<1916>
Notas
El poema destacó en la crítica. Uno de los primeros en llamar la atención sobre esto fue D.N. Semenovsky, quien notó la “observación sutil” del autor y citó como prueba la segunda estrofa del poema (periódico “Rabochy Krai”, Ivanovo-Voznesensk, 1918, 20 de julio, núm. 110 ). K.V. Mochulsky vio en el poema un ejemplo del uso de metáforas por parte de Yesenin: “La técnica favorita, y quizás la única, que utiliza Yesenin es la metáfora. Se especializó en ello. Tiene una enorme imaginación verbal y le encantan los efectos, las yuxtaposiciones inesperadas y los trucos. Aquí es inagotable, a menudo ingenioso, siempre atrevido. La mitología de un pueblo primitivo debería reflejar su vida; esta “apercepción” se analiza tanto en los libros de texto de psicología como en los de estética. El pastor percibe el universo a través de su rebaño. Yesenin lo hizo sistemáticamente”. Dando numerosos ejemplos de este ("cordero luna rizada") y otros poemas ("Paloma", "Los vientos no soplaron en vano...", "Nubes del potro...", "Hooligan", "Otoño" , etc.), el crítico concluye: “La agudeza de esta, diría yo, transformación zoológica del mundo, se embota muy rápidamente. Te sorprende el ingenio, pero cuando descubres que el viento también es “rojo”, sólo que no es un potro, sino un burro, deja de agradar” (Diario Zveno, París, 1923, 3 de septiembre, n. 31). .
Un ejemplo sorprendente de pintura en color se puede ver en el poema de R.B. Gul:
“El segundo don del poeta campesino es pintar con palabras.
Hay poetas y prosistas que perciben el lado sonoro de la palabra en detrimento de su segunda esencia: el “color”. El más claro aquí es Andrei Bely. Yesenin tiene casi lo contrario. El “color” ha adquirido un brillo extraordinario y llamativo. Él deletrea flores. Sus imágenes de colores son asombrosas. Pero no hay ninguna falta de armonía en esto. Pintar en amistad con canto orgánico.
El estándar poético de Yesenin es el azul y el dorado. Este es el color favorito de Yesenin. El color del cielo ruso, la melancolía del pueblo en la inmensidad circundante. Sin este color casi no tiene poema. Y con estos colores publicaría todos sus libros.
"Rus azul", "álamo temblón azul", "tarde azul", "puertas azules del día", "azul de los arbustos invisibles", "valles azules", "sonido metálico azul", "el azul chupa los ojos", "azul meseta del cielo”, “camino azul”, “azul inquebrantable”, “matorrales azules”, “tarde azul”, “azul llano”, “azul en los ojos”, “neblina azul”, “bahía azul”, “cisne azul ”.
Todo está lleno de azul. Y siempre está decorado con el oro de las estrellas, los amaneceres, los atardeceres, los álamos dorados”, escribió el crítico y citó además este poema (Nak., 1923, 21 de octubre, n. 466).
Los críticos del sentido sociológico y proletario vulgar interpretaron el poema como “la visión del dueño”, “el ama de casa”, etc. Claramente teniendo en mente juicios similares, A.P. Selivanovsky, en el artículo "La taberna de Moscú y la Rusia soviética", escribió sobre los poemas prerrevolucionarios del poeta: "Es cierto que no sólo vio campanas azules en el mundo. Incluso entonces, otros motivos cortaron el silencio de los campos del pueblo. A través de la “negra línea de bosque”, a través de la estepa, agitando “humo de cereza” sobre el dosel verde, sintió la opresión centenaria que encadenaba a la aldea, el peso de las cadenas del zarismo, enredándola de pies y manos. " Tras citar las dos últimas estrofas del poema, concluyó: “Los muchachos campesinos huyeron de estos grilletes al bosque, a la carretera principal, y se convirtieron en “ladrones”. No en vano muchos de los viejos escritores revolucionarios rusos consideraban que el ladrón era un tipo nacional ruso” (revista Zaboi, Artemovsk, 1925, núm. 7, abril, pág. 15).
