Цэвэр урлагийн яруу найраг гэж юу вэ. "Цэвэр урлагийн" яруу найраг: уламжлал ба шинэчлэл Гапоненко, Петр Адамович

19-р зууны дунд үед хоёр
ерөнхийдөө урлагт хандах хандлага өөр.
Хувьсгалт ардчилагчид урлагийг бүхнээс илүү хүлээж байсан
иргэний чиг баримжаа: олон нийтэд шууд оролцох
улс төрийн тэмцлийн тусгал нь хамгийн зовлонтой
цаг хугацааны асуултууд. Олон нийтийн хүрээнээс гадуур байсан бүх зүйл
ашиг сонирхлыг бүдүүлэг, тэр дундаа "цэвэр" яруу найраг гэж үздэг байв.
Урлагийн зорилгын талаархи туйлын үзэл бодлыг илэрхийлсэн
Некрасов алдартай томъёололд: "Чи яруу найрагч биш байж магадгүй.
гэхдээ би иргэн байх ёстой” гэж хэлсэн.
Төрийн албаны урлагийн онолоос ялгаатай
"Цэвэр урлагийн" онол гарч ирэв. Энэ онолын дагуу Урлаг
нийтийн амьдралаас ангид (“цэвэр”) байх ёстой:
яруу найрагч тусгах цэвэр ариун дүр бүтээх хэрэгтэй
дотно туршлагын ертөнц. "Цэвэр урлаг"-ын товч томъёо:
"Урлагийн төлөөх урлаг." Ф Тютчев, А.Фет нар "цэвэр
урлаг."

А.А.Фет, Ф.И.Тютчев нарын яруу найраг дахь "цэвэр урлагийн онол"

"Цэвэр урлаг" гэсэн тодорхойлолт нь 40-50-аад оны үед Оросын шүүмжлэлд сөрөг утгатай байв. Жуковский, Батюшков нарын тухай ч ингэж ярих боломжгүй байсан. Тэдний яруу найргийн агуу агуулга, хэлбэрийн эерэг ач тусыг хэн ч мэдэрч байв. Хожим нь үл ойлголцол, Жуковскийн үзэл суртлын "консерватизм" -ийг ядаргаатай онцолсонтой холбогдуулан энэхүү доромжилсон тодорхойлолт түүнд яруу найрагчийн хувьд тархав.

40-50-аад онд А.А.-ийн яруу найргийн бүтээл тод илэрчээ. Фета, Ф.И. Тютчев нь Некрасов, Белинский нараас ирсэн ардчилсан чиг хандлагын өвөрмөц хариу үйлдэл юм.

Фет, Тютчев хоёр яруу найрагч хоёулаа уран зохиолыг бэхжүүлэх чиглэлээс гадуур байсан бөгөөд шинэ удам угсаагаа тавьжээ. Тэдний санаачлагыг А.Н. Майков, Я.П. Полонский, А.К. Толстой. Энэ бүлгийн яруу найрагчид яруу найраг мөнхийн тухай ямар ч албадлагагүйгээр чөлөөтэй ярих ёстой гэж чин сэтгэлээсээ итгэдэг байв. Тэд өөрөөсөө дээгүүр ямар ч онолыг хүлээн зөвшөөрөөгүй

Зарим нэг нийтлэг зарчмаар нэгдэж, "цэвэр урлаг"-ын яруу найрагчид бие биенээсээ олон зүйлээр ялгаатай байв.

А.А. Фет нь Оросын яруу найрагт орчин үеийн шүүмжлэл болон дараагийн утга зохиолын шүүмжлэлийн хувьд тайлбарлахад хэцүү үзэгдэл болжээ. Түүнийг нийгмийн тулгамдсан асуудлаас холдсоныг ардчилсан олон нийт буруушаав зан чанартүүний яруу найраг. Түүний ажиглалт, яруу найргийн болон уран сайхны ур чадварын нарийн ширийн зүйлийг олж авсангүй.

Энэ нь мөн л ээдрээтэй бөгөөд зөрчилдөөнтэй: нарийн уянгын зохиолч Фет, Шеншин нар хоёрын хооронд асар том ялгаа байсан.

Фет: "Утгатай урлагийн бүтээл надад байхгүй" гэсэн парадоксуудыг харуулахыг зөвшөөрөв. "Манай бизнесийн хувьд жинхэнэ утгагүй зүйл бол жинхэнэ үнэн юм." "Миний сүнс утгагүй зүйлээс өөр юу ч ярьдаггүй." Тийм ч учраас Д.И. Писарев түүнд адилхан төлсөн бөгөөд нийтлэлдээ яруу найрагч Фетийн ямар нэг ач холбогдлыг бүрэн хассан байв.

“Эрвээхий яруу найргийн” хатуу дайсан М.Э. Салтыков-Щедрин Фетийн шүлгүүдийн ихэнх нь "хамгийн чин сэтгэлийн цэнгэлээр амьсгалдаг", "уншигчдын зүрх сэтгэлийг байлдан дагуулдаг", Фетийн шүлгүүдээс сэдэвлэсэн романсуудыг "бараг Орос даяар дуулдаг" гэж бичжээ. Дахин хэлэхэд, шүлгийн жигд бус чанар, Фетийн ертөнц нь "жижиг, нэгэн хэвийн, хязгаарлагдмал" тухай өгүүлдэг ч "анхилуун шинэлэг" байдлаараа түүнтэй харьцуулах хүн ховор байдаг.

Добролюбов Фетийг "түр зуурын сэтгэгдлийг барьж авах" мастер гэж хэлсэн нь үндсэндээ Фетийн импрессионизмын асуудлыг аль хэдийн тавьсан бөгөөд үүнийг аль ч эрдэмтэд хангалттай тодруулаагүй байна.

Фетийн тайлбарт гурван байр суурь бий.

Нэгдүгээрт: бид зөвхөн "сайн" Фет, хамгийн агуу уянгын зохиолч, өөр юу ч биш, яруу найрагч, бизнесмэн Фет, Шеншин хоёрыг л мэдэхийг хүсч байгаа бөгөөд Шеншин Фетэд ихэвчлэн хөндлөнгөөс оролцдог байсан ч эдгээр хөндлөнгийн оролцоог зөвхөн эмпирик нөхцөл байдал, хувийн амьдралын буруу ойлголтыг үл тоомсорлож болохгүй. , өдөр тутмын дэмий хоосон зүйл, анхаарал татахуйц үнэ цэнэтэй зүйл биш. Эцэст нь, гурав дахь байр суурь: Фет ба Шеншин хоёрын хооронд, анхилуун уянгын зохиолч ба дайчин консерватив хоёрын хооронд диалектик холбоо байдаг. Бид нэг талаас Фетийн амьдрал, итгэл үнэмшил хоорондын холболтын диалектик, нөгөө талаас түүний "цэвэр" дууны үгсийг сонирхож байх ёстой, нөгөө талаас жинхэнэ диалектикийг Фэт, Шеншин хоёрын харилцаанаас хайх ёсгүй. хувиа хичээсэн газрын эзэнтэй уянгын зохиолч - энэ зам нь худал бөгөөд үр ашиггүй юм. Зөвхөн Фетовын яруу найргийн ертөнц ба хүний ​​​​амьдралын хязгааргүй ертөнц, байгаль, нийгмийн амьдрал хоорондын холбоо байж болно. Фетийн жинхэнэ үнэнийг 1867 онд бичсэн нэгэн нийтлэлдээ өөрөө томъёолсон байдаг: "Бүх орчлонд зөвхөн хүн, зөвхөн тэр л байдаг: түүний эргэн тойрон дахь мөн чанар юу вэ? энэ бүхэн хаанаас гаралтай вэ? тэр өөрөө юу вэ? хаана? Хаана? Юуны төлөө? Хүн хэдий чинээ өндөр байна, түүний ёс суртахууны мөн чанар төдий чинээ хүчтэй байх тусам түүний дотор эдгээр асуултууд илүү чин сэтгэлээсээ урган гарч ирдэг."

Фет нарийхан биш, харин ажиглалтыг номлодог. Мэдээжийн хэрэг, дэлхий дээр зөвхөн ийм зүйл байдаггүй, гэхдээ энэ нь бас байдаг. Бүх зүйл хүний ​​хувьд байдаг. Дотоод хүн бол бүх зүйлийн хэмжүүр юм. Тэр сонгох эрхтэй. Мөн шүлгээс иш татъя" Сайн байнаба хорон муу":

Фет хүн төрөлхтний оршин тогтнох "сансар огторгуйн" асуудалд санаа зовдоггүй. Фетийн ертөнц бол үнэхээр энэ ертөнц бөгөөд энэ нь ямар ч ид шидийн зүйл, орчлон ертөнцийн хувь заяанд хамаарахгүй. Дэлхий дээрх амьдралд хүн өөрийн гэсэн түр зуурын сэтгэгдэл, мэдрэмжийн хүрээтэй байдаг. Чухамхүү ийм "импрессионизм"-ийн ачаар Фет 19-р зууны төгсгөлд модернистууд болон симболистуудад таалагдаж байв.

“Цэвэр урлагийн” сургууль 50-60-аад онд бий болсон. XIX зуун Энэ хөдөлгөөний яруу найрагчид анхаарлаа төвлөрүүлэв амьдрал дахь гоо үзэсгэлэн, гүн ухааны ангилалдмөн оролдсон бүү хүртүүний бүтээлүүдэд "халуун" сэдвүүдулс төр, нийгмийн зөрчилдөөн гэх мэт. "Цэвэр урлаг" -ын хамгийн том төлөөлөгчид бол Ф.И. Тютчев, А.А. Фет.

Тютчевын гоо зүйн үзэл бодол нь Пушкины нөлөөн дор бий болсон бөгөөд түүний дурсамжийг яруу найрагч маш их хүндэтгэдэг: " Оросын зүрх сэтгэл анхны хайр шигээ чамайг мартахгүй.». Яруу найргийн өвөрмөц онцлогТютчев - түүний гүн ухаанд. Тютчевын шүлгийн сэдэв нь олон янз байдаг боловч гол сэдэв нь зохиолчийн гүн ухааны эргэцүүлэл- дотно дууны үг эсвэл байгалийн тухай дууны үг гэх мэт.

Байгаль нь яруу найрагчдад төгс, хамгийн тохиромжтой ангилал мэт харагддаг тул байгалийн жам ёсны байдлыг харж, хэлийг нь ойлгох чадваргүй хайхрамжгүй хүмүүсийн уур хилэн: " Чиний бодсоноор биш, байгаль: // Цутгамал биш, сэтгэлгүй царай биш - // Сэтгэлтэй, эрх чөлөөтэй, // Хайртай, хэлтэй." Нарийн ажиглалт, халуун дулаан, уянгалаг байдал, тэр ч байтугай итгэл үнэмшил нь "Уг намар байдаг", "Нууранд чимээгүйхэн урсдаг" гэх мэт шүлгүүдэд илэрдэг.

Байгаль нь "сэтгэгч зэгс" болох хүнтэй үл үзэгдэх холболтоор нягт холбоотой байдаг. Хүнийг яруу найрагч байгалийн нэг хэсэг гэж үздэг бол байгаль өөрөө түүнийг орчлон ертөнцийн зохицсон хязгааргүй гэж үздэг. Хүний сүнс хадгалагдах ёстой нууц гэж үздэг: " Өөрийнхөө дотор хэрхэн амьдрахаа л мэд, // Таны сэтгэлд бүхэл бүтэн ертөнц бий"("Silentium!").

Тютчевын хувьд хайр бол "үхлийн тулаан" боловч хамгийн том аз жаргал юм. Жүжиг, сүйрлийн хүсэл тэмүүлэл, мэдрэмжийн шуургыг Тютчевын хайрын үгэнд толилуулж байна: " Өө, бид ямар алуурчин хайрладаг вэ, // Хүсэл тэмүүллийн харалган байдал шиг // Бид үнэхээр устгадаг, // Бидний зүрх сэтгэлд юу хайртай вэ!».

Достоевскийн бүсгүйчүүдтэй адил хүсэл тэмүүлэлтэй эмэгтэй Е.Денисьеваг гүнээ хайрлаж, эрт нас барсан нь “Денисьевский” шүлгийн циклийг бий болгоход түлхэц болсон бөгөөд түүний гол онцлог нь гэм буруугаа хүлээх, эмэгтэй хүнийг өрөвдөх сэтгэл, түүний сэтгэлийг ойлгох хүсэл.

Тютчевын эх орноо хайрлах хайр нь Лоремонтын хайртай төстэй - хачирхалтай, зөрчилдөөнтэй мэдрэмж юм. Яруу найрагчийн хувьд Орос бол гүн гүнзгий бөгөөд үл мэдэгдэх, сүнс нь анхны бөгөөд үндэслэлгүй юм: " Оросыг оюун ухаанаараа ойлгож чадахгүй, // Энгийн аршинаар хэмжиж болохгүй: // Онцгой болсон – // Орост л итгэж болно.».

Яруу найрагч, яруу найргийн сэдвийг Тютчев тусгайлан тодорхойлсон: зохиолчийн хэлснээр яруу найрагч үргэлж үйл явдлын төвд байх ёстой бөгөөд зөвхөн агуу зүйлд "оролцох" замаар л өөрийгөө мөнхжүүлэх боломжтой. Энэ ертөнцөд зочилсон хүн аз жаргалтай байна // Түүний үхлийн мөчид! // Түүнийг сайн хүмүүс дуудсан // Найр дээр ярилцагчаар"(Цицерон).

Цаг хугацааны түр зуурын тухай санаа, амьдрал, үхлийн тухай яриа, хүний ​​аз жаргалын тухай яриа нь Тютчевын яруу найргийн гүн гүнзгий, олон талт байдлыг онцлон тэмдэглэсэн шүлгийн гол сэдэл юм. Урьдчилан таамаглах нь бидэнд өгөгддөггүй // Бидний үг хэрхэн хариулах вэ, // Бидэнд өрөвдөх сэтгэл өгөгдсөн, // Бидэнд хэрхэн нигүүлсэл өгсөн бэ».

Уран зохиолын хичээлийн мэнд хүргэе!

blog.site, материалыг бүрэн эсвэл хэсэгчлэн хуулахдаа эх сурвалжийн холбоосыг оруулах шаардлагатай.

“Урлагийн төлөөх урлаг”, “цэвэр урлаг” гэдэг 19-р зуунд Францад олон тооны гоо зүйн давуу тал, үзэл баримтлалыг бий болгосон уламжлалт нэр бөгөөд нийтлэг гадаад шинж чанар нь уран сайхны бүтээлч байдлын дотоод үнэ цэнийг батлах, урлаг улс төр, нийгмийн шаардлага, боловсролын үүргээс ангид байх явдал юм. . Үндсэндээ, янз бүрийн нөхцөлд "Урлагийн төлөөх урлаг" гэсэн ойлголт нь нийгмийн болон үзэл суртлын гарал үүсэл, объектив утгаараа өөр өөр байдаг. Ихэнхдээ "Урлагийн төлөөх урлаг" гэсэн ойлголтууд нь тодорхой сургууль, хөдөлгөөнүүдийн "ашигтай байдал" нэмэгдэж, урлагийг улс төрийн эрх мэдэл, нийгмийн сургаалд захирагдах оролдлогын хариу үйлдэл юм. Ийм тохиолдолд хамгаалалт нь урлагийг дайсагнасан хүчнээс өөрийгөө хамгаалах, оюун санааны өвөрмөц байдал, ухамсар, үйл ажиллагааны бусад хэлбэрийн бие даасан байдлыг хамгаалах явдал юм. Муухай бодит байдлаас үл хамааран гоо үзэсгэлэнгийн ертөнцийг бий болгох хүсэл нь амьдралыг өөрчлөх урлагийн өөрийн хүч чадлын талаарх хэтрүүлсэн санаанаас үүдэлтэй бөгөөд ихэнхдээ гоо зүйд хүргэдэг. Гэсэн хэдий ч бодит урлагийн практикт аливаа урлагийн баримтыг "цэвэр урлаг" гэж тунхаглах нь дүрмээр бол ухамсартай эсвэл санамсаргүй ид шид, ихэвчлэн консерватив болон бусад түгээмэл бус чиг хандлагыг бүрхсэн байдаг (жишээлбэл, Орос улсад). 1860-аад оны либерал үйл ажиллагааны үеэр, "Урлагийн төлөөх урлаг"-ыг дэмжигчид өөрсдийн нийгмийн консерватизмыг хамгаалж, А.С.

"Цэвэр урлаг" -ыг дэмжих хүсэл нь Эртний Дорнодын үзэл бодол, Грек-Ромын эртний үед ("Александр" яруу найраг, эзэнт гүрний сүүлийн зуунуудын Ромын уран зохиолд), Сэргэн мандалтын сүүл үеийн үед - Маннеризм, Гонгоризм. "Урлагийн төлөө" гэсэн ойлголтыг Г.Э.Лессингийн "Лаокон" (1766) номонд анх томъёолсон. Энэхүү санаанууд нь 19-р зуунд тодорхой онол болгон албан ёсоор боловсруулагдсан бөгөөд энэ нь ихэвчлэн Гэгээрлийн утилитаризмын хэт их үйлдлүүдийн хариу үйлдэл юм. И.Кантын "амтыг үнэлэх үнэлэмж" (гоо зүйн туршлага) практик сонирхолгүй байдлын тухай сургаал, Ф.Шиллерийн урлагийг "тоглоом" болон гоо зүйн "гадаад үзэмж"-ийн тухай бие даасан томъёолол (Шиллер Ф. Гоо зүйн талаархи нийтлэлүүд) Романтикууд урам зоригийн эрх чөлөөний талаархи бодлыг бататгах төдийгүй, туйлын хувьд тэд "Урлагийн төлөөх урлаг" гэсэн ойлголтын онолын эх сурвалж болжээ. Төмөр зэвсгийн үе (Е.А. Баратынский) нь реализмын нийгмийн дүн шинжилгээ, урлагийн хамгаалалтын хүчний хариу үйлдлийг хоёуланг нь бий болгосон. Тэдний нэг талыг барьсан байдал нь романтизмын дагалдагчдын гоо зүйн сэтгэлгээг давамгайлдаг. Онцлог үзэгдэл бол Францын “Парнасс” сургууль ба түүний эзэн Т.Готье (“Мадемуазель де Мопин” романы оршил, 1835-36); тэдний төгс хэлбэрийг авах хүсэл эрмэлзэл, аман дүрсийг илэрхийлэх уян хатан байх хүсэл нь уран сайхны эффектэд хүргэдэг; гэхдээ энэ нь олон нийт болон нийгмийн байдлыг үл тоомсорлосны үнэд хүрч байна. Готьегийн хэлснээр, К.Бодлерийн хүч чадал нь тэрээр “Урлагийн болзолгүй эрх чөлөөний төлөө зогсож, яруу найргийг яруу найргаас өөр зорилготой байхыг зөвшөөрөөгүй” (Baudelaire C. Flowers of Evil). Өвөрмөц зөрчилдөөн: урлагийн үнэмлэхүй бие даасан байдлыг хамгаалах нь сэдэв сонгоход бодит эрх чөлөө, иргэний асуудлыг хориглоход хүргэдэг. “Урлагийн төлөөх урлаг” хэмээх онолын тууштай хамгаалагч нь О.Уайлд байв.

Төрөл бүрийн "Урлагийн төлөөх урлаг" нь үндсэндээ орчин үеийн натуралист үйлдвэрлэл юм. Ах дүү Гонкур буюу Г.Флобертийн шилдэг бүтээлүүдэд байдаг нийгмийн хурц мэдрэмж нь юмс үзэгдлийг бие даан хуулбарлахад эпигоноор уусдаг бөгөөд заримдаа урлагийг таашаал авах онцгой хэрэгсэл гэж шууд зарладаг (туужид). J.C. Huysmans). Дүрслэх урлаг дахь "академизм"-ийн янз бүрийн хэлбэрүүд нь энэ ухагдахууныг сөрөг утгаар нь "Урлаг урлагийн төлөө"-ийн бэхлэлт болдог; Гоо сайхны мөнхийн хэм хэмжээг хамгаалахын тулд тэд орчин үеийн бодит байдлыг "бүдүүлэг" гэж хуулбарлахыг идэвхтэй эсэргүүцдэг (Орос дахь "академизм" -ийн "передвижничество" -тай тэмцэл). Эрт үеийн симболизмын зарим төлөөлөгчдөөс (С. Малларме) олдсон формалист хандлага нь футуризм, гоо зүйн экстремизмын олон тооны дараагийн хэлбэрүүд гэх мэт хөтөлбөр, сургууль болж хувирдаг. Ийнхүү урлагийн өөрийгөө хамгаалах тухай нэгэн цагт дэвшилтэт үзэл баримтлал нь өөрийгөө устгах бодит суртал ухуулга болж доройтож байна. Өдрөөс өдөрт нэр хүндгүй болж байна "Урлаг урлагийн төлөө" санаануудманайхтай ойролцоо эрин үед тэд социологизмын туйлшралыг эсэргүүцдэг гоо зүйн бүтээн байгуулалтын салшгүй хэсэг нь л байдаг. Уламжлалт урлагийн шүүмжлэлийн "зөн билэг"-ийн эсрэг тэмцлийн халхавч дор "Урлагийн төлөөх урлаг" санаа гэнэт гарч ирэв. Тиймээс формистууд яруу найргийн бүтээлээс зөвхөн төхөөрөмжид хуваагдаж болох "текст"-ийг л хардаг байв.

Орос дахь "Урлаг урлагийн төлөө"

Оросын урлагт "Урлаг урлагийн төлөө" гэсэн уриа лоозон нь 19-р зууны 40, 50-аад оны үед байгалийн сургууль буюу "Гоголийн чиглэл"-ийг эрс эсэргүүцэх үед жинхэнэ дайчин болсон. Белинский "М.Лермонтовын шүлгүүд" (1841) өгүүлэлдээ: "Яруу найраг нь өөрөөсөө гадуур зорилгогүй, харин өөртөө зориулсан зорилго юм" гэж баталжээ. Хожим нь "1847 оны Оросын уран зохиолын харц" нийтлэлдээ тэрээр чөлөөт орчны нөлөөгөөр үзэл бодлоо өөрчилсөн: "Гэсэн хэдий ч цэвэр, салангид урлагийн тухай бодол өөрийн гэсэн хүрээнд амьдардаг гэж бид боддог ... хийсвэр, мөрөөдөмтгий бодол юм. Ийм урлаг хэзээ ч хаана ч байгаагүй” гэжээ. 19-р зууны хоёрдугаар хагасаас хойшхи маргааны хамгийн хурц сэдэв бол "Яруу найрагч" (1827), "Яруу найрагч ба олон түмэн" (1828), "Яруу найрагч" (1828), "Уран бүтээлчийн эрх чөлөөний тухай" Пушкиний шүүмжлэл байв. "Яруу найрагч" (1830) болон бусад "Гоголийн чиглэл" -ийг эсэргүүцэгчид (А.В.Дружинин, С.С.Дудышкин, П.В.Анненков, хэсэгчлэн "залуу" славянофилууд) яруу найрагчийн зарим уянгын томьёог ("Өдөр тутмын догдлолд зориулагдаагүй ...") бүрэн үнэлэв. , гэх мэт), тэдгээрийг Пушкиний гоо зүйн гол сэдэл болгон дамжуулж, түүхэн тодорхой утгыг тойрч гарах. Н.Г.Чернышевский, Н.А.Добролюбов нар "Урлагийн төлөөх урлаг"-аас эрс татгалзаж, өөрсдийн сайн мэддэг хязгаарлалт, метафизик шинж чанар, полемик үзлийнхээ улмаас Пушкины бүтээлүүдийг "урлагийн" онолыг дэмжигчид тайлбарлахыг үгүйсгэсэнгүй. яруу найрагчийн эсрэг шүүмжлэл, түүнийг зөвхөн хэлбэрийн агуу мастер гэж хүлээн зөвшөөрсөн. Д.И.Писарев Пушкиныг түлхэн унагаж, үл ойлголцлыг бэхжүүлэв. "Урлагийн төлөөх урлаг" хөтөлбөрийг тодорхойлох, түүний мөн чанарын гоо зүй нь урам зоригийн эрх чөлөөний шаардлага, зураачийн дотоод бие даасан байдал, энэ бол Пушкиний хамгаалсан цорын ганц зүйл юм. Хэд хэдэн яруу найрагчид (А.А. Фет, А.Н. Майков, зарим хэсэг нь "антологийн" шүлгүүдэд Н.Ф. Щербина) ихэвчлэн 19-р зууны Оросын яруу найргийн "цэвэр урлагийн" сургуульд хамаарагддаг байсан, учир нь тэд яруу найрагтаа заримдаа улс төрийн болон улс төрийн үзэл санаанаас зайлсхийдэг байв. иргэний асуудал. 1880-аад оны нийгмийн урвалын үеийн чиг хандлага нь A.N.Apukhtin, A.A.Golenishchev-Kutuzov, K.M. Гэхдээ өмнөх үеийнхээс ялгаатай нь ийм яруу найраг нь либерал сэхээтнүүдийн тодорхой давхаргын сэтгэхүйн онцлог шинж чанартай "бүх нийтийн аз жаргал" (А.К. Толстойн үгээр) хуурмаг байдалд сэтгэл дундуур байгаагаа илэрхийлэхийн зэрэгцээ иргэний үзлээс тийм ч их зайлсхийсэнгүй; Энэ нь "Урлагийн төлөөх урлаг"-ын хүрээнд тохирохгүй нь ойлгомжтой. Симболизмын дараа үүссэн утга зохиолын сургуулиудад (эго-футуризм, төсөөлөл, хэсэгчлэн акмеизм) Оросын нутаг дэвсгэр дээр "Урлаг урлагийн төлөө" гэсэн санаа үндсэндээ шавхагдсан. В.Я.Брюсов, А.Белый, тэр дундаа А.А.Блок цаг хугацаа өнгөрөх тусам яруу найргийг нийгмийн амьдралтай холбож, урлагийг аливаа оюун санааны үйл ажиллагаанаас дээгүүрт тавьжээ.

Гар бичмэл хэлбэрээр

“ЦЭВЭР УРЛАГ”-ЫН ШҮРЭГ:

эрдмийн зэрэг олгох диссертаци

Филологийн ухааны доктор

Бүргэд - 2008 он

Диссертацийг Оросын уран зохиолын түүхийн тэнхимд дуусгасан

XI-XIX зууны Орёл улсын их сургууль

Шинжлэх ухааны зөвлөх:

Филологийн ухааны доктор,

профессор

Албан ёсны өрсөлдөгчид:

Филологийн ухааны доктор,

профессор ;

Филологийн ухааны доктор,

профессор ;

Филологийн ухааны доктор,

профессор

Тэргүүлэх байгууллага:

Москвагийн улсын бүс нутгийн их сургууль

Диссертацийн хамгаалалт 2008 оны “__”___________ ____ цагт болно. ____ мин. Орёл улсын их сургуулийн Диссертацийн зөвлөлийн D.122.183.02 хуралдаан дээр

Диссертацийг Орёл улсын их сургуулийн шинжлэх ухааны номын сангаас олж болно.

