Trazirat revolucionare të fillimit të shekullit të njëzetë në Rusi ngjalli reagime nga shumë shkrimtarë. Ngjarjet e vitit 1917 dhe Lufta Civile frymëzuan krijimin e veprave si nga bashkëkohësit ashtu edhe nga shkrimtarët e periudhave të mëvonshme, deri në ditët e sotme. Ndër poetët që u frymëzuan nga kjo periudhë e historisë ruse ishte A.A. Blloko. Poema "Të Dymbëdhjetët" pasqyronte perceptimin e paqartë të autorit për grushtin e shtetit, kuptimi i të cilit ende po pyetet. Simbolika e pasur e veprës ka një numër të madh interpretimesh.

Simbolet: roli dhe kuptimi i tyre

Çfarë do të thotë një simbol për një poet? Është njësoj si një term për një shkencëtar, domethënë, me ndihmën e tij mund të shprehësh një mendim më shkurt, pa fjalë të panevojshme. Dhe Blok shfrytëzoi në mënyrë aktive këtë mundësi në punën e tij.

• Ngjyrat. Gjëja e parë që lexuesi has në poezi është antiteza e ngjyrave - bardh e zi. Në kulturën botërore, këto nuanca kanë dhjetëra kuptime, por për këtë poezi të veçantë, e bardha është rinovim, dëshira për të ardhmen, e zeza është errësira e botës së vjetër, vuajtja e shpirtit të shkaktuar nga mëkati. Përveç kësaj, teksti përmban të kuqe, duke shprehur rezistencën dhe dëshirën për ndryshim.
• Era është një shenjë e stuhisë dhe revolucionit. Ai po përpiqet të nxisë borën për të sjellë gjithçka që është e vjetër dhe me përvojë.
• 12 është një numër me një kuptim të veçantë. Numri i ushtarëve të Ushtrisë së Kuqe në poemë është i krahasueshëm me shumë apostuj në Darkën e Fundit. Ka shumë hipoteza se cili pozicion i autorit fshihet pas simbolikës ungjillore. Ndoshta për Blokun ngjarjet e vitit të 17-të janë të krahasueshme për nga rëndësia në historinë e njerëzimit me Javën e Shenjtë.

Imazhet

1. Është e rëndësishme të theksohet roli dhe imazhi i autorit në "Të Dymbëdhjetët". Blloku e kuptoi se ishte i pranishëm në një ngjarje epokale, ndjeu intuitivisht ndryshimet që po vinte në vend, prandaj në këtë vepër “Shkrimtari është Vitia”, dhe vetë poezia lidhet më shumë me një kronikë. Këtu poeti luan rolin e Pimenit ose Nestorit, qëllimi i të cilit është të kapë atë që po ndodh.
2. Le të kthehemi te imazhi i dymbëdhjetë Gardës së Kuqe. Jo të gjithë emërtohen me emër, por nuk është rastësi që personazhet e përmendur në poemë përkojnë me apostujt. Një përmendje e tillë bën të mundur që personazheve t'u bashkëngjitet numri më i madh i asociacioneve të evokuara tek lexuesi. Ivan, Andrey, Peter - këta emra janë të shenjtë dhe shoqërorë në të njëjtën kohë.
3. Për shembull, Petrukha pendohet për vrasjen nga xhelozia, por ky hero nuk do të ishte aq domethënës për poezinë nëse emri i tij nuk do të ishte një aludim për Pjetrin, i cili hoqi dorë nga Krishti. Në të dyja rastet, krimi nuk është një arsye për të lënë rrugën, por ju stimulon të ecni përpara me zell edhe më të madh. Si për Pjetrin e Bllokut ashtu edhe për Pjetrin Ungjillor nuk kishte kohë për t'u penduar për atë që kishin bërë: ata duhej të ecnin përpara për të realizuar idenë e përbashkët.
4. Imazhi më i diskutuar në poezi është Krishti (është në dispozicion një ese mbi rolin e tij në vepër). Është interesante të shihet se si shfaqet në poezi. Në fillim të poezisë ka erë, në kapitullin e 12-të shfaqet një flamur i kuq në këtë element, i njëjti atribut në duart e Krishtit. Mund të supozohet se Shpëtimtari është i pranishëm në poezi që në rreshtat e parë, por në formën e një fryme, një frymëmarrje dhe e gjen mishërimin e tij vetëm në fund të veprës. Çfarë do të thotë kjo imazh për poezinë? Është e padrejtë të konsiderohet se kjo është një shenjë e miratimit të ngjarjeve të vitit 1917 nga autori. Blloku kuptoi pashmangshmërinë e revolucionit, pamundësinë e kthimit në rendin e vjetër. Bota është bërë ndryshe, bota e vjetër është një gjë e së kaluarës, vendi është në prag të një epoke të re. E para filloi me Krishtin dhe apostujt. Dhe ata nuk janë zhdukur askund: peizazhi ka ndryshuar, por personazhet kryesore mbeten.

Revolucioni i vitit 1917 la gjurmë të pashlyeshme në historinë e shtetit tonë. Pas saj, shumë gjëra kanë ndryshuar, shumë janë rimenduar. Në poezinë "" Blloku jep vlerësimin dhe analizën e tij të ngjarjeve të ndodhura.