Indique diversos tropos (metáforas, metonimias, sinécdoque, antonomasia, epítetos, comparaciones, personificaciones, hipérboles, litotas, perífrasis). ¿Cuál es su función en el habla? 1. Se apagó el día tormentoso (personificación); En una noche tormentosa (epíteto), la oscuridad se extiende por el cielo como ropa de plomo (metáfora, como un ejército enemigo). 2. El bosque bañó (personificó) sus picos, el jardín expuso (personificó) su frente, septiembre respiró (personificó) y las dalias ardieron con el aliento (metáfora, como el aliento fétido de la SERPIENTE GORYNYCH) de la noche. 3. Cordero rizado (epíteto) - mes (cordero - mes - comparación, ya que ambos son jóvenes, recién nacidos) camina (personificado) sobre la hierba azul (epíteto). 4. Las nubes del atardecer cargaban la alfombra roja como sedas semipreciosas. 5. Y las nubes descendieron corriendo por el acantilado de los Urales con piel de armiño (epíteto) (comparación, ya que el sustantivo se usa en el caso de la televisión). 6. Durante todo el día, siluetas de corazones carmesí (epíteto) caen de los arces (siluetas de corazones carmesí -? NO LO SÉ). 7. Lo enterraron en el globo, pero era sólo un soldado. En total, amigos, un simple soldado sin rangos ni condecoraciones. 8. ¿No es la vida donde está la juventud? En cursiva. Y la vejez es una petite indiscriminada. 9. Hacha, en invierno, seis borlas de serbal se congelan en la nieve como porcelana (comparación, porque el sustantivo está en la caja del televisor), como tazas invertidas, con un fuego oscuro (epíteto) debajo. 10. Sobre el asfalto de un suburbio derretido, después de quitarse el abrigo y los libros del abecedario, la niña en la bola de cristal de saltar la cuerda se separó silenciosamente del suelo. 11. Los últimos pedazos del invierno sollozan levemente (personificación) bajo el pie, y tan avergonzados (epíteto) los montículos respiran (personificación) con desnuda inseguridad (epíteto aquí la racionalidad mastica pensamientos dudosos (epíteto) con una mandíbula de plástico (metáfora). - como una anciana desdentada 13. Pero incluso levantado por un cohete, corriendo más rápido que la velocidad del sonido (comparación), veré, como en un sueño terrible (comparación), los silenciosos (autonomía - ?) el anfitrión tranquilo (epíteto) y la diversidad del rostro de Skalozub 14. Sólo las puntas del cabello recuerdan (personificadas) cómo las acariciaste una vez 15. Se debe erigir un monumento al dolor de las mujeres (¿epíteto -?) Durante la vida 16. El. El globo está atornillado a mí Yo, como una japonesa cansada (comparación), llevo al mundo entero como un niño llorando (epíteto) sobre mi espalda 17. Una carretera atravesaba las ciudades, la más antigua, la carretera postal más antigua de Siberia. Él, como pan (comparación), cortó las ciudades por la mitad con un cuchillo de la calle principal (metáfora - COMO un cuchillo a través de mantequilla), y pasó volando por las aldeas sin darse la vuelta, dispersándolas tan atrás con enrejados (comparación, porque sustantivo TELEVISOR caso) cabañas alineadas o arqueándolas con un arco o gancho de un giro repentino (epíteto). 18. El otoño ya ha marcado claramente (epíteto) la frontera entre los mundos de las coníferas y las hojas caducas en el bosque (hipérbole). El primero estaba erizado en las profundidades de un muro lúgubre (epíteto), casi negro, el segundo brillaba con manchas de vino (epíteto) en los huecos, como una ciudad antigua con un fuerte y torres con cúpulas doradas (comparación), talladas. en la espesura de un bosque desde sus troncos. 19. En el bosque había mucha vegetación sin amarillear. En lo más profundo, casi todo todavía estaba fresco y verde. El sol bajo (¿parafraseando -?) de la tarde (epíteto) lo atravesó por detrás con sus rayos. Las hojas dejaban pasar la luz del sol y ardían desde el interior con fuego verde (comparación, porque sustantivo. Tv. caso) de botella de vidrio transparente (epíteto).
“Detrás de la oscura franja del bosque…” Sergei Yesenin
Detrás de la oscura franja de bosquecillos,
En el azul inquebrantable,
Cordero rizado - mes
Caminando sobre la hierba azul.
En un lago tranquilo con juncia.
Sus cuernos chocan, -
Y parece desde el camino lejano
El agua sacude las orillas.
Y la estepa bajo el dosel verde
Sopla humo de cereza de pájaro
Y más allá de los valles a lo largo de las laderas
Crea una llama sobre él.
Oh lado del bosque de pasto pluma,
Estás cerca de mi corazón con ecuanimidad,
Pero también hay algo más profundo escondido en el tuyo.
Melancolía de las marismas.
Y tú, como yo, estás en una triste necesidad.
Olvidando quién es tu amigo y enemigo,
Anhelas el cielo rosa
Y nubes de paloma.
Pero también para ti desde la extensión azul
La oscuridad parece tímida
Y los grilletes de tu Siberia,
Y la joroba de la cordillera de los Urales.
Análisis del poema de Yesenin “Detrás de la oscura franja del bosque…”
Desde los primeros años de su vida en Moscú, Sergei Yesenin ganó fama como poeta rural. Los grandes conocedores de la literatura lo trataron con prejuicios, creyendo que la obra de Yesenin carecía por completo de relevancia. Sin embargo, muy pronto el poeta tuvo sus propios admiradores, que supieron discernir, entre frases sencillas y sin pretensiones, la imagen de la Rusia que les era querida, cercana y comprensible.
