Y sólo el silencio habla claramente el autor. Zhukovsky Vasily - el indescriptible

¿Hay cosas en el mundo que ni siquiera un maestro de la palabra, un poeta, puede expresar correctamente? ¿Todo tiene un nombre en el lenguaje humano? Son estas preguntas las que V. Zhukovsky responde en su obra "Lo Inexpresable".

Características del poema, género.

"Inexpresable" de Zhukovsky se refiere a período tardío su creatividad. Y aquí el lector tiene la oportunidad de observar la búsqueda no espiritual de un alma joven que exagera aspectos negativos vida, sino un hilo de pensamiento completamente consciente hombre maduro. La obra fue escrita en 1819. “Lo Inexpresable” de Zhukovsky es una de las reflexiones filosóficas del poeta romántico sobre la asombrosa perfección de la naturaleza, así como las limitaciones del arte humano. El género de esta obra, que fue designado por el propio poeta, es “extracto”. El poema es en realidad una elegía. Sin embargo, la definición de poeta indica no sólo que el pensamiento del autor no se completó en él, sino también la presencia de asociaciones semánticas complejas en la obra.


pensamientos del poeta

"Lo Inexpresable" de Zhukovsky comienza con una pregunta retórica:

¿Qué es nuestro lenguaje terrenal comparado con la maravillosa naturaleza?

Luego de esto, el héroe lírico comienza a desplegar la pregunta indicada a sus lectores:

¡Con qué descuido y libertad fácil

Ella esparció belleza por todas partes

¡Y la diversidad coincidía con la unidad!

Luego viene la idea de cuán limitado está el artista en su deseo de transmitir toda la belleza de la naturaleza. Esto se muestra en un extracto de “El Inefable” de Zhukovsky:

Apenas uno de sus rasgos Con esfuerzo podrá ser captado con inspiración... ¿Pero es posible muerto vivo¿Quién podría recrear una creación en palabras? ¿Es lo inexpresable sujeto a expresión? Santos sacramentos, sólo el corazón os conoce, ¿no es a menudo en la hora majestuosa de la transfiguración de la tierra, cuando el alma confundida está? lleno de la Profecía de una gran visión Y llevado hacia lo ilimitado, Un sentimiento doloroso se hunde en el pecho, Queremos mantener lo bello en vuelo, Queremos darle un nombre a lo sin nombre - ¿Y el arte está agotado y en silencio?

Tras estas palabras, se revela el alma del artista, que es el único depósito de impresiones directas y experiencias vividas. “Santos Sacramentos, sólo el corazón os conoce”.

Un artista, con la ayuda de su talento, sólo puede designar externamente tal o cual fenómeno, pero no puede transmitir su esencia interior. Aquí, en comparación con creatividad temprana Surgen notas trágicas para el poeta.

El fenómeno de los “dos mundos” en la obra

EN este trabajo refleja la comprensión del mundo inherente al romanticismo. Se expresa a través del fenómeno de los “dos mundos”: el mundo que nos rodea permanece más allá de la comprensión humana. Para fenómenos externos La naturaleza, que parece bastante comprensible, en realidad está oculta. esencia misteriosa. La comprensión de ello es el significado. arte poético. Sin embargo, este proceso requiere un gran esfuerzo mental y no todas las personas pueden realizarlo. Es esta comprensión del asombroso mundo de la naturaleza la que subyace en el poema filosófico de Zhukovsky "Lo inexpresable".

El héroe lírico llega naturalmente a la siguiente conclusión:

Toda la inmensidad se aglomera en un solo suspiro, y sólo el silencio habla con claridad.

Lo que no se puede expresar con palabras es más significativo en la vida que las declaraciones sobre uno mismo. Después de todo, esto es lo que alimenta el alma del poeta con los sentimientos más brillantes, haciendo su vida más brillante y feliz. Hasta cierto punto, Zhukovsky en su obra anticipa la idea de Tyutchev:

Un pensamiento hablado es una mentira.

