Blloku shkroi testamentin e tij të vjeshtës në vitin 1905, duke qenë mjaft i ri, por ende një poet i kompletuar. Titulli dhe përmbajtja e poezisë na lejojnë ta interpretojmë si një lloj testamenti, por jo si ai që shkruan një i moshuar para se të largohet, por ai që mund të shkruajë një poet i ri. Diçka e lirë dhe e vullnetshme, është si lamtumira e një njeriu që shkon në front, i cili mund të kthehet ose jo.
Motivi i shkatërrimit dhe i testamentit vihet re në dy pjesë të poezisë, që në fillim, ku thuhet për vjeshtën, e cila ekspozon “varrezat e dheut” dhe në fund, ku poeti kërkon “të të strehojë në distancat e mëdha” të tokës tënde amtare, pa të cilat nuk mund të jetosh. Kështu, poema bëhet diçka si një këngë lutjeje për vendlindjen e tij ose një rrëfim në të cilin poeti hap shpirtin e tij dhe ofron vizionin e tij për botën.
Për sa i përket përmbajtjes, shohim figurën e një endacaki - një hero lirik që është në një gjendje shpirtërore të shfrenuar, ai sheh varrezat e tokës, tërhiqet nga mëngët me ngjyra të dikujt, që tunden ftuese. Ky endacak duket se e njeh rrugën dhe nuk është për t'u habitur, sepse Blloku po përpiqet këtu të përcjellë një karakter kombëtar, të prirur për argëtim, por duke reflektuar thellë mbi shkatërrimin e të gjitha gjallesave. Shumë karakteristike janë imazhet e burgut dhe të burgut në të cilat ndodhet heroi dhe nga të cilat buzëqeshja e dikujt, si të thuash, mund ta shpëtojë.
Karakteristike është edhe imazhi i një lypsi, dhe jo thjesht një lypës, por ai që këndon psalme. Para nesh është vetë poeti në formën e një endacaki që ecën përgjatë kësaj toke, një shteg guri dhe nuk është i lidhur me gjërat tokësore, por me shpirtin e tij është në qiell, dhe karakteri aktual i kësaj toke, këta njerëz. Këtu heroi karakteristik është një lypës që këndon psalme, një shenjtor që thirret në rrugë nga një lloj providenciale qiellore.
Më tej, poeti sqaron se ai vetë zgjodhi këtë rrugë, "të pa thirrur nga askush" dhe pyet vetëm "edhe dheu qoftë për mua", domethënë këtu mund të shohim një kërkesë që të jetë e lehtë të ecësh nëpër këtë tokë. , por në realitet, para se të kemi sërish motivin e vdekjes. Çështja është që toka nën të cilën do të varroset duhet të jetë e lehtë. Përsëri, lind imazhi i një personazhi të vullnetshëm, që ecën në këtë rrugë të jetës si një ushtar i dënuar me vdekje, për të cilin dihet rezultati në këtë betejë dhe është gjithmonë vdekja.
Rezultati është i mbushur me pesimizëm të lehtë. Poeti rrëfen dashurinë për vendlindjen dhe kërkon jo vetëm për veten e tij, ai kërkon të gjithë ata që “vdesin pa dashur...”. Në fund të fundit, nuk është e mundur të jetosh pa këtë tokë dhe nëse dikush nuk arrin të realizojë dashurinë për tokën e tij, poeti do t'i kërkojë, ai do të kërkojë që toka e lindjes t'i strehojë të gjithë.
Si përfundim, do të doja të shënoja mundësinë e interpretimit të emrit Vjeshtës Vjeshtë si referencë për ndonjë vullnet më të lartë, në përputhje me karakterin e kësaj toke. Një vullnet i veçantë për shkatërrim të gëzueshëm, një ndjenjë e përhershme e vjeshtës dhe e afrimit të dimrit, që lind lypës që këndojnë psalme dhe poetë që pushojnë nën çatitë e tavernave. Është e vështirë të përshkruhet një ndjenjë e tillë, por, për mendimin tim, Blloku u përpoq ta përcillte në poezinë e tij.
Analizë e poezisë Vjeshtë do sipas planit
Ju mund të jeni të interesuar
- Analiza e poemës Zhurma e Gjelbër nga Nekrasov
Vepra e Nekrasov Zhurma e Gjelbër erdhi nga pena e poetit në gjysmën e dytë të shekullit të 19-të dhe u lejua menjëherë të botohej në revistën Sovremennik.