La capital causó a Yesenin una impresión contradictoria. Por un lado, admiraban los rascacielos y rápidamente se acostumbraron a los restaurantes de Moscú. Pero el constante bullicio y alienación de la gente asustaba al poeta. Por eso, mentalmente, prefería volver cada vez a su pueblo natal y dedicó todos sus poemas a la antigua región de Riazán, que tanto amaba desde pequeño. Durante este período (1914) se escribió el poema "Detrás de la oscura franja de los sotos...", que se convirtió en otro toque brillante del retrato de la naturaleza rusa: original, brillante y sorprendentemente hermoso.
La obra de Yesenin se caracteriza por las imágenes y el deseo de dotar a los objetos inanimados de los rasgos de personas vivas. Por eso el poeta asocia el mes con un cordero de pelo rizado que “camina sobre la hierba azul” y “el agua sacude las orillas” debido a que este cuerpo celeste parece chocar sus cuernos con la juncia del río. Así, Yesenin llena el paisaje sencillo con una magia y un encanto especiales, dando significado a cada pequeño detalle. Sus paisajes son ligeros, como el “humo de cereza” que cae sobre la estepa rusa, verde y fragante en primavera.
Los bosques y los prados son los mejores amigos del poeta; Yesenin les confía todos sus pensamientos y deseos más íntimos. Sin embargo, el autor también sabe escuchar, discerniendo en el susurro de las hojas la exquisita melodía del verano que se acerca.. La asombrosa naturaleza metafórica de muchos de los poemas de Yesenin da lugar a imágenes muy memorables. Por lo tanto, el poeta llama con igual éxito a una arboleda no solo un grupo de abedules en el borde de un campo, sino también matorrales de pasto pluma, pasto estepario, que se seca a mediados del verano y se convierte en un muro espinoso e impenetrable. Pero ahora, mientras la hierba de plumas todavía está acumulando jugo, el poeta admira sinceramente al "Pushcha" y admite: "Estás cerca de mi corazón con ecuanimidad". Sin embargo, incluso en esta alfombra verde, el autor ve defectos en forma de islas de marismas, que le traen pensamientos tristes.
El autor recurre a una técnica bastante habitual, acostumbrándose a la imagen de los héroes de su historia. Sin embargo, la situación es inusual porque Yesenin habla de la estepa rusa y prueba su entorno exterior. Si la hierba de plumas verdes fuera un objeto animado y pudiera hablar, probablemente podría contar lo que experimenta mientras está bajo el sol de primavera todo el día. Sus pensamientos son expresados por el propio autor, afirmando que la hierba de plumas anhela el cielo rosado y las “nubes de paloma”. Al mismo tiempo, Yesenin establece un paralelo entre él y el héroe del poema, afirmando que actualmente experimenta sentimientos similares y se encuentra "en una triste necesidad". Se esfuerza por alcanzar alturas trascendentales, pero se da cuenta de que lo que sueña es inalcanzable para él.
En lugar de alturas celestiales, la hierba pluma recibe “los grilletes de tu Siberia y la joroba de la cordillera de los Urales”. Lo mismo recibe el poeta, para quien la patria está asociada no sólo a la belleza de la naturaleza circundante, sino también al trabajo esclavo campesino. Los intentos de escapar de los recuerdos de la infancia en este caso no funcionan, ya que Yesenin sigue siendo el sueño de su pueblo. Desde pequeño ha acariciado el sueño de lo sublime, pero se ve obligado a contentarse con lo terrenal, como una hierba de plumas de estepa, cuya vida está privada de altibajos.
Análisis del poema de Yesenin “Detrás de la oscura franja del bosque”
El poema de Yesenin “Detrás de una oscura franja de bosque...” (1915 – 1916) puede clasificarse como una elegía: transmite los pensamientos líricos y filosóficos del héroe sobre la esencia del hombre y la naturaleza, sobre su conexión con su tierra natal, su historia. y el destino.
Así es el alma humana, que lucha sin cesar por alcanzar el cielo, pero incapaz de superar su esencia básica "terrenal". Y el sentimiento de esta fatal inaccesibilidad a la armonía y la felicidad crea en el alma del héroe un sentimiento de melancolía mortal, opresiva, estéril, venenosa, que expresa con la ayuda de la metáfora "melancolía de la sal".
“Y la estepa bajo el dosel verde
Sopla humo de cereza de pájaro
Y más allá de los valles a lo largo de las laderas
Crea una llama sobre él."
Oh lado del bosque de pasto pluma,
Estás cerca de mi corazón con ecuanimidad,
Pero también hay algo más profundo escondido en el tuyo.
"En un lago tranquilo con juncos
Sus cuernos chocan
Y parece desde el camino lejano
El agua sacude las orillas”.
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Análisis del poema de Yesenin “Detrás de la oscura franja del bosque…”
Desde los primeros años de vida en Moscú. Serguéi Yesenin Ganó fama como poeta rural. Los grandes conocedores de la literatura lo trataron con prejuicios, creyendo que la obra de Yesenin carecía por completo de relevancia. Sin embargo, muy pronto el poeta tuvo sus propios admiradores, que supieron discernir, entre frases sencillas y sin pretensiones, la imagen de la Rusia que les era querida, cercana y comprensible.
