Meninių detalių tipai. Meninė detalė

Meninės detalės funkcijos

Detalė gali atlikti svarbias idėjines ir semantines funkcijas bei suteikti emocinį krūvį visam tekstui. Detalių funkcijos gali būti psichologinės, siužetinės ir aprašomosios. Meninė detalė gali ne tik perteikti reikiamą informaciją. Literatūros kūrinio detalių pagalba galite susidaryti ryškiausią vaizdą apie personažą, jo išvaizdą, psichologinę būseną ar herojų supančią aplinką.

Detalė gali veikti ir kaip figūrinės išraiškos priemonė. Pavyzdžiui:

„Miškas stovėjo nejudėdamas, tylus savo nuobodu mąstymu, toks pat retas, pusnuogis, visiškai spygliuočiais. Tik šen bei ten matėsi trapūs beržai retais geltonais lapais. (V.P. Astafjevas)

Pavyzdžiui, šiame sakinyje meninė detalė – epitetai, kurių pagalba nupieštas nepatogaus miško paveikslas. Jų panaudojimo vaidmuo – pabrėžti išgąsdintą, įtemptą literatūrinio herojaus būseną. Štai, pavyzdžiui, kaip Vasyutka mato gamtą Astafjevo istorijoje, kai suvokia savo vienatvę.

„...Taiga... Taiga... Ji be galo tempėsi į visas puses, tyli, abejinga...“

„Iš viršaus atrodė, kad tai didžiulė tamsi jūra. Dangus nesibaigė iš karto, kaip būna kalnuose, o driekėsi toli, toli, vis artyn spaudžiant miško viršūnes. Debesys virš galvos buvo negausūs, bet kuo toliau Vasyutka atrodė, tuo jie tankėjo, ir galiausiai mėlynos angos visiškai išnyko. Debesys gulėjo kaip suspausta vata ant taigos, ir ji juose ištirpo.

Peizažas rodo didelį berniuko vidinį nerimą, taip pat apibūdina šio nerimo priežastį. Jis mato „tylią“ ir „abejingą“ taigą, tarsi tamsią jūrą, žemą dangų, besileidžiančią beveik iki paties miško. Epiteto ir palyginimo („suspausta vata“), personifikacijos ir metaforos („atsigulė“, „ištirpsta“), kuri yra meninė detalė, deriniai padeda skaitytojui aiškiau įsivaizduoti virš tamsos kabantį sunkų dangų. taiga ir kartu perteikia mintį, kad gamta neabejinga žmogaus likimui. O čia detalės funkcija semantinė.

Panagrinėkime dar vieną detalės pavyzdį iš rašytojo V.P. teksto. Astafjeva: „Skęstančia širdimi jis pribėgo prie medžio, kad ranka pajustų įpjovą su dervos lašeliais, bet vietoj to aptiko šiurkščią žievės raukšlę. Ši aprašomoji ir siužetinė detalė sustiprina situacijos, į kurią atsiduria istorijos herojus, dramatiškumą.

Taip pat meno kūrinio tekste gali būti garsą apibūdinanti detalė arba metaforinė detalė. Pavyzdžiui, tai yra bejėgės musės, įstrigusios tinkle, aprašymas iš to paties kūrinio:

„Patyręs medžiotojas - voras ištiesė tinklą virš negyvojo paukščio. Voro nebėra – jis tikriausiai iškeliavo žiemoti į kokią nors įdubą, o spąstus apleido. Į ją pateko gerai maitinama, stambi spjaudanti musė, kuri silpstančiais sparnais plaka, plaka, dūzgia. Kažkas pradėjo varginti Vasyutką, pamačius bejėgę musę, įstrigusį spąstuose. Ir tada jį ištiko: jis pasiklydo!

Tuo pačiu tikslu, norėdamas perteikti vidinį savo herojaus diskomfortą, rašytojas ne kartą tekste naudoja vidinio monologo techniką, ir tai taip pat yra ryški meninė detalė. Pvz.:

„- Ffu-tu, po velnių! Kur yra vietos? - Vasyutkos širdis sustojo, ant kaktos pasirodė prakaitas. - Visas šitas kurtinys! „Skubėjau kaip išprotėjęs, dabar galvok, kur eiti“, – garsiai prabilo Vasyutka, norėdama nuvyti artėjančią baimę. - Viskas gerai, dabar pagalvosiu ir rasiu kelią. Soooo... Beveik plika eglės pusė reiškia, kad kryptis šiaurė, o kur daugiau šakų - pietinė. Sooo..."

Detalė – iš fr. detalė – detalė, ypatumas, smulkmena.

Meninė detalė – viena iš įvaizdžio kūrimo priemonių, padedanti pateikti įkūnytą personažą, paveikslą, objektą, veiksmą, patirtį savo originalumu ir unikalumu.

Detalė fiksuoja skaitytojo dėmesį į tai, kas rašytojui atrodo svarbiausia, būdinga gamtoje, žmoguje ar objektyviame jį supančiame pasaulyje. Detalė yra svarbi ir reikšminga kaip meninės visumos dalis. Kitaip tariant, detalių prasmė ir galia yra ta, kad be galo maža atskleidžia visumą.

Yra šie meninių detalių tipai, kurių kiekvienas turi tam tikrą semantinį ir emocinį krūvį:

a) žodinė detalė. Pavyzdžiui, pagal posakį „nesvarbu, kas nutiktų“, atpažįstame Belikovas, pagal adresą „sakalas“ - Platonas Karatajevas, iš vieno žodžio „faktas“ - Semjonas Davydovas;

b) portreto detalė. Herojų galima atpažinti pagal trumpą viršutinę lūpą su ūsais (Liza Bolkonskaya) arba mažą baltą gražią ranką (Napoleonas);

c) objekto detalė: Bazarovo chalatas su kutais, Nastjos knyga apie meilę spektaklyje „Apatinėje gelmėje“, Polovcevo kardas - kazokų karininko simbolis;

d) psichologinė detalė, išreiškianti esminį herojaus charakterio, elgesio ir veiksmų požymį. Pechorinas vaikščiodamas nesūpavo rankų, o tai liudijo jo prigimties slaptumą; biliardo kamuoliukų garsas keičia Gajevo nuotaiką;

e) kraštovaizdžio detalė, kurios pagalba sukuriama situacijos koloritas; pilkas, švininis dangus virš Golovlevo, „Requiem“ peizažas „Tyliame Done“, sustiprinantis nepaguodžiamą Grigorijaus Melechovo, palaidojusio Aksiniją, sielvartą;

e) detalė kaip meninio apibendrinimo forma („panašus į atvejį“ filistinų egzistavimas Čechovo kūryboje, „filistino murlas“ Majakovskio poezijoje).

