Emprendí un viaje abierto a los ojos de los Juegos Olímpicos. "Voluntad de otoño" A

“Voluntad de otoño” Alexander Blok

Me puse en camino por un camino abierto a la vista,
El viento dobla los arbustos elásticos,
Las piedras rotas yacían a lo largo de las laderas,
Hay escasas capas de arcilla amarilla.

El otoño ha brotado en los valles húmedos,
Revelados los cementerios de la tierra,
Pero los espesos árboles de serbal en las aldeas de paso
El color rojo brillará desde lejos.

Aquí está, mi diversión es bailar.
¡Y suena y suena y desaparece entre los arbustos!
Y muy, muy lejos saluda tentadoramente
Tu manga estampada, tu color.

¿Quién me atrajo por el camino familiar?
¿Me sonrió a través de la ventana de la prisión?
O - dibujado por un camino de piedra
¿Un mendigo cantando salmos?

No, me voy de viaje sin que nadie me haya invitado,
¡Y que la tierra me sea fácil!
Escucharé la voz de los rusos borrachos,
Relájate bajo el techo de una taberna.

¿Debería cantar sobre mi suerte?
Cómo perdí mi juventud en la borrachera...
Lloraré por la tristeza de tus campos,
Amaré tu espacio por siempre...

Somos muchos - libres, jóvenes, majestuosos -
Muere sin amar...
¡Refugiarte en las vastas distancias!
¡Cómo vivir y llorar sin ti!

Análisis del poema de Blok "Autumn Will"

La obra, creada en el verano de 1905, anticipa la aparición de una interpretación original del tema patriótico, en la que la conciencia de las agudas contradicciones de la vida no puede ahogar el amor triste y sincero por su tierra natal.

El motivo del “camino de piedra” que aparece al principio evoca el clásico “efecto” “Lermontov” y está respaldado por un patrón rítmico memorable basado en una línea trocaica de pentámetro. Sin embargo, el contenido filosófico de los dos textos difiere. El alma cansada y sufriente del héroe de Lermontov anhela la armonía lograda por la paz eterna. El tema del discurso de Blok no puede imaginarse a sí mismo sin su tierra natal, sumida en la pobreza, pero hermosa. En términos ideológicos, otra creación de Lermontov está mucho más cerca del poema analizado: "", cuyo héroe prefiere una declaración de amor íntima y reverente por los abedules, los campos y las luces nocturnas de las chozas del pueblo al patetismo oficial de las doxologías.

El paisaje que aparece en las primeras estrofas de “Autumn Will” es escaso y disonante: un viento húmedo y racheado sopla sobre laderas cubiertas de fragmentos de piedra e islas de arcilla amarilla. El sombrío panorama da lugar al motivo de la muerte. La imagen personificada del otoño salvaje reveló al mundo los “cementerios de la tierra”. Las bayas de serbal se convierten en las únicas dominantes brillantes, sin embargo, también aquí el autor se basa en las características ambivalentes de los tonos de rojo, que pueden indicar ansiedad, peligro y disonancia espiritual.

Resumiendo las impresiones de la imagen de la naturaleza, el tema del discurso recurre al concepto clave de "diversión": comportamiento imprudente y vivaz, que formó la base de una de las versiones del carácter nacional. También corresponde a las características del “yo” lírico, un vagabundo despreocupado cuyo pausado camino discurre por una tierra pobre.

El deseo de diversión desenfrenada demuestra no sólo los aspectos negativos del carácter de la gente. Simboliza la sed de libertad. Deseos contradictorios, en los que la libertad se combina con la voluntad propia, impulsaron al sujeto lírico a salir a la carretera.

Es interesante la solución a la imagen personificada de la diversión rusa, que recuerda las acciones de una joven campesina insolente. Bailes, timbres, un intento de ocultarse y, finalmente, una manga colorida como referencia visual: estas características están diseñadas para enfatizar el dinamismo de la imagen.

El motivo de una existencia inútil le da al final un sonido trágico y agudo. El poema termina con una petición dirigida a la tierra natal, que se convierte en la única alegría y refugio pacífico para los desafortunados vagabundos.

Blok, un letrista y psicólogo sutil, refleja de manera sorprendentemente precisa y visible imágenes de la naturaleza rusa en sus obras. No idealiza su entorno. Le gustan los paisajes miserables y aburridos de su país natal, y la discreta Rusia está cerca de él.

El viento dobla los arbustos elásticos,

Hay escasas capas de arcilla amarilla.

El otoño se ha extendido en los valles muertos,

Revelados los cementerios de la tierra,

El color rojo brillará desde lejos.