La capital causó a Yesenin una impresión contradictoria. Por un lado, admiraban los rascacielos y rápidamente se acostumbraron a los restaurantes de Moscú. Pero el constante bullicio y alienación de la gente asustaba al poeta. Por eso, mentalmente, prefería volver cada vez a su pueblo natal y dedicó todos sus poemas a la antigua región de Riazán, que tanto amaba desde pequeño. Durante este período (1914) también se escribió el poema “Detrás de una oscura franja de bosque…”. que se convirtió en otro toque brillante al retrato de la naturaleza rusa: original, brillante y sorprendentemente hermoso.
Para la creatividad Yesenina caracterizado por la imaginería y el deseo de dotar a los objetos inanimados de las características de las personas vivas. Por eso el poeta asocia el mes con un cordero de pelo rizado que “camina sobre la hierba azul” y “el agua sacude las orillas” debido a que este cuerpo celeste parece chocar sus cuernos con la juncia del río. Así, Yesenin llena el paisaje sencillo con una magia y un encanto especiales, dando significado a cada pequeño detalle. Sus paisajes son ligeros, como el “humo de cereza” que cae sobre la estepa rusa, verde y fragante en primavera.
Los bosques y los prados son los mejores amigos del poeta; Yesenin les confía todos sus pensamientos y deseos más íntimos. Sin embargo, el autor también sabe escuchar, discerniendo en el susurro de las hojas la exquisita melodía del verano que se acerca. Metáfora asombrosa, característica de muchos de los poemas de Yesenin. Crea imágenes muy memorables. Por lo tanto, el poeta llama con igual éxito a una arboleda no solo un grupo de abedules en el borde de un campo, sino también matorrales de pasto pluma, pasto estepario, que se seca a mediados del verano y se convierte en un muro espinoso e impenetrable. Pero ahora, mientras la hierba de plumas todavía está acumulando jugo, el poeta admira sinceramente al "Pushcha" y admite: "Estás cerca de mi corazón con ecuanimidad". Sin embargo, incluso en esta alfombra verde, el autor ve defectos en forma de islas de marismas, que le traen pensamientos tristes.
El autor recurre a una técnica bastante habitual, acostumbrándose a la imagen de los héroes de su historia. Sin embargo, la situación es inusual porque Yesenin habla de la estepa rusa y prueba su entorno exterior. Si la hierba de plumas verdes fuera un objeto animado y pudiera hablar, probablemente podría contar lo que experimenta mientras está bajo el sol de primavera todo el día. Sus pensamientos son expresados por el propio autor, afirmando que la hierba de plumas anhela el cielo rosado y las “nubes de paloma”. Donde Yesenin establece un paralelo entre él y el héroe del poema, afirmando que actualmente está experimentando sentimientos similares, estando "en una triste necesidad". Se esfuerza por alcanzar alturas trascendentales, pero se da cuenta de que lo que sueña es inalcanzable para él.
Análisis del poema de S. Yesenin “Detrás de la oscura hebra del bosque. »
El poema de Yesenin “Detrás de una oscura franja de bosque...” (1915 – 1916) puede clasificarse como una elegía: transmite los pensamientos líricos y filosóficos del héroe sobre la esencia del hombre y la naturaleza, sobre su conexión con su tierra natal, su historia. y el destino.
El poema combina armoniosamente bocetos de paisajes, reflexiones filosóficas y digresiones líricas del héroe. Así, en la primera parte de la obra (las tres primeras estrofas) se da una descripción del lado nativo del héroe: "el lado del bosque de pasto de plumas".
El poeta elige la noche para su descripción. Este hecho enfatiza el estado psicológico inquieto del héroe lírico, que no puede dormir, que por la noche, a solas con la naturaleza, reflexiona sobre temas importantes para él, mantiene un diálogo mental con el "lado del bosque de plumas".
¿Qué tipo de lado aparece su lado nativo ante el héroe y ante nosotros? De la primera palabra entendemos que está habitada por seres vivos, respira y existe según sus propias leyes. Las metáforas de la personificación ayudan al autor a crear tal efecto: el poeta personifica el mes ("El cordero rizado - el mes camina sobre la hierba azul") y sus "componentes" ("En un lago tranquilo con juncos, sus cuernos chocan..." ). Aquí el agua del lago (“El agua sacude las orillas”) y la estepa (“…la estepa… El humo de la cereza humea y detrás de los valles a lo largo de las laderas la llama se enrosca sobre ella”) cobran vida”. Además, en esta parte del poema hay muchos verbos "activos" que crean una imagen del mundo natural conectados entre sí, en movimiento, viviendo su propia vida.
La imagen creada en la primera parte del poema transmite de manera figurada y precisa el paisaje nocturno, a esto contribuye incluso la combinación de colores de los epítetos: en el poema predominan los tonos de azul y verde, diluidos con una neblina de blanco ("en el azul inquebrantable”, “en la hierba azul”, “bajo el dosel”) verde”, “humo de cereza”).
