「夜は輝いていました。 庭は月でいっぱいだった」フェットの詩の分析

後の詩「夜は輝いていた」は、1877 年 8 月 2 日に A. フェットによって書かれました。 詩人は音楽の夜をイメージしてこの曲を創作し、タチアナ・ベルス(クズミンスカヤと結婚)に捧げた。 L.トルストイの妻の妹であり、小説『戦争と平和』のナターシャ・ロストワのイメージの原型となったタチアナは、この夜に見事に歌い、彼女に対する詩人の感情が詩の基礎となった。 この詩の元々のタイトルは「Again」でした。 最初に出版されたのは詩集『Evening Lights』(1883年)です。 この作品では、曲のモチーフに合わせたテキストを含む「メロディー」セクションが始まりました。

音楽と歌に捧げられた詩の中で、この 2 つは密接に絡み合っています。 主要なトピック– 愛と芸術。 フェットは作品にロマンスの詩的な形式を使用しています。 仕事、 メインプロット庭での愛の出会いを構成するこの作品は、一人称で、愛の記憶のモノローグの形で書かれています。 愛の思い出のイメージ、時間には力が及ばず、エレジーを支配します。

詩「夜は輝いていた」は、構成的にはプーシキンの「素晴らしい瞬間を覚えています...」に近いです。 この作品は 4 つの連四行詩で構成されており、それぞれが独自のサウンド特徴を持っています。 対称的な構成により、詩は 2 つの意味部分に分割されます。最初の 2 つのスタンザはヒロインの最初の歌に捧げられ、3 番目と 4 番目のスタンザは何年も後にヒロインがこの曲を繰り返し演奏したことを語っています。 ナレーションは強度を増して進み、プロットの最高点である最後の四行詩につながります。

最初の部分では、壮大な風景のスケッチが詩全体を説明する役割を果たしています。 フェットの用途 月夜のイメージ愛のデートの象徴として。 彼は、矛盾表現を使用して、反転によって強調された、絵のように表現力豊かなイメージを作成します ( 「夜が輝いた」)、サウンドライティング、頭韻。 「l」という音の繰り返しは、月光の明るさ、その滑る光線の優しさと滑らかさを伝えます。 「r」と「zh」の音の繰り返しは、詩人が読者に心の震えと興奮をすべて伝えるのに役立ちます。 2 番目のスタンザでは、情熱の激しさが増します。「z」と「t」の繰り返しにより、愛による疲労感と、生きたい、愛して泣きたいという願望といった感情が織り成す信じられないほどの感情が生まれます。 詩人は歌と歌手のアイデンティティを愛を持って肯定する( 「あなたが一人であることを、愛してください」)。 愛は存在の意味であり、真の信仰です。

詩の後半では、風景の描写は次のフレーズに限られています。 「夜の静寂の中で」、A "聞く"これは「sh」音の頭韻によって助けられます。 使用されている「vz」および「zv」スケールは人間の呼吸を音声的に再現しています。 ここでのフェットは、歌とヒロインを愛だけでなく人生そのものと同一視します。 芸術と愛は永遠であり、それらは対立するものである 「気だるくて退屈な年月」。 フェットの解釈によると、2 つの会議と 2 つの歌は、1 つの永遠の出来事の変形です。 愛したいという欲求は次のリフレインによって強調されています。 「愛してる、抱きしめて、そして泣いてください」.

主な動機そして作品のアイデアは芸術の変革力です。 フェットにとって、音楽は宇宙の基礎であり、存在の真髄であり、詩人は自分の感情を言葉の形で巧みに伝えることができました。 弱強六歩格は詩の一般的な音楽的背景を作成し、詩的なスピーチに驚くべき柔軟性を与えます。 Fet は、女性韻 (奇数行) と男性韻 (偶数行) が交互になる十字韻を使用します。 詩辞書には、音、ため息、震え、すすり泣きなど、詩人に特徴的な語彙素が含まれています。 朗々とした「m」、「n」、「r」、そして開いた母音「a」の繰り返しが特別なメロディーと音楽性を加えます。

詩の比喩的な構造を作成するために、詩人はさまざまな領域、つまり自然( 夜、夜明け)、音楽と歌 ( ピアノ、ストリングス、声、サウンド)、人間の感情( 震える心).

詩人は愛の感情の要素に侵入し、互いに結びつき、 「すすり泣きの音」、そして愛、そして女性。 音楽、芸術、愛は美の現象であり、詩人にとって最高の幸福はこの美を信じることです。

  • A.A.による詩の分析 フェタ「ささやき、恐る恐る呼吸……」

ボーカル:ベラ・ペンコバ
ギター:オヴセイ・フォル

夜は輝いていました。 庭は月明かりに満ちていました。
私たちは明かりのないリビングルームに座っていました。


あなただけが愛であること、他の愛は存在しないこと、

年月が経ちました。 退屈で退屈です。
そしてここ夜の静寂の中で、またあなたの声が、

あなたは一人であること - 一生、あなたは一人であること - 愛、




***
この詩は 1877 年 8 月 2 日に書かれ、そのとき詩人はすでに 60 歳になっていました。 それは音楽と歌に直接捧げられているため、著者はそれを「メロディー」サイクルと呼んでいます。 詩「夜は輝いていた...」は、友人たちとのある音楽の夜の印象を受けて詩人によって創作され、フェットがかつて夢中になっていたクズミンスカヤと結婚したタチアナ・アンドレーエヴナ・ベルスに捧げられたもので、フェットの人生の最も明るく幸せな時期の一つに捧げられた回想。 彼は若くて恋をしており、自分の気持ちを共有してくれる女の子と一緒に人生を楽しんでいた。 そして、これらのロマンチックなデートの記憶は、喜びと平和に満ちた詩の基礎を形成しましたが、その詩には、鋭い苦味と何も返せないという認識が味付けされています。
彼女は素晴らしい歌手で、専門的に音楽を勉強していたため、この夜に歌いました。 L.N.トルストイの妻の妹であるクズミンスカヤは、小説「戦争と平和」のナターシャ・ロストワの原型となりました。 創造の歴史は、T.A. の回想録に詳しく説明されています。 クズミンスカヤ(ベルス)「家とヤースナヤ・ポリャーナでの私の生活。」 これはその短縮版です。「5月のある日曜日、かなり多くの客が集まり、その中にはフェットと彼の妻も含まれていました。夕食後、男たちはオフィスでタバコを吸いに行きました。私はジプシーのロマンスを歌いました。」 「理由を教えてください。」 みんながリビングルームに戻って、もう歌わないで帰ろうかと思いましたが、みんながしつこく私にお茶を出してくれたので、それは不可能でした、そして、私たちはホールに入りました。庭に面した大きな窓があり、満月に照らされて、ペトロヴナは私たちの多くのところに来てこう言いました。私たちが別れたとき、午前2時でした。私たちは皆円形のティーテーブルに座っていました。フェトがやって来て、続いてアファナシー・アファナシェヴィチが晴れやかな笑顔でやって来て、作品を置きました。私のカップの近くにある紙: 「これは、エデンでの昨日の夜を思い出してあなたに捧げます。」
ピアノは完全に開いていて、その中の弦が震えていました...
フェットにとって、愛は人間存在の唯一の内容であり、唯一の信仰です。 「夜は輝いていた」という詩には、情熱のラッシュが感じられます。 庭は月明かりに満ちていました。 彼らは嘘をついていた…」 詩の冒頭では、夜の庭の静かな絵が詩人の心の中の嵐と対照的です。夜が輝いていました。 庭は月明かりに満ちていました。 光線のないリビングルームで、レイたちは私たちの足元に横たわっていました。 ピアノは完全に開いていて、その中の弦が震えていました、ちょうどあなたの歌に対する私たちの心のように。 フェットの詩では、自然と愛が相互に結びついています。 これらの概念は関連しており、存在の本質を表現しています。 これらの概念が単一の全体に融合すると、原始的な美しさが生まれます。
A.A.フェットは、内側から照らされ、調和し、無数の光に震える夜の歌手です。
A.A.フェットの詩は、チャイコフスキー、ラフマニノフなど、多くのロシアの作曲家たちのロマンス曲の優れた素材として役立ちました。サルトゥコフ・シチェドリンによると、フェットのロマンス曲は「ロシアのほぼ全土で歌われている」そうです。 詩の世界はロマンチックで独創的です。 この作品は、恋愛感情という要素に突き刺さる驚異的な力を持っています。
A. A. フェットの愛の歌詞は、彼の一般的な哲学的見解と美的見解をより深く理解し、彼の魂と経験の世界を調べることを可能にします。 私は何度も彼の旋律的な詩に立ち向かい、詩で満たされ、このシンプルな美しさを私の魂に受け入れ、より良く、より豊かで、より純粋になりたいと思っています。