Ypač reikėtų paminėti tokio tipo menines detales, pavyzdžiui, kasdienes detales, kurias iš esmės naudoja visi rašytojai. Ryškus pavyzdys yra „Negyvos sielos“. Neįmanoma atplėšti Gogolio herojų nuo kasdienybės ir aplinkinių dalykų.

Ir tai suprantama, nes satyrinio rašytojo herojų interesai neperžengia vulgaraus materialumo ribų; tokių herojų dvasinis pasaulis yra toks skurdus ir nereikšmingas, kad daiktas gali gerai išreikšti jų vidinę esmę; atrodo, kad daiktai auga kartu su savininkais.

Buitinė detalė pirmiausia atlieka charakteringą funkciją, tai yra, leidžia susidaryti vaizdą apie moralines ir psichologines poemos herojų savybes. Taigi Manilovo dvare matome dvarą, stovintį „vieną pietinėje pusėje, tai yra ant kalvos, atviros visiems vėjams“, pavėsinę paprastai sentimentaliu pavadinimu „Vienatvės atspindžio šventykla“, „tvenkinį, uždengtą žaluma“...

Šios detalės rodo žemės savininko nepraktiškumą, tai, kad jo valdoje viešpatauja netinkamas valdymas ir netvarka, o pats savininkas gali tik beprasmiškai kurti projektus.

Toks materialaus pasaulio objektų derinys dvaro valdoje yra keistas, absurdiškas ir nelogiškas. Visuose daiktuose ir daiktuose jaučiamas kažkoks netvarka, nenuoseklumas, fragmentiškumas. Ir pats savininkas atitinka savo daiktus: Manilovo siela yra tokia pat ydinga, kaip ir jo namų puošyba, o pretenzija į „išsilavinimą“, rafinuotumą, grakštumą ir skonio rafinuotumą dar labiau sustiprina herojaus vidinę tuštumą.

Manilovo kabinete galima išvysti tokią išraiškingą detalę kaip pelenų krūvos, „išdėliotos, ne be pastangų, labai gražiomis eilėmis“ – tuščios pramogos simbolis, apimtas šypsena, slegiančio mandagumo, dykinėjimo įsikūnijimas, bevaisėms svajonėms pasiduodančio herojaus dykinėjimas...

Galiausiai Manilovas pakėlė pypkę čibuku ir pažvelgė jam į veidą iš apačios... bet jis negalėjo galvoti apie nieką kitą, kaip tik labai plona srovele išleisti likusius dūmus iš burnos. Šios komiškos žemės savininko pozos puikiai parodo jo siaurą mąstymą ir protinį ribotumą.

Meninė detalė – tai būdas išreikšti autoriaus vertinimą. Rajono svajotojas Manilovas nesugeba jokiam verslui; dykinėjimas tapo jo prigimties dalimi; įprotis gyventi baudžiauninkų sąskaita išugdė jo charakterio apatijos ir tinginystės bruožus. Dvarininko dvaras suniokotas, visur jaučiamas nuosmukis ir nykimas.

Meninė detalė papildo vidinę personažo išvaizdą ir atskleisto paveikslo vientisumą. Tai suteikia vaizduojamam kraštutinio konkretumo ir kartu bendrumo, išreiškiančio idėją, pagrindinę herojaus prasmę, jo prigimties esmę.

Literatūros kritikos įvadas (N.L. Veršinina, E.V. Volkova, A.A. Ilušinas ir kt.) / Red. L.M. Krupchanovas. – M, 2005 m

Detalė (iš fr. detalė)- detalė, ypatumas, smulkmena.

Meninė detalė – viena iš įvaizdžio kūrimo priemonių, padedanti pateikti įkūnytą personažą, paveikslą, objektą, veiksmą, patirtį savo originalumu ir unikalumu. Detalė fiksuoja skaitytojo dėmesį į tai, kas rašytojui atrodo svarbiausia, būdinga gamtoje, žmoguje ar objektyviame jį supančiame pasaulyje. Detalė yra svarbi ir reikšminga kaip meninės visumos dalis. Kitaip tariant, detalių prasmė ir galia yra ta, kad be galo maža atskleidžia visumą.

Yra šie meninių detalių tipai, kurių kiekvienas turi tam tikrą semantinį ir emocinį krūvį:

A) žodinė detalė. Pavyzdžiui, iš posakio „kad ir kas nutiktų“ atpažįstame Belikovą, iš kreipinio „sakalas“ – Platoną Karatajevą, iš vieno žodžio „faktas“ – Semjoną Davydovą;
b) portreto detalė. Herojų galima atpažinti pagal trumpą viršutinę lūpą su ūsais (Liza Bolkonskaya) arba baltą, mažą, gražią ranką (Napoleonas);
V) dalyko detalė: Bazarovo chalatas su kutais, Nastjos knyga apie meilę spektaklyje „Apatinėse gelmėse“, Polovcevo kardas – kazokų karininko simbolis;
G) psichologinės detalės, išreiškiantis esminį herojaus charakterio, elgesio ir veiksmų bruožą. Pechorinas vaikščiodamas nesūpavo rankų, o tai liudijo jo prigimties slaptumą; biliardo kamuoliukų garsas keičia Gajevo nuotaiką;
d) kraštovaizdžio detalė, kurių pagalba kuriama aplinkos spalva; pilkas, švininis dangus virš Golovlevo, „Requiem“ peizažas „Tyliame Done“, sustiprinantis nepaguodžiamą Grigorijaus Melechovo, palaidojusio Aksiniją, sielvartą;
e) detalumas kaip meninio apibendrinimo forma(buržuazijos „atvejis“ egzistavimas Čechovo kūryboje, „buržuazijos murlas“ Majakovskio poezijoje).

Atskirai reikėtų paminėti tokio tipo menines detales, pvz buitinė, kurią iš esmės naudoja visi rašytojai. Ryškus pavyzdys yra „Negyvos sielos“. Neįmanoma atplėšti Gogolio herojų nuo kasdienybės ir aplinkinių dalykų.

