Esė „Trumpa Dantės kūrybos apžvalga. Trumpa Dantės kūrybos apžvalga Dante Alighieri kūrybinis kelias ir likimas

Praėjo daugiau nei šeši šimtmečiai nuo tos dienos, kai Dantės pelenai buvo įtraukti į marmurinį sarkofagą, įrengtą Ravenoje San Pierre Maggiore bažnyčioje, tačiau didžiojo poeto atvaizdas ir jo kūryba, jo „Komedija“, jau buvo vadinama „dieviška“. “ išliks aukštomis dvasinėmis gairėmis žmonijai. Kiekviena nauja kultūros era, atsinešdama skirtingą pasaulėžiūrą, skirtingas žinias, skirtingas vertybes, visada atsigręžė į Dantės kūrybą kaip į absoliutų pavyzdį ir dvasinės stiprybės šaltinį.

Dante gimė kilmingoje šeimoje, kuri priklausė Guelph partijai, vienai įtakingiausių Florencijos politinių partijų. Ji išreiškė miesto buržuazijos interesus ir vadovavosi popiežiaus. Antroji įtakinga partija buvo Ghibelline partija, kuri gynė feodalų interesus ir daugiausia dėmesio skyrė imperatoriui. Kadangi Florencija tuo metu buvo labiausiai išsivysčiusi ir turtingiausia susiskaldžiusios Italijos miestas, čia vyko įnirtinga kova tarp pamažu stiprėjančios buržuazijos ir feodalinės visuomenės šalininkų.

Ghibelline partija buvo Šventosios Romos imperatoriaus pusėje, kuris kelis šimtmečius buvo renkamas iš Vokietijos karalių. 13 amžiaus pabaigoje. Florencijos gelfai, galutinai išvarę gibelinus iš miesto, savo ruožtu suskilo į dvi partijas – „juoduosius“ ir „baltuosius“, „baltieji“ gynė komunos nepriklausomybę nuo popiežiaus kurijos, o „juodieji“ buvo šios partijos šalininkai. popiežius. Už šio padalijimo nebėra jokios vadovaujančios idėjos. Tai buvo kova ne tarp patriotų ir ideologų, o tarp plėšrūnų ir ambicingų žmonių. Dantė aiškiau nei bet kas kitas matė ir politikos kilnumą, ir niekšiškumą, suvokė ir gerą jos reikalingumą, ir gėdingą neteisumą. Toks sąmonės aiškumas jo įvaizdžiui ir likimui suteikia išskirtinį tragišką skonį.

Dantės gyvenime yra du leitmotyvai, dvi pamatinės realybės – politika ir literatūra. Iki tam tikro momento tarp jų neatsiranda jokio suartėjimo, jokių sandūrų: poetas Dantė ir visuomenės veikėjas Dantė yra tarsi du skirtingi žmonės, kurie vienas kito nepažįsta.

Nuo mažens Dantė dalyvavo politinėje kovoje gvelfų pusėje, o tai turėjo įtakos jo aktyvios ir aktyvios prigimties formavimuisi. Tuo pat metu studijuodamas teisę Bolonijos universitete jis susidomėjo Dantės poezija. Ypatingą įtaką jam daro „saldaus naujo stiliaus“ mokykla, kurios įkūrėjas buvo Bolonijos universiteto literatūros mokytojas Guido Guinizellis. Būtent jį Dantė vadino savo mokytoju ir tėvu. „Sweet new style“ mokyklos dainų tekstai sujungė Provanso riteriškos poezijos patirtį su rafinuotu tarnystės Moteriai kultu ir Sicilijos poezijos tradicija, turtinga apmąstymų ir filosofinių grožio apmąstymų.

Ankstyvoji Dantės kūryba (30 eilėraščių, iš kurių 25 sonetai, 4 kanzonos ir vienas posmas) kartu su prozos tekstu sudarė rinkinį „Naujas gyvenimas“ (Vita nuova). Šios kolekcijos kūriniuose yra visi „saldus naujo stiliaus“ elementai – filosofija, retorika, mistinė simbolika ir formos grakštumas. Tačiau kartu kolekcija tampa ir pirmuoju naujosios Renesanso literatūros pasiekimu – tikru himnu gyvenimui ir meilei. Dantė ne tik supranta poeziją, bet ir būdamas tvirto charakterio ir stiprių aistrų, išsivysčiusios pilietinės sąmonės žmogumi, tampa iškilia politine figūra. Gvelfai atėjo į valdžią Florencijoje, o 1300 m. Dantė buvo išrinktas vienu iš septynių priorų kolegijos narių, valdžiusių miesto komuną. Tačiau sustiprėjusios socialinės kovos akivaizdoje Gelfų partijos vienybė truko neilgai.

Padedami popiežiaus valdžios, „juodieji“ gvelfai nugalėjo „baltuosius“ ir pradėjo juos žudyti. Dantės namas buvo sugriautas, o jis pats buvo nuteistas sudeginti. Gelbėdamas savo gyvybę, Dantė 1302 m. palieka Florenciją, į kurią niekada nebegalės grįžti. Pirmaisiais tremties metais jis gyvena tikėdamasis „juodųjų“ pralaimėjimo, bando užmegzti ryšius su gibelinais, tačiau greitai jais nusivylęs skelbia, kad nuo šiol „kuria savo partiją“. nuosavas“. Išlikdamas suvienytos Italijos šalininku, Dantė sieja viltis su Vokietijos imperatoriumi Henriku VII, kuris netrukus mirs.