Шинжлэх ухааны нарийн бичгийн дарга

Диссертацийн зөвлөл,

Филологийн шинжлэх ухааны нэр дэвшигч,

дэд профессор


Ажлын ерөнхий шинж чанар

1920-иод оны Оросын яруу найргийн нэг салбар болох "цэвэр урлаг" гэж нэрлэгддэг яруу найргийг бидний диссертацид тасралтгүй байдал, шинэлэг байдлын асуудлууд, түүнчлэн дагалдах уран сайхны арга, сэтгэлзүйн үүднээс авч үзсэн болно. Бусад уран зохиолын хөдөлгөөний нэгэн адил утга зохиолын уран бүтээлчдийн нэгдэл нь амьдрал, уран зохиолын хөгжлөөс үүдэлтэй тодорхой нэгдмэл байдлаар үүссэн бөгөөд түүний эх сурвалж нь юуны түрүүнд бодит байдалд хандах хандлага, түүний гоо зүйн нийтлэг нийтлэг байдлаас үүдэлтэй юм. ойлголт, бүтээлч аргад.

"Цэвэр урлаг"-ыг дэмжигчдийн ерөнхий ангилалд багтсан яруу найрагчид урлагийн мөн чанар, даалгаврын талаархи харилцан ойлголцол, бодит байдал дахь "бага" ба "яруу найргийн" хоёрыг хатуу ялгах, "цэвэр урлаг" -ын эсрэг тэмцэл зэргээр нэгтгэгджээ. яруу найргийн мөрөөдлийн чөлөөт ертөнц рүү бодит амьдрал, хүний ​​дотоод ертөнцийг дүрслэн харуулахад гол анхаарлаа хандуулсан. Тэд бүгдээрээ хүний ​​мөн чанар, амьдралын хамгийн гүн гүнзгий, хамгийн дотно зүйл нь мөнх байдаг ч гаднах бүрхүүл нь өөрчлөгддөг гэсэн санааг агуулдаг. Тэд хувь хүний ​​​​нийгэм-түүхийн агуулгыг сонирхдоггүй, харин түүний трансцендент эхлэл болох хувь хүн нь үнэмлэхүй сүнслэг байдлын тээгч болохыг сонирхож байв. "Цэвэр" уянгын уран зохиолчдын үлэмж гавьяа, маргаангүй нэр төр нь хүн төрөлхтний оюун санааны өндөр түлхэцийг илчлэх, хувь хүнийг хүн төрөлхтний нийтлэг агуулгаар нь авч үзсэнд оршдог. Романтик өргөмжлөл, ухаарал нь тэднийг "орчлон"-той шууд харьцахад хүргэсэн.

Урлаг бол аливаа зүйлийн эргэцүүлэн бодох мөн чанар, өөрөөр хэлбэл санаан дээр суурилсан мэдлэгийн цорын ганц, сонирхолгүй хэлбэр юм. Энэ бүлгийн яруу найрагчдын хамгийн авьяаслаг нь ингэж бодсон юм. Урлагийн ижил санаа нь бусад "цэвэр" дууны зохиолчдын онцлог шинж юм. Байгалийн гоо үзэсгэлэн, хайр дурлал, урлагийн тухай амьдаар эргэцүүлэн бодох нь хүнийг хувиа хичээсэн сэтгэл хөдлөлөөс ангижруулж, амьдралын зохиолоос дээгүүрт өргөдөг. Тохиромжтой мэдлэг (өдөр тутмын мэдлэгээс ялгаатай) тэд тус бүрт мөнхийн санааны ертөнцийг нээж, субьект ба объектын зохицолтой уялдаа холбоогоор тэднийг хүсэл тэмүүллийн ертөнцөөс дээш өргөв.

"Цэвэр урлаг"-ын яруу найрагчид философийн ертөнцийг үзэх үзэлдээ объектив идеалистууд болохын хувьд ухамсрын онцгой чадвар болох зөн совин дээр суурилсан, мэдрэхүйн туршлага, ярианы логик сэтгэлгээнд тулгуурласан рационал мэдлэгийг бодит байдлын шууд "ойлголт"-той харьцуулдаг. Энэ бол зөн совин, "үзэгдэх байдал" нь дэлхийн эв найртай мөн чанарыг илчилдэг. "Цэвэр уянгын зохиолчдын" бүтээлд нуугдаж буй гол зүйл бол тэдний яруу найргийн өндөр оюун санаа юм. Мөн Фет "Бидний боловсрол дахь эртний хэлний ач холбогдлын тухай хоёр захидал" нийтлэлдээ урлагийг "хэмжихгүй гүнд" орших объектын мөн чанарыг илчлэх оюун санааны үйл ажиллагаа гэж нэрлэдэг бөгөөд зөвхөн яруу найрагч л "бүрэн эзэмшсэн" юм. объектуудын хамгийн дотно мөн чанар."

мөн Фетийн нэгэн адил тэд яруу найргийн амьд хүч нь хүний ​​​​шинж чанар, сүнслэг байдалд итгэх итгэлээр хадгалагддаг гэдэгт итгэлтэй байв. Тэд бүгд өндөр үнэний дуучид хэвээр үлдсэн. Майков, А.Толстой нар Эх орны өнгөрсөн үеийг оюун санааны үүднээс үнэлэв. Үүнтэй ижил байр сууринаас Полонский харийн соёлын аливаа үзэгдэлд (эртний эсвэл орчин үеийн, Европ эсвэл дорнын) хариу үйлдэл үзүүлсэн. Апухтины яруу найраг мөнхийн хүн төрөлхтний үнэт зүйлд итгэх итгэлээс урам зориг авдаг.

"Цэвэр урлаг"-ын хөдөлгөөнтэй хавсарсан зохиолчдын бүтээлч байдал нь эдгээр хүрээнд багтахгүй бөгөөд ерөнхийдөө яруу найрагчдын гоо зүйн мэдэгдлийг тэдний бүтээлч практиктэй адилтгах боломжгүй юм. Жишээлбэл, тэрээр байгаль, хайр дурлалын тухай шилдэг шүлгүүдийн зохиолч төдийгүй нийгмийн хурц хошигнол ("Поповын мөрөөдөл", "Оросын төрийн түүх ...", Козьма Прутковын бүтээлүүд), "цэвэр урлаг"-ын гайхалтай элэглэлүүдийн зохиогч.

Полонскийн тухайд тэрээр нийгмийн бүхий л зүйлийг яруу найргаас гадуурхаж, олон нийтийнх учраас гадуурхсан Фетийн онцлог шинж чанартай дотоод сэтгэлгээнээс зайлсхийсэн. Хүмүүс ихэвчлэн далд хүчнүүд, хүний ​​​​чөлөөт сэтгэлгээний өсөлтийн мөчүүдийн нэг элемент болох нь энэ бүхэн Полонскийн сэтгэлийг хөдөлгөж, хүн, яруу найрагч юм. Полонский дууны үгэндээ "сэтгэцийн" болон "иргэний" сэтгэлийн түгшүүртэйгээр тухайн үеийн дэвшилтэт чиг хандлагад олон талаар бодитой үйлчилсэн.

А.Майковын Оросын түүхийн шүлгүүдэд яруу найргийн зургууд нь Оросын амьд ач холбогдол, ард түмэнд итгэх итгэлээр өдөөгдсөн байдаг. Тэрээр ард түмнийхээ нэр төр, үндэсний онцлогийг тууштай хамгаалдаг. "Оросын ард түмэн хайрын нэрээр юуг тэвчиж чадах вэ? - яруу найрагч Достоевскийд бичсэн захидалдаа асууж, хариулав: - Тийм ээ, тийм! Ард түмний хайр бол бидний үндсэн хууль... Орос улс үндсэн зарчмаараа дэлхийд, түүхэнд хэрэгтэй, энэ бол түүний хүч чадал бөгөөд үүнийг ухаантай хүмүүс ч ойлгохгүй байх нь юу ч биш: түүх, Провидения, Бурхан - та юу хүсч байна. Тэднийг дуудах - ойлгосон эсэхийг нь тэднээс асуухгүй!"

Фет, Полонский, Майков, А.Толстой, Апухтин нар 1860-аад оны үзэл суртлын ширүүн тэмцлийн нөхцөлд яруу найргийг "дидактизмаас" аврахыг эрэлхийлж, хайр дурлал, байгалийн гоо үзэсгэлэнг дуулах эрхээ хадгалахыг эрэлхийлж байв. урлаг, хүн бүр амьдрал, түүний бэрхшээлээс хол "цэвэр урлаг" гэсэн шошго, татгалзсан тамга болон өөртөө урт удаан үргэлжлэх хувь тавилантай байв. Тэд ардчилсан утга зохиолыг үл тоомсорлож, түүний эсрэг тэмцэлд урлаг нь амьдралаас ангид байх, түүний дотоод үнэ цэнийн тухай диссертацийг хамгаалж байв.

Олон тооны эрдэмтдийн бүтээлүүд нь тухайн хүнд хэцүү үеийн эдгээр яруу найрагчдын дүр төрхийг тодорхойлох ердийн хэв маягийг эрс шинэчилсэн юм. Утга зохиолын нэрт эрдэмтдийн бүтээлүүд нь эдгээр уран зохиолын уран бүтээлчдийн бүтээлтэй холбоотой олон асуудлыг, тэр дундаа бидний сонирхлыг татсан тасралтгүй байдал, шинэчлэлийн асуудлыг шийдвэрлэхэд текст, эх сурвалж судлалын үндэс суурийг бий болгосон.

Сүүлийн үеийн судалгаа нь яруу найрагч бүрийн Оросын соёл, яруу найргийн түүхэнд эзлэх байр суурь, яруу найргийн тогтолцооны өвөрмөц байдал, гоо зүйн үзэл бодол гэх мэт бидний ойлголтыг ихээхэн баяжуулсан. Судлаачдын анхаарлыг юуны түрүүнд үзэл суртал бус " нууц эрх чөлөө” гэж тэр А.Блокийн тухай ярьсан.

"Цэвэр" уянгын яруу найргийн тухай маргаангүй олон зөв бодол, ажиглалтыг Г.Б. Курляндскаягийн нийтлэлд багтаасан байдаг. Судлаачдын зарим нь (,) энэ болон бусад яруу найрагчийн амьдрал, бүтээлч замын ерөнхий тоймыг өгдөг, зарим нь (Т. А Бахор) түүний авъяас чадварын бие даасан талыг илчилж, зарим нь (,) уянгын ертөнцийн онцлогийг тодруулсан байдаг. . Дөрөв дэх (,)-ийн сонирхол нь яруу найраг, бүтээлч хувийн шинж чанарын асуудалд төвлөрдөг. Бүх тохиолдолд бид цэвэр баримттай биш, харин онолын хувьд ач холбогдолтой материалуудтай харьцдаг. Шинжлэх ухааны нийгэмд үгийн уран бүтээлчдийн бүтээсэн яруу найргийн тогтолцоо, уран сайхны ертөнцийн мөн чанар, бие даасан байдлыг гүнзгий ойлгох, тухайн зохиолчийн уран сайхны систем дэх ижил сэдэл хэрхэн хөгжиж буйг ойлгох хандлага ажиглагдаж байна. Тусгай дүрслэлийн цогцолбор, дүн шинжилгээ нь яруу найрагчийн бүтээлч байдлыг тодорхойлох замыг нээж өгдөг (,).

Тууштай судалгаа байгаа нь бидний сонирхдог яруу найрагчдын орчин үеийн унших ажлыг нэлээд хэцүү болгож байна. Бид ажилдаа таамаг дэвшүүлэхээс зайлсхийж, шинжлэх ухааны нийгэмд бага судлагдсан, маргаантай асуудалд анхаарлаа хандуулахыг хичээсэн. Бид энэ эсвэл тэр яруу найрагчийн уран бүтээлийн талаар системтэй, тууштай дүн шинжилгээ хийх зорилт тавьдаггүй;

Диссертацийн гол, гол асуудал бол тасралтгүй байдал, шинэлэг байдал, судалж буй яруу найрагчдын сонгодог Пушкины (зөвхөн биш) уламжлалд оролцох оролцоо, тэдний бүтээлч байдлын хамгийн чухал шинж чанар болох сэтгэл зүй юм. Эдгээр асуултууд нь яруу найргийн болон А.К.Толстойн талаархи бидний ажиглалтуудын нэг төрлийн "хаалт" бөгөөд эдгээрийг нэгтгэж буй нийтлэг зүйл, өвөрмөц бие даасан зүйлийг хоёуланг нь тодорхой харах боломжийг бидэнд олгодог цогц дүр зураг болж хувирдаг. тус бүрийн бүтээлч физиогномийг дээшлүүл.

Утга зохиолын залгамж чанар нь бидний ойлгосноор яруу найрагчдын олж мэдсэн зөн совингийн холбоог төдийгүй ухамсар, санаа зорилгын "элемент" -ийг багтаасан нарийн төвөгтэй үйл явц юм. Нэмж дурдахад, тасралтгүй байдал нь зөвхөн таталцлыг төдийгүй, өөр хоорондоо нийлсэн, диалектик байдлаар бие биенээ дагалддаг түлхэцийг шаарддаг. Энэ бол маш олон янзын хэлбэрийг авч, тэдний өмнөх үеийнхний өвлөн авсан оюун санааны үнэт зүйлс, бүтээлч туршлагыг дахин үнэлэх, шүүмжлэлтэй засварлах явдал бөгөөд үүний ард бүтээлч зан араншингийн зөрүү, хурц маргаан нуугдаж болно.

"Цэвэр урлагийн" сургуулийн олон яруу найрагчид өөрсдийгөө Пушкины өв залгамжлагчид гэж үздэг байсан бөгөөд тэд тодорхой хязгаарлалттайгаар агуу багшийнхаа уламжлалыг бодитойгоор үргэлжлүүлэв. Хамгийн гол нь яруу найрагтай холбоотой, өөрийнхөө үүргийг ойлгоход сайд нар, гүйцэтгэж байна үүрэг, - тэд мэдээж түүнийг дагасан. Мэдээжийн хэрэг, Оросын шинэ яруу найргийг үндэслэгчтэй тэдний холбоо хязгаартай байсан. Диссертацид мөн бидний сонирхож буй яруу найрагчдын бүтээлийн эргэцүүллийг авч үзсэн. Тэд бүгд дууныхаа үгийн утга учиртай эхлэлийг нийгэм-улс төрийн чиг хандлагыг биш, харин уран зохиолын шилдэг жишээнүүдийн "харилцан яриа"-аас олсон. Тиймээс тэдгээрийг гүн гүнзгий, утга учиртай унших нь зөвхөн уран зохиолын, ялангуяа яруу найргийн уламжлалын хүрээнд л боломжтой юм.

Яруу найрагчид бүр өөрийн авъяас билэг, ааш араншингийн онцлогт тохируулан орчин үеийн яруу найрагт нэгэн хэвийн байдлын тамга тэмдэг өгсөн тэр “уйтгартай, сэтгэл ханамжгүй, гунигтай залхуу элемент”-ээс ангижрах замыг зассан. Тэдний дуу хоолой яруу найрагт алдагдсан амин чухал үнэн чанар, энгийн байдал, байгалийн байдлаа эргүүлэн авчирч, ертөнцийг уран сайхны аргаар ойлгох шинэ боломжийг нээж өгсөн юм.

"Цэвэр" уянгын уран бүтээлчдийн уран сайхны аргын асуудал нь түүний хөгжил хангалтгүй, маргаантай байдлаас шалтгаалан тодорхой бэрхшээлтэй тулгардаг. Бүтээлч байдлын жишээн дээр бид энэ асуудлыг их бага хэмжээгээр сайтар судалсан. Бүтээлийн эдгээр бүх бүрэлдэхүүн хэсгүүд нь харилцан хамаарал, сэдэв-сэдэвчилсэн үндэс, дүрслэл, үзэл суртлын агуулга, төрөл-ярианы хэлбэр зэрэг харилцан нөлөөллийн цогц системд романтик бүтээлч хэлбэрийн уран сайхны болон гоо зүйн мөн чанар оршдог нь тогтоогджээ.

"Цэвэр урлаг"-ын сургуулийг баримтлагчдын ойлголтод амьдрал бүхэлдээ биш, зөвхөн түүний бие даасан холбоос, хэсгүүд нь яруу найргийн чихийг нь татсан түүний гол, дотоод урсгалын илэрхийлэл болдог. Үүний ерөнхий утга нь тэдэнд нууцлаг, "үндэслэлгүй", зөрчилтэй мэт санагддаг байв. Тэд зөвхөн орон нутгийн амьдралын туршлагыг дахин бүтээхээр хязгаарлагдаж, бодит байдлын онцгой, гоо зүйн давхаргыг сонирхож байв. Уянгын яруу найрагчдын романтизмын үндэс нь амьдралын өвөрмөц гоо зүйн үзэл баримтлал бөгөөд энэ нь тэдний романтизмын үзэл суртлын болон гоо зүйн шинж чанарыг тодорхойлдог бөгөөд тэдгээрийн үнэнийг ойлгохын тулд үзэгдлийн гадаад эмпирик бүрхүүлийг дахин бүтээх тууштай нэгдмэл арга юм. мөн чанар.

Ерөнхийдөө бидний судалж буй яруу найрагчдын бүтээлч арга бол романтик зарчим нь шийдвэрлэх хэвээр байгаа нэг төрлийн бус элементүүдийн нарийн төвөгтэй, өндөр уран сайхны нэгдэл юм. Тэдний романтик яруу найргийн систем нь бусад романтик бус уран сайхны системүүдтэй холбогддог: реализм, классикизм (А. Майков), импрессионизм ба бэлгэдэл (А. Фет).

Уран сайхны хэв маяг нь бүтээлч аргатай холбоотой байдаг. Яруу найрагчид "цэвэр урлагийн" сургуулийн төлөөлөгч болох нийтлэг хэв маягийн шинж чанаруудаас гадна өөрийн гэсэн хэв маягийн гарын үсэгтэй байдаг. Жишээлбэл, Фет нь утгын хөдөлгөөнт үг, түүний өнгө аяс, хачирхалтай холбоонд хувирдаг. Майков үгийн хэрэглээ, өнгө, дуу авиаг илэрхийлэхдээ нарийн бөгөөд тодорхой бөгөөд үгэнд тодорхой гоо үзэсгэлэнг өгч, түүнийг гоо зүй болгодог. Толстойн хэв маягийн тогтолцоо нь түүний дууны үгэнд зоригтой зугаа цэнгэл гэхээсээ илүү чин сэтгэлийн уйтгар гуниг агуулагддаг нь тодорхойлогддог. Өдөр тутмын амьдрал - мөн идеалын хүрээнд метафорын нээлт, ойлгосон байр суурийг гүн гүнзгий харах, яруу найрагчийн сэтгэлийн орон зайг өргөжүүлэх зэрэг нь Полонскийн хувийн хэв маягийн шинж тэмдэг юм. Апухтины эгшиглэнт шүлгээр “учирхалтай байдал”-ын дур булаам сэтгэл татам, мөнхийн увдисыг дотроос нь тодруулж болно.

Диссертацид романтик яруу найрагчдын сэтгэл судлалын мөн чанар, яруу найргийн нөлөөлөл, түүнд агуулагдах утга санаа, үзэл баримтлал, санааг өргөжүүлэх, ерөнхийд нь нэгтгэх чадвар, зохиол, зохиолын урвуу нөлөөний тухай өгүүлсэн болно. түүнд тохиолдож буй үйл явцын талаар.

Бид романтик яруу найрагчдын сэтгэл судлалын мөн чанарыг зарим судлаачдын адил "байгалийн сургууль"-тай холбодоггүй, харин 19-р зууны дунд үеийн онцлог шинж чанартай хүний ​​дотоод амьдрал, хувь хүний ​​сэтгэлзүйн сонирхол нэмэгдсэнтэй холбон үздэг. хувь хүний ​​оюун санааны болон ёс суртахууны үнэт зүйлс. Яруу найрагчид оюун санааны нарийн, эмзэг амьдралыг олж авах чадвараараа Толстойн "сэтгэлийн диалектик", Тургеневын "нууц" сэтгэл зүй, Достоевскийн сэтгэцийн амьдралын хүрээнд сэтгэлзүйн аналитикийн нээлтийг хүлээж байв. Тэд өөрсдөө Оросын сэтгэлзүйн зохиолын ололт амжилтыг харгалзан үзсэн.

Дууны үгэнд сэтгэл судлал нь илэрхий шинж чанартай байдаг. Дүрмээр бол хүний ​​сэтгэцийн амьдралыг "гаднаас нь харах" боломжгүй юм. Уянгын баатар нь өөрийн мэдрэмж, бодол санаа, туршлагыг шууд илэрхийлдэг, эсвэл илүү гүнзгийрүүлдэг. Уянгын субьектив байдал нь түүнийг илэрхийлэлтэй, гүн гүнзгий болгодог боловч хүний ​​дотоод ертөнцийг ойлгох чадварыг хязгаарладаг.

Уянгын шүлэгт дүн шинжилгээ хийх явцад бид урлагийн мөн чанар нь юу болохыг тааварлах боломжийг олгодог, үүнтэй зэрэгцэн шууд бөгөөд өвөрмөц утгын хэл рүү орчуулахад хэцүү байдаг зүйрлэл, дутуу илэрхийллийн тайлагдашгүй сэтгэл татам байдлыг олж авахыг хичээсэн. . Достоевский яруу найргийг ямар нэг сэжүүр, нарийн ширийн зүйлээс ерөнхий, бүхэлд нь гаргаж авах боломжийг олгодог гэж үнэлдэг байсан нь санамсаргүй хэрэг биш юм.

Зөв бодлын дагуу "19-р зууны дунд ба хоёрдугаар хагасын Оросын романтикуудын яруу найраг нь олон талаараа реалист уран зохиолыг эсэргүүцэж байсан нь түүний өвөрмөц төгс нэмэлт болж байв." Энэ нь тэднийг бие биедээ улам ойртуулсан нь дамжиггүй.

Энэхүү төгс ертөнцийн тухай эргэцүүлэн бодохдоо яруу найрагчид тус бүр өөрийн гэсэн замыг зассан. Тэдний яруу найргийн бүтээлч байдал нь ховор илэрхийллийн олон янз байдалаар ялгагдана.

Бидний судалгааны хамааралЭнэ нь манай үеийн хүмүүсийн ойлголтоор Некрасовын сургуулийн яруу найрагчид болон "цэвэр" яруу найргийн төлөөлөгчид бие биенээ эсэргүүцэхээ больсон, харин нэг нь нөгөөгөө нөхөж байгаагаар тодорхойлогддог. Эсрэг талуудын түүхэн нэгдэл нь эв найртай шинж чанарыг олж авдаг. Фет, Майков, Полонский, А.Толстой нарын дууны шүлгийн шилдэг жишээг ашиглан бидний орчин үеийн хүн "яруу найргийн мэдрэмж", гоо сайхныг мэдрэх, ойлгох чадварыг эзэмшдэг. Тэдний бүтээл Оросын уран зохиол, соёлын түүхэнд амьд, мөнхийн үзэгдэл хэвээр байна.

Бидний ажлын зорилгоЭнэ нь мэдэгдэж буй мэдээллийг давтахгүйгээр, тухайн асуудлын уран зохиолд хангалттай тусгагдаагүй байгаа асуудлуудад анхаарлаа хандуулах явдал юм ("цэвэр" уянгын зохиолчдын бүтээл дэх зан чанарын тухай ойлголт, тэдний уран сайхны арга, хэв маягийн онцлог, тэдний гоо үзэсгэлэнг бүх нийтийн зохицол, ертөнцийн ариун мөн чанар гэж хүлээн зөвшөөрөх, гоо зүйн эргэцүүлэлтийг мэдлэгийн дээд шат гэж хүлээн зөвшөөрөх). Үүнд хүрэхийн тулд дараахь зүйлийг тогтооно. даалгавар:

яруу найрагч бүрийн Оросын уран зохиолын түүхэн дэх байр суурийг тодорхойлох;

- уран сайхны арга барил, бүтээлч үйл явцын бие даасан асуудлыг судлах;

- тэдний яруу найргийн өвөрмөц байдлыг тодорхойлох;

- яруу найрагчид бие биетэйгээ байсан бүтээлч холбоог авч үзэх;

- сонгодог Пушкины уламжлалд яруу найрагчдын органик оролцоог харуулах.

Хамгаалалтад өргөн мэдүүлсэн үндсэн заалтууд.

1. 1990-ээд оны Оросын яруу найргийг уламжлалт ёсоор "цэвэр урлаг" гэж нэрлэдэг утга зохиолын урсгалын хувьд амьдрал, уран зохиолын хөгжлөөс үүдэлтэй тодорхой нэгдмэл байдлыг илэрхийлдэг бөгөөд гоо зүйн ойлголт, гүн ухаан, ёс суртахууны үзэл баримтлалын тодорхой нийтлэг байдлаас эх сурвалжийг агуулж байдаг. , мөн бүтээлч аргад.

2. Яруу найрагчдын бүтээлд байдаг ерөнхий зарчим, чиг хандлага нь утга зохиолын үйл явцад чухал үүрэг гүйцэтгэдэг.

3. “Цэвэр урлагийн” сургуульд харьяалагддаг яруу найрагчдын бүтээл тэр бүр өөрийн хүрээндээ багтаж чаддаггүй бөгөөд олон шинж чанараараа хил хязгаараа давж гардаг (газрын болон энгийн зүйлээс гоо сайхныг олох, ертөнцөөс идеал, мөнхийг олж харах хүсэл). өдөр тутмын болон түр зуурын, эрх чөлөөг хайрлах, хүмүүсийн амьдралыг татах оролдлого, дур зоргоороо, хүчирхийлэлд шүүмжлэлтэй хандах).

4. Судалж буй яруу найрагчдын уран сайхны аргын мөн чанар: арга нь үндсэндээ романтик боловч реализмын элементүүд, бусад тохиолдолд сонгодогизм (А.Майков) болон импрессионизм, симболизм (А.Фет) зэрэг нарийн төвөгтэй байдаг.

5. Яруу найрагчдын хэв маягийн онцлог нь зөвхөн уран сайхны сэтгэлгээний төрлөөс гадна уран бүтээлчийн гоо зүйн бодол санаа, мэдрэмжийн бүх бүтэцтэй холбоотой байдаг.

6. Оросын сэтгэл зүйн зохиолын нөлөөнд автаж, улмаар “мэдрэмжийн нарийн ширийн зүйлд” улам бүр анхаарал хандуулснаар зохиолд нөлөөлсөн яруу найрагчдын уянгын уран бүтээлийн сэтгэлзүй нь тэдний бүтээлч арга барилын чухал шинж чанар юм.

7. Түүхийн залгамж чанар нь аливаа уран зохиолын уран бүтээлийн үр бүтээлтэй байх зайлшгүй нөхцөлүүдийн нэг юм.

Судалгааны шинжлэх ухааны шинэлэг таляруу найрагчийн уран сайхны өвөрмөц байдлыг тодорхойлдог шинж чанарууд, мөн "цэвэр урлагийн сургууль" гэж ангилагдсан яруу найрагчдын гоо зүйн ертөнцийн өвөрмөц байдлыг тогтоох, дэлхийн шинж чанарыг ойлгох, үнэлэх онцлогийг тодорхойлоход илэрдэг. тодорхой яруу найрагч, түүнчлэн илэрхийлэх хэрэгслийн цогц - түүний яруу найргийн давамгайлсан шинж чанарууд.

Ажлын онолын ач холбогдолЭнэ нь 19-р зууны дунд ба хоёрдугаар хагасын түүх, утга зохиолын өргөн хүрээний "цэвэр урлаг"-ын үзэл санааны үүднээс яруу найрагчдын ёс суртахуун, гоо зүй, оюун санааны эрэл хайгуулын талаархи ойлголтыг агуулсан гэдгээрээ тодорхойлогддог. Онолын ажиглалт, дүгнэлтүүд нь судалгаанд тодорхой тодотгол, нэмэлтүүдийг оруулсан болно.

