Le nom complet de l'écrivain Heinrich Heine est Christian Johann, qui lui a été donné à la naissance. Henry est né le 13 décembre 1797 à Düsseldorf, Saint-Empire romain germanique. Dans l’Empire romain, Heine était une figure marquante, poète, publiciste et critique littéraire. Toutes ses œuvres ont été écrites principalement dans le genre du romantisme ; Il a écrit en deux langues : l'allemand et le français.
Cet écrivain est reconnu comme l'un des derniers poètes de « l'ère du romantisme » et a en même temps joué un rôle majeur dans ce genre. Il a rendu lyrique la langue parlée ordinaire et a également rendu la langue allemande élégamment facile. Des compositeurs tels que Franz Schubert, Richard Wagner, Robert Schumann, Tchaïkovski, Johann Brahms et d'autres ont écrit des chansons basées sur les poèmes de ce poète.
Heine est né dans la famille d'un marchand juif pauvre qui vendait des textiles. Le poète avait deux autres frères et sœurs : Gustav, Maximilian et Charlotte. Il a fait ses études primaires dans un lycée catholique, où il a appris à aimer le culte catholique.
La mère de Heinrich, Betty, a pris son éducation au sérieux. C’était une femme plutôt instruite et sage pour l’époque. Betty cherchait à offrir à son fils des études supérieures.
Après que les Français ont été expulsés du pays et que Düsseldorf a rejoint la Prusse, Heinrich commence des études dans une école d'économie. Après quoi le jeune écrivain a été envoyé en stage à Francfort-sur-le-Main. Une manière de faire d’un jeune homme le successeur de la tradition commerciale et financière ancestrale de la famille. Mais cette tentative fut un échec et Henry retourna dans sa ville natale. Et en 1816, ses parents l'envoyèrent à Hambourg rendre visite à son oncle nommé Solomon Heine, propriétaire d'une banque. Son oncle était un véritable professeur qui était capable de donner à son neveu toutes les informations nécessaires, avec l'aide desquelles Heinrich a pu révéler son potentiel et ses capacités et il est devenu chef d'une petite entreprise. Mais en six mois, il a également « réussi » à faire échouer cette affaire.
Ensuite, Salomon a décidé de le nommer comptable qui tenait compte de tous les comptes, mais Heinrich s'est plongé de plus en plus profondément dans la poésie. En fin de compte, le jeune poète s'est finalement disputé avec son oncle et est retourné dans son pays natal. Au cours de cette période, la biographie de Heinrich Heine a radicalement changé: il est tombé amoureux et cet amour n'a pas été partagé. Il était amoureux de sa cousine nommée Amalia pendant les trois années qu'il a passées avec son oncle. Amalia était la fille de Salomon. À la suite d'un amour non partagé, le jeune poète a écrit son poème « Le Livre des Cantiques ».
Ayant reçu le consentement de ses parents, Heine entra à l'université. Au début, le poète a décidé de s'essayer à la Faculté de droit de l'Université de Bonn. Mais, n'ayant participé qu'à une seule conférence, Heinrich décide d'assister à des conférences sur l'histoire de la poésie et de la langue allemande, dispensées par August Schlegel. Depuis 1820, l'écrivain poursuit ses études à l'Université de Göttingen, mais il est de nouveau expulsé pour avoir provoqué un étudiant en duel. En 1821-1823, l'écrivain poursuit ses études dans une autre université, Berlin, où il suit les cours de Hegel. C'est à cette époque qu'Henry commence à rejoindre les cercles littéraires locaux. Il fut baptisé en 1825 car le doctorat n'était délivré qu'aux chrétiens baptisés.
En 1830, Heine s'installe à Paris, la capitale française, fatigué de la censure constante. Ce n'est qu'après 13 ans passés à Paris que l'écrivain retourne dans son pays natal.
Au milieu de 1848, des rumeurs se répandirent dans toute l'Europe sur la mort du poète, mais en fait il était malade et alité pour cause de maladie, il ne sortit donc pas dans la société. À partir de 1846, l'écrivain commença à développer une paralysie, mais il composa toujours de nouvelles œuvres dans un esprit optimiste. Sa maladie a progressé pendant huit ans, mais il n'y a pas cédé et a même plaisanté.
Le dernier recueil de Heine, Romansero, fut publié en 1851, dans lequel une humeur pessimiste et un scepticisme s'étaient déjà répandus. Cette œuvre reflétait très probablement l’état dans lequel se trouvait le poète.
Heinrich Heine est mort de paralysie le 17 février 1856 à Paris sous le Second Empire français et a été enterré au cimetière de Montmartre.
A noter que la biographie de Heine Heinrich présente les moments les plus importants de sa vie. Cette biographie peut omettre certains événements mineurs de la vie.
Henri Heine
(Heinrich Heine, 1797-1856)
Le grand poète Heinrich Heine a parcouru un chemin créatif difficile. Les idées du romantisme révolutionnaire ont trouvé leur expression dans ses premières œuvres. Dans ses années de maturité, reflétant dans son œuvre le développement socio-politique de la société européenne contemporaine, luttant contre les épigones du romantisme, il devient un représentant du réalisme critique et se rapproche de la compréhension du rôle du prolétariat.
Marx a eu une influence positive sur Heine. Engels le qualifiait de « le plus remarquable de tous les poètes allemands modernes »1.
Heine est né à Düsseldorf. Son enfance se passe lors de l'occupation de la ville par les troupes de Napoléon.
En novembre 1813, les troupes françaises quittent Düsseldorf et en 1814 Napoléon est destitué. En Allemagne, la réaction a triomphé.
En 1819, Heine entre à la faculté de droit de l'Université de Bonn. Là, il écoute les conférences du célèbre romantique August-Wilhelm Schlegel.
De l'Université de Bonn, Heine a déménagé à l'Université de Göttingen, puis à Berlin et de nouveau à l'Université de Göttingen, dont il a obtenu son diplôme en 1825 avec le diplôme de docteur en droit.
Durant ses années à l'université, Heine écrit sa première tragédie, Almansor. Dans cette pièce romantique, il dénonce le fanatisme des moines espagnols. Dans une autre tragédie - "William Ratcliff" - le héros, désillusionné par l'hypocrisie de la haute société, devient un voleur, il fait peur et horreur aux riches et protège tous les défavorisés.
Ces premières pièces de Heine étaient une protestation furieuse contre la réaction qui régnait alors en Allemagne.
En 1827, le poète publie le « Livre des Cantiques » (Buch der Lieder). Cette œuvre constitue une nouvelle étape dans le développement de la poésie allemande. Il se compose des cycles : « Les Douleurs de la jeunesse », « Intermezzo lyrique », « De nouveau dans la patrie » et « Mer du Nord ».
Tous les poèmes des « Douleurs de la jeunesse » développent le thème de l’amour non partagé. Ils reflétaient dans une certaine mesure les événements de la vie personnelle du poète, son amour infructueux pour sa cousine Amalia, mais en général, ils portent tous une généralisation, exprimant les pensées, les humeurs et les expériences d'une personne spirituellement riche souffrant dans les conditions de la réalité féodale. . « Les Douleurs de la jeunesse » est la confession poétique d'un jeune homme amoureux qui a survécu au drame. Le poète décrit avec émotion la naissance de l'amour, un rendez-vous avec sa bien-aimée, la séparation d'avec elle, les doutes et les tourments. Des sentiments sincères remplissent chaque poème.
Le leitmotiv des « Douleurs de la jeunesse » est que le héros de ce cycle, rêvant d'un amour sincère, est confronté à l'hypocrisie et à l'égoïsme. Il vit dans un monde de visions et de rêves cauchemardesques (section « Rêves »). L'amour lui apporte de grandes souffrances et conduit à la mort.
Le poète détruit son adversaire, un insignifiant dandy aristocratique, par un ridicule caustique :
J'ai rêvé d'un dandy - poli, habillé,
Je marchais sur des échasses, les jambes aussi hautes que des clous,
Un beau frac, comme un col comme la neige,
Et bien, à l’intérieur, il était sale et puant.
(Traduit par V. Levik)
Heine ridiculise la société des salons qui l'a rejeté, un plébéien :
Je ne veux pas du salaud doré
Parlant fièrement avec des masques standards,
Elle me comptait parmi ses proches.
(Traduit par V. Levik)
Dans le « Livre des Cantiques », en particulier dans les cycles « Les Douleurs de la jeunesse » et « L'Intermezzo lyrique », les motifs romantiques résonnent avec force ; cependant, Heine n’était pas un partisan des romantiques réactionnaires qui idéalisaient le passé historique. Et bien que de nombreux problèmes urgents ne soient pas clairs pour le jeune poète, ses espoirs ne se tournaient pas vers le passé, mais vers l'avenir. Heine savait que sans comprendre la vie des gens, il ne trouverait pas le chemin vers cet avenir. Le romantisme de Heine est étroitement lié à la réalité et est de nature progressiste. Ce n’est donc pas un hasard si l’une des sources importantes du « Livre des Cantiques » était le folklore.
Heine s'est familiarisé avec intérêt avec l'art populaire et cette passion se reflète dans son livre. Les « romances » incluses dans le cycle « Les Douleurs de la jeunesse » en sont la preuve. Le poète y a largement utilisé la forme ballade-roman. Il imite clairement les ballades écossaises (« The Messenger »), espagnoles (« Don Ramiro ») et allemandes (« The Wounded Knight »).
Les romans « Balshazzar » et « Grenadiers » sont de véritables chefs-d'œuvre de cette section. Dans le premier d’entre eux, Heine dépeint un tyran voué à la mort ; le deuxième roman était un défi aux réactionnaires de la Sainte-Alliance. Les grenadiers, vétérans des guerres napoléoniennes, étaient pour Heine des soldats de la liberté.
Le deuxième cycle du « Livre des Cantiques » - « Intermezzo Lyrique » - est une nouvelle étape dans le développement du même thème. Ce qui est nouveau ici, c'est l'expression ouverte des expériences amoureuses. Faisant fi des techniques de représentation conventionnelles (fiction, rêves, etc.), Heine parle avec la plus grande sincérité de ses sentiments.
« Intermezzo » est le journal lyrique du poète. Il s'ouvre sur un souvenir du jour heureux où la première confession d'amour a été faite :
Par une merveilleuse journée lumineuse de mai,
Quand le chant est partout,
Ce jour-là, je lui ai avoué
Désiré et langoureux.
(Traduit par M. Pavlova)
Alors les délices de l’amour sont remplacés par des expériences douloureuses. Le héros découvre que sa bien-aimée l'a trompé. La nature sympathise avec le jeune homme qui souffre : les rossignols gémissent, les capitules tombent. Le poète tente de soulager la mélancolie avec une attitude ironique envers l'amour :
J'ai pleuré dans le rêve ;
J'ai rêvé que tu étais mort.
Je me suis réveillé et j'étais mouillé
Il y avait des larmes sur ma joue,
J'ai pleuré dans le rêve ;
J'ai rêvé que j'étais heureux avec toi.
Je me suis réveillé - et j'ai pleuré
Tout le monde roule comme une rivière.