Tremtyje poetas puikiai supranta, kokia karti gali būti kitų duona ir kaip sunku lipti svetimais laiptais.

Florencija siūlo Dantei grįžti į gimtąjį miestą su sąlyga, kad atliks žeminančią atgailos apeigą, kurios Dantė ryžtingai atsisako. 1315 m. Florencijos lordas vėl nuteisė jį mirties bausme, o Dantė amžiams prarado viltį grįžti į Florenciją, tačiau nenutraukė savo socialinės-politinės veiklos Italijai be karų ir be popiežiaus valdžios.

Literatūrinės veiklos jis nenustoja. Tremties laikotarpiu jo kūryboje atsiranda naujų bruožų, ypač aistringo didaktizmo. Dantė veikia kaip filosofas ir mąstytojas, skatinamas noro mokyti žmones, atverti jiems tiesos pasaulį ir savo darbais prisidėti prie moralinio pasaulio tobulinimo.

"Dieviškoji komedija"

Jei Dantė nebūtų parašęs nieko daugiau, jo vardas vis tiek būtų visam laikui įėjęs į pasaulio literatūros istoriją. Ir vis dėlto jo pasaulinė šlovė pirmiausia siejama su paskutiniu jo kūriniu - eilėraščiu „Dieviškoji komedija“ (1313–1321). Jame Dantė sujungė visą savo proto ir širdies patirtį, meniškai iš naujo interpretavo pagrindinius savo ankstesnių darbų motyvus ir idėjas, kad ištartų žodį „pasaulio, kuriame gėris persekiojamas“, labui. Eilėraščio tikslas, kaip pažymėjo pats poetas, yra „išplėšti šiame gyvenime gyvenančius iš šiukšlių būsenos ir nuvesti į palaimos būseną“.

Dantė pavadino savo kūrinį „Komedija“, paaiškindamas, kad pagal viduramžių poetikos normas tai yra bet kokio viduramžių stiliaus kūrinio su bauginančia pradžia ir laiminga pabaiga, parašyto liaudies kalba, efektas. Giovanni Boccaccio, Dekamerono autorius ir pirmasis Dantės biografas, savo knygoje „Dantės gyvenimas“ pavadino Dantės eilėraštį „Dieviškoji komedija“, išreikšdamas susižavėjimą meniniu kūrinio formos tobulumu ir turinio turtingumu. .

Eilėraštis susideda iš trijų dalių: „Pragaras“, „Skaistyklos“ ir „Rojus“. Kiekviena dalis (kantika) savo ruožtu turi 33 dainas, prie kurių pridedama įžanga, taigi eilėraštis turi 100 dainų. Eilėraščio eilėraščio formą taip pat lemia skaičius 3. Duoti čia kanonizuoja terzino formą, paimdamas ją Dieviškosios komedijos architektonikos pagrindu. Ši struktūra, viena vertus, atkartoja krikščioniškąjį politinio pasaulio modelį, kuris suskirstytas į tris sferas – pragarą – skaistyklą – dangų, kita vertus, jai galioja mistiška skaičiaus 3 simbolika.

Kompozicinė struktūra puikiai atitinka eilėraščio intenciją: per viduramžių religinėje literatūroje paplitusią viziją – kelionę pomirtiniame gyvenime – pavaizduoti žmogaus kelią į moralinį tobulėjimą. Dantė čia remiasi ne tik religine literatūra, bet ir Homero, pasiuntusio Odisėją į mirusiųjų karalystę, patirtimi bei autoritetingiausiu Vergilijaus pavyzdžiu, kuriame Enėjas taip pat pakyla į Tartarą pamatyti savo tėvo.

Tuo pačiu metu Dante žengia daug toliau nei jo pirmtakai. Svarbiausias meninis jo kūrybos bruožas – pats poetas tampa keliautoju anapusiniame pasaulyje. Būtent jis yra „įpusėjus žemiškajam pasauliui“ (tai yra kažkur trisdešimt penkerių metų amžiaus), įsipainiojęs į gyvenimo lygiavertes, kurias jis lygina su niūriu, atšiauriu ir laukiniu mišku, kuriame gyvena žiaurūs plėšrūnai ir ieško išsigelbėjimo. . Dantei į pagalbą ateina jo mėgstamiausias poetas Virgilijus. Jis tampa Dantės vedliu ir veda jį per pragarą bei skaistyklą, kad toliau perkeltų jį į savo mylimąją Beatričę, su kurios apšviestu palydimu Dantė patenka į dangų.

Dieviškosios komedijos simbolika

Būdingas eilėraščio bruožas – didžiulis semantinis turtingumas. Beveik kiekvienas jame esantis vaizdas turi keletą reikšmių. Tiesioginė, betarpiška prasmė, už kurios slypi alegorinė, o ta savo ruožtu gali būti arba grynai alegorinė, arba moralinė, arba analogiška (dvasinė). Taigi plėšrūnai, kirtę Dantės kelią laukiniame miške, buvo įprasti pantera, vilkas ir liūtas. Alegorine prasme pantera reiškia gudrumą, apsimetinėjimą, taip pat oligarchiją; Liūtas - nepriežiūra, smurtas, taip pat tironija; vilkas - godumas, taip pat pasaulinė Romos bažnyčios galia. Kartu jie visi yra baimės, sumišimo, pasimetimo prieš kai kurias priešiškas jėgas simboliai.

