Fet je imel ljubezen svojega življenja. Ime ji je bilo Maria Lazic. Fet je čutil do nje in ona mu je odgovorila. Vse bi lahko bilo v redu. Toda pesnik si je prizadeval za materialno blaginjo in je zato zavrnil svojo ljubezen. In potem je deklica umrla v požaru.
Grozne nevihte so začele mučiti Fetovo dušo, bil je na robu norosti. In nihče si ni mogel predstavljati, da je to zaradi dekleta, s katerim bi lahko imel srečo, a je bila zamujena. Kdo ve, če bi se Fet poročil z Marijo, bi lahko bilo vse drugače.
Pesmi, ki jih je napisal Fet zadnja letaživljenja, so značilna mračna razpoloženja in grenkoba izgube. Tudi moja žena ni vedela, od kod prihaja. Morda veliki pesnik ni nikomur povedal, kaj je bilo v njegovi duši. In po njegovi smrti, rokopis s pesmimi, posvečenimi Marija Lazič. Nihče ni vedel, da sploh obstajajo.
Ena od pesmi o tragična ljubezen Feta - " Jesenska vrtnica" o čem gre Prva kitica - September pride do izraza. Listje je odpadalo z gozdnega drevja, tudi vrtno drevje je odvrglo listje in razkrilo svoje veje. Noč je ožgala rože na vrtu - ne bodo več tako lepe kot prej. Postaja hladneje. Druga kitica - med mrtvimi rožami je najlepša samo ena vrtnica. Bujno in dišeče. Kraljica. Je lepo ohranjena.
In tretja kitica - pesnik pravi, da kljub trpljenju življenja in hudim večerom ta vrtnica še naprej veje nanj s pomladjo in svežino. Kaj to pomeni? Fet verjame, da je Maria Lazic nevidno prisotna z njim in ga navdihuje. Pesnik je naredil več poskusov samomora, morda zato, da bi se ponovno srečal z njo. Toda na koncu je umrl zaradi srčnega infarkta. Ponovno srečanje se je zgodilo.
Tukaj so žalostne pesmi Fet je pisal proti koncu svojega življenja. Razumel je, da je zamudil svojo srečo, da noben denar ni vreden čiste, iskrene ljubezni, ki jo je imel samo enkrat v življenju. Toda preteklosti ni mogoče vrniti.
Slika za pesem Jesenska roža
Priljubljene teme analize
- Analiza Fetove pesmi Air City
Afanasy Fet v svojem delu slika neverjetno sliko " Zračno mesto" Ob seznanitvi s tem delom smo lahko priča utelešajoči igri domišljije, ki nam jo razkazuje avtor.
- Analiza pesmi Ahmatove Ljubezen
Anna Akhmatova v njej ljubezenska besedila je lahko prikazal številne ženske usode. Omeniti je treba, da je pisateljica svojim bralcem dala v pregled celo knjigo ženske duše. Ljubezen, opisana v poeziji, je precej pogosta
- Analiza pesmi Swallow Maykov
Slavni pesnik Apollon Maikov je svoja dela začel objavljati pri 13 letih, a je vsako svoje delo obravnaval z ironijo in posmehom, saj je menil, da vse to ni resno. Resno razmisli o tem
- Analiza Fetove pesmi Še ena majska noč, 6. razred
Pesem A. Feta "Več Majska noč"predstavlja občudovanje normalen čas dnevi - ponoči. Vendar pa avtor tako iskreno izraža svoje občudovanje in izraža navdušenje, povezano s tem, kar je videl,
- Analiza pesmi Nekrasova Zbogom
Leta 1856 je Nikolaj Nekrasov napisal pesem »Zbogom«. Žal ga pesnik ni imel časa videti v tisku. Njegovi prijatelji so dobili priložnost slišati delo iz avtorjevih ust, zaradi česar
Veliki ruski pesnik A. Fet je v svojem času napisal precej del na temo narave. Z opisi narave je izražal svoje misli in občutke. Neuslišana ljubezen pesnika prepustil Mariji Lazic globoka sled v njegovih spominih, zato je hrepenenje po tej ženi razvidno iz mnogih njegovih lirskih del.