(Traduit par Vl. Razumovsky)
L'apparition de l'ironie dans les paroles de Heine témoigne que le poète cherche à se libérer du sujet de sa souffrance, à s'élever au-dessus par le ridicule. Certes, son attitude ironique envers l'héroïne ne dépasse pas les limites de l'humour doux. Il l'aime toujours. L'ironie de Heine prend un caractère différent lorsqu'elle concerne les riches parents de sa bien-aimée et de son fiancé. Ici, le rire devient un moyen d'exprimer la satire. Le poète soumet les représentants du milieu bourgeois-aristocratique au ridicule, soulignant au maximum leurs vices,
La troisième partie du recueil de chansons – « De nouveau dans la patrie » – s’inspire du séjour du poète à Hambourg, la ville de son amour non partagé. Les souvenirs de jours heureux et tristes revenaient. Les poèmes inclus dans la troisième partie se distinguent par une grande concrétisation vitale. Heine réalise un certain nombre de sketchs quotidiens ; il intègre généralement l'ironie dans le thème lyrique. Par exemple, le héros rencontre ses proches dans la rue. Les questions ont commencé à affluer.
Et j'ai posé des questions sur les cousins,
Des tantes, des parents ennuyeux,
A propos du chien qui aboyait fort,
Ce que j'ai tellement aimé.
Et puis à propos d'elle, de la femme mariée,
J'ai demandé avec désinvolture : où est-elle ?
Et ils m'ont dit amicalement :
Elle doit accoucher dans un mois.
(Traduit par V. Levin)
Pour exprimer sa souffrance, Heine utilise des images romantiques généralisées. Ainsi, le cycle « Retour à la patrie » comprend le célèbre poème sur Lorelei, qui a une source folklorique. En son centre se trouve l'image d'une beauté captivante mais cruelle, qui détruit tous ceux qui la voient avec sa beauté. Dans sa représentation de Lorelei, Heine est plus proche de la créativité des chansons folkloriques que Brentano. Pour les romantiques, Lorelei s'est jetée du haut d'une falaise à cause d'un amour non partagé pour Heine, elle-même apporte la souffrance et la mort.
« Le Livre des Cantiques » se termine par le cycle « Mer du Nord ». Cette dernière partie est importante pour l'œuvre de Heine.
Si la nature antérieure complétait et approfondissait les expériences intimes du héros, alors dans les poèmes de « La Mer du Nord », elle est décrite comme une réalité indépendante. Une telle poésie était sans aucun doute progressiste pour l’époque. Après tout, la plupart des romantiques (Novalis, les frères Schlegel, Wackenroder et autres) ont été influencés par les théories philosophiques de Schelling et de Fichte. Certains d’entre eux étaient des représentants de l’idéalisme fichtéen et considéraient le monde extérieur comme une simple projection des sensations et des émotions de l’individu. D'autres partageaient les vues de Schelling et pensaient que la nature et l'homme n'incarnaient sous des formes différentes qu'une idée objective, qui est la substance de l'univers.
Heine dans « La Mer du Nord » décrit la nature comme une réalité qui existe indépendamment de l'idée et de la conscience de l'homme.
Il a créé des peintures artistiques inoubliables de la nature. Le poète a dépeint la diversité du paysage marin et les divers événements et scènes de la vie marine. La mer à l’image de Heine est un symbole de liberté, de puissance et de beauté. Les poèmes « Twilight », « Storm », « Greeting to the Sea » sonnent comme un hymne aux éléments déchaînés invaincus.
Dans ce cycle, il se tourne souvent vers le monde antique et transforme les images créées par les Hellènes. L’Hellas antique a profondément intéressé de nombreux écrivains et penseurs. Wnkelmann, Lessing, Wieland, Schiller, Goethe, Hölderlin - ils ont tous subi l'influence de la culture ancienne et ont cherché, conformément à leur vision du monde, à en découvrir l'essence.
Heine considérait l'Antiquité comme le berceau d'un art harmonieux, niant le mysticisme et affirmant la beauté de l'existence. Il était fasciné par l’optimisme et l’humanisme des œuvres des auteurs anciens. Le poète ne partageait pas les vues anhistoriques de Schiller sur l’hellénisme, exprimées par lui dans le poème « Dieux de la Grèce ». Heine a écrit une œuvre sous le même titre. Ici, non seulement il conteste l'opinion de Schiller, mais il exprime clairement le point de vue historique de l'Antiquité. Il considérait les réalisations de la culture hellénique comme une certaine étape dans le développement de l'humanité.
Dans « La Mer du Nord », Heine est devenu un maître de premier ordre en vers intonatifs. Changement de rythmes, richesse des rimes, conception sonore, hyperbole, jeu de mots, alternance de répétitions, sarcasme et pathétique - tous ces moyens poétiques sont subordonnés à un seul objectif - une expression claire de la vision du monde et de l'attitude du poète.
"Le Livre des Cantiques" a reçu diverses critiques. Certains spécialistes de la littérature considéraient Heine comme un poète aux humeurs passagères, aux réflexions vagues, un sceptique et même le fondateur de l'impressionnisme, mais toutes ces définitions sont superficielles. Heine est entré dans la poésie en tant que parolier subtil, en tant que maître exceptionnel dans la transmission des mouvements les plus subtils de l'âme et du cœur. Le sentiment dans ses paroles se transforme imperceptiblement en pensée et contient de grandes généralisations. La poésie lyrique de Heine résume les souffrances et les angoisses des progressistes des années 20. Le XIXème siècle, vivant dans des conditions d'oppression sociale, a exprimé une profonde hostilité envers le système social moderne.
Le Livre des Cantiques est un merveilleux monument de la littérature allemande. Ses motifs lyriques, ses émotions profondes, ses paysages colorés et sa mélodie ont enthousiasmé de nombreux musiciens russes et européens. Tchaïkovski, Rimski-Korsakov, Borodine, Rachmaninov, Schubert, Schumann, Liszt et Grieg ont créé de nombreux romans et chansons basés sur les poèmes de Heine.
Les années 20 ont été très significatives pour Heine. Si son « Livre des chants » a ouvert une nouvelle voie pour le développement de la poésie, alors « Images de voyage » (Reisebilder) était une œuvre en prose innovante. Heine y a travaillé longtemps. Il publie le premier volume de Travel Pictures en 1824 et le quatrième en 1830.
A cette époque, en Allemagne, de nombreux écrivains publiaient des livres sur leurs voyages et leurs pérégrinations. La plupart de ces ouvrages décrivaient scrupuleusement leurs impressions de voyage ou étaient consacrés à des discussions longues et souvent ennuyeuses sur ce qu'ils avaient vu et vécu.
Les photos de voyage de Heine sont inhabituelles à bien des égards. Ils sont un exemple de prose romantique lyrique. L'écrivain ne s'intéresse pas aux petits événements et incidents. Il concentre son attention sur les expériences internes et les phénomènes significatifs de la vie sociale. Par conséquent, ses « Images de voyage » sont une synthèse artistique du lyrisme et du journalisme, et leurs morceaux individuels en prose sonnent comme des poèmes en prose. Tous ces traits sont déterminés par le contenu idéologique de l’œuvre et ne constituent pas des innovations formelles.
Dans « Travel Pictures », Heine résout les problèmes politiques de son temps et révèle le conflit d’une personnalité en quête de justice avec l’ancienne société. Ici, comme dans le « Livre des Cantiques », il s’oppose aux fondements sociaux, moraux et religieux du système féodal-bourgeois. Dans « Travel Pictures », les motifs satiriques sont intensifiés. L'économie, la politique, le droit, l'éducation, la science, l'art et la religion sont l'objet des attaques spirituelles et caustiques de Heine.
« Photos de voyage » se compose de quatre parties. La première partie, « Voyage à travers le Harz », commence par un poème. Il exprime émotionnellement l’humeur du poète. Il est fatigué d'écouter des discours vides de sens, il ne veut pas voir des gens vêtus de fracs et il s'enfuit de cette foule primitive pour se réfugier au sein de la nature. Du haut des sommets des montagnes, le poète regardera avec mépris la mascarade de la vulgarité quotidienne.
« Voyage à travers le Harz » est une œuvre sur les voyages de l’écrivain. Sur la route, le voyageur rencontre un commerçant de Goslar, bien nourri, suffisant et aux joues roses. En discutant avec l'écrivain, le bourgeois exprime ouvertement son point de vue. Il est un défenseur des canons bibliques. Selon lui, Dieu a créé le monde à dessein, donc tout sur terre est bon. Le philistin de Goslar considère ses opinions théologiques comme irréfutables. Heine détruit sa « philosophie » avec un dispositif artistique plein d’esprit. La nature, en présence de cet homme vulgaire, perdit ses couleurs et ses voix. Sa simple présence tuait, comme un souffle de peste, la joie de vivre. Et dès qu'il est parti, tout autour scintillait et chantait. C’est ainsi que Heine ridiculisait méchamment les prédicateurs de la théologie médiévale.
Décrivant les ruines des châteaux et les tournois chevaleresques qui appartiennent au passé, le poète parle négativement des nobles et dirige contre eux les flèches de sa satire. L'auteur a vu que le vieux monde mourait sous les assauts de la bourgeoisie. Heine a noté : « Nous vivons une époque particulièrement remarquable : des cathédrales millénaires sont démolies et des couronnes impériales sont jetées dans les placards. »
Mais le poète n'a pas seulement condamné la féodalité, il a vivement critiqué la société bourgeoise. Il a écrit de manière caustique sur le système éducatif officiel, sur la pseudoscience et sur les professeurs scolaires. Heine, par exemple, a caractérisé la population de l'une des plus anciennes villes universitaires d'Allemagne - Göttingen : « En général, les habitants de la ville de Göttingen sont divisés en étudiants, professeurs, philistins et bétail, parmi lesquels quatre classes sont cependant loin d'être strictement distingués les uns des autres, la classe du bétail est prédominante.. Le nombre des philistins de Göttingen doit être très grand : ils sont comme le sable, ou, pour mieux dire, comme la boue au bord de la mer... »
Heine a également condamné les nationalistes. Pendant les guerres napoléoniennes, les poètes Arndt et Schenkendorf cherchaient à unir la nation allemande contre les conquérants, mais adoptaient en même temps une position chauvine. Heine était organiquement dégoûté de tout nationalisme. Ce n'est donc pas un hasard si dans « Voyage au Harz », il dresse un portrait dégoûtant d'un chauvin allemand : « C'était un homme d'une époque où les poux prospéraient et où les coiffeurs avaient peur de mourir de faim. Ses cheveux longs pendaient détachés, il portait un béret de chevalier, une redingote noire de vieille coupe allemande, une chemise sale qui servait aussi de gilet, et en dessous un médaillon avec une mèche de crin ayant appartenu à un cheval Blucher blanc. En apparence, c’était un imbécile grandeur nature.
En parcourant les montagnes du Harz, le poète a rencontré des gens qui l'admiraient. Heine a visité les mines d'argent de Clausthal et s'est entretenu avec les ouvriers. Leur sincérité, leur travail acharné et leur générosité spirituelle ont suscité pour eux un chaleureux sentiment de sympathie dans le cœur du poète. Il a décrit poétiquement la maison d'un simple mineur dans le poème «Il y a une cabane sur la montagne» et a peint l'image d'un jeune berger. Heine aimait de tout son cœur les humbles travailleurs, mais il voyait qu’ils étaient privés de leurs droits fondamentaux et vivaient sous le joug du pouvoir.
La deuxième partie de « Travel Pictures » est « Idées. Le livre « Le Grand » (Heine y a inclus la section « La mer du Nord ») est très différent de « Voyage au Harz ».
L'image du Grand est l'image centrale de cette partie. Dès son enfance, l'imagination de Heine a été captivée par le batteur de l'armée napoléonienne, Le Grand. Lui, représentant du peuple, était pour lui un représentant de tout ce qui était nouveau. Au fil des années, cette image est devenue de plus en plus importante pour le poète. Heine opposait le batteur aux gardiens de l’ordre ancien. Dans le portrait de l'écrivain, Le Grand était un homme d'action et un soldat de la liberté.