- Analiza e poezisë Lule nga Yesenin
Yesenin në letrat drejtuar bashkëkohësve të tij e quajti veprën e tij Lule, e cila i përket zhanrit të një poezie, nëse jo më e mira, atëherë një nga më të mirat. Ai e konsideroi atë një krijim filozofik, leximi i të cilit kërkon një qëndrim të caktuar
- Analizë e poezisë Nëna e Buninit
Vepra është një komplot lirik dramatik i transformuar në formën e një imazhi portreti piktor, duke rikrijuar pamjen ikonografike të Nënës së Zotit.
- Analiza e poemës së Tyutçevit Shatërvani
Poeti e krijoi këtë poezi në 1836. Fjodor Tyutchev, pas studimeve në universitetin në Moskë. Më pas ai mori, mund të thuhet, profesionin e diplomatit dhe u dërgua në Mynih
- Analiza e poezisë për këngëtaren Feta
Mjetet shprehëse të përdorura në poezi harmonizohen mirë me titullin e saj. Poeti u përpoq të përcillte me fjalë ndikimin e një arti tjetër - muzikës.
Unë u nisa në një rrugë të hapur për të parë,
Era përkul shkurret elastike,
Guri i thyer shtrihej përgjatë shpateve,
Ka shtresa të pakta balte të verdhë.
Vjeshta ka mbirë në luginat e lagështa,
Zbuloi varrezat e tokës,
Por pemë të trasha rowan në fshatrat që kalojnë
Ngjyra e kuqe do të shkëlqejë nga larg.
Këtu është, argëtimi im është kërcimi
Dhe tingëllon dhe tingëllon dhe zhduket në shkurre!
Dhe larg, shumë larg valëzon ftues
Mëngët e tua me model, me ngjyrë.
Kush më joshi në rrugën e njohur,
Më buzëqeshi nga dritarja e burgut?
Ose - i drejtuar nga një shteg guri
Një lypës që këndon psalme?
Jo, unë jam duke shkuar në një udhëtim i paftuar nga askush,
Dhe të jetë e lehtë për mua dheu!
Unë do të dëgjoj zërin e Rusisë së dehur,
Relaksohuni nën çatinë e një taverne.
A duhet të këndoj për fatin tim?
Si e humba rininë time në dehje...
Do të qaj për trishtimin e fushave të tua,
Unë do ta dua hapësirën tuaj përgjithmonë ...
Ka shumë prej nesh - të lirë, të rinj, madhështorë -
Vdes pa dashur...
Të strehosh në distanca të mëdha!
Si të jetosh dhe të qash pa ty!
Analizë e poemës "Vështetja e vjeshtës" nga Blloku
Poema e A. Blok "Vjeshtë do" (1905) lidhet drejtpërdrejt me ngjarjet revolucionare në Rusi. Në këtë kohë, poeti më në fund shkëputet nga misticizmi dhe kthehet në një temë patriotike. Në fazën e parë të lëvizjes revolucionare të vitit 1905, Blok mbështeti me zjarr kryengritjet spontane. Ai idealizoi revolucionin dhe besonte se vetëm në këtë mënyrë populli rus do të fitonte lirinë e shumëpritur, të cilën ai e identifikoi me të lirët e lashtë rusë.
Heroi lirik, me sa duket, po largohet nga burgu ("dritarja e burgut"). Ndoshta ky është vetëm një imazh artistik që simbolizon përvetësimin e lirisë së brendshme. Në një mënyrë apo tjetër, një rrugë e gjerë është e hapur për të. Në pamje të parë, peizazhi i zymtë i vjeshtës nuk premton asgjë të mirë ("gur i thyer", "shtresa të pakta balte"). Heroi lirik vëren se moti i keq "i ekspozoi varrezat e tokës". Por ai tërheq vëmendjen te "ngjyra e kuqe", e cila padyshim simbolizon lëvizjen revolucionare. Kjo është ajo që i lejon heroit të argëtohet dhe të vazhdojë rrugën e tij të vështirë me shpresë.
Autori i bën vetes pyetjen: kush e shtyu të merrte këtë rrugë? Ai e pranon me krenari se e ka zgjedhur vetë këtë rrugë. Heroi lirik zhytet i lumtur në botën e ashpër të "Rusit të dehur". Ai dëshiron të shpërndahet në masën e madhe të njerëzve të zakonshëm, të përjetojë jetën e tyre të vështirë. Në vepër shfaqet motivi i zotësisë së pamatur, të cilin S. Yesenin më vonë do ta zhvillojë shkëlqyeshëm.
