Analiza e kujtimit të poezisë së Pushkinit. "Kujtesa (Kur dita e zhurmshme bie në heshtje për një të vdekshëm...)" A

Kur dita e zhurmshme është e heshtur për një të vdekshëm,
Dhe mbi stuhitë e heshtura breshëri
Një hije e tejdukshme do të hedhë natën
Dhe gjumi, shpërblimi i punës së ditës,
Në atë kohë për mua ata lëngojnë në heshtje
Orë vigjilje e lodhshme:
Në pasivitetin e natës digjen më të gjallë tek unë
Gjarpërinjtë e pendimit të zemrës;
Ëndrrat po ziejnë; në një mendje të pushtuar nga melankolia,
Ka një tepricë të mendimeve të rënda;
Kujtimi është i heshtur para meje
Rrotulla zhvillon atë të gjatë;
Dhe duke lexuar jetën time me neveri,
Dridhem dhe mallkoj
Dhe ankohem me hidhërim dhe derdh lot të hidhur,
Por unë nuk i laj linjat e trishtuara.

Analiza e poemës "Kujtime" nga Pushkin

Poezia “Kujtesa” u shkrua nga Pushkin në vitin 1828 nën ndikimin e netëve të bardha të Shën Petersburgut. I lodhur nga argëtimi laik, duke ndjerë fillimin e një periudhe reagimi pas shtypjes së kryengritjes Decembrist, poeti i madh shpesh mendonte për kuptimin e jetës së tij. Gjatë kësaj periudhe ai përjetoi një krizë shpirtërore, e shprehur në vargjet e trishta dhe të trishta të poezisë. Fillimisht, Pushkin planifikoi ta quante veprën "Pagjumësi" ose "Vigjilja". Versioni përfundimtar për botim ishte sa gjysma e dorëshkrimit.

Vetmia e natës kontribuoi shumë në reflektimet filozofike të Pushkinit. Duke vuajtur nga pagjumësia, ai kënaqet në kujtime pa gëzim. Një gjendje depresive ngjall në kujtesën e tij vetëm momente të trishtuara të jetës, ndaj të cilave poeti ndjen neveri. Në të njëjtën kohë, ai nuk heq dorë nga asgjë, duke u ndjerë përgjegjës për të gjitha veprimet që ka kryer në jetë ("por unë nuk i laj linjat e trishtuara"). Ky rresht përfundon poezinë e shtypur.

Poeti e sheh të zezë të gjithë të shkuarën. Ai plagoset vazhdimisht me dhimbje nga fyerjet, shpifjet dhe tradhtitë e bëra dikur. Më pas, Pushkin flet për dy engjëj që i janë dhënë nga fati. Ai i referohet dy grave, por emrat e tyre ende nuk janë bërë të ditur. Kujtimi i këtyre “fantazmave të reja” e mundon edhe poetin, sepse engjëjt “me një shpatë flakëruese” i ka kapluar etja për hakmarrje.

Siç u përmend tashmë, Pushkin përfundoi gjysmën e dytë të poemës. Mund të merret me mend vetëm arsyet e këtij vendimi. Ndoshta donte t'i jepte veprës një formë më të plotë dhe më të ngjeshur. Fraza "Unë nuk i laj linjat e trishtuara" tashmë përmbledh kujtimet e pagëzueshme. Nga ana tjetër, në pjesën e dytë reflektimet e poetit janë të një natyre shumë personale. Pushkin thjesht nuk donte t'i ekspozonte ato në shfaqje publike. Shumë kritikë dhe admirues të talentit të poetit besuan se pjesa e pabotuar nuk ishte aspak inferiore ndaj të parës për sa i përket emocionalitetit dhe sinqeritetit të ndjenjave. Por vendimi i autorit nuk mund të kundërshtohet, kështu që "Kujtimet" zakonisht botohet në versionin e tij të shkurtuar.

Edhe më i pamëshirshëm se elegjia e tij:

Kujtesa

Kur dita e zhurmshme është e heshtur për një të vdekshëm,
Dhe mbi stuhitë e heshtura breshëri
Një hije e tejdukshme do të hedhë natën
Dhe gjumi, shpërblimi i punës së ditës,
Në atë kohë për mua ata lëngojnë në heshtje
Orë vigjilje e lodhshme:
Në pasivitetin e natës digjen më të gjallë tek unë
Gjarpërinjtë e pendimit të zemrës;
Ëndrrat po ziejnë; në një mendje të pushtuar nga melankolia,
Ka një tepricë të mendimeve të rënda;
Kujtimi është i heshtur para meje
Rrotulla zhvillon atë të gjatë;
Dhe, duke lexuar jetën time me neveri,
Dridhem dhe mallkoj
Dhe ankohem me hidhërim dhe derdha lot të hidhur,
Por unë nuk i laj linjat e trishtuara.
(1828)

Kujtimet në Tsarskoe Selo

I hutuar nga kujtimet,
I mbushur me melankoli të ëmbël
Kopshtet janë të bukura, nën muzg e shenjta jote
Hyra me kokën e varur.
Kështu djali i Biblës, shpenzues i çmendur,
Duke e shteruar kupën e pendimit deri në pikën e fundit,
Pasi pashë më në fund manastirin tim të lindjes,
Ai vari kokën dhe filloi të qante.
Në vapën e kënaqësive kalimtare,
Në një vorbull shterpë kotësie,
Oh, kam harxhuar shumë thesare të zemrës sime
Për ëndrrat e paarritshme,
Dhe për një kohë të gjatë endej, dhe shpesh, i lodhur,
Me pendimin e pikëllimit, duke parashikuar telashe,
Mendova për ty, kufi i bekuar,
I imagjinova këto kopshte.
Unë imagjinoj një ditë të lumtur
Kur liceu u ngrit mes jush,
Dhe unë dëgjoj përsëri lojërat tona, zhurmën lozonjare,
Dhe unë shoh përsëri familjen time të miqve.
Edhe një herë një rini e butë,
herë i zjarrtë, herë dembel,
Ëndrrat e paqarta shkrihen në gjoksin tim,
Duke u endur nëpër livadhe, nëpër korije të heshtura,
Kështu që e harroj veten.<...>
(1829)

Për çfarë u pendua kaq hidhur, kaq pamëshirshëm poeti ynë? Sigurisht, në mëkatet kundër urdhërimit të shtatë - në këtë drejtim, ndërgjegjja e tij doli të ishte më e ndjeshme edhe në krahasim me ndërgjegjen e të Lumit Agustin, i cili shkroi rrëfimin e tij të sinqertë.

