Sastra Rusia abad ke-18

Alexander Petrovich Sumarokov

Biografi

Alexander Petrovich Sumarokov, penulis klasik yang paling konsisten, bersama dengan praktik aktivitas sastra, berhasil memberi landasan teori klasisisme sebagai arah sastra, ciri khas Rusia pada pertengahan abad ini. Dalam sastra, Sumarokov berperan sebagai penerus sekaligus antagonis Lomonosov. Pada tahun 1748, dalam “Epistole on Poetry,” Sumarokov menulis tentang Lomonosov: “Dia adalah Malgerb di negara kita; dia seperti Pindar.” Selanjutnya, Sumarokov mengenang saat dia dan Lomonosov berteman dan menjadi teman bicara sehari-hari “dan menerima nasihat yang masuk akal dari satu sama lain” (“Tentang versifikasi”). Kemudian permusuhan sastra, teoretis, dan pribadi para penulis dimulai.

Sumarokov adalah penulis naskah drama dan penyair luar biasa pada masanya, yang dengan penuh semangat mengabdi pada karya sastra, percaya pada kekuatan maha kuasa dari kata yang ditujukan kepada akal. Salah satu yang paling produktif dan aktif penulis XVIII c., ia mengalihkan kreativitas sastranya kepada kalangan bangsawan. Dan klasisismenya bersifat kelas sempit, berbeda dengan karakter klasisisme Lomonosov di seluruh negara bagian dan nasional. Dalam kata-kata Belinsky yang adil, “Sumarokov sangat diagungkan oleh orang-orang sezamannya dan sangat dipermalukan oleh zaman kita.” Pada saat yang sama, karya Sumarokov juga tonggak penting dalam sejarah perkembangan Rusia proses sastra abad ke-18

Biografi

Alexander Petrovich Sumarokov lahir pada 14 November (25), 1717 dari keluarga bangsawan, tetapi pada saat itu keluarga miskin. Setelah menerima inisial pendidikan di rumah, Sumarokov pada tahun 1732, pada usia 14 tahun, memasuki Korps Bangsawan Tanah, yang hanya terbuka untuk bangsawan. Di korps ini, yang diwajibkan untuk meluluskan “kepala” dinas militer, sipil dan pengadilan, Sumarokov menerima pendidikan yang sangat baik dan menjadi akrab dengan sastra dan teater. Mata pelajaran pendidikan umum seperti sejarah, geografi, ilmu hukum, bahasa, anggar dan menari. Bangunan itu menjadi pusat kebudayaan luhur baru. Banyak waktu dicurahkan untuk sastra dan seni. Tidak heran di dalam gedung waktu yang berbeda penulis masa depan belajar: A. P. Sumarokov, M. M. Kheraskov, I. P. Elagin, A. A. Nartov dan lain-lain. Pada tahun 1759, sekelompok mahasiswa dan perwira korps melakukan penerbitan majalah “Idle Time, Used in Benefit” ", di mana Sumarokov, yang lulus. dari korps pada tahun 1740, juga berkolaborasi. Kepentingan sastra juga menentukan fakta bahwa di Korps Bangsawanlah tragedi Rusia pertama, yang ditulis oleh Sumarokov, dipentaskan dan menandai awal penciptaan repertoar dramatis Rusia. Selama bertahun-tahun belajar, bakat puitis Sumarokov terungkap. Karya pertamanya yang diterbitkan adalah dua ode untuk tahun baru 1740, diterbitkan sebagai brosur terpisah. Setelah menyelesaikan kursus sains, Sumarokov, meskipun dinas militernya, yang sebagian besar bersifat formal, mengabdikan seluruh waktunya untuk sastra. Dia menulis ode, elegi, lagu, fabel, dan bertindak sebagai penulis naskah drama, memperlakukan sastra untuk pertama kalinya sebagai masalah profesional.

Selama bertahun-tahun belajar di korps, Sumarokov mengembangkan gagasan yang tegas dan luhur tentang martabat seorang bangsawan, tentang perlunya pelayanan publik kepada tanah air, dan pertunjukan yang ideal tentang kehormatan dan kebajikan yang mulia. Dalam semangat cita-cita ini, ia bermimpi mendidik masyarakat yang mulia, dan ia memilih sastra sebagai sarana untuk mencapainya. Sumarokov berbicara kepada pemerintah atas nama komunitas bangsawan, yang menjadi fokus perhatian utamanya. Ia menjadi ideolog kelas bangsawan, ideolog bangsawan baru yang lahir pada masa Peter Agung. Seorang bangsawan harus mengabdi untuk kepentingan masyarakat. Dan Sumarokov, pada gilirannya, melindungi kepentingan para bangsawan. Melihat perbudakan yang ada sebagai fenomena yang sepenuhnya wajar dan dilegalkan, Sumarokov pada saat yang sama menentang kekejaman yang berlebihan dari para pemilik budak, menentang transformasi perbudakan menjadi perbudakan. “Orang tidak boleh dijual seperti ternak,” katanya dalam komentarnya tentang “Perintah” Catherine II. Dan pada saat yang sama, ia yakin bahwa “kebebasan petani tidak hanya merugikan masyarakat, tetapi juga merugikan, dan mengapa hal tersebut merugikan tidak perlu dijelaskan.” Menyadari kesetaraan alami manusia, ia percaya bahwa pengasuhan dan pendidikanlah yang menjadikan para bangsawan “anggota pertama masyarakat”, “putra tanah air”:

Apa perbedaan antara pria terhormat dan petani?

Baik dia maupun dia adalah segumpal bumi yang hidup,

Dan jika Anda tidak menjernihkan pikiran petani yang agung,

Jadi saya tidak melihat perbedaan apa pun.

("Tentang Bangsawan")

Kaum bangsawan, menurut Sumarokov, yang menduduki posisi istimewa dalam masyarakat, harus dididik, dicerahkan, harus membuktikan haknya untuk memerintah “budak tanah air”, yaitu petani. Dalam hal ini, puisi terprogramnya adalah sindirannya “Tentang Bangsawan”:

Saya membawakan sindiran ini untuk Anda, bangsawan!

Saya menulis kepada anggota pertama tanah air.

Para bangsawan mengetahui tugas mereka dengan baik tanpa aku,

Tapi banyak yang mengingat satu bangsawan,

Tidak mengingat yang lahir dari perempuan dan dari perempuan

Tanpa kecuali, Adam adalah nenek moyang semuanya.

Apakah kita bangsawan agar orang bisa bekerja?

Apakah kita akan melahap karya-karya mereka karena keluhuran kita?

Sindiran ini mengulangi ketentuan pokok sindiran Cantemir tentang keluhuran lahir dan keluhuran jasa, tentang kesetaraan kodrat manusia. “Kehormatan kami tidak terletak pada gelar,” tulis Sumarokov, “dia adalah orang yang bersinar dengan hati dan pikiran, orang yang luar biasa yang melampaui martabat orang lain, seorang boyar yang peduli terhadap tanah air.” Sumarokov tidak pernah berhasil membawa kaum bangsawan lebih dekat ke cita-cita yang dikandungnya.

Sebagai seorang monarki dan pendukung absolutisme yang tercerahkan, Sumarokov dengan tajam menentang para raja yang, menurut pendapatnya, tidak memenuhi kewajiban mereka terhadap rakyatnya, lupa bahwa “kami dilahirkan untuk Anda. Dan kamu dilahirkan untuk kami.” Sumarokov tidak pernah lelah mengingatkan kita akan hal ini dalam syair dan tragedinya. Sesekali dia menjadi oposisi terhadap pemerintah.

Kehidupan Sumarokov, secara eksternal penuh kesuksesan dan pengakuan, ternyata sangat sulit. Karena tidak melihat perwakilan kelasnya yang layak di antara para bangsawan, dia tanpa lelah mencela para bangsawan yang kejam dan tidak tercerahkan, yang begitu jauh dari cita-cita yang dia ciptakan. Dia mengolok-olok mereka dalam dongeng dan sindiran, mencela penyuapan dan pelanggaran hukum pejabat, pilih kasih di pengadilan. Masyarakat bangsawan, yang tidak mau mendengarkan Sumarokov, mulai membalas dendam pada penulisnya. Bangga, mudah tersinggung, terbiasa dengan pengakuan atas keberhasilan sastranya oleh para penulis, Sumarokov, menurut ingatan orang-orang sezamannya, sering kehilangan kesabaran dan tidak dapat menahan diri. Jujur dan terus terang, dia tidak mengecewakan siapa pun. “Kegigihan dan histerianya sudah menjadi pepatah. Dia melompat, mengumpat, dan lari ketika dia mendengar pemilik tanah menyebut pelayan budaknya “suku kasar”. Dia mencapai titik histeris, membela hak ciptanya dari gangguan panglima tertinggi Moskow; dia dengan lantang mengutuk kesewenang-wenangan, suap, dan kebiadaban masyarakat; “masyarakat” bangsawan membalas dendam padanya, membuatnya gila, mengejeknya.”

Nama Sumarokov dikaitkan dengan munculnya "teater Rusia untuk pertunjukan tragedi dan komedi" permanen, yang direktur pertamanya pada tahun 1756 ditunjuk oleh Elizabeth Sumarokov. Sumarokov melihat di teater peluang untuk memenuhi peran pendidikan dalam kaitannya dengan kaum bangsawan. Penciptaan teater sangat bergantung pada penampilan tragedi Sumarokov yang membentuk repertoarnya. Pada saat teater dibuka, Sumarokov telah menjadi penulis lima tragedi dan tiga komedi. Orang-orang sezamannya dengan tepat menyebutnya sebagai “pendiri teater Rusia”. Selama lima tahun ia bertanggung jawab atas teater, di mana pekerjaannya sangat sulit: tidak ada tempat permanen, tidak ada cukup uang untuk produksi, para aktor dan sutradara tidak menerima gaji selama berbulan-bulan. Sumarokov menulis surat putus asa kepada Shuvalov, terus-menerus terlibat konflik. Seorang pencinta seni yang bersemangat dan mengabdi pada karyanya, Sumarokov bukanlah orang yang cukup akomodatif atau administrator yang baik. Pada tahun 1761 dia harus meninggalkan teater.

Periode terakhir dalam hidupnya sangat sulit bagi Sumarokov. Dia pindah ke Moskow dan terus banyak menulis. Pada akhir masa pemerintahan Elizabeth Petrovna, ia bergabung dengan oposisi bangsawan, yang menyerah pada deklarasi liberal Catherine, yang berusaha sekuat tenaga untuk mencapai kekuasaan. Kudeta tahun 1762, yang membawa Catherine II naik takhta, tidak memenuhi harapan politik Sumarokov. Dia menentang ratu dan menciptakan tragedi politik akut "Dimitri the Pretender", "Mstislav". Dalam tragedi pertama, plotnya didasarkan pada pengungkapan tajam raja lalim dan seruan untuk menggulingkannya. Kaum bangsawan masih merasa tidak puas dengan penulisnya. Dia menikmati ketenaran terutama di kalangan sastra, tetapi ini tidak dapat menghibur Sumarokov. Tajam dalam pandangannya dan tidak dapat didamaikan dalam penilaiannya, dia mengasingkan permaisuri. Penganiayaan meningkat ketika dia, seorang bangsawan sejak lahir, ideolog kaum bangsawan, melanggar semua prasangka kelas, menikahi seorang gadis budak. Kerabat istri pertama mulai menggugat penulis, menuntut perampasan hak anak-anaknya dari istri kedua. Sidang berakhir menguntungkan Sumarokov. Namun, karena bangkrut dan terjerat hutang, Sumarokov terpaksa mempermalukan dirinya sendiri di hadapan orang kaya Demidov, yang mengusirnya dari rumah karena hutang yang belum dibayar. Ada rumor tentang dia di seluruh kota. Panglima Moskow, Saltykov, mengatur kegagalan tragedi Sinav dan Truvor. Seorang pengemis, ditinggalkan dan diejek oleh semua orang, Sumarokov tenggelam dan mulai minum. Dalam puisi "Keluhan" dia menulis:

...Saya memiliki sedikit penghiburan bahwa kemuliaan tidak akan pudar,

Yang tidak akan pernah dirasakan oleh bayangan itu.

Kebutuhan apa yang saya miliki untuk pikiran saya?

Kalau saja saya membawa kerupuk di tas saya?

Saya merasa terhormat atas seorang penulis yang luar biasa,

Jika tidak ada yang bisa diminum atau dimakan?

