dualité et la recherche de l’équilibre conduisent parfois à de tristes conclusions : « Que le bonheur n’était pas nécessaire, que cette chimère n’était pas suffisante pour une demi-vie. » Cependant, un lien avec le monde a été trouvé. Et dans les poèmes ultérieurs de A. Blok, la question du sens de l'existence, de la vie, de la mort et de Dieu est à nouveau résolue. Ces thèmes sont éternels, quelles que soient les images dans lesquelles ils apparaissent dans l'œuvre de A. Blok.

« Après tout, mon thème, je le sais désormais fermement, sans aucun doute, est un thème vivant et réel ; elle est non seulement plus grande que moi, elle est plus grande que nous tous et elle est notre thème universel... Je consacre consciemment et irrévocablement ma vie à ce thème.

Alexandre Alexandrovitch Blok aimait complètement, complètement, immensément la Russie, lui donnait son âme comme à la femme qu'il aimait. Sa vie était à jamais liée à sa patrie, il lui a sacrifié une partie de lui-même et elle a guéri son âme avec son « espace de guérison ».

Blok a vu la Russie comme Gogol l'a vue - au-dessus des nuages ​​et belle. Elle est l'enfant de Gogol, sa création. « Elle s'est révélée à lui dans la beauté et la musique, dans le sifflement du vent et dans le vol de la troïka extravagante », a écrit A.A. Blok dans l'article « L'Enfant de Gogol ». Le poète est assis dans cette même troïka, dans lequel il survole les champs sans limites, les sentiers flous et sales de la Russie. Et en chemin, Blok voit ce qui lui serre le cœur : la misère et l'humiliation de la patrie.

Et dans les restes de ses haillons

Je cache ma nudité à mon âme.

L'âme du poète est nue, tout comme le pays est nu. « C'est la danse harmonieuse de la Russie, qui n'a plus rien à perdre ; Elle a donné tout son corps au monde et maintenant, jetant librement ses mains au vent, elle est allée danser à travers son étendue sans but », a écrit Blok dans l'article « Intemporalité ». Et c’est précisément sans but précis que la Russie guérit l’homme. Il faut l'aimer, « il faut voyager à travers la Russie », écrivait Gogol avant sa mort.

Je pleurerai sur la tristesse de tes champs,

J'aimerai votre espace pour toujours...

Abritez-vous dans les vastes distances !

Nous vivons et pleurons tous les deux sans toi.

Les AA Blok a créé son propre commandement d'amour : « Si un Russe n'aime que la Russie, il aimera tout ce qui se trouve en Russie. Sans les maladies et les souffrances qui se sont accumulées en elle en si grande quantité et dont nous sommes nous-mêmes responsables, aucun de nous n'aurait ressenti de compassion pour elle. Et la compassion est déjà le début de l'amour... » Blok vivait dans l'amour de la Russie, ce qui lui donnait de la force.

La poésie de Blok contient une prédiction prophétique et une idée du sort de la Patrie dans le passé. Les poèmes « Scythes » et « Sur le champ de Koulikovo » sont d'une grande importance. Le poème « Rus » est imprégné de motifs magiques et féeriques. Devant nous apparaît le genre de Rus' créé par Gogol, plein de rituels et de secrets. Pour Blok, la Russie est un pays spécial, voué à endurer des horreurs et des humiliations, mais néanmoins semi-vainqueur. La clé de la victoire des AA Blok voyait dans la révolution, comme il le croyait, des idéaux élevés. Il considérait la révolution comme un élément capable de changer le monde. Mais cela ne s’est pas produit et le rêve du poète s’est dissipé comme une obsession, ne laissant dans son âme qu’un sédiment amer d’espoirs qui ne se sont pas réalisés.

"La Patrie est la vie ou la mort, le bonheur ou la mort." Vivre selon ce principe pour Blok n'est pas du fanatisme, mais un dévouement total aboli à la Russie. Le poète croyait que le temps viendrait où un rayon de soleil tomberait sur le pays et qu'il scintillerait de toutes les couleurs de l'arc-en-ciel. Aujourd’hui, au tournant du troisième millénaire, nous seuls pouvons choisir entre la vie et la mort et ainsi déterminer notre destin.