Duke analizuar këtë vepër, duhet theksuar se autori krijoi një sistem imazhesh dhe simbolesh që na tregojnë shkallën e plotë të ngjarjeve revolucionare.

Një nga imazhet e para simbolike që ndeshim në faqet e poezisë është era. Duke qenë një fenomen natyror spontan, era bëhet simbol i natyrës spontane dhe shkatërruese të revolucionit. Revolucioni, si era, fshin gjithçka në rrugën e tij dhe askush nuk mund t'i fshihet atij.

Simboli tjetër në poezinë "Të Dymbëdhjetët" është "zjarri botëror", i cili pasqyron shkallën globale të ngjarjeve revolucionare. Blok e krahasoi revolucionin me një "stuhi bore". Autori tha se revolucioni mund të përhapet në të gjithë botën, domethënë, të shndërrohet në një "ciklon botëror".

Forca shtytëse e këtij "cikloni botëror" supozohej të ishte dymbëdhjetë. Dymbëdhjetë janë ushtarë të thjeshtë rusë që ecën në rrugët e Petrogradit revolucionar. Ata janë dymbëdhjetë apostujt e revolucionit që hapin rrugën dhe sjellin ide revolucionare te masat. Rruga e tyre është e ngopur me gjak dhe dhimbje, dymbëdhjetë janë gati të vrasin dhe të merren me të gjithë. Blok nuk i dënoi veprimet e të dymbëdhjetëve, sepse ai besonte se rruga drejt një të ardhmeje të ndritshme qëndron përmes gjakut dhe shkatërrimit.

Plaka, e cila nuk i kupton parullat revolucionare, bëhet simboli i shoqërisë së vjetër borgjeze. Prifti dhe borgjezi tani duhet të kenë frikë për jetën e tyre, sepse e dinë se nuk do të ketë vend për ta në "botën e re".

Qeni i vjetër "pa rrënjë" bëhet simbol i "botës së vjetër". Ai shkon pas të dymbëdhjetëve me shpresën e faljes dhe butësisë.

Një vend të rëndësishëm në poezinë "Të Dymbëdhjetët" zë imazhi i Krishtit. Krishti këtu bëhet simbol i një të ardhmeje harmonike dhe të ndritshme. Ai ecën përpara të dymbëdhjetëve, sikur u tregon atyre rrugën për në "botën e re". Nga ana tjetër, Blloku donte të na tregonte se Krishti, si shumë shekuj më parë, zbriti përsëri në tokë për të ndihmuar njerëzimin të kapërcejë papastërtitë dhe shkatërrimin.

Qyteti revolucionar bëhet simbol i një vendi të madh që është përfshirë në luftë revolucionare. Në përgjithësi, lufta midis botës "të vjetër" dhe "të re" bëhet tema kryesore e veprës. Blloku e tregon këtë luftë përmes luftës së ngjyrave. Kështu, "qielli i zi" është kundër "borës së bardhë"; Flamuri i kuq, nga njëra anë, bëhet simbol i fitores, dhe nga ana tjetër, simbol i së tashmes së përgjakshme.

Me ndihmën e poezisë "Të Dymbëdhjetët", Blloku donte të na tregonte se si një person i ri lind në pisllëk dhe gjak. Ky është pikërisht ai që autori e pa si qëllimin kryesor të revolucionit.

Poema “Të Dymbëdhjetët” është një nga veprat më të mira të A. Bllokut. Blok e bazoi poezinë në ngjarjet e Revolucionit Rus të vitit 1917. Autori na tregon shembjen e së vjetër dhe ardhjen e botës së re. E gjithë poezia është tërësisht e mbushur me simbolikë dhe megjithëse A. Blok përdori simbolikë në shumë prej veprave të tij, një lloj vepre artistike krejtësisht e re shfaqet para nesh. Parimi i disonancës është i pranishëm drejtpërdrejt në të gjithë poezinë.
Imazhet e poemës janë komplekse dhe kontradiktore. A. Blok e portretizon revolucionin si një element të pakontrollueshëm. Për shembull, imazhet e një stuhie, erës:

Mbrëmje e zezë
Dëborë e ngrohtë.
Era, era!
Burri nuk qëndron në këmbë.
Era, era -
Në të gjithë botën e Zotit!

Në poemë, Blloku vë në kontrast botën e vjetër me të renë dhe të zezën me të bardhën. Rrënojat e botës së vjetër: borgjezia, shoku prift, zonja në karakul - zëvendësohen nga imazhi kolektiv i dymbëdhjetë Gardës së Kuqe, përfaqësues të botës së re.
Dymbëdhjetë është numri kyç i poezisë. Shumë shoqata mund të lidhen me këtë numër. Para së gjithash, është dymbëdhjetë orë - mesnatë, dymbëdhjetë muaj - fundi i vitit. Rezultati është një lloj numri kufitar, që nga fundi i vitit ose i ditës së vjetër, dhe fillimi i një të ri është paracaktimi i një lloj momenti historik. Për Bllokun, ky moment historik ishte rënia e botës së vjetër.
Një tjetër lidhje numerike janë dymbëdhjetë apostujt. Kjo tregohet indirekt nga emrat e dy prej tyre - Andryukha dhe Petrukha.
Në revolucion, A. Blok pa vetëm tipare pozitive, por edhe negative. Revolucionarët bënë gjithçka, madje edhe grabitje dhe vrasje:

Ndriçoni dyshemetë
Sot do të ketë grabitje!
Zhbllokoni bodrumet -
Bastard është i lirë këto ditë!