Ky i fundit u pendua hapur para lexuesve, duke mos kursyer autoritetin e tij hierarkik, por cila ishte arsyeja kryesore? Mjerisht, edhe këtu ai u tregua më shumë si një avokat romak sesa një i krishterë i përulur: vajton për mëkatet e rinisë së tij, por kryesisht atë si fëmijë... ai vodhi mollë dhe fruta të tjera nga kopshti i dikujt tjetër, të cilat, natyrisht, çdo Djali i mirë e bën, veçanërisht në jugun e nxehtë, ku frutat janë më të lira se lëpjeta jonë. Agustini i bekuar e mundon mizorisht zemrën e tij, sepse, kur vidhte fruta, nuk e bëri atë nën presionin e nevojës, por për hir të rinisë budallaqe. Por ai përmend jashtëzakonisht indiferent për ish-fëmiun e tij jashtëmartesor, të cilin vdekja e rrëmbeu tashmë në moshë të re.

Pendimi i Pushkinit për mëkatet e tij rinore nuk ishte vetëm një shpërthim i ndjenjës së pavetëdijshme, por kishte një lidhje të ngushtë me bindjet e tij shoqërore, madje edhe shtetërore. Këto janë fjalët vdekjeprurëse që ai i fut në gojën e Carit që po vdes Boris Godunov djalit të tij Teodorit:

Mbani, ruani pastërtinë e shenjtë
Pafajësia dhe modestia krenare:
Kush me ndjenja në kënaqësitë vicioze
Në ditët e mia të reja jam mësuar të mbytem,
Ai, pasi është pjekur, është i zymtë dhe gjakatar,
Dhe mendja e tij errësohet para kohe.
Jini gjithmonë kreu i familjes suaj;
Nderoni nënën tuaj, por sundoni mbi veten tuaj -
Ju jeni një burrë dhe një mbret; duaje motren tende -
Ju jeni kujdestari i saj i vetëm.

Pushkin ishte larg nga paradoksi tashmë i njohur përgjithësisht se jeta morale e secilit është ekskluzivisht çështja e tij private dhe aktiviteti i tij shoqëror nuk ka asnjë lidhje me të parën.

Në vitet e burrërisë së tij, Pushkin shpresonte të çlirohej nga pasionet rinore dhe shkroi poezinë "Rilindja":

Artist barbar me një furçë të përgjumur
Fotoja e një gjeniu është nxirë
Dhe vizatimi juaj është i paligjshëm
Tërhiqet pa kuptim mbi të.
Por ngjyrat janë të huaja, me kalimin e moshës,
Bien si luspa të vjetra;
Krijimi i një gjeniu është para nesh
Ajo del me të njëjtën bukuri.
Kështu zhduken keqkuptimet
Nga shpirti im i munduar
Dhe vizionet lindin në të
Ditët e para, të pastra.

Ai i kthehet të njëjtës temë më shumë se një herë, duke i zbuluar lexuesit ndryshimin e humorit të shpirtit të tij për mirë.

Unë i kam jetuar dëshirat e mia
Unë u largova nga dashuria me ëndrrat e mia;
Unë kam mbetur vetëm me vuajtje,
Frytet e zbrazëtirës së zemrës.
Nën stuhitë e fatit mizor
Kurora ime e lulëzuar është zbehur;
Jetoj i trishtuar, i vetmuar
Dhe unë pres: a do të më vijë fundi?
Kështu, i goditur nga i ftohti i vonë,
Bilbili i dimrit dëgjohet si stuhi,
Një - në një degë të zhveshur
Gjethja e vonuar dridhet!..

Pushkin vazhdimisht mendonte për rezultatin e pashmangshëm të jetës njerëzore:

A endem nëpër rrugët e zhurmshme,
Unë hyj në një tempull të mbushur me njerëz,
A jam ulur mes të rinjve të çmendur,
Unë kënaqem me ëndrrat e mia.
Unë them: vitet do të fluturojnë,
Dhe sado që shihemi këtu,
Ne të gjithë do të zbresim nën kasafortat e përjetshme -
Dhe ora e dikujt tjetër është afër.
Unë shikoj lisin e vetmuar,
Unë mendoj: patriarku i pyjeve
Do ta mbijetoj moshën time të harruar,
Si i mbijetoi epokës së baballarëve të tij.
A po përkëdhel një fëmijë të ëmbël?
Unë tashmë jam duke menduar: më fal!
Unë jua lë vendin tim:
Është koha që unë të digjem, që ti të lulëzosh.
Çdo ditë, çdo vit
Jam mësuar të shoqëroj mendimet e mia,
Përvjetori i vdekjes që po vjen
Duke u përpjekur për të marrë me mend mes tyre.
Dhe ku do të më dërgojë fati vdekjen?
A është në betejë, në një udhëtim, në valë?
Ose lugina tjetër
A do të më marrë hiri im i ftohtë?
Dhe madje edhe ndaj një trupi të pandjeshëm
Njëlloj kalbje kudo,
Por më afër kufirit të lezetshëm
Unë ende do të doja të pushoja.
Dhe le në hyrje të varrit
I riu do të luajë me jetën
Dhe natyrë indiferente
Shkëlqe me bukurinë e përjetshme.

Sidoqoftë, mendimi i vdekjes nuk e frymëzon atë me dëshpërim, por me nënshtrim ndaj vullnetit të Zotit dhe pajtim me fatin e tij:

...E vizitova sërish
Ai cep i dheut ku kalova
Mërgim për dy vjet pa u vënë re<...>

Ndjenja fetare e Pushkinit nuk kishte vetëm një karakter rreptësisht individual: imazhi i një profeti të frymëzuar, të cilit ai iu drejtua më shumë se një herë, lundroi para ndërgjegjes së tij. Më shumë se një herë kemi lexuar për përshtypjen mahnitëse që la recitimi i Dostojevskit të "Profetit" të Pushkinit. Në këto momente, të dy shkrimtarët e mëdhenj dukej se u bashkuan në një qenie, duke zbatuar dukshëm për veten e tyre vizionin e profetit Isaia, të cilin Pushkin e përshkroi në poezinë e tij:

Ne jemi të munduar nga etja shpirtërore,
E tërhoqa veten zvarrë në shkretëtirën e errët,
Dhe Serafimi me gjashtë krahë
Ai m'u shfaq në një udhëkryq;
Me gishta të lehtë si një ëndërr,
Ai më preku sytë.
Sytë profetikë u hapën,
Si një shqiponjë e frikësuar.
Ai më preku veshët,
Dhe ata u mbushën me zhurmë dhe kumbime:
Dhe dëgjova qiellin të dridhej,
Dhe fluturimi qiellor i engjëjve,
Dhe zvarraniku i detit nën ujë,
Dhe lugina e hardhisë është e gjelbëruar.
Dhe ai erdhi në buzët e mia
Dhe mëkatari im ma grisi gjuhën,
Dhe boshe dhe dinak,
Dhe kafshimi i gjarprit të urtë
Buzët e mia të ngrira
E vuri me dorën e djathtë të gjakosur.
Dhe ai më preu gjoksin me një shpatë,
Dhe ai nxori zemrën time të dridhur,
Dhe qymyri që digjet nga zjarri,
E shtyva vrimën në gjoks.
U shtriva si kufomë në shkretëtirë.
Dhe zëri i Zotit më thirri:
“Çohu, o profet, dhe shiko dhe dëgjo,
Të përmbushet me vullnetin Tim
Dhe, duke anashkaluar detet dhe tokat,
Djeg zemrat e njerëzve me foljen."