Alegoriškai kalbant, Dantė yra sielos įsikūnijimas, Virgilijus – proto, Beatričė – aukščiausia išmintis. Pragaras – blogio simbolis, dangus – meilės, gėrio ir dorybės simbolis, skaistykla – perėjimas iš vienos būsenos į kitą, aukštesnę, o pati kelionė pomirtiniu gyvenimu reiškia kelią į išganymą.

Grynai viduramžiško pasaulio paveikslo su nusistovėjusiomis idėjomis apie pomirtinį gyvenimą ir žemiškų nuodėmių atpirkimą eilėraštyje derinys su itin atviru, aistringu ir emociškai įkrautu poeto požiūriu į jo nutapytus vaizdus ir įvykius perkelia jį į vaizdų ir įvykių lygį. puikus novatoriškas darbas. Didžiąją viduramžių kultūros sintezę reprezentuojanti „Dieviškoji komedija“ kartu neša savyje galingą naujos kultūros dvasią, naujo mąstymo tipą, kuris numato humanistinę Renesanso epochą.

Socialiai aktyvus žmogus Dantė nesitenkina abstrakčiu moralizavimu: jis perkelia savo amžininkus ir pirmtakus į kitą pasaulį su jų džiaugsmais ir patirtimi, su jų politiniais pomėgiais, su savo veiksmais ir poelgiais, griežtai ir negailestingai vertina juos iš išminčiaus – humanisto pozicijos. Jis veikia kaip visapusiškai išsilavinęs žmogus, kuris leidžia jam būti politiku, teologu, moralistu, filosofu, istoriku, fiziologu, psichologu ir astronomu. Anot geriausio Dantės eilėraščio vertėjo M. L. Lozinskio, „Dieviškoji komedija“ yra knyga apie Visatą ir lygiai taip pat knyga apie patį poetą, kuri amžiams išliks kaip amžinas pavyzdys. genialus kūrinys.

Dante Alighieri yra didžiausias ir garsiausias viduramžiais gimęs žmogus. Jo indėlis į ne tik italų, bet ir visos pasaulio literatūros raidą neįvertinamas. Šiandien žmonės dažnai ieško trumpos Dante Alighieri biografijos. Tačiau taip paviršutiniškai domėtis tokio puikaus žmogaus, įnešusio didžiulį indėlį į kalbų plėtrą, gyvenimu nėra visiškai teisinga.

Dante Alighieri biografija

Kalbant apie Dante Alighieri gyvenimą ir kūrybą, neužtenka pasakyti, kad jis buvo poetas. Jo veiklos sritis buvo labai plati ir daugialypė. Domėjosi ne tik literatūra, bet ir politika. Šiandien Dante Alighieri, kurio biografija alsuoja įdomiais įvykiais, vadinamas teologu.

Gyvenimo pradžia

Dante Alighieri biografija prasidėjo Florencijoje. Šeimos legenda, kuri ilgą laiką buvo Alighieri giminės pagrindas, teigė, kad Dantė, kaip ir visi jo giminaičiai, buvo didžiosios romėnų giminės palikuonis, sudariusios prielaidas pačios Florencijos įkūrimui. Visi laikė šią legendą tiesa, nes Dantės tėvo senelis buvo armijos gretose, kuri dalyvavo kryžiaus žygyje, vadovaujama Didžiojo Konrado Trečiojo. Būtent šis Dantės protėvis buvo įšventintas į riterius ir netrukus tragiškai žuvo per mūšį su musulmonais.

Būtent šis Dantės giminaitis, vardu Cacciaguida, buvo vedęs moterį, kilusią iš labai turtingos ir kilmingos šeimos – Aldighieri. Laikui bėgant, garsios šeimos pavadinimas pradėjo skambėti šiek tiek kitaip - „Alighieri“. Vienas iš Kačiaguidos vaikų, vėliau tapusio Dantės seneliu, tais metais, kai gvelfai nuolat kovojo su gibelų tautomis, dažnai buvo persekiojamas iš Florencijos žemių.

Biografijos akcentai

Šiandien galite rasti daug šaltinių, kuriuose trumpai kalbama apie Dante Alighieri biografiją ir kūrybą. Tačiau toks Dantės asmenybės tyrimas nebus visiškai teisingas. Trumpa Dante Alighieri biografija negalės perteikti visų tų, atrodytų, nesvarbių biografinių elementų, kurie taip stipriai paveikė jo gyvenimą.

Kalbant apie Dante Alighieri gimimo datą, niekas negali pasakyti tikslios datos, mėnesio ir metų. Tačiau visuotinai priimta, kad pagrindinė gimimo data yra laikas, kurį Boccaccio pavadino būdamas Dantės draugu – 1265 m. gegužės mėn. Pats rašytojas Dante apie save rašė, kad gimė po Dvynių zodiaku, o tai rodo, kad Alighieri gimimo laikas buvo gegužės pabaiga – birželio pradžia. Apie jo krikštą žinoma tai, kad šis įvykis įvyko 1266 m. kovo mėnesį, o jo krikšto vardas skambėjo kaip Durante.

