Un Bruce Wayne anciano no se ha puesto el disfraz de Batman en diez años. Estaba cansado de la lucha, perdió su forma física y se deprimió. Gotham también casi se ha olvidado del héroe del traje de murciélago. Pero un día, el crimen desenfrenado obliga a Batman a regresar a la ciudad. Solo que esta vez los enemigos del Caballero Oscuro no serán los villanos que se han vuelto locos, sino la sociedad estadounidense, que ha dudado de si necesita la ayuda de un superhéroe anciano con sus puntos de vista sobre la ley y la justicia.
El caballero de la noche Regresa
Género: superheroicos
Guionista: francisco molinero
Artistas: Frank Miller, Klaus Janson, Lynn Varley
Salida original: 1986
Editor:"ABC-Atticus", 2016
El cómic "The Dark Knight Returns" recibe numerosos epítetos entusiastas. Icónico. Icónico. Importante. Punto de retorno. Todos ellos son apropiados y justos a su manera. En 1986, el escritor y artista Frank Miller, junto con el guionista Alan Moore y su Watchmen, revolucionaron los superhéroes, rompiendo los cánones que existían en aquel momento. Ambos autores enfrentaron a sus héroes con la sociedad estadounidense madura, centrándose en la lucha interna del superhéroe con el hecho de su existencia. Y si "Watchmen" habla de los propios personajes de Moore, entonces "The Dark Knight Returns" profundiza en el cerebro de uno de los principales favoritos de Estados Unidos: Batman.
The Dark Knight Returns tiene lugar en un futuro próximo, donde Bruce Wayne está deprimido, el comisionado James Gordon se retira y Gotham se queda sin sus principales defensores. En las nuevas realidades, la lucha contra el crimen requiere nuevas soluciones y comienza una crisis política y social en la ciudad. En esto es en lo que se centra Frank Miller, construyendo una historia profunda y multifacética a partir de muchos eventos no relacionados, reportajes televisivos y entrevistas con residentes locales. "The Dark Knight Returns" es una epopeya madura e inteligente que abre un nuevo capítulo en la vida de Gotham, donde no hay lugar para Batman. Ésta es toda la tragedia de la historia: somos testigos del declive de toda una era, el declive del famoso superhéroe.
Sin embargo, vale la pena admitirlo: si "Watchmen", gracias a la inventiva de Moore, no ha perdido su relevancia hasta el día de hoy, entonces "The Dark Knight Returns" parece algo anticuado e ingenuo. Esto también se aplica a los gráficos originales de Miller, que hoy parecen primitivos, y a los clichés del género como comunistas malvados y punks. Y en los episodios en los que aparece una colegiala disfrazada de Robin y Superman comienza con monólogos patéticos, el cómic generalmente comienza a parecerse a la serie de comedia "Batman" con Adam West, y no a un thriller serio para adultos.
"The Dark Knight Returns" es una obra muy difícil de localizar. La razón de esto es la extraordinaria estructura del cómic, que es un corte dinámico de episodios no relacionados entre sí. El guión gráfico a menudo no es estándar, los personajes se reemplazan constantemente y los discursos de los personajes centrales están resaltados en un color único. En general, una enorme cantidad de trabajo. Desafortunadamente, en la edición rusa no todo se hizo impecablemente: hay muchos errores molestos asociados con el diseño, la edición y la traducción. Aunque estos defectos no estropean la experiencia de lectura, devalúan un poco el estatus de la edición de regalo.
Línea de fondo: uno de los cómics principales sobre Batman finalmente se lanzó en ruso. A lo largo de treinta años, se ha vuelto un poco obsoleto, pero no ha perdido su estatus de culto y seguramente ocupará un lugar en las estanterías de todos los fans de Dark Knight.
Que Warner Bros. está trabajando en esta caricatura, me enteré hace aproximadamente un año. Tenía muchas ganas de que saliera el DVD, porque desde las primeras capturas de pantalla que aparecieron en Internet, la caricatura me pareció algo que realmente valía la pena. Ahora, después de verlo, puedo decir que mis mejores expectativas se cumplieron y, además, los autores incluso las superaron. Pero primero lo primero.