Vazhdon...

"Kujtesa" nga A.S. Pushkin shkroi në 1828, kur ai ishte tashmë një poet i pjekur dhe me përvojë. Është karakteristikë që shumë poezi që i përkasin fazës së vonë të krijimtarisë iu kushtuan një analize të jetës që jetoi Pushkin. Edhe pse në atë kohë ishte ende shumë i ri, sikur e kishte parashikuar vdekjen e afërt, ndaj analizoi gjithçka që arriti të mbijetonte.

Heroi lirik është një prototip i vetë poetit. Ai kujton të kaluarën e tij, e cila vetëm e neverit atë. Ai analizon gabimet dhe veprimet e tij dhe arrin në përfundimin se kishte një të kaluar të tmerrshme, i vjen turp për jetën e tij, por nuk është më e mundur të ndryshojë asgjë.

Poetin e mundon pendimi, po të kishte mundësi, do të kthehej në të kaluarën dhe do të ndryshonte gjithçka. Por, mjerisht! Gjithçka që mund të bëjë është të kujtojë dhe të pendohet. Ai përdor fjalë të vjetruara që theksojnë ndjenjat e tij serioze. Metaforat në poezi janë impulsive dhe agresive, heroi lirik duket se është inatosur me veten, i vjen turp.

Metri i "Kujtimeve" është hekzametër jambik i alternuar me tetrametër. Rimat femërore dhe mashkullore alternojnë me sukses, duke krijuar një humor të caktuar. Metafora e "rrotullimit të kujtesës" të kujton ditarin e jetës së heroit, sikur dikush po shkruante gjithçka që i ndodhi. E kaluara e pengon heroin lirik të jetojë, ai zemërohet me veten për gabimet e tij dhe kjo nuk i jep qetësi.

Një lloj tjetër i poezisë filozofike të Pushkinit në periudhën pas dhjetorit ishin pjesët lirike konfesionale, një nga shembujt më të mirë të të cilave ishte poema e vitit 1828 "Kujtime". Kjo poezi e Pushkinit - si, në të vërtetë, shumë të tjera - është e vështirë t'i atribuohet zhanrit të veprave thjesht filozofike, por kjo nuk e mohon aspak lidhjen e thellë të kësaj dhe poezive të tjera të ngjashme të Pushkinit me prirjen filozofike në poezinë ruse. Në versionin përfundimtar të shtypur, Kujtesa përmban 16 vargje:

  • Kur dita e zhurmshme pushon për një të vdekshëm
  • Dhe mbi stuhitë e heshtura breshëri
  • Orë vigjilje e lodhshme:
  • Gjarpërinjtë e pendimit të zemrës;
  • Ka një tepricë të mendimeve të rënda;
  • Kujtimet në heshtje para meje
  • Ata zhvillojnë rrotullën e tyre të gjatë;
  • Dridhem dhe mallkoj
  • Por unë nuk i laj linjat e trishtuara.

Versioni draft i poemës përmbante 20 rreshta të tjerë, të cilat Pushkin i hodhi poshtë kur i publikoi. Ata zbuluan përmbajtjen e saktë të kujtimeve deri në detaje, dhanë aludime të prototipave reale, etj. Duke i hedhur poshtë këto detaje, Pushkin e bëri poezinë e tij më të përgjithësuar dhe më domethënëse universale. Kështu, rëndësia dhe karakteri filozofik, të paktën në një farë mase, i poemës ishte në qëndrimin e vetë autorit, Pushkin u përpoq qartë për këtë, siç dëshmohet nga shkurtimi i tekstit gjatë botimit të tij. Është interesante që Leo Tolstoi, i cili veçanërisht i donte "Kujtimet", e perceptoi atë jo vetëm si një fjalë për Pushkinin, por edhe për të, Leo Tolstoy. Për të, si për shumë lexues të tjerë të Pushkinit, kjo poezi do të ketë një kuptim dhe rëndësi universale dhe në këtë mënyrë filozofike.

Ky tingull universal dhe filozofik i poemës kontribuohet jo pak nga gjuha e saj. e gjithë atmosfera e saj gjuhësore e rrëfimit, e ngritur mbi jetën e përditshme. Gjuha e "Kujtimeve" nuk është aq arkaike e ngjeshur sa gjuha e "Profetit", por megjithatë mjaft e lartë dhe e afërt me atë të Derzhavinit. Në poemë ka fjalë librash, fjalët: "vdekshëm", "qindra breshër", "vigjilje" etj. Jo më pak metafora libërore dhe jo më pak me zë të lartë: "rrotullimi e zhvillon atë të gjatë", "gjarpërinjtë e pendimi i përzemërt”, etj. d. Te Pushkin, të gjitha këto janë shenja të gjuhës që duhet të shprehin mendimin poetik jo individual, por të kuptimit të përgjithshëm.

Sidoqoftë, fjalori arkaik dhe i lartë i Pushkinit, me të gjitha vetitë e tij përgjithësuese, nuk duket aspak abstrakt dhe i ftohtë. Gjuha arkaike e Pushkinit është veçanërisht objektive dhe materiale. Arkaizmat e tij nuk janë objektivë në vetvete - kjo është vështirë e mundur, por sepse ato bien gjithmonë në një kontekst objektiv. Në një kontekst të tillë, ato patjetër marrin jetë, bëhen konkrete dhe thithin diçka nga materiali në vetvete. Pra, “grumbullat e breshrit” perceptohen pikërisht sepse janë “të heshtura”, krejt konkretisht dhe objektivisht. Në fjalët e Pushkinit, edhe ato të larta, edhe ato thjesht librari, ka gjithmonë diçka nga spontaniteti i vizionit poetik.

