Analizë e poezisë "Rreth trimërisë, për shfrytëzimet, për lavdinë" nga Blok. “Përbërja e poezisë “Për trimërinë, për bëmat, për lavdinë” Çfarë simbolizon manteli blu në veprat e bllokut?

Tekstet e dashurisë së Blokut gëzojnë një popullaritet të konsiderueshëm. Dhe nga shumë njerëz ajo nderohet si diçka e vlefshme. Poema, e quajtur sipas rreshtit të parë "Rreth trimërisë, për bëmat, për lavdinë..." i referohet teksteve të dashurisë së autorit dhe ofron një komplot mjaft banal. Heroi lirik flet për rininë dhe dashurinë e humbur, vitet e kaluara kanë kaluar ashtu si ka ikur dashuria e hershme, janë ikur në mënyrë të pakthyeshme dhe heroi lirik vajton për këtë fakt.

Tema e fjalimit e fillon monologun e tij me një përmendje të portretit të të dashurit të tij, të cilin ai përfundimisht e heq si nga tryeza e tij ashtu edhe nga kujtesa e tij. Blloku ka dy fije narrative që veprojnë si faktorë plotësues. Bashkë me ndarjen, tema e të folurit eksploron fundin e rinisë, më saktë, ka një motiv për ndarje, që ndodh edhe me dashurinë, edhe me rininë.

Në përgjithësi, historia është një situatë mjaft e thjeshtë, vajza niset në një tjetër, Blloku thërret, por nuk merr përgjigje, ai e mbyt trishtimin në verë dhe shthurje, dhe pas kësaj shkon në tempull dhe madje aty kujton dashurinë e tij. . Pas kësaj, ai shkëputet plotësisht nga dashuria e tij dhe gjithashtu lë rininë e tij. Në këto arsyetime, heroi lirik harron bëmat dhe lavdinë dhe nuk ka më nevojë për asgjë dhe kotësia e kësaj bote është e huaj.

Ndoshta simbolika e mantelit blu, si dhe ndërthurja e portretit me foltoren, kanë njëfarë domethënieje dhe fare mirë Blloku mund të kishte koduar disa detaje dhe kuptime të dyfishta në këtë rrëfim. Sidoqoftë, për shijen time, poezia duket pothuajse e pakuptimtë dhe boshe, mbi të gjitha e ngjashme me rënkimin e një pidhiu metropolitane të lodhur, i cili është i huaj për luftën fisnike për dashuri dhe çdo arritje.

Në një farë kuptimi, një interpretim i tillë mund të duket mjaft primitiv, por, po ta shikosh, heroi lirik nuk është gjë tjetër veçse një person i thjeshtë që humbi rininë e tij dhe humbi mundësitë e veta. Situata e tij është e zymtë, por mbi të gjitha më indinjohet dhe më vjen keq nga qëndrimi i subjektit të fjalës ndaj gruas që e refuzoi. Ai ndahet lehtësisht me këtë kujtesë dhe e fshin atë nga memoria e tij, një paqëndrueshmëri e tillë në pikëpamjet e tij shpjegon në masë të madhe mungesën e synimit të tij për të luftuar për dashurinë dhe, në përgjithësi, një qëndrim pak a shumë të guximshëm ndaj jetës.

Opsioni 2

Alexander Blok është një poet i shkëlqyer simbolist rus në kapërcyellin e shekujve 19 dhe 20, si të tjerët kur shkroi tekste dashurie bazuar në përshtypjet e tij për dashurinë e tij në jetë.

Ai e krahasoi dashurinë e tij me idealin kalorës të Zonjës së Bukur. Qëllimi i jetës së tij ishte shërbimi i vazhdueshëm ndaj këtij ideali.

Sidoqoftë, me kalimin e viteve, imazhi i Zonjës ndryshoi gradualisht. Në vitin 1906 u shkrua poema "I huaji", ku kjo tashmë është e dukshme. Gjatë dy viteve, Blok shkroi gjithashtu poezinë e trishtuar "Për guximin, për veprat, për lavdinë". Në të, poeti është i trishtuar për idealin e humbur.

Nëse e analizoni me kujdes veprën, do të vini re se ajo duket si një letër dashurie. Rreshti i parë në varg përsërit të fundit, por është e kundërta e tij. Kohl Personazhi kryesor i drejtohet gruas që e la, dashurisë së tij të humbur. I vjen keq që koha nuk mund të kthehet, por ende e mundon një dëshirë e zjarrtë për të kthyer dashurinë e tij.

Heroi është aq i zhytur në dashuri saqë madje harroi trimërinë, bëmat dhe lavdinë e tij. Ai e krahason dashurinë me rininë e tij. Duke humbur dashurinë, humbasin edhe ëndrrat romantike rinore. Poeti përdor simbolin e një "bote të tmerrshme" si simbol kyç në poezinë e tij. E kaluara simbolizohet nga "manteli blu" në të cilin i dashuri i tij, i mbështjellë, u largua nga shtëpia e tij. Blloku shkruan se si i kaloi koha pas humbjes. Këto ishin ditë të vështira që u zvarritën si një "turmë e mallkuar". Çdo ditë e mundonte zhgënjimi, keqardhja dhe pasioni i paplotësuar.

Poeti përdor shumë epitete "e bukur, e butë". Kjo është ajo që ai e quan rininë dhe dashurinë e tij, imazhet e të cilave shkrihen. Heroi thirri të dashurin e tij që po largohej, por më kot. Ajo as nuk shikoi mbrapa, nuk u përbuz, madje ai derdhi lot gjatë gjithë kohës. Ajo u largua për dikë tjetër, duke i dhënë atij fatin e saj. Gjithçka që i mbetej heroit ishte të harronte "fytyrën e bukur". Blok i jep heroinës me krenari të madhe, ose ndoshta edhe e akuzon atë për këtë. Ai nuk e di se ku është "streha për krenarinë e saj". Rreshtat e fundit janë veçanërisht të hidhura. Heroi e kupton me hidhërim se koha është e paepur, se jeta është e shkurtër. Rinia dhe atributet e saj - lavdia, butësia janë zhdukur dhe nuk mund të kthehen më në asnjë mënyrë. Heroi heq me vendosmëri fytyrën e të dashurit të tij nga tavolina. Kjo do të thotë se ai vendosi të harrojë të kaluarën dhe ende të vazhdojë të jetojë.

Ju mund të vini re se vargu i bën jehonë veprës së Pushkinit "Më kujtohet një moment i mrekullueshëm ..." Megjithatë, përfundimi është krejtësisht i ndryshëm dhe madje e kundërta e tij. Kundër hidhërimit dhe zhgënjimit të Bllokut tek Pushkin, ne shohim zgjimin e shpirtit në fund.

Dashuria është ndoshta ndjenja kryesore në veprën e Bllokut. Ai besonte në fuqinë e saj të pazakontë dhe gjatë gjithë jetës së tij u përpoq t'i shërbente asaj.

Analizë e poezisë Për trimërinë, për bëmat, për lavdinë sipas planit

"Rreth trimërisë, për shfrytëzimet, për lavdinë ..." (1908)

Tema e dashurisë në veprat e Aleksandër Bllokut zë shumë hapësirë. Poeti gjithmonë e ka perceptuar dashurinë si një kombinim organik të gëzimit dhe trishtimit. Ideali i tij është një grua e rafinuar dhe sublime, krenare dhe besimtare, e bukur dhe e butë. Ky imazh nuk gjeti mishërim tokësor.

Poeti ishte shumë i apasionuar pas Lyubov Dmitrievna Mendeleeva. Ai i kushtoi asaj serialin “Poezi për një zonjë të bukur”. Gjithçka që shkruhet në të është e mbushur me një etje "për të parë të patokën në tokë" (V. Bryusov). Blloku i kushtoi poezi kësaj gruaje për gjashtë vjet - deri në vitin 1903, kur u martuan. Në këtë moment përfundoi ditari lirik drejtuar Zonjës së Bukur dhe në botën poetike të Bllokut hynë tema dhe imazhe të reja. Komploti i poemës "Rreth trimërisë, për shfrytëzimet, për lavdinë ..." dhe imazhi i heroit të saj lirik janë autobiografike - u shkrua në atë periudhë të jetës së tij kur gruaja e Bllokut u largua për mikun e tij të ngushtë, poetin Andrei Bely. .

Kjo poezi është pjesë e ciklit “Ndëshkimi”, në të cilin poeti parashikon një sprovë dhe ndëshkim të shpejtë për shoqërinë që robëroi një person. Rreshti i parë i poezisë, "Rreth trimërisë, për bëmat, për lavdinë..." mashtron pritshmëritë e lexuesit. Duket se do të flasim për detyrë të lartë qytetare. Por përvojat e dashurisë për heroin lirik rezultojnë të jenë jo më pak të rëndësishme. Hidhërimi i humbjes së tij është i pakufishëm. Dhe gjendja shpirtërore e veprës përcaktohet menjëherë nga epiteti: "në një tokë të pikëlluar".

Për nga zhanri, poezia mund të quhet një letër dashurie. Heroi lirik flet me të dashurin e tij të largët, që e la. Ai e percepton portretin e saj si një imazh të gjallë, të shpirtëruar. Ai flet me të sikur i dashuri i tij mund t'i dëgjonte këto fjalë, ta kuptonte gabimin e tij dhe të kthehej. Duke parë portretin e gruas së tij të dashur, heroi lirik nuk harron për dhimbjet dhe problemet e tij, por për trimërinë, shfrytëzimet dhe lavdinë - kjo na tregon se me çfarë është shpirti i tij plot.

Në strofën e dytë, imazhi qendror është "unaza e çmuar" - një simbol tradicional i besnikërisë. Largimi i të dashurit të tij shkakton dëshpërim - heroi lirik hedh "unazën e dashur". Nata këtu simbolizon errësirën dhe të panjohurën. Sidoqoftë, kuptimi i simbolit nuk mund të shterohet kurrë plotësisht, dhe në këtë rast ai mund të perceptohet më gjerësisht: nata është koha e forcave të shfrenuara demonike. Dëshpërimi dhe humbja e kuptimit të jetës përshkruhen me epitete (grup i mallkuar; natë e lagësht). Krahasimi na tregon se sa shumë do të thoshte i zgjedhuri i tij për heroin: "ai ju thirri ashtu siç e quajti rininë e tij".

Është simbolike që heroi kujton të dashurin e tij para foltores. Një foltore është një tryezë e lartë me një majë të pjerrët, mbi të cilën vendosen ikona dhe libra të shenjtë në kishë. Një ceremoni martese mbahet përpara foltores në tempull. Ky imazh përdoret nga autori për të treguar se sa i shtrenjtë është betimi i dashurisë dhe besnikërisë së përjetshme për heroin e tij lirik.

Pasi u nda me të dashurin e tij, heroi ka humbur kuptimin e jetës. Tani e mundon vera dhe pasioni dhe kjo nuk është jetë shpirtërore, por vetëm një parodi mëkatare e saj, e cila i djeg e rrënon shpirtin. Në këtë periudhë të vështirë, poeti shkëputet nga miqtë e tij simbolist dhe e mbyt dëshpërimin në verë. Por tema kryesore e poezive të tij mbeti ende dashuria. Megjithatë, gruaja së cilës poeti ia kushton poezitë e tij nuk është më ish-Zonja e Bukur, por një tunduese dhe shkatërruese fatale. Ky pasion e djeg poetin dhe ai nuk i shpëton dot pushtetit të tij.

Në strofën e fundit të poezisë shohim se heroi lirik arrin të marrë një vendim të pjekur:

E hoqa fytyrën tënde në kornizën e saj të thjeshtë nga tavolina me dorën time.

Rreshti i parë i strofës së fundit: "Mos ëndërroni për butësinë, për lavdinë ..." - përfundon poezinë, duke formuar një përbërje unaze.

Blok përfshin në poemë ngjyrën e tij të preferuar blu - "mantelin blu", i cili, sipas Marina Tsvetaeva, fatkeqësisht u dashurua nga e gjithë Rusia. Në artin e mesjetës së vonë, ngjyra blu tregonte tradhtinë, të cilën poeti sigurisht e dinte mirë.

Poema përmban përsëritje dhe refrene: një kornizë e thjeshtë; mantel blu; natë e lagësht - secila prej këtyre detajeve të rëndësishme për poetin përsëritet dy herë.

Metri i poezisë është pentametër jambik. Rimë kryq.

Kërko këtu:

  • rreth trimërisë rreth shfrytëzimeve rreth analizës së lavdisë
  • për trimërinë, për shfrytëzimet, për lavdinë
  • analiza e një poezie për trimërinë për bëmat për lavdinë
Alexander Blok i kushtoi shumë nga veprat e tij temës së dashurisë. Ai vendosi të gjithë thelbin e tij, emocionet, përvojat në këto vepra.

Duke qenë një person jashtëzakonisht romantik, bujar me ndjenjat personale shpirtërore, me poezitë e tij ai krijoi fjalë për fjalë një shkollë përvojash dashurie.

Duke i kushtuar poezi muzës së tij, zonjës së tij të bukur, poeti shpërndahet fjalë për fjalë në impulset e tij emocionale dhe disponimet e vështira. Kjo është vlera më e lartë e jetës së tij.

Blok e konsideroi intimitetin shpirtëror si kulmin e marrëdhënieve.

Historia e konceptimit dhe krijimit të poemës

Poema e Bllokut "Rreth trimërisë, për bëmat, për lavdinë ..." u krijua bazuar në ngjarje reale që i kanë ndodhur vetë poetit. Dihet se kur pa gruan e tij të ardhshme për herë të parë, autori u mahnit dhe u kënaq. Kjo është arsyeja pse tekstet e kësaj periudhe janë kaq pasionante dhe kaq mbresëlënëse. Ai shpresonte se martesa e tij me gruan që donte do të ishte e lumtur. Por gjithçka doli të ishte krejtësisht ndryshe nga ajo që kishte planifikuar poeti.

Lyubov Mendeleev, gruaja e poetit, doli të mos ishte aq romantike sa dëshironte Alexander Blok. Shumë shpejt marrëdhënia e tyre martesore filloi të shpërbëhej dhe tashmë në vitin 1908 ajo la burrin e saj, gjoja duke shkuar në turne me Teatrin Meyerhold. Nga rruga, në të njëjtin vit, më 30 dhjetor, poeti shkruan këtë poezi mahnitëse, por të trishtuar për dashurinë e tij të trishtuar. Dihet se Lyubov Mendeleeva, pas disa vitesh martesë, u largua për një tjetër - poetin e famshëm A. Bely. Por më pas ajo u kthye përsëri te Alexander Blok dhe madje u pendua që kishte bërë një gabim kaq të rëndë në jetën e saj. Dhe poeti e fal, pasi gjatë kësaj kohe ai kishte edhe disa interesa romantike.

Por Lyubov Mendeleeva i mungonte diçka në martesën e saj. Ajo u interesua përsëri për dikë tjetër dhe shkoi tek ai. Ajo lind një djalë nga ky burrë, por më pas vendos të kthehet përsëri te poeti. Gjatë gjithë kësaj kohe ata nuk e ndërprenë kontaktin, pasi vetë Alexander Blok këmbënguli në miqësi, për të cilin intimiteti shpirtëror ishte gjithmonë më i rëndësishëm se intimiteti fizik. Dihet se ata njiheshin që nga fëmijëria e hershme, por më pas, pasi u ndanë për një kohë, ata u takuan përsëri. Pasi filluan të jetonin së bashku, poeti nuk donte asnjë marrëdhënie trupore, pasi për të ishte dytësore dhe nën hije intimiteti shpirtëror. Lyubov Mendeleeva ishte një aktore që çdo herë, si pas turneut të saj, ashtu edhe pas hobive të reja, përsëri kthehej te Alexander Blok.