Dante Alighieri išsilavinimas

Kitas svarbus faktas, minimas visose trumpose Dante Alighieri biografijose, buvo jo išsilavinimas. Pirmasis jauno ir dar nežinomo Dantės mokytojas ir mentorius buvo populiarus rašytojas, poetas ir kartu mokslininkas Brunetto Latini. Būtent jis į Alighieri jauną galvą padėjo pirmąsias poetines žinias.

Ir šiandien faktas lieka nežinomas, kur Dante įgijo tolesnį išsilavinimą. Istoriją tyrinėjantys mokslininkai vieningai teigia, kad Dantė Aligjeri buvo labai išsilavinęs, daug žinojo apie antikos ir viduramžių literatūrą, puikiai išmanė įvairius mokslus ir net studijavo eretinius mokymus. Kur Dante Alighieri galėjo įgyti tokių plačių žinių? Poeto biografijoje tai tapo dar viena paslaptimi, kurios beveik neįmanoma įminti.

Ilgą laiką mokslininkai iš viso pasaulio bandė rasti atsakymą į šį klausimą. Daugelis faktų rodo, kad Dante Alighieri galėjo įgyti tokių žinių universitete, esančiame Bolonijos mieste, nes būtent ten jis kurį laiką gyveno. Tačiau, kadangi nėra tiesioginių šios teorijos įrodymų, galime tik manyti, kad taip yra.

Pirmieji žingsniai kūryboje ir išbandymai

Kaip ir visi žmonės, poetas turėjo draugų. Jo artimiausias draugas buvo Guido Cavalcanti, kuris taip pat buvo poetas. Būtent jam Dantė paskyrė daugybę savo eilėraščio „Naujas gyvenimas“ kūrinių ir eilučių.

Tuo pačiu metu Dante Alighieri tapo žinomas kaip gana jaunas visuomenės ir politinis veikėjas. 1300 m. buvo išrinktas į prioro postą, tačiau netrukus poetas kartu su bendražygiais buvo ištremtas iš Florencijos. Jau mirties patale Dantė svajojo būti gimtojoje žemėje. Tačiau per visą savo gyvenimą po išvarymo jam nebuvo leista lankytis mieste, kurį poetas laikė savo tėvyne.

Metai, praleisti tremtyje

Gimtojo miesto išsiuntimas Dante Alighieri, kurio biografija ir knygos yra kupinos kartėlio dėl atsiskyrimo nuo gimtojo krašto, padarė klajūną. Tokio didelio masto persekiojimų Florencijoje metu Dantė jau buvo tarp garsių lyrikos poetų. Tuo metu jo eilėraštis „Naujas gyvenimas“ jau buvo parašytas, o pats sunkiai dirbo kurdamas „Puotą“. Tolimesnėje kūryboje buvo labai pastebimi pokyčiai pačiame poete. Tremtis ir ilgas klajonės paliko Alighieri neišdildomą pėdsaką. Jo puikus kūrinys „Šventė“ turėjo būti atsakas į 14 visuomenėje jau priimtų kanonų, tačiau jis taip ir nebuvo baigtas.

Vystymasis literatūriniame kelyje

Būtent tremties metu Alighieri parašė garsiausią savo kūrinį „Komedija“, kuris tik po metų buvo pradėtas vadinti „dieviškuoju“. Prie vardo keitimo labai prisidėjo Alighieri draugas Boccaccio.

Apie Dantės „Dieviškąją komediją“ iki šiol sklando daugybė legendų. Pats Boccaccio tvirtino, kad visos trys dainos buvo parašytos skirtinguose miestuose. Paskutinė dalis „Rojus“ buvo parašyta Ravenoje. Būtent Boccaccio sakė, kad poetui mirus, jo vaikai labai ilgai negalėjo rasti paskutinių trylikos dainų, parašytų didžiojo Dantės Alighieri ranka. Ši „Komedijos“ dalis buvo atrasta tik po to, kai vienas iš Alighieri sūnų susapnavo patį poetą, kuris papasakojo, kur yra rankraščiai. Tokios gražios legendos šiandien mokslininkai iš tikrųjų nepaneigia, nes šio kūrėjo asmenybę supa daugybė keistenybių ir paslapčių.

Asmeninis poeto gyvenimas

Asmeniniame Dante Alighieri gyvenime viskas buvo toli gražu ne idealu. Pirmoji ir paskutinė jo meilė buvo Florencijos mergina Beatričė Portinari. Sutikęs savo meilę Florencijoje, būdamas vaikas, jis nesuprato savo jausmų jai. Po devynerių metų sutikęs Beatričę, kai ji jau buvo vedusi, Dantė suprato, kaip ją myli. Ji tapo jo gyvenimo meile, įkvėpimu ir geresnės ateities viltimi. Poetas visą gyvenimą buvo drovus. Per savo gyvenimą jis su mylimąja kalbėjosi tik du kartus, tačiau tai jam netapo kliūtimi meilėje jai. Beatričė nesuprato, nežinojo apie poeto jausmus, tikėjo, kad jis tiesiog arogantiškas, todėl su ja nekalbėjo. Būtent dėl šios priežasties Portinaris vieną dieną labai pasipiktino Alighieri ir netrukus nustojo su juo kalbėtis.

