Rumah Kepada guru Karya Nekrasov sangat beragam. Sangat menarik untuk mengajarkannya kepada anak-anak di kelas selama pelajaran sastra. Ia banyak mengabdikan puisinya dengan tema sulitnya nasib kaum tani, namun dalam karyanya juga terdapat tempat untuk menyukai sastra. Teks puisi Nekrasov "Saya tidak suka ironi Anda" didedikasikan untuk bertemu Avdotya Panaeva,
wanita yang sudah menikah
yang mempunyai penampilan menarik. Percintaan terjadi antara Avdotya Panaeva dan Nekrasov, yang berlangsung sekitar 20 tahun. Novel ini membawa banyak penderitaan bagi seluruh partisipan cinta segitiga, namun suami Panaeva harus mengalami penderitaan mental yang paling berat. Dan hanya ketika anak yang lahir dari hubungan Panaeva dengan Nekrasov meninggal, kisah cinta itu perlahan mulai mereda.
Ketika menjadi jelas bahwa hubungan itu akhirnya akan berantakan, Nekrasov membuat sebuah puisi, yang ia dedikasikan sepenuhnya untuk orang yang dipilihnya dan hubungannya dengan dia. Wanita itu sangat mencintai penyair itu, dan perasaan itu saling menguntungkan. Penyair mengharapkan pernikahan dengan Panaeva setelah kematian suaminya. Namun, setelah bebas, wanita itu tidak berkomitmen untuk menikah baru dengan Nekrasov. Sepeninggal sang anak, seolah-olah seutas benang putus di antara sepasang kekasih, padahal cinta masih hidup. Namun sang penyair merasa perpisahan dengan kekasihnya tidak bisa dihindari. Untuk merasakan kerinduan spiritual yang mendalam, Anda perlu membaca puisi "Saya tidak suka ironi Anda" oleh Nikolai Alekseevich Nekrasov. Anda dapat mengunduhnya secara online di situs web kami.
Saya tidak suka ironi Anda.
Biarkan dia ketinggalan jaman dan tidak hidup,
Dan kau dan aku, yang sangat mencintai,
Masih menyimpan sisa rasa,-
Masih terlalu dini bagi kita untuk menikmatinya!
Masih pemalu dan lembut
Apakah Anda ingin memperpanjang tanggalnya?
Sementara pemberontakan masih bergejolak dalam diriku
Kecemburuan dan mimpi -
Jangan terburu-buru untuk mendapatkan hasil yang tak terhindarkan!
Dan tanpa itu dia tidak jauh:
Kami mendidih lebih intens, penuh dengan rasa haus terakhir,
Tapi ada rahasia dingin dan melankolis di hati...
Jadi di musim gugur sungai lebih bergejolak,
Syair tersebut ditulis pada tahun 1850, lima tahun setelah dimulainya hubungan dekat penyair dengan Avdotya. Sekitar periode ini, tunas pendinginan pertama muncul dalam hubungan mereka, yang ditulis oleh Nekrasov. Puisi itu tersedia untuk masyarakat umum pada tahun 1855, ketika diterbitkan di Sovremennik.
Ide pokok dan tema
Tema utama syair Nekrasov adalah munculnya cinta di masa lalu, kematian bertahap di masa kini, dan visi pendinginan total dalam waktu yang tidak terlalu lama. Ini adalah kisah tentang dua orang yang saling mencintai dan dicintai yang menghargai dan menghargai apa yang mereka miliki di antara mereka, namun sampai pada kesimpulan bahwa hubungan tersebut telah memasuki tahap memudar dan dapat diakhiri.
Di awal karya, penulis mengakui penolakannya terhadap ironi dari pihak kekasihnya. Sikap serupa Sang pahlawan mengaitkan kekasihnya dengan apa yang dilakukannya sebagai tanda memudarnya perasaan dan meminta untuk tidak berperilaku seperti itu, karena ironi banyak terjadi pada mereka yang telah mengalami masa ketertarikan yang intens. Ia meminta kekasihnya untuk memperpanjang perasaan dan gairah yang masih ada dalam hubungan tersebut.