Dans ce livre, le poète idéalise Napoléon. Pour lui, Bonaparte n'était pas un conquérant, mais un porteur de progrès, un continuateur de la révolution. Plus tard, Heine jugera Napoléon plus objectivement.
Critiquant sa société contemporaine, l'écrivain du « Livre du Grand » exprime des pensées anti-bourgeoises et écrit avec délice sur la « marche rouge de la guillotine », c'est-à-dire qu'il appelle essentiellement le peuple à combattre les oppresseurs.
Sur le plan de la composition, Le Livre du Grand est une œuvre très complexe. L'artiste passe librement d'un sujet à l'autre. Souvenirs d’enfance et digressions lyriques alternent ici avec les réflexions de l’auteur.
Une représentation réaliste des événements historiques, un sous-texte profond, un langage figuratif, une ironie subtile et une satire maléfique - tels sont les traits caractéristiques de cette partie.
Dans la troisième partie de « Travel Pictures », que Heine a intitulée « Italie. Un voyage de Munich à Gênes » (cela comprenait l'essai « Les eaux de Lucques »), il a décrit des images d'inégalité sociale, de luxe et de pauvreté et a exprimé l'idée que l'Europe s'engageait de plus en plus sur la voie de la libération de l'esclavage.
"English Passages" est la dernière partie de "Travel Pictures" (il combine "Later Additions" et le sketch "City of Lucca"). Cette partie se distingue par son contenu anti-bourgeois.
Alors qu'il vivait en Angleterre, Heine a observé le développement des relations capitalistes. Dans sa représentation, l’immense Londres ressemble à l’enfer. La vie londonienne est pleine de contrastes. L'écrivain parle avec indignation d'une société dans laquelle prévaut la loi de l'achat et de la vente. Pour Heine, le capitalisme anglais signifie une nouvelle forme d’esclavage humain.
Heine avait compris que les peuples ne pouvaient plus vivre ainsi. Et lorsque la révolution éclata en France en 1830, il l’accueillit avec enthousiasme. Il a qualifié la nouvelle de cet événement, reçue par le poète sur l'île d'Heligoland, de « rayons de soleil enveloppés dans du papier ».
C'était étouffant pour lui de vivre dans son pays natal. Après avoir obtenu son diplôme universitaire, il a tenté en vain d'obtenir une chaire à Munich et un cabinet d'avocat à Hambourg. A la nouvelle de la révolution, Heine décide de quitter l'Allemagne et de s'installer à Paris.
La vie culturelle à Paris battait son plein. C’était l’apogée du réalisme critique en littérature. Heine y rencontra de nombreux écrivains et poètes remarquables - Béranger, Balzac, George Sand et d'autres.
Heine s'intéresse aux idées de Saint-Simon et lit les travaux d'autres socialistes utopistes.
Il s'intéresse à la lutte politique et c'est pourquoi durant ces années il écrit principalement des essais journalistiques.
Heine voulait faire découvrir à ses compatriotes tout ce qui se passait dans la vie sociale de la France et, avec beaucoup d'enthousiasme, à partir de 1831, il écrivit une correspondance au journal Général Augsbourg. Il les rassembla bientôt dans un seul livre et le publia en 1832 sous le titre « Affaires françaises » (Französische Zustände).
Ces correspondances variaient par leurs sujets. L'écrivain y peint les portraits de nombreuses personnalités politiques. Il montre l'essence réactionnaire des monarchistes, critique la politique du roi Louis Philippe et convainc les lecteurs que les auteurs de la Révolution de Juillet 1830 ont été trompés par la bourgeoisie. Les financiers se sont approprié tous les fruits de cette révolution, mais la situation des travailleurs est restée la même. Il a écrit avec amertume que « désormais, les banquiers domineront ». L’un des inspirateurs de la « Sainte-Alliance », le chancelier autrichien Metternich, comprit le caractère antigouvernemental de la correspondance de Heine et ordonna aux rédacteurs du journal de ne pas publier ses essais.
En 1833, l'écrivain publie le livre « L'école romantique » (Die romantische Schule) et en 1836 une édition plus complète est publiée. Cet ouvrage résout des problèmes esthétiques et littéraires fondamentaux. Il est rédigé sous la forme d’un essai en direct. Heine y apparaît comme un grand connaisseur du romantisme allemand. Il retrace soigneusement les origines de ce mouvement littéraire, sa théorie et sa pratique. Selon l'auteur, les romantiques ont développé les tendances de l'art médiéval. Heine considère le romantisme comme historique ; il estime que l'émergence de ce mouvement a été influencée par les guerres napoléoniennes et la formation du capitalisme.
Heine ne se limite pas à une analyse historique et littéraire du mouvement romantique ; il en donne également une évaluation de classe. Le critique a souligné l’essence réactionnaire de nombreuses œuvres des romantiques et a écrit sur le « monstre aristocratique » qui « à cette époque sortait sa vilaine tête des sombres forêts de la littérature allemande ».
Heine était loin d’avoir une attitude étroite et tendancieuse à l’égard du romantisme. Critiquant les romantiques réactionnaires, il souligne leur rôle positif dans la lutte contre les relations bourgeoises naissantes.
Dans L'École romantique, Heine passe en revue la littérature allemande des XVIIIe et XIXe siècles. Ses sympathies vont aux écrivains socialement actifs qui préparent demain avec leur créativité. D'où sa haute appréciation de Schiller et Lessing. Ce que Heine admire chez Lessing, c’est qu’il « a écrit au nom des grandes idées de la révolution », « a détruit la Bastille de la pensée » et « a participé à la construction du temple de la liberté » (livre premier).
L'attitude de Heine envers Goethe est ambivalente. Il l'apprécie comme un grand artiste, mais lui reproche sa passivité sociale. « La poésie de Goethe ne donne pas lieu à l’action, comme les créations de Schiller. »
Mais en même temps, Heine ne nie pas la grande signification sociale de l’œuvre de Goethe dans un autre sens : elle enseigne aux gens à aimer la vie et à avoir une attitude irrespectueuse à l’égard de l’ascèse religieuse. Heine note la haine de Goethe parmi les clercs. "Ils avaient peur de son influence sur le peuple, à qui il inculquait sa vision du monde à travers sa poésie souriante, à travers la plus simple de ses chansons."
Dans sa jeunesse, Heine aimait l'idéalisme. Mais le temps a passé. Il se familiarise avec la vie des peuples, la lutte des classes et, sous l'influence de cela, développe une nouvelle attitude envers l'idéalisme philosophique. Le résultat de beaucoup de réflexion et de recherches sérieuses fut son ouvrage « Sur l'histoire de la religion et de la philosophie en Allemagne » (Zur Geschichte der Religion und Philosophie in Deutschlahd, 1834).
Heine considère l’histoire de la philosophie allemande comme l’histoire de la libération spirituelle des principes idéalistes dépassés. Il relie la genèse des systèmes idéalistes en Allemagne au mouvement social et les considère comme « les rêves de la Révolution française ». Heine soutenait que la révolution philosophique allemande n’était qu’une ouverture à la révolution sociopolitique et prédisait qu’une gigantesque tempête de nettoyage balayerait bientôt l’Allemagne. Il a écrit : « Ne vous moquez pas de l’écrivain de science-fiction qui attend dans le monde l’apparition de la révolution même qui s’est déjà produite dans le domaine de l’esprit. La pensée précède l’action, comme l’éclair avant le tonnerre. Et le tonnerre allemand, bien sûr, est aussi allemand, il n'est pas particulièrement mobile et s'approche avec une certaine lenteur ; mais elle éclatera... Une pièce se jouera en Allemagne, en comparaison de laquelle la Révolution française ne semblera qu'une idylle inoffensive.»
Dans cet ouvrage, l'auteur a fait preuve d'une perspicacité philosophique. Il fut le premier à voir le lien profond et subtil entre la philosophie idéaliste allemande et le mouvement révolutionnaire. En même temps, il montre les limites de l’idéalisme philosophique.
Heine était parmi les rares à comprendre la nature révolutionnaire de la dialectique de Hegel et à en tirer des conclusions radicales. Engels appréciait grandement sa perspicacité philosophique.
Heine rejette résolument le catholicisme et le christianisme et considère toute religion comme une religion d'esclaves.
L'écrivain comprend que les réponses aux questions de notre temps doivent être recherchées dans la vie réelle et dans la lutte révolutionnaire.
En 1840-1843. Heine collabore à nouveau avec le journal Général Augsbourg. Les articles publiés sur ses pages ont été inclus dans son autre livre, Lutetia 2 (Lutetia, 1840-1847).
« Lutetia » propose une chronique et une analyse de la vie politique de la France.
La France, tombée sous la domination des usurpateurs et des industriels, est le seul héros de Lutèce. Heine voyait qu'une nouvelle révolution se préparait dans le pays. Il ne pouvait se laisser tromper par le calme extérieur apparent, la complaisance de la bourgeoisie engraissante et la confiance en soi du gouvernement.
Même dans le journalisme, Heine reste avant tout un artiste. Il utilisait des pamphlets, des feuilletons, des essais et même des nouvelles dans sa correspondance. L'écrivain exprimait presque toujours ses pensées sous forme d'images spécifiques et typiques.
Dans ces années-là, de nombreux émigrés allemands trouvèrent refuge en France. De nombreux radicaux vivaient à Paris, adeptes du célèbre publiciste allemand, auteur des Lettres de Paris, Ludwig Berne, qui imaginait l'avenir comme une république de petits commerçants. Heine le rencontra en 1815 à Francfort. Il était favorable à la lutte de Berme contre le despotisme prussien, mais même dans ces années-là, il était rebuté par le rationalisme de Berne, ses vues purement utilitaires sur l’art et son attitude négative à l’égard de phénomènes culturels aussi complexes que la poésie de Goethe et la philosophie de Hegel.
A Paris, communiquant avec Berne et ses amis, Heine voit plus clairement leur isolement sectaire. Il a décidé d'exprimer son opinion sur les radicaux et leur leader Ludwig Bern. C'est ainsi qu'est apparu le pamphlet « Ludwig Börne » (1840), dans lequel les radicaux petits-bourgeois étaient condamnés.
Heine a continué à lutter contre le radicalisme petit-bourgeois à l’avenir. En 1841-1843. il écrit un poème politique « Atta Troll », conçu, comme il l'admet, « à la manière fantaisiste et rêveuse de cette école romantique » dans laquelle il a passé « les années les plus agréables de sa jeunesse » et a finalement « fouetté le professeur ». »
Heine rend hommage au romantisme dans « Atta Troll » en écrivant une œuvre libérée des mauvaises tendences communes dans l'œuvre des « Jeunes Allemands », poètes de tendance radicale, pour qui l'image est devenue un simple moyen de propagande politique :
N'obéissant qu'à un caprice,
Soit au galop, soit sur les ailes
Se précipiter dans un royaume de conte de fées
Mon bien-aimé Pégase,
(Traduit par V. Levik)
Cependant, Heine dans Atta Troll n’est en aucun cas un poète de « l’art pur ». Il est tendancieux, mais dans le bon sens. Le poème est satirique. À l'image d'un ours, Heine a ridiculisé les radicaux allemands avec leur primitivisme esthétique et leurs vues vulgaires du socialisme comme royaume d'égalisation universelle qui apporte la mort à la beauté. En même temps, Heine se moque des nationalistes allemands, du poète de l'école souabe Pfitzer, transformé en carlin, etc. Heine a exprimé toute sa colère contre les radicaux dans l'épitaphe sur la tombe de Troll :
Troll, ours tendancieux,
Ardent, moral, humble,
Corrompu par l'esprit du temps,
Devenue une grotte sans-culotte.