Mjaft tradicionale për poezitë filozofike të llojit që i përket “Kujtimet” është atmosfera e natës, shija e natës e rrëfimit lirik. Nata për poetët dhe filozofët është kusht për njohjen e thellë të botës dhe vetvetes. Ajo shpesh shfaqej e tillë në shfaqjet filozofike të romantikëve gjermanë dhe filozofëve rusë. Për Pushkin, nata nuk është vetëm një kusht i dijes, por edhe diçka e vlefshme në vetvete. Ajo ekziston më vete, është edhe objektive për të. Për Pushkin, nata ekziston në kohë, me shenjat e veta karakteristike, ajo vjen, është në lëvizje, lexuesi pothuajse e sheh: "Një hije e tejdukshme do të hedhë natën". Të gjitha këto tipare stilistike i japin ngrohtësi dhe konkretitet të gjallë rrëfimit që përbën përmbajtjen e poezisë. Lirikat filozofike të Pushkinit ndërtohen njëkohësisht si mbi specifiken ashtu edhe mbi të përgjithshmen, ai ka jo vetëm një psikologizëm të përgjithësuar, por në të njëjtën kohë të gjallë dhe të menjëhershëm. Me gjithë filozofinë e tij të përgjithësuar, “Kujtimet” është gjithashtu një rrëfim, një dokument njerëzor, është jeta e mendimit dhe mundimi i mendimit.

Eksperimentet filozofike të Pushkinit në gjysmën e dytë të viteve 20 dhe 30 nuk u zgjidhën domosdoshmërisht në një çelës të lartë stilistik - ato ishin gjithashtu më të zakonshme në tonalitetin dhe dizajnin e tyre gjuhësor. Një shembull i kësaj është poema "Një dhuratë e kotë, një dhuratë aksidentale" (1828):

  • Një dhuratë e kotë, një dhuratë e rastësishme,
  • Jeta, pse ma dhatë?
  • Ose pse fati është sekret
  • A jeni i dënuar me vdekje?
  • Kush më bën fuqi armiqësore
  • Ai thirri nga hiçi,
  • Më mbushi shpirtin me pasion,
  • Mendja ishte e trazuar nga dyshimi.

Poezia është shkruar mbi një temë të përjetshme dhe njëkohësisht e ngroh një ndjenjë momentale; në të, më pak se në "Kujtimet", ndihet synimi i autorit për të përgjithësuar, por kjo nuk e mohon aspak kuptimin përgjithësues, filozofik që përmban. Kjo poezi është më tradicionalisht "Pushkin" dhe kjo është arsyeja pse origjinaliteti i asaj që ne e quajmë lirika filozofike të Pushkinit shfaqet në të me qartësi të veçantë.

Venevitinov, të cilin Pushkin e njihte dhe e vlerësonte, ka një poezi "Jeta", e afërt në temë dhe pjesërisht në zgjidhjen e saj me poezinë e Pushkinit:

  • . Por mashtrimi i gjallë do të marrë fund!
  • Jemi mësuar me mrekullitë
  • Atëherë ne shikojmë gjithçka me dembelizëm,
  • Pastaj jeta u bë e urryer për ne;
  • Misteri dhe komploti i tij
  • Tashmë e gjatë, e vjetër, e mërzitshme,
  • Si një përrallë e ritreguar
  • I lodhur para orës së gjumit.

Të dyja dramat - ajo e Pushkinit dhe e Venevitinovit - i përkasin "poezisë së mendimit", por në të njëjtën kohë ngjashmëria e tyre është pakrahasueshme më e vogël se ndryshimi i tyre. Në poezinë e Venevitinov-it ekziston një mendim i lindur shumë kohë më parë, një përfundim i verifikuar nga brenda dhe përfundimtar; te Pushkin, mendimi është sikur të lindë, i paqëndrueshëm dhe i lëvizshëm, dhe pikërisht për këtë, pa as edhe një aluzion detyrimi. Venevitinov thotë gjithçka në mënyrë monumentale dhe të vendosur; te Pushkin njohja e tij duket të jetë më e lehtë, por edhe më e gjallë dhe e drejtpërdrejtë. Heroi i poemës së Pushkinit është një person, një personalitet; Heroi i Venevitinov nuk është aq një person sa i gjithë njerëzimi. Dhe së fundi: për Pushkin, ideja e jetës lindi në një situatë të caktuar emocionale, nuk është e detyrueshme në të gjitha kushtet (në vepra të tjera Pushkin mund të flasë për të njëjtën temë ndryshe); Mendimi i Venevitinovit nuk është një mendim i rastësishëm, por një koncept i tërë jetësor, i cili mbështetet nga poezitë e tij të tjera dhe i gjithë sistemi i pikëpamjeve të tij poetike.

Të gjitha punimet

Vlerësimi i esesë

  • Tema: “Ndikimi hidrodinamik barionik përmes syve të bashkëkohësve”

Substanca përshpejton në mënyrë të veçantë shpërthimin, pavarësisht nga parashikimet e një modeli teorik të vetë-konsistent të fenomenit. Shkallët e atomit. Të gjitha esetë.

Sophie Germain (Marie-Sophie Germain) (1 prill 1776 - 27 qershor 1831) ishte një matematikan, filozof dhe mekanik francez. Ajo studioi në mënyrë të pavarur në bibliotekën e babait të saj, një argjendari. Të gjitha esetë.

  • Testi i letërsisë M E Saltykov-Shchedrin "Përralla se si një njeri ushqeu dy gjeneralë", "Pronar i egër i tokës" Përgjigjet

    1. Përrallat e Saltykov-Shchedrin dallohen nga: A) patosi; B) alegori; B) lirizmi. 2. Alegori është: A) frazë e shqiptuar në një gjuhë të huaj. Të gjitha esetë.

    "Viti i Ri" Viti i Ri po troket në derë! Hape shpejt atij. Fëmija me faqe të kuqe - Miku juaj i besueshëm tani. Me siguri do të jeni miq. Të gjitha esetë.

  • Punë e pavarur “Struktura e materies Difuzioni i molekulave Shpejtësia e lëvizjes së molekulave” klasa e 7-të

    Opsioni I 1. Zgjidhni pohimin e saktë. A. Vetëm trupat e ngurtë përbëhen nga molekula. B. Vetëm lëngjet përbëhen nga molekula. V. Vetëm. Të gjitha esetë.

    Vlerësimi i esesë

    A.S. Kujtimi i Pushkinit

    Kur dita e zhurmshme bie në heshtje për një të vdekshëm, Dhe hija e tejdukshme e natës bie mbi kashtët e heshtur të breshërit Dhe gjumi, shpërblimi i mundit të ditës, -

    Në atë kohë, orë të tëra vigjilje të lodhshme zvarriten për mua në heshtje:

    Në mosveprimtarinë e natës, gjarpërinjtë e pendimit të përzemërt digjen të gjallë brenda meje;

    Ëndrrat po ziejnë; në një mendje të ndrydhur nga melankolia, një tepricë e mendimeve të rënda grumbullohen; Kujtimi shpaloset në heshtje para meje Rrotulla e saj e gjatë;

    Dhe duke lexuar jetën time me neveri,

    Dridhem dhe mallkoj

    Dhe ankohem me hidhërim, dhe derdha lot të hidhur,

    Por unë nuk i laj linjat e trishtuara.