Habiendo crecido entre las vastas extensiones de la dura naturaleza de Rusia central, desde pequeño Blok absorbió el amor por sus bosques y campos, ríos y lagos, cuentos de hadas y supersticiones. El folclore es inseparable de la naturaleza de Rusia; el poeta a menudo muestra esta conexión inextricable en sus poemas:

Rusia está rodeada de ríos

Y rodeado de naturaleza salvaje,

Con pantanos y grullas,

Y con la mirada apagada del hechicero...

Blok está fascinado por la inmensidad de su país natal. ¿No es de ahí de donde proviene la amplitud del alma rusa?

Detrás de la nieve, bosques, estepas.

No puedo ver tu cara.

¿Una extensión incomprensible sin fin?

Desde pequeño, la belleza de su tierra natal entró en el alma del poeta, lo encantó y lo hechizó. Las imágenes de la naturaleza están estrechamente relacionadas con las experiencias emocionales del autor. Poeta simbolista, ve y transmite el misterioso encanto de su entorno. Su estado de ánimo espiritual a veces es sorprendentemente armonioso con el paisaje, y luego suena un solemne himno a la vida:

¡Acepto pesas del desierto!

¡Y los pozos de las ciudades terrenales!

¡Y la languidez del trabajo esclavo!

El paisaje en las obras de Blok es intenso y siempre hay en él un tono dramático. La naturaleza no está serena, está esperando algunos acontecimientos, siempre en el centro de lo que sucede.

Una de las mejores obras de Blok sobre Rusia es el ciclo de poemas "En el campo de Kulikovo". El poeta logró ver y transmitir con sorprendente precisión la conexión entre el entorno y los acontecimientos, que son inseparables entre sí; Muestra el destino histórico de Rusia, la expectativa de un milagro y el amor filial sin límites.

El río se extendió.

Fluye, perezosamente triste

Y lava los bancos.

Los pajares están tristes en la estepa.

¡Oh, mi Rusia! ¡Mi esposa! Hasta el punto del dolor

¡Tenemos un largo camino por delante!

Nos atravesó el pecho.

¡En tu angustia, oh Rus!

No tengo miedo.

La naturaleza en las obras de Blok se inspira en la ternura del poeta. No es de extrañar que su técnica favorita sea la personificación. El mundo que rodea al autor es casi un ser vivo, con el que comparte sus cosas más íntimas, recibiendo a cambio fuerza e inspiración.

Plateado, sonó apagado...

Y por las casas, borracho,

Llamando a una habitación vacía

El comienzo de la primavera es innecesario.

Detrás de la nieve, bosques, estepas.

No puedo ver tu cara.

Sólo un espacio terrible ante tus ojos,

¿Una extensión incomprensible sin fin?

Blok, un letrista y psicólogo sutil, refleja de manera sorprendentemente precisa y visible imágenes de la naturaleza rusa en sus obras. No idealiza su entorno. Le encantan los paisajes miserables y aburridos de su país natal. La discreta belleza de Rusia se acerca a su estado de ánimo místico y melancólico.

Me puse en camino por un camino abierto a la vista,

El viento dobla los arbustos elásticos,

Las piedras rotas yacían a lo largo de las laderas,

Hay escasas capas de arcilla amarilla.

El otoño ha brotado en los valles húmedos,

Revelados los cementerios de la tierra,

Pero los espesos árboles de serbal en las aldeas de paso

El color rojo brillará desde lejos.

Al crecer entre las vastas extensiones de la dura naturaleza de Rusia Central, Blok desde la infancia absorbió el amor por sus bosques y campos, ríos y lagos, cuentos de hadas y supersticiones. El folclore es inseparable de la naturaleza de Rusia; el poeta muestra a menudo esta conexión inextricable en sus poemas.

Rusia está rodeada de ríos

Y rodeado de naturaleza salvaje,

Con pantanos y grullas,

Y con la mirada apagada del hechicero...

Blok está fascinado por la inmensidad de su país natal, ¿no es de ahí de donde proviene la amplitud del alma rusa?

Detrás de la nieve, bosques, estepas.

No puedo ver tu cara.

¿Hay sólo un espacio terrible ante mis ojos?

¿Una extensión incomprensible sin fin?

Desde pequeño, la belleza de su tierra natal entró en el alma del poeta, hechizado y hechizado con su discreto encanto. Las imágenes de la naturaleza están estrechamente relacionadas con las experiencias emocionales del autor. Poeta simbolista, ve y transmite el misterioso encanto de su entorno. Su estado de ánimo espiritual a veces es sorprendentemente armonioso con el paisaje, y luego suena un solemne himno a la vida.