Sin embargo, lo principal en el poema de Zhukovsky es la posición dominante de la espiritualidad en la vida humana, el deseo de comprender todas las cosas bellas que trae la vida y de tratar el mundo natural con cuidado.

Medios de expresión artística.

Los siguientes medios se utilizan en la obra "Lo Inexpresable" de Zhukovsky. expresión artística: en primer lugar, esto preguntas retóricas, inversiones, pensar en voz alta. También en el poema puedes encontrar epítetos: “naturaleza maravillosa”, “belleza brillante”. También hay una metáfora en la obra: “llama de las nubes”, “pensamiento alado”. Zhukovsky también utiliza un oxímoron. Por ejemplo, “trasladar vivos a los muertos”.

La imagen principal de "Lo inexpresable" de Zhukovsky es la naturaleza. Se muestra en toda su belleza, inaccesible al conocimiento humano. Esta es una imagen de agua, una pintura. orillas del mar, atardecer. Pero el lector también se encuentra con el héroe lírico. El poema expresa pesar por el tiempo perdido, por la propia juventud. El poeta intenta transmitir al lector las experiencias que él mismo vive al ver un pino solitario, ligeramente cubierto de nieve, o caminar sobre charcos bajo la lluvia de verano.


¿De qué se arrepiente el poeta?

En su poema "Lo inexpresable" de Zhukovsky, el poeta elogia la naturaleza, se inclina ante su interminable y majestuosa belleza. Aún no se han inventado palabras que puedan describir adecuadamente paisajes naturales misteriosos y mágicos. El poeta lamenta el hecho de que el lenguaje humano sea imperfecto y emocionalmente pobre.

Vasily Andreevich está convencido de que la gente no puede ver toda la belleza de la naturaleza. Todo lo que le queda a una persona es contentarse con una pequeña parte. Es imposible crear una imagen completa del mundo a partir de partes individuales, que no están relacionados entre sí. Solo persona creativa Puede ver un poco más, y este conocimiento le permite componer poesía.

“Lo indescriptible” (extracto) Vasily Zhukovsky

¿Qué es nuestro lenguaje terrenal comparado con la maravillosa naturaleza?
¡Con qué libertad fácil y descuidada
Ella esparció belleza por todas partes
¡Y la diversidad coincidía con la unidad!
¿Pero dónde, qué pincel lo pintó?
Apenas una de sus características
Con esfuerzo conseguirás inspirarte...
¿Pero es posible transferir seres vivos a los muertos?
¿Quién podría recrear una creación con palabras?
¿Lo inexpresable está sujeto a expresión?
Santos sacramentos, sólo el corazón os conoce.
¿No es frecuente que a la hora majestuosa
Tarde tierra de transformación,
Cuando el alma atribulada está llena
Por la profecía de una gran visión.
Y llevado hacia lo ilimitado,
Un sentimiento doloroso persiste en mi pecho,
Queremos mantener lo bello en vuelo,
Queremos darle un nombre a los sin nombre.
¿Y el arte está agotado y en silencio?
Lo que es visible a los ojos es esta llama de las nubes,
Volando por el cielo tranquilo,
Este temblor de aguas brillantes,
Estas fotos de las costas
En el fuego de una magnífica puesta de sol.
esto es asi rasgos brillantes -
Son fácilmente atrapados por el pensamiento alado,
Y hay palabras para su brillante belleza.
Pero, ¿qué se fusiona con esta brillante belleza?
Esto es tan vago que nos inquieta.
Éste escuchado por una sola alma.
Voz encantadora
Esto es para una aspiración lejana,
este pasado hola
(Como un soplo que de repente llegó
Del prado de la patria, donde alguna vez hubo una flor,
Santa juventud, donde vivió la esperanza),
Este recuerdo susurrado al alma.
Sobre los dulces tiempos alegres y tristes de antaño,
Este santuario que desciende desde lo alto,
Esta presencia del creador en la creación -
¿Cuál es su lenguaje?... ¿Duelo? el alma vuela
Todas las inmensidades se concentran en un solo suspiro,
Y sólo el silencio habla claro.