Mal dansé et valeur
Il portait fièrement les cheveux hirsutes sur sa poitrine.
Parfois ça sentait mauvais,
Pas du talent, mais du caractère.
Dans les années précédant la révolution de 1848-1849, une remarquable phalange de poètes politiques apparut en Allemagne. « Chansons du veilleur de nuit » de Dimgelstedt, « Chansons non politiques » de Fallersleben, « Poèmes d'un homme vivant » de Herwegh, poèmes de « vrais socialistes » qui croyaient naïvement en une transition pacifique du féodalisme, contournant le capitalisme, au socialisme. - toutes ces œuvres chantaient la liberté. Mais leur abstraction était étrangère à Heine. Il n'a pas créé de slogans, mais des poèmes pleins de sang. Le poète a résolu un problème difficile : il a ouvert la voie aux paroles politiques.
Karl Marx a eu sur lui une influence fructueuse durant cette période. Heine rencontre le leader de la classe ouvrière en 1843 à Paris. Comme on le sait, Marx publiait à cette époque l’Annuaire franco-allemand. Heine est devenu un invité fréquent de Marx. Grâce à Marx, il passe à la position du réalisme et, tout en restant de style romantique, écrit des œuvres pleines d'idées révolutionnaires.
Heinrich Heine a inclus des poèmes politiques écrits entre 1839 et 1844 dans le recueil « Poèmes modernes » (Zeitgedichte, 1844). Il y combat pour la liberté du peuple aux avant-postes de la lutte politique. Il dirigea avec précision son « action vengeresse » vers les « ventres ignobles » de ses ennemis.
Tous les poèmes de ce livre développent une idée principale. Heine appelle le peuple allemand à une lutte sans compromis contre l'ensemble du monde bourgeois-féodal. Dans ces poèmes, Heine, utilisant le grotesque, l'allégorie et la caricature, porte des coups bien ciblés aux défenseurs de la réaction, créant des images laides, parfois exagérées, de monarques, de chauvins et de traîtres aux intérêts du peuple. Ces images sont concrètes à la fois typées.
Dans le poème « L'Enfant trouvé », il traite de bâtard un représentant de la dynastie prussienne des Hohenzollern :
Je n'ai pas besoin de te traiter de salaud, -
Mais il faut qu'il soit noyé ou brûlé !
(Traduit par L. Penkovsky)
L'« Enfant trouvé » de Hohenzollern est une image collective ; il incarne les traits caractéristiques des rois allemands. Heine les détestait et ne le cachait pas. Dans la Saga romantique, le poète a dépeint de manière satirique leur généalogie. Il a déclaré que l'ancêtre des monarques prussiens était un étalon et que, par conséquent, le sang de cheval coulait dans leurs veines et que leur discours ressemblait à un hennissement. Ce sont, selon lui, « des animaux de la tête aux pieds ». Il considère Heine et Friedrich Wilhelm IV, sur lesquels les libéraux fondaient de grands espoirs, comme la chair et le sang de ses ancêtres. Le poète révèle le véritable fondement de sa politique : la démagogie.
Heine n’a pas seulement recouru à des attaques directes contre les ennemis du peuple, mais il a également révélé, par diverses méthodes, les défauts de sa société contemporaine.
Il a décrit les phénomènes négatifs comme positifs, renforçant ainsi l’ironie. Ainsi, décrivant « Le monde à l’envers », il a écrit :
Les veaux rôtissent les cuisiniers,
Et les femmes traient les vaches ;
Dans la bataille pour la liberté de la science et de la lumière
Les hiboux chrétiens arrivent.
(Traduit par Yu. Tynyanova)
En faisant des prêtres des champions du progrès scientifique, Heine démystifie ainsi leur obscurantisme.
Le poète a inclus dans sa collection non seulement des œuvres satiriques, mais aussi révolutionnaires. Tout d’abord, il faut inclure le poème « Les tisserands silésiens ».
En 1844, les tisserands de Silésie se révoltèrent contre les entrepreneurs Zwanziger et Dierig. Le gouvernement a réprimé le soulèvement. De nombreux écrivains ont consacré des œuvres talentueuses à cet événement dramatique, mais ils n'y ont fait qu'exprimer leur sympathie pour les tisserands ou pleurer leur sort. Heine, sous l'influence de son amitié avec Marx, comprit l'importance du soulèvement des tisserands à partir d'une position révolutionnaire.
Deux motifs imprègnent le poème : le motif d'une condamnation sévère du roi, de l'Église et de l'ancien système sur lequel reposait le système féodal-bourgeois, et le motif révolutionnaire : Heine a exprimé dans « Les Tisserands de Silésie » la confiance que les prolétaires tissera un linceul pour le despotisme royal et la fausse église :
Les yeux sombres ne brilleront pas de larmes !
Ils s'assoient devant les machines et grincent des dents :
« Allemagne, nous tissons ton linceul,
Une triple malédiction pèse sur lui pour toujours !
Nous tissons un linceul pour vous.
Dieu soit damné ! Nous sommes tourmentés par le froid
La pauvreté et la faim nous détruisent,
Nous attendions que cette idole nous aide !
Mais Dieu nous a menti, s’est moqué et nous a trompés.
Nous tissons un linceul pour vous. »
(Traduit par V. Levik)
Il n’y a pas d’images individualisées dans le poème. Le poète a montré la classe ouvrière comme un seul collectif. Pour autant, cette typification extrême ne s’est pas transformée en abstraction. Heine a introduit dans la trame de son poème de nombreux détails très caractéristiques de la vie des tisserands. Ils ont amélioré l'imagerie et l'émotivité du poème et lui ont conféré véracité et caractère convaincant. Dans Les Tisserands de Silésie, Heine a utilisé de manière intéressante la technique de la répétition. Le refrain qui termine chaque strophe du poème, « Nous vous tissons un linceul », répété plusieurs fois, souligne la ferme confiance des travailleurs dans la mort d’une société vieillissante et leur foi dans leur victoire.
En 1844, Engels, dans son article « Les progrès rapides du communisme en Allemagne », affirmait que le poème de Heine « Les tisserands de Silésie » « est l'une des œuvres poétiques les plus puissantes que je connaisse... » 3 .
Maurice Thorez, dans son livre « Fils du peuple », écrit que « Heine, poète véritablement révolutionnaire et ami de Marx, a mis toute sa haine des exploiteurs dans la « Chanson des tisserands silésiens ».
En créant « Poèmes modernes », Heine cherchait péniblement une réponse à la question de savoir quel est le rôle d'un poète, quels problèmes devrait-il résoudre avec sa créativité. Les œuvres des écrivains conservateurs et libéraux lui étaient étrangères. Ce n’est que dans la révolution que Heine a vu un remède puissant qui pourrait guérir l’humanité des maux sociaux.
Le poète a exprimé une attitude sceptique à l’égard des écrivains qui louaient la liberté « en général ». De tels travaux n’ont touché personne et n’ont excité personne.
Dans son poème « Au poète politique », Heine a caractérisé ces écrivains comme suit :
L'esclave aime chanter la liberté
Le soir à l'établissement,
Cela donne un meilleur goût à la boisson
Digestion vive.
(Traduit par V. Levik)
Il a ridiculisé les poètes qui aiment les phrases creuses « de gauche » dans ses poèmes « Tendance », « Au veilleur de nuit » et « À Georg Herwegh ».
Heine voyait le véritable objectif d’un écrivain dans une poésie efficace et concrètement figurative. Il opposait les écrivains libéraux au poète-tribun, au poète-révolutionnaire. Il révèle l'image d'un tel écrivain dans les poèmes « Theory », « Just Wait » et « Hymn ». Le poème « Théorie » est un programme de poésie révolutionnaire. L'auteur compare le poète à un batteur, à qui il donne l'ordre suivant :
Réveillez les gens de leur sommeil avec un tambour,
Tambour Zorya à dix mains,
Avancez, tambourinez, partez,
C'est le sens de toutes les sciences !
(Traduit par Yu. Tynyanova)
Mais Heine a aussi des doutes. Il ne voit pas en Allemagne les forces qui pourraient conduire les peuples opprimés à la révolution. Il a exprimé ces doutes dans les poèmes « Le chemin de la vie » et « Pensées nocturnes ».
Heine ne pouvait pas exprimer le contenu politique profond des « Poèmes modernes » sous des formes de chansons anciennes. O leur a trouvé une nouvelle incarnation artistique. Le poète a utilisé dans le recueil des éléments de journalisme, des techniques oratoires et des mètres poétiques à deux syllabes plutôt qu'à trois syllabes.
Engels parlait des « Poèmes modernes » comme suit : « En outre, Heinrich Heine, le plus remarquable de tous les poètes allemands modernes, a rejoint nos rangs et a publié un volume de poèmes politiques, qui comprenait également quelques poèmes prêchant le socialisme » 4.
Avec le recueil « Poèmes modernes », Heine ouvre de nouvelles perspectives pour le développement de la poésie politique. Il a influencé l’œuvre de nombreux poètes révolutionnaires majeurs en Allemagne jusqu’à nos jours. Becher, Kuba et Fuerepberg doivent beaucoup à Heine.
Le summum de l’ascension créatrice de Heine est sans aucun doute le poème « Allemagne. Conte d'hiver" (Deutschland. Ein Wintermärchen, 1844). Il a été écrit sous l'influence de la communication avec Karl Marx. Certains de ses chapitres furent publiés dans le journal des émigrés allemands, le Vorwarts, dont Marx était proche. Le poème résume l'évolution idéologique de Heine.
Heine vivait en France, mais il se souvenait toujours de l'Allemagne. Le poète cherchait à voir et à découvrir comment son peuple vivait, pensait et rêvait. Par conséquent, malgré les difficultés rencontrées pour surmonter les barrières bureaucratiques, il s'est rendu deux fois dans son pays natal. Il visita l'Allemagne en 1843 et 1844. L'écrivain a étudié avec enthousiasme la vie des paysans, des ouvriers, des fonctionnaires, des nobles et de la bourgeoisie ; il a visité de nombreuses villes et villages.
Le sort de la population, les rencontres avec ses compatriotes, les conversations avec des représentants de différentes couches de la société l'inquiétaient. Heine fut convaincu de ses propres yeux qu’aucun changement fondamental ne s’était produit en Allemagne. L'idée lui est venue de créer un poème basé sur des observations directes lors de son voyage en Allemagne.
L'intrigue du poème rappelle dans une certaine mesure Travel Pictures. Le poème n'a pas de plan précis. Son contenu est la réalité allemande, décrite par Heine sous forme de photos de voyage et de rêves du poète.
Comment Heine voyait-il sa patrie à la veille des événements de 1848-1849 ? Les autorités prussiennes rencontrèrent l'écrivain à la frontière. Ils ont fouillé minutieusement sa valise. Mais la contrebande n’a pas été retrouvée puisque, selon la remarque spirituelle de l’auteur, elle se trouvait dans sa tête.
Il entendit une simple jeune fille chanter un chant de renoncement aux biens terrestres, que le poète appelait le chant des esclaves ; J'ai vu la monstrueuse cathédrale de Cologne inachevée - la Bastille de l'esprit allemand ; J'ai vu que les gens défavorisés croyaient aux contes de fées religieux et rêvaient d'une vie meilleure au paradis, que les idéaux médiévaux asservissaient les âmes des Allemands. Le poète a déjà connu ce genre d’Allemagne.