– Бүтээлч байдлын ижил төстэй асуудалтай А.Фетийн бүтээл дэх бүх нийтийн амьдралын зохицолын асуудлууд;

- уран сайхны аргын хувьсал;

- Хатуу "сонгодог" хэлбэрээр хувцасласан Майковын романтизм, гэхдээ идэвхгүй эргэцүүлэл, "хүйтэн" хайхрамжгүй байдал;

- яруу найраг ба Оросын реалист зохиолын хоорондын холбоо;

- яруу найргийн сэтгэлзүйн богино өгүүллэгийн төрөл.

Судалгааны сэдэвЭнэ бол яруу найрагчдын уянгын бүтээл, зарим тохиолдолд туульс, драмын бүтээлүүд юм (Майковын "Зүүд", "Тэнэмэл", "уянгын жүжиг", "Гурван үхэл" шүлэг).

Судалгааны объект– “Цэвэр урлаг” яруу найрагчдын бүтээл дэх дараалсан холбоо, шинэлэг хүсэл эрмэлзлийн асуудал.

Диссертацийн ажлын арга зүйн үндэсУран зохиолын текстийг судлах арга зам, уянгын систем ба уянгын баатар, уянгын яруу найргийн зохиолчийн асуудал, реалист ба романтик яруу найргийн үндэс, романтизмын талаар судлаачдын онолын боловсруулалт болсон. арга ба уран сайхны систем болгон.

Судалгааны аргууд.Энэхүү бүтээлд урлагийн бүтээлийг түүх-уран зохиол, харьцуулсан-типологи, системчилсэн аргуудтай нягт уялдуулан цогц байдлаар шинжлэх зарчмуудыг ашигласан болно.

Ажлын шинжлэх ухаан, практик ач холбогдолҮүний үр дүнг 19-р зууны дунд ба хоёрдугаар хагаст Оросын уран зохиолын түүхийн ерөнхий болон тусгай хичээлүүдийг боловсруулахад ашиглаж болно.

Хүлээн авсан ажлын үр дүнг баталгаажуулахА.Фетийн мэндэлсний 180 жилийн ойд зориулсан Орёлын Улсын Их Сургуульд болсон эрдэм шинжилгээний бага хурлын илтгэл (2000), Орёлын зохиолчдын нэрэмжит багш нарын мэргэжил дээшлүүлэх институтын сурган хүмүүжүүлэх уншлага (1998,) хэлбэрээр явагдсан. 2002). Диссертацийн материалыг OSU-ийн 11-19-р зууны Оросын уран зохиолын түүхийн тэнхимийн хурлаар хэлэлцсэн.

Диссертацийн судалгааны материалд үндэслэн бэлтгэсэн бүтээлүүд нь "Оросын уран зохиол", "Уран зохиол сургууль дахь", "Орос хэл сургууль дахь", "Оросын уран зохиол", "Орос хэл" сэтгүүлд хэвлэгдсэн, түүнчлэн түүний "Яруу найргийн оддын утас" ном. "Оросын яруу найргийн тухай эссе" (Орел, 1995), "Урам зоригийн гайхалтай булаг. Оросын яруу найргийн хуудасны дээгүүр" (Орел, 2001).

Ажлын бүтэц:оршил, таван бүлэг, дүгнэлт, ашигласан материалын жагсаалтаас бүрдэнэ.

БҮТЭЭЛИЙН ҮНДСЭН АГУУЛГА

онд танилцуулгасэдвийн ач холбогдлыг нотолсон, түүний шинжлэх ухааны хөгжлийн төлөв байдлыг харгалзан үзсэн, даалгаврын зорилго, агуулгыг тодорхойлж, судалгааны арга зүйг танилцуулж, ажлын шинжлэх ухааны шинэлэг байдал, практик ач холбогдлыг харуулсан болно.

Эхний бүлэг("Яруу найраг. "Бүтээлч холбоо") нь бүхэл бүтэн хэв маягийн систем, уран сайхны хэрэгсэл, арга барилын онцгой бүтэцээрээ уншигчдыг гайхшруулдаг хамгийн агуу, анхны уянгын зохиолчийн яруу найрагт зориулагдсан болно.

IN эхлээдБүлгийн хэсэгт түүний яруу найргийн тавин жилийн ойг тохиолдуулан А.Фетэд илгээсэн хоёр яруу найргийн захиасын дүн шинжилгээ орсон болно. Тэдний зохиогчид болох А.Майков, Ю.Полонский нар гайхалтай уран сайхны хэлбэрээр хүлээн авагчийн "мөн чанарыг" олж авч, түүний бүтээлч хөрөг зургийг зурж чаджээ. Майков мессеждээ Фетийн яруу найргийн авъяас чадварыг илэрхийлсэн гайхалтай үнэн зөв дүр төрхийг олжээ. Тэрээр Фетийн "дарж баршгүй шүлгийг" "хэсгийг эвдсэн шуургатай морьтой" зүйрлэсэн. Энэ шүлэг сансарт нэгэн бодлын хөөцөлдөж, түүнийгээ “цом шиг” шүүрэн авч, “хүмүүст хараахан танигдаагүй” энэ бодлын “гоо сайхныг” баясгаж, “эр зоригийг нь” гайхшруулна. Яруу найрагч өөрөө "тархины хүүхэд" - шүлгээ харж, түүний хувьд "ялагч" болоход тэр хамгийн их баяр баясгалан, "аз жаргал" -ыг мэдэрдэг. Майкийн захиас нь шинэхэн, гялалзсан дүр төрхийн хүчирхэг амьсгалаар биднийг татдаг бөгөөд үүний ачаар Фет бидэнд илүү ойр, илүү хүртээмжтэй болдог.

Полонский Фетийг нөгөө талаас нь "харав". Яруу найрагч өөрийн захиасдаа бурхдын хамтрагч, тэдний тоглоомын оролцогч, түүний дуучин болж гарч ирэв. Амьдралын гоо сайхны дуучин! Фетийн дуунууд нь "хоосон зүйл, дур булаам мөчүүд"-ээс үл хамааран "насны" дуунууд юм. "Хөгжмийн суут ухаан" тэдгээрээс "сүнсний галаар "ямар нэгэн зүйл" болж гагнагдсан" үгсийн хослолыг олдог. Фетовын дууг логикоор шинжлэхэд хэцүү байдаг. Тэдний утга санаа нь оюун ухаанд тодорхой мэдрэгдэхээс илүү мэдрэгдэж, таамагладаг - "ухааны суут ухаан" тэдний хажуугаар өнгөрдөг.

Фетийн хамгийн дотны найзууд болох Полонский, Майков нарын тэмдэглэсэн бүтээлч хэв маягийн онцлогийг бид нарийвчлан тодорхойлсон болно. хоёрдугаарт"Фэтийн зүйрлэлийн хэлний шинэлэг зүйл" хэсэг.

Фетовын "анхдагч" үг нь олон талт бөгөөд түүний лексик утгыг үргэлж олж авдаггүй гэдгийг эрт дээр үеэс тэмдэглэж ирсэн. Хэл яриа, яруу найргийн зүйрлэл нь эрчимтэй бөгөөд өөр өөр тайлбар хийх боломжийг олгодог. Зургийн логик холболт ("холбох") суларч, яруу найргийн сэтгэлгээний хөгжлийн логик нь ихэвчлэн хачирхалтай, парадокс байдаг. Яруу найрагч биднийг шинэ, гэнэтийн сүнслэг байдалд аваачиж, алс холын ойлголтуудыг нэгтгэсэн зургуудаар бидний төсөөллийг үймүүлж, үгийг ер бусын байдалд оруулдаг. Энэ бол Фетовын дууны үндсэн шинж чанар юм. Яруу найрагчийн зоримог зүйрлэл, зүйрлэл нь түүний үеийн хүмүүсийн дотоод харцанд үргэлж илчлэгддэггүй, тэд тэднийг гайхшруулж, гайхшруулж байв. Жишээлбэл, Яков Полонский Фетийн зарим зургуудын хоёрдмол утгатай, бүр ойлгомжгүй байдалд нэг бус удаа уурлаж байсан. Тэрээр Фетийн шүлгийг шууд яруу найргийн сэтгэгдэл дээр тулгуурлан үнэлдэггүй, харин албан ёсны логик, "нийтлэг" мэдрэмжийн үүднээс үнэлдэг байсан - энэ шалгуур нь Фетэд хэрэглэгдэх үед хэтэрхий сэгсэрдэг, буруу гэж хэлж болохгүй, учир нь энэ нь үүнд нийцдэггүй. түүний бүтээлч хувийн онцлогийг харгалзан үзэх. Зохиолын сэтгэл хөдлөлийн зарчим нь Fet-д ассоциатив холбоосыг орхих боломжийг олгодог. Энэ нь олон шүүмжлэгчид, мөн гоо зүйн мэдрэмжтэй хүмүүсийн дунд эргэлзээ төрүүлэв - Фет нээлтүүдээрээ цаг хугацаагаа түрүүлж байв.

Полонский, Страхов, Боткин, Дружинин болон бусад үеийн хүмүүсийн онцолж байсан Фетийн шүлгүүд дэх "тодорхой байдал" нь Фетийн шүлгийн мөн чанараас урган гарч ирсэн бөгөөд үүнтэй холбоотой байв. Фет энэ төрлийн "ойлгомжгүй" байдлыг шүлгүүддээ тууштай хамгаалж, байр сууриа баттай баримталсан. Яруу найрагчийн зургаа дахь мэдрэмж нь энд ялалт байгуулсан бөгөөд Фет түүний хэлснээр "хөгжим" -ийг "яруу найрагч биш" хүн байгаа эсэхийг сэжиглээгүй газарт ч харж чаддаг байв.

Фетийн бие даасан шүлгийн "алдаа", "тодорхой бус байдал", "хэлний гулсалт" нь бидний судалж, шинжлэн судалсан түүний яруу найргийн онцлог, түүний чанарыг "уянгын зориг" гэсэн үгээр тодорхойлсон бидний ойлголтыг гүнзгийрүүлсэн.

Фет уншигчдыг сэтгэл хөдлөлийн тэсрэлтээс гадна найдвартай тодорхой, сонор сэрэмжтэй ажиглалтаараа гайхшруулдаг. Түүнд импрессионист зураачийн нарийн харааны хүч, нэгэн зэрэг хүчирхэг уянгалаг элемент амьдардаг байв. Энэ тухай - бүлгийн сүүлийн хоёр хэсэг- "Фет ба Тютчевын яруу найргийн ертөнц дэх байгаль", "Фет ба Тургенев нарын бүтээл дэх байгаль ба хүн: яруу найрагч, зохиол зохиолчийн гоо зүйн нөхцөл байдлын типологи". Фет, ялангуяа Тютчевээс дутахааргүй сүүлч нь байгалийг асар том бүхэл бүтэн, хөдөлгөөнт, "ухаалаг" амьтан гэж хүлээн зөвшөөрдөг онцлогтой. "Үдшийн гэрэл"-ийн үеийн Фетийн яруу найраг нь эв найрамдалгүй (А.Шопенгауэрын нөлөөгөөр биш) уран сайхны хувьд холбогдож, байгаль, хүний ​​сэтгэлийн ертөнц рүү улам бүр гүнзгий нэвтэрдэг. Байгалийн ертөнц нь түүнтэй нэгдэхийг эрмэлздэг, түүнийг бодол санаа, мэдрэмжээрээ хүлээн авахыг эрмэлздэг хүний ​​сэтгэлийн мэдрэмжээр дүрслэгдсэн байдаг. Шүлэг нь орчлон ертөнцийн хэмжээнд хүрээгээ тэлж чаддаг Тютчевын нэгэн адил Фет бидэнд сансар огторгуйн гүн уянга, орчлонгийн хүчийг халдварладаг. Түүний бүтээсэн "дэлхийн нарны төвд" алтан сормуусаар гэрэлтсэн орчлон ертөнцийн хязгааргүй огторгуйн оддын дүр төрх нь Тютчевтэй маш их нийцэж, зүйрлэл, маш онцгой төрлийн харьцуулалттай нийцэж байна. хүнд сормуус / Газар дээгүүр ургаж, / Мөн оргосон аянга дундуур / Хэний "Тэдгээр аймшигт нүд / Заримдаа тэд гэрэлтдэг."

Тютчевын нөлөөгүйгээр Фет ярианы интонацийг ашигладаг бөгөөд жишээлбэл, "тийм" ("Тиймээс, боломжгүй, эргэлзээгүй, / алтан галаар нэвчсэн"), нийлмэл эпитетүүд ("Тийм" гэсэн үгийн үгийн эхлэлийг ашигладаг. "хялбар-амтлаг", "галзуу аз жаргалтай", "алтан навчит"), эртний үгсийн сан ("хамтарсан", "энэ сераф", "завь", "салхи").

Үүний зэрэгцээ Фет, Тютчев нар байгалийн гүн ухааныг хөгжүүлэх, байгалийн амьдралыг танин мэдэх, дүрслэх зарчмуудаараа бие биенээсээ ялгаатай. Тютчевийг харанхуйн бүрхэвч дор эмх замбараагүй байдал, бузар булайгаараа айлгадаг тул Фет шөнөдөө айдаггүй. Фетагийн шөнө голчлон гэрэлт, сарны гэрэлтдэг, одтой, нам гүм шөнө бөгөөд урам зоригтой тунгаан бодох уур амьсгалыг бий болгодог. Тютчевт байгаль, хүн хоёрыг салгаж, холдуулжээ. Фетийн шүлгүүд нь Тютчев шиг дэлхийн хууль тогтоомжийг эргэцүүлэн бодоход автсан хүний ​​гүн ухааны ертөнцийг үзэх үзлийг илэрхийлдэг шүлэг биш, харин сэтгэгдлээр дүүрэн, аажмаар ойлгож буй хүний ​​сэтгэлзүйн байдлын тусгал юм. Фет туршлагаа өөрчлөхөд ямар нэг чухал зүйлийг олж авахыг хичээдэг. Тютчев эсрэгээрээ амьдралын шингэн сэтгэгдлээр дамжуулан илүү дотно, байнгын зүйл рүү нэвтрэхийг хичээдэг.

Фет, Тургенев нарын бүтээлүүд дэх байгаль ба хүний ​​асуудлыг харьцуулсан дүн шинжилгээ хийх замаар сонирхолтой материалыг өгдөг. Яруу найрагч, зохиол зохиолчдын хувьд байгалийн "хүний" мөн чанар нь түүний гоо үзэсгэлэнгийн гоо зүйн туршлагаар илчлэгдсэн байдаг. Хоёр уран бүтээлч хоёулаа хүнийг байгалийн эцэс төгсгөлгүй ертөнцтэй нэгтгэх үйл явцад уянгын романтик байр сууринаас хандсан. Байгальд живсэн хүний ​​экстатик байдлыг хуулбарлах нь амьдралын мөн чанарыг ойлгоход тусалсан. Тургенев, Фет нар хүний ​​байгальтай харилцах нь түүнд ёс суртахууны өндөр үнэт зүйлсийг ойлгох боломжийг нээж өгдөг болохыг харуулсан. Яруу найргийн мэдрэмж нь ёс суртахууны цэвэр ариун байдалтай холбоотой байв. Энэ нь яруу найрагч, зохиол зохиолчдыг энэ асуудлыг боловсруулахад хувь хүний ​​шинж чанараас үл хамааран ижил төстэй болгодог байгаль ба хүний ​​үзэл суртлын болон гүн ухааны ойлголтын үндэс юм. Эдгээр шинж чанаруудын мөн чанар нь дараах байдалтай байна. Фетийн ойлголтоор бол гоо сайхан бол амьдралын бодит байдал юм. Түүний төгс ертөнцөд ид шидийн сэтгэл хөдлөлийн газар байдаггүй бол Тургеневын ертөнц ихэвчлэн трансцендент, нууцлаг, үл мэдэгдэх зүйлтэй харьцдаг. Тургеневын гоо үзэсгэлэнгийн мэдрэмж нь идеалист сэтгэлгээний сүүдэртэй болсон. Зохиолч өөрийн идеалист баатрыг амьдралын зохиолтой харьцуулдаг. Фетийн хувьд хайр дурлал, өдөр тутмын амьдралын хооронд зөрчилдөөн байгаагүй; Фетийн бүтээл нь өдөр тутмын санаа зовнил, ачааллын дарамтаас ангижруулж чаддаг амьдралын бүрэн дүүрэн, гэгээлэг, эрх чөлөөтэй мэдрэмжийг шууд илэрхийлдэг.

Тургеневын баатруудын "нүдэнд баясаж, хацар нь гялалзаж, зүрх нь цохилж", "үнэний тухай, хүн төрөлхтний ирээдүйн тухай" ярих үед тэдний романтик идеал сэтгэл хөдлөлийг диссертацид тэмдэглэжээ. яруу найргийн тухай...”, Фетийн урам зоригоор яруу найргийн бичсэн “боломжтой” ертөнцөөс дээгүүр эргэцүүлэн эргэцүүлэн бодох мөчүүдтэй таарч, Тургеневын хувьд ёс суртахууны дээшилсэн мөчүүдтэй таарч байна. Яруу найрагч, зохиол зохиолч хоёулаа Л.Толстойн “өөрийгөө хайрлах, эс тэгвээс өөрийгөө санах” гэж нэрлэсэн тэрхүү дарангуйлагч хүч буюу өөр дээрээ төвлөрөх сэтгэлийн зовиурыг ялан дийлж, хайр дурлалаараа орчлон ертөнцийн бүхэл бүтэн амьдралд нэгдсэн. .

А.Фетийн бүтээлд дүн шинжилгээ хийснээр дараах байдалтай байна.

Нэгдүгээрт, Фетийн романтик гоо зүй нь "хамгийн тохиромжтой" ба "өдөр тутмын амьдрал" гэсэн хоёр бөмбөрцгийн хоорондох хурц ялгаа дээр суурилдаг. Энэхүү итгэл үнэмшил нь түүний яруу найргийн авьяасын мөн чанарт нийтлэг үндэстэй байв. Иделийн хүрээ нь "орчлон ертөнц даяар тархсан" юм. гоо сайхан, "байгаль даяар тархсан" Хайртай, нууц мөчүүд сансрын болон оюун санааны амьдралын уялдаа холбоо, урлагийн бүтээлүүд. Фет дууныхаа үгэнд энэ бүхнийг “амьсгалав”.

Хоёрдугаарт, Фетовын дуу нь гоо сайхны идеалаас төрсөн бөгөөд "амьдралын зовлон зүдгүүр" -ийг эсэргүүцэх ижил сүнсээр өргөгджээ. Түүний байгалийн байдал, байгалийн жам ёсны байдал нь зууны дунд үеийн Оросын амьдралд байнга шинэчлэгдэж буй өөрчлөлтүүдийн урьдчилан таамаглал, шинэ хүн, шинэ хүн төрөлхтнийг уриалан дуудсаны үр дүн юм.

Гуравдугаарт, талийгаач Фетийн шүлгийн сансар огторгуйн гүн уянга, бүх нийтийн хүч нь түүнийг Тютчевтэй төстэй болгодог. Мөн философийн ерөнхий байдал, ертөнцийн оршихуйн бүрэн бүтэн байдлын мэдрэмж, цаашлаад онцолсон романтик мэдрэмж.

Эцэст нь, дөрөвдүгээрт, Фетийн гоо үзэсгэлэнгийн төлөөх романтик хүсэл тэмүүлэл нь түүнийг Тургеневтэй ойртуулж, байгаль ба хүний ​​хоорондын харилцааны асуудлыг судлахдаа тэдний гоо зүйн байр суурийг шинжлэхээс харж болно. Тэд хоёулаа амьдралын мөн чанарыг ойлгох нэг замаар явсан: хүний ​​хувьд ёс суртахууны хувьд өндөр ач холбогдолтой романтик ойлголтыг дүрслэх замаар. Байгалийн "хүний" мөн чанарыг яруу найрагч, зохиол зохиолч хоёуланд нь түүний гоо үзэсгэлэнгийн гоо зүйн туршлагаар илчилсэн юм.

шүүмжлэгчдийн үнэлгээ, зохиолчдын бүтээл, яруу найрагчийн бүтээлч замын эхлэл, түүний уран сайхны аргын онцлог, Толстой ба яруу найргийн уламжлал - судалгааны сэдэв хоёрдугаарт бүлгүүддиссертаци ("болон Оросын яруу найргийн түүхэн дэх түүний байр суурь").

Тус бүлэг нь дөрвөн хэсгээс бүрдэнэ.

Толстойн бүтээл нь эхнээсээ бие биенээ нөхөж, баяжуулж, нэг салшгүй нэгдмэл байдлыг бүрдүүлдэг гоо үзэсгэлэн, иргэншил нь зохицсон уран сайхны ойлголтыг агуулдаг. “Гоо сайхны нэрээр туг барьсан дуучин” үүнийг иргэншил нэрийн дор, амьдралын ёс суртахууны утга учиртай зэрэгцүүлэн барьсан. Түүний тунхаглаж байсан "урлагийн төлөөх урлаг" гэсэн онол нь түүнд маш онцгой утга агуулаагүй: энэ нь аливаа зүйлийн талаархи тодорхой үзэл бодлыг үгүйсгэх эсвэл үнэлэх гэсэн үг биш юм; юу дүрсэлсэн байна. Толстойн хэлснээр, жинхэнэ урлагийн бүтээл нь "тухайн ширээний ард суугаад урлагийн бүтээлээр харуулахыг зорьдог хүмүүст хэзээ ч нотлогдох боломжгүй бүх үнэнийг хамгийн сайн нотолгоо" байх ёстой. Яруу найргийг зөвхөн албан ёсны, "туслах" үүрэгтэй гэдгийг хүлээн зөвшөөрч, түүнийг улс төрийн үүрэг даалгаварт захируулахдаа тэрээр хүний ​​оюун санааны үйл ажиллагааны онцгой, чөлөөт хүрээ болох урлагийн оршин тогтноход аюул заналхийлж байгааг олж харсан.

IN эхний хэсэгЭнэ бүлэгт Толстойн уран зохиолд анх удаа түүний үеийн хүмүүсийн хийсэн олон тооны үнэлгээг өгч, яруу найрагчийн бие даасан "оргил" уянгын шүлгүүд олон зохиолчдын уран сайхны сэтгэлгээг хэрхэн хөдөлгөж байсныг харуулсан болно (Скиталец (С. Г. Петров)) Тэднийг бүтээлдээ нэвтрүүлсэн хүмүүс - ишлэл болгон өгүүлэмжийг "амилуулж" зогсохгүй өөрийн уран зохиолын текстийн дотоод утга учрыг гүнзгийрүүлэхэд тусалсан. Толстойн яруу найргийн урлаг нь түүхийн амьд хөдөлгөөнийг гайхшруулж чадсан юм.

ХоёрдугаартЭнэ хэсэг нь яруу найрагчийн бүтээлч замын эхлэлд зориулагдсан болно. Ялангуяа 40-өөд оны олон шүлгүүдэд хүүрнэл зохиол, "байгалийн сургуулийн" уран сайхны зарчмууд, "мэдрэмжтэй яруу найраг"-ын нөлөөлсөн гэдгийг онцлон тэмдэглэв. Зохиол ба дүрслэх зохиолын техник нь уянгын яруу найрагт нэвтэрч, шүлэг нь амьдралын тодорхой ажиглалтаар ханасан байдаг: үүнд гүн ухаан, түүхийн материалыг багтаасан болно. Түүх нь туульсын тусгай хүрээг бүрдүүлдэг төдийгүй яруу найрагчийн дууны шүлэгт хүртэл нэвтэрч, түүнд "баллад" хээ, дүрсийг оруулдаг. “Хонхнууд минь...”, “Бүх зүйл элбэг амьсгалдаг нутгийг чи мэднэ...”, “Тэгш бус, сэгсэрдэг сэлүүрт сэлүүрт...” зэрэг яруу найргийн эхлэлийг түүхийн холбоод ээдрээтэй болгодог.

Түүхийн "мэдрэмж" -ээр үржиж, Пушкин болон бусад яруу найрагчдын уран сайхны ертөнцтэй ухамсартай уялдаа холбоотой яруу найргийн сэтгэлгээний нэгдэл нь Толстойн гүн өвөрмөц байдлыг урьдчилан тодорхойлсон.

Уран зохиолч Толстойн уран сайхны арга, бүтээлч үйл явц нь судалгааны сэдэв юм гурав дахьбүлгийн хэсэг.

Түүний хамгийн тохиромжтой ертөнц рүү татагдах нь дэлхийг хайрлах, хүн төрөлхтний дэлхийн оршин тогтнох танил баяр баясгалантай хослуулсан юм. Романтизмтай холбоотой байсан нь Толстойг бодит байдлаас салгаж чадаагүй юм. Яруу найрагчийн үзэл санаа, дүрслэлийн систем нь нэг төрлийн бус элементүүдийг нэгтгэдэг. Толстой амьдралын оюун санааны хүрээг дахин бүтээх, нөхөн үржихүйн сэдэв болгон сонгосон тул түүний тодорхойлогч элементүүд нь романтик байсан нь гарцаагүй. Толстойн дууны шүлэг дэх романтик дүр төрх нь хувь хүний ​​​​оюун санааны мэдрэмжийг уран сайхны аргаар дүрсэлсэн байдаг - хайр дурлал, байгалийн гоо зүйн ойлголт, бидний эргэн тойрон дахь амьдралын үзэгдлийн талаархи эргэцүүлэл гэх мэт. Гэсэн хэдий ч Толстойн яруу найргийн системд бодитой зарчмууд бас гарч ирсэн. түүний бодит байдалд гоо зүйн хандлагын нарийн төвөгтэй байдал. Түүний яруу найргийг 19-р зууны дунд үеийн реализмд ойртуулж байгаа зүйл бол бодит байдал, амьдралын “дэлхийн үндэс”, байгалийн уран зургийн уян хатан чанар, хайрын дууны шүлгийн дүр төрх, реалист сэтгэл зүй, ардын яруу найргийн холбоо зэрэгт анхаарлаа хандуулсан явдал юм. Хүний сэтгэлийн цогц ертөнцийг аналитик судалснаар яруу найрагч уламжлалт романтик стилистикийг даван туулж чадсан юм. Романтик шүлгийн уран сайхны бүтцэд нэвтэрч буй бодит дүрслэл, үзэл санааны элементүүд нь романтик бүтээлийн бүтцийн системд захирагдаж байв. Энэ нь яруу найрагчийн хайр сэтгэл, гүн ухааны үгэнд ялангуяа тод харагдаж байв.

Толстойн тэмдэглэлийн дэвтэр, түүний ноорог дээр хийсэн ажиглалтаас харахад төлөвлөгөөг хэрэгжүүлэх үйл явц нь тод романтик бүтээлүүдийг бүтээх замаар дуусдаг. Тэдгээрийн дотор уран сайхны дүр төрхөөр бүтээгдсэн бодит байдлын үзэгдлүүд нь бодит объектуудын энгийн, хоёрдмол утгагүй тусгал биш, харин зохиогчийн сэтгэл хөдлөлийн туршлагыг илэрхийлэх хэрэгсэл болдог. Бусад тохиолдолд маш цөөхөн, бүтээлч санааг бодит урлагийн бүтээл болгон хөрвүүлдэг. Жишээлбэл, "Байгаль бүхэн чичирч, гялалзаж байхад..." шүлгийг бүтээх явцад бетон, материаллаг бодит байдал нь Толстойн уран сайхны ухамсарт тодорхой дүрслэл хэлбэрээр гарч ирж, мөн чанартаа зөвхөн түүнийг илчлэх зорилгоор өгсөн. Оросын намрын өвөрмөц сэтгэл татам.

