Le poème de Sergueï Yesenin « L'hiver chante et appelle » a été écrit par le poète à l'âge de quinze ans. A cette époque, il n'avait pas encore pensé à une œuvre littéraire sérieuse et n'osait pas publier de poèmes pendant longtemps, les considérant comme immatures. Mais les lecteurs ont apprécié l'imagerie poétique du poème et sa simplicité.
L’hiver, période de l’année rude mais belle, est toujours resté l’un des thèmes favoris de la poésie russe. Dans les poèmes de Yesenin, l'hiver apparaît changeant et imprévisible. Au début du poème, l’hiver ressemble à une tendre mère berçant son enfant dans le berceau. Mais la douce tempête de neige, qui s'étend comme un tapis de soie, est remplacée par un blizzard furieux frappant les volets, et les moineaux espiègles sont ébouriffés par le froid et se blottissent près de la fenêtre comme des enfants solitaires. Le poème tout entier est construit sur de telles antithèses.
Dans le vers « L'hiver chante, appelle, la forêt hirsute apaise », il y a de nombreuses métaphores sonores : le « tintement d'une pinède » dans une pinède en cas de gel sévère, le claquement des volets du village à cause du « rugissement fou » d'un blizzard . L'auteur utilise des personnifications : l'hiver appelle, le blizzard rampe, le blizzard est en colère ; épithètes expressives : fenêtre gelée, nuages gris, source claire, petits oiseaux. Le poème de Yesenin est une esquisse vivante d’une nature puissante et dure qui effraie tous les êtres vivants. À la fin du poème, il y a une note optimiste : les « oiseaux tendres » voient dans leurs rêves le sourire du soleil et la beauté du printemps. Sur le site, vous pouvez lire le texte du poème dans son intégralité. Il peut être téléchargé gratuitement.
L'hiver chante et résonne,
La forêt hirsute s'endort
La sonnerie d’une forêt de pins.
Tout autour avec une profonde mélancolie
Naviguer vers un pays lointain
Nuages gris.
Et il y a une tempête de neige dans la cour
Etend un tapis de soie,
Mais il fait terriblement froid.
Les moineaux sont joueurs,
Comme des enfants solitaires,
Blotti près de la fenêtre.
Les petits oiseaux ont froid,
Affamé, fatigué,
Et ils se serrent plus fort.
Et le blizzard rugit follement
On frappe aux volets suspendus
Et il se met encore plus en colère.
Et les tendres oiseaux somnolent
Sous ces tourbillons de neige
À la fenêtre gelée.
Et ils rêvent d'une belle
Dans les sourires du soleil est clair
Beau printemps.
De nombreux mots et expressions de la langue russe sont nés de la nature. Images en poésie : on se demande toujours comment un poète a pu exprimer avec des mots simples l’essence même de l’état de nature ! Apparemment, tout est important ici : la combinaison des sons, l'enchaînement des images. Et ces images sont réelles ! Mais il n'est tout à fait possible de les ressentir qu'en se retrouvant au moins approximativement dans l'environnement qui a inspiré ces poèmes au poète.
Alors récemment, en janvier, en me promenant dans la forêt hivernale, j'ai pleinement ressenti le pouvoir des images d'un poème
Sergueï Yesenin
L'hiver chante et résonne,
La forêt hirsute s'endort
La sonnerie d’une forêt de pins.
Tout autour avec une profonde mélancolie
Naviguer vers un pays lointain
Nuages gris.
Et il y a une tempête de neige dans la cour
Etend un tapis de soie,
Mais il fait terriblement froid.
Les moineaux sont joueurs,
Comme des enfants solitaires,
Blottissez-vous près de la fenêtre.
Les petits oiseaux ont froid,
Affamé, fatigué,
Et ils se serrent plus fort.
Et le blizzard avec un rugissement fou
On frappe aux volets suspendus
Et il se met encore plus en colère.
Et les tendres oiseaux somnolent
Sous ces tourbillons de neige
À la fenêtre gelée.
Et ils rêvent d'une belle
Dans les sourires du soleil est clair
Beau printemps
Regardons ces images une à une :
Yesenin a grandi dans un village, au milieu de la nature, et l'a connu et ressenti de première main. Il y a un fait intéressant dans sa biographie : en janvier 1910, il s'enfuit de l'école Spas-Klepikovskaya, où il étudiait, pour rentrer chez lui à Konstantinovo. Et il a marché à pied à travers les forêts d'hiver, qui font environ 80 kilomètres. Attention, le poème date de cette année
Le poème est construit sur des contrastes, des oppositions, et se déroule comme par vagues :
L'hiver chante et résonne,
La forêt hirsute s'endort
La sonnerie d’une forêt de pins.