    Poezi nga A.S. "Kujtimet" e Pushkinit u shkrua në 1828. Poeti shpreh qëndrimin e tij ndaj jetës që ka kaluar tashmë, kujtimet e tij për të. "Rrotulla e gjatë" e kujtimeve të Pushkinit është e mbushur me gjithçka që heroi do të donte të harronte, të fshinte nga jeta e tij:

    Dhe duke lexuar jetën time me neveri,

    Dridhem dhe mallkoj.

    Çelësi është imazhi i rrotullës së jetës, i cili mund të krahasohet me rrotullën në të cilën perëndeshat e lashta greke Moira regjistruan ngjarjet e jetës njerëzore dhe në të cilën as sundimtari i perëndive Zeus nuk mund të korrigjonte asgjë.

    Heroi lirik i Pushkinit është i neveritur me të kaluarën e tij: ai bëri shumë gabime, ka turp për veprimet e tij dhe nuk mund të ndryshojë asgjë:

    Por unë nuk i laj linjat e trishtuara.

    Poema përshkruan kryesisht ndjenjat e heroit lirik. Struktura leksikore e veprës karakterizohet nga përdorimi, sidomos në fillim, i fjalëve të larta “qetësi” dhe të vjetruara: “për një të vdekshëm”, “qindra breshër”, “vigjilje”. Kjo thekson seriozitetin e përvojave të heroit lirik. “Hija e tejdukshme e natës” është një epitet që ngjall asociacione me netët e bardha të Shën Petersburgut. Metaforat e përdorura nga poeti në poezi janë shprehëse dhe emocionale: “Më djegin gjarpërinjtë e pendimit të përzemërt”, “ëndrrat vlonin”, “ka tepricë mendimesh të rënda”. Ata përcjellin mbingarkesën e heroit me ndjenja: nën ndikimin e jashtëm, një jetë shpirtërore komplekse, shpesh e dhimbshme është në lëvizje të plotë. Metafora "rrotulla e kujtesës" përcjell sesi mendimet për të kaluarën e vizitojnë heroin njëri pas tjetrit; vështrimi i tij i brendshëm shkon në ditë gjithnjë e më të largëta dhe nuk mund të ndalet në diçka të gëzueshme - të gjitha kujtimet shkaktojnë hidhërim, turp dhe neveri për veten. Në të njëjtat vende ku përshkruhet ajo që i ndodh heroit lirik me fillimin e natës dhe pa veprimin e tij, personifikimet përdoren në mënyrë të pavarur prej tij: "... orët zvarriten", "teprica e mendimeve është e mbushur me njerëz".

    Heksametri jambik alternohet në poezi me tetrametër, rima mashkullore me rimën femërore. Le t'i kushtojmë vëmendje rimës femërore "vigjilje - pendim" dhe rimës mashkullore "ditë - hije", të cilat theksojnë se melankolia dhe pendimi nuk lidhen me ditën, ato vijnë vetëm natën.

    Për imazhin e Pushkinit për autorin, kujtimet janë një barrë e rëndë që ai nuk mund ta heqë qafe. Ai nuk gjen "gëzim të ndritshëm" në të kaluarën, dhe trishtimi që i vjen nga e kaluara nuk është aspak i ndritshëm. E kaluara ndërhyn në të tashmen e tij, duke i kthyer mundimet me netët pa gjumë.

    Kërkuar në këtë faqe:
    • analiza e kujtesës së poezisë së Pushkinit
    • Analiza e kujtesës Pushkin
    • Analiza e kujtesës Pushkin
    • analiza e kujtesës së poezisë
    • analiza e kujtimit të poezisë së Pushkinit

    "Kujtesa (Kur një ditë e zhurmshme bie në heshtje për një të vdekshëm ...)" A. Pushkin

    "Kujtimet" Alexander Pushkin

    Kur dita e zhurmshme është e heshtur për një të vdekshëm,
    Dhe mbi stuhitë e heshtura breshëri
    Një hije e tejdukshme do të hedhë natën
    Dhe gjumi, shpërblimi i punës së ditës,
    Në atë kohë për mua ata lëngojnë në heshtje

    Orë vigjilje e lodhshme:
    Në pasivitetin e natës digjen më të gjallë tek unë
    Gjarpërinjtë e pendimit të zemrës;
    Ëndrrat po ziejnë; në një mendje të pushtuar nga melankolia,
    Ka një tepricë të mendimeve të rënda;
    Kujtimi është i heshtur para meje
    Rrotulla zhvillon atë të gjatë;
    Dhe duke lexuar jetën time me neveri,
    Dridhem dhe mallkoj
    Dhe ankohem me hidhërim dhe derdha lot të hidhur,
    Por unë nuk i laj linjat e trishtuara.
    Unë shoh në përtaci, në gosti të furishme,
    Në çmendurinë e lirisë katastrofike,
    Në robëri, varfëri, persekutim, në stepa
    Vitet e mia të humbura.
    Dëgjoj përsëri përshëndetjet e pabesë të miqve të mi
    Në lojërat e Bacchus dhe Cypris,
    Përsëri në zemër. aplikon një dritë të ftohtë
    Ankesa të parezistueshme.
    Une degjoj. zhurma e shpifjeve,
    Zgjidhje për marrëzinë e keqe,
    Dhe një pëshpëritje zilie dhe kotësie të lehtë
    Qortimi është qesharak dhe i përgjakshëm.
    Dhe nuk ka ngushëllim për mua - dhe është e qetë para meje
    Dy fantazma të reja lindin,
    Dy hije të bukura, dy të dhëna nga fati
    Një engjëll për mua në ditët e shkuara.
    Por edhe me krahë edhe me shpatë flakëruese,
    Dhe ata ruajnë - dhe të dy hakmerren ndaj meje,
    Dhe të dy më flasin në një gjuhë të vdekur
    Për sekretet e lumturisë dhe varrit.

    Analiza e poemës së Pushkinit "Kujtesa"

    Një temë filozofike dhe intonacione reflektimi të trishtuar bashkojnë dy vepra të krijuara nga poeti në maj 1828, "Kujtime" dhe "Një dhuratë e kotë, një dhuratë aksidentale..." Duke përjetuar një periudhë krize, autori arrin në përfundime zhgënjyese, duke treguar shpirtërore. zbrazëtia, melankolia boshe dhe mungesa e udhëzimeve të jetës.

