- Lirik lanskap penyair.
Lirik Tyutchev adalah fenomena yang tak lekang oleh waktu
Dalam semangat, dalam hubungannya dengan kehidupan - Fyodor Tyutchev adalah seorang penyair modern, pertanyaan tentang keabadian dunia terdengar begitu tajam dan tepat saat ini, refleksi tentang tempat manusia di Alam Semesta, tentang kegembiraan dan kebahagiaan yang dianugerahkan oleh cinta dan alam. , tentang pengalaman dan penderitaan manusia yang tidak dapat dihindari dalam hidup. Manusia dan alam menempati tempat khusus dalam lirik Tyutchev: mereka sepertinya selalu berada di luar zaman, di luar waktu tertentu. Dunia batin dan perkembangannya penting dan menarik baginya, karena dalam pandangan Tyutchev, alam dan manusia adalah bagian dari satu kesatuan.
Tema manusia dan alam dalam lirik Tyutchev
Lirik lanskap penyair.
Bukan seperti yang Anda pikirkan, alam:
Bukan pemeran, bukan wajah tanpa jiwa -
Dia memiliki jiwa, dia memiliki kebebasan,
Ia memiliki cinta, ia memiliki bahasa...
Bagi penyair, alam selalu hidup, berpikir dan merasakan, dan ini secara puitis diungkapkan dalam metafora yang beragam: "langit biru sedang tertawa", "matahari ... melirik ke ladang dari bawah alisnya", "the petir semakin ganas dan berani,” “pepohonan bergetar gembira, bermandikan langit biru"
Julukannya selalu bervariasi dan akurat, dan terkadang tidak terduga: ladang yang "sunyi mengantuk", malam hari "... tanpa beban bayi", terkadang "sangat menyenangkan", malam musim gugur adalah "pesona yang menyentuh dan misterius", "kegelapan tanpa batas" ” musim gugur.
Perbandingan yang digunakan oleh Tyutchev sering kali tidak konvensional, dan oleh karena itu memberikan puisi pesona artistik yang istimewa: pancaran Gunung Putih, “seperti wahyu yang tidak wajar”, bintang-bintang yang menyala, “seperti pada hari pertama penciptaan”, dan kesuraman malam, “seperti binatang yang tabah, memandang ke luar dari segala semak.”
Bentang alam dan deskripsi alam begitu luas, beragam, dan mendalam sehingga memberikan gambaran utuh dalam imajinasi pembaca, seolah-olah mereka telah melihatnya sendiri. Kita hanya perlu membaca, misalnya, baris-baris:
Sudah menjadi bola panas matahari
Bumi berguling dari kepalanya,
Dan api malam yang damai
Gelombang laut menelan
atau akrab sejak kecil:
Pesona di Musim Dingin
Tersihir, hutan berdiri -
Dan di bawah pinggiran salju,
tidak bergerak, bisu,
Dia bersinar dengan kehidupan yang indah
Dan kini, dari kategori pembaca, kami secara tidak kentara dan seketika menjadi partisipan, perenung yang bersyukur atas apa yang terjadi di alam.
Namun betapapun akurat dan jelasnya deskripsi Tyutchev, selalu ada hal lain di dalamnya yang membuat Anda berpikir tentang apa yang Anda dengar, makna yang lebih dalam.
Alam dalam lirik Tyutchev sebagai bagian dari alam semesta
Bagi seorang master seperti Tyutchev, gambaran sederhana, pernyataan tentang fakta keberadaan alam yang hidup, keindahannya akan terlalu sederhana. Ya, penyair selalu mengagumi, mengagumi dan menjunjung alam, namun yang terpenting, mulai dari puisi-puisi awal, adalah memikirkan dunia, kesempatan menembus rahasia keberadaan.
Penyair berpikir dan merasakan jauh lebih banyak, lebih dalam, dunia alam dan manusia dalam lirik Tyutchev adalah bagian dari alam semesta, Kosmos, yang keabadiannya tidak diragukan lagi. Itulah sebabnya puisi-puisinya selalu mempunyai makna filosofis. “Semuanya ada di dalam diriku, dan aku ada di dalam segalanya!
“- begitulah perasaan penyair dan membicarakannya di depan umum.
Hari yang indah! Berabad-abad akan berlalu -
Mereka juga akan berada dalam tatanan kekal,
Sungai mengalir dan berkilau
Dan ladang untuk menghirup panasnya.Masa lalu – apakah itu pernah terjadi?
Apa yang terjadi sekarang - akankah selalu begitu?..
Itu akan berlalu -
Itu akan berlalu, bagaimana semuanya berlalu,
Dan tenggelam ke dalam kawah yang gelap -
Tahun demi tahun.
Tahun demi tahun, abad demi abad...
...Tapi dengan musim panas yang baru - sereal baru
Dan daun yang berbeda.
Dan lagi segala sesuatu yang ada akan terjadi
Dan mawar akan mekar kembali,
Dan duri juga...
Dunia alam dan manusia dalam lirik Tyutchev adalah satu kesatuan
Dunia alam dan manusia dalam lirik Tyutchev saling larut. Penyair menyampaikan pengalaman, keadaan mental pahlawan liris, dunia batin manusia yang kompleks dan kontradiktif dengan menggunakan gambaran alam, dan sejarah manusia dalam karya Tyutchev dilihat secara tepat melalui prisma hubungannya dengan alam, melalui pemahaman. tentang kefanaan kehidupan duniawi dan keabadian kehidupan universal.
Alam selalu tidak memihak - ini adalah keyakinan penyair, dari mana baris-baris ini muncul:
Alam tidak tahu tentang masa lalu,
Tahun-tahun hantu kita asing baginya,
Dan di hadapannya kita samar-samar sadar
Diri kita hanyalah mimpi alam.
Satu demi satu semua anakmu,
Mereka yang mencapai prestasi mereka yang tidak berguna,
Dia sama-sama menyapanya
Jurang yang menguras tenaga dan damai.
Oleh karena itu, penyair sendiri, sebagai suatu peraturan, memandang perjalanan sejarah tanpa memihak, tanpa memihak, menyadari bahwa mereka tidak dapat mengubah keseimbangan alam dan seluruh alam semesta.
Misalnya, ketika berbicara kepada Desembris, dia berkata:
Mungkin Anda berharap
Bahwa darahmu akan menjadi langka,
Untuk melelehkan kutub abadi!
Hampir tidak, merokok, dia berkilau
Di atas bongkahan es berusia berabad-abad,
Musim dingin besi telah meninggal -
Dan tidak ada jejak yang tersisa.
Di sisi lain, menjadi saksi benturan sejarah berarti bagi seorang pencari yang mengetahui keabadian Alam Semesta untuk terlibat dalam proses penciptaan perdamaian. “Berbahagialah dia yang mengunjungi dunia ini pada saat-saat yang menentukan!”
Jadi, ketika Tyutchev menunjukkan dunia alam yang terus berubah: tidak tinggal diam, dengan badai dan ketenangannya, keteraturan dan kekacauan, begitulah cara dia melihat dan berusaha menyampaikan dunia jiwa manusia yang gelisah. Penyair memberi penghormatan kepada nilai kehidupan manusia, kemampuannya berpikir dan mencipta, tetapi dengan jelas melihat ketidakberdayaan terhadap unsur-unsur dalam jiwanya sendiri.
Keseimbangan dalam segala hal,
Konsonan sifatnya lengkap, -
Hanya dalam kebebasan ilusi kita
Kami menyadari perselisihan dengannya.Di mana dan bagaimana perselisihan itu muncul?
Dan mengapa di paduan suara umum
Jiwa tidak bernyanyi seperti laut,
Dan buluh yang berpikir itu bergumam?
Dalam puisi Tyutchev ada banyak kontras dan kekuatan yang berlawanan: kekacauan - harmoni, siang - malam, bumi - langit, tetapi konsep-konsep ini tidak diidentikkan dengan kebaikan - kejahatan. Mereka saling bertentangan dan saling berhubungan pada saat yang sama, mengalir satu sama lain, tercermin satu sama lain, tanpa ada secara terpisah. Jadi, misalnya, “ada kemeriahan dalam deburan ombak laut, keselarasan dalam perselisihan yang spontan”.
Sisi terang dan gelap jiwa, terletak dalam perjuangan abadi, bagi Tyutchev setara, seperti siang dan malam, mereka adalah manifestasi dari sifat manusia, tetapi dalam perjuangan itulah seseorang dapat menemukan jalannya. “Dua suara” selalu terdengar dalam diri kita, dan memilih apakah akan mengikuti arus, atau mengatasi keadaan dengan berjuang dan berkembang, tanpa berjuang untuk perdamaian, untuk mencari makna keberadaan di Bumi adalah takdir satu-satunya manusia.
Bersabarlah wahai sahabat, berjuanglah dengan tekun,
Meskipun pertarungannya tidak seimbang, pertarungan itu tidak ada harapan!
…
Beranilah, berjuanglah, hai teman-teman pemberani,
Betapapun kejamnya pertempuran, tidak peduli betapa kerasnya perjuangannya!
Lingkaran diam bintang di atasmu,
Di bawahmu ada peti mati yang bisu dan tuli.
Biarkan para Olympian memiliki mata yang iri
Mereka menyaksikan perjuangan hati yang pantang menyerah.
Siapa yang terjatuh, hanya dikalahkan oleh Takdir,
Dia merebut mahkota kemenangan dari tangan mereka.
Penyair tidak selalu optimis; pemikiran filosofis tentang misteri alam semesta mengganggunya, dan seiring berjalannya waktu, membuatnya tertekan. Terkadang, dalam mencari makna hidup, di saat-saat putus asa, dia mulai meragukan perlunya pencarian.
Semuanya tanpa jejak - dan sangat mudah untuk tidak meninggalkannya!
Dengan saya atau tanpa saya - apa perlunya?
Semuanya akan sama - dan badai salju akan menderu sama,
Dan kegelapan yang sama, dan padang rumput yang sama di sekelilingnya.
Namun bahkan di saat-saat ini, dengan asumsi bahwa pada kenyataannya tidak ada misteri, Tyutchev masih menganggap alam sebagai sphinx, yang rahasianya dapat didekati, tetapi tidak dapat dipahami.
Alam - sphinx. Dan semakin setia dia
Godaannya menghancurkan seseorang,
Apa yang mungkin terjadi, tidak lagi
Tidak ada teka-teki dan dia tidak pernah memilikinya.
Namun keinginan untuk mengetahui rahasia sebenarnya dari keberadaan dunia, keyakinan akan keutuhan dunia, pada kenyataan bahwa manusia adalah satu dengan alam, ketajaman perasaan dan persepsi terhadap lingkungan tidak meninggalkan Tyutchev:
Apapun yang diajarkan kehidupan kepada kita,
Tapi hati percaya pada keajaiban:
Ada kekuatan yang tak ada habisnya
Ada juga keindahan yang tidak dapat binasa.Dan layunya bumi
Dia tidak akan menyentuh bunga yang tidak wajar,
Dan dari panasnya siang hari
Embun tidak akan mengering di atasnya.Dan iman ini tidak akan menipu
Orang yang hanya hidup dengan itu,
Tidak semua yang mekar di sini akan layu,
Tidak semua yang ada di sini akan berlalu!
Pelajaran hidup dari lirik Tyutchev
Warisan Fyodor Tyutchev kecil jumlahnya, tetapi orang-orang sezamannya menghargainya. Dalam salah satu suratnya, I. Turgenev dengan tulus berbagi sikapnya terhadap karya penyair dengan A. Fet: “Dia yang tidak merasakannya tidak memikirkan Tyutchev, dengan demikian membuktikan bahwa dia tidak merasakan puisi.” L. Tolstoy menulis secara emosional dalam suratnya kepada guru anak-anaknya: “Jadi, jangan lupa untuk menemui Tyutchev. Kamu tidak bisa hidup tanpanya." Dan filsuf P. Florensky menulis yang berikut: “Inilah saatnya, akhirnya, untuk memahami bahwa pujian untuk Tyutchev bukanlah kata yang tidak mengikat, tetapi, jika diucapkan dengan tulus, itu menyiratkan konsekuensi kelas dunia yang tak terhitung banyaknya.” Dia menulis dengan mendalam tentang puisi Tyutchev dan A. Fet: “Masing-masing dari mereka adalah matahari, yaitu dunia yang asli dan bersinar…”.
F.I. Tyutchev adalah salah satu penyair terhebat abad ke-19, perwakilan paling cemerlang dari sastra “Zaman Keemasan”. Terlepas dari kesederhanaan karyanya, Tyutchev sering kali tidak dapat dipahami oleh pembaca. Dalam banyak hal, misteri liriknya dijelaskan oleh suasana hati filosofis sang penyair, tetapi ada alasan lain, yang lebih penting dan lebih dalam.
“Penyanyi Alam,” begitu orang-orang sezamannya menyebutnya, tidak pernah menjadi penulis profesional. Terlepas dari banyaknya karya yang diciptakan, Fyodor Ivanovich menganggap dirinya sebagai pelayan negara, dan bukan penyair. Inilah yang tidak memungkinkan orang berbakat untuk menolak layanan demi aktivitas kreatif.
Tyutchev, yang mengenyam pendidikan dasar di rumah, dengan cepat menguasai ilmu pengetahuan. Dia lulus dari Universitas Moskow dengan cemerlang dan melanjutkan studinya dan membangun karir di Munich, tempat dia tinggal cukup lama, memenuhi misi diplomatik.
Sekembalinya ke Rusia, penyair itu mendapat julukan "Orang Eropa Sejati". Memang, bertahun-tahun tinggal di luar negeri mempengaruhi pembentukan pandangannya tentang kehidupan. Tyutchev mulai hidup menurut adat istiadat Eropa dan mempelajari filsafat Barat. Pada akhirnya semua itu mempengaruhi motif dan bentuk liriknya.
Jadi, jika kita kembali ke pertanyaan tentang puisi Tyutchev yang tidak dapat dipahami oleh banyak pembaca, maka kita dapat mencirikan fitur ini sebagai berikut: Fyodor Ivanovich, yang pandangan dunianya dibentuk berdasarkan nilai-nilai Eropa, secara bertahap menjauh dari moralitas dan spiritualitas Rusia yang sebenarnya. , yang pada akhirnya menyebabkan putusnya hubungan dengan Rusia. Hal inilah yang menjelaskan kompleksitas yang menghalangi rekan senegaranya untuk memahami liriknya dengan mudah, tanpa usaha.
Para penyair terhebat (dan penulis prosa, tentu saja) abad ke-19 dicirikan oleh religiusitas yang mendalam; puisi-puisi mereka dipenuhi dengan apa yang disebut gagasan penyelamatan jiwa, yang sebenarnya merupakan salah satu fondasi moralitas tradisional Rusia. Fitur ini menjadikan karya tersebut spiritual, murni - dan sampai batas tertentu “transparan”. Orientasi didaktik mereka dapat dilacak semudah mungkin - ingat saja, misalnya, A.S. Pushkin, puisi "Nabi", di mana penyair dengan rendah hati menerima nasib seorang martir yang disiapkan untuknya. Di M.Yu. Lermontov, dalam “Nabi” -nya, gagasan ini disajikan dengan lebih jelas.
Namun, tidak dapat dikatakan bahwa jeda di atas tidak mudah bagi Tyutchev. Dia tersiksa oleh pemikiran bahwa masyarakat manusia sedang membusuk; spiritualitasnya mati, dan manusia itu sendiri akan segera menjadi bagian dari Chaos. Hal ini menentukan tema ketidaksempurnaan tragis manusia dalam penentangannya terhadap alam yang hampir selalu harmonis. Perlu dicatat bahwa meskipun ada gerakan bawah sadar menuju agama Kristen. Tyutchev sebenarnya menjauhkan Ortodoksi dari dirinya sendiri, menunjukkan penolakan total terhadap perjanjian Tuhan. Jadi, misalnya, ia tunduk pada salah satu dari tujuh dosa mematikan - percabulan, yang, karena gagal mengendalikannya, sang penyair, sebagai pria yang sudah menikah, memiliki seorang simpanan muda. Pria itu bahkan tidak terhenti oleh kenyataan bahwa hubungan itu menghancurkan kehidupan istri sahnya, Ernestina, dan membunuh jiwa kekasihnya, Elena Deniseva.
Dengan demikian, motif panteistik menggantikan spiritualitas Kristen Tyutchev yang sejati. Penyair merohanikan alam, memberinya ciri-ciri makhluk hidup. Berbeda dengan orang yang lemah jasmani dan lemah rohani serta sulit mengendalikan nafsunya sendiri, segala sesuatu di alam ini harmonis. Hidupnya mengalir menurut hukumnya sendiri, abadi, tidak dapat binasa. Salah satu contoh paling jelas dari sikap ini adalah puisi “Alam tidak seperti yang Anda pikirkan…”.
Terlepas dari kenyataan bahwa penyair sepenuhnya menyangkal kemungkinan kesatuan manusia dan alam, ia memiliki beberapa sketsa di mana ia mengungkapkan harapan untuk kembalinya “buluh berpikir” kepada Ibu, yang ia lihat di alam, misalnya, puisi “Malam Musim Gugur.” Tanpa alam, manusia adalah anak yatim piatu, pengembara tunawisma yang tidak memiliki kedamaian dan kebahagiaan di bumi.
Terlepas dari sifat “lanskap” yang tampak pada banyak puisi penyair, masing-masing puisi berisi refleksi filosofis terdalam tentang makna keberadaan, kehidupan dan kematian, cinta, dan kedamaian. Mereka tidak mengandung kekaguman yang biasa terhadap keindahan realitas di sekitar Tyutchev - alam mendorong penulis untuk berpikir kompleks. Semakin tua usia penyair, semakin mendalam, sensual dan menyedihkan pengalamannya tentang kesia-siaan dan kelemahan manusia. Seringkali periode kehidupan manusia dan bahkan seluruh takdir disajikan secara alegoris dalam liriknya. Ini adalah miliknya "Ada di musim gugur primordial...". Puisi itu sepertinya merangkum kehidupan seorang penyair tua yang bersiap meninggalkan dunia duniawi.
Tyutchev memiliki banyak karya yang didedikasikan untuk... kekacauan di alam. Bahkan dia, cantik, ilahi, dapat mengalami kehancuran: "Malam akan tiba - dan dengan ombak yang nyaring / Elemen menghantam pantainya." Namun meski mengamuk dan kacau, ia tetap megah dan menakjubkan.
Ternyata kekacauan dalam diri seseorang adalah kehancuran total, yang tidak mengarah pada keharmonisan; alam adalah kuil yang sempurna, yang keindahannya tidak dapat dirusak dan dihancurkan - hanya dapat disalahpahami. Manusia dan alam Tyutchev tampak dalam kesatuan yang tak terpisahkan, tetapi hanya karena manusia bergantung pada Ibunya. Ia lemah dan menyedihkan, hidupnya cepat berlalu, berbeda dengan keabadian alam. Inilah kontradiksi utama lirik penyair: alam yang indah tidak dapat menerima gagasannya, dan ia tidak dapat memahaminya karena ketidakberdayaannya; Hidup dalam keterpisahan dengan alam, seseorang mencari harmoni, tanpa menyadari bahwa hal itu ada dalam kenyataan di sekitarnya. Ketidakmungkinan menyatunya manusia dan alam menjadi alasan utama minor mood yang melekat pada seluruh lirik F.I. Tyutcheva.
Fyodor Ivanovich Tyutchev adalah salah satu pencipta puisi lirik dunia tertinggi. Untuk mendukung kata-kata ini, kita dapat merujuk pada Fet, yang melihat dalam diri Tyutchev “salah satu penulis lirik terhebat yang pernah ada di bumi,” dan Leo Tolstoy, yang mengatakan bahwa “Tyutchev sebagai penulis lirik jauh lebih dalam daripada Pushkin.” Keunggulan Tyutchev sebagai penyair ditegaskan oleh penilaian dan penilaian tentang dirinya oleh Nekrasov, Dobrolyubov, Turgenev, Dostoevsky, dan Maykov.
Seorang bangsawan dari keluarga tua dan mulia, seorang pejabat diplomatik, seorang sosialita yang membagi waktunya antara perjalanan dan kehidupan yang hampir bohemian, seorang pengunjung tetap di salon-salon aristokrat, seorang ahli percakapan salon yang hebat, yang topik favoritnya tentu saja adalah kebijakan luar negeri, sebuah kecerdasan , seorang idola dan kesayangan wanita, dia merasa seperti miliknya di antara para pejabat.
Namun kekuatan terdalam dan terbaik Tyutchev dicurahkan pada puisi liris. Di dalamnya, sendirian dengan dirinya sendiri, dia hidup menyatu dengan alam, menyatu dengannya, dan melalui alam - dengan dunia yang lebih besar, tanpa memperhatikan istana kerajaan dan Kementerian Luar Negeri tempat dia bertugas. Alam bukan hanya salah satu aspek dari bakatnya, bukan salah satu dari sekian banyak tema, tetapi bagian dari kehidupan, yang tanpanya seseorang tidak dapat membayangkan penampilan dan nasib sang penyair.
Kecil, lemah, selalu tidak sehat, yang berbicara dan menulis dalam bahasa Prancis lebih bebas daripada bahasa Rusia, dalam puisi lirisnya ia memperoleh, seperti yang disaksikan orang-orang sezamannya, suara yang benar-benar spontan, kekuatan yang belum pernah terdengar sebelumnya, kemampuan seorang hakim, pesulap, seorang nabi.
Keluarga Tyutchev memiliki sebagian dari desa besar Ovstug, yang terletak di jantung Rusia, di bagian tengahnya, di tempat-tempat yang benar-benar menakjubkan, di mana Novoselki karya Fetov, Spasskoe-Lutovinovo karya Turgenev, Panino karya Leskov, Khrushchovo karya Prishvin, Krasny Rog A.K. Tolstoy dan sedikit lebih jauh - Yasnaya Polyana oleh Leo Tolstoy. Rumah mereka berdiri di tempat yang tinggi, dari mana pemandangan indah terbuka ke segala arah, layak untuk dilukis oleh I. Levitan atau F. Vasiliev. Jelaslah hubungan seperti apa yang dimiliki Tyutchev dengan alam sejak masa kanak-kanaknya, yang tidak bisa tidak tercermin dalam karya puitisnya.
Lihat bagaimana hutan berubah menjadi hijau,
basah kuyup di bawah terik matahari,
Dan di dalamnya - betapa bahagianya berhembus
Dari setiap cabang dan daun!
Salju masih putih di ladang,
Dan air sudah berdesir di musim semi...
Mustahil untuk tidak mengatakan bahwa bahkan ketika baris-baris lirik lanskap lahir, baris-baris tersebut dijiwai dengan kehidupan spiritual yang kuat dan mendalam. Bagi Tyutchev, alam tentunya merupakan upaya untuk memahami, mengetahui pikiran dan perasaan seseorang, untuk mendalaminya. Di antara puisi-puisi terbaik tentang topik ini, saya ingin menyebutkan "Malam Musim Gugur":
Ada kecerahan malam musim gugur
Pesona yang menyentuh dan misterius...
Jiwa penyair dipenuhi dengan perasaan yang berkorelasi dengan apa yang didefinisikan oleh para filsuf dalam kaitannya dengan malapetaka dan kebebasan, keniscayaan dan peluang, waktu dan ruang, hidup dan mati. Dari sinilah baris-baris ini berasal:
Bukan seperti yang Anda pikirkan, alam:
Bukan pemeran, bukan wajah tanpa jiwa -
Dia memiliki jiwa, dia memiliki kebebasan,
Ia memiliki cinta, ia memiliki bahasa...
Tentu saja, selama bertahun-tahun, isi internal lirik penyair telah berubah. Karya awalnya menegaskan kemegahan pesta seseorang yang mencintai kehidupan. Dalam puisi-puisi selanjutnya, pahlawan liris tampak jelas tidak mahakuasa, tetapi jelas fana. Namun bahkan dalam ayat-ayat ini, yang termasuk dalam siklus Denisyev, yang ditujukan kepada wanita tercinta, ada perpaduan dunia alam spiritual dan dunia cinta:
Pepohonan bernyanyi, air berkilau,
Udara dipenuhi dengan cinta...
Benar, dalam kesatuan cinta dan alam ini, satu senyuman menyentuh dari satu orang melebihi seluruh “dunia alam yang berkembang”, di mana “ada senyuman dalam segala hal”:
Tapi juga melebihi kegairahan
Tidak ada pengangkatan yang lebih kuat
Satu senyuman kelembutan
Tentang jiwamu yang tersiksa...
Tentu saja, lirik selanjutnya tidak membatalkan lirik sebelumnya. Hanya saja, pada akhirnya, kita dapat mengatakan bahwa ada dua Tyutchev dalam sastra, dan keduanya cantik dengan caranya masing-masing. Yang pertama adalah penyair masa muda yang sedang berkembang. Yang kedua adalah kedewasaan manusia yang sejati dan tertinggi, ketika kehidupan menampakkan dirinya dalam segala integritasnya yang kontradiktif, dengan pasang surutnya, dan hubungan antar manusia tidak membawa sesuatu yang indah dalam dirinya, bahkan gambaran alam pun dapat memunculkannya. puisi yang intens dan dramatis, “Jadi, aku bertemu denganmu lagi…”
Tyutchev tidak akan menjadi seorang penyair-filsuf (dan dia memang seorang penyair) jika dia tidak menyentuh topik kematian manusia dalam karyanya. Selain itu, sikapnya terhadap non-eksistensi dikaitkan dengan peningkatan kesadaran akan waktu dan ruang. Bagi Tyutchev, jarak waktu dan jarak ruang serta kekuasaannya atas manusia, persepsi mereka seolah menyatu menjadi satu hal: manusia adalah pengecualian alami dalam pertempuran dengan kekuatan ruang dan waktu yang tak terlihat, ia adalah keinginan untuk mengatasinya. jurang waktu. Seseorang dapat dan harus menghubungkan rantai waktu dengan hidupnya. Hal ini dibuktikan secara meyakinkan oleh delapan baris yang dibuat di Ovstug:
Malam yang tenang, akhir musim panas,
Bagaimana bintang bersinar di langit,
Seolah-olah di bawah cahaya suram mereka
Ladang yang tidak aktif mulai matang...
Sangat sunyi
Betapa berkilaunya mereka di kesunyian malam
Gelombang emas mereka
Diputihkan oleh bulan...
Tampaknya ini hanya gambaran tentang malam musim panas. Tetapi dari biji-bijian di ladang, penyair secara mental naik ke langit, ke bintang-bintang, dan ia menghubungkan cahayanya dengan ladang jagung. Kehidupan terus berjalan, kehidupan terus berjalan, bahkan di malam hari, baik di Bumi maupun di luar angkasa.
Berbicara tentang tema manusia dan alam dalam lirik penyair, seseorang tidak dapat mengabaikan puisi penting mendiang Tyutchev, dengan puisinya tentang prestasi manusia, seperti "Dua Suara", di mana para dewa sendiri memandang dengan iri pada perjuangan manusia. tapi hati yang pantang menyerah. Tidak mungkin untuk tidak menyebutkan puisi “Untuk Wanita Rusia”, di mana tema manusia menyatu dengan tema Tanah Air. Di dalamnya, bersama dengan mahakarya lirik lanskap seperti "Musim Dingin yang Terpesona...", "Di musim gugur yang asli...", "Malam yang tenang, akhir musim panas...", penyair ingin menyampaikan visi baru tentang alam. dunia dan Rusia. Tyutchev yakin bahwa keberadaan Rusia yang sebenarnya terjadi seolah-olah di kedalaman yang tidak dapat diakses oleh pandangan sekilas. Bagi penyair, kehidupan Rusia tampak sebagai sebuah elemen, lebih seperti cahaya daripada kenyataan yang nyata. Dan dalam elemen ini, dia mengukur puisinya, yang lahir bukan dari Tuhan, tapi dari manusia, dengan standar yang sama:
Kami tidak bisa memprediksi
Bagaimana kata-kata kita akan direspon...
Hal ini tidak mungkin untuk diprediksi, tetapi yang lebih penting adalah bahwa kata-kata Tyutchev tidak dilupakan, tidak dilupakan. Fyodor Ivanovich dimakamkan di pemakaman Novodevichy di St. Dan ketika saya pergi ke kota di Neva, saya ada di sana, seperti yang mereka katakan dalam kasus seperti itu, saya membungkuk ke kuburnya. Dan di rumah saya membuka volume puisinya.
Alam selalu menarik bagi sebagian besar penulis Rusia; alam menempati peran utama dalam karya mereka. Dia juga tidak membuat penulis Fyodor Ivanovich Tyutchev acuh tak acuh - dia adalah penulis lirik yang brilian, dunianya penuh misteri dan harmoni. Alam terungkap dengan sangat baik dalam puisi-puisinya. Tyutchev melihat alam dari sisi yang berbeda dan mengungkapkannya ke arah yang berbeda. Lirik Tyutchev memainkan peran besar dalam semua puisi Rusia. Ia selalu menggambarkan alam dengan warna-warna cerah, segar dan memikat; ketika membaca puisi-puisinya, alam tahu bagaimana merasakan, bersedih, dan bergembira. Alam dalam imajinasi Tyutchev bersifat spiritual dan puitis, diwujudkan dengan baik dalam puisi terkenal "Summer Evening".
Melihat karyanya, kita dapat menyimpulkan bahwa ia sangat mencintai alam pada musim seperti musim semi dan musim gugur. Hal ini terlihat dalam puisinya “Malam Musim Gugur”: alam tidak kehilangan keindahannya, selalu indah. Betapa menakjubkannya menyaksikan sehelai daun yang jatuh mulus ke tanah, orang selalu tidak terlalu memperhatikan, dan tidak memikirkan keindahan yang ada di sekitar kita semua. Keindahan malam musim gugur penuh dengan nafas yang bergetar, hidup dan unik.
Membaca puisi Tyutchev, jiwa Anda menjadi tenang, Anda merasakan bahwa dunia dipenuhi dengan harmoni. Sifat Tyutchev indah di setiap pemerintahannya. Kebalikan dari gaya tenang puisi tentang musim gugur terungkap dalam puisi “Badai Petir Musim Semi”. Dalam karya ini, penyair menggambarkan musim semi yang menawan dan guntur musim semi pertama di bulan Mei; saat membaca baris puisi ini, aroma badai petir segar terasa di udara.
Puisi F. I. Tyutchev bisa berbeda, duniawi, hidup dan unik, penuh kegembiraan yang tidak bisa dilupakan.
Alam itu sendiri indah dan sempurna berkat para penulis yang membuka mata kita dengan karya-karya indahnya tentang alam.
Esai tentang topik Alam dalam lirik Tyutchev
Fyodor Ivanovich Tyuchev adalah penyair hebat abad kesembilan belas. Dengan bantuan bakat puitisnya, dia dengan sangat akurat memilih perbandingan alam yang sangat jelas. Ia berhasil menampilkan segala keindahan dan kemegahannya.
Puisi penyair ini bisa sangat-sangat berbeda. Tapi dia selalu unik. Alam yang tidak bisa dilupakan jika pernah merasakan keindahan ini. Membaca puisi penyair ini, Anda membayangkan alam sebagai sesuatu yang terinspirasi dan hidup. Tapi ini karena penyair mencintai alam dan tidak acuh terhadapnya. Berkat bakatnya, Fyodor Ivanovich ingin memberikan kesempatan kepada pembacanya untuk lebih dekat dan jatuh cinta dengan alam. Terjun ke dalam karya penyair luar biasa ini, Anda memahami bahwa F.I. Tyuchev sangat mencintai alam di musim gugur dan musim semi. Dalam puisi-puisinya ia menunjukkan alam dari berbagai sisi; sifatnya tahu bagaimana menjadi sedih dan bahagia.
Melihat karya-karya penyair, tidak sembarangan jika kita menyimpulkan bahwa pengarang paling mencintai alam pada musim semi dan musim gugur. Contohnya adalah puisinya “Malam Musim Gugur.” Dalam puisi ini penulis menyampaikan segala keindahan alam, meski sudah musim gugur namun alam belum kehilangan keindahannya. Dia tetap cantik. Orang tidak pernah memikirkan betapa indahnya alam. Dan jika Anda perhatikan lebih dekat dan perhatikan sehelai daun jatuh ke tanah, bagaimana daun itu berputar dengan mulus dan jatuh ke tanah. Keindahan ini hidup, unik.
Benamkan diri Anda dalam puisi Fyodor Ivanovich, Anda merasa tenteram dan damai. Kebalikan dari puisi “Malam Musim Gugur” adalah puisi “Badai Petir Musim Semi”. Dalam puisi ini, penyair memberikan kesempatan kepada pembacanya untuk terjun ke dalam lahirnya kehidupan baru, karena judul puisi itu sendiri yang membicarakan hal ini. Terjun ke musim semi yang indah. Membaca karya ini, Anda mulai mencium aroma badai petir segar di udara musim semi bulan Mei, serta mendengar gemuruh guntur pertama.
Tyuchev mendedikasikan banyak puisinya untuk alam, tidak hanya pada waktu yang berbeda dalam setahun, tetapi juga pada waktu yang berbeda dalam sehari.
Malam juga menjadi salah satu tema utama dalam puisi Fyodor Ivanovich. Malam yang digambarkan penulis tidak hanya biasanya indah, keindahannya juga megah. Menampilkan malam kepada pembacanya, penulis melukiskannya sebagai malam yang murni dan suci, penuh dengan rahasia dan misteri yang tak terlihat.
Beberapa esai menarik
Dalam novel "Oblomov" I.A. Karakter utama Goncharov adalah seorang gadis muda bernama Olga Ilyinskaya. Ini adalah wanita luar biasa dengan karakter dan takdir yang kompleks dan kuat. Citranya adalah karakter yang cerah dan sekaligus kompleks.
Tema utama puisi Tyutchev- manusia dan dunia, manusia dan Alam. Para peneliti Tyutchev berbicara tentang penyair sebagai "penyanyi alam" dan melihat orisinalitas karyanya dalam kenyataan bahwa "bagi Tyutchev saja, persepsi filosofis tentang alam sangat mendasari visi dunia." ” Apalagi sebagaimana dikemukakan oleh B.Ya. Bukhshtab, “dalam sastra Rusia sebelum Tyutchev tidak ada penulis yang puisinya akan memainkan peran seperti itu. Alam dimasukkan dalam puisi Tyutchev sebagai objek utama pengalaman artistik.”
Dunia dalam pandangan Tyutchev adalah satu kesatuan, tetapi tidak membeku dalam “perdamaian serius”, tetapi selalu berubah dan pada saat yang sama mengalami pengulangan abadi dalam semua perubahannya. Para peneliti berbicara tentang “non-keacakan” dari “kecenderungan penyair terhadap fenomena transisi di alam, terhadap segala sesuatu yang membawa perubahan, yang pada akhirnya dikaitkan dengan konsep “gerakan”.
Keaslian lanskap Tyutchev terlihat jelas dalam puisi yang dibuat di tanah keluarga Ovstug pada tahun 1846:
Malam yang tenang, akhir musim panas,
Bagaimana bintang bersinar di langit,
Seolah-olah di bawah cahaya suram mereka
Ladang yang tidak aktif mulai matang...
Sangat sunyi
Betapa berkilaunya mereka di kesunyian malam
Gelombang emas mereka
Diputihkan oleh bulan...
Menganalisis puisi ini, N. Berkovsky dengan akurat memperhatikan bahwa puisi itu “didasarkan pada kata kerja: memerah - matang - bersinar. Itu tampak seperti gambar tak bergerak dari suatu malam di bulan Juli, dan di dalamnya, bagaimanapun, kata-kata verbal berdetak dengan denyut nadi yang terukur, dan itulah yang utama. Tindakan kehidupan yang tenang disampaikan... Dari buruh tani biji-bijian di ladang, Tyutchev naik ke langit, ke bulan dan bintang-bintang, ia menghubungkan cahaya mereka menjadi satu dengan ladang yang matang... Kehidupan biji-bijian, yang kehidupan sehari-hari di dunia, berlangsung dalam keheningan yang mendalam. Untuk uraiannya, kami mengambil waktu di malam hari, saat kehidupan ini dibiarkan begitu saja dan saat hanya kehidupan yang dapat didengar. Waktu di malam hari juga mengungkapkan betapa hebatnya hidup ini - tidak pernah berhenti, terus berjalan di siang hari, terus berjalan di malam hari, terus menerus… ”
Dan pada saat yang sama, variabilitas abadi alam tunduk pada hukum lain - pengulangan abadi dari perubahan ini.
Menariknya, Tyutchev lebih dari satu kali menyebut dirinya “musuh luar angkasa” dalam surat-suratnya. Berbeda dengan lanskap Fetov, lanskapnya terbuka tidak begitu banyak pada jarak, pada ruang, tetapi pada waktu - ke masa lalu, sekarang, masa depan. Seorang penyair yang melukiskan suatu momen dalam kehidupan alam selalu menghadirkannya sebagai penghubung antara masa lalu dan masa depan. Fitur lanskap Tyutchev ini terlihat jelas puisi "Mata Air":
Salju masih putih di ladang,
Dan di musim semi airnya berisik -
Mereka berlari dan membangunkan pantai yang mengantuk,
Mereka berlari dan bersinar dan berteriak...
Mereka berkata di mana-mana:
“Musim semi akan datang, musim semi akan datang!
Kami adalah pembawa pesan Musim Semi muda,
Dia menyuruh kita mendahului!”
Musim semi akan datang, musim semi akan datang,
Dan hari-hari bulan Mei yang tenang dan hangat
Ruddy, tarian bulat yang cerah
Penonton dengan riang mengikutinya!..
Puisi ini memberikan gambaran keseluruhan tentang musim semi - dari permulaan es yang melayang di bulan Maret - hingga bulan Mei yang hangat dan ceria. Segala sesuatu di sini penuh dengan gerakan, dan bukan kebetulan bahwa kata kerja gerakan mendominasi: mereka berlari, pergi, dikirim, berkerumun. Dengan terus-menerus mengulangi kata kerja ini, penulis menciptakan gambaran dinamis tentang kehidupan musim semi di dunia. Perasaan pembaharuan yang menggembirakan, keceriaan, gerakan yang meriah tidak hanya diwujudkan oleh gambaran pembawa pesan air yang mengalir, tetapi juga oleh gambaran “tarian bundar yang kemerahan dan cerah”.
Seringkali dalam gambaran dunia yang dilukis Tyutchev, penampakan dunia kuno, gambaran alam yang masih asli, jelas muncul di balik masa kini. Yang abadi di masa kini, pengulangan fenomena alam yang abadi - inilah yang coba dilihat dan ditunjukkan oleh penyair:
Betapa manisnya taman hijau tua tertidur,
Dirangkul oleh kebahagiaan malam biru!
Melalui pohon apel, diputihkan dengan bunga,
Betapa manisnya bulan emas bersinar!..
Secara misterius, seperti pada hari pertama penciptaan,
Di langit tak berdasar, tuan rumah berbintang terbakar,
Seruan terdengar dari musik yang jauh,
Kunci tetangga berbicara lebih keras...
Sebuah tirai telah jatuh di dunia saat ini,
Gerakan menjadi lelah, tenaga kerja tertidur...
Di atas kota yang tertidur, seperti di puncak hutan,
Gemuruh malam terbangun...
Dari mana asalnya, dengungan yang tidak dapat dipahami ini?..
Atau pikiran fana yang terbebas dari tidur,
Dunia ini tidak berwujud, dapat didengar namun tidak terlihat,
Kini berkerumun dalam kekacauan malam?..
Perasaan kesatuan sejarah dunia, “hari pertama penciptaan” dan masa kini, muncul bukan hanya karena gambaran bintang “abadi”, bulan, dan kunci mendominasi gambaran dunia. Pengalaman utama pahlawan liris terhubung dengan "dengungan" misterius yang dia dengar dalam keheningan malam - "suara" pikiran rahasia umat manusia. Esensi dunia yang sebenarnya, rahasia, dan tersembunyi dalam kehidupan sehari-hari diungkapkan kepada pahlawan liris, mengungkapkan prinsip dasar alam semesta yang tidak dapat dipisahkan - kekacauan kuno dan abadi - dan pemikiran instan manusia. Penting untuk dicatat bahwa gambaran keindahan dan keharmonisan dunia pada bait pertama muncul sebagai “selubung” atas esensi sejati Alam Semesta – kekacauan yang tersembunyi di balik “selubung”.
Pemahaman Tyutchev tentang dunia dalam banyak hal mirip dengan gagasan para filsuf kuno. Bukan suatu kebetulan bahwa A. Bely menyebut Tyutchev sebagai "Hellen kuno". Penyair Rusia, dalam pemahamannya tentang dunia, manusia, dan alam, “secara ajaib, anehnya berhubungan erat” dengan para filsuf kuno kuno - Thales, Anaximander, Plato. Puisinya yang terkenal pada tahun 1836, “Tidak seperti yang Anda pikirkan, alam” dengan jelas mengungkapkan kekerabatan pandangan dunia ini:
Bukan seperti yang Anda pikirkan, alam:
Bukan pemeran, bukan wajah tanpa jiwa -
Dia memiliki jiwa, dia memiliki kebebasan,
Ia memiliki cinta, ia memiliki bahasa...
Menghadirkan alam sebagai makhluk hidup yang tunggal, bernafas, dan berperasaan, Tyutchev ternyata dekat dengan para pemikir kuno, misalnya Plato, yang menyebut dunia secara keseluruhan adalah satu hewan yang terlihat.
Dengan tajam menentang lawan-lawannya yang tidak mengenali makhluk hidup di alam, Tyutchev menciptakan gambaran makhluk hidup yang bernapas, hidup, berpikir, berbicara:
Mereka tidak melihat atau mendengar
Mereka hidup di dunia ini seolah-olah dalam kegelapan,
Bagi mereka, bahkan matahari, lho, tidak bernafas,
Dan tidak ada kehidupan di gelombang laut.
Gambaran alam dalam ayat-ayat ini memang “sangat dekat” dengan gagasan para filosof kuno tentang dunia yang bernafas (gagasan Anaximenes), dengan gagasan Heraclitus tentang banyaknya matahari, yang diidentikkan oleh filosof kuno itu dengan alam. hari, percaya bahwa setiap hari matahari baru terbit.
Mengkonfirmasi gagasannya tentang alam, Tyutchev berbicara tentang "suara" alam dan tentang ketidakterpisahan manusia dari dunia ini. Ketidakterpisahan antara "aku" manusia dan dunia alam juga menyatukan penyair dengan para filsuf kuno dan secara tajam memisahkannya dari orang-orang sezamannya yang tidak dapat merasakan perpaduan mereka dengan alam:
Sinarnya tidak turun ke dalam jiwa mereka,
Musim semi tidak mekar di dada mereka,
Hutan tidak berbicara di hadapan mereka,
Dan malam di bintang-bintang menjadi sunyi!
Dan dalam bahasa yang tidak wajar,
Sungai dan hutan yang goyah,
Saya tidak berkonsultasi dengan mereka pada malam hari
Ada badai petir dalam percakapan persahabatan!
Dalam puisi-puisi Tyutchev kita juga dapat melihat gagasan lain yang memungkinkan kita menyebut penyair abad ke-19 sebagai “Hellen kuno”. Seperti Plato, ia memandang dunia sebagai sebuah bola yang megah dan pada saat yang sama sebagai “satu hewan yang terlihat”, yang berisi semua hewan lainnya, termasuk bintang-bintang oleh filsuf kuno, yang ia sebut sebagai “hewan ilahi dan abadi”. Ide ini membuat gambaran Tyutchev dapat dimengerti: "kepala bintang yang basah", "kepala bumi" - dalam puisi tahun 1828 "Malam Musim Panas":
Sudah menjadi bola panas matahari
Bumi berguling dari kepalanya,
Dan api malam yang damai
Gelombang laut menelanku.
Bintang-bintang terang telah terbit
Dan tertarik pada kita
Kubah surga telah diangkat
Dengan kepalamu yang basah.
Pada saat yang sama, penting untuk dicatat bahwa tidak hanya alam dan manusia yang penuh dengan kehidupan dalam puisi Tyutchev. Makhluk hidup Tyutchev adalah waktu (“Insomnia”, 1829), makhluk hidup adalah mimpi (ini adalah elemen yang menguasai seseorang di malam hari), Kegilaan muncul sebagai makhluk hidup dan mengerikan, diberkahi dengan “telinga sensitif”, alis, "pendengaran serakah" ("Kegilaan", 1830). Rusia nantinya akan tampil sebagai makhluk hidup dan istimewa - raksasa - dalam puisi Tyutchev.
Para peneliti karya Tyutchev telah mencatat kesamaan gagasan tentang dunia Tyutchev dan Thales: pertama-tama, gagasan tentang air sebagai prinsip dasar keberadaan. Dan memang: unsur-unsur dasar yang diakui Tyutchev, seperti para filsuf kuno, sebagai unsur-unsur utama alam semesta: udara, tanah, air, api, tidak hanya saling bertentangan, tetapi juga mampu berubah menjadi air dan mengungkapkan sifat akuatiknya. . Ide ini jelas termanifestasi dalam puisi “Malam Musim Panas”:
Sungai udara lebih penuh
Mengalir antara langit dan bumi,
Dada bernafas lebih mudah dan leluasa,
Terbebas dari panas.
Dan sensasi yang manis, seperti aliran sungai,
Alam mengalir melalui pembuluh darahku,
Seberapa panas kakinya?
Mata air telah bersentuhan.
Di sini air muncul sebagai elemen utama keberadaan, membentuk dasar elemen udara, dan mengisi “pembuluh darah” alam, dan mengalir ke bawah tanah, membasuh “kaki” alam. Tyutchev berusaha menyampaikan perasaan aliran hidup, pancaran air, menggambarkan semua elemen yang membentuk Alam Semesta:
Sekalipun aku telah membangun sarang di lembah,
Tapi terkadang aku juga merasakannya
Betapa memberi kehidupan di puncak
Aliran udara mengalir<...>
Untuk komunitas yang tidak dapat diakses
Saya melihat sepanjang waktu, -
Sungguh embun dan kesejukan
Dari sana mereka mengalir deras ke arah kami.
Dalam puisi Tyutchev, cahaya bulan mengalir (“Sekali lagi aku berdiri di atas Neva…”), udara bergerak seperti gelombang (“Biza telah tenang… Bernafas lebih mudah…”, 1864), dan aliran aliran matahari (“Lihat bagaimana hutan berubah menjadi hijau. ..”, 1854, “Pada saat itu terjadi…”, 1858), kegelapan mengalir ke kedalaman jiwa (“Bayangan abu-abu bercampur.. .”, 1851). Metafora keberadaan itu sendiri juga memiliki sifat berair - itu adalah "kunci kehidupan" ("KN.", 1824; "Summer Evening", 1828).
Fenomena alam hampir selalu dimanusiakan dalam puisi Tyutchev. Matahari mengintip dari bawah alisnya (“Dengan enggan dan takut-takut”, 1849), malam merobek karangan bunga (“Di bawah nafas cuaca buruk…”, 1850), “di seikat anggur / Darah berkilau melalui tanaman hijau lebat.” Di antara metafora Tyutchev tidak hanya “kepala bintang yang basah”, kepala bumi, urat nadi dan kaki alam, tetapi juga mata Pegunungan Alpen (“Pegunungan Alpen”) yang sudah mati. Birunya langit bisa tertawa (“Pagi di Pegunungan”), siang, seperti matahari, bisa bernafas (“Siang”, 1829), laut bisa bernafas dan berjalan (“Betapa baiknya kamu, hai laut malam.. .”, 1865). Alam diberkahi dengan suaranya sendiri, bahasanya sendiri, yang dapat diakses oleh pemahaman hati manusia. Salah satu motif Tyutchev adalah percakapan, percakapan antara fenomena alam satu sama lain atau dengan seseorang (“Di mana gunung berada, lari…”, 1835; “Tidak seperti yang Anda pikirkan, alam…”, 1836; “ Betapa cerianya deru badai musim panas...", 1851).
Dan pada saat yang sama, alam bukanlah makhluk biasa. Di antara julukan yang terus-menerus dalam puisi lanskap Tyutchev adalah kata "ajaib" ("Asap", 1867, dll.) dan "misterius" ("Betapa manisnya taman hijau tua tertidur...", dll.). Dan hampir selalu fenomena alam diberkahi dengan kekuatan sihir - Enchantress Winter (“Enchantress Winter…”, 1852), penyihir musim dingin (“To Countess E.P. Rastopchina”), penyihir dingin (“Dahulu kala, dahulu kala, O diberkati Selatan...", 1837), penyihir dari utara ("Saya melihat, berdiri di atas Neva...", 1844). Jadi, dalam salah satu puisi Tyutchev yang paling terkenal, Enchantress Winter menganugerahi hutan dengan keindahan luar biasa dan menjerumuskannya ke dalam “tidur ajaib”:
Pesona di Musim Dingin
Tersihir, hutan berdiri -
Dan di bawah pinggiran salju,
tidak bergerak, bisu,
Dia bersinar dengan kehidupan yang indah.
Dan dia berdiri, tersihir, -
Tidak mati dan tidak hidup -
Terpesona oleh mimpi ajaib,
Semua terjerat, semua terbelenggu
Rantai ringan turun<...>
Penyair menjelaskan keindahan hari-hari musim panas yang cerah dengan ilmu sihir (“Musim Panas 1854”):
Musim panas yang luar biasa, musim panas yang luar biasa!
Ya, itu hanya sihir -
Dan bagaimana caranya kami mendapatkan ini?
Jadi entah dari mana?..
Kesaktian alam juga dibuktikan dengan kemampuannya memikat seseorang. Tyutchev menulis secara khusus tentang "pesona" alam, "pesonanya", terlebih lagi, kata "pesona" dan "pesona" mengungkapkan arti aslinya: merayu, menyihir. Kata kuno "obavnik" (pemikat) berarti "penyihir", pemberi "pesona". Alam mempunyai pesona, keindahan yang menundukkan hati seseorang, menariknya ke alam, menyihirnya. Jadi, mengingat hutan "ajaib", Tyutchev berseru:
Kehidupan yang luar biasa, pesona yang luar biasa
Benar-benar pesta yang mewah dan cerah untuk indra Anda!
Kata yang sama menyampaikan semua keindahan Neva di malam hari:
Tidak ada percikan api di langit biru,
Semuanya terdiam dalam pesona pucat,
Hanya di sepanjang Neva yang termenung
Cahaya bulan mengalir.
Namun, pada gilirannya, alam itu sendiri mampu merasakan pesona kekuatan yang lebih tinggi, juga diberkahi dengan kemampuan untuk “menebarkan pesona”:
Melalui kegelapan malam yang biru
Pegunungan Alpen terlihat bersalju;
Mata mereka sudah mati
Mereka berbau horor sedingin es.
Mereka terpesona oleh suatu kekuatan,
Sebelum fajar terbit,
Tidak aktif, mengancam dan berkabut,
Seperti raja yang jatuh!..
Tapi Timur hanya akan berubah menjadi merah,
Mantra bencana berakhir -
Yang pertama di langit akan cerah
Mahkota kakak laki-laki tertua.
Keindahan alam yang menakjubkan dapat muncul sebagai pengaruh kekuatan sihir: “Di malam hari, / Lampu warna-warni menyala dengan tenang / Malam yang mempesona, / Hari yang mempesona.”
Kehidupan dunia dan alam dalam puisi Tyutchev tidak hanya tunduk pada ilmu sihir misterius, tetapi juga permainan kekuatan yang lebih tinggi, yang tidak dapat dipahami manusia. "Permainan" adalah kata khas Tyutchev lainnya dalam lanskapnya. Kata kerja “bermain” hampir selalu menyertai deskripsi Tyutchev tentang fenomena alam dan manusia. Pada saat yang sama, “bermain” dipahami sebagai kepenuhan vitalitas, dan bukan sebagai akting (atau “akting”). Seorang bintang bermain (“On the Neva”, 1850), alam (“Snowy Mountains”, 1829), kehidupan (“Diam-diam mengalir di danau…”, 1866), seorang gadis muda yang penuh kekuatan bermain dengan kehidupan dan manusia (“Mainkan, selagi di atasmu...", 1861). Drama guntur (mungkin dalam puisi Tyutchev yang paling terkenal):
Saya suka badai petir di awal Mei,
Saat guntur pertama musim semi
Seolah bermain-main dan bermain,
Gemuruh di langit biru.
Gemuruh muda bergemuruh,
Hujan deras, debu beterbangan,
Mutiara hujan digantung,
Dan matahari menyepuh benangnya.
Aliran deras mengalir menuruni gunung,
Suara burung di hutan tak henti-hentinya,
Dan kebisingan hutan, dan kebisingan pegunungan -
Semuanya dengan riang menggemakan guntur.
Anda akan berkata: Hebe berangin,
Memberi makan elang Zeus,
Piala yang menggelegar dari langit,
Sambil tertawa, dia menumpahkannya ke tanah.
Dalam puisi ini, “permainan” adalah gambaran sentralnya: kekuatan surgawi, guntur dan permainan matahari, burung-burung dan mata air pegunungan dengan riang menggemakannya. Dan semua permainan kekuatan duniawi dan surgawi yang menggembirakan ini muncul sebagai konsekuensi dari permainan dewi Hebe, dewi awet muda. Ciri khasnya, pada edisi awal tidak ada gambaran “permainan”: guntur hanya “bergemuruh” riang, meskipun perasaan kepenuhan hidup, kepenuhan kekuatan alam diungkapkan penyair dalam teks versi aslinya:
Saya suka badai petir di awal Mei,
Betapa menyenangkannya guntur musim semi
Dari satu ujung ke ujung lainnya
Gemuruh di langit biru.
Namun gambaran “permainan” itulah yang memberikan kelengkapan dan integritas pada gambaran kerusuhan kekuatan musim semi, yang menyatukan dunia duniawi dan surgawi, alam dan ilahi menjadi satu kesatuan.
Bermain alam merupakan motif yang juga didasarkan pada representasi alam oleh makhluk hidup. Namun, penting untuk dicatat bahwa “permainan” hanyalah milik kekuatan yang lebih tinggi. Antitesis dari "permainan" alam, kepenuhan kekuatan vitalnya, adalah "tidur" - sebuah properti dari dunia yang lebih primitif. Gunung-gunung dan langit sedang bermain - bumi tertidur:
Ini sudah tengah hari
Menembak dengan sinar yang tipis, -
Dan gunung itu mulai berasap
Dengan hutan hitammu.
<...>Dan sementara itu, setengah tertidur
Dunia kita yang rendah, tanpa kekuatan,
Dipenuhi dengan kebahagiaan yang harum,
Di kegelapan tengah hari dia beristirahat, -
Duka, seperti dewa tersayang,
Di atas bumi yang sekarat,
Ketinggian es sedang bermain
Dengan langit biru api.
Seperti yang dicatat dengan tepat oleh para peneliti karya Tyutchev, penyair tersebut melukiskan badai petir lebih dari sekali. Mungkin karena badai petir melambangkan keadaan kehidupan alami ketika “kelebihan kehidupan tertentu” terlihat (“Ada keheningan di udara pengap…”). Tyutchev sangat tertarik - baik dalam kehidupan alam maupun kehidupan manusia - oleh perasaan kepenuhan keberadaan, ketika hidup penuh dengan nafsu dan "api", "nyala api". Itulah sebabnya cita-cita keberadaan manusia bagi Tyutchev berkorelasi dengan pembakaran. Namun dalam lirik Tyutchev selanjutnya, badai petir dianggap bukan sebagai permainan para dewa dan elemen, tetapi sebagai kebangkitan kekuatan alam yang jahat:
Langit malam sangat suram
Cuacanya mendung di semua sisi.
Ini bukan ancaman atau pemikiran,
Ini adalah mimpi yang lesu dan tidak menyenangkan.
Hanya kilat yang menyambar,
Menyala secara berurutan,
Seperti setan yang tuli dan bisu,
Mereka sedang mengobrol satu sama lain.
Bukan suatu kebetulan jika dalam puisi ini tidak ada gambaran bermain alam dan bermain dewa. Badai petir diibaratkan antitesisnya - tidur, lesu, tanpa kegembiraan. Bukan suatu kebetulan juga bahwa alam kehilangan suaranya: badai petir adalah percakapan antara setan tuli dan bisu - tanda-tanda api dan keheningan yang tidak menyenangkan.
Tyutchev, seperti para filsuf kuno, menganggap Permusuhan dan Cinta sebagai elemen utama keberadaan. Kekuatan yang lebih tinggi paling sering memusuhi manusia. Dan fenomena alam berada dalam permusuhan yang terbuka dan tersembunyi satu sama lain. Pandangan dunia Tyutchev dapat disampaikan dengan bantuan gambarannya sendiri: penyair berusaha untuk menunjukkan "penyatuan, kombinasi, perpaduan yang fatal, dan duel yang fatal" dari semua kekuatan keberadaan. Musim Dingin dan Musim Semi saling bermusuhan (“Bukan tanpa alasan Musim Dingin marah…”), Barat dan Timur. Tetapi pada saat yang sama, mereka tidak dapat dipisahkan, mereka adalah bagian dari satu kesatuan:
Lihat bagaimana Barat bergejolak
Cahaya sinar malam,
Timur yang memudar telah berpakaian
Sisik abu-abu yang dingin!