La nouvelle étape de la créativité de Blok est associée aux années de préparation et de réalisations de la première révolution russe. A cette époque, le recueil « Poèmes sur une belle dame » (1904) est publié, des poèmes sont créés, inclus plus tard dans les livres « Une joie inattendue » (1907) et « Masque de neige » (1907), une trilogie de drames lyriques ( "Balaganchik", "Roi sur la place" ", "Étranger" - 1906). Le travail du poète dans le domaine de la critique et de la traduction littéraire commence, des liens littéraires naissent, principalement dans l'environnement symboliste (Vyach. Ivanov, D. Merezhkovsky, Z. Gippius - à Saint-Pétersbourg ; A. Bely, V. Bryusov - à Moscou ). Le nom de Blok devient célèbre.

En 1903-1906. Blok se tourne de plus en plus souvent vers la poésie sociale. Il quitte consciemment le monde de l’isolement lyrique où « beaucoup » vivent et souffrent. Le contenu de ses œuvres devient réalité, « vie quotidienne » (bien que parfois interprétée à travers le prisme du mysticisme). Dans cette « vie quotidienne », Blok met de plus en plus en avant le monde des personnes humiliées par la pauvreté et l’injustice.

Dans le poème « Usine » (1903), le thème de la souffrance humaine apparaît au premier plan (auparavant, il n'était aperçu qu'à travers des images de « diablerie » urbaine - « Un homme noir courait dans la ville... », 1903). Aujourd’hui, le monde se révèle divisé non pas entre « ciel » et « terre », mais entre ceux qui, cachés derrière les fenêtres jaunes, obligent les gens à « courber le dos fatigué », et entre les pauvres.

Les intonations de sympathie pour les « pauvres » se font clairement entendre dans l'œuvre. Dans le poème « Des journaux » (1903), le thème social est encore plus visiblement combiné à une vive sympathie pour les souffrants. Ici, l'image d'une victime du mal social est dessinée - une mère qui n'a pas pu supporter la pauvreté et l'humiliation et « s'est couchée elle-même sur les rails ». Ici, pour la première fois, Blok apparaît sur le thème de la gentillesse du « petit peuple », caractéristique de la tradition démocratique.

Dans les poèmes "Le dernier jour", "Déception", "Légende" (1904), le thème social se transforme en une autre facette - une histoire sur l'humiliation et la mort d'une femme dans le monde cruel d'une ville bourgeoise.

Ces travaux sont très importants pour Blok. En eux, le principe féminin apparaît non pas comme « élevé », céleste, mais comme « tombé » sur la « terre douloureuse » et souffrant sur terre. L’idéal élevé de Blok devient désormais indissociable de la réalité, de la modernité et des conflits sociaux.

Les œuvres sur des thèmes sociaux créées à l'époque de la révolution occupent une place importante dans la collection « Une joie inattendue ». Ils se terminent par ce qu'on appelle le « cycle des greniers » (1906), recréant - en lien direct avec les « Pauvres » de Dostoïevski - des images assez réalistes de la vie affamée et froide des habitants des « greniers ».

Les poèmes, dans lesquels les motifs dominants de protestation, de « rébellion » et de lutte pour un monde nouveau, étaient initialement également peints dans des tons mystiques (« Tout est-il calme parmi le peuple ?.. », 1903), dont Blok s'est progressivement libéré (« Nous partions à l'attaque. Droit à la poitrine... », 1905 ; « Surgissant des ténèbres des caves... », 1904, etc.). Dans la littérature sur Blok, il a été noté à plusieurs reprises que le poète percevait le plus clairement dans la révolution son côté destructeur (« Réunion », 1905), naturel et spontané (« Feu », 1906). Mais plus l’expérience de la première révolution russe devenait importante pour Blok, l’homme et l’artiste, plus ses réflexions poétiques se révélaient complexes et diverses.

Blok, comme d'autres symbolistes, se caractérise par l'idée que la révolution populaire espérée est la victoire d'un peuple nouveau et que dans le monde merveilleux du futur, il n'y a pas de place pour son héros lyrique et ses proches dans le domaine socio-psychologique. se maquiller.

Ils sont loin
Ils nagent joyeusement.
Juste nous avec toi,
C'est vrai, ils ne le prendront pas !

Les paroles civiles ont constitué une étape importante dans la compréhension du monde par l’artiste, et cette nouvelle perception s’est reflétée non seulement dans des poèmes au thème révolutionnaire, mais aussi dans un changement dans la position générale du poète.

Histoire de la littérature russe : en 4 volumes / Edité par N.I. Prutskov et autres - L., 1980-1983.



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