Buitinė detalė nurodo apstatymą, namus, daiktus, baldus, drabužius, gastronominius pomėgius, papročius, įpročius, skonį ir charakterio polinkius. Pastebėtina, kad Gogolyje kasdienė detalė niekada neveikia kaip savitikslis, suteikiamas ne kaip fonas ar puošmena, o kaip neatsiejama vaizdo dalis. Ir tai suprantama, nes satyrinio rašytojo herojų interesai neperžengia vulgaraus materialumo ribų; tokių herojų dvasinis pasaulis yra toks skurdus ir nereikšmingas, kad daiktas gali gerai išreikšti jų vidinę esmę; atrodo, kad daiktai auga kartu su savininkais.

Buities daiktas pirmiausia atlieka charakteringą funkciją, t.y. leidžia susidaryti supratimą apie moralines ir psichologines poemos herojų savybes. Taigi Manilovo dvare matome dvarą, stovintį „vieną pietinėje pusėje, tai yra ant kalvos, atviros visiems vėjams“, pavėsinę paprastai sentimentaliu pavadinimu „Vienatvės atspindžio šventykla“, „tvenkinį uždengtą su žaluma“... Šios detalės rodo žemės savininko nepraktiškumą, tai, kad jo valdoje viešpatauja netvarka ir netvarka, o pats savininkas tegali beprasmiškai kurti projektus.

Apie Manilovo charakterį galima spręsti ir pagal kambarių apstatymą. „Jo namuose visada kažko trūko“: šilko medžiagos neužteko visiems baldams apmušti, o du foteliai „stovėjo aptraukti tiesiog kilimėliu“; šalia išmanios, gausiai dekoruotos bronzinės žvakidės stovėjo „kažkoks paprastas varinis invalidas, šlubas, susisukęs į šoną“. Toks materialaus pasaulio objektų derinys dvaro valdoje yra keistas, absurdiškas ir nelogiškas. Visuose daiktuose ir daiktuose jaučiamas kažkoks netvarka, nenuoseklumas, fragmentiškumas. Ir pats savininkas atitinka savo daiktus: Manilovo siela yra tokia pat ydinga, kaip ir jo namų puošyba, o pretenzija į „išsilavinimą“, rafinuotumą, grakštumą ir skonio rafinuotumą dar labiau sustiprina herojaus vidinę tuštumą.

Be kita ko, vieną dalyką autorius ypač pabrėžia ir išryškina. Šis dalykas neša padidintą semantinę apkrovą, virsdamas simboliu. Kitaip tariant, detalė gali įgyti daugiareikšmio simbolio, turinčio psichologinę, socialinę ir filosofinę reikšmę, prasmę. Manilovo kabinete galima išvysti tokią išraiškingą detalę kaip pelenų krūvos, „išdėliotos, ne be pastangų, labai gražiomis eilėmis“ – tuščios pramogos simbolis, apimtas šypsena, slegiančio mandagumo, dykinėjimo įsikūnijimas, bevaisėms svajonėms pasiduodančio herojaus dykinėjimas...

Kasdienės Gogolio detalės dažniausiai išreiškiamos veiksmu. Taigi Manilovui priklausiusių daiktų vaizde pagaunamas tam tikras judesys, kurio metu atsiskleidžia esminės jo charakterio savybės. Pavyzdžiui, atsakydamas į keistą Čičikovo prašymą parduoti mirusias sielas, „Manilovas tuoj pat numetė pypkę su pypke ant grindų ir, atidaręs burną, kelias minutes išbuvo pramerktas... Galiausiai Manilovas pakėlė pypkė su pypke ir pažvelgiau į jį iš apačios veidu... bet aš negalvojau apie nieką kitą, kaip tik labai plona srovele išleisti likusius dūmus iš burnos. Šios komiškos žemės savininko pozos puikiai parodo jo siaurą mąstymą ir protinį ribotumą.

Analizuojant kalbos esmę svarbūs ne tik žodžiai, sakiniai, bet ir kalbos vienetai(fonemos, morfemos ir kt.). Vaizdai gimsta tik tekstą. Svarbiausia meno stilistinė kryptis. lit-re – nutildymas bendrosios sąvokos ir atsiradimas skaitytojo mintyse atstovavimas.

Mažiausias objektyvaus pasaulio vienetas vadinamas meninė detalė. Dalis priklauso metaverbalinis kūrinio pasaulis: „Apšviesto kūrinio figūrinė forma susideda iš 3 pusių: dalyko vaizdavimo detalių sistema, kompozicijos technikų ir kalbos struktūros sistema. Paprastai detalės apima kasdienio gyvenimo detales, kraštovaizdį, portretą ir kt. objektyvaus pasaulio detalizavimas literatūroje yra neišvengiamas, tai ne puošmena, bet įvaizdžio esmė. Rašytojas nesugeba atkurti subjekto visais jo bruožais, o būtent detalė ir jų visuma tekste „pakeičia“ visumą, sukeldama skaitytojui autoriui reikalingas asociacijas. Šis „nevisiško tikrumo vietų panaikinimas“ Ingarden skambučių specifikacija. Pasirinkdamas tam tikras detales, rašytojas objektus tam tikra puse atsuka į skaitytoją. MB vaizdo detalumo laipsnis tekste motyvuojamas pasakotojo/pasakotojo/personažo erdviniu ir/ar laiko požiūriu ir pan. detalėms, kaip ir „stambiam planui“ kine, reikia „tolimo kadro“. Literatūros kritikoje dažnai vadinamas trumpas įvykių pranešimas, apibendrintas objektų žymėjimas apibendrinimas. Kuriant dalyvauja detalizavimo ir apibendrinimo kaitaliojimas ritmas Vaizdai. Jų kontrastas yra viena iš stiliaus dominuojančių.