E vetmja ngjarje në poezi - vrasja e Katkës - flet për të njëjtën gjë. Gjithçka ndodh si një akt spontan.
Në fund të poezisë, dymbëdhjetë roje të kuqe ecin nëpër një stuhi dëbore. Pas tyre lëviz një "qen i uritur", që personifikon botën e vjetër, dhe përpara është Jezu Krishti me një "flamur të përgjakur".
“Flamuri i përgjakur” lidhet jo vetëm me ngjyrën e pankartave revolucionare, por edhe me gjakun e Katkës të derdhur në poezi.
Imazhi i Jezu Krishtit është shumë kompleks. Ky imazh është pothuajse i pamundur të zbulohet. Edhe vetë Blloku nuk mund të shpjegonte pse e vendosi këtë imazh në fund të poezisë.
Falë simbolizmit, poema e shkurtër doli të ishte shumë e gjerë.
Blloku e kapi thelbin e revolucionit në poezinë e tij dhe e bëri atë me shumë mjeshtëri. Ai portretizoi me delikatesë epokën revolucionare.
Nuk mund të them definitivisht nëse Bloku e mbështeti revolucionin, por besoj se kritikët që thanë se Blloku lavdëroi revolucionin e kishin gabim.

“Revolucioni, si një stuhi, si një stuhi bore, gjithmonë sjell diçka të re dhe të papritur; ajo mashtron mizorisht shumë; ajo sakaton lehtësisht të denjët në vorbullën e saj; ajo shpesh sjell të padenjët në tokë të padëmtuar; por kjo nuk e ndryshon drejtimin e përgjithshëm...

Në historinë e kulturës ruse në fillim të shekullit të 20-të, vepra e A. A. Blok, një artist që eci në rrugën "mes revolucioneve", i cili kuptoi me ndjeshmëri si kontradiktat ashtu edhe madhështinë e epokës së tij, është një fenomen i madh shoqëror. dhe rëndësinë artistike. Vorbulla e Revolucionit të Tetorit...

Poema përshkruan Petrogradin në fillim të janarit 1918, domethënë në ato ditë kur u shkrua vepra. Një stuhi po tërbohet - një simbol i revolucionit. Imazhi i erës, stuhisë, i të ftohtit është imazhi i preferuar i Bllokut, të cilit ai zakonisht i drejtohej kur përpiqej të transmetonte...

1. E re!

   Poezi nga A.A. Blok "Twelve" mund të konsiderohet kulmi i gjithë punës së tij. Motivi i ironisë së autorit në lidhje me botën moderne "uterine" dhe "banorët" e saj përshkon të gjithë veprën. Borgjezi modern, interesat e të cilit janë të përqendruara vetëm...

Poema e A. Bllokut "Të Dymbëdhjetët" u shkrua në vitin 1918. Ishte një kohë e tmerrshme: pas katër viteve të luftës, ndjenja e lirisë në ditët e Revolucionit të Shkurtit, Revolucioni i Tetorit dhe ardhja e bolshevikëve në pushtet, më në fund shpërndarja e Asamblesë Kushtetuese, e para...

Analiza e poemës së A. A. Blok "Të Dymbëdhjetët"

Simbolika e ngjyrës dhe simbolika e imazheve në poemë (të dymbëdhjetët dhe Jezu Krishti)

Alexander Aleksandrovich Blok është një nga poetët më të talentuar dhe më të mëdhenj në Rusi, i cili u përpoq në veprën e tij të pasqyronte kohën komplekse, të ashpër dhe kthese të kthesës së shekujve 19 - 20. Duke qenë një poet simbolist, Blok ishte në gjendje të përcillte ngjarje madhështore dhe të parashikonte të ardhmen në imazhe të gjalla dhe polisemantike. Blloku dëgjoi muzikën misterioze të kohës, e derdhi në poezitë e tij, falë të cilave kjo melodi tingëllon për ne, pasardhësit e tij.

Duke lexuar poezinë "Të Dymbëdhjetët", dëgjojmë fjalimin e emocionuar të autorit - një dëshmitar okular dhe pjesëmarrës në atë ngjarje të madhe. Poema "Të Dymbëdhjetët" është një kronikë unike dhe e vërtetë e revolucionit bolshevik. Blloku u përpoq të kapte kohën e tij për pasardhësit në një mënyrë origjinale dhe imagjinative, për të "ndaluar momentin" të paktën në punën e tij.

Era kaçurrela

Bora e bardhë.

Ka akull nën dëborë.

E rrëshqitshme, e vështirë

Çdo shëtitës

Rrëshqitja - oh, i gjori!