Comenzaré con una breve excursión a la historia. En 1987, la novela gráfica " Batman: El regreso del caballero oscuro", cuyo autor fue el inolvidable francisco molinero. Los fanáticos de los cómics todavía tenían la imagen de Batman bailando en sus cabezas, y esta historia les ofreció una visión completamente diferente del héroe. Ahora muchos se inclinan a creer que fue "El regreso del caballero oscuro" el que se convirtió en el punto de inflexión tras el cual la imagen actual de Batman comenzó a tomar forma.
La historia trataba sobre lo que sucedió 10 años después de que Bruce Wayne colgara la capa de Batman y decidiera que era demasiado mayor para esta basura. Estaba deprimido por la muerte de Jason Todd, de la que se consideraba culpable. Como resultado, comenzó a ahogar su conciencia en vino barato... Bueno, barato no. Después de todo, es millonario y de todos modos tendrá dinero para una buena bebida. Mientras tanto, Gotham se ha visto una vez más sumida en la corrupción y el crimen. Se formó una gran pandilla, cuyos miembros se hacían llamar Mutantes. Hicieron lo que quisieron. La policía se mostró impotente e incluso Jim Gordon, a quien le quedaba un mes antes de jubilarse, decidió que no era un guerrero solo en el campo. Los residentes han perdido la esperanza e incluso están dispuestos a hacer tratos con la escoria. Después de observar el panorama general, Bruce decide que es hora de dejar el matraz a un lado, se pone un traje polvoriento y comienza a sacar metódicamente la basura de Gotham. El líder de los Mutantes se convierte en su principal enemigo. Además. Quedarse en Arkham bufón También se inspiró para regresar. hombre murciélago y decidió que era hora de dar un paseo, reunirse con un viejo amigo y anotar unos cientos de fragmentos más. Las autoridades de Gotham están confundidas ante todos estos acontecimientos. Ignorando por completo el hecho de que Batman es el único gracias al cual hay algún orden, deciden que atrae demasiado la atención. El gobierno del país decide destituirlo, poniendo a su amigo Superman en su contra. Ahora Bruce se enfrenta a una vida muy difícil. Una cosa se pega a la otra y cuanto más avanzas, peor se pone todo.
La novela se ha convertido en un clásico dorado de DC y ya ha pasado por más de una reedición. Fue muy interesante, pero para el lector de habla rusa tenía un gran inconveniente: una sobrecarga de texto obvia y severa. A veces las páginas contenían más escritos que dibujos. Debido a esto, muchas personas nunca terminaron de leer la novela. Pero en vano. Valió la pena.
De una forma u otra, ahora tanto aquellos que no han leído el libro de Frank Miller como aquellos que no lo han completado hasta el final tienen la oportunidad de compensar lo que falta, ¡porque esta adaptación cinematográfica repite exactamente su trama!
De hecho, mi primer y mayor temor fue precisamente el hecho de que los realizadores de los dibujos animados estropearan la trama. Esto no sucedió, por lo que les tenemos un gran respeto. Por supuesto, hay algunos detalles que difieren, pero todos son completamente menores.
Mi segunda preocupación fue la atmósfera del cómic. Y aquí todo está simplemente al más alto nivel. La caricatura resultó ser verdaderamente Batman y Miller. Sombrío, oscuro, negro. La atmósfera de una ciudad oprimida por el crimen está presente en cada cuadro. Por cierto, incluso me di cuenta de un momento que me recordaba a la portada de un cómic. ¡Clase!
Además, me sorprendió mucho que haya mucha violencia y asesinatos en la caricatura. Esto se aplica especialmente a la segunda parte, cuando el Joker se libera y comienza a retozar en un parque de atracciones. Aquí hay cadáveres como en una película de acción normal. Esto inmediatamente coloca la caricatura en la categoría “Definitivamente no para niños” y enfatiza muy bien la atmósfera oscura, muy similar al cómic original. Bueno, el Joker derrotado... No hay palabras. No esperaba que los artistas lo decoraran tan deliciosamente...
Para aquellos que estén interesados en saber si el Joker salió al mismo nivel, puedo decir que es simplemente genial. No como Heath Ledger, pero sí genial a su manera. Actuar como un tonto inofensivo y después de un par de minutos matar a todos a diestro y siniestro es su elemento. La imagen del personaje se transmite de forma sencilla y magnífica.
El acompañamiento musical es simplemente excelente. Se siente la influencia en el compositor cinematográfico Nolan, y la caricatura sólo se beneficia de ello. Sinfonía, temas musicales intensos durante las peleas... Todo es como debe ser y no te permite separarte de la pantalla.
