Test projectif pour les objectifs de vie. Tests projectifs

Les tests projectifs sont des procédures spécialement développées pour la recherche psychodiagnostique de la personnalité, visant à identifier les besoins cachés (latents), les difficultés, les conflits internes et externes, la nature des relations avec les autres, les attitudes envers le passé et le futur. L'histoire du développement systématique des tests projectifs remonte à plus d'un siècle.

      L'un des premiers tests projectifs est considéré comme le test d'association de mots de K. Jung (1904-1905), dont le but était d'influencer indirectement des domaines importants de l'expérience et du comportement humain afin d'identifier des complexes dans l'inconscient personnel.

      Le deuxième test projectif le plus important est le test de tache d'encre de G. Rorschach, composé de 10 tableaux (5 en noir et blanc, 5 en couleur) - présentés dans son ouvrage « Psychodiagnostics » en 1921. En utilisant la méthode des taches d'encre, Rorschach a permis à ses sujets de fantasmer. , mettant en valeur des dessins non formés de certaines images. Dans ces conditions, des réponses ont été apportées en lien avec les caractéristiques de la perception et de l'expérience passée du sujet. Rorschach croyait que ce qui est important n'est pas ce qu'une personne voit, mais comment l'image apparaît (c'est-à-dire sur la base de quels déterminants - forme, mouvement, couleur).

      L'étape suivante dans le développement des tests projectifs fut le Test d'Aperception Thématique (TAT) de G. Murray (années 30 du XXe siècle). Au début, il a été utilisé comme test visant à diagnostiquer la fantaisie et l'imagination, puis il a commencé à être utilisé à des fins plus larges - l'étude de la personnalité en général et de ses besoins latents en particulier. Le test se compose de 31 tableaux dont chacun (à l'exception du tableau n° 16) représente des situations. La tâche du sujet est de composer une histoire selon certaines instructions. Lors de l'examen d'un sujet particulier, 20 tableaux sont utilisés, sélectionnés par âge et sexe.

Ainsi, la technique et les principes de développement de la méthode projective proviennent du test d'association de mots de K. Jung. Ce groupe de tests a reçu le nom de « projection » grâce à Lawrence Frank, qui, avec d'autres diagnostiqueurs, a déterminé l'orientation générale des tests - une évaluation du monde intérieur de l'individu, le monde de ses expériences subjectives, de ses sentiments, de ses pensées. .

    Les caractéristiques générales des tests projectifs sont :

    • incertitude du matériel de stimulus (dans le test de G. Rorschach, incertitude sur la forme et dans TAT ​​- incertitude sur le contenu) ;

      actualisation du mécanisme de projection en raison de l'incertitude des stimuli présentés. La projection est considérée comme l’attribution de ses propres motivations, sentiments et actions à d’autres personnes, « comparant » la réalité environnante à son propre monde intérieur ;

      faible standardisation du test associée à une interprétation arbitraire des résultats.

Malgré leur non standardisation, les tests ont des capacités très larges. La fiabilité des résultats augmente avec l'utilisation simultanée de questionnaires de test standardisés à réponses fermées. Outre les méthodes évoquées ci-dessus, les tests projectifs comprennent diverses variantes des tests de dessin (« Dessin d'un personnage », « Maison-arbre-personne », « Dessin d'une famille », etc.), le test de Rosenzweig, développé pour mesurer réactions à la frustration, test de Luscher, etc.

Les méthodes projectives présentées ici sont des tests en images qui, en incluant la personne testée dans le processus visuel, permettent de connaître le caractère d'une personne, sa relation avec le monde extérieur, ses capacités, ses qualités personnelles et professionnelles, etc.

Les tests de dessins ne sont pas seulement l'occasion d'apprendre quelque chose de nouveau sur vous-même et de passer un moment intéressant, mais aussi un moyen de bien vous reposer, de vous détendre et de vous débarrasser des expériences négatives.

Deux petits tests projectifs en images lèveront le voile du futur et répondront à la question de savoir à quoi ressemblera votre chemin de vie si vous restez fidèle à votre mode de vie actuel.

1. Technique projective « Votre chemin de vie »

2. Technique projective « Maître de son propre destin »

Tests projectifs (tests en images) « Votre chemin de vie » et « Maître de votre destin » :

Test projectif « Votre chemin de vie ».

Instructions.

Vous voyez devant vous une image de la surface d'un certain continent. Faites attention aux rivières, aux îles, aux forêts. Il y a un marais et même des collines ici. Votre tâche est d'ouvrir une route à travers tout le continent, c'est la première chose. Et deuxièmement, vous devrez nommer toutes les rivières, forêts, îles, caps et baies. Donnez à votre carte un aspect fini.

Matériel de stimulation.

Clé du test, interprétation.

Tout d'abord, faites attention aux noms que vous avez donnés aux îles, aux forêts, aux rivières et à tout ce qui est indiqué sur la carte.

  • Si vous avez choisi de beaux noms (Cap de l'Espoir éternel, Île aux cieux qui pleurent, etc.), alors cela indique votre désir de donner un sens à votre vie, de trouver votre place, de comprendre votre but. Vous ne pouvez pas imaginer la vie sans espoir, sans foi en un avenir radieux. Vous êtes en quelque sorte un idéaliste, mais avec le temps vos idées s’ajusteront et prendront une forme bien réelle.
  • Si vous avez donné de vrais noms à toutes les rivières et îles (rivière Amou-Daria, île de Sakhaline, etc.), cela témoigne de votre prudence et de votre volonté de suivre le chemin de la vie que les autres vous indiqueront. Vous vivez comme si vous répondiez à l’ordre de quelqu’un : suivre les traces de vos parents, mettre en œuvre une idée globale ou suivre les conseils d’un camarade plus âgé. Tout cela est louable, mais rappelez-vous que c'est toujours votre vie, pas celle de quelqu'un d'autre.
  • Si votre route longe le bord du continent, en évitant avec diligence tous les obstacles, cela indique que vous êtes optimiste, que vous croyez en votre chance et que vous ne voulez même pas penser aux obstacles possibles. Et le plus souvent les obstacles répondent à vos sentiments :)
  • Si votre route longe des rivières, cela signifie que vous êtes de bonne humeur, que votre vie est pleine d'aventures intéressantes, vous croyez que de nombreux événements extraordinaires vous attendent. Même si quelque chose de désagréable vous est déjà arrivé, vous essayez de ne pas vous attarder sur vos ennuis. Dans tous les cas, tout ira bien dans votre vie et tout ira bien.
  • Si votre route traverse tout le continent, sans passer par des endroits dangereux et difficiles, alors cela témoigne de votre force, de votre détermination et de votre détermination, vous ne sauverez jamais du danger, vous ne le fuirez jamais ; Cela ne veut pas dire que vous n'aimeriez pas une route facile et un chemin agréable, mais vous êtes un combattant par nature, vous ne pouvez pas vous permettre l'idée d'une éventuelle retraite. Si vous avez un objectif précis, personne ni rien ne peut vous empêcher d’y parvenir.

Test projectif"Maître de votre propre destin."

Instructions.

Regardez attentivement ce dessin. Devant vous se trouve une partie de la pièce, et vous devrez endosser le rôle d'un designer, mais aussi d'un graphiste, d'un peintre, d'un plâtrier, etc. Votre tâche est de donner à cette pièce un aspect résidentiel. Prenez également soin du papier peint !

Matériel de stimulation.

Clé du test, interprétation.

Tout d’abord, regardez la porte et la fenêtre. Dans cette figure, ils sont représentés avec une nette violation de la perspective. Un point très important : si vous avez essayé d'aligner la fenêtre et la porte, alors cela indique votre volonté de contrôler tout ce qui se passe dans votre vie. Vous aimez être au courant de tous les événements ; vous en avez besoin pour vous sentir heureux. Vous préférez tout vérifier vous-même.

  • Si vous avez laissé la porte et la fenêtre inchangées, cela signifie que vous acceptez la vie telle qu'elle est. Vous forgez patiemment, sans vous plaindre du sort, votre bonheur.
  • Si vous avez peint une autre fenêtre sur le mur, cela indique votre besoin accru de communication ; vous ne pouvez pas vivre en dehors de la société. Si cette fenêtre occupe plus de la moitié du mur, alors ce que les autres pensent est important pour vous.
  • Si vous avez décoré le sol avec un tapis ou du parquet ou du linoléum soigneusement peint, cela indique votre désir prononcé d'indépendance. Vous valorisez la minutie et la rationalité en tout, vous restez fermement sur le terrain.
  • Si vous avez dessiné des objets supplémentaires dans la pièce (meubles, vaisselle), cela signifie que vous créez votre propre destin. Vous croyez à la chance et à la prédestination, mais vous comprenez que l'eau ne coule pas sous une pierre posée. Votre principe de vie est de lancer vos cannes à pêche dans toutes les directions pour augmenter les chances de morsure.
  • Une attention particulière doit être portée au papier peint ou à son absence. Si vous avez peint les murs avec une couleur unie, cela indique que vous devez accorder plus d'attention aux opportunités favorables qui apparaissent dans votre champ de vision. Et ils apparaissent, aucun doute là-dessus !
  • Si vous avez soigneusement recouvert les murs de papier peint à petit motif, cela signifie que vous êtes soigné, ponctuel et responsable. Un grand motif sur le papier peint indique que vous êtes un vrai rebelle, que vous n'acceptez pas ce qui est et que vous trouverez certainement (ou avez déjà trouvé) votre voie. Votre persévérance et votre persévérance vous mèneront au succès.

Techniques de psychodiagnostic projectif

Les tests projectifs (du latin projectio - jeter en avant) sont des tests utilisés pour déterminer les caractéristiques personnelles en enregistrant les réactions face à des situations incertaines et ambiguës. Cette stratégie diagnostique a été utilisée pour la première fois par E. Kraepelin dans sa technique d'association libre. Une situation incertaine peut être représentée par des images d'intrigue qui doivent être interprétées (TAT), des phrases inachevées (test de Ronzweig), des taches d'encre (test de Rorschach). Les réponses aux tâches des tests projectifs permettent un très large éventail de valeurs, c'est pourquoi les conclusions qualitatives du psychologue jouent un rôle très important dans l'interprétation, qui considère ces réponses comme des projections de caractéristiques stables de l'individu sur des situations incertaines.

L’utilisation de tests de dessin pour identifier les caractéristiques personnelles d’une personne repose sur le principe de projection, c’est-à-dire sur l’externalisation d’expériences, d’idées, d’aspirations, etc. En dessinant tel ou tel objet, une personne exprime involontairement, et parfois consciemment, son attitude à son égard. Il est peu probable qu'il oublie de dessiner ce qui lui semble le plus important et le plus significatif ; mais ce qu'il considère comme secondaire recevra beaucoup moins d'attention. Un dessin est toujours une sorte de message crypté en images.

Il est très important que les tests de dessin décrivent, en premier lieu, non pas des attitudes conscientes, mais ses impulsions et expériences inconscientes. C’est pourquoi les tests de dessin sont si difficiles à « simuler », à vous y présenter comme autre chose que ce que vous êtes réellement.

Les techniques de dessin sont très simples à réaliser, prennent peu de temps et ne nécessitent aucun matériel particulier autre qu'un crayon et du papier.

Cependant, les indicateurs pris en compte lors de l'interprétation des tests de dessin ne sont pas sans ambiguïté. Par conséquent, il n’est pas recommandé de tirer des conclusions définitives sur les caractéristiques psychologiques d’un sujet sur la base des seuls tests de dessin. Ces tests ne fournissent qu'une base pour des suppositions éclairées. La conclusion ne doit en aucun cas être basée sur des caractéristiques individuelles du dessin, prises isolément, sans leur lien les unes avec les autres. Une interprétation ne peut être relativement fiable que si elle est étayée par deux ou trois éléments trouvés dans le dessin.

Test de dessin - une technique projective pour identifier les caractéristiques personnelles d'un enfant

L’utilisation de tests de dessin pour identifier les caractéristiques personnelles d’une personne repose sur le principe de projection, c’est-à-dire sur l’externalisation d’expériences, d’idées, d’aspirations, etc. En dessinant tel ou tel objet, une personne exprime involontairement, et parfois consciemment, son attitude envers le monde. Un dessin est toujours une sorte de message crypté en images. Il est très important que les tests de dessin décrivent, en premier lieu, non pas les attitudes conscientes d’une personne, mais ses impulsions et expériences inconscientes. Les techniques de dessin sont très simples à réaliser, prennent peu de temps et ne nécessitent aucun matériel particulier autre qu'un crayon et du papier. Pour cette raison, ils peuvent être utilisés dans un camp de santé pour enfants pour diagnostiquer les caractéristiques psychologiques des enfants.

Cependant, les indicateurs pris en compte lors de l'interprétation des tests de dessin ne sont pas sans ambiguïté, il n'est donc pas recommandé de tirer des conclusions définitives sur les caractéristiques psychologiques du sujet sur la base de cette seule méthode. La conclusion ne doit en aucun cas être basée sur des caractéristiques individuelles du dessin, prises isolément, sans leur lien les unes avec les autres. Une interprétation ne peut être relativement fiable que si elle est étayée par deux ou trois éléments trouvés dans le dessin.

Test "Animal inexistant"

La méthode de recherche de personnalité utilisant le test projectif « Animal inexistant » est basée sur la théorie de la connexion psychomotrice. Pour enregistrer l'état du psychisme, une étude de la motricité est utilisée (notamment la motricité du dessin main droite dominante, enregistrée sous la forme d'une trace graphique de mouvement, dessin selon I.M. Sechenov, toute idée). qui surgit dans la psyché, toute tendance associée à cette idée se termine par un mouvement (littéralement, « Toute pensée se termine par un mouvement »).

Si un mouvement ou une intention réelle n'est pas exécuté pour une raison quelconque, alors dans les groupes musculaires correspondants se résume une certaine tension d'énergie, nécessaire pour effectuer un mouvement de réponse (à une idée - une pensée). Par exemple, les images et les pensées-perceptions qui provoquent la peur stimulent la tension dans les groupes musculaires des jambes et dans les muscles des bras, ce qui serait nécessaire en cas de réponse à la peur par la fuite ou la défense avec les mains - pour frapper, pour bouclier. La tendance du mouvement a une direction dans l'espace : s'éloigner, se rapprocher, s'incliner, se redresser, monter, descendre. Lors de la réalisation d'un dessin, une feuille de papier (ou un tableau) représente un modèle de l'espace et, outre l'état des muscles, fixe le rapport à l'espace,

ceux. tendance émergente. L’espace, quant à lui, est associé à la coloration émotionnelle de l’expérience et à la période temporelle : présent, passé, futur. Cela est également lié à l'efficacité ou au plan idéal-mental du psychisme. L'espace situé derrière et à gauche du sujet est associé à la période passée et à l'inactivité (l'absence de lien actif entre la pensée-idée, la planification et sa mise en œuvre). Le côté droit, l'espace devant et au-dessus sont associés à la période future et à l'efficacité. Sur la feuille (modèle de l'espace), le côté gauche et le bas sont associés à des émotions colorées négativement et dépressives, à l'incertitude et à la passivité. Le côté droit (correspondant à la main droite dominante) – avec des émotions, une énergie, une activité, une spécificité d’action positivement colorées.

En plus des lois générales de la connexion psychomotrice et de l'attitude envers l'espace, lors de l'interprétation du matériel de test, des normes théoriques pour opérer avec des symboles et des éléments et figures géométriques symboliques sont utilisées.

De par sa nature, le test « Animal inexistant » est projectif. À des fins de tests statistiques ou de normalisation, le résultat de l’analyse peut être présenté sous forme descriptive. La composition de ce test est indicative et n'est généralement pas utilisée comme seule méthode de recherche et nécessite une combinaison avec d'autres méthodes comme outil de recherche de batterie.

Consigne : « Imaginez et dessinez un animal INEXISTANT et donnez-lui un nom INEXISTANT. »

Indicateurs et interprétation

POSITION DU DESSIN SUR LA FEUILLE. Normalement, le motif est situé le long de la ligne médiane d’une feuille placée verticalement. Il est préférable de prendre une feuille de papier blanche ou légèrement crémeuse et non brillante. Utilisez un crayon moyennement doux ; Vous ne pouvez pas dessiner avec un stylo ou un feutre.

L'emplacement du dessin le plus proche du bord supérieur de la feuille (le plus proche, le plus prononcé) est interprété comme une haute estime de soi, comme une insatisfaction à l'égard de sa position dans la société, un manque de reconnaissance de la part des autres, comme une revendication d'avancement et de reconnaissance. , et une tendance à l’affirmation de soi.

La position de l’image dans la partie inférieure est la tendance inverse : doute de soi, faible estime de soi, dépression, indécision, désintérêt pour sa position dans la société, pour la reconnaissance, manque de tendance à l’affirmation de soi.

PARTIE CENTRALE SENSIBLE DE LA FIGURINE (tête ou partie la remplaçant). La tête est tournée vers la droite - une tendance stable à l'activité, à l'efficacité : presque tout ce qui est pensé, planifié est réalisé, ou du moins commence à être réalisé (sinon même achevé). Le sujet procède activement à la mise en œuvre de ses plans et de ses inclinations.

La tête est tournée vers la gauche – tendance à réfléchir, à penser. Ce n'est pas un homme d'action : seule une petite partie de ses projets se réalise ou même commence à se réaliser. Il y a souvent aussi la peur de l’action active et de l’indécision. (Option : manque de tendance à agir ou peur de l'activité - doit être résolu en plus.)

Position « visage complet », c'est-à-dire la tête est dirigée vers la personne qui dessine (vers elle-même), interprétée comme de l'égocentrisme.

Sur la tête se trouvent des détails correspondant aux organes des sens - oreilles, bouche, yeux. La signification du détail « oreilles » est directe : intérêt pour l’information, importance de l’opinion des autres sur soi. De plus, à l'aide d'autres indicateurs et de leur combinaison, il est déterminé si le sujet fait quelque chose pour obtenir une évaluation positive ou s'il produit seulement des réactions émotionnelles appropriées aux évaluations des autres (joie, fierté, ressentiment, chagrin), sans changer son comportement. Une bouche légèrement ouverte en combinaison avec la langue en l'absence de dessin des lèvres est interprétée comme une plus grande activité de parole (bavardage), en combinaison avec le dessin des lèvres - comme de la sensualité ; parfois les deux ensemble. Une bouche ouverte sans tirer la langue et les lèvres, surtout tirées, est interprétée comme une facilité d'appréhension et de peur, de méfiance. Bouche avec des dents - agression verbale, dans la plupart des cas - défensive (grogne, intimidateur, est impoli en réponse à une approche négative, condamnation, censure). Les enfants et les adolescents se caractérisent par un motif de bouche dessinée et arrondie (peur, anxiété).

Une importance particulière est accordée aux yeux. C'est un symbole de l'expérience humaine inhérente de la peur : elle est soulignée par le dessin net de l'iris. Faites attention à la présence ou à l'absence de cils. Cils – comportement hystérique-démonstratif ; pour les hommes : traits de caractère féminins avec représentation

La pupille et l'iris coïncident rarement. Les cils ont également intérêt à admirer les autres pour leur beauté extérieure et leur manière de s'habiller, en y attachant une grande importance.

Une taille de tête augmentée (conformément à la figure dans son ensemble) indique que le sujet valorise le principe rationnel (éventuellement l'érudition) en lui-même et dans son entourage.

Il y a aussi des détails supplémentaires sur la tête : par exemple, des cornes - protection, agression. Déterminer par combinaison avec d'autres signes - griffes, poils, aiguilles - la nature de cette agression : réponse spontanée ou défensive. Les plumes sont une tendance à l'auto-décoration et à l'auto-justification, à la démonstrative. Crinière, fourrure, semblant de coiffure - sensualité, accentuation de son sexe et, parfois, orientation vers son rôle sexuel.

PIÈCE D'APPUI, DE SUPPORT DE LA FIGURINE (jambes, pattes, parfois un socle). La solidité de cette pièce est considérée par rapport à la taille de l'ensemble de la figure et à sa forme :

a) la minutie, la réflexion, la rationalité de la prise de décision, les voies menant aux conclusions, la formation des jugements, le recours aux dispositions essentielles et aux informations significatives ;

B) superficialité des jugements, frivolité dans les conclusions et manque de fondement des jugements, prise de décision parfois impulsive (surtout en l'absence ou quasi-absence de jambes).

Faites attention à la nature de la connexion des jambes avec

corps : connexion avec précision, soin ou négligence, faiblement connectée ou pas du tout connectée - telle est la nature du contrôle sur votre raisonnement, vos conclusions, vos décisions. Uniformité et unidirectionnalité de la forme des jambes, des pattes et de tout élément de la partie de support - conformité des jugements et des attitudes dans la prise de décision, leur standardité, leur banalité. La diversité dans la forme et la position de ces détails est l'originalité des attitudes et des jugements, l'indépendance et l'originalité ; parfois même la créativité (correspondant à la forme inhabituelle) ou la dissidence (plus proche de la pathologie).

PARTIES S'élevant AU-DESSUS DU NIVEAU DE LA FIGURE. Ils peuvent être fonctionnels ou décoratifs : ailes, pattes supplémentaires, tentacules, détails de coquilles, plumes, nœuds comme des boucles, détails fonctionnels de fleurs - l'énergie de couvrir différents domaines de l'activité humaine, la confiance en soi, « l'auto-propagation » avec indélicat et oppression aveugle d'autrui, ou curiosité, désir de participer au plus grand nombre possible des affaires des autres, gagner une place au soleil, passion pour ses activités, courage dans les entreprises (selon la signification du détail du symbole - ailes ou tentacules, etc.). Détails décoratifs - démonstratif, tendance à attirer l'attention des autres, manières (par exemple, un cheval ou sa ressemblance inexistante dans un panache de plumes de paon).

QUEUES. Ils expriment leur attitude envers leurs propres actions, décisions, conclusions, envers leurs produits verbaux - à en juger par si ces queues sont tournées

vers la droite (sur la feuille) ou vers la gauche. Queues tournées vers la droite

- attitude envers vos actions et votre comportement. Gauche

– attitude envers vos pensées, décisions ; aux opportunités manquées, à sa propre indécision.

La coloration positive ou négative de cette attitude s'exprime par la direction des queues vers le haut (confiant, positif, joyeux) ou le mouvement descendant vers le bas (insatisfaction de soi, doute sur sa propre justesse, regret de ce qui a été fait, dit, repentir , etc.). Faites attention aux queues constituées de plusieurs maillons, parfois répétitifs, notamment les queues touffues, particulièrement longues et parfois ramifiées.

CONTOURS DE LA FIGURE. Ils sont analysés par la présence ou l'absence de saillies (telles que des boucliers, des coquilles, des aiguilles), le dessin et l'assombrissement de la ligne de contour. C'est une protection contre les autres, agressive - si cela se fait dans des angles vifs ; avec peur et anxiété - s'il y a un assombrissement, un « maculage » de la ligne de contour ; avec peur, suspicion - si des boucliers, des « barrières » sont placés, la ligne est doublée. La direction d'une telle protection dépend de la localisation spatiale : le contour supérieur de la figure est dirigé contre les supérieurs, contre les personnes qui ont la possibilité d'imposer une interdiction, une restriction ou d'exercer une contrainte, c'est-à-dire contre les aînés, les parents, les enseignants, les patrons, les managers ; contour inférieur

– protection contre le ridicule, la non-reconnaissance, le manque d'autorité parmi les subordonnés inférieurs, les juniors, la peur de la condamnation ; contours latéraux – prudence indifférenciée et préparation à l'autodéfense de tout ordre et dans différentes situations ; la même chose - des éléments de « protection », situés non pas le long du contour, mais à l'intérieur du contour, sur le corps de l'animal lui-même. Droite

– plus en cours d'activité (réel), à gauche

– plus de protection de ses opinions, croyances, goûts.

ÉNERGIE TOTALE. Le nombre de détails représentés est évalué - est-ce juste la quantité nécessaire pour donner une idée d'un animal imaginaire inexistant (corps, tête, membres ou corps, queue, ailes, etc.) : avec un contour rempli, sans des ombres et des lignes et des pièces supplémentaires, un contour simplement primitif, - ou il y a une représentation généreuse non seulement de pièces nécessaires, mais de « pièces supplémentaires qui compliquent la conception ». En conséquence, plus il y a de composants et d'éléments (en plus des plus nécessaires), plus l'énergie est élevée. Dans le cas contraire, économies d'énergie, asthénie de l'organisme, maladie somatique chronique. (La même chose est confirmée par la nature de la ligne - une ligne faible ressemblant à une toile d'araignée, "déplaçant un crayon sur le papier" sans appuyer dessus.) La nature opposée des lignes - épaisses de pression - n'est pas polaire : c'est pas d'énergie, mais d'anxiété. Vous devez faire attention aux lignes fortement pressées, visibles même au dos de la feuille (tonus convulsif et élevé des muscles de la main qui dessine) - une anxiété aiguë. Faites également attention aux détails, aux symboles qui sont ainsi créés (c'est-à-dire à quoi l'alarme est attachée).

ÉVALUATION DU CARACTÈRE D'UNE LIGNE (duplication d'une ligne, négligence, connexions bâclées, « îlots » de lignes superposées, noircissement de parties du dessin, « maculage », écart par rapport à l'axe vertical, lignes stéréotypées, etc.). L'évaluation s'effectue de la même manière que lors de l'analyse d'un pictogramme. La même chose – fragmentation des lignes et des formes, incomplétude, irrégularité du dessin.

Thématiquement, les animaux sont divisés en menacés, menaçants et neutres (comme un lion, un hippopotame, un loup ou un oiseau, un escargot, une fourmi ou un écureuil, un chien, un chat). Il s'agit d'une attitude envers sa propre personne et son « je », une idée de sa position dans le monde, comme s'il s'identifiait par sa signification (avec un lièvre, un insecte, un éléphant, un chien, etc.). Dans ce cas, l’animal dessiné est un représentant de la personne qui dessine.

Comparer l'animal attiré à une personne, en commençant par placer l'animal en position de marcher debout sur deux pattes, au lieu de quatre ou plus, et en terminant par habiller l'animal avec des vêtements humains (pantalons, jupes, nœuds, ceintures, robes) , y compris la similitude du museau avec le visage, les pattes et les pattes des mains - indique l'infantilité, l'immaturité émotionnelle, selon le degré de sévérité de « l'humanisation » de l'animal. Le mécanisme est similaire (et parallèle) à la signification allégorique des animaux et de leurs personnages dans les contes de fées, les paraboles, etc.

Le degré d'agressivité s'exprime par le nombre, l'emplacement et la nature des angles du dessin, quel que soit leur lien avec un détail particulier de l'image. Les symboles directs d'agression sont particulièrement significatifs à cet égard - griffes, dents, becs... Vous devez également faire attention à l'accent mis sur les caractéristiques sexuelles - mamelles, mamelons, seins à figure humanoïde, etc. au point même de se fixer sur le problème du sexe.

La figure d’un cercle (surtout vide) symbolise et exprime la tendance au secret, à l’isolement, à l’isolement du monde intérieur, à la réticence à donner des informations sur soi-même aux autres et, enfin, à la réticence à se laisser tester. De tels chiffres fournissent généralement des données très limitées à analyser.

Faites attention aux cas de montage de pièces mécaniques dans le corps d'un « animal » - placement de l'animal sur un socle, des chenilles de tracteur ou de char, un trépied ; fixer une hélice ou une hélice à la tête ; monter une lampe électrique dans l'œil, ainsi que dans le corps et les membres de l'animal - poignées, clés et antennes. Ceci est observé plus souvent chez les patients atteints de schizophrénie et de schizoïdes profonds.

Les possibilités créatives s'expriment généralement par le nombre d'éléments combinés dans une figure : la banalité, le manque de créativité prennent la forme d'un animal existant « tout fait » (personnes, chevaux, chiens, cochons, poissons), auquel seul un « Une pièce existante toute faite est fixée de manière à ce que l'animal dessiné devienne inexistant – un chat avec des ailes, un poisson avec des plumes, un chien avec des nageoires, etc. L'originalité s'exprime sous la forme de la construction d'une figure à partir d'éléments et non à partir d'ébauches entières.

Le nom peut exprimer une combinaison rationnelle de parties sémantiques (lièvre volant, « begecat », « fly-catcher », etc.). Une autre option est la formation de mots avec un suffixe ou une terminaison scientifique, parfois latine (« ratoletius », etc.). Le premier est la rationalité, une attitude spécifique d’orientation et d’adaptation ; la seconde est la démonstrativité, visant principalement à démontrer sa propre intelligence, son érudition et ses connaissances. Il existe des noms superficiels et sonores sans aucune compréhension (« lyalie », « lioshana », « grateker », etc.), signifiant une attitude frivole envers les autres, une incapacité à prendre en compte

Méthodologie « Deux Maisons »

La technique des « Deux Maisons » (The Two-Houses Technique, 2NT) est une technique projective pour la recherche sur la personnalité. Elle a été proposée pour la première fois par I. Vandvik et P. Ekblad en 1994. Elle visait à étudier les perceptions des enfants à l’égard de leur famille. L'âge des sujets est celui des enfants. La tâche du sujet en travaillant avec cette technique était de lister les personnes vivant avec lui et de placer chaque membre du groupe dans l'une des deux maisons dessinées par le chercheur. Les auteurs rapportent qu'en comparant les données des tests et des entretiens, 30 % des sujets qui ont oublié de se placer dans l'une des maisons avaient des scores de fonctionnement psychosocial inférieurs (tels que mesurés par entretien). Traitement des données et analyse des résultats. Grâce à ces procédures, chaque enfant du groupe reçoit un certain nombre de choix positifs et négatifs de la part de ses pairs. Les réponses des enfants sont enregistrées dans un protocole spécial (matrice). La somme des choix négatifs et positifs reçus par chaque enfant permet d'identifier sa position dans le groupe (statut sociométrique). On distingue les variantes suivantes du statut sociométrique :

  • populaire (« étoiles ») - enfants qui ont reçu 2 fois plus de choix positifs par rapport à la moyenne (3 points) ;
  • préféré - les enfants qui ont reçu à la fois des choix positifs et négatifs (2 points) ;
  • isolés - les enfants qui n'ont reçu ni choix positifs ni négatifs (ils restent pour ainsi dire inaperçus par leurs pairs) (1 point) ;
  • rejetés - enfants qui ont reçu principalement des choix négatifs (0 point).

Lors de l'analyse des résultats, un résultat important est également la réciprocité des choix des enfants. Tous les groupes n'ont pas une structure aussi claire, où se trouvent des « stars » et des « exclus » clairement définis. Parfois, les enfants reçoivent à peu près un nombre égal de choix positifs, ce qui indique la bonne stratégie pour développer des relations interpersonnelles.

Test "Maison-Arbre-Personne"

Cette méthode projective de recherche de personnalité, l'une des plus célèbres, a été proposée par J. Book en 1948. Le test est destiné aussi bien aux adultes qu'aux enfants, un examen de groupe est possible. L'essence de la technique est la suivante. Le sujet est invité à dessiner une maison, un arbre et une personne. Ensuite, une enquête est menée selon le plan élaboré.

R. Berne, en utilisant le test DDH, demande de représenter un arbre, une maison et une personne dans un seul dessin, dans une scène d'événement. On pense que l’interaction entre la maison, l’arbre et la personne représente une métaphore visuelle. Si vous mettez l'ensemble du dessin en action, il est alors tout à fait possible de remarquer ce qui se passe réellement dans nos vies.

Une manière particulière d'interprétation peut être l'ordre dans lequel le dessin de la maison, de l'arbre et du personnage est réalisé. Si un arbre est dessiné en premier, cela signifie que l'essentiel pour une personne est l'énergie vitale. Si la maison est dessinée en premier, alors la sécurité, le succès ou, à l'inverse, la négligence de ces concepts viennent en premier.

Interprétation des fonctionnalités du test "Maison. Arbre. Personne"

La maison est vieille, en ruine - parfois le sujet peut ainsi exprimer son attitude envers lui-même.

Chez soi - un sentiment de rejet (rejet).

Maison à proximité – ouverture, accessibilité et/ou sentiment de chaleur et d’hospitalité.

Le plan de la maison (projection d’en haut) au lieu de la maison elle-même constitue un grave conflit.

Divers bâtiments - agression dirigée contre le propriétaire actuel de la maison ou rébellion contre ce que le sujet considère comme des normes artificielles et culturelles.

Les volets sont fermés, le sujet est capable de s'adapter dans les relations interpersonnelles.

Les marches menant à un mur blanc (sans portes) sont le reflet d'une situation conflictuelle préjudiciable à une évaluation correcte de la réalité. Inaccessibilité du sujet (bien qu'il puisse lui-même souhaiter une communication cordiale gratuite).

Le mur du fond, situé de manière inhabituelle, est une tentative consciente de maîtrise de soi, d'adaptation aux conventions, mais il existe en même temps de fortes tendances hostiles.

Le contour du mur du fond est beaucoup plus clair (plus épais) par rapport aux autres détails - le sujet s'efforce de maintenir (ne pas perdre) le contact avec la réalité.

Un mur, l'absence de son socle - faible contact avec la réalité (si le dessin est placé en dessous).

Un mur avec un contour accentué de la base - le sujet tente de déplacer des tendances contradictoires, éprouvant des difficultés et de l'anxiété.

Un mur avec une dimension horizontale accentuée signifie une mauvaise orientation dans le temps (dominance du passé ou du futur). Le sujet peut être sensible à la pression de l'environnement.

Mur : le contour latéral est trop fin et inadéquat - prémonition (menace) de catastrophe.

Mur : les contours de la ligne sont trop accentués - une volonté consciente de garder le contrôle.

Mur : numéroté unique perspective – un seul côté est montré. S’il s’agit d’un mur latéral, il existe de sérieuses tendances à l’aliénation et à l’opposition.

Les murs transparents sont une attraction inconsciente, le besoin d'influencer (s'approprier, organiser) la situation autant que possible.

Un mur à la dimension verticale accentuée - le sujet recherche le plaisir avant tout dans les fantasmes et a moins de contact avec la réalité qu'il ne le souhaite.

Leur absence - le sujet éprouve des difficultés dans le désir de s'ouvrir aux autres (notamment dans son entourage).

Portes (une ou plusieurs), arrière ou latérales - retraite, détachement, évitement.

Les portes sont ouvertes - le premier signe de franchise et de faisabilité.

Les portes sont ouvertes. Si la maison est résidentielle, il s'agit d'un fort besoin de chaleur de l'extérieur ou d'une volonté de faire preuve d'accessibilité (franchise).

Portes latérales (une ou plusieurs) - aliénation, solitude, rejet de la réalité. Inaccessibilité importante.

Les portes sont très grandes - dépendance excessive à l'égard des autres ou envie de surprendre par sa sociabilité sociale.

Les portes sont très petites - réticence à vous laisser entrer dans votre « je ». Sentiments d'insuffisance, d'insuffisance et d'hésitation dans les situations sociales.

Portes avec une énorme serrure - hostilité, méfiance, secret, tendances défensives.

La fumée est très épaisse - tension interne importante (intensité basée sur la densité de la fumée).

Fumer en un mince filet - un sentiment de manque de chaleur émotionnelle à la maison.

Le premier étage est dessiné à la fin - aversion pour les relations interpersonnelles. Tendance à s'isoler de la réalité.

Les fenêtres sont très ouvertes – le sujet se comporte de manière quelque peu effrontée et directe. De nombreuses fenêtres montrent une disponibilité pour les contacts, et l'absence de rideaux montre un manque de désir de cacher vos sentiments.

Les fenêtres sont fermées (rideaux). Souci de l'interaction avec l'environnement (si cela est significatif pour le sujet).

Fenêtres sans verre - hostilité, aliénation. L'absence de fenêtres au rez-de-chaussée est synonyme d'hostilité, d'aliénation.

Il n'y a pas de fenêtres à l'étage inférieur, mais il y en a à l'étage supérieur - un fossé entre la vie réelle et la vie fantastique.

Le toit est un royaume de fantaisie. Le toit et la cheminée, arrachés par le vent, expriment symboliquement le sentiment d'être commandé par le sujet, quelle que soit sa propre volonté.

Le toit, une silhouette audacieuse et inhabituelle pour le dessin, est une fixation sur les fantasmes comme source de plaisir, généralement accompagné d'anxiété.

Le toit, le contour mince du bord - l'expérience d'affaiblir le contrôle de l'imagination.

Toit, contour épais du bord - préoccupation excessive de contrôle de la fantaisie (sa bordure).

Un toit qui ne s’intègre pas bien à l’étage inférieur est une mauvaise organisation personnelle.

L'avant-toit du toit, accentué par un contour clair ou prolongé au-delà des murs, est une installation hautement protectrice (généralement suspecte).

Des associations peuvent survenir en raison de :

1) la personne habitant la chambre,

2) les relations interpersonnelles dans la salle,

3) la destination de cette salle (réelle ou attribuée à celle-ci).

Les associations peuvent avoir une connotation émotionnelle positive ou négative.

Une pièce qui ne rentre pas sur la feuille est la réticence du sujet à représenter certaines pièces en raison d'associations désagréables avec elles ou avec leur occupant.

Le sujet choisit la pièce la plus proche - méfiance.

Bain – remplit une fonction sanitaire. Si la manière dont le bain est représenté est significative, ces fonctions peuvent être altérées.

Absence de pipe - le sujet ressent un manque de chaleur psychologique chez lui.

La pipe est presque invisible (cachée) - réticence à faire face aux influences émotionnelles.

Le tuyau est tiré obliquement par rapport au toit - la norme pour un enfant ; régression significative si elle est observée chez l’adulte.

Tuyaux d'évacuation - protection renforcée et généralement suspecte.

Les canalisations d'eau (ou avaloirs de toit) sont des installations de protection renforcées (et généralement une méfiance accrue).

Modules complémentaires

La boîte transparente en « verre » symbolise l’expérience de s’exposer à la vue de tous. Il s'accompagne d'une envie de se manifester, mais limitée au seul contact visuel.

Les arbres symbolisent souvent des visages différents. S’ils semblent « cacher » la maison, il peut y avoir un fort besoin de dépendance avec domination parentale.

Les buissons symbolisent parfois des personnes. S’ils entourent étroitement la maison, ils peuvent avoir un fort désir de se protéger avec des barrières de protection.

Les buissons sont dispersés de manière chaotique dans tout l'espace ou des deux côtés du chemin - une légère anxiété dans le cadre de la réalité et un désir conscient de la contrôler.

Un chemin, de bonnes proportions, facile à tracer, montre que l'individu fait preuve de tact et de maîtrise de soi dans ses contacts avec les autres.

Le chemin est très long : disponibilité réduite, souvent accompagnée du besoin d'une socialisation plus adéquate.

Le chemin est très large au début et se rétrécit considérablement au niveau de la maison - une tentative de dissimuler le désir d'être seul, combiné à une convivialité superficielle.

Météo (quel temps est représenté) – reflète les expériences du sujet dans leur ensemble associées à l’environnement. Très probablement, plus la météo est dépeinte, pire et désagréable, plus il est probable que le sujet perçoive l'environnement comme hostile et contraignant.

Couleur Couleur ; son usage habituel : vert - pour le toit ; marron - pour les murs ;

le jaune, s'il est utilisé uniquement pour représenter la lumière à l'intérieur de la maison, représentant ainsi la nuit ou son approche, exprime les sentiments du sujet, à savoir :

1) l'environnement lui est hostile,

2) ses actions doivent être cachées aux regards indiscrets.

Nombre de couleurs utilisées : Un sujet bien adapté, timide et peu impliqué émotionnellement utilisera généralement au moins deux et pas plus de cinq couleurs. Un sujet qui peint une maison avec sept ou huit couleurs est, au mieux, très labile. Quiconque n’utilise qu’une seule couleur a peur de l’excitation émotionnelle. Sélection de couleurs

Plus le sujet sélectionne les couleurs longtemps, de manière incertaine et difficile, plus le risque de troubles de la personnalité est grand.

La couleur noire est la timidité, la timidité.

La couleur verte représente le besoin d’avoir un sentiment de sécurité, de se protéger du danger. Cette position n'est pas si importante lorsqu'on utilise du vert pour les branches d'un arbre ou le toit d'une maison.

La couleur orange est une combinaison de sensibilité et d’hostilité.

La couleur violette correspond à un fort besoin de puissance. La couleur rouge est la plus sensible. Le besoin de chaleur de l'environnement.

Couleur, ombrage 3/4 feuille - manque de contrôle sur l'expression des émotions.

Les hachures qui s'étendent au-delà des limites du dessin sont une tendance à une réponse impulsive à une stimulation supplémentaire. La couleur jaune est un signe fort d’hostilité.

Vue générale

Placer un dessin sur le bord d'une feuille est un sentiment généralisé d'incertitude et de danger. Souvent associé à une valeur temporelle spécifique :

a) le côté droit est le futur, le côté gauche est le passé,

b) liés à la destination du local ou de son occupant permanent,

c) indiquant la spécificité des expériences : le côté gauche est émotionnel, le côté droit est intellectuel.

Perspective

Perspective « au-dessus du sujet » (regard de bas en haut) – sentiment que le sujet est rejeté, écarté, non reconnu chez lui. Ou bien le sujet ressent le besoin d'un chez-soi, qu'il considère comme inaccessible, inaccessible.

En perspective, le dessin est représenté au loin – une volonté de s’éloigner de la société conventionnelle. Sentiment d'isolement, de rejet. Il existe une nette tendance à s’isoler de son environnement. L'envie de rejeter, de ne pas reconnaître ce dessin ou ce qu'il symbolise. La perspective, signes de « perte de perspective » (l'individu dessine correctement une extrémité de la maison, mais dessine la ligne verticale du toit et des murs de l'autre - ne sait pas représenter la profondeur) - signale le début de difficultés d'intégration , peur du futur (si la ligne latérale verticale est à droite) ou désir d'oublier le passé (ligne à gauche).

Triple perspective (tridimensionnelle, le sujet dessine au moins quatre murs séparés, sur lesquels même pas deux sont dans le même plan) - souci excessif de l'opinion des autres sur lui-même. Le désir de garder à l’esprit (reconnaître) toutes les connexions, même mineures, toutes les fonctionnalités.

Placement de l'image

Placer l'image au-dessus du centre de la feuille - plus l'image est grande au-dessus du centre, plus il est probable que :

1) le sujet ressent la sévérité de la lutte et l'inaccessibilité relative du but ;

2) le sujet préfère chercher la satisfaction dans les fantasmes (tension interne) ;

3) le sujet a tendance à rester à l'écart.

Placer le dessin exactement au centre de la feuille est insécurité et rigidité (rectitude). La nécessité d'un contrôle minutieux pour maintenir l'équilibre mental.

Placer le motif en dessous du centre de la feuille - plus le motif est bas par rapport au centre de la feuille, plus il ressemble à :

1) le sujet ne se sent pas en sécurité et mal à l'aise, ce qui crée en lui une humeur dépressive ;

2) le sujet se sent limité, contraint par la réalité.

Placer une image sur le côté gauche de la feuille met l’accent sur le passé. Impulsivité.

Placer une image dans le coin supérieur gauche de la feuille est une tendance à éviter de nouvelles expériences. L'envie d'aller dans le passé ou de se plonger dans les fantasmes.

Placer une image sur la moitié droite de la feuille signifie que le sujet est enclin à rechercher le plaisir dans les sphères intellectuelles. Comportement contrôlé. L'accent est mis sur l'avenir.

Le dessin dépasse le bord gauche de la feuille - fixation sur le passé et peur du futur. Préoccupation excessive pour des expériences émotionnelles libres et manifestes.

Au-delà du bord droit de la feuille se trouve le désir de « s’évader » vers le futur afin de se débarrasser du passé. Peur des expériences ouvertes et gratuites. Le désir de garder un contrôle strict sur la situation.

Au-delà du bord supérieur de la feuille se trouve une fixation sur la pensée et la fantaisie comme sources de plaisir que le sujet ne connaît pas dans la vie réelle.

Les contours sont très droits - rigidité.

Une ébauche sommaire, utilisée en permanence - au mieux, de la mesquinerie, un désir de précision, au pire - une indication de l'incapacité à prendre une position claire.

Schéma de TRAITEMENT DES FIGURES DANS LE TEST "MAISON"

N° Fonctionnalité sélectionnée

1. Illustration schématique

2. Image détaillée

3. Image métaphorique

4. Maison de ville

5. Maison de campagne

6. Emprunter à une intrigue littéraire ou de conte de fées

7. Disponibilité des fenêtres et leur nombre

8. Présence de portes

9. Pipe avec de la fumée

10. Volets de fenêtre

11. Taille de la fenêtre

12. Dimensions globales de la maison

13. Présence d'un jardin de devant

14. Présence de personnes à proximité de la maison et dans la maison

15. Avoir un porche

16. La présence de rideaux aux fenêtres

17. Disponibilité des plants (quantité)

18. Nombre d'animaux

19. La présence d'une image de paysage (nuages, soleil, montagnes, etc.)

20. Présence d'ombrage sur l'échelle d'intensité 1,2,3

21. Épaisseur du trait sur l'échelle d'intensité 1, 2, 3

22. La porte est ouverte

23. La porte est fermée

"Humain"

Sphère d'intelligence (contrôle). Sphère d'imagination. Une grosse tête est une insistance inconsciente sur la croyance quant à l'importance de la réflexion dans l'activité humaine.

Petite tête - expérience d'insuffisance intellectuelle.

Tête floue – timidité, timidité. La tête est représentée à la toute fin - conflit interpersonnel.

Une grosse tête sur une figure du sexe opposé est une supériorité imaginaire du sexe opposé et son autorité sociale supérieure.

Un organe symbolisant la connexion entre la sphère de contrôle (tête) et la sphère de pulsion (corps). C’est donc leur point central.

Le cou est souligné - la nécessité d'un contrôle intellectuel protecteur.

Cou excessivement gros - conscience des impulsions corporelles, tentative de les contrôler.

Cou long et fin – inhibition, régression.

Un cou épais et court signifie des concessions à ses faiblesses et à ses désirs, une expression d’impulsion non réprimée.

Les épaules, leurs tailles

Un signe de force physique ou de besoin de puissance. Les épaules sont excessivement larges – un sentiment de grande force ou une préoccupation excessive pour le pouvoir et l’autorité.

Les épaules sont petites – un sentiment de faible valeur, d’insignifiance. Des épaules trop anguleuses sont le signe d’une prudence et d’une protection excessives.

Épaules inclinées - découragement, désespoir, culpabilité, manque de vitalité.

Épaules larges – fortes impulsions corporelles.

Torse

Symbolise la masculinité.

Le corps est anguleux ou carré - masculinité.

Le corps est trop grand - la présence de besoins insatisfaits dont le sujet est parfaitement conscient.

Le torse est anormalement petit - un sentiment d'humiliation, de faible valeur.

Les traits du visage comprennent les yeux, les oreilles, la bouche et le nez. C'est un contact sensoriel avec la réalité.

Le visage est mis en avant – fort souci du rapport aux autres, de son apparence.

Le menton est trop accentué – le besoin de dominer.

Le menton est trop grand - compensation pour la faiblesse et l'indécision perçues.

Les oreilles sont trop sollicitées - des hallucinations auditives sont possibles. Se produit chez ceux qui sont particulièrement sensibles aux critiques.

Petites oreilles - le désir de n'accepter aucune critique, de l'étouffer.

Les yeux fermés ou cachés sous le bord d'un chapeau - un fort désir d'éviter les influences visuelles désagréables.

Les yeux sont représentés comme des orbites vides – un désir important d’éviter les stimuli visuels. Hostilité. Yeux exorbités - impolitesse, insensibilité. Petits yeux – égocentrisme. Eye-liner - impolitesse, insensibilité. Cils longs - flirt, tendance à séduire, séduire et se démontrer.

Les lèvres charnues sur le visage d’un homme sont la féminité. La bouche du clown est une convivialité forcée, des sentiments inadéquats.

La bouche est enfoncée - signification passive. Le nez est large, proéminent, avec une bosse - attitudes méprisantes, tendance à penser selon des stéréotypes sociaux ironiques.

Narines – agression primitive. Les dents sont clairement dessinées - agressivité. Le visage est flou, terne - timidité, timidité. L'expression du visage est obséquieuse – insécurité. Un visage qui ressemble à un masque est synonyme de prudence, de secret, d'éventuels sentiments de dépersonnalisation et d'aliénation.

Sourcils clairsemés, courts ~ – mépris, sophistication.

Un signe de masculinité (bravoure, force, maturité et désir d'y parvenir).

Cheveux très ombragés - anxiété associée à la réflexion ou à l'imagination.

Les cheveux ne sont ni ombrés, ni repeints, encadrent la tête - le sujet est contrôlé par des sentiments hostiles.

Membres

Les mains sont des outils pour une adaptation plus parfaite et plus sensible à l’environnement, principalement dans les relations interpersonnelles.

Bras larges (envergure des bras) – désir intense d’action.

Mains plus larges au niveau de la paume ou de l'épaule - contrôle insuffisant des actions et impulsivité.

Les bras représentés non pas avec le corps, mais séparément, étendus sur les côtés - le sujet se surprend parfois dans des actions ou des actions qui échappent à son contrôle.

Les mains croisées sur la poitrine - une attitude hostile et méfiante.

Les mains derrière le dos - réticence à céder, à faire des compromis (même avec des amis). La tendance à contrôler la manifestation d'impulsions agressives et hostiles.

Les bras sont longs et musclés - le sujet a besoin de force physique, de dextérité, de courage en compensation.

Des bras trop longs – des aspirations trop ambitieuses.

Les mains sont détendues et flexibles – bonne adaptabilité dans les relations interpersonnelles.

Bras tendus et plaqués contre le corps – maladresse, rigidité.

Les bras sont très courts – manque d’aspirations et sentiment d’inadéquation.

Mains trop grandes - fort besoin d'une meilleure adaptation dans les relations sociales avec un sentiment d'inadéquation et une tendance à un comportement impulsif.

Manque de mains - un sentiment d'inadéquation avec une intelligence élevée.

La déformation ou l'accentuation d'un bras ou d'une jambe du côté gauche est un conflit de rôle social.

Les mains sont représentées près du corps - tension. Les grands bras et les grandes jambes d’un homme sont synonymes d’impolitesse, d’insensibilité. Les bras et les jambes effilés sont féminins. Bras longs - un désir de réaliser quelque chose, de prendre possession de quelque chose.

Les bras sont longs et faibles - dépendance, indécision, besoin de soins.

Les mains se tournèrent sur les côtés, cherchant quelque chose - dépendance, désir d'amour, affection.

Bras étendus sur les côtés - difficultés dans les contacts sociaux, peur des impulsions agressives.

Mains fortes – agressivité, énergie. Les mains sont fines, faibles - un sentiment d'insuffisance par rapport à ce qui a été réalisé.

La main est comme un gant de boxe : une agression réprimée. Les mains derrière le dos ou dans les poches - culpabilité, doute de soi.

Les mains ne sont pas clairement définies - manque de confiance en soi dans les activités et les relations sociales.

Les grandes mains sont une compensation pour la faiblesse et la culpabilité perçues. Les mains sont absentes de la figure féminine. – La figure maternelle est perçue comme peu aimante, rejetante et peu solidaire.

Les doigts sont séparés (coupés) - agression réprimée, isolement.

Pouces – impolitesse, insensibilité, agressivité. Plus de cinq doigts – agressivité, ambition.

Doigts sans paumes - impolitesse, insensibilité, agressivité.

Moins de cinq doigts – dépendance, impuissance. Doigts longs - agression cachée. Les doigts serrés en poings - rébellion, protestation. Poings pressés contre le corps – protestation réprimée. Poings loin du corps - protestation ouverte. Doigts gros, comme des ongles (épines) - hostilité.

Les doigts sont unidimensionnels, entourés d'une boucle - efforts conscients contre les sentiments agressifs.

Les jambes sont disproportionnellement longues – un fort besoin d’indépendance et le désir de l’être.

Jambes trop courtes – sensation de maladresse physique ou psychologique.

Le dessin a commencé par les pieds et les jambes – la timidité. Les pieds ne sont pas représentés - isolement, timidité. Jambes écartées - négligence pure et simple (insubordination, ignorer ou insécurité).

Jambes de tailles inégales - ambivalence dans le désir d'indépendance.

Pas de jambes - timidité, isolement. Les jambes sont soulignées - impolitesse, insensibilité. Les pieds sont un signe de mobilité (physiologique ou psychologique) dans les relations interpersonnelles.

Les pieds sont disproportionnellement longs – un besoin de sécurité. La nécessité de démontrer la masculinité.

Les pieds sont disproportionnellement petits – raideur, dépendance.

Le visage est représenté de telle manière que l'arrière de la tête est visible - une tendance à l'isolement.

Tête de profil, corps devant - anxiété provoquée par l'environnement social et le besoin de communication.

Une personne assise sur le bord d'une chaise - un fort désir de trouver une issue à la situation, la peur, la solitude, la suspicion.

Une personne représentée en train de courir signifie un désir de s'enfuir, de se cacher de quelqu'un.

Une personne présentant des déséquilibres visibles dans les proportions par rapport aux côtés droit et gauche est un manque d'équilibre personnel.

Une personne sans certaines parties du corps indique un rejet, une non-reconnaissance de la personne dans son ensemble ou de ses parties manquantes (représentées réellement ou symboliquement).

Une personne est dans une fuite aveugle - des peurs de panique sont possibles.

Une personne avec une démarche douce et facile est une bonne adaptabilité.

La personne est un profil absolu – détachement sérieux, isolement et tendances oppositionnelles.

Le profil est ambivalent - certaines parties du corps sont représentées de l'autre côté par rapport au reste, regardant dans des directions différentes - frustration particulièrement forte face au désir de se débarrasser d'une situation désagréable.

Figure debout déséquilibrée – tension.

Poupées - conformité, expérience de domination de l'environnement.

Un robot au lieu d’une figure masculine – dépersonnalisation, sentiment de forces de contrôle externes.

Bonhomme allumette - peut signifier prévarication et négativisme.

La figure de Baba Yaga est une hostilité ouverte envers les femmes.

Clown, caricature - un sentiment d'infériorité caractéristique des adolescents. Hostilité, mépris de soi.

Arrière-plan. Environnement

Nuages ​​– anxiété effrayante, peurs, dépression. Clôture de soutien, contour du terrain - insécurité. La figure d’une personne dans le vent représente le besoin d’amour, d’affection, de chaleur bienveillante.

La ligne de base (la terre) est l'insécurité. Il représente le point de référence (support) nécessaire à la construction de l'intégrité du dessin et assure la stabilité. Le sens de cette phrase dépend parfois de la qualité que le sujet y attache, par exemple « le garçon patine sur une glace mince ». La base est souvent dessinée sous une maison ou un arbre, moins souvent sous une personne.

L'arme est l'agression.

Des critères multiformes

Les lignes brisées, les détails effacés, les omissions, les accentuations, les ombres sont des domaines de conflit.

Des boutons, une plaque de ceinture, l'axe vertical de la silhouette est souligné, des poches - dépendance.

Circuit. Pression. Éclosion. Localisation Peu de lignes courbées, beaucoup d'angles vifs - agressivité, mauvaise adaptation.

Lignes arrondies (arrondies) – féminité. La combinaison de contours confiants, lumineux et légers est grossière et insensible.

Le contour est flou, peu clair – peur, timidité. Touches énergiques et confiantes – persévérance, sécurité.

Lignes de luminosité inégale - tension. Lignes fines et étendues – tension. Un contour ininterrompu et accentué encadrant la figure est l’isolement.

Esquisse – anxiété, timidité. La rupture de contour est une sphère de conflit. La ligne est soulignée : anxiété, insécurité. La sphère des conflits. Régression (surtout par rapport aux détails soulignés).

Lignes irrégulières et inégales - insolence, hostilité. Des lignes confiantes et fortes – ambition, zèle.

La ligne claire est l’impolitesse. Forte pression – énergie, persévérance. Grande tension.

Lignes lumineuses – manque d’énergie. Légère pression – faibles ressources énergétiques, rigidité.

Lignes avec pression – agressivité, persistance.

Pression inégale et inégale – impulsivité, instabilité, anxiété, insécurité.

Pression variable – instabilité émotionnelle, humeurs labiles.

Longueur de course

Si le patient est excitable, les traits sont raccourcis ; sinon, ils sont allongés.

Coups droits – entêtement, persévérance, persévérance. Coups courts – comportement impulsif. Ombrage rythmique – sensibilité, sympathie, relâchement.

Traits courts et sommaires – anxiété, incertitude. Les traits sont anguleux, contraints – tension, isolement.

Traits horizontaux - mettant l'accent sur l'imagination, la féminité, la faiblesse.

Traits vagues, variés, changeants - insécurité, manque de persévérance, persévérance.

Traits verticaux – entêtement, persévérance, détermination, hyperactivité.

Éclosion de droite à gauche – introversion, isolement. Ombrage de gauche à droite - la présence de motivation. Auto-ombrage – agressivité, extraversion. Effacements – anxiété, appréhension. Effacements fréquents – indécision, insatisfaction envers soi-même. Effacer lors du redessin (si le redessin est plus parfait) est un bon signe.

L'effacement suivi d'un endommagement (détérioration) du dessin est la présence d'une forte réaction émotionnelle à l'objet dessiné ou à ce qu'il symbolise pour le sujet.

Effacer sans tenter de redessiner (c'est-à-dire de corriger) est un conflit interne ou un conflit avec ce détail particulier (ou avec ce qu'il symbolise).

Grand dessin - expansivité, tendance à la vanité, arrogance.

Petits chiffres – anxiété, dépendance émotionnelle, sentiments d’inconfort et de contrainte.

Une très petite silhouette au contour fin - raideur, sentiment d’inutilité et d’insignifiance.

Le manque de symétrie est l’insécurité.

Le dessin tout au bord de la feuille est la dépendance, le doute de soi.

Un dessin sur la feuille entière est une exaltation compensatoire de soi dans l’imaginaire.

Ce qui est important ici, c'est leur connaissance, la capacité de fonctionner avec eux et de s'adapter à des conditions de vie pratiques spécifiques. Le chercheur doit noter le degré d'intérêt du sujet pour de telles choses, le degré de réalisme avec lequel il les perçoit ; l'importance relative qu'il leur attache ; un moyen de relier ces pièces entre elles.

Détails substantiels - L'absence de détails significatifs dans un dessin d'un sujet qui est maintenant ou dans un passé récent connu pour être d'intelligence moyenne ou supérieure est plus susceptible d'indiquer une dégradation intellectuelle ou de graves troubles émotionnels.

Un excès de détails - « l'inévitabilité du physique » (l'incapacité de se limiter) indique un besoin forcé d'améliorer l'ensemble de la situation, un souci excessif de l'environnement. La nature des détails (significatifs, sans importance ou étranges) peut permettre de déterminer plus précisément la spécificité de la sensibilité.

Duplication inutile de détails - le sujet ne sait probablement pas comment entrer en contact avec les gens avec tact et flexibilité.

Détails insuffisants – tendances à l’isolement. Détails particulièrement soignés - contrainte, pédantisme.

Orientation des tâches

La capacité à évaluer de manière critique un dessin lorsqu'on lui demande de le critiquer est un critère pour ne pas perdre le contact avec la réalité.

Accepter la tâche avec un minimum de protestations est un bon début, suivi de fatigue et d'interruption du dessin.

S'excuser à cause du dessin ne suffit pas.

Au fur et à mesure que le dessin progresse, le rythme et la productivité diminuent - épuisement rapide.

Le nom de l’image est extraversion, besoin et soutien. Mesquinerie.

La moitié gauche de l’image est soulignée – l’identification au genre féminin.

Dessine avec persistance, malgré les difficultés - bon pronostic, énergie.

Résistance, refus de dessiner - dissimulation des problèmes, refus de se révéler.

"Arbre"

L'interprétation selon K. Koch est basée sur les dispositions de K. Jung (un arbre est le symbole d'une personne debout). Les racines sont le collectif, l'inconscient. Tronc – impulsions, instincts, étapes primitives. Branches – passivité ou opposition à la vie.

L'interprétation d'un dessin d'arbre contient toujours un noyau permanent (racines, tronc, branches) et des éléments ornementaux (feuillage, fruits, paysage). Comme nous l’avons déjà noté, l’interprétation de K. Koch visait principalement à identifier les signes pathologiques et les caractéristiques du développement mental. Il existe à notre avis un certain nombre de contradictions dans l'interprétation, ainsi que l'utilisation de concepts difficiles à préciser. Par exemple, dans l'interprétation du signe « couronne arrondie », « manque d'énergie », « somnolence », « hochement de tête » puis « don d'observation », « forte imagination », « inventeur fréquent » ou « manque de concentration » - quoi? Quelle réalité se cache derrière ce concept ? Reste inconnu. En outre, l’interprétation des signes comporte un recours excessif aux définitions ordinaires. Par exemple : « vide », « pompeux », « pompeux », « plat », « vulgaire », « mesquin », « borné », « prétention », « faux-semblant », « raideur », « prétention », « fausseté » et juste là – « don de constructivité », « capacité de systématique », « talent technique » ; ou une combinaison de « autodiscipline », « maîtrise de soi », « bonnes manières » - « pompeux », « fanfaronnade », « indifférence », « indifférence ».

Nous attirons votre attention sur le fait que lorsqu'on communique avec des personnes normales dans le cadre d'un conseil psychologique, il est difficilement permis de prononcer de telles épithètes dans leur discours.

La terre s'élève jusqu'au bord droit du tableau - ferveur, enthousiasme.

La terre s'enfonce jusqu'au bord droit de la nappe - perte de force, manque d'aspirations.

Les racines sont plus petites que le tronc – un désir de quelque chose de caché, de fermé. Les racines sont à l’égal du tronc – une curiosité plus forte qui pose déjà problème.

Racines plus grosses que le tronc - curiosité intense, qui peut provoquer de l'anxiété.

Les racines sont indiquées par une ligne - comportement enfantin par rapport à ce qui est gardé secret.

Les racines en forme de deux lignes sont la capacité de distinction et la prudence dans l'appréciation du réel ; les différentes formes de ces racines peuvent être associées au désir de vivre, de supprimer ou d'exprimer certaines tendances dans un cercle ou un environnement proche inconnu.

La symétrie est le désir d'apparaître en harmonie avec le monde extérieur. Tendance marquée à retenir l’agressivité. Hésitations dans le choix d'une position par rapport aux sentiments, ambivalence, problèmes moraux.

La disposition sur la feuille est ambiguë - le rapport au passé, à ce que représente le dessin, c'est-à-dire à votre action. Double désir : indépendance et protection au sein de l'environnement. La position centrale est le désir de trouver un accord et un équilibre avec les autres. Indique la nécessité d’une systématisation rigide et rigoureuse basée sur les habitudes.

Disposition de gauche à droite - augmente l'attention portée au monde extérieur et à l'avenir. La nécessité de s'appuyer sur l'autorité ; rechercher un accord avec le monde extérieur ; l'ambition, le désir de s'imposer aux autres, un sentiment d'abandon ; des fluctuations de comportement sont possibles.

Forme du feuillage

Couronne ronde – exaltation, émotivité. Cercles dans le feuillage - la recherche de sensations apaisantes et enrichissantes, de sentiments d'abandon et de déception.

Branches tombantes - perte de courage, refus de l'effort. Branches vers le haut - enthousiasme, impulsion, désir de pouvoir. Branches dans différentes directions - recherche d'affirmation de soi, de contacts, d'auto-dispersion. Agitation, sensibilité à l'environnement, manque d'opposition à celui-ci.

Feuillage-maille, plus ou moins dense - plus ou moins dextérité pour éviter les situations problématiques.

Feuillage de lignes courbes - réceptivité, acceptation ouverte de l'environnement.

Le feuillage ouvert et fermé sur une seule image est une recherche d’objectivité.

Feuillage fermé - protégeant votre monde intérieur de manière enfantine.

Le feuillage dense et fermé est une agressivité cachée. Détails du feuillage sans rapport avec l'ensemble - les détails insignifiants sont considérés comme une caractéristique du phénomène dans son ensemble.

Les branches émergent d’une zone du tronc – la recherche de protection d’un enfant, la norme pour un enfant de sept ans.

Les branches sont dessinées d'une seule ligne - une évasion des troubles de la réalité, de sa transformation et de son embellissement.

Les branches épaisses sont un bon discernement de la réalité. Feuilles en boucle - préfère utiliser le charme. Palma - l'envie de changer de lieu. Feuillage maillé - échappez aux sensations désagréables. Le feuillage comme motif - féminité, convivialité, charme. Saule pleureur - manque d'énergie, désir de soutien solide et recherche de contacts positifs ; retour au passé et aux expériences de l'enfance; difficultés à prendre des décisions.

Noircissement, ombrage - tension, anxiété.

Tronc ombragé - anxiété interne, suspicion, peur de l'abandon ; agressivité cachée.

Le tronc a la forme d'un dôme brisé - le désir d'être comme la mère, de tout faire comme elle, ou le désir d'être comme le père, de mesurer la force avec lui, reflet des échecs.

Une ligne réseau unique est un refus de voir les choses de manière réaliste.

Le tronc est dessiné avec des lignes fines, la couronne avec des lignes épaisses - il peut s'affirmer et agir librement.

Feuillage aux lignes fines - sensibilité subtile, suggestibilité.

Tronc avec lignes à pression - détermination, activité, productivité.

Les lignes du tronc sont droites - dextérité, ingéniosité, ne s'attarde pas sur des faits troublants.

Les lignes principales sont tordues - l'activité est inhibée par l'anxiété et les pensées sur le caractère insurmontable des obstacles.

"Vermicelles" - une tendance au secret pour des raisons d'abus, d'attaques imprévues, de rage cachée.

Les branches ne sont pas reliées au tronc - un départ de la réalité qui ne correspond pas aux désirs, une tentative de « s'échapper » dans les rêves et les jeux.

Le tronc est ouvert et relié au feuillage - haute intelligence, développement normal, désir de préserver la paix intérieure.

Le tronc est arraché du sol - manque de contact avec le monde extérieur ; La vie quotidienne et la vie spirituelle ont peu de liens.

Le tronc est limité par le bas - un sentiment de malheur, une recherche de soutien.

Le tronc s’étend vers le bas, à la recherche d’une position fiable dans son cercle.

Le tronc se rétrécit vers le bas - un sentiment de sécurité dans un cercle qui n'offre pas le soutien souhaité ; l'isolement et le désir de se renforcer face à un monde troublé.

Hauteur hors tout - quart inférieur du drap - dépendance, manque de confiance en soi, rêves compensatoires de pouvoir.

La moitié inférieure de la feuille présente une dépendance et une timidité moins prononcées.

Les trois quarts de la feuille constituent une bonne adaptation à l'environnement. La feuille s'utilise dans sa totalité, elle veut se faire remarquer, compter sur les autres, s'affirmer.

Hauteur de la feuille (page divisée en huit parties) :

1/8 – manque de réflexion et de contrôle. Normal pour un enfant de quatre ans

1/4 – la capacité à comprendre son vécu et à ralentir ses actions,

3/8 – bon contrôle et réflexion,

1/2 – intériorisation, espoirs, rêves compensatoires,

5/8 – vie spirituelle intense,

6/8 – la hauteur du feuillage dépend directement du développement intellectuel et des intérêts spirituels,

7/8 – le feuillage couvre presque toute la page – une évasion dans les rêves.

Mode de représentation

Pic pointu - protège contre le danger, réel ou imaginaire, perçu comme une attaque personnelle ; désir d'agir sur les autres, d'attaquer ou de se défendre, difficultés de contacts ; veut compenser les sentiments d'infériorité, le désir de pouvoir ; recherche d'un refuge en raison d'un sentiment d'abandon pour une position ferme, d'un besoin de tendresse.

La multiplicité des arbres (plusieurs arbres sur une feuille) est un comportement enfantin ; le sujet ne suit pas ces consignes.

Deux arbres - peuvent symboliser vous-même et un autre proche (voir position sur la feuille et autres points d'interprétation).

L'ajout de divers objets à l'arborescence est interprété en fonction des objets spécifiques.

Le paysage est synonyme de sentimentalité.

Retourner une feuille, c'est l'indépendance, un signe d'intelligence, de prudence.

La Terre est représentée par une caractéristique : se concentrer sur un objectif, accepter un certain ordre.

La terre est représentée de plusieurs manières différentes – agissant selon ses propres règles, ayant besoin d’un idéal. Plusieurs lignes de joint représentant le sol et touchant le bord de la feuille - contact spontané, retrait brusque, impulsivité, caprice.

Test de dessin de groupe

Le but de l'utilisation de cette technique projective est d'identifier les caractéristiques des relations intra-groupe.

Objectifs : sur la base de l'exécution de l'image et des réponses aux questions, évaluer les caractéristiques de la perception et des expériences de l'enfant en matière de relations au sein du groupe.

Instruction 1 : « Dessinez votre groupe ». En même temps, il n'est pas recommandé d'expliquer ce que signifie le mot « groupe », et si des questions se posent « que dois-je dessiner ?1 , il vous suffit de répéter les instructions. Pour un examen individuel, le temps de réalisation des tâches dure généralement 30 minutes. Lors de la réalisation d’un test en groupe, la durée est souvent limitée à 15-30 minutes.

Instruction 2 : « Constituez votre groupe, où chacun fait ses activités habituelles. »

Instruction 3 : « Dessinez votre groupe tel que vous l'imaginez. »

Instruction 4 : « Dessinez votre groupe, où chaque membre du groupe est représenté comme une créature fantastique. »

Instruction 5 : « Dessinez votre groupe sous la forme d'une métaphore, d'une image, d'un symbole qui exprime les caractéristiques de votre groupe. »

Lors des tests individuels, les éléments suivants doivent être notés dans le protocole :

a) la séquence des parties du dessin ;

b) pauses de plus de 15 secondes ;

c) effacer les détails ;

d) commentaires spontanés de l'enfant ;

e) les réactions émotionnelles et leur lien avec le contenu représenté.

Après avoir terminé la tâche, vous devez vous efforcer d'obtenir autant d'informations supplémentaires que possible (verbalement).

Questions fréquemment posées :

1. Dites-moi, qui est dessiné ici ?

2. Où se trouvent-ils ?

3. Que font-ils ? Qui a inventé ça ?

4. Est-ce qu’ils s’amusent ou s’ennuient-ils ? Pourquoi?

5. Laquelle des personnes tirées au sort est la plus heureuse ? Pourquoi?

6. Lequel d’entre eux est le plus malheureux ? Pourquoi?

Les deux dernières questions encouragent l’enfant à discuter ouvertement de ses sentiments, ce que tous les enfants ne sont pas enclins à faire. Par conséquent, s’il n’y répond pas ou répond formellement, vous ne devez pas insister pour une réponse explicite.

Au cours de l'entretien, l'adulte doit découvrir le sens du sentiment dessiné par l'enfant : sentiments pour les membres individuels du groupe, pourquoi l'enfant n'a pas dessiné l'un des membres du groupe (si cela s'est produit). Les questions directes doivent être évitées sans insister pour obtenir une réponse, car cela peut provoquer de l'anxiété et des réactions défensives. Les questions projectives sont souvent productives (par exemple : « Si une personne était dessinée à la place d'un oiseau, qui serait-ce ? », « Qui gagnerait dans une compétition entre votre ami et vous ? », etc.).

Vous pouvez demander à votre enfant 6 situations pour choisir une solution : 3 d'entre elles doivent révéler des sentiments négatifs envers les membres du groupe, 3 d'entre elles doivent révéler des sentiments négatifs envers les membres du groupe, 3 des sentiments positifs.

1. Imaginez que vous avez deux billets pour le cirque. Qui inviteriez-vous avec vous ?

2. Imaginez que tout votre groupe part en visite, mais que l'un de vous est malade et doit rester dans le groupe. Qui est-il ?

3. Vous construisez une maison à partir d'un jeu de construction (découpage d'une robe en papier pour une poupée) et vous n'avez pas de chance. À qui appellerez-vous pour obtenir de l’aide ?

4. Vous avez... des billets (un de moins que les membres du groupe) pour un film intéressant. Qui restera dans l’équipe ?

5. Imaginez que vous êtes sur une île déserte. Avec qui aimerais-tu y vivre ?

6. Vous avez reçu un loto intéressant en cadeau. Tout le groupe s'est assis pour jouer, mais vous êtes un de plus que nécessaire. Qui ne jouera pas ?

Le traitement du test « Group Drawing » s'effectue selon le schéma suivant : N° Caractéristiques sélectionnées Marques de présence de caractéristiques

1 Taille globale de l'image

2 Nombre de membres du groupe

3 Tailles appropriées des membres du groupe

4 Distance entre les membres du groupe

Présence de tout signe entre eux

5Type d'image :

  • illustration schématique
  • réaliste
  • esthétique à l'intérieur,
  • sur fond de paysage, etc.
  • image métaphorique en mouvement, action

7 Degré de manifestation d'émotions positives (aux points 1, 2, 3...)

Degré de précision d'exécution

Lors de l'exécution d'une tâche selon ces instructions, on évalue la présence ou l'absence d'efforts conjoints dans certaines situations représentées, la place qui leur est accordée par l'enfant réalisant le test, etc.

INTERPRÉTATION DU TEST « Dessin de groupe »

Sur la base des caractéristiques de l'image, vous pouvez déterminer :

1) le degré de développement de la culture visuelle, le stade d'activité visuelle auquel se trouve l'enfant. Le caractère primitif de l'image ou la clarté et l'expressivité des images, la grâce des lignes, l'expressivité émotionnelle sont ces traits caractéristiques sur la base desquels les dessins peuvent être distingués ;

2) caractéristiques de l’état de l’enfant lors du dessin. La présence de fortes nuances et de petites tailles indiquent souvent une condition physique défavorable de l'enfant, le degré de tension, de raideur, etc., tandis que les grandes tailles et l'utilisation de couleurs vives indiquent souvent le contraire : bonne humeur, détente, manque de tension. et la fatigue ;

3) les caractéristiques des relations intra-groupe et le bien-être émotionnel de l'enfant peuvent être déterminés par le degré d'expression d'émotions positives parmi les membres du groupe, le degré de leur proximité (se tenir côte à côte, se tenir la main, faire quelque chose ensemble, ou représentés de manière chaotique sur le plan d'une feuille, éloignés les uns des autres, des émotions très négatives sont exprimées, etc.).

Dans les dessins (d'après L. Corman) sont analysés :

a) qualité graphique (caractère des lignes, proportions des figures, utilisation de l'espace, netteté) ;

b) structure formelle (dynamisme de l'image, disposition des membres du groupe), contenu (analyse du sens).

Parallèlement à l'examen traditionnel (lecture et réalisation de la tâche), ils proposent des questions particulières qui poussent le sujet à aborder le thème des relations dans le groupe (par exemple : « Qui est le pire dans le groupe ? »), prévoient un choix direct positif ou négatif, ainsi que des questions qui clarifient dans le processus conversation le sens de la situation dessinée pour l'enfant. Le « Dessin de groupe » est également accessible aux enfants ayant un développement intellectuel réduit.

La technique du « Dessin de Groupe » est accessible et pratique à utiliser dans le cadre d'un conseil psychologique, elle est significative du point de vue du choix des tactiques d'un psychologue-consultant pour la correction psychologique des violations des relations interpersonnelles, puisqu'elle donne une idée de l'évaluation subjective de l'enfant sur son groupe, sa place dans celui-ci, sur ses relations avec les autres membres du groupe. Dans les dessins, les enfants peuvent exprimer ce qui leur est difficile à exprimer avec des mots, c'est-à-dire Le langage du dessin transmet le sens de ce qui est représenté plus ouvertement et plus sincèrement que le langage verbal.

En raison de l'attractivité et du naturel de la tâche, cette technique contribue à établir un bon contact émotionnel entre l'adulte et l'enfant et soulage la tension qui surgit dans la situation d'examen. L'utilisation de dessins de groupe dans des groupes plus jeunes est particulièrement productive, puisque les résultats obtenus avec cette aide dépendent peu de la capacité de l'enfant à verbaliser ses expériences, de sa capacité d'introspection, de sa capacité à « s'habituer » à une situation imaginaire, c'est-à-dire sur les caractéristiques de l'activité mentale qui sont essentielles lors de l'exécution de tâches basées sur la technique verbale.

Testez "Maison"

Il se compose des éléments suivants : vous devez dessiner une maison.

Maison de ville

Nous parlons d'un bâtiment à plusieurs étages. Il n'est pas très souvent dessiné par des enfants, cependant, le dessin de cette maison permet de raconter l'isolement d'une personne, sa tendance à se concentrer sur ses propres problèmes, qu'elle ne partage pas. Petite maison basse

Quiconque le dessine avec un toit très bas se sent très probablement très fatigué, fatigué, aime se souvenir du passé, même s'il n'y trouve généralement pas grand-chose d'agréable.

Château médiéval

Un tel dessin révèle un caractère purement enfantin, frivole, frivole. Cela signifie une imagination exagérée, un désir d'être partout dans le temps et d'aider tout le monde, mais il n'arrive jamais à faire face à tout cela.

Maison rurale simple

Cela signifie insatisfaction, inconfort. Si l'enfant qui dessine cette maison est solitaire, cela exprime peut-être son besoin de communication, son envie de rejoindre l'équipe. Si la maison est entourée d’une clôture en fer impénétrable, cela indique très probablement un isolement. S'il y a une clôture basse autour de la maison, cela signifie le contraire : la confiance dans les autres. Plus la clôture (clôture) est basse, plus la tendance de cette personne à communiquer est élevée.

S'ils sont situés au milieu de la façade, cela indique la convivialité et l'hospitalité. Et le porche, c'est encore plus de générosité, un sentiment de confiance en soi. Une porte ouverte est synonyme de sociabilité. Si la porte est située sur le côté, c'est le signe d'une sociabilité insuffisante ; un tel enfant n'entre pas si facilement en contact. Si la porte couvre la quasi-totalité de la façade, cela indique une frivolité, une imprévisibilité des actions, ainsi qu'une générosité, parfois même excessive.

L’absence de tuyau sur la photo est un signe d’insensibilité. Une cheminée dont aucune fumée ne sort signifie la même chose, mais ce trait de caractère est sans doute causé par de nombreuses déceptions de la vie. Une pipe avec de la fumée est un signe de générosité et si, en plus, même des briques et quelques petits détails sont dessinés sur la pipe, cela indique de l'optimisme dans la vie.

Une immense fenêtre parle d'ouverture, de cordialité et de convivialité. Une ou plusieurs petites fenêtres, une fenêtre avec des barreaux ou des volets sont un indicateur de secret, de présence de complexes, d'avidité et d'incapacité à donner ou à accepter quoi que ce soit des autres.

Un toit accentué (avec pression, lignes multiples) signifie la peur de l'agression ; parfois une suspicion, un sentiment de manque de liberté, de dépendance.

Murs soulignés (avec pression, lignes multiples) - signifie le besoin de protection, d'anxiété ; parfois un sentiment d'insécurité quant à sa position dans la vie.

Une analyse approfondie de tous les détails vous permettra de mieux comprendre l'enfant et vous aidera à choisir des méthodes d'influence éducative.

Il convient de garder à l'esprit que certains enfants dessinent soit de la manière qui leur a été enseignée à l'école, soit en fonction de caractéristiques nationales, culturelles et ethniques. Et dans ce cas, le test ne fournit pas les informations nécessaires.

Test d'arbre

La tâche est de dessiner un arbre. La condition principale est que vous ne puissiez pas dessiner de palmiers et de conifères.

La prédominance du tronc est la vie selon le principe « ici et maintenant », l’absorption dans les problèmes d’aujourd’hui. Séché, cassé (coupé), sans feuilles - mauvaise humeur, dépression. Image détaillée de l'écorce (tronc ombré) – peur de l'agression, besoin de protection ; parfois hypocondrie. Hollow est un psychotraumatisme subi dans le passé. Un animal dans un creux indique un besoin de protection et de confort.

La prédominance des racines est une orientation vers le passé ; besoin de soutien et d'affection; l'importance des liens familiaux. Racines sans image du sol (ou suspendues au-dessus du sol) - manque de sol familier ; incertitude. Un arbre sans racines est suspendu dans les airs - faible orientation domestique ; adaptation sociale insuffisante; attachement affaibli au foyer et à la famille.

Étalé sur les côtés - extraversion. Lignes de couronne fermées – secret. Structuré en détail – communication ordonnée ; tendance à planifier l’action en détail. Non structuré – contacts aléatoires ; impulsivité, manque de planification d’action. Se terminant par des pointes acérées - agressivité. Direction ascendante – activité. Abaissé (comme un saule pleureur) - dépression.

La couronne est absente – il n’y a aucune idée de son propre avenir, aucune conscience de ses perspectives. Étroit – introversion. Planification vaste, détaillée et bien développée. Grand, sous-développé – rêverie, fantasme défensif.

Technique "Dessiner un arbre"

L'enfant est invité à dessiner un arbre à feuilles caduques. L'utilisation de la couleur n'est pas prévue. Une image complète d'un arbre implique la présence de trois éléments : racines, tronc, cime. Il devrait y avoir des branches sur le tronc, des fleurs et des fruits sur la couronne.

Interprétation.

Les racines font partie d'un arbre directement liée à la terre, à la nutrition, à la croissance, à la restauration, aux origines, à la nature, mais en même temps, les racines sont un élément caché de l'arbre et son support, un moyen d'ancrage, une fondation.

S’il n’y a pas de racines ou de ligne au sol à la base de l’arbre, celui-ci est sensible au stress. Les racines sont représentées par des lignes séparées, comme l'herbe - superficialité de la pensée, paresse, réticence à entrer dans les détails. Un tel enfant préfère s'adonner à une activité physique active. Un enfant qui regarde le monde de manière réaliste, pèse tout dans son esprit, réfléchit, ne représentera que la partie visible des racines, visible à la surface de la terre.

Des racines énormes et exagérées, parfois plus grosses que l'arbre lui-même, indiquent un déséquilibre, un déséquilibre interne, un conflit caché. Les racines sont représentées clairement, bien dessinées, ont des dimensions adéquates ou sont soulignées (lignes épaisses, pression accrue, etc.) - l'enfant attache une grande importance au soutien extérieur et au soutien des autres. Peut-être qu’il résiste à grandir, qu’il refuse d’assumer ses responsabilités, de prendre des décisions et d’être indépendant. L'enfant est dépendant, flegmatique, peu sûr de lui, veut rester petit plus longtemps. (La tâche des parents n'est pas de se livrer, mais de cultiver en douceur, sans agressivité ni forte pression, l'indépendance, d'encourager toute manifestation d'initiative)

La forme la plus courante est droite, généralement chez les enfants de moins de 12 ans. Si l'enfant est plus âgé - immaturité et infantilisme ; Il n’a pas progressé dans son développement et est en retard à l’école. Il est « coincé » dans les relations et les habitudes de l'enfance, coincé à un certain stade de sa croissance et utilise les compétences qu'il a acquises plus tôt sans avancer. La base du tronc présente un élargissement - une forme plus mature. Si l'expansion est déplacée vers la gauche - manque d'initiative et d'indépendance, douceur, souplesse, timidité. La base du tronc, étendue vers la droite - la prudence, l'habitude de tout peser, de trouver des solutions de compromis, la persévérance, le désir d'atteindre les siens. Une base gonflée et arrondie - passivité, lenteur des mouvements et de l'esprit, modération, solidité, mesure. L'enfant n'est pas très actif, calme, ne reconnaît pas les actions précipitées et brusques.

A la base du tronc, le système racinaire est classiquement représenté - une vision réelle des choses, un désir de certitude et de spécificité, un sens des responsabilités développé. Aussi – une certaine incertitude, des doutes, un soutien interne insuffisant.

Le tronc de l'arbre est représenté par des lignes pointillées et brisées - agitation, mobilité, impatience. Un tel enfant est sensible, vulnérable, sujet à des changements brusques d’humeur et peut être nerveux et capricieux.

Le tronc est représenté par deux lignes asymétriques - de nature instable, quelque peu fermée, son contact avec l'environnement est un peu compliqué, tend à la solitude. Peut être têtu, ignorer les évaluations et les opinions des autres et résister à l'autorité des adultes.

La courbure du tronc est véhiculée par des lignes ondulées - symbole d'une bonne adaptabilité, d'énergie et d'une attitude positive envers la vie.

Un coffre de forme non standard est le signe d'un sentiment d'insatisfaction. L'enfant éprouve des difficultés, peut-être de l'adolescence, ou éprouve un inconfort.

Le tronc est couvert d'ombrages - incertitude, timidité, secret. L'enfant a du mal à prendre des décisions et s'inquiète pour les petites choses. Il est très prudent et se sent souvent anxieux. Peut-être a-t-il un caractère anxieux et excitable. Si un enfant met un certain dessin sur le tronc, essayant de représenter l'écorce - rationalité, observation, criticité de l'esprit.

Le tronc est recouvert de petites ou grandes taches, de taches peintes, à l'aide desquelles l'enfant a voulu transmettre les irrégularités de la surface du tronc - il regarde les choses avec sobriété et essaie toujours d'être adéquat, mais parfois (et au moment) il n'est pas satisfait de lui-même, il s'inquiète d'un problème interne.

Il y a des ombres sur le tronc, mais elles sont appliquées exclusivement au côté droit - le contact, la capacité de bien s'entendre avec les autres, un sens développé du social, la facilité à établir et à entretenir des relations avec les gens. Extraverti.

Le tronc n'est ombragé que sur le côté gauche - une nature délicate et sensible. L'enfant est émotif, impressionnable, réceptif. Il est enclin aux activités créatives.

Le creux est un symbole sexuel.

Branches bidimensionnelles (représentées par deux lignes parallèles) – praticité, pensée claire, vision réaliste des choses et des phénomènes. Énergie, capacité à trouver des solutions aux problèmes émergents, indépendance.

Les branches, partant du tronc, s'étendent de telle sorte qu'à la fin elles sont plus larges qu'au début. L'enfant est un fauteur de troubles. Il est orienté vers le monde extérieur, aime l'aventure et le plaisir, ne manque pas une occasion de faire ses preuves, est enclin au risque, a un esprit d'aventure et une saine agressivité.

Branches unidimensionnelles en forme de toile ou rappelant le jet d'une fontaine. Dans les dessins de jeunes enfants, c'est un phénomène normal, chez les enfants plus âgés, c'est un signe d'extrême insécurité. Quelque chose dérange l'enfant. En raison de la présence d’un problème, il se sent nerveux, colérique et irritable.

Les branches sont séparées du tronc - faible lien avec la réalité, superficialité de la pensée, instabilité du caractère.

Branches tordues - caractère doux et instable, incertitude, tendance à succomber à l'influence des autres, à obéir. Il préfère s'asseoir et s'amuser plutôt que de travailler intensément sur quoi que ce soit.

Branches fines et faibles, courbées - caractère doux et soumis. C'est un enfant mélancolique, renfermé, enclin à la réflexion et à la solitude. Il est extérieurement résigné, mais à l'intérieur, il peut éprouver des émotions fortes.

Branches dirigées sans compromis vers le haut - un enfant simple et colérique, incapable de retenir ses émotions, de contrôler ses impulsions et enclin au risque. Préfère agir plutôt que penser.

Parmi les branches, les branches individuelles poussant dans la direction opposée sont un signe alarmant. Il s'agit d'une expression de conflit interne (si l'enfant est plus âgé que l'âge préscolaire).

Couper des branches - négativisme extrême, dépression, manque de confiance en l'avenir, sentiment d'inutilité et d'inutilité (enfants de plus de 9 ans).

La couronne de forme ovale signifie le secret, une sorte d'isolement du monde extérieur. Un enfant a tendance à ne pas résoudre les problèmes, mais à les éviter et à se replier sur lui-même. Il aime fantasmer, dans la vraie vie il n'est pas habitué aux actions décisives, il est trop lent pour cela.

La couronne se compose de plusieurs parties, ressemblant à une volée de nuages ​​- prudence, prévenance, capacité d'analyser et de trouver des solutions aux problèmes émergents, tendance à la maîtrise de soi, précision en tout - tant dans le comportement que par rapport aux autres.

La forme de la couronne ressemble à celle d'une fleur - immaturité et superficialité de la pensée ou assez bonne adaptation, facilité de perception, optimisme sain, gaieté. La préférence pour l'interprétation est donnée en tenant compte de la signification des autres éléments de l'image.

La forme ovale en spirale de la couronne signifie la concentration sur son propre « je », l’équilibre, l’autosuffisance. Il est difficile de mettre un enfant en colère ; il a un caractère calme et paisible, essaie de ne pas contacter les autres inutilement, évite les histoires et est renfermé. L’image de cercles concentriques à l’intérieur de la couronne est un traumatisme mental subi dans le passé.

Couronne de type « peau d'agneau » - énergie, travail acharné, enthousiasme. L'enfant assume la tâche avec plaisir et la mène à son terme, ne se plaint jamais, traite la vie à la légère, la perçoit avec gaieté, mais superficiellement, la profondeur des phénomènes lui reste cachée et inaccessible. Il est incapable de « lire entre les lignes » et est souvent distrait. Personne enthousiaste, elle possède une bonne santé physique.

La couronne est indiquée par des gribouillages chaotiques - insouciance, impulsivité. Un tel enfant est sujet à des sautes d'humeur soudaines, s'excite facilement, éclabousse ses émotions et n'aime pas cacher ou garder quoi que ce soit pour lui. Il oublie facilement les insultes et n'est pas vindicatif. Agit spontanément, est guidé par l’intuition, a la capacité d’activité créatrice et est artistique.

Une couronne de n'importe quelle forme est ombrée ou indiquée uniquement par des ombres - nervosité, colère, maîtrise de soi quelque peu affaiblie, suspicion, confusion, a des difficultés à prendre des décisions, a tendance à faire confiance à une opinion faisant autorité plutôt que de chercher lui-même des réponses aux questions.

Une couronne en forme de nuage tombant signifie faiblesse du « je », dépendance, faiblesse de la volonté, manque d'initiative. L'enfant est passif, peu habitué à prendre des décisions seul et soumis à l'influence des autres.

Toute forme atypique de la couronne est soit le pouvoir de l'imagination, les capacités créatives de l'enfant, soit une faible adaptabilité sociale, une confusion de pensée.

La couronne de n'importe quelle forme, décalée vers la droite - l'attention de l'enfant sur l'avenir, l'activité, le désir d'agir pour atteindre son objectif.

La couronne est décalée vers la gauche - l'enfant est plus attiré par son monde intérieur, il préfère l'immersion dans un rêve qu'une action décisive.

Une couronne trop accentuée, une emphase prononcée sur celle-ci - inhibition émotionnelle, capacités de raisonnement peu développées.

Un arbre très faible et fragile (même avec du soutien) - le besoin de soutien, le manque d'amour et de soins, le désir d'avoir un patron fort et de ressentir plus de chaleur dans les relations familiales et avec les autres.

L'enfant ne se limite pas à l'image d'un arbre, mais crée tout un monde autour de lui, dessine le paysage environnant - il y a un sentiment d'incertitude, d'insécurité, de vulnérabilité que l'enfant masque. L'enfant essaie de ne pas se révéler, craint les attitudes négatives des autres envers lui-même. Quelque chose de similaire se reflète dans l’arbre peint sur la colline. À ce qui a déjà été décrit, on peut ajouter la présence d'un sentiment de solitude, d'inutilité et d'abandon.

Éléments supplémentaires (oiseaux, nids, nichoirs) – une certaine immaturité ou optimisme, un caractère joyeux et joyeux.

Feuilles, fleurs, fruits sur un arbre - un bon sens de la réalité, de l'adéquation, du bon goût, de la vanité, le désir d'être reconnu et approuvé par les autres.

Méthodologie "Autoportrait"

Par définition, un autoportrait est une image d'une personne créée par elle-même. Pour le psychodiagnostic, il est important de savoir dans quelle mesure un autoportrait en tant qu'image de son créateur épuise son modèle et est limité par celui-ci, ainsi que par quelles caractéristiques typologiques il peut se distinguer.

L'autoportrait a plusieurs axes de développement, ainsi que les sommets de son incarnation artistique. En résumant la variété des formes d'autoportraits en peinture, nous pouvons souligner les éléments suivants :

  • image du visage comme centrale ; très souvent, il s'agit d'une image graphique ;
  • représentation d'un portrait dans un intérieur qui complète et ombrage le portrait ;
  • représentation simultanée de plusieurs autoportraits, d'âge différent, caractérisant différentes étapes de la vie ;
  • métaphore de l'autoportrait - s'est répandue ces derniers temps, étant une arène pour toutes sortes d'expériences psychologiques, conçues pour l'imagination la plus sophistiquée du spectateur : par exemple, l'image d'une jeune femme dans un costume à la mode délibérément extravagant, en équilibre sur un corde suspendue dans les airs;
  • un autoportrait narratif réalisé dans une situation ordinaire, bien réelle, c'est-à-dire dans un cercle d'amis proches, où l'auteur parle, mange, boit, se promène, etc. ;
  • une situation exceptionnelle, mais bien réelle, dans laquelle est représentée la participation à un événement important qui se produit dans la réalité ;
  • une représentation d'une situation fictive et fantastique dans laquelle l'auteur n'a jamais été, et tout cela s'est passé sans lui.

Interprétation I.

Le test « Autoportrait », qui vous demande de vous dessiner seul ou avec les membres de votre famille et vos amis. L'interprétation des éléments que l'on peut retrouver dans un autoportrait est la suivante.

  • Tête. La conception d’une grosse tête suggère généralement de grandes prétentions intellectuelles ou une insatisfaction à l’égard de son intellect. Une petite tête reflète généralement un sentiment d’insuffisance intellectuelle ou sociale.
  • Yeux. Les grands yeux sur la photo suggèrent une suspicion, ainsi qu'une manifestation d'inquiétude et d'hypersensibilité envers l'opinion publique. Des yeux petits ou fermés suggèrent généralement un repli sur soi et une tendance à l’introversion.
  • Oreilles et nez. Les grandes oreilles suggèrent une sensibilité aux critiques. L'accent mis sur le nez suggère des problèmes sexuels. Des narines proéminentes indiquent une tendance à l’agressivité.
  • Bouche. Une bouche proéminente suggère des tendances orales primitives ou une éventuelle difficulté à parler. L'absence de bouche signifie soit une dépression, soit une léthargie dans la communication.
  • Mains. Symbolisant le contact de l'individu avec le monde extérieur, les mains enchaînées suggèrent une personnalité dure, obligée et fermée. Les bras mollement poilus suggèrent une inefficacité. Des mains fragiles et faibles suggèrent une faiblesse physique ou psychologique. Des bras longs et forts suggèrent une ambition et une forte implication dans les événements du monde extérieur. Des bras très courts suggèrent un manque d’ambition et un sentiment d’insuffisance.
  • Jambes. Les longues jambes signifient le besoin d’indépendance. Les grands pieds impliquent un besoin de sécurité. Un motif sans pieds signifie instabilité et manque de fondation.

Interprétation II (intégrative-évaluative).

Notre tâche consistait à développer le test « Autoportrait » pour identifier les caractéristiques typologiques individuelles d'une personne, ses idées sur elle-même, son apparence, sa personnalité et son attitude à son égard. Le but de la méthodologie est d'identifier les caractéristiques individuelles-typologiques d'une personne. Matériel : crayon ou stylo, feuille de papier format 10*15 cm Consigne : « Dessinez votre portrait ». Lors de l'analyse des dessins, les caractéristiques de l'image sont identifiées, sur la base desquelles tous les dessins peuvent être combinés comme suit :

  • Image esthétique - réalisée par des personnes ayant des capacités artistiques. Grâce à des tests graphiques et notamment au test « Autoportrait », il est toujours possible de distinguer les personnes qui ont la « main d’artiste ». Légèreté, souplesse des lignes, expressivité des traits, laconisme de l'image distinguent les dessins de ces personnages.
  • Image schématique - sous la forme d'un visage, d'un schéma corporel, d'un buste, dessiné de profil et de visage complet ; Le plus souvent, ce type d'image gravite vers des personnes de type intellectuel (penseurs, selon I.P. Pavlov), pour qui il est important d'obtenir les idées les plus générales sur le phénomène ; ils sont intéressés par des détails et des détails selon les besoins. Cette image semble correspondre à un style cognitif synthétique ayant tendance à généraliser.
  • Image réaliste - réalisée avec des détails plus détaillés, c'est-à-dire dessiner le visage, les cheveux, les oreilles, le cou, les vêtements. Habituellement, les gens qui sont très pédants et enclins aux détails et au style cognitif analytique dessinent de cette façon.
  • Image métaphorique - une personne se représente sous la forme d'un objet, par exemple une théière ou un tube à essai chimique, un équipement sportif, un animal, une plante, un personnage littéraire, etc. Une telle image est réalisée par des personnes à tendance artistique qui ont une imagination développée, des capacités créatives et, bien sûr, un certain sens de l'humour.
  • "Autoportrait à l'intérieur" est l'image d'une personne entourée de quelques objets, sur fond de paysage, de pièce, etc. Apparemment, les personnes ont la capacité de décrire une intrigue, ainsi qu'une orientation vers l'objectif extérieur environnement, sont sujets à ce genre d’image.
  • Autoportrait émotionnel - une personne se reflète dans un état émotionnel, souvent caricatural ou qui lui rappelle. Apparemment, les personnes qui ont une émotivité plus élevée et réfléchissent à leur propre état sont sujettes à ce type de dessin. De plus, l’émotion ressentie peut souvent être à l’opposé de celle représentée. Par exemple, une personne triste dessine souvent un visage souriant, etc.
  • Image d'une pose ou d'un mouvement - une personne se représente pendant la période où elle effectue une action. Peut-être que ce type d'image est caractéristique des personnes aux mouvements expressifs, passionnées de sport, de danse, etc.
  • Image d'un autoportrait de dos - au lieu du visage, l'arrière de la tête est dessiné ; Habituellement, une telle image est typique des personnes qui ont une attitude incohérente envers les instructions, par exemple un expérimentateur, etc., ou qui ne veulent pas dessiner un visage et d'autres images.

Des groupes de dessins sélectionnés vous permettent d'effectuer la première étape du traitement des matériaux. Les méthodes de traitement de ce test peuvent être très différentes - de la corrélation superficielle avec l'un ou l'autre type d'image aux mesures complexes et précises et à la comparaison avec une photographie.

Matériel. Le résultat obtenu au test « Autoportrait » peut également être agencé selon le schéma de Reed :

  • liste de dessins - une image de plusieurs autoportraits avec des instructions pour en dessiner un - un extraverti pensant ;
  • dessin organique - sur fond d'images d'animaux sauvages, entourés de plantes, d'animaux, etc. - un introverti pensant ;
  • dessin haptique - une image de soi dans un certain état, souvent en état de maladie « mal de dents », « mal de tête », etc. - introverti sensoriel ;
  • dessin emphatique - une image de soi dans une atmosphère émotionnelle venant de l'extérieur - extraverti sensoriel.
  • dessin décoratif - une image d'un portrait sous une forme clairement embellie, dans un beau cadre, avec la présence de fleurs et d'autres décors - un extraverti sensoriel ;
  • dessin imaginaire - une image de soi sous la forme d'un personnage d'une œuvre littéraire, ainsi qu'une image créée à sa propre image - introverti émotionnel ;
  • dessin rythmé - une image qui met l'accent sur le mouvement, c'est-à-dire une image d'une personne en mouvement - marchant, montant les escaliers en courant, etc. - extraverti intuitif.
  • dessin structurel - une image de soi « tel quel » : tête, bras, jambes, etc., un visage peut être représenté, un buste, il peut y avoir une image en pied - un introverti intuitif.

Méthodologie « Test de relation entre les couleurs »

Objectif : La technique vise à étudier l’attitude émotionnelle de l’enfant à l’égard des normes morales.

Description du test : Pour réaliser le CTO, vous avez besoin d'une feuille de papier blanc (A4, 210 x 297 mm) et de 8 fiches de couleurs différentes (bleu, vert, rouge, jaune, violet, marron, noir, gris). L'étude est réalisée individuellement. Huit cartes colorées sont disposées dans un ordre aléatoire sur du papier blanc devant l'enfant.

Instructions pour le test : « Imaginez que c'est une maison magique avec des fenêtres magiques. Différentes personnes y vivent. Je nommerai des personnes pour vous, et vous choisirez vous-même qui vivra où. D'accord ? vivre ? Et paresseux ?

Voici la liste complète des concepts. Il est conseillé d'alterner les qualités morales positives et négatives (mais non appariées). Par exemple : gentil, paresseux, généreux, trompeur (trompeur), travailleur... etc. Dans ce cas, les couleurs peuvent être répétées, c'est-à-dire que l'enfant peut choisir la même couleur pour différents concepts.

Remarque : Le protocole enregistre la couleur qui a été choisie pour chaque concept et les commentaires de l'enfant.

Traitement des résultats des tests

Lors de l’analyse des résultats, il est nécessaire de corréler la couleur attribuée à chaque concept et la signification émotionnelle de cette couleur. Vous trouverez ci-dessous une brève description de chaque couleur et sa signification émotionnelle et psychologique :

  • Bleu : consciencieux, calme, un peu froid.
  • Vert : indépendant, persistant, parfois têtu, intense.
  • Rouge : amical, sociable, énergique, confiant, irritable.
  • Jaune : très actif, ouvert, sociable, joyeux.
  • Violette : agitée, tendue émotionnellement, avec un besoin de contact émotionnel.
  • Marron : dépendant, sensible, détendu.
  • Noir : silencieux, égoïste, hostile, rejeté.
  • Gris : léthargique, passif, peu sûr de lui, indifférent.

L'expérience montre que les enfants d'âge préscolaire choisissent généralement :

Genre - couleurs jaunes et rouges. En d’autres termes, les enfants croient qu’une personne gentille est sociable, amicale et ouverte.

Le mal est noir. Peut-être que les commentaires sont inutiles ici - après tout, cette couleur reflète l'égoïsme, l'hostilité et le rejet.

Honnête - couleurs jaune, violet et rouge. Autrement dit, pour les enfants, ce concept est associé à des caractéristiques telles que le besoin de contact émotionnel, de sociabilité, d'ouverture et de convivialité.

Trompeur - couleur noire. Ce n'est pas un hasard si les enfants choisissent cette couleur, car elle est associée à des caractéristiques personnelles telles que l'entêtement, l'hostilité et l'égoïsme. Dans le même temps, les enfants ne choisissent presque jamais les couleurs rouge et jaune, c'est-à-dire qu'ils ne perçoivent pas le trompeur comme une personne ouverte, sociable, amicale et sympathique, avec laquelle il est difficile d'être en désaccord.

Gourmand - couleurs rouge et noir. C'est-à-dire que les enfants le considèrent comme décisif, fort, peut-être même agressif, hostile.

Travailleur - couleurs violettes et jaunes. En d’autres termes, une personne qui travaille dur est très active, énergique, prête à l’action et peut être pointilleuse.

Paresseux - marron, gris, bleu. Autrement dit, les enfants considèrent à juste titre qu'une personne paresseuse est faible, peu impliquée, léthargique, passive et aussi froide.

Technique projective « Arbre avec des gens »

Les enfants se voient proposer des fiches avec une image toute faite de l'intrigue : un arbre et des petits bonhommes situés dessus et en dessous. Chaque élève reçoit une feuille avec l'image d'un arbre et des petits bonhommes qui s'y trouvent (mais sans numéroter les personnages).

Les instructions sont données sous la forme suivante :

Considérez cet arbre. On voit beaucoup de petites personnes dessus et à côté. Chacun d’eux a une humeur différente et adopte une position différente. Prenez un marqueur rouge et encerclez la personne qui vous rappelle vous-même, qui ressemble à vous, à votre humeur à l'école et à votre poste. Nous vérifierons à quel point vous êtes attentif. Veuillez noter que chaque branche de l'arbre peut être égale à vos réalisations et réussites. Prenez maintenant un marqueur vert et encerclez la personne que vous aimeriez être et à la place de laquelle vous aimeriez être.

Version modifiée

Dans ma pratique, j'utilise une version légèrement modifiée de la technique. Je propose aux enfants les consignes suivantes :

Les gars, regardez attentivement le dessin. Devant vous se trouve une école forestière. Les étudiants qui y sont sont des gens de la forêt. Chacun d'eux a une humeur différente, chacun est occupé avec ce qu'il préfère, chacun occupe sa propre position. Peut-être que plus l'homme de la forêt est haut dans l'arbre, plus ses résultats sont élevés et plus il réussit à l'école.

Prenez un crayon marron (feutre) et coloriez le tronc et les branches de l'arbre. Et lorsque vous coloriez, examinez attentivement chaque personne : où elle se trouve, ce qu'elle fait. (Les enfants peignent l'arbre.)

Maintenant, prenez un crayon rouge (feutre) et coloriez la petite personne qui vous rappelle vous-même, qui ressemble à vous, à votre humeur à l'école et à votre position.

Prenez maintenant un crayon vert (feutre) et coloriez la personne que vous aimeriez être et à la place de laquelle vous aimeriez être.

Il arrive que certains enfants demandent la permission d'indiquer la position de deux personnes. Je crois que dans ce cas, leur choix ne doit pas être limité, mais il est nécessaire d'enregistrer quelle personne a été marquée en premier et laquelle en second, car la relation entre ces choix peut être très informative.

Interprétation des résultats

L'interprétation des résultats de la technique projective de « l'Arbre » est effectuée en fonction des positions choisies par un enfant donné, avec la position de quelle personne il identifie sa position réelle et idéale, et s'il existe des différences entre elles.

L'interprétation a été développée en tenant compte de l'expérience d'application pratique de la technique et de la comparaison de ses résultats avec des observations du comportement des enfants, données obtenues à partir d'une conversation avec l'enfant.

Pour faciliter l'explication, chaque figure se voit attribuer son propre numéro.

Le choix des positions n°1, 3, 6, 7 caractérise l'attitude face au dépassement des obstacles.

N°2, 11, 12, 18, 19 - sociabilité, soutien amical.

N°4 - stabilité de la situation (le désir de réussir sans surmonter les difficultés).

N° 5 - fatigue, faiblesse générale, faible force, timidité.

N°9 - motivation pour s'amuser.

N° 13, 21 - détachement, isolement, anxiété.

N°8 - détachement du processus éducatif, repli sur soi.

N° 10, 15 - condition confortable, adaptation normale.

N° 14 – état de crise, « tomber dans l’abîme ».

Le poste n°20 est souvent choisi comme perspective par les étudiants ayant une haute estime de soi et un esprit de leadership.

Il est à noter que les enfants ne comprennent pas toujours la position n°16 comme la position du « petit bonhomme qui porte le petit bonhomme n°17 ​​», mais ont tendance à la voir comme une personne soutenue et serrée dans ses bras par une autre.

Méthodologie d'identification de la réalisation de soi personnelle dans le détachement « Notre Bouleau »

Objectif : déterminer comment et dans quelle mesure les capacités individuelles, les passe-temps et les compétences des adolescents sont réalisés dans la vie de leur équipe, qu'il ait agi en tant qu'organisateur.

Chaque microgroupe reçoit une image de 1 bouleau et 3 feuilles multicolores pour chaque enfant.

Tout le monde remplit une feuille de papier d'une certaine couleur en accomplissant 3 tâches. Ensuite les feuilles sont collées, rassemblées en 3 branches :

1. Branche rouge : quelles connaissances, passe-temps et talents avez-vous pu UTILISER dans les affaires de l'équipe, en travaillant avec des enfants plus jeunes ? (chaque enfant écrit sur une feuille séparée son nom, son prénom, son hobby et l'activité à laquelle il a participé. Par exemple, je danse, j'ai préparé une danse et un jeu sur le sapin de Noël avec les enfants).

2. Branche jaune-orange : qu'as-tu réussi à ORGANISER dans l'équipe, pour les plus jeunes ? QUE POURRIEZ-VOUS ENSEIGNER aux enfants, aux gars de votre équipe ? (après le nom de famille, par exemple, l'entrée suivante : a organisé l'entreprise « Merry Starts » en collaboration avec la municipalité, a appris beaucoup de chansons touristiques au camp en été, a appris aux filles à chanter, a participé à un concert pour les mères) .

3. Branche bleu-vert : que pourriez-vous ENSEIGNER à vos amis, vos enfants ? Quelle expérience et quels passe-temps POURRAIENT être utiles à l'équipe à l'avenir ? (après le nom de famille, par exemple, l'entrée suivante : je pourrais animer un cours de mannequin pour les enfants ; quand nous partons camper en été, je peux rapidement allumer un feu).

CONSEIL :

1) Il est important de préparer à l'avance tout le nécessaire au travail : une image d'un bouleau, des feuilles, de la colle, des stylos, déterminer des lieux de travail en petits groupes.

2) Lors de l'analyse des résultats, déterminez si les capacités individuelles, les passe-temps et les compétences de l'adolescent sont recherchés ou non par l'équipe et à quelle fréquence il assume le poste d'organisateur.

3) Pour une discussion collective, il convient de placer les bouleaux ensemble, côte à côte, et de faire une comparaison : quel bouleau a quelles branches prédominent - rouge ou jaune, ou bleu-vert. Y a-t-il des gars dont les talents et les capacités n'ont encore été utiles nulle part ou qui ne sont tout simplement pas connus dans l'équipe ?

« L'amour et la peur » sont les deux principaux états dans lesquels une personne existe


"Amour et peur"– ce sont les deux principaux états dans lesquels une personne existe. Ses actions - bonnes ou mauvaises, gentilles ou agressives - ne sont pas les actions d'une personne mauvaise ou bonne, mais des actions commises dans un certain état. Cette affiche peut être placée dans chaque salle d'escouade de votre camp. Lorsqu'un enfant manifeste une émotion, en collaboration avec le conseiller, il peut retracer la source de son origine et ce à quoi elle peut conduire. Il s'agit d'une boîte à outils pour analyser vos sentiments et les conséquences de leur manifestation.

Mode d'emploi

Prenez un feutre ou un crayon et remplissez les douze suggestions de la Fig. 1 Des carrés, obéissant à la volonté de votre imagination. Il ne faut pas réfléchir longtemps au contenu ; au contraire, essayer de décrire ce qui surgit spontanément dans votre esprit lorsque vous regardez un carré vide ou les carrés dans lesquels vous devez compléter l'image existante. Après avoir rempli les carrés, référez-vous aux instructions pour interpréter les données obtenues. Après avoir soigneusement étudié les instructions, essayez d'identifier vos traits de caractère à partir des dessins.

Instructions pour interpréter les données obtenues

    Le dessin du premier carré symbolise votre attitude réelle envers vous-même et votre idée de vous-même. Signification des images :

- visage souriant ou drôle, figurine- un bon sens de l'humour, de la diplomatie et une nature épris de paix ;

- caricature grotesque est un signe de querelle, d'isolement ;

- Soleil signifie que vous prétendez souvent être un leader ;

- fleur– un signe de féminité et d’amour de la nature ;

- œil signifie que vous avez un caractère fier et méfiant, que vous vous efforcez de contrôler la formation de vos relations avec les gens et que vous construisez consciemment votre vie.