La segunda parte del poema (las tres últimas estrofas) nos sumerge en el mundo de vivencias y pensamientos del héroe lírico. Entendemos que se ve a sí mismo como parte de su tierra natal, el mundo de su naturaleza nativa. Para él, son un componente importante de su propio mundo interior y determinan en gran medida su vida y su destino. Por eso encontramos aquí comparaciones de lenguaje: “y tú, como yo...”, “pero también para ti...”
Según Yesenin, el modelo de la estructura del alma humana repite el modelo de la estructura del mundo natural, que se divide en dos partes claramente delimitadas: arriba y abajo, cielo y tierra, espiritual y carnal, sublime y vil. No en vano, detrás de la aparente "uniformidad", el héroe siente el deseo del "bosque de hierba de plumas" por el "cielo rosa" y las "nubes de paloma". Sin embargo, este deseo es tan desesperado como eterno.
Así es el alma humana, que lucha sin cesar por alcanzar el cielo, pero incapaz de superar su esencia básica "terrenal". Y el sentimiento de esta fatal inaccesibilidad a la armonía y la felicidad crea en el alma del héroe un sentimiento de melancolía mortal, opresiva, estéril, venenosa, que expresa con la ayuda de la metáfora "melancolía de la sal".
En este poema, la imagen de la Rus de Yesenin aparece claramente ante nosotros. El mundo de la naturaleza de Rusia Central está santificado por el poeta con fe divina y está más estrechamente relacionado con la ortodoxia y la historia de Rusia. El mundo de la patria del héroe, su parte más pequeña, está organizado según las leyes del cristianismo, es el principal creador y la principal medida de todas las cosas. En apoyo de esta idea, el poema contiene vocabulario dialectal eclesiástico, arcaico: "censo", "en un servicio triste", "nubes de palomas", "parece espantoso", "grilletes de Siberia".
Además, la Rus de Yesenin también está consagrada por su historia, por los terribles y grandiosos acontecimientos que tuvo que soportar. No es casualidad que aquí aparezcan imágenes como “los grilletes de tu Siberia”, “la joroba de la cordillera de los Urales”. No pudieron evitar "dejar su huella" en el destino del país, en el destino y la cosmovisión de su pueblo, en el futuro de Rusia.
La estructura rítmica de la obra “apoya” y ayuda a expresar los pensamientos principales del autor. El poema está escrito en tetrámetro yámbico con pírrico, lo que hace que su ritmo sea más suave, más melodioso, manteniendo, al mismo tiempo, la facilidad de su percepción.
La escala y el tamaño del “bosque de pasto de plumas” ayudan a transmitir la asonancia con la vocal “O”: “En un lago tranquilo con juncos, sus cuernos chocan…”;
“Y la estepa bajo el dosel verde
Sopla humo de cereza de pájaro
Y más allá de los valles a lo largo de las laderas
Crea una llama sobre él."
Además, tal asonancia ayuda a transmitir tanto el sabor de la estepa rusa como la “melancolía medieval” característica únicamente del pueblo ruso:
Oh lado del bosque de pasto pluma,
Estás cerca de mi corazón,
Pero también hay algo más profundo escondido en el tuyo.
Melancolía de las marismas.
Las pausas de entonación también juegan un papel importante en la organización rítmica del poema. Permiten al autor transmitir de manera más visible la imagen que representa, centrar la atención en ciertas imágenes: "El cordero rizado, la luna camina sobre la hierba azul".
"En un lago tranquilo con juncos
Sus cuernos chocan, -
Y parece desde el camino lejano
El agua sacude las orillas”.
Así, el poema “Detrás de la oscura franja de los bosquecillos...” puede considerarse típico de la poética de Yesenin. Nos muestra la fusión del héroe con el mundo natural y su tierra natal, su idea del mundo humano como parte de la vida universal del Universo. Además, aquí suena claramente la idea de la fatal inseparabilidad del destino del país y el destino del héroe, de su trágico pero inalcanzable deseo de armonía.
Además, el poema está lleno de epítetos y metáforas "típicos de Yesenin": abundancia de tonos de azul, realidades eclesiásticas y campesinas, la presencia de vocabulario arcaico y dialectal. Todo esto nos permite estar totalmente de acuerdo con las palabras de Solzhenitsyn, quien llamó a Yesenin una pepita de genio: “Qué lingote de talento arrojó el Creador aquí, en esta choza, en este corazón de un pugnaz aldeano, para que él, sorprendido , encontraría tanta belleza - en la estufa, en el granero, en la era, fuera de las afueras - belleza que ha sido pisoteada durante mil años y no notada".
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“Análisis del poema de S. Yesenin “Detrás de la oscura franja de los bosques...””