Le poème comprend de nombreux moments romantiques. Par exemple, l'auteur, comme avec une personne vivante, s'entretient avec le « Père Rhin » (Chapitre V) et s'entretient confidentiellement avec la déesse Hammonia, patronne de la ville de Hambourg (Chapitres XXII-XXVI).
En utilisant des techniques romantiques, le poète démystifie les mythes des romantiques conservateurs et montre la vraie vie de l'Allemagne contemporaine. Heine a traité de manière particulièrement décisive des illusions médiévales dans les chapitres XIV-XVI de son poème, dédié à Rothbart, l'empereur du XIIe siècle. Frédéric Barberousse. Tous les nationalistes considéraient ce monarque comme leur idole. Ils ont créé un mythe selon lequel il n'était pas mort, mais vivait avec son armée dans les grottes du mont Keefgaiser. Mais le moment viendra de la libération de l’Allemagne, et l’empereur sortira de ces grottes avec ses régiments et renforcera à jamais la puissance des Allemands et réalisera la réunification de l’Allemagne.
Le poète lui-même était un partisan de l'unité de sa patrie, mais il était convaincu qu'elle ne serait libérée et ne deviendrait forte que lorsque le peuple renverserait le pouvoir des despotes, que seule une révolution pourrait résoudre ce problème.
Les images sombres de la vie du peuple allemand peintes dans le poème ont choqué les lecteurs par leur véracité et leur réalisme. Mais Heine était sûr qu’une tempête sociale approchait et qu’une révolution éclaterait bientôt. Et lorsque le soulèvement éclatera, une tempête nettoyante libérera les Allemands des chaînes de l’esclavage. Un peuple libre et travailleur créera une nouvelle société où chacun bénéficiera de toutes les bénédictions terrestres. Mais cet avenir, selon lui, ne viendra pas d’un coup de baguette magique ; il doit être gagné au prix d’une lutte difficile et cruelle. Le poète a déjà exprimé ces pensées et ces sentiments dans les premiers chapitres de « Allemagne » :
Donnez-nous du bonheur de notre vivant !
Assez de larmes et de tourments !
A partir de maintenant, nourris le ventre paresseux
Il n’y aura pas de mains diligentes.
Et il y aura assez de pain pour nous tous -
Faisons une grande fête !
Il y a des roses et des myrtes, l'amour, la beauté,
Et des pois de senteur pour l'assaisonnement.
(Traduit par V. Levik)
« Allemagne » est un poème de profondes généralisations. Heine y condamnait sévèrement tout le système de la vieille Allemagne. Ceci est particulièrement clairement exprimé dans l'épisode de Cologne (chapitres VI et VII), dans lequel le poète a prononcé un verdict décisif contre tous les défenseurs de l'ancienne société.
Le second est « l’homme à la hache », qui accompagne le poète-voyageur pendant presque tout le poème. Cette image est un symbole du peuple, le fossoyeur des Junkers prussiens, du système étatique féodal, qui, avec sa hache, abat les fondements d'une société injuste.
Le thème de la destruction d’un système social imparfait imprègne tout le poème. Heine était convaincu que le peuple gagnerait la liberté et créerait une nouvelle vie sur terre et de nouvelles relations socio-politiques. Heine a incarné ces rêves et ces espoirs dans l’image allégorique de la jeune Europe, embrassée par le beau génie de la liberté. Il exprime les mêmes idées à la fin du poème. S'adressant à la nouvelle génération, le poète a déclaré :
Une génération de nouvelles personnes grandit
Avec un esprit et une âme libres,
Sans maquillage arrogant et sans péchés vils, -
Je vais tout leur révéler complètement.
Les jeunes grandissent - ils comprendront
Et la fierté et la générosité du poète,
Elle grandira dans des rayons vivifiants
Son cœur est léger.
(Traduit par V. Levik)
Bien que « l’Allemagne » soit constituée de photos de voyages distinctes, il s’agit d’une œuvre holistique d’un point de vue idéologique et artistique. Tous les fragments sont unis par les réflexions lyriques et les arguments satiriques du personnage principal - un poète errant. C'est une combinaison organique de paroles, d'épopée et de journalisme. Toutes les images du poème, y compris les images fantastiques, incluent un contenu réel.
Le poème est rempli de descriptions de paysages, qui ont toutes une signification sociopolitique. Le temps pluvieux décrit par Heine souligne la monotonie et la misère de la vie allemande. Des scènes de genre se déroulent sur un fond sombre. À Aix-la-Chapelle, le poète voit des chiens qui semblent demander un coup de pied à un passant, car ils meurent d'ennui. Le vieux Rhin, fatigué des poèmes des poètes médiocres, veut se noyer. La déesse Gamonnya, ne sachant que faire, boit du rhum par paresse.
"Allemagne" a été écrit par Dolnik. Le poème contient également des éléments de forme de ballade folklorique. Le vocabulaire du poème est varié. Le discours élevé cède souvent la place au discours prosaïque. Le poète recourt à des expressions familières, à des terminologies historiques, politiques et à des vulgarismes.
En 1846, Heine tomba gravement malade et, à partir de 1848, pendant huit ans, il resta paralysé par la maladie, éprouvant des tourments physiques, dans une « tombe à matelas ».
En 1848, une révolution éclate en Allemagne. A cette époque, Marx demande à Heine de collaborer à la Neue Rheinische Zeitung, et bien qu'il accepte, la maladie l'en empêche.
Mais, surmontant la souffrance, le poète a continué à travailler. Entre 1848 et 1851, Heine écrivit de nombreux poèmes qui furent inclus dans son nouveau recueil de poésie « Romanzero », composé de sections : « Histoires », « Lamentations » et « Mélodies juives ».
Le premier cycle de Romancero comprend des ballades historiques. Heine y dénonce une fois de plus les étrangleurs de la liberté et les ennemis du progrès. Le poème « The Rogue von Bergen », dans lequel le bourreau devient noble au gré du roi, ridiculise la généalogie de la noblesse. "Le roi David" est une parodie maléfique du despote biblique. Il n'y a pas de poèmes sans intrigue dans le cycle. Toutes les ballades sont des nouvelles basées sur des thèmes mythologiques, historiques et modernes.
Dans la deuxième section, Heine a placé des œuvres dans lesquelles il évoque sa vie passée et réfléchit tristement au présent. Dans le poème « En octobre 1849 », écrit sous l'impression de la défaite de la révolution en Allemagne et en Autriche, le poète décrit les années sombres de la réaction qui ont suivi la défaite de la révolution, le silence inquiétant qui a régné en Europe après la guerre armée. soulèvements et a exprimé sa sympathie pour les combattants hongrois.
Le dernier poème de cette section, « Enfant perdu », est la confession passionnée d'un poète qui a consacré trente ans à la lutte pour la libération du peuple. Malgré des doutes internes et une attitude contradictoire à l’égard des idéaux communistes, Heine resta jusqu’au bout fidèle à ses convictions démocratiques révolutionnaires. Il l’a lui-même déclaré ouvertement et directement :
Poste gratuit ! Mon corps s'affaiblit...
L'un est tombé - un autre a remplacé le combattant !
Mais je n'abandonne pas ! L'arme est toujours intacte
Et seule la vie s'est complètement tarie.
(Traduit par V. Levik)
Pendant de nombreuses années, Heine s’est battu sans pitié contre l’hypocrisie du clergé. Il resta un ennemi des prêtres jusqu'à la fin de sa vie. Une illustration claire de ceci est le poème « Dispute », placé dans « Mélodies juives », la troisième section du recueil. Un rabbin et un frère franciscain se disputent devant le couple royal. Chacun d'eux cherche à prouver la supériorité de sa religion. Mais lorsqu'on demanda à la reine lequel d'entre eux avait raison, elle répondit avec mépris qu'ils puaient tous les deux. C'est ainsi que Heine dénonce avec humour les représentants de différentes religions.
La maladie et la défaite de la révolution donnèrent à Heine des pensées douloureuses. Après avoir ridiculisé les idées vulgaires sur le socialisme, il a lui-même commencé à critiquer les idées du communisme et de l'athéisme. Heine n'avait aucune idée scientifique de la nature de la société future et pensait qu'elle serait construite sur les principes de l'égalitarisme. Le poète a exprimé ces pensées dans le poème « Stray Rats ». Mais ces sentiments sceptiques n’étaient pas typiques en général de l’œuvre du poète révolutionnaire.
Heine a toujours été un champion du progrès et des idées avancées de son époque. Ses poèmes ultérieurs le prouvent. Dans « Donkey Voters », « Kobes I », « King Lop-Eared I », il a continué à ridiculiser les libéraux, les causeurs et les bourreaux du peuple qui ont noyé dans le sang la révolution de 1848-1849. Le poème « Slave Ship » condamne fermement les propriétaires d'esclaves et les colonialistes.
Quelques jours avant sa mort, Heine rencontra le premier et le plus important poète de la classe ouvrière allemande, Georg Weert. Weert considérait Heine comme son professeur, lui envoyait des lettres sincères et enthousiastes et, voyageant à travers l'Amérique latine, se souvenait souvent du « magicien et sorcier » de la poésie révolutionnaire allemande. Heine considérait Weert comme son ami sincère.
Heine est mort à Paris.
En Russie, Heinrich Heine était l’un des poètes d’Europe occidentale les plus appréciés. Il a été traduit par Lermontov, Tioutchev, Fet, Blok. À l’époque soviétique, les œuvres de Heine furent rééditées à plusieurs reprises dans des traductions de Yu. Tynyanov, V. Sorgenfrey, V. Levik et d’autres.
Les démocrates révolutionnaires russes traitaient le poète allemand avec amour et respect. Belinsky a qualifié Heine de « passionné de liberté ». Chernyshevsky l'a caractérisé comme un combattant courageux pour les idéaux socialistes. Dobrolyubov a soutenu que la poésie de Heine réveille les forces endormies du peuple. Pisarev, dans son article « Heinrich Heine », a souligné le caractère révolutionnaire de l'œuvre du poète et lui a en même temps critiqué son incohérence, qu'il a expliquée par l'influence du libéralisme bourgeois sur Heine.
Le fondateur de la littérature prolétarienne, Gorki, considérait Heine comme l’un des dénonciateurs impeccablement véridiques de la « classe dirigeante ». Il a souligné le réalisme de sa satire et a qualifié le poète de courageux combattant contre le monde du philistinisme.
Remarques
1 Voir : K. Marx et F. Engels. Éd. 2, tome 2, p. 521.
2. C'est ainsi que Paris s'appelait à l'origine.
3. Marx K- et Engels F. Soch. Éd. 2, tome 2, p. 522.
4 Marx K. et Engels F. Soch. Éd. 2, tome 2, p. 521.
Articles - Poète allemand Heinrich Heine. La biographie et l’œuvre du poète, les faits intéressants de sa vie, la critique de ses œuvres et la reconnaissance de ses contemporains, l’influence du poète sur la culture sont abordés dans cet article.
Années d'enfance
Le futur grand poète est né le 13 décembre 1797 à Düsseldorf. Nom complet : Christian Johann Heinrich Heine. Ses parents étaient très pauvres, travaillaient dans le commerce du textile et voulaient vraiment voir leur fils comme successeur dans le commerce. Outre Heinrich, la famille a eu trois autres enfants. Les enfants ont été élevés par leur mère, Betty. Comme on disait d'elle, c'était une femme très intelligente, instruite, passionnée par les idées des éclaireurs français. Plus tard, le petit Henry fut envoyé étudier dans un monastère franciscain, d'où il se rendit au lycée de la ville, où il poursuivra ses études. En général, les années d’enfance d’Henry se sont déroulées pendant l’occupation de la majeure partie de l’Europe par les Français sous Napoléon.