¡Acepto pesas del desierto!

¡Y los pozos de las ciudades terrenales!

La extensión iluminada de los cielos

¡Y la languidez del trabajo esclavo!

El paisaje en las obras de Blok es intenso y siempre hay en él un tono dramático. La naturaleza no está serena, está esperando algunos acontecimientos, siempre en el centro de lo que sucede. Una de las mejores obras de Blok sobre Rusia es el ciclo de poemas "En el campo de Kulikovo". El poeta logró ver y transmitir con sorprendente precisión la conexión entre el entorno y los acontecimientos, que son inseparables entre sí; Muestra el destino histórico de Rusia, la expectativa de un milagro y el amor filial sin límites.

El río se extendió.

Fluye, perezosamente triste

Y lava los bancos.

Sobre la escasa arcilla del acantilado amarillo

Los pajares están tristes en la estepa.

¡Oh, mi Rusia! ¡Mi esposa!

¡El largo camino nos resulta dolorosamente claro!

Nuestro camino es una flecha de la antigua voluntad tártara.

Nos atravesó el pecho.

Nuestro camino es estepa, nuestro camino es melancolía sin límites,

¡En tu angustia, oh Rus!

E incluso la oscuridad - nocturna y extranjera -

No tengo miedo.

La naturaleza en las obras de Blok se inspira en la ternura del poeta. No es de extrañar que su técnica favorita sea la personificación. El mundo que lo rodea es casi un ser vivo, con quien Blok comparte sus cosas más íntimas, recibiendo a cambio curación e inspiración. Quizás, en ningún otro poeta he encontrado un sentimiento tan tierno por nuestra naturaleza nativa, una fusión orgánica con su estado de ánimo.

En la húmeda niebla nocturna

Todo es bosque, sí bosque, sí bosque...

En las malas hierbas húmedas y húmedas

El fuego brilló y desapareció...

Esto no revela el arte de un artista místico, sino un amor profundo y sincero por la Patria.

Todas las obras de A.A. Blok se dedicó, según sus palabras, a un solo tema: Rusia, esta incomprensible "esfinge", el destino del "país fatal". El poeta nunca separó el camino de su vida del camino de su tierra natal. Consideraba a Rus su “esposa brillante”; no podía imaginar su existencia, su alma, sin ella. Por lo tanto, a partir de un poema se pueden comprender las opiniones de Blok sobre la poesía en general, su cosmovisión y comprender cómo la época se reflejó en el destino del poeta y el destino del país.

El poema “Voluntad de otoño”, escrito en 1905, durante los tiempos turbulentos de la primera revolución rusa, ya por su título nos llama a sentir una especie de falta de hogar, de inquietud. El otoño para un ruso se asocia con la despedida del calor, del sol, y la libertad no siempre es bienvenida, sobre todo si con ella se pierde la luminosa sensación de hogar y se encuentra donde "hay piedras rotas en las laderas". La soledad se ve reforzada por las imágenes de “valles húmedos” que aparecen ante nuestros ojos, donde el otoño ha “expuesto los cementerios de la tierra”. Blok percibió orgánicamente la imagen de un vagabundo solitario del folclore ruso, desde lo más profundo del tiempo. Y esto explica cómo el motivo del camino, en opinión del autor, conecta consistentemente el pasado y el futuro. La imagen del viento como elemento natural e histórico es inseparable de él; también está presente en la revelación del tema historiosófico: “Salgo por un camino abierto a la vista, / El viento dobla los arbustos elásticos;<...>El otoño se ha extendido en los valles muertos.<...>Y en la distancia, en la distancia, / Tu manga estampada y coloreada ondea tentadoramente”.

Sin embargo, ¿dónde se encuentra el camino “familiar”, “abierto a los ojos” del héroe lírico?

No, me voy de viaje sin que nadie me haya invitado.

¡Y que la tierra me sea fácil!

Relájate bajo el techo de una taberna.

Estas líneas están muy cerca de la letra de Yesenin, que sólo unos años después de la creación de "Autumn Will" comenzó a brillar en la literatura rusa. En tales versos se puede ver el doloroso dolor de la soledad y la falta de hogar de una persona que deambula por la "Rus borracha" y encuentra refugio "bajo el techo de una taberna".

El deseo del héroe lírico de encontrarse a sí mismo, de encontrar la felicidad perdida en el amor de la bella Rusia se escucha en el poema:

Aquí está, mi diversión es bailar.

¡Y suena y desaparece entre los arbustos!

Y muy, muy lejos saluda tentadoramente

Tu manga estampada, tu color.

La personificación de la imagen de la Patria es común en los poemas de Blok. Percibía a Rusia como una bella esposa con vestidos estampados y coloridos. El poeta soñaba con una época en la que la diversión no cesaría no sólo en las canciones de taberna de los borrachos, sino que resonaría en toda Rusia. Mientras tanto, el héroe lírico experimenta un sentimiento de pérdida: su amada solo lo saluda desde lejos y la diversión desaparece.

El simbolismo cromático del poema ayuda a transmitir todos los matices del estado de ánimo del héroe lírico. El color amarillo en el paisaje indica un sentimiento de melancolía, el rojo evoca un sentimiento de alegría rebelde, los epítetos "estampado" y "coloreado" se asocian con la generosidad y riqueza de la naturaleza rusa. Las metáforas y personificaciones juegan un papel importante en la creación de la imagen de Rusia. Las “inmensas distancias”* se extienden ante nosotros. tierra natal, donde “el otoño está en pleno apogeo”, “la alegría baila”. Aquí todo tiene alma propia y está lleno de vida. Pero por alguna razón el héroe quiere llorar “por la tristeza de los campos”, por sus amados espacios abiertos. No es casualidad que la sintaxis del poema sea tan emotiva: junto con entonaciones y exclamaciones entusiastas, se escuchan preguntas irónicas:

¿Quién me atrajo por el camino familiar?

¿Me sonrió a través de la ventana de la prisión?

O - conducido por un camino de piedra

¿Un mendigo cantando salmos?

El héroe lírico no está solo en sus andanzas: también está el personaje de un mendigo, “cantando salmos”, como si caminara delante y le hiciera señas para que siguiera adelante. Su “camino de piedra” es difícil. Pero el héroe sigue su propio camino y el suelo bajo sus pies es "ligero" (el recurso de la antítesis centra la atención del lector en la elección de vida del héroe lírico, nos provoca a evaluarlo). ¿Quizás hasta que el camino del héroe esté entrelazado con espinas, porque camina por la "Rusia borracha"? ¿Está intentando alejar la tristeza con lúpulo? Cuando se comprende que el camino elegido es desastroso, el alma se limpia con lágrimas, la percepción da paso a un brillante sentimiento de amor:

¿Debería cantar sobre mi suerte?

Cómo perdí mi juventud en la borrachera...

Lloraré por la tristeza de tus campos,

Amaré tu espacio por siempre..

La voluntad del otoño se convierte en símbolo de la juventud arruinada, de la libertad perdida en vano (“El otoño ha caminado por los valles húmedos, / Ha expuesto los cementerios de la tierra”; “Muchos de nosotros - libres, jóvenes, majestuosos - Morimos sin amar... "). El otoño para un ruso es una época de resumir y despedirse del floreciente verano de la vida. Y el héroe lírico ve la única salvación para sí mismo: el amor por Rusia. Una conexión espiritual profunda con la Patria puede sacar a uno de un callejón sin salida moral, convertirse en un comienzo brillante y purificador y en un incentivo para continuar el camino de la vida. Por tanto, el poema termina con esta exclamación:

¡Refugiarte en las vastas distancias!

¡Cómo vivir y llorar sin ti!

Composición

“Sobre este tema, consciente e irrevocablemente

Dedico mi vida... Después de todo, aquí está la vida y la muerte,

Felicidad o destrucción..."

De una carta de A. A. Blok a K. S Stanislavsky

A. A. Blok es un escritor asombroso de la Edad de Plata. Dejó una herencia poética bastante rica. Su patrimonio literario incluye varios ciclos dedicados a diferentes temas. Pero, de hecho, no importa sobre qué escribió el poeta, toda su obra estuvo dedicada a su Patria. Él mismo lo dijo en una de las veladas de poesía. Durante la lectura de poesía, le pidieron que leyera poemas sobre Rusia. "Se trata de Rusia", respondió el poeta.

El poeta se siente especialmente afectado por la naturaleza de su país natal. Ella no es sólo el tema favorito de sus poemas, sino también el motivo principal de todas sus letras. Blok parece pensar en imágenes de la naturaleza. En los primeros poemas de Blok, los bellos momentos y las imágenes de la naturaleza son símbolos de la esencia divina del mundo. Amanecer, mañana brumosa, “crepúsculo primaveral”: estos son los rostros de la Bella Dama, la esposa eterna, la sabiduría divina. La obra madura del poeta está imbuida de un amor más consciente por Rusia y su naturaleza. Esto se puede ver muy claramente gracias a las primeras líneas de muchos de los poemas del poeta: “La primavera nevada ruge...”, “Oh, primavera sin fin y sin filo...”, “La flauta empezó a cantar el puente, y los manzanos estaban en flor…”, “Los sauces son el cuento de la primavera…”, “Mayo cruel con noches blancas…” y así sucesivamente. En este sentido, también destacan los nombres de los ciclos: “Máscara de nieve”, “Lo que canta el viento”.