Ko preberete pesem A. Feta "Jesenska vrtnica", se takoj znajdete v obdobju žalostne pozne jeseni. Jesen je za Feta čas odhoda in slovesa, pa tudi čas, ko se lahko mirno prepustite razmišljanju. A kar koli že rečemo, jesen je prazna. Zato se ob branju te pesmi nehote ujameš, da misliš, da onkraj jeseni ni ničesar, le večnost in praznina. A edini kanček upanja je vrtnica, ki se noče posloviti od toplote, zato »diha kot pomlad«.
Naslov pesmi v celoti odraža njeno zaplet.
Na začetku dela, Fet, z uporabo pesniško sredstvožrebanje avatarjev jesenski čas("September je mrtev" in tako naprej). Avtor je žalosten zaradi svetlih barv, ki so z nastopom jeseni zbledele in skoraj izginile, odplaknilo jih je močno deževje.
Toda malo kasneje se pred bralcem v vsej svoji lepoti pojavi vrtnica, ki simbolizira življenje, ki lahko avtorja spomni na tiste tople sončni dnevi. Približuje naslednjo pomlad. Točno tako se dela v delu. nenadna sprememba slike
Fet postavi vrtnico na visok podstavek in jo imenuje kraljica, ena in edina.
Tako je končno razrešen lirični konflikt, ki se odvija v tej pesmi. To je veličastna vrtnica, ki razveseljuje pesnika s svojimi svetlimi pomladnimi barvami. Samo ona mu pomaga, da ne pade v jesenski blues. Kljub vsem preizkušnjam, ko se dan bliža koncu, je vrtnica tista, ki veje v prihajajočo pomlad in daje upanje za prihodnost.
A. Fet v svojih pesmih pogosto uporablja slike narave, da izrazi svoja globoka doživetja. Narava ima v njegovih delih eno glavnih vlog, ki včasih pomaga rešiti junakov lirični konflikt.
Gozd je podrl svoje vrhove,
Vrt je razgalil svoje čelo.
Samo ti sama, kraljica Rose,
Dišeče in bujne.
A. A. Fet je napisal veliko pesmi o naravi, v katerih je poskušal prenesti svoje duševno stanje, misli in občutke. Afanasija Afanasjeviča je obiskala nesrečna ljubezen (do Marije Lazič) in zato se mi zdi, da je hrepenenje po njej zaslediti v številnih pesmih.
Ko berete to pesem, začutite nekaj žalosti v duši, kot žalost pozna jesen. Jesen je čas miru, čas odhajanja in poslavljanja, čas razmišljanja. Napolnjena je s praznino. Človek dobi vtis, da onkraj jeseni ni nič drugega kot večnost. A hkrati je dobra novica, da edina vrtnica ne želi izpustiti toplega letnega časa, zato »diha kot pomlad«.
Naslov pesmi odraža celotno zgodbo. Naslovljena je na najlepšo in božansko rožo, vrtnico.
Gozd je podrl svoje vrhove,
Vrt je razgalil svoje čelo.
Sprva Fet izrazi veliko obžalovanje, saj z nastopom jeseni svetle barve izginejo, začnejo se dolga hudourniška deževja, naokoli pa sta vlaga in umazanija. Hrepenenje. Toda potem se zdi, da po naključju opazi veličastno kreacijo vrtnic:
A v sapi mraza, Med mrtvimi si le ti, kraljica vrtnica, Dišeča in bujna. In takrat se zave, da gre življenje naprej, da ga bo cvet spomnil na sončne dni in ga popeljal v prihodnost, bližje pomladi. Tako pride do menjave slik v pesmi.
Pesnik vrtnico postavlja na piedestal, imenuje jo kraljica, ima jo za eno in edino:
Samo ti sama, kraljica Rose,
Dišeče in bujne.
Tako najde svojo rešitev lirični konflikt. Veličastna vrtnica pomaga pesniku, da ne zapade v jesensko modrino: Kljub krutim preizkušnjam In zlobi bledečega dneva, Zapihaš name z obrisom in dihom pomladi.
"Jesenska vrtnica" A. Feta
"Jesenska vrtnica" Afanasy Fet
Gozd je podrl svoje vrhove,
Vrt je razkril čelo,
September je umrl in dalije
Dih noči je gorel.
Toda v sapi mraza
Med mrtvimi je eden,
Samo ti sama, kraljica vrtnica,
Dišeče in bujne.
Kljub krutim preizkušnjam
In jeza umirajočega dne
Ti si obris in dih
Spomladi pihaš name.
Analiza Fetove pesmi "Jesenska vrtnica"
Osebne izkušnje, povezane s tragično smrtjo Marije Lazič, so pustile globok pečat v delu Afanazija Feta. Občutek zatiranja in kesanja nista mogla razsvetliti niti pesnikovega povsem uspešnega zakona niti finančnega bogastva, za katerega si je prizadeval vse življenje. Po Fetovi smrti so med njegovimi delovnimi dokumenti našli rokopis s pesmimi, posvečenimi njegovi ljubljeni, o obstoju katerih nihče ni sumil. Celo pesnikova zakonita žena si ni predstavljala, da je njegovo mejno stanje na robu norosti povezano s prezgodnjo smrtjo dekleta, v katero se je Fet pred mnogimi leti iskreno zaljubil, a si ni upal z njo povezati svoje usode zaradi trgovanja. zanimanja.
Tudi nekaj pesmi, ki jih je Fet objavil v zadnjih letih svojega življenja, je zasenčila grenkoba izgube, katere globine in resnosti je pesnik spoznal šele leta pozneje. Spoznal je, da ni nič več vrednega od ljubezni, ki je denar, razkošje in položaj v družbi ne morejo nadomestiti. Toda, ne da bi ugibali, kaj točno pesnik čuti, si je le malokdo mogel predstavljati, da so alegorije, h katerim se je pogosto zatekal v svojem delu, neposredno povezane s podobo Marije Lazić. To je zlahka videti v delu z naslovom "Jesenska vrtnica", ki je bilo napisano leta 1886. Avtor govori o tem, kako nenadoma se je vreme spremenilo in neke noči so udarile zmrzali, ki so spremenile celoten vrt in ga spremenile v mrtvo puščavo. Dalije, ki jih je tako ljubil Fet, so umrle, ki jih je "požgal dih noči." Vendar pa osamljena »kraljica vrtnica« pod vplivom smrtonosnega mraza ni le ostala živa, ampak je tudi zacvetela in postala »dišeča in bujna«. Ni težko uganiti, da je pesnik v tej čudoviti roži videl prototip svoje ljubljene, ki je umrla, a je hkrati še vedno prisotna ne le v srcu, ampak tudi v vsakdanjem življenju Fet, ki mu daje upanje za hitro srečanje. »Pihneš mi obliko in dih pomladi,« ugotavlja pesnik in ne nagovarja le dišeče vrtnice, ampak tudi pokojno Marijo Lazić. Vendar se ne želi sprijazniti z njeno smrtjo in bere, da je deklica nevidno prisotna nekje v bližini.. To pomeni, da lahko »kljub krutim preizkušnjam« še vedno povrne izgubljeno srečo in obudi svoja stara čustva. Omeniti velja, da so takšne iluzije zelo škodljivo vplivale na stanje duha pesnik, ki je večkrat poskušal narediti samomor, v upanju, da bo na ta način pospešil srečanje z ljubljeno, pred katero se je počutil krivega zaradi razblinjenih upov.
"Jesenska vrtnica", analiza Fetove pesmi
Večina ljudi jesen povezuje z obdobjem umiranja narave. In pesniki temu letnemu času niso posvečali pretirane pozornosti. Veliko pogosteje so se v ruski poeziji pojavljale pesmi o pomladi ali poletju - taki časi v letu, ko v naravi vladata oživitev in razcvet.
Morda je samo Aleksander Sergejevič Puškin upošteval jesen “na trenutke žalosten, očarljiv za oči”. Samo on je bil zadovoljen "zbogom lepotica" in "bujno propadanje narave". In poletje le ni bilo preveč zaželeno, saj vsi poznajo pesnikove vrstice, da bi rad rdeče poletje, "če ne bi bilo vročine, prahu, komarjev in muh" .
Pesem Afanasy Afanasyevich Fet opisuje pozno jesen, ker "gozd je oblil vrhove". A "vrt je razgalil čelo". Uporaba personifikacij je tukaj zelo ganljiva, kot da gledamo popolnoma animirane like, ki se kot pravi igralci poslavljajo od občinstva in jim snemajo klobuk.
Potem pride na sceno nekaj novega. značaj: "Oktober je umrl". In nenadoma - brezosebnost: "Dalije je zažgal dih noči". Kot da avtor ne more verjeti, da je oktober zmožen takšne okrutnosti. Pa vendar mrzel dih jeseni vzbuja ustrezno razpoloženje: hrepenenje po preteklem poletju, žalost po dolgih letih pred nami. jesenski večeri poln pričakovanja daljne pomladi.
Na prvi pogled se kontrast v drugem četverici izkaže za nepričakovanega: "Toda v sapi mraza ..." samo ena vrtnica "dišeče in sočno" .
Res je milo rečeno nenavadno videti živo vrtnico med mrtvimi cvetovi. Pred vašimi očmi se prikaže svetla slika: zadnje jesenske rože, zmrznjene in počrnjene od »slabega diha«, so dalije in svetla, verjetno rdeča, kot ogenj v temi, vrtnica. Avtor jo imenuje kraljica. In junak, zamrznjen, občudujoč, jo spoštljivo nagovori, kot da bi bila oseba najvišje krvi: "Kraljica vrtnica" .
No, precej tradicionalno je vrtnico šteti za kraljico rož. Vendar si od Feta res zasluži visok naziv ker je vrtnica "Med mrtvimi ... je dišeč in bujen". Ali ni to čudež? Zato junak, ki je izgubil upanje na srečo, to znova najde. Zdi se, da poravna ramena in se skupaj z vrtnico sooči "krutim preizkušnjam in jezi umirajočega dne" .
In spet stopi v veljavo tradicionalni paralelizem za Fetovo poezijo: za vrtnico "bledi dan" - jesenska noč. Toda tudi za junaka bledi dan pomeni začetek starosti. To je precej pogosta analogija v ruski poeziji. in "krute preizkušnje" v življenju samega Afanazija Afanasjeviča je bilo veliko.
Paralelizem zadnje vrstice je tudi očitno: vrtnica, ki “obris in dih pomladi” pihanje pomeni, da se junak počuti še mladega, saj je pomlad čas mladosti in razcveta.
Na koncu analize se morate le spomniti, kaj velik pomen Fet je dal konec, saj je verjel, da bi moral biti tak, da mu ne bi bilo mogoče dodati niti ene besede. Prav to je konec pesmi »Jesenska vrtnica«. Zadnja četverica spet zgrajen na paralelizmu junaka in vrtnice: vsem nesrečam navkljub ( "krute preizkušnje") in bližajoči se starosti ( "zloba umirajočega dne") vrtnica s svojo lepoto ( "obris") in aroma ( "dih") ga spominja na večna mladost in lepota. Povedano drugače, junak ni več mladenič, ampak v "zloba umirajočega dne". torej v izumrtju lastno življenje, še vedno ostaja dovzeten za vse dobro in lepo. To je pomen konca.
Poslušajte Fetovo pesem Autumn Rose
Teme sosednjih esejev
Slika za analizo eseja pesmi Jesenska vrtnica
Večina ljudi jesen povezuje z obdobjem umiranja narave. In pesniki temu letnemu času niso posvečali pretirane pozornosti. Veliko pogosteje so se v ruski poeziji pojavljale pesmi o pomladi ali poletju - taki časi v letu, ko v naravi vladata oživitev in razcvet.
Morda je samo Aleksander Sergejevič Puškin upošteval jesen “na trenutke žalosten, očarljiv za oči”. Samo on je bil zadovoljen "zbogom lepotica" in "bujno propadanje narave". In poletje le ni bilo preveč zaželeno, saj vsi poznajo pesnikove vrstice, da bi rad rdeče poletje, "če ne bi bilo vročine, prahu, komarjev in muh".
Pesem Afanasy Afanasyevich Fet opisuje pozno jesen, ker "gozd je oblil vrhove", A "vrt je razgalil čelo". Uporaba personifikacij je tukaj zelo ganljiva, kot da gledamo popolnoma animirane like, ki se kot pravi igralci poslavljajo od občinstva in jim snemajo klobuk.