夜は輝いていました。 庭は月明かりに満ちていました。 嘘をついていた
照明のないリビングルームで足元に光が射します。
ピアノは全開で、弦が震えていました。
私たちの心があなたの歌に従うように。

あなたは夜明けまで歌い、涙を流しながら疲れ果てました。
あなただけが愛であること、他の愛は存在しないこと、
そして、音も立てずに生きたかった。
あなたを愛するためには、あなたを抱きしめて、あなたのために泣いてください。

そして何年も経ち、退屈で退屈になりましたが、
そして夜の静寂の中で、またあなたの声が聞こえます。
そして、あのときのように、この朗々としたため息が吹きます。
あなたは一人であること - 一生、あなたは一人であること - 愛、

運命による侮辱や心に燃えるような苦しみがないことを、
しかし、人生に終わりはなく、それ以外の目標もありません。
すすり泣きの音を信じたらすぐに
愛して、抱きしめて、泣いてください!

「夜は輝いていました。 庭は月でいっぱいだった」アファナシー・フェット

夜は輝いていました。 庭は月明かりに満ちていました。 嘘をついていた
照明のないリビングルームで足元に光が当たる
ピアノは全開で、弦が震えていました。
私たちの心があなたの歌を求めているのと同じように。

あなたは夜明けまで歌い、涙を流しながら疲れ果てました。
あなただけが愛であること、他の愛は存在しないこと、
そして、音も立てずに生きたかった。
あなたを愛するためには、あなたを抱きしめて、あなたのために泣いてください。

そして何年も経ち、退屈で退屈になりましたが、
そして夜の静寂の中で、またあなたの声が聞こえます。
そして、あのときのように、この朗々としたため息が吹きます。
あなたが一人であること、人生を通して、あなたが一人であること、愛。

運命による侮辱や心に燃えるような苦しみがないことを、
しかし、人生に終わりはなく、それ以外の目標もありません。
すすり泣きの音を信じたらすぐに
愛して、抱きしめて、泣いてください!

フェットの詩「夜が輝いた」の分析 庭は月でいっぱいでした」

詩人アファナシー・フェットは比類のない作詞家であり、その作品は作者が経験した感情を驚くほど正確に伝え、異常にロマンチックな雰囲気を作り出しています。 確かに、この詩人の若々しい詩には、マリア・ラジッチの悲劇的な死からインスピレーションを得た秘密の悲しみが欠けています。 フェットはこの少女と貧しい貴族に恋をしていましたが、経済的困難を理由に彼女との結婚を拒否しました。 その後、爵位と家督を取り戻し、裕福な商人の娘マリア・ボトキナとの結婚にも成功した詩人は、富を手に入れたのに愛を失ったと自分を責めた。

詩「夜は輝いていた。 詩人がすでに60代になっていた1877年に書かれた「庭は月でいっぱいだった」は、フェットの人生の最も明るく幸せな時期の一つに捧げられた回想作品である。 彼は若くて恋をしており、自分の気持ちを共有してくれる女の子と一緒に人生を楽しんでいた。 そして、これらのロマンチックなデートの記憶は、喜びと平和に満ちた詩の基礎を形成しましたが、その詩には、鋭い苦味と何も返せないという認識が味付けされています。

詩の最初の行は、読者を暗闇に包まれた古い邸宅に連れて行きます。 リビングにいる二人の足元には月明かりだけ。 そこからピアノの音色と愛を歌う優しい女性の声が聞こえてきます。 「あなたは夜明けまで泣き疲れて歌いました」と詩人は述べています。 どうやら、これが彼がマリア・ラジッチと過ごした最後の夜で、最愛の人に別れを告げたが、一ヶ月も経たないうちに彼女が永遠に彼の人生を去り、彼の記憶の中にだけ残るだろうとは思わなかった。 しかし、別れの瞬間、詩人は「音も立てずにあなたを愛し、抱きしめて、あなたのために泣きたいほど生きたかった」。