Të gjithë këta trekëndësha dashurie u derdhën përfundimisht në një vepër lirike në 1908.

Për trimërinë, për shfrytëzimet, për lavdinë
Kam harruar në tokën e pikëlluar,
Kur fytyra juaj është në një kornizë të thjeshtë
Ajo shkëlqente në tryezën përballë meje.

Por erdhi ora dhe ju u larguat nga shtëpia.
E hodha unazën e çmuar në natë.
Ti ia ke dhënë fatin dikujt tjetër
Dhe harrova fytyrën e bukur.

Ditët fluturuan duke u rrotulluar si një tufë e mallkuar...
Vera dhe pasioni ma torturuan jetën...
Dhe ju kujtova para foltores,
Dhe ai ju thirri si rinia e tij ...

Të thirra, por ti nuk e ktheve kokën pas,
Unë derdha lot, por ti nuk u përbuz.
Ju u mbështjellët me trishtim me një mantel blu,
Në një natë të lagësht u largove nga shtëpia.

Nuk e di ku ka strehë krenaria ime
Ti, e dashur, je i butë, e gjete...
Unë fle i qetë, ëndërroj për mantelin tënd blu,

Në të cilën u largove në një natë të lagësht...
Mos ëndërroni për butësinë, për famën,
Gjithçka ka mbaruar, rinia është zhdukur!
Fytyra juaj në kornizën e saj të thjeshtë
E hoqa nga tavolina me dorën time.


Me pikëllim të madh poeti përshkruan situatën në të cilën u gjend. Largimi i të dashurit është një tragjedi që luhet para syve të lexuesit. Dëshpërimi dhe zhgënjimi i plotë përfshin personazhin kryesor në "Unë hodha unazën e çmuar në natë".

Mbeten kujtimet, një imazh i ndritshëm dhe si dëshmi se gjithçka ndodhi, një fotografi në tryezë "e fytyrës sate në një kornizë të thjeshtë". Trishtimi dhe dhimbja e humbjes nuk shkaktojnë ndjenja negative. Personazhi kryesor kujton imazhin e ndritshëm "përpara foltores". Edhe fakti që e dashura është larguar te një mashkull tjetër nuk lejon që imazhi i saj të njolloset.

Poeti nuk fajëson askënd për vuajtjen e tij, nuk thuhet asnjë fjalë e keqe për gruan e larguar. Heroi nuk ka zgjidhje tjetër veçse të pranojë fatin e tij. Me zemër të rënduar e lëshon mendërisht objektin e adhurimit.

Për ta bërë më të lehtë përballimin e humbjes, tekstshkruesi i braktisur heq fotografinë e gruas me dorën e tij, duke shpresuar se kjo do ta bëjë atë të ndihet më mirë.

Përbërja "Rreth trimërisë, për shfrytëzimet, për lavdinë ..."

E gjithë poezia e Blokut është e ndarë në tre pjesë të mëdha: e para është autori që përpiqet të harrojë gruan që dashuron, e dyta është kujtimi i tij për të, e treta është vendimi për të lënë të shkojë. ai përfundon duke hequr fotografinë e saj nga tavolina e tij. Përbërja në vepër është rrethore dhe e ndihmon autorin të tregojë kohën e tashme, të shkuarën dhe atë që e pret në të ardhmen.

Poeti, duke u përpjekur t'i shpjegojë lexuesit idenë e tij kryesore, përdor një numër të madh foljesh, por të gjitha ato përdoren në kohën e shkuar. Poeti tregon se gjithçka tashmë ka kaluar, dhe tani nuk ka fare vuajtje në jetën e tij. Autori flet për ato ndjenja që ka përjetuar tashmë, thjesht kujtimi mbetet prej tyre. Shpirti i personazhit kryesor tashmë është qetësuar dhe ai madje mund të flejë, i qetë dhe pa shqetësime.

Një imazh interesant femëror shfaqet nga Alexander Blok në vetëm disa veçori përshkruese. Ajo është e bukur, e butë, e pavarur, e patrembur dhe krenare. Qëndrimi i poetit ndaj saj është i butë, sikur po krijon një hyjni prej saj. Dhe fotografia e saj, si një ikonë, qëndronte në tryezën e tij. Ai e ëndërron atë sikur ajo të ishte lumturi, ëndrrat e saj i sjellin gëzim poetit, jo vuajtje. Ndoshta kjo është arsyeja pse autori zgjedh formën e një mesazhi për këtë poezi - një deklaratë dashurie.

Mjetet shprehëse

Deklarata e dashurisë që tingëllon në poezinë e Aleksandër Bllokut i referohet kohës kur ata ishin bashkë me gruan që donin, por tani kjo kohë ka kaluar dhe nuk do të kthehet më. Autori përpiqet të përdorë sa më shumë mjete shprehëse për të diversifikuar tekstin letrar:

★ Metafora.
★ Anafora.
★ Epitetet.
★ Paralelizmi sintaksor.
★ Krahasimet.
★ Parafrazoni.
★ Personifikimi.
★ Inversion.
★ Pika.


E gjithë kjo ndihmon në perceptimin e poezisë. Në fund të veprës, lexuesi sinqerisht simpatizon autorin, duke ndarë tragjedinë e tij.

Simbolet në poezi


Një nga simbolet që autori futi me sukses në tekst është një unazë. Personazhi i saj kryesor hidhet në natë, si një tregues i një pushimi të plotë. Unazat që bashkëshortët i dhuruan njëri-tjetrit nuk janë më simbol i dashurisë dhe besnikërisë, ndaj nuk ka nevojë të qëndroni në ceremoni me këtë aksesor.

Simboli i dytë është një mantel blu, i cili përsëritet disa herë në tekst. Manteli është një simbol i rrugës, dhe ngjyra blu në vetvete është ankthi dhe vetmia. Blu është gjithashtu ngjyra e tradhtisë. Për heroin tonë lirik, gjithçka ngatërrohet nga tradhtia e gruas së tij të dashur dhe zhgënjimi, dhe Blloku zgjedh një mantel blu për të treguar edhe më qartë tragjedinë e situatës.

Fotografia bëhet një simbol i dashurisë dhe butësisë, dhe autori thekson disa herë "në një kornizë të thjeshtë". Autori është aq i dashuruar sa nuk i intereson cilësia e kornizës. Fotot janë të dashura për zemrën time.

Analiza e poezisë


Historia e dashurisë e përshkruar në poezi është e diskutueshme dhe e diskutueshme. Ju nuk mund ta ktheni lumturinë tuaj të mëparshme. Një problem që ka lindur në jetën familjare është një fat fatal!

Alexander Blok e trajtoi gruan e tij më shumë si një muzë, si një frymëzues krijues. Dhe Lyubov Mendeleeva, megjithëse ishte një person i artit dhe një aktore, me sa duket donte të mbetej një grua tokësore. Kjo ishte kontradikta mes bashkëshortëve, aq të talentuar dhe kaq të ndryshëm.

Për poetin, gruaja e tij nuk është vetëm një burim pastërtie. E lidh me freskinë, me rininë. Ai vëren se pas largimit të saj ka një lamtumire me rininë: "Gjithçka mbaroi, rinia iku!" Duket sikur me largimin e gruas, personazhi kryesor humbi të gjithë qëndrimin e tij, por kuptoi se kjo ishte pika pa kthim. Pika pa kthim tek rinia, dashuria, lumturia e dikurshme.

Shpresat e tij u prishën, prandaj ai heq nga tavolina portretin e gruas së tij të dashur në fund të poezisë. Është e vështirë për të që ta bëjë këtë, por ai e kupton që duhet. Poeti i tregoi lexuesit se arsyeja ende triumfoi mbi ndjenjat dhe sado i trishtuar të ishte, ai përsëri kreu aktin përfundimtar. Ky vendim doli të ishte më i sakti dhe më i sakti. Tani kjo ndjenjë e madhe dashurie nuk do t'i sjellë më aq shumë dhimbje dhe vuajtje. Dhe ndoshta lumturia së shpejti do të shfaqet në jetën e tij, dhe trishtimi dhe tragjedia do të largohen.

Përshkrimi i prezantimit sipas sllajdeve individuale:

1 rrëshqitje

Përshkrimi i rrëshqitjes:

Institucioni arsimor buxhetor komunal Shkolla e mesme Biokombinat në fshatin Biokombinat, rrethi komunal Shchelkovo, rajoni i Moskës Analiza e poemës nga A.A Blok "Për trimërinë, për shfrytëzimet, për lavdinë ..." Përgatitur nga Irina Azimova, një studente e klasës 11 a. , f.BIOKombinat, 2017.

2 rrëshqitje

Përshkrimi i rrëshqitjes:

Qellime dhe objektiva: . njihuni me poezinë “Për trimërinë, për bëmat, për lavdinë”, analizoni atë (përmbajtjen ideologjike, veçoritë artistike; zhvilloni aftësinë për të analizuar tekstin lirik; zhvilloni aftësinë për të punuar në grup; zhvilloni shijen estetike; ngjallni dashurinë për poezi ruse;

3 rrëshqitje

Përshkrimi i rrëshqitjes:

Për trimërinë, për bëmat, për lavdinë... Për trimërinë, për bëmat, për lavdinë Kam harruar në dheun e pikëlluar, Kur fytyra jote në një kornizë të thjeshtë shkëlqente në tryezën përballë. Por erdhi ora dhe ju u larguat nga shtëpia. E hodha unazën e çmuar në natë. Ti ia ke dhënë fatin dikujt, Dhe unë e kam harruar fytyrën tënde të bukur. Ditët fluturuan duke u rrotulluar si një tufë e mallkuar... Vera dhe pasioni më munduan jetën... Dhe të kujtova para foltores, Dhe të thirra si rini... Të thirra, por ti. T shikoj prapa, unë derdha lot, por ti nuk u përbuz. Me trishtim u mbështolle me një mantel blu, Dole nga shtëpia në një natë të lagësht. Nuk e di ku është streha e krenarisë sate Ti, e dashura ime, ti o i butë... Unë fle i qetë, ëndërroj mantelin tënd të kaltër, në të cilin u largove në një natë të lagësht. Nuk mund të ëndërroj për butësi, për lavdi, Gjithçka mbaroi, rinia iku! Fytyrën tënde në kornizën e saj të thjeshtë e hoqa nga tavolina me dorë.

4 rrëshqitje

Përshkrimi i rrëshqitjes:

Alexander Alexandrovich Blok jetoi dhe shkroi në kushte shumë të vështira historike, duke ndjerë me dhimbje mungesën e harmonisë në "botën e tmerrshme". Nuk e ndjente as në shpirt. Vetëm dashuria mund t'i sillte Bllokut atë paqen e nevojshme, të dëshiruar, pa të cilën ishte e pamundur të jetosh. Dashuria u krijua për të eliminuar kaosin jo vetëm në shpirt, por edhe në botën përreth poetit. Blloku hyjnizoi dashurinë, e cila i zbuloi atij kuptimin e lartë të jetës. Kësaj ndjenje të mrekullueshme ai i kushtoi një numër të madh poezish. Një prej tyre është "Rreth trimërisë, për bëmat, për lavdinë...".

5 rrëshqitje

Përshkrimi i rrëshqitjes:

Kjo vepër është shkruar në vitin 1908. Ka strukturën e një përbërje unaze: rreshti i parë përsërit të fundit, por i kundërvihet; në përfundim të poezisë, autori duket se dëshiron të përsërisë rreshtin e parë, por ai nuk mendon më për trimëri, as për shfrytëzime, ai kërkon të paktën butësi, por as nuk e gjen.

6 rrëshqitje

Përshkrimi i rrëshqitjes:

Zhanri i poezisë është një letër dashurie. Heroi i drejtohet gruas që do, e cila e ka lënë. Ndjen një dëshirë të zjarrtë për të kthyer dashurinë e humbur shumë vite më parë: Dhe të kujtova para foltores, Dhe të thirra si rini... Të thirra, por ti nuk ktheve sytë pas, derdha lot, por ti nuk zbrite.

7 rrëshqitje

Përshkrimi i rrëshqitjes:

Nuk është rastësi që poeti e krahason heroinën me rininë e tij, sepse ndarja nga i dashuri do të thotë humbje e idealit të dikurshëm, ëndrrës romantike rinore. Heroina e poemës quhet "e ëmbël, e butë", dhe fytyra e saj është e bukur. Por ky imazh ideal është në kontrast me një botë të papërsosur, joharmonike, me imazhin e një "toke të pikëlluar" dhe një "tufeje të mallkuar" ditësh. "Bota e tmerrshme", e mishëruar në imazhin e një "nate të lagësht", rezulton të jetë më e fortë se heroi dhe merr të dashurin e tij. Heroi lirik është aq i dorëzuar nga humbja e lumturisë, sa vendos të bëjë një akt monstruoz: Fytyrën tënde në kornizën e saj të thjeshtë e hoqa nga tavolina me dorën time.

8 rrëshqitje

Përshkrimi i rrëshqitjes:

Ato ditë kur fytyra e të dashurit shkëlqeu, u zëvendësuan nga ditë të tmerrshme, duke u rrotulluar si një "turmë e mallkuar". Imazhi i një “bote të tmerrshme” është simbolik; Duke u bashkuar me imazhin e një nate të lagësht, ajo bie në kontrast me "mantelin blu" të së shkuarës, mantelin me të cilin heroina mbështillej kur dilte nga shtëpia, i vetmi detaj i prekshëm që lidhet me pamjen e heroinës. Në Bllok, si në poezinë e mesjetës së vonë, kjo ngjyrë simbolizon tradhtinë, dhe jo aq tradhtinë në dashuri, sa tradhtinë ndaj idealeve, si dhe shembjen e besimit rinor në jetën e lumtur mistike të shpirtit, në harmoninë botërore. . Me trishtim u mbështolle me një mantel blu, Dole nga shtëpia në një natë të lagësht. Nuk e di se ku është streha e krenarisë sime, ti, e dashura ime, e ke gjetur... Unë fle i qetë, ëndërroj mantelin tënd blu, në të cilin u largove në një natë të lagësht.

Rrëshqitja 9

Përshkrimi i rrëshqitjes:

Ditët janë si netët, jeta duket si një ëndërr ("Unë jam në gjumë të thellë"). Poema përmban një numër të madh epitetesh: "në një tokë të pikëlluar", "unazë e dashur", "grup i mallkuar", "në një natë të lagësht". Butësia me të cilën heroi kujton të dashurin e tij, duke e krahasuar atë me rininë e tij: "Dhe ai të thirri si rinia e tij ..." theksohet në vepër me epitete të tilla si: "fytyrë e bukur", "ti, e dashur", " ti, e butë.” Ka personifikime dhe metafora në poezi: "kur fytyra jote në një kornizë të thjeshtë shkëlqente mbi tavolinën përballë meje", "Unë hodha unazën e çmuar në natë", "i dhatë fatin tuaj një tjetri", "ditët". fluturoi pranë”, “vera dhe pasioni ma torturuan jetën”

Përbërja

Vepra e hershme e Aleksandër Bllokut. Koleksioni i tij i parë është Poezi për një Zonjë të Bukur. Ajo pasqyronte mendimet, gjendjen shpirtërore dhe qëndrimin e një të riu njëzet e dy vjeçar. Vetëm shikoni fotografinë e bërë në 1904. Çfarë trishtimi universal në sy! Anna Akhmatova e quajti Alexander Blok tenorin tragjik të epokës.