    Titujt origjinalë të "Kujtimeve" u shoqëruan me temën e zgjimit të detyruar të natës, por më vonë Pushkin ndryshoi titullin, duke i ftuar lexuesit të përqëndrohen në emocionet e heroit të shkaktuara nga leximi i "rrotullimit" të jetës së tij. Imazhi i fundit është veçanërisht interesant. Ai nuk i referohet vetëm simbolit biblik të librit të jetës: krahasimi i fateve njerëzore me procesin e rrotullimit të fijeve shkon prapa në burimet e lashta greke që tregojnë për Moirai, perëndeshat e fatit.

    Fillimi i poezisë përcakton vendin dhe kohën e situatës lirike: një qytet i madh, një “hije e tejdukshme” e netëve të bardha. Këtu lind një antitezë, e cila kundërshton paqen e "të vdekshmëve", të shpërblyer me gjumin për shqetësimet e ditës dhe pagjumësinë e heroit, për të cilin fillojnë "orët e vigjiljes së plogësht".

    Pas një prezantimi të shkurtër, është koha për një përshkrim të detajuar të ndjenjave të "Unë" lirike. Fillon me një metaforë origjinale, që e lidh pendimin me një gjarpër. Imazhi alegorik plotësohet nga fjalori që tregon melankolinë dhe dëshpërimin, të provokuar nga një bollëk "mendimesh të rënda". Metafora "ëndrrat po vlojnë" përcjell intensitetin e përvojave të heroit.

    Episodit të fundit i paraprin një ndërtim i gjerë metaforik, në qendër të strukturës figurative të tekstit: ai interpreton një kujtim si një rrotull jetësor. Leximi i kësaj të fundit forcon emocionet negative të subjektit lirik, të cilat gjejnë shfaqje të jashtme, duke sjellë ankesa të hidhura dhe lot.

    Rreshti i fundit i jep hije të reja kuptimi mundimit të subjektit lirik. Një refuzim i ndërgjegjshëm për të korrigjuar, për të fshirë linjat e trishtuara të jetës së dikujt - e tillë është zgjedhja e guximshme e heroit të pjekur. Atij i vjen turp për të kaluarën e tij, por nuk e ndjen të drejtën ta braktisë atë. Fraza përfundimtare nuk e zgjidh konfliktin e brendshëm, por lehtëson ashpërsinë e tij duke njohur vlerën e përvojës së jetës dhe përgjegjësinë e një personi për gabimet e bëra më parë.

    Një mendim i thellë filozofik shprehet në formën e një fjalie komplekse, pjesët e së cilës bashkohen nga lloje të ndryshme lidhjesh sintaksore. Një vendim i tillë stilistik tregon forcën dhe intensitetin e përvojës.

    "Kujtesa" (Kur një ditë e zhurmshme bie në heshtje për një të vdekshëm ...), analiza e poezisë së Pushkinit

    Historia e krijimit

    Poema "Memory" u shkrua më 19 maj 1828 në Shën Petersburg dhe u botua në almanakun "Lulet e Veriut" të vitit 1829.

    Në versionin draft, poema ishte më shumë se dy herë më e gjatë. Nga 36 rreshtat, Pushkin la vetëm 16 të parat. Në këtë formë, poema doli të ishte edhe më e plotë se në versionin origjinal. Titujt e parë janë “Pagjumësia”, “Vigjilja”.

    Pjesa e hedhur konkretizon kujtimet e heroit lirik. Vetëm të këqijat i vijnë në mendje: tradhtia, fyerja, shpifja, zilia. Gjatë kësaj periudhe të jetës së tij, Pushkin ishte i zhgënjyer dhe i dëshpëruar. Hakmarrja kundër decembristëve dhe reagimi politik e shtypin poetin.

    Drejtim letrar, gjini

    Çështja e drejtimit letrar të cilit mund t'i atribuohet një poezi është shumë e vështirë. Heroi i tij lirik është një romantik. Nata për një romantik është një kohë për arsyetime filozofike. Gjatë pagjumësisë, ai vuan nga pendimi, shkaku i të cilit qëndron në të kaluarën e tij. Ai e kujton të kaluarën me neveri, dridhet, mallkohet dhe ankohet.

    Por fakti që Pushkin hedh poshtë ankesat specifike dhe me peshë që i japin një gëzim të tillë ndërgjegjes romantike, dëshmon më tepër në favor të realizmit. Pjesës së refuzuar nga autori i mungon kulmi. Heroi romantik i redukton të gjitha përvojat në histori romantike dashurie dhe vdekjen e të dashuruarve, në sekretet e "lumturisë dhe varrit". Heroi lirik i Pushkinit, megjithëse i shtypur, nuk është i thyer: "Por unë nuk i laj linjat e trishtuara". Ai pranon të kaluarën, përjeton kujtime, por nuk zhytet me kokë në to. Fakti që Pushkin nuk e ka shtypur fundin e poemës flet për pozicionin e një realisti.

    Poema i përket zhanrit të lirikës filozofike.

    Tema, ideja kryesore dhe përbërja

    E gjithë poezia është vetëm një fjali me lloje të ndryshme lidhjesh. Ndoshta kjo është arsyeja pse Pushkin e hodhi poshtë përfundimin e saj, sepse poema, sipas planit të autorit, duhej të lexohej me një frymë.

    Strofa e parë përshkruan kohën e veprimit dhe fillon me fjalën "kur". Por tregon edhe vendin e veprimit. “Hija e tejdukshme e natës” janë netët e bardha të Shën Petersburgut.

    Linja e fundit është vija e grushtit. Heroi lirik nuk mund ose nuk dëshiron (interpretimi është i barabartë) të çlirohet nga e kaluara e trishtuar që e pengon në të tashmen. Specifikimi i mëtejshëm i kujtimeve do të reduktonte tensionin poetik.

    Tema e poezisë janë kujtimet e vështira që rëndojnë mbi njeriun. Ideja kryesore është pamundësia për të hequr qafe kujtimet e errëta. Ato janë të destinuara, të pashmangshme. Një person i përfshirë prej tyre është si një hero i lashtë grek, i varur nga vullneti i fatit, të cilit vetëm mund t'i bindet dhe nuk mund të rezistohet.

    Metër dhe rimë

    Poema alternon heksametrin jambik dhe tetrametrin jambik. Ky alternim e bën fjalimin të rëndë dhe solemn. Kjo ndjesi intensifikohet nga pyrrhichium. Rima mashkullore në rreshta të gjatë alternohet me rimën femërore në rreshta të shkurtër. Rimë kryq.