Al principio escribí que obtuve mucho más de la caricatura de lo que esperaba. Y ese “más” es que hay una animación muy fluida, mucha acción y escenas de lucha bien coreografiadas. Del primero no hay mucho que decir. Es simplemente agradable ver a los personajes moverse suavemente en lugar de parecer como si estuvieran electrocutados constantemente. La acción de alta calidad de esta caricatura fue una revelación para mí. Cuando lees el libro en sí, debido al gran volumen de texto, parece que los acontecimientos se desarrollan muy lentamente y la dinámica de lo que está sucediendo es simplemente imperceptible. Este no es el caso en la adaptación cinematográfica y, combinado con una excelente coreografía de lucha, todo luce simplemente genial. Ver a Batman patear el trasero de los malos es un placer. El espectáculo es incluso fascinante.
Hay un par de puntos que no me gustaron mucho. El primero son los disfraces de Batman, Superman y Robin. Fue agradable ver el simbolismo clásico de los murciélagos, pero creo que dado que la película está dirigida al público moderno, el disfraz debería haberse modernizado al menos un poco. Batman tiene calzoncillos negros, Superman tiene calzoncillos rojos y Robin tiene un traje de payaso. Por supuesto, rápidamente te acostumbras, pero la primera vez que aparece alguno de estos personajes, una sonrisa involuntaria aparece en tu rostro.
El segundo es la aparición de algunos personajes. La propia Robin (aquí es una niña y se llama Kerry Kelly), además del estúpido disfraz, está equipada con estúpidas gafas, que usa con ropa normal. Jim Gordon. Quizás todavía tengo la impresión de este personaje interpretado por Gary Oldman, pero aquí parece más bien una especie de tejano. No hay quejas sobre todos los demás.
Es una reseña larga. Es hora de concluir las cosas. Entonces... Esta es simplemente una caricatura maravillosa. Él es lo que debería ser algo con Batman en la portada. Es oscuro, lleno de acción, bien filmado y sigue la trama de la novela gráfica original. El ambiente está respaldado por una buena música. Cinco de cinco y nada más.
Me gustaría agradecer especialmente al estudio Pythagoras, que hizo el doblaje oficial. Es simplemente hermoso. Los DVD con esta película animada (es decir, una película, ya ni siquiera quiero llamarla dibujos animados) han ocupado el lugar que les corresponde en mi colección.
Un calor sofocante y enloquecedor que quemó el cemento y el cristal de las calles de Gotham. Personas e imágenes del pasado que no se pueden ocultar tras una capa de polvo en una cueva abandonada hace mucho tiempo donde aún se guarda el disfraz de un amigo muerto. Y un sinfín de noticias y programas de entrevistas, que invaden el espacio personal sin permiso, como voces atormentando la mente de un loco. En este flujo caótico, se pueden identificar varios temas principales: el retiro del comisionado de policía Gordon, los atropellos en las calles de Gotham de una nueva pandilla que se hace llamar "mutantes" y la liberación de Harvey Dent, cuyos psiquiatras declaran la completa recuperación de su barrio. Bruce Wayne, de 56 años, todavía no sabe nada sobre los "mutantes", pero los ve como un gran peligro y no confía mucho en los éxitos de la psiquiatría (tiene mucha experiencia en diversos trastornos mentales), por lo que Un día, el anciano multimillonario toma una decisión crucial: Batman, a quien los habitantes de la ciudad no ven desde hace diez años, debería regresar. Y poner orden en las calles de Gotham. Sí, ya no puede saltar tan rápidamente de un tejado a otro, trepar por una cuerda y, a veces, durante el combate cuerpo a cuerpo con un oponente fuerte, comienza a sentir un hormigueo en la mitad izquierda de su cuerpo. Siente una cálida ola de dolor que se extiende rápidamente desde su pecho hasta su brazo, pero también el deseo de ganar, castigar y mostrar en qué manos el poder es mucho más fuerte. ¿Pero está la ciudad esperando a su héroe?