Koleksioni i parë i A. Blok përmban poezi që përmbajnë pikëpamje shpesh të kundërta për botën.

Vladimir Solovyov pati një ndikim të madh në poetin dhe veprën e tij. Ideja e dy botëve dhe parimi femëror nuk e lanë Bllokun. Dëshira e poetit për të kuptuar botën u pasqyrua në veprat e tij të hershme lirike. Bota drejtohet nga parimi femëror, ajo është e përjetshme, e pashkatërrueshme. Sipas Blok, një person në një gjendje dashurie depërton në sferat më të larta të ekzistencës. Dashuria e poetit është një pritje e vazhdueshme.

Koleksioni i parë përmban admirimin dhe shërbimin e fatit për Zonjën e Bukur të përjetshme dhe pritjen e dashurisë. Por me kalimin e kohës vjen realizimi i pamundësisë së përmbushjes së harmonizimit të botës që sundon universin. Mes poetit dhe Zonjës ka një shkëputje, të cilën poeti e përjeton shumë rëndë. Ëndrra e ndritshme zëvendësohet nga pashpresa dhe pakuptueshmëria. Shfaqen simbole të tilla si stuhia, stuhia dhe stuhia. Drita vezulluese e fenerit simbolizon botën vendase, vendet e bardha, agimet, kaltëroshet, vende të tjera që shkojnë në tekstet e hershme të A. Bllokut. Shfaqen tone të përgjakshme, të kuqe, të kuqërremta. Qyteti shfaqet para syve të lexuesit në një pamje mistike. Armatura e kalorësisë së heroit zëvendësohet nga një kostum harlekini. Në vend të një murgu që përkulet, është një shaka që qesh, një vizion fantastik, fantazmë: Një zezak vraponte nëpër qytet... Për Bllokun, jeta e zakonshme, e përditshme është e ndërthurur me mistiken, jorealen.

Por, pavarësisht mendimeve kontradiktore, motivet dhe pikëpamjet kryesore të poezive të hershme të A. Bllokut u ruajtën në të gjithë veprën e poetit. Cikli i poezive për Zonjën e Bukur është një përpjekje për të bashkuar shpirtin individual të poetit me shpirtin botëror. Përmbledhja e poezive për një zonjë të bukur ka tre seksione, të ndërlidhura nga brenda; përmes tyre, si të thuash, kryhet lëvizja dramatike e mendimit krijues të poetit: këto janë seksionet-kapitujt Heshtje, Udhëkryq, Dëme.

Seksioni i parë, Heshtja, përmban poezi që i drejtohen drejtpërdrejt Zonjës së Bukur. Titulli u shpërnda njëlloj si poezia e V. Solovyov Miku i varfër! Rruga të ka lodhur...:

Vdekja dhe koha mbretërojnë në tokë,

Mos i quani sundues;

Gjithçka, duke u rrotulluar, zhduket në errësirë,

Vetëm dielli i dashurisë është i palëvizshëm.

Dhe vetë koncepti i palëvizshmërisë Blok jep një kuptim të thellë filozofik, dhe në alegorinë e tij poetike ka shumë nuanca. Më e padyshimta prej tyre shpreh idenë e qëndrueshmërisë, besnikërisë, shërbimit kalorës, yurgut! duke dëshiruar më të rëndësishmen, më intimen dhe të pathënën.

O i Shenjti, sa të butë janë qirinjtë,

Sa të këndshme janë tiparet e tua!

Nuk mund të dëgjoj as psherëtima dhe as fjalime,

Por unë besoj: E dashur ty.

Heshtja është një prolog poetik i gjithë veprës së Bllokut. Pikërisht këtu tregohet historia e dashurisë sakrifikuese të Kalorësit për Zonjën e Bukur, dhe në të njëjtën kohë kjo është një histori e vërtetë, reale, tokësore e dashurisë së A. Blok për L. D. Mendeleevën. Në Heshtje, lind një temë e shenjtë për Bllokun: poeti dhe ideali i tij i së Bukurës (bashkimi i së mirës, ​​së bukurës, së vërtetës), të cilit ai i qëndroi besnik gjatë gjithë jetës.

Historia e dashurisë së një kalorësi dhe një zonje të bukur është dramatike nga fillimi në fund. Lëvizja e komplotit të librit të parë bazohet në dramën fillestare dhe gjithnjë në rritje, e fshehur në vetë natyrën e personazheve dhe mbi të gjitha në personazhin e Zonjës së Bukur. Pamja e saj është e ndryshueshme, ajo është e pakuptueshme. Ky motiv u shfaq menjëherë, në poezinë e dytë të përmbledhjes, Të parashikoj...

... Por unë kam frikë: Do të ndryshosh pamjen tënde.

Kjo poezi profetike është një akordues për të gjitha tekstet. Ai profetizon jo vetëm dëmin e ardhshëm të Zonjës së Bukur

... ngjall paturpësi dyshime,

Duke ndryshuar tiparet e zakonshme në fund,

Por edhe rruga e ardhshme e pashmangshme e heroit lirik:

Oh, sa do të bie i trishtuar dhe i ulët,

Pa kapërcyer ëndrrat vdekjeprurëse!

Poema përfundon me një çift që shpreh mospërputhjen tragjike të heroit të Bllokut:

Sa i qartë është horizonti!