Imazhet dhe simbolet e ndritshme, polisemantike luajnë një rol të rëndësishëm në poezinë e A. Blok, ngarkesa semantike e tyre është e madhe; kjo ju lejon të imagjinoni më gjallërisht Shën Petersburgun revolucionar, Rusinë revolucionare dhe të kuptoni perceptimin e autorit për revolucionin, mendimet dhe shpresat e tij.

Simbolika e ngjyrës luan një rol të rëndësishëm në poezinë "Të Dymbëdhjetët": nga njëra anë era e zezë, qielli i zi, zemërimi i zi, rripat e pushkëve të zinj dhe nga ana tjetër bora e bardhë, Krishti në një kurorë të bardhë trëndafili. E tashmja e zezë, e keqe është në kontrast me të ardhmen e bardhë, të ndritshme, harmonike.

Simbolika e ngjyrës së kuqe shpreh motivin e krimit të përgjakshëm. Flamuri i kuq, nga njëra anë, është një simbol i një fundi fitimtar, nga ana tjetër, një simbol i së tashmes së përgjakshme. Ngjyrat lidhen me imazhin e kohës: një e kaluar e zezë, një e tashme e përgjakshme dhe një e ardhme e bardhë.

Por në poezi mbizotërojnë ngjyrat: bardh e zi. Të gjitha ngjarjet zhvillohen në mbrëmje ose gjatë natës. Pse Blok zgjedh këtë orë të ditës?

Në mbrëmje vonë.

Rruga është bosh.

Një tranzit

Përkulur,

Lëreni erën të fërshëllejë...

Gjëra jo shumë të besueshme po ndodhin në Petrogradin revolucionar, prandaj ndoshta mbrëmja dhe nata janë koha më e përshtatshme e ditës për ta.

Për më tepër, era po tërbohet, duke ju rrëzuar nga këmbët. Ky është një fenomen natyror dhe një simbol i fuqisë pastruese, duke shkatërruar gjithçka të panevojshme, artificiale, të huaj. Era është e gëzuar “Edhe e zemëruar edhe e gëzuar. Përdredh buzët, kosit kalimtarët, loton, thërrmohet dhe mban një poster të madh: “I gjithë pushteti Asamblesë Kushtetuese”... Në një rebelim spontan, poeti shfaq fuqi jo vetëm shkatërruese, por edhe krijuese. Jo më kot Jezu Krishti është përpara patrullës revolucionare. Blloku e përshkroi vetëm të ardhmen, ajo do të shfaqet qartë dhe e dukshme në veprat e tjera të tij. Këtu, "duke mbajtur" fort, duke u përpjekur të vazhdojë me të tashmen, fantazma e botës së vjetër është një qen i uritur. Është e pamundur ta largosh atë, ashtu siç është e pamundur të shkundësh nga vetja barrën e së shkuarës në një moment të vetëm.

Largohu o i poshtër.

Do të të gudulis me bajonetë!

Bota e vjetër është si një qen i zgjebosur,

Nëse dështon, do të të rrah! ...

Lëshon dhëmbët - një ujk i uritur -

Bishti i mbërthyer - jo shumë prapa -

Një qen i uritur është një qen pa rrënjë ...

Sa pa mëshirë dhe vërtetësi tregon Blok botën e njohur që po vdes! I përket edhe ai. Por ky është realiteti dhe autori nuk mund të gënjejë. Nganjëherë në poezi dëgjohet qartë ngazëllimi i heroit lirik që mirëpret erën e ndryshimit. Po poeti, çfarë pret vetë Blloku nga e ardhmja? Me shumë mundësi, ai e parashikon vdekjen e tij së bashku me botën e vjetër, të njohur dhe të urryer, por është e pamundur t'i rezistosh kësaj, ashtu siç është e paimagjinueshme të ndalosh elementët. Poema përmban një simbol tjetër të mrekullueshëm - "zjarri botëror". Në artikullin "Intelektualët dhe Revolucioni" Blok shkruante se revolucioni është si një fenomen spontan, "një stuhi", "një stuhi dëbore"; për të, “fushëveprimi i revolucionit rus, i cili dëshiron të përqafojë gjithë botën, është ky: ai ushqen shpresën për të ngritur një ciklon botëror...”. Kjo ide pasqyrohet në poezinë "Të Dymbëdhjetët", ku autori flet për një "zjarr botëror" - një simbol i revolucionit universal. Dhe dymbëdhjetë ushtarë të Ushtrisë së Kuqe premtojnë të ndezin këtë "zjarr":

Jemi në mëshirën e gjithë borgjezisë

Le të ndezim zjarrin e botës,

Zjarri botëror në gjak -

Zoti e bekoftë!

Këta dymbëdhjetë ushtarë të Ushtrisë së Kuqe personifikojnë dymbëdhjetë apostujt e idesë revolucionare. Atyre u është besuar një detyrë e madhe - të mbrojnë revolucionin, megjithëse rruga e tyre qëndron përmes gjakut, dhunës, mizorisë. Me ndihmën e imazhit të dymbëdhjetë ushtarëve të Ushtrisë së Kuqe, Blok zbulon temën e gjakut të derdhur, dhunën gjatë periudhës së ndryshimeve të mëdha historike dhe temën e lejueshmërisë. "Apostujt e revolucionit" rezultojnë të jenë të aftë të vrasin, grabitin dhe shkelin urdhërimet e Krishtit.

