Në historinë e zhvillimit të gjuhës letrare kombëtare në shekullin e 20-të, roli i Yesenin si novator ishte i pamohueshëm. Klasiku rus, vendas i fshatarësisë, duke vazhduar veprën e madhe të Pushkinit, Gogolit, Tolstoit, "i shtyu edhe më tej kufijtë" e gjuhës popullore në poezi. Parimi figurativ i të folurit të Yesenin, stili i tij zbukurues dhe "ndjenja e atdheut" përcaktuan thelbin e punës së tij. Zbulimet që ndodhën në gjuhën letrare në shekullin e 20-të lidhen drejtpërdrejt me arritjet novatore të Yesenin. Kjo ishte veçanërisht e dukshme në stilin e tij.
Duke përthithur traditat e kulturës popullore, ai ia përcolli këtë përvojë, duke e zhvilluar dhe pasuruar, te brezat e rinj. Tekstet e Yesenin, me fjalët e tij, "janë të gjalla me një dashuri të madhe - dashurinë për atdheun" dhe nxisin ndjenjat më të pastra, më të larta morale dhe patriotike. Që në hapat e parë të rrugës krijuese të Sergei Yesenin, "ndjenja e Atdheut" intime dhe gjithëpërfshirëse përcaktoi qëndrimin e tij ndaj botës, njeriut dhe letërsisë. forma. Sistemi i vlerave në poezinë e S. Yesenin është i vetëm dhe i pandashëm, të gjithë përbërësit e tij janë të ndërlidhur dhe, duke ndërvepruar, formojnë një pamje të vetme, tërësore të veprës lirike.
Për të përcjellë gjendjen shpirtërore të heroit lirik, personazhin e tij, për të përshkruar fotografitë e natyrës së "Mëmëdheut të dashur", si dhe për të përcjellë ndjenjat dhe mendimet e tij, poeti përdor mundësitë vizuale, shprehëse, estetike të artit. stil. Përmbledhja e parë me poezi e Yesenin u botua kur poeti... ishte vetëm 20 vjeç. Në poezitë e hershme të S. Yesenin hasim shumë skica të tilla, të cilat mund të quhen skica të vogla lirike ose tablo të jetës së fshatit. Fuqia e teksteve të Yesenin qëndron në faktin se në të ndjenja e dashurisë për Atdheun shprehet jo në mënyrë abstrakte dhe retorike, por në mënyrë specifike, në imazhe të dukshme, në fotografi të natyrës amtare. Shpesh peizazhi nuk është frymëzues. Poeti thërret me dhimbje:
Ti je toka ime e braktisur, ti je toka ime e braktisur. Por Yesenin pa jo vetëm një peizazh të trishtuar, foto pa gëzim; ai pa një Mëmëdheun tjetër: në dekorimin e gëzueshëm pranveror, me lule e barishte aromatike, me blunë pa fund të qiellit. Tashmë në poezitë e hershme të Yesenin ka deklarata dashurie për Rusinë. Kështu, një nga veprat e tij më të famshme është "Ik, Rusi im i dashur..." Një nga teknikat më të hershme stilistike të Yesenin ishte shkrimi i poezisë në një gjuhë që gravitonte drejt të folurit të vjetër rus (për shembull, "Kënga e Evpatiy Kolovrat" ). Poeti përdor emra të lashtë rusë për të ndërtuar imazhe, ai përdor fjalë të tilla të lashta si një mjet pikture. për shembull, ndjenja e admirimit për natyrën, të dashuruarit me një grua, dashuria për burrin, për jetën), bukuria e të qenurit në përgjithësi.
Institucion arsimor buxhetor i shtetit
arsimi profesional fillor
Rajoni i Rostovit
shkolla profesionale nr.38
Planifikoni
duke zhvilluar një orë mësimi të hapur
Tema: S.A. Yesenin. Seksioni: Letërsia e viteve 20.
Tema e mësimit: Origjinaliteti artistik i veprës së S. A. Yesenin.
Zhvilluar nga mësuesi i kategorisë së parë I.P.
zëvendës komisioni metodologjik drejtorët
disiplinat e arsimit të përgjithshëm për punën metodologjike UP nr.38
Nr. protokolli ___ datë “___”___________20__. _______________/NË. I. Simbirskaya
Kryetari i KK _____________/L. V. Raitarovskaya
Zhvilluar nga: mësuesja e kategorisë së parë të gjuhës dhe letërsisë ruse ____________/Pereverzeva Irina Petrovna
Planifikoni
duke zhvilluar një orë mësimi të hapur
në disiplinën akademike "Letërsi"
Tema nr 2: S.A. Yesenin Seksioni nr. 3: Letërsia e viteve 20.
Tema e mësimit nr. 1: Origjinaliteti artistik i krijimtarisë së S. A. Yesenin.
Objektivat e mësimit:
Qëllimi didaktik: formimi i interesit për botën artistike të S. A. Yesenin; qëndrim i kujdesshëm ndaj fjalës poetike.
Aspekti edukativ:
krijojnë kushte për studimin e veçorive artistike të lirikave të S. A. Yesenin
përkufizimi i kuptimit semantik të konceptit të "origjinalitetit artistik"
zhvillimi i aftësisë për të analizuar një vepër lirike, për të shprehur mendimin e dikujt me deklarata gojore të detajuara dhe të arsyetuara
zotërimi i aftësive të rëndësishme të përgjithshme arsimore dhe aftësive arsimore (formuloni qëllimet e aktivitetit, gjeni dhe përpunoni informacionin e nevojshëm)
duke përdorur përvojën e komunikimit me veprat e trillimit në jetën e përditshme dhe aktivitetet edukative, vetë-përmirësimi i të folurit
Aspekti zhvillimor:
krijojnë kushte për formimin e një ideje estetike të fjalës ruse
të kultivojë kulturën e të folurit të nxënësve; aftësia për të shprehur mendimet e dikujt me kompetencë, qartë dhe saktësi
të zhvillojë aftësitë e komunikimit përmes llojeve të ndryshme të veprimtarisë së të folurit (monolog, fjalim dialogues)
promovojnë formimin e veprimtarisë së pavarur njohëse, aftësive të vetë-organizimit në grup
krijojnë kushte për përmirësimin e aftësive të analizës së një teksti letrar, për zhvillimin e të menduarit
zhvillimi i vazhdueshëm i aftësive për të lexuar, komentuar, analizuar dhe interpretuar tekstin letrar
zotërimi i algoritmeve të mundshme për të kuptuar kuptimet e ngulitura në një tekst letrar, duke paraqitur vlerësimet dhe gjykimet e dikujt për atë që është lexuar
Aspekti edukativ:
krijojnë kushte për formimin e interesit për të lexuar si mjet për të kuptuar ndjenjat dhe mendimet njerëzore
kultivoni një kulturë ndjenjash: dashuri për të bukurën, për Atdheun
promovojnë zhvillimin e një kulture komunikimi, një kulturë të marrëdhënieve kur punoni në grup
krijojnë kushte për përfshirjen e nxënësve në veprimtari aktive
vazhdojnë të zhvillojnë qëndrimin pozitiv të nxënësve ndaj veprimtarive mësimore
Qëllimi metodologjik: formimi i aftësisë së nxënësve për vetë-realizim.
Lloji i mësimit: mësimi i materialit të ri
Lloji i mësimit: problem-kërkim
Teknologjitë edukative:
verbal – bisedë, shkëmbim informacioni, përgjigje në pyetje
vizuale – fotografi nga S. A. Yesenin
TIK – prezantim multimedial
praktike – punë me tekstin e një vepre arti
problem-kërkim - hulumtim
komunikues – dialog, monolog, punë në grupe krijuese, punë në dyshe
luajtje me role - analizë e një situate specifike
stimuj - nxitje verbale
Rezultatet e planifikuara arsimore:
përmirësimi i cilësive shpirtërore dhe morale të individit, nxitja e një qëndrimi respektues ndaj letërsisë ruse
aftësia për të strukturuar materialin, për të zgjedhur argumente për të konfirmuar pozicionin e vet, për të formuluar përfundime mbi temën e mësimit
aftësia për të analizuar një vepër lirike duke përdorur mjete figurative të gjuhës ruse dhe citate nga teksti, të krijojë deklarata monologe gojore, të jetë në gjendje të zhvillojë një dialog
identifikimi i mjeteve figurative dhe shprehëse të gjuhës në një vepër, kuptimi i rolit të tyre në zbulimin e përmbajtjes ideologjike dhe artistike të veprës.
formulimi i qëndrimit të dikujt ndaj poezisë së S. A. Yesenin, vlerësimi i saj
Integrimi i letërsisë me:
Historia: "Rusia në fillim të shekullit të 20-të"
Në Rusisht: "Fjalori. Stilistikë"
Logjistika:
PC me softuer të licencuar
projektor multimedial
prezantim me temën: "Origjinaliteti artistik i veprës së S. Yesenin"
regjistrim audio i leximit të poezisë “Nuk pendohem, nuk telefonoj, nuk qaj…”
fragment i një regjistrimi audio të një romance bazuar në poezitë e S. Yesenin "Nuk pendohem, nuk telefonoj, nuk qaj ..."
harta e mësimit teknologjik
Gjatë orëve të mësimit:
Faza organizative 1 min
Motivimi për aktivitete mësimore
nxënësit. Vendosja e qëllimit dhe temës së mësimit 4 min
Përditësimi i njohurive 5 min
Asimilimi primar i njohurive të reja 5 min
Përcaktimi i qëllimeve dhe objektivave të mësimit
Kontrolli fillestar i të kuptuarit 23 min
Konsolidimi primar 4 min
Informacion për detyrat e shtëpisë 2 min
Reflektimi 1 min
HAPAT E MËSIMIT
PARAQITJA
AKTIVITET
MËSUES
AKTIVITET
STUDENTET
Faza organizative
Sllajdi 1 (prezantimi i mësimit)
Përshëndet nxënësit, kontrollon të pranishmit në mësim, gatishmërinë e tyre për mësimin.
Ç'kemi djema! Është dhënë informacion për të munguarit. Të gjithë janë gati për të shkuar, le të fillojmë mësimin.
Përshëndetni mësuesin. Raport që tregon ata që mungojnë në klasë.
Motivimi për veprimtaritë edukative të nxënësve
Rrëshqitja 2
(teksti i poemës në sfondin e muzikës)
Slide 3 (portret i Yesenin, pyetje rreth perceptimit të poezisë së tij)
Rrëshqitja 4
(tema dhe qëllimi i mësimit)
Krijon një humor emocional për perceptimin e materialit.
Ky emër përmban fjalën "esen"
Vjeshtë, hi, ngjyra vjeshte.
Ka diçka në të nga këngët ruse -
Peshorja qiellore, e qetë,
Kulmi i thuprës dhe agimi blu,
Ka diçka për pranverën edhe tek ai
Trishtim, rini, pastërti.
- Si mendoni, tiparet e cilit poet rus i shohim në këtë fragment nga poezia? Nicholas Brown?
Sigurisht, Sergei Yesenin... Ky emër, si puna e tij, është i njohur për shumë njerëz.
- Si ndiheni për poezinë e tij?
- Cila nga veprat e tij ju pëlqen më shumë dhe pse?
Vetë poeti tha për veten e tij: "Unë kurrë nuk gënjej me zemrën time". Dhe me të vërtetë, të gjitha veprat e tij janë shumë të sinqerta, në to vetë shpirti rus kumbon, gëzohet, dëshiron, nxiton dhe kalon nëpër mundime.
Tregon temën dhe qëllimin e mësimit.
Sot kemi një takim me Sergei Yesenin.
Për të zbuluar tiparet e metodës krijuese të poetit, origjinalitetin e teknikave në poezinë e tij, pasurinë e përmbajtjes lirike të poezive - ky është qëllimi i mësimit tonë me temën "Origjinaliteti artistik i krijimtarisë së S. Yesenin".
Rezultatet e punës suaj do të pasqyrohen në harta teknologjike dhe sipas tyre do të vlerësohet puna në mësim.
Shkruani temën në hartën tuaj të mësimit.
Dëgjoni mësuesin.
Përfshihet në aktivitete edukative.
Ata shprehin mendimin e tyre.
- Poeti rus - Sergei Yesenin.
Ata shprehin mendimin e tyre.
Përgjigje e sugjeruar:
- Më pëlqejnë tekstet e dashurisë së Yesenin, të cilat janë plot dramë. Dhe në të njëjtën kohë është i butë, i ndritshëm dhe melodioz.
- Më bëri përshtypje cikli “Motive persiane”, poezitë e të cilit janë pikturuar me shije orientale. Poeti krijoi një vend imagjinar, një tokë ëndrrash, ndaj çdo poezi perceptohet si diçka e jashtëzakonshme.
- Dhe më pëlqejnë veprat e Yesenin për Atdheun, të cilat bazohen në imazhe poetike popullore. Vlen të përmendet se në këtë koncept poeti përfshin jetën e fshatit, përshkrimet e natyrës dhe poezitë për kafshët. Këto janë poezi të një njeriu që i do të gjitha gjallesat.
Dëgjoni mësuesin, shkruani temën e mësimit në hartën e teknologjisë.
Përditësimi i njohurive
Rrëshqitja 5
(d/z)
Rrëshqitja 6
(pyetje)
Slide 7 (për jetën e poetit)
Rrëshqitja 8
(pyetje)
Rrëshqitja 9
(temat dhe motivet kryesore)
Rrëshqitja 10
(pyetje)
Slide 11 (tema e mësimit)
Organizon kontrollin e përfundimit të detyrave të shtëpisë.
Cila ishte detyra juaj e shtëpisë?
Cilat faqe të jetës së poetit ju bënë më shumë përshtypje?
- Butësia dhe rebelimi, cenueshmëria dhe guximi - ky dualitet i natyrës u shpreh në tekstet e Yesenin.
- Cilat tema dhe motive kryesore të teksteve të Yesenin do të nënvizoni? Shkruajini ato në karton, detyra nr. 1, punoni për 2 minuta.
Emërtoni temat dhe motivet kryesore të poezisë së Yesenin.
- E drejta. Puna e tij ndërthur shumë motive, imazhe, tema dhe ide.
- Çfarë mund të thoni për rolin e S. Yesenin në zhvillimin e poezisë ruse?
Përmbledh përfundimin e detyrave të shtëpisë.
- Në të vërtetë, fati i poetit është kompleks dhe interesant; shumë udhëtime, ndryshimi i vendeve dhe stileve të jetesës, i kombinuar me një qasje krijuese për të kuptuar realitetin, përcaktuan pasurinë dhe shumëllojshmërinë e temave dhe motiveve në tekstet e Yesenin. Rruga e tij krijuese zgjat një dekadë e gjysmë. Megjithatë, ajo është jashtëzakonisht e mbushur me kërkime dhe eksperimente artistike.
Pergjigju pyetjeve.
Përgjigjet e sugjeruara:
- Njohja me jetën dhe veprën e poetit, temat dhe motivet kryesore të teksteve të tij, poezia “Nuk pendohem, nuk thërras, nuk qaj...”.
- Yesenin kaloi një "rrugë të vështirë". Pasi hyri në letërsi në vitin 1914 (dhe nga mësimet e historisë dimë se kjo ishte një periudhë e vështirë dhe kontradiktore), ai, së bashku me vendin e tij, përjetoi luftëra dhe revolucione, të cilat lanë gjurmë në veprën e tij (në fillim ai pranoi me entuziazëm revolucion, por doli që Rusia patriarkale është më afër tij, dhe ai ishte i zhgënjyer nga rezultatet e revolucionit).
- Rrjedh nga një familje fshatare, një njeri që pjesën më të madhe të jetës e ka jetuar në qytet, në një botë të huaj emocionalisht dhe shpirtërisht për të.
- Pas çdo vështrimi të tij poetik qëndronte vepra serioze letrare.
Ai i njihte mirë klasikët rusë, studioi artin popullor, mblodhi dhe regjistroi katër mijë dita dhe kuptoi themelet e kulturës poetike popullore, duke e konsideruar atë kulmin e krijimtarisë.
- Por në përgjithësi, puna e Yesenin, si jeta e tij private, është plot kontradikta dhe kërkime të dhimbshme. Personaliteti i tij ishte thurur nga kontradiktat: ai gjithmonë përpiqej për paqen shpirtërore, harmoninë me veten dhe njerëzit, dhe në të njëjtën kohë ishte i prirur për rebelim, pasion që nuk njihte kufij.
- Tema e Atdheut dhe natyrës, dashurisë, kalueshmërisë së ekzistencës njerëzore.
Motivet orientale dhe kozmike, motivi i bredhjes.
- Vepra e Yesenin është një nga faqet më të ndritshme në historinë e poezisë ruse, e mbushur me dashuri për njerëzit, bukurinë e tokës së tij të lindjes, e mbushur me mirësi, një ndjenjë shqetësimi të vazhdueshëm për fatin e njerëzve dhe gjithë jetën në tokë.
- Poeti arriti të kapte kohën e tij tragjike, duke pasqyruar në mënyrë më të mprehtë mosmarrëveshjet, shpresat, dëshpërimin, kontradiktat dhe iluzionet e epokës. Kjo është pikërisht merita historike e Yesenin.
- Yesenin në shumë mënyra parashikoi zbulimet artistike të letërsisë botërore të shekullit të 20-të: sintezën e zhanreve të ndryshme në poezinë lirike, poezinë dhe dramë, tërheqjen ndaj alegorisë dhe shëmbëlltyrës.
- Poeti erdhi me kuptimin e tij të fjalës poetike, u përpoq për paqartësinë e imazhit poetik, duke gravituar drejt harmonisë dhe thjeshtësisë.
- Në veprën e tij, ai pasqyroi plotësisht fytyrat e ndryshme të Rusisë së tij të dashur - Rusisë së pastrehë, Rusisë Sovjetike, Rusisë në largim, dhe aspekteve më të ndryshme të karakterit kombëtar dhe shpirtit rus. Kjo përcakton rolin e Yesenin, një poet me rëndësi jo vetëm kombëtare, por edhe botërore.
Asimilimi primar i njohurive të reja Përcaktimi i qëllimeve dhe objektivave të mësimit
Rrëshqitja 12
(pyetje/përkufizim)
Rrëshqitja 13
(pyetje/diagram)
Rrëshqitja 14
(pyetje problematike)
Rrëshqitja 15
(qëllimet e mësimit)
Rrëshqitja 16
(detyrat)
Organizon një bisedë për të sqaruar dhe specifikuar njohuritë parësore.
Formulon pyetje.
Kjo është ajo për të cilën do të flasim sot. Pra, veçoritë artistike. Si e kuptoni këtë frazë?
E drejta.
Çfarë dhe si manifestohet?
E drejta.
Shpreh pyetjen problematike dhe objektivat e orës së mësimit.
Pra, cili është origjinaliteti artistik i poezisë së Yesenin? - kjo është pyetja kryesore e mësimit tonë.
Si mund ta gjejmë përgjigjen për këtë?
Ju formuluat saktë qëllimet e mësimit tonë.
Ne do të bëjmë një punë të vogël kërkimore - do të analizojmë poezitë e Yesenin "Nuk pendohem, nuk thërras, nuk qaj ...", do të mendojmë për kuptimin e tekstit, do të zbulojmë tiparet e vepra e poetit; do të vazhdojmë të zhvillojmë aftësitë në analizimin e teksteve letrare; zhvillojnë aftësitë e komunikimit dhe kërkimit; kultivoni një kulturë leximi.
Për të arritur këto qëllime, është e nevojshme të zgjidhen detyrat e mëposhtme:
Analizoni poezinë sipas planit.
Prezantoni rezultatet e analizës në formën e një raporti gojor duke cituar vargje poetike.
Pergjigju pyetjeve.
Përgjigjet e sugjeruara:
ORIGJINALITET ARTISTIK - veçoritë dhe vetitë unike të një vepre të caktuar letrare, duke i dhënë asaj individualitet dhe dallim nga veprat e tjera.
- Origjinaliteti artistik shpesh manifestohet në interpretimin e autorit individual të temave, motiveve, problemeve të përgjithshme, etj.
- Në masën më të madhe, origjinaliteti artistik i një vepre shpaloset në formë figurative, në një sistem mjetesh dhe teknikash individuale. - Origjinaliteti artistik manifestohet në metodat e krijimit të një imazhi, mënyrat e shprehjes së pozicionit të autorit, në tiparet unike kompozicionale, në natyrën e botës së përshkruar, në organizimin e fjalës artistike.
Dëgjoni mësuesin.
Ata i përgjigjen pyetjes.
Përgjigjet e sugjeruara:
Referojuni poezive të poetit. Analizoni veprat e tij lirike, evidentoni teknikat artistike karakteristike për veprën e tij.
Kontrolli fillestar i mirëkuptimit
Rrëshqitja 17
(qëllimi/skema e grupit)
Rrëshqitja 18
(teksti i poezisë/incizim audio)
Slide 19 (rezultatet e kërkimit në tabelë)
Slide 20 (detyrë e avancuar)
Formulon detyra për punë në grupe dhe dyshe krijuese.
- Të vazhdojmë të punojmë në grupe dhe çifte krijuese.
- Qëllimi i veprës: të evidentojë/vë në dukje veçoritë karakteristike të poezisë së Jeseninit.
- Analiza e tekstit lirik kërkon zotërimin e aftësive të caktuara. Si rregull, kjo kërkon të kuptuarit e skemës së analizës.
Krijimi juaj i një teksti kërkimor rreth poemës do të bazohet në zbulimin e 4 drejtimeve.
I jep një detyrë secilit grup dhe dyshe.
- Rezultatet e punës suaj do të pasqyrohen në hartat teknologjike në tabelë, të cilat do t'i plotësoni hap pas hapi, detyra nr.2.
Punë analitike me tekst poetik, poezia “Nuk pendohem, nuk thërras, nuk qaj...”:
Lexim shprehës i një poezie.
Analiza e një teksti poetik sipas planit të propozuar.
Bisedë analitike.
- Punojmë në grup për 5 minuta.
Monitoron kryerjen e punës.
Koha. Para se të paraqisni rezultatet e kërkimit tuaj dhe të shkruani pikat kryesore në fushat përkatëse të punës të kartës, le të dëgjojmë një lexim shprehës të poezisë "Nuk pendohem, nuk telefonoj, nuk qaj. ...” interpretuar nga artisti.
Çifti i parë
- Si e kuptove kuptimin e kësaj poezie të mrekullueshme?
Çifti i 2-të
- Çfarë tablosh ka paraqitur poeti dhe cila është veçantia e ndërtimit të poezisë?
Çifti i 3-të
Çfarë imazhesh keni parë në këtë poezi?
Grupi 1
- Me çfarë mjetesh arrihet uniteti dhe integriteti i brendshëm i një poezie?
- Çfarë mjetesh figurative, shprehëse dhe leksiko-morfologjike përdor poeti, kuptimin e tyre?
Grupi i 2-të
Cili është roli i figurave intonacional-sintaksore në një poezi?
- Formuloni dhe shkruani përfundimin në hartë, detyra nr. 3: çfarë vendi zë kjo poezi në veprën e Yesenin?
- Në çfarë mendimesh ju çuan zbulimet lirike të poetit Yesenin?
- Rezultatet e hulumtimit janë paraqitur në tabelë.
I çon nxënësit në një përfundim.
- Le të përmbledhim rezultatet e studimit të tekstit poetik: cilat teknika artistike ju bënë më shumë përshtypje dhe u kujtuan nga ju?
Formuloni dhe shkruani në një hartë, detyra nr.4, punojmë për 2 minuta.
Detyrë drejtuese.
- Një student që ka përgatitur një mesazh individual do të ndihmojë në plotësimin e përfundimeve tona: "Origjinaliteti artistik i poezisë së S. Yesenin". Cilat veçori të tjera janë të natyrshme në tekstet e Yesenin?
- Ne dëgjojmë me vëmendje dhe plotësojmë shënimet tuaja në detyrën nr.4.
Ata punojnë në grupe, në çifte.
Ata punojnë me tekstin, shprehin supozimet e tyre, japin shembuj, shpjegojnë zgjedhjet e tyre, analizojnë mjetet artistike, shprehin mendimet e tyre, formulojnë përfundime vëzhguese.
Analizoni poezinë dhe formuloni përfundime vëzhguese.
Prezantimi i rezultateve të punës.
Punë analitike me tekstin e poemës.
Dëgjoni fjalimet dhe shkruani pikat kryesore.
Pergjigju pyetjeve.
Përgjigjet e sugjeruara:
- Kjo poezi ka një përmbajtje filozofike - një reflektim mbi jetën dhe një parandjenjë vdekjeje. Tema kryesore është qëllimi i një personi, këndvështrimi i tij i pjekur për jetën që ka jetuar, kuptimi i tij për të. Poeti zhvillon edhe motive tradicionale për veprën e tij: lamtumirën e rinisë, kalimin kalimtar të kohës, motivin e vjeshtës së jetës, zbehjen dhe pritjen e fundit, motivin e udhëtimit, bredhjen. Heroi lirik po përpiqet të zgjidhë vetë problemin e pranimit ose refuzimit të kalimit të rinisë dhe vitalitetit. Dhe autori nxjerr zgjidhjen e tij, e cila përfaqëson idenë kryesore të poezisë - nevojën për përulësi përballë pashmangshmërisë: "Të gjithë jemi, të gjithë jemi të prishshëm në këtë botë..." Por kjo përulësi nuk është. dëshpëruese. Ky është pranimi i botës në të gjithë diversitetin e saj. Dhe ky perceptim është shumë tipik për tekstet e Yesenin. Si dhe karakteri rrëfimtar karakteristik i lirikës filozofike. Gjendja e përgjithshme e veprës është paqja, monotonia, pa nxitim; Rrëfimi është i qetë dhe i matur, duke nxitur mendimet e lexuesit.
- Përmbajtja e poezisë është specifike dhe në të njëjtën kohë me kusht. Ne shohim detaje poetike të botës reale tokësore (tymi i mollëve të bardha, vendi i thuprës së thuprës, jehona e mëngjesit të hershëm të pranverës). Dhe në të njëjtën kohë, ai përmban imazhin simbolik të një kali rozë (simbolizon pranverën, gëzimin, jetën e re, ëndrrat e paplotësuara).
Poema na tregon se rinia ka kaluar, se të gjithë në një moment i afrohen pragut ku duhet të ndahen nga jeta e vjetër dhe të kenë një qëndrim të ri ndaj vetes dhe botës. Kjo është një lamtumirë për një rini të stuhishme të pasur me ndjenja dhe ngjarje, të cilën poeti e krahason me lulëzimin e pemëve të mollës. Kjo është një festë e gjithçkaje të bukur që ka ndodhur në jetë: rrahjet e drithëruara të zemrës, freskia shpirtërore, egërsia e syve dhe vërshimi i ndjenjave, komunikimi i lirë me natyrën - vendi i thuprës së thuprës, një ndjenjë lirie (shpirt endacak) .
Përbërja bazohet në parimin e antitezës e shkuara, e tashmja dhe e ardhmja. Kjo antitezë është e pranishme në çdo strofë. Vepra është ndërtuar mbi zbulimin gradual të temave dhe ideve, me një tingull kulmor në rreshtat - “Jeta ime? apo kam ëndërruar për ty?” - dhe përfundimi në strofën e fundit. Dy imazhe natyrore - pemët e bardha të mollës tym - dhe gjethet e panjeve bakër - formojnë një unazë në poezi. Përbërja e unazës theksohet edhe në zhvillimin e motiveve - përulësia (nuk pendohem, nuk thërras, nuk qaj - qofshi të bekuar përgjithmonë), pashmangshmëria e fundit (gjithçka do të kalojë - ne janë të gjitha të prishshme në këtë botë). Kështu, mund të themi se një përbërje e tillë justifikohet nga orientimi i saj filozofik.
- Poema është jashtëzakonisht shprehëse, e mbushur me imazhe të ndryshme. Para së gjithash, imazhi i Atdheut është i pandashëm nga botëkuptimi i poetit, dhe për këtë arsye ndeshemi me imazhe tradicionale të thuprës dhe panjeve. Imazhi i një kali rozë është domethënës dhe ka një kuptim simbolik. Këto janë ëndrrat e heroit lirik për një ideal të bukur, jorealist. Imazhi i natyrës dhe i njeriut - i tharë në ar, nuk do të jem më i ri. Njeriu, në perceptimin e poetit, është pjesë e botës natyrore, prandaj jeta e njeriut i nënshtrohet të njëjtave ligje të mençura të natyrës.
Heroi lirik i poemës është vetë Poeti (nuk është rastësi që Yesenin vuri në dukje se poezia e tij është autobiografike). Ai reflekton për jetën dhe vdekjen dhe në fund bën paqe me kohën. Nga mungesa e shpresës ai kalon në paqe dhe qetësi, në pajtim me natyrën dhe jetën.
Mund të themi se poema është një thurje imazhesh të ndryshme: alegorike (shpirt endacak), simbolik (kalë rozë), më specifike (thupër, mollë, zemër). Kjo ndihmon për të përcjellë një kombinim emocional të perceptimit nderues të botës përreth nesh, bredhjeve filozofike dhe apelit ndaj ndjenjave personale të secilit.
- Poeti përdor mjete të ndryshme shprehëse artistike.
Poezia karakterizohet nga metafora: (ari i zbehur, vendi i thuprës së thuprës, flaka e buzëve, trazirat e syve, vërshimi i ndjenjave, gjethet e bakrit), e cila pasqyron perceptimin holistik të botës nga heroi lirik. Krahasimet na ndihmojnë gjithashtu t'i afrohemi perceptimit poetik (një zemër e prekur nga një ftohje, si tymi nga pemët e bardha të mollës, sikur të kisha galopuar mbi një kalë rozë në mëngjesin e hershëm që jehonte). Epitetet e ndritshme përfshihen organikisht në metafora dhe krahasime (nga pemët e bardha të mollëve, një jehonë e gëzuar në mëngjes herët, një shpirt endacak, freski e humbur, mbi një kalë rozë). Pasuria e emocioneve pasqyrohet në përdorimin e fjalëve me ngjyra të ndryshme stilistike: gjejmë fjalë bisedore - varem, herët, trazirë - dhe fjalor i lartë, librari - tharje, kalbje, e bekuar, si dhe formën sllave kishtare të paskajores. - lulëzojë. Teknikat e shkrimit të tingullit përdoren gjithashtu në poezi: rreshtat prishen, bakri rrjedh në heshtje nga gjethet e panjeve - asonancë (tingujt - e, i) dhe aliterimi (tingujt - l, m, n) - për të përcjellë monotoninë, butësinë, rrjedhshmërinë. . Poema paraqet një gamë të gjerë ngjyrash: tymi i bardhë i mollëve, ari i tharjes, bakri i gjetheve. Sugjeron ngjyrën dhe flakën e buzëve dhe thuprës. Këto ngjyra janë shumë tradicionale për punën e Yesenin. Skema e ngjyrave ndihmon në përcjelljen e disponimit dhe jep shpirtërore piktoresk.
- Për të përcjellë emocionalitetin në poezi, autori përdor pasthirrma retorike, pyetje dhe thirrje të shpeshta (tani nuk do të rrahësh aq shumë, zemër; shpirt endacak, jeta ime).
Në rresht - nuk pendohem, nuk thërras, nuk qaj - autori përdor gradimin - një përsëritje trefish të mohimit, gjë që rrit emocionin e të folurit. Për të përcjellë kuptimin, përdoret një antitezë (mollët e pranverës dhe ari i tharjes së vjeshtës). Përdor teknikën e paralelizmit - një trazirë sysh dhe një vërshim ndjenjash - e cila krijon imazhe të natyrës për një perceptim më të mirë të gjendjes së heroit. Melodioziteti dhe lirizmi i poezisë theksohet me refrene - përsëritje (gjithnjë e më rrallë jeni; të gjithë ne, të gjithë ne). Poema është shumë muzikore, gjë që në përgjithësi është karakteristike për tekstet e Yesenin. Ky muzikalitet dhe melodiozitet arrihet nga tingulli i pangutur dhe i matur i pentametrit trokaik dhe rima mjaft precize.
- Në sistemin e veprave filozofike të poetit, ai luan një rol të rëndësishëm, pasi pasqyron qartë botëkuptimin e poetit. Është e një rëndësie të veçantë për të gjithë krijimtarinë, sepse në përgjithësi në tekstet e Jeseninit i kushtohet shumë më tepër vëmendje temës së atdheut dhe temës së dashurisë. Prandaj, çdo poezi filozofike e Yesenin meriton vëmendje të veçantë.
Regjistroni vëzhgimet tuaja në hartën teknologjike.
Dëgjoni fjalimin, shkruani tezat e fjalimit për çështjen: tiparet e poezisë së Yesenin.
Konsolidimi primar
Slide 21 (çështje problematike/veçori artistike)
(regjistrimi audio i romancës)
Slide 22 (tema/objektivat e mësimit)
Kthehu te tema dhe objektivat e mësimit.
- Pra, le të kthehemi te pyetja kryesore e mësimit tonë: cili është origjinaliteti artistik i poezisë së Yesenin?
- Çfarë tipare ju kujtohet? Emërtoni ato.
- Duke folur për muzikalitetin e veprave të poetit, nuk mund të mos vërehet se shumë nga poezitë e Yesenin janë bërë romanca të preferuara.
Le të dëgjojmë një fragment të një romance me vargje S. Yesenin "Nuk pendohem, nuk telefonoj, nuk qaj ..." interpretuar nga Vika Tsyganova.
Përqendron vëmendjen në rezultatet përfundimtare të aktiviteteve edukative.
- Te lumte. Le të përmbledhim punën tonë. A janë arritur qëllimet dhe objektivat që kemi vendosur? A është zgjidhur tema?
Përgjigjuni pyetjeve, formuloni dhe shkruani përfundimet.
Përgjigjet e sugjeruara:
- lirizëm i thellë
- imazhe të jashtëzakonshme
- përshtypjet vizuale
- pikturë me ngjyra
- parimi i pikturës së peizazhit
- baza e këngës popullore
- metaforike
- parimi i paralelizmit psikologjik
- gjuhë aforistike
- asociativiteti
- harmonia dhe thjeshtësia sintaksore
- autobiografike
- dialektik
- muzikaliteti (këndueshmëria)
Formulojnë rezultatin përfundimtar të punës së tyre në klasë.
U krye. Zbuluar.
Informacion për detyrat e shtëpisë
Rrëshqitja 23
(d/z)
Informon për detyrat e shtëpisë.
- Shkruani detyrat tuaja të shtëpisë:
Lexim shprehës përmendësh i poezive të S. Yesenin për mëmëdheun, me elemente analize.
- Po mbarojmë mësimin. Jepni kartat e mësimit.
Ju falënderoj për punën tuaj dhe dua të vlerësoj aktivitetin tuaj me vlerësime.
Vlerëson punën në klasë.
Dëgjoni mësuesin.
Shkruani detyrat e shtëpisë.
Reflektimi
Rrëshqitja 24
(pyetje reflektimi)
Rrëshqitja 25
(Faleminderit)
Kryen reflektim.
- Çfarë gjërash të reja zbuluat gjatë mësimit?
- Çfarë ishte interesante?
Ata përmendin pozicionet kryesore të materialit të ri dhe mënyrën se si i mësuan ato.
Veçoritë artistike të poezisë së S. Yesenin
Poeti kishte të drejtë kur thoshte se tekstet e tij janë të gjalla me një dashuri të madhe, dashurinë për Atdheun. Kjo ndjenjë lidh së bashku të gjitha veprat lirike të Yesenin: poezi me një temë socio-politike të shprehur qartë, tekste dashurie, poezi për natyrën, një cikël lirik veprash drejtuar të afërmve - gjyshit, nënës, motrës, lirika të reflektimeve filozofike. Ky ishte integriteti unik i poetit, pavarësisht nga ato kontradikta të brendshme që nuk e lanë deri në fund të jetës.
Dashuria për mëmëdheun, për origjinën kombëtare të ditëve të sotme, gjeti shprehje jo vetëm në përmbajtjen e veprave, por edhe në natyrën e mendimit poetik të poetit, në formën artistike të veprave të tij. Kjo zbulohet në radhë të parë në lidhjen e thellë të brendshme të poezisë së tij me poezinë gojore popullore.
Yesenin është veçanërisht i afërt me zhanret e poezisë popullore. Dhe këtu duhet të flasim kryesisht për parimin e paralelizmit psikologjik që përshkon të gjithë artin popullor rus. I zhvilluar në mënyrë të talentuar dhe të ndryshueshme nga poeti, ky parim i jep teksteve të tij atë aromë unike Yesenin që dallohet në çdo imazh poetik.
Ashtu si në artin popullor, Yesenin nuk ka pothuajse asnjë poezi thjesht peizazhi, por në të njëjtën kohë nuk ka poezi në të cilat nuk ndihet disi një lidhje me botën natyrore. Poeti i drejtohet vazhdimisht imazheve të natyrës në ato raste kur shpreh mendimet më intime për veten, për vendin e tij në jetë, për të kaluarën, të tashmen dhe të ardhmen. Shpesh në poezitë e tij, natyra shkrihet aq shumë me njeriun, saqë vetë rezulton të jetë pasqyrim i disa ndjenjave njerëzore dhe njeriu, nga ana tjetër, shfaqet si një grimcë e natyrës. Peizazhi i Yesenin nuk është një ilustrim i ndjenjave që e zotërojnë atë. Për poetin, natyra është një pjesë e shpirtit të tij dhe një mik, disponimi i të cilit përkon me mendimet dhe përvojat e tij:
Furçat e manave Rowan nuk do të digjen,
Zverdhja nuk do të bëjë që bari të zhduket.
Si një pemë që hedh gjethet në heshtje,
Kështu që unë heq fjalët e trishtuara ...
Shprehja e ndjenjave të thella njerëzore përmes pikturave dhe imazheve të natyrës është tipari më karakteristik i teksteve të Jeseninit.
Yesenin gjithashtu huazoi shumë nga ngjyrat e poezisë së tij nga natyra ruse. Është e vështirë të përmendësh një poet tjetër rus, në të cilin ngjyra do të luante një rol aq të madh sa në veprën e Yesenin. Në poezitë e tij ai thirret të rrisë perceptimin vizual të imazhit, ta bëjë atë më të spikatur dhe më shprehës. Veçanërisht shpesh ndeshim ngjyrat blu dhe blu të lehta në poezinë e Yesenin. Kjo nuk është vetëm lidhja individuale e poetit ndaj ngjyrave të tilla. Blu dhe blu e hapur janë ngjyrat e atmosferës së tokës dhe uji mbizotëron në natyrë pavarësisht nga koha e vitit, vetëm nuancat ndryshojnë. "Lartësitë e ngrohta blu", "gjiri blu", "gështjellat blu", "peijet blu", "blu e thjeshtë", "blu fshati", "qiejt po bëhen blu përreth" - këto janë shenja të shpeshta të natyrës në poezitë e Yesenin. .
Yesenin nuk kufizohet thjesht në riprodhimin e ngjyrave të natyrës, ai nuk i kopjon ato, secila ngjyrë ka kuptimin dhe përmbajtjen e vet. Për poetin, bluja është ngjyra e paqes dhe e heshtjes. Kjo është arsyeja pse ajo gjendet kaq shpesh kur përshkruan mbrëmjen dhe mëngjesin e hershëm: "mbrëmja blu", "drita blu e mbrëmjes", "muzgu blu", "paraagimi. Blu. Herët." Përmbajtja semantike e kësaj ngjyre transferohet tërësisht nga poeti në karakteristikat e brendshme të një personi. Kjo do të thotë gjithmonë paqe mendore, paqe, paqe të brendshme.
Ngjyra blu në poezitë e Yesenin është shumë afër kuptimit me blunë, ashtu si këto ngjyra janë të afërta në vetë natyrën. Nuanca shtesë e Yesenin është se jep një ndjenjë të gëzueshme të hapësirës, gjerësisë, horizontit të largët: "tokë e punueshme blu", "fushë blu", "uji blu", "dyert blu të ditës", "ylli blu", "hapësira blu". ” , “Rusi blu”... Bluja dhe bluja e errët në kombinimin e tyre shërbejnë për të krijuar një humor romantik te lexuesi. “Maji im blu! Qershori është blu! thërret poeti dhe ne ndjejmë se këtu nuk emërtohen vetëm muajt e pranverës dhe të verës, këtu ka mendime për rininë dhe rininë. Shumë shpesh poeti përdor ngjyrën e kuqe të ndezur, e cila prej kohësh ka pasur kuptimin e vet specifik në këngët popullore ("mollëzat e kuqe", "lule e kuqe", "skuqje e kuqe", etj.). "Ngjyra e kuqe flakë është e dashur për të gjithë botën," thotë një thënie popullore. Ngjyra e kuqe e ndezur në poezitë e Yesenin simbolizon gjithmonë pastërtinë, pastërtinë dhe pastërtinë e virgjër. Shpesh ky është agimi i mëngjesit: “Në liqen është thurur drita e kuqe e agimit...”, “Ka një melankoli të gëzueshme në flakë të agimit...”. Në poezitë e tij të hershme, ai shkroi: "Lutem në agimet e kuqe të ndezura...", "Qëndrova si murg në shkëlqimin e kuq..."
Duket se ngjyra rozë është joshprehëse, e ndërmjetme, disi e holluar. Dhe ajo që është edhe më e habitshme është aftësia e Yesenin për të përdorur këtë ngjyrë dhe për t'i dhënë asaj fuqi jashtëzakonisht shprehëse. Kështu, një fjalë "rozë" krijon një pamje të paharrueshme të humorit, të përshkruar, për shembull, në strofën e mëposhtme:
Tani jam bërë më koprrac në dëshirat e mia,
Jeta ime, a kam ëndërruar për ty?
Sikur të isha një pranverë e hershme që lulëzon
Ai hipi mbi një kalë rozë.
Këtu, asnjë mbiemër tjetër i fjalës "kalë" nuk mund të krijonte një humor kaq të thellë romantik.
Me lëng kokrra të kuqe të ndezur në lëkurë,
I butë, i bukur, ishte
Dukesh si një muzg rozë
Dhe, si bora, rrezatues dhe dritë.
E ngjashme me ngjyrën e kuqe dhe rozë, e kuqja ka një konotacion të veçantë semantik në poetikë. Kjo është një ngjyrë alarmante, shqetësuese në të. Nëse skarlati lidhet me agimin e mëngjesit, duke paralajmëruar një ditë të ndritshme, atëherë e kuqja flet për perëndimin e diellit, fillimin e errësirës misterioze të natës: "Frahët e kuq të perëndimit të diellit po veniten...", "Dita po fundos pas kodra e kuqe...”, “Rruga po mendon për mbrëmjen e kuqe…”. Ngjyra të tilla, të ngjashme në hije, fitojnë konotacione të ndryshme semantike në Yesenin.
Për të përshkruar gjendjen e brendshme të një personi, Yesenin përdor me mjeshtëri një kombinim të ngjyrave të kundërta. Ato veprojnë si simbole, si simbole. Këto ngjyra antitetike ndihmojnë për të treguar kalimin e një ndjenje në tjetrën.
Ndërsa humori i rëndë dhe i zymtë i poetit rritet, ngjyra e zezë ndërhyn gjithnjë e më shumë në poezitë e tij. "Mbrëmja ngriti vetullat e zeza" - kështu fillon një nga poezitë e tij, në të cilën poetin e gjejmë në një gjendje të rënies shpirtërore. "Njeriu i Zi" kështu e quajti Yesenin veprën e tij më tragjike.
Ishte përmes ngjyrave të kundërta - të bardha dhe të zeza - që Yesenin dikur shprehu gjallërisht mendimet e tij për jetën e tij. Kjo ndodhi në periudhën e "Tavernës Moska", kur ndjeu me dhimbje kontradiktat midis mjedisit ku gjendej dhe frymëzimit poetik të diktuar nga romanca e ndjenjave.
Këtu shohim simbolet e bojës. Është shumë tipike për poetin romantik të përdorë ngjyrën jo aq shumë në një aplikim të drejtpërdrejtë (qielli blu, liqeni blu), por në kuptimin e saj të kushtëzuar. Kjo është arsyeja pse ngjyrat e Yesenin shpesh duken kaq të guximshme dhe të papritura: në erë, gjethja e dendur e pemëve lëkundet si "zjarri i gjelbër"; perëndimi i diellit noton nëpër liqen si një "mjellmë e kuqe"; Në një mëngjes të hershëm pranvere, një "kalë rozë" nxiton pranë.
Në veprën e Yesenin, ngjyrat përbëjnë thelbin integral të poezisë. Përdorimi i shumëanshëm i tyre mund të përkufizohet si shprehje me ngjyra e mendimeve dhe ndjenjave. Kjo cilësi e jashtëzakonshme e teksteve të poetit e dallon atë jo vetëm në letërsinë sovjetike, por në të gjithë botën.
Zbulimi i përvojave të tij përmes imazheve të natyrës së tij të lindjes e çoi Yesenin në humanizimin e vetë natyrës, gjë që bëri të mundur përcjelljen më të thellë të ndjenjës delikate dhe të butë të dashurisë për të gjitha gjallesat. Arti popullor e ka kapur këtë cilësi të personit rus në një mënyrë jashtëzakonisht të larmishme ("Çfarë, bilbil, je i trishtuar?", "Lumi foli, u përgjigj", "erërat e dhunshme, çojani lajmin mikut tuaj" dhe shumë më tepër. ). Imazhet poetike të Yesenin formohen mbi këtë bazë dhe marrin një aromë unike: "Korija e artë e zhgënjyer me gjuhën e gëzuar të Mështeknës", "Pema e qershisë së shpendëve po fle në një pelerinë të bardhë", "Diku në pastrim një pemë panje po kërcen i dehur. ”
Duke u mbështetur në simbolikën poetike popullore (lisi - jetëgjatësi, pisha - drejtësi, aspen - pikëllim, thupër - pastërtia e vajzërisë, etj.), Yesenin shpesh zhvillon dhe, si të thuash, i konkretizon imazhe të tilla në metafora plot me fuqi të madhe lirike. Ai veçanërisht shpesh iu drejtua imazhit të një peme thupër. Ai ka një pemë thupër - "vajzë", "nuse". Poeti flet për të ashtu siç mund të flitet vetëm për një person, duke e pajisur atë me shenja specifike njerëzore: "Një thupër me flokë të gjelbër në një skaj të bardhë qëndron mbi pellg".
Në artin popullor hasim edhe të kundërtën: kalimin e disa dukurive natyrore te njerëzit. Dhe kjo veçori është shumë e dukshme në poezinë e Yesenin dhe gjithashtu fiton një shprehje të veçantë. "Ne jemi të gjithë pemë molle dhe pemë qershie të kopshtit blu," thotë Yesenin për njerëzit. Prandaj në poezitë e tij tingëllojnë kaq të natyrshme fjalët se “i dashuri i tij do të shuhet nga lulëzimi i qershisë së shpendëve”, saqë e dashura e tij ka “lodhje vjeshte në sy”. Por kjo pajisje poetike tingëllon veçanërisht e fuqishme aty ku poeti flet për veten e tij. "Ah, kaçubi i kokës sime është tharë," shkruan ai për rininë e tij të humbur dhe shpejt kthehet në një krahasim të ngjashëm: "koka ime është një gjethe e verdhë". “Isha si një kopsht i lënë pas dore,” i vjen keq për të kaluarën. Duke e ndryshuar këtë teknikë, ai e thellon atë gjithnjë e më shumë, krijon një sërë imazhesh që janë të ndërlidhura nga brenda: "Do të doja të qëndroja si një pemë, përgjatë rrugës në një këmbë", "Si një pemë i lëshon gjethet në heshtje, kështu që unë hidhni fjalë të trishtuara.” Dhe së fundi, pa përmendur as fjalën "pemë", ai evokon këtë imazh me fjalët: "Së shpejti do të ndihem i ftohtë pa gjethe". Kështu merr zhvillimin e saj në veprën e Yesenin tipari karakteristik i poezisë popullore gojore.
Mendimi artistik i poetit rezulton organikisht i afërt me atë të popullit dhe kjo i jep poezisë së tij një karakter thellësisht kombëtar.
Lirizmi, emocionaliteti i vargut të Yesenin, gamën e pasur të disponimeve dhe ndjenjave në veprat e tij u pasqyruan gjithashtu në përdorimin e veçantë të poetit të stilit aforistik të fjalës ruse. Formula e ndjenjës - kështu mund të përcaktoni aforizmat e Yesenin, aq të qenësishme në tekstet e tij. Ata e mbajnë vargun së bashku, duke e bërë të lehtë për t'u mbajtur mend, duke i dhënë fuqi të madhe. Ata janë gjithmonë kuptimplotë dhe të lehtë për t'u kuptuar: "Kaq pak rrugë janë bërë, kaq shumë gabime janë bërë", "Nëse nuk ka lule në mes të dimrit, nuk ka pse të trishtoheni për to", "Pas të gjitha, nuk mund të ndalosh së dashuruari, Ashtu siç nuk arrite të duash”, “Ai që ka dashur nuk mund të dashurojë, ai që ka djegur nuk mund të vihet në zjarr” etj.
Në formula të tilla ndjenjash në Yesenin, natyrisht, nuk ka nevojë të kërkosh paralele të drejtpërdrejta me thëniet dhe fjalët e urta popullore. Po flasim për ngjashmërinë themelore të strukturave dhe intonacioneve. Por mjaft shpesh mund të zbulohet ngjashmëria në kuptim. Nuk ka gjasa të gabojmë kur vërejmë se baza e rreshtave të Yesenin si "Një zjarr i rovanit të kuq po digjet në kopsht, por nuk mund të ngrohë askënd" është shprehja "Shkëlqen, por nuk ngroh". Dhe Yesenin është shumë sinqerisht afër gjëegjëzës "Ai përplas krahët, por nuk mund të fluturojë larg" në rreshtat e mëposhtëm: "Kështu që mulliri, duke përplasur krahun e tij, nuk mund të fluturojë larg nga toka".
Sergei Yesenin është një nga poetët e mëdhenj rus që zhvilloi traditën e mrekullueshme dhe unike të vargjeve ruse - melodiozitetin. Në poezinë e tij, kënga popullore dhe traditat letrare u bashkuan çuditërisht dhe fillimisht, të pasuruara nga zëri unik lirik i "këngëtarit të hapësirave Ryazan". Tekstet e Yesenin përshkohen tërësisht nga elementi i këngës. "Unë u thitha në robërinë e këngës," shkroi poeti për veten e tij. "Këngë, këngë, për çfarë po bërtisni?" - pyeti ai duke iu referuar poezive të tij. "Dhe unë këndova kur toka ime ishte e sëmurë," tha ai për veten e tij. “Poeti e quajti veprën e tij të kënduarit stepë. Nuk është rastësi që shumë nga poezitë e tij janë muzikuar.
(Sipas P.S. Vykhodtsev)
Nga libri Kujtimet e mia (në pesë libra, me ilustrime) [cilësi shumë e dobët] autor Benois Alexander NikolaevichKapitulli 16 THESARET ARTISTIKE TË PARISIT?mp. konservatorizëm i verbër! / konservatorizëm i verbër!140Nëse tani kujtojmë se cilat piktura në Luvër rezonuan veçanërisht fort me mua, atëherë kjo listë do të duhet të fillojë me dy "kontrastet" e përmendura tashmë - me
Nga libri Rruga e scumbag autor Turtles OlegPJESA 2. FAQET ARTISTIKE TË ZBULESAVE NGA OLEG Kur isha i vogël, për disa arsye, për disa arsye, besoja se do të rritesha në diell dhe do të bëhesha i madh, i madh, si plepi që u rrit pranë shtëpisë sime, e ndoshta edhe më i madh. . Do të bëhem si kozmonauti i parë në Tokë, vetëm se do të fluturoj në Mars dhe
Nga libri Gjithçka që mbaj mend për Yesenin autor Roizman Matvey Davidovich19 Mbrëmje në Muzeun Politeknik. Studentja e Yesenin Augusta Miklashevskaya. Çfarë ndodhi pas vdekjes së Yesenin Ri-regjistrimi i "Shoqatës" Disa kritikë dhe studiues të letërsisë u bindën se me artikullin e tij "Jeta dhe Arti" Yesenin filloi një shkëputje me Imagistët. E njëjta
Nga libri John R. R. Tolkien. Biografia nga White Michael20 Sherri i Yesenin me Mariengof. Po veprojnë “mashkullorët”. Një incident në një pijetore. Gjyqi i 4 poetëve. Rrethi i dyshimtë i Yeseninit Në të njëjtin tetor 1923, Sergei takoi Kozhebatkin dhe shkoi me të në një kafene. Alexander Melentyevich i tha Yesenin pse nuk paguanin
Nga libri Matvey Petrovich Bronstein autor Gorelik Genadi Efimoviç24 Triumfi i Yesenin në Unionin e Poetëve. Prototipet e heroinave të Yesenin. Kush është gruaja veriore në “Motivet Persiane”? Fundi i "Freethinker". Shpjegimet e Vsevolod Ivanov Fillimi i mbrëmjes së Yesenin në klubin e poetëve ishte planifikuar në orën nëntë, por edhe më herët klubi ishte i mbushur me anëtarë të Unionit
Nga libri Nora Gal: Kujtime. Artikuj. Poezia. Letrat. Bibliografi. nga Gal Nora25 Yesenin dhe Mariengof në "Vrima e miut". Martesa e Yesenin me S. A. Tolstoy. Fjalimi i Yesenin në Shtëpinë e Shtypit Ne e quajtëm kafenenë tonë të re në cepin e urës Kuznetsky "Vrima e miut". Në mur pranë banakut të shuplakës, Borya Erdman montoi një vitrinë spektakolare në një panel druri
Nga libri i A. S. Ter-Oganyan: Jeta, Fati dhe Arti Bashkëkohor autor Nemirov Miroslav MaratovichFiksi nga J.R.R. Tolkien "The Hobbit, or There and Back Again": Hobbit: or There and Back Again. George Allen and Unwin, Londër, 1937. "Leaf By Niggle", botimi i parë: The Dublin Review, janar 1945. Botuar më vonë me esenë "On Fairy-Stories" si pjesë e koleksionit "Tree and
Nga libri i I.A. Gonçarov autor Rybasov AlexanderLibra shkencorë dhe artistikë 85. Lënda diellore // Zjarri. Shtu. 2. L.; Detizdat, 1934; Viti XVIII. Almanaku i teti. M., 1935. S. 413-460 / GTredisl. S. Ya. L.: Detizdat, 1936; M.: Detgiz, 1959 / Parathënie. L. D. Landau dhe më pas. A. I. Shalnikova.85a. Fjalimi i përgjumur. Kharyav; Odessa: Ditvidav, 1937.
Nga libri Kujtimet e mia. Libri dy autor Benois Alexander NikolaevichIII. Vepra artistike 221. Takoni: Artikulli Drum: Revistë dyjavore e pionierëve të rinj, 1925, #7 (nën. NOR-GAL). 222. Të pastrehët: Stacioni Baraban, 1926, #10 (nën. Detkor Nor Gal) 223. Pranvera: Stacioni Pionerskaya Pravda, 1926, 2 prill (nën. NORGAL). 224. Kolka: Stacioni Pionerskaya Pravda,
Nga libri Shkrimtarët rusë të shekullit të 20-të nga Bunin në Shukshin: një libër shkollor autor Bykova Olga PetrovnaAlbumet e artit I vetmi burim nën sundimin sovjetik nga i cili artistët me mendje avangarde nxorrën informacion për gjendjen e artit botëror pas kubizmit (deri dhe duke përfshirë kubizmin, ai përfaqësohet mirë në Hermitage dhe Muzeun Pushkin) - nga
Nga libri i Goncharov pa shkëlqim autor Fokin Pavel EvgenievichKapitulli i shtatë Ide të reja artistike Fundi i viteve dyzet u shënua në jetën e Goncharov nga ide të reja krijuese. "...Menjëherë pas botimit, në 1847, në Sovremennik, Ordinary History," shkroi Goncharov në artikullin "Më mirë vonë se kurrë."
Nga libri Tërheqja e Andronikovit autor Biografitë dhe kujtimet Ekipi i autorëve --KAPITULLI 16 Thesaret artistike të Parisit Në kapitujt e mëparshëm, u përpoqa të tërheq përshtypjet e mia të para për Parisin, kryesisht në ato të fytyrave të tij, të cilat, megjithëse më mahnitën dhe më pushtuan, nuk mund të konsideroheshin për atë që, në thelb, bëra
Nga libri Historia e artit të shekullit të 17-të autori Khammatova V.V.Veçoritë artistike të tregimeve të V. Shukshinit Përsa i përket shkathtësisë së tij krijuese, Vasily Shukshin është një fenomen unik në letërsinë dhe artin modern: ai është po aq i famshëm jo vetëm si prozator dhe skenarist, por edhe si regjisor dhe aktor
Nga libri i autoritShijet artistike Mikhail Viktorovich Kirmalov: Ivan Alexandrovich, me sa duket, nuk e pëlqente muzikën. Kjo ishte përshtypja që kishte babai im pasi ai dhe Ivan Aleksandrovich dëgjuan "Rusalka" të Dargomyzhsky. Babai e bindi Ivan Alexandrovich të shkonte dhe të dëgjonte
Nga libri i autoritI. Regjistrime zanore fiktive dhe dokumentare të viteve 1940 "A e njihte Lermontov PUSHKIN?" (10’45”)I. L. Andronikov për veprën e poetëve të mëdhenj rusë 1947 “BISEDA E GJENERALIT CHANCHIBADZES ME ZËVENDËSUARËT” (18’40) Tregim nga I. L. Andronikov i realizuar nga autori
Nga libri i autoritDREJTIMET ARTISTIKE NË PIKTURËN E SHEK. XVII Stili barok, i cili u ngrit në fillim të shekullit të 17-të, ndryshe nga klasicizmi, nuk kishte teorinë e tij të detajuar estetike. Është ende e paqartë edhe kuptimi i saktë i kësaj fjale, e cila filloi të përdoret për herë të parë në shekullin e 18-të.
Karakteristikat e krijimtarisë
“Studimi patografik i personalitetit të poetit përfaqëson të vetmen metodë korrekte të qasjes ndaj analizës së veprës së tij... Fantazia e poetit ishte e natyrës autike... Yesenin erdhi në tavernë si pasojë e mungesës së tij psikopatike të sigurisë, mungesa e përshtatjes së tij me realitetin, autizmi i tij... Alkoolizmi, për mendimin tonë, duke i dhënë një ngjyrim të përshtatshëm veprave të periudhës së fundit të veprës së Yesenin-it, nuk është diçka vetështypëse në to (me përjashtim të disave thjesht. poezi alkoolike). Alkoolizmi vetëm ekspozon dhe gërmon rrënjët themelore kushtetuese të poezisë së tij. Tendencat autike janë në rritje.” (Grinevich, 1927, fq. 82, 84, 90.)
“Poema “Zoti” na jep kështu një pamje të qartë tipike të psikozës alkoolike nga e cila vuante Yesenin. Ky delir tipik alkoolik me halucinacione vizuale dhe dëgjimore, me gjendje të rënda frike dhe melankolie, me pagjumësi të dhimbshme, me keqardhje të rëndë dhe një tërheqje për vetëvrasje... Kjo “tavernë e Moskës” pasqyron atë psikikën e veçantë të një alkoolisti, e cila karakterizohet nga dukuri që kanë bazuar në zbehjen e sferës emocionale-vullnetare. Para së gjithash, bie në sy cinizmi karakteristik i alkoolistëve... Yesenin në “Taverna e Moskës” pasqyron psikikën e tij, ku krijimtaria poetike është e ndërthurur ngushtë me cinizmin alkoolik dhe me atë tipik.
sfera e shfrenuar emocionale-vullnetare e alkoolistit.” (Galant, 1926a, f. 118-119.)
"Kombinimi i tipareve të karakterit infantil, i forcuar nga alkoolizmi dhe një mënyrë jetese e shthurur, çoi në mospërshtatje shoqërore dhe lavdërim të tij (cikli i poezive "Taverna e Moskës"), ndryshime të humorit, kapriçiozitet, nervozizëm, dyshim të tepruar dhe hipokondriacitet. Gradualisht, veprat e Yesenin humbën diversitetin e tyre emocional, sfondi mbizotërues i disponimit të tyre u bë monoton dhe depresiv dhe gama e përvojave u ngushtua. (M.I. Buyanov, 1995, f. 93.)
Çuditë, të çuditshmet, të papriturat, shakatë, qëllimi i padyshimtë i të cilave është të tronditin, të habisin këdo, të bëjnë këdo të hapë gojën në habi, të depërtojë në vargun e Yesenin dhe si rezultat, poezi si rreshtat në "Rrëfimi i një Huligan” shfaqet: “... Sot me të vërtetë dua / Të pshuroj në Hënë nga dritarja Ose e theksuar qëllimisht, në mënyrë të pamatur, jo vetëm kundër fesë, por blasfemi e dukshme si “Zot, viç!” në “Shpërfytyrimi”... Dhe vargjet e jashtëzakonshme, goditëse në poezitë e viteve 1919-24, mund të mendohet, nuk janë aq për shkak se poeti ishte në një grup imagist në atë kohë, por për shkak të gjendjes shpirtërore karakteristike të njeriu vazhdimisht, kudo dhe kudo, duke përfshirë, natyrisht, në krijimtarinë, "të befasojë me surpriza". Imagizmi paraqiste mundësi të reja, të gjera për këtë... Përbërja individuale mendore e personalitetit të poetit përcaktoi kryesisht gjenialitetin e tij, mospërputhjen dhe dëshirën e tij për të “surprizuar me të papritura” dhe dëshirën e tij të papërmbajtshme për fantazi dhe dëshirën e tij. për gjithmonë, kudo dhe brenda
të gjithë të jenë të parët”. (Panfilov. 1996. fq. 18-19, 28.)
“Është e habitshme që dy vitet e fundit të vitit doli të ishin më kreativët për Yesenin. Tensioni që ai përjetoi dukej se shpërtheu herë pas here me krijime të gjalla poetike, shumë prej të cilave tani njihen si kryevepra.” (Miroshnichenko, 1998, f. 222.)
Karakteristikat e krijimtarisë
Kreativiteti karakterizohet nga agjitacioni, karakteri masiv dhe orientimi social:
“Dua të jem këngëtare dhe qytetare,
Kështu që të gjithë, si krenari dhe shembull,
Bëhu një djalë i vërtetë dhe jo një bir i thjeshtë
Në shtetet e mëdha të BRSS”.
Përqendrohuni në gjendjen tuaj: "Unë kurrë nuk gënjej me zemrën time".
Realizëm - romantizëm. Realizmi i tij ka gjithmonë një konotacion romantik. “Unë jam realist dhe nëse ka diçka të paqartë tek unë për një realist, atëherë ajo është romancë, por romanca nuk është e një stili të vjetër të butë dhe zonjadashës, por një e vërtetë tokësore, e cila më tepër ndjek qëllime aventureske në komploti sesa ndjenjat e këqia për trëndafilat, kryqet dhe të gjitha mbeturinat e tjera” (5, f. 166).
Heronjtë e tij janë dyshe të “Unë” të autorit. Në poezinë "Ziku" ai krijoi imazhin e një force "të errët", dyfishin e tij. Në dialog me të, ai nuk kursen veten, duke e quajtur "pije", "mall", zëri i tij i brendshëm është kërkues dhe i pamëshirshëm. Por prapë ai dëshiron të mposhtë "zezakun":
"Jam i zemëruar, i tërbuar,
Dhe shkopi im fluturon
Drejtpërsëdrejti në fytyrën e tij
Në urën e hundës...”
Në shfaqjen "Vendi i të poshtërve" dyfishi i tij është Nomakh. "Dhe një herë e një kohë... Si një djalë i gëzuar, me erë të barit të stepës deri në kocka, erdha në këtë qytet duarbosh, por me zemër plot dhe jo me kokë bosh."
Karakteristikat e gjuhës dhe stilit
"Veshi poetik duhet të jetë magneti që lidh fjalët me kuptime të ndryshme figurative në një tingull të vetëm, vetëm atëherë ka rëndësi."
Realiteti, konkretiteti, prekshmëria janë karakteristikë e strukturës figurative të Yesenin.
“Fjalët janë imazhe të të gjitha objekteve dhe të gjitha dukurive rreth një personi; fjala është e pandashme nga qenia. Është shoqërues në jetën e përditshme” (5, f. 442).
Një mjeshtër i shkëlqyer i poezisë së peizazhit, ai e perceptoi natyrën si një vlerë universale njerëzore. Ajo nuk është një sfond peizazhi i ngrirë: ajo jeton, vepron, ajo është heroi i preferuar i poetit:
“O anë e pyllit me bar me pupla,
Ti je afër zemrës sime me barazi,
Por ka diçka më të thellë të fshehur edhe në tuajën
Melankolia e kënetës së kripës."
Epitetet, krahasimet, metaforat në tekstet e Yesenin nuk ekzistojnë më vete dhe jo për hir të bukurisë së formës. Për shembull, vetëm muaji i tij ka shumë fytyra - "një qengj me flokë kaçurrelë - muaji ecën në barin blu"; “Hëna e kuqe u mbreh në sajë si një mëz”; "Shiko: në errësirë hëna e lagur, si një korb i verdhë... po rri pezull mbi tokë."
“Për mua, arti nuk është ndërlikimi i modeleve, por fjala më e nevojshme e gjuhës me të cilën dua të shprehem” (3, f. 37).
Procesi krijues
Ai kishte një "arkiv" - një kuti ku vendoste copa letre me fjalë, fraza, vjersha. Kur nuk kishte rimën që i duhej, i zgjidhte nga kjo depo. Nuk kishte rregull në punë, ai shkroi sipas disponimit të tij - në shumë mënyra procesi krijues varej nga rrethanat e jashtme të jetës. Ai kompozoi në lëvizje, të improvizuar, shkroi në peceta në taverna, ua dha miqve në copa letre, madje shkroi në muret e Manastirit Sretensky dhe "Tigulevka". Periudha e qëndrimit të tij në Batumi dhe Tiflis në vitin 1924 ishte e frytshme.
"Galya, e dashur, "Motive persiane" është një libër i tërë me 20 poezi. Printoni çdo gjë, kudo. Unë nuk ndaj politikën letrare të askujt. Unë kam timen - unë vetë. Jepini Zvezdës "Letër për një grua", gjithashtu 2 rubla për rresht. Një nga këto ditë do të dërgoj "Lule" dhe "Letër gjyshit". Gjeni "Letër nga Nëna" dhe "Përgjigje" në "Agimi i Lindjes". Vendoseni në të gjitha revistat. Së shpejti do t'ju vërshoj me materiale. Është shumë e rrallë në jetë të shkruash kaq shumë dhe kaq lehtë. Kjo është thjesht sepse jam vetëm dhe i përqendruar në veten time” (nga një letër drejtuar Galina Beneslavskaya. Tiflis, 1924) (5, f. 173).
Karakteristikat e krijimtarisë së Yesenin, karakteristikat e përgjithshme të krijimtarisë së Yesenin, tiparet e krijimtarisë së Yesenin
Sergei Yesenin (1895-1925) është një krijues i madh, poezitë e përzemërta të të cilit për shpirtin rus dhe "zërin e popullit" janë bërë prej kohësh klasike të fillimit të shekullit të njëzetë. Jo më kot ai quhet "lirik delikate" dhe "mjeshtër i peizazhit" - mund të bindeni për këtë duke lexuar ndonjë nga veprat e tij. Por vepra e "poetit fshatar" është aq e shumanshme sa nuk mjaftojnë dy fjalë për ta përshkruar. Është e nevojshme të vlerësohen të gjitha motivet, temat dhe fazat e rrugës së tij për të kuptuar sinqeritetin dhe thellësinë e çdo rreshti.
Më 21 shtator 1895, poeti rus Sergei Aleksandrovich Yesenin lindi në fshatin Konstantinovo në rajonin e Ryazanit (provincë). Prindërit e djalit "me flokë të verdhë" "me sy blu" - Tatyana Fedorovna dhe Alexander Nikitich - ishin me origjinë fshatare. Midis tyre, ishte zakon të martoheshin me vajza të reja kundër dëshirës së tyre, dhe martesa të tilla zakonisht prisheshin. Kjo është ajo që ndodhi në familjen e Sergeit, i cili kishte 2 motra - Ekaterina (1905-1977) dhe Alexandra (1911-1981).
Pothuajse menjëherë pas dasmës, babai i Yesenin, Aleksandri, u kthye në Moskë për të fituar para: atje ai punoi në një dyqan kasap, ndërsa gruaja e tij, Tatyana, u kthye në "shtëpinë e babait" të saj, ku Sergei i vogël kaloi pjesën më të madhe të fëmijërisë së tij. Nuk kishte para të mjaftueshme në familje, megjithë punën e babait të tij, dhe nëna e Yesenin u nis për në Ryazan. Ishte atëherë që gjyshërit u morën me rritjen e fëmijës. Titov Fedor Andreevich, gjyshi i Sergeit, ishte ekspert në librat e kishës, ndërsa gjyshja e poetes së ardhshme, Natalya Evtikhievna, dinte shumë këngë dhe poema popullore. Ky "tandem familjar" e shtyu Seryozha të ri të shkruante veprat e tij të para në prozë në të ardhmen, sepse tashmë në moshën 5 vjeç Yesenin mësoi të lexonte dhe në moshën 8 u përpoq të shkruante poezitë e tij të para.
Në 1904, Yesenin shkoi në Shkollën Konstantinovsky Zemstvo, ku, pasi mori një "letër" me nderime (1909), vendosi të hynte në shkollën e mësuesve të klasës së dytë famullitare. I riu, që i mungonte familja e tij, erdhi në Konstantinovo vetëm gjatë pushimeve. Ishte atëherë që ai filloi të shkruante poezitë e tij të para: "Ardhja e Pranverës", "Dimri" dhe "Vjeshta" - data e përafërt e krijimit është 1910. 2 vjet më vonë, në 1912, Yesenin mori një diplomë si mësues i shkrim-leximit dhe vendosi të largohej nga shtëpia për në Moskë.
Puna në kasapin e Krylovit, natyrisht, nuk ishte objekt i ëndrrave të të riut Yesenin, kështu që pas një grindjeje me babanë e tij, nën të cilin punonte, ai vendos të shkojë të punojë në shtypshkronjën e I.D. Pse ky pozicion u bë një nga "hapat" më të rëndësishëm në rrugën drejt përmbushjes së dëshirave të tij? Pikërisht atje ai takoi gruan e tij të parë të zakonshme, Anna Izryadova, dhe i dha vetes akses në rrethin letrar dhe muzikor.
Pasi hyri në Universitetin Popullor të qytetit Shanyavsky të Moskës në Fakultetin e Historisë dhe Filozofisë në 1913, Yesenin shpejt u largua nga instituti dhe iu përkushtua tërësisht shkrimit të poezisë. Një vit më vonë ai filloi të botojë në revistën "Mirok" ("Birch" (1914)), dhe disa muaj më vonë gazeta bolshevike "Rruga e së vërtetës" botoi disa nga poezitë e tij. Viti 1915 u bë veçanërisht domethënës për poetin rus - ai u takua me A. Blok, S. Gorodetsky dhe N. Gumilev. Në tetor të po këtij viti, në revistën “Protalinka” u botua “Lutja e nënës”, kushtuar Luftës së Parë Botërore.
Sergei Yesenin u dërgua në luftë, por falë miqve të tij me ndikim ai u caktua në trenin e spitalit ushtarak Tsarskoe Selo nr. 143 të Madhërisë së Saj Perandorake Perandoresha Alexandra Fedorovna - aty ai filloi t'i kushtohej edhe më shumë "shpirtit të kohërave” dhe ndjek rrethet letrare. Më pas, artikulli i parë letrar "Yaroslavnas po qajnë" u botua në revistën "Jeta e grave".
Duke lënë mënjanë detajet e jetës së poetit të madh në Moskë, mund të themi gjithashtu se "gjendja shpirtërore e tij revolucionare" dhe përpjekja për të luftuar për "të vërtetën ruse" luajti një shaka mizore me të. Yesenin shkruan disa poezi të vogla - "Pëllumbi jordanez", "Inonia", "Dallieri Qiellor" - të cilat ishin të mbushura plotësisht me një ndjenjë ndryshimi në jetë, por kjo nuk është ajo që ndryshoi statusin e tij dhe i dha famë. Impulset e tij liridashëse vetëm i tërhoqën xhandarët në shfaqjet e tij. Fati i tij u ndikua ndjeshëm nga një rrethanë krejtësisht tjetër - njohja e tij me Anatoli Mariengof dhe flirtimi me tendencat e reja moderniste. Imagizmi i Yesenin është një përshkrim i mënyrës patriarkale të jetës së "fshatarëve të varfër" që kanë humbur aftësinë për të luftuar për pavarësinë e tyre ("Çelësat e Marisë" 1919). Megjithatë, pamja tronditëse e një djaloshi të fshatit me një këmishë të lidhur me brez të kuq fillon të mërzitë publikun. Dhe vetëm një vit më vonë, në veprën e tij shfaqet imazhi i një pijanec, huligan dhe grindavec, i rrethuar nga "rrëfim" ("Rrëfimi i një huligani"). Ky motiv u prit me miratim dhe kënaqësi nga banorët e kryeqytetit. Poeti kuptoi se ku qëndronin çelësat e suksesit dhe filloi të zhvillonte në mënyrë aktive imazhin e tij të ri.
"Historia e mëtejshme e suksesit" e Yesenin bazohej në sjelljen e tij skandaloze, romancat e stuhishme, ndarjet me zë të lartë, poezinë e vetëshkatërrimit dhe persekutimit të pushtetit sovjetik. Rezultati është i qartë - një vrasje e organizuar si një vetëvrasje më 28 dhjetor 1925.
Përmbledhje me poezi
Përmbledhja e parë me poezi nga Sergei Yesenin u botua në 1916. "Radunitsa" u bë një lloj personifikimi i qëndrimit të djersës ndaj atdheut. Kritikët thanë se "i gjithë koleksioni i tij mban vulën e spontanitetit të rrëmbyeshëm rinor... Ai i këndon këngët e tij tingëlluese lehtësisht, thjesht, ashtu si këndon një larsh". Imazhi kryesor është një shpirt fshatar, i cili, megjithë "mendueshmërinë" e tij, është i talentuar me "dritën e ylberit". E veçanta është gjithashtu se imagjinata këtu është e pranishme në rolin e kërkimit të lirizmit të ri dhe formave thelbësisht të reja të vjershërimit. Yesenin konceptoi një "stil letrar" të ri. Më pas erdhi:
- "Pëllumb" 1920
- "Poezitë e një grindavec" 1926
- "Taverna e Moskës" 1924
- "Dashuria e një huligani" 1924
- "Motivet persiane" 1925
Çdo koleksion me poezi nga Sergei Yesenin ndryshon nga ai i mëparshmi në humor, motive, muza dhe tema kryesore, por të gjitha formojnë një koncept të krijimtarisë. Fokusi është në shpirtin e hapur rus, duke pësuar ndryshime në procesin e ndryshimit të vendeve dhe kohërave. Fillimisht është e pastër, e papërlyer, e re dhe natyrale, më pas llastohet nga qyteti, e dehur dhe e pakontrollueshme dhe në fund është e zhgënjyer, e rrënuar dhe e vetmuar.
Bota e artit
Bota e Yesenin përbëhet nga shumë koncepte të mbivendosura: natyra, dashuria, lumturia, dhimbja, miqësia dhe, natyrisht, Atdheu. Për të kuptuar botën artistike të poetit, mjafton t'i drejtohemi përmbajtjes lirike të poezive të tij.
Temat kryesore
Temat e teksteve të Yesenin:
- Lumturi(kërkimi, thelbi, humbja e lumturisë). Në vitin 1918, Sergei Yesenin botoi poezinë "Kjo është lumturi e trashë". Në të, ai kujton fëmijërinë e tij të shkujdesur, ku lumturia i dukej diçka e largët, por në të njëjtën kohë e afërt. “Lumturi budallaqe, e ëmbël, faqe të freskëta rozë”, shkruan autori, duke menduar për ditët e pakthyeshme të shkuara në fshatin e tij të lindjes dhe të dashur. Megjithatë, nuk duhet të harrojmë se kjo temë nuk ishte gjithmonë e lidhur me tokën amtare, ajo ishte edhe personifikimi i dashurisë. Kështu, për shembull, në poezinë “Ti je moj Shagane, Shagane!...” flet për dashurinë e tij për një vajzë të re që i jep harmoni.