Trabajando con el texto del poema “Lo Inexpresable” de Zhukovsky. Preguntas y tareas para el análisis:

1. ¿En qué piensa el héroe lírico, que coincide con el autor del poema? Cómo determinar la letra en la que suben.
¿Preguntas sobre las leyes del desarrollo de la naturaleza, la sociedad, sobre el conocimiento humano del mundo?

2. ¿Cómo entendiste el significado de la pregunta con la que comienza el poema?

3. ¿Cómo se relaciona el poeta con la naturaleza, qué rasgo nota?

4. ¿Quién es, según Zhukovsky, el creador de la naturaleza? ¿Qué puede reflejar un poeta o artista en su obra de la vida de la naturaleza? ¿Qué es inaccesible para él? ¿Qué palabras del poema expresan estos pensamientos?

5. ¿Qué medios visuales y expresivos revelan el contenido del poema?

El héroe lírico reflexiona sobre la naturaleza en constante movimiento y cambio creada por Dios, sobre las posibilidades del poeta y artista de comprender los secretos de la naturaleza y la plenitud de la imagen en su obra. El poema está clasificado como poesía filosófica.
Comienza con una pregunta retórica, es decir, una pregunta que contiene simultáneamente una afirmación que preocupa al autor.
el pensamiento se transmite emocionalmente.

El poeta queda asombrado por la belleza de la naturaleza. Con toda su diversidad, la naturaleza es un todo único. El poeta expresa la idea de que la naturaleza, creada por Dios, no puede expresarse plenamente en la creatividad humana. (Pero ¿dónde, qué pincel lo pintó? .. ¿Quién podría
creación en palabras recrear?

Una persona creativa sólo en momentos de inspiración con el alma y el corazón puede tocar el secreto sagrado de la naturaleza y captar solo una de sus características. Un artista puede recrear con palabras sólo lo que es visible a los ojos... los rasgos brillantes de la naturaleza. Pero no puede transmitir el momento del cambio de la naturaleza (es hermoso mantenerse en vuelo), no puede expresar con palabras el principio espiritual de la naturaleza: esta presencia del Creador en la creación, ¿cuál es el lenguaje para ellos? .. El alma vuela de pena, Todo lo inmenso se amontona en un solo suspiro, Y sólo el silencio habla con claridad.

El contenido filosófico del poema se enfatiza con un vocabulario sublime. significado abstracto, Palabras del antiguo eslavo eclesiástico, preguntas retóricas. El poeta utiliza la metonimia (reemplazo en discurso poético nombrar un concepto, objeto, fenómeno con otro nombre, por contigüidad; por ejemplo, en nuestra mente el autor y el libro que escribió están conectados: leí a Pushkin; pincel y artista: ¿qué pincel lo pintó?). EN última línea Se combinan palabras de significado opuesto: el silencio habla, revelando en sentido figurado el pensamiento del autor, esto dispositivo artístico llamado oxímoron (alegría aburrida, silencio resonante, alegría amarga).

Las preguntas retóricas, el pensamiento en voz alta con el lector, las inversiones (violaciones del orden habitual de las palabras) transmiten lo sublime.
estado emocional héroe lírico. “Zhukovsky ve en la naturaleza no sólo a sí misma, sino también un símbolo del alma humana... En
El alma de Zhukovsky brilla a través de cada imagen de la naturaleza: en todas partes hay una mirada a la distancia, al infinito... Es un alma que se esfuerza por abrazar lo que es cercano y querido en la naturaleza”, escribió Shevyrev, crítico, historiador literario y poeta. un contemporáneo de Zhukovsky.

LO INDECRABLE

(Extracto)

¿Qué es nuestro lenguaje terrenal comparado con la maravillosa naturaleza?
¡Con qué libertad fácil y descuidada
Ella esparció belleza por todas partes
¡Y la diversidad coincidía con la unidad!
¿Pero dónde, qué pincel lo pintó?
Apenas una de sus características
Con esfuerzo conseguirás inspirarte...
¿Pero es posible transferir seres vivos a los muertos?
¿Quién podría recrear una creación con palabras?
¿Lo inexpresable está sujeto a expresión?
Santos sacramentos, sólo el corazón os conoce.
¿No es frecuente que a la hora majestuosa
Tarde tierra de transformación,
Cuando el alma atribulada está llena
Por la profecía de una gran visión.
Y llevado hacia lo ilimitado,
Un sentimiento doloroso persiste en mi pecho,
Queremos mantener lo bello en vuelo,
Queremos darle un nombre a los sin nombre.
¿Y el arte está agotado y en silencio?
Lo que es visible a los ojos es esta llama de las nubes,
Volando por el cielo tranquilo,
Este temblor de aguas brillantes,
Estas fotos de las costas
En el fuego de una magnífica puesta de sol.
Estas son características tan sorprendentes:
Son fácilmente atrapados por el pensamiento alado,
Y hay palabras para su brillante belleza.
Pero, ¿qué se fusiona con esta brillante belleza?
Esto es tan vago que nos inquieta.
Éste escuchado por una sola alma.
Voz encantadora
Esto es para una aspiración lejana,
este pasado hola
(Como un soplo que de repente llegó
Del prado de la patria, donde alguna vez hubo una flor,
Santa juventud, donde vivió la esperanza),
Este recuerdo susurrado al alma.
Sobre los dulces tiempos alegres y tristes de antaño,

Este santuario que desciende desde lo alto,
Esta presencia del creador en la creación -
¿Cuál es su lengua?.. Mi alma vuela,
Toda la inmensidad se concentra en un solo suspiro,
Y sólo el silencio habla claro.

Dmitry Nikolaevich Zhuravlev (1900-1991) - actor y maestro ruso soviético palabra artística(lector), director, profesor. Artista del Pueblo de la URSS (1979). Laureado con el Premio Stalin de segundo grado.
El Fondo Estatal de Radio y Televisión almacena más de 150 grabaciones de obras literarias interpretadas por él. Zhuravlev presentó ciclos de programas de radio "Tu círculo de lectura" y "Libro sonoro". Hay registros de las memorias de Zhuravlev "Reuniones enviadas por el destino" sobre su amistad con S. T. Richter, N. L. Dorliak, G. G. Neuhaus.
D. N. Zhuravlev murió el 1 de julio de 1991.