Poetui tai buvo stiprus smūgis, nes didžiąją dalį savo kūrinių parašė būtent tos meilės, kurią jis jautė Beatričei, įtaka. Dante Alighieri eilėraštis „Naujas gyvenimas“ buvo sukurtas Portinari sveikinimo žodžių įtakoje, kurį poetas įvertino kaip sėkmingą bandymą patraukti savo mylimosios dėmesį. Ir Alighieri visiškai paskyrė savo „Dieviškąją komediją“ savo vienintelei ir nelaimingai meilei Beatričei.

Tragiška netektis

Alighieri gyvenimas labai pasikeitė mirus jo mylimajai. Kadangi būdama dvidešimt vienerių Biche, kaip ją meiliai vadino merginos artimieji, buvo ištekėjusi už turtingo ir įtakingo vyro, stebina, kad praėjus lygiai trejiems metams po santuokos, Portinari staiga mirė. Yra dvi pagrindinės mirties versijos: pirmoji yra ta, kad Biche mirė per sunkų gimdymą, o antroji – kad ji labai sirgo, dėl ko galiausiai mirė.

Alighieri šis praradimas buvo labai didelis. Ilgą laiką, nerasdamas savo vietos šiame pasaulyje, niekam nebegalėjo jausti užuojautos. Sužinojęs apie savo nesaugią padėtį, praėjus keleriems metams po mylimos moters netekties, Dante Alighieri vedė labai turtingą moterį. Ši santuoka buvo sukurta vien dėl patogumo, o pats poetas su žmona elgėsi absoliučiai šaltai ir abejingai. Nepaisant to, šioje santuokoje Alighieri susilaukė trijų vaikų, iš kurių du galiausiai pasekė savo tėvo keliu ir rimtai domėjosi literatūra.

Puikaus rašytojo mirtis

Mirtis staiga aplenkė Dantę Alighieri. 1321 m. vasaros pabaigoje Dantė išvyko į Veneciją, kad pagaliau sudarytų taiką su garsiąja Šv. Morkaus bažnyčia. Grįžęs į gimtąją žemę Alighieri staiga susirgo maliarija, kuri jį nužudė. Jau rugsėjį, naktį iš 13 į 14, Alighieri mirė Ravenoje, neatsisveikinęs su savo vaikais.

Alighieri buvo palaidotas ten, Ravenoje. Garsus architektas Guido da Polenta norėjo pastatyti Dante Alighieri labai gražų ir turtingą mauzoliejų, tačiau valdžia to neleido, nes didžiulę savo gyvenimo dalį poetas praleido tremtyje.

Šiandien Dante Alighieri yra palaidotas gražiame kape, kuris buvo pastatytas tik 1780 m.

Įdomiausias faktas išlieka tai, kad pažįstamas poeto portretas neturi nei istorinio pagrindo, nei autentiškumo. Taip jį įsivaizdavo Boccaccio.

Danas Brownas savo knygoje „Pragaras“ rašo daug biografinių faktų apie Alighieri gyvenimą, kurie iš tikrųjų pripažįstami patikimais.

Daugelis mokslininkų mano, kad mylimąją Beatričę sugalvojo ir sukūrė laikas, kad tokio žmogaus niekada nebuvo. Tačiau niekas negali paaiškinti, kaip šiuo atveju Dantė ir Beatričė galėjo tapti didžiulės ir nelaimingos meilės simboliu, stovinčiu tame pačiame lygyje su Romeo ir Džuljeta ar Tristanu ir Izolda.

Dantės kūriniai

DANTE Alighieri (1265-1321), italų poetas, italų literatūrinės kalbos kūrėjas. Jaunystėje įstojo į „Dolce Sti Nuovo“ mokyklą, verčiamą kaip „Naujas saldus stilius“ (Beatričę šlovinantys sonetai, autobiografinė istorija „Naujas gyvenimas“, 1292–93, leidimas 1576 m.); filosofiniai ir politiniai traktatai („Šventė“, nebaigta; „Apie tautinę kalbą“, 1304-07, leidimas 1529), „Laiškas“ (1304-16). Dantės kūrybos viršūnė – eilėraštis „Dieviškoji komedija“ (1307-21, leidimas 1472) 3 dalių („Pragaras“, „Skaistyklos“, „Rojus“) ir 100 dainų, poetinė viduramžių enciklopedija. Jis padarė didelę įtaką Europos kultūros raidai.

DANTE Alighieri (1265 m. gegužės arba birželio mėn. Florencija – 1321 m. rugsėjo 14 d. Ravena), italų poetas, vienas didžiausių pasaulinės literatūros genijų.

Biografija

Dantės šeima priklausė Florencijos miesto bajorams. Poeto senelis pirmasis turėjo Alighieri (kita balse – Alagieri) pavardę. Dante mokėsi savivaldybės mokykloje, paskui, spėjama, studijavo Bolonijos universitete (dar mažiau patikimomis žiniomis, tremties laikotarpiu lankė ir Paryžiaus universitetą). Jis aktyviai dalyvavo Florencijos politiniame gyvenime; nuo 1300 m. birželio 15 d. iki rugpjūčio 15 d. buvo vyriausybės narys (buvo išrinktas į prioro pareigas), eidamas pareigas stengėsi užkirsti kelią baltųjų ir juodųjų gvelfų partijų kovos paaštrėjimui. žr. Gvelfai ir Ghibelinai). Po ginkluoto perversmo Florencijoje ir juodųjų gvelfų atėjimo į valdžią 1302 m. sausio 27 d. buvo nuteistas tremti ir atimtos pilietinės teisės; Kovo 10 dieną jis buvo nuteistas mirties bausme, nes nesumokėjo baudos. Pirmieji Dantės tremties metai yra tarp baltųjų gvelfų lyderių, dalyvaujančių ginkluotoje ir diplomatinėje kovoje su pergalingąja partija.