Nato na sceno vstopi nov lik: "Oktober je umrl". In nenadoma - brezosebnost: "Dalije je zažgal dih noči". Kot da avtor ne more verjeti, da je oktober zmožen takšne okrutnosti. Pa vendar hladen dih jeseni vzbuja ustrezno razpoloženje: hrepenenje po preteklem poletju, žalost zaradi prihajajočih dolgih jesenskih večerov, polno pričakovanja daljne pomladi.
Na prvi pogled se kontrast v drugem četverici izkaže za nepričakovanega: "Toda v sapi mraza ..." samo ena vrtnica "dišeče in sočno".
Res je milo rečeno nenavadno videti živo vrtnico med mrtvimi cvetovi. Pred vašimi očmi se prikaže svetla slika: zadnje jesenske rože, zmrznjene in počrnjene od »slabega diha«, so dalije in svetla, verjetno rdeča, kot ogenj v temi, vrtnica. Avtor jo imenuje kraljica. In junak, zamrznjen, občudujoč, jo spoštljivo nagovori, kot da bi bila oseba najvišje krvi: "Kraljica vrtnica".
No, precej tradicionalno je vrtnico šteti za kraljico rož. Vendar si Fet res zasluži visok naslov, saj je vrtnica "Med mrtvimi ... je dišeč in bujen". Ali ni to čudež? Zato junak, ki je izgubil upanje na srečo, to znova najde. Zdi se, da poravna ramena in se skupaj z vrtnico sooči "krutim preizkušnjam in jezi umirajočega dne".
In spet stopi v veljavo tradicionalni paralelizem za Fetovo poezijo: za vrtnico "bledi dan"- jesenska noč. Toda tudi za junaka bledi dan pomeni začetek starosti. To je precej pogosta analogija v ruski poeziji. in "krute preizkušnje" v življenju samega Afanazija Afanasjeviča je bilo veliko.
Očitna je tudi vzporednost zadnjih vrstic: vrtnica, ki “obris in dih pomladi” pihanje pomeni, da se junak počuti še mladega, saj je pomlad čas mladosti in razcveta.
Na koncu analize se je preprosto treba spomniti, kakšen pomen je Fet pripisal koncu, saj je verjel, da bi moral biti tak, da mu ne bi bilo mogoče dodati niti ene besede. Prav to je konec pesmi »Jesenska vrtnica«. Zadnji katren je spet zgrajen na paralelizmu junaka in vrtnice: vsem nesrečam navkljub ( "krute preizkušnje") in bližajoči se starosti ( "zloba umirajočega dne") vrtnica s svojo lepoto ( "obris") in aroma ( "dih") spominja na večno mladost in lepoto. Povedano drugače, junak ni več mladenič, ampak v "zloba umirajočega dne", torej v bledenju lastnega življenja še vedno ostaja dojemljiv za vse dobro in lepo. To je pomen konca.
- Analiza pesmi A.A. Feta "Šepet, plaho dihanje ..."
- "Prva šmarnica", analiza Fetove pesmi
Verjetno ni osebe, ki ne bi poznala katerega od največji pesniki 19. stoletje - zlata doba ruske književnosti - A.A. Fet. Ki je ustvarjal skoraj na prelomu stoletja, ki je bil priča menjavi generacij, spremembam v družbeni red in način življenja ruskega človeka je v svojih besedilih uspel zajeti vse najlepše, subtilno in iskreno, kar mu je ponudila doba - in celo predvideti impresionistična načela, ki bodo značilna za poezijo simbolistov; v 20. stoletju bo fetovska tradicija prejela poseben razvoj in lom v besedilih B. Pasternaka, ki bo tako kot njegov učitelj znal »ujeti trenutek in ga spremeniti v večnost«.
Najmodrejši, Fet, je v navidezni preprostosti svojih vrstic sposoben neverjetno čutno, odprto in iskreno opisati lastne izkušnje, izliti svoja najbolj intimna čustva na papir. On, očaran nad harmonijo narave in človeka, kot produkta čudovitega kozmosa, pobožanstvuje življenje v vseh njegovih pojavnih oblikah – zato je za njegovo besedilo značilno veselo, majorsko razpoloženje, ki ga bo pesnik nosil skozi vse življenje in ki ga ohranil bo tudi v kasnejših pesmih, napisanih po besedah samega klasika, skozi bolečino in žalost.