Yesenin proposait souvent des mots nouveaux et inhabituels. Il y a un tel mot ici : stozvon. La question se pose : comment peut-on s’endormir avec une cloche qui sonne ? Imaginez une « berceuse » quand une centaine de cloches sonnent ! Mais ici c'est différent : le tintement d'une forêt de pins est un silence glacial qui sonne, quand le moindre son : le craquement de la neige sous le pied ou le crépitement des arbres à cause du gel se fait entendre dans un silence absolu avec un écho sonore
Forêt hirsute
Une forêt de pins couverte de givre, vraiment hirsute, mais avec une sorte de « hirsute » argentée inhabituelle
Baguage de forêt de pins
Vous regardez ces pins et vous les entendez clairement sonner dans un silence absolu.
Tout autour avec une profonde mélancolie
Naviguer vers un pays lointain
En mangeant des nuages.
Jetez un oeil à la première photo! En hiver, les nuages sont le plus souvent ainsi : blanchâtres, gris, flous
Et puis dans le poème, il y a un contraste frappant : du silence retentissant d'une majestueuse forêt de pins à une cour rurale ordinaire, à travers laquelle balaye une tempête de neige et de petits moineaux glacés se blottissent vers la fenêtre et les uns contre les autres.
Et il y a une tempête de neige dans la cour
Etend un tapis de soie,
Mais il fait terriblement froid.
Les moineaux sont joueurs,
Comme des enfants solitaires,
Ils se blottirent près de la fenêtre.
Les petits oiseaux ont froid,
Affamé, fatigué,
Et ils se serrent plus fort.
Et le blizzard avec un rugissement fou
On frappe aux volets suspendus
Et il se met encore plus en colère.
Et encore la sieste :
Et les tendres oiseaux somnolent
Sous ces tourbillons de neige
À la fenêtre gelée.
Et le poème se termine en beauté, avec espoir :
Et ils rêvent d'une belle
Dans les sourires du soleil est clair
Beauté printanière
Faites attention ici à la lettre solaire C souvent répétée
L'hiver chante et résonne,
La forêt hirsute s'endort
La sonnerie d’une forêt de pins.
Tout autour avec une profonde mélancolie
Naviguer vers un pays lointain
Nuages gris.
Et il y a une tempête de neige dans la cour
Etend un tapis de soie,
Mais il fait terriblement froid.
Les moineaux sont joueurs,
Comme des enfants solitaires,
Blotti près de la fenêtre.
Les petits oiseaux ont froid,
Affamé, fatigué,
Et ils se serrent plus fort.
Et le blizzard rugit follement
On frappe aux volets suspendus
Et il se met encore plus en colère.
Et les tendres oiseaux somnolent
Sous ces tourbillons de neige
À la fenêtre gelée.
Et ils rêvent d'une belle
Dans les sourires du soleil est clair
Beau printemps.
Analyse du poème « L'hiver chante, appelle » de Yesenin
Au début de la créativité de Yesenin, son âme pure et brillante se manifestait le plus. Dès ses premières œuvres, il s'est intéressé au monde étonnant et magique de la nature. Les contes et légendes populaires que le poète entendait dans son enfance animaient ce monde, lui donnant des traits et des qualités humaines. Le poème « L'hiver chante et appelle... » a été écrit par Yesenin en 1910. Il le considérait comme une expérience littéraire enfantine et immature. Il n'a été publié pour la première fois qu'en 1914 sous le titre « Sparrows ».
Le poème rappelle un merveilleux conte de fées pour enfants. Dès les premières lignes, des personnages magiques y apparaissent. L'hiver apparaît sous la forme d'une mère aimante, chantant une berceuse à la « forêt hirsute ». L'image envoûtante du rêve est complétée par la « profonde mélancolie » des nuages. Une image de conte de fées traditionnelle d'un « pays lointain » apparaît, personnifiant des espoirs et des rêves magiques.
La tempête de neige peut être comparée à la reine des neiges, qui est d’une beauté insupportable, mais « douloureusement froide ». L'amour pour elle peut rendre une personne folle et la laisser pour toujours en captivité glaciale. Le poète introduit l'image centrale du poème - les « moineaux », qui ressemblent à des « enfants orphelins ». Toutes les créatures vivantes s'efforcent de s'approvisionner et d'aménager leur maison bien avant le début de l'hiver. Ce n'est que pour les moineaux insouciants que l'arrivée de l'hiver est à chaque fois une surprise soudaine. Ils ne peuvent qu’espérer la miséricorde et la bonté de l’homme. L’image des « petits oiseaux » blottis près de la fenêtre est très touchante. Le blizzard brisé, personnifiant la méchante sorcière, cherche à exprimer sa colère sur les oiseaux sans défense. Le salut des petits moineaux réside dans leur soutien mutuel. Regroupés en un groupe serré, ils supportent docilement le froid, la faim et la fatigue. Dans un rêve, le bonheur leur vient sous la forme de la « beauté du printemps » tant attendue.