El tema de la patria se escuchó claramente en el poema "Autumn Will". Esta obra abre una serie de poemas de Blok sobre Rusia. La frase "Salgo a la carretera, abierto a todos los ojos" suena como "Salgo a la carretera solo" de Lermontov. Pero para Blok, el sentimiento de trágica soledad es superado por el amor por la naturaleza pobre y anodina de la Rusia rural:

Las piedras rotas yacían a lo largo de las laderas,

Hay escasas capas de arcilla amarilla.

El otoño ha brotado en los valles húmedos,

La tierra ha dejado al descubierto los cementerios...

El poema termina con la sincera exclamación del poeta:

¡Refugiarte en las vastas distancias!

¡Cómo vivir y llorar sin ti!

En toda la obra de Blok se siente claramente que Rusia para él es el comienzo por el que todo poeta debe esforzarse. Ella es para él una amada eternamente bella, eterna, una Esposa, una Esposa Eterna que comprenderá y perdonará todo.

Los versos del poeta están imbuidos de gran amor y ternura:

Rusia, pobre Rusia,

Quiero tus chozas grises,

Tus canciones me hacen viento,

Como las primeras lágrimas de amor...

El poeta ama su patria tal como es: pobre, gris. Sin embargo, Blok cree en Rusia, cree en su futuro, en el nuevo siglo que se avecina.

En el ciclo "En el campo de Kulikovo", Blok intenta comprender el camino histórico de Rusia desde el yugo tártaro hasta nuestros días. Para él, la batalla de Kulikovo es un acontecimiento simbólico destinado a repetirse. La voluntad del pueblo, acumulada bajo la opresión en lo más profundo de la vida del pueblo, estalla en rebelión y batalla:

Pero te reconozco, el comienzo

¡Días altos y rebeldes!

Estos versos no contienen la batalla en sí, sólo se muestra la víspera de este evento. El bloque deja claro que incluso ahora Rusia está en vísperas de “cambios sin precedentes” y “revueltas inauditas”.

Sintiendo su inextricable conexión con su Patria, el poeta a menudo la llama "esposa". Creo que esto se debe al hecho de que es con su esposa con quien una persona recorre el camino de su vida, compartiendo dificultades y alegrías comunes. Por tanto, Blok siente la unidad de su destino con el destino de su país. Es por esta razón que el tema de la Patria en la obra de Blok puede considerarse con razón el tema principal que subyace a toda su poesía.

Realmente amo los poemas de Yesenin... Hay un encanto inolvidable e irresistible en la melodiosa poesía de Yesenin. Esto es lo que escribió el ex poeta acmeísta de la “segunda llamada”, Georgy Adamovich, en el exilio a finales de 1950. El mismo que, en vida de Yesenin, calificó su poesía de extremadamente magra, patética e indefensa, y en sus memorias publicadas en el "Link" parisino a principios de 1926, señaló: "La poesía de Yesenin es poesía débil"; “La poesía de Yesenin no me molesta en absoluto y nunca me ha molestado”

Alexander Blok amaba el teatro desde su juventud. Hemos llegado a los recuerdos de sus contemporáneos más jóvenes, que participaron junto con Sashura Blok en representaciones infantiles en invierno en San Petersburgo y en verano en Shakhmatovo, cerca de Moscú. El repertorio fue variado: extractos de "Romeo y Julieta", la obra "Un viaje a Italia", compuesta por Blok junto con F. Kublitsky, una de las comedias en francés de Labiche. "Por supuesto, el iniciador y director fue Sashura", escribe O. K. Samarina (Nedzvetskaya), participante en algunas actuaciones.

Los primeros ataques graves de esta enfermedad mortal aparecieron en 1918. Siente dolor en la espalda; cuando lleva leña le duele el corazón. A partir de 1919, en cartas a sus seres queridos, se quejaba de escorbuto y furunculosis, luego de dificultad para respirar, explicándolo como una enfermedad cardíaca, pero la razón no estaba sólo en su condición física, era más profunda. Se queja de sordera, aunque oye bien; habla de otra sordera, la que le impide escuchar una música que nunca antes había dejado: allá por 1918 sonaba en los poemas de Blok.



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