Detalių klasifikacija atkartoja objektyvaus pasaulio struktūrą, susidedančią iš įvykių, veiksmų, portretų, psichologinių ir kalbos savybių, kraštovaizdžio, interjero ir kt. A.B. Yesin siūloma išskirti 3 tipus: detales sklypas, aprašomasis Ir psichologinės. Vieno ar kito tipo vyravimas sukelia atitinkamą stiliaus savybę: “ siužetumas"("Taras Bulba"), " aprašomumas" ("Mirusios sielos"), " psichologizmas" ("Nusikaltimas ir bausmė"). Epiniuose kūriniuose pasakotojo komentaras apie veikėjų žodžius dažnai viršija jų pastabų apimtį ir veda prie 2-ojo, neverbalinis dialogas. Toks dialogas turi savo ženklų sistemą. Jis yra išgalvotas kinetika(gestai, veido išraiškos elementai ir pantomima) ir paralingvistiniai elementai(juokas, verksmas, kalbos greitis, pauzės ir kt.). MB detalės pateikiamos opozicijoje arba gali sudaryti ansamblį.

E. S. Dobinas pasiūlė savo tipologiją, remdamasis kriterijumi singuliarumas/daug, ir tam naudojo skirtingus terminus: „ Detalė veikia įvairiais būdais. Detalė linkęs į singuliarumą“. Skirtumas tarp jų nėra absoliutus, yra ir pereinamųjų formų. “ Svetimas„(pagal Šklovskio) detalę, t.y. įvedant į vaizdą disonansą, turi didžiulę pažintinę reikšmę. Detalės matomumą, kontrastingą bendram fonui, palengvina kompozicijos technikos: pakartojimai, „iš arti“, atsilikimas ir kt. Kartodama save ir įgydama papildomų reikšmių, detalė tampa motyvas (leitmotyvas), dažnai išauga į simbolis. Iš pradžių tai gali nustebinti, bet vėliau paaiškina charakterį. Simbolinė MB detalė įtraukta į kūrinio pavadinimą („Agrastas“, „Lengvas kvėpavimas“). Detalė (Dobino supratimu) yra arčiau ženklas, jo atsiradimas tekste kelia atpažinimo džiaugsmą, jaudina stabilią asociacijų grandinę. Detalės – ženklai skirti tam tikram skaitytojo lūkesčių horizontui, jo gebėjimui iššifruoti tą ar kitą kultūros kodą. Daugiau nei klasika, pateikiamos detalės – iškabos grožinė literatūra.

KLAUSIMAS 47. KRAŠTAŽAS, JO VAIZDAI. KRAŠTAŽO SEMIOTIKA.

Peizažas yra vienas iš literatūros kūrinio pasaulio komponentų, bet kokios uždaros erdvės išoriniame pasaulyje vaizdas.

Išskyrus vadinamąjį laukinį kraštovaizdį, gamtos aprašymuose dažniausiai pateikiami žmogaus sukurtų daiktų vaizdai. Atliekant literatūrinę konkretaus kraštovaizdžio analizę, visi aprašymo elementai yra svarstomi kartu, kitaip bus pažeistas objekto vientisumas ir jo estetinis suvokimas.

Įvairių tipų literatūroje kraštovaizdis turi savo ypatybių. Jis dramoje pristatomas taupiausiai. Dėl šios „ekonomikos“ didėja simbolinis kraštovaizdžio krūvis. Daug daugiau galimybių epiniuose kūriniuose pristatyti įvairias funkcijas atliekantį kraštovaizdį (veiksmo vietos ir laiko nustatymas, siužetinė motyvacija, psichologizmo forma, peizažas kaip autoriaus buvimo forma).

Dainų tekstuose peizažas pabrėžtinai ekspresyvus, dažnai simbolinis: plačiai naudojamas psichologinis paralelizmas, personifikacija, metaforos ir kiti tropai.

Priklausomai nuo aprašo temos ar faktūros, peizažai išskiriami kaimiški ir miestietiški, arba miesto (V. Hugo „Notre Dame katedra“), stepiniai (N. V. Gogolio „Taras Bulba“, A. P. Čechovo „Stepė“). , miškas („Medžiotojo užrašai“, I. S. Turgenevo „Kelionė į Polesę“, J. Konrado „Jūrų veidrodis“, J. Mekvilio „Mobis Dikas“), kalnas (jo atradimas siejamas su Dantės ir ypač J.-J. Ruso vardai), šiaurinis ir pietinis, egzotiškas, kurio kontrastingas fonas yra autoriaus gimtojo krašto flora ir fauna (tai būdinga senovės rusų „pasivaikščiojimų“ žanrui). bendroji „kelionių“ literatūra: I.A. Gončarovos „Frigata „Pallada“) ir kt.

Priklausomai nuo literatūros krypties, išskiriami 3 kraštovaizdžio tipai: idealus, nuobodus, audringas.

Iš visų kraštovaizdžio atmainų, pagal savo estetinę reikšmę pirmąją vietą reikėtų skirti idealiam kraštovaizdžiui, kuris išsivystė antikinėje literatūroje – Homero, Teokrito, Vergilijaus, Ovidijaus, o vėliau per daugelį amžių plėtojosi tradicinėje literatūroje. Viduramžiai ir Renesansas.

Idealaus kraštovaizdžio, koks jis susiformavo senovės ir viduramžių Europos literatūroje, elementais galima laikyti: 1) švelnų vėjelį, pučiantį, švelnų, nešantį malonius kvapus; 2) amžinas šaltinis, vėsi srovė, kuri malšina troškulį; 3) gėlės, dengiančios žemę plačiu kilimu; 4) plačioje palapinėje išsidėstę medžiai, suteikiantys pavėsį; 5) paukščių giedojimas ant šakų.

Bene glausčiausią idiliškų peizažo motyvų sąrašą savo parodiškai refrakcija pateikia Puškinas savo laiške „Delvigui“. Jau pats „eilėraščių“ rašymas suponuoja juose „idealios prigimties“ buvimą, tarsi neatskiriamą nuo poetikos esmės:

„Pripažinkite“, – mums buvo pasakyta,

Jūs rašote eilėraščius;

Ar įmanoma juos pamatyti?

Jūs juos pavaizdavote

Žinoma, upeliai

Žinoma, rugiagėlė,

Mažas miškas, mažas vėjelis,

Ėriukai ir gėlės..."

Būdingos mažybinės priesagos, pridedamos prie kiekvieno idealaus kraštovaizdžio žodžio - „idilė“. Puškinas itin lakoniškai išvardija visus pagrindinius kraštovaizdžio elementus: gėlės, upeliai, vėjas, miškas, banda – trūksta tik paukščių, o vietoj jų yra ėriukų.