Në dy strofat e fundit, Blloku shpreh drejtpërdrejt dashurinë për atdheun e tij. Poeti e pranon me hidhërim se ka ende shumë trishtim dhe vuajtje në Rusi. Kjo sjell lot në sytë e tij. Por ju nuk mund të mos e doni atdheun tuaj. Vetëm në "distancat e tij të pafundme" mund të gjendet paqja dhe mirëkuptimi.
Vepra “Vështetja e vjeshtës” është shumë afër në kuptim dhe orientim ideologjik me poezitë dhe. Blok zhvillon temën e dashurisë së sinqertë për Rusinë e varfër dhe gri, e cila ndryshon ashpër nga patriotizmi zyrtar i qeverisë. Ai vë re të gjitha të metat e vendit të tij fatkeq, por ato vetëm sa e forcojnë qëndrimin e tij nderues ndaj tij. Lëvizjet e fshehura të autorit për pashmangshmërinë dhe pritjen e gëzueshme të revolucionit të ardhshëm janë novatore. Rolin kryesor në të do ta kenë të gjithë njerëzit “të lirë, të rinj, madhështore” të refuzuar nga shoqëria, të cilët nuk mund ta imagjinojnë jetën pa atdheun e tyre.
"Vështja e vjeshtës" Alexander Blok
Unë u nisa në një rrugë të hapur për të parë,
Era përkul shkurret elastike,
Guri i thyer shtrihej përgjatë shpateve,
Ka shtresa të pakta balte të verdhë.Vjeshta ka mbirë në luginat e lagështa,
Zbuloi varrezat e tokës,
Por pemë të trasha rowan në fshatrat që kalojnë
Ngjyra e kuqe do të shkëlqejë nga larg.Këtu është, argëtimi im është kërcimi
Dhe tingëllon dhe tingëllon dhe zhduket në shkurre!
Dhe larg, shumë larg valëzon ftues
Mëngët e tua me model, me ngjyrë.Kush më joshi në rrugën e njohur,
Më buzëqeshi nga dritarja e burgut?
Ose - e tërhequr nga një shteg guri
Një lypës që këndon psalme?Jo, unë jam duke shkuar në një udhëtim i paftuar nga askush,
Dhe të jetë e lehtë për mua dheu!
Unë do të dëgjoj zërin e Rusisë së dehur,
Relaksohuni nën çatinë e një taverne.A duhet të këndoj për fatin tim?
Si e humba rininë time në dehje...
Do të qaj për trishtimin e fushave të tua,
Unë do ta dua hapësirën tuaj përgjithmonë ...Ka shumë prej nesh - të lirë, të rinj, madhështorë -
Ai vdes pa dashur...
Të strehosh në distanca të mëdha!
Si të jetosh dhe të qash pa ty!
Analiza e poezisë së Bllokut "Vjeshta"
Vepra, e krijuar në verën e vitit 1905, parashikon shfaqjen e një interpretimi origjinal të temës patriotike, në të cilën vetëdija për kontradiktat e mprehta në jetë nuk mund të mbyt dashurinë e trishtuar, të sinqertë për tokën amtare.
Motivi i "shtegut prej guri" që shfaqet në fillim evokon "efektin" klasik "Lermontov" mbështetet nga një model ritmik i paharrueshëm i bazuar në një vijë pentametër trokaik. Megjithatë, përmbajtja filozofike e dy teksteve ndryshon. Shpirti i lodhur dhe i vuajtur i heroit të Lermontovit dëshiron një harmoni të arritur nga paqja e përjetshme. Subjekti i fjalës së Bllokut nuk mund ta imagjinojë veten pa tokën e tij të lindjes - i zhytur në varfëri, por i bukur. Në aspektin ideologjik, një krijim tjetër i Lermontov është shumë më afër poezisë së analizuar - "", heroi i së cilës preferon një deklaratë nderuese, intime të dashurisë për pemët e thuprës, fushat dhe dritat e natës të kasolleve të fshatit në patosin zyrtar të doksologjive.
Peizazhi që shfaqet në strofat e para të "Vështetja e vjeshtës" është i rrallë dhe joharmonik: një erë e lagësht e fortë fryn mbi shpatet e mbuluara me copëza guri dhe ishuj balte të verdhë. Fotografia e zymtë krijon motivin e vdekjes. Imazhi i personifikuar i vjeshtës së egër i zbuloi botës "varrezat e tokës". Manaferrat Rowan bëhen të vetmet mbizotëruese të ndritshme, megjithatë, edhe këtu autori mbështetet në karakteristikat ambivalente të nuancave të kuqe, të cilat mund të tregojnë ankth, rrezik dhe disonancë shpirtërore.
