Centrinis V.V. romano motyvas. Nabokovas

Vladimiras Vladimirovičius Nabokovas

"Mašenka"

1924 m. pavasaris Levas Glebovičius Ganinas gyvena rusiškame pensione Berlyne. Be Ganino, pensione gyvena matematikas Aleksejus Ivanovičius Alferovas, vyras „su plona barzda ir blizgančia putlia nosimi“, „senasis rusų poetas“ Antonas Sergejevičius Podtjaginas, Klara – „visa krūtinė juodas šilkas, labai jauki jauna dama“, dirbanti mašinininke ir įsimylėjusi Ganiną, taip pat baleto šokėjus Koliną ir Gornotsvetovą. „Ypatingas atspalvis, paslaptingas potraukis“ skiria pastarąjį nuo kitų internaterių, tačiau „šalia sąžine negalima kaltinti šios nekenksmingos poros balandžių laimės“.

Pernai atvykęs į Berlyną Ganinas iškart susirado darbą. Jis buvo darbininkas, padavėjas ir papildomas darbuotojas. Likusių pinigų jam užtenka išvykti iš Berlyno, tačiau tam jam reikia išsiskirti su Liudmila, kurios santykiai tęsiasi jau tris mėnesius ir jis yra gerokai pavargęs. Tačiau Ganinas nežino, kaip jį sulaužyti. Iš jo lango atsiveria vaizdas į geležinkelio bėgius, todėl „galimybė išvykti nuolat erzina“. Šeimininkei praneša, kad šeštadienį išvažiuos.

Ganinas iš Alferovo sužino, kad šeštadienį atvyks jo žmona Mašenka. Alferovas nuveža Ganiną į savo vietą parodyti jam žmonos nuotraukų. Ganinas atpažįsta savo pirmąją meilę. Nuo tos akimirkos jis visiškai paniręs į šios meilės prisiminimus, jam atrodo, kad jis tapo lygiai devyneriais metais jaunesnis. Kitą dieną, antradienį, Ganinas praneša Liudmilai, kad myli kitą moterį. Dabar jis gali laisvai prisiminti, kaip prieš devynerius metus, būdamas šešiolikos, vasaros dvare prie Voskresensko, sveikdamasis nuo šiltinės, susikūrė sau moterišką įvaizdį, kurį po mėnesio sutiko realybėje. Mašenka turėjo „kaštonų pynę juodame lanke“, „totorių deginimo akis“, tamsų veidą, balsą „judantį, palaidą, su netikėtais krūtinės garsais“. Mašenka buvo labai linksma ir mėgo saldumynus. Ji gyveno vasarnamyje Voskresenske. Kartą ji su dviem draugais užlipo į parko pavėsinę. Ganinas pradėjo kalbėtis su merginomis, jos susitarė kitą dieną plaukti valtimi. Bet Mašenka atėjo vienas. Jie pradėjo kasdien susitikti kitoje upės pusėje, kur ant kalvos stovėjo tuščias baltas dvaras.

Kai juodą audringą naktį, išvykimo į Sankt Peterburgą mokslo metų pradžios išvakarėse, paskutinį kartą sutiko ją šioje vietoje, Ganinas pamatė, kad vieno iš dvaro langų langinės yra uždengtos. šiek tiek atviras, o prie stiklo iš vidaus buvo prispaustas žmogaus veidas. Tai buvo sargo sūnus. Ganinas išdaužė stiklą ir pradėjo „daužyti savo šlapią veidą akmeniniu kumščiu“.

Kitą dieną išvyko į Sankt Peterburgą. Mašenka į Sankt Peterburgą persikėlė tik lapkritį. Prasidėjo „sniegingoji jų meilės era“. Sunku buvo susitikti, ilgai klaidžioti šaltyje buvo skausminga, todėl abu prisiminė vasarą. Vakarais jie valandų valandas kalbėdavosi telefonu. Visa meilė reikalauja vienatvės, bet jie neturėjo pastogės, jų šeimos nepažinojo vienas kito. Naujųjų metų pradžioje Mašenka buvo išvežta į Maskvą. Ir tai keista: šis išsiskyrimas Ganinui buvo palengvėjimas.

Mashenka grįžo vasarą. Ji paskambino Ganinui į vasarnamį ir pasakė, kad jos tėtis daugiau niekada nenorėjo nuomotis vasarnamio Voskresenske ir dabar ji gyvena už penkiasdešimties mylių nuo ten. Ganinas pas ją nuvažiavo dviračiu. Atėjau jau sutemus. Mašenka jo laukė prie parko vartų. „Aš tavo“, – pasakė ji. „Daryk su manimi, ką nori“. Tačiau parke pasigirdo keisti ošimo garsai, Mašenka gulėjo pernelyg nuolankiai ir nejudėdama. „Man atrodo, kad kažkas ateina“, - pasakė jis ir atsistojo.

Po metų jis susitiko su Mašenka vasaros traukinyje. Ji išlipo kitoje stotyje. Jie daugiau niekada nematė vienas kito. Karo metu Ganinas ir Mašenka kelis kartus apsikeitė švelniais laiškais. Jis buvo Jaltoje, kur „buvo ruošiama karinė kova“, tai buvo kažkur Mažojoje Rusijoje. Tada jie prarado vienas kitą.

Penktadienį Colinas ir Gornotsvetovas sužadėtuvių, Klaros gimtadienio, Ganino išvykimo ir tariamo Podtyagino išvykimo į Paryžių aplankyti dukterėčios proga nusprendžia surengti „šventę“. Ganinas ir Podtyaginas eina į policijos skyrių padėti jam gauti vizą. Gavęs ilgai lauktą vizą, Podtyaginas netyčia palieka savo pasą tramvajuje. Jį ištiko širdies smūgis.

Šventinė vakarienė nėra linksma. Podtyaginas vėl serga. Ganinas duoda jau girtam Alferovui ko nors atsigerti ir pasiunčia į lovą, o jis įsivaizduoja, kaip ryte stotyje pasitiks Mašenką ir ją išsiveš.

Susirinkęs daiktus Ganinas atsisveikina su prie mirštančio Podtyagino lovos sėdinčiais internatininkais ir eina į stotį. Iki Mashenkos atvykimo liko valanda. Jis atsisėda ant suoliuko parke prie stoties, kur prieš keturias dienas prisiminė šiltinę, dvarą, Mašenkos nuojautą. Palaipsniui „negailestingai aiškiai“ Ganinas supranta, kad jo romanas su Mašenka baigėsi amžiams. „Tai truko tik keturias dienas – šios keturios dienos buvo, ko gero, laimingiausias laikas jo gyvenime. Mašenkos įvaizdis liko su mirštančiu poetu „šešėlių namuose“. Bet kitos Mašenkos nėra ir negali būti. Jis laukia akimirkos, kai per geležinkelio tiltą pravažiuos iš šiaurės atvažiuojantis greitasis traukinys. Jis sėda į taksi, nuvažiuoja į kitą stotį ir įsėda į traukinį, važiuojantį į pietvakarių Vokietiją.

1924 m. pavasarį Levas Glebovičius Ganinas gyveno Rusijos viešbutyje Berlyne. Kartu su Ganinu pensione gyveno matematikas Alferovas, poetas Podtyaginas ir Klara, kuri buvo mašininkė. Ji labai mylėjo Ganiną ir siekė tapti jo žmona. Viešbutyje taip pat gyveno baleto šokėjai Colinas ir Grnotsvetovas.

Prieš metus Ganinas atvyko į Vokietiją įsidarbinti. Dirbo ir paprastu darbininku, ir padavėju. Jis netgi dalyvavo prieduose. Turėtų pinigų būtų užtekę kelionei iš Berlyno. Tačiau Ganinui teko išsiskirti su mergina, kuri nuo jo buvo gana pavargusi. Galiausiai jis nusprendžia išvykti ir pasako Galai, kad vyks šeštadienį. Kitą dieną Ganinas nuotraukoje pamatė savo pirmąją meilę. Grįžęs namo, jis žmonai sako, kad myli ką nors kitą.

Dabar jis Mašenką prisimena visiškai laisvai. Jie susipažino prieš devynerius metus sanatorijoje netoli Voskresensko. Ten besigydydamas jis nupiešė mylimos merginos atvaizdą. Kaip likimas lems, jie susitinka realybėje, po mėnesio. Jie susitikdavo kasdien tuščiame baltame dvare.

Po kurio laiko Ganinas išvyksta į Sankt Peterburgą. O Mašenka į miestą persikėlė tik lapkričio pradžioje. Tai buvo sunkus laikas. Jie turėjo susitikti šaltyje. Ilgą laiką vaikščioti buvo neįmanoma, o susitikti namuose jie nebuvo pasiruošę. Po Naujųjų metų šventės Mašenkos šeima persikelia į Maskvą. Tačiau Ganinui tai buvo palengvėjimas. Tada jie vėl pamatė vienas kitą. O karo metais vienas kitam laiškus rašė kelis kartus. Tada jie pasiklydo įvykių sūkuryje.

Kaliningrado valstybinis universitetas

Kursinis darbas

Tema: rusų kalba

Tema: „Meninis erdvės pasaulis V. V. romane „Mašenka“. Nabokovas"

Baigė: KSU Filologijos fakulteto studentas

Suraeva Svetlana

1. Įvadas

  1. Trumpa pagrindinių romano „Mašenka“ veikėjų analizė
  2. Centrinis V.V. romano motyvas. Nabokovas
  3. Meninės erdvės organizavimas romane „Mašenka“
  4. Moteriški vaizdai romane „Mašenka“
  5. Skaitmeninė V.V. romano simbolika. Nabokovas
  6. Romano pabaiga

Įvadas

Mėgstamiausias didžiausio Rusijos diasporos atstovo Vladimiro Nabokovo palyginimas buvo literatūrinės kūrybos palyginimas su šachmatų žaidimu. Šachmatuose svarbu ne tik rasti vienintelį teisingą sprendimą, bet ir suklaidinti priešininką, išvystyti apgaulingai stiprių ėjimų sistemą arba, jei norite, apgauti.

Žinoma, šachmatai, net ir esant tokiam aukštam intelektualiniam lygiui, nėra žaidimas visiems. Taip pat Nabokovo kūriniai skirti protingam, patyrusiam skaitytojui, gebančiam suvokti meninių vaizdų žaismą, išnarplioti aliuzijų grandinę, apeiti autoriaus kalbinius ir stilistinius „spąstus“. Skaitydamas kai kuriuos Nabokovo prozos puslapius, dažnai pagauni save galvojant, kad sprendi sudėtingą kryžiažodį, o genialiam planui išnarplioti sugaišta daug laiko ir pastangų. Bet tada, kai jau praeina intelektualiniai sunkumai, pradedi suprasti, kad tavo energija ir laikas nebuvo švaistomi: Nabokovo pasaulis yra unikalus, o jo herojai išliks atmintyje amžinai.

Rašytojas parašė kūrinių rusų ir anglų kalbomis. Garsiausi iš jų yra romanai „Mašenka“, „Lužino gynyba“, „Camera Obscura“, „Dovana“, „Lolita“, „Pnin“. Be to, Nabokovas yra „Eugenijaus Onegino“, „Igorio kampanijos pasakojimo“, Gogolio studijų, rusų literatūros paskaitų vertimų į anglų kalbą autorius.

Todėl nenuostabu, kad viena iš pagrindinių jo kūrybos temų yra Rusijos tema. Tai ta pati Rusija, kurios vaizdas iškyla iš Turgenevo, Levo Tolstojaus, Bunino prozos puslapių. Ir tuo pačiu Rusija yra kitokia, Nabokovo: vaizdinė atmintis, nuspalvinta kartaus amžinai apleistos tėvynės suvokimo.

Romanas „Mašenka“ (1926) šiuo atžvilgiu yra ypač orientacinis.

Nabokovo žmogus dažniausiai rodomas kaip lėlė, lavonas, mechanizmas – tai yra kaip svetimas ir nesuprantamas, „tvirtai užkaltas pasaulis, pilnas stebuklų ir nusikaltimų“ („Mašenka“).

Pagrindinė Nabokovo knygų tema – jausmais turtingos vienišos sielos nuotykiai priešiškame, paslaptingame svetimų šalių ir svetimų, nesuprantamų ir nesuprantamų lėlių pasaulyje. Tai kitoks kūrybinio sielos „montažo“ principas. Todėl teko stilizuoti ir Tėvynę. Rašytojas dažnai kalba apie išorinį gyvenimą, netikrą ir nereikalingą, ir vidinį gyvenimą, tikrą ir vienintelį trokštamą. Jo herojai išsaugo ir saugo savo sudėtingus, begalinius jausmus, atidėdami ir aštriai vertindami išorinį „svetimą“ pasaulį ir „kitą“ žmogų. Bet koks išorinis epinis veiksmas griauna magišką vidinių lyrinių judesių pasaulį.

Sudėtinga metaforiška Nabokovo prozos kalba slepia paprastą ir monotonišką siužetą, siekia atitraukti, sužavėti, užburti skaitytoją egzotišku grožiu ir nuolatiniu naujumu. Tačiau verta įveikti jos magiją, įkyrų išskirtinio stiliaus susižavėjimą ir pradėti iš naujo su romanu „Mašenka“, kad pamatytumėte, kaip susiformuoja daug kartų kartojama siužeto formulė. Ji gana skurdi, reikia nuolatinio „planavimo“, naujų judesių ir žodinių pagražinimų.

Pagrindinis romano veikėjas Ganinas turi svajonę, meilę ir atmintį ir jomis gyvena, derindamas jas simboliniame Mašenkos įvaizdyje, vis dar keliaujančio pas jį iš Rusijos. Šie sudėtingi, gražūs jausmai, pradedant nuo vargingo ir svetimo išorinio pasaulio iki svajotojo (Berlyno pensionato ir jo niekšiškų gyventojų), užpildo vienišo ir neaktyvaus gyvenimo tuštumą. Jų reikia Ganinui, tačiau tikroji Mašenka pradėjo trukdyti jo svajonėms jau Rusijoje: „Jis jautė, kad nuo šių netobulų susitikimų meilė vis mažėjo ir susidėvėjo“. Tikra tiesa ir „gražus“ Nabokovo įvaizdis nesuderinami. Todėl romanas logiškai baigiasi Ganino skrydžiu ilgai ir skausmingai laukto Mašenkos atvykimo išvakarėse. Jis išvyko puoselėti ir puoselėti savo subtiliausius pojūčius ir mintis, saugodamas juos nuo „svetimo“ tikro žmogaus įsiveržimo. Ir veltui Nabokovo sesuo priminė, kad romane aprašomas namas Roždestveno mieste. Ganinui, kaip ir knygos autoriui, namas nereikalingas ir Mašenka nereikalingas, jis su savo svajonėmis klaidžios pensionuose, niekindamas jų purvą ir vulgarius gyventojus, ir mirs visiškai vienas, kaip po nesėkmingos vakarienės pranašavo Buninas. su Nabokovu.

Toks požiūris į siužetą, Oblomovo pabėgimas nuo veiksmo, realūs įvykiai ir jų pakeitimas išsišakojusiais sapnuojančios, neveiklios sielos dialektikos aprašymais ir atskleidžiančiais „pašalintų“ objektų katalogais romanistui Nabokovui iš karto sukėlė problemų. Pats romano žanras dėl viso to buvo susilpnėjęs ir neryškus, prarastas jo mastas, objektyvumas, epiškumas.

Trumpa pagrindinių romano „Mašenka“ veikėjų analizė

Jaunojo Nabokovo kūryba, nepaisant akivaizdaus paprastumo ir tradiciškumo, atskleidžia poetinius jo brandžios prozos bruožus. Tekstas „išauga“ iš centrinės metaforos, kurios elementai romane išsiskleidžia į savarankiškus teminius motyvus. Metaforos požymis yra literatūrinės aliuzijos technika, kuri vėlesniuose Nabokovo darbuose buvo pakelta iki išskirtinio slaptumo, tačiau „Mašenka“ ji įgyvendinama su unikaliu autoriaus atvirumu - tiesioginiu adresato įvardijimu. Nuoroda dedama sutartinėje teksto šerdyje, didelės lyrinės įtampos taške, herojaus simbolinio sielos įgijimo momentu, scenoje ant „tamsaus ąžuolo rūbinės“ palangės, kai 16 m. metų Ganinas svajoja apie Mašenką. „Ir tą akimirką, kai jis sėdėjo... ir veltui laukė, kol Fetovo lakštingala spragtels tuopose, Ganinas dabar teisingai laikė tą akimirką svarbiausia ir didingiausia per visą savo gyvenimą.

A. Feto eilėraštis „Lakštingala ir rožė“ ne tik pasirodo tekste paslėptos citatos forma, bet tampa dominuojančia viso romano metafora. Fetovo eilėraščio siužeto dramatiškumą lemia skirtingas lyrinių veikėjų įsitraukimas laike: dieną žydi rožė, naktį gieda lakštingala.

Tu dainuoji, kai aš snūstu

Aš žydiu, kai tu miegi...

trečia. iš Nabokovo: Ganinas yra dabarties personažas, Mašenka yra praeities personažas. Herojų ryšys įmanomas erdvėje, kurioje nėra laiko dimensijų, pavyzdžiui, sapnas, sapnas, prisiminimas, meditacija... Nabokovo struktūrinis temos sprendimas nukreipia mus į tokius kūrinius kaip Byrono „Sapnas“, eilėraštis apie pirmoji poeto meilė, skirta Mary Ann Chaworth, J. Keatso „Odė lakštingalai“ ir jau pavadintam A. Feto eilėraščiui „Lakštingala ir rožė“.

Pagrindinis romano veikėjas Ganinas turi tam tikrų poeto, kurio kūrybos laukiama ateityje, bruožų. Tai liudija jo svajingas dykinėjimas, ryški vaizduotė ir „kūrybinių išnaudojimų“ sugebėjimas. Ganinas yra tremtinys, jo pavardė fonetiškai užkoduota emigranto statuse, gyvena Berlyne, rusiškame pensione, tarp „tremties svajonės šešėlių“ trečiadienį. iš Feto:

Amžinas tremtis iš rojaus,

Esu pavasario viešnia, dainuojanti klajūnė...

Antroji citatos eilutė „Mašenkos“ tekste atsiliepia taip: „... ypač jį kankino naujos svetimos žemės ilgesys (Ganina. - N.B.) pavasarį."

Ganino portrete yra užuomina į paukščių bruožus: antakiai, „išsiskleidę kaip lengvi sparnai“, „aštrus veidas“ - plg. aštrus lakštingalos snapas. Podtyaginas sako Ganinui: „Tu esi laisvas paukštis“.

Lakštingala – tradicinis poetinis meilės dainininko įvaizdis. Jo dainos priverčia pamiršti dienos pavojus ir svajonę apie laimę paversti apčiuopiama realybe. Būtent toks yra Ganino svajonių ypatumas: jam laiminga praeitis virsta dabartimi. Herojus sako senajam poetui: „Aš užmezgiau nuostabiausią romaną. Aš eisiu ją pamatyti dabar. Aš labai laimingas".

Lakštingala pradeda giedoti pirmosiomis balandžio dienomis. O balandį prasideda romano „Švelnus ir miglotas Berlynas, balandį, vakare“ veiksmas, kurio pagrindinis turinys – herojaus prisiminimai apie pirmąją meilę. Patirties pasikartojimas atsispindi parodinėje pavasario emblemoje, žyminčioje (vidinę) Rusijos pensionato, kuriame gyvena herojus, erdvę: prie jo pridedami senojo kalendoriaus lapai, „šešios pirmosios balandžio mėnesio dienos“. kambarių durys.

Lakštingalos giedojimas vyksta sutemus ir tęsiasi iki nakties pabaigos. Meilės prisiminimai, kuriais Ganinas atsiduoda romane, visada yra naktinio pobūdžio. Simboliška ir tai, kad signalas jiems – Ganino kaimyno pensionate Mašenkos vyro dainavimas: „Ganinas negalėjo užmigti... O vidury nakties už sienos pradėjo niūniuoti kaimynas Alferovas. .. Kai traukinys drebėjo, Alferovo balsas susimaišė su dūzgimu, o paskui vėl išlindo į paviršių: tu-oo-oo, tu-tu, tu-oo-oo. Ganinas ateina pas Alferovą ir sužino apie Mašenką. Siužetinis prietaisas parodijuoja ornitologinį stebėjimą: giesmių garsais plūsta lakštingalos, o šalia vieno dainininko iškart pasigirsta kito balsas. Senųjų dainininkų pavyzdys daro įtaką dainų grožiui ir trukmei. Lakštingalos giedojimas skirstomas į trumpų pauzių periodus (kelius). Šis kompozicinis principas išlaikomas herojaus prisiminimuose Berlyno tikrovė juose tarnauja kaip pauzės.

Ganinas naktį pasineria į „gyvus praeities sapnus“; Jo signalinė frazė yra: „Dabar einu pas ją“. Būdinga, kad visi jo susitikimai su Mašenka pažymėti tamsos pradžia. Herojus pirmą kartą Mašenką pamato „liepos vakarą“ šalies koncerte. Lakštingalos giesmės semantika romane realizuojama scenos garsiniu akompanimentu. Cituoju: „Ir tarp... garsų, kurie tapo matomi... tarp šios mirgančios ir populiarios muzikos... Ganinui buvo tik vienas dalykas: jis pažvelgė priešais save į kaštonų pynę juodu lanku.. .

Ganinas ir Mašenka susitinka „vieną vakarą, parko pavėsinėje...“ visi jų pasimatymai yra dienos pabaigoje. „Saulėtą vakarą“ Ganinas išėjo „iš šviesaus dvaro į juodą, murmančią sutemą...“. „Jie mažai kalbėjo, buvo per tamsu kalbėti“. O po metų „šį keistą, atsargiai tamsėjantį vakarą... Ganinas per vieną trumpą valandą ją įsimylėjo stipriau nei anksčiau ir pamilo tarsi amžiams“.

Ganino ir Mašenkos pasimatymus lydi gamtos garsų akompanimentas, o žmonių balsai arba prislopinti, arba visiškai „išjungti“: „... kamienai girgždėjo... Ir skambant rudens nakties garsui atsegė ją. palaidinė... ji tylėjo...“. Kitas pavyzdys: Tyliai, plakant širdžiai, jis palinko prie jos... Bet parke pasigirdo keisti ošimo garsai...“

Paskutinis herojų susitikimas taip pat vyksta sutemus: „Temo. Užmiesčio traukinys ką tik atvažiavo...“ Šiai scenai būdingas orkestruotės pasikeitimas: gyvus gamtos balsus užgožia traukinio triukšmas („vazonas ūžė“) – šis garsas siejamas su herojaus išvarymu. Taigi, apie pensioną: „Ryto valymo garsai susimaišė su traukinių triukšmu“. Ganinui atrodė, kad „traukinys nepastebimai pralėkė per paties namo storį... jo riaumojimas drebino sieną...“.

Vėl išgyventas romanas su Mašenka pasiekia kulminaciją naktį prieš jos atvykimą į Berlyną. Žiūrėdamas į šokėjus, „kurie tyliai ir greitai šoko kambario viduryje, Ganinas pagalvojo: „Kokia laimė. Tai bus rytoj, ne, šiandien, nes jau po vidurnakčio... Rytoj ateis visa jo jaunystė, jo Rusija. Šioje paskutinės nakties scenoje (plg. pirmąjį susitikimą kantri koncerte) šokis tarnauja kaip muzikos užuomina. Tačiau muzika neskamba, kartoti nepavyksta („O jeigu šis sudėtingas pasjanso žaidimas niekada nepasirodys antrą kartą?“ – galvoja Ganinas), o laimė nesuvokiama.

Muzikos išnykimą finale galima perskaityti pagrindinio romano teminio motyvo – muzikinio – lakštingalos giesmės – kontekste. Būtent garsinis turinys suteikia Ganino prisiminimams lakštingalų melodijų prasmę. „Mašenka“, - vėl pakartojo Ganinas, bandydamas į šiuos tris skiemenis sudėti viską, kas juose dainavo anksčiau - vėją ir telegrafo stulpų dūzgimą, ir laimę, ir dar kokį nors paslėptą garsą, kuris buvo šio žodžio gyvybė. Jis gulėjo ant nugaros ir klausėsi savo praeities.

Paukščio giedojimas nutyla auštant (plg. Nabokovas: „pro langą naktis užgeso“). Ir kartu su juo nyksta stebuklinga tikrovė, „gyvenimas prisiminimų, kuriuos gyveno Ganinas“, dabar „tapo tuo, kas iš tikrųjų buvo toli.

Artėjant dienai prasideda herojaus tremtis. „Auštant Ganinas užlipo ant kapitono tilto... Dabar rytai baltavo... Krante kažkur pradėjo groti aušra... jis skvarbiai ir aiškiai pajuto, kaip toli nuo jo yra šilta jo dalis. tėvynė ir ta Mašenka, kurią jis mylėjo amžinai“. Tėvynės ir mylimosios vaizdiniai, kurie, kaip ne kartą pastebėjo tyrinėtojai, susilieja romane, lieka lakštingalos giesmės ribose ir iš biografinio virsta poetišku; kitaip tariant, jie tampa kūrybiškumo tema.

Herojės Mašenkos įvaizdis įgauna Fetovo rožės bruožus. Tai liudija daugybė paslėptų citatų pavyzdžių. Taigi, iš Mašenkos laiško Ganinui: „Jei grįši, aš tave kankinsiu bučiniais...“. trečia. iš Feto: "Aš tave pabučiuosiu, pakelsiu..." Ganinas nuolat prisimena Mašenkos įvaizdžio švelnumą: „švelnus tamsus veido atspalvis“, „juodas lankas ant gležnos pakaušio“. trečia. iš Feto: „Tu esi švelnus kaip rytinės rožės...“. Alferovas apie Mašenką: „Mano žmona yra tyra“. Iš Feto: „Tu toks tyras...“. Poetas Podtyaginas apie meilužį Ganiną sako: „Ne veltui jis toks apšviestas“. Iš Feto: rožė suteikia lakštingalai „aušros sapnus“.

Rožės įvaizdis užima pagrindinę vietą talpioje gėlių kodų sistemoje. Rožė yra meilės, džiaugsmo, bet kartu ir paslapties simbolis. Ir neatsitiktinai romane, kur išsibarsčiusi daugybė gėlių, rožė, simbolizuojanti pirmąją herojaus meilę, neįvardyta nė karto. Tai veidrodinis įvardijimo technikos atspindys: herojė, kurios vardu pavadintas kūrinys, niekada nepasirodo tikrovėje.

Užuomina apie paslėptą pavadinime glūdinčią prasmę nuskamba jau pirmose romano eilutėse: „Ne be reikalo pasiteiravau tavo vardo“, – nerūpestingai tęsė balsas. „Mano nuomone, kiekvienas vardas... kiekvienas vardas yra privalomas“.

Rožės įvaizdis kaip Mašenkos alegorija pasirodo šifruotoje nuorodoje į kitos kalbos frazeologiją. Taigi Ganinas, sėdintis šalia Alferovo, „pajuto kažkokį jaudinantį pasididžiavimą prisiminimu, kurį Mašenka jam padovanojo, o ne savo vyrui, savo gilų kvapą“.

Meilė herojaus galvoje asocijuojasi su paslaptimi. Taigi, apie Ganino ir Mašenkos vasaros romaną: „namie jie nieko nežinojo...“. O vėliau, Sankt Peterburge: „Visai meilei reikia vienatvės, priedangos, pastogės...“.

Iš naujo išgyvendamas savo jausmą Berlyne, Ganinas jį slepia, apsiribodamas užuominomis, kurios tik pabrėžia to, kas vyksta, paslaptį. Ganinas pasakoja Clarai: „Turiu nuostabų, negirdėtą planą. Jei jis išeis, tai poryt manęs nebus šiame mieste. Ganinas senajam poetui pseudo-išpažinties pareiškimą apie laimingo romano pradžią.

Jausmų desakralizavimo, paslapčių atskleidimo, demonstratyvumo ir atitinkamo jo praradimo pavyzdys yra Ganino meilužės Liudmilos elgesys romane. Liudmila pasakoja Klarai „dar neatvėsusias detales, siaubingai tikras“, pakviečia draugą į kiną su Ganinu „pasipuikuoti savo romanu...“.

Ikoninio herojės įvaizdžio slėpimas, panašus į tikrojo vardo nuslėpimo techniką, Nabokovo romane gali būti perskaitytas kaip aliuzija į Šekspyro sonetus, skirtus jo mylimajai. Eilėraščiuose įvardyti bruožai buvo jos įprastinio įvaizdžio apibrėžimas Šekspyro studijose, ji vadinama „Sonetų tamsiąja dama“. Nuorodos parodija atsiranda dėl išorinio herojų panašumo ir dvasinio kontrasto.

Kita vertus, Mašenkos „švelnus tamsus veido atspalvis“ yra poetinis „Dainų giesmės“ aidas. trečia. „Nežiūrėk į mane, kad aš tamsus; nes saulė mane išdegino...“ Dar viena aliuzijos sąlyga – aromatas, siejamas su ikoniniu herojės, rožės mergelės įvaizdžiu – „Dainų dainelėje“ – siejamas su mylimosios įvaizdžiu: „... ir tavo spalvų kvapas geresnis nei visi kvapai!

Trečiasis šaltinis, su kuriuo siejamas Mašenkos, rožinės mergelės, įvaizdis, yra Charleso Baudelaire'o „Blogio gėlės“. Su rinkinio pavadinimu siejama parodinė nuoroda į poeto mylimą mulatę Jeanne Duval, tekstuose neįvardytą. Išlaikant lyrinį turinį, aliuzija į Nabokovo įvaizdį veda į Baudelaire'o prozos eilėraščius, ypač į L'Invitation au Voyage, kuriame poetas kreipiasi į savo mylimąjį naudodamas gėlių metaforą.

Kvapo kategorija Mašenkoje įtvirtinta kaip apčiuopiamas sielos buvimas. Tekstas įkūnija visą semantinį diapazoną: kvapas – kūno dvasia – dvasia – kvėpavimas – siela. Kūrybinė atminties funkcija realizuojama atkuriant praeities kvapus, kurie suprantami kaip praeities vaizdų animacija: „... kaip žinia, atmintis prikelia viską, išskyrus kvapus, ir tada niekas nebeprikelia praeities taip. visiškai kaip kvapas, kuris kažkada buvo su juo susijęs.

Kvapo išskirtinumas prilygsta sielos išskirtinumui. Taigi, Ganinas apie Mašenką: „... šis nesuprantamas, unikalus jos kvapas pasaulyje“. Mashenka kvapas užfiksuoja saldų rožės aromatą. "Ir jos kvepalai buvo nebrangūs, saldūs, vadinami Tagore". Parodijos žingsnis – garsaus indų poeto R. Tagorės, kvapnių ir saldžių poetinių kūrinių autoriaus, vardo panaudojimas kvepalų pavadinime – siejamas su jo garsiąja poema „Žmonių siela“, kuri tapo Indijos himnas. Šį ironišką Nabokovo Tagorės paminėjimą, matyt, išprovokavo didžiulis indų poeto populiarumas Sovietų Rusijoje XX a.

Taigi Nabokovo prisiminimų prisikėlimas siejamas su jo gyvos dvasios, kvapo, prisikėlimu, vykdomu tiesiogine prasme: kaip įkvėpti sielą į atvaizdą. Meninis motyvo „kvapas – dvasia – kvėpavimas – siela“ įkūnijimas grįžta į Biblijos tekstą: „Ir Viešpats Dievas sukūrė žmogų iš žemės dulkių ir įkvėpė jam į šnerves gyvybės kvapą, ir žmogus tapo gyva siela“. trečia. iš Nabokovo apie Paniną: „Jis buvo dievas, atkūręs prarastą pasaulį...“.

Kvapas pagyvina pirmąsias herojaus prisiminimų scenas: „Vasara, dvaras, šiltinė... Seselė... skleidžia drėgną kvapą, senmergišką vėsą“. Užmiesčio koncerte, kur Taninas pirmą kartą mato Mašenką, „ji kvepėjo saldainiais ir žibalu“.

Prisikėlimo sąlyga – dvasios įkvėpimas – kvapas – sielos realizuojama ne tik praeities vaizdinių, bet ir atsiminimų autoriaus Ganino atžvilgiu. Berlyno gatvėje Ganinas užuodžia karbidą: „...o dabar, kai jis netyčia įkvėptas karbidas, jis viską iš karto prisiminė...“, „iš šviesios dvaro išėjo į juodą murkiančią prieblandą...“. Herojus atgyja gyvoje praeityje, nors visai neseniai, prieš naujienas apie Mašenką, jautėsi „mieguistas“, „šlubas“, ekrane virto šešėliu. , tai yra tie, kurie prarado gyvą sielą.

„Sielos“ motyvo raidos fazė - kvėpavimas“ siejamas su meilės atėjimu. Sąlyginis herojaus sielos įgijimas įvyksta jau minėtoje scenoje su „Fetovo lakštingala“] Pacituosiu iki galo: „Ganinas plačiau atidarė spalvoto lango rėmą, atsisėdo kojomis ant palangės... o žvaigždėtas. dangus tarp juodųjų tuopų buvo toks, kokio norėjau giliai įkvėpk. Ir ši minutė... Ganinas dabar pagrįstai laikomas svarbiausia ir didingiausia per visą savo gyvenimą. Tekstas įkūnija ir priešingą variantą: meilės praradimas veda į sielos mirtį. Taigi Ganinas, palikęs savo tėvynę Mašenką, jaučiasi tarsi „jo siela paslėpta“. Ganino prisikėlimas yra susijęs su grįžtančiais jausmais Mašenkai. - Mašenka, Mašenka, - sušnibždėjo Ganinas. - Mašenka... - ir paėmė daugiau oro ir sustingo klausydamas kaip širdis plaka.

Romane poetas Ganinas, kurio kūryba turėtų būti ateityje, įgauna naują kvėpavimą, o senasis poetas Podtyaginas, kurio kūryba priklauso praeičiai, uždūsta ir miršta. Scena vaidinama du kartus, tokia mirties repeticija išlaisvina siužetą nuo galimos melodramos. Naktį, infarkto metu, Podtiaginas beldžiasi į Ganiną: „atrėmęs galvą į sieną ir gaudydamas orą atvira burna, senasis Podtiaginas stovėjo... Ir staiga Podtiaginas atsikvėpė... Tai nebuvo tik atodūsis. , bet pats nuostabiausias malonumas, nuo kurio jo bruožai iškart pagyvėjo “. Romano pabaigoje Podtyaginas miršta. „Jo kvėpavimas... garsas... baisus klausytis“, – pasakoja Ganinas poniai Dorn. "...Skausmas kaip pleištas įsirėžė į mano širdį, o oras atrodė neapsakomas, nepasiekiama palaima." „Mašenka“ taip pat pristato sielos praradimo temos parodiją, pavyzdžiui, paso praradimą, priežastį, kuri iš tikrųjų sukelia Podtyagino širdies smūgį ir mirtį. Herojus apie tai praneša Klarai: „Būtent: jis numetė. Poetinė licencija... Pametėte pasą. Mano kelnėse yra debesis, nėra ką pasakyti.

Taip gyvenimas imituoja meną parodinėje paso temoje kaip biurokratinis sielos identifikavimas. Rusijos emigrantas poetas Podtyaginas mirė pametęs pasą. Šiame kontekste orientacinis yra Nabokovo teiginys: „Tikras rašytojo pasas yra jo menas“.

Centrinis V.V. romano motyvas. Nabokovas

Centrinis romano motyvas. Praeities vaizdų prikėlimo pradinė sąlyga yra paveikslas, momentinė nuotrauka. Pamatęs Mašenkos nuotrauką, Ganinas pasineria į romaną-atmintį. Vyras Alferovas parodo Ganinui. „Mano žmona yra miela“, - sako jis. -...Labai jaunas. Susituokėme Poltavoje...“ Poltava - pagyvenusio Alferovo ir jaunosios Mašenkos santuokos vieta - parodijos nuoroda; A. Puškino eilėraštis „Poltava“, kur jauna Marija bėga pas senuką Mazepą.

Praeities erdvei atgyjant herojaus atmintyje, įgyjant garsų ir kvapų, Berlyno pasaulis praranda gyvus ženklus ir virsta fotografija: „Ganinui atrodė, kad priešais jį einantis svetimas miestas tėra judrus. nuotrauka“.

Senajam poetui Podtyaginui Rusija yra paveikslas, kurį jis sako apie save: „... dėl šių beržų aš praleidau visą savo gyvenimą nepastebėtas visa Rusija“. Pasirinkta vienintelė vizualinė pasaulio registracija lemia jo kūrybiškumo pobūdį. Atitinkamai, Podtyagino paveikslėlių eilėraščiai buvo paskelbti žurnaluose „World Illustration“ ir „Picturesque Review“.

Realios egzistencijos ženklų, ypač kvapo-sielos, praradimas lemia gyvo vaizdo pavertimą vaizdiniu objektu, o tai prilygsta jo mirčiai, sunaikinimui. Taigi Rusija, kuri lieka tik kitų romano veikėjų vaizdinėje atmintyje, išnyksta iš tikrovės. „Ir svarbiausia, – vis burbėjo Alferovas, – juk Rusija baigta. Nuplovė, kaip žinia, jei šlapia kempinėle ištepsi ant juodos lentos, ant nudažyto veido...“

Ši sąlyga romane ne kartą suvokiama. Taigi, prieš Podtyagino mirtį sąlyginis jo atvaizdo perėjimas į fotografiją. „Nuotrauka tikrai buvo nuostabi: nustebęs, ištinęs veidas plūduriuoja pilkšvame migloje. trečia. toliau: „...Clara aiktelėjo pamačiusi jo nuobodų, nusiminusį veidą“.

Vėjas romane skelbiamas kaip viena iš aktyvių jėgų, naikinančių kvapą. Ganinas, susitikęs su Mašenka Sankt Peterburge, „pučiame vėjyje, šaltyje“, jaučia, kaip „meilė darosi vis mažesnė ir nudėvėta.

Grėsmingas vėjo, naikinančio sielos kvapą/gyvą buvimą, vaizdas pasakojime transformuojamas į tremties „geležinius skersvėjus“. Destruktyvi vėjo funkcija – nuoroda į A. Bloko eilėraštį „Dvylika“.

Juodas vakaras.

Baltas sniegas.

Vėjas, vėjas!

Vyras nestovi ant kojų.

Vėjas, vėjas,

Visame Dievo pasaulyje!

Būtent šį destruktyvų vaidmenį vėjas vaidina senojo poeto Podtyagino likime. Eidamas su Ganinu į policijos skyrių „jis drebėjo nuo gaivaus pavasario vėjo“. Imperijoje Podtyaginas pamiršta sunkiai uždirbtą pasą, nes „staiga pagriebė skrybėlę ir pūtė stiprus vėjas“.

Jau „Mašenkoje“ atsiranda pažodinio frazeologinių posūkių skaitymo technika, kuri buvo plačiai naudojama brandžiuose Nabokovo kūriniuose. Pavyzdys yra aukščiau minėta skrybėlė. Išeidamas iš policijos departamento, Podtyaginas džiaugsmingai sušunka: „Dabar jis krepšyje“, tikėdamas, kad pagaliau išeis iš Berlyno. Pakeliui gauti vizą Prancūzijos ambasadoje vėjas numuša kepurę, o ją pagriebęs poetas pamiršta pasą ant sėdynės.

Kvapo, kaip gyvos sielos buvimo, naikinimas romane kontrastuojamas su jo išsaugojimu, paverčiant kūrybiškumu, kuris tapatinamas su vertimu į nemirtingumą. Taigi Ganinas, žiūrėdamas į mirštantį Podtyaginą, „manė, kad Podtyaginas paliko kažką, bent dvi blyškias eilutes, pražydo jam, Ganinui, šilta ir nemirtinga egzistencija: taip tampama nemirtingu“ pigu Kvepalai...". Kūrybinei erdvei priklausantiems poetiniams vaizdiniams galimas amžinas žydėjimas, aromato/sielos išsaugojimas. trečia. šviežių gėlių trūkumas vaiduokliškame tremties pasaulyje: pensione – dvi tuščios krištolinės vazos Dėl gėlės “, išbluko

nuo pūkuotų dulkių" Ganino gyvenimas prieš prisiminimus apie Mašenką yra "bespalvė melancholija".

„Kvapas-siela“ motyvo maršrutas, pasiekęs nemirtingumo kategoriją, grįžta prie originalaus dominuojančio romano įvaizdžio - rožės, požemio gėlės, kuri taip pat siejama su prisikėlimo idėja.

Romane „Mašenka“ realizuojamas poetinis praeities pasaulio prisikėlimas, pirmoji herojaus meilė po sub rosa ženklu, sukurianti parodišką opoziciją kanoniniam literatūriniam rožės įvaizdžiui – praeities meilės ir prarastos jaunystės simboliui.

Meninės erdvės organizavimas romane „Mašenka“

Romane „Mašenka“ visi moteriški vaizdai yra susieti su gėlės kodu. Pensiono šeimininkė ponia Dorn, vokiškai: erškėtis – parodijos detalė apie nuvytą rožę. Ponia Dorn yra našlė (spygliukas gėlių simbolikoje yra liūdesio ženklas), „maža, kurčia moteris“, tai yra kurčia lakštingalos dainoms. Išoriškai ji atrodo kaip džiovinta gėlė, jos ranka „lengva, kaip išblyškęs lapas“ arba „raukšlėta ranka, kaip sausas lapas...“. Ji laikė „didžiulį šaukštą mažoje nudžiūvusioje rankoje“.

Ganino meilužė Liudmila, kurios įvaizdis pasižymi manieringumu ir pretenzingumu, „vilko už savo melo... išskirtinius jausmus, kai kurias orchidėjas, kurias, regis, aistringai mylėjo...“. Romane „Mašenka“ orchidėjos gėlė – „išskirtinių jausmų“ emblema – yra parodinė aliuzija į panašų jos įsikūnijimą amžiaus pradžios poezijoje.

Paukščių ir gėlių atvaizdus, ​​labiausiai egzotiškus amžiaus pradžios poezijoje, Nabokovas atgamina su lyrišku paprastumu, nulėmusiu jų atsinaujinimą.

Klaros įvaizdis siejamas su nekaltybės simboliu – apelsinmedžio gėlėmis. Kiekvieną rytą, eidama į darbą, Clara perka „apelsinus iš svetingo prekybininko“. Romano pabaigoje, vakarėlyje, Klara „su nepakitusia juoda suknele, aptingusi, paraudusi nuo pigaus apelsinų likerio“. Juoda suknelė šiame kontekste yra gedulas dėl nesėkmingos moters laimės, t.y., amžino moteriškumo parodija.

Kvapo motyvas romane, siejamas su gėlių simbolika, įgauna charakterio savybių prasmę. Taigi, Klaros kambarys „dvokė gerais kvepalais“. Liudmila „kvepia kvepalais, kurie buvo netvarkingi, pasenę, pagyvenę, nors jai pačiai tebuvo dvidešimt penkeri metai“. Nei Klaros, nei Liudmilos Ganinas netraukia, nors abu yra jį įsimylėję.

Alferovo – nuvalkiotos, gaivumą praradusios sielos – kvapas panašus į Liudmilos kvapą. „Alferovas triukšmingai atsiduso; tryško šiltas, mieguistas ne visai sveiko, pagyvenusio vyro kvapas. Tame kvape yra kažkas liūdno.

Tyrėjai pastebėjo, kad Rusijos Berlyno gyventojai romane „Mašenka“ atkuriami kaip šešėlių pasaulio gyventojai. Nabokovo emigrantų pasaulyje yra nuoroda į „Dieviškosios komedijos“ „pragarą“. Tai atsispindi ir kvapuose. Pateiksiu du pavyzdžius. Policijos departamente, kur emigrantai atvyksta gauti išvykimo vizos, yra „eilė, susižavėjimas, kažkieno supuvęs kvapas“. Ganinas suplėšė Liudmilos atsisveikinimo laišką ir „numetė jį nuo palangės į bedugnę, iš kurios sklido anglies kvapas“.

Liudmilos įvaizdis taip pat siejamas su kvapo, kaip sielos ženklo, profanacijos variantu. Gavęs jos laišką herojus pastebi, kad „vokas buvo stipriai parfumuotas, o Ganinas trumpai pagalvojo, kad kvėpinti laišką yra tas pats, kas užpurkšti kvepalų ant batų, norint pereiti gatvę“. Ganino interpretacija yra vieno iš orchidėjų (Liudmilos gėlės ženklo) pavadinimų - Sabot de Venus - parodija.

Kvapai ir garsai pagyvina Mašenkos erdvę. Simptomiška, kad pirmoji romano scena vyksta tamsoje, garsai ir kvapai tampa gyvybės pasireiškimo, veiksmo pradžios ženklais. Ganinas pastebi „gyvų ir erzinantį Alferovo balsą“, o Alferovas atpažįsta Ganiną pagal garsą, kurio tautinis tapatumas įgauna groteskišką prasmę. Alferovas sako: „Vakare girdėjau, kaip tu gerklę už sienos išvaliau, ir iš karto iš kosulio nusprendžiau: tautietis.

Garsų motyvas romane grįžta į lakštingalos įvaizdį. Ganinas ir Alferovas yra varžovai ir pasižymi panašiais „paukščio“ bruožais. Alferovas „sachariškai švilpė“ ir turėjo „sviestinį tenorą“. Ganinas girdi jį naktį iš laimės dainuojant. Jo dainavimas yra parodija lakštingalos dainų versija: „...Alferovo balsas susimaišė su traukinių ošimu, o paskui vėl išryškėjo: tu-oo-oo, tu-tu, tu-oo-oo“.

Jau pačioje pirmoje romano scenoje abu varžovai tarsi du paukščiai atsiduria užrakinti sustojusio lifto „narve“. Į Ganino klausimą: „Kas tu buvai praeityje? - Alferovas atsako: „Neprisimenu. Ar įmanoma prisiminti, koks buvai praeitame gyvenime – galbūt austrė ar, tarkime, paukštis...".

Lygiai taip pat, kaip moteriškos lyties veikėjai romane paženklinti gėlių simbolika, vyriški personažai atskleidžia ryšį su paukščiais giesmininkais. Vyriškų personažų išvaizdoje pirmiausia išryškinamas balsas. Taigi, apie poetą Podtyaginą: „Jo balsas buvo neįprastai malonus, tylus, be jokio pakilimo, garsas buvo švelnus ir matinis“. Balso skambesys atspindi Podtyagino poetinio talento prigimtį, epitetas „matinis“ reiškia jo paveikslų eilėraščius, publikuotus žurnaluose apie tapybą.

Paukščio ir gėlės atvaizdai grįžta prie dominuojančios romano metaforos – „lakštingala ir rožė“, taigi ir privalomas jų porinis pasirodymas tekste. Pasikartojanti parodinė metaforos projekcija romane sukuria porų kintamumą.

Mašenkos įvaizdis romane pažymėtas kitu sielos įsikūnijimu – drugeliu. Ganinas prisimena, kaip „ji bėgo ošimu tamsiu taku, juodas lankas blykstelėjo kaip didžiulė gedulo suknelė...“

Pagrindiniai romano vaizdai – paukštis ir gėlė – tarsi vandens ženklai kraštinėse Mašenkos detalėse, išsaugant žaismingą pasirinkimų įvairovę. Palikdamas Liudmilą, Ganinas žiūri „į atviro stiklo paveikslą – kubinių rožių krūmą ir povo vėduoklį“. Dvare, kuriame gyveno Ganinas, buvo „rožėmis siuvinėta staltiesė“ ir „baltas pianinas“, kurie „atgijo ir skambėjo“. Paskutinėje romano scenoje Ganinas išeina į rytinį miestą ir pamato „karutį, prikrautą didžiulėmis žibuoklių kekėmis...“ ir kaip « Su juodos šakos plazdėjo šalin... žvirbliai“.

Lakštingalos ir rožės simbolika, vektoriniai teksto vaizdai, teigia jų įsitraukimą tiek į realų, tiek į kitą pasaulį, o tai ne tik pateisina šių vaizdų buvimą dviejų pasaulių romano erdvėje, bet ir užtikrina jų susiliejimą. . Ganinui „atrodė, kad šis ankstesnis gyvenimas, ištobulintas, tolygiai praėjo per Berlyno kasdienybę“.

Moteriški vaizdai romane „Mašenka“

Meninės erdvės organizavimas romane „Mašenka“ nusipelno ypatingo dėmesio. Panašu, kad praeities pasaulis – Rusija ir dabarties pasaulis – Berlynas pasirodo sąlyginai apvirtę vienas į kitą. „Tai, kas nutiko tą naktį, tas žavus sielos įvykis, pertvarkė viso jo gyvenimo lengvas prizmes, apvertė praeitį. Romano pabaigoje Ganinas, iš naujo išgyvenęs meilę Mašenkai, išeina iš namų auštant - praeitis ir dabartis demonstratyviai atsiskiria: „Viskas atrodė ne taip gerai išdėstyta, trapu, apversta, kaip veidrodyje. Ir kai saulė pamažu kilo aukščiau ir šešėliai išsisklaidė į savo vietas, lygiai taip pat, šioje blaivioje šviesoje, prisiminimų gyvenimas, kurį gyveno Ganinas, tapo tuo, kas buvo iš tikrųjų – tolima praeitimi.

Tačiau viso pasakojimo metu romano erdvė formuoja vertikalią dviejų viena prieš kitą atsuktų sferų (praeities ir dabarties) struktūrą, atskirtų vandens paviršiumi, užtikrinančiu jų tarpusavio atspindį. Takoskyros vaidmenį romane atlieka upė, kanalas, jūra, ašaros, veidrodis, blizgantis asfaltas, langų stiklai ir kt.

Upė, kuri Ganino praeityje siejama su jo meile („Su Mašenką jis susitikdavo kiekvieną dieną, kitoje upės pusėje...“), Podtiagino eilėraščiuose – su Rusija („Mėnulio pilnatis šviečia virš pakraščio). miškas, / Pažiūrėk, kaip šviečia upės banga“ , p. 138), dabartyje keičia semantinį turinį, iš laimės simbolio tampa jos praradimo simboliu. Vanduo įgauna ribos tarp gyvojo tėvynės pasaulio ir kito tremties pasaulio reikšmę. Upės sinonimas – jūra, kurią perplaukęs herojus atsiduria šešėlių pasaulio erdvėje. „Laivas, kuriame jis (Ganinas. - N. B .) sugavo, buvo graikiškas, purvinas... storagalvis graiko vaikas ėmė verkti... Ir ant denio išlipo ugniagesys, visas juodas, anglies dulkėmis išmargintomis akimis, su netikru rubinu ant jo. rodomasis pirštas." „Graikijos laivas“ Ganino emigracijos kontekste gali būti skaitomas kaip nuoroda į „Odisėją“, kurios herojus savo kelionėje jūra patenka į „kitą“ pasaulį. „Stokerio su rubinu ant rodomojo piršto“ įvaizdis yra aliuzija į Dantės „Dieviškąją komediją“. Parodinis gaisrininko panašumas į demoną, būtent Dantės eilėraštyje Charonas, yra demonas. Cituoju M. Lozinskio vertimą: „Ir demonas Charonas sušaukia nusidėjėlių pulką, nukreipdamas žvilgsnį kaip anglys pelenais“. suteikia Ganino kelionei prasmę kirsti Acheroną.

Romane vėl pasirodo Acherono užuomina, kai Ganinas ir Podtyaginas eina į policijos skyrių gauti paso. Podtjaginas, pagaliau turintis vilties persikelti į Prancūziją (į kitą emigracijos šalį; plg. Dante: Acheronas skiria antrąjį pragaro ratą nuo trečiojo), atsigręžia į Ganiną: „Vanduo šlovingai žėri“, – sunkiai kvėpuodamas pastebėjo Podtyaginas. ir ištiesta ranka rodydamas į kanalą“.

Pats epizodas, kai du poetai eina į policijos skyrių, kurio aplinka primena III „Pragaro“ dainos aprašymą, yra parodinė nuoroda į „Dieviškąją komediją“. Ten vyresnysis poetas Virgilijus lydi jaunesnįjį, Dantė – Nabokovą, jaunesnysis Ganinas – vyresnįjį Podtyaginą. Podtiagino ir Virgilijaus parodinis panašumas yra įtvirtintas balso skambesyje. Virgilijus pasirodo prieš Dantę, užkimęs nuo ilgos tylos. Podtyaginas kalba „nuobodu, šiek tiek šlykštu balsu“. Virgilijus yra miręs poetas, Podtyaginas vis dar gyvas, bet kaip poetas jau mirė. Ganinui apie save jis pasakoja: „Dabar, ačiū Dievui, aš nerašau poezijos. Basta“. Paskutinis itališkas žodis yra dar viena ironiška nuoroda į Dantę.

Vandens riba – tai horizontali vertikaliai organizuotos romano meninės erdvės pjūvis. Rusija ir praeitis atsiduria atminties dugne / vandens dugne. Panardinimo į vandenį sąlyga realizuojama įvairiems romano veikėjams dalyvaujant jūros dugne. Taigi, Podtyaginas „atrodo kaip didelė žilaplaukė jūrų kiaulytė“, Alferovas sako, kad praeitame gyvenime jis buvo „galbūt austrė, Mašenkos balsas dreba ragelyje, „kaip jūros kriauklėje“, viename iš laiškų. Ganin ji žavisi eilėraščiu: „Tu esi mano mažas blyškus perlas“.

Podtyaginas, žiūrėdamas į cukrų stiklinės apačioje, galvoja, „kad šiame kempinėle yra kažkas rusiško...“. Klaros kambaryje kabo „Böcklin paveikslo „Mirusiųjų sala“ kopija“. Paveiksle pavaizduota sala tampa rusiško pensiono, kuris išliko virš vandens paviršiaus, į kurį buvo paniręs tėvynė, sinonimu. Sąlyga fiksuota topografijoje: viena namo pusė atsukta į geležinkelio bėgius, kita – į tiltą, todėl atrodo, kad jis stovi virš vandens. Klarai, kurios langai atsiveria į tiltą, susidaro įspūdis, kad ji gyvena name „kažkur plūduriuojančiame“.

Nerimas į vandens dugną kaip parodinio siužeto įrenginio variantas romane atkuriamas keletą kartų. Taigi Ganinas, palikęs savo apleistą meilužę, išgirsta, kaip „kieme klajojantis baritonas riaumoja vokiškai „Stenka Razin““ . Liaudies dainoje Atamanas Stenka Razinas, bendražygių prašymu, įmeta į Volgą savo mylimą Persų princesę.

Su galingu siūbavimu jis pakelia

Jis yra graži princesė

Ir išmeta ją už borto

Į artėjančią bangą.

Kitas parodiško skendimo situacijos panaudojimo pavyzdys: Ganino ir Mašenkos susitikimas Sankt Peterburge, kur iš tikrųjų miršta jų vasaros meilė, „jie susitiko po arka, kur – Čaikovskio operoje – miršta Liza“.

Mirtį, užmarštį, perėjimą į praeities statusą romane įkūnija judėjimas žemyn. Taigi mirštantis Podtyaginas jaučiasi krentantis „į bedugnę“. Ganino išvykimas į emigraciją, iš Sevastopolio į Stambulą, yra įkūnytas geografiniu keliu žemyn į pietus. Paskutinis Ganino ir Mašenkos susitikimas ant mėlynojo vežimo platformos baigiasi Mašenkos „išlipimu pirmoje stotyje“, tai yra, ji nusileidžia ir tampa prisiminimu.

Būtent iš atminties apačios herojus susigrąžina savo praeitį. Ganinas yra apdovanotas „veidrodinio juodumo vyzdžiais“. Praeitis, į kurią jis taip įdėmiai žvelgia, pasirodo kaip atspindys ir iš dugno/apačios erdvės juda į aukštumas, virš veidrodinio vandens ribos paviršiaus. „Ir staiga tu skubi naktį per miestą... žiūrėdamas į šviesas, pagaudamas jose akinantį laimės prisiminimą – moters veidą, iššoko vėl po daugelio metų kasdienio užmaršties“.

Mašenkos atvaizdo prisikėlimas siejamas su jo erdviniu judėjimu aukštyje, t.y., kitoje veidrodžio pusėje. „Ar tai tikrai... įmanoma...“ laiškai pasirodė ugningai, atsargiai šnabždėdami“, – danguje kartojo Ganino mintis apie Mašenkos sugrįžimą į savo gyvenimą. Pats Ganinas, nešamas savo atminties/apmąstymų, tarsi persikelia į šios prisikėlusios praeities centrą, dabar esantį viršutinėje romano erdvės dalyje, todėl Berlyno pasaulis savo ruožtu pasislenka ir jam atrodo. esančios žemiau. Ganinas išeina pasivaikščioti po Berlyną, „jis... užlipo ant autobuso viršaus. Apačioje gatvės buvo užtvindytos“.

Tėvynės pasaulis ir tremties pasaulis atsispindi vienas kitame. Ganino dvare yra paveikslas: „pieštuku nupiešta žirgo galva, kuri išsipūtusi šnerves plaukia per vandenį“. Romano pabaigoje, kraudamasis daiktus į lagaminą, Ganinas atranda „rožinį, geltoną kaip arklio dantys“. Pavėsinėje, susitikdamas su Mašenka, herojus susierzinęs pastebi, „kad juoda šilkinė kojinė suplyšo ties kulkšniu“. Berlyne tarp savo daiktų jis randa „suplėšytą šilkinę kojinę, kuri prarado porą“. Atspindžio efektas kartais suvokiamas pažodžiui šiame pirmajame Nabokovo romane, pavyzdžiui, „prieškambario veidrodyje jis (Ganin. - N.B.) Mačiau atspindėtą Alferovo kambario gylį... ir dabar buvo baisu pagalvoti, kad jo praeitis gulėjo ant kažkieno kito stalo“ – Alferovo lentelėje yra Mašenkos nuotrauka.

Parodiška romanų pasaulio vertikalios ašies nuoroda yra girto Alferovo žodžiai: „Esu visiškai priblokštas, nepamenu, kas yra perpe... perped... statmenas, - ir dabar bus. Mašenka...“. Vertikali erdvės organizacija romane „Mašenka“ yra struktūrinė nuoroda į Dantės eilėraštį. „Praustas“ panardinus į Letėjos vandenis, nuoroda grįžta į kitą Nabokovo tekstą: romane „Lužino gynyba“ herojaus biure „knygų spinta... Dante in maudynėsšalmas“.

Judėjimas aukštyn/žemyn pažodžiui įgyvendintas romane „Mašenka“ kaip istorijos pradžios ir pabaigos mechanika. Pirmoje scenoje Ganinas liftu kyla į pensioną (tai vėliau atitinka pakilimą iš praeities atminties dugno) - finale herojus leidžiasi laiptais žemyn, palieka pensioną ir jo praeitis. vėl nugrimzta į atminties dugną.

Vertikalus siužeto judėjimas, pakilimas/nusileidimas, projektuojamas ant vienos pagrindinių romano poetikos technikų. Ją galima suformuluoti kaip tradicinio meilės lyrikos patoso, patetiškų klišių mažėjimą ir lygiagrečią paprasto, mielo, natūralaus, vertinamo kaip namų, kasdieniško, brangaus kategorijos iškėlimą/poetizavimą. Vienas nuosmukio pavyzdžių – jau minėta scena, kai herojus sąlyginai įgyja sielą, vykstantis ant „niūrios ąžuolinės rūbinės“ palangės. Vardan prisikėlimo temos patoso mažinimo, šį lokusą autorius pasirinko dviejų pasaulių – Rusijos ir Berlyno – sąlyčio tašku. Ponios Dorn pensione: „tualetas, ant kurio durų buvo du tamsiai raudoni nuliai, netekę teisėtų dešimtukų, su kuriais jie kadaise sudarė dvi skirtingas sekmadienio dienas pono Dorno stalo kalendoriuje“.

Kartu su tuo romane yra „paprasto“, „gimtojo“ poetizavimas. Taigi Mašenkos „pigūs kvepalai“, „saldumas nuo žolės stiebo“, „landrinų ledinukai“, juokingos kvailos dainos, banalūs sentimentalūs eilėraščiai ir net paprastas herojės vardas: „Jam (Ganin. - N.B.)šiomis dienomis atrodė, kad ji turi turėti kažkokį neįprastą, skambų vardą, ir kai jis sužinojo, kad jos vardas Mašenka, jis nė kiek nenustebo, tarsi tai žinotų iš anksto – ir šis paprastas vardas jam skambėjo naujas būdas, turintis žavingą reikšmę “ Herojės vardas įgauna saldaus paprastumo, šilto natūralumo, jaudinančio švelnumo prasmę.

Sekdamas Dante, Goethe, Solovjovu, Nabokovas savo romane sukūrė amžinojo moteriškumo įvaizdį, bet jo paprastą, mielą, jaukią formą. Ir šiuo lygmeniu Nabokovo „Mašenka“ yra lyrinė A. Bloko „Eilėraščiai apie gražią damą“ priešprieša.

Skaitmeninė V.V. romano simbolika. Nabokovas

Skaitmeninis buvimas siejamas su marginaliai atkurta matematikos, kaip žemiško, loginio mokslo, prieštaraujančio poezijai, tema. Ją įkūnija Alferovas, kuris sudaro porą su Mašenka: „skaičius ir gėlė“. Taigi skaičių motyvas konkuruoja su lakštingalos giesmės motyvu romane, atskleisdamas skaitmeninių ženklų poetinį turinį.

Pateiksiu pavyzdžių:

Devyni. Ganino ir Mašenkos susitikimas įvyko „prieš devynerius metus“. Ir, pasinerdamas į prisiminimus, Ganinas vėl stengiasi priartėti prie Mašenkos įvaizdžio „žingsnis po žingsnio, kaip ir tada, prieš devynerius metus. Ganinas įsimylėjo Mašenką, kai jiems abiem buvo 16 metų. Po devynerių metų Mašenka atvyksta į Berlyną, tačiau atvykimo rytą herojė supranta, kad ji iš tikrųjų mirė už jį, tapo „tolima praeitimi“.

25 metai – lemtingas amžius kitoms romano herojėms. Liudmila (jai 25 metai) po Ganino žodžių apie išsiskyrimą „gulėjo kaip miręs“. Clara sako, kad telefonu „ji turėjo balsą iš anapus kapo“. Paskutinę romano naktį Clarai sukanka 26 metai, tačiau ji lieka su kitais pensiono gyventojais „šešėlių namuose“.

penki - su rože tradiciškai siejamas skaičius, simbolizuojantis penkis jos žiedlapius. Penki romane yra Mašenkos skaičius. Ganinas saugo savo „penkias raides“. Sužinojęs apie Mašenkos atvykimą, Ganinas mato, kaip danguje „ugniniu, atsargiu šnabždesiu pasirodė raidės... ir išliko šviečiančios visas penkias minutes...“. Jis išeina į gatvę ir pastebi „penkias kabinas... penkias mieguistas... pasaulius prekybininkų dažuose...“. Mašenkos atvaizdo prisikėlimą herojus jaučia kaip savo prisikėlimą, kurio ženklas – penkių pojūčių sugrįžimas.

Septyni.„Septyni Rusijos prarasti šešėliai“ gyvena viename Berlyno pensione. Veikėjų įsitraukimas į kitą pasaulį gali būti skaitomas kaip nuoroda į septynias mirtinas nuodėmes. Skaičius „septyni“, siejamas su žmogaus įvaizdžio išbaigtumu, įgauna akivaizdžią parodinę prasmę savo naujame įsikūnijime,

Romanas trunka septynias dienas, uždarą ciklą, savaitę, pasaulio kūrimo laiką. trečia. Aukščiau jau pateikta citata, kad Ganinas „buvo dievas, atkuriantis prarastą pasaulį“. Septyni – pasibaigusio laikotarpio skaičius – dažniausiai asocijuojasi su perėjimu į naują, nežinomą, atvirą, tokį savo ateities kelią mato Ganinas.

Romano pabaiga

Romano pabaigoje Ganinas palieka Rusijos pensioną ir palieka Berlyną. „Jis pasirinko traukinį, kuris po pusvalandžio išvyko į pietvakarius nuo Vokietijos... ir su maloniu jauduliu galvojo, kaip be jokių vizų pervažiuos sieną – ten buvo Prancūzija, Provansas, o paskui jūra. Dar anksčiau, kalbėdamasis su Klara, Ganinas sako: „Man reikia išvykti... Galvoju šeštadienį visam laikui palikti Berlyną, keliauti į pietus nuo žemės, į kokį uostą...“. Ką reiškia Ganino kelias į pietus nuo žemės, į jūrą, į uostą?

Dar prieš prisiminimus apie Mašenką Ganinas, „pajutęs naujos svetimos žemės ilgesį“, išeina pasivaikščioti po Berlyną: „Pakeldamas seno mackintošo apykaklę, pirktą už vieną svarą iš anglų leitenanto Konstantinopolyje... jis. .. svirduliavau blyškiomis balandžio gatvėmis... ir ilgai žiūrėjo pro laivybos kompanijos langą į nuostabų Mauritanijos modelį, į spalvotas virveles, jungiančias dviejų žemynų uostus dideliame žemėlapyje.

Aprašytame paveikslėlyje yra paslėptas atsakymas: spalvotos virvelės žymi Ganino kelią - iš Europos į Afriką. Ganinas, jaunas poetas, jaučiasi kaip literatūrinis Puškino palikuonis. Puškinas – tai Nabokovo bevardis Virgilijus, kurio vardas, kaip ir pagrindinis romano įvaizdis, užšifruotas per aliuziją.

Herojaus pavardė – Ganinas – fonetiškai kyla iš garsaus Puškino afrikietiško protėvio – Hanibalo vardo. Šiame kontekste reikšminga mokslinė romano pagrindinio įvaizdžio – lakštingalos, meilės dainininko, poeto, tai yra paties Ganino, simbolio, detalė. „Gerai žinomos dvi europinės lakštingalų rūšys: rytinė ir vakarinė. Abi rūšys žiemoja Afrika“. Ganino kelias priešinga kryptimi kartoja Hanibalo kelią: Rusija – Konstantinopolis/Stambulas – Afrika. Sustojimą Berlyne herojus suvokia kaip skausmingą pauzę. Ganino „naujos svetimos žemės“ ilgesys ir siūlomas maršrutas yra aliuzija į Puškino eilėraščius:

Ar ateis mano laisvės valanda?

Atėjo laikas, atėjo laikas! - Kreipiuosi į ją;

Aš klajoju per jūrą, laukiu oro,

Manyu plaukė laivais.

Po audrų skraiste ginčydamasis su bangomis,

Palei laisvą jūros kryžkelę

Kada pradėsiu bėgti nemokamai?

Laikas palikti nuobodų paplūdimį

Man priešiški elementai,

Ir tarp vidurdienio bangų,

Po dangumi mano Afrika,

Atodūsis apie niūrią Rusiją,

Kur kentėjau, kur mylėjau,

Kur palaidojau savo širdį.

Ši 50-oji strofa iš pirmojo Eugenijaus Onegino skyriaus, taip pat Puškino užrašas apie jo afrikietišką kilmę, po daugelio metų tapo Nabokovo tyrinėjimų objektu. Jis buvo išleistas pavadinimu „Abramas Hanibalas“ kaip pirmasis „Eugenijaus Onegino“ komentaro ir vertimo priedas. Kūrinį suformavusį mokslinį tyrimą Nabokovas, žinoma, atliko vėliau, tačiau domėtis Puškinu jis prasidėjo ankstyvoje jaunystėje, o kruopštus žvilgsnis/skaitymas į poeto kūrybą ir biografiją bent jau sutampa su pasirinkimu. savo rašymo keliu. Vadinasi, Nabokovo pirmojo romano herojaus Ganino, jauno poeto, sąlyginio Puškino palikuonio, atvaizde atsiranda garsiojo Puškino protėvio biografijos ženklų. trečia. Mašenkos praeities ir dabarties veidrodinio atspindžio principas. Taigi, Ganinas turi „du pasus... Vienas rusiškas, tikras, bet labai senas, o kitas lenkiškas, netikras“. Trečiadienis: Abramas Hanibalas buvo pakrikštytas 1707 m. Jo krikštatėvis buvo Petras I, o krikštamotė – Lenkijos karaliaus Augusto II žmona.

Užslėptas Puškino buvimas pasireiškia ir dominuojančioje romano metaforoje. Galbūt Fetas pasiskolino eilėraščio „Lakštingala ir rožė“ siužetą ne tiesiogiai iš rytietiško šaltinio, o iš Puškino. Žiūrėkite jo eilėraščius „O Rožė mergele, aš grandinėmis“, „Lakštingala“. Simptomiška, kad nuorodoje į Puškiną kartu su vyru ir moterimi yra pagrindinis romano įvaizdis. Pavyzdžiui, Mašenkos aprašymas minėtuose pasimatymuose tarp įsimylėjėlių žiemą („Šaltis, pūga ją tik atgaivino, o lediniuose viesuluose... apnuogino pečius... sniegas iškrito... ant jos nuoga krūtinė“), skaitoma kaip nuoroda į Puškino poemos „Žiema“ heroję. Ką turėtume veikti kaime?

O mergelė sutemus išeina į prieangį:

Jos kaklas ir krūtinė atidengti, o veide – pūga!

Tačiau šiaurės audros nėra kenksmingos Rusijos rožė.

Kaip karštas bučinys dega šaltyje!

Taigi Puškino linijos savo ruožtu rodo paslėptą, neįvardytą Mašenkos - rožės - įvaizdį.

Atrasti Nabokovo aliuzijos adresatą itin svarbu žvelgiant į romano struktūrą. „Mašenkos“ tyrinėtojai atkreipė dėmesį į kūrinio „laisvą rėmo struktūrą“, „kur įterptas tekstas – herojaus prisiminimai – susimaišo su rėminimo tekstu – herojaus gyvenimu Berlyne“.

Literatūra

1. V. Nabokovas, Ratas. Eilėraščiai, romanai, pasakojimai, M., 1991 m

2. V.V. Nabokovas, pasakojimai. Kvietimas vykdyti esė, interviu, apžvalgos, M., 1989 m

3. Raevskis N.A., V. Nabokovo prisiminimai, „Kosmosas“, 1989 Nr. 2

4. V. Nabokovas, Mašenka

5. Sacharovas V.I., Likimo paliktas. Keletas neginčijamų ir prieštaringų minčių apie rusų emigraciją ir emigrantus., Rusijos Federacija šiandien, 1998 m.

6. Nora knygos, pastoliai krištolo rūmuose. Apie rusiškus V. Nabokovo romanus, Naujoji literatūros apžvalga, 1998 m

1924 m. pavasaris Levas Glebovičius Ganinas gyvena rusiškame pensione Berlyne. Be Ganino, pensione gyvena matematikas Aleksejus Ivanovičius Alferovas, vyras „su plona barzda ir blizgančia putlia nosimi“, „senasis rusų poetas“ Antonas Sergejevičius Podtyaginas, Klara - „pilna krūtinė juodu šilku, labai jauki jauna panelė“, dirbanti mašinininke ir įsimylėjusi Ganiną, taip pat baleto šokėjus Koliną ir Gornotsvetovą. „Ypatingas atspalvis, paslaptingas potraukis“ skiria pastarąjį nuo kitų internaterių, tačiau „šalia sąžine negalima kaltinti šios nekenksmingos poros balandžių laimės“.

Pernai atvykęs į Berlyną Ganinas iškart susirado darbą. Jis buvo darbininkas, padavėjas ir papildomas darbuotojas. Likusių pinigų jam užtenka išvykti iš Berlyno, tačiau tam jam reikia išsiskirti su Liudmila, kurios santykiai tęsiasi jau tris mėnesius ir jis yra gerokai pavargęs. Tačiau Ganinas nežino, kaip jį sulaužyti. Jo langas žiūri į geležinkelio bėgius, todėl „galimybė išvykti mane nenumaldomai erzina“. Šeimininkei praneša, kad šeštadienį išvažiuos.

Iš Alferovo Ganinas sužino, kad šeštadienį atvyks jo žmona Mašenka. Alferovas nuveža Ganiną į savo vietą parodyti jam žmonos nuotraukų. Ganinas atpažįsta savo pirmąją meilę. Nuo tos akimirkos jis visiškai paniręs į šios meilės prisiminimus, jam atrodo, kad jis tapo lygiai devyneriais metais jaunesnis. Kitą dieną, antradienį, Ganinas praneša Liudmilai, kad myli kitą moterį. Dabar jis gali laisvai prisiminti, kaip prieš devynerius metus, būdamas šešiolikos, vasaros dvare prie Voskresensko, sveikdamasis nuo šiltinės, susikūrė sau moterišką įvaizdį, kurį po mėnesio sutiko realybėje. Mašenka turėjo „kaštonų pynę juodame lanke“, „totorių deginančias akis“, tamsų veidą, balsą „judantį, burzgiantį, su netikėtais krūtinės garsais“. Mašenka buvo labai linksma ir mėgo saldumynus. Ji gyveno vasarnamyje Voskresenske. Kartą ji su dviem draugais užlipo į pavėsinę parke. Ganinas pradėjo kalbėtis su merginomis, jos susitarė kitą dieną plaukti valtimi. Bet Mašenka atėjo vienas. Jie pradėjo kasdien susitikti kitoje upės pusėje, kur ant kalvos stovėjo tuščias baltas dvaras.

Kai juodą audringą naktį, išvykimo į Sankt Peterburgą mokslo metų pradžios išvakarėse, paskutinį kartą sutiko ją šioje vietoje, Ganinas pamatė, kad vieno iš dvaro langų langinės yra uždengtos. šiek tiek atviras, o prie stiklo iš vidaus buvo prispaustas žmogaus veidas. Tai buvo sargo sūnus. Ganinas išdaužė stiklą ir pradėjo „daužyti savo šlapią veidą akmeniniu kumščiu“.

Kitą dieną išvyko į Sankt Peterburgą. Mašenka į Sankt Peterburgą persikėlė tik lapkritį. Prasidėjo „sniegingoji jų meilės era“. Sunku buvo susitikti, ilgai klaidžioti šaltyje buvo skausminga, todėl abu prisiminė vasarą. Vakarais jie valandų valandas kalbėdavosi telefonu. Visa meilė reikalauja vienatvės, bet jie neturėjo pastogės, jų šeimos nepažinojo vienas kito. Naujųjų metų pradžioje Mašenka buvo išvežta į Maskvą. Ir tai keista: šis išsiskyrimas Ganinui buvo palengvėjimas.

Mashenka grįžo vasarą. Ji paskambino Ganinui į vasarnamį ir pasakė, kad jos tėtis daugiau niekada nenorėjo nuomotis vasarnamio Voskresenske ir dabar ji gyvena už penkiasdešimties mylių nuo ten.

1926 metais buvo išleistas pirmasis Nabokovo prozos kūrinys – romanas „Mašenka“. Ta proga žurnalas „Niva“ rašė: „Nabokovas, linksmindamasis, nenuilstamai siuvinėja save ir savo likimą įvairiomis savo darbų drobėmis. Bet ne tik jo paties, nors vargu ar kas nors domino Nabokovą labiau nei jis pats. Tai ir viso žmogaus tipo – rusų emigrantų intelektualų – likimas. Iš tiesų, Nabokovui gyvenimas svetimame krašte vis dar buvo gana sunkus. Praeitis, kurioje buvo šviesių jausmų, meilės, visai kitoks pasaulis, tapo paguoda. Todėl romanas paremtas prisiminimais. Siužeto kaip tokio nėra, turinys skleidžiasi kaip sąmonės srautas: įsiterpę veikėjų dialogai, vidiniai pagrindinio veikėjo monologai, veiksmo scenos aprašymai.

Pagrindinis romano veikėjas Levas Glebovičius Ganinas, atsidūręs tremtyje, prarado kai kuriuos svarbiausius asmenybės bruožus. Jis gyvena pensionate, kuris jam nereikalingas ir neįdomus, jo gyventojai Ganinui atrodo apgailėtini, o jis pats, kaip ir kiti emigrantai, niekam nenaudingas. Ganinas liūdnas, kartais negali apsispręsti, ką daryti: „ar reikia pakeisti kūno padėtį, atsikelti nusiplauti rankas, atidaryti langą...“. „Sutemos manija“ yra apibrėžimas, kurį autorius pateikia savo herojaus būsenai. Nors romanas priklauso ankstyvajam Nabokovo kūrybos laikotarpiui ir yra, ko gero, „klasikiškiausias“ iš visų jo sukurtų kūrinių, čia yra ir rašytojui būdingas žaidimas su skaitytoju. Neaišku, kas yra pagrindinė priežastis: arba dvasiniai išgyvenimai deformuoja išorinį pasaulį, arba, priešingai, bjauri tikrovė alina sielą. Apima jausmas, kad rašytoja vieną prieš kitą pastatė du kreivus veidrodžius, kuriuose vaizdai negražiai lūžta, padvigubėja ir trigubai.

Romanas „Mašenka“ yra sukurtas kaip herojaus prisiminimas apie buvusį gyvenimą Rusijoje, kurį nutraukė revoliucija ir pilietinis karas; Pasakojimas pasakojamas trečiuoju asmeniu. Ganino gyvenime prieš emigraciją buvo vienas svarbus įvykis - jo meilė Mašenkai, kuri liko tėvynėje ir buvo prarasta kartu su ja. Tačiau visai netikėtai Ganinas atpažįsta savo Mašenką nuotraukoje pavaizduotoje moteryje, savo kaimyno iš Berlyno pensionato Alferovo žmonos. Ji turi atvykti į Berlyną, ir šis laukiamas atvykimas atgaivina herojų. Sunki Ganino melancholija praeina, jo siela prisipildo praeities prisiminimų: kambarys Sankt Peterburgo name, užmiesčio dvaras, trys tuopos, tvartas su nudažytu langu, net žybsintys dviračio rato stipinai. Ganinas vėl paniręs į Rusijos pasaulį, išsaugodamas „kilmingų lizdų“ poeziją ir šeimos santykių šilumą. Vyko daug įvykių, iš kurių autorius atrenka reikšmingiausius. Ganinas Mašenkos įvaizdį suvokia kaip „ženklą, raginimą, klausimą, išmestą į dangų“, ir į šį klausimą staiga gauna „brangakmenį, puikų atsakymą“. Susitikimas su Mašenka turėtų būti stebuklas, sugrįžimas į pasaulį, kuriame Ganinas galėjo būti tik laimingas. Padaręs viską, kad kaimynas nesusitiktų su žmona, Ganinas atsiduria stotyje. Tuo metu, kai sustoja traukinys, kuriuo ji atvyko, jis mano, kad šis susitikimas neįmanomas. Ir jis išvyksta į kitą stotį, kad paliktų miestą.

Atrodytų, romane yra meilės trikampio situacija, o siužeto raida stumia to link. Tačiau Nabokovas atmeta tradicinę pabaigą. Gilūs Ganino išgyvenimai jam daug svarbesni nei veikėjų santykių niuansai. Ganino atsisakymas susitikti su mylimąja turi ne psichologinę, o filosofinę motyvaciją. Jis supranta, kad susitikimas nereikalingas, netgi neįmanomas ne dėl to, kad tai sukelia neišvengiamų psichologinių problemų, o todėl, kad neįmanoma atsukti laiko atgal. Tai gali lemti paklusnumą praeičiai ir dėl to savęs išsižadėjimą, o tai Nabokovo herojams paprastai neįmanoma.

Romane „Mašenka“ Nabokovas pirmiausia kreipiasi į temas, kurios vėliau kartosis jo kūryboje. Tai prarastos Rusijos tema, veikianti kaip prarasto rojaus ir jaunystės laimės įvaizdis, atminties tema, kuri vienu metu priešinasi viskam, kas naikina laiką, ir žlunga šioje bergždžioje kovoje.

Pagrindinio veikėjo Ganino įvaizdis labai būdingas V. Nabokovo kūrybai. Jo kūryboje nuolat pasirodo nenusistovėję, „pasiklydę“ emigrantai. Apdulkėjęs pensionas Ganinui nemalonus, nes niekada nepakeis tėvynės. Pensione gyvenančius – Ganiną, matematikos mokytoją Alferovą, senąjį rusų poetą Podtyaginą, Klarą, linksmąsias šokėjas – vienija nenaudingumas, kažkoks atitrūkimas nuo gyvenimo. Kyla klausimas: kodėl jie gyvena? Ganinas vaidina filmuose, parduoda savo šešėlį. Ar verta gyventi, kad „kas rytą atsikeltum ir eitum į spaustuvę“, kaip tai daro Klara? Ar „ieškok sužadėtuvių“, kaip to ieško šokėjai? Pažeminti save, prašyti vizos, aiškintis bloga vokiškai, kaip yra priverstas Podtyaginas? Nė vienas iš jų neturi tikslo, kuris pateisintų šią apgailėtiną egzistavimą. Visi jie negalvoja apie ateitį, nesistengia įsikurti, pagerinti savo gyvenimą, gyvendami dieną. Rusijoje liko ir praeitis, ir laukiama ateitis. Tačiau pripažinti tai sau reiškia pasakyti sau tiesą apie save. Po to reikia padaryti tam tikras išvadas, bet kaip gyventi, kaip užpildyti nuobodžias dienas? O gyvenimas kupinas smulkių aistrų, romanų ir tuštybės. „Podtyaginas įėjo į pensionato šeimininkės kambarį, glostė juodą meilų taksą, sugniaužė jai ausis, karpą ant pilko snukio ir kalbėjo apie skaudžią savo senolio ligą ir apie tai, kad jis jau seniai bandė. viza į Paryžių, kur smeigtukai ir raudonas vynas yra labai pigūs “

Ganino ryšys su Liudmila nė sekundei nepalieka jausmo, kad kalbame apie meilę. Bet tai nėra meilė: „Ir trokšdamas ir susigėdęs jis pajuto, kaip beprasmis švelnumas – liūdna šiluma, likusi ten, kur meilė kažkada labai greitai nuslydo – privertė jį be aistros prispausti prie purpurinės jos nusileidžiančių lūpų gumos...“ Ar Ganinas turėjo tikra meilė? Kai vaikystėje susipažino su Mašenka, jis įsimylėjo ne ją, o savo svajonę – savo sugalvotą idealią moterį. Mašenka pasirodė jo neverta. Jis mėgo tylą, vienatvę, grožį ir siekė harmonijos. Ji buvo lengvabūdiška ir įtraukė jį į minią. Ir „jis jautė, kad šie susitikimai mažina tikrąją meilę“. Nabokovo pasaulyje laiminga meilė neįmanoma. Tai arba susiję su išdavyste, arba herojai net nežino, kas yra meilė. Individualistinis patosas, pavaldumo kitam žmogui baimė, jo sprendimo galimybės baimė verčia Nabokovo herojus pamiršti apie ją. Neretai rašytojo kūrinių siužetas remiasi meilės trikampiu. Tačiau jo darbuose neįmanoma rasti aistrų intensyvumo, jausmų kilnumo, pasakojimas atrodo vulgarus ir nuobodus.

Romanui „Mašenka“ būdingi bruožai, kurie atsirado vėlesniame Nabokovo kūrinyje. Tai žaismas su literatūrinėmis citatomis ir teksto konstravimu nepagaunamais ir pasikartojančiais leitmotyvais ir vaizdais. Čia nepriklausomi ir reikšmingi tampa garsai (nuo lakštingalos giedojimo, reiškiančio natūralų pradą ir praeitį, iki traukinio ir tramvajaus triukšmo, personifikuojančio technologijų pasaulį ir dabartį), kvapai, pasikartojantys vaizdai – traukiniai, tramvajai, šviesa, šešėliai. , herojų palyginimai su paukščiais. Nabokovas, kalbėdamas apie veikėjų susitikimus ir išsiskyrimus, neabejotinai užsiminė skaitytojui apie „Eugenijaus Onegino“ siužetą. Taip pat dėmesingas skaitytojas romanuose gali rasti vaizdų, būdingų A.A. Feta (lakštingala ir rožė), A.A. Blokas (pasimatymai sniego audroje, herojė sniege). Tuo pačiu metu herojė, kurios vardas yra romano pavadinime, niekada nepasirodė jo puslapiuose, o jos egzistavimo tikrovė kartais atrodo abejotina. Žaidimas su iliuzijomis ir prisiminimais tęsiasi.

Nabokovas aktyviai naudoja rusų literatūrai tradicines technikas. Autorius kreipiasi į Čechovui būdingas detalizavimo technikas, prisotina pasaulį kvapais ir spalvomis, kaip Buninas. Visų pirma, taip yra dėl vaiduokliško pagrindinio veikėjo įvaizdžio. Šiuolaikiniai Nabokovo kritikai Mašenką pavadino „narciziniu romanu“ ir siūlė autoriui nuolat „atspindėti save“ savo veikėjuose, pasakojimo centre iškeldamas nepaprasto intelekto ir stiprios aistros turinčią asmenybę. Nevyksta charakterio vystymasis, siužetas tampa sąmonės srautu. Daugelis amžininkų nepriėmė romano, nes jis neturėjo dinamiškai besivystančio siužeto ir laimingo konflikto sprendimo. Nabokovas rašė apie „įrengtą“ emigracijos erdvę, kurioje jis ir jo herojai nuo šiol gyveno. Rusija liko prisiminimuose ir svajonėse, ir į šią realybę reikėjo atsižvelgti.

Vladimiras Vladimirovičius Nabokovas yra vienas įdomiausių XX amžiaus rašytojų. Jo darbas sukėlė ir tebekelia daug ginčų ir prieštaringų sprendimų. Todėl labai įdomu analizuoti Nabokovą. „Mašenka“ yra ne tik romanas, bet ir pirmasis rašytojo romanas, todėl jis tampa dar reikšmingesnis ir vertingesnis.

Nabokovo kūriniai

Vladimiras Nabokovas reprezentuoja neįmintą dvidešimtojo amžiaus literatūros paslaptį ir nepaaiškinamą mįslę. Vieni jį laiko genijumi, kiti išvis nepripažįsta talentingo rašytojo. Jis gimė XIX amžiuje Sankt Peterburge, o mirė praėjusio amžiaus pabaigoje Šveicarijoje. Didžiąją gyvenimo dalį gyveno užsienyje, tačiau rusiška vaikystė nebuvo pamiršta. Nabokovas rašė ir gimtąja, ir anglų kalba, vertė savo romanus, skaitė filologijos paskaitas.

Daugelis jo tekstų numatė modernizmo epochą, o kūrinių stilius toks originalus, kad neturi analogų nei rusų, nei užsienio literatūroje. Dėl jo kūrybos dviprasmiškumo ir nevienalytiškumo neįmanoma atlikti išsamios Nabokovo analizės. „Mašenką“ imame studijuoti ne tik todėl, kad tai pirmasis Vladimiro Vladimirovičiaus romanas, bet ir dėl to, kad tai pirmasis kūrinys, kurį jis parašė tremtyje.

Kūrybos istorija

Taigi, pradėkime Nabokovo analizę („Mašenka“ yra mūsų dėmesio centre). Romanas parašytas 1926 metais Berlyne. Jame daug biografinių motyvų, pirmiausia susijusių su Tėvynės ilgesiu, nepakeliamu emigranto liūdesiu dėl prarastų namų.

Žurnale „Niva“, iškart po romano išleidimo, buvo paskelbta jo apžvalga: „Nabokovas siuvinėja savo likimą pagal savo kūrinių metmenis... atspindi viso žmogaus tipo - rusų emigranto intelektualo likimą“. Gyvenimas užsienyje, kaip ir daugeliui žmonių, palikusių gimtąją šalį, buvo sunkus. Vienintelis dalykas, kuriuo Nabokovas galėjo rasti paguodą, buvo prisiminimai apie praeitį, kur buvo džiaugsmas, meilė, namai. Būtent šios šviesios mintys ir sudarė romano pagrindą.

Prieš pradėdami analizę, pereikime prie romano „Mašenka“ siužeto perpasakojimo. Santrauka turėtų būti pradėta aprašyti 1934 m. pavasarį Berlyne. Pagrindinis veikėjas Ganinas Levas Glebovičius gyvena rusams skirtame pensione, kuriame, be jo, gyvena:

  • Alferovas Aleksejus Ivanovičius (matematikas);
  • Podtyaginas Antonas Sergejevičius (senasis poetas),
  • „jauki jauna panelė“ Klara, įsimylėjusi Ganiną ir dirbanti mašinininke;
  • įsimylėjusi pora – baleto šokėjai Colinas ir Gornotsvetov.

Ganinas į Berlyną atvyko prieš metus, per tą laiką pakeitė kelis darbus: tvarkingo, darbininko, padavėjo. Jam pavyko sutaupyti pakankamai pinigų, kad galėtų išvykti, tačiau pirmiausia reikia išsiskirti su Liudmila, su kuria tris mėnesius palaiko santykius, nuo kurių herojus siaubingai pavargo. Tačiau Ganinas neranda preteksto išsiskyrimui. Pro jo kambario langus, kaip pasisektų, atsiveria vaizdas į geležinkelį, o noras išvykti tampa nenumaldomas. Apimtas didžiulių jausmų Levas Glebovičius praneša pensiono šeimininkei, kad šeštadienį išvyksta.

Pirmoji meilė

Daug paties Nabokovo jausmų ir išgyvenimų atsispindėjo kūrinyje „Mashenka“. Tą įrodo ir romano santrauka (ypač Ganino prisiminimai apie praeitį).

Levas Glebovičius iš Alferovo sužino, kad jo žmona Mašenka atvyks šeštadienį. Matematiko žmonos nuotraukoje Ganinas atpažįsta merginą, kurią pirmą kartą įsimylėjo. Jį žavi praeities prisiminimai, jis jaučiasi net dešimčia metų jaunesnis. O kitą dieną jis pasako Liudmilai, kad yra įsimylėjęs ką nors kitą. Ganinas jaučia laisvę ir visiškai atsiduoda savo prisiminimams.

Jam šešiolika metų, jis yra vasarnamyje, kur sveiksta nuo šiltinės. Iš nuobodulio jaunuolis mintyse susikuria idealaus mylimojo, kurį sutinka lygiai po mėnesio, įvaizdį. Tai buvo Mašenka - mergina su „kaštonine pyne juodame lanke“, degančiomis akimis, tamsiu veidu ir „judančiu, palaidu“ balsu. Ji visada buvo linksma ir mėgo saldumynus. Kartą Ganinas sutiko ją su draugais ir jie susitarė plaukioti valtimi, bet kitą dieną Mašenka atėjo be draugų. Nuo to laiko prie tuščios dvaro pradėjo susitikinėti jaunimas.

Išvykimo į Sankt Peterburgą išvakarėse jiedu matėsi paskutinį kartą, Ganinas pastebėjo, kad prie vieno lango langinės šiek tiek praviros, o stikle matyti veidas. Paaiškėjo, kad juos šnipinėjo budėtojo sūnus. Ganinas taip supyko, kad stipriai jį sumušė.

Kitą rytą pagrindinis veikėjas išėjo. Mašenka į Sankt Peterburgą persikėlė tik lapkritį. Dabar jauniems žmonėms tapo sunkiau susitikti - lauke šąla, ilgą laiką negalite išeiti. Vienintelė paguoda buvo telefonas – vakarais vienas su kitu galėdavo kalbėti valandų valandas. Ir prieš pat Naujuosius metus Mashenkos šeima persikėlė į Maskvą. Savo nuostabai Ganinas nuo to pajuto palengvėjimą.

Vasarą jie turėjo galimybę vėl susitikti. Vienintelė problema ta, kad šiais metais Mašenkos tėvas išsinuomojo vasarnamį už penkiasdešimties mylių nuo Ganinų dvaro. Jaunuolis nuėjo pas mylimąją, tačiau atvyko jau sutemus. Ji pasveikino jį žodžiais: „Aš tavo, daryk su manimi, ką nori“. Tačiau aplinkui buvo per daug ošimo, Ganinui atrodė, kad kažkas ateina, todėl greitai išėjo.

Paskutinį kartą jie susitiko praėjus metams po to traukinyje ir nuo to laiko nesimatė. Per karą apsikeitė tik keliais laiškais.

Romano užbaigimas

Kaip matote, Nabokovas savo romane piešia tikrovišką ir labai gyvenimišką istoriją.

Ryte Ganinas atsisveikina su lipininkais ir eina į stotį. Iki traukinio atvykimo liko valanda. Pamažu Ganinui į galvą ima lįsti mintys, kad jo romanas su Mašenka baigėsi seniai. Nelaukdamas, kol atvyks moteris, nueina į kitą stotį ir išvažiuoja.

Tema ir idėja

Nabokovo romano „Mašenka“ analizė turėtų prasidėti apibrėžiant temą ir idėją. Atrodo, kad meilės tema kūrinyje yra pirmoje vietoje ir yra vedančioji, tačiau taip nėra. Tiesą sakant, romanas skirtas išskirtinai prarastai tėvynei – Rusijai. Visos kitos potemos ir motyvai sugrupuoti aplink šį vaizdą.

Ganino vaizdas

Pagrindinio veikėjo įvaizdis daugiausia buvo nukopijuotas nuo Vladimiro Nabokovo. „Mašenka“ (Ganino, kaip emigranto, jausmų ir išgyvenimų analizė) tai dar kartą patvirtina. Berlyne jis niekam nereikalingas, jis taip pat niekam nerūpi. Levas Glebovičius vienišas ir nelaimingas, prislėgtas, jo sielą užvaldė beviltiška melancholija. Jis neturi noro su niekuo kovoti ar ką nors keisti.

Tik prisiminimai apie Mašenką atgaivina herojų. Mintys apie praeitį atgaivina jo sielą ir kūną, iliuzinė laimė jį sušildo, pastūmėja veikti, suteikia vilties ateičiai. Bet tai trunka neilgai, sėdėdamas stotyje, laukdamas Mašenkos, staiga suvokia, kad praeities sugrąžinti neįmanoma, apie prarastą rojų (Gimtąją žemę) galima tik pasvajoti, bet jo rasti nepavyks. vėl.

Mashenka vaizdas

Neįmanoma, analizuojant istoriją „Mašenka“ (Nabokovas), nekreipti dėmesio į pagrindinės veikėjos įvaizdį, net jei ji pasirodo tik Ganino sapnuose. Su Mašenka kūrinyje siejami tik šviesiausi ir linksmiausi prisiminimai. Merginos įvaizdis tampa amžinai prarastos laimės personifikacija, Rusija dar prieš karą ir revoliuciją.

Tai, kad Mašenka, susiliejanti su Tėvynės įvaizdžiu, romane niekada nepasirodo, byloja apie rojaus (Rusijos) nepasiekiamumą. Jis pasirodo tik prisiminimuose ir svajonėse, emigrantams neprieinamas.

Romano pabaigos ypatumas

Labai dažnai šiame kūrinyje Vladimiras Vladimirovičius Nabokovas vaidina apgaudinėdamas skaitytojo lūkesčius: Mašenka (jos įvaizdžio analizė pateikta aukščiau) niekada nepasirodo, tariamasis, kurio link stumiamas pagrindinių veikėjų išdėstymas, pasirodo esąs niekas. , o pabaiga visai neatitinka tradicinės

Romano pabaiga labiau filosofinė nei psichologinė. Nabokovas neleidžia personažams susitikti ne dėl gilių emocinių išgyvenimų, o dėl to, kad nėra grįžimo į praeitį.

Išvada

Taigi kūrinio originalumą ir tam tikrą paslaptingumą patvirtina Nabokovo analizė. „Mašenka“ šiame kontekste yra ne tik pirmasis autoriaus romanas, bet ir teiginys apie jo neįprastą talentą, kuris išsivystė tik vėlesniuose darbuose.



Ar jums patiko straipsnis? Pasidalinkite su draugais!