Уран зохиолч Толстойн уран сайхны аргын нарийн төвөгтэй мөн чанар, түүний бүтээлийн ерөнхий романтик шинж чанарт реалист элементүүдийг шингээх тухай ярихдаа Толстойн бүтээлч зам нь Г.Стафеев шиг романтизмаас реализм руу чиглэсэн хувьсал биш гэдгийг онцлон тэмдэглэх нь зүйтэй. итгэдэг. "Романтизмаас реализм руу" гэсэн томъёолол нь Толстойн бүтээлч хөгжлийг хялбаршуулж, хамгийн чухал нь баримттай зөрчилддөг. Ийм үгтэй, тухайлбал, яруу найрагч нэгэн зэрэг бодитой, романтик шүлэг бичдэгтэй яаж эвлэрэх вэ? (Тэр онд бичсэн “Харанхуй, манан замыг минь бүрхэв...”, “Чийглэг үүдний хаалга дахин нээгдэв...” шүлгийг харьцуулж үзээрэй)? Эсвэл бодитой шүлгүүдийг дагаад (“Гадаа муухай цаг агаар шуугиантай...”, “Хоосон байшин”, “Колодники”) романтик зүйлсийг бүтээдэг (“Тэгвэл бидний нүдэнд үл үзэгдэх цацрагийн оронд”) нүд...")? Нэмж дурдахад, Толстойн бүтээлч аргыг судлахдаа яруу найрагчийн ямар жанрын тухай ярьж байгааг санах нь чухал юм. Хэрэв эдгээр нь дууны үг, баллад юм бол бид реализмын элементүүдээр баяжуулсан Толстойн романтизмын тухай ярих ёстой. Козьма Прутковын нэрийн өмнөөс хэвлэгдсэн "Поповын мөрөөдөл", "Оросын төрийн түүх ..." хэмээх хошин шүлэг, шүлэгүүд нь түүний яруу найргийн реалист шугамтай холбоотой юм шиг санагддаг.

Диссертацид Толстойн шүлгийн яриа, жанрын бүрэлдэхүүн хэсгүүдийг судалсан болно. Түүний уран сайхны систем дэх уламжлалт яруу найргийн хэллэгүүд нь шинэ загварын шаардлагад дасан зохицож, өөрчлөгдөж, яруу найргийн уламжлалд алдагдсан тодорхой утгыг олж авав. “Өө, ганцхан хором ч болов...”, “Харанхуй болж, халуун өдөр аргагүй цонхийж байлаа...”, “Ганцаараа байгаа болохоор, чи хол байгаа болохоор...” шүлэгт. ...” гэж яруу найрагч яруу найргийн тодорхой байдлыг уран гунигийн хийсвэр томьёо руу эргүүлж, шүлгийн утгын холбоог сэргээж, үгнээс нарийн ялгах өнгө аясыг гаргаж авдаг.

Шүлгийн төрөл өөрөө Толстойд тодорхой тодорхойлогдсон дотоод бүтэцтэй байдаггүй. Бие даасан уянгын бяцхан зохиолын өрнөл дуусаагүй, найруулга нь "нээлттэй" хэвээр байна. Сэтгэл хөдлөлийн өнгө аяс, ерөнхий өнгөний хувьд тэд зарим тохиолдолд романтик руу татагддаг ("Чимээ шуугиантай бөмбөгний дунд, санамсаргүй байдлаар ..."), заримд нь - дууны шүлэг ("болжмороос илүү чанга дуулах ..."), зарим тохиолдолд -" elegy ("Шар талбарууд дээр бууж, чимээгүйхэн ..."). Үүнтэй холбогдуулан Толстой 20-иод оны романтик дууны үгэнд хийгдсэн каноник жанрын хэлбэрүүдтэй завсарлагаа нэгтгэв.

Толстойн гоо зүйн чиг хандлагын онцлог шинж чанар нь тэрээр уран илтгэлийнхээ хэв маягийн өнгийг төрөлжүүлж, тэдний сэтгэл хөдлөлийн хүрээг өргөжүүлдэг. Яруу найрагчийн хөгжүүлсэн ёслолын элегийн өвөрмөц жанрын тухай ярьж болно. Яруу найрагч уран яруу аялгууг гүн ухааны эргэцүүлэлийнхээ замбараагүй бүтцэд дагадаг (“Атаархсан харцанд чинь нулимс чичирнэ…”).

Толстойн уран сайхны сэтгэлгээний чухал шинж чанар бол зөн совин юм. Хувь хүний ​​зураг, уран зургийн ухамсаргүй байдал, үнэнийг зөн совингоор ойлгох нь Толстойн захидалдаа олон удаа наминчлахдаа нотлогддог. Заримдаа түүнд одоо цаг нь өнгөрсөн үеийн давталт мэт санагдаж, одоо, өнгөрсөн, ирээдүйн хоорондын уялдаа холбоог тааварлахын тулд түүний бодлыг өөр цаг үе рүү шилжүүлдэг байв. Амьдрал бол мөнхийн эргэн ирэлт - энэ бол түүний олон шүлгийн гүн ухаан юм. Амьдрал аливаа зүйлийг давтах дээр тогтдог, давталт нь цаг хугацаагаар оюун ухаанаараа аялахад тусалдаг. Яруу найрагчийн ой санамж нь "түүхээс өмнөх үе" рүү нэвтэрч чаддаг. Толстойн "өнгөрсөн"-ийн призмээр дамжуулан өнөө үеийн тухай ойлголт, ирээдүйн талаархи зөгнөлийн таамаглал нь маш чухал юм. Тэд уран бүтээлдээ таамаглалыг өргөнөөр ашигласан яруу найрагчдын сэтгэлгээний өвөрмөц онцлогийг уран сайхны өвөрмөц хэрэгсэл болгон тодорхойлдог. Зөн совингоор юмны гүнд нэвтэрсэн нь яруу найрагчд хүний ​​сэтгэл зүйн амьдралын олон талыг ойлгох боломжийг олгосон. Үүний зэрэгцээ оршихуйн мөн чанарыг шууд "таамаглах" нь түүнийг бодит байдлаас тодорхой хэмжээгээр холдуулахад хүргэсэн ("Би амьдралын дутагдлыг мэдэрч байна ... гэхдээ энэ тухай ярихгүй ч гэсэн энэ мэдрэмж нь маш чин сэтгэлээсээ байдаг. би") мөнхийн гоо үзэсгэлэн гялалзаж буй "гол дүрүүд буцалж буй" өөр ертөнц рүү сүнсээрээ яарав.

Диссертаци нь уран зохиолын дүн шинжилгээ хийхэд өргөн хэрэглэгддэг яруу найрагчийн гарын үсэг, тэмдэглэлийн дэвтэр дээр үндэслэн Толстойн яруу найргийн дүрийн талаархи ажлын зарчмуудыг харуулсан болно. Эдгээр зарчмууд - дүр төрхийг дээд зэргээр нэгтгэх, сэдвийг задлахдаа нарийн ширийн зүйлийг хэт ачаалахаас татгалзах, нөхцөл байдлын хөгжилд тодорхой зааж өгөхөөс зайлсхийх хүсэл зэрэг нь яруу найрагчийн "лабораторийг" судлахад чухал ач холбогдолтой юм. үгийн урлагийн ерөнхий хуулийг ойлгох, яруу найргийн ертөнцийг үзэх үзлийн мөн чанарыг ойлгох.

Сүүлийн, дөрөв дэх, "Толстой ба яруу найргийн уламжлал" бүлгийн хэсэг нь яруу найрагчийн Оросын уран зохиолын түүхэн дэх байр суурийг харуулж, түүний өмнөх үеийнхэн (Пушкин, Лермонтов, Боратынский) болон үе үеийнхэн (Тютчев, Фет) нартай нягт холбоотой болохыг харуулж байна. Толстойн Пушкин, Лермонтовын дүр, хээг ашиглах ерөнхий шинж чанар нь Оросын сэдвийг дүрслэх, дүрслэх, түүний түүхэн хувь заяанд анхаарлаа хандуулах хэрэгцээ шаардлагаас тодорхойлогддог гэдгийг онцлон тэмдэглэв. Пушкин, Лермонтовын дүрүүдийг дахин тайлбарлахдаа Толстой өөрийн гэр бүлийн түүхийн баримтуудыг "том" түүхэнд оруулсан.

Яруу найрагчийн ландшафт, хайр дурлалын шүлгэнд Пушкины нөлөө онцгой мэдрэгддэг. Пушкины тэмдгийн дор Толстой яруу найрагчийн сэдвийг хөгжүүлдэг. Пушкин, Лермонтовын уламжлалыг бүтээлчээр ашиглах нь Толстойн үнэ цэнэтэй үзэл суртлын болон урлагийн чиг хандлагыг бэхжүүлсэн: дэлхийн эрүүл амьдралыг хайрлах, Оросын байгаль, эх орон, эргэн тойрон дахь ертөнцийг ойлгох бүрэн бүтэн байдал, хөгжилтэй байдал.

Толстойн яруу найрагт Жуковскийн нөлөөллийн талаар тодорхой хэмжээгээр ярьж болно. Анхны орос романтикаас тэрээр сэтгэл хөдлөлийн ертөнцийн нарийн, ойлгомжгүй, зөрчилдөөнтэй үзэгдлүүд, шүлгийн зохицлыг судалж сурсан.

Тютчев шиг Боратынскийн туршлагыг уриалсан нь Толстойн дууны шүлгийг гүн ухаан, сэтгэлзүйн агуулгаар баяжуулсан. Толстойн хайрын тухай шүлгүүд нь Тютчевын гүн ухааны дууны үгтэй маш ойр байдаг бөгөөд үүнийг ёслол төгөлдөр "түлхүүр" хэлбэрээр толилуулсан ("Дээрээс үлээх салхи биш ...", "Цагаан туяаны оронд, бидний нүдэнд үл үзэгдэх ...", "" Өө, амьдрал илүү гэрэл гэгээтэй, цэвэрхэн газар руу бүү яараарай ..."). Тэдгээрийн дотор хайр дурлалын туршлага нь Тютчевынхтэй төстэй гүн ухааны үзэл бодол, сэтгэлийн хөдөлгөөнд тулгуурладаг. Үүний тулд хоёр яруу найрагч хоёулаа ижил аялгуу-синтаксийн бүтэц, анафорик болон бусад хэл шинжлэлийн хэрэгслийг ашигладаг.

Толстой өөрийгөө Фетийн "чин сэтгэлийн шүтэн бишрэгч" гэж нэрлэжээ. Мэдээжийн хэрэг тэрээр урлагийн амжилтаа үл тоомсорлож чадахгүй байв. Мэдээжийн хэрэг, бид энд нэг яруу найрагч нөгөөд үзүүлэх нөлөөллийн тухай биш, харин гоо зүйн байр суурийн тодорхой нийтлэг байдал, хэв маягийн нэгдэл, дотоод холболтын тухай ярьж байгаа байх. Тэдний яруу найргийн гол чиглэл нь байгаль, хүний ​​амьдралаас үүдэлтэй романтик туршлага, мэдрэмж, сэтгэгдэл, гол төлөв хайр дурлал, харилцаа холбоо юм. Ландшафтын нарийн ширийн зүйлсээр дамжуулан тэд гаднах ертөнцийн урам зоригтой мэдрэмжийг илэрхийлдэг. Сансар огторгуйтай учир битүүлгээр харилцахдаа тэдний сэтгэлийн мөн чанар, түүний гүн мөн чанар нь тэдэнд илчлэгдсэн бөгөөд энэ мөн чанар нь тэдний эргэн тойронд амьсгалж буй ертөнцийн амьдралтай адил төстэй байв. Тэдний яруу найргаас бид тусдаа цуурайг олдог, магадгүй ухаангүй байдаг. Үүнд гайхах зүйл алга: яруу найрагчид нэгэн зэрэг амьдарч, ажиллаж байсан - энэ нөхцөл байдал нь тэдний ажилд нийтлэг сэтгэл хөдлөл, сэдэл, тэр ч байтугай аман дүрсээр тусгагдсан байдаг.

Хэлсэн зүйлээс зарим дүгнэлт.

Өөртэйгөө ижил үеийн Оросын яруу найрагчдын дунд Толстой уран бүтээлийн олон талт байдал, зан чанарын ач холбогдлоороо ялгардаг. Яруу найрагч хэзээ ч уран сайхны дүр төрхийг гоо зүйн эргэцүүлэн бодохоор хязгаарлагдаж байгаагүй. Эх орон, ард түмнээ хайрлах, хүрээлэн буй орчиндоо шүүмжлэлтэй хандах нь түүнд Оросын амьдралын сөрөг талыг олж харахад тусалсан бөгөөд яруу найрагч Оросын төрийн тогтолцооны хүнд суртлыг хүлээн зөвшөөрөөгүй бөгөөд "хаан засаглалын зарчмын" хуваагдал, доройтолд сэтгэл дундуур байв. , тэрээр олон нийтийн болон хувийн амьдрал дахь "баатарлаг зарчим" алга болж, түүний хууль бус байдал, тэдгээрийн аль нэг илрэл дэх инерц байдал алга болсонд харамсаж байв.

Дотно сэтгэл зүй, ландшафт, гүн ухааны шүлгүүддээ тэрээр хувь хүний ​​​​сэтгэлийн бие даасан байдал, эрх чөлөөг - бүхнээс илүү эрхэмлэдэг ёс суртахууны зарчмуудыг тууштай, тууштай хамгаалж байв. Түүний "гоо сайхны идеал", гоо үзэсгэлэнгийн төлөө харамгүй үйлчилсэн нь хүн төрөлхтний ухамсарт үйлчлэл юм: Толстойн хувьд туйлын болон хүн төрөлхтний гүн гүнзгий холбоотой. Гоо сайхан нь амьдралын ёс суртахууны утга учиртай салшгүй холбоотой - энэ бол түүний "итгэл үнэмшил", түүний ажлын тулгын чулуу юм.

Бүлэг гурав дахьяруу найргийн эрэл хайгуулд зориулагдсан. Энэ нь таван хэсгээс бүрдэнэ.

"Майков, Тютчев нарын яруу найргийн үг" - гарчиг эхлээдхэсэг.

Майков ба түүний хуучин үеийн Тютчев нарын үзэл суртлын болон дүрслэлийн системд "өөр өөр дуртай" байсан ч нийтлэг зүйл байдаг. Тэдгээр нь шүлгийн асуудлуудаар холбогддог: хүн ба орчлон ертөнцийн харилцаа, байгалийг цорын ганц жинхэнэ бодит байдал гэж ойлгох. Гэсэн хэдий ч Тютчевын ухамсар нь үндсэндээ гүн гүнзгий эсрэг байдаг. Майковын яруу найргийн ухамсар нь үхлийн хоёрдмол байдлыг мэддэггүй. Гэхдээ түүнд Тютчевын туршлагын гайхалтай дараалалтай нийцсэн "сансар огторгуйн мэдрэмж" бий. Хүний оршихуйн "мөнхийн асуултууд" -ын талаархи ойлголтын нийтлэг байдал нь хувь хүний ​​дүр төрхтэй давхцсанаас үүдэлтэй юм. Эдгээр нь зургууд юм уулын оргилууд, шөнийн од, одтой тэнгэр. Хүсэл эрмэлзэл нь яруу найрагчдын "гүн ухааны" ертөнцийг үзэх үзлийн нийтлэг, уялдаа холбоотой байдаг.

Нэг ба нөгөөгийн шүлэг дэх дотоод эв нэгдэл нь янз бүрийн аргаар хэрэгждэг. Тютчевын байгалийн философийн шүлгүүдэд яруу найргийн үгийг шууд ба дүрслэлийн гэсэн хоёр утгаар ойлгодог. Энэ нь зэрэгцээ дүрслэлийн цувралуудын контекст харилцан уялдаатай холбоотой юм.

Майковын хувьд өөр хэрэг. Тютчевын уянгын бяцхан бүтээлүүдэд тийм ч тод харагддаг байгалийн болон хүн төрөлхтний харилцан адилгүй, ижил төстэй байдал түүнд байдаггүй. Майкийн байгалийн үзэгдэл, хүний ​​туршлагыг “зэрэгцүүлэх” нь байгалийн юмс үзэгдлийн дүрслэлийн бодит байдал нь тэдний сэтгэл хөдлөлийн өнгө төрхөөс давамгайлж байдгаараа онцлог юм.

Тютчев ба Майковын яруу найргийн зан чанарын ялгаа нь ялангуяа аман дүрд өнгө өгдөг зүйл - эпитетт тод илэрдэг. Эпитетийн тусламжтайгаар Тютчев дүрсэлсэн зүйлд сэтгэл хөдлөл, үнэлгээ өгөх хандлагыг илэрхийлдэг. Яруу найрагч ихэвчлэн хосолсон "оксиморон" руу ханддаг (үд бүрхэг, гунигтайодны гэрэл) ба нийлмэл эпитетүүд ( эш үзүүллэгийн чанартай салах ёс гүйцэтгэсэн, гашуун тод, тунгалаг), бодлын диалектикийг дамжуулах.

Майков гадаад ертөнцөөс ирсэн сэтгэгдэл бүрийг бодитой болгохыг хичээдэг. Тэрээр эпитетүүдийг ердийн утгаар нь ашигладаг ( цэнхэр бүрэнхий, нам гүм орой, гунигтай өдөр), давхар тодорхойлолтын хэрэгслийг бараг ашигладаггүй. Тютчевээс ялгаатай нь Майков сонгодог туульс өгүүлэх эпитетийг хадгалдаг.

Дараа нь, хоёрдугаарт, хэсэг - "Майковын "Excelsior" яруу найргийн мөчлөг: санаа, дүр төрх, яруу найраг."

Циклийн гол сэдэв нь яруу найрагчийн сэдэв, яруу найргийн мөн чанар юм. Хөгжилдөө Майк өөрийн өвөрмөц ойлгож, тайлбарласан зүйлээ олон талаараа дагаж мөрддөг. Пушкиний урлагийн тухай шүлгүүдэд - "уран сайхны" тайлбартаа Майков гоо зүйн үзэл бодлоосоо дэмжлэг, баталгаа олохыг хичээсэн.

Тэрээр яруу найрагчийг олон түмэнтэй байнга харьцуулдаг. "Өөртөө сэтгэл хангалуун гэрлийн олон түмэн дунд" яруу найрагч өрөвдөх сэтгэл, ойлголттой тулгардаггүй, харин түүний "зэмлэл" -тэй тулгардаг.

Урам зориг бол "Бурханы хүч" бөгөөд үүний ачаар зураач хүн "эрт үеийн манангаас санаа гаргаж", түүнийг дүрслэн бүтээж чаддаг. Майков бүтээлч ухаарал, яруу найргийн шаталтыг "зах зээлийн үймээн самуунтай" харьцуулдаг.

Нууц бодлыг дүрс болгон хөрвүүлэх нь энгийн хийц биш, асар их хөдөлмөр юм. "Харанхуйгаас" бодлыг аврахын тулд яруу найрагч "Бүтээлч хүч нь зөвхөн сэтгэлийн зовлонгоос титмээ босгодог!"

"Excelsior" яруу найргийн хэсгийг шинжлэх явцад гарч ирдэг чухал асуулт бол Майковын бичсэн "объектив" арга юм. Яруу найрагчийн мэдрэмжээ бодит болгох хүсэл нь түүний антологийн бүтээлийг голчлон тодорхойлдог гэж бид үзэж байна. Уянгын ертөнцийн субъектив-сэтгэл хөдлөлийн ойлголтоос давж гарах хүсэл эрмэлзэл нь дүрсэлсэн зургаас уянгын сэдвийг бүрмөсөн арилгаж, арилгахад хүргэсэнгүй. Түүний дүрсэлсэн үзэсгэлэнт зургууд нь ямар нэгэн байдлаар уянгын өнгө аястай "гэрэлтсэн" байдаг.

Майков жинхэнэ өндөр урлагийн хамгийн чухал нөхцлүүдийн нэг бол яруу найрагчийн хувийн шинж чанарыг бүтээлдээ тусгах явдал юм гэсэн санааг тууштай баримталдаг. "Дүр төрх бүхэлдээ яруу найрагчийн сэтгэлийн галаар гэрэлтэж", "баяр баясгалан, уур хилэн, уйтгар гуниг" дүүрэн байх нь чухал юм.

Майков амьдралынхаа эцэс хүртэл өндөр үнэний дуучин, яруу найргийн оюун санааны зарчмыг илэрхийлэгч хэвээр байв.

IN гурав дахь"Майковын дууны үг дэх мөрөөдөл ба бодит байдал" бүлэгт яруу найрагч "идеал"-ыг хэрхэн тайлбарладаг, бодит байдлыг хэрхэн идеал дүр болгон "дахин бүтээдэг", "дээд" -ийн хоорондох зөрчилдөөн хэр зэрэг байдаг вэ гэсэн асуултуудыг авч үздэг. яруу найргийн бодит байдал ба бодит бодит байдал, яруу найрагчийн гоо зүйн идеал гэж юу вэ.

Майковын яруу найргийн, романтик мөрөөдөл нь амьдралын сэтгэлгүй зохиолыг тэвчихийг хүсээгүй. Яруу найрагчийн өөрчилсөн ертөнц нь хүнд "мөнхийн өдөр тутмын сэтгэлийн түгшүүр", "өдөр тутмын дэмий хоосон зүйлсийн үнс" -ийг мартдаг.

Майковын романтик сэтгэлийн байдал нь эртний домог судлалын хэлбэр, Ромын амьдралын ердийн боловч үзэсгэлэнтэй зургуудыг бий болгосон.

Уйтгар гуниг, хүсэл тэмүүлэл, мөнхийн сэтгэл ханамжгүй байдал, мөнхийн хүсэл эрмэлзэл нь олон "хувийн" шүлгийн дүрслэлийн бүтцийг тодорхойлдог.

Бодит байдал зүүдэнд нэвтрэн орох нь яруу найрагчийн хэв маягт тусгагдсан бөгөөд энэ нь өдөр тутмын амьдралыг үлгэр домгийн дүр төрх, өдөр тутмын үгсийн сан, ардын хэл, "прозаизм" бүхий ердийн уран зохиолын урсгалаар хослуулсан байдаг.

Майковын хэл дээрх стилистийн хоёрдмол байдал нь хэв маягийн үл нийцэлд хүргэсэнгүй, гэхдээ бодит ертөнц ба түүний талаархи идеал санааны хоорондын харилцаанд үл нийцэх сэтгэгдэл төрүүлэв. "Өндөр" яруу найргийн үгсийн санд нэвтэрсэн "өдөр тутмын" үгсийн сан нь өдөр тутмын бодит байдлыг сануулж, түүнтэй амьд харилцаа холбоог бүрмөсөн таслах боломжийг олгодоггүй нэгэн төрлийн "дохио" болж байв. Үүний зэрэгцээ өдөр тутмын амьдрал Майковын дууны үгэнд бодит хандлага төлөвшсөнийг гэрчилэв.

Стилист Майковын өвөрмөц байдал нь орчин үеийн яруу найргийн дэвсгэр дээр үгийн хуулбарлах хүч, ойлголтын шинэлэг байдал бүхий түүний олон дүрслэлийн бүтэц, үгийн хослолд оршдог. хар хүрэн сонгодог царай, ичимхий ногоон, өдрийн цайвар цуст гол, Аврора ягаан бол таных тархай бутархай, мэдрэмжтэй романтизм.

Майковын "мөрөөдөл" нь романтик урлагийн хэлбэрээр биш харин "сонгодог" хэлбэрээр илэрхийлэгддэг. Түүний хэв маяг нь эмх цэгцтэй, романтик яруу найргийн хэлбэрүүдийн "тасралт", "тасралт" -ыг мэддэггүй. "Уулзалт" шүлэгт яруу найрагч "үзэсгэлэн, төгс төгөлдөр байдлын хурц шинж чанарыг олж авах" гэж хичээж, "хурц", хурц, төгс хэлбэрт оруулах хүсэл эрмэлзэлээ бичжээ.

Яг л яруу найрагч шүлгийнх нь уран сайхны бас нэг онцлог болох шүлгийн уянгалаг аялгууг тууштай онцолж байна.

Яруу найрагч Майковын баялаг чадварыг түүний баатарлаг бүтээлүүд ("Гурван үхэл" уянгын жүжиг, "Тэнэмэл", "Зүүд" шүлгүүд) нотолж байна. дөрөв дэхбүлгийн хэсэг. Яруу найрагчийн туульсын уран зохиолын уянгын утга нь нэгэн зэрэг нягт, олон талт бодит байдал, хүмүүсийн харилцааны тодорхой чанараар ханасан мэт санагдаж байв. Туульд Майков хүчирхэг туульсын цар хүрээ, амьсгалын яруу найрагч, иргэний хүсэл тэмүүлэлтэй авъяас чадварынхаа шинэ талыг илчилсэн. Жүжиг, яруу найргийн уран сайхны зарчмууд нь Майковын яруу найргийн тогтолцоонд нэгдэж, түүнийг баяжуулж, янз бүрийн стилист давхаргыг бүрдүүлж, стилист болон хэл шинжлэлийн хэрэгслийн хүрээг өргөжүүлэв.

"Тэнүүлч", "Мөрөөдөл" шүлгүүд дээр, "Гурван үхэл" жүжгийн зохиолд Майков ёс суртахуун, гүн ухааны асуудлын ертөнцөд яаран орж, сэдэвчилсэн болон жанрын хэв маягийн хязгаарлалтыг даван туулж чадсан.

“Тэнүүлч” шүлэг нь өнгөрсөн үеийн олон зуун жилийн соёл, тэр дундаа гар бичмэл уран зохиолоос сэдэвлэсэн дүрс, уран зургийг “яруу найргийн шинэ хэлбэрээр” дахин бүтээх ур чадварыг илтгэнэ. "Мөрөөдөл" шүлэг нь Үгийн урлагт хүндэтгэлтэй мөргөж, Сайн мэдээний идеалын гэрлээр гэрэлтсэн Майковын гоо зүйн байр суурь, үзэл суртлын байр суурийг аль алиныг нь тодруулах боломжийг олгож байгаагаараа сонирхолтой юм. Оросын нийгмийн дэвшилтэт хэсгийн үзэл бодол. "Гурван үхэл" уянгын жүжиг нь "сүнс"-ийг амилуулсан "зураач" яруу найрагчийн түүхэн үзэл баримтлалын өвөрмөц байдлыг тусгаж, түүнийг боолчлолын нийгэм сүйрч, нийгэм бий болоход санаа зовсон эрин үеийн дүр төрхийг харуулсан. шинэ сүнслэг зарчмуудын ертөнц. Түүний бодлоор өнгөрсөн үеийг эрдэмтэн, “эртний ертөнцийг сэргээгч” биш, харин “үзэгдэл болгонд дотроос нь” ханддаг яруу найрагч амилуулах боломжтой. Майковыг голчлон гадаад хэлбэрийн яруу найрагч гэж үздэг шүүмжлэгчид түүний сэтгэл зүйг үгүйсгэдэг. “Гурван үхэл” жүжгийн уянгын элемент нь уран сайхны шүлгийн ард “нуугдсан”. Уянгын элемент нь Майковын яруу найргийн ярианы сэтгэл хөдлөлийн догдлол, интонацын эрч хүчтэй жүжиг, дүрсийн бэлгэдэл, харьцуулалтын "объектив байдал", үгсийн сангийн "хүндрэл", байнгын анафорууд зэрэг шинж чанаруудаас бүрддэг.

IN сүүлчийнЭнэ бүлгийн хэсэгт ("Майков ба яруу найргийн уламжлал") Майковын яруу найргийн бүтээлч байдлыг Оросын яруу найргийн хүрээнд авч үзэж, түүний өмнөх болон үе үеийнхэнтэй хийсэн бүтээлч холбоог нь судалсан болно. Түүний Пушкин, Батюшков нарын уламжлалыг органик байдлаар шингээх нь чухал байр суурь эзэлдэг.