Après que Düsseldorf soit devenu partie intégrante de la Prusse, Heinrich entre à l'école d'économie, après quoi il effectue un stage à Francfort-sur-le-Main. C'est alors qu'Henri réalisa qu'il ne voulait pas se lancer dans le commerce et rentra chez lui. Quelques années plus tard, en 1816, Heinrich fut envoyé sous la tutelle de son oncle à Hambourg, où ce dernier possédait sa propre banque. L'oncle d'Henry confie à son neveu la direction d'une petite succursale de sa banque, mais Heinrich « échoue » dans toutes les affaires qu'il entreprend. Pendant exactement six mois, Heinrich Heine a dirigé le département bancaire, et après cette période, son oncle l'a démis de ses fonctions. Mais c’est durant cette période de sa vie que le futur poète s’intéresse à la fille de son oncle, sa cousine. Ce sentiment reste sans réponse, mais il incite Heinrich à écrire des poèmes. Il y a une dispute avec son oncle, Heinrich rentre chez lui, mais parvient à faire ses débuts dans le magazine "Hamburg Guardian" en 1817.
Premières tentatives d'écriture
Les publications dans le magazine "Hamburg Guardian" restent totalement inaperçues ni auprès des critiques ni des amateurs de poésie ordinaires. Les poèmes encore immatures ne ressemblent pas du tout à celui qui sera plus tard mis sur un pied d’égalité avec Goethe ou Schiller, affirmant que « dans ses poèmes, il savait donner à la langue allemande légèreté et tendresse ».
Publications et évaluations de contemporains
C’est peut-être à partir de 1820 que commencent les publications stables d’Heinrich Heine dans des magazines et sa reconnaissance en tant que poète talentueux, bien que débutant. En 1820, le recueil « Youthful Sufferings » est publié, dans lequel Henry résume sa première expérience amoureuse et son attirance pour son cousin. Ayant déménagé à Berlin pour étudier, Heinrich a rencontré de nombreux représentants de la société laïque et des représentants de l'art allemand de l'époque. Pour gagner de l'argent, il vend ses poèmes aux journaux allemands, mais le plus souvent en vain. Les poèmes les plus célèbres de cette période sont les suivants : « La Ballade du Maure », « Les Chante-mines » et « La Nuit terrible ».
Confession d'un poète
En 1826, les notes de voyage «Voyage à Graz» furent publiées, ce qui fit la renommée de l'auteur dans les cercles littéraires. Ensuite, la première partie de "Travel Pictures" a été publiée, et juste un an plus tard - le "Book of Songs", où Heine a rassemblé ses poèmes lyriques de la période "Berlinoise" de sa vie. «Le Livre des Chansons» a tout simplement envoûté les lecteurs avec une riche palette d'émotions, la beauté des mots et la hauteur des sentiments. Le héros lyrique est un très jeune homme qui, en raison de la sublimité de ses sentiments, perçoit très tragiquement le monde qui l'entoure, qui, comme il semble au héros lyrique, ne le comprend pas et ne l'accepte pas. Ce « Livre des Chants » se compose de quatre parties, et de nombreux poèmes de ce recueil sont connus en Russie dans la traduction de Mikhaïl Lermontov.
À la fin des années vingt du XVIIIe siècle, Heine travaillait à la création de son prochain chef-d'œuvre : le recueil d'essais « Road Paintings ». L'écrivain y apparaît non seulement comme un créateur, mais aussi comme un simple citoyen de son pays, décrivant toutes les forces et les faiblesses de l'Allemagne en tant qu'État.
Après 1830, lorsque la Révolution de Juillet eut lieu en France, Heine partit pour Paris et ne visita l'Allemagne que deux fois. Il rendra visite à sa mère une fois, et une autre visite sera liée aux activités d'édition. A Paris, Heinrich Heine n'a pas de problèmes de censure et peut donc écrire à pleine capacité. C’est à cette période de la vie et de l’œuvre du poète que remonte la publication d’un livre intitulé « Affaires françaises », dans lequel le penseur partage ses observations sur la révolution et les événements qui se déroulent en Europe. L'esprit du livre est la déception face aux idées du socialisme. En 1834, fut publié un livre intitulé «Pour l'histoire, la religion et la philosophie en Allemagne», dans lequel l'auteur résumait ses discours publics et ses conférences.
Toujours dans les années quarante du XIXe siècle, Heinrich Heine a créé l'un de ses meilleurs poèmes: "L'Allemagne. Le conte d'hiver". Avec ce poème, l'auteur a exprimé la sévérité de ses sentiments et la profondeur de ses sentiments dus à la perte de sa patrie.
En 1851, le dernier recueil de poèmes de Heinrich Heine, intitulé « Romansero », est publié. Le livre est paru alors que le poète était déjà très malade et alité, la plupart des poèmes sont donc très difficiles et tragiques.
Le 17 février 1856, le grand poète allemand Heinrich Heine, dont la biographie était inextricablement liée au sort non seulement de son Allemagne natale, mais aussi de l'ensemble de l'Europe, décède à Paris après une longue maladie.
Style et caractéristiques de la créativité
Heinrich Heine, malgré le fait qu'il était un grand parolier et que ses poèmes étaient pleins d'expériences amoureuses, est resté une personne très active dans le contexte politique et des événements socialement significatifs de la première moitié du XVIIIe siècle. Ses poèmes se distinguent par une légèreté qui semblait tout simplement inacceptable pour la langue allemande. Ses articles, essais et ouvrages concernant l'histoire et la politique se distinguaient par une position très claire et précise qui n'acceptait pas le système bourgeois. Mais malgré sa position « anti-bourgeoise », Heine fut déçu par le socialisme, dont il était à l’origine un partisan. Heinrich Heine comparait le socialisme à l’utopie et pensait qu’un tel système ne serait pas construit sur terre.
Vie personnelle, famille
Cressenia-Engenie-Mira était le nom de la femme qu'Heinrich Heine épousa. La biographie de l’épouse nous la présente comme une femme simple : l’épouse de Heinrich ne savait même pas écrire ni lire et était d’origine paysanne, elle s’est installée à Paris lorsque ses parents ont quitté le village pour travailler dans la grande ville ; Beaucoup de connaissances de Heine ne comprenaient pas du tout ce mariage ; leur attitude envers la femme était négative. Peut-être que la seule personne qui n'a pas été gênée par le battage médiatique autour de sa vie personnelle était Heinrich Heine. La biographie parle brièvement de sa femme, mais les experts ne se concentrent généralement pas sur la personnalité de la jeune fille, car elle n’a rien d’inhabituel.
Influence
Pour la langue allemande et la littérature allemande, l'importance de Heinrich Heine est peut-être comparable à l'influence de Pouchkine sur la langue russe. Heine a rendu le discours allemand plus doux, plus expressif et a contribué à la création de ce qu'on appelle langue littéraire.
Des compositeurs tels que Schubert et Schumann, Wagner et Tchaïkovski, Brahms et bien d'autres ont écrit de la musique pour ses poèmes.
L'impératrice autrichienne Elizabeth, Albert Einstein, Goebbels et Boukharine ont appelé Heine son poète préféré.
En 1933, une biographie de Heinrich Heine est publiée en russe. Il a été publié dans la série « La vie de personnes remarquables ».
Heinrich Heine: biographie, faits intéressants
- Heine était un parent éloigné de Karl Marx, avec qui il était ami et partageait autrefois ses opinions.
- Après l’arrivée au pouvoir des nazis, ses livres furent mis sur liste noire et brûlés.
- Heine a qualifié les dernières années de sa vie de « être dans une tombe à matelas ». Le poète était alité à cause d’un problème de dos.
Le pouvoir dans les pays change, le cours politique change. Certains tombent en disgrâce, d’autres deviennent des héros nationaux. Il en a toujours été ainsi et il en sera toujours ainsi, quel que soit le pays ou le continent. Malheureusement, Heinrich Heine, dont la biographie est liée à deux pays, l'Allemagne et la France, n'est jamais retourné dans son pays natal, même si, déjà malade, il a écrit une lettre au gouvernement prussien pour être autorisé à mourir chez lui, mais a été refusée. Cent ans plus tard, les nazis brûlèrent ses livres. Ce n’est qu’à la fin du XXe siècle qu’un monument au grand classique de la littérature allemande fut érigé dans sa ville natale de Düsseldorf.
Christian Johann Heinrich Heine est né le 13 décembre 1797 à Düsseldorf, en Allemagne, dans une famille juive pauvre. Son père n'était pas un commerçant de produits textiles très prospère et sa mère, même si elle avait reçu une bonne éducation à l'époque, s'occupait principalement de l'agriculture et de ses quatre enfants.
Le garçon de six ans a été envoyé à l'école, où il a dû apprendre diverses sciences élémentaires, mais surtout apprendre la patience lorsque, comme tous les enfants, il était frappé sur les doigts avec une règle ou fouetté avec des verges. En général, les choses allaient mal avec ses études - à la fois lorsqu'il a été transféré dans une autre école un an plus tard et lorsqu'ils ont commencé à lui apprendre le dessin, le violon et la danse. Et seulement trois ou quatre ans plus tard, alors qu'Heinrich étudiait déjà au lycée, où le recteur était un homme éclairé et un vieil ami de leur famille, il s'est avéré que le garçon avait une excellente mémoire et d'excellentes capacités.
Et pourtant, la formation de la personnalité du poète s’est déroulée en dehors de l’école. En 1806, les troupes françaises entrent à Düsseldorf. En Allemagne, comme dans d’autres pays européens, Napoléon était considéré comme la continuation de la Révolution française. Il a détruit les ordres féodaux détestés par le peuple et a implanté les libertés bourgeoises. En Allemagne, les privilèges de classe ont été abolis, toutes les nationalités étaient égales en droits, tous les citoyens ont acquis des droits à part entière devant les tribunaux et la loi.
Un jeune batteur français, Monsieur Le Grand, est apparu chez Heine. Pour le petit garçon rêveur, il devient l’incarnation vivante de la Grande Révolution française, dont les adultes lui ont tant parlé. Puis l'amour pour la France et la culture française est né dans l'âme du futur poète - un amour qu'il a porté tout au long de sa vie avec son amour pour sa terre allemande natale.
Heine a raconté plus tard de manière colorée comment les yeux de Le Grand pétillaient de larmes au souvenir de la journée du 14 juillet, où lui et le peuple insurgé ont marché pour attaquer la Bastille. Monsieur Le Grand a assuré qu'avec l'aide du tambour, on peut apprendre le français. Expliquant des mots tels que « liberté », « égalité », « fraternité », il a, selon Heine, tambouriné dans les marches révolutionnaires, et lorsqu'il a voulu transmettre le mot « stupidité », il a commencé à tambouriner l'ennuyeuse « Marche de Nassau » allemande.
À l'âge de 12 ans, Heine compose son premier poème et, un an plus tard, il écrit un essai scolaire pour sa sœur Charlotte - une histoire de fantômes effrayante, que le professeur appelle l'œuvre d'un maître. Quand Heinrich avait 15 ans, il était inscrit dans un cours de philosophie.
Ce fut une année de grands événements. Napoléon fut vaincu en Russie, la guerre de libération contre les occupants français s'intensifia en Allemagne et finalement l'Amérique remporta une victoire finale sur la Grande-Bretagne. Un événement extraordinaire s'est également produit dans la vie de Heine : il a rencontré et s'est lié d'amitié avec la fille du bourreau de la ville, la belle rousse Josepha.
Ses chansons, ses contes de fées, ses légendes familiales qu'elle a entendues des adultes et tout le mode de vie de ces personnes rejetées par la société - tout cela ne pouvait être plus cohérent avec le monde de la fantaisie, des rêves et des rêves qui remplissaient l'imagination. du jeune poète - et il a écrit une sombre histoire sur la fille du bourreau.
Pendant ce temps, la vie réelle envahissait déjà cet autre monde irréel et affirmait impérieusement ses droits. Il fallait choisir un métier et s'engager dans un avenir proche sur une voie indépendante.
Heine voulait approfondir et élargir son éducation humanitaire, mais sa famille a insisté pour qu'il se lance dans le commerce. L'oncle de Heinrich, Salomon, propriétaire d'une société commerciale à Hambourg, est intervenu dans les affaires de son frère aîné, le père de Heine, et a fondé quelques années plus tard un bureau bancaire dans cette ville. Il offre sa protection à son neveu et l'installe dans sa maison.
Mais les années passèrent et le jeune homme ne manifesta aucun intérêt pour ce qu'on lui enseignait. Finalement, un jour important arriva où le père et l'oncle comprirent que ni un commerçant ni un employé de banque n'émergeraient d'Henry. Le séjour à Hambourg n'a donné aucun résultat pratique. Et pourtant, cette période a joué un rôle énorme dans la vie de Heine et a déterminé les principales motivations de son travail pendant de nombreuses années.
Puis il a eu son premier amour - la fille aînée de l'oncle Salomon, la cousine Amalia. Une femme bourgeoise ordinaire, bien que non stupide, mais vive, s’est avérée être le stimulant qui a éveillé dans l’âme du poète des forces créatrices encore inconnues. Des poèmes lyriques sortaient de sa plume en un flot incessant.
Dans l'une de ses lettres, Heine note qu'il a commencé à composer de la poésie à l'âge de seize ans. En 1817, il en publia pour la première fois quelques-uns dans une revue de Hambourg, et le premier recueil du poète fut publié en décembre 1821. Les « Douleurs de jeunesse » ne reflétaient que dans une faible mesure les faits de la véritable romance du poète avec sa cousine Amalia, qui lui préférait un riche propriétaire terrien de Königsberg. La fille calculatrice d'un banquier hambourgeois n'avait pas grand-chose en commun avec le fantôme romantique et séduisant qui visitait le poète dans ses visions nocturnes.
Au conseil de famille, il fut décidé qu'Heinrich irait à Bonn et entrerait à la Faculté de droit. Mais la jurisprudence, qui se résumait à cette époque principalement à un bourrage ennuyeux du droit romain antique, n'intéressait pas non plus le poète. Ses pérégrinations étudiantes commencent. Après avoir étudié pendant une courte période à Bonn, Heine s'installe à Göttingen, dont l'université était célèbre pour sa chaire et son profil scientifique et pédagogique plus large.
Il était plus intéressant d'étudier ici, mais un autre problème se posait : à Göttingen, il existait de nombreuses associations d'étudiants, les soi-disant Burschenschafts. Les étudiants qui faisaient partie de ces associations voulaient lutter pour l'instauration d'un système républicain, mais en réalité ils se livraient à de la beuverie, des combats et des duels à l'épée continus. Leur héros était l'empereur allemand Frédéric Barberousse du XIIe siècle.
C’est ainsi qu’un des jeunes hommes, le fils du comte, exigea un jour qu’Heine ôte son chapeau devant l’effigie de ce roi, faite de carton, d’étoupe et de cire. Le poète a répondu à l'insulte par l'insulte. Le comte a défié Heine en duel. L'affaire parvint aux autorités universitaires, qui prirent parti pour le comte. Heine a été expulsé de l'université pendant six mois, mais il n'est jamais revenu. Il fut dégoûté par Göttingen et partit étudier à Berlin.
Ici, le jeune homme se retrouve enfin parmi la véritable intelligentsia créatrice, où son talent est immédiatement apprécié et reconnu. Il commence à être publié petit à petit. L'oncle Salomon continue de subvenir aux besoins de son neveu et lui envoie de l'argent chaque trimestre. Mais Heinrich commença à souffrir de maux de tête, signe avant-coureur d'une terrible maladie qui transforma les dernières années de la vie du poète en torture. Les lettres de Heine à ses amis et à sa famille, malgré une autodérision constante, indiquent que sa santé se détériorait d'année en année. Seul Heinrich continue d'écrire à sa mère que tout va bien et qu'il se sent bien.
Sur les conseils des médecins, Heine commence à fréquenter les stations balnéaires. C'est ici qu'il apprend par hasard la révolution de 1830 à Paris. Heine s'empara des journaux et fut convaincu que c'était vrai. Selon le poète, cette nouvelle était pour lui « des rayons de soleil enveloppés dans du papier journal ». Il était irrésistiblement attiré par Paris.
À cette époque, le nom Heine était déjà connu dans toute l’Europe lisant. De jeunes poètes allemands l'ont imité, il a été traduit dans d'autres langues. Mais Heine n’était plus seulement un poète. Bien entendu, le titre universitaire de docteur en droit, qu'il a obtenu non pas à Berlin, mais toujours à l'université de Göttingen, ne lui fut d'aucune utilité et fut oublié. Mais il était déjà l’auteur de nombreux articles critiques et d’un grand livre journalistique, « Travel Pictures », intimement tissé de souvenirs, de notes de voyage, d’excursions historiques, etc.
En 1827 paraît son célèbre « Livre des Chansons », qui place Heine au premier rang des poètes allemands. « Le Livre des Chansons » est l’un des sommets des paroles romantiques allemandes. Heine a résumé toute l'étape de son développement, l'un des plus féconds de son histoire.
Les lecteurs de Heine furent immédiatement divisés en deux camps : les admirateurs enthousiastes et les ennemis féroces. Le gouvernement prussien donna des ordres secrets pour l'arrêter à la première occasion. En Autriche et dans de nombreuses principautés allemandes, la vente de ses livres était interdite. Tout indiquait que l'Allemagne était devenue trop peuplée pour Heine et qu'il devait partir dans un autre pays. En mai 1831, le poète émigre d'Allemagne et réside désormais à Paris pour le reste de sa vie.
Dans les années 1930, il agit principalement comme critique et publiciste. A Paris, il écrit les livres « Affaires françaises », « De l'histoire de la religion et de la philosophie en Allemagne » et « L'École romantique ». Parmi la prose artistique de ces années-là, se distingue la nouvelle « Les Nuits florentines », pleine d'ironie subtile et de lyrisme romantique. Dans les années 40, apparaissent les poèmes de Heine « Atta Troll » et « Germany ». Conte d'hiver" et le cycle poétique "Poèmes modernes". Le dernier recueil de poèmes du poète fut publié en 1851 sous le titre « Romansero ».
En 1846, Heine souffrit de paralysie et resta sept ans au lit, dans une « tombe à matelas ». Le poète ne pouvait pas dormir la nuit à cause de la douleur et la seule distraction pour lui était d'écrire de la poésie ou de la prose. Les proches ont essayé de ne pas laisser ses amis et connaissances le voir, afin de ne pas le déranger. Le poète immobile, presque aveugle, ne sachant ni lire ni écrire, continue de travailler, dictant ses compositions et ses lettres. Étonnamment, sa poésie restait joyeuse à cette époque.
Il a conservé sa combativité, son courage et son humour, et ces qualités ont étonné ses contemporains. Karl Marx écrit dans ses mémoires qu'il rendit visite à Heine au moment où les infirmières le portaient au lit sur des draps. Heine, qui était encore plein d'humour à ce moment-là, salua l'invité d'une voix très faible : « Vous voyez, cher Marx, les dames me portent toujours dans leurs bras. »
Le poète allemand Heinrich Heine est connu dans le monde entier. Sa biographie est remplie de nombreux voyages et débauches. Cependant, le sort du poète n’a pas été facile. Beaucoup de ses œuvres n’ont pas été reconnues de son vivant, et la situation financière et la santé d’Henry ces dernières années étaient très déplorables. Malgré des conditions difficiles, il continue de créer. Aujourd’hui, le monde entier aime un poète comme Heinrich Heine. Sa biographie et son travail seront discutés dans notre article.
Origine, enfance
Le futur poète est né à Düsseldorf le 13 décembre 1797. Heinrich Heine y a passé son enfance. La biographie de sa jeunesse est spécifiquement liée à Düsseldorf. Son père Samson Heine était marchand de textile. Et Betty, la mère du garçon (son portrait est présenté ci-dessous), était une femme éclairée pour cette époque. Elle aimait les œuvres de Jean-Jacques Rousseau. Betty a pris grand soin d'élever son enfant. Cette femme n’avait aucun doute sur le grand avenir d’Henry. En même temps, elle avait une idée bien précise de ce que pourrait devenir son fils. Il pourrait choisir de devenir général ou de devenir un génie financier. Devenir avocat était une autre option.
Heinrich a grandi et il est donc entré au lycée. Au lycée catholique local, Heine a développé un amour pour le culte, caractérisé par la pompe et la solennité. Elle n'a pas quitté toute la vie d'un poète comme Heine. La biographie et l'œuvre d'Henry le prouvent.
Communication avec Simon Geldern et Zefchen
À cette époque, il commença à communiquer étroitement avec Simon Geldern, son oncle maternel. Il remarqua que le garçon avait clairement exprimé des penchants pour les sujets humanitaires. Simon Geldern commença progressivement à initier Heinrich aux œuvres de la littérature mondiale. Le garçon a lu les œuvres de Cervantes, Swift et d'autres auteurs.
A l'âge de 15 ans, le futur poète rencontre Zefchen, une simple paysanne. Il s'est immédiatement lié d'amitié avec elle. Cette jeune fille racontait souvent diverses croyances et légendes qui existaient parmi le peuple, qui complétaient l'éducation littéraire reçue par Heine. Il est possible que l’intérêt d’Henri pour le folklore ait été éveillé précisément grâce à elle. Cela s’est ensuite reflété dans les chefs-d’œuvre poétiques inclus dans de nombreuses collections de Heine.
La situation politique : comment Heinrich Heine la percevait
La courte biographie et l'œuvre de ce poète sont étroitement liées à la situation politique de ces années-là. Le jeune Heine a été infecté par le patriotisme pendant la guerre contre les Français. Cependant, il s'est calmé très rapidement après que la réaction ait vaincu Napoléon. Avec l'arrivée des Prussiens dans la province du Rhin, l'ancien ordre féodal-bureaucratique régna à nouveau. L'égalité des Juifs avec tous les autres groupes religieux, proclamée par Napoléon, fut détruite. Tous ces événements de la vie politique ont laissé une grande marque sur le développement spirituel de Heine ainsi que sur son œuvre. Le poète a grandi dans la province du Rhin, considérée comme la partie avancée de l’Allemagne en termes d’industrie. Les parents d'Henri, qui rêvaient que leur fils devienne général dans l'armée de Napoléon, après la défaite de Bonaparte, commencèrent à réfléchir à une carrière de marchand, malgré le fait que le futur poète ne montrait pas beaucoup d'espoir à cet égard.