Originalidad poesía romántica V. A. Zhukovsky

El trágico destino de V. A. Zhukovsky influyó en su poesía (“La vida y la poesía son una”). Su amor por Masha Protasova, que estaba casada con otra persona, luego su muerte, la pérdida de amigos, un sentimiento de privación desde la infancia y la soledad determinaron los motivos principales de las letras del poeta. El amor infeliz y la separación, motivo de casi todas las baladas, tienen un origen claramente autobiográfico. Theon en el poema "Theon and Esquines", el caballero Togenburg en la balada del mismo nombre, el destino de Alina y Alsima nos recuerdan al propio Zhukovsky y su destino. El motivo de la muerte también es característico de la poesía de Zhukovsky. En la elegía "La tarde", Zhukovsky recuerda a sus amigos muertos, describe el "desvanecimiento" de la naturaleza, el inicio de la noche, cuando el paisaje familiar circundante se vuelve, por así decirlo, surrealista: un rayo de amanecer "muere", el río “se desvanece”, ¿y qué aparece en su lugar? El signo de otro mundo es la “luna”. Hora de la tarde y la luz incierta de la luna crean una atmósfera de misterio, “luna defectuosa”, “oscuridad”, “niebla” son atributos indispensables de la poesía mística. Penetra en el más allá alma humana es capaz precisamente por la noche, tiempo de tranquilidad(“Tarde”, “Indescriptible”).
La balada "Lyudmila" representa el frenético galope de Lyudmila y su mozo de cuadra a caballo (un símbolo de la transición a otro mundo). El paisaje místico y el camino en las baladas siempre significan un “viaje” a otro mundo; a menudo los héroes de la balada encuentran su fin como resultado de este viaje. En la balada “El rey del bosque” “el jinete tímido no galopa, vuela”. Esto es a la vez una hipérbole y un elemento de fantasía, que marca un encuentro con fuerzas de otro mundo. Como resultado, el niño muere. En "Lyudmila" los muertos aparecen al final de la balada, el novio de Lyudmila es un hombre muerto, la "tumba del joven tranquilo" está representada en la elegía "La tarde", en la elegía "Teón y Esquines" el "ataúd silencioso y misterioso" ”se menciona. Las palabras leitmotiv ayudan a contrastar dos mundos: “aquí” y “allí”, “presente” y “futuro”, “ineexpresable” y sujeto a “expresión”. En la balada "Svetlana", la "paloma blanca", símbolo del Espíritu Santo, salva a la heroína de los efectos nocivos. fuerzas oscuras. El prometido de Svetlana parece regresar del "otro mundo", pero está vivo y bien, todo terminó bien gracias a la fe de Svetlana, quien, a diferencia de Lyudmila, no se queja de Dios y, lo más importante, no pierde la fe y el amor. Si Lyudmila, considerando asesinado a su amante, exclama: "Mi corazón se negó a creer", entonces Svetlana vive con la esperanza de un encuentro.
"El destino me destinó a vagar por un camino desconocido", dice el héroe lírico de Zhukovsky. “Tanto el dolor como la alegría son un mismo objetivo”, repite Theon, y él es el autor. Los héroes favoritos del poeta alaban al cielo; incluso al recordar a un amigo que se volvió loco: ¡un destino terrible! - El héroe de Zhukovsky exclama: "¡Oh, el cielo es justo!"
En las penas, en las pruebas, no se debe perder la fe y la convicción en la grandeza del hombre (“¡Todo en la vida es un medio hacia la grandeza!”, dice Teón).
Los amigos de Zhukovsky temían estos sentimientos. Pushkin llamó en broma a Zhukovsky "difunto en Dios". No es que todos fueran ateos, pero la persistente apelación a imágenes de otro mundo era aterradora. Zhukovsky fue coherente e integral en su poesía. Incluso su mar es sólo un reflejo del cielo, es decir, la idea Divina ("Mar"), "genios familiares", visiones sobrenaturales ("Lalla Ruk") llenan su existencia. "Comer mundo mejor“Allí somos libres de amar”, dice Zhukovsky en su poesía y reasienta a sus héroes sufrientes en este mundo. Al mismo tiempo, el color triste general de la poesía de Zhukovsky nunca conduce a la monotonía. Al contrario, sus poemas dan fuerza para vivir incluso en los momentos difíciles. ¿Es posible oponerse, por ejemplo, a las palabras: “Quien se ha enamorado una vez en el mundo, amigo mío, ya no estará solo”?
Después de Zhukovsky, otros románticos: Pushkin, Lermontov, Baratynsky, como corresponde a los románticos, crearon sus propios mundos. Me atrevería a estar en desacuerdo con la inscripción en el retrato entregado a Pushkin, en palabras famosas sobre el “maestro derrotado”. En este camino romántico, nadie estuvo por delante ni superó a Zhukovsky. Siguió siendo el caballero Togenburg de la poesía, el caballero de la “imagen triste”, ni los anacreónticos ni la “ruidosa humedad de Baco” atrajeron a su musa como motivos. Al romanticismo se le suele llamar "pasivo", "místico". Pero me parece que no se debe valorar negativamente estos conceptos. Sí, no llamó a la pelea, no era ni Radishchev, ni el decembrista Ryleev, ni siquiera André Chenier. Pero situación política- Este es un asunto transitorio. Pero el amor, la poesía, la belleza serán eternos.
Zhukovsky no se muestra pasivo cuando introduce audazmente técnicas y motivos innovadores en la poesía. Sólo un poeta de gran audacia podría hacer de sus poemas “su mejor biografía” (Belinsky). Una habilidad extraordinaria se reflejó en todo: estrofas variadas, eufonía sofisticada, rima sofisticada y patrón rítmico brillante. La musa de Zhukovsky no es pálida ni pasiva, es hermosa en su espiritualidad, devoción al ideal y sabia contemplación.