El poema de Yesenin “Detrás de una oscura franja de bosque...” (1915 - 1916) puede clasificarse como una elegía: transmite los pensamientos líricos y filosóficos del héroe sobre la esencia del hombre y la naturaleza, sobre su conexión con su tierra natal, su historia. y el destino.
El poema combina armoniosamente bocetos de paisajes, reflexiones filosóficas y digresiones líricas del héroe. Así, en la primera parte de la obra (las tres primeras estrofas) se da una descripción del lado nativo del héroe: "el lado del bosque de pasto de plumas".
El poeta elige la noche para su descripción. Este hecho enfatiza el estado psicológico inquieto del héroe lírico, que no puede dormir, que por la noche, a solas con la naturaleza, reflexiona sobre temas importantes para él, mantiene un diálogo mental con el "lado del bosque de plumas".
¿Cómo aparece su lado nativo ante el héroe y ante nosotros? De la primera palabra entendemos que está habitada por seres vivos, respira y existe según sus propias leyes. Las metáforas de la personificación ayudan al autor a crear tal efecto: el poeta personifica el mes ("El cordero rizado - el mes camina sobre la hierba azul") y sus "componentes" ("En un lago tranquilo con juncos, sus cuernos se tocan...") . Aquí el agua del lago (“El agua sacude las orillas”) y la estepa (“…la estepa… El humo de la cereza humea y detrás de los valles a lo largo de las laderas la llama se enrosca sobre ella”). Además, en esta parte del poema hay muchos verbos "activos" que crean una imagen del mundo natural conectados entre sí, en movimiento, viviendo su propia vida.
La imagen creada en la primera parte del poema transmite de manera figurada y precisa el paisaje nocturno, a esto contribuye incluso la combinación de colores de los epítetos: en el poema predominan los tonos de azul y verde, diluidos con una neblina de blanco (“en el azul inquebrantable”, “en la hierba azul”, “bajo el dosel”) verde”, “humo de cereza”).
La segunda parte del poema (las tres últimas estrofas) nos sumerge en el mundo de vivencias y pensamientos del héroe lírico. Entendemos que se ve a sí mismo como parte de su tierra natal, el mundo de su naturaleza nativa. Para él, son un componente importante de su propio mundo interior y determinan en gran medida su vida y su destino. Por eso encontramos aquí comparaciones de lenguaje: “y tú, como yo...”, “pero también para ti...”
Según Yesenin, el modelo de la estructura del alma humana repite el modelo de la estructura del mundo natural, que se divide en dos partes claramente delimitadas: arriba y abajo, cielo y tierra, espiritual y carnal, sublime y vil. No en vano, detrás de la aparente "uniformidad", el héroe siente el deseo del "bosque de hierba de plumas" por el "cielo rosa" y las "nubes de paloma". Sin embargo, este deseo es tan desesperado como eterno.
Así es el alma humana, que lucha sin cesar por alcanzar el cielo, pero incapaz de superar su esencia básica "terrenal". Y el sentimiento de esta fatal inaccesibilidad a la armonía y la felicidad crea en el alma del héroe un sentimiento de melancolía mortal, opresiva, estéril, venenosa, que expresa con la ayuda de la metáfora "melancolía de la sal".
En este poema, la imagen de la Rus de Yesenin aparece claramente ante nosotros. El mundo de la naturaleza de Rusia Central está santificado por el poeta con fe divina y está más estrechamente relacionado con la ortodoxia y la historia de Rusia. El mundo de la patria del héroe, su parte más pequeña, está organizado según las leyes del cristianismo, es el principal creador y la principal medida de todas las cosas. En apoyo de esta idea, el poema contiene vocabulario dialectal eclesiástico, arcaico: "censo", "en un servicio triste", "nubes de palomas", "parece espantoso", "grilletes de Siberia".
Además, la Rus de Yesenin también está consagrada por su historia, por los terribles y grandiosos acontecimientos que tuvo que soportar. No es casualidad que aquí aparezcan imágenes como “los grilletes de tu Siberia”, “la joroba de la cordillera de los Urales”. No pudieron evitar "dejar su huella" en el destino del país, en el destino y la cosmovisión de su pueblo, en el futuro de Rusia.
La estructura rítmica de la obra “apoya” y ayuda a expresar los pensamientos principales del autor. El poema está escrito en tetrámetro yámbico con pírrico, lo que hace que su ritmo sea más suave, más melodioso, manteniendo, al mismo tiempo, la facilidad de su percepción.
La escala y el tamaño del “bosque de pasto de plumas” ayudan a transmitir la asonancia con la vocal “O”: “En un lago tranquilo con juncos, sus cuernos chocan…”;
“Y la estepa bajo el dosel verde
Sopla humo de cereza de pájaro
Y más allá de los valles a lo largo de las laderas
Crea una llama sobre él."
Además, tal asonancia ayuda a transmitir tanto el sabor de la estepa rusa como la “melancolía medieval” característica únicamente del pueblo ruso:
Oh lado del bosque de pasto pluma,
Estás cerca de mi corazón con ecuanimidad,
Pero también hay algo más profundo escondido en el tuyo.