En général, le poème montre clairement les caractéristiques de l'art populaire. Yesenin utilise des épithètes traditionnelles : « forêt hirsute », « nuages gris ». Les personnages principaux sont clairement divisés entre le bien et le mal. Par rapport aux plus faibles, l'auteur utilise des formes de mots diminutifs : « enfants », « oiseaux ». Ils bénéficient de la sincère affection et de la participation de l'auteur. Le « conte de fées », comme prévu, a une fin heureuse, mais seulement dans un rêve.
Le poème est l’une des meilleures œuvres littéraires pour enfants. Cela peut apprendre à un enfant à comprendre et à apprécier la beauté de sa nature natale, ainsi qu'à cultiver des sentiments de gentillesse et de compassion.
"L'hiver chante et appelle", analyse du poème de Yesenin
L'hiver est une période de l'année rude, surtout sous les latitudes tempérées. Fortes gelées, tempêtes de neige, dégels - chaque Russe connaît tous les « délices » de cette période de l'année. Combien de proverbes sont liés à l'hiver, combien d'observations, de signes. Et pourtant, les gens aimaient l'hiver pour l'occasion de faire une pause dans les durs travaux de la terre, pour les divertissements tumultueux de Noël, de l'Épiphanie et de Maslenitsa.
La littérature russe, en particulier la poésie, n'est pas restée à l'écart. Dans les poèmes, l'hiver était célébré comme un invité honoré et attendu depuis longtemps, comparé soit à une beauté russe, soit à une vieille femme méchante.
Le poète russe Sergei Alexandrovich Yesenin, au début de son œuvre, a écrit le poème « L'hiver chante et appelle », dont l'analyse sera discutée plus loin. Alors le jeune homme n'avait que 15 ans ; il ne pensait pas qu'il deviendrait poète. Lors de la parution des premières publications, j’ai longtemps hésité à publier ce poème, le jugeant trop naïf et étudiant. Mais c'est précisément pour sa simplicité de perception que les lecteurs sont ensuite tombés amoureux de cet ouvrage.
En effet, l'image de l'hiver, qui apparaît au début du poème, est associée à une mère affectueuse qui berce son enfant - en l'occurrence, une « forêt hirsute ». Ce n'est pas un hasard si l'auteur choisit l'épithète « hirsute » : tout le monde peut sûrement imaginer des branches d'arbres couvertes de givre, rappelant des pattes hirsutes. Mais derrière cette apparente tendresse se cache une autre image : celle d'une belle-mère cruelle qui punit les enfants négligents. C'est exactement à quoi ressemblent les « petits moineaux espiègles » : malheureux, pitoyables. Ce n'est pas pour rien que le poète les compare à des « enfants orphelins » qui se blottissaient près de la fenêtre pour se réchauffer tant bien que mal.
Ainsi, l’hiver de Yesenin est comme un Janus à deux visages : il tourne un visage, puis un autre. Tout le poème est construit sur cette opposition. Ainsi, le blizzard « s’étend comme un tapis de soie », mais il est « douloureusement froid ». Et le blizzard, qui « avec un rugissement furieux » frappe aux volets et « se met de plus en plus en colère », s'oppose par sa sévérité à la « claire beauté du printemps », dont rêvent les oiseaux affamés et fatigués.
Bien sûr, en poésie, c'est déjà une sorte de cliché de comparer l'hiver avec une vieille femme hirsute aux cheveux gris (après tout, c'est aux cheveux gris que l'idée du lecteur sur la neige et les blizzards est le plus souvent associée), et le printemps avec une belle jeune fille. Mais Yesenin parvient à éviter les répétitions trop évidentes à l'aide du motif du rêve, que voient les malheureux moineaux gelés.
En général, le poème est rempli de sons variés. Vous pouvez également entendre le « tintement d'une forêt de pins » - bien sûr, une métaphore purement Yesenin. Le blizzard fait un « rugissement fou » et fait tomber les volets. Ceux qui sont allés au village en hiver imaginent très bien de tels sons.