    Shtigjet dhe imazhet

    Stili i lartë është krijuar nga sllavizmat e vjetër stogny (rrugë) breshëri, eked out, vigjilencë. Më tej, disponimi solemn mbështetet nga fjalë të stilit të lartë: pendim, dridhje.

    Nga rreshti i parë, poema i referon lexuesit imazhe të lashta. I vdekshmi këtu është një kukull në dorën e fatit, perëndive. Rrotulla e gjatë e kujtimeve që shpaloset përballë heroit lirik është edhe libri biblik i jetës, në të cilin janë regjistruar të gjitha bëmat njerëzore, edhe fijet e jetës që rrotullohen moiras (parqet). Kështu, në poemë, si në kulturën ruse të shekullit të 19-të, kombinohen imazhet biblike dhe antike.

    Poema përmban grupe leksikore fjalësh që tregojnë gjatësinë: lëngoj, i lënguar, mosveprim, gjarpërinjtë e pendimit të zemrës, zhvillimi, rrotullim i gjatë. Një grup tjetër leksikor përcakton emocionet e forta negative: pendim, mendje e ndrydhur nga melankolia, mendimet e rënda, neveria, dridhja, mallkimi, ankimi i hidhur, lotët e hidhur, vijat e trishtuara. Imazhet e të dy grupeve janë krijuar duke përdorur epitete dhe metafora.

    Epitetet janë të rëndësishme në fillim të poezisë për të krijuar një kontrast midis ditës dhe natës: ditë e zhurmshme - breshër i heshtur, hije nate e tejdukshme. Fundi i poezisë është shumë dinamik. Strofa e fundit përbëhet nga kallëzues homogjenë - folje që tregojnë punën mendore të heroit: Dridhem, mallkoj, ankohem, derdh lot. Të tre linjat janë në kontrast me kulmin përfundimtar: por nuk i laj vijat e trishtuara .

    Dëgjoni poezinë Kujtim të Pushkinit

    Temat e eseve ngjitur

    Foto për analizën eseistike të poezisë Kujtime

  • Historia e krijimit

    Poema "Memory" u shkrua më 19 maj 1828 në Shën Petersburg dhe u botua në almanakun "Lulet e Veriut" të vitit 1829.

    Në versionin draft, poema ishte më shumë se dy herë më e gjatë. Nga 36 rreshtat, Pushkin la vetëm 16 të parat. Në këtë formë, poema doli të ishte edhe më e plotë se në versionin origjinal. Titujt e parë janë “Pagjumësia”, “Vigjilja”.

    Pjesa e hedhur konkretizon kujtimet e heroit lirik. Vetëm të këqijat i vijnë në mendje: tradhtia, fyerja, shpifja, zilia. Gjatë kësaj periudhe të jetës së tij, Pushkin ishte i zhgënjyer dhe i dëshpëruar. Hakmarrja kundër decembristëve dhe reagimi politik e shtypin poetin.

    Drejtim letrar, gjini

    Çështja e drejtimit letrar të cilit mund t'i atribuohet një poezi është shumë e vështirë. Heroi i tij lirik është një romantik. Nata për një romantik është një kohë për arsyetime filozofike. Gjatë pagjumësisë, ai vuan nga pendimi, shkaku i të cilit qëndron në të kaluarën e tij. Ai e kujton të kaluarën me neveri, dridhet, mallkohet dhe ankohet.

    Por fakti që Pushkin hedh poshtë ankesat specifike dhe me peshë që i japin një gëzim të tillë ndërgjegjes romantike, dëshmon më tepër në favor të realizmit. Pjesës së refuzuar nga autori i mungon kulmi. Heroi romantik i redukton të gjitha përvojat në histori romantike dashurie dhe vdekjen e të dashuruarve, në sekretet e "lumturisë dhe varrit". Heroi lirik i Pushkinit, megjithëse i shtypur, nuk është i thyer: "Por unë nuk i laj linjat e trishtuara". Ai pranon të kaluarën, përjeton kujtime, por nuk zhytet me kokë në to. Fakti që Pushkin nuk e ka shtypur fundin e poemës flet për pozicionin e një realisti.

    Poema i përket zhanrit të lirikës filozofike.

    Tema, ideja kryesore dhe përbërja

    E gjithë poezia është vetëm një fjali me lloje të ndryshme lidhjesh. Ndoshta kjo është arsyeja pse Pushkin e hodhi poshtë përfundimin e saj, sepse poema, sipas planit të autorit, duhej të lexohej me një frymë.

    Strofa e parë përshkruan kohën e veprimit dhe fillon me fjalën "kur". Por tregon edhe vendin e veprimit. “Hija e tejdukshme e natës” janë netët e bardha të Shën Petersburgut.

    Linja e fundit është vija e grushtit. Heroi lirik nuk mund ose nuk dëshiron (interpretimi është i barabartë) të çlirohet nga e kaluara e trishtuar që e pengon në të tashmen. Specifikimi i mëtejshëm i kujtimeve do të reduktonte tensionin poetik.

    Tema e poezisë janë kujtimet e vështira që rëndojnë mbi njeriun. Ideja kryesore është pamundësia për të hequr qafe kujtimet e errëta. Ato janë të destinuara, të pashmangshme. Një person i përfshirë prej tyre është si një hero i lashtë grek, i varur nga vullneti i fatit, të cilit vetëm mund t'i bindet dhe nuk mund të rezistohet.

    Metër dhe rimë

    Poema alternon heksametrin jambik dhe tetrametrin jambik. Ky alternim e bën fjalimin të rëndë dhe solemn. Kjo ndjesi intensifikohet nga pyrrhichium. Rima mashkullore në rreshta të gjatë alternohet me rimën femërore në rreshta të shkurtër. Rimë kryq.

    Shtigjet dhe imazhet

    Stili i lartë është krijuar nga sllavizmat e vjetër stogny (rrugë) breshëri, eked out, vigjilencë. Më tej, disponimi solemn mbështetet nga fjalë të stilit të lartë: pendim, dridhje.

    Nga rreshti i parë, poema i referon lexuesit imazhe të lashta. I vdekshmi këtu është një kukull në dorën e fatit, perëndive. Rrotulla e gjatë e kujtimeve që shpaloset përballë heroit lirik është edhe libri biblik i jetës, në të cilin janë regjistruar të gjitha bëmat njerëzore, edhe fijet e jetës që rrotullohen moiras (parqet). Kështu, në poemë, si në kulturën ruse të shekullit të 19-të, kombinohen imazhet biblike dhe antike.