Пушкины яруу найргийн уламжлал нь Оросын агуу яруу найрагчийн бүтээлийг шууд, нээлттэй уриалж, ердийн дурсамж, ишлэл, зүйрлэл, залгамжлагчийн "гармоник" уянгын ерөнхий бүтцээр баталгаажуулдаг. түүний шүлгийн өндөр соёл. Майков Пушкины уламжлалыг бодитойгоор үргэлжлүүлэв.

Майков Пушкиний яруу найрагчийн ач холбогдлыг зөвхөн уран бүтээлийнх нь ач холбогдлоор хязгаарлаж байгаа нь үнэн боловч түүний яруу найргийн "сэтгэцийн", үзэл суртлын элементийг хүлээн зөвшөөрснөөр Майковын Пушкиний талаарх үнэлгээний шударга байдал зөрчигдсөн байдаг. ("Уран барималч (Пушкины хөшөө юу илэрхийлэх ёстой") шүлгийг үзнэ үү).

Майков яруу найрагчийн нийгэм дэх байр суурь, зураачийн замналын тухай, яруу найргийн нийгмийн агуулга, утгын тухай алдартай яруу найргийн циклд багтсан Пушкиний санаа, дүр төрхөд байнга ханддаг байв. Тэрээр агуу багшийнхаа ээдрээтэй ойлголтыг өрөөсгөлөөр хүлээн зөвшөөрсөн хэдий ч түүний ухамсарт Пушкины яруу найрагч, олны дүр төрх гүн гүнзгий шингэж, дуучны толгойноос титэмийг урам зориг өгөх сэдэл болох "харин гараараа" урж хаяв. , "бүтээлч чичирхийлэл" гэх мэт. Пушкины араас Майков яруу найрагчийг иргэний "олон түмэн" болон "хүмүүст" үйлчлэхээс тусгаар тогтнолоо зарлав. Зөвхөн чөлөөт, бие даасан урлаг нь нийгмийн оюун санааны амьдралд өөрийн гэсэн онцгой хүрээг эзэлдэг бөгөөд үзэл суртал, улс төрийн таамаглалд хүрдэггүй.

Майков Батюшковын хэв маягийг өвлөн авсан бөгөөд түүний онцлог шинж чанар нь дэгжин, хуванцар дүрсийг шүлгийн эв найрамдалтай хослуулсан явдал юм. Тэрээр өөрийн олон дүр төрхийг Батюшковын зарчмын дагуу бүтээдэг. Түүгээр ч барахгүй Батюшковын зарим дүр төрх, илэрхийлэл түүнд ирдэг. алтан аяга, усны чимээ, пенатууд, Нерейдийн дуунууд, цахлай, хув зөгийн бал. Батюшковын шүлгүүд Майковын антологийн шүлгийг бүхэлд нь гэрэлтүүлж байх шиг байна.

Батюшковын нэгэн адил Майков өдөр тутмын үгсийн сан болох "прозаизм" руу нэвтрэх боломжийг нээж өгсөн. Гэхдээ үүнтэй харьцуулахад тэрээр Оросын утга зохиолын хэл ба амьд ярианы элементүүдийн хоорондын холбоог өргөжүүлсэн.

Майковын яруу найргаас бид Жуковский, Лермонтов, Боратынский, Тютчев нарын бүтээлээс санаа авсан зургуудыг олдог.

Утга зохиолын гүн чанар нь Майковын яруу найргийн "хөрс" бөгөөд салшгүй чанар юм. Яруу найрагчийн сэтгэлд шингэсэн яруу найргийн дурсамжууд нь түүний оюун санааны баялаг соёл, маргаангүй филологийн эрудицийн шинж тэмдэг бөгөөд энэ нь түүнд "зуун зуунтай эн зэрэгцэх" боломжийг олгож, үгийн урлагийн шилдэг жишээнүүдтэй "харилцан яриа" шүлэг төрүүлэх боломжийг олгосон юм.

Дөрөвдүгээрт("Яруу найргийн ертөнцөд") бүлэг нь гурван хэсгээс бүрдэнэ. IN эхлээдхэсэг ("Кавказ" Полонскийн шүлгийн цикл: санаа, сэдэл, дүр төрх) нь яруу найрагчийн уран сайхны, хэв маяг, хэл шинжлэлийн системийн онцлогийг илтгэж, түүний дүр төрхийг тодорхойлдог.

Полонскийн Кавказын шүлгүүд нь романтик амт, Гүржийн түүх, соёл, угсаатны зүй, зэрлэг, үзэсгэлэнтэй байгалийг сонирхож буйгаараа онцлог юм. Эв найрамдал, тод байдал, үгсийн нарийвчлал, синтаксийн товч байдал, ертөнцийг үзэх үзлийн өргөн ба хүнлэг чанар, бусад хүмүүсийн сүнсийг ойлгох хүсэл эрмэлзэл - энэ бүхнээс Пушкины сонгодог уламжлалыг харж болно, Тургеневын хэлснээр " Пушкиний ач ивээлийн тусгал."

Уран сайхны дүр төрх, уран зургийн гоо үзэсгэлэн нь яруу найргийн, хүмүүнлэг сэтгэлийн өндөр байдлаас шалтгаалан гайхалтай харагдаж байна. Кавказын шүлгүүдэд амьдралын хайхрамжгүй хөөрөл, байгальтай бүрэн холилдох, хайр дурлал, хайрын хүсэл тэмүүллийг магтан дуулсан байдаг. Шүлэг нь эрч хүчтэй, хэзээ ч сунжирдаггүй, уянгалаг, чин сэтгэлтэй, ихэвчлэн өдөр тутмын, өдөр тутмын үгсийн сангаар дүүрэн байдаг.

Кавказын материалыг ашиглан Полонский романс ("Recluse"), баллад ("Агбар"), шүлэг ("Караван") хэмээх уламжлалт төрлүүдийг үргэлжлүүлэн хөгжүүлж, Гүржийн эртний домог, уламжлалаас сэдэвлэсэн ардын аман зохиол, түүхэн бүтээлүүдийг туурвисаар байна ("Татарын дуу"). ”, “Гүржийн дуу”, “Имеретид (Цар Вахтаны хуучирсан хуудсууд...”), “Тамара ба түүний дуучин Шота Руставел”), “Имерети хатан Дарежана” хэмээх агуу түүхэн эмгэнэлт зохиол бичжээ. "Кавказ" циклд Полонский шүлгээ "байгалийн сургууль"-тай төстэй болгох шинэ загварын арга техникийг боловсруулжээ. Тэрээр цаг хугацааны ардчилсан үзэл санаагаар ханасан, "разночинскийн" давхаргын баатар болох "бяцхан хүн" -ийн сонирхол, бодит амьдралын шинж чанар зэрэг бодит зохиолын ололт амжилтыг өөртөө шингээдэг. Үүнтэй холбогдуулан "хуйвалдаан" шүлэг, эссэ эсвэл роман шинж чанартай яруу найргийн бүтээлүүд байдаг бөгөөд тэдгээрийн зарим нь яруу найргийн "физиологийн эссэ" -тэй төстэй байдаг.

Тайлбарын энгийн байдал, дүрсний харагдах байдал ("Тифлис бол зураачдад зориулсан бурхан" гэж Полонский тэмдэглэсэн) нь яруу найргийн богино өгүүллэг, эссэ, уянгын бяцхан зургийн уран сайхны бүтцэд оруулсан сэтгэл зүйн элементтэй хослуулсан болно. "Шөнө" шүлгийн бэлгэдлийн ландшафт нь хүний ​​сэтгэлийн зөрчилтэй байдлыг илэрхийлдэг. биширдэгшөнийн гоо үзэсгэлэн, нэгэн зэрэг... зовлон.

"Кавказ" циклийн бие даасан шүлгийг яруу найрагчийн дүр төрхөөр нэгтгэдэг. Энэ дүр нь олон талаараа уламжлалт романтик юм: тэр бол бошиглогч, сонгогдсон хүн ("Хөгшин Сазандар", "Сатар", "Саят-Нова").

Полонскийн шүлгүүдэд зураачийн зам ("Жоржиа дахь уулын зам") хэмээх гүн ухааны санааг мөн сонссон.

"Шуурганд догдолж байна" шүлэг нь 20-р зууны ирээдүйн яруу найргийн нээлтүүдийг хүлээж байв. А.Блок түүнийг залуудаа их уншдаг байсан нь санамсаргүй хэрэг биш юм. Энэ нь уянгын нэгдмэл цувралаас дээш гарч, агуулгад нь тодорхой хэмжээгээр нөлөөлж, өөрөө эсрэг талын нөлөөг мэдэрч, мөчлөгийн бараг төв байрыг эзэлдэг.

"Кавказ" циклийн шүлгүүд нь Полонскийн яруу найргийн нэг дүр төрх, түүнтэй холбоотой бүх зүйлээр холбогддог: туршлага, яруу найргийн санаа - домог, тэмдэг, сэдэв, лейтмотив. Тийм ч учраас тэдгээрийг уншихдаа утга санааны нэгдмэл байдал, бүрэн бүтэн байдлын мэдрэмжийг орхиж болохгүй.

Хоёрдугаартхэсэг ("Полонскийн яруу найргийн тогтолцоо бүрэлдэн бий болсон нь. Яруу найрагчийн ертөнцийг үзэх үзлийн онцлог") нь Полонскийн иргэншлийн яруу найргийн өвөрмөц байдлын талаарх бидний ойлголтыг гүнзгийрүүлж, тэр өөрөө "сэтгэцийн" болон "иргэний" сэтгэлийн түгшүүрийн яруу найраг гэж амжилттай тодорхойлсон. Тэрээр иргэний, сэтгүүлзүйн болон гүн ухааны шилдэг шүлгүүддээ залуу насныхаа үзэл санаатай тухайн үеийн дэвшилт хөдөлгөөнтэй давхцаж байсан зүйлийг өрөвддөг "цаг үеийн хүү" гэдгээ илэрхийлсэн. Яруу найрагч олон нийтийн зовлон зүдгүүрийг хувийнх шигээ мэдэрч, зовлон зүдгүүрийг нь өрөвдөж байсан боловч уур хилэн, эгдүүцэл төрүүлээгүй. Түүний оюун санааны зохион байгуулалтын шинж чанараас шалтгаалан туйлын зөөлөн, сайхан сэтгэлтэй, эрхэмсэг, "харааж", үзэн ядах чадваргүй: "Бурхан надад элэглэлийн гамшгийг өгөөгүй ... / Сэтгэлд минь хараал байхгүй. ” (“Цөөхөн хүний ​​төлөө”).

Полонский уншигчдад ямар нэгэн зүйл тулгадаггүй, ямар ч зөвлөгөө өгөхгүй, өдөр тутмын амьдралын нөхцөл байдлыг хэрхэн онцолж, эцэс төгсгөлгүй хол зайд өргөжүүлэхийг мэддэг бөгөөд дараа нь бүрэн бус байдал нь нууцлаг утгыг илчилдэг. Яруу найрагчийн энэхүү гайхалтай чанар нь түүний анхны туршилтууд болох "Уулзалт", "Өвлийн аялал", "Гадуур ойн дээгүүр аль хэдийн өргөст оройн цаанаас...", "Зочны өрөөнд" шүлгүүдэд илэрсэн. ", "Сүүлийн харилцан яриа". Тэдний зарим нь - эдгээр нь ядуу сэхээтнүүдийн амьдралаас авсан жижиг түүхүүд бөгөөд Тургеневын түүхүүдийн сүнсэнд байдаг. Эдгээр нь уянгын баатрын сэтгэлзүйн байдлыг илэрхийлдэг өдөр тутмын болон хөрөг нарийн ширийн зүйлсээр тодорхойлогддог. Энд ердийн шүлэгт тэмдэглэсэн "онцлог шинж чанар" - "өдөр тутмын" ба "яруу найргийн" хоорондох шугамын байгалийн байдал тод тусгагдсан: "... шилжилтэнгийн материаллаг болон өдөр тутмын орчноос яруу найргийн үнэний талбар руу - мэдэгдэхүйц хэвээр байна».

"Гайхамшигт" ба "өдөр тутмын" нь бие биенээсээ салшгүй, бие биенээ хувиргадаг мэт санагддаг - бид энэ шилжилтийн гэрчүүд юм. Бидний нүдний өмнө яруу найргийн сүнс газраас тасарч, түүн дээр дүүлэн нисдэг. Хэрэв бид В.Соловьевын зүйрлэлийг ашиглавал бид далавчаа хийсгэж, сүнсийг газраас дээш өргөхийг мэдэрдэг.

Полонскийн шүлгүүд дэх "өдөр бүр" нь "хамгийн тохиромжтой" байдлын тусгалыг олж авдаг; Сүүлийнх нь эргээд түүнд тусгагдсан "материал" дээр ухрах гэрэл тусдаг. "Цөлд" шүлэг дэх гайхалтай уулзалт гэх мэт энэ эсвэл бусад шүлгийн үндэс болох өдөр тутмын үзэгдэл Полонскийд нууцлаг, гоо үзэсгэлэнгээр дүүрэн байдаг, учир нь энэ нь алс холын хэтийн төлөвийг илчилдэг.

“Би хөршөө сонсдог...” шүлэгт ч мөн адил. Хөршийнхөө тухай энгийн түүх нь "хамгийн тохиромжтой" хүрээн дэх нууцлаг, зүйрлэлийн нээлттэй хослуулсан: "Хананы цаана дуулах хоолой байна - / Үл үзэгдэх боловч амьд сүнс, / Хаалгагүй ч гэсэн / Миний буланг нэвтлэн нэвтэрч байна. , / Яагаад гэвэл үг дуугүй ч болов / Шөнийн чимээгүйд би чадах уу / Дуудлагад хариу дуугарах, / Сэтгэлийн сүнс байх. Сүүлчийн шүлэг нь яруу найрагчийн гүн сэдвийг төвлөрүүлсэн уянгын бүхэл бүтэн үзэгдлийн утгын төв байж магадгүй юм. хариу үйлдэл үзүүлэх чадвар. Яруу найрагч хүний ​​сэтгэлд хандсан уриалгыг сонсдог. Амьдралын дуудлагыг сонсож, түүний романтик зайг уншигчдад илчлэх энэхүү бэлгээр Полонский бидний анхаарлыг татдаг.

Яруу найрагч зургуудыг алсын хараагаар дүрслэх дуртай байсан тул түүний шүлгүүдэд зам, зай, тал нутаг, орон зайн дүр төрх байнга гардаг ("Зам", "Эл цөлд", "Женев нууран дээр", " Цыганууд”, “Дурсамжид”). Тэрээр яруу найргийн нөхцөл байдлын хил хязгаарыг давж, сэтгэлзүйнхээ гүнд юу нуугдаж байгааг сануулж байгаа бололтой. Хүний амьдралын утга учрыг эргэцүүлэн бодох, боломжгүй аз жаргалын мөрөөдөл, ирээдүйн төлөөх айдас, юу байсан болон үхсэн тухай гунигтай дурсамжууд - энэ бүхэн нь эхлээд харахад нэлээд уламжлалт мэт боловч уянгын баатрын дүр төрх сэтгэлзүйн хувьд найдвартай шинж чанарыг олж авдаг. тэр яруу найрагч өөрөө бодит туршлагаараа өвөрмөц оюун санааны туршлагыг илэрхийлэгч болж хувирдаг.

Бүтээлийнх нь шинж чанараараа романтик Полонский бол бодит байдлыг уран зөгнөл, үлгэрийн элементтэй хэрхэн хослуулахыг мэддэг уянгын зохиолч хэвээр байна. Амьдрал, урлаг, түүний даалгаврын талаархи субъектив үзэл бодол нь түүний бүтээл дэх бодит байдлыг уран сайхны аргаар сэргээх романтик зарчмыг тодорхойлдог. Үүний зэрэгцээ тэрээр амьдралд өөр, илүү ухаалаг, бодитой хандлагыг эрэлхийлдэг. Энэ нь түүний бодит зохиолын ололт амжилт, нээлтийг шингээж, "бяцхан хүний" даруухан, үл анзаарагдам хувь тавилан, хүмүүсийг хүрээлэн буй бодит амьдралын шинж чанарууд, яруу найргийн ардчилал, хүмүүнлэгийн шинж чанарыг сонирхож байгаагаас харагдаж байв.

IN гурав дахьхэсэгт ("Талийгаач Полонскийн оюун санааны болон ёс суртахууны эрэл хайгуул") яруу найрагчийн сүүлчийн дууны үгийн гол санаа, сэдэл, дүр төрхийг судалж, "Хун", "Хоригдол", "Хөгшин эмээ" зэрэг шилдэг бүтээлүүдийн гол давуу тал болохыг онцлон тэмдэглэв. ”, “Хаалганы дэргэд” - иргэний бодол санаа, мэдрэмжийг уран сайхны хэлбэрийн гоо үзэсгэлэнтэй хослуулсан. Үнэн бол хожмын бүтээлүүдэд өндөр яруу найргийн мартагдсан "дагалдах хэрэгсэл" байдаг: тахилын дөл, яруу найрагчийн хүнд загалмай, хүж, хэлхээ, өргөс. Гэвч мөнхийн урлагийн ертөнцийн эдгээр уламжлалт шинж чанарууд нь яруу найргийн хоёр урсгалын хооронд хурц заагтай байсан хүнд хэцүү цаг үед яруу найргийг хамгаалахыг уриалав. Гэсэн хэдий ч тэд биднээс гол зүйлийг нууж чадахгүй: Полонскийн "чимээгүй" дууны шүлгийн бат бөх үндэс суурь, түүний эрин үетэй гүнзгий холбоотой. Полонский, Фет, Майков нарын урлагийн талаархи үзэл бодол нэгтнүүдийнхээ нэгэн адил тухайн үеийн сүнс, сэтгэл санааг өөрийнхөөрөө илэрхийлжээ. Тэрээр “...үндэсгүй, / Боолчлолд язгууртан” өвгөн асрагчтай ойр байдаг; “... гинжээр зовсон / гинжгүй зовсон” ард түмний тухай өрөвдөх сэтгэлээр ярьдаг; түүнийг зэрэмдэглэсэн цэргийн амийг аварсан өршөөлийн эгчийн эр зориг биширдэг; тэр "түүний гэр бүлийн хүн бүр баярын лаа асаасай!" гэж хүсдэг. “Хоригдол” зохиолын чин сэтгэлийн мөрүүдэд бусдын зовлон зүдгүүрийг мэдэрдэг.

Яруу найрагч өөрөө өөрийнхөө тухай "Эв зохицол надад сургасан / Хүн шиг зовохыг ..." гэж хэлэх бүрэн үндэслэлтэй байв.

Хүний зовлон зүдгүүрт сүнслэг хариу үйлдэл үзүүлэх нь ялгуусан бүдүүлэг, хатуу ширүүн ертөнц дэх ганцаардал, сэтгэлийн хямралаас үүдэлтэй байв. "Тэгээд би, эрдэнэ шишийн иштэй, эрдэнэ шишийн чих шиг, / Чийгтэй шороонд хадаж байна" гэж яруу найрагч "Үр тарианы ишний зөөлөн чимээг хайрладаг ..." шүлэгт гомдолложээ. "Надад болон бүх ертөнцийн хооронд / Шөнө эргэн тойронд харанхуй тэнгис мэт" гэж өөр нэгэн шүлэгт ("Шөнийн бодол") уцаарлав. "Хүйтэн хайр" шүлэгт Полонский "Миний хайр удаан хугацааны туршид хөгжилтэй зүүдэнд харь байсан" гэж гашуунаар дүгнэжээ. "Амьдрал, гэрэлд жихүүдэс хүрсэн надад, / Ядаж халуун мэндчилгээ дэвшүүлье! .." гэж тэр далайн давалгаанд хандав ("Нар жаргах үед").

Уянгын шүлгийн бүтцийг тодорхойлдог гол өнгөт дүрслэл нь манан дунд хөвж буй асар том туйлын мөс, бүдгэрч буй нар жаргах, намрын харанхуй, шөнийн "бүтгэр, хариу үйлдэл үзүүлэхгүй" харанхуй, "байна. зам дээр хогийн ургамал" - сэтгэлзүйн төдийгүй нийгмийн тодорхой дэд текст агуулсан зургууд.

Мэдээжийн хэрэг, эдгээр дүрс бүрийн цаана байгаа тодорхой зүйрлэлийг шууд, шууд утгаар нь ялгах боломжгүй, гэхдээ шүлгээс шүлэг рүү шилжиж, харилцан адилгүй, давтагдаж, бие биетэйгээ "хосч" тэд хамтдаа мэдрэхүйн дүр төрхийг бүрдүүлдэг. Тухайн үеийн "сүнс" бөгөөд үүнээс гадна яруу найрагчтай маш ойрхон уянгын баатрын сэтгэл санаа, ёс суртахуун, сэтгэлзүйн байдлыг илэрхийлдэг.

Полонский яруу найргийг "дидактизм" -аас аврахын тулд өөрийгөө болон амьдралдаа үргэлж эргэлздэг байсан тул өрсөлдөгчдийнхөө позитивист таамаглалаас ангид байж, яруу найрагчийн урлаг, хайр, байгалийн сайхныг дуулах эрхийг тууштай хамгаалж байв. Яруу найрагчийн "зургаа дахь мэдрэхүй"-ээр тэрээр "Бурханы хөгжим"-ийг сонссон бөгөөд энэ нь үүрд мөнхөөс "гэнэт дуугарч", хязгааргүйд "цутгагдаж", замдаа "эмх замбараагүй байдал" ("Таамаглал") авчирсан юм.

Тэрээр зөвхөн энэ хөгжмийг сонсоод зогсохгүй өөрт байгаа бүхий л урлагийн арга хэрэгслийг ашиглан илэрхийлэхийг хичээсэн. Түүний урам зоригтой бүтээлүүдийн яруу найргийн гүн нь "хэт мэдрэмтгий", "ухаангүй" байдлын ирмэг дээр байгаа хүний ​​​​туршлага, сэтгэл санааг дүрслэх хүчээр тодорхойлогддог. Хамгийн дотны найз, ивээн тэтгэгчдийнхээ үлгэр жишээг дагаж, тогтолцоо, бүх төрлийн "сүүлчийн үгс" -ийг эсэргүүцэж, хоёрдмол утгагүй байхаас хагас өнгө аясыг илүүд үздэг Полонскийн ертөнцийг уран сайхны төсөөллийн мөн чанарт яруу найргийн "бүрхэг байдал" оршдог байв. үнэлгээ, дүгнэлт.

Полонскийн олон шүлэгт дүн шинжилгээ хийх нь хэцүү, бараг боломжгүй юм. Гэхдээ тэдний сэтгэлийн байдал, дотоод илэрхийлэлд амархан нэвтэрч болно. Нарийхан стилист, уянгын зохиолч Полонский уламжлалт романтик зургуудыг өдөр тутмын нарийн ширийн зүйлстэй зоригтой хослуулснаар уран сайхны үр дүнд хүрдэг. Тэрээр тод дүр төрх, баялаг эпитетүүдээс санаатайгаар зайлсхийдэг. Шаардлагагүй гоёл чимэглэлээс ангижирсан шүлэг нь байгалийн ярианы аялгуугаар хангагдсан байдаг. Энэ нь яруу найргийн ярианы бүх чанарыг хадгалахын зэрэгцээ зохиолын яриа, түүний хатуу хэм хэмжээнд аль болох ойр байдаг.

Талийгаач Полонскийн уянгын зохиолуудыг залуу насандаа ертөнцийг танин мэдэх эрч хүч, нийгмийн мэдрэмж, эрх чөлөө, гоо үзэсгэлэнгийн төлөөх халуун итгэлийг алдаагүй туршлагатай мастерын гараар бичсэн байдаг. Тэрээр амьдралынхаа эцэс хүртэл яруу найргийн баатар хэвээр байв.

Бүлэг тав дахь("80-аад оны сүүлчийн романтикуудын нэг") гурван хэсэгтэй. Эхнийх нь- "Апухтины яруу найргийн агуулгын онцлог, амьдралыг танин мэдэх, дүрслэх зарчмуудыг" илчилсэн (хэсгийн гарчиг).

Апухтины жижиг яруу найргийн өвд ойр дотно өгүүлэмж, романтик жанр тод ялгардаг. Дотно өгүүллэгийн мөрийг өдрийн тэмдэглэлийн шүлэг (“Хийдэд нэг жил”), монолог шүлэг (“Прокурорын баримтаас”, “Галзуу хүн”, “Мэс заслын өмнө”), яруу найргийн мессежүүд (“Ах нартаа”, “ . Түүхэн концертуудын тухайд", "Славофилууд руу"). Тэдгээрийг бүгдийг нь жинхэнэ чин сэтгэл, чин сэтгэл, нарийн сэтгэл зүйгээр тэмдэглэсэн анхны наминчлалын төрөл гэж ангилж болно. Үүнтэй ижил шинж чанарууд нь романтик байдлаар ялгагдана ("Би түүнийг ялсан, үхлийн хайр ...", "Ялаа", "Өдөр захирч байна уу, эсвэл шөнийн чимээгүй байна уу ...", "Хариулахгүй, нэг ч үг биш, мэндчилгээ биш ...", "Хос булан").

Эмгэнэлт хүчгүйдэл, дэмий хоосон байдал, эмх замбараагүй байдал, хуваагдмал байдлын сэдэв нь янз бүрийн талаараа өөр өөр байдаг. Хэдийгээр олон бүтээлийн асуудал нь наяад оны нийгэм-улс төр, ёс суртахууны уур амьсгалтай шууд холбоогүй ч хямралыг даван туулж чадсан үеийнхний сэтгэл санаа, сэтгэл хөдлөлийн өвөрмөц илэрхийлэл, гүн гүнзгий дотоод жүжиг, санаа, сэтгэлийн түгшүүрээр тусгагдсан байдаг. популизм. Яруу найрагч энгийн өдөр тутмын жүжгийг дүрсэлж, "ядарсан сэтгэлийн" өвдөлтийг дүрсэлсэн байдаг.

"Муза" (1883) шүлэгт найдваргүй байдал нь тунхаглалын шинж чанартай болсон: "Миний хоолой цөлд ганцаардах болно, / Ядарсан сэтгэлийн уйлах нь өрөвдөх сэтгэлийг олохгүй ...". Хүмүүс урвасан, гүтгэлэгээр амьдралыг хордуулсан, үхэл өөрөө тэднээс илүү өршөөлтэй, "энэ ах нараас илүү дулаахан".

Амьдралд агнасан баатрын тайван бус ухамсрыг “Хийдэд нэг жил” шүлэгт уран сайхны их эрч хүчтэйгээр дүрсэлсэн байдаг. Баатар "худал, урвалт, хууран мэхлэлтийн ертөнцөөс" хийд рүү зугтсан боловч тэнд ч "амар амгаланг" олж чадаагүй бөгөөд эмэгтэй хүний ​​анхны дуудлагаар "бүдүүлэг, бузар муу хүмүүсийн" хамт буцаж ирдэг. Тэр өөрийгөө "өрөвдмөөр цогцос" гэдгээ гашуунаар ухаарч, "дэлхий дээр газаргүй" гэдгээ үзэн яддаг.

Тухайн үеийн яруу найргийн уламжлалт дүр төрх, бэлгэдэл нь ихэвчлэн уянгын жүжгийн өрнөл бүрдүүлэгч элемент болдог. Ийнхүү “Баяр хөөргүй мөрөөдөл намайг амьдралаас залхаажээ...” шүлгийн уянгын өрнөл нь шоронгийн зүйрлэлийг бүрдүүлдэг.

Би шорон шиг өнгөрсөндөө хоригдож байна

Хорон муу шоронгийн хяналтан дор.

Би явмаар байна уу, алхмаар байна уу?

Үхлийн хана намайг оруулахгүй,

Зөвхөн дөнгө л дуугарч, цээж нь агшиж,

Тийм ээ, нойргүй мөс чанар намайг зовоож байна.

Апухтины хувьд шоронгийн сэдэв нь санамсаргүй дүр төрх биш, харин орчин үеийн хүний ​​оршин тогтнох бодит асуудал юм. Бусад зургуудын нэгэн адил: мөрөөдөл, "санах", "шатаж буй нулимс", "хувь заяаны дурсамж", "хүчирхэг хүсэл тэмүүлэл", оюун санааны "чимээгүй байдал", хайрын мөрөөдөл, "эсэргүү сэтгэл", "галзуу хүсэл", "галзуу атаархал" "- Энэ бүхэн нь Апухтины дууны шүлгийн салшгүй шинж чанар, түүний махан бие юм.

“Яруу найрагт” (“Өргөн давалгааны тэр өдрүүдэд ...”) шүлгийн бүтэц нь амьдралыг хүлж байсан “зайлшгүй дайсагналын сүнс”, “мөсөн царцдас”-ын илэрхийлэл, өнгөөр ​​тодорхойлогддог. газар доорх, нууцлаг хүчнүүд” дэлхийг чичиргээ. Эдгээр болон үүнтэй төстэй ердийн зургууд нь уянгын байдлыг цаг хугацаа, орон зайд нутагшуулж, "шилжилтийн" эрин үеийн гайхалтай дүр төрхийг бий болгодог. Яруу найрагчийн хувьд нийгмийн бузар мууг омогтойгоор доромжлох нь орчлон ертөнцийн, сансар огторгуйн бузар муу, "дэлхийн худал"-тай нийлдэг.

Апухтины яруу найраг бол ердийн яруу найргийн дүр төрх, уламжлалд тогтсон яруу найргийн томъёо, тогтвортой загвар, өвөрмөц онцлог бүхий хэл шинжлэлийн хэв маяг, ардын хэл, "харилцан яриа" элемент болгон хувиргасан сонирхолтой сүлжмэл юм.

Яруу найргийн агуу бичвэрт өдөр тутмын яриа, цэвэр зохиолын харьцуулалтыг онцлон тэмдэглэв ( ялаа шиг хар бодол) түүнд өвөрмөц илэрхийлэлтэй сүүдэр өгч, уг бүтээлд хамааралтай аман цувралын бодит ялгааны улмаас өгүүлэмжийг баяжуулж өгдөг. "Өндөр" лексемийн ойр орчмын өдөр тутмын бүх төрлийн үг, "эгэл" үгс нь өдөр тутмын шинж чанараа алддаг.

“Өө, аз жаргалтай байгаарай! Гомдолгүй, зэмлэлгүй...” хэмээн яруу найрагч, түүний хайртай дуучин хоёрын харилцаатай холбоотой бодитой үндэслэлтэй юм. Хувь тавилан тэднийг хамт байх тавилангүй гэж тушаажээ - дуучин өөрөө түүнтэй танилцуулсан яруу найрагчийн найзтай гэрлэж, тэр өөрөө тэдний гэрлэхэд хувь нэмрээ оруулсан бөгөөд өөрийнх нь хэлснээр болсон явдалд хэзээ ч гэмшиж байгаагүй.

Шүлгийн эхний бадаг бол уламжлалт хэлц үг хэллэг, үгсийн сангийн багц бөгөөд үр дүнтэй нь батлагдсан: гомдол, зэмлэл, атаархлын хоосон хашгирах, солиотой уйтгар гуниг, чин сэтгэлийн залбирал, унтарсан тахилын ширээ.

Гэхдээ аль хэдийн хоёр дахь бадаг бол оюун санааны гүн дэх зүйрлэл, хувийн, бүтээлч, бетоны нээлт юм. Сайхан олдсон зураг оршуулгын галт тэрэгТэгээд дээр аялж буй хуримын зочид, шүлэгт ассоциатив-сэтгэл зүйн чухал үүргийг гүйцэтгэснээр текстийг бүхэлд нь цэгцэлж, түүнд гайхалтай дотно аялгуу өгдөг. Энэ зураг нь сүнсэнд унадаг бөгөөд энгийн зургуудын дэвсгэр дээр гэнэт гарч ирдэг тул амархан санаж байдаг.

Апухтинд үргэлж гэрэлтдэг, гадаад орчин ба нууцлаг сүнслэг амьдралын хоорондох дотоод холбоо нь Оросын реалист сэтгэлзүйн зохиолыг санагдуулдаг. Апухтинский зохиолын ирмэг дээр байгаа "гунигтай шүлэг" нь дотоод сэтгэлийн хурцадмал байдал, сэтгэлзүйн үнэн чанараар дүүрэн, өөгүй амтыг жинлүүлж, баталгаажуулсан нь амьд өвдөлт болж хувирдаг.

Апухтин уран бүтээлээ уран уншлагчид уншина эсвэл дуучид үзүүлнэ, өөрөөр хэлбэл сонсголын мэдрэмжинд зориулж бүтээнэ. Тиймээс яруу найргийн хувьд интонац нь маш чухал болж байна: аялгууг нэмэгдүүлэх, багасгах, ярианы завсарлага, асуулт, анхаарлыг татах, синтаксик ба хэллэгийн стресс, ярианы дууны бүтцийг онцлон тэмдэглэх. Үг хэллэг, үгийн дараалал, цэг таслал зэрэг янз бүрийн синтаксик бүтцийн тусламжтайгаар Апухтин "дуу хоолойн" өвөрмөц байдлыг олж авснаар аялгууны үндсэн шинж чанарыг илэрхийлдэг.

Яруу найрагч мөрийн төгсгөлийн байнгын хэмнэлтэй завсарлага нь утгын завсарлагатай давхцахаас зориудаар зайлсхийж, шүлгийг ихэвчлэн богино хэллэг болгон задалдаг. Ярианыхаа сэтгэл хөдлөлийн эрчмийг нэмэгдүүлэхийн тулд тэрээр нэг шүлгийн хүрээнд ямбик тетраметр, пентаметр, гексаметр ("Монплейсир дэх шөнө") -ийг ээлжлэн сольдог, заримдаа ижил зорилгоор нарийссан бадаг ашигладаг ("Амьдралын замыг зассан" үржил шимгүй тал нутаг ...").

Апухтины яруу найргийн ярианы сэтгэл хөдлөлийн өнгө нь яруу найргийн эхний ба эцсийн бадагуудыг байнга эргэлддэг ("Севастополийн тухай цэргийн дуу", "Бурхан минь, зуны сэрүүн үдэш ямар сайхан юм бэ ...", "Зам" гэх мэт. Бодолт", "Галзуу шөнө, нойргүй шөнө ..."), түүнчлэн бусад төрлийн давталт: давхар, анафора, зэрэглэл, уулзвар, татгалзах. "Хос буланд" яруу найрагч үгсийн давталтыг янз бүрийн утгаар маш амжилттай ашигласан: " Хайлсаназ жаргалтай амрагийн тэвэрт, / ХайлсанЗаримдаа бусад хүмүүс хөрөнгөтэй байдаг...”

Апухтины шүлгүүдээс стилист дүрүүдийн бусад аргуудын жишээг олоход хялбар байдаг, жишээлбэл, синтаксик параллелизм ("Ялаа", "Эвдэрсэн ваар"), янз бүрийн синтаксийн бүтцийн огтлолцол ("Би чамайг олох уу? Хэн мэдэх вэ! Он жилүүд өнгөрөх болно..." - "Алдагдсан захидалд"), полиунион ("Би чамд маш их хайртай, учир нь ...") гэх мэт.

Апухтины яруу найргийн илтгэл нь өдөр тутмын, өдөр тутмын илэрхийлэл, ярианы үг, хэллэг, "прозаизм" -ыг агуулдаг. Өдөр тутмын, харилцан ярианы илэрхийлэлийн жишээг өгье: "Хэн ч түүнд хайрын тухай хэлэхгүй гацсан, / Гэвч энд хаан харамсалтай нь гарч ирэв" - "Венеци"; " Би үнэхээр зүрхэлсэнгүй" - "Охидын уйтгар гуниг" ("Тосгоны тойм зураг" цувралаас); "Тэгээд саарал нь түүнийхтэй холбоотой тарган найз/ Хүйтэн зам дагуу хамт алхаж байна…” – “Хөрш” (“Тосгоны тойм” цувралаас); "Тиймээс бид яллаа исгэлэн царай/ Мөн эвдэрсэн далайд гараххамар" - "Севастополийн тухай цэргийн дуу"; " Магадгүй, таны яриа цагийг алахтуслах болно” – “Зөн билэг” гэх мэт.

Апухтин Оросын шүлэгт сэтгэлийг чин сэтгэлээсээ гаргахын тулд энгийн, өдөр тутмын зүйлийн талаар ярихад шаардлагатай эрх чөлөө, сул, хялбар байдлыг өгсөн. Түүний шүлгүүд нь хувийн туршлагын гүнзгий байдлын талаар нарийн бөгөөд нарийн төвөгтэй холбоодын хэлээр ярьдаг бөгөөд тэдгээр нь ихэвчлэн эрс зөрчилдөөнөөр дүүрэн байдаг бөгөөд дүрмээр бол дэд текст нь сэтгэл хөдлөлийн үгсээс хамаагүй илүү чухал бөгөөд гүнзгий байдаг; хөдөлгөөнүүд илэрхийлэгддэг.

Романтик Апухтин нь нийгмийн эмгэгээс ангид байдаггүй. Түүний яруу найргийн тунхаглал, илчлэлтүүдийн цаана орчин үеийн хүн ба орчин үеийн нийгмийн бүрэн дэлхийн санаа зовнил, зөрчилдөөн оршдог. Тэрээр амьдралыг бодитоор дахин бүтээх хүсэл эрмэлзлийг мэдэрсэн. Апухтин Некрасовын яруу найрагт реалист хэв маягийн тодорхой шинж чанаруудыг өөртөө шингээсэн бөгөөд энэ нь түүний хүүрнэл шүлэг, шүлгийн өгүүллэгүүдэд онцгой тод илэрдэг. Энэ нь сэдвийн тайлбар, дүрслэлийн мөн чанар, үгсийн санд хоёуланд нь илчлэгдсэн байдаг - "багарах" байнгын хандлага хаа сайгүй мэдрэгддэг.

Апухтин романтик жанрыг ердийн яруу найргийн бодит байдлыг илэрхийлэх хамгийн сэтгэл хөдлөлийн хэрэгсэл болгон сонгосон бөгөөд энэ нь яруу найргийн сэтгэлгээний илэрхийлэлийг жигдрүүлж, "өдөр тутмын" сэтгэл хөдлөлийг ижил илэрхийлэл болгон өгдөг.

Ихэнхдээ романтик, ердийн үгсийн сан нь сэтгэлзүйн нарийн төвөгтэй байдлын талаархи бараг зохиолын дүн шинжилгээтэй холбоотой байдаг, жишээлбэл, "Бид ганцаараа суусан. Цайвар өдөр ирж байна...” романтик бүрхүүлд “ишиг шоглоом”, “ироним” гэх мэт “прозаизмууд” бараг багтдаггүй. Дууны романсын "элемент" нь сэтгэлийн өвдөлтийг арилгадаг: "Чиний хоолой ялгуусан сонсогдов / Хортой шоолон тарчлаав / Миний үхсэн нүүрэн дээр / Миний эвдэрсэн амьдрал дээр ...".

Бусад шүлгийг ч сэтгэлзүйн судалгааны нэгэн төрөл болгон бүтээдэг - “Дурсамжтай шөнө”, “Оройхон, цаст тал дээр...”, “Галзуу шөнө, нойргүй хоносон шөнө...”.

Апухтин бол яруу найргийн өнгөрсөн ба ирээдүйд нээлттэй "шилжилтийн" яруу найрагч юм. Түүний яруу найрагт өнгөрсөн их яруу найргийн эрин үеийн тусгал шингэсэн бөгөөд энэ нь уран бүтээлийг нь тэтгэж, хүнд ачааг үүрүүлдэг. Өв өвийн энэ ачааг зөвхөн Апухтин төдийгүй энэ зууны төгсгөлийн бусад яруу найрагчид болох К.Случевский, К.Фофанов, С.Андреевский, А.Голенищев-Кутузов нар хурцаар мэдэрч байна. Тэдэнтэй харьцуулахад Апухтины яруу найраг нь наяад оны амьдрал, утга зохиолын уур амьсгалын гол шинж чанарыг хамгийн бүрэн дүүрэн илэрхийлжээ.

Бидний бодлоор бас нэг чухал нөхцөл байдал. Зарим шүүмжлэгчид найдваргүй уйтгартай Апухтины намар дээр анхаарлаа төвлөрүүлж, Апухтины нэгэн хэвийн саарал бүрэнхий байдлын тухай ярьдаг. Энэ нь бараг шударга биш юм. Уйтгар гунигийн чин сэтгэл, зовлонгийн үнэн чанар нь "цөхрөл" гэсэн ерөнхий мэдрэмжийг эсэргүүцдэг. Случевский "дуунууд"-ынхаа тухай бичсэн нь гайхах зүйл биш юм.

Чамд хязгааргүй сайн зүйл бий...

Нисээд одсон аз жаргал чиний дотор дуулдаг...

Нунтаг дор хавар ойртож байгаа мэт

Зүрхэнд ядрах, сэтгэлд мөс урсах.

онд хоёрдугаарт"Апухтин ба Полонскийн бүтээл дэх сэтгэлзүйн богино өгүүллэгийн төрөл" хэсэг. "Оросын реалист зохиолтой холбоо" нь уянгын шинэ төрөл болох шүлгийн сэтгэлзүйн богино өгүүллэгт дүн шинжилгээ хийсэн бөгөөд энэ нь зохиолтой олон талаараа холбоотой, гэхдээ нэгэн зэрэг яруу найргийн онцлог шинж чанартай - энэ асуудлыг маш хурцаар харуулж байна. шахсан, "шахсан" хэлбэр. Энэ жанрын бүтээлүүд нь цэвэр уянгын шүлгээс ялгаатай нь дүрмээр бол ямар нэгэн амьдралын жүжиг агуулсан нарийвчилсан хуйвалдаантай байдаг.

Сэтгэл судлалын романы үндэс нь хүний ​​сэтгэлийн гүнд нэвтрэн орох урлагтай Оросын сэтгэл зүйн зохиол байсан гэж бодож магадгүй. Үүний зэрэгцээ зарим яруу найргийн богино өгүүллэгүүд нь зохиолын зохиолчдын нээлтийг урьдчилан таамаглаж, утга зохиолын уламжлалыг төрүүлжээ. Тэдэнд тохиолдсон амьдралын нөхцөл байдал, зөрчилдөөн нь зохиолын зохиолчийн ухамсрыг бүрхсэн тул тэрээр өөрийн санааг зовоож буй шүлгийн талаар өөрийн эрхгүй "бодож", тэдгээрийг уран зохиолын эх бичвэртээ байнга оруулж, тэдгээрээс эхлээд зохиолын "хөдөлгөөн"-ийг баяжуулж, гүнзгийрүүлж байв. , өөрийн сүнслэг орчлонг бүтээх.

Зөвхөн Апухтин, Полонский нар төдийгүй Оросын яруу найргийн "алтан үеийн" бусад яруу найрагчид - К. Случевский, Ин. Анненский. Тэдний танилцуулсан шилдэг жишээнүүд нь Оросын уран зохиолын түүхэнд 19-р зууны дунд үе, ялангуяа хоёрдугаар хагаст байсан эрэл хайгуул, түлхэлтийн үеийн утга зохиолын өвөрмөц үзэгдэл болж, өргөнөөр хүлээн зөвшөөрөгдөж, ач холбогдлоо хадгалсаар ирсэн.

Апухтины сэтгэлзүйн богино өгүүллэгүүдийг уншихад Достоевскийтэй холбоо үүсдэг. Эдгээр богино өгүүллэгүүдийн нэг болох "Прокурорын баримтаас" нь жинхэнэ сонголтын нөхцөл байдал, тэр дундаа "Чөтгөрүүд" романы зохиогчийн санааг зовоосон сэдвийг мартаж орхих эцсийн сонголт буюу амиа хорлохыг сонгох тухай өгүүлдэг.

Апухтины хамгийн алдартай шүлэг "Галзуу" нь Достоевскийн уламжлалтай холбоотой байдаг.

Апухтинд зориулсан органик бол Толстойн "сэтгэлийн диалектик" -ийг тусгасан "Шуурхай галт тэрэгтэй" богино өгүүллэг юм: Зохиогчийн өгүүллэг "урсдаг" баатруудын дотоод монологууд нь тэдний ёс суртахуун, сэтгэлзүйн байдлыг өдөр тутмын нарийн ширийн зүйлсээр илэрхийлдэг. Энэ роман нь хувь хүний ​​түүхийг тодорхой хэмжээгээр таамаглаж байна.

Полонскийн "Хонх", "Миасм", "Сохор цохигч", "Хаалганы дэргэд", "Хун" зэрэг шүлгийн жижиг эмгэнэлт зохиолууд нь манай зохиолын гайхамшигт мастеруудаас өрөвдмөөр хариултыг олж авав. Тэд Полонскийн шүлгүүдээр "бодож", "Танил гудамжинд", "Домжилсон, доромжилсон" зэрэг бүтээлээ туурвижээ. Эдгээр бүтээлийн баатрууд Полонскийн шүлгийг өөрийн гэсэн, гүн гүнзгий мэдрэмжтэй, "уугуул", гашуун танил зүйл гэж үздэг байв.

Бүхэл бүтэн роман, ядаж Чеховын хэв маягтай богино өгүүллэг, өгүүллэгийн дүр төрхийг "Сохор цохигч", "Хаалганы дэргэд" шүлгүүдэд дүрсэлсэн байдаг. "Миасм" богино өгүүллэгийн өрнөлүүдийн цаана мөргөлдөөн байгааг тааварлаж болох бөгөөд энэ нь романы асар том өгүүлэмж болж хувирах болно.

Шүлгийн роман руу шилжих нь Апухтин, Полонский нар яруу найрагт ярианы ярианы өнгө аяс, шинэ сэтгэл хөдлөлийг нэвтрүүлэх боломжийг олгов. Яруу найргийн богино өгүүллэгийн жанрын хамгийн чухал шинж чанарууд нь хүн амын гол төлөв ардчилсан давхаргын амьдралаас сэдэвлэсэн зөрчилдөөн, дүрүүдээр тэжээгддэг дүрслэлийн бүтцийн өндөр хурцадмал байдал, зохиолын жүжиг, хайр дурлалын сэтгэлзүйн сэдэл болон бусад амьдралын хэв маяг байв. хүний ​​хувь тавилангийн эргэлт, найруулгын “нээлттэй байдал”. Полонский, Апухтин нарын яруу найргийн ерөнхий амтанд ярианы үгсийн сан чухал үүрэг гүйцэтгэсэн гэдгийг тэмдэглэх нь зүйтэй.

Гуравдугаарт"Апухтин ба яруу найргийн уламжлал" хэсэг нь яруу найрагчийн бүтээлийг уран зохиолын, ялангуяа яруу найргийн тасралтгүй байдлын үүднээс авч үзэхэд зориулагдсан болно. Апухтин карьерынхаа эхэн үеэс эхлэн Пушкин, Лермонтов, Некрасов нарын шууд нөлөөн дор үүссэн бөгөөд амьдралынхаа эцэс хүртэл эдгээр болон бусад өмнөх болон үеийн хүмүүстэй холбоо тогтоожээ. Энэ хэсэгт Пушкиний цуурай, дурсамж, үг хэллэгийг судалж, Лермонтовын эргэцүүллийг судалсан болно: "үхлийн хайр" -ын шалтгаан, эмэгтэй хүний ​​урвасан байдал, "шаардлагагүй" хүрээний хүмүүсийн бүдүүлэг байдал, хоёр нүүртэй байдал. Апухтины "Хийдэд нэг жил", "Прокурорын бичиг баримтаас" шүлгүүд нь "Дума", "Манай үеийн баатар" зохиолчийн ихээхэн нөлөөгөөр тэмдэглэгдсэн байдаг: тэд "дотоод хүнийг" дүрсэлсэн байдаг. Лермонтовын уран сайхны анхаарлыг ихэд татав.

Философийн дууны үг нь Апухтинд тодорхой нөлөө үзүүлсэн (хүний ​​амьдралын түр зуурын сэдэл, хүч чадалгүй байдал, Бүтээгчийн бүхнийг чадагч, түүний бүтээсэн байгалийн өмнө хүний ​​сул дорой байдал, оршихуйн нууцын тухай гашуун бодол, сүнсгүй байдал, сүнслэг байдлын хомсдол). нас). Хоёр яруу найрагчийн яруу найрагт шөнө, мөрөөдөл, орших ба эс оршихуйн зааг дээр орших бүх зүйл асар том газар юм.

Некрасовын уламжлалууд Апухтины бүтээлээс тод харагдаж байна. Үнэн, ховор тохиолдлыг эс тооцвол бид түүнээс Некрасовтой үг хэллэгээр давхцаж байгааг олж харахгүй байгаа ч Некрасовын "элемент" нь нэлээд хүчтэй илэрхийлэгддэг. Некрасовын хэв маягт ойр яруу найргийн судалтай "Тосгоны тойм", "Колотовка тосгон" шүлгийн хэсэг, "Хөөрхий өөдөс, хөдөлгөөнгүй, үхсэн ...", "Зөвлөгөө", "Хөгшин цыган", “Цыгануудын тухай”, “Хийдэд нэг жил”, “Мэс засал хийхээс өмнө”... Тэд сэдвийг боловсруулахдаа Некрасовын драматик-өгүүллэгийн өнгө аяс, өрнөлийн зарчмыг ашигласан.

Некрасовын уламжлалыг бүтээлчээр хөгжүүлэх нь түүнтэй харьцахыг үгүйсгэсэнгүй. Апухтин Некрасовт дайсагнаж байгаагаа мэдэгдэв. Гэсэн хэдий ч тэрээр яруу найрагтаа реалист хэв маягийн тодорхой шинж чанаруудыг өөртөө шингээсэн.

Гүн хүн чанар, мэдрэмжийн чин сэтгэл, нарийн, дэгжин сэтгэл зүй нь Апухтины дууны үгийг агуу үеийнхнийхээ зохиолтой төстэй болгодог. Бидний бодлоор тэр дундаа “Хөгжим цангинаж, зул асгарлаа...” шүлэг нь “Асия” өгүүллэгийн баатруудын дотно, хувийн харилцааны түүхийг товч өгүүлсэн байдаг. Апухтины шүлэгтэй ижил жил (1858). Шүлгийн орон зайн богино хугацаанд баатруудын драмын харилцааны тухай бүхэл бүтэн түүхийг шахаж, анхны мэдрэмжүүд гарч ирснээс эхлээд тэдний тасалдал дуусч байгаа нь Тургеневын түүхээс бидний олж мэдсэнтэй маш ойрхон нөхцөл байдал юм. . Шүлэг нь уянгын баатрын сэтгэцийн төлөв байдлын үндсэн үе шатуудыг дүрсэлсэн байдаг ( Би үүнд итгэсэнгүй, уйлсан, уйлсан), Тургеневын баатрын мэдрэмж дамжсан үе шатууд. Яруу найрагчийн сэтгэл зүй нь Тургеневын сэтгэл зүйтэй төстэй: Апухтин зөвхөн баатруудын мэдрэмж, сэтгэцийн хөдөлгөөний гадаад илрэл дээр төвлөрдөг. чичирсэн цээж, шатаж буй мөр, эелдэг дуу хоолой, зөөлөн яриа, гунигтай, цонхигоргэх мэт), уншигчдад тэдний сэтгэлд юу болж байгааг таах боломжийг олгодог.

Уран сайхны өндөр авьяастай тул Апухтин өөрийн үеийн болон өмнөх үеийнхний дүр төрх, сэдвийг шүлгүүддээ оруулахаас айдаггүй байсан - тэр яруу найргийн энгийн дуурайгч байх аюулд өртөөгүй байв. Түүний яруу найраг нь хоёрдогч биш, шинэлэг бөгөөд анхных юм: энэ нь бусад хүмүүсийн дүр төрхөөр биш, харин амьдралаас тэжээгддэг. Тэрээр "бусдын" урт удаан хугацаанд дуулсан сэдвүүдэд хандахаас айдаггүй байсан бөгөөд тэрээр танил, улиг болсон зүйлийг олж, дамжуулж чаддаг байв. А.Блок Оросын яруу найрагт “Апухтин шүргэлцэх” тухай дурдсан нь санамсаргүй хэрэг биш юм.

Гагцхүү аливаа зорилгоос ангид, бие даасан байж л урлаг хүний ​​хамгийн сайхан мэдрэмжийг төрүүлж чадна. Эцсийн эцэст Кантийн "зорилгогүй" урлаг, "идеал"-ыг агуулсан яруу найргийн тухай санаа нь "цэвэр" уянгын яруу найргийн бүтээлч байдлын шинжилгээнээс үүдэлтэй юм. Тэдний гоо зүйн үзлийн үндсэн зарчмуудын нэг болох эрхэм дээд үзэл санааны зарчим нь тэдний ажилд бодит байдлын тодорхой талуудын шууд, өөрчлөгдөөгүй дүр төрх байхгүй байхыг урьдчилан тодорхойлсон.

"Цэвэр" дууны зохиолчдод удаан хугацааны турш болгоомжтой хандах нь тэдний бүтээлийн агуулгаар тайлбарлагддаггүй. Достоевский Лиссабоны газар хөдлөлттэй нэлээд нухацтай зүйрлэсэн, яруу найргийн эрх чөлөө, түүнийг практик хэрэгцээ шаардлагаас хараат бус байдал, эрс тэс нөхцөл байдалд "өдрийн харгислал" -ыг сэргээхийг оролдсон нь тэдний хувь заяанд чухал үүрэг гүйцэтгэсэн. . Дэлхий хоёр хуаранд хуваагдсан бөгөөд хоёулаа өөрсдийн хэрэгцээ, эрэлт хэрэгцээнд зориулж яруу найргийг тавихыг эрмэлздэг байв.

Гэхдээ урьдын адил урлагийн хувь заяаг аугаа их цаг хугацаа шийддэг. А.Фетийн "Уянгын зориг" нь тод, эгэл жирийн, зоригтой авъяас, жинхэнэ, жирийн, уран зөгнөлийг нарийн хослуулсан Я.Полонскийн өвөрмөц авьяас, оюун санааны нигүүлсэл. А.Майковын дууны үг нь эв найртай хөгжилтэй, хуванцар бүрэн дүүрэн байдал, А.Апухтины уянгалаг, сэтгэл татам уйтгар гунигтай - энэ бүхэн бидний оюун санааны өв бөгөөд бидний үр удамд жинхэнэ гоо зүйн таашаал өгдөг.

IN « З "адал явдал" Энэхүү бүтээлд судалгааны үр дүнг нэгтгэн, хамгаалалтад авахаар ирүүлсэн заалтуудад шинэчилсэн болно.


Диссертацийн сэдвээр хийсэн бүтээлүүдийн жагсаалт,
ОХУ-ын тодорхой сул орон тоо

1. Захидал // Оросын уран зохиол. – 1988. – No 4. – С. 180-181.

2. “Органик үгийн хослолууд хоорондоо тодорхой утгыг сүлжилнэ...”. Дууны үгийн тэмдэглэл // Орос хэл яриа. – 1992. – No 4. – С. 13-17.

3. “Тангараг тавин завхайрч” болдог уу? Яруу найргийн ярианы тухай // Орос хэл яриа. – 1994. – No 6. – С. 3-7.

4. “Сэтгэл минь түгшүүр, уйтгар гунигаар дүүрэн байна...” Яруу найргийн тэмдэглэл // Орос хэл яриа. – 1996. – No 6. – С. 7-12.

5. “Мөн дэлхий дээр зөгнөл байхгүй...” Талийгаач Е.Боратынскийн яруу найраг // Сургуулийн орос хэл. – 1997. – No 3. – С. 74-78.

7. А.Фетийн хоёр яруу найргийн мессежийн яруу найраг // Сургуулийн орос хэл. – 1998. – No 2. – С. 64-68.

8. “Хармони надад хүнийхээ хувьд зовохыг заасан.” Яруу найргийн тэмдэглэл // Сургуулийн орос хэл. – 1998. – No 4. – С. 70-74.

9. Шүүмжлэгч, философич Николай Страховын шүлгүүд // Оросын яриа. – 1998. – No 5. – С. 35-47.

10. Эпиграмын стилист энерги // Орос хэл яриа. – 1999. – No 2. – С. 3-9.

11. Шүлгийн тухай эргэцүүлэн бодох нь... (Я. Полонский, “Цахлай”) // Сургуулийн орос хэл. – 1999. – No 6. – С. 57-59.

12. “Тэнэмэл” шүлгийн хэлний тухай // Орос хэл. – 2000. – No 6. – С. 11-17.

14. Анхилуун шинэлэг байдал (А.Фет, “Шивнэсэн, аймхай амьсгал...”) // Сургуулийн орос хэл. – 2002. – No 6. – С. 67-68.

15. Яруу найргийн үг у ба // Орос хэл. – 2003. – No5. – С. 10-14.

16. "Урвишгүй сараачлах чадвар." Шүлгийн ноорог хувилбарууд // Орос хэл яриа. – 2004. – No 4. – С. 30-34.

17. А.Толстой, А.Майков, Ю.Полонский, Ин. Анненский ба К.Случевскийн яруу найраг // Оросын яриа. – 2005. – No 1. – С. 23-31.

18. “Зүрх минь булаг, дуу минь давалгаа”. Яруу найргийн тухай // Орос хэл яриа. – 2005. – No 2. – С. 12-22.

19. И.А Бунины шүлэг “Ганцаардал” // Сургууль, гэртээ орос хэл. – 2005. – No 4. – С. 8-10.

20. “Энэ бүхэн нэг удаа болсон...” // (Нэг шүлгийн тухай) // Сургууль, гэртээ орос хэл. – 2005. – No5. – С. 14-17.

21. “Үдшийн тэнгэр, номин ус...” шүлгийн тухай // Орос хэл. – 2006. – No 4. – С. 10-14.

22. Оросын яруу найргийн сэтгэлзүйн богино өгүүллэгийн төрөл // Оросын уран зохиол. – 2006. – No 8. – С. 8-14.

23. “Та амьдралын түгшүүрийн золиос болсон...” (Хайрын хуудас) // Орос хэл яриа. – 2007. – No 2. – С. 17-20.

24. Шүлэг дээр эргэцүүлэн бодох нь // Сургууль, гэртээ орос хэл. – 2007. – No3. – С. 15-17.

25. Сэтгэл зүйн дэд текстийн гүнд (Ин. Анненский. "Хуучин эрхтэний эрхтэн") // Сургууль, гэртээ орос хэл. – 2007. – No 8. – С. 9-11.

Өргөдөл гаргагчийн бусад хэвлэсэн бүтээлүүд

26. "Түүнд юу болоод байна, миний сэтгэл юу болоод байна?" Бид зургадугаар ангийн сурагчидтай Оросын яруу найрагчдын байгалийн тухай шүлгийг уншдаг // Сургуулийн уран зохиол. – 1995. – No 1. – С. 65-68.

27. Яруу найргийн одны утаснууд. Оросын яруу найргийн тухай эссе. – Орел, 1995. – 208 х.

28. // Сургуулийн уран зохиол. – 1996. – No 1. – С. 86-89.

29. “Яруу найргийн ангал...”. 5-р ангид Оросын зохиолчдын уугуул байгалийн тухай бүтээлүүд // Сургуулийн уран зохиол. – 1996. – No 3. – С. 111-115.

30. "Байгаль ... нарийхан нь энгийн байдалд үнэнч байдаг." Яруу найргийг судлах салбар хоорондын холбоо // Сургуулийн уран зохиол. – 1997. – No 3. – С. 124-127.

31. ба яруу найргийн уламжлал // Сургуулийн уран зохиол. – 1999. – No5. – С. 25-33.

32. Яруу найргийн тухай // Сургуулийн уран зохиол. – 2000. – No8. – P. 2-5.

33. Урам зоригийн цангинасан булаг. (Оросын яруу найргийн хуудаснаас дээш). – Орел, 2001. – 244 х.

34. Яруу найргийн өвөрмөц байдал: "Анхны цас" -аас "Өвлийн шог зураг" хүртэл // Сургуулийн уран зохиол. – 2002. – No 1. – С. 21-25.

35. Өөрийгөө золиослох нэрээр. . “Нар гэрэлтэж, ус нь гялалзаж байна ...” // Сургуулийн уран зохиол. – 2003. – No 1. – С. 14-15.

36. Яруу найраг бол хүн төрөлхтний бүх нийтийн уйтгар гунигийн илэрхийлэл юм. К.Случевский. “Талдаг, тортоггүй, утаагүй шатдаг...” // Сургуулийн уран зохиол. – 2003. – No 4. – С. 13-14.

37. Яруу найргийн тухай тэмдэглэл // Mundo Eslavo. Revista de Cultura болон Estudios Eslavos. - Гранада их сургууль. – 2004. – No 3. – С. 91-96.

38. “Яруу найрагч ба иргэн” тухай // Сургуулийн уран зохиол. – 2007. – No 6. – Х 47.

39. А.К.Толстой ба яруу найргийн уламжлал // Сургуулийн уран зохиол. – 2006. – No 8. – С. 13-18.

Энэ тухай үзнэ үү: Курляндская Галина. Бодол санаа: И.Тургенев, А.Фет, Н.Лесков, И.Бунин, Л.Андреев. – Орел, 2005. – P. 107 et seq.

Фет.: 2 боть - М., 1982. - Т. 2. - С. 166.

Достоевский ба материал / Ed. . – П.-Л., 1925. – С.348.

Дружинин. Оп. – Петербург, 1866. – Т. VII.-С. 132.

“Дууны үг өөрийн гэсэн парадокстой. Уран зохиолын хамгийн субьектив төрөл нь бусадтай адил ерөнхий зүйл рүү чиглэсэн, оюун санааны амьдралыг бүх нийтийнх гэж дүрслэн харуулахад чиглэгддэг" (Дууны үг. - 2-р хэвлэл. - М., 1974. - Х. 8).

Реализмын эрин үеийн Корманы дууны үгс // Соёлын өвийг судлах асуудал. – М., 1985. – С.263.

Энэ асуудлыг бүтээлүүдэд нарийвчлан боловсруулсан болно. Жишээлбэл, түүний судалгааг үзнэ үү "Тургенев ба Фет // Курляндская Галина: эргэцүүлэл: И. Тургенев, А. Фет, Н. Лесков, И. Бунин, Л. Андреев. – Орел, 2005. – 70-87 х.

Тургенев. цуглуулга Оп. ба үсэг: 28 боть - М.-Л, . – Бүтээлүүд, VI боть. – P. 299.

Толстой. цуглуулга Оп. (Ойн хэвлэл). – T.V. – P. 196.

Толстой. цит.: 4 боть - М., 1963 - 1964. - T. IV. - P. 343.

"Миний зүрх сэтгэл урам зоригоор дүүрэн байна." Амьдрал ба бүтээлч байдал. - Приокск. ном ed., Tula, 1973. – P. 304.

Толстой. цуглуулга Оп. - T. IV. – Петербург, 1908. – П.56.

Соловьев Вл. C. Утга зохиолын шүүмжлэл. – М., 1990. – С. 158.

Блок А. Цуглуулга цит.: 6 боть - Л., 1980. - T. II. - P. 367.

30-50-аад оны Оросын утга зохиолын амьдралын зураг. Хэрэв бид яруу найраг гэж нэрлэгддэг яруу найргийн оршин тогтнолыг тооцохгүй бол бүрэн бус байх болно. "цэвэр урлаг". Энэхүү ердийн нэрийн дор газар эзэмшигчийн ангийн консерватив хэсгийн үзэл суртлыг хамгаалж байсан яруу найрагчдын бүтээлийг нэгтгэж болно. Энэ бүлгийг Тютчев, залуу Фет нар удирдаж байв. Энэхүү яруу найргийн язгуур гарал үүслийг тогтооход хэцүү биш юм: эд хөрөнгөө өрөвдөх сэтгэл, түүний мөн чанарыг биширдэг, эзнийхээ тайван амьдрал нь эдгээр яруу найрагчдын аль нэгнийх нь бүхэл бүтэн бүтээлээр дамждаг. Үүний зэрэгцээ эдгээр бүх яруу найрагчид тухайн үеийн нийгмийн амьдралд ноёрхож байсан хувьсгалт, либерал хандлагыг огт хайхрамжгүй ханддаг гэдгээрээ онцлог юм. Энэ яруу найргийн уран сайхны төвшин нь дүр төрхийн боловсронгуй байдал, найруулгын боловсронгуй байдал, шүлгийн уянгалаг бүтцээр илэрч байгаагийн ач холбогдлыг үгүйсгэх аргагүй юм. Гэвч энэ бүх маргаангүй давуу талууд нь "цэвэр урлаг"-ын дууны үгэнд агуулагдаж буй нийгмийн агуулгын баялаг, олон талт байдал, хамгийн чухал нь дэвшилтэт байдлаас үүдэлтэй юм. "Цэвэр урлаг"-ын яруу найрагчдын үзэл суртал нь ядуу, ирээдүйгүй; Энэ нь Оросын дараагийн яруу найрагт тэдний нөлөө сул байсныг тайлбарлав, учир нь түүний гол хөдөлгөөнүүд (Некрасов, Курочкян) нь Фет, Майков нарын бүлэгт дайсагнасан байв. Эрхэм яруу найрагчид сонгодог яруу найргийн бүтээлч санд багтах тийм гоо зүйн үнэт зүйлийг бүтээгээгүй бөгөөд орчин үеийн уншигчдын хувьд ач холбогдлоо хадгалсаар байна. Цорын ганц үл хамаарах зүйл бол Фет, Тютчев нар байсан бөгөөд эхнийх нь байгалийн ертөнцөд уран сайхны нэвтрэн орж ирснээрээ, хоёрдугаарт, ангийхаа сүйрлийн асар их мэдрэмжийг хурцаар илэрхийлж, түүнийг бүх нийтийн хямрал гэж субьектив байдлаар мэдэрсэн. ухамсар.

Фетийн бүтээлч байдал нь өдөр тутмын бодит байдлаас зугтаж, "мөрөөдлийн тод хаант улс" руу орох хүслээр тодорхойлогддог. Түүний яруу найргийн гол агуулга нь хайр ба байгаль юм. Түүний шүлгүүд нь яруу найргийн мэдрэмж, уран сайхны гайхалтай ур чадвараараа ялгагдана.



Фет бол цэвэр яруу найргийн төлөөлөгч юм. Үүнтэй холбогдуулан тэрээр амьдралынхаа туршид нийгмийн яруу найргийн төлөөлөгч Н.А.Некрасовтой маргалдаж байв.

Фетийн яруу найргийн онцлог нь хамгийн чухал зүйлийн тухай яриа нь ил тод сануулгаар хязгаарлагддаг. Хамгийн тод жишээ бол “Шивнэн, аймхай амьсгал...” шүлэг юм.

Шивнэх, аймхай амьсгалах,

Nightingale trills

Мөнгө, найгах

Нойрмог Creek

Шөнийн гэрэл, шөнийн сүүдэр

Төгсгөлгүй сүүдэр

Цуврал ид шидийн өөрчлөлтүүд

Сайхан царай

Утаатай үүлэн дунд нил ягаан сарнай байдаг,

Хувын тусгал

Мөн үнсэлт, нулимс,

Мөн үүр цайх, үүр цайх! ..

Фетийн "шивнэх, аймхай амьсгалах" шүлэг нь 3 бадагтай, тус бүр нь 4 бадагтай.

Энэхүү шүлгийн сэдэв нь байгаль юм. Зохиогч нь шөнийн өглөө хүртэл байгалийн шилжилтийн төлөвийг дүрсэлсэн байдаг. Шөнийн тодорхойлолт...шөнө байгаль нь үзэсгэлэнтэй.

Зохиогч нь үйл үг ашигладаггүй - энэ нь шүлэгт илүү тод, үзэсгэлэнтэй байдлыг өгдөг. Баг бүр дэх асар олон тооны дуугүй гийгүүлэгч нь яриаг удаашруулж, 20-р зууны яруу найргийн хэлтэй зурж, илүү зөөлөн, гийгүүлэгч болгодог.

Энэ шүлгийн гурван бадаг бүгд нэг өгүүлбэрийг бүрдүүлдэг.

Эхний бадаг дуусч, хоёр дахь нь үргэлжилдэг, хоёр дахь нь дуусч, гурав дахь бадаг нь жижиг хүрээтэй адил юм. Шүлэг нь их сайхан, уянгалаг, түүнд зориулж хөгжим гаргаж ирээд дуулмаар байна. Энэ шүлгийн эргэн тойронд маш их маргаан гарсан: хүмүүс үүнийг өөрөөр хүлээж авсан: олон хүн үүнийг "цэвэр усны" уянгын бүтээл гэж үздэг байсан бөгөөд энэ нь цочирдох үед булбулын дууг дуулдаг. Шүлэг нь тунгалаг, тунгалаг, зохимжтой бөгөөд үйл ажиллагаа нь нугад, горхиноос холгүй, байгальд тохиолддог.

Уншсанаар та нуга руу аваачиж, уушгинд чинь шинэлэг урсаж, тэндээ үүрд үлдэхийг хүсч байна.

"Шивнэсэн, ичимхий амьсгал" - энэ нэр нь өөрөө ярьдаг.

Ичимхий амьсгал - чимээгүй амьсгалах ... шивнэхтэй төстэй.

Энэ бүхэн байгалийн "амьдрал", түүний төлөв байдлыг алдагдуулахгүйн тулд юм.

Эдгээр үгс нь уншигчдад тухайн үед юу болж байгааг илүү тод төсөөлөхөд тусалдаг бөгөөд эдгээр үгсээр зохиогч ер бусын байгалийн гоо үзэсгэлэнг онцлон тэмдэглэхийг хичээдэг.

Шүлэг нь урсацыг дүрсэлдэг бөгөөд үүгээрээ зохиолч байгаль амьдарч, амьсгалж, өвсний ир, навч бүр, шүүдэр, горхи бүрээр амьсгалж байгааг харуулахыг хүсч байна.

Хүмүүс түүнийг амьд гэж үздэггүй нь буруу юм.

Шөнө болоход ч бүх зүйл амьдардаг, өөрийн гэсэн амьдралаар амьдардаг бөгөөд энэ нь хүн бүрт ойлгомжгүй байдаг.

Би танд мэндчилгээ дэвшүүлэн ирлээ

Нар мандсан гэж хэлээрэй

Халуун гэрэл гэж юу вэ

Хуудаснууд сэгсэрч эхлэв;

Ой сэрсэн гэж хэлээч

Бүгд сэрлээ, салбар бүр,

Шувуу бүр цочирдов

Мөн хавар цангаж...

Энэ ертөнц нь эхлээд харахад үл үзэгдэх эсвэл бидэнд танил болсон хэсгүүдээс бүрддэг: өвсний ир, цэцэг, горхи, нар, шувуудын трилл; зохиолч уншигчдад хүн ба байгаль хоёрын харилцааны шинэ талыг сэрээхийг хичээдэг. Бидний эргэн тойрон дахь гоо үзэсгэлэнг сануулж, Фет биднийг энэ сайхан ертөнцийг дахин харж, зохиолч өөрөө мэдэрч байгаа бүх зүйлийг, түүнийг юу догдлуулж, уншигчийн сэтгэлд юуг шингээж өгөхийг хичээдэг бүх зүйлийг мэдрэхийг уриалж байна.

Хайр, байгаль, яруу найраг - эдгээр ойлголтууд нь Феттэй холбоотой бөгөөд тэдгээр нь оршихуйн мөн чанар, түүний утгыг илэрхийлдэг. Яруу найрагч байгаль ба хүний ​​үзэсгэлэнт шинж чанарыг илчлэхдээ биднийг хүрээлж буй байгаль ба бидний хүн нэг бүрийн дотор нуугдаж буй байгаль хоёрын хооронд тодорхой параллель зурдаг - энэ бол хүний ​​сэтгэлийн мөн чанар бөгөөд үнэхээр нийтлэг зүйл байж болно. тэднээс олдсон. Үүний зэрэгцээ зохиолч байгалийн төгс гоо үзэсгэлэн, мэргэн ухааныг сүнсний хичээх ёстой идеал болгон үлгэр жишээ болгон харуулсан.

33. A. A. FET-ийн LOVE LYRICS

Хайрын сэдэв бол Оросын уран зохиолд А.А.Фет, Ф.Тютчев нарын шүлгүүдэд хамгийн өргөн тусгагдсан "цэвэр урлагийн онолын нэг хэсэг юм." Яруу найргийн мөнхийн сэдэв нь эдгээр яруу найрагчдын дунд өөр тайлбарыг олж, зарим талаараа шинэ сонсогдов.

Одоо хэн ч булбул, сарнайн тухай дуулж зүрхлэхгүй гэж Салтыков-Щедрин бичжээ. Фетийн бүтээлийн хувьд хайрын сэдэв нь үндсэн байсан.

Хайрын тухай сайхан шүлэг зохиох нь зөвхөн яруу найрагчийн авьяас чадвараар тайлбарлагддаггүй. Энд бас жинхэнэ намтар түүх бий. Яруу найрагчийн урам зоригийн эх сурвалж нь түүний залуу насны хайр байсан - Сербийн газар эзэмшигчийн охин Мария Лазич. Тэдний хайр эмгэнэлтэй мэт хүчтэй, өндөр байсан. Лазик Фет түүнтэй хэзээ ч гэрлэхгүй гэдгийг мэдэж байсан ч нас барахаасаа өмнө хэлсэн сүүлчийн үг нь "Тэр буруутай нь тэр биш, харин би!" Түүний үхлийн нөхцөл байдал тодорхойгүй байгаа ч амиа хорлосон гэж үзэх үндэслэл бий. Шууд бус гэм буруугийн ухамсар, алдагдлын ноцтой байдал нь Фетийн амьдралынхаа туршид жинтэй байсан бөгөөд үүний үр дүн нь Жуковскийн хоёр ертөнцтэй төстэй "хоёр ертөнц" байв. Орчин үеийн хүмүүс Фетийн өдөр тутмын амьдралдаа хүйтэн, болгоомжтой, тэр байтугай зарим харгис хэрцгий байдлыг тэмдэглэжээ. Гэхдээ энэ нь Фетийн өөр ертөнц буюу шүлэгт нь шингэсэн уянгын туршлагуудын ертөнцтэй ямар ялгаатай вэ.

Жуковский амьдралынхаа туршид Маша Протасоватай өөр ертөнцөд холбогдоно гэдэгт итгэдэг байсан бөгөөд тэр эдгээр бодлуудаар амьдарч байжээ. Фет ч гэсэн өөрийн ертөнцөд дүрэлзсэн байдаг, учир нь зөвхөн түүнд л хайртай хүнтэйгээ эв нэгдэлтэй байх боломжтой. Фет өөрийгөө болон түүний хайртыг (түүний "хоёр дахь би") өөр нэгэн оршихуйд салшгүй нэгтгэж буйг мэдэрдэг бөгөөд энэ нь яруу найргийн ертөнцөд үргэлжилсээр байна: "Хэдийгээр би чамгүйгээр амьдралаа чирэх хувь тавилантай ч бид чамтай хамт байгаа ч бид байж чадахгүй. тусгаарлагдсан." (“Альмер э§о.”) Яруу найрагч хайртай хүнтэйгээ сүнслэг дотно харилцааг байнга мэдэрдэг. “Чи зовсон, би зовсоор л...”, “Нууцлаг шөнийн аниргүй харанхуйд...” шүлгүүд энэ тухай өгүүлдэг. Тэрээр хайртдаа "Би чиний гэрлийг дэлхийн амьдралаар авч явах болно: энэ бол минийх бөгөөд үүнтэй хамт давхар оршин тогтнох болно" гэж хатуу амлалт өгдөг.

Яруу найрагч "давхар оршин тогтнол"-ын тухай шууд ярьдаг бөгөөд түүний дэлхийн амьдрал түүнд зөвхөн хайртынхаа "үхэшгүй мөнх"-ийг тэсвэрлэхэд тусална, тэр түүний сэтгэлд амьд байна. Үнэн хэрэгтээ яруу найрагчийн хувьд амьдралынхаа туршид түүний хайртай эмэгтэйн дүр төрх нь зөвхөн өөр ертөнцийн үзэсгэлэнтэй, өнө эртний идеал төдийгүй түүний дэлхий дээрх амьдралын ёс суртахууны шүүгч байсан юм.

Мария Лазикт зориулсан "Мөрөөдөл" шүлэгт эдгээр сэдлүүд ялангуяа тод мэдрэгддэг. Шүлэг нь намтар зүйн үндэстэй, дэслэгч Лосевыг Фет гэж амархан таних боломжтой бөгөөд түүний амьдарч байсан дундад зууны үеийн байшин нь Дорпатад байдаг. "Чөтгөрүүдийн клуб" -ийн тухай комик дүрслэл нь ёс суртахууны тодорхой талыг өгдөг: дэслэгч сонголтоо хийхдээ эргэлзэж, түүнд огт өөр дүр төрх - удаан нас барсан хайртынхаа дүр төрхийг санагдуулдаг. Тэр түүнд хандаж зөвлөгөө авахаар: "Өө, чи юу гэж хэлэх вэ, би эдгээр нүгэлт бодлуудаар хэнийг нэрлэж зүрхлэхгүй байна."

Шүүмжлэлд эдгээр мөрүүд нь Виргилийн Дантед бичсэн "харин шашинтны хувьд түүнийг тэнгэрт дагалдаж чадахгүй, Беатрисийг түүнд хамтрагч болгон өгсөн" гэсэн үгтэй нийцэж байгааг тэмдэглэв. Фетийн хувьд Мария Лазикийн дүр төрх (энэ нь эргэлзээгүй) бол яруу найрагчийн бүх амьдрал бол идеалыг эрэлхийлэх, хайрттайгаа дахин нэгдэх найдвар юм.

Гэхдээ Фетийн хайрын үгс нь зөвхөн итгэл найдвар, итгэл найдвараар дүүрэн байдаг. Тэр гүн эмгэнэлтэй. Эцсийн эцэст, хайрын мэдрэмж нь маш их зөрчилддөг бөгөөд ихэнхдээ зөвхөн аз жаргал төдийгүй тарчлалыг авчирдаг. Фетийн шүлгүүдэд "баяр баясгалан - зовлон" "зовлонгийн жаргал", "нууц тарчлалын амттан" гэх мэт хослолууд ихэвчлэн байдаг Эхний ээлжинд бид охины нойрны тухай тайван дүр төрхтэй байдаг, гэхдээ хоёр дахь дөрвөлжин нь ямар нэгэн хурцадмал байдлыг илэрхийлж, энэ тайван байдлыг алдагдуулдаг: "Түүний дэр халуун, ядарсан нойр нь халуун байна."

"Ядаргаатай нойр" гэх мэт "хачин" үгсийн дүр төрх нь тайван байдлыг илтгэхээ больсон, харин дэмийрэлд ойртсон зарим төрлийн өвдөлттэй байдлыг илтгэнэ. Энэ байдлын шалтгааныг цааш нь тайлбарлаж, шүлэг нь оргилдоо хүрдэг: "Тэр улам цонхийж, зүрх нь улам бүр өвдөж байв." Хурцадмал байдал нэмэгдэж, гэнэт сүүлчийн quatrain бүрэн өөрчлөгддөг

"Түүнийг бүү сэрээ, бүү сэрээ, үүр цайх үед тэр үнэхээр сайхан унтдаг." Эдгээр мөрүүд нь шүлгийн дундаас ялгаатай байдлыг бий болгож, биднийг эхний мөрүүдийн зохицолд буцааж өгдөг, гэхдээ шинэ эргэлт дээр. "Түүнийг бүү сэрээ" гэсэн дуудлага нь сэтгэлийн хашгираан шиг сонсогдов.

Татьяна Берст зориулсан “Шөнө гялалзаж, цэцэрлэг сараар дүүрэв...” шүлэгт ч мөн адил хүсэл тэмүүллийн түлхэц мэдрэгддэг. "Чамдаа хайртай, чамайг тэвэрч, уйл" гэсэн цээрлэл нь хурцадмал байдлыг онцолж байна. Энэхүү шүлэгт шөнийн цэцэрлэгт хүрээлэнгийн намуухан дүр төрх нь яруу найрагчийн сэтгэл дэх шуурганд оршдог бөгөөд "Таны дууны ард бидний зүрх сэтгэл шиг төгөлдөр хуур онгорхой, утаснууд нь чичирч байв."

"Зүрхний шатаж буй тарчлал"-тай "хүндэрсэн, уйтгартай" амьдрал нь сүнсний ганц түлхэлтэд төвлөрдөг, тэр ч байтугай газарт шатаж байна. Фетийн хувьд яруу найраг бол сэтгэл нь шатдаг дөлтэй адил хайр бол гал юм. "Тэр үед чамд юу ч шивнээгүй гэж үү: тэнд хүн шатсан!" - “Өвдөлттэй мөрүүдийг уншихад...” шүлэгт Фет уулга алддаг. Фет хайр дурлалын зовлон зүдгүүрийнхээ талаар ижил зүйлийг хэлж чадах байсан бололтой. Гэвч нэг удаа "шатсан", өөрөөр хэлбэл жинхэнэ хайрыг мэдэрсэн Фет сүйрээгүй боловч амьдралынхаа туршид эдгээр мэдрэмжийн шинэлэг байдал, хайртынхаа дүр төрхийг дурсамждаа хадгалсаар ирсэн.

Нэгэн удаа Фетээс түүний насан дээр хайрын тухай хэрхэн ийм залуугаараа бичиж чадаж байна вэ гэж асуусан. Тэр: "Дурсамжаас" гэж хариулав. Утга зохиолын шүүмжлэгч Благой Фет нь онцгой хүчтэй яруу найргийн ой санамжаар ялгагддаг гэж хэлээд 40 жилийн өмнө (шүлэг нь 1890 онд бичигдсэн) дурсамж болсон "Савлуур дээр" шүлгийг жишээ болгон дурджээ. Фет Полонскид бичсэн захидалдаа "Дөчин жилийн өмнө би нэг охинтой савлуур дээр савлаж, тавцан дээр зогсож, даашинз нь салхинд хийсч байсныг" дурсав. Яруу найрагч-хөгжимчний хувьд "салхинд шуугисан" даашинз гэх мэт "дууны нарийн ширийн зүйл" хамгийн дурсамжтай байдаг. Фетийн бүх яруу найраг дуу авиа, модуляц, дууны дүрс дээр суурилдаг.

И.В.Тургенев Фетийн тухай яруу найрагчаас шүлэг хүлээж байсан бөгөөд түүний сүүлчийн мөрүүдийг зөвхөн уруулынх нь чимээгүй хөдөлгөөнөөр дамжуулах ёстой гэж хэлэв. Үүний тод жишээ бол ганц үйл үггүй, зөвхөн нэр үг, нэмэлт үгээр бүтээгдсэн “Шивнээ, аймхай амьсгал...” шүлэг юм.

Шөнийн гэрэл, шөнийн сүүдэр,

Төгсгөлгүй сүүдэр

Цуврал ид шидийн өөрчлөлтүүд

Сайхан царай.

Утаатай үүлэн дунд нил ягаан сарнай байдаг,

Хувын тусгал

Мөн үнсэлт, нулимс, үүр цайх, үүр цайх! ..

Таслал, анхаарлын тэмдэг нь тухайн үеийн сүр жавхлан, хурцадмал байдлыг бодитойгоор илэрхийлдэг. Энэхүү шүлэг нь үнэн зөв дүр төрхийг бий болгодог бөгөөд үүнийг анхааралтай ажиглавал эмх замбараагүй байдал, хүний ​​​​нүдэнд үл ойлгогдох "шидэт" "өөрчлөлтүүд", алсад үнэн зөв дүр төрхийг илтгэдэг.

Фет импрессионист хүний ​​хувьд яруу найраг, тэр дундаа хайр дурлалын туршлага, дурсамжийг дүрслэхдээ субьектив ажиглалт, сэтгэгдлээ шууд бичсэн бичлэг дээр үндэслэдэг. Монегийн зурсан зургуудын нэгэн адил өнгөлөг зураасыг хольж хутгахгүйгээр конденсацлах нь хайрын тухай оргил үе, хайрт хүний ​​дүр төрхийг маш тодорхой болгож өгдөг. Энэ ямар байна вэ? А.Григорьев мөн "Кактус" түүхийг дурдаад Фет үсэнд дуртай байдгийг тэмдэглэв. Энэ хүсэл тэмүүлэл нь Фетовын шүлгүүдэд нэг бус удаа илэрдэг: "Би чиний урт үсийг харах дуртай", "буржгар алтан ноос", "хүнд зангидсан сүлжих", "сэвсгэр үс", "" хоёр талдаа туузтай сүлжсэн". Эдгээр тайлбарууд нь ерөнхийдөө хэдий ч үзэсгэлэнтэй охины дүр төрхийг бий болгодог.

Фет түүний нүдийг өөрөөр дүрсэлдэг. Энэ бол "гэрэлтсэн харц", эсвэл "хөдөлгөөнгүй нүд, галзуу нүд" (Ф. Тютчевын "Би нүдээ мэддэг байсан, өө эдгээр нүд" шүлэгтэй төстэй). "Таны харц нээлттэй, айдасгүй" гэж Фет бичсэн бөгөөд мөн шүлэгтээ "иделийн нимгэн мөрүүдийн" тухай өгүүлдэг. Фетийн хувьд түүний хайрт нь ёс суртахууны шүүгч, идеал юм. Тэрээр яруу найрагчийг амьдралынхаа туршид асар их эрх мэдэлтэй байсан ч 1850 онд Лазик нас барсны дараахан Фет түүний хувьд хамгийн тохиромжтой ертөнц аль эрт сүйрсэн гэж бичжээ.

Хайрт эмэгтэйн яруу найрагчд үзүүлэх нөлөө нь "Удаан хугацааны турш би чиний уйлах уйлахыг мөрөөдөж байсан" шүлэгт илт харагдаж байна. Яруу найрагч өөрийгөө "азгүй цаазын ялтан" гэж нэрлэдэг бөгөөд хайртынхаа үхэлд буруутай гэдгээ маш их мэдэрдэг бөгөөд үүний шийтгэл нь "нойргүй шөнө" үүрд тэвчсэн "хоёр дусал нулимс", "хүйтэн чичиргээ" байв. Энэ шүлэг нь Тютчевын аялгуугаар зурсан бөгөөд Тютчевын жүжгийг шингээдэг.

Энэ хоёр яруу найрагчийн намтар олон талаараа ижил төстэй байдаг - хоёулаа хайртай эмэгтэйнхээ үхлийг амссан бөгөөд алдсан зүйлээ асар их хүсэх нь хайрын сайхан шүлгийг бүтээхэд хоол хүнс болсон юм. Фетийн хувьд энэ баримт хамгийн хачирхалтай санагдаж байна - та эхлээд охиныг хэрхэн "сүйтгэж", дараа нь амьдралынхаа туршид түүний тухай гайхалтай шүлэг бичиж чадах вэ? Энэ алдагдал Фетэд маш гүн сэтгэгдэл төрүүлсэн тул яруу найрагч нэгэн төрлийн катарсисыг амссан бөгөөд энэ зовлонгийн үр дүн нь Фетийн суут ухаан байв - тэр яруу найргийн өндөр салбарт элсэж, хайрын туршлага, түүний мэдрэмжийг бүхэлд нь дүрсэлсэн байв. Хайрын эмгэнэлт явдал уншигчдад маш хүчтэй нөлөөлдөг, учир нь Фет өөрөө үүнийг мэдэрсэн бөгөөд түүний бүтээлч суут ухаан нь эдгээр туршлагыг яруу найргийн хэлбэрт оруулсан. Зөвхөн яруу найргийн хүч л Тютчевийн хэлсэн үгээр дамжуулж чадсан юм: "Би галзуу шүлгүүдээр хичнээн баян бэ" гэж Фет өөрөө яруу найргийн хүч чадлын талаар дахин дахин ярьдаг.

Фетийн хайрын дууны үгс нь түүний ерөнхий гүн ухааны болон үүний дагуу гоо зүйн үзлийг гүнзгийрүүлэх боломжийг олгодог; Энэ нь түүний урлаг ба бодит байдлын хоорондын уялдаа холбоотой асуудлыг шийдвэрлэхэд ч хамаатай. Фетийн хэлснээр яруу найргийн нэгэн адил хайр нь зохиолчийн хувьд эрхэм, ойр байдаг өөр ертөнцийн ертөнцийг хэлдэг. Хайрын тухай шүлгүүддээ Фет "цэвэр урлагийн дайчин номлогчийн үүрэг гүйцэтгэсэнгүй, жараад оныхоос ялгаатай нь тэрээр өөрийн гэсэн үнэ цэнэтэй ертөнцийг бүтээсэн" (Благойгийн хэлснээр). Мөн энэ ертөнц яруу найрагчийн хайрын үгэнд тусгагдсан жинхэнэ туршлага, оюун санааны хүсэл тэмүүлэл, итгэл найдварын гүн мэдрэмжээр дүүрэн байдаг.

34. Чернышевский. "Юу хийх вэ?" "шинэ хүмүүсийн тухай роман".

Чернышевский "шинэ хүмүүс" гэсэн хэв шинжийг байнга онцолж, бүхэл бүтэн бүлгийн талаар ярьдаг. "Эдгээр хүмүүс бусад хүмүүсийн дунд Хятадууд нэг нэгнээсээ ялгаж чаддаггүй хэд хэдэн европ хүнтэй адил юм." Баатар бүр бүлгийн хувьд нийтлэг шинж чанаруудтай байдаг - эр зориг, бизнес эрхлэх чадвар, үнэнч шударга байдал.

Зохиолч хүний ​​хувьд "шинэ хүмүүсийн хөгжил", тэдний нийтлэг массаас ялгаатай байдлыг харуулах нь туйлын чухал юм. Өнгөрсөн үеийг нарийвчлан судалж үзсэн цорын ганц дүр бол Верочка юм. Түүнийг "бүдүүлэг хүмүүсийн" орчноос ангижрах боломжийг юу олгодог вэ? Чернышевскийн хэлснээр хөдөлмөр, боловсрол. "Бид ядуу, гэхдээ бид эрүүл гартай, хэрэв бид суралцвал мэдлэг биднийг чөлөөлнө, хөдөлмөр биднийг баяжуулна." Вера франц, герман хэлээр чөлөөтэй ярьдаг бөгөөд энэ нь түүнд өөрийгөө боловсрол эзэмших хязгааргүй боломжийг олгодог.

Кирсанов, Лопухов, Мерцалов зэрэг баатрууд романд нэгэнт тогтсон хүмүүс болж ордог. Диссертаци бичиж байхдаа эмч нар романд гардаг нь онцлог юм. Тиймээс ажил, боловсрол нэгдмэл болно. Нэмж дурдахад, Лопухов, Кирсанов хоёр хоёулаа ядуу, даруухан гэр бүлээс гаралтай бол тэдний ард ядуурал, хөдөлмөр эрхэлдэг байж магадгүй бөгөөд үүнгүйгээр боловсрол эзэмших боломжгүй гэдгийг зохиогч тодорхой бичсэн байна. Ийм эрт өртөх нь "шинэ хүн"-д бусад хүмүүсээс давуу тал олгохгүй.

Вера Павловнагийн гэрлэлт бол эпилог биш, харин романы эхлэл юм. Мөн энэ нь маш чухал юм. Верочка гэр бүлээс гадна хүмүүсийн илүү өргөн холбоог бий болгох чадвартай гэдгийг онцлон тэмдэглэв. Эндээс хуучин утопи нийгэмлэгийн санаа гарч ирдэг - фаланстер.

Ажил нь "шинэ хүмүүст" юуны түрүүнд хувийн бие даасан байдлыг өгдөг, гэхдээ үүнээс гадна бусад хүмүүст идэвхтэй тусалдаг. Зохиогч ажилдаа харамгүй үйлчлэхээс гажсан аливаа зүйлийг буруушааж байна. Верочка цехээс гарч Лопуховын араас явах гэж байсан тэр мөчийг санахад хангалттай. Нэгэн цагт "шинэ хүмүүс" боловсрол эзэмшихийн тулд хөдөлмөр хэрэгтэй байсан бол одоо баатрууд хүмүүсийг хөдөлмөрийн үйл явцад сургах гэж оролдож байна. Үүнтэй холбоотой "шинэ хүмүүс" - тэдний боловсролын үйл ажиллагааг дүрсэлсэн зохиолчийн өөр нэг чухал философийн санаа юм.

Лопуховыг залуучуудын дунд шинэ санааг идэвхтэй сурталчлагч, олон нийтийн зүтгэлтэн гэдгээр нь бид мэднэ. Оюутнууд түүнийг "Санкт-Петербургийн шилдэг дарга нарын нэг" гэж нэрлэдэг. Лопухов өөрөө үйлдвэрт оффист ажиллахыг маш чухал гэж үздэг байв. Лопухов эхнэртээ "Ярилцлага (Оюутнууд) нь практик, ашигтай зорилготой байсан - миний залуу найзуудын оюун санааны амьдрал, язгууртнууд, эрч хүчийг хөгжүүлэхэд дэмжлэг үзүүлэх зорилготой байсан" гэж бичжээ. Мэдээжийн хэрэг, ийм хүн уншиж, бичиж сурахаар өөрийгөө хязгаарлаж чадахгүй. Зохиогч өөрөө үйлдвэрт ажилчдын дунд хувьсгалт ажил хийхийг сануулдаг.

Ням гарагийн ажилчдын сургуулиудын тухай дурьдсан нь тухайн үеийн уншигчдад ихээхэн ач холбогдолтой байв. Баримт нь 1862 оны зун засгийн газрын тусгай тогтоолоор тэднийг хаасан юм. Эдгээр сургуулиудад насанд хүрэгчид, ажилчид, хувьсгалт ардчилсан хүмүүст зориулсан хувьсгалт ажлаас засгийн газар айж байв. Анхны зорилго нь эдгээр сургуулиудын ажлыг шашны сэтгэлээр удирдан чиглүүлэх явдал байв. Тэдэнд Бурханы хууль, унших, бичих, арифметикийн эхлэлийг судлахыг заажээ. Сургууль болгонд багш нарын сайн санааг хянах санваартан байх ёстой байв.

Мерцалов Вера Павловнагийн "бүх төрлийн мэдлэгийн лицей"-д яг ийм тахилч байх ёстой байсан ч хориотой Орос, дэлхийн түүхийг уншихаар бэлтгэж байв. Лопухов болон бусад "шинэ хүмүүс"-ийн ажилчин сонсогчдод заах гэж байсан бичиг үсэг нь бас өвөрмөц байв. Дэвшилтэт сэтгэлгээтэй оюутнууд ангидаа “либерал”, “хувьсгал”, “харангуйлал” гэсэн үгсийн утгыг тайлбарласан жишээ бий. "Шинэ хүмүүс"-ийн боловсролын үйл ажиллагаа нь ирээдүйд хандах бодит хандлага юм.

"Шинэ" ба "бүдүүлэг" хүмүүсийн харилцааны талаар нэг зүйлийг хэлэх хэрэгтэй. Марья Алексеевна, Полозов хоёрт зохиолч Добролюбовын хэлснээр "дарангуйлагчдыг" төдийгүй бусад нөхцөлд нийгэмд тус дөхөм үзүүлэх чадвартай, авъяаслаг, идэвхтэй хүмүүсийг хардаг. Тиймээс та тэдний хүүхдүүдтэй ижил төстэй шинж чанаруудыг олж болно. Лопухов Розалскаяд маш хурдан итгэлийг олж авдаг, тэр түүний бизнесийн чанарыг хүндэтгэдэг (ялангуяа баян сүйт бүсгүйтэй гэрлэх зорилготой). Гэтэл “шинэ”, “бүдүүлэг” хүмүүсийн хүсэл эрмэлзэл, сонирхол, үзэл бодлын эсрэг тэсрэг байдал илт харагдаж байна. Рационал эгоизмын онол нь "шинэ хүмүүст" маргаангүй давуу талыг өгдөг.

Уг романд аминч үзлийг хүний ​​үйл ажиллагааны дотоод өдөөгч гэж голдуу ярьдаг. Зохиогч хамгийн анхдагч зүйл бол мөнгөн төлбөргүйгээр хэнд ч сайн зүйл хийдэггүй Марья Алексеевнагийн аминч үзэл гэж үздэг. Баян хүмүүсийн хувиа хичээсэн зан нь илүү аймшигтай юм. Тэрээр "гайхалтай" хөрсөн дээр ургадаг - илүүдэл, хоосон байх хүсэл дээр. Ийм эго үзлийн жишээ бол өв залгамжлалаасаа болж Катя Полозоваг хайрлаж буй Соловьев юм.

“Шинэ хүмүүс”-ийн аминч үзэл ч нэг хүний ​​тооцоо, ашиг тус дээр тогтдог. "Хүн бүр өөрийнхөө тухай хамгийн их боддог" гэж Лопухов Вера Павловнад хэлэв. Гэхдээ энэ бол цоо шинэ ёс суртахууны дүрэм юм. Үүний мөн чанар нь нэг хүний ​​аз жаргал бусад хүмүүсийн аз жаргалаас салшгүй холбоотой юм. "Ухаантай эгоист" хүний ​​ашиг тус, аз жаргал нь түүний ойр дотны хүмүүс болон нийгмийн байдлаас хамаарна. Лопухов Верочкаг албадан гэрлэлтээс чөлөөлж, түүнийг Кирсановт хайртай гэдэгт итгэлтэй байх үед тэрээр тайзнаас гардаг. Кирсанов Катя Полозова, Вера семинар зохион байгуулахад тусалдаг. Баатруудын хувьд үндэслэлтэй эгоизмын онолыг баримтлах нь үйлдэл бүрт өөр хүний ​​ашиг сонирхлыг харгалзан үзэх гэсэн үг юм. Баатарын хувьд оюун ухаан нь хамгийн түрүүнд ирдэг;

Таны харж байгаагаар Чернышевскийн баатруудын "боломжийн эгоизм" нь хувиа хичээсэн, хувийн ашиг сонирхолтой ямар ч холбоогүй юм. Энэ яагаад "эгоизм"-ийн онол хэвээр байна вэ? Энэ "эго" - "би" гэдэг үгийн латин үндэс нь Чернышевский хүнийг онолынхоо төвд тавьдаг болохыг харуулж байна. Энэ тохиолдолд рационал эгоизмын онол нь Чернышевскийн гүн ухааны үзэл санааны үндэс болсон антропологийн зарчмын хөгжил болж хувирдаг.

Зохиолч Вера Павловнатай хийсэн нэгэн яриандаа: “...Би баяр баясгалан, аз жаргалыг мэдэрч байна” – энэ нь “Би бүх хүмүүсийг аз жаргалтай байгаасай гэж хүсч байна” гэсэн утгатай - хүний ​​ёсоор бол Верочка, энэ хоёр бодол нэг юм. "Тиймээс Чернышевский хэлэхдээ, хувь хүний ​​амьдралын таатай нөхцлийг бүрдүүлэх нь бүх хүмүүсийн оршин тогтнолыг сайжруулахтай салшгүй холбоотой юм. Энэ нь Чернышевскийн үзэл бодлын эргэлзээгүй хувьсгалт шинж чанарыг харуулж байна.

"Шинэ хүмүүсийн" ёс суртахууны зарчмууд нь хайр ба гэрлэлтийн асуудалд хандах хандлагад илэрдэг. Тэдний хувьд хүн, түүний эрх чөлөө бол амьдралын гол үнэт зүйл юм. Хайр ба хүнлэг нөхөрлөл нь Лопухов, Вера Павловна хоёрын харилцааны үндэс суурь болдог. Эхийнх нь гэр бүл дэх Верочкагийн байр суурь, чөлөөлөлтийн замыг эрэлхийлэх явцад хайрын тунхаглал хүртэл гарч ирдэг. Тиймээс хайрын мэдрэмж нь зөвхөн үүссэн нөхцөл байдалд дасан зохицдог. Ийм мэдэгдэл нь 19-р зууны олон бүтээлтэй маргаан үүсгэсэн гэдгийг тэмдэглэх нь зүйтэй.

Эмэгтэйчүүдийн эрх чөлөөний асуудлыг мөн л “шинэ хүмүүс” өвөрмөц байдлаар шийдэж байна. Хэдийгээр зөвхөн сүмийн гэрлэлтийг хүлээн зөвшөөрдөг ч гэрлэлтийн үеэр эмэгтэй хүн нөхрөөсөө санхүүгийн болон сүнслэг байдлын хувьд хараат бус байх ёстой. Гэр бүлийг бий болгох нь идеалд хүрэх зам дахь чухал үеүүдийн зөвхөн нэг юм.

Унасан эмэгтэйн дахин төрөлтийн сэдвийг романд мөн судалсан. Кирсановтой хийсэн уулзалт нь Настя Крюковад ёроолоос босох хүчийг өгдөг. "Бүдүүлэг хүмүүсийн" дунд амьдардаг Жулид тийм боломж байдаггүй. Нэмж дурдахад хоёр талын холбоо харагдаж байна: "шинэ хүмүүсийн" дэмжлэгийн ачаар дахин төрсөн хүмүүс өөрсдийн эгнээнд нэгддэг.

Зөвхөн хүүхдүүд л эмэгтэй хүнийг аз жаргалтай болгодог гэж Чернышевский хэлсэн байдаг. Хүүхдүүдийн хүмүүжил, тэдний ирээдүйтэй холбоотой зохиолч Вера Павловнагийн хоёр дахь гэрлэлтийг холбодог. Энэ нь ирээдүйд хүрэх жинхэнэ гүүр болно.

Чернышевскийн "Юу хийх вэ?" романы баатрууд. - Эдгээр нь энгийн хүмүүс, уран зохиолын шинэ баатрууд юм. Чернышевский ажилчин ангийн үүргийг дутуу үнэлж, хувьсгалт ардчилагчид болон энгийн ард түмний ялалт, ирээдүйн хандлагыг урьдчилан таамаглаж байна.

Чернышевскийн "Юу хийх вэ?" роман. - шинэ хүмүүсийн тухай, тэдний шинэ амьдралын тухай роман. Энэ бол жирийн ард түмнээс гарсан дэвшилтэт, дэвшилтэт сэтгэлгээтэй сэхээтэн давхарга юм. Эдгээр нь хийсвэр мөрөөдлийн бус харин үйл ажиллагааны хүмүүс бөгөөд одоо байгаа шударга бус нийгмийн үндэс суурьтай тэмцэж, ард түмнийхээ аз жаргалыг олж авахыг хичээдэг. Тэд ажилдаа дуртай, шинжлэх ухаанд чин сэтгэлээсээ үнэнч, ёс суртахууны өндөр үзэл баримтлалтай. Эдгээр хүмүүс харилцан итгэлцэл, хүндэтгэл дээр харилцаагаа бий болгодог. Тэд тэмцэлд эргэлздэггүй, бэрхшээлд бууж өгдөггүй. Зохиолын баатрууд гэрэлт ирээдүй, сайн сайхан амьдралын төлөө тэмцдэг. Тэдгээрийн дотроос онцгой нэгэн Рахметовын дүр тодроод байна. Лопухов, Кирсанов, Вера Павловна нар үнэхээр эгэл жирийн хүмүүс гэдгийг уншигчдадаа илүү үнэмшилтэй нотлохыг хүссэн Чернышевский өөрөө ер бусын гэж хүлээн зөвшөөрч, онцгой хүн гэж нэрлэдэг титаник баатар Рахметовыг тайзнаа авчирсан байх. Рахметов романы үйл ажиллагаанд оролцдоггүй. Түүн шиг маш цөөхөн хүн байдаг: шинжлэх ухаан ч, гэр бүлийн аз жаргал ч тэднийг хангадаггүй; Тэд бүх хүмүүсийг хайрладаг, аливаа шударга бус явдалд зовж шаналж, өөрсдийнхөө сэтгэлд асар их уй гашууг мэдэрдэг - сая сая хүмүүсийн өрөвдөлтэй оршихуйг мэдэрч, энэ өвчнийг эдгээхэд бүх хүч чармайлтаа зориулдаг.

Рахметов романд ангитайгаа эвдэрч, жирийн ард түмний амьдрал, аз жаргалын төлөөх тэмцэлд өөрийн зорилго, зорилгоо олсон цогц хөгжсөн хүний ​​жинхэнэ үлгэр жишээ болжээ. Шүүмжлэгчид: "Оюутны эхний жилүүдэд ч гэсэн онцгой хүний ​​хатуу ширүүн байдал бүрэлдэн бий болсон, өөрөөр хэлбэл материаллаг, ёс суртахуун, оюун санааны амьдралын анхны зарчмуудыг хатуу, тууштай баримтлах зуршил бий болсон" гэж бичжээ. Эгэл жирийн, сайн, эелдэг, шударга оюутан залуугийн замнал ном уншиж, амьдралыг шинэ үзэл бодолтой болгохоос эхэлсэн. Тэрээр энгийн оюутан Кирсановтой хамт улс төрийн боловсролын сургуульд суралцсан. Рахметов Кирсановын зөвлөсөн унших номнуудыг номын дэлгүүрүүдээс худалдаж авчээ. Ийм ном уншсаны дараа тэрээр хамгийн том, хамгийн ядуу ангийн материаллаг болон ёс суртахууны амьдралыг аль болох хурдан сайжруулах шаардлагатай байгаа тухай бодлоо улам хүчирхэгжүүлжээ.

Рахметов гадаадад биш эх орондоо сурч, ямар нэгэн зүйл хийдэг. Тэрээр өдөр тутмын ажил эрхэлдэг орос хүмүүсээс суралцдаг. Тэр юуны түрүүнд тэдний амьдрал өөрийнх нь амьдралтай харьцуулахад санхүүгийн хувьд ямар их дарамттай байдгийг мэдэх хэрэгтэй. Арван долоон настайгаасаа эхлэн тэрээр энгийн хүмүүсийн хатуу ширүүн амьдралын хэв маягийг мэддэг болсон. Эхэндээ тэрээр өдөрт хэдэн цагийн ажилчин болсон: ус зөөж, түлээ зөөж, газар ухаж, төмөр хийдэг байв. Рахметов Оросыг гурван жил тойрон тэнүүчлэхдээ Ижил мөрийг тэр чигт нь барж тээвэрлэгчээр туулсаныхаа дараа эцэст нь жирийн хүмүүсийн хүндэтгэл, хайрыг олж авчээ. Нөхдүүд нь түүнийг Никитушка Ломов гэж өхөөрдөн дууддаг байв.

Рахметов хатуу ширүүн амьдралын хэв маягаараа дамжуулан ирээдүйн сорилтод шаардлагатай бие махбодийн тэсвэр тэвчээр, оюун санааны хүчийг хөгжүүлсэн. Түүний улс төрийн үзэл баримтлал зөв гэдэгт итгэх итгэл, ард түмний аз жаргалын төлөө тэмцэх баяр баясгалан нь түүнд тэмцэгчийн сүнс, хүчийг бэхжүүлсэн. Рахметов шинэ ертөнцийн төлөөх тэмцэл нь амьдрал, үхэл байх болно гэдгийг ойлгосон тул түүнд өөрийгөө урьдчилан бэлдсэн. Рахметовын үйл ажиллагааны ерөнхий мөн чанарыг ойлгохын тулд маш их хүчин чармайлт, тусгай төсөөлөл шаарддаггүй юм шиг санагдаж байна, тэр бусад хүмүүсийн хэрэгт байнга оролцдог байсан, тэр зүгээр л хувийн асуудалгүй байсан, бүгд үүнийг мэддэг байсан. Рахметов бусад хүмүүсийн хэрэгт оролцдог, нийгмийн төлөө нухацтай ажилладаг. Рахметов ерөнхийдөө олон онцлог шинж чанартай байв. Тухайлбал, өөрийн хүрээлэлээс гадуур бусдад нөлөөлж, эрх мэдэлтэй хүмүүстэй л тааралддаг. Хэрэв Рахметов ажил хэргийн төлөө хэн нэгэнтэй уулзахаар шийдсэн бол түүнийг огцруулахад хэцүү байсан. Шаардлагагүй хүмүүстэй тэр зүгээр л бүдүүлэг авирласан.

Тэрээр өөрийн биен дээр санаанд багтамгүй туршилт хийж, өөрт нь өрөө хөлслүүлж байсан гэрийн эзэгтэй Аграфена Антоновнаг үхтэлээ айлгажээ. Тэр хайрыг таниагүй, энэ мэдрэмжийг өөртөө дарж, хайраар гар, хөлийг нь холбохыг хүсээгүй. Рахметов агуу зорилгын төлөө хайраа орхисон.

Тийм ээ, хөгжилтэй хүмүүс, бүр инээдтэй ч гэсэн ... Тэд цөөхөн байдаг, гэхдээ тэдэнтэй хамт эргэн тойрон дахь бүх хүмүүсийн амьдрал цэцэглэдэг; тэдэнгүйгээр энэ нь зогсонги байдалд орж, исгэлэн болох байсан; Тэдгээр нь цөөхөн байдаг, гэхдээ тэд бүх хүмүүст амьсгалах боломжийг олгодог, тэдэнгүйгээр хүмүүс амьсгал хураах болно.

Шударга, сайхан сэтгэлтэй хүмүүс маш олон байдаг, гэхдээ ийм сэтгэлтэй хүмүүс цөөхөн байдаг; гэхдээ тэд дотор нь байдаг - цайны цай, эрхэм дарсны баглаа; тэднээс түүний хүч чадал, үнэр; Энэ бол хамгийн сайн хүмүүсийн өнгө, эдгээр нь хөдөлгүүрийн хөдөлгүүр, энэ бол дэлхийн давс юм.



Танд нийтлэл таалагдсан уу? Найзуудтайгаа хуваалцаарай!