フェットは、愛する人を捨てることによって自分の人生が永遠に変わり、これからは普通の人間の幸福が奪われることになるということにまだ気づいていませんでした。 したがって、詩人は「何年も経ち、退屈で退屈だった」と認めています。 しかし、失われた愛の記憶は年々、より鋭く、痛みを伴うものになっており、著者は彼があれほど努力し、そのために彼が結局のところ、その人を裏切った経済的幸福にもはや満足していません。彼にとってはこの世のあらゆる品物よりも大切なものである。 そして四半世紀を経た今、詩人は最愛の人の歌声を再び聞くことを想像し、彼女の魅惑的な歌声が著者を過去に戻すようである。心。」

アファナシー・フェットは記憶の波を巡る旅に出発するが、彼を怖がらせる冷たく暗い現実には戻りたくない。 家族の中で彼は限りなく孤独を感じ、喜びのない老後を運命づけられていると感じています。 したがって、彼は人生にそれ以外の目標が存在しないことを本当に望んでいます。「すすり泣きの音を信じたらすぐに、あなたを愛し、あなたを抱きしめて、あなたのために泣きなさい!」 しかし、マリア・ラジッチさんは30年近く田舎の墓地に埋葬されているため、これらの夢は叶う運命にない。 詩人は、自分が愛する人の死に間接的に関わっていると信じて、生涯彼女の墓を訪れる勇気はなかった。 そして、まさにこの罪悪感こそが、詩の中で「泣く」という言葉が何度も繰り返される理由を説明しているのです。 これが詩人に残された唯一のものであり、彼は自分が人生で何を失ったのかを正確に認識しており、世界中のあらゆる宝物でさえも自分を過去に戻し、自分の間違いを正すことはできないことを理解しています。それは詩人の人生において致命的な役割を果たしました。 彼の運命は、喜びを与えると同時に、耐え難い精神的苦痛を引き起こす思い出に耽溺することであり、その思い出は「夜が輝いた」という詩で満たされています。 庭は月でいっぱいでした。」

アファナシーフェット。

アファナシー・アファナシエヴィチ・フェトの両親は、正統派の儀式を行わずに海外で結婚した(フェトの母親はルーテル派だった)。その結果、ドイツでは合法だった結婚がロシアでは無効と宣言された。 正教会の結婚式が行われたとき、将来の詩人はすでに私生児とみなされていた母親の姓「フェス」の下で暮らしていました。 14歳のとき、この青年は父親の姓だけでなく、貴族の称号、相続の権利、さらにはロシア市民権さえも剥奪された。 シェンシンの姓とすべての権利を返したいという願望は、長年にわたって彼の最も重要な人生の目標となった。 詩人は老年になって初めて目標を達成し、世襲の貴族を取り戻すことができた。

18歳のとき、彼はM.P.教授のモスクワの寄宿学校に入学した。 ポゴディン、そして同じ1838年の8月に彼はモスクワ大学言語学部の言語学科に入学し、その後詩を出版し始めました。

フェットは全身全霊で文学活動に励むが、不安定な社会的・経済的状況により、運命の劇的な変化を余儀なくされる。 1845年、「外国人のアファナシー・フェット」は、ロシアの世襲貴族(上級士官の第一階級がその権利を与えた)になることを望み、ヘルソン県に駐屯する胸甲騎兵連隊に下士官として入隊した。

ヘルソン時代に、フェットの私生活を決定づける出来事が起きた。 すべてを消費する愛が彼の運命に入った。 マリア・ラジッチは貧しいために結婚する勇気がなかったが、興味深い人物で才能のある音楽家であり、並外れた声を持っていた。 最後の別れの直後、マリアさんに奇妙な事故が起きた。ろうそくの火でドレスに火がつき、庭に飛び出したが、服を消すことができず、立ち込めた煙の中で窒息死した。 自殺未遂を疑わないことは不可能であり、この悲劇の余韻は長い間、フェットの詩の中で聞かれることになるでしょう...

アファナシーフェット

***

痛ましいセリフを読むと、
朗々とした熱情の輝きが周囲に降り注ぐ場所
そして致命的な情熱の流れが湧き上がり、
何も覚えていませんでしたか?