    Poema përmban grupe leksikore fjalësh që tregojnë gjatësinë: lëngoj, i lënguar, mosveprim, gjarpërinjtë e pendimit të zemrës, zhvillimi, rrotullim i gjatë. Një grup tjetër leksikor përcakton emocionet e forta negative: pendim, mendje e ndrydhur nga melankolia, mendimet e rënda, neveria, dridhja, mallkimi, ankimi i hidhur, lotët e hidhur, vijat e trishtuara. Imazhet e të dy grupeve janë krijuar duke përdorur epitete dhe metafora.

    Epitetet janë të rëndësishme në fillim të poezisë për të krijuar një kontrast midis ditës dhe natës: ditë e zhurmshme - breshër i heshtur, hije nate e tejdukshme. Fundi i poezisë është shumë dinamik. Strofa e fundit përbëhet nga kallëzues homogjenë - folje që tregojnë punën mendore të heroit: Dridhem, mallkoj, ankohem, derdh lot. Të tre linjat janë në kontrast me kulmin përfundimtar: por nuk i laj vijat e trishtuara.

    • "Vajza e kapitenit", një përmbledhje e kapitujve të tregimit të Pushkinit
    • "Flamari i ditës është shuar", analiza e poezisë së Pushkinit
    • "Më kujtohet një moment i mrekullueshëm ...", analiza e poezisë së Pushkinit

    "Kujtimet" Alexander Pushkin

    Kur dita e zhurmshme është e heshtur për një të vdekshëm,
    Dhe mbi stuhitë e heshtura breshëri
    Një hije e tejdukshme do të hedhë natën
    Dhe gjumi, shpërblimi i punës së ditës,
    Në atë kohë për mua ata lëngojnë në heshtje
    Orë vigjilje e lodhshme:
    Në pasivitetin e natës digjen më të gjallë tek unë
    Gjarpërinjtë e pendimit të zemrës;
    Ëndrrat po ziejnë; në një mendje të pushtuar nga melankolia,
    Ka një tepricë të mendimeve të rënda;
    Kujtimi është i heshtur para meje
    Rrotulla zhvillon atë të gjatë;
    Dhe duke lexuar jetën time me neveri,
    Dridhem dhe mallkoj
    Dhe ankohem me hidhërim dhe derdh lot të hidhur,
    Por unë nuk i laj linjat e trishtuara.
    Unë shoh në përtaci, në gosti të furishme,
    Në çmendurinë e lirisë katastrofike,
    Në robëri, varfëri, persekutim, në stepa
    Vitet e mia të humbura.
    Dëgjoj përsëri përshëndetjet e pabesë të miqve të mi
    Në lojërat e Bacchus dhe Cypris,
    Përsëri në zemër. . . . . aplikon një dritë të ftohtë
    Ankesa të parezistueshme.
    Une degjoj. . . . zhurma e shpifjeve,
    Zgjidhje për marrëzinë e keqe,
    Dhe një pëshpëritje zilie dhe kotësie të lehtë
    Qortimi është qesharak dhe i përgjakshëm.
    Dhe nuk ka ngushëllim për mua - dhe është e qetë para meje
    Dy fantazma të reja lindin,
    Dy hije të bukura, dy të dhëna nga fati
    Një engjëll për mua në ditët e shkuara.
    Por edhe me krahë edhe me shpatë flakëruese,
    Dhe ata ruajnë - dhe të dy hakmerren ndaj meje,
    Dhe të dy më flasin në një gjuhë të vdekur
    Për sekretet e lumturisë dhe varrit.

    Analiza e poemës së Pushkinit "Kujtesa"

    Tema filozofike dhe intonacionet e reflektimit të trishtuar bashkojnë dy vepra të krijuara nga poeti në maj 1828: "Kujtimet" dhe "Duke përjetuar një periudhë krize, autori arrin në përfundime zhgënjyese, duke treguar zbrazëti shpirtërore, melankolinë e papunë dhe mungesën e udhëzimeve të jetës.

    Titujt origjinalë të "Kujtimeve" u shoqëruan me temën e zgjimit të detyruar të natës, por më vonë Pushkin ndryshoi titullin, duke i ftuar lexuesit të përqëndrohen në emocionet e heroit të shkaktuara nga leximi i "rrotullimit" të jetës së tij. Imazhi i fundit është veçanërisht interesant. Ai nuk i referohet vetëm simbolit biblik të librit të jetës: krahasimi i fateve njerëzore me procesin e rrotullimit të fijeve shkon prapa në burimet e lashta greke që tregojnë për Moirai, perëndeshat e fatit.

    Fillimi i poezisë përcakton vendin dhe kohën e situatës lirike: një qytet i madh, një “hije e tejdukshme” e netëve të bardha. Këtu lind një antitezë, e cila kundërshton paqen e "të vdekshmëve", të shpërblyer me gjumin për shqetësimet e ditës dhe pagjumësinë e heroit, për të cilin fillojnë "orët e vigjiljes së plogësht".

    Pas një prezantimi të shkurtër, është koha për një përshkrim të detajuar të ndjenjave të "Unë" lirike. Fillon me një metaforë origjinale, që e lidh pendimin me një gjarpër. Imazhi alegorik plotësohet nga fjalori që tregon melankolinë dhe dëshpërimin, të provokuar nga një bollëk "mendimesh të rënda". Metafora "ëndrrat po vlojnë" përcjell intensitetin e përvojave të heroit.

    Episodit të fundit i paraprin një ndërtim i gjerë metaforik, në qendër të strukturës figurative të tekstit: ai interpreton një kujtim si një rrotull jetësor. Leximi i kësaj të fundit forcon emocionet negative të subjektit lirik, të cilat gjejnë shfaqje të jashtme, duke sjellë ankesa të hidhura dhe lot.

    Rreshti i fundit i jep hije të reja kuptimi mundimit të subjektit lirik. Një refuzim i ndërgjegjshëm për të korrigjuar, për të fshirë linjat e trishtuara të jetës së dikujt - e tillë është zgjedhja e guximshme e heroit të pjekur. Atij i vjen turp për të kaluarën e tij, por nuk e ndjen të drejtën ta braktisë atë. Fraza përfundimtare nuk e zgjidh konfliktin e brendshëm, por lehtëson ashpërsinë e tij duke njohur vlerën e përvojës së jetës dhe përgjegjësinë e një personi për gabimet e bëra më parë.

    Një mendim i thellë filozofik shprehet në formën e një fjalie komplekse, pjesët e së cilës bashkohen nga lloje të ndryshme lidhjesh sintaksore. Një vendim i tillë stilistik tregon forcën dhe intensitetin e përvojës.



    Ju pëlqeu artikulli? Ndani me miqtë tuaj!