Las primeras hazañas del Batman que regresa provocan una poderosa protesta pública, el candidato para el puesto vacante de Comisionado ya está listo para emitir una orden de arresto contra el Caballero de la Noche y declarar su caza, decenas de "expertos" parpadean en las pantallas de televisión. , expresando sus versiones de lo que pasa por la cabeza del Vengador Nocturno. Todo porque la ley de un individuo no puede prevalecer sobre la ley de la sociedad. Pero Bruce Wayne hace oídos sordos a toda la negatividad que le ha sucedido, continúa administrando su juicio (a veces con métodos muy duros, reaccionando claramente a la situación criminal actual) y, al parecer, se olvida por completo del tiempo y las condiciones en que tiene que actuar. Uno sólo tiene que deslizarse una vez más como una sombra de la noche por las sucias callejuelas, castigar a los pequeños delincuentes, sentir la adrenalina brotar de nuevo en la sangre, y es como si estos diez años nunca hubieran sucedido, y Jason Todd no muriera en el manos de su enemigo jurado y todavía se desliza cerca, siempre listo para sustituir el hombro. ¿O es este realmente el caso? Carrie Kelly, una niña de trece años, claramente proveniente de una familia disfuncional, leyó historias sobre los asuntos de aquellos días pasados, cuando todavía estaba en la cuna, encontró a Batman, se probó el disfraz de Robin y se convirtió en una fiel asistente en la lucha contra crimen - o cómplice de una persona que también arrastra a menores en sus asuntos ilegales?
Básicamente, desde la publicación de este cómic de Frank Miller, se han dicho tantas palabras entusiastas sobre él que ni siquiera sé si añadir algo más: gente mucho más talentosa y famosa ya lo ha dicho todo antes que yo (puedes leer las citas de la portada, también recomiendo mucho el prólogo de Alan Moore). Pero la lujosa edición rusa de esta novela gráfica y el inminente saqueo de las huchas de los cinéfilos por la superproducción de Zack Snyder, entre cuyas fuentes de inspiración figura en primer lugar “El regreso del caballero de la noche”, nos alientan a hacer nuestra elogiosa contribución. Es seguro decir que la razón del éxito de esta historia es que Miller estaba escribiendo, ante todo, una historia para adultos sobre un personaje adulto. El Batman de la era anterior de los cómics es un detective con una máscara con orejas, que derrota a varios monstruos y está constantemente rodeado por una multitud de Boy Scouts (con disfraces aún más ridículos). Este héroe, a veces incluso abiertamente satírico, era perfecto para niños en edad de asistir a la escuela primaria y secundaria. "Return" no se puede recomendar en absoluto a sus compañeros; este cómic les parecerá demasiado aburrido y abstruso. Pero Miller, que creció con historias similares (y conservó cuidadosamente su estilo gráfico), se centra audazmente en la generación mayor de lectores, hablándoles en su idioma, sin lenguaje infantil ni heroicidades adolescentes que dividan a los personajes sólo en "buenos" y "buenos". "demonio." . Frank, como ha demostrado el tiempo, tomó las medidas correctas: inspirados por el éxito, los gigantes de la industria del cómic comenzaron a ajustar a sus héroes a los estándares establecidos, atrayendo a una audiencia "adulta" (y, además, más solvente). Las consecuencias de esto se pueden ver en las estanterías de las librerías y en los carteles de cine, invadidos por personajes en mallas y con superpoderes, sacados directamente de las páginas de los cómics, que hace quince o veinte años (y en nuestro país hasta el día de hoy) ) se consideraban un juego de niños. La seriedad de "El regreso" se manifiesta no solo en el hecho de que ahora Batman no se enfrenta a monstruos grotescos, sino a completos psicópatas y bandidos, que es más probable que se los vea a espaldas de uno en un callejón oscuro que en las páginas de los libros. .