Svarbiausias ir stabiliausias idealaus kraštovaizdžio elementas yra jo atspindys vandenyje. Jeigu visos kitos kraštovaizdžio ypatybės atitinka žmogaus jausmų poreikius, tai per atspindį vandenyje gamta sutinka su savimi ir įgyja pilną vertę bei savarankiškumą.

Idealiuose Žukovskio, Puškino, Baratynskio peizažuose šį savęs padvigubėjimą randame kaip brandaus grožio ženklą:

Ir vandenų prieglaudoje, tarsi pro stiklą,

(V. Žukovskis. „Yra rojus

ir vanduo skaidrus!...)

Mano Zacharovas; tai

Su tvoromis banguojančioje upėje,

Su tiltu ir pavėsinga giraite

Atsispindi vandens veidrodis.

(A. Puškinas. „Žinutė Judinui“)

Koks šviežias ąžuolas

Žiūri nuo Drugovos kranto

Į jos linksmą taurę!

(E. Baratynskis. „Ištrauka“)

XVIII amžiuje idealus kraštovaizdis buvo reikšmingas pats savaime, kaip poetinis gamtos vaizdavimas, kuris anksčiau nebuvo įtrauktas į rusų literatūros estetinių vertybių sistemą. Todėl Lomonosovui, Deržavinui, Karamzinui šis peizažas turėjo meninę vidinę vertę, kaip tos tikrovės dalies, kuri anksčiau viduramžių literatūroje nebuvo laikoma poetine, poetizacija: kaip senovės, visos Europos meno meistriškumo ženklas. kraštovaizdis. XIX amžiaus pradžioje ši bendroji meninė užduotis jau buvo atlikta, todėl Žukovskio, Puškino, Baratynskio, Tyutčevo, Nekrasove idealus kraštovaizdis kertasi su realia pasaulio būkle, kaip kažkas įsivaizduojamo, eterinio, tolimo. ar net įžeidžiantis rimtos, bjaurios, kenčiančios žmogaus gyvybės atžvilgiu.

Niūrus peizažas į poeziją atėjo sentimentalizmo laikais. Priešingu atveju šį peizažą galima pavadinti elegišku – jis glaudžiai susijęs su tų liūdnų ir svajingų motyvų kompleksu, kurie sudaro elegijos žanrinį bruožą. Nuobodus kraštovaizdis užima tarpinę vietą tarp idealaus (lengvo, ramaus) ir audringo kraštovaizdžio. Nėra aiškios dienos šviesos, žali kilimai pilni gėlių, atvirkščiai, viskas paskęsta tyloje, ilsisi mieguistas. Neatsitiktinai kapinių tema driekiasi per daugybę nuobodžių peizažų: Žukovskio „Kaimo kapinės“, Batiuškovo „Ant pilies griuvėsių Švedijoje“, Milonovo „Nusivylimas“, Puškino „Osgaras“. Liūdesys lyrinio herojaus sieloje virsta kraštovaizdžio detalių sistema:

Ypatinga paros valanda: vakaras, naktis arba ypatingas metų laikas – ruduo, kurį lemia atstumas nuo saulės, gyvybės šaltinio.

Nepralaidumas regai ir klausai, savotiškas šydas užgožiantis suvokimą: rūkas ir tyla.

Mėnulio šviesa, keista, paslaptinga, klaikus, blyškus mirusiųjų karalystės šviesulys: „Mėnulis mąsliai žiūri pro plonus garus“, „tik mėnuo per rūką parodys raudoną veidą“, „tyliai perbėgo liūdnas mėnulis. blyškūs debesys“, „mėnulis prasiskverbia pro banguotus rūkus“ – atsispindėjusi šviesa, be to, išsklaidyta rūko, lieja sielą liūdesį.

Sunykimo, sunykimo, irimo, griuvėsių paveikslas – ar tai būtų pilies griuvėsiai prie Batiuškovo, kaimo kapinės prie Žukovskio, „užaugusi kapų eilė“ Milonovo mieste, apgriuvęs tilto skeletas ar sunykusi pavėsinė prie Baratynskio ( „Nuostoga“).

Šiaurinės gamtos vaizdai, kur osijos tradicija vedė rusų poetus. Šiaurė yra pasaulio dalis, atitinkanti naktį kaip dienos ar rudens dalį, žiemą kaip metų laikus, todėl niūriame, nuobodu kraštovaizdyje yra šiaurės gamtos detalių, pirmiausia tokių būdingų, lengvai atpažįstamų, kaip samanos ir uolos. („samanotos tvirtovės granitiniais dantimis“, ant uolos, apaugusios šlapiomis samanomis“, „kur tik samanos, ant kapų akmenų pilka“, „virš kietos, samanotos uolos“).

Priešingai nei idealus peizažas, grėsmingo arba audringo poetinio peizažo komponentai iškeliami iš įprastos vietos. Upės, debesys, medžiai – viskas veržiasi už savo ribų su įkyriai žiauria, griaunančia jėga.

Ryškiausių audringų peizažų pavyzdžių randame Žukovskio („Dvylika miegančių mergelių“, „Plaukikas“), Batiuškovo („Karių sapnas“, „Sapnas“), Puškino („Žlugimas“, „Demonai“).

Atšiauraus kraštovaizdžio ženklai:

Garso ženklas: triukšmas, riaumojimas, riaumojimas, švilpimas, griaustinis, kaukimas, taip skiriasi nuo tylos ir švelnaus idealaus kraštovaizdžio ošimo („dejuoja didžiuliai“, „numirė su švilpuku, kaukimas, riaumojimas“, „smūgiavo didžiulės bangos“). su riaumojimu“, „Vėjas ūžia ir švilpia giraite“, „audra ūžė, lietus triukšmavo“, „virs manęs rėkia ereliai ir giria ošia“, „girsta giria“, „ir vandens čiurlenimas“. ir viesulas kaukia“, „kur vėjas ošia, griaustinis griausmas“).

Juoda tamsa, prieblanda - „viskas buvo apsirengusi juoda tamsa“, „prieš mane tamsoje esanti bedugnė“.

Vėjas siautėja, gūsingas, nušluoja viską savo kelyje: „ir vėjai siautė gamtoje“.

Bangos, bedugnės – verda, riaumoja – „sūkuriai, putoti ir kaukti tarp sniego ir kalvų laukų“.