En la primera mitad del siglo XIX, muchos poetas trabajaron con un espíritu romántico. Su fundador en el arte verbal ruso fue V. A. Zhukovsky. Su poema "Lo inexpresable", estudiado en el noveno grado, también encarna las características de la nueva dirección. Te invitamos a familiarizarte con un breve análisis de “Lo Inefable” según lo previsto.

Breve análisis

Historia de la creación- la obra fue escrita en agosto de 1819, durante un período en el que el poeta se entregaba a menudo a reflexiones filosóficas sobre el problema del arte y la naturaleza.

Tema del poema- la perfección de la naturaleza, su esencia incomprensible y oportunidades limitadas arte.

Composición– El poema fue creado en forma de monólogo del héroe lírico. En términos de significado, se puede dividir en dos partes: una historia sobre "santos sacramentos" naturaleza, reflexiones sobre el arte.

Género- elegía.

Tamaño poético – hexámetro yámbico, algunas líneas de la segunda parte están escritas en tetrámetro yámbico, todos los tipos de rima se presentan en el texto.

Metáforas"ella esparció belleza por todas partes", "pero ¿es posible transmitir algo vivo a los muertos?", "santos sacramentos, sólo el corazón te conoce", "estos son rasgos tan brillantes: el pensamiento alado los atrapa fácilmente".

Epítetos“naturaleza maravillosa”, “libertad fácil y descuidada”, “alma atribulada”, “gran visión”, sentimiento doloroso, “cielo tranquilo”, “aguas brillantes”.

Comparaciones“este saludo del pasado (como un soplo que llega de repente desde la pradera de la patria)”.

Historia de la creación

"Inexpresable" fue escrito por V. A. Zhukovsky en 1819. En el momento de la creación del poema, Vasily Andreevich se desempeñaba como educador en la corte y era el mentor de Alejandro II. La posición requería que el poeta razonara en diferentes temas y explicar verdades eternas. Este fue uno de los motivos de la aparición en su obra. motivos filosóficos. Muchas obras de esa época estuvieron dedicadas a los problemas de la naturaleza y el arte, esencia de la poesía.

Los investigadores creen que la historia de la creación de "El Inefable" está relacionada con el mensaje de V. Zhukovsky a la emperatriz "Un informe detallado sobre la Luna". "Informe..." fue creado por encargo y V. Zhukovsky admitió que escribió sin inspiración. Esto me impulsó a pensar en proceso creativo, que apareció en “Unspeakable” un par de meses después.

Sujeto

El poeta interpretó originalmente el tema literario tradicional de la esencia de la naturaleza y las peculiaridades de su encarnación en el arte. Vasily Andreevich presentó sus pensamientos en el monólogo del héroe lírico. El héroe cree que lenguaje humano Nunca comparar con la naturaleza. La naturaleza es libre y omnipotente. Es capaz de “esparcir” la belleza y traer armonía al mundo: “la diversidad ha coincidido con la unidad”. Sin embargo, nadie es capaz de entender quién creó la naturaleza misma.

Poco a poco, aparecen reflexiones sobre el arte en el monólogo del “yo” lírico. El hombre afirma que la inspiración sólo puede capturar características individuales del mundo que lo rodea, pero es imposible transmitir todo lo que vive en las creaciones "muertas" del arte humano. Durante estas reflexiones, V. A. Zhukovsky llama a la naturaleza "inexpresable". Es imposible expresarlo, pero existe la posibilidad de comprender el mundo que te rodea si aprendes a escucharlo con el corazón.

El héroe lírico afirma que el sentimiento de confusión en el alma que aparece en la hora de la tarde es un intento del corazón humano de "mantener lo bello en vuelo", es decir, de retener un pedazo de la naturaleza dentro de sí mismo. El arte es impotente en tales casos. Sí, un poeta puede reproducir con palabras la belleza del cielo, de las aguas, del atardecer, pero es incapaz de transmitir plenamente los sentimientos que llenan el corazón al contemplar esta belleza. El caso es que cada alma percibe esta visión a su manera.