Pada 11 Oktober 1777, setelah sakit sebentar, Sumarokov meninggal. Tidak ada satu rubel pun untuk menguburkan penyair itu. Menurut kesaksian Pavel Ivanovich Sumarokov, keponakan penulis, Sumarokov “dimakamkan atas biaya sendiri oleh para aktor teater Moskow” di pemakaman Biara Donskoy.

Sumarokov adalah penulis bangsawan pertama yang menjadikan sastra sebagai bisnis utama dalam hidupnya. Mustahil untuk hidup berdasarkan sastra pada saat itu; hal ini sangat menentukan beratnya kesulitan materi Sumarokov. Dalam petisi yang ditujukan kepada Catherine II, Sumarokov menulis tentang penderitaannya: “Untuk semua ini alasan utama kecintaanku pada puisi, karena aku mengandalkannya dan pada ilmu-ilmu verbal, aku tidak terlalu peduli pada pangkat dan harta benda, melainkan pada renunganku.” Sumarokov sendiri cenderung menganggap dirinya sebagai pendiri puisi suku kata-tonik, dan dalam sebuah artikel yang secara polemik ditujukan terhadap Lomonosov, “Kepada para rima yang tidak masuk akal,” dia menyatakan bahwa ketika dia mulai menulis, “kami belum memiliki penyair dan di sana tidak ada seorang pun yang bisa belajar darinya. Seolah-olah saya sedang melewati hutan lebat, menyembunyikan tempat tinggal para renungan dari pandangan saya, tanpa pemandu…” Tentu saja, ini jauh dari kebenaran, tetapi manfaat Sumarokov dalam pengembangan puisi Rusia tidak diragukan lagi.

Jika Trediakovsky menemukan bahwa puisi Rusia harus bersifat tonik, dan Lomonosov melakukan reformasi yang sebenarnya, maka Sumarokov memberikan contoh hampir semua jenis syair tonik. Berbicara sebagai penulis naskah drama, penyair, ahli teori, kritikus, Sumarokov percaya bahwa aktivitas sastranya adalah pengabdian kepada masyarakat, suatu bentuk partisipasi aktif dalam kehidupan publik negara. Dia adalah orang terkemuka pada masanya, seorang pendidik yang mulia, yang karyanya sangat dihargai oleh Radishchev dan Novikov.

Sumarokov - ahli teori klasisisme

A.P. Sumarokov, dengan kreativitas sastranya, berkontribusi pada pembentukan klasisisme di tanah Rusia. Dia bertindak baik sebagai ahli teori klasisisme dan sebagai penulis yang, dalam praktik sastranya, memberikan contoh beragam genre yang disediakan oleh puisi klasisisme. Sumarokov memulai dengan menulis ode; dua ode pertama, yang didedikasikan untuk Anna Ioannovna, diterbitkan pada tahun 1740. Di dalamnya, calon penyair meniru Trediakovsky. Sejak munculnya odes Lomonosov, Sumarokov merasakan pengaruh kuat dari kejeniusan kreatifnya. Namun, genre ode tidak menjadi dominan dalam karya Sumarokov, yang ditakdirkan untuk mencapai ketenaran sebagai penulis naskah drama dan penulis lirik yang hebat, pencipta lagu-lagu cinta, idyll, elegi, dan eclogues.

Peristiwa sastra yang penting adalah dua surat puitis yang diterbitkan pada tahun 1748 oleh Sumarokov - “Tentang Bahasa Rusia” dan “Tentang Puisi”, di mana Sumarokov bertindak sebagai ahli teori klasisisme. Yang pertama, ia berbicara tentang perlunya memperkaya bahasa sastra dengan kata-kata Slavonik Gereja yang abadi dan menghindari kata-kata asing. Dalam hal ini dia semakin dekat dengan Lomonosov. Dalam “Epistole on Poetry” (1747), tidak seperti Lomonosov, Sumarokov, yang secara teoritis mendukung genre klasisisme, menegaskan kesetaraan semua genre, tanpa memberikan preferensi pada salah satu genre:

Semuanya patut dipuji: apakah itu drama, eclogue, atau ode -

Putuskan apa yang membuat Anda tertarik pada sifat Anda...

Selanjutnya, kedua surat ini direvisi dan dijadikan satu - “Petunjuk bagi Mereka yang Ingin Menjadi Penulis”, diterbitkan pada tahun 1774.

Terhadap celaan Trediakovsky karena meminjam surat-surat dari “The Art of Poetry” karya Boileau, Sumarokov menjawab bahwa dia “tidak mengambil beban dari Boileau,” yang berarti pemahamannya tentang kode estetika dan pengembangan mandiri mereka memisahkan genre. Meski demikian, Sumarokov tidak menyangkal ketergantungannya pada teori Boileau. “Surat saya tentang puisi,” katanya, “semuanya milik Boalov, dan Boalo mengambilnya dari Horace. Tidak: Boalo tidak mengambil semuanya dari Horace, dan saya tidak mengambil semuanya dari Boalo..."

Awal aktivitas dramatis Sumarokov juga dimulai pada tahun 40-an, karena ia menganggap teater sebagai sarana terkuat untuk mendidik kaum bangsawan. Dalam tragedi-tragedinya, salah satu genre klasisisme yang paling khas, Sumarokov menimbulkan masalah-masalah besar yang signifikan secara sosial. Orang-orang sezaman sangat menghargai jenis dramaturgi Sumarokov ini, menyebutnya “Racine utara”, pendiri dramaturgi klasisisme Rusia.

Tragedi Sumarokov

Dalam tragedi tersebut, pandangan politik Sumarokov terlihat jelas. Ia berupaya menciptakan masyarakat yang harmonis dimana setiap anggota masyarakat mengetahui tugasnya dan melaksanakannya dengan jujur. Dia ingin mengembalikan “masa keemasan”, percaya bahwa hal itu mungkin terjadi di bawah tatanan sosial yang ada, tetapi untuk ini perlu untuk menghilangkan pelanggaran hukum dan kekacauan yang ada dalam monarki bangsawan absolut. Tragedi-tragedinya seharusnya menunjukkan seperti apa seharusnya seorang raja yang benar-benar tercerahkan; tragedi-tragedi itu seharusnya mendidik “putra-putra pertama tanah air”, kaum bangsawan, membangkitkan dalam diri mereka rasa kewajiban sipil, cinta tanah air, dan kebangsawanan sejati. Sumarokov tidak pernah bosan meyakinkan para raja bahwa “kami (rakyat) dilahirkan untuk Anda, dan Anda dilahirkan untuk kami.” Dan meskipun Sumarokov terus-menerus mengulangi bahwa “ pemerintahan monarki“Saya tidak mengatakan despotik, yang ada adalah yang terbaik,” dia tak segan-segan mengecam keras para raja yang tidak memenuhi cita-cita yang digariskannya. Berdiri menentang Elizabeth Petrovna, ia segera memahami absolutisme pseudo-tercerahkan pada pemerintahan Catherine dan, sambil mempromosikan gagasan absolutisme yang tercerahkan dalam tragedi-tragedinya, pada saat yang sama mengungkap despotisme pemerintahan raja. Kecenderungan melawan tirani dalam tragedi-tragedinya meningkat tajam menjelang akhir tahun 60an - awal tahun 70an, mencerminkan pertumbuhan secara keseluruhan oposisi yang mulia terhadap rezim Catherine II. Kesedihan sosio-politik dari tragedi Sumarokov berdampak besar pada perkembangan tragedi Rusia berikutnya, yang tetap mempertahankan orientasi politiknya.

Selama 28 tahun, Sumarokov menulis sembilan tragedi. Kelompok tragedi pertama, 1740-1750, adalah “Horev” (1747), “Hamlet” (1748), yang merupakan adaptasi bebas dari terjemahan prosa Perancis dari tragedi Shakespeare, “Sinav and Truvor” (1750), “Ariston ” (1750 ), “Semira” (1751), “Dimiza” (1758), kemudian direvisi dan disebut “Yaropolk dan Dimiza” (1768).

Tragedi pertama Sumarokov, “Khorev,” diterbitkan pada tahun 1747. Ini adalah pengalaman pertama penulis naskah, hanya menguraikan ketentuan utama, motif, dan situasi yang akan berkembang selanjutnya. Tragedi itu ditujukan kepada Rus Kuno, namun hubungannya dengan sejarah Rusia kuno sangat konvensional, sebenarnya hanya sebatas nama, namun perlu diperhatikan bahwa dengan mengambil plot dari sejarah asalnya, Sumarokov menganggapnya lebih efektif dalam menanamkan “kebajikan” kaum bangsawan. Hal ini, tidak diragukan lagi, memberikan karakter patriotik yang paling menonjol pada tragedi penulis naskah dan dulunya ciri khas Klasisisme Rusia, karena drama Eropa Barat dibangun terutama pada subjek-subjek kuno.

Dalam tragedi “Khorev” tokoh sentralnya adalah Pangeran Kiy. Saudaranya Khorev mencintai Osnelda, putri Zavlokh, yang diusir dari Kyiv oleh Pangeran Kiy. Osnelda membalas perasaan Khorev, tetapi cintanya bertentangan dengan tugas seorang putri dan seorang patriot. Atas perintah Kiy, yang ingin menguji pengabdian Khorev, Khorev harus berbaris dengan pasukan melawan ayah kekasihnya. Beginilah konflik antara publik dan pribadi, antara tugas dan nafsu, yang merupakan ciri khas tragedi Sumarokov selanjutnya, didefinisikan.

Hasilnya tragis, dan Pangeran Kiy harus disalahkan karena mempercayai informan Stalver. Dalam tragedi pertama Sumarokov ini belum ada kejelasan gagasan utama, ketelitian dan integritas dalam konstruksi yang akan menjadi ciri tragedi terbaiknya, tetapi benturan utama diuraikan, dan orientasi moralistik dan didaktik dari tragedi tersebut sangat menentukan. . Seorang raja yang menundukkan suara nalar di bawah nafsu destruktif yang mencengkeramnya menjadi seorang tiran bagi rakyatnya. Pidato Khorev dan Osnelda mengandung pelajaran moralitas yang luhur.

Kelompok tragedi berikutnya, di mana motif perlawanan tiran terdengar paling jelas, ditulis setelah jeda sepuluh tahun: “Vysheslav” (1768), “Dimitri the Pretender” (1771), “Mstislav” (1774). Namun, dalam tragedi-tragedi ini, meskipun memiliki suara sosio-politik yang lebih akut, plot dan struktur komposisinya tunduk pada klarifikasi masalah utama: hubungan kekuasaan kerajaan dengan rakyatnya dan rakyatnya dengan kekuasaan tersebut. Di tengah tragedi adalah seorang raja yang diberi kekuasaan, rakyatnya - pangeran, bangsawan, perwakilan keluarga bangsawan, seringkali rakyat raja - dua kekasih, tetapi cinta ini tidak diinginkan, itu dikutuk oleh hukum kehormatan dan tugas. Pengabdian pada perasaan dan kewajiban menciptakan benturan yang tragis. Biasanya, dasar dari bentrokan tragis adalah pelanggaran tugas oleh seorang raja yang tidak tahu bagaimana mengendalikan nafsunya dan menjadi tiran terhadap rakyatnya. Dalam tragedi Sumarokov, raja, yang tidak mampu menekan hasrat dan ketertarikannya, tidak memiliki hak untuk memerintah orang lain. Oleh karena itu, dalam sebagian besar tragedi, momen penting dalam pengembangan plot adalah tindakan melawan tiran. Pertunjukan ini berhasil jika ditujukan terhadap para lalim (Hamlet, Demetrius the Pretender). Dalam kasus lain, ketika penguasa ternyata adalah raja yang berakal sehat (“Semira”, “Vysheslav”) atau seorang raja yang telah bertobat atas tindakannya (“Artistona”, “Mstislav”, dll.), pemberontakan berakhir dengan kegagalan . Kemenangan konsep moralitas didaktik Sumarokov merupakan ciri khasnya akhir yang bahagia dalam tragedi (pengecualian: "Sinav dan Truvor" dan "Horev").

Menciptakan model perilaku seorang raja sejati dan subjek sejati, yang perasaan dan pemikirannya yang tinggi seharusnya mendidik kaum bangsawan Rusia, Sumarokov membagi pahlawannya menjadi positif dan negatif, berbudi luhur dan penjahat, yang diungkapkan kepada pemirsa terutama dalam monolog mereka. Aksi dalam tragedi direduksi seminimal mungkin; monolog para tokoh ditujukan kepada penonton dan merupakan ekspresi dari ide-ide tertentu pengarang.

Tragedi "Sinav dan Truvor", diterjemahkan ke dalam bahasa Prancis, mendapat persetujuan Voltaire. Tragedi terakhir Sumarokov “Vysheslav” (1768), “Dimitri the Pretender” (1771) dan “Mstislav” (1774) ditulis pada saat penulis naskah berada dalam aib dan dengan jelas melihat bahwa monarki Rusia bersifat despotik. Penentangan Sumarokov terhadap pemerintah dan perjuangannya melawan favoritisme tercermin dalam tragedi-tragedi ini, yang jelas-jelas bersifat politis.

Tujuan Sumarokov adalah untuk mendidik para raja, menunjukkan tanggung jawab mereka terhadap rakyatnya:

Dia memerintah rakyat menuju kebahagiaan

Dan memimpin kemaslahatan bersama menuju kesempurnaan:

Anak yatim tidak menangis di bawah tongkatnya,

Orang yang tidak bersalah tidak takut pada siapapun,

Seorang penyanjung tidak akan tunduk di depan kaki seorang bangsawan.

Raja adalah hakim yang setara bagi semua orang dan ayah yang setara bagi semua orang.

("Vysheslav")

Berdasarkan cita-cita Anda monarki kelas, Sumarokov, dengan semangat dan kekurangajarannya yang khas, menyerang fenomena sosial dan kekuatan sosial yang dianggap negatifnya. Di miliknya tragedi baru-baru ini motif melawan tiran semakin meningkat. Seorang raja yang tidak mampu menegakkan ketertiban dalam negara dan menjadi bapak rakyatnya patut dihina; dia adalah “berhala keji”, “musuh rakyat” yang harus digulingkan dari takhta (“Dimitri si Penipu”. ”). Sumarokov mulai berbicara tentang “penjahat” di atas takhta. Bukan tanpa alasan tragedi “Dimitri the Pretender” dimasukkan dalam kumpulan karya terbaik sastra Rusia yang diterbitkan di Paris pada tahun 1800. Penyusunnya menjelaskan pilihan drama ini dengan fakta bahwa “plotnya, hampir revolusioner , jelas bertentangan langsung dengan moral dan sistem politik negara ini: tokoh-tokoh kecil (Shuisky, Georgy, Parmen dan Ksenia) memberikan pidato tentang hak-hak rakyat dan tanggung jawab penguasa.” Tragedi ini mengangkat tema penggulingan tiran oleh rakyat dengan kekerasan. Dan meskipun Sumarokov hanya berarti kudeta istana, dan konsep "rakyat", "masyarakat", "putra tanah air" adalah bangsawan, seperti yang ditunjukkan dengan tepat oleh P. N. Berkov dalam karyanya tentang Sumarokov, namun resonansi sosio-politik dari tragedi ini sangat kuat.

Tragedi Sumarokov memiliki makna pendidikan yang sangat besar. Para penonton yang duduk di aula menerima pelajaran moral, mendengarkan kata-kata luhur tentang tugas, keluhuran, cinta tanah air, dan belajar untuk marah terhadap tirani. N.I. Novikov, pendidik paling terkemuka di abad ke-18, menulis tentang Sumarokov: “... meskipun dia adalah orang Rusia pertama yang mulai menulis tragedi sesuai dengan semua aturan seni teater, tetapi sangat berhasil dalam hal itu sehingga dia mendapat nama Racine utara.” Merupakan ciri khas bahwa Sumarokov sendiri mengungkapkan ketidakpuasannya terhadap penonton. Dalam kata pengantar “Dimitri the Pretender,” yang mengeluhkan kesembronoan dan ketidakpedulian masyarakat, ia menulis: “Kalian yang pernah bepergian, yang pernah ke Paris dan London, beri tahu saya! Apakah mereka menggerogoti kacang-kacangan di sana selama pertunjukan dan, ketika pertunjukan mencapai puncaknya, apakah mereka mencambuk kusir mabuk yang bertengkar di antara mereka sendiri, hingga membuat khawatir seluruh kios, kotak, dan teater?

Tragedi Sumarokov, yang dirancang untuk pendidikan dan pendidikan kelas bangsawan, memiliki resonansi yang lebih luas dan pengaruh yang lebih luas. Drama "Dimitri the Pretender", menurut orang-orang sezamannya, adalah "favorit masyarakat" bahkan di tahun 20-an. tahun XIX V. Peran progresif sosial dari tragedi Sumarokov sangat besar, dan jenis tragedi klasik yang ia ciptakan untuk waktu yang lama tetap menjadi model yang diikuti oleh penulis naskah drama modern dan penulis naskah drama di kemudian hari.

Komedi oleh Sumarokov

Sumarokov juga menyampaikan pendapatnya dalam genre komedi. Dalam “Epistole on Poetry,” penulis naskah mendefinisikan fungsi sosial dan pendidikan komedi: “Sifat komedi adalah mengatur moralitas melalui ejekan; /Mencampur dan menggunakan adalah piagam langsungnya.” Dengan mengungkap keburukan manusia dengan cara yang lucu, mengungkapnya, komedi harus berkontribusi pada pembebasan dari keburukan tersebut. Dalam “Epistol”, yang merumuskan teori genre komedi, Sumarokov menulis bahwa komedi harus dipisahkan dari tragedi, di satu sisi, dan dari permainan lucu, di sisi lain:

Untuk orang-orang yang berpengetahuan jangan menulis permainan:

Membuat orang tertawa tanpa alasan adalah anugerah dari jiwa yang keji.

Memisahkan komedi dari permainan rakyat, Sumarokov tetap beralih ke praktik teater rakyat dalam komedinya. Volume komedinya kecil (dari satu hingga tiga babak), ditulis dalam bentuk prosa, sering kali tidak memiliki dasar plot (ini berlaku terutama untuk komedi pertama Sumarokov), komedi tersebut bercirikan komedi lucu, karakternya adalah juru tulis, hakim , seorang pesolek dan karakter lain mencatat Sumarokov dalam kehidupan Rusia.

Bayangkan Podyachev yang tidak berjiwa secara berurutan,

Hakim bahwa dia tidak akan mengerti apa yang tertulis dalam keputusan tersebut.

Bayangkan saya seorang pesolek yang mengangkat hidungnya,

Apa yang dipikirkan selama satu abad tentang keindahan rambut,

Siapa, menurutnya, terlahir untuk dewa asmara,

Untuk memenangkan hati orang bodoh di suatu tempat.

Dalam upayanya untuk meniru komedi Prancis Moliere, Sumarokov jauh dari komedi klasisisme Barat. Sebuah komedi klasik harus terdiri dari lima babak dalam syair (contohnya adalah komedi Moliere “The Misanthrope”), harus memiliki ketelitian komposisi, kelengkapan, dan ketaatan terhadap kesatuan yang wajib (tentu saja, dalam komedi Barat ada penyimpangan dari komedi klasik. model: komedi dalam bentuk prosa ditulis dan Moliere). Peniruan Sumarokov terhadap komedi Prancis dan selingan Italia tercermin terutama dalam peminjaman nama konvensional karakter: Erast, Dulizh, Dorant, Isabella, dll.

Sumarokov menulis dua belas komedi, yang, meskipun memiliki sejumlah keunggulan yang tidak diragukan lagi, lebih rendah makna ideologis dan nilai artistiknya dibandingkan tragedi-tragedinya.

Dia menulis komedi pertama "Tresotinius", "Monsters", "AnEmpty Quarrel" pada tahun 1750. Kelompok komedi berikutnya muncul di tahun 60an: "Dowry by Deceit", "Guardian", "Poisonous", "Reddy Man", “Narcissus”, “Three Brothers Together”, dan, akhirnya, pada tahun 1772, tiga komedi lagi ditulis - “Cuckold by Imagination”, “Mother and Daughter’s Companion”, dan “The Screwtape”. Seringkali, komedi Sumarokov menjadi sarana polemik baginya, oleh karena itu sebagian besar komedi tersebut bersifat pamflet. Berbeda dengan tragedi, Sumarokov tidak lama menggarap komedi. Dalam komedi pertamanya, masing-masing karakter yang muncul di panggung menunjukkan sifat buruknya kepada penonton, dan adegan-adegannya terhubung secara mekanis. Dalam komedi kecil ada banyak karakter (dalam "Tresotinius" - 10, dalam "Monsters" - 11). Potret karakter memungkinkan orang-orang sezaman untuk mengetahui siapa sebenarnya yang menjadi prototipe karakter ini atau itu. Wajah asli, detail sehari-hari, fenomena negatif kehidupan Rusia - semua ini membuat komedi Sumarokov, terlepas dari konvensionalitas gambarnya, memiliki hubungan dengan kenyataan. Paling titik kuat Komedi Sumarokov adalah bahasa mereka: cerah, ekspresif, sering kali diwarnai dengan ciri-ciri dialek yang hidup. Hal ini menunjukkan keinginan penulis untuk mengindividualisasikan ucapan para karakter, yang merupakan ciri khas komedi Sumarokov selanjutnya.

Sifat polemik komedi awal, yang sering ditujukan terhadap musuh-musuh di bidang sastra, dapat ditelusuri dalam pamflet komedi "Tresotinius", di mana Trediakovsky digambarkan dalam bentuk yang berlebihan dan aneh sebagai karakter utama - seorang ilmuwan yang bertele-tele. Parodi puisi Trediakovsky terdengar dalam lagu Tresotinius:

Melihat kecantikanmu, aku meradang, hei!

Ah, bolehkah kau menghindarkanku dari nafsuku,

Kau menyiksaku, Klymene, dan kau menjatuhkanku dengan panah.

Gambaran yang tercipta pada komedi-komedi pertama bersifat konvensional dan jauh dari generalisasi pada umumnya.

Terlepas dari kenyataan bahwa metode penggambaran karakter konvensional juga merupakan karakteristik dari kelompok komedi kedua, namun mereka berbeda dari yang pertama dalam penggambaran karakter utama yang lebih mendalam dan persyaratan. Kelompok komedi kedua, yang ditulis antara tahun 1764-1768, mengacu pada komedi tokoh, yang seluruh perhatiannya tertuju pada tokoh utama, sedangkan tokoh lain hanya berfungsi untuk mengungkap ciri-ciri tokoh utama. Jadi, "The Guardian" adalah sebuah komedi tentang seorang bangsawan-lintah darat, penipu dan orang asing yang munafik, "Poisonous" adalah tentang si pemfitnah Herostratus, "Narcissus" adalah sebuah komedi tentang seorang pesolek narsis. Karakter lain - karakter positif, bertindak sebagai pemikir. Yang paling sukses dalam komedi Sumarokov adalah gambaran pahlawan negatif, yang karakternya banyak menonjolkan ciri-ciri satir dan keseharian, meski penggambarannya masih jauh dari menciptakan tipe yang digeneralisasikan secara sosial.

Salah satu komedi terbaik Periode ini adalah komedi "The Guardian", yang berfokus pada citra orang asing yang pemalu, bangsawan kikir, yang menganiaya anak yatim piatu yang berada di bawah asuhannya. Orang Asing yang “asli” adalah kerabat Sumarokov, Buturlin. Merupakan ciri khas bahwa ia juga digambarkan sebagai tokoh sentral dalam komedi lain (“The Covetous Man,” “Dowry by Deception”). Dalam komedi "Guardian" Sumarokov tidak menunjukkan pembawa satu sifat buruk tertentu, tetapi menggambar karakter yang kompleks. Di hadapan kita bukan hanya orang kikir yang tidak mengenal hati nurani atau rasa kasihan, tetapi juga orang yang fanatik, bodoh, dan tidak bermoral. Dengan beberapa kesamaan dengan Tartuffe karya Moliere, Sumarokov menciptakan kondisi yang digeneralisasi gambar satir Bangsawan kejam Rusia. Karakteristik ucapan dan detail sehari-hari berkontribusi pada pengungkapan karakter. Pidato Orang Asing penuh dengan peribahasa dan pepatah: “dompet kosong, kepala kosong”, “apalah kehormatan jika tidak ada yang bisa dimakan?”, “pelecehan tidak digantung di pintu gerbang”, “apa yang diambil adalah suci." Dalam pertobatannya yang sok suci, Orang Asing itu berpaling kepada Tuhan, membumbui pidatonya dengan Slavonisme Gereja: “Tuhan, aku tahu bahwa aku adalah orang yang nakal dan tidak berjiwa, dan aku tidak memiliki kasih sedikit pun terhadap Engkau atau sesamaku; Aku sendiri yang percaya pada kasih-Mu bagi umat manusia, aku berseru kepadamu: ingatlah aku, Tuhan, di kerajaan-Mu.”

Karakter positif dalam komedi Sumarokov kurang memiliki vitalitas; mereka sering berperan sebagai pengisi suara dalam komedi - seperti Valery dalam komedi "Guardian". Nama-nama ikonik dari karakter negatif, karakteristik klasisisme, juga sesuai dengan tujuan moral: Orang Asing, Kashchei, Herostratus.

Akhir tahun 60an - 70an ditandai dengan tumbuhnya sentimen oposisi terhadap absolutisme yang tercerahkan di kalangan bangsawan progresif dan intelektual umum. Ini adalah masa ketika pemikiran pendidikan Rusia beralih ke pertanyaan petani. Lebih dekat lagi, bermakna secara sosial di genre yang berbeda Sastra mulai membahas masalah hubungan antara pemilik tanah dan petani. Perhatian terhadap kehidupan sehari-hari di sekitar seseorang, keinginan untuk pengungkapan psikologis yang lebih kompleks dari karakter tertentu kondisi sosial karakteristik yang terbaik karya dramatis paruh kedua abad ini. Pada saat ini (antara 1766-1769), Fonvizin menulis komedi sehari-hari pertama dari kehidupan bangsawan provinsi Rusia, The Brigadir, yang pengaruhnya mempengaruhi komedi terakhir Sumarokov. Setelah "The Brigadier" karya Fonvizin, drama terbaik dalam karya komedi Sumarokov, "Cuckold by Imagination," muncul, yang, pada gilirannya, mengantisipasi kemunculan "The Minor" karya Fonvizin (kesamaan situasi dan karakter tertentu).

Penulis berfokus pada kehidupan pemilik tanah miskin provinsi, Vikul dan Khavronya. Keterbatasan kepentingan, ketidaktahuan, kesempitan pikiran menjadi ciri khas mereka. Pada saat yang sama, karakter dalam komedi Sumarokov tidak berat sebelah. Mengolok-olok kebiadaban dan absurditas orang-orang ini, yang hanya berbicara “tentang menabur, tentang menuai, tentang mengirik, tentang ayam,” yang para petaninya berkeliling dunia, Sumarokov juga menunjukkan ciri-ciri yang membangkitkan simpati kepada mereka. Vikul dan Khavronya saling menyentuh dengan kasih sayang mereka (di sini mereka mengantisipasi “ Pemilik tanah dunia lama"). “Cuckold by Imagination” adalah puncak kreativitas komedi Sumarokov.

Puisi Sumarokov

Kreativitas Sumarokov yang beragam juga diwujudkan dalam kekayaan genre puisi. Sumarokov berusaha memberikan contoh semua jenis puisi yang diatur oleh teori klasisisme. Dia menulis ode, lagu, elegi, eclogues, idylls, madrigals, epigrams, satires, dan perumpamaan. Dalam puisinya, ada dua arah yang mendasar - liris dan satir. Dia mulai menulis lagu cinta pada dekade pertama aktivitas kreatifnya. Di bidang lirik cinta yang dinikmati sukses besar Di antara orang-orang sezamannya, Sumarokov membuat penemuan yang tidak diragukan lagi. Liriknya ditujukan kepada manusia, pada kelemahan alaminya. Meski penggambaran pahlawan liris masih konvensional, dalam lagu-lagunya Sumarokov berusaha mengungkapnya dunia batin, kedalaman dan ketulusan perasaan sang pahlawan atau heroine. Liriknya dibedakan oleh kesederhanaan yang tulus, spontanitas, ditandai dengan ketulusan dan kejelasan ekspresi. Setelah lirik pada masa Peter the Great, lirik Sumarokov dibuat baik dalam bidang isi maupun dalam bidang teknik syair. langkah besar maju.

Berikut adalah contoh salah satu lagu cinta yang menciptakan ketenaran pertama Sumarokov:

Jam-jam itu hilang ketika kamu mencariku,

Dan seluruh kebahagiaanku telah direnggut olehmu.

Saya melihat bahwa Anda telah menjadi tidak setia kepada saya sekarang,

Melawanku, kamu menjadi sangat berbeda.

Erangan dan kesedihanku begitu hebatnya,

Membayangkan

Dan ingatlah momen-momen itu

Betapa baiknya aku padamu.

Lihatlah tempat di mana kamu bertemu denganku,

Mereka akan mengembalikan semua kelembutan sebagai kenangan.

Dimana kegembiraanku? Kemana perginya passionmu?

Mereka telah pergi dan tidak akan pernah kembali padaku.

Kehidupan lain telah tiba;

Tapi apakah aku mengharapkan ini?

Kehidupan yang berharga hilang,

Harapan dan kedamaian.

Sumarokov sering menggunakan teknik antitesis untuk mengungkapkannya

Sumarokov Alexander Petrovich lahir di Moskow pada tahun 1717. Ia dikenal oleh pembaca kontemporer sebagai penyair dan penulis drama.

Alexander Petrovich tumbuh dalam keluarga bangsawan. Dia menerima pendidikan dan pendidikan awalnya di rumah. Pada usia 15 tahun ia memasuki Korps Bangsawan Tanah. Di sinilah aktivitasnya sebagai penyair muda dimulai.

Sumarokov dikenal para penggemarnya sebagai penulis lagu cinta yang mendapat kesuksesan dan pengakuan dari masyarakat. Penyair menggunakan tema dalam baris-barisnya konflik antarpribadi, yang kemudian mulai dia gunakan dalam tragedi-tragedinya. Yang paling terkenal di antaranya: "Khorev" (1747), "Hamlet" (1748), "Sinav and Truvor" (1750). Tragedi puitis menjadi pendorong penulis naskah untuk mendirikan teater di Rusia, yang dipimpin oleh Sumarokov sendiri.

Pada masa pemerintahan Catherine II, popularitas Alexander Petrovich mencapai puncaknya. Dia mendapat dukungan dari kalangan Novikov dan Fonvizin. Karya-karyanya ditujukan untuk mengejek penerima suap, pemilik tanah yang memperlakukan budaknya secara brutal.

Namun pada tahun 1770, konflik muncul antara Sumarokov dan Saltykov. Dalam situasi ini, permaisuri mendukung penyair tersebut, dan dia menulis surat yang mengejeknya. Peristiwa ini berdampak negatif pada posisi sastranya.

Sepanjang hidupnya, penulis naskah menulis karya komedi dan tragedi yang paling menarik. Namun di tahun-tahun kematiannya, dia kehilangan popularitasnya, yang berkontribusi pada hobinya kebiasaan buruk. Konsekuensinya adalah kematian mendadak Sumarokov pada tahun 1777.

Plot orang tua yang menelantarkan anaknya, yang kemudian membalas dendam padanya, sudah dikenal sejak zaman dahulu. Hal ini mungkin tidak diungkapkan secara eksplisit, tetapi juga dengan asumsi bebas. Simak kisah-kisah dimana sang ayah diramalkan akan mati di tangan anaknya, akibatnya kelahiran anak tidak diperbolehkan atau anak laki-laki tersebut tentu harus dibunuh. Sumarokov tidak begitu kejam terhadap generasi muda; dia lebih memandang negatif orang tua yang harus menerima hukuman yang adil. Ayah selalu menderita sebelumnya, dan mereka tidak dapat menghindari nasib seperti itu dalam komedi “The Guardian”.

Narasi yang dikemukakan Sumarokov terkesan membingungkan. Karakter tidak akan sepenuhnya mengetahui siapa yang akan menghadapi nasib apa. Bahkan pelakunya tidak tahu seberapa dekat mereka dengan kematian. Lebih menarik lagi mendengarkan apa yang terjadi di atas panggung. Bukan untuk mengatakan bahwa Sumarokov mengangkat masalah sosial yang akut, tetapi untuk melakukan refleksi realitas modern dia melakukannya. Dan Anda tidak perlu menjadi penulis yang berbakat untuk menceritakan dengan jujur ​​apa yang terjadi di sekitar Anda.

Pelaku utamanya punya nama yang jelas - Orang Asing. Anda harus segera memahami bahwa dia suka mengambil apa yang menjadi milik orang lain dan tidak mengembalikannya. Tidak perlu mengungkapkan apa sebenarnya yang dia miliki, agar tidak mengalihkan perhatian pemirsa atau pembaca dari tindakan yang terjadi di depan matanya. Atau masuk akal untuk membicarakannya, karena, mengetahui keadaan ini, banyak hal dalam plot akan segera menjadi jelas. Namun, jika penulis merahasiakan hal ini dari semua orang, termasuk para karakternya, maka biarlah tetap demikian.

Aksi “The Guardian” diawali dari sang pelayan yang ingin meninggalkan rumah majikannya. Dia telah menanggung banyak hal sebelumnya, tetapi dia tidak bisa mentolerir pencurian harta benda yang disayanginya. Ia sangat kesal karena kehilangan kontak dengan masa lalu, akhirnya ditinggalkan tanpa segala sesuatu yang menjadi cita-citanya. Selain itu, pelayan lain, yang merupakan wanita bangsawan sejak lahir, tidak menanggapi rayuannya. Sungguh tidak tertahankan untuk terus hidup dalam lingkungan seperti itu.

Selanjutnya ternyata tidak ada niat jahat dalam pencurian tersebut, alasannya adalah rasa penasaran dari karakter lain yang memutuskan untuk mencari tahu mengapa pelayan tersebut menyukai benda tersebut, yang ternyata tidak ada hubungannya dengan dirinya. Agar hambanya tidak marah, ia ditawari barang lain yang nilainya sama. Tapi dia, tentu saja, akan menolak, karena dia martabat manusia berdiri di atas kesia-siaan, tidak membiarkannya menukarkan hal-hal yang berharga di hatinya dengan hal-hal yang tidak ternilai harganya di hatinya. Di sinilah Sumarokov mengungkap rahasia barang yang dicuri untuk selanjutnya mengisi aksi dengan detail tambahan.

Hamba yang tersinggung, selain barang curiannya, ditawari jalan menuju bangsawan, dimulai dari juru tulis dan diakhiri dengan pangkat panitera, cukup bangsawan. Rupanya, ada sindiran Sumarokov di sini yang menjelaskan betapa mudahnya mencapai pangkat pengadilan tanpa ada hubungannya dengan itu sejak lahir.

Pisahkan dari yang utama alur cerita menggambarkan perilaku Orang Asing yang percaya bahwa semua masalah bisa diselesaikan dengan bantuan uang. Cinta pun bisa dibeli, cukup menawarkan objek cinta sejumlah yang dia butuhkan. Dan betapa terkejutnya si Orang Asing saat menerima penolakan. Pengusaha ini tidak memahami pentingnya perasaan manusia, yang kenyataannya tidak bisa dibeli. Ia tertekan oleh kebutuhan untuk berdoa kepada Tuhan, menerima dan menyadari sepenuhnya realitasnya, serta merendahkan diri untuk mengalami siksa neraka, karena ia sudah cukup banyak berbuat dosa selama hidupnya.

Selain perasaan, Anda tidak bisa membeli satu hal lagi. Ini tentang hukum. Jika Anda melakukan pelanggaran, Anda tidak akan bisa membayarnya. Sumarokov yakin akan hal ini, jadi dia memastikan bahwa hari-hari terakhirnya di Chukhezhvat sudah dekat. Pengadilan akan bersikap keras dan akan memutuskan untuk menerapkan hukuman mati. Itu sebabnya komedi tersebut ternyata tidak lucu sama sekali, melainkan sarat dengan peristiwa dramatis.

Tag tambahan: Kritik wali Sumarokov, analisis, resensi, resensi, buku, analisis Alexander Sumarokov, resensi, buku, konten

Ini mungkin juga menarik bagi Anda:
–

Jadi, sebelum kita lewat: seorang ilmuwan yang bertele-tele (dalam "Tresotinius" ada tiga di antaranya: Tresotinius sendiri, Xaxoximenius, Bobembius; dalam "Monster" - ini adalah Criticiondius); ini adalah “dokter” komedi Italia; di belakangnya muncul seorang pejuang yang sombong, berbohong tentang eksploitasi yang belum pernah terjadi sebelumnya, tetapi sebenarnya seorang pengecut (dalam “Tresotinius” Bramarbas); ini adalah “kapten” komedi Italia, kembali ke “prajurit sombong” Pyrgopolynics Plautus. Berikutnya adalah pelayan pintar Kimar di “Tresotinius” dan “Empty Quarrel”, Harlequin di “Monsters”; ini adalah komedia dell'arte "Harlequin"; akhirnya - kekasih ideal - Clarice dan Dorant di Tresotinius, Infimena dan Valere di Monsters. Ciri khas dari sikap Sumarokov yang aneh dan bersyarat adalah nama-nama pahlawan komedi pertamanya, bukan dalam bahasa Rusia, tetapi dalam teater konvensional.