Bagian kedua dari ayat tersebut adalah demonstrasi yang jelas tentang perilaku kekasih sang pahlawan dan kekasihnya perasaan sendiri. Dia lembut dan pemalu saat berkencan, dan dia juga ingin kencan itu bertahan lebih lama. Dia penuh dengan perasaan cemburu dan masih membara dengannya. Ia meminta kekasihnya untuk tidak mendekatkan akhir hubungan mereka.
Dan, meskipun ada permintaan, dia sudah melihat dengan jelas apa akhirnya yang sedang kita bicarakan di bagian ketiga pekerjaan. Dan inilah puncak dari keseluruhan pesan. Emosi keduanya, menurut sang pahlawan, sedang mendidih, namun berbeda dibandingkan di awal hubungan. Sekarang mereka mencoba untuk memuaskan kebutuhan mereka, seolah-olah mereka haus, dengan rakus menelan sisa perasaan. Sementara itu, di dalam hati sudah ada rasa melankolis dan dinginnya keterasingan di masa depan.
Analisis struktural
Puisi liris “Aku tidak suka ironimu…” terdiri dari tiga bait, masing-masing lima baris. Sajak yang digunakan oleh penulis tampaknya sangat melanggar perintah yang diberikan, dan dengan demikian sekali lagi menekankan perasaan-perasaan kontradiktif yang hadir dalam jiwa penyair. Kontras yang kontras satu sama lain meningkatkan kesan. Gairah para pahlawan puisi itu mendidih, tetapi ada rahasia dingin di hati mereka.
Pada bait pertama, Nekrasov menggunakan sajak melingkar, pada bait kedua - sajak silang, dan pada bait ketiga ia beralih ke sajak campuran. Dalam bait-baitnya, Nekrasov melewatkan tekanan, sehingga menyampaikan kegembiraan yang dialaminya kepada pembaca.
Pewarnaan emosionalnya juga sangat kontras. Nikolai Alekseevich menggambarkan sejumlah perasaan yang dialami dengan lembut dan romantis: "sangat jatuh cinta", "pemalu dan lembut", "penuh kehausan". Ada juga hal-hal negatif dalam bait-bait tersebut - ini adalah "kecemburuan", "kesudahan yang tak terhindarkan", "dingin rahasia".
Kesimpulan
Dalam karyanya, penulis berusaha menyampaikan kepada pembaca gagasan bahwa dua mencintai orang yang secara bertahap mendekati ambang perpisahan, ketika panggilan pertama tentang pendinginan perasaan muncul, jangan terburu-buru keputusan akhir atau langsung mengambil kesimpulan.
Avdotya adalah istri dari teman penulis Ivan Panaev, kedua orang ini berdampingan meramaikan majalah kontemporer. Pada tahun 1847, Panaev bersama istrinya dan Nekrasov mulai hidup bersama, sang suami mengakui cinta mereka dan mengizinkan mereka untuk tinggal bersamanya dalam pernikahan sipil. Meskipun hubungan ini membuat mereka malu, mereka begitu dekat satu sama lain sehingga mereka tahan dengan kehidupan seperti itu. Hubungan orang-orang tidak begitu sukses; mereka sering bertengkar waktu tertentu pasangan itu bahkan menjadi dingin terhadap satu sama lain.
Ayat “Aku tidak suka ironimu”
Karya ini ditulis dalam lirik yang intim, merupakan bagian dari siklus kehidupan Nekrasov Panaev. Ini berbicara tentang hubungan cinta dan menjelaskan secara rinci alasan perubahan dan variasi lain dalam komunikasi antar karakter. Puisi tersebut berbicara tentang pembangunan hubungan cinta, serta segala macam masalah di dalamnya, punahnya dan mendinginnya perasaan di antara para pahlawan. Ide utama dari karya ini adalah cinta, apa itu kehidupan nyata. Perasaan hangat seperti itu perlu dilindungi dan dijaga, karena jika Anda menunjukkan kelemahan, Anda bisa kehilangan cinta dan perasaan itu akan hilang begitu saja. Puisi itu sendiri menceritakan seruan pengarang kepada kekasihnya. Alasan menceritakan kisah ini adalah ejekan sang kekasih dan ironi terhadap penulisnya.