Duke përmbledhur përshtypjet e figurës së natyrës, tema e të folurit i drejtohet konceptit kryesor të "argëtimit" - sjelljes së pamatur, të gjallë, e cila formoi bazën e një prej versioneve të karakterit kombëtar. Ajo korrespondon gjithashtu me karakteristikat e "Unë" lirike, një endacak i shkujdesur, rruga e lirë e të cilit kalon nëpër një tokë të varfër.
Dëshira për argëtim të shfrenuar tregon jo vetëm anët negative të karakterit të njerëzve. Simbolizon etjen për liri. Dëshirat kontradiktore, në të cilat liria kombinohet me vullnetin e vetvetes, e shtynë subjektin lirik të dilte në rrugë.
Zgjidhja për imazhin e personifikuar të argëtimit rus, që të kujton veprimet e një gruaje të re fshatare të paturpshme, është interesante. Vallëzimi, kumbimi, një përpjekje për t'u fshehur dhe më në fund një mëngë shumëngjyrëshe si referencë vizuale - këto karakteristika janë krijuar për të theksuar dinamizmin e imazhit.
Motivi i një ekzistence të kotë i jep fundit një tingull të mprehtë tragjik. Poema përfundon me një kërkesë drejtuar tokës amtare, e cila bëhet e vetmja gëzim dhe strehë paqësore për endacakët fatkeq.
Aleksandër Blloku, si shumë shkrimtarë dhe poetë të tjerë, kuptimin e jetës së tij e gjeti te krijimtaria, ndaj i shkruante me kënaqësi poezitë e tij, ku ishte një nga temat kryesore. Në vargjet e poezive të tij, që poeti ia kushton atdheut, në prizmin e një fati të vështirë, ai ndriçon mirënjohjen ndaj Atdheut dhe ndjenjat atdhetare. Gjëja kryesore në veprën e tij të ardhshme ishte Vjeshtës Will. Pasi të lexojmë një fragment nga vepra e poetit, do ta ofrojmë.
Shkrimtari e quajti poezinë e tij për Atdheun dhe natyrën e tij Vjeshtë. Ndoshta sepse ishte vjeshta që i frymëzoi këto mendime poetit, ose ndoshta sepse është vjeshta që bën që shumë njerëz të kënaqen me nostalgjinë dhe të mendojnë për kuptimin e jetës. Dhe kështu, poezia e Bllokut Vjeshtë do na çon në rrugën ku u gjend heroi lirik. Para syve i hapen fotografi jo krejt të këndshme. Ai sheh shtresa balte, gurë të thyer, ndjen erën. Jashtë është vjeshtë, e cila ka ekspozuar gjithçka përreth, ka derdhur gjethe, duke ekspozuar kështu varret. Në këto vargje të poezisë ndihet ankthi, por në të njëjtën kohë vërehet se edhe këto tablo e frymëzojnë heroin. Shpirti i tij po argëtohet dhe në distancë duket sikur dikush i bën shenjë me mëngë. Kush mund të jetë? Heroi përpiqet ta kuptojë këtë, duke menduar se është tërhequr nga zëri i lypësit. Por më pas ai bindet se askush nuk po e thërret. Ai thjesht tërhiqet nga zëri i Rusisë së dehur. Dhe ai shkon në këtë thirrje, duke mos pasur frikë nga asgjë, duke e ditur se do të jetë gjithmonë e lehtë për të në atdheun e tij. Atdheu për të është si drita në dritare burgu. Vërtetë, pasi lexoni këtë pjesë të poezisë, në fillim ju shihni imazhin e një gruaje. Por ju e kuptoni menjëherë se është Rusia ajo që përfaqësohet në një imazh femëror, në imazhin e një nëne. Dhe kjo shpjegon pse heroi është tërhequr kaq shumë nga Atdheu, sepse jeta pa nënë nuk është e ëmbël.
Duke iu drejtuar rreshtave të fundit të veprës së tij Vjeshtës, heroi kërkon të strehojë të gjithë në distanca të mëdha, sepse është e pamundur të jetosh pa Atdheun dhe dashurinë për të.
Në analizën time të poezisë Vjeshtë do të doja të shënoja një veçori të tillë si kryqëzimi i kësaj poezie me poezinë e Lermontov. Këtu vërehet edhe tema e vetmisë, këngës dhe rrugës. Por ka edhe dallime në të. Në poezinë e Lermontovit është e dukshme një tokë e caktuar abstrakte, por në poezinë Vjeshta do të vërejmë një përshkrim të një vendi të caktuar. Dhe kjo është e gjithë Rusia me natyrën e saj të bukur, të cilën është e pamundur të mos e duash.