Apakah mereka bermusuhan satu sama lain?
Atau matahari tidak sama bagi mereka
Dan, dalam lingkungan yang tidak bergerak
Berbagi tidak menyatukan mereka?
Permusuhan tidak meniadakan rasa kesatuan keberadaan, kesatuannya: Matahari menyatukan dunia, keindahan dunia bersumber - Cinta:
Matahari bersinar, air berkilauan,
Tersenyumlah dalam segala hal, hidup dalam segala hal,
Pepohonan gemetar gembira
Mandi di langit biru.
Pepohonan bernyanyi, air berkilau,
Udara larut dengan cinta,
Dan dunia, dunia alam yang berkembang S,
Mabuk dengan kelimpahan kehidupan<...>
Puisi ini dengan jelas menunjukkan salah satu fitur lanskap Tyutchev: kata kerja konstan yang terlibat dalam deskripsi alam adalah “bersinar” atau “bersinar.” Kata kerja dari Tyutchev ini membawa muatan semantik khusus: mereka menegaskan gagasan kesatuan - fusi, kesatuan air dan cahaya, alam dan matahari, setiap fenomena alam dan matahari:
Sepanjang hari, seperti di musim panas, matahari menghangatkan,
Pepohonan bersinar dengan keanekaragaman,
Dan udaranya adalah gelombang yang lembut,
Kemegahan mereka menghargai yang lama.
Dan di sana, dalam kedamaian yang khusyuk,
Membuka kedoknya di pagi hari
Gunung Putih bersinar,
Seperti wahyu yang tidak wajar.
Makna yang sama dan makna ideal yang sama terkandung dalam julukan “pelangi” atau sinonimnya “berwarna api”. Maksudnya perpaduan mutlak antara bumi dan langit, matahari dan alam duniawi.
Jelas merasakan alam sebagai semacam kekuatan hidup yang abadi, Tyutchev berusaha untuk melihat ke balik tirai yang menyembunyikannya. Setiap fenomena alam mengungkapkan kehidupan yang penuh dengan hal ini:
Tidak menjadi dingin karena panas,
Malam bulan Juli bersinar...
Dan di atas bumi yang redup
Langit penuh dengan guntur
Semuanya gemetar karena petir...
Seperti bulu mata yang tebal
Naik di atas tanah
Dan melalui kilat buronan
Mata seseorang yang mengancam
Terkadang mereka terbakar...
Mengatasi A.A. Fet, Tyutchev menulis pada tahun 1862: "Dicintai oleh Bunda Agung, / Takdirmu seratus kali lebih patut ditiru - / Lebih dari sekali di bawah cangkang yang terlihat / Kamu telah melihatnya secara langsung..." Tapi dia sendiri sepenuhnya dicirikan oleh kemampuan untuk "melihat" Ibu Agung - Alam, esensi rahasianya di bawah cangkang yang terlihat.
Kekuatan tak kasat mata yang ada di balik setiap fenomena alam bisa disebut Kekacauan. Seperti orang Yunani kuno, Tyutchev menganggapnya sebagai makhluk hidup. Ini adalah prinsip dasar keberadaan, tersembunyi di siang hari oleh selubung tertipis dan terbangun di malam hari dan dalam cuaca buruk di alam dan manusia. Tapi Tyutchev sendiri tidak terlalu puitis tentang Kekacauan, ia menghubungkan cita-cita tatanan dunia dengan konsep lain - "sistem", yaitu. dengan harmoni:
Ada merdunya ombak laut,
Harmoni dalam perselisihan spontan,
Dan gemerisik musky yang harmonis
Mengalir melalui alang-alang yang berpindah-pindah.
Keseimbangan dalam segala hal,
Harmoni bersifat lengkap<...>
Ketiadaan “sistem” inilah dalam kehidupan seseorang - “buluh berpikir” yang menyebabkan refleksi pahit sang penyair. Dengan menyebut manusia sebagai “buluh yang berpikir”, penyair menekankan kekerabatannya dengan alam, kepemilikannya terhadap alam, dan pada saat yang sama tempat istimewanya di alam:
Hanya dalam kebebasan ilusi kita
Kami menyadari perselisihan dengannya.
Di mana dan bagaimana perselisihan itu muncul?
Dan mengapa di paduan suara umum
Jiwa tidak bernyanyi seperti laut,
Dan buluh yang berpikir itu menggerutu.
Gambar “musikal” (melodi, paduan suara, gemerisik musik, konsonan) menyampaikan esensi kehidupan misterius dunia. Alam bukan hanya makhluk yang hidup, bernapas, berperasaan, menyatu, tetapi harmonis secara internal. Setiap fenomena alam tidak hanya tunduk pada hukum yang sama untuk semua orang, tetapi juga pada satu struktur, satu harmoni, satu melodi.
Namun, Tyutchev juga memuja pelanggaran terhadap "tatanan abadi", ketika "semangat hidup dan kebebasan", "inspirasi cinta" menerobos ke dalam "tatanan ketat" alam. Menggambarkan "September yang belum pernah terjadi sebelumnya" - kembalinya, invasi musim panas, terik matahari ke dunia musim gugur, Tyutchev menulis:
Seperti tatanan alam yang ketat
Menyerahkan haknya
Semangat hidup dan kebebasan,
Inspirasi cinta.
Seolah selamanya tidak bisa diganggu gugat,
Tatanan abadi telah rusak
Dan dicintai dan dicintai
Jiwa manusia.
Di antara gambaran konstan yang digunakan penyair dalam deskripsinya tentang fenomena alam adalah “senyum”. Bagi penyair, senyuman menjadi perwujudan intensitas kehidupan terbesar - baik manusia maupun alam. Senyuman, seperti kesadaran, adalah tanda kehidupan, jiwa di alam:
Dalam pancaran cahaya lembut ini,
Di langit biru ini
Ada senyuman, ada kesadaran,
Ada sambutan yang simpatik.
Menarik untuk dicatat bahwa Tyutchev berusaha menunjukkan kepada dunia, sebagai suatu peraturan, dua momen tertinggi dalam hidupnya. Secara konvensional, momen-momen ini dapat disebut sebagai “senyuman ekstasi” dan “senyum kelelahan”: senyuman alam pada saat kekuatan berlebih dan senyuman alam yang kelelahan, senyuman perpisahan.
Senyuman alam adalah hakikat alam yang sebenarnya. Para peneliti mencatat bahwa dalam lirik Tyutchev orang dapat menemukan gambaran dunia yang berbeda: dunia yang harmonis, diresapi matahari, dunia yang mati dan beku, dunia yang penuh badai dan penuh badai di mana kekacauan muncul. Namun pengamatan lain tampaknya sama akuratnya: Tyutchev berupaya untuk menangkap dunia pada momen tertingginya. Momen tertinggi seperti itu diwakili oleh mekar dan layu - kelahiran, kelahiran kembali dunia di musim semi dan layu di musim gugur. Kedua dunia dipenuhi dengan "pesona": kelelahan, kelelahan alam selalu menjadi tema puisi Tyutchev seperti kebangkitan musim semi. Namun, detail penting, Tyutchev, yang mencoba menyampaikan pesona alam, berbicara tentang senyumannya - penuh kemenangan atau lelah, selamat tinggal:
Saya melihat dengan simpati yang lembut,
Ketika, menerobos dari balik awan,
Tiba-tiba melalui pepohonan yang putus-putus,
Dengan dedaunannya yang tua dan letih,
Sinar petir akan meledak!
Betapa lucunya!
Betapa menyenangkannya bagi kami,
Kapan, apa yang mekar dan hidup seperti ini,
Kini, begitu lemah dan ringkih,
Tersenyumlah untuk terakhir kalinya!..
Yang sama pentingnya bagi Tyutchev adalah kemampuan alam untuk menangis. Bagi Tyutchev, air mata adalah tanda kehidupan sejati seperti halnya senyuman:
Dan kelembutan suci
Dengan rahmat air mata murni
Itu datang kepada kami seperti sebuah wahyu
Dan itu bergema di seluruh penjuru.