Kuliah: Komedi Sumarokov. "wali", "dikhianati oleh imajinasi".

Ibu - Pendamping Anak Perempuan", "Wanita Gila" dan "Dikhianati oleh Imajinasi". Yang terakhir dipengaruhi oleh drama Fonvizin "The Brigadier".
Dalam The Cuckold, dua tipe bangsawan dikontraskan satu sama lain: yang berpendidikan, diberkahi dengan perasaan halus, Florisa dan Count Cassander, dan pemilik tanah primitif yang bodoh, kasar, Vikul dan istrinya Khavronya. Pasangan ini banyak makan, banyak tidur, dan bermain kartu karena bosan.

Salah satu adegan dengan indahnya menyampaikan ciri-ciri kehidupan para pemilik tanah ini. Pada kesempatan kedatangan Count Cassandra, Khavronya memesan makan malam meriah dari kepala pelayan.

Perhatian

Hal ini dilakukan dengan semangat, inspirasi, dan pengetahuan tentang masalah tersebut. Daftar lengkap hidangan dengan warna-warni menjadi ciri minat utama para pecinta kuliner desa.

Tragedi Sumarokov. orientasi politik dan pendidikan mereka

Petugasnya di "Tresotinius" (hanya gambar yang dimaksudkan), di "Monster" sepatu kets Khabzey dan juri Dodon dan Finist termasuk dalam garis umum perjuangannya melawan birokrasi; para petitmeter, maniak Prancis, pesolek masyarakat - Dulizh dalam "Monsters" dan Dulizh dalam "An Blank Quarrel" - termasuk dalam garis perjuangannya melawan "bangsawan" istana, melawan gallomania, untuk budaya Rusia, untuk bahasa asli. Komedi Sumarokov, bahkan tiga komedi pertama, dibumbui dengan serangan sastra dan polemik, sindiran terhadap Sumarokov sendiri dan musuh-musuhnya.

Hal ini terutama berlaku untuk Tresotinius, yang karakter utamanya, yang menjadi asal muasal nama komedi tersebut, adalah sebuah pamflet yang menentang Trediakovsky, dengan karikatur yang luar biasa, tetapi tidak ambigu. Inilah ciri khas seluruh gaya komik Sumarokov pada periode ini; topeng komiknya tidak mengarah pada tipologi sosial yang luas.

/ senja

Keseluruhan sikap Sumarokov dalam drama-drama ini secara konvensional sangat aneh. Dalam "Monsters", sidang komik berlangsung di atas panggung, dan para hakim berpakaian seperti hakim asing - dengan wig besar, tetapi secara umum mereka bukan hakim sama sekali, dan persidangan itu sendiri berlangsung di rumah pribadi, dan semua ini benar-benar lelucon, dan di balik kekonyolan adegan itu, mustahil untuk mengetahui cara memahaminya dengan serius.

Sumarokov menyukai komedi lucu - perkelahian di atas panggung, bentrokan lucu antar karakter. Semua kekonyolan yang aneh dalam karyanya sangat bergantung pada tradisi komedi topeng Italia.

Komposisi karakter komik komedi Sumarokov pertama ditentukan terutama oleh komposisi topeng stabil komedi rakyat Italia. Ini adalah topeng tradisional, tradisi berusia berabad-abad yang paling sering berasal dari komedi Romawi.

Sumarokov Alexander Petrovich

Drama terbaik di TV komedi Sumarokov, "Cuckold by Imagination" (3 babak), muncul setelah "The Brigadier" karya Fonvizin dan mengantisipasi kemunculan "The Minor" (kesamaan situasi, karakter). Fokusnya adalah pada kehidupan pemilik tanah miskin provinsi, Vikul dan Khavronya.

Informasi

Keterbatasan kepentingan, ketidaktahuan, kesempitan pikiran menjadi ciri khas mereka. Karakternya tidak sepihak. Mengolok-olok kebiadaban, absurditas orang-orang ini, kucing.

Wali

Komedi ini dibangun terutama dengan menampilkan dua karakter - Vikul dan Khavronya; Selebihnya wajah-wajah tersebut masih tradisional dan abstrak, meskipun dalam peran mahar Florisa terdapat gambaran psikologis yang sangat unik. Namun Vikul dan khususnya Khavronya adalah tokoh sehari-hari yang penting dalam sejarah komedi Rusia.
Benar, dalam kedua peran ini, dan terutama dalam peran Khavronya, pengaruh “The Brigadir” dan, yang terpenting, citra mandor terlihat jelas. Namun Sumarokov berhasil mempelajari pelajaran dari rival mudanya sedemikian rupa sehingga ia kemudian mampu memberinya sesuatu untuk komedi hebatnya di masa depan.

“Cuckold by Imagination” memiliki nada “Undergrown.” Pertama-tama, lingkaran yang digambarkan adalah kehidupan provinsi pemilik tanah yang miskin dan liar; ini adalah bahasa yang kasar dan penuh warna dari pemilik tanah non-metropolitan. Floriza ada di keluarga Vikul dan Khavronya, seperti Sophia dengan keluarga Prostakov, meskipun Floriza tidak tersinggung; secara umum, kedua peran ini berkorelasi.

Khorev

Vikul cemburu pada Khavronya (60 l) dari Count Cassander yang brilian, tetangga kaya, kucing. Saya menyukai Floriza. Dialognya penuh komedi, cat. Vikul mencela Khavronya karena perselingkuhan, percaya bahwa dia telah mengkhianatinya.

Ciri-ciri tuturan para tokoh membantu menciptakan kembali penampilan dan moral para bangsawan provinsi. Bahasa mereka kaya dan ekspresif. Itu tidak dihaluskan, ucapan yang benar salon bangsawan, dan kasar, penuh warna, dibumbui dengan peribahasa dan ucapan, mirip dengan bahasa umum bangsawan provinsi.

Sah orang: Vikul - seorang bangsawan, Khavronya - istrinya, Floriza - seorang wanita bangsawan miskin, Kasander - Pangeran, Butler, Nisa - pembantu Khavronya, pemburu Pangeran Cassandra. Count akan mendatangi mereka untuk makan siang, Khavronya memberikan instruksi, dia mengenal Cassandra - mereka duduk bersebelahan di teater di Moskow. Vikula cemburu. Count menikahi Floriza, Khavronya memberi jalan kepada Nisa.

Ringkasan wali komedi Sumarokov

Sumarokov beralih ke tipe yang disebut komedi karakter. Dalam setiap lakon, pusat perhatiannya adalah satu gambar, dan segala sesuatu yang lain diperlukan baik untuk menaungi gambar sentral, atau untuk membuat plot fiksi, yang masih tidak signifikan.

Jadi, "The Guardian" adalah sebuah drama tentang seorang bangsawan-lintah darat, seorang penipu dan seorang munafik, Orang Asing. Gambar yang sama ini adalah satu-satunya di “The Covetous Man” dengan nama Kashchei, dan juga sama di “Dowry by Deception” dengan nama Salidar.

"Poisonous" adalah komedi tentang Herostratus yang memfitnah. “Narcissus” adalah sebuah komedi tentang seorang pesolek narsis; namanya Narcissus. Selain gambar-gambar sentral yang ditunjukkan, dan ada tiga di antaranya, tidak ada karakter dalam semua komedi Sumarokov tahun 1764-1768; semua karakter lainnya adalah pahlawan positif, bukan copybook yang dianimasikan. Sebaliknya, karakter sentral digambar dengan hati-hati, terutama gambar rangkap tiga Orang Asing - Kashchei - Salidar.
Seorang pejuang pemberani, raja yang berbudi luhur, Sinav, setelah mengetahui tentang cinta Ilmena dan Truvor, tidak mampu menahan perasaan cemburu yang mencengkeramnya. Dia lupa akan tugasnya untuk memerintah rakyatnya demi kebaikan mereka dan bertanggung jawab atas kematian Ilmena dan Truvor. Menyadari “tirani” yang tidak disengaja, Sinav ingin bunuh diri, tetapi Gostomysl dan para prajurit merebut pedang dari tangannya. Berdasarkan cita-citanya tentang monarki kelas, Sumarokov, dengan semangat dan kekurangajarannya yang khas, menyerang fenomena sosial dan kekuatan sosial yang ia anggap negatif.

Dalam tragedi terbarunya, motif perlawanan terhadap tiran semakin meningkat. Seorang raja yang tidak mampu menegakkan ketertiban dalam negara dan menjadi bapak rakyatnya patut dihina; dia adalah “musuh rakyat” yang harus digulingkan dari takhta.

(“Dimitri si Penipu”). Tragedi Sumarokov memiliki makna pendidikan yang sangat besar.
Hal yang sama bahkan dapat dikatakan tentang peran Fatyuya, pemilik tanah desa (“Pertengkaran Kosong”), yang paling Rusia dan dalam kehidupan sehari-hari begitu bertubuh penuh sehingga orang dapat menebak di dalamnya beberapa ciri masa depan Mitrofan Prostakov. Yang terakhir, komedi-komedi awal Sumarokov dimeriahkan oleh bahasanya, yang hidup, tajam, kurang ajar dalam kesuciannya, dan sangat sedikit mengalami perubahan-perubahan yang luhur dari klasisisme Prancis. Enam komedi Sumarokov tahun 1764-1768 sangat berbeda dari tiga komedi pertama, meskipun sebagian besar sama; cara penggambaran konvensional, tidak adanya kehidupan di atas panggung, bahkan paling sering nama konvensional tetap sama: Sostrata, Nysa, Pasquin, Palemon, Dorant, Leander, Herostratus, Demiphon, Menedemos, Orontes, dll; hanya dalam satu komedi keluarga Tigrov, ayah, ibu dan anak perempuan mereka Olga, tiga bersaudara Radugina, Yaroslav, Svyatoslav dan Izyaslav (“Tiga Saudara Bersama”) muncul. Sementara itu, struktur lakonnya sendiri telah berubah.
Sumarokov hanya mempertahankan kesatuan secara kondisional. Waktu dan tempat aksi sesuai dengan norma, namun tidak ada kesatuan aksi, terutama pada lakon pertama. Tidak ada yang bisa dikatakan tentang keagungan nada komedi klasik Prancis; tidak ada jejaknya dalam drama Sumarokov yang kasar dan semi-lucu. Faktanya, dalam komedi pertama Sumarokov, tidak ada plot penghubung yang nyata. Tentu saja kita akan menemukan di dalamnya dasar plot berupa sepasang kekasih yang akhirnya menikah; tapi kelainan ini tema cinta tidak mempengaruhi jalannya tindakan; atau lebih tepatnya, sebenarnya tidak ada aksi dalam komedi. Komedi terdiri dari serangkaian adegan yang kurang lebih terhubung secara mekanis; satu demi satu, topeng komik memasuki teater; Tokoh-tokoh yang merepresentasikan keburukan yang diolok-olok, dalam dialog yang tidak menggugah aksi, menunjukkan kepada publik keburukan masing-masing.
Ketika katalog kejahatan dan dialog komik habis, permainan berakhir. Perebutan tangan sang pahlawan tidak menyatukan sedikit pun tema dan dialog.

Konstruksi lakon ini mirip dengan konstruksi permainan tontonan rakyat “persegi” atau adegan kelahiran Yesus, adegan satir, dan khususnya komedi peterseli. Merupakan ciri khas bahwa, berbeda dengan tragedi Sumarokov, dalam komedi pertamanya, meskipun volumenya kecil, terdapat banyak karakter; Jadi, dalam "Tresotinius", sebuah komedi dalam satu babak, ada sepuluh di antaranya, di "Monster" ada sebelas.

Jika komedi awal Sumarokov tidak terjadi di atas panggung tindakan tunggal, maka tidak ada kehidupan nyata, tidak ada kehidupan di dalamnya. Seperti adegan selingan konvensional, area panggung “Tresotinius” atau “Monsters” atau “The Blank Quarrel” mewakili tempat abstrak konvensional di mana tidak ada seorang pun yang tinggal, tetapi karakter hanya muncul untuk menunjukkan kekurangan mereka yang digambarkan secara konvensional.

Sumarokov juga menyampaikan pendapatnya dalam genre komedi. Dengan mengungkap keburukan manusia dengan cara yang lucu, mengungkapnya, komedi harus berkontribusi pada pembebasan dari keburukan tersebut. Komedi harus dipisahkan dari tragedi di satu sisi, dan permainan lucu di sisi lain. Namun Sumarokov beralih ke praktik manusia. teater Volumenya kecil (1-3 babak), ditulis dalam bentuk prosa, dan seringkali tidak memiliki dasar plot. (Mari kita berdoa kepada Santa Nikolaus sekali lagi - alangkah baiknya dia tidak ada lagi di sana J), ditandai dengan komedi lucu, karakter - juru tulis, hakim, dll., catatan. Sumarokov dalam bahasa Rusia. kehidupan. Mencoba meniru orang Prancis. Komedi Moliere dan Sumarokov jauh dari komedi klasisisme Barat (5 babak, dalam syair, ketelitian komposisi, kelengkapan, dll). Imitasi Perancis komedi tercermin dalam peminjaman nama karakter: Erast, Isabella, dll.

Menulis 12 buku, menurut makna ideologis dan seni. nilainya lebih rendah dari tragis. Kom pertama. – 1750 – “Pertengkaran Kosong” dan lainnya. – “Guardian” dan lainnya. Pada tahun 1772 – “Cuckold by Imagination” dan lainnya. berfungsi sebagai sarana polemik - sifat pamflet kebanyakan dari mereka. Berbeda dengan tr. di atas ruangan bekerja untuk waktu yang singkat. Di com pertama. – setiap tindakan wajah menunjukkan keburukannya kepada publik, adegan-adegannya terhubung secara mekanis. Di sebuah ruangan kecil. - banyak tindakan. orang (10-11). Potret mereka memungkinkan orang-orang sezamannya untuk mengetahui siapa sebenarnya yang berperan sebagai prototipe. Orang sungguhan, detail sehari-hari, fenomena negatif Rusia. kehidupan - memberi ruangan, terlepas dari konvensionalitas gambarnya, hubungan dengan kenyataan. Bahasa yang cerah dan ekspresif, sering kali diwarnai dengan ciri-ciri dialek yang hidup - keinginan untuk mengindividualisasikan ucapan karakter. Awal com. ditujukan terhadap musuh dalam keadaan menyala. bidang. Gambar-gambar tersebut bersifat konvensional dan jauh dari generalisasi pada umumnya.

Grup kedua com. – com. karakter dibedakan oleh kedalaman dan persyaratan yang lebih besar dalam penggambaran karakter utama. Semua perhatian terfokus pada karakter utama, tindakan lainnya. wajah - untuk mengungkapkan ciri-ciri karakter ch. pahlawan, kurasa. karakter, kinerja alasan. Gambar yang paling sukses ditolak. pahlawan, dalam karakter kucing. banyak sindiran. dan fitur sehari-hari.

Salah satu com terbaik. periode ini - "Wali"(com dalam 1 aksi), com. tentang bangsawan-lintah darat, penipu dan munafik Orang asing, anak yatim piatu, kucing. berada di bawah perawatannya. Orang Asing yang "asli" adalah kerabat Sumarokov, Buturlin. Sumarokov tidak menunjukkan pembawa satu sifat buruk, tetapi menggambar sifat buruk yang kompleks. karakter Di hadapan kita ada orang kikir yang tidak tahu. tidak punya hati nurani, tidak ada belas kasihan, seorang fanatik, seorang yang bebal, seorang yang tidak bermoral. Sumarokov menciptakan sindiran bersyarat yang digeneralisasi. gambar Rusia bangsawan yang kejam. Pengungkapan karakter difasilitasi oleh karakter tuturan (ucapan penuh dengan peribahasa dan ucapan, dalam menyapa Tuhan - Slavonikisme Gereja) dan kehidupan sehari-hari. detail. Valery - letakkan. pahlawan adalah seorang pemikir, tanpa vitalitas. Nama kiasan akan ditolak. karakter (Orang Asing) – tujuan moral yang menjadi ciri klasisisme. Sah orang: Orang Asing (70 l) - bangsawan, Sostrata - halaman. putri, Valery - kekasih Sostrata, Nisa (17 tahun) - wanita bangsawan dan pelayan Orang Asing, Pasquin - pelayan Orang Asing, Palemon - teman mendiang ayah Valery, sekretaris, tentara. Aksi tersebut berlangsung di St. Petersburg. Salah satu temannya mencuri salib dengan namanya dari Pasquin. Sostrata mengakui pencurian itu. Pasquin – sekarang nama Valerian, saudara laki-laki Valery, yang ternyata nanti. Pasquin mencintai Nysa, Orang Asing ingin menikahinya. Orang asing menghalangi pernikahan Valery dan Sostrata, karena dia tidak mengikuti mode masa lalu atau masa kini, dia pintar, dan sulit untuk menipunya. Orang asing itu takut akan penghakiman Tuhan, bertobat, ingin pergi ke Kyiv untuk menebus dosa-dosanya. Akibatnya, semua kekejaman Orang Asing terungkap (dia dulunya seorang munafik agar tidak mengganggu kekayaannya), dia dibawa ke pengadilan, harta miliknya jatuh ke tangan Valerian (Pasquin), semua orang menikah, kekuatan para penguasa terungkap, kucing. mereka tidak pantas mendapatkannya. “Pelanggaran hukum lenyap, kebajikan berkembang!” Banyak pembicaraan tentang jiwa. Hal utama: uang menyelesaikan segalanya. Orang asing itu pemalas dan para pelayannya juga sama.

Menipu. 60an - 70an – tumbuhnya sentimen oposisi terhadap absolutisme yang tercerahkan di kalangan bangsawan progresif dan berbagai intelektual. Ditempatkan pertanyaan petani, hubungan antara pemilik tanah dan petani. Perhatian terhadap kehidupan sehari-hari dan lingkungan sekitar. kawan, keinginan untuk lebih banyak kompleksitas. psikolog. pengungkapan karakter dalam definisi. sosial kondisi. Drama terbaik di TV komedi Sumarokov "Dikhianati oleh Imajinasi"(3 babak) muncul setelah "Brigadier" karya Fonvizin dan mengantisipasi kemunculan "Undergrowth" (kesamaan situasi, karakter).

Fokusnya adalah pada kehidupan pemilik tanah miskin provinsi, Vikul dan Khavronya. Keterbatasan kepentingan, ketidaktahuan, kesempitan pikiran menjadi ciri khas mereka. Karakternya tidak sepihak. Mengolok-olok kebiadaban, absurditas orang-orang ini, kucing. mereka hanya berbicara tentang menabur (tidak, bukan Megaseva kami, tapi sayang sekali, itu akan menarik))), tentang menuai, tentang mengirik, tentang ayam,” dari kucing. petani berjalan keliling dunia (Havronya memaksa semua petani untuk bekerja, menyisihkan uang untuk hari hujan), Sumarokov menunjukkan ciri-ciri, sebuah tantangan. simpati pada mereka. Vikul dan Khavronya menyentuh dengan kasih sayang mereka, mereka baik terhadap muridnya, gadis malang di halaman. klan Florise. Absurditas kehidupan Vikula dan Khavronya dipertegas oleh plot komedinya. Vikul cemburu pada Khavronya (60 l) dari Count Cassander yang brilian, tetangga kaya, kucing. Saya menyukai Floriza. Dialognya penuh komedi, cat. Vikul mencela Khavronya karena perselingkuhan, percaya bahwa dia telah mengkhianatinya.

Ciri-ciri tuturan para tokoh membantu menciptakan kembali penampilan dan moral para bangsawan provinsi.

Bahasa mereka kaya dan ekspresif. Ini bukanlah ucapan yang halus dan benar dari salon-salon bangsawan, tetapi kasar, penuh warna, dibumbui dengan peribahasa dan ucapan, mirip dengan bahasa umum bangsawan provinsi.

Sah orang: Vikul - seorang bangsawan, Khavronya - istrinya, Floriza - seorang wanita bangsawan miskin, Kasander - Pangeran, Butler, Nisa - pembantu Khavronya, pemburu Pangeran Cassandra. Count akan mendatangi mereka untuk makan siang, Khavronya memberikan instruksi, dia mengenal Cassandra - mereka duduk bersebelahan di teater di Moskow. Vikula cemburu. Count menikahi Floriza, Khavronya memberi jalan kepada Nisa. Count siap berbagi segalanya dengan mereka.

A.P. Sumarokov

A.P. Sumarokov. Karya dramatis.

L., "Seni", 1990

KARAKTER

Orang asing, bangsawan.

Sostrata, putri bangsawan.

Valery, kekasih Sostratin.

Tidak, demi semua harta dunia, aku tidak akan lagi tinggal di rumah kotor ini. Benar sekali bahwa sebagaimana halnya pastor, paroki juga demikian. Dan mungkinkah tuannya adalah seorang pemalas, dan para pelayannya adalah orang-orang baik? Mereka merampas segalanya dariku, dan akhirnya mereka mencuri salibku. Tentu saja, seseorang mengambilnya seperti yang dijanjikan. Maaf, Sostrata! Maafkan aku, Nisa sayangku! Aku datang untuk meninggalkanmu, meski aku tidak mau. Pencuri di sini sangat licik bahkan bisa mencuri jiwa seseorang. Saya harus keluar dari sini selagi saya masih hidup, dan semuanya akan terlambat, karena tubuh yang tidak memiliki jiwa memiliki kaki yang tidak dapat berjalan lagi.

ADEGAN II

Sostrata, Nysa dan Pasquin.

Sostrata. Mengapa kamu berbicara di sini sendirian? Pasquin. Dan yang ingin kukatakan adalah aku tidak berniat mengabdi di rumah ini lagi. Nisa. Dan untuk apa? Pasquin. Dan fakta bahwa penduduk setempat, setelah merampas segalanya dariku, mencuri salib dariku malam ini. Sostrata. Seperti apa dia dan seberapa hebatnya dia? Pasquin. Dan yang ingin kukatakan adalah aku tidak berniat mengabdi di rumah ini lagi. Saya pikir semua masalah ini akan terselesaikan hari ini. Pasquin. Sulit untuk melepaskannya. Pencuri rumah ini sangat licik, dan mereka sama liciknya dengan tuan mereka. Dengan orang lain mereka akan menemukan segala sesuatu yang menjadi milik orang lain, tetapi dengan mereka Anda tidak akan menemukan apa pun milik Anda sendiri. Inilah yang mereka pelajari dari para pengadu. Tapi aku tidak ingin tinggal di rumah ini lagi. Sostrata. Saya meminta Anda untuk tinggal di sini lebih lama lagi.

Nisa. Dan aku bertanya padamu.

Sostrata. Tunggu saja.

Nisa. Tunggu saja.

Sostrata. Nah, Nisa, bukankah harapanku menjadi kenyataan? Dan di dalam wasiat tertulis bahwa jika salah satu saudara mereka meninggal, maka dialah yang akan menjadi ahli waris atas pengasuhan dan jerih payah mereka.

Pasquin

(Buat lelucon).

Penangkap alien. Keji, tidak berharga, lusuh, pelit! Berapa lama waktu yang saya perlukan untuk mengajari Anda? Saya pikir saya tidak akan mendapatkan kedamaian dari Anda sampai kuburan saya! Sostrata. Apa yang telah terjadi? Penangkap alien. Salib Pasquin dicuri, dan dia mengeluh dan ingin meninggalkan rumah. Itu benar, Nisanka! Apa yang kamu pikirkan? Nisa. Saya pak, tidak belajar teologi. Sostrata. Pencurian Pak, adalah hal biasa di sini, dan sepertinya Anda sudah terbiasa dengan kemalasan penduduk setempat dan tidak terlalu marah. dia adalah seorang pendeta, orang yang sehat, tetapi dia selalu berjalan dalam posisi berjongkok, agar dia terlihat lebih rendah hati, dan agar atas kerendahan hati seperti itu mereka segera menjadikannya seorang pendeta, karena tempat ini menguntungkan di sana, tetapi orang-orang muda tidak terpilih di sana, saya tidak tahu mengapa. Dan begitu dia terpilih, dia segera berdiri tegak dan menjadi ceria seperti Anda, memberi tahu pegawai gereja yang menanyakan alasan kesehatannya tiba-tiba: Saya berjalan membungkuk karena saya sedang mencari kunci gereja; dan sekarang mengapa aku harus menggeliat dan melihat ke tanah; Saya sudah menemukan kunci ini.

Sostrata. Ini adalah kisah Sixtus Kelima.

Penangkap alien. Tidak perlu untuk itu, sekitar yang kelima atau kesepuluh.

Sostrata. Apa yang Anda kaitkan dengan cerita ini? Penangkap alien. Karena saya dulunya seorang munafik, agar mereka mempercayai saya dan tidak mengganggu saya untuk menjadi kaya. Dan sekarang saya sudah puas, lalu untuk apa saya membutuhkan nama yang jujur? FENOMENA V

Begitu pula dengan Pasquin.

Pasquin. Valery telah datang, Nyonya, menemui Anda.

Nisa. Kebutuhan macam apa ini pak?

Penangkap alien. Tahukah kamu, Nisanka, dengan perhatian apa aku membesarkanmu?

Nisa. Ya, Pak, saya besar di rumah Anda. Mengapa kata pengantar ini?

Penangkap alien. Dan itulah mengapa saya ingin menikah; dan aku akan menjadikan kebahagiaan ini untukmu dan menjadikanmu bagian dari harta dan hatiku.

Nisa. Dengan perkawinan seperti itu, ayam akan tertawa; Saya berumur tujuh belas tahun, dan Anda tujuh puluh.

Penangkap alien. Ya, saya sangat ceria sehingga tidak mungkin menjadi lebih baik, dan saya akan menempatkan pemuda itu di ikat pinggangnya.

Nisa. Anda, Tuan, seputih harrier: silakan bercermin. Penangkap alien. Itu bagus: tidak ada bedak komedo putih. Dan jika Anda membutuhkan suami berkepala hitam atau berambut pirang, Anda bisa membeli wig. Nisa. Dan ada banyak orang Prancis yang membersihkan pikiran mereka di luar.

Penangkap alien. Banyak untuk dosa-dosa kita. Tapi mereka tidak mengeluarkan orang-orang yang mau menjernihkan pikiran kita.

Nisa. Saat ini, Pak, dalam segala hal mereka hanya berusaha memusatkan perhatian pada permukaan, dan tidak terlalu memikirkan pentingnya; Itu sebabnya kita punya begitu banyak orang yang berkepala kosong.

Sostrata. Aku tidak melihatmu, Valery, selama tiga hari penuh.

Valery. Tiga hari itu terasa seperti berminggu-minggu bagi saya.

Sostrata. Aku yakin kamu mencintaiku sama seperti aku mencintaimu, dan aku mengukur cintamu pada dirimu sendiri dengan hatiku sendiri.

Penangkap alien. Sejak generasi saya, saya tidak pernah membayangkan hal ini, bahwa seorang wanita dapat menolak cinta pria yang memiliki banyak uang, dan ini tampaknya sangat tidak wajar bagi saya. Uang adalah hal yang paling penting di dunia, dan ini karena seseorang dapat memilikinya, dan dia diciptakan menurut gambar dan rupa Allah. Alam memiliki dua jiwa: matahari dan uang. Tuhan menciptakan matahari, dan manusia menciptakan uang, oleh karena itu ia diibaratkan sebagai pencipta bunga matahari, sehingga di dalam semua bunga matahari tidak ada yang lebih berguna daripada matahari dan uang. Sostrata. Apa ini, Pak? Dialah yang perlu mengeluarkan darah, bukan dia.

Sostrata. Sungguh mengejutkan, Tuan, dia tidak mau menikah dengan Anda.

Penangkap alien. Aneh dan tidak bisa dimengerti.

Valery. Aneh dan tidak bisa dimengerti bagiku bahwa dia tidak akan menikah denganmu. Namun, aneh dan tidak dapat saya pahami mengapa Anda tidak ingin menikahkan Sostrata dengan saya. Sostrata. Dan kamu lebih memilih dia daripada banyak orang gila yang kamu pilih sebagai calon pengantin priaku. Ya Tuhan! Jangan pergi ke pengadilan dengan hambamu! Aku bertaubat dihadapanMu dengan segenap hatiku dan dengan keikhlasan jiwaku. Ampunilah dosaku, tetapi jangan menuntut kepadaku agar aku mengembalikan apa yang telah kurampas secara haram untuk diriku sendiri, karena hal itu di atas kemanusiaan. Kami tahu, Tuhan, bahwa saya adalah orang yang nakal dan tidak berjiwa, dan saya tidak mempunyai kasih sedikit pun kepada-Mu atau kepada sesama saya. Namun, percaya pada cinta-Mu bagi umat manusia, aku berseru kepadamu: ingatlah aku, Tuhan, di kerajaan-Mu. Selamatkan aku, Tuhan, apakah aku menginginkannya atau tidak! Sekalipun Engkau menyelamatkan kami dari perbuatan, yang ada bukanlah anugerah dan anugerah, melainkan kewajiban yang lebih besar. Sekalipun kamu menyelamatkan orang yang saleh, itu bukanlah hal yang besar, dan bahkan jika kamu mengasihani orang yang suci, itu bukanlah hal yang luar biasa: karena mereka layak menerima belas kasihanmu, tetapi kejutkan belas kasihanmu padaku, bajingan!

ADEGAN XII

Orang Asing dan Pasquin.

Pasquin. Tentu saja pak, kiamat akan segera terjadi. Saya akan menenangkan mereka: Saya akan membakar tiga pon lilin.

ADEGAN XIII

Valery, kekasih Sostratin.

Malanglah kaki orang yang jiwanya buruk. Beginilah keadaan pendeta yang istrinya baik, jadi tidak bahagia: dia akan menipu pendetanya, dan membuang omong kosong pendetanya; dan dari sini jelas bahwa skufia jauh lebih terhormat daripada tatanan: orang yang tidak setia tidak memakai skufia, tetapi mereka memakai pesanan.

ADEGAN XIV

Pasquin dan Nisa.

Nisa. Saya tidak tahu bagaimana kesepakatan Valery dengan Orang Asing akan berakhir. Sekarang mereka berdua berada di rumah Sostrata dan menyuruhku pergi, mereka ingin berbicara secara pribadi. Namun, terlihat dari awal pidatonya, mereka tidak akan setuju karena tidak terpikir oleh Sostrata untuk menyerahkan hartanya kepada Orang Asing, dan dia tidak berniat menyerahkan apa yang menjadi miliknya. Lebih baik mempunyai hati yang mulia daripada besi yang mulia, sama seperti lebih baik mempunyai pikiran yang baik daripada pangkat yang baik, meskipun orang dihormati bukan karena pikirannya, tetapi karena pangkatnya. Nisa. Saya benar-benar tidak mengetahui hal ini. Saya akan bertanya kepada ayah rohani saya tentang hal ini, dan dia bahkan tahu bahasa Latin.

ADEGAN XV

Valery, Sostrata, Nysa dan Pasquin.

Valery. Partisipasi Anda terungkap: Anda adalah saudara laki-laki Valeriev, Anda adalah saudara laki-laki saya. Aku memberitakan kepadamu rasmu, aku memberitakan kepadamu kegembiraanmu dan aku bersukacita bersamamu.

Pasquin. Apakah aku tidak sedang bermimpi? Apa itu? Jelaskan padaku.

Sostrata. Semua ini akan dijelaskan kepada Anda hari ini, dan saya mengambil salib Anda dari Anda: Valery memiliki salib yang sama; memang benar kamu adalah kembaran. Dan salib Anda bukanlah satu-satunya yang meyakinkan kami akan hal ini. Seluruh urusanmu telah terurai, mengapa kamu Valerian dan saudara Valeriev, dan bukan Pasquin dan bukan budak.Pasquin. Apa yang telah terjadi? Nisa. Jelas bahwa segala sesuatu yang saya harapkan dengan keinginan yang luar biasa telah terjadi, dan segala sesuatu yang menghalangi persatuan hati kita telah teratasi.Pasquin. Saya melihat bahwa saya sedang naik ke puncak kesejahteraan saya; keluhuran hatiku dikaitkan dengan nama yang mulia. Valery, yang aku hormati lebih dari semua bangsawan yang kulihat dalam hidupku dan yang darinya aku, tanpa mengetahui ilmu pengetahuan apa pun, setiap hari memurnikan pikiranku dan memurnikan hatiku, saudaraku. Sostrata yang cantik akan menjadi menantu perempuanku. Dan kamu, Nisa sayang, miliki aku selamanya, jika aku layak menjadi milikmu. Wahai Nisa! Nisa! Kamu lebih kusayangi daripada cahaya mataku, aku tidak akan menukarmu dengan semua harta duniawi dan semua kebahagiaan manusia.

Sostrata. Palemon, teman mendiang ayah Valeriev, menulis bahwa kasus tersebut diperiksa oleh dewan kehakiman berdasarkan laporannya, yang dengannya dia dengan jelas membuktikan bagaimana Orang Asing, setelah mengeluarkan saudara kembar Valeriev dari buaian, diberikan kepada orang asing oleh beberapa orang. wanita tua; yang juga diinterogasi, seperti orang-orang yang menerima bayi itu dan mengetahui tentang dia, anak siapa dia. Dan bagaimana mereka, setelah jatuh miskin, memberikan anak angkat mereka dari sebuah rumah kecil kepada orang lain, yang tidak mengadopsinya, tetapi hanya karena cinta semata terhadap umat manusia dan, setelah dewasa, melepaskannya untuk makanan mereka sendiri dan yang juga diinterogasi, seperti perawat yang memberinya makan. Dan hal ini perlu diumumkan kepada Valerian dan Orang Asing untuk mengubah nasib mereka: yang pertama mendapatkan, dan yang lainnya kehilangan, nama yang mulia.

Pasquin. Wahai saat-saat yang menyenangkan!

Nisa. Wahai saat-saat yang menyenangkan!

Sostrata. Wahai hari yang diberkati! Hari kesejahteraan kita bersama! Hari pembalasan atas pelanggaran hukum dan kebajikan! Tetaplah sendiri, aku tidak ingin mengganggumu dalam mengantisipasi kebahagiaan masa depanmu.

ADEGAN XVII

Nisa dan Pasquin.

Penangkap alien. Apa, Nisanka, apakah kamu sudah sadar?

Nisa. Dalam hal apa, Pak!

Penangkap alien. Dan itu, Nyonya, agar Anda menikah dengan saya.

Pasquin. Ini Nisa, inilah palmist yang meramalkan kepadaku bahwa aku akan bahagia di kayu salib, dan yang mempercayakanku pelayanan di rumah ini, dan mereka mengusirku hanya karena kamu tidak mau mencintai lelaki tua itu. . Akan ada orang tua tanpa pembantu jika mereka mengusir orang-orangnya dari rumah karena perempuan tidak menyukai laki-laki mudanya.

Valery. Ini bukan palmist, tapi teman kami, Valerian, ayah, kembali padaku saudaraku, dan padamu rasmu.

Penangkap alien. Apa yang kamu bicarakan? Penghakiman Terakhir belum tiba, dan belum ada kebangkitan orang mati: tetapi bayi yang Anda bicarakan ini sudah berusia dua puluh dua tahun sejak ia meninggal. Dan jika dia dibangkitkan, dia akan dibangkitkan dengan cara dia mati - seperti bayi berusia dua tahun, dan tidak seperti alu: manusia tidak tumbuh di dunia berikutnya.

Palemon. Penghakiman Terakhir ada pada Anda, tetapi kebangkitan orang mati telah datang kepadanya. Penangkap alien. Apakah Anda ingat bahwa Kristus bangkit pada hari kerja; jadi kebangkitan kita dari kematian akan terjadi pada hari yang sama, dan hari ini adalah hari Jumat. Tentu saja Anda kenyang dengan daging ketika lupa bahwa hari ini adalah hari Jumat. Oh, tuan yang terhormat, betapa abu-abunya Anda... Saya tidak akan mengenali Anda, jika saja Anda tidak peduli dengan wajah saya, jika saya tidak melihat Anda di rumah Anda. Penangkap alien. Aku belum pernah melihatmu, wanita tua, sejak aku masih kecil, dan aku tidak tahu siapa kamu. Wanita tua. Apakah Anda ingat, Tuan, bagaimana Anda memberi saya gagasan Anda?

Penangkap alien. Kamu sudah gila, wanita tua. Ini tidak pernah terjadi.