Tankus miškas arba akmenų krūvos. Tuo pat metu bangos plaka į uolas ("gniuždamos į niūrias uolas, šachtos triukšmauja ir putoja"), vėjas laužo medžius ("kedrai nukrito aukštyn kojomis", "kaip viesulas kasa laukus, arti miškus“).

Drebulys, visatos drebulys, netvirtumas, visų atramų griūtis: „žemė, kaip Pontas (jūra), dreba“, „ąžuolynai ir laukai dreba“, „Libanas suskeldėjęs nuo titnago“. „Bedugnės“ ir nesėkmės motyvas stabilus: „čia įnirtingai virė bedugnė“, „o audros bedugnėje buvo akmenų krūvos“.

Būtent audringame kraštovaizdyje poezijos skambesio paletė pasiekia didžiausią įvairovę:

Audra uždengia dangų tamsa,

Besisukantys sniego viesulai;

Tada ji staugs kaip žvėris,

Tada ji verks kaip vaikas...

(A. Puškinas. „Žiemos vakaras“)

Be to, jei per idealų peizažą lyriniam subjektui (N. Karamzinas, M. Lermontovas) atskleidžiamas Dievo paveikslas, tai audringasis įasmenina demoniškas jėgas, kurios drumsčia orą ir viesulu sprogdina sniegą. Puškino „Demonuose“ taip pat randame audringą kraštovaizdį, derintą su demoniška tema.

Kraštovaizdžio semiotika. Literatūriniame procese semiotizuojami įvairūs kraštovaizdžio tipai. Čia kaupiasi kraštovaizdžio kodai, sukuriami ištisi ikoniniai gamtos aprašymų „fondai“ - istorinės poetikos tyrimo objektas. Jie sudaro literatūros turtą, tačiau kartu kelia pavojų rašytojui, kuris ieško savo kelio, savo vaizdų ir žodžių.

Literatūros kūrinyje analizuojant kraštovaizdį labai svarbu įžvelgti tam tikros tradicijos pėdsakus, kurių autorius sąmoningai ar nesąmoningai laikosi, nesąmoningai imituodamas naudotus stilius.

Kaip didelis mozaikinis paveikslas susideda iš mozaikos gabalėlių, taip erdvi literatūrinio charakterio, pasakojimo ir aprašymo visuma susideda iš meninių detalių ir atskirų vaizdų. Jei šis palyginimas šlykštus, tai tik ta prasme, kad mozaikinėje kompozicijoje vis dar pastebimas „mechaninis“ papildymo principas (visa iš „gabalų“), o dalių ribos – lengvai pastebimos. Tuo tarpu žodiniame meno kūrinyje mažos detalės didelėje figūrinėje visumoje yra sujungtos organišku ryšiu, natūraliai „suteka“ viena į kitą, todėl tik akylas „bendraamžis“ leidžia pastebėti atskirų mikrostruktūrų kontūrus.

O estetiniam detalių suvokimui reikalinga dar viena sąlyga: reikia vertinti tai, kas tikrovėje būdinga ir individualu, gyvenimo užbaigtumą ir gyvą žaismą net ir mažose jo apraiškose. Detalė, žinoma, yra detalė visumos paveiksle, bet ne kiekviena detalė yra detalė, o tik ta, kuri prisotinta individualaus matymo energijos. Kokiame abejingu žvilgsniu slenka pro šalį, žvali menininko akis įžvelgia ne tik begalinės gyvenimo įvairovės apraišką (juk bėgant metams to nustojame jausti), bet ir tokias detales, kuriose daiktas, reiškinys. , personažas kartais atsigręžia į mus su reikšmingiausia savo puse .

Akivaizdu, kad tam reikia ne tik ypatingo stebėjimo dovanos, ne tik ypatingo išorinio matymo aštrumo, bet ir vidinio matymo įžvalgos bei galios, padidėjusio sielos jautrumo. Būtent todėl teisingai ir tiksliai rastą detalę suvokiame kaip nedidelį atradimą (ypač poezijoje), sukeliantį džiugesį, tarsi netikėtai į mus būtų sugrįžęs naivus ir palaimingai aiškiaregiškas vaikystės „regėjimas“.

Tai, kad tam reikia ypatingo gebėjimo, kuris yra svarbiausias meninio talento komponentas, patvirtina didžiųjų žodžio menininkų išpažintys. Ivanas Buninas rašė, kad gamta jam suteikė ypatingą „dešimteriopo“ regėjimo ir „dešimteriopo klausos“ dovaną.

Afanasy Fetas savo atsiminimuose prisipažįsta, kad sąmoningai naudojosi iš pradžių suteiktomis stebėjimo galiomis, vienišais pasivaikščiojimais, kuriuose jai visada buvo maisto. Gamtos gyvenimas mažomis, pusiau pastebimomis apraiškomis, kažkoks skruzdžių šurmulys, tempiantis žolę ar kažkas panašaus, jam buvo be galo linksmas, ilgam traukė dėmesį.

Už viso to slypi gilios kontempliacijos gebėjimas, būdingas tik menininkui (ar tai tapytojas, ar poetas, ar prozininkas). Tai ypatinga, pažintinė kontempliacija, kurioje, pasak A. F. Losevo, nebėra subjekto ir objekto, paimto iš jų atskirties, bet yra tarsi abiejų „santuokinis“ susiliejimas, gimęs iš meilės. (tik ant jo yra kiekvienas tikras pažinimas). Tai „nesuinteresuotas“ apmąstymas, laisvas nuo grobuoniškų valios impulsų – amžinojo kančios šaltinio. Štai kodėl, pasak Schopenhauerio, poetas yra „aiškia visatos akis“.

Dainos detalės

Lyrinėje poemoje detalė ar detalių grandinė dažnai yra atraminiai vaizdo taškai. Kartais tokios detalės turi ypatingų asociatyvių galimybių, stumia mūsų vaizduotę, skatina ją „užbaigti“ lyrinės situacijos visumą, nubrėžtą tik paviršutiniškais potėpiais. Jo objektyvi ir psichologinė perspektyva plečiasi prieš mūsų akis, nukeliaudama į paslaptingas gyvenimo gelmes. O dabar kartais prieš akis iškyla visas žmogaus likimas su savo paslėpta tragedija.

Lyrinis vaizdas kartais gimsta vienos ryškiai individualios detalės įsčiose. Vis dar nieko nėra, ritmo šablono, neaiškaus kompozicijos prototipo, tik miglotai skambanti „muzikinė“ banga kankina poeto vaizduotę, o jau šiame rūke ryškia šviesa blykstelėjo gyva būties detalė, vienijanti išorinį. pasaulis ir vidinis pasaulis. Kartais nuo jo prasideda lyrinės minties judėjimas, prie jo priderinamos kitos detalės, jose esanti raiška pasklinda po visą lyrinį vaizdą. Bet net jei tokia detalė yra tik „išorinio“ paveikslo prisilietimas (pavyzdžiui, lyrinis peizažas), net ir čia slypi poetinė staigmena, gaivina mūsų pasaulio suvokimą.

Tokia detalė kartais neišdildomai įsilieja į mūsų gyvenimo jausmą, todėl pats mūsų požiūris į ją nebeįsivaizduojamas be šių poetinių atradimų. Pavyzdžiui, neįsivaizduojamas mūsų priešaudros suvokimas be Tyutchevo detalių: „Žali laukai žalesni prieš perkūniją“, „Kvapas karštesnis nei rožės. Laumžirgio balsas garsesnis“. Faktas yra tas, kad šios detalės ne tik užfiksavo Tyutchevo poetinės vizijos aštrumą. Juose, jei norite, išryškėja tam tikras tikras reiškinio dėsnis: numanomo, prislopinto įprasto gamtos skambesio ir žydėjimo, kai kurių „išrinktų“ garsų ir „išrinktų“ spalvų, lydinčių jos „lemtingąjį“, pabudimas prieš perkūniją. minučių“.

Meninė Rylejevo ir Puškino detalė

Į vidinį pasaulį nukreipta detalė ypač iškalbinga, kai joje lakoniškas kokio nors momentinio judėjimo vaizdas, kuriame tarsi nevalingai iškyla holistinis sielos vaizdas. Puškiną nudžiugino Rylejevo eilutės eilėraštyje „Voinarovskis“:

Mazepa karčiai nusišypsojo,
Tyliai guli ant žolės
Ir apsigaubė plačiu apsiaustu.

Išorinis herojaus gestas čia iškalbingesnis už daugelį apibūdinimų. Meninis šios detalės atgarsis atsiliepia Puškino Napoleono vaizde poemoje „Herojus“:

Jis išnyksta nejudėdamas.
Pridengtas koviniu apsiaustu...

Kitaip nei Rylejevas, Puškinas aštrina kontrastą tarp nejudrumo ir Napoleono sielą deginančio veiksmo poreikio. Taikos kankinimo kankinamo vado kovos apsiaustas – tragišku gyliu stebinanti detalė.

Meninė detalė iš Turgenevo („Išvakarėse“)

Prozoje tokia meninė detalė, įsišaknijusi momentiniu psichologiniu gestu, gali blykstelėti kaip gana erdvaus aprašymo dalis, patyrimo raidoje pažymėdama stiprų emocinį protrūkį, prilygstantį psichinei krizei. Romane „Išvakarėse“ Turgenevas vaizduoja vis didėjantį Elenos nekantrumą laukiant paskutinio susitikimo su Insarovu. Viskas, kas jai nutinka šioje scenoje, vyksta tarsi iš inercijos. Ji neranda sau vietos, imasi vieno ar kito dalyko ir viską daro tarsi automatiškai. Turgenevas vaizduoja šį visa ryjantį sielos nekantrumą, kuriam viskas, kas pažįstama, neabejotinai prarastų prasmę, priversdamas ritmines ir intonacines įtakos skaitytojui priemones. Elena ima godžiai skubinti laiką, o Turgenevo kalbos ritmas atspindi šį tuščio, be pėdsakų tėkmės pulsavimą. Šiuo metu herojės sieloje įvyksta staigus nuosmukis. Šio nuosmukio stiprumas yra lygus lūkesčių stiprumui. Turgenevas toliau neatskleidžia herojės minčių, jis sutelktas tik į išorines audros, kuri kilo jos sieloje, apraiškas. Po šio bejėgiškumo, tekėjus ašarų upei, Elenoje staiga subręsta sprendimas, stiprios valios impulsas, kurio esmė jai dar neaiški. Ir čia turtingame psichologiniame kontekste atsiranda išorinis gestas, sielos virsmą simbolizuojanti detalė: „Ji staiga atsistojo ir atsisėdo: joje vyksta kažkas keisto: pasikeitė veidas, išdžiūvo ir spindėjo drėgnos akys. savaime jos antakiai nusileido, lūpos susitraukė“.

Tai sudėtingo psichikos proceso viršūnė, o vaizduodamas aštrų ir, regis, netikėtą sielos posūkį, Turgenevas tiksliai ir subtiliai išlaiko charakterio logiką. Galų gale, jo Elena yra stiprios valios ir aktyvios prigimties, o efektyvus jos charakterio pobūdis galiausiai nukenčia. Kaip ir anksčiau, tarsi automatiškai, dar nesuvokdama savo veiksmo, bet vedama nenugalimos jėgos, kuri yra valios šauksmas, ji veržiasi link tikslo, primenančio apie save beveik instinktyviai, beveik nesąmoningai. Ir šis tikslas yra bet kokia kaina pamatyti Insarovą.

Turgenevas tokias nepaprastai turtingas psichologines detales įvaizdyje įdeda retai, bet plataus masto. Perdėta, jo nuomone, psichologinė Levo Tolstojaus detalė jam aiškiai netiko.

Meninė detalė Gogolyje

Literatūros istorijoje yra menininkų, kurie labai dėmesingai žiūri į daiktų gyvenimą, į objektyvaus pasaulio, supančio žmogaus egzistenciją, atributus. Tokie buvo Gogolis ir Gončarovas. Su reta įžvalga Gogolis numatė visiško žmogaus pertvarkymo grėsmę, ateinančios civilizacijos ženklą, kurioje žmogus nebėra tiek daiktų kūrėjas ir šeimininkas, kiek jų vergas ir neapgalvotas vartotojas. Gogolyje objektyvi, materiali detalė kartais tampa tarsi sielos „rodikliu“ ir ją be pėdsakų pakeičia. Savo vaizdine funkcija tai yra „veidrodis“, kuriame atsispindi personažas. Tokiomis sąlygomis ypatingas dėmesys skiriamas dalyko detalumui: Gogoliui tai yra svarbiausia pasaulio ir žmogaus vaizdavimo priemonė. Puškino santūrumo tvarkant detales nėra nė pėdsako. Gogolio detalizacija demonstratyviai gausi: daiktai čia susigrūdo žmogaus erdvėje ir taip susigrūdo, kad nebejaučiama gyvenimo erdvės. Tačiau Gogolio personažai, neatsiejamai susilieję su šia materializuota realybe, šios erdvės nebetrokšta. Jiems kasdienybė amžiams užtemdė egzistenciją.