Është meritë e madhe e poetit që ai jo vetëm që arriti të dëgjojë kohën, por e kapi atë në poezinë e tij.

dreq-dreq-dreq! --

Dhe vetëm jehonë

Përgjegjës në shtëpi...

Vetëm një stuhi të qeshura të gjata

I mbuluar nga bora...

Dhe ata shkojnë pa emrin e një shenjtori

Të dymbëdhjetë - në distancë.

Gati për çdo gjë

Nuk pendohem për asgjë.

Këtu janë ata, mbrojtësit e revolucionit! Të dënuar e kriminelë mizorë, të vrazhdë, pa shpirt. Por në fund të poezisë shfaqet imazhi më misterioz, i cili "fisnikëron" të gjithë bandën:

Me një hap të butë mbi stuhi,

Shpërndarja e borës me perla,

Në një kurorë të bardhë me trëndafila -

Përpara është Jezu Krishti.

Ai, duke gjykuar nga konteksti, drejton një detashment të Gardës së Kuqe. Mund të supozohet se me këtë autori u dha ish-kriminelëve një atmosferë shenjtërie, dhe tani ata nuk janë më "golotba", por një popull i ri, revolucionar. Disa studiues të veprës së poetit kanë propozuar interpretimin më të gjerë të kësaj ideje. Të dymbëdhjetët janë apostujt, të udhëhequr nga Pjetri. Por mbi çfarë baze bazohet kjo ide? Vetëm nga numri i tyre, i ngjashëm me numrin e apostujve? Apo sepse mes tyre veçohet vetëm një - Pjetri? Apo ndoshta sepse në finale ata udhëhiqen nga Jezu Krishti? Po, kjo është arsyeja pse. Por ata janë apostuj të një kohe të re, të një epoke të re, që preferojnë luftën në vend të përulësisë.

Por vetë Blloku paralajmëroi kundër përfundimeve të nxituara: nuk duhen nënvlerësuar motivet politike në poezinë "12"; është më simbolike sesa mund të duket në shikim të parë. Le të merremi me imazhin kryesor, më misterioz të poemës - imazhin e Krishtit.

Imazhi i Krishtit që përfundon poezinë iu duk i rastësishëm dhe i papërshtatshëm për shumë kritikë dhe studiues të letërsisë. Dhe vetë autori ishte skeptik për këtë imazh. Imazhi i Krishtit në poezinë "Të Dymbëdhjetët" është i shumëanshëm: Krishti si simbol i një revolucionari, Krishti si simbol i së ardhmes, Krishti pagan, besimtari i vjetër që digjet Krishtin, Krishti mbinjeri, Krishti si mishërim i feminitetit të përjetshëm. , Krishti artist dhe madje Krishti Antikrishti. Duket se të gjitha këto supozime gjeniale largojnë nga gjëja kryesore. Gjëja kryesore është që imazhi i Krishtit i lejon poetit të justifikojë revolucionin nga pikëpamja e drejtësisë më të lartë. Por kjo nuk mund të kuptohet në mënyrë të njëanshme: të njëjtit dymbëdhjetë që ecin në rrugë dhe krijojnë paligjshmëri, vrasin njerëz të zakonshëm shoqërohen gjithashtu me Krishtin, dhe atëherë imazhi i Krishtit nuk mund të bëhet i shenjtë dhe nuk mund të flitet për justifikimin e revolucionit. Por imazhi i Jezu Krishtit nuk shfaqet në Blok nga askund: tashmë në tekstet e poetit ai zinte një vend shumë të rëndësishëm. Për shembull, në poezinë "Ja ku është - Krishti - me zinxhirë dhe trëndafila ..." dhe në ritëm

Këtu është Ai - Krishti - me zinxhirë dhe trëndafila

Pas hekurave të burgut tim.

Këtu është Qengji Meek me rroba të bardha

Ai erdhi dhe shikoi nga dritarja e burgut.

dhe në humor (“Një, i ndritshëm...”), imazhi i Jezu Krishtit është i shumëanshëm (si në poezi).

Studiuesit e letërsisë kanë ofruar shumë interpretime të këtij imazhi dhe debati për këtë çështje vazhdon edhe sot e kësaj dite. V. Orlov e shihte Krishtin si udhëheqësin e të shtypurve dhe të ofenduarve, si mbrojtësin e të varfërve dhe të pafavorizuarve. L. Dolgopolov supozoi se imazhi i Jezusit simbolizon fillimin e një epoke të re, e ardhmja e Rusisë është e ndritshme dhe shpirtërore. Jo më pak interesante janë pikëpamjet e tjera, të kundërta me ato të treguara më sipër. Le të shohim më interesantet.

V. B. Shklovsky shkroi: "Pra, Alexander Blok nuk mund ta zgjidhte "Dymbëdhjetë" e tij. Formula ime e Bllokut: “kanonizimi i formave të romancës cigane” u njoh ose nuk u kundërshtua prej tij.