Jika kita menganalisis ayat tersebut, kita harus mencatat dalam bait pertama pengakuan pahlawan liris bahwa perasaannya memudar, bahwa cinta yang tadinya gila dan cerah berubah dari hangat menjadi dingin. Ironi di sini ditujukan kepada orang-orang yang belum pernah mencintai atau sudah kehilangan cintanya.
Bait kedua menggambarkan keadaan hubungan pasangan saat ini. Sekarang wanita itu sedikit pemalu dan pada saat yang sama dengan sangat lembut mengungkapkan keinginannya untuk memperpanjang kencan, dan kecemburuan, kecemasan, dan mimpi dapat ditelusuri di hati sang pahlawan sendiri. Berikut ini adalah usulan bahwa hasil akhirnya tetaplah punahnya cinta. Pada bait terakhir, sang pahlawan tidak lagi menyimpan ilusi. Ia tahu, mengharapkan kelanjutan hubungan tidak ada gunanya. Oleh karena itu, akhir dari semua ini kisah cinta skandal dan konflik akan terjadi dan dalam situasi ini hati sudah menjadi dingin terhadap satu sama lain.
Jalan, gambar
Dalam ayat tersebut terdapat konfrontasi antara dingin dan panas, mendidih dan sedingin es. Cinta di sini digambarkan dengan banyak metafora: “mereka yang sangat mencintai, kecemasan dan mimpi cemburu mendidih, mendidih lebih intens, penuh dengan dahaga terakhir.” Banyak juga metafora ketidakpedulian dalam puisi-puisi tersebut, misalnya “kerinduan hati”. Penulis mengibaratkan perasaan yang diawali dengan pendinginan dengan sungai yang mulai mendidih semakin deras di musim gugur, meski sudah dingin.
Jadi, di sini perlu dicatat bahwa perasaan itu tidak setara; mereka berbeda dalam dingin dan hangat. Sungai akan mengamuk untuk beberapa waktu. Namun pada akhirnya tetap akan membeku. Ada juga pemikiran yang belum selesai dalam karya tersebut; hal ini dapat dibuktikan dengan elipsis yang tertinggal di akhir ayat. Demi perhatian kekasihnya, penulis mengibaratkan perasaan mereka seperti sungai yang deras.
Juga dalam puisi itu, julukan diungkapkan dengan jelas, yang tidak kalah pentingnya. Mereka muncul dalam warna-warna negatif: “kecemburuan dan mimpi, kehausan terakhir, kesudahan yang tak terelakkan, rahasia kedinginan.” Mereka juga ditentang oleh julukan-julukan lain yang sudah berkonotasi positif: “mereka yang sangat mencintai, menginginkan dengan malu-malu dan lembut, bergolak dalam pemberontakan.” Dalam baris-barisnya, pengarang menyiratkan tindakan para tokoh liris sebagai cinta, namun disertai dengan keadaan di mana mereka kehilangan perasaan.
Ukuran, sajak
Kedua sebutan ini disajikan dalam puisi secara sangat cahaya yang tidak biasa. Meterannya dibuat dalam pentameter iambik, tetapi nada-nada pyrrhicnya banyak, sehingga ritmenya hilang, bisa diibaratkan seperti orang yang sedang berbicara, tetapi sangat khawatir, sehingga tidak bisa bernapas. Efek ini sangat jelas terlihat pada baris terakhir bait pertama.
Dalam puisi setiap bait terdiri atas lima baris, namun rimanya berbeda-beda. Jadi pada bait pertama dia berbentuk cincin. Bagian kedua adalah penampang, dan bagian ketiga bergantian antara yang terakhir dan yang berdekatan. Gangguan tersebut dapat dibandingkan dengan keadaan internal pahlawan liris. Secara umum, kita dapat mengatakan bahwa rima di sini sangat berbeda, meskipun kita membandingkan rima laki-laki dan perempuan.
Highlight
Puisi “Aku tidak suka ironimu” menjadi satu buku harian liris, yang menampilkan nuansa perasaan sang pahlawan. Pekerjaan itu sendiri mengacu pada lirik cinta dan mencerminkan momen tertentu dalam kehidupan seseorang yang sedang jatuh cinta. Ini semua pengalamannya, kegelisahannya, jadi tidak ada acara tertentu dan cerita, tetapi hanya gambaran perasaan. Puisi itu dimulai tanpa pembukaan: Saya tidak suka ironi Anda
Biarkan dia ketinggalan jaman dan tidak hidup,
Dan kau dan aku, yang sangat mencintai,
Masih mempertahankan sisa perasaan –
Masih terlalu dini bagi kita untuk menikmatinya!
Setelah itu, pembaca disuguhkan dengan dinamika segala kegelisahan dan pengalaman yang berujung pada perselisihan dalam kehidupan sang pahlawan dalam percintaan; kesudahan merayap diam-diam, namun tak terelakkan:
Masih menyimpan sisa rasa,-
Apakah Anda ingin memperpanjang tanggalnya?
Sementara pemberontakan masih bergejolak dalam diriku
Kecemburuan dan mimpi -
Jangan terburu-buru untuk mendapatkan hasil yang tidak dapat dihindari.
Pada bait kedua, anafora menyumbang besar terhadap emosi. Sangat signifikan beban emosional menyisipkan pengulangan dua baris ke dalam teks. Selain itu, paralelisme dengan kata “sementara” meningkat dan setiap kalimat meningkatkan ekspresi. Dalam bait klimaks pahlawan liris menunjukkan hubungannya dengan kekasihnya yang mendidih dan mendidih, yang menyebabkan kepunahan total:
Jadi di musim gugur sungai lebih bergejolak,
Tapi ombak yang mengamuk lebih dingin...
Puisi ini dengan sangat akurat menyampaikan keseluruhan proses kehidupan mental pahlawan, di mana catatan pengakuan dapat ditelusuri. Pembaca mengenal Nekrasov sebagai penderita rakyat yang mengikuti rakyat dan mencoba menunjukkan kepada publik tragedi situasi tersebut. Namun, dalam puisi ini penulis disajikan dalam sudut pandang yang sama sekali berbeda, itulah sebabnya banyak kritikus membandingkan Nekrasov dengan Pushkin.
Detail analisis
Seperti banyak penulis, Nekrasov tidak terkecuali dan menulis puisinya sendiri tentang cinta, yang ia lakukan dengan cukup baik. Penulis berdedikasi ayat ini cintanya, di sini Nekrasov menggambarkan semua perasaan dan pengalamannya. Hal ini didasarkan pada momen ketika perasaan panas cinta yang gila pada saat tertentu menjadi dingin dan hilang sama sekali. Jelas dari semua itu faktor ini secara signifikan mempengaruhi sang pahlawan dan memberinya banyak siksaan. Di sini dia mengingatnya dengan penuh kelembutan masa lalu Namun, ketika mereka sangat mencintai satu sama lain, terdapat banyak kontradiksi. DI DALAM puisi ini tampaknya itulah pahlawannya harapan terakhir memanggil kekasihnya untuk mendengarkannya. Penulis memahami bahwa perasaan yang sangat berbeda telah muncul dan menjelaskan konsekuensi yang mungkin timbul. Di sini sang pahlawan memberontak terhadap kata ironi yang muncul di antara keduanya hati yang penuh kasih. Menurut penulis, perasaan seperti itu hanya bisa muncul di akhir suatu hubungan. Pengaranglah yang mengungkapkan posisi dan pemikirannya atas nama sang pahlawan, yang pada gilirannya menggambarkan besarnya peran pengertian dan ketulusan antara sang pahlawan itu sendiri dan dirinya.
Jadi sang tokoh mengibaratkan perasaannya seperti api yang sedang berkobar dan siap membakar segala sesuatu di sekitarnya. Namun, wanita yang penuh kasih tidak lagi merasakan hal ini dan dia hanya memiliki sisa dari ketulusannya. Sang pahlawan juga memahami bahwa semua ini salahnya, baginya cinta mendingin dan berhenti menjadi begitu panas. Berikutnya adalah klimaks bait terakhir dimana digambarkan bahwa yang tersisa dari cinta hanyalah bisul yang sekarat, dan di dalam hati ada rasa dingin disertai kesedihan. Puisi yang menggunakan pentameter iambik menggunakan akhiran feminin dan maskulin. Karya ini sangat khas bagi Nekrasov; ada baiknya untuk mengenalinya dari sisi yang sama sekali berbeda.
Puisi Nekrasov dibedakan oleh keinginan untuk memuliakan jiwa dan menghidupkan kembali awal yang baik dalam jiwa setiap pembaca. Keinginan ini paling jelas tercermin dalam lirik penyair, yang didedikasikan untuk teman sejati dan wanita tercinta.
Pada tahun 1842, penyair Nekrasov bertemu Avdotya Panaeva, istri teman penyair, penulis Ivan Panaev, yang dengannya ia menghidupkan kembali majalah Sovremennik. Pertemuan pertama Avdotya dan Nikolai terjadi di rumahnya, tempat para tokoh sastra sering berkumpul di malam hari.
Penyair jatuh cinta pada seorang wanita pada pandangan pertama: dia tidak hanya terpesona oleh penampilannya yang menarik, tetapi juga oleh pencapaian istimewanya dalam jurnalisme. Panaeva menerima tanda-tanda perhatian dari Nekrasov dan romansa angin puyuh pun dimulai. Dan sejak 1847, Avdotya, suaminya, dan Nekrasov mulai tinggal di bawah satu atap. Ivan sendiri setuju bahwa temannya harus menjadi suami mertua dari istri sahnya dan tinggal bersama mereka dalam satu rumah. Maka Ivan ingin menyelamatkan pernikahannya, karena yakin hubungan ini tidak akan bertahan lama. Namun, Panaev salah dalam hal ini: percintaan Nekrasov dengan Avdotya berlangsung hampir dua puluh tahun. Namun hubungan sepasang kekasih itu tidak mulus; mereka sering bertengkar. Alhasil, kisah cinta tersebut tidak berakhir dalam ikatan hukum. Putusnya hubungan terjadi setelah kematian anak yang lahir dari Avdotya dari penyair.
Pada tahun 1850, Nekrasov menyadari bahwa tidak mungkin mengembalikan semangat hubungan lama. Sebagai hasil dari novel yang panjang dan menyakitkan bagi semua orang, dia menulis puisi “Aku tidak suka ironimu.” Di dalamnya, penyair mencatat bahwa dia sebelumnya memiliki perasaan yang luar biasa terhadap seorang wanita. Kecintaannya terhadapnya juga diperkuat oleh keyakinan bahwa orang pilihannya juga sangat mencintai penyair. Namun waktu siap tidak hanya untuk mencipta, tetapi juga untuk menghancurkan. Itu bisa menghancurkan cinta.
Nekrasov yakin ini terjadi setelah kematian mereka anak biasa. Tampaknya kematian bayi tersebut memutuskan benang tak kasat mata di antara sepasang kekasih, dan mereka mulai menjauh satu sama lain. Tetapi penyair memahami bahwa cinta belum sepenuhnya padam, tetapi segala sesuatu di sekitarnya menunjukkan bahwa perpisahan pasti akan terjadi di ambang pintu. Pahlawan meminta orang pilihannya untuk bergegas saat ini. Dia tidak menyukai ironi kekasihnya, karena itu lebih baik daripada pengakuan apa pun bahwa romansa akan segera berakhir.
Puisi ini dibangun di atas kontras. Gambaran cinta diciptakan menggunakan metafora yang membandingkan perasaan dengan aliran air yang mendidih. Memang, pada kenyataannya, hubungan antara Panaeva dan Nekrasov berkobar dengan tajam, mendidih dan, setelah habis, menjadi dingin, seolah-olah semua air telah dituangkan keluar dari bejana mendidih dan kosong.