Pavyzdžiui, Gogolio siužeto „Negyvosiose sielose“ „laivas“ plaukia didžiulio daiktų „vandenyno“ viduryje. Materialusis pasaulis čia kartais sutirštintas, kartais kiek menkas, bet bet kuriuo atveju toks platus, kad šiuo požiūriu Gogolis vargu ar bus panašus į jokią rusų klasiką. Tokia pat tanki materialinė aplinka supa (dar anksčiau) Mirgorodo ir Peterburgo pasakų veikėjus. Ten, kur gausu objektyvių detalių, kiekvieno individualumas kiek susilpnėja, tačiau ypatingą vaizdinę galią įgauna būtent daiktų visuma - veidrodžių sistema, kurioje atsispindi mirtinas personažo veidas. Egzistencijos tuštumoje daiktas įgauna lemtingą iracionalią galią Gogolio herojų atžvilgiu. Gogolyje jis (daiktas) teigia esąs herojus, kartais patenkantis į siužeto energetinį centrą ir tampantis jo judėjimo šaltiniu (šautuvas „Pasakoje apie Ivano Ivanovičiaus ir Ivano Nikiforovičiaus ginčus“, vežimėlis, paltą). Materialusis pasaulis yra ta „žemiškumo pluta“, kuri, Gogolio žodžiais tariant, sutriuškino „aukštą žmogaus likimą“ (žodžiai, kuriuos Gogolis ištarė studijuodamas Nižino gimnazijoje).

Meninė detalė iš Gončarovo („Oblomovo“)

Materiali detalė I. Gončarovo romane „Oblomovas“ gyvena kitokį gyvenimą. Dalyko aplinka čia ir tankesnė, ir erdvesnė nei bet kur kitur Gončarovo kūryboje, o čia vaizduojant dalykus Gogolio meninės pamokos pernelyg aiškiai jaučiasi. Tačiau čia visu akivaizdumu išryškėja unikalus Gončarovo požiūris į materialią meninę detalę. Gončarovo ryšys tarp objekto ir personažo yra šiltesnis ir intymesnis. Oblomovo chalatas, turintis savo siužetinę istoriją, simboliškai objektyvizuojantis dvasinį herojaus judėjimą, jo gaires ir etapus, šį chalatą, žinoma, gaubia komiška išraiška, tačiau nėra nė pėdsako nei jį lydinčios tragedijos, nei groteskiškas įnoringumas Gogolio dvasia.

Šios detalės skleidžiama komedija šypsosi liūdna, joje visiškai nėra satyrinių nuodų, kaip ir autoriaus požiūris į herojų neturi nieko bendra su jokiu apreiškimu. Oblomovo prisirišimas prie chalato yra beveik refleksyvus ir apibūdina ne tik Oblomovo tingumą, bet ir pločio bei erdvės poreikį, net ir kasdienėje abiejų apraiškoje. Svarbu suprasti, kad tai yra chalatas „be užuominos į Europą“, ir, rizikuojant papulti į komišką rimtumą, vis tiek galima sakyti, kad tai reiškia pasibjaurėjimą bet kokiam reglamentavimui ir grynai išorinę gražią išvaizdą, pakylėtą iki kultas, bet kartu, žinoma. ir rytietiško kvietizmo perteklius, apmąstymų nelaisvė, valios slopinimas. Galiausiai, Gončarovo detalės atspindi autoriaus trauką tvirtam gyvenimo būdui, tradiciniams rusiško gyvenimo pagrindams, išgraužtiems karikatūriškai absurdiškų ir grobuoniškų to meto aistrų, nihilizmo putų ir šiukšlių. Štai kodėl objektyvus močiutės Berežkovos „kilniojo lizdo“ pasaulis „Krantumoje“ apgaubtas rusų gyvenimo poezija, persmelkta šiltu šeimyninės meilės visam pasauliui švytėjimu.

Meninė Čechovo detalė

Skirtingas požiūris į temos detales meniniuose stiliuose, kurie traukia į mažas pasakojimo formas. Akivaizdu, kad šiuo meniniu pagrindu detalės nėra traktuojamos taip švaistingai, kaip didžiajame epe. „Jis niekada neturi nereikalingų smulkmenų“, – sakė L. N. Tolstojus apie A. P. Čechovą (pagal A. V. Goldenweiserį), „kiekvienas yra arba reikalingas, arba gražus“. Čechovo esminės detalės lakoniškumas ir prasmės koncentracija yra tokia, kad detalumas gali pakeisti erdvų aprašymą. Šia prasme Treplevo žodžiai apie Trigorino stilių („Žuvėdra“): „Ant jo užtvankos šviečia sulūžusio butelio kaklelis ir juoduoja malūno rato šešėlis – dabar mėnulio naktis paruošta...“ – artimi. į Čechovo detalių traktavimą. Tačiau suvokti jas kaip besąlyginę taisyklę, kaip čechoviško stiliaus principą, atmetus nukrypimus, būtų neapgalvota. Pakanka prisiminti erdvius kraštovaizdžio aprašymus „Namas su antresole“, „Juodajame vienuolyje“, „Studente“ ir kt., ir paaiškės, kad nukrypimų nuo Trigorino „kanono“ spektras yra labai platus. . Išsamus aprašymas, iš pažiūros rizikingas formų suspaudimo ir koncentracijos sąlygomis, Čechove lengvai ir organiškai derinamas su detalės simbolizavimu, kaip įtikina pasakojimo „Studentas“ kompozicija. Gana erdvaus kraštovaizdžio aprašymo fone čia išsiskiria detalė, traukianti visumos „jėgos linijas“ į save – „laužą“. Pastumdžiusi herojaus vaizduotę, prikėlusi jo atmintyje Evangelijos nakties Getsemanės sode epizodą, ši detalė sujungia laikinus vaizdo klodus, mesdama tiltą iš praeities į dabartį.