Miller no sólo analiza: analiza la opinión pública, las formas de manipular este importante factor político y social, que está un poco más desarrollado que el primitivo "sentimiento de rebaño" (lo podemos observar precisamente entre los mutantes que han cambiado decisivamente su punto de vista). visión sobre la actividad criminal después de la victoria de Batman , pero no piensan en cambiar las formas de lograr un nuevo objetivo, como les parece noble), sino que ejerce una presión verdaderamente totalitaria sobre la forma de pensar de un individuo. Vale la pena presentar las noticias desde el ángulo correcto y proporcionarles un comentario convincente, y la persona promedio está dispuesta a aceptar este punto de vista como el único correcto. Una vez que lo pones en contra de alguien, un nuevo enemigo público está listo. Que sea Batman: ha estado ausente durante diez años y claramente no se da cuenta de los cambios globales que han afectado al mundo que lo rodea. Porque la novela de Miller -y ésta es otra diferencia importante- está estrechamente ligada a la época en la que fue creada. Nadie en estas páginas lo entiende mejor que Ronald Reagan, entonces presidente de Estados Unidos. Aquí está, un viejo tonto con una sonrisa un poco menos loca que el Joker (la única diferencia es que el payaso psicópata la tiene y Reagan tiene la suya), capaz de rezar y comenzar una guerra nuclear, confiado en que puede. Dale una palmada en el hombro fácilmente a la deidad encarnada y pídele que "resuelva un problema". La deidad es Superman, y es su visita a Gotham la que iniciará el enfrentamiento con el Caballero Oscuro, a quien su creciente locura y ira le darán fuerzas para luchar contra Superman. Porque la época de los Superhombres ha terminado, pero también se ha ido irrevocablemente la época de los ciudadanos comunes y corrientes capaces de tomar en sus propias manos la lucha por el orden, algo que Bruce Wayne se niega obstinadamente a aceptar. ¿Adónde lleva? Descúbrelo por ti mismo, solo diré que en un detalle trágico Miller resultó ser un vidente cuando describió un incidente que era increíble en ese momento: un avión que se estrelló contra un rascacielos...
El cómic está dibujado al estilo tradicional de Miller y todo depende de si te gusta o no. Me pareció que a veces el dibujo parece caótico, y detrás del parpadeo de cuerpos y objetos es imposible entender de inmediato lo que está sucediendo en un momento u otro. Además, al igual que Miller, aquí hay mucho texto del autor, y el énfasis principal no está en las palabras de los personajes (aquí a menudo guardan silencio sobre el significado), sino en sus pensamientos, que pueden decir mucho sobre el motivos y sentimientos de quienes a veces están dibujados de una manera demasiado pálida, estática y poco rica en detalles. ¿Qué más puedes agregar? Sólo que la “edición absoluta” rusa resultó estar en su mejor momento, acorde con el estatus de culto de este cómic. Cubierta de piel negra con relieve plateado, mayor formato, sobrecubierta (con otra portada promocional que anima a los lectores a acudir al cine), varias introducciones, guiones, bocetos, comentarios y mucho más material adicional. Se ha hecho todo lo posible para garantizar que The Dark Knight Returns se convierta en la joya de la corona de su estantería. Un cómic de lectura obligada no sólo para los fans de los murciélagos y del cómic en general, sino también para los conocedores de una literatura seria que ha contribuido significativamente al bagaje cultural del siglo XX.
El Caballero Oscuro regresa en un halo cegador de ira, enfrentándose a una generación completamente nueva de criminales e igualando su brutalidad. Pronto se le une una nueva generación de Robin: una chica llamada Carrie Kelly, que demuestra que...
Esta es una obra maestra de una novela gráfica moderna, en cuyas páginas cobra vida un mundo de oscuridad y un hombre en cuya alma reina una oscuridad aún más profunda. El escritor y artista Frank Miller, junto al entintador Klaus Jansen y la colorista Lynne Varley, reinventan desde cero la leyenda de Batman en su saga de una ciudad de Gotham que, en un futuro próximo, diez años después del retiro de Batman, ha entrado en pleno declive.
El crimen ha florecido en las calles, y el que fue Batman todavía está atormentado por los recuerdos de la muerte de sus padres. La sociedad civil se está derrumbando ante nuestros ojos, y entonces Bruce Wayne, que durante tanto tiempo reprimió el impulso de salir a proteger a los civiles, finalmente se libera de los grilletes a los que se encadenaba.
El Caballero Oscuro regresa en un halo cegador de ira, enfrentándose a una generación completamente nueva de criminales e igualando su brutalidad. Pronto se le une una nueva generación de Robin: una chica llamada Carrie Kelly, que demuestra que es tan insustituible como sus predecesoras.
Pero, ¿podrán Batman y Robin superar los peligros que sus enemigos más letales les tienen reservados después de que años de aislamiento de la sociedad los hayan convertido en psicópatas absolutos? Y lo más importante: ¿quedará alguien con vida tras la guerra no declarada que está a punto de estallar entre las superpotencias, así como tras la escaramuza entre los que alguna vez fueron los mayores héroes del mundo?
Han pasado quince años desde que se publicó por primera vez la novela gráfica Batman: The Dark Knight Returns, pero sigue siendo un clásico indiscutible y parte del canon del mundo del cómic.