Wanita tua. DAN! Sayang! Seolah-olah itu tidak pernah terjadi. Ayam dara itu kemudian juga menceritakan kepadaku tentang gagasan ini, seolah-olah dia telah menyusuinya dan bahwa dia adalah putra majikannya. Dan dia benar-benar mirip dengan putra majikannya, seperti sebutir apel. Dia memberi tahu orang yang saya berikan tentang hal ini; Ya tentu saja, darimana anak majikan itu berasal? Namun Anda tidak akan menyerahkan putra Anda; dan ular itu tidak memakan rahimnya sendiri, dan bahwa ini adalah anak majikannya, kami tidak percaya, padahal dia ada di rumah tempat saya mengambil bayi itu, dan menceritakan semua seluk beluk tentang dia.

Penangkap alien. Kamu sudah gila, wanita tua.

Wanita tua. Aku kesulitan mendengar, boyar.

Penjahat

Sekretaris. Dengan keputusan Dewan Kehakiman Negara, dengan persetujuan Senat Pengurus dan Komando Tertinggi, ditetapkan untuk menggambarkan harta milik Anda dan apa yang sebenarnya milik Anda, untuk diberikan kepada Valerian, setelah menyelesaikan penyelesaian perwalian, dan untuk menagih dari ahli warisnya uang yang telah kamu sumbangkan kepada mendiang Wajib Pajak Hitungan dengan segala kepentingannya sesuai dengan ketetapan, dan mulai sekarang, menjagamu demi melakukan eksekusi yang menjadi hakmu menurut hukum, untuk membalas dendam pada kebenaran dan keengganan karena ketakutan akan kekejaman yang tidak dapat ditoleransi dalam masyarakat yang jujur ​​dan sejahtera. Penangkap alien. Ya, masalah ini belum selesai. Sekretaris. Semuanya sudah berakhir.

Penangkap alien. Saya tidak pernah disiksa, tetapi saya seharusnya disiksa tiga kali, dan jika saya tidak mengalami tiga kali penyiksaan, maka mereka seharusnya menuduh saya.

Sekretaris. Jangan ragu untuk pergi.

Penangkap alien. Embun beku merayapi kulitku. Akhir dunia telah tiba. aku sekarat! aku sekarat! aku terbakar! aku tenggelam! Membantu! aku sekarat! Aku akan ke neraka! saya menderita! Saya menderita, saya menderita!

Sekretaris

(kepada para prajurit).

Ambillah.

Penangkap alien. Jadilah kamu, penjahatku, terkutuk baik di dunia ini maupun di masa depan.

Sekretaris pergi dan Orang Asing itu dibawa keluar.

Valery. Hilang, pelanggaran hukum, dan makmur, kebajikan! Dan kamu, sayang, kegembiraan tersayang dalam hidup manusia, berakar di hati kami dan menghibur kami dengan bunga-bunga indahmu, biarkan kami mencicipi buah manismu! Akhir dari komedi semua karya dalam puisi dan prosa mendiang anggota dewan negara bagian, Ksatria Ordo St. Anne dan anggota Majelis Akademik Leipzig Alexander Petrovich Sumarokov. Bagian I-X. M., 1781--1782 Koleksi - Koleksi bahan untuk sejarah Imperial Academy of Sciences pada abad ke-18. [Diterbitkan oleh A.A.Kunik]. Petersburg, 1865, bagian II Semennikov - Semennikov V.P. Bahan untuk sejarah sastra Rusia dan kamus penulis era Catherine II. Petersburg, 1914 Sinopsis - Gisel Innocent. Sinopsis, atau gambaran singkat tentang awal mula bangsa Slovenia, pangeran Kyiv pertama, dan kehidupan pangeran suci, mulia dan agung Vladimir... edisi ke-4. Petersburg, 1746 Kumpulan karya dramatis A.P. Sumarokov ini ditawarkan kepada pembaca dan mencakup tiga belas drama. Lima tragedi, tujuh komedi, dan satu drama yang dipilih untuk publikasi ini tidak menghabiskan semua yang diciptakan Sumarokov untuk panggung. Karya-karya yang diterbitkan dimaksudkan untuk memberikan gambaran tentang warisan dramatisnya dalam konteks pembentukan repertoar klasik Rusia teater XVIII V. dan menunjukkan evolusi interpretasi Sumarokov terhadap genre drama tahapan yang berbeda jalur kreatif. Kriteria pemilihan utama adalah orisinalitas ideologis dan artistik dari drama tersebut serta kekhasannya terhadap sistem drama Sumarokov secara keseluruhan. Banyak drama Sumarokov muncul di media cetak bahkan sebelum atau segera setelah dipentaskan. Selain itu, penulis naskah drama terus berupaya menyempurnakan teks lakonnya, mendekatkan mereka dengan tuntutan zaman dan selera penonton. Pada tahun 1768, ia secara radikal merevisi hampir semua karya dramatis yang ia ciptakan sejak tahun 1747 dan pada saat yang sama menerbitkan sebagian besar karya tersebut dalam bentuk yang telah dikoreksi. Edisi kedua dari drama awal ini menjadi kanonik, dan dalam bentuk ini ditempatkan oleh N. I. Novikov dalam volume (3-6) yang sesuai dari Koleksi Lengkap Semua Karya dalam Puisi dan Prosa dari Penasihat Negara Aktual Mendiang, Ordo St. . Anne, disiapkan olehnya setelah kematian penulis Knight dan anggota Majelis Ilmiah Leipzig Alexander Petrovich Sumarokov" (bagian I-X.M., 1781-1782). Edisi kedua (M., 1787) mengulangi edisi pertama. N. I. Novikov mencetak teks drama dari manuskrip yang ia terima dari kerabat penulis naskah, serta dari edisi terbaru karya Sumarokov. Oleh karena itu, “Koleksi lengkap semua karya dalam bentuk syair dan prosa...” oleh A.P. Sumarokov hingga saat ini tetap menjadi sumber teks karya penulis naskah yang paling otoritatif dan dapat diakses. Dalam mempersiapkan koleksi ini, kami juga mengandalkan publikasi ini. Secara khusus, teks dari semua komedi yang diterbitkan oleh Sumarokov, dramanya "The Hermit", serta dua tragedi ("Sinav dan Truvor" dan "Artistona") diambil oleh kami dari volume yang sesuai dari publikasi tersebut. DI DALAM zaman Soviet abad." Intinya, publikasi ilmiah pertama pada periode ini adalah karya satu jilid yang disiapkan oleh P. N. Berkov: Sumarokov A. P. Selected Works. L., 1957 (Poet's Library. Seri besar), termasuk tiga tragedi: "Horev", "Semira " dan "Dimitri the Pretender". Dalam koleksi "Komedi Rusia dan Opera Komik Abad ke-18" (L., 1950) P. N. Berkov menerbitkan edisi pertama komedi "Pertengkaran Kosong" ("Pertengkaran Antara Suami dan Istrinya"). Akhirnya, dalam koleksi “Drama Rusia Abad ke-18” (M., 1986), yang baru-baru ini dirilis oleh penerbit Sovremennik, disiapkan oleh G. N. Moiseeva dan G. A. Andreeva, termasuk tragedi A. P. Sumarokov “Dimitri the Pretender.” Hal ini menghabiskan jumlah edisi modern dari karya dramatis Sumarokov. Buku yang diusulkan ini akan memberikan kesempatan kepada pembaca umum untuk mengenal lebih dalam dan sepenuhnya warisan dramatis Sumarokov dan repertoar teater Rusia abad ke-18. Yang paling penting ketika menerbitkan teks abad ke-18 adalah kesesuaiannya dengan standar ejaan saat ini. Sistem ejaan dan tanda baca pada masa Sumarokov sangat berbeda dengan sistem modern. Hal ini menyangkut aspek paradigma morfologi yang paling beragam: ejaan akhiran kata benda, kata sifat, partisip, kata ganti demonstratif, posesif dan pribadi, akhiran kata keterangan dan kata kerja dengan partikel refleksif -sya (misalnya: mahkota - bukan mahkota, bahu - bahu; dragia - sayang, dari sini - dari sini, dari siapa, dari siapa, pujian - lebih terpuji, cepat - menikah, dll.). Kombinasi bunyi pada awalan, akhiran, dan akar juga ditulis berbeda kata-kata individu (misalnya: saya mengumpulkan - daripada mengumpulkan, kegelisahan - kecemasan, konspirasi - konspirasi, pernikahan - pernikahan, sedih - sedih, kebahagiaan - kebahagiaan, lebih baik - lebih baik, prajurit - prajurit, sertse - hati, terlambat - terlambat, yupka - rok, dll). Penulisan partikel penghubung not, nor, apakah, dengan dikombinasikan dengan kata yang bermakna juga memiliki kekhasan tersendiri. Norma bahasa tertulis abad ke-18. dipertimbangkan tulisan terpisah ejaan kata-kata disesuaikan dengan standar ejaan modern. Benar, kadang-kadang tampaknya disarankan untuk mempertahankan bentuk ejaan yang sudah ketinggalan zaman. Hal ini telah dikemukakan oleh P. N. Berkov dalam publikasi “Karya Terpilih” yang disebutkan di atas oleh A. P. Sumarokov, mengenai reproduksi teks tragedi. Kekhususan struktur ayat tragedi terkadang menentukan perlunya melestarikan bentuk ortoepik yang sudah ketinggalan zaman dalam ejaan. Hal ini menyangkut kasus-kasus di mana modernisasi ejaan dapat menyebabkan terganggunya ritme syair atau mempengaruhi akhir sajak dari syair. Berikut adalah contoh pelestarian ejaan kuno yang dibenarkan secara gaya: “Dan rasa sakit yang luar biasa dari darah duka ini…”; atau: “Kamu menentang orang yang kamu cintai…”; atau: “Keheningan perbatasan rakyat akan terganggu…”, serta contoh pasangan pantun: Aku ingin - aku akan bertobat, marah - hapus, cinta - darah, aku akan melunakkan - aku akan kembali, dll. Terkadang modernisasi norma ejaan lama dapat menyebabkan distorsi pemahaman terhadap pemikiran penulis yang terkandung dalam frasa, seperti yang kita lihat, misalnya, dalam ayat berikut dari tragedi “Horev”: “Bukalah gerbang penjara tersayang untukku,” di mana kata sifat mengacu pada kata terakhir , meskipun dalam pengucapannya dapat diartikan merujuk pada kata "gerbang". Dan terdapat cukup banyak contoh seperti itu dalam drama. Secara umum, ketika menerbitkan teks-teks tragedi, kami dipandu oleh prinsip-prinsip tekstual yang diadopsi dalam edisi tertentu dari karya-karya terpilih oleh A.P. Sumarokov, yang dilakukan oleh P.N. Berkov pada tahun 1957. Prinsip-prinsip yang sedikit berbeda diadopsi ketika menerbitkan teks-teks komedi Sumarokov. Kekhususan genre ini menentukan fokus pada pelestarian maksimal unsur vernakular bahasa karakter komik. Hanya pendekatan ini yang memungkinkan pembaca modern menyampaikan warna komunikasi verbal sehari-hari orang-orang pada masa itu. Hal ini berlaku, khususnya, pada transmisi bentuk-bentuk akhiran tertentu dari kata benda, kata sifat, partisip, yang mencerminkan norma-norma lama praktik bicara, seperti: dua hari, suap, rubel, pidato, santo, setelah mengeluarkan, edakay, memiliki ayo, dll.; atau untuk mempertahankan bunyi spesifik dari setiap kata, seperti yang biasa dilakukan bahasa lisan Abad XVIII, misalnya: dengan nama, ragu-ragu, menentang, tidak tahu malu, genvarya, takut, pergi, ingin, memeluk, dll. Kami juga berusaha mempertahankan vokal bahasa daerah sepenuhnya, diadopsi pada abad ke-18. dalam bahasa Rusia, serta dialektisme seperti: clevicorts, intermecia, otleportovat, enaral, proviant; sekarang, tiga kali, sabe, tabe, pochal, syudy, vit, dll. Kata-kata, yang artinya mungkin tidak dapat dipahami oleh pembaca modern, dimasukkan dalam “Kamus kata-kata dan ungkapan usang dan asing” yang terlampir di bagian akhir. Kami juga harus menghadapi kesulitan tertentu dalam hal pencahayaan nasib panggung

Untuk pertama kalinya - Penjaga. Komedi oleh Alexander Sumarokov. Petersburg, 1765. Menurut P. N. Berkov, ketika menerbitkan komedi tersebut, Sumarokov membuat beberapa perubahan pada teks aslinya (lihat: Berkov, hlm. 88-89).

Termasuk dalam PSVS (Bagian V, hal. 1-54; edisi ke-2 M., 1787, hal. 1-48).