信じたくない! 草原にいると、なんと素晴らしいことでしょう。
真夜中の暗闇、時ならぬ悲しみ、
目の前の遠くは透明で美しい
突然夜が明けた

そして思わずその美しさに視線が釘付けになり、
闇の限界を超えた、その荘厳な輝きの中に――
その時は特に何もささやきませんでした。
そこには燃え尽きた男がいる! 1887年

フェットは兵役において致命的に不運だった。毎回、次の士官階級に昇進する直前に新たな法令が発布され、世襲貴族の資格を取得するための条件が厳しくなり、詩人は次の階級まで兵役に就くことを強制された。 1856年、フェットは目標を達成することなく退役した。 1857年にパリで裕福な商人の娘M.P.ボトキナと結婚し、すでに1860年には持参金として受け取ったお金で故郷のムツェンスク地区にステパノフカの邸宅を取得し、ツルゲーネフによれば「農学者」となった。 -所有者は絶望的な状況に陥っています。」

マリア・ボトキナ

彼が開発した土地は、模範的な地主の農場をめぐる競争に勝ち、彼自身も地方の生活に積極的に参加しています。 1873年 待望のアレクサンドル2世の上院布告が発令され、それによるとフェットは「家族に属するすべての権利と称号とともに父シェンシンの家族」に加わる権利を得る。 待望の目標は達成されました - 貴族とシェンシンの姓が得られました。 そして今、詩は再び力強く自己主張します。

「私自身も何を歌うのか分かりませんが、歌は成熟しつつあるところです」 - これは、フェットが詩の内容の不合理に対する態度を率直に宣言している方法です。 少し後に、この原則は象徴主義者の詩的な信条になります。 アレクサンダー・ブロックの詩には、ある種の時代の点呼が見られます。

アレクサンダー・ブロック

そこに火傷を負った男がいる
A.フェット

人の間を歩くのがどれほど難しいか
そして死なないふりをする
そして悲劇的な情熱のゲームについて
まだ生きていない人たちに物語を伝えてください。

そして、私の悪夢を覗き込んで、
不協和音の感情の渦の中で秩序を見つけ、
芸術の淡い輝きを通して
人生の悲惨な火災を学びました!

皆さん、フェットの最高の抒情的な作品の 1 つを皆さんに紹介したいと思います。 さらに、これはロシアの愛の歌詞の最も明るい例の1つです。

夜は輝いていました。 庭は月明かりに満ちていました。 嘘をついていた
照明のないリビングルームで足元に光が射します。
ピアノは全開で、弦が震えていました。
私たちの心があなたの歌に従うように。

あなたは夜明けまで歌い、涙を流しながら疲れ果てました。
あなただけが愛であること、他の愛は存在しないこと、
そして、音も立てずに生きたかった。
あなたを愛するためには、あなたを抱きしめて、あなたのために泣いてください。

そして何年も経ち、退屈で退屈になりましたが、
そして夜の静寂の中で、またあなたの声が聞こえます。
そして、あのときのように、この朗々としたため息が吹きます。
あなたは一人であること - 一生、あなたは一人であること - 愛、

運命による侮辱や心に燃えるような苦しみがないことを、
しかし、人生に終わりはなく、それ以外の目標もありません。
すすり泣きの音を信じたらすぐに
愛して、抱きしめて、泣いてください!

詩「夜が輝いた...」は、フェットのおかげだけでなく歴史に名を残した、若い魅力的な女の子で美しい歌手であるL.N.トルストイの姪に捧げられています。 彼女はトルストイのナターシャ・ロストヴァの実際の原型の一人でもありました。 フェットは、優しいターニャ・ベルスへの感情ではなく、高い人間愛について書いています。 すべての本物の詩と同様に、フェットの作品は一般化して高揚させ、普遍的なもの、つまり大きな人間の世界へと導きます。 「夜は輝いていた...」という詩は、読者の知覚の中で、同時に記憶であることが判明します...

このリンクで、マルガリータ・コルネーワが演奏したこれらの詩に基づいたロマンスを聴くことができます。

アファナシー・フェットは、詩のジャンルで美しく、非常に詩的でロマンチックな作品を書いた人です。 1877 年に書かれました。

一般に、この作品は悲しみに満ちているため、異常に美しく、優しく、少し神秘的ですらありますが、同時にロマンスがあり、それは明らかに詩全体に浸透しています。 フェットが自分の感情について書いたので、この詩には一定の意味があります。 彼はかつて貧しい貴族の娘を愛していましたが、それが原因で結婚したくないと彼女を捨てました。 しかし、彼はそれを激しく後悔した。