Déménager à Francfort, vivre à Hambourg
Samson Heine se rendit avec son fils à Francfort en 1815. Il voulait lui trouver un emploi de commis dans un entrepôt d'épicerie. Cependant, Henry ne dura pas longtemps dans l'atmosphère étouffante du commerce. Après un certain temps, il s'est enfui. Cela a grandement bouleversé sa mère, même si elle n'a jamais cessé de croire que son fils avait un grand avenir financier. La femme a décidé de le confier aux soins de Solomon Heine, un autre oncle de Heinrich, qui vivait à Hambourg et était un magnat de la finance. Cet homme a pris une part active auprès de son jeune neveu. Henry vint chez son oncle en juillet 1816. Et en 1818, il était déjà à la tête de son bureau appelé « G.
L'amour et son reflet dans les poèmes créés par Heinrich Heine
Une biographie, un résumé de ses œuvres et des faits intéressants sur le poète nous donnent un aperçu de sa vie personnelle. On sait qu'à Hambourg, notre héros ne s'est pas montré uniquement dans le secteur financier. Il se lie d'amitié avec Amalia, la fille de Salomon. Cette jeune fille l'a inspiré à écrire un certain nombre de poèmes, qui ont ensuite été inclus dans le « Livre des Cantiques », publié en 1827 (sa première édition est présentée ci-dessous).
Cependant, l'amour pour Amalia n'était pas réciproque. Après 3 ans, la jeune fille épousa Friedlander, un éminent marchand. Il était très difficile pour Heine de lutter contre le désespoir qui l'avait saisi après le refus d'Amalia. Il abandonne son projet commercial, qui promettait beaucoup d'espoir.
Les œuvres poétiques de Heine de cette période, ainsi que ses lettres, dont le thème principal était son amour malheureux pour Amalia, sont empreintes d'un « roman d'horreur » et d'une humeur sombre. Ils contiennent des motifs de rêves menaçants, de double, d'amour-mort, etc., caractéristiques de la période du romantisme tardif.
Étudier aux universités de Bonn et de Göttingen
Après un certain temps, Heinrich entre à la Faculté de droit de l'Université de Bonn. Cela s'est produit en grande partie sous l'influence de Betty, sa mère. Au cours de ses années d'études, Henry a assisté à des cours et a également participé à de vilaines réjouissances qui ont miné sa santé déjà faible. Le jeune homme s'intéresse à la littérature. Le cours sur son histoire était dispensé dans cette université par August Schlegel. C'est lui qui inculqua au jeune Heine le goût de Byron, de Shakespeare et de l'Orient. Cependant, Heine ne resta pas longtemps à l'Université de Bonn.
Le 4 octobre 1820, il devient étudiant dans un autre établissement d'enseignement - l'Université de Göttingen. Cependant, il n’a pu y tenir que 14 mois. Un duel avec une camarade de classe (ou plutôt sa tentative) est devenu la raison de l’expulsion de Heine. Cela a été arrangé pour une raison mineure.
Formation continue à l'Université de Berlin
Heinrich Heine poursuit ses études à l'Université de Berlin fin février 1821. Ici, il mène une vie sociale. Heinrich visite divers salons littéraires et fait la connaissance de nombreux écrivains allemands. La même année, Heinrich commence à vendre ses œuvres poétiques aux journaux. Cependant, les poèmes de Heine ne sont remarqués ni par les lecteurs ni par les critiques. Néanmoins, la presse berlinoise publie les ouvrages "Ballad of the Moor", "Terrible Night", "Minnesingers" et autres.
Tragédies et premier recueil de poèmes
C'est à cette époque que lui parvient la nouvelle qu'Amalia Heine s'est mariée. C'est la raison pour laquelle le poète a commencé à participer à diverses orgies et réjouissances. De toutes ses forces, il essaya de se débarrasser de la mélancolie qui l'étreignait. Néanmoins, il crée constamment de nouvelles œuvres poétiques. Les premières publications de ses créations remontent à la même époque. Après un certain temps, les tragédies "Ratcliffe", "Almanzor", ainsi qu'un recueil de poèmes intitulé "Lyrical Intermezzo" sont parus sous forme imprimée. Grâce à ce recueil publié en 1823, Heine acquiert une renommée dans les milieux littéraires.
Opinions politiques, déménager à Cuxhaven
La même année, la vision politique du monde d’Henry prend enfin forme. Les autorités prussiennes retirent aux Juifs de nombreux droits politiques. Heine commence à protester activement contre le régime monarchique.
Les nouveaux poèmes de Heine ont été critiqués assez durement. Elle a vu dans les œuvres du jeune poète un mécontentement à l'égard de l'ordre mondial existant. Heine, étant dans un état d'esprit déplorable, se mit à rêver de partir pour l'Arabie. Mais en réalité, il s'est rendu à Cuxhaven, une petite station balnéaire. Ici, il a essayé d'améliorer au moins un peu sa santé.
De nouvelles errances
Un peu plus tard, Heinrich Heine se rend à Hambourg. La biographie, les faits intéressants et les nouveautés de cette période seront brièvement présentés par nos soins. En chemin, le poète rend visite à sa famille à Lunebourg. Son humeur reste cependant très maussade. Quittant Hambourg, il se rend à Berlin, puis, en janvier 1824, à Göttingen.
Après avoir attendu la fin des vacances, le poète fit en septembre 1824 un voyage dans le Harz. Il veut voyager dans toute la Thuringe. Heinrich Heine visite Weimar. Il y rencontre J.V. Goethe, dont il rêvait depuis longtemps. Malheureusement, la communication avec lui s'est limitée à cette seule rencontre. Je n'ai pas revu Goethe G. Heine. Sa biographie est cependant marquée par l'amitié avec de nombreux écrivains et artistes célèbres. Henry en rencontrera plusieurs un peu plus tard.
Fin des études à l'institut, nouveaux travaux
Au printemps 1825, Heine réussit avec beaucoup de difficulté les examens finaux de son université. Il devient docteur en droit de 3ème niveau. Immédiatement après, notre héros accepte le luthéranisme. Déjà à Hambourg, il rencontre l'année 1826. Le premier volume de « Images de voyage » est publié ici, ainsi qu'un cycle de poèmes intitulé « Retour à la patrie » et la première partie du cycle « Mer du Nord ». Un peu plus tard, paraît le deuxième volume de « Travel Pictures ». Cela a suscité une très vive polémique parmi les critiques et dans la presse. Il s'est avéré que le style de Heine se distingue par une licence audacieuse. Le poète décida qu'il valait mieux quitter Hambourg pendant un moment. Il va à Londres. Cependant, Henry revient assez vite pour publier le « Livre des Cantiques ». Il tentait de rassembler en un tout toutes les œuvres poétiques créées précédemment.
Travailler dans un journal, voyager en Italie
En 1827, Heine se voit proposer de devenir rédacteur en chef du journal « Annales politiques », publié à Munich. Le poète s'installe dans cette ville pendant six mois. Puis il part en voyage en Italie. Dans ce pays, il est frappé par la nouvelle de la mort de Samson Heine, survenue à Hambourg. De retour d'Italie, Heinrich publie le troisième volume de Travel Pictures.
S'installer à Paris, poursuite de l'activité créative
La révolution à Paris a lieu en juillet 1830. Henri y lutte de tout son cœur. Son activité créatrice prenait déjà de l'ampleur à cette époque. Après la publication en mai 1831 du nouveau chef-d'œuvre du poète, le livre "Nouveau Printemps", Heine s'installe à Paris. Dans la capitale française, il rencontre des artistes tels que Berlioz, Rossini, Chopin, Liszt et Humboldt. Il publie ses ouvrages en deux langues : allemand et français.
Ses ouvrages suivants ont également été publiés à Paris : « Les Nuits florentines », « Sur l'histoire de la religion et de la philosophie en Allemagne », « École romantique ». Ils ont suscité les attaques des censeurs et des critiques. Le cercle de connaissances de Heine dans la capitale française ne cessait cependant de s'élargir. Les amis d'Henry sont T. Gautier, A. Dumas Sr., A. de Vigny, O. Thierry, J. Sand et d'autres.
Rencontre avec Matilda Mira et Rothschild
En 1835, un événement important eut lieu dans la vie personnelle de Heine. Sa biographie a été marquée par sa connaissance de sa future épouse Matilda Mira (photo ci-dessus). Cependant, il ne contracta un mariage légal avec elle qu'en 1841. Grâce aux relations de Salomon, son oncle, Henry rencontra Rothschild à peu près à la même époque. Ce dernier a transmis au poète une passion pour la spéculation boursière. Heine y a travaillé pendant son temps libre à partir d'œuvres littéraires, mais n'a pas eu beaucoup de succès.
Période difficile dans la vie de Heine
En 1838, la situation financière du poète devient catastrophique. Il dut accepter l'allocation du gouvernement français, qui était versée aux émigrés, car Henri était à Paris en cette qualité. De plus, Heine dut conclure un accord d'esclavage avec Julius Campe, un éditeur français. Selon ses termes, l'éditeur disposait de droits exclusifs sur les œuvres de Heinrich pendant 11 ans. Une subvention de son oncle Salomon améliora dans une certaine mesure la situation de Heine. Sa biographie aurait probablement été différente sans l'influence et l'aide de cet homme. Salomon n’a jamais cessé de prendre soin de son talentueux neveu. L’adversité matérielle et une activité créatrice intense ont conduit à une détérioration rapide de la santé d’Henry. Il commença à voir de pire en pire, bougea avec beaucoup de difficulté, mais n'arrêta pas de travailler. Le poème « Atta-Troll » est apparu en 1842. En 1844, le recueil « Nouveaux poèmes » de Heine est publié, ainsi que le poème devenu très célèbre « Allemagne. Un conte d'hiver ».
Dernière promenade à Paris
Bientôt la nouvelle arriva de Hambourg de la mort de Solomon Heine. La biographie, brièvement esquissée par nos soins, devient à partir de ce moment véritablement tragique. Malgré d'ardentes assurances, Salomon n'a laissé en héritage à son neveu que 8 000 francs. Cela a grandement miné la santé déjà faible d'Henry. En mai 1848, après avoir bu une forte dose d'opium pour soulager la douleur qui le tourmentait, Heine se promène pour la dernière fois dans Paris. De retour chez lui, il n'a jamais quitté son domicile. Ici, en détention forcée, le poète reçut souvent la visite de A. Dumas, Béranger, T. Gautier et J. de Nerval.
Dernières années de la vie
En 1851, Heinrich Heine crée son troisième et dernier recueil de poèmes intitulé « Romansero ». Sa biographie à cette époque a également été marquée par la poursuite des travaux sur les «Mémoires», commencés en 1840. Environ un an avant la mort d'Henri, Camilla Selden, une grande fan de son travail, a rendu visite à Heinrich. Elle a réussi à réveiller la dernière passion dans l'âme du poète mourant. Camilla, ainsi que Matilda, l’épouse de Heine, ne le quittèrent qu’à la mort du poète. Henry décède le 17 février 1856. Sa dépouille se trouve au cimetière de Montmartre. et étaient parmi ceux qui ont accompagné le poète lors de son dernier voyage.
Aujourd'hui, beaucoup s'intéressent à la biographie d'un poète comme Heinrich Heine. Nous avons brièvement parlé de sa vie et de son parcours créatif. Pour poursuivre votre connaissance, nous vous recommandons de vous tourner vers ses poèmes. Après tout, c’est en eux que se reflétait pleinement la personnalité d’un poète comme Heinrich Heine. La biographie que nous avons brièvement décrite ne donne que l'idée la plus générale du monde intérieur de cet auteur. Et pourtant, il est bien sûr très riche. Ce n’est pas pour rien que la biographie de Heine en russe intéresse nos compatriotes, malgré le fait que de nombreux grands poètes et écrivains soient nés dans notre pays.