Dhe shkëlqimi është afër.

Por unë kam frikë: Do të ndryshoni pamjen tuaj.

Poezia që i mbajta në kapelën e Gjonit... u shkrua një ditë pasi L. D. Mendeleeva pranoi të bëhej gruaja e Bllokut. ... Ka ndodhur diçka që nuk ka ndodhur më parë, diçka që e kam pritur prej katër vitesh... shkruante Blloku në ditarin e tij.

Dhe pastaj kasafortat u ndezën me një rreze mbrëmjeje.

Ajo më dha përgjigjen mbretërore.

Në seksionin e dytë të koleksionit, të cilin Blok e quajti "Udhëkryq", tonaliteti dhe ritmi ndryshojnë ndjeshëm dhe shfaqet Petersburgu i Blokut, qyteti i tij. Në Heshtje, vëmendja tërhiqet nga shkrirja e jashtëzakonshme e poetit me botën natyrore. Ky bashkim është i ngjashëm me botëkuptimin e I. Bunin.

Perekrestki pasqyroi një kthesë të mprehtë në tekstet e Blokut. Seksioni "Kryqëzimi i rrugëve" hapet me poezinë kuptimplote dhe sinqerisht të guximshme Mashtrimi, larg shkëlqimit të pjesës së parë të përmbledhjes. Në vend të agimeve rozë të tymrave të fabrikës, ngjyra e kuqe bie në sy: një xhuxh i kuq, një kapak i kuq, një diell i kuq: llastiqe të kuqe janë vendosur përgjatë rrugëve. Ushtarët godasin...

Poezitë e mëposhtme zhvillojnë gjithnjë e më shumë temën e mashtrimit, temën e qytetit në të cilin janë përqendruar vesi dhe vdekja. Tonet e kuqe janë edhe më të intensifikuara: dielli i përgjakur, kufijtë e kuq të qytetit, fshirësja e kuqe, uji i kuq i dehur. Në poezinë Qytet në Kufijtë e Kuq..., kushtuar mikut të tij më të mirë Evgeniy Ivanov, i cili gjithashtu përjetoi një dashuri-urrejtje të dhimbshme për qytetin e Pjetrit, Blloku i trash ngjyrat në atë masë sa që para nesh nuk është më një qytet, por një trup gri-gur me një fytyrë të vdekur, një zile me gjuhë gjaku.

Poezitë në këtë rubrikë Të gjithë bërtisnin në tryezat e rrumbullakëta..., Drita në dritare dridhej..., dola në natë... parashikoni Bllokun, poetin e Botës së Tmerrshme. Këtu shfaqen temat tragjike të farsës, harlekinit dhe dualitetit.

Duke mos besuar admirimin

Vetëm me errësirën

Në derën e kërkimit

Arlekini qeshi.

Blloku shpjegon se dualiteti, pra çarja e shpirtit të njeriut, udhëkryq, udhëkryq, vjen nga një kuptim i saktë i dialektikës tragjike të jetës në fillim të shekullit. Kryqëzimi, Kryqëzimi, Kryqëzimi janë gjithashtu sinonime të kthesës historike të fundit të shekullit të 19-të dhe fillimit të shekullit të ri të 20-të.

Në një nga letrat e tij të fundit, Blloku tha fjalë profetike për të, të cilat mund t'i atribuohen njëlloj të shkuarës, të tashmes dhe të ardhmes, gjithë jetës së tij: ... arti është aty ku ka dëm, humbje, vuajtje, ftohtë. Ky mendim është gjithmonë aty. Titulli i seksionit të fundit të ciklit të poezive për dëmin e zonjës së bukur përmban pikërisht këtë kuptim, i cili u përmend në letër.

Poema e parë që hap pjesën e fundit të librit, Predikuesi është një histori e sinqertë për pashmangshmërinë e fatkeqësisë. Epigrafi i poemës është marrë nga Blloku nga Bibla.

Gjithçka ngatërrohet me frikën e egër.

Njerëzit dhe kafshët u grumbulluan së bashku.

Dhe kot i mbyllin dyert

Deri tani duke parë nga dritarja.

Nuk i bën keq mamit, foshnjave rozë,

Vetë mami u shtri në shina.

Për një person të sjellshëm, një fqinj të trashë,

Faleminderit Faleminderit. Mami nuk ndihmoi ...

Duket se këtu Zonja e Bukur zhduket, duke i lënë vendin heroinës së përditshmërisë së ashpër, dramatike të qytetit. Por ja ku është elegjia Kur të tërhiqem nga koha... nuk më lë ta harroj këtë imazh magjik. Për më tepër, nëse e konsiderojmë veprën e A. Bllokut në tërësi, atëherë kjo poezi perceptohet si një pararojë e elegjisë së Bllokut Për trimërinë, për bëmat, për lavdinë..., e cila hap librin lirik Orët e natës.

Përmbledhja përfundon me poezinë Dali është i verbër, ditët janë pa zemërim... Kjo poezi në tonin e saj të kujton poezinë nga cikli i lutjes, vendosur nga Blloku në fund të seksionit të parë të Heshtjes Po ruajmë në hyrja e kullës... Merr rreshtat e fundit të lutjes:

Le t'i lidhim duart në heshtje,

Le të fluturojmë në kaltër.



Ju pëlqeu artikulli? Ndani me miqtë tuaj!