詩の最初の行「夜は輝いていました。 庭には月が満ちていました…」 古い家には自然に男女の二人がいて、そこにはピアノがあり、女性が優しく歌う声が示すように、それを弾く女性がいる、と彼らは言います。愛について。

すべてが暗闇に包まれているため、月の光がカーテンを突き抜けて、優しくロマンチックに見える二人に降り注ぎます。 彼らが優しいロマンチックな感情によってつながっていることは明らかです。 しかし、これが恋人たちが一緒に過ごした最後の夜だったという事実は、詩の残りのより最近の行によって証明されています:「あなたは泣き疲れて歌い続けました...」。

詩分析 2

「夜は輝いていた...」という詩を研究したことがありますが、その詩の主人公は繊細で敏感で、最も誠実な人であると私は信じています。 これは彼の欲望にはっきりと現れています。 なぜなら、彼は愛する人を愛し、抱きしめ、泣き叫ぶために生きたいからです。 詩全体を通して、主人公は作品の冒頭で「...そしてその中の弦が震えました、あなたの歌の背後にある私たちの心のように」、そして最後で彼が彼女を無限に愛しているときの両方で、主人公は愛情深い気分になっています。 、その気持ちは変わりません。 作品の2番目の画像は主人公の最愛の人であり、彼女は最も美しい自然であり、主人公を愛し、二人が孤独だったとき、彼女は主人公が彼女を愛するために生きたいと思うように彼に歌いました。

詩の問題は、二人の英雄がお互いに狂ったように恋をしており、このためだけに生きたいということです。 彼らは人生に終わりがないことを望んでいますが、それ以外の目的はありません。 だからこそ、二人の英雄はこれが永遠に続くと確信するのです。 しかし同時に、彼らは人生が無限ではないことも理解しています。 この問題に基づいて、ここには悲劇があるため、この詩のジャンルはエレジーであることがわかります。 この詩は、擬人化などの比喩的な手段で支配されています。「夜は輝いていました...光が横たわっていました。」 このスタンザはアンフィブラクに基づいて構築されています。 詩のリズムは非常に遅く、16 行のうちショックは 1 行だけで、韻を踏むのは非常に困難です。

アレクサンダー・アレクサンドロヴィッチは1820年に生まれ、1877年にこの作品を出版しました。 この詩を書いた当時、フェトゥはすでに60代であり、人生の晩年にあたる。 フェットがこの詩を書いた主な理論は、若い頃、彼には親切に応えてくれるガールフレンドがいたということです。 この詩の中で、彼はそのような人生の楽しさの思い出を述べました。 ここで彼は、その非常に神聖な出会いを思い出します。 できるだけ長くしたいという思いを伝えたかったのだろうが、60歳なんて冗談じゃない、ただ美しい思い出を味わいたいだけだということはよくわかっているのだが、そういうしこりがあるのだ。返せないものは何もないという事実から彼の喉は。

とても大人で感動的な詩だと思います。 読んでいるとロマンチックな気分になりました。 フェットはこの少女への真実の愛を心から伝えます、これは何にも代えられない最も誠実な愛です。

オプション 3

しかし、「黄金時代」時代の最後の輝かしいロマン主義者、アファナシー・アファナシエヴィチ・フェトは、他の詩人と同様に珍しい人物でした。 衰退期の第 2 期の 1877 年に、彼は感情と経験に満ちた詩「夜は輝いていた」を書きました。 彼はそれを彼の唯一の最愛の人、マリア・ラジッチに捧げました。 幼い頃、彼は彼女に恋をし、彼女は情熱的な愛で彼に応えました。 二人は本当に愛し合っていた、まさに「純粋」な気持ちというもの。 しかし、残念なことに、この少女は貧しい家庭の出身で、フェットは彼女と結婚したくありませんでした。 その後、詩人に衝撃を与えた悲劇が起こりました。 火事があり、マリアがその中にいました。 彼女は複数回の火傷により命を落とした。 私の意見では、アファナシー・フェットの人生の流れを変えたのはこの若さの間違いでした。 その悲劇の後、彼は裕福な女性と結婚しましたが、彼は常にマリア・クズミニチナを愛していました。