Paskutinis jo politinės biografijos epizodas siejamas su Italijos imperatoriaus Henriko VII (1310–1313) kampanija, kurio pastangoms įtvirtinti pilietinę taiką Italijoje jis teikė ideologinę paramą įvairiuose viešuose pranešimuose ir traktate „Monarchija“.

Dantė niekada negrįžo į Florenciją, keletą metų praleido Veronoje Can Grande della Scala dvare, o paskutiniais gyvenimo metais mėgavosi Ravenos valdovo Guido da Polentos svetingumu. Mirė nuo maliarijos.

Dainos tekstai

Didžioji dalis Dantės lyrinių eilėraščių buvo sukurti 80–90-aisiais. XIII a.; prasidėjus naujam šimtmečiui iš jo kūrybos pamažu išnyko smulkios poetinės formos. Dantė pradėjo mėgdžiodamas įtakingiausią to meto Italijos lyrikos poetą Guittone d'Arezzo, tačiau netrukus pakeitė jo poetiką ir kartu su vyresniu draugu Guido Cavalcanti tapo specialios poetinės mokyklos įkūrėja, kurią mokykla pavadino pats Dantė. „saldus naujas stilius“ („Dolce Stilo Nuovo“).

Dante, pateikdamas biografinius ir poetinius komentarus, į knygą „Naujas gyvenimas“ (apie 1293–1295) surinko eilėraščius, skirtus jo mylimajai Beatrice Portinari. Tikrasis biografinis kontūras itin menkas: du susitikimai, pirmasis vaikystėje, antrasis jaunystėje, žymintis meilės pradžią, Beatričės tėvo mirtis, pačios Beatričės mirtis, naujos meilės pagunda ir jos įveikimas. Biografija pasirodo kaip psichinių būsenų virtinė, vedanti į vis pilnesnį herojų užklupusio jausmo prasmės įvaldymą: dėl to meilės jausmas įgauna religinio garbinimo bruožus ir požymius.

Be „Naujojo gyvenimo“, mus pasiekė dar apie penkiasdešimt Dantės eilėraščių: „naujo saldaus stiliaus“ eilėraščiai (bet ne visada skirti Beatričei); meilės ciklas, žinomas kaip „akmuo“ (pagal gavėjos vardą Donna Pietra) ir pasižymintis jausmingumo pertekliumi; komiška poezija (poetinis susikirtimas su Forese Donati ir poema „Gėlė“, kurios priskyrimas lieka abejotinas); doktrininių eilėraščių grupė (skirta kilnumo, dosnumo, teisingumo ir kt. temoms).

Traktatai

Filosofinio turinio eilėraščiai tapo komentarų objektu nebaigtame traktate „Puota“ (apie 1304–1307 m.), kuris yra vienas pirmųjų eksperimentų Italijoje kuriant mokslinę prozą populiariąja kalba ir kartu pagrindžia, kad. šis bandymas – savotiška edukacinė programa kartu su liaudies kalbos gynimu. Nebaigtame lotyniškame traktate „Apie populiariąją iškalbą“, parašytame tais pačiais metais, italų kalbos atsiprašymą lydi joje esanti literatūros teorija ir istorija – abi jos yra absoliučios naujovės. Lotyniškame traktate „Monarchija“ (apie 1312–1313 m.) Dantė (taip pat pirmą kartą) skelbia dvasinės ir laikinosios valdžios atskyrimo principą ir primygtinai reikalauja visiško pastarosios suvereniteto.

"Dieviškoji komedija"

Dante pradėjo kurti eilėraštį „Dieviškoji komedija“ tremties metais ir užbaigė prieš pat savo mirtį. Parašytas terzomis, susidedantis iš 14 233 eilėraščių, jis padalintas į tris dalis (arba dainas) ir šimtą dainų (kiekviena kantutė turi trisdešimt tris dainas, o kita – įžanginė į visą eilėraštį). Ją autorius pavadino komedija, remdamasis viduramžių poetikos sukurta žanrų klasifikacija. „Dieviškojo“ apibrėžimą jai priskyrė jos palikuonys.

Eilėraštis pasakoja apie Dantės kelionę po mirusiųjų karalystę: teisė per gyvenimą pamatyti pomirtinį pasaulį yra ypatinga malonė, išlaisvinanti jį nuo filosofinių ir moralinių klaidų ir pavedanti tam tikrą aukštą misiją. Į pagalbą ateina „tamsiame miške“ pasiklydęs Dantė (simbolizuojanti specifinę, nors tiesiogiai neįvardytą paties autoriaus nuodėmę, o kartu ir visos žmonijos, išgyvenančios kritinį savo istorijos momentą, nuodėmes). romėnų poeto Vergilijaus (simbolizuojančio žmogaus protą, nepažįstantį dieviškojo apreiškimo) ir veda jį per pirmąsias dvi pomirtinio gyvenimo karalystes – atpildo ir atpirkimo karalystę.