Në “12” Blloku vinte nga kupletet dhe muhabetet e rrugës. Dhe, pasi e mbaroi këtë gjë, ia atribuoi Krishtin.

Krishti është i papranueshëm për shumë prej nesh, por për Bllokun ishte një fjalë me përmbajtje.

Ai vetë ishte disi i befasuar në fund të kësaj poezie, por gjithmonë këmbënguli se ishte pikërisht kështu. Gjëja ka, si të thuash, një epigraf në pjesën e pasme, ajo është zbërthyer në fund papritur. Blloku tha: "Nuk më pëlqen gjithashtu fundi i "12"-it Më shumë pashë Krishtin dhe më pas shkrova në mendje: për fat të keq, është Krishti.

A është ky një Krisht ideologjik?

Këtu është një fragment nga letra e A. Blok drejtuar Yuri Annenkov:

"Rreth Krishtit: Ai nuk është aspak i tillë: i vogël, i përkulur si një qen nga pas, duke mbajtur me kujdes flamurin dhe duke lënë "Krishtin me flamurin" - në fund të fundit, "bëni ashtu dhe jo". ju e dini (për mua gjatë gjithë jetës sime) se "Kur flamuri valëvitet në erë (në shi ose në dëborë, dhe më e rëndësishmja në errësirën e natës), atëherë nën të imagjinohet dikush i madh, disi i lidhur me të. (nuk e mban, nuk e mban, por nuk mund të them se si).

Kjo do të thotë se një kuptim i tillë i temës së Krishtit është i mundur: era. Era shqyen pankartat. Era thërret një flamur, dhe flamuri thërret dikë të madh që ka lidhje me të, dhe Krishti shfaqet.

Sigurisht, ai është "pikërisht Krishti" sipas stokut të imazheve të poetit, por ai shkaktohet nga përbërja e imazheve - era dhe flamuri".

M. Voloshin propozoi një ide shumë origjinale. Sipas mendimit të tij, Krishti nuk e udhëheq detashmentin, por ikën prej saj, duke i shpëtuar jetën. Ndoshta edhe po çohet të pushkatohet, të ekzekutohet ose në Golgotë. Dhe flamuri "i përgjakshëm" në duart e tij nuk është një shenjë e revolucionit dhe fitores së tij, është gjaku i Krishtit në një flamur të bardhë - një simbol i pajtimit dhe dorëzimit. Këndvështrimi i dytë - këndvështrimi i P. Florensky, për mendimin tim, është më i suksesshmi. Ideja e tij bazohet në një gabim shtypi të bërë nga Blok në emër të Krishtit - Jezus (një shkronjë "dhe" mungon). Është e vështirë ta quash të rastësishme ose të nevojshme. Çfarë donte të thoshte autori me këtë? Mund të ndodhë që shkëputja nuk u drejtua nga biri i Zotit, por nga Antikrishti i vërtetë. Është ai që është përpara Gardës së Kuqe dhe të gjithë revolucionit në tërësi. Ai, si Zoti, mund të jetë "...dhe i padukshëm pas stuhisë" dhe "i padëmtuar nga një plumb". Një teori shumë e arsyeshme.

Boris Solovyov e kuptoi imazhin e Krishtit në këtë mënyrë: "Krishti në poezinë e Bllokut është ndërmjetësi i të gjithë të shtypurve dhe të pafavorizuarve, të gjithë atyre që dikur ishin "të shtyrë dhe të rrahur", duke mbajtur me vete "jo paqe, por një shpatë" dhe që erdhën në ndëshkojnë shtypësit dhe shtypësit e tyre. Ky është Krishti - mishërimi i vetë drejtësisë, i cili gjen shprehjen më të lartë në aspiratat dhe veprat revolucionare të njerëzve - sado të ashpër dhe madje mizor të duken në sytë e një personi tjetër sentimental. Ky është Krishti me të cilin, pa e ditur, ecin rojet e kuqe, heronjtë e poezisë së Bllokut. Natyrisht, një interpretim i tillë i çështjeve morale shkaktohet nga paragjykimet idealiste të poetit, por edhe ato duhet të merren parasysh nëse duam të kuptojmë imazhin që plotëson poezinë e tij”.

Ata që pranojnë dhunën dhe terrorin, të cilët motivohen vetëm nga mizoria dhe keqdashja, nuk mund të udhëhiqen nga të pastërt dhe të ndriturit. Njerëz të tillë nuk mund të quhen as apostuj as shenjtorë. Sigurisht, pikëpamjet parashtrohen nga njerëzit. Çdo person, për shkak të pozicioneve, besimeve dhe prioriteteve të tij jetësore, sheh atë që dëshiron të shohë. Kështu, mbështetësit e zjarrtë të revolucionit - A. Gorelov, V. Orlov, L. Dolgopolov - preferuan të shihnin në këtë imazh një simbol të së ardhmes së ndritur të Rusisë. Florensky, për shembull, u detyrua të largohej nga Rusia, ose më saktë, ai u "përzu" prej saj në një "anije filozofike". Kjo është arsyeja pse këndvështrimi është i kundërt.