En los últimos versos, el héroe lírico llega a la conclusión de que la naturaleza contiene a su creador. Esta presencia no se puede expresar con palabras. Sólo puedes oírlo en silencio.

La idea principal se concentra en unas pocas líneas esparcidas por el texto: “¿Pero es posible transmitir a los muertos a los vivos?”, “Toda la inmensidad se concentra en un solo suspiro y sólo el silencio habla con claridad”.

Composición

El poema está creado en forma de monólogo del héroe lírico. En términos de significado, se puede dividir en dos partes: una historia sobre los “santos misterios” de la naturaleza, reflexiones sobre el arte. La composición formal de la obra es un texto completo, no dividido en estrofas.

Género

El género de la obra es la elegía, ya que el autor reflexiona sobre un problema existencial. Sus pensamientos son suaves, mesurados y, a veces, la tristeza los invade. La métrica poética es el hexámetro yámbico y el tetrámetro yámbico. El autor utiliza todo tipo de rima: ABAB cruzada, AABB paralela y ABBA en anillo. La obra presenta rimas masculinas y femeninas.

Medios de expresión

Para revelar el tema y crear una imagen de la naturaleza, V. A. Zhukovsky utilizó medios de expresión. El texto contiene metáforas- “ella esparció belleza por todas partes”, “pero es posible transmitir algo vivo a los muertos”, “santos sacramentos, sólo el corazón te conoce”, “estos son rasgos tan brillantes: el pensamiento alado los atrapa fácilmente”, epítetos- “naturaleza maravillosa”, “libertad fácil y descuidada”, “alma atribulada”, “gran visión”, sentimiento doloroso, “cielo tranquilo”, “aguas brillantes” y comparación- “este saludo del pasado (como un soplo que llega de repente de los prados de la patria)”. para transmitir la idea papel importante juega paronomasia: “¿Quién podría recrear una creación en palabras?”, “¿Lo inexpresable está sujeto a expresión?”

“Lo indescriptible” (extracto) Vasily Zhukovsky

¿Qué es nuestro lenguaje terrenal comparado con la maravillosa naturaleza?
¡Con qué libertad fácil y descuidada
Ella esparció belleza por todas partes
¡Y la diversidad coincidía con la unidad!
¿Pero dónde, qué pincel lo pintó?
Apenas una de sus características
Con esfuerzo conseguirás inspirarte...
¿Pero es posible transferir seres vivos a los muertos?
¿Quién podría recrear una creación con palabras?
¿Lo inexpresable está sujeto a expresión?
Santos sacramentos, sólo el corazón os conoce.
¿No es frecuente que a la hora majestuosa
Tarde tierra de transformación,
Cuando el alma atribulada está llena
Por la profecía de una gran visión.
Y llevado hacia lo ilimitado,
Un sentimiento doloroso persiste en mi pecho,
Queremos mantener lo bello en vuelo,
Queremos darle un nombre a los sin nombre.
¿Y el arte está agotado y en silencio?
Lo que es visible a los ojos es esta llama de las nubes,
Volando por el cielo tranquilo,
Este temblor de aguas brillantes,
Estas fotos de las costas
En el fuego de una magnífica puesta de sol.
Estas son características tan sorprendentes:
Son fácilmente atrapados por el pensamiento alado,
Y hay palabras para su brillante belleza.
Pero, ¿qué se fusiona con esta brillante belleza?
Esto es tan vago que nos inquieta.
Éste escuchado por una sola alma.
Voz encantadora
Esto es para una aspiración lejana,
este pasado hola
(Como un soplo que de repente llegó
Del prado de la patria, donde alguna vez hubo una flor,
Santa juventud, donde vivió la esperanza),
Este recuerdo susurrado al alma.
Sobre los dulces tiempos alegres y tristes de antaño,
Este santuario que desciende desde lo alto,
Esta presencia del creador en la creación -
¿Cuál es su lenguaje?... ¿Duelo? el alma vuela
Todas las inmensidades se concentran en un solo suspiro,
Y sólo el silencio habla claro.

Análisis del poema “Lo inexpresable” de Zhukovsky

Vasily Zhukovsky es considerado legítimamente uno de los fundadores del romanticismo ruso. Fue gracias a él que este concepto primordialmente europeo apareció en la literatura rusa. dirección literaria con un encanto y sencillez especiales. En el espíritu del romanticismo, Zhukovsky creó muchas obras, una de las cuales es la elegía "Lo Inexpresable", escrita en el verano de 1819.

Anteriormente, el poeta había recurrido repetidamente al género de la elegía, creyendo que era el más adecuado para expresar los pensamientos más íntimos. El poeta en su obras literarias A menudo se entregó al razonamiento filosófico, con la ayuda del cual intentó llegar a la esencia del universo. Pero incluso este brillante poeta, a quien se le dio la oportunidad de convertirse en profesor y lector en la corte imperial, admitió honestamente que a veces no podía elegir las palabras correctas para hablar sobre lo que ve exactamente.

Esta imperfección del idioma ruso es el principal leitmotiv del poema "Inexpresable", en el que el poeta hace la pregunta: "¿Cuál es nuestro idioma terrenal en comparación con la naturaleza maravillosa?" . La autora no deja de sorprenderse de “con qué libertad descuidada y fácil esparció la belleza por todas partes”, pero no hay palabras en el mundo para contárselo a otros.

Además, Zhukovsky está convencido de que la gente ve sólo una pequeña parte del lujo y la belleza que les brinda el mundo que les rodea. Algunas características e imágenes individuales que no le permiten obtener imagen completa el universo, todavía obligan a las naturalezas especialmente poéticas a componer poemas y alabar lo poco que lograron ver y comprender. “Apenas uno de sus rasgos se puede captar con inspiración”, señala el poeta, lamentando que la naturaleza misma no haya podido dar a la gente la oportunidad de notar cuán hermosa y perfecta es en su pureza. “Santos sacramentos, sólo el corazón os conoce”, señala el poeta, enfatizando que el alma de cada persona está abierta y lista para dejarse llevar por el encanto de los campos y bosques, ríos y lagos. Pero esto no significa en absoluto que la mente esté preparada para responder a los impulsos emocionales y transformarlos en palabras dignas de lo que se ve. Más a menudo sucede lo contrario, y una persona que alguna vez admiraba “las llamas de las nubes que volaban por el cielo tranquilo” ahora pasa junto a este hermoso fenómeno sin siquiera levantar la cabeza. Tiene sus propios problemas y dificultades, su corazón está en silencio y su mente está ocupada buscando soluciones. problemas urgentes. Por tanto, el alma se llena de dolor y vanidad, y no de los sentimientos sublimes que el mundo que nos rodea nos regala a cada uno de nosotros, sin exigir nada a cambio.

Desafortunadamente, una persona está diseñada de tal manera que comienza a apreciar lo que tenía sólo después de que lo pierde.. Zhukovsky atribuye a pérdidas tan irrevocables su propia juventud, que pasó no en la bulliciosa San Petersburgo, sino en una tranquila finca rural de la provincia de Tula, donde nació y creció el poeta. Así descubrió mundo asombroso naturaleza nativa, aprendí a inspirarme en él y a sentir la belleza que los prados y los campos, las verdes arboledas y llanuras nevadas. El poeta supo no sólo recordar y conservar estas sensaciones en su corazón, sino también llevarlas a lo largo de su vida, captando el “aliento de los prados de su tierra natal” incluso en medio del bullicio de la ciudad. Pero incluso con una persona tan sensible y con el corazón abierto, además de un gran don literario, el poeta aún admite que no está preparado para asumir la misión de transmitir a las personas todo lo que experimentan al ver un abedul solitario o un cálido lluvia de verano. “Todo lo que es inmenso se concentra en un solo suspiro, y sólo el silencio habla con claridad”, está convencido Zhukovsky, creyendo que no existen palabras que le permitan expresar sus sentimientos.



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