Pragaras yra piltuvo formos skylė, besibaigianti žemės centre, ji suskirstyta į devynis apskritimus, kurių kiekviename egzekucija vykdoma tam tikrai nusidėjėlių kategorijai (tik pirmojo rato gyventojams – nekrikštytų kūdikių sieloms); o teisieji pagonys – išgelbėti nuo kančių).

Tarp sielų, kurias Dantė sutiko ir pradėjo su juo pokalbiui, yra ir jam asmeniškai pažįstamų, ir kitų visiems žinomų – senovės istorijos ir mitų veikėjų ar mūsų laikų herojų. „Dieviškojoje komedijoje“ jie nepaverčiami tiesioginėmis ir plokščiomis savo nuodėmių iliustracijomis; blogis, už kurį jie yra pasmerkti, sunkiai derinamas su jų žmogiškąja esme, kartais nestokojančia kilnumo ir dvasios didybės (tarp žinomiausių tokio pobūdžio epizodų yra susitikimai su Paolo ir Francesca savanorių rate, su Farinata degli Uberti eretikų rate, Brunetto Latini prievartautojų rate, Ulisas apgavikų rate, Ugolino išdavikų rate).

Skaistykla yra didžiulis kalnas negyvenamo, vandenyno užimto pietų pusrutulio centre, su atbrailomis padalintas į septynis apskritimus, kur mirusiųjų sielos atperka išdidumo, pavydo, pykčio, nevilties, šykštumo ir ekstravagancijos nuodėmes, rijumas ir geidulingumas.

Po kiekvieno apskritimo nuo Dantės (ir bet kurios skaistyklos sielos) kaktos ištrinamas vienas iš septynių nuodėmės ženklų, užrašytų vartų sargės angelo - šioje „Komedijos“ dalyje tai jaučiama aštriau nei kiti, kad Dantės kelias jam pačiam yra ne tik mokomasis, bet ir atgaivinantis.

Kalno viršūnėje, žemiškame rojuje, Dantė susitinka Beatričę (simbolizuojančią dieviškąjį apreiškimą) ir išsiskiria su Vergilijumi; čia Dantė visiškai suvokia savo asmeninę kaltę ir yra visiškai nuo jos išvalyta.

Kartu su Beatriče jis pakyla į rojų, kiekviename iš aštuonių žemę supančių dangų (septynioje planetinėje ir aštuntoje žvaigždžių) susipažįsta su tam tikra palaimintų sielų kategorija ir sustiprėja tikėjimu bei žiniomis. Devintajame – „Prime Mover“ dangus ir „Empirean“, kur Beatričę pakeičia Šv. Bernardas, jam suteiktas įšventinimas į trejybės ir įsikūnijimo paslaptis.

Pagaliau susilieja abu eilėraščio planai, kurių viename per nuodėmės, nevilties ir abejonių bedugnę pristatomas žmogaus kelias į tiesą ir gėrį, kitame - istorijos kelias, priartėjęs prie galutinės ribos ir atsiveriantis. naujos eros link. O pati „Dieviškoji komedija“, būdama savotiška viduramžių kultūros sintezė, pasirodo esąs jos baigiamasis kūrinys.

Sudėtis

Tremties metai sutapo su Dantės kūrybine branda. Jis sukūrė daugybę kūrinių, įskaitant mokslinius traktatus. Tarp jų yra ir „The Banket“, sumanyta kaip tam tikra enciklopedija filosofijos ir meno srityje ir skirta plačiausiam skaitytojų ratui; pavadinimas „banketas“ yra alegorinis: paprastai ir aiškiai pateiktos mokslinės idėjos turėtų prisotinti ne išrinktuosius, o visus, nes Dantė manė, kad mokymąsi ir kultūrą būtina paversti masių nuosavybe; jo idėja buvo itin demokratiška tiems laikams. Traktatas „Puota“ (nebaigtas) parašytas italų kalba, jame kaitaliojama poezija ir proza, integruojant alegoriją ir specifiką.

„Bankete“ vėl pasirodo Beatričės įvaizdis, bet dabar ji yra „Šventoji Beatričė“, nes iki tol tikroji Beatričė Portinari jau buvo mirusi. Dantė jos karčiai apraudojo ir paskelbė ją šventąja (nors oficialios Beatričės kanonizacijos nebuvo, o Dantės buvo įžūlumas paskelbti ją šventąja). Dantė prisipažino, kad net išlaikė „dvasinę ištikimybę“ savo velionei mylimajai: turėjo kitų pomėgių, bet vėl ir vėl prisiminimus grąžino Beatričei. Beatričę poetas tapatina su vieninteliu jo gyvenimo tikėjimu, kartais jį vadina „apačios filosofija“, kuri veda jį per gyvenimą, padeda suvokti savo sąmonės labirintą.