その構成に基づいて、この詩を 2 つの部分に分けることができます。 最初の部分では、詩人は愛する人の美しい歌声について語ります。 あたかも、二人が二人きりで過ごしたたくさんの夜を、感情とともに一秒一秒を再現しているかのように。 「光線が私たちの足元に横たわっていた」という歌詞は、恋人たちにとって、あたかも周囲の全世界が彼らの関係を承認しており、全世界が彼らのものであるかのように見えたことを物語っています。 最初の部分の終わりで、私たちは愛する人が涙ながらに歌う言葉に気づきます。 私は、著者がすでに自分の決定についてマリアに話していたため、これが起こったと信じていますが、後で判明したように、それは間違っていたと判明しました。 彼女は、彼が自分にそんなことをできるとは信じておらず、貧しいにもかかわらず、彼が考えを変えて彼女と結婚してくれることを願って歌います。 詩人の心は正しい選択を示唆していますが、冷たい心が勝ち、経済的な問題を思い出させます。

第二部でも歌について語られていますが、何年も経って、アファナシー・アファナシェヴィッチが自分が犯した愚かな間違いに気づいた時が第二部です。 彼は、自分が正しい選択をしていれば少女は生きていただろうという事実に頼って、彼女の死について部分的に自分を責めさえしています...詩人は退屈な人生にうんざりしています。 政略結婚は彼を幸せな人にしたわけではありません。 この疲れ果てた生活の中で、彼を慰めてくれたのは、昔の感情、メアリーの思い出だけでした。 そして同時に、それらは彼に多大な精神的苦痛をもたらしました。 マリア・ラジッチに捧げた詩の中で、ロマンチストは死後の世界で愛する人に会いたいという希望について書いています。 彼女のいない人生は彼に何の喜びももたらしません。フェットはもはや生きることや何かをすることに意味を感じません。

一緒に暮らして良い家族を築くために多くの時間が無駄に費やされていたのに、一度の罪のせいでそのような崇高な感情、つまり愛、そしてそれとともに人生の意味を失うことになると知るのは、とても悲しいことだと思います。 。

分析4

この詩は詩人の作品の後期に属します。 1877 年に書かれました。 この時、フェットは60代で、他の老人と同じように思い出にふけり、自分の人生を分析した。

この詩は伝記的なもので、詩人の人生の実話に基づいています。 若い頃、彼は女の子に恋をしていました。 それはお互いにとても強い感情でした。 しかし、彼は彼女と結婚せず、経済状態を安定させるために別の選ばれた人を選びました。 残念なことに、数か月後、詩人の最愛の人は亡くなり、彼女自身の思い出だけが残されました。 そんな悲劇的な話。

この詩には、作者の尽きない感情のすべてが伝わってきます。 彼は心の中で、最後のデートの夜、二人の恋人たちが夜にピアノの前に座り、自分たちの気持ちを歌っていたあの夜に何度も戻ってきます。 悲しみに満ちたこの瞬間、若者たちは涙を流しながら、自分たちの命を永遠に変える感情が変わらないことを確認し、お互いを安心させようとした。

詩人は、その瞬間から彼の人生が凍りつき、耐えられないほど退屈になったと苦々しく述べています。 彼にとって、最愛の人から離れる毎分が苦痛の重荷だった。 時間が経つにつれて、彼は愛する人と離れて過ごす人生には何の意味もないことに気づきました。 これは生命ではなく、存在です。 そして、どんなに富があっても、かつて彼にインスピレーションを与えた感情に代わることはできません。

したがって、夜の沈黙の中で、主人公は再び彼らの最後の出会いの悲劇的な瞬間を経験します。 恋人たちは、再び会う運命にないことを理解していました。 詩の中で「泣く」という言葉が頻繁に使われているのはこのためです。 主人公は自分の間違った選択を悲しみ、涙を流すことしかできません。 彼は愛する人の悲劇的な死に部分的に罪悪感を感じており、それが作品に苦みを加えている。

ソウルメイトがいないと、どこにいても、家族や友人と一緒にいても、主人公は孤独で不幸です。 したがって、彼は自分の記憶の中で生きるしかありません。 ここは彼の恋人が生きていて、今も一緒にいる唯一の場所です。 彼は自分自身の考えに没頭し、その感情は永遠であり、したがって死を打ち破ることができると自分自身に確信させます。 そして、この短い悲しい最後の出会いは、まるで何も悪いことは起こらず、彼が正しい選択をしたかのように、彼とともに生き続けるでしょう。

詩の分析 夜は輝いていました。 予定通り庭は月で満たされた

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