Las pausas de entonación también juegan un papel importante en la organización rítmica del poema. Permiten al autor transmitir de manera más visible la imagen que representa, centrar la atención en ciertas imágenes: "El cordero rizado, la luna camina sobre la hierba azul".
"En un lago tranquilo con juncos
Sus cuernos chocan
Y parece desde el camino lejano
El agua sacude las orillas”.
Así, el poema “Detrás de la oscura franja de los bosquecillos...” puede considerarse típico de la poética de Yesenin. Nos muestra la fusión del héroe con el mundo natural y su tierra natal, su idea del mundo humano como parte de la vida universal del Universo. Además, aquí suena claramente la idea de la fatal inseparabilidad del destino del país y el destino del héroe, de su trágico pero inalcanzable deseo de armonía.
Además, el poema está lleno de epítetos y metáforas "típicos de Yesenin": abundancia de tonos de azul, realidades eclesiásticas y campesinas, la presencia de vocabulario arcaico y dialectal. Todo esto nos permite estar totalmente de acuerdo con las palabras de Solzhenitsyn, quien llamó a Yesenin una pepita de genio: “Qué lingote de talento arrojó el Creador aquí, en esta choza, en este corazón de un pugnaz aldeano, para que él, sorprendido , encontraría tanta belleza - en la estufa, en el granero, en la era, fuera de las afueras - belleza que ha sido pisoteada durante mil años y no notada".
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Yesenin
Análisis del poema de Sergei Yesenin “Detrás de la oscura hebra del bosque”
Desde los primeros años de su vida en Moscú, Sergei Yesenin ganó fama como poeta rural. Los grandes conocedores de la literatura lo trataron con prejuicios, creyendo que la obra de Yesenin carecía por completo de relevancia. Sin embargo, muy pronto el poeta tuvo sus propios admiradores, que supieron discernir, entre frases sencillas y sin pretensiones, la imagen de la Rusia que les era querida, cercana y comprensible.
La capital causó a Yesenin una impresión contradictoria. Por un lado, admiraban los rascacielos y rápidamente se acostumbraron a los restaurantes de Moscú. Pero el constante bullicio y alienación de la gente asustaba al poeta. Por eso, mentalmente, prefería volver cada vez a su pueblo natal y dedicó todos sus poemas a la antigua región de Riazán, que tanto amaba desde pequeño. Durante este período (1914) se escribió el poema "Detrás de la oscura franja de los bosquecillos...", que se convirtió en otro toque brillante del retrato de la naturaleza rusa: original, brillante y sorprendentemente hermoso.
La obra de Yesenin se caracteriza por las imágenes y el deseo de dotar a los objetos inanimados de los rasgos de personas vivas. Por eso el poeta asocia el mes con un cordero de pelo rizado que “camina sobre la hierba azul” y “el agua sacude las orillas” debido a que este cuerpo celeste parece chocar sus cuernos con la juncia del río. Así, Yesenin llena el paisaje sencillo con una magia y un encanto especiales, dando significado a cada pequeño detalle. Sus paisajes son ligeros, como el “humo de cereza” que cae sobre la estepa rusa, verde y fragante en primavera.
Los bosques y los prados son los mejores amigos del poeta; Yesenin les confía todos sus pensamientos y deseos más íntimos. Sin embargo, el autor también sabe escuchar, discerniendo en el susurro de las hojas la exquisita melodía del verano que se acerca. La asombrosa naturaleza metafórica de muchos de los poemas de Yesenin da lugar a imágenes muy memorables. Por lo tanto, el poeta llama con igual éxito a una arboleda no solo un grupo de abedules en el borde de un campo, sino también matorrales de pasto pluma, pasto estepario, que se seca a mediados del verano y se convierte en un muro espinoso e impenetrable. Pero ahora, mientras la hierba de plumas todavía está acumulando jugo, el poeta admira sinceramente al "Pushcha" y admite: "Estás cerca de mi corazón con ecuanimidad". Sin embargo, incluso en esta alfombra verde, el autor ve defectos en forma de islas de marismas, que le traen pensamientos tristes.
El autor recurre a una técnica bastante habitual, acostumbrándose a la imagen de los héroes de su historia. Sin embargo, la situación es inusual porque Yesenin habla de la estepa rusa y prueba su entorno exterior. Si la hierba de plumas verdes fuera un objeto animado y pudiera hablar, probablemente podría contar lo que experimenta mientras está bajo el sol de primavera todo el día. Sus pensamientos son expresados por el propio autor, afirmando que la hierba de plumas anhela el cielo rosado y las “nubes de paloma”. Al mismo tiempo, Yesenin establece un paralelo entre él y el héroe del poema, afirmando que actualmente experimenta sentimientos similares y se encuentra "en una triste necesidad". Se esfuerza por alcanzar alturas trascendentales, pero se da cuenta de que lo que sueña es inalcanzable para él.