Puisi tersebut memiliki kesimpulan yang logis meski tanpa akhir yang pendek, yang sebelumnya penulis menempatkan elipsis. Perbandingan cinta dengan sungai menjadi bukti terakhir yang dibawa penyair dalam upaya mencapai pemahaman terhadap yang terpilih.
Julukan memainkan peran penting di sini, seperti “kecemburuan.” Masing-masing memiliki rating negatif. Kata-kata tersebut diimbangi dengan julukan positif, seperti “Anda dengan lembut berharap”. Kedekatan ini mengisyaratkan perubahan suasana hati yang konstan pada pasangan yang sedang jatuh cinta.
Nekrasov melihat tindakan seorang pria dan seorang wanita sebagai manifestasi aktif dari cinta, tapi keadaan pikiran, digambarkan dengan kata “kecemasan”, “haus”, yang dianggap penyair tanpa perasaan yang diinginkan.
Perlu memperhatikan ritme dan sajak yang tidak biasa. Puisi itu ditulis dalam pentameter iambik. Namun, ada begitu banyak pyrrhic di sini sehingga ritmenya hilang, seolah-olah orang yang terlalu bersemangat kehilangan napas. Perasaan ini diperkuat dengan baris akhir yang pendek di awal.
Nekrasov adalah ahli kata-kata. Hanya dalam lima belas baris, ia berhasil menceritakan kepada pembaca kisah cinta dua orang yang kehilangannya karena mengacaukan perasaan yang tinggi dengan nafsu yang rendah.
Puisi oleh N.A. Nekrasova "Saya tidak suka ironi Anda ..." mengacu pada apa yang disebut siklus Panaev, puisi-puisinya terinspirasi oleh hubungan dengan V. Ya Panaeva dan membentuk buku harian liris tunggal, yang mencerminkan semua corak perasaan. dari pahlawan liris.
Puisi tersebut mengacu pada lirik cinta dan mencerminkan momen kehidupan batin seseorang, pengalamannya, oleh karena itu tidak ada penjelasan rinci tentang peristiwa yang memiliki awal dan akhir, interaksi karakter yang kompleks, motivasi alur, oleh karena itu puisi dimulai tanpa ada “pembukaan”:
Saya tidak suka ironi Anda
Biarkan dia ketinggalan jaman dan tidak hidup,
Dan kau dan aku, yang sangat mencintai,
Masih mempertahankan sisa perasaan –
Masih menyimpan sisa rasa,-
Apakah Anda ingin memperpanjang tanggalnya?
Sementara pemberontakan masih bergejolak dalam diriku
Kecemburuan dan mimpi -
Jangan terburu-buru untuk mendapatkan hasil yang tidak bisa dihindari.
Bait kedua sangat emosional. Anaphora berkontribusi dalam hal ini. Pengulangan kata “yet” di awal dua baris menerima beban emosional yang signifikan dan meningkatkan paralelisme struktur setiap kalimat dan ekspresifnya.
Dalam bait terakhir - yang berpuncak - pahlawan liris menilai hubungan dengan wanita yang dicintainya sebagai "mendidih" yang memudar, hanya ditentukan oleh "haus terakhir", dan di dalam hati sebenarnya ada "rahasia dingin dan melankolis" ... "
Jadi di musim gugur sungai lebih bergejolak,
Tapi ombak yang mengamuk lebih dingin...
Puisi “Aku tidak suka ironimu…” disampaikan dengan jujur dan akurat proses yang kompleks kehidupan spiritual, oleh karena itu drama pengakuan liris yang intens.
Kami, para pembaca, lebih mengenal Nekrasov sebagai penyanyi penderitaan rakyat, sebagai seorang penyair yang mendedikasikan “kecapi” untuk “rakyatnya”. Dalam puisi yang dianalisis, ia muncul dari sudut pandang yang sama sekali berbeda, sangat tidak terduga, dan ini sekali lagi menegaskan bahwa puisi Nekrasov terkait erat dengan tradisi klasik, dan menurut kritikus sastra V.V. Zhdanov, dia “mewarisi kejernihan ekspresi pemikiran Pushkin, dan terkadang gaya Pushkin.”