    Le dessin du deuxième carré reflète votre attitude envers le monde et votre maison. Signification des images :

- maison solitaire, symbole de la maison, l'image est située dans la place intérieure- un signe d'attachement au foyer familial, d'envie de chaleur du foyer :

- l'image est située à l'extérieur du carré intérieur– preuve d'un caractère agité, dont le propriétaire n'est pas casanier ;

- l'image inclut le carré intérieur et s'étend au-delà de celui-ci– vos intérêts sont proportionnellement partagés entre votre foyer et le monde extérieur.

    Le motif du troisième carré caractérise la formation de l'ambition et de la détermination. Signification des images :

- une flèche volant vers une cible, c'est-à-dire à la cible– vous avez développé de l’ambition et êtes capable de travailler dur pour atteindre votre objectif ;

- compléter le dessin avec d'autres flèches et lignes– vous avez développé de l'ambition, mais vous n'avez pas confiance en vos capacités ni dans la justesse de votre objectif ;

- l'image ne ressemble pas aux symboles de flèche et de cible– peut-être êtes-vous incontrôlable et rebelle.

    Le motif du quatrième carré caractérise la sociabilité et la sociabilité. Signification des images :

- plusieurs objets sont représentés (par exemple, des figurines humaines)– la sociabilité et le fait d'avoir un grand nombre d'amis ;

- une ligne tracée signifie secret, retenue et isolement ;

- image d'un objet de forme géométrique régulière (par exemple, une brique) indique une tendance à la mélancolie et aux caprices, à l'excentricité.

    Sur la base des dessins du cinquième carré, nous déterminons l'attitude de l'auteur des dessins vis-à-vis des questions de genre et de sexualité. Signification des images :

- si le dessin utilise des lignes parallèles pour représenter une unité fermée, par exemple, un lampadaire, un bâtiment, etc.., alors cela signifie une attitude saine envers la vie sexuelle et, éventuellement, une vie sexuelle régulière et harmonieuse ;

- arbre à fruits– l'amour des enfants ;

- déplacement et distorsion du dessin au-delà de la reconnaissance, ainsi que espace vide entre deux lignes- des preuves de timidité, de modestie excessive en matière de genre et de pudeur. L’auteur est réticent à aborder les questions de genre, ou du moins n’aime pas en parler.

- l'arc fait partie du dessin d'un visage, d'une figure humaine, d'un bonhomme de neige, etc.. – la capacité de convaincre les gens rapidement et facilement ;

- l'arc est ignoré, par exemple, un motif géométrique angulaire est obtenu– difficulté à établir des contacts ; peut-être que le rapport de l’auteur avec la société est dominé par le désir de domination, de pouvoir et de dictature, la jalousie.

    À partir de l’image du septième carré, nous pouvons tirer quelques conclusions sur l’anxiété, l’estime de soi et la confiance en soi d’une personne. Signification des images :

- si le dessin est situé au-dessus de la ligne ondulée située au milieu, alors le sujet se sent en confiance, à l'aise et en sécurité ;

- si le dessin est situé sous la ligne ondulée située au milieu, cela peut être le signe d’une anxiété accrue et d’un manque de confiance en soi ;

- objet qui se noie ou coule– une anxiété et une peur accrues de l’avenir ;

- chaîne ou ornement linéaire– Conscience, responsabilité et penchant pour le travail acharné.

    Une image placée dans un carré vide signifie l'éventail des intérêts et des valeurs personnellement significatives de l'auteur. Signification des images :

- membres de la famille(père, mère, sœur, frère, enfants) – affection et amour pour la famille ;

- paysages, vues sur la nature– l'amour de la nature ;

- voitures, belles maisons, intérieurs de maison– désir d’une vie sûre et confortable, etc.

    A partir de l’image du neuvième carré, on peut faire quelques hypothèses sur la capacité du sujet à travailler en équipe, sur sa discipline et son organisation. Signification des images :

- un motif ou un dessin symétrique obtenu en ajoutant des carrés ou d'autres formes géométriques au fragment proposé– discipline, capacité à travailler de manière organisée en équipe, dépendance à l'égard de l'opinion du groupe ;

- ombrage d'un fragment avec des lignes sombres, ainsi qu'une image asymétrique avec des lignes courbes– entêtement, persévérance, tendance à ne pas reconnaître les autorités.

    Le dessin du dixième carré reflète le degré de conformité de l'auteur. Signification des images :

- cercles fermés– le sujet n'est pas indépendant dans la prise de décision, a besoin d'aide et de soutien ;

- dessiner avec des cercles ouverts– indépendance et détermination ;

- image de l'oreille humaine peut indiquer une nature secrète ;

- photo d'une tasse de thé et d'autres articles ménagers ils parlent d'amour pour la famille et du désir de maintenir les traditions familiales, de sentiments paternels et maternels développés.

    Le dessin du onzième carré est le plus souvent complété en fonction des intérêts de loisirs. Signification des images :

- image d'un jeu de société ou de son fragment– la présence dans le caractère d'un esprit de compétition, de jeu, d'affirmation de soi ;

- haie ou clôture peut être le signe de problèmes et d'obstacles actuels qui semblent pour le moment insurmontables ;

- symbole de la maison ou du ménage- le ménage ;

- motif géométrique– diligence, amour de la cohérence et de l’ordre.

    Les points situés dans le douzième carré éveillent l’imagination du sujet, et à partir des dessins on peut juger du degré de développement de l’imagination. Signification des images :

Les points font partie d’une image (une fleur, une fourmi, un poisson, une queue de lièvre, des céréales que les oiseaux picorent, etc.) et indiquent une imagination développée et une pensée imaginative ;

Les points ombrés et reliés en cercle parlent de pensée logique et d’état d’esprit pratique.

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Pathologie et art

Apprécier Van Gogh

Vincent Van Gogh a vécu une vie douloureuse et malheureuse. Le cas où l'artiste s'est coupé l'oreille est devenu légendaire. Van Gogh a été interné à plusieurs reprises dans des hôpitaux psychiatriques et s'est finalement suicidé. L'artiste a souvent fait part dans des lettres à son frère de sa douleur et de son angoisse mentale, décrivant des tourments mentaux et physiques et des hallucinations. Pendant des années, les experts se sont demandé si Van Gogh souffrait d'un trouble de l'humeur, de schizophrénie ou des deux. Récemment, cette évaluation de la maladie a été contestée. Ainsi, des neurologues de l'Université Harvard ont suggéré que Van Gogh souffrait en réalité du syndrome de Geschwind, connu comme un trouble de la personnalité situé sur un continuum entre deux troubles mentaux et neurologiques - les crises résultant d'un dysfonctionnement cérébral et de l'épilepsie présentaient de nombreux symptômes de cette maladie, notamment. peinture fébrile (hypergraphie), hyperreligiosité et agressivité (Trotter, 1985).

Les experts médicaux du Colorado estiment au contraire que Van Gogh souffrait d'une forme aiguë du syndrome de Ménière, un trouble causé par une accumulation excessive de liquide dans l'oreille interne. La pression excessive que cela crée peut provoquer des nausées et des vertiges, un déséquilibre. douleur, surdité et sensation de bruit ou de bourdonnement constant dans les oreilles. Il est possible que Van Gogh se soit coupé l'oreille pour étouffer la douleur. Il est probable que la douleur et d'autres symptômes soient associés à de graves problèmes mentaux secondaires qui peuvent l'accompagner. Syndrome de Ménière (Scott, 1990).

<Des questions à méditer. Si les gens savaient que les troubles de Van Gogh étaient liés à l'oreille moyenne et non au mental, le traiteraient-ils différemment ? Pourquoi les gens s’intéressent-ils à l’évaluation clinique de personnes célèbres, en particulier celles impliquées dans les arts, même longtemps après leur mort ?>

Dans les tests projectifs, les sujets doivent interpréter des stimuli ambigus, tels que des taches d'encre ou des images floues, ou reçoivent des instructions vagues, telles que « Dessine une personne ». Théoriquement, avec des indices et des instructions aussi vagues, les sujets « projettent » des aspects de leur personnalité sur la tâche à accomplir. Tests projectifs Le plus souvent utilisé par les chercheurs en psychodynamique pour évaluer les manifestations et les conflits inconscients qui, selon eux, sont à l'origine d'un comportement pathologique. Les tests projectifs les plus utilisés sont le test de Rorschach, le test d'aperception thématique (TAT), les tests de phrases inachevées et les tests de dessin.



Test projectif- un test dans lequel le candidat doit interpréter ou répondre à des stimulus ambigus.

Essai de Rorschach. En 1911, le psychiatre suisse Hermann Rorschach a utilisé des taches d'encre pour effectuer des diagnostics cliniques.

Il a fait couler de l'encre sur du papier puis a plié les feuilles en deux, créant des points symétriques mais complètement aléatoires. Rorschach a découvert que chacun voyait certaines images à ces endroits.

De plus, les images qu'une personne imagine en regardant ces endroits sont associées à son état mental. Les patients diagnostiqués avec la schizophrénie, par exemple, devraient voir des images très différentes de celles qui souffrent d’anxiété.

Rorschach a sélectionné 10 taches d'encre et les a publiées en 1921, accompagnées d'instructions d'utilisation pour l'évaluation clinique. Ce matériau a été nommé Test psychodynamique de tache d'encre de Rorschach. Huit mois plus tard, à l'âge de 37 ans, Rorschach décède, mais ses collègues poursuivent son travail et les taches d'encre de Rorschach prennent place parmi les tests projectifs les plus populaires du XXe siècle. Les médecins effectuent le test de Rorschach, comme on appelle habituellement le test, de la manière suivante : le patient reçoit pendant un moment une carte avec des taches, et il doit dire qu'il voit à quoi ressemblent ces taches ou ce qu'elles lui rappellent. . Auparavant, lorsque le test de Rorschach est apparu, les chercheurs qui l'utilisaient s'intéressaient principalement à thèmes et images qui créent des taches d’encre dans l’esprit du répondant. Actuellement, les chercheurs s’intéressent davantage type de réponse : Les sujets perçoivent-ils l’image entière des spots ou voient-ils les détails ? Font-ils attention aux taches elles-mêmes ou aux espaces blancs entre elles ? Utilisent-ils ou ignorent-ils les ombres et les sous-tons présents sur certaines cartes ?

Test d'aperception thématique. Test d'aperception thématique (TAT) - il s'agit d'un test projectif avec des matériaux picturaux (Murray, 1938 ; Morgan & Murray, 1935). Au cours de ce test, les sujets voient généralement 30 photographies en noir et blanc de personnes dans un décor vague et sont invités à inventer une histoire sur chaque personnage. Il est nécessaire de dire exactement ce qui est représenté, ce qui a conduit à cette situation, quelles sont les pensées et les sentiments des personnages et comment tout cela pourrait se terminer.

Les chercheurs qui utilisent le test d'aperception thématique pensent que le sujet s'identifie à l'un des personnages représentés sur chaque carte. Dans les histoires inventées, les gens essaient de refléter leur propre situation, leurs besoins, d'exprimer leurs sentiments, de montrer leur perception de la réalité et leurs fantasmes. Par exemple, une patiente participant au test d'aperception thématique peut essayer d'exprimer ses sentiments dans une histoire sur la carte de test illustrée à la Fig. 3.1. C'est l'une des rares images des tests d'aperception thématique qui peuvent être présentées dans les manuels.

<Graphique 3.1. Une des images utilisées dans le test d'aperception thématique. Cette femme est très troublée par les souvenirs de sa mère, qu'elle a offensée. Elle regrette la façon dont elle a traité sa mère, les souvenirs la tourmentent. Ces sentiments peuvent s'intensifier à mesure que la femme représentée vieillit et voit ses enfants la traiter de la même manière qu'elle traitait sa mère (Aiken, 1985, p. 372).>

Test de phrases inachevées. Le test de phrase incomplète a été développé pour la première fois dans les années 1920 (Payne, 1928). Il demande aux candidats de compléter une série de phrases inachevées, telles que « Je veux… » ou « Mon père… ». Ce test est considéré comme un bon tremplin pour discuter d'une manière simple et rapide d'obtenir des sujets pouvant être utilisés dans une étude.

Essais de dessin.Étant donné que le dessin révèle quelque chose sur l’artiste, les chercheurs demandent souvent aux patients de dessiner des figures humaines et d’en parler. L'évaluation de ces dessins est basée sur la qualité et la forme du dessin lui-même, la dureté du trait de crayon, l'emplacement du dessin sur la feuille, la taille des figures, les traits caractéristiques des figures représentées, l'utilisation de l'arrière-plan, ainsi que les commentaires que le candidat fait en dessinant.

<Essai de dessin. Les tests de dessin sont couramment utilisés pour évaluer le fonctionnement du corps des enfants. Les deux tests les plus populaires sont le test « Maison-Arbre-Personne », dans lequel le candidat dessine une maison, un arbre et une personne, et le test « Dessin cinétique d'une famille », dans lequel il dessine des membres de la famille en train de faire quelque chose. tâches ménagères.>

<L'art de l'évaluation. Les chercheurs considèrent souvent les œuvres d’art comme des tests projectifs informels dans lesquels les artistes réfléchissent à leurs conflits et à leur instabilité mentale. Les bizarres portraits de chats peints au début du XXe siècle par Louis Wain ont été interprétés par certains chercheurs comme le reflet des psychoses qui ont tourmenté l'artiste pendant de nombreuses années. D'autres ont jugé cette interprétation incorrecte et ont noté que le style décoratif des dernières œuvres de l'artiste est clairement lié au design textile.>

Le test Draw a Person (DAP) est le test d'application de dessin le plus populaire parmi les chercheurs (Machover, 1949). Il est demandé aux sujets de dessiner une « personne », puis de dessiner une autre personne du sexe opposé. Certains chercheurs pensent qu'une tête inhabituellement grande ou, à l'inverse, très petite illustrée sur la figure indique des problèmes de fonctionnement mental, de comportement social et de contrôle des impulsions physiologiques, et que de grands yeux peuvent indiquer une suspicion ou une anxiété sévère.

La valeur des tests projectifs. Jusque dans les années 1950, les tests projectifs constituaient la méthode d'évaluation de la personnalité la plus courante. Cependant, ces dernières années, les chercheurs et les praticiens ont de plus en plus recours à ces tests pour collecter des données « complémentaires » (Clark, 1995 ; Lerner et Lerner, 1988). Une des raisons de ce changement d'attitude est que les praticiens qui utilisent de nouveaux types de tests trouvent les tests projectifs moins utiles que ne le pensent les chercheurs en psychodynamique (Kline, 1993). Mais plus important encore, les tests projectifs démontrent rarement une fiabilité et une validité élevées (Weiner, 1995 ; Lanyon, 1984). Par exemple, lors de la détermination de la fiabilité, différents enquêteurs peuvent avoir enregistré différemment les résultats d'un test projectif impliquant le même patient (Kline, 1993 ; Little et Shneidman, 1959). De même, pour déterminer la validité, lorsque les chercheurs tentent de décrire la personnalité et les sentiments d'un patient sur la base des résultats de tests projectifs, leurs conclusions sont souvent inférieures aux informations obtenues par le psychothérapeute du patient ou tirées d'un historique médical approfondi (Golden, 1964 ; Sines, 1959).

Un autre problème de validité est que les tests projectifs sont parfois difficiles à administrer aux membres de minorités ethniques. Par exemple, lorsqu'ils écrivent des histoires sur eux-mêmes, les gens veulent se comparer aux personnages représentés dans le test d'aperception thématique (TAT), mais parmi les photographies collectées dans ce test, il n'y a aucune image de représentants de ce groupe ethnique. En réponse à ces difficultés, certains chercheurs ont développé de nouveaux tests similaires au Test d'Aperception Thématique mais incluant des images d'Afro-Américains et d'Hispaniques (Ritzier, 1996 ; Costantino, 1986).



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