- Gratë(dashuri, ndarje, vetmi, pasion, ngopje, magjepsje me muzën). Ai mendon për ndarjen, dhe për melankolinë, madje edhe për gëzimin, në përputhje me trishtimin e tij. Përkundër faktit se Yesenin ishte i njohur me seksin e kundërt, kjo nuk e pengoi atë të fuste një dozë tragjedie në linjat e tij lirike. Për shembull, do të mjaftojë të marrim koleksionin "Taverna e Moskës", e cila përfshinte një cikël të tillë si "Dashuria e një huligani", ku Zonja e Bukur nuk është lumturi, por fatkeqësi. Sytë e saj janë një "pishinë kafe e artë". Poezitë e tij për dashurinë janë një thirrje për ndihmë nga një person që ka nevojë për ndjenja të vërteta, dhe jo për ndonjë pamje sensualiteti dhe pasioni. Kjo është arsyeja pse "dashuria e Yesenin" është më shumë një dhimbje sesa një fluturim. Këtu është një tjetër.
- Mëmëdheu(admirimi për bukurinë, përkushtimi, fati i vendit, rruga historike). Për Yesenin, toka e tij e lindjes është mishërimi më i mirë i dashurisë. Për shembull, në veprën "Rus", ai i rrëfen asaj ndjenjat e tij sublime, sikur para tij është zonja e zemrës së tij, dhe jo një imazh abstrakt i atdheut.
- Natyra(bukuria e peizazhit, përshkrimi i stinëve). Për shembull, poezia "Bitch White..." përshkruan në detaje si vetë pemën ashtu edhe ngjyrën e saj të bardhë, e cila lidhet me paqëndrueshmërinë, si dhe me kuptimin simbolik të vdekjes. Janë renditur shembuj të poezive të Yesenin për natyrën.
- Fshati. Për shembull, në poezinë "Fshati" kasollja është diçka metafizike: është edhe prosperitet dhe një "botë e ushqyer mirë", por vetëm në krahasim me kasollet e fshatarëve, të cilat ndryshojnë nga sa më sipër në format e tyre "të mykura" - kjo. është një alegori e qartë midis autoriteteve dhe njerëzve të thjeshtë.
- Revolucioni, lufta, qeveria e re. Mjafton t'i drejtohemi një prej veprave më të mira të poetit - poezisë "" (1925): këtu janë ngjarjet e vitit 1917 dhe qëndrimi personal i Yesenin ndaj kësaj kohe tragjike, i cili zhvillohet në një lloj paralajmërimi për "të ardhmen e ardhshme" . Autori e krahason fatin e vendit me fatin e njerëzve, ndërsa ata padyshim ndikojnë në secilin person individualisht - prandaj poeti e përshkruan aq gjallërisht çdo personazh me "fjalorin e tij të përbashkët" karakteristik. Ai parashikoi çuditërisht tragjedinë e vitit 1933, kur "mungesa e grurit" u shndërrua në zi buke.
Motivet kryesore
Motivet kryesore të teksteve të Yesenin janë pasioni, vetëshkatërrimi, pendimi dhe shqetësimet për fatin e atdheut. Në koleksionet e fundit, ndjenjat sublime zëvendësohen gjithnjë e më shumë nga hutimi i dehur, zhgënjimi dhe ndalesa e plotë e paplotësuarit. Autori bëhet alkoolik, i rreh gratë dhe i humbet, mërzitet edhe më shumë dhe zhytet edhe më thellë në errësirën e shpirtit të tij, ku fshihen veset. Prandaj, në veprën e tij mund të dallohen motive të Bodlerit: bukuria e vdekjes dhe poezia e degradimit shpirtëror e fizik. Dashuria, e cila ishte e pranishme pothuajse në çdo vepër, u mishërua në kuptime të ndryshme - vuajtje, dëshpërim, mall, tërheqje etj.
Edhe pse jo e gjatë, jeta plot ngjarje e "poetit të fundit të fshatit" përqafoi një ndryshim në idealet në Rusi - kjo, për shembull, mund të shihet në poezinë "Kthimi në atdhe": "Dhe tani motra po përhapet, duke hapur "Kryeqytetin" e saj të mbushur me tenxhere si Bibla."
Gjuha dhe stili
Nëse stili i Yesenin është pak kaotik dhe i izoluar nga koncepti i "përbërjes poetike" të njohur për lexuesit, atëherë gjuha është e kuptueshme dhe mjaft e thjeshtë. Si metër, autori zgjodhi dolnikët - forma më e vjetër që ekzistonte edhe para ardhjes së sistemit rrok-tonik të vjershërimit. Fjalori i poetit është i ngjyrosur nga dialektizma, gjuhë popullore, arkaizma dhe fragmente tipike bisedore të të folurit, si pasthirrjet. I njohur gjerësisht.
Gjuha popullore që përdor Sergei Yesenin në poezitë e tij është, më tepër, një tipar i dizajnit të tij artistik dhe, natyrisht, një shenjë respekti për origjinën e tij. Nuk duhet të harrojmë se Yesenin e kaloi fëmijërinë e tij në Konstantinovo, dhe poeti i ardhshëm besonte se ishte dialekti i "njerëzve të zakonshëm" që ishte shpirti dhe zemra e gjithë Rusisë.
Imazhi i Yesenin në tekste
Sergei Yesenin jetoi në një kohë shumë të vështirë: më pas ndodhën ngjarjet revolucionare të 1905-1917 dhe filloi lufta civile. Këta faktorë padyshim patën një ndikim të madh në të gjithë veprën e poetit, si dhe në "heroin lirik" të tij.
Imazhi i Yesenin është cilësitë më të mira të poetit, të pasqyruara në poezitë e tij. Për shembull, patriotizmi i tij në poezinë "Poeti" është tregues:
Poeti që shkatërron armiqtë
E vërteta amtare e së cilës është nëna,
Kush i do njerëzit si vëllezër?
Dhe unë jam gati të vuaj për ta.
Përveç kësaj, ai karakterizohet nga një "pastërti dashurie" e veçantë, e cila mund të shihet në ciklin "Dashuria e një huligani". Aty ai ua rrëfen muzave ndjenjat e tij sublime dhe flet për paletën e larmishme të emocioneve njerëzore. Në tekstet e tij, Yesenin shpesh shfaqet si një admirues i butë dhe i nënvlerësuar, ndaj të cilit dashuria është mizore. Heroi lirik e përshkruan gruan me vërejtje entuziaste, epitete të lulëzuara dhe krahasime delikate. Ai shpesh fajëson veten dhe nënvlerëson në mënyrë teatrale efektin që ka tek zonja. Duke fyer veten, ai në të njëjtën kohë është krenar për aftësinë e tij të dehur, fatin e thyer dhe natyrën e fortë. Duke e poshtëruar veten, ai kërkoi të jepte përshtypjen e një zotërie të keqkuptuar dhe të mashtruar në ndjenjat e tij më të mira. Sidoqoftë, në jetë, ai vetë i solli pasionet e tij në një pushim të plotë, duke rrahur, mashtruar dhe dehur. Shpesh ai ishte iniciatori i ndarjes, por teksti përmendte vetëm se ai ishte mashtruar mizorisht në pritjet e tij dhe ishte i mërzitur. Një shembull është i famshmi "". Me pak fjalë, poeti e idealizoi qartë veten, madje e mistifikoi biografinë e tij, duke ia atribuar veprat e tij të pjekura periudhës së hershme të krijimtarisë, në mënyrë që të gjithë të mendonin se ai ishte i talentuar fenomenal që në fëmijëri. Ju mund të gjeni fakte të tjera, jo më pak interesante për poetin.
Nëse në fillim Yesenin pranoi revolucionin, duke pasur parasysh origjinën e tij fshatare, atëherë ai më vonë hodhi poshtë "Rusinë e Re". Në RSFSR ai ndjehej si i huaj. Në fshatra, me ardhjen e bolshevikëve, gjërat vetëm u përkeqësuan, u shfaq censura e rreptë dhe autoritetet filluan gjithnjë e më shumë të rregullonin interesat e artit. Prandaj, me kalimin e kohës, heroi lirik fiton intonacione sarkastike dhe nota biliare.
Epitete autori, metafora, krahasime
Fjalët e Yesenin janë një kompozim i veçantë artistik, ku rolin kryesor e luan prania e metaforave, personifikimit dhe njësive frazeologjike të autorit, të cilat i japin poezive një ngjyrim të veçantë stilistik.
Kështu, për shembull, në poezinë "Qetësia në dëllinjën e dëllinjës" Yesenin përdor një deklaratë metaforike:
Qetë në gëmusha dëllinja përgjatë shkëmbit,
Vjeshta - një pelë e kuqe - gërvisht mane.
Në veprën e tij të famshme "Letër një gruaje", ai i prezantoi publikut një metaforë të zgjeruar sa gjatësia e një poezie. Rusia bëhet anija, ndjenjat revolucionare bëhen anija e ngritjes, gropa bëhet taverna, Partia Bolshevike bëhet timonieri. Vetë poeti e krahason veten me një kalë të shtyrë në baltë dhe të nxitur nga një kalorës trim - një kohë që po ndryshonte me shpejtësi dhe kërkonte të pamundurën nga krijuesi. Aty i parashikon vetes rolin e një bashkëudhëtari të qeverisë së re.
Veçoritë e poezisë
Veçoritë e Yesenin si poet qëndrojnë në lidhjen e ngushtë të poezisë së tij me folklorin dhe traditat popullore. Autori nuk i grisi fjalët, përdori në mënyrë aktive elemente të të folurit kolokial, duke i treguar qytetit periferi ekzotike, ku shkrimtarët e kryeqytetit as që shikonin. Me këtë ngjyrosje ai pushtoi publikun pickues, i cili gjeti identitetin kombëtar në punën e tij.
Yesenin qëndroi i ndarë, duke mos u bashkuar kurrë me asnjë nga lëvizjet moderniste. Pasioni i tij për imagjinatën ishte i shkurtër; ai shpejt gjeti rrugën e tij, falë së cilës u kujtua nga njerëzit. Nëse vetëm disa dashamirës të letërsisë së shkëlqyer kanë dëgjuar për një lloj "imagjinizmi", atëherë të gjithë e kanë njohur Sergei Yesenin që nga shkolla.
Këngët e autorit të tij janë bërë vërtet popullore, shumë interpretues të famshëm ende i këndojnë ato dhe këto kompozime bëhen hite. Sekreti i popullaritetit dhe rëndësisë së tyre është se vetë poeti ishte pronar i një shpirti të gjerë dhe të diskutueshëm rus, të cilin ai e këndoi me fjalë të qarta dhe tingëlluese.
Interesante? Ruajeni në murin tuaj!