Rruga evolucionare e zhvillimit është gjithmonë më efektive se ajo revolucionare. Ju nuk duhet, si dymbëdhjetë, të shkatërroni çdo gjë të vjetër pa krijuar asgjë në vend të saj. Është shumë më mirë të adoptohen arritjet e së kaluarës dhe, mbi bazën e tyre, të përmirësohet ajo që shkaktoi pakënaqësi.

1. Poezitë janë shpirti i një poeti.
2. Informacion i përgjithshëm për punën e Bllokut.
3. Një simbol është një imazh i thellë dhe i saktë i realitetit.
4. Simbolizmi i ngjyrës.
5. Imazhi revolucionar i erës (stuhi, stuhi).
6. Simbolika e numrit “dymbëdhjetë”.
7. Imazhi i Krishtit në poezi.

Poezitë që krijon një poet i vërtetë pasqyrojnë të gjitha mendimet e tij, madje edhe vetë shpirtin e tij. Kur lexoni një poezi, menjëherë bëhet e qartë se cila ishte gjendja e personit në kohën e shkrimit të krijimit poetik. Poezitë janë si një ditar i jetës së poetit. Jo të gjithë do të jenë në gjendje të shprehin me fjalë, aq më pak në letër, gjendjen shpirtërore, ndjenjat dhe përvojat e tyre. Sa herë që rilexon librat e poetit, fillon ta kuptosh atë gjithnjë e më shumë si person. Edhe pse, nga ana tjetër, duket se ai është njësoj si ne dhe në asnjë mënyrë nuk ndryshon nga ne: të njëjtat mendime, të njëjtat dëshira. E megjithatë ai është në gjendje t'i shprehë ndjenjat e tij disi ndryshe, ndryshe, me një specifikë të veçantë, ndoshta më të fshehur dhe, natyrisht, përmes poezive. Një person që i është dhënë një dhuratë e tillë për të shprehur mendimet dhe ndjenjat e tij përmes poezisë, nuk mund të bëjë ndryshe.

Një poet i shquar rus i fillimit të shekullit të 20-të, A. A. Blok, lindi në nëntor 1880 në Shën Petersburg. A. A. Blok e filloi rrugën e tij krijuese në vitin 1904 ndërsa studionte në Universitetin e Shën Petersburgut në Fakultetin e Filologjisë. Kështu u shfaqën "Poezi për një zonjë të bukur" (1904), ciklet e poezive "Udhëkryq" (1902-1904), "Fed", "Gëzimi i papritur", "Maska e borës" (1905-1907). Pas mbarimit të universitetit në 1906, shkrimtari vazhdoi veprimtarinë e tij letrare: në vitin 1907 u shfaq cikli poetik "Në fushën e Kulikovës", "Mëmëdheu" (1907-1916), pastaj poezitë "Të Dymbëdhjetët", "Skitët" (1918) .

Për një kohë të gjatë, poema e Bllokut "Të Dymbëdhjetët" u perceptua si një vepër që përshkruante vetëm ngjarjet e Revolucionit të Tetorit, dhe askush nuk pa se çfarë fshihej nën këto simbole, askush nuk i kuptoi pyetjet e rëndësishme që qëndrojnë pas të gjitha imazheve. . Për të dhënë kuptim të thellë dhe të shumëanshëm në koncepte të thjeshta dhe të zakonshme, shumë shkrimtarë, rusë dhe të huaj, përdorin simbole të ndryshme. Për shembull, për një shkrimtar, një lule përfaqëson një Zonjë të Bukur, një grua madhështore dhe një zog përfaqëson shpirtin. Duke ditur të gjitha këto nuanca të krijimtarisë letrare, lexuesi fillon të perceptojë tekstet e poetit në një mënyrë krejtësisht të ndryshme.

Në poezinë "Të Dymbëdhjetët" A. A. Blok shumë shpesh përdor simbole, imazhe të ndryshme - këto janë ngjyrat dhe natyra, numrat dhe emrat. Në poezinë e tij, ai përdor kontraste të ndryshme për të rritur efektin e revolucionit të afërt. Në kapitullin e parë, kontrasti i ngjyrave është i dukshëm që në fillim: era e zezë dhe bora e bardhë.

Mbrëmje e zezë.
Bora e bardhë.
Era, era!

Ngjyrat bardh e zi të peizazhit përshkojnë gjithë poezinë e Bllokut "Të Dymbëdhjetët": qielli i zi, zemërimi i zi, trëndafilat e bardhë. Dhe gradualisht, ndërsa ngjarjet shpalosen, kjo skemë ngjyrash hollohet me një ngjyrë të kuqe të përgjakshme: papritmas shfaqet roja e kuqe dhe një flamur i kuq.

...Ata ecin në largësi me një hap të fuqishëm...
- Kush tjetër është atje? Dilni jashtë!
Kjo është era me një flamur të kuq
Luajti përpara...