En lugar de alturas celestiales, la hierba pluma recibe “los grilletes de tu Siberia y la joroba de la cordillera de los Urales”. Lo mismo recibe el poeta, para quien la patria está asociada no sólo a la belleza de la naturaleza circundante, sino también al trabajo esclavo campesino. Los intentos de escapar de los recuerdos de la infancia en este caso no funcionan, ya que Yesenin sigue siendo el sueño de su pueblo. Desde pequeño ha acariciado el sueño de lo sublime, pero se ve obligado a contentarse con lo terrenal, como una hierba de plumas de estepa, cuya vida está privada de altibajos.
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Detrás de la oscura franja de bosquecillos,
En el azul inquebrantable,
Cordero rizado - mes
Caminando sobre la hierba azul.
En un lago tranquilo con juncos.
Sus cuernos chocan,—
Escuche el poema de Yesenin Detrás de una oscura franja de bosque
campo salvaje
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Espacios azules, nieblas,
Hierba de plumas, ajenjo y malas hierbas ...
¡La inmensidad de la tierra y la escultura celestial!
Derramado, desplegado en la naturaleza
Campo salvaje póntico,
Estepa cimmeria oscura.
Todo cubierto de cementerios.
Sin nombres, sin fin, sin número...
Todos destrozados por pezuñas y lanzas,
Sembrado de hueso, regado con sangre,
Sí, está lleno de gente estrecha.
Sólo el viento de las anguilas del Transcaspio
Enturbia las aguas de las estepas lukomoriyas,
Salpicaduras, merodeos: un naufragio y un abismo
A lo largo de barrancos, crestas, curvas,
Por interminables caminos escitas
Entre montículos y mujeres de piedra.
Los mechones de malas hierbas se arremolinan en torbellinos,
Y tararea, suena y canta...
Estos campos son el fondo del océano,
Seco de las grandes aguas.
El fuego del mediodía los prendió fuego,
Indevela trans-río azul...
Sí, la basura de cara amarilla se arrastró
Desiertos asiáticos sin fondo.
Los pechenegos siguieron a los jázaros,
Los caballos relincharon, las tiendas estaban coloridas,
Antes del amanecer los carros crujieron,
Por la noche se encendieron las hogueras,
Los senderos estaban llenos de convoyes.
estepas sobrecargadas,
Sobre las almenas de Europa
Las inundaciones llegaron de repente
Personas con piernas rezagadas y torcidas,
Y las águilas en la Puerta de Rávena
Desaparecido en los remolinos
Jinetes y caballos.
Había muchos de ellos: lyuts, horobs,
Pero desaparecieron, “desaparecieron como imágenes”
En la oscura lucha de uluses y kanatos,
Y los tornados que crecieron y chocaron,
Separados, dispersos, confundidos
Entre los espacios desesperados de la estepa.
Durante mucho tiempo Rusia estuvo destrozada.
Y los conflictos y la invasión tártara.
Pero en los bosques a lo largo de los patrones del río.
Moscú se ha hecho un nudo.
El Kremlin, cubierto de fabulosa gloria,
Se puso de pie con vestimentas y vestimentas de brocado,
De piedra blanca y cúpula dorada
Por encima de las escasas chozas llenas de humo.
Reflejado en la cinta azul,
Desarrollado a través de prados de hormigas,
Aristóteles Fioraventi
Se construyó un templo en el río Moscú.
Y Moscú Johns
A pueblos y países tártaros.
Impusieron un lapso pesado
Y el quinto pisó la estepa...
Del apretado esplendor del Kremlin
En Moscú se hizo difícil respirar.
Desnudo por el hacinamiento y el cautiverio
Atraído al campo salvaje
Bajo el alto cielo de la estepa:
Con hacha, guadaña y arado.
Se dirigieron al norte, a los Urales,
Huyeron al Volga, más allá del Don.
Su dispersión fue amplia e incoherente:
Quemaron, picaron y recibieron tributo.
Razin zarpó hacia Persia,
Y Siberia fue conquistada por Ermak.
Del Mar Blanco a la región de Azov
Se levantaron al grito de los temerarios
Círculos de ladrones de los tramos inferiores
Sí, el fin de las ciudades veche.
Sólo Nikola el Agradable, Yegory -
Pastor lobo - constructor de la tierra -
Conocían los desiertos y Pomorie,
¿Dónde estaban los huesos cosacos?
¡Rusia! Conoce los tiempos fatales:
Los abismos se abren de nuevo
Pasiones que no has superado,
Y la antigua llama de la lucha
Lamiendo las vestiduras de tu Madre de Dios
En las vallas de las iglesias de Pechersk.
Todo lo que pasó se repetirá ahora...
Y la extensión volverá a nublarse,
Y dos quedarán en el desierto.
En el cielo está Dios, en la tierra hay un héroe.
Eh, no bebas hasta el fondo de nuestra voluntad,
No nos aten a una sola cadena.
Amplio es nuestro campo salvaje,
Nuestra estepa escita es profunda.