Kasnejše pesmi Afanazija Afanasjeviča so polne ponižnosti do njegovega bližajočega se odhoda iz življenja; pesnik o smrti ne razmišlja kot o neizogibni tragediji, nasprotno, sprejema jo kot prijatelja, kot nekaj, kar ga lahko približa Bogu. In celo takole filozofska dela, v katerem se dvignejo najtežja vprašanja smisel obstoja označuje pokrajina. Eden od teh kasnejša dela Afanasy Afanasyevich postane "Jesenska vrtnica" - morda ena najtežjih pesmi v smislu interpretacije.
Nekateri raziskovalci njeno pisanje povezujejo s panteizmom, značilnim za avtorjevo delo, iskanjem in zajemanjem harmonije narave. Morda pa bo bolj natančna različica drugih literarnih učenjakov, ki verjamejo, da se za podobami umirajoče jeseni in »kraljice vrtnic« skrivajo motivi podobe. posmrtno življenje in celo želje po tem; za vrtnico se simbolično skriva podoba Fetove umrle ljubljene, edina muza v pesnikovem življenju. Izkazalo se je, da v "Jesenski vrtnici" poleg filozofskega dviguje tudi ljubezenska tema- zaradi te neverjetne semantične vsebine besedila je delo mojstrovina poezije "čiste umetnosti".
Elegija "Jesenska vrtnica" (vendar je žanr te pesmi včasih opredeljen kot ljubezensko pismo prezgodaj umrli Mariji Lazić) je sestavljena iz samo treh štirih četverin, ki so na prvi pogled krajinska skica brez zapletov. V njem Fet ugotavlja, kako med bledečo naravo močan in lep popek vrtnice ohranja svoj čar, saj je preživel vse stiske. Lirski junak, ki uživa v cvetu, najde moč, da se spomni pomladi življenja, najlepših let.
Kljub navidezni preprostosti je pesem kompleksna v svoji pomenski in čustveni sporočilnosti. Klasični človek, ki je na robu smrti, nujno potrebuje lepoto, nekaj, kar mu bo omogočilo, da uživa v minevajočem času brez žalosti, brez trpljenja. Čudovita vrtnica postane simbol spominov, ki prinašajo mir pesnikovi goreči duši. Takšen spomin je zanj misel Marije Lazic, za katere smrt bo klasik vse do danes krivil sebe zadnji danživljenje. Naredil bo celo več poskusov samomora, da bi se čim prej združil s svojo ljubljeno - prav v kontekstu Fetove biografije se pojavlja hipoteza literarnih učenjakov, da Afanasy Afanasyevich v »Jesenski vrtnici« opisuje svojo željo, da bi prinesel srečanje z pokojnega Lazicha bližje.
Ni brez razloga, da Fet kot alegorično priredbo izbere vrtnico - večno svežo, lepo in na žalost krhko. Kraljica rož samo »diha« in »oblikuje«, »piha pomlad«. lirski junak. V teh vrsticah se jasno čuti nezmožnost dotikanja vrtnice, fizičnega občutka njenega čara - in junak se mora zadovoljiti le s subtilnimi etri.
Kljub dejstvu, da je pesem sestavljena iz samo 12 vrstic, je A. Fetu uspelo ustvariti neverjetno svetle, privlačne podobe v lirični preprostosti. Glavna tehnika, na kateri je zgrajena celotna podoba "Jesenske vrtnice", je personifikacija. Klasika oživi september, veter in seveda vrtnico. Poleg tega pesnik nasprotuje umirajoči naravi lepa kraljica barv, ki poudarjajo njegovo harmonijo. Hkrati pa elegija ni bogata z epiteti, metaforami in drugimi sredstvi. Namesto pretencioznosti se Fet zateče k uporabi zvočnega pisanja: aliteracija se pojavi v skoraj vsaki vrstici, na primer v zadnjih dveh.
Ker je delo napisano v jambskem tetrametru s križno rimo, se ustvari njegov poseben intonacijski zven, nekoliko počasnejši in spevnejši.
»Jesenska vrtnica« je morda najbolj neverjetna in čutna pesem A.A. Feta, ki postavlja teme življenja in smrti, ljubezni in njenega pomena v človeškem življenju. Hkrati pa avtor najzapletenejše filozofske kategorije dojame skozi opazovanje slik narave.