Ngjyrat e kuqe të ndezura janë ngjyra që simbolizojnë gjakun, dhe kjo sugjeron që gjakderdhja është e sigurt që do të ndodhë dhe është shumë afër. Së shpejti, së shpejti era e revolucionit do të ngrihet në mbarë botën. Një vend të veçantë në poezi zë imazhi i erës, i cili shoqërohet edhe me një parandjenjë alarmuese të revolucionit të pashmangshëm. Era është një simbol i përparimit të shpejtë në të ardhmen. Ky imazh përshkon të gjithë poezinë, ai mbush të gjitha mendimet e poetit gjatë ditëve të revolucionit. Era dridhet posterin “I gjithë pushteti Asamblesë Kushtetuese”, i rrëzon njerëzit nga këmbët, njerëzit që përbëjnë botën e vjetër (nga prifti te vajza e virtytit të lehtë). Ajo që tregohet këtu nuk është vetëm era, por era elementare, era e ndryshimit global. Është kjo erë që do të heqë gjithçka të vjetër dhe do të na shpëtojë nga "bota e vjetër", e cila është shumë e mbytur dhe çnjerëzore. Era revolucionare e ndryshimit do të sjellë me vete diçka të re, një sistem të ri, më të mirë. Dhe njerëzit e presin atë, duke pritur për ndryshime në jetën e tyre.

Burri nuk qëndron në këmbë.
Era, era -
Në të gjithë botën e Zotit!

Kur Blok po punonte për poezinë "Të Dymbëdhjetët", ai përdori vazhdimisht imazhin e erës në fletoren e tij: "Në mbrëmje, një stuhi (shoqëruesi i vazhdueshëm i përkthimeve)" - 3 janar, "Në mbrëmje - një ciklon ” - 6 janar, “Era po tërbohet (përsëri ciklon? ) - 14 janar”. Vetë era në poezi perceptohet në të njëjtën mënyrë si një përshkrim i drejtpërdrejtë i realitetit, pasi në janar 1918 në Petrograd kishte një mot të tillë me erë dhe stuhi. Imazhi i erës u shoqërua me imazhe të një stuhie, të ftohti dhe stuhie. Këto imazhe janë ndër të preferuarat e poetit, dhe poeti iu drejtua atyre kur donte të përcillte një ndjenjë të plotësisë së jetës, pritjet e njerëzve për ndryshime të mëdha dhe emocione në revolucionin e afërt.

Diçka si një stuhi dëbore ka luajtur,
Oh, stuhi, oh stuhi,
Nuk mund të shihen fare
Në katër hapa!

Kjo natë, stuhi e zymtë, e ftohtë, stuhi bore është në kontrast me dritat, dritat e ndritshme, të lehta, të ngrohta.

Era po fryn, bora po fluturon.
Dymbëdhjetë veta po ecin.
Pushkët kanë rripa të zi.
Rreth e rrotull - dritat, dritat, dritat ...

Vetë Blok foli për punën e tij në poezi: "Gjatë dhe pas përfundimit të Dymbëdhjetëve, për disa ditë ndjeva fizikisht, dëgjimisht, një zhurmë të madhe përreth - një zhurmë e vazhdueshme (ndoshta zhurma nga shembja e botës së vjetër) . .. poema u shkrua në atë periudhë historike dhe gjithmonë një kohë të shkurtër kur një ciklon revolucionar kalimtar prodhon një stuhi në të gjitha detet - natyrë, jetë dhe art."

Numri "dymbëdhjetë" zë një vend të veçantë në poezi. Si revolucioni ashtu edhe vetë titulli i poemës janë shumë simbolikë dhe ky kombinim magjik i numrave mund të shihet kudo. Vetë vepra përbëhet nga dymbëdhjetë kapituj, duke krijuar ndjesinë e një cikli - dymbëdhjetë muaj në vit. Personazhet kryesore janë dymbëdhjetë persona që marshojnë në një detashment, shthurje të shfrenuar, vrasës dhe të dënuar të mundshëm. Nga ana tjetër, këta janë dymbëdhjetë apostujt, ndër të cilët emrat Pjetër dhe Andrea janë simbolikë. Simboli i dymbëdhjetë përdoret gjithashtu në numrin e shenjtë të pikës më të lartë të dritës dhe errësirës. Kjo është mesdita dhe mesnata.

Në fund të poezisë, Blloku po përpiqet të gjejë një simbol që do të nënkuptonte fillimin e një epoke të re dhe pra është Krishti. Jezu Krishti i poetit nuk është një imazh specifik, ai i zbulohet lexuesit si një lloj simboli i padukshëm. Krishti nuk është i arritshëm ndaj asnjë ndikimi tokësor, ai nuk mund të shihet:

Dhe e padukshme pas stuhisë,
Shënimi i plumbit është i padëmtuar,

Dikush mund të ndjekë këtë siluetë vetëm ai, si autoriteti më i lartë moral, udhëheq dymbëdhjetë njerëz pas tij.

Në një kurorë të bardhë me trëndafila
Përpara është Jezu Krishti.

Një numër i madh simbolesh dhe imazhesh në poezinë "Të Dymbëdhjetët" na bëjnë të mendojmë për çdo fjalë dhe shenjë, sepse duam të kuptojmë se çfarë fshihet pas tyre, cili është kuptimi. Jo më kot poeti zë vendin e tij pranë simbolistëve të mëdhenj dhe poema "Të Dymbëdhjetët" e ilustron mirë këtë.