Les épithètes, à la manière des œuvres populaires, sont constantes : le tapis est en soie, les nuages sont gris, le rugissement est furieux et le printemps est clair. Mais l’utilisation d’un tel moyen d’expression ne laisse toujours pas le sentiment d’une description stéréotypée. Et cela est réalisé avant tout grâce à la construction de l’ensemble du poème.
La construction particulière des lignes rend le son inhabituel. Chaque strophe se compose de distiques unis par une rime appariée, mais la fin du deuxième vers se termine comme par une continuation, formant sa propre rime avec la suite du deuxième distique. Par conséquent, chaque strophe donne extérieurement l'impression d'un quatrain ordinaire, étant en fait un six vers, et le poème sonne également d'une manière particulière, avec une interruption du rythme.
Naturellement, pour décrire la nature russe, le poète ne pouvait s'empêcher d'utiliser des personnifications : « l'hiver rugit et s'apaise », « le blizzard s'étend comme un tapis de soie » et « le blizzard se met de plus en plus en colère ». Tout cela fait écho aux idées populaires sur la nature dotée d'esprits. Cependant, l’auteur comptait clairement sur la sympathie du lecteur pour les pauvres oiseaux gelés et en même temps sur la conscience de la majesté et de l’impitoyabilité de la nature, puisque tous les êtres vivants sont impuissants devant sa toute-puissance.
Ainsi, le poème de Sergueï Yesenin oppose le sentiment de tendre amour maternel et le sentiment de solitude solitaire, admirant la dure beauté de la nature russe et aspirant à un idéal brillant, au désespoir et à l’espoir. Par conséquent, le poème ne donne pas l'impression d'un étudiant - au contraire, l'originalité de l'auteur se fait déjà sentir ici, ce qui distinguera Yesenin de nombreux autres poètes de l'âge d'argent.
« L'hiver chante et résonne » Sergueï Yesenin
L'hiver chante et résonne,
La forêt hirsute s'endort
La sonnerie d’une forêt de pins.
Tout autour avec une profonde mélancolie
Naviguer vers un pays lointain
Nuages gris.
Et il y a une tempête de neige dans la cour
Etend un tapis de soie,
Mais il fait terriblement froid.
Les moineaux sont joueurs,
Comme des enfants solitaires,
Blotti près de la fenêtre.
Les petits oiseaux ont froid,
Affamé, fatigué,
Et ils se serrent plus fort.
Et le blizzard rugit follement
On frappe aux volets suspendus
Et il se met encore plus en colère.
Et les tendres oiseaux somnolent
Sous ces tourbillons de neige
À la fenêtre gelée.
Et ils rêvent d'une belle
Dans les sourires du soleil est clair
Beau printemps.
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Dans ses mémoires, Korney Ivanovich Chukovsky cite une conversation sur « Les Douze » entre Blok et Gorki. Gorki a dit que « Les Douze » est une satire maléfique. "Satire? - Blok a demandé et y a réfléchi. - Est-ce vraiment de la satire ? À peine. Je ne pense pas. Je ne sais pas". Il ne le savait vraiment pas, ses paroles étaient plus sages que lui. Les gens simples d'esprit se tournaient souvent vers lui pour obtenir des explications sur ce qu'il voulait dire dans ses « Douze », et lui, peu importe à quel point il le voulait, ne pouvait pas y répondre.
Pourquoi seulement un mois alors que je vis à Tachkent depuis au moins trois ans ? Oui, parce que ce mois-là a été spécial pour moi. Quarante-trois ans plus tard, se pose la tâche difficile de se souvenir des jours lointains où les gens ne quittaient pas leur foyer de leur plein gré : il y avait une guerre ! Avec beaucoup de réticence, j'ai déménagé de Moscou à Tachkent, Anna Akhmatova de Leningrad assiégée. C'est exactement ce qui s'est passé : elle et moi sommes tous deux originaires de Saint-Pétersbourg, mais nous nous sommes rencontrés à plusieurs milliers de kilomètres de notre ville natale. Et cela ne s'est pas produit du tout dans les premiers mois après l'arrivée.
Je me souviens du jour où j’ai vu pour la première fois Carmen de Blok. À l'automne 1967, j'ai longé le quai de la Moika jusqu'à Pryazhka, jusqu'à la maison où le poète est mort. C’était la voie préférée d’Alexandre Blok. De la Neva, à travers la perspective Nevski - s'éloignant toujours du centre - il a marché ainsi plus d'une fois, émerveillé par la beauté de sa ville natale. Je suis allé voir celui dont le nom Blok a immortalisé dans la poésie, tout comme Pouchkine l'a fait autrefois pour Anna Kern.