„Benkete“ Dante išsako vieną intymiausių minčių – apie žmogaus orumą, kuris slypi ne kilnumoje gimimo ir tikrai ne turtuose, o kilnioje širdyje ir, svarbiausia, kilniose mintyse ir veiksmuose. žmonių gėris. Ši mintis pranašavo humanistinę žmogaus sampratą. Tikrasis kilnumas, pasak „The Banket“ kūrėjo, apima fizinį grožį, „kūno kilnumą“. Fizinio ir dvasinio harmonijos samprata rodo XIV amžiaus poeto artumą. Renesanso humanizmui. „Puotame“, kaip ir ankstesniame „Naujame gyvenime“, poetas numato neišvengiamus ir naudingus pokyčius, todėl abu puikaus stiliaus kūriniai alsuoja pavasario atsinaujinimo jausmu. Apie naują literatūrinę kalbą Dantė rašo: „Tai bus nauja šviesa, nauja saulė... ir ji apšviečia visus, kurie yra tamsoje ir tamsoje, nes senoji saulė jiems nebešviečia“. „Senoji saulė“ poetas turėjo omenyje lotynų kalbą ir, ko gero, visą senąją tikėjimo sistemą.

Naujos literatūrinės kalbos problema tapo pagrindine traktate „Apie populiariąją iškalbą“, tikriausiai parašytame tais pačiais metais (ginčai dėl šio traktato datavimo tęsiasi). Dante parašė šį traktatą lotynų kalba, nes jis buvo skirtas ne tik italams, bet ir visam Europos skaitytojui. Dante pateikia kalbų kilmės klausimą pagal Bibliją, tačiau jo mintys apie romanų kalbų bendruomenę, jų klasifikaciją, italų dialektų svarstymą yra nepaprastai įdomios kalbotyros istorijai. Pastebima, kad Dantė į lotynų kalbą žiūri ne kaip į romėnų bendravimo kalbą, o kaip į konstruotą, sutartinę šiuolaikinės Europos kalbą, būtiną mokslininkų bendravimui. Anot Dantės, gyvoji italų kalba turėtų tapti meno ir poezijos kalba.

Dante nagrinėja įvairius italų kalbos dialektus, išryškindamas labiausiai „išmoktas“ - Florencijos ir Bolonijos kalbas, tačiau padarys išvadą, kad nė viena iš jų, paimta atskirai, negali tapti kokia nors apibendrinta šiuolaikine Italijos kalba reikia kalbos, kuri tiktų būtų visos tarmės. Tokios kalbos kūrimą Dantė „paveda“ profesionaliems italų rašytojams, poetams, Dievo pašauktiems literatūriniam darbui žmonėms. Tai buvo beribis Dantės tikėjimas kūrybingo žmogaus galimybėmis. Tikriausiai Dantė suprato, kad būtent jis turėjo atlikti šią nepaprastai sunkią užduotį - sukurti italų literatūrinę kalbą, kaip tai įvyko netolimoje ateityje, nes Dantė padarė tiek daug dėl nacionalinės literatūrinės kalbos, kad jo pasekėjai, net tokie iškilūs. kaip F. Petrarchas ir G. Boccaccio, belieka eiti jo nutiestu keliu.

Savo traktate „Apie populiariąją iškalbą“, taip pat nebaigtame, Dantė kalba apie tris literatūros stilius. Čia jis laikosi senųjų tradicijų, ypač Horacijaus estetinių nuostatų. Dantė išskiria tragišką, komišką ir elegijos stilių (t. y. vidurinį). Visais atvejais kalbame ne apie draminius, o konkrečiai apie lyrinius žanrus: tragedijos stilius priklausė rašymui apie aukštus jausmus, stilius leido paprastą liaudies kalbą, kuri galėjo dominuoti komiškame stiliuje. Šnekamosios kalbos stiliumi buvo leistina kalbėti apie „gyvūną“ žmoguje, nes viduramžių poetui žmogus buvo „dieviškasis gyvūnas“ („divino gyvūnas“), intelektas priartino ją prie Dievo, instinktai - prie gyvūnų.

Tremties metais Dantė nutolo nuo juodųjų gelfų, kurie jį išvarė ir grasino sudeginti ant laužo, jei pasirodytų neteisėtas Florencijoje, taip pat nutolo nuo savo sąjungininkų – baltųjų gelfų ir, cituojant jį, tapo "savo partija". Tačiau vis dėlto politinės Dantės pažiūros suartino jį su gibelinais, kurie tikėjo Vokietijos imperatoriumi. Traktate „Apie monarchiją“ Dante pristato savo politinę programą, pagal kurią visos Europos šalys, tarp jų ir Italija, turi susivienyti pagal vieną Vokietijos imperatoriaus valdžią, o valstybės valdžia, sutelkta imperatoriaus rankose, turėtų tapti nepriklausoma. iš popiežiaus valdžios, bažnyčia neturėtų kištis į žemiškuosius valstybės reikalus. Tuo metu ši idėja buvo ne tik drąsi, bet ir maištinga, nes poetas norėjo pašalinti bažnyčią iš imperatoriaus vykdomosios valdžios.

Savo traktate „Apie monarchiją“ Dante taip pat išreiškė mintį apie susiskaldžiusių Italijos miestų-komunų konsolidavimą, Italijos tautų vienybės idėją. Dantė pasmerkė feodalinę nesantaiką ir rašė apie taiką ir susivienijimą kaip būtinas valstybingumo sąlygas. Visi trys traktatai („Puota“, „Apie populiariąją iškalbą“, „Apie monarchiją“) patvirtino Italijos valstybės vienybės idėją, kuri turėjo būti grindžiama teritorijos ir kalbos vienybe. Poeto tautiečiai šiuose traktatuose įžvelgė būsimo Italijos valstybingumo teoriją.