Elegija zgodovine ustvarjanja Nekrasova. Analiza pesmi Elegija Nekrasova

Leta 1874 in je odgovor na številne napade in očitke pesnika, da v svojih delih nenehno govori o stiski preprostih ljudi. Leta 1861 je bilo v Rusiji odpravljeno tlačanstvo. S tem so bili skrajno nezadovoljni konservativci, ki so menili, da je dekret preuranjen ukrep. Obenem se je stopnjeval njihov bes proti zagovornikom ljudstva. Nekrasov je svoje misli o odpravi tlačanstva odražal v svojem delu, ki ga je ironično imenoval "Elegija". Pesem je posvečena pesnikovemu prijatelju - A. Erakovu.


Žanr pesmi

Kljub imenu lahko delo uvrstimo med državljansko liriko, saj izraža pesnikovo razmišljanje o še vedno težkem položaju kmetov.

Glavna tema pesmi

Glavna tema pesmi je avtorjevo retorično vprašanje, ali se je kmečko življenje res izboljšalo. Nekrasov trdi, da je "trpljenje ljudi" neizčrpna tema za ustvarjalnost. Višji sloji ne morejo uživati ​​življenja v miru, dokler se nesreče navadnih ljudi v državi ne ustavijo.

Pesnik ponosno izjavlja: "Liro sem posvetil svojemu ljudstvu." Priznanje in čast mu nista pomembna. Ker je Nekrasov vse življenje posvetil opevanju trpljenja kmetov, je izpolnil svojo državljansko dolžnost.

Odprava tlačanstva je za pesnika »rdeči dan«, ki je končno prinesel dolgo pričakovano svobodo. Vendar pa po nekaj letih Nekrasova začne mučiti misel: ali je res prišlo do izboljšanja. Njegove misli o tem in vprašanja ostajajo neodgovorjena in visijo v zraku ter vabijo bralce, da si nanje odgovorijo sami.

Nekrasov daje subtilne namige o namišljenem doseganju blaginje, omenja "ljudskega sovražnika" in žalostno ugotavlja, da ljudje, ki jim posveča svoje delo, "ne upoštevajo ... in ne dajejo odgovora."


Sestava

Pesem lahko razdelimo na dva dela. V prvem Nekrasov poudarja, da mora ustvarjalnost nujno zaščititi navadne ljudi in opisati njihove težave. Prehod na drugo je vprašanje: "Ali so ljudje srečni?" po reformi. Drugi del sestavljajo pesnikova razmišljanja o tem bolečem vprašanju.

Velikost

Pesem je napisana v jambskem heksametru, kar ji daje slovesnost in pridih klasičnosti.


Izrazna sredstva

Nekrasov pogosto uporablja epitete za opis stiske kmetov (»puste črede«, »žalostna ... melodija«) in njihove namišljene blaginje (»rdeči dan«, »zlata žetev«). Pesnik se primerja z bojevnikom, ki se bori za pravično stvar. Podoba »ljudskega sovražnika« metaforično predstavlja višje sloje družbe. Slovesnost pesmi je poudarjena z uporabo glasnih "klasičnih" besed: "drag", "rock", "poslušam".

Glavna ideja pesmi ni eksplicitno izražena. Bralec sam mora uganiti, da se za avtorjevimi liričnimi razmišljanji skriva grenka resnica. Ljudje niso bili nikoli osvobojeni svojega trpljenja; spremenila se je samo oblika, ne pa tudi sama njegova starostna odvisnost.

Načrt analize pesmiElegija


  • Zgodovina nastanka
  • Žanr dela
  • Glavna tema dela
  • Sestava
  • Velikost izdelka
  • Glavna ideja pesmi

Analiza pesmi "Elegija" N. A. Nekrasova
N. A. Nekrasov je eden tistih ruskih pesnikov, ki z vso svojo ustvarjalnostjo kot da polemizirajo s prejšnjo literarno tradicijo in hkrati sami ustvarjajo novo tradicijo, ki zaznamuje čas, v katerem so delovali. N. A. Nekrasov popolnoma premisli o ideji poezije, o vlogi pesnika v življenju družbe. A da bi lahko nasprotovali tradiciji, je bilo treba z njo vzpostaviti povezavo. Zato so številne pesmi N. A. Nekrasova izrazito polemične narave. To postane ena najboljših, po mojem mnenju, pesmi pesnika - "Elegija".
Pesem "Elegija" je bila napisana leta 1874 in je postala odgovor N. A. Nekrasova na izjave številnih kritikov o pesniku.

Eden od njih je zapisal: »Kar je bila njegova (Nekrasova) najljubša tema - neposreden opis trpljenja ljudstva in revežev nasploh - je pri njem že izčrpano, ne zato, ker bi bila taka tema sama po sebi lahko kdaj popolnoma izčrpana, ampak zato, ker se Naš pesnik nekako začne ponavljati, ko se loti te teme.” Drugi kritik je menil, da se je po letu 1861 sama tema zdela zastarela in nevzdržna. Prav s polemiziranjem s takšnimi izjavami je po mojem mnenju mogoče pojasniti začetek pesmi:
Naj nam spreminjajoča se moda pove,
Da je tema stara - "trpljenje ljudi"
In ta poezija naj jo pozabi, -
Ne verjemite, fantje! ona se ne stara.

N. A. Nekrasov za svojo pesem izbere jambski heksameter s parno imphovko, to je aleksandrijski verz - slovesno velikost dobe klasicizma. To takoj vzpostavlja usmeritev k visoki ravni verza in poleg tega povezavo s Puškinovo »Vasjo«. Med obema pesmima so tudi leksikalne povezave. Primerjajmo z N. A. Nekrasovom:
… Žal! adijo narodi
Cedijo v revščini in se podrejajo bičem,
Kot mršave črede po pokošenih travnikih... -

in od Puškina:
Nagnjen na tuj plug, podvržen nadlogi,
Tu se suženjstvo vleče za vajeti ...

Ta primerjava želi še enkrat poudariti pomembnost teme in vzpostaviti povezavo med obema.
N. A. Nekrasov dokazuje nujnost obravnave te teme tako, da v »Elegijo« uvede opis življenja ljudi in pokaže popoln neuspeh reforme. In zato pesem postane nekakšna izjava o odnosu N. A. Nekrasova do teme poezije in razumevanja vloge pesnika: pesnik mora imeti en cilj - služiti ljudem - dokler ljudje niso srečni. Nekrasov afirmira državljansko poezijo, socialno poezijo. Izbira žanra tukaj ni naključna: elegija je tradicionalna lirična zvrst, katere vsebina so ljubezenska doživetja lirskega junaka. Mesto ljubljene N. A. Nekrasova zavzamejo ljudje, pesnikove misli so usmerjene k njim. Vendar ta ljubezen ostaja neuslišana in tu se pojavi tragedija, ki je neločljivo povezana z zvokom pesmi:
Liro sem posvetil svojemu ljudstvu.
Morda mu bom neznana umrla,
Toda služil sem mu - in moje srce je mirno ...

Ti stavki ponovno kažejo povezavo z A. S. Puškinom, tokrat s pesmijo "Odmev":
Za vsak zvok je odziv v praznem zraku
Nenadoma boš rodila.
Nimate povratnih informacij ... Tudi ti, pesnik!
Edina razlika je v tