El poeta simbolista ruso Konstantin Dmitrievich Balmont escribió el poema "Fantasía" en 1893. en este inmortal obra líricaél describió su propias impresiones de una naturaleza maravillosa y un bosque dormido.
El poeta no se limita a admirar la silueta de los árboles bajo la fabulosa luz de la luna. el los dota vitalidad, comparándolos con estatuas vivientes, llenas de sueños secretos. Su bosque tiembla y duerme tranquilamente, escucha el murmullo del viento y susurra, oye el gemido de la ventisca.
Indisponible a la mente humana Balmont ve lo sobrenatural en la naturaleza. La fantasía que se desarrolló en la admirada imaginación del poeta pinta la imagen de alguien que vive su propia vida, no sujeto al control de nadie.
Los elementos naturales, el viento y la ventisca del poema están dotados de fuerzas misteriosas capaces de dibujar imágenes extraordinarias en la imaginación. Es agradable que los pinos y los abetos descansen, “sin recordar nada, ni maldecir nada”. Balmont está muy contento con esto. La fantasía de su alma está impregnada de un sentimiento de satisfacción y armonía.
Las ramas delgadas, escuchando los sonidos de la medianoche, permanecen con indiferencia y tranquilidad en el hechizo de sus brillantes sueños. Las fuerzas de la noche invisibles para el ojo humano: los espíritus, arrojando chispas de sus ojos, corren por el bosque. Llenan el espacio con sus suspiros, con sus cantos.
Estos imagenes magicas Balmont utiliza en su trabajo. La fantasía del poeta, que se esfuerza más allá de los límites del entendimiento humano, puebla la naturaleza con criaturas. Oran, experimentan melancolía y arrobamiento.
Imágenes de espíritus llenos de vida aparecen en los árboles, en la mente del autor. Usando tal medios de expresión lenguaje en sus versos, Balmont los hizo artísticos, líricos y románticos.
Aquí se muestran todos los matices del alma y la mirada ebria de una persona que observa la grandeza de la naturaleza. El lector se sintoniza inmediatamente con la percepción deseada. Junto con el autor, se sumerge en la atmósfera de un cuento de hadas y utiliza la musicalidad de las rimas en su brillante "Fantasía", una obra en la que el gran maestro de la palabra comparte su percepción del mundo que lo rodea, representando magistralmente su belleza y espiritualidad.
Espectáculos de "fantasía" pregunta eterna de existencia: “¿Qué hay más allá?” Muchos escritores y poetas de nuestro tiempo abordarán este tema más de una o dos veces.
“A la medianoche, los espíritus corren por el bosque”. El poeta se pregunta ¿qué los atormenta y preocupa? Y él mismo responde. Sed de fe, sed de Dios. Al hacer preguntas retóricas, quiso enfatizar el misterio de nuestro mundo, la ansiedad ante lo desconocido de la existencia.
Izquierda rastro profundo en el arte. toda una armada gente talentosa Dejó obras permanentes, incluida "Fantasía" de Balmont. Análisis eventos cronológicos de esa época muestra que el destino y la creatividad de quienes escribieron poesía en aquellos días lejanos son a menudo muy cercanos en espíritu a los de nuestros contemporáneos.
Después de todo, la verdadera poesía es eterna. ella pide desarrollo espiritual. La prueba de ello es la galaxia de autores talentosos, destacados representantes de esta época, amados y venerados hoy.
"Fantasía" Konstantin Balmont
Como estatuas vivientes, en chispas luz de la luna,
Las siluetas de pinos, abetos y abedules tiemblan levemente;
El bosque profético duerme tranquilamente, el brillante brillo de la luna acepta.
Y escucha el murmullo del viento, todo lleno de sueños secretos.
Al escuchar el silencioso gemido de una ventisca, los pinos susurran, los abetos susurran,
Les resulta agradable descansar en una suave cama de terciopelo,
Sin recordar nada, sin maldecir nada,
Las ramas delgadas se doblan, escuchan los sonidos de la medianoche.Los suspiros de alguien, el canto de alguien, la oración triste de alguien,
Y la melancolía y el éxtasis, como una estrella que brilla,
Es como una lluvia ligera que fluye y los árboles parecen estar soñando con algo.
Algo con lo que la gente nunca soñará, nadie jamás.
Estos son los espíritus de la noche que corren, estos son sus ojos centelleantes,
A la medianoche, los espíritus corren por el bosque.
¿Qué les atormenta, qué les preocupa? ¿Qué, como un gusano, se los come en secreto?
¿Por qué su enjambre no puede cantar el alegre himno del cielo?Su canto suena cada vez más fuerte, su languidez se vuelve cada vez más audible,
Lucha incansable, tristeza constante, -
Es como si estuvieran atormentados por la ansiedad, la sed de fe, la sed de Dios,
Es como si tuvieran mucho tormento, como si sintieran pena por algo.
Y la luna sigue brillando, y sin dolor, sin sufrimiento.
Los contornos de los baúles proféticos de los cuentos de hadas tiemblan levemente;
Todos duermen tan dulcemente, escuchando con indiferencia los gemidos.
Y aceptan con calma los encantos de los sueños claros y brillantes.
Análisis del poema "Fantasía" de Balmont.
El camino hacia la literatura para Konstantin Balmont no estuvo sembrado de rosas. A pesar de que el futuro poeta compuso su primer poema a la edad de 10 años, pasó casi un cuarto de siglo antes de que su autor se hiciera verdaderamente famoso. Esto se debe al carácter inquieto de Balmont, quien en el fondo era un verdadero romántico, por lo que constantemente se encontraba en historias ridículas. Algunas de ellas terminaron muy mal, como la expulsión de la universidad por promover ideas revolucionarias, así como la prohibición de vivir en grandes ciudades. ciudades rusas después de que el poeta participara en una manifestación antigubernamental.
En 1894, cuando se publicó el poema "Fantasía", Konstantin Balmont ya había ganado fama como rebelde y partidario de ideas revolucionarias. Sin embargo, en campo literario siguió siendo un aspirante a poeta, que todavía estaba preparando su primera colección de poemas para su publicación. Fue allí donde se incluyó la lírica y muy sublime "Fantasía", que se destaca marcadamente en comparación con otras obras de este período por su ligereza y gracia de estilo.
En su fascinación por las enseñanzas de los ideólogos del socialismo, Balmont aún no perdió la oportunidad de admirar el mundo que lo rodeaba, que, según Marx y Engels, se suponía que era sombrío y carente de atractivo. Por supuesto, en cualquier país de principios de los siglos XIX y XX se podían encontrar muchas deficiencias, y la Rusia semisalvaje, que acababa de emprender el camino del capitalismo, era un espectáculo bastante deprimente. Sin embargo, el poeta vio reverso medallas, admirando la belleza de los campos y bosques rusos, su prístina pureza y armonía. Es cierto que en aquellos círculos literarios donde se movía Balmont, no era costumbre escribir sobre tales cosas en ese momento, ya que tanto en la prosa como en la poesía reinaban sentimientos pesimistas. Las damas escribieron sobre amor no correspondido y suicidio, y los hombres llamaron a la gente a las barricadas. Balmont, a pesar de su carácter rebelde, después del encarcelamiento y el exilio, quería llenar su alma de sencillas alegrías humanas. Probablemente por eso nació la romántica “Fantasía”, en la que el autor revela la belleza del bosque invernal. “Los pinos susurran, los abetos susurran, les resulta agradable descansar en una suave cama de terciopelo”, señala el poeta, transmitiendo de manera muy elegante y figurativa la fragilidad de este mundo perfecto. El sueño de los árboles cubiertos de nieve evoca en el poeta no sólo ternura, sino también sintiéndose ligero envidiar. Entiende que a una persona no se le da la oportunidad de olvidarse así de sí mismo y deshacerse de todos sus problemas, tristezas y fracasos.. Balmont comprende que él personalmente nunca llegará a ser tan sereno y pacífico como los árboles que pueden permitirse el lujo de "inclinar sus delgadas ramas y escuchar los sonidos de la medianoche".
El poeta se asocia más bien con los espíritus de la noche. que corren por el bosque. “¿Qué les atormenta, qué les preocupa?”, pregunta el autor. Y encuentra la respuesta con bastante facilidad mirando dentro de su propia alma. Hay una completa confusión allí, ya que Balmont no sabe lo que le espera por delante, por qué debe esforzarse y qué debe esperar. Él, como los habitantes del bosque, está "atormentado por la ansiedad, la sed de fe, la sed de Dios". Sin embargo, nadie es capaz de ayudar ni al poeta ni a los espíritus de la noche a encontrar la paz y recuperar su meta de vida. Por eso, Balmont sólo puede fantasear con el bosque nevado, que al poeta le parece un refugio de las tormentas cotidianas, aunque el autor entiende que sólo los árboles “duermen dulcemente” en este asombroso reino. Y nunca lo encontrará en esto. mundo de cuento de hadas lo que comúnmente se llama el sentido de la vida, del que el poeta se ve privado por el deseo de ser rebelde y el deseo de cambiar este mundo para mejor.
Objetivos de la lección: analizar un poema específico, ver las características del estilo poético de K. Balmont, comprender su "laboratorio" creativo, comprender la importancia de la obra del poeta para el desarrollo de la poesía rusa en su conjunto.
Progreso de la lección
Maestro: Era literaria a principios de los siglos XIX y XX. El reinado del realismo que duró casi medio siglo, glorificado por los nombres de Pushkin y Lermontov, dio paso a una era de experimentación creativa desenfrenada. Es asombrosa la velocidad con la que aparecen nuevas direcciones, corrientes y escuelas. Uno de los primeros investigadores de esta época, Vengerov, señala: "Ninguno de los períodos anteriores de nuestra literatura conoció tantos nombres literarios, no conoció una conquista de fama tan rápida, un éxito tan vertiginoso en la venta de libros..." Si consideramos el espacio De 1890 a 1910 tenemos la impresión de algo así como un caleidoscopio. Aunque el simbolismo ruso surgió como un movimiento integral, muy pronto se refractó en individuos brillantes e independientes. ¿Qué poeta es, en su opinión, el representante más destacado del simbolismo ruso?
Alumno: V. Bryusov, D. Merezhkovsky, Z. Gippius, K. Balmont, F. Sologub...
Maestro: En una frase, nombra un rasgo llamativo de la poética de cada persona.
Alumno: V. Bryusov – toda creatividad se caracteriza por una visión materialista del mundo; en su poesía no hay ningún simbolismo místico característico de los simbolistas; su héroe lírico– un individualista que no acepta la modernidad, que adora sólo el arte; D. Merezhkovsky: caracterizado por la conciencia de la soledad fatal, la doble personalidad y la predicación de la belleza; Z. Gippius: misticismo, melancolía espiritual, soledad, discordia entre la realidad y los sueños; K. Balmont: rechazo del mundo exterior, dolor, exaltación del amor, la naturaleza; poderosa musicalidad del verso; su poesía es impresionista; F. Sologub – poesía profundamente pesimista; Las imágenes mitológicas y folclóricas son típicas.
Maestro: Pero su trabajo tiene mucho en común.
Alumno: Sí, lo que tienen en común es su deseo, con la ayuda de imágenes-símbolos artísticos, a menudo de significado misterioso, de reflejar los aspectos secretos de la existencia en la ficción; creían en la misión salvadora de la belleza y protestaban contra la realidad, confiados en la disfunción y muerte del orden social moderno.
Maestro: Hoy volvemos a recurrir a la obra de un poeta único y original. Un poeta que fue admirado y llamado genio. Entonces, K. Balmont, poema “Fantasía”. Año de redacción: 1893. ¿Qué acontecimientos tuvieron lugar en la vida y obra de Balmont durante este período?
Alumno: En 1892, Balmont visitó por primera vez Escandinavia, de la que no sólo se enamoró, sino que también se hizo cercano. Los reflejos de las impresiones escandinavas brillaron en el libro de poemas “Under cielo del norte”, donde el segundo poema fue “Fantasía”. Esta colección de poemas no solo se convirtió en un evento importante en la biografía creativa de Balmont, sino que también marcó una nueva dirección artística: el simbolismo. En varios poemas, la imitación de Fet y Tyutchev todavía se nota, pero en todo se sentía un don poético fresco y original.
Leer un poema de memoria.
Maestro: Si miras el poema, puedes distinguir visualmente 3 estrofas, 3 partes semánticas.
Conversación con la clase sobre la primera parte semántica.
¿Qué dibujo dibujó Balmont en la parte 1? – Imagen de un bosque invernal dormido. La naturaleza está inmersa no solo en el sueño, sino en un estado de calma pacífica, todo está envuelto en somnolencia, pereza (“duermen tranquilamente”, “es agradable descansar”). El autor parece estar describiendo una verdadera mundo material, pero, al leer el poema, parece que nos separamos de las realidades terrenales y nos adentramos en un mundo fabuloso, misterioso, fantástico (por alguna razón recuerdo el cuento de hadas de A. Rowe “Morozko”).
¿Cómo logra esto el poeta? ¿Qué vemos? – No vemos pinos, abetos y abedules, sino sus contornos. Parece que si cierras los ojos un momento y los vuelves a abrir, ya desaparecerán. No vemos la luna en sí, sino sólo “chispas de luz de luna”, “brillo brillante”. Hay una sensación de momento, momento, ligereza, inestabilidad, variabilidad de lo que está sucediendo. ¿Qué escuchamos? – Escuchamos “el murmullo del viento”, “el silencioso gemido de una ventisca”, el susurro de abetos y pinos (la aliteración “sch”, “w”, “ch”, “t”, “s” ayuda). Parece que alguien se ha llevado un dedo a los labios y dice en voz baja: “Shhhhh”. ¿Qué medio visual prefiere Balmont? - Personificación. Ante nosotros hay una imagen viva de la naturaleza. Vive, aunque “duerme”; detrás de su sueño se esconde un tormentoso vida interior: bosque “profético” (previendo el futuro, profético), “lleno de sueños secretos” (sueños desconocidos para nadie, ocultos, profundamente personales), etc. Y sólo la penúltima línea "Sin recordar nada, sin maldecir a nadie" indica la presencia de un héroe lírico profundamente emocional.
¿Qué imágenes - símbolos se encuentran en la primera parte semántica? - Imagen de la luna. La luna es un mundo extraterrestre, un mundo de sueños, de fantasías, donde nace el pensamiento filosófico, de donde viene. fantasía creativa, imaginación; un mundo muy alejado de la realidad. La luna está asociada con el espacio, el espacio con la eternidad y la eternidad con la inmortalidad. Recordemos cómo en 1942 en París, el enfermo y mendigo Balmont, despidiéndose de la vida, del sol, de la poesía, dijo que se marcharía. vía Láctea hacia la eternidad: “He estado en esta orilla durante bastante tiempo... Habiendo cumplido mi preciada tarea, guardo la hora de la noche, Para que haya en la Vía Láctea Donde se conciban nuevas estrellas...”. También hay imágenes, símbolos de los elementos libres de la ventisca y el viento (entendemos que la imaginación del poeta no está limitada por nada, nada lo detiene ahora, el poeta es libre, libre...).
Presentación del estudiante sobre el tema: “Imágenes: símbolos en la obra de Balmont”.
Balmont suele utilizar varias imágenes: símbolos. Después de analizar 3 colecciones de poemas del poeta (“Bajo el cielo del norte”, “Silencio”, “En la inmensidad”), llegué a la conclusión de que una de las más comunes es la imagen de la luna. Aquí algunas líneas del poema: “¿Por qué la Luna siempre nos embriaga? Porque tiene frío y está pálida. El Sol nos da demasiado resplandor, Y nadie le cantará tal canción, Que el ruiseñor canta a la Luna, bajo la Luna, entre las ramas oscuras, en una noche fragante”; “Cuando la Luna brilla en la oscuridad de la noche con su creciente, brillante y tierna, Mi alma lucha por otro mundo, Cautivada por todo lo lejano, todo lo ilimitado” (“Claro de luna”); “Sobre la cubierta diamantina de la nieve, Bajo el frío resplandor de la Luna, Es bueno para ti y para mí... Qué gozoso es soñar y amar... En el reino nieve limpia, En el reino de la luna pálida” (Sin sonrisa, sin palabras”).
“El viento de la tarde respira un último suspiro. Luna llena cara cambiante. La alegría es una locura. La tristeza es incomprensible. Un momento de lo imposible. Un momento de felicidad”. (“Canción sin letra”). En colecciones de poemas posteriores (por ejemplo, “Edificios en llamas”) la Luna aparece con menos frecuencia y se la llama “desvaneciéndose”, “pálida”, “moribunda”, pero en la colección posterior “Seamos como el sol”, la Luna vuelve a ser una imagen frecuente, un símbolo, aunque el poeta dice que “vino a este mundo para ver el sol”. Los mismos nombres de los poemas de la colección hablan de esto: "Elogio de la luna", "Influencia de la luna", "Luna nueva", "Silencio lunar". Podemos concluir que la Luna para Balmont es “el dominio del gran silencio”; Esta misteriosa reina de los sueños y las ensoñaciones marca el otro lado de la existencia, el mundo oculto y no manifiesto. La luna es un símbolo de otro, hermoso mundo, el mundo de los sueños y las visiones, es un alejamiento del presente hacia un mundo sublime. No es de extrañar que escribiera: "No puedo vivir en el presente, me encantan los sueños inquietos..."
Conversación con la clase sobre la segunda parte semántica.
En la parte 2, las puertas parecen abrirse ante el lector al vasto y maravilloso mundo de la imaginación, la fantasía, lejos de la realidad, pero que tanto excita al poeta y llama al héroe lírico a largo viaje. Como en un caleidoscopio, los rostros de la noche de invierno, sus momentos, cambian aquí, y la fantasía de Balmont también cambia rápidamente. ¿Qué escuchamos ahora? – Ya “suspiros”, “rezando”, la naturaleza parece atormentada por la ansiedad, el “anhelo”, pero aquí hay “éxtasis”, es decir estado de deleite, placer. Usado a menudo en la Parte 2 repeticiones léxicas, las palabras se repiten, como si fueran arrulladoras (¡cómo no recordar a V. Mayakovsky, quien dijo que "los poemas de Balmont son suaves y mesurados, como mecedoras y sofás turcos..."!). Pero este estado es característico no sólo de la naturaleza. ¿Quién más? – A una persona, un héroe lírico. Nosotros, junto con el héroe lírico, sentimos este estado de deleite. Aparecen “espíritus de la noche” (deseos preciados, recuerdos), a veces recuerdos del pasado atormentan, el alma se vuelve dolorosa. Surge algún tipo de ansiedad (“como si sintieran pena por algo”). ¿Por qué siente lástima por el héroe lírico? – Es una pena que todo esto no sea real, que sea un engaño de cuento de hadas (“algo con lo que la gente ni soñaría”). El héroe lírico aborda esto filosóficamente.
Conversación con la clase sobre la tercera parte semántica.
En la tercera parte, la más pequeña, todo vuelve a la normalidad. Ya no hay tensión, ni secretos fatales, ni preguntas retóricas. ¿Dónde comienza la parte 3? – De la conjunción “a”, la segunda y tercera parte se oponen, y la primera y tercera parte parecen enmarcar a la segunda. En la Parte 3, todo se calmó (“dormir dulcemente”, “escuchar con indiferencia”, “aceptar con calma”). ¿Por qué? – Probablemente, tanto la naturaleza como el héroe lírico se estén preparando para afrontar nuevas impresiones. Habrá muchos más momentos y descubrimientos maravillosos. Y esto fue sólo breve momento en la interminable corriente del tiempo. – Sí, Balmont supo “detener un momento”, plasmarlo en un poema, nos mostró una percepción personal, y al mismo tiempo, momentánea de la noche. Es un artista impresionista (recuerdo las palabras de Goethe: “Detente, momento, eres hermosa”).
¿Cuál es el significado del título del poema?– Fantasía – la capacidad de imaginación creativa, que alcanza su clímax cuando el mundo natural y mundo interior la gente está en armonía. La armonía del majestuoso mundo de la naturaleza, el vasto cosmos y las profundidades ilimitadas del alma humana, las visiones, sueños y sueños de cada uno de nosotros.
A Balmont le encantaba mucho el color (recuerde “Red Sail in a Blue Sea, in a Blue Sea...”). Pero en este poema "Fantasía" prácticamente no hay combinación de colores. ¿Por qué? – Balmont pone deliberadamente énfasis en lo auditivo, táctil, percepción visual realidad circundante. En el poema sólo aparece el epíteto de afirmación de la vida "brillante". Cabe señalar que el poema no tiene una división pronunciada en estrofas individuales. ¿Por qué? – Esto se explica por el hecho de que el autor inicialmente concibió el poema como muy musical y melodioso. Después de todo, Balmont tenía talento musical. La música lo llena todo en su obra. Sus poemas, al igual que las notas, pueden estar marcados con símbolos musicales. Se crearon alrededor de 500 romances a partir de sus poemas. La obra "Fantasía" no se lee, sino que se canta, y esto se ve facilitado por las rimas internas, a las que tan a menudo recurre el poeta. De hecho, cuando lees Balmont, te encuentras en un cuento de hadas, escuchando la primavera.
Palabra final. Cada primavera, en la ciudad de Shuya, región de Ivanovo, un luminoso y vacaciones interesantes– Festival de poesía infantil de Balmontov “Sunny Elf”, en el que participan niños de todas las escuelas de la ciudad. Al festival asisten muchos invitados, entre ellos la hija de K. Balmont, S.K. El festival dura una semana entera, durante la cual los niños visitan exposiciones, exposiciones de dibujos basados en las obras de K. Balmont y en el marco del festival también se celebra un concurso para la mejor lectura de los poemas del poeta. Se recuerda al poeta porque cada línea de sus obras no puede dejar de tocar los hilos más tiernos y sutiles de cualquier alma humana, y la refinada percepción de la naturaleza de Balmont no dejará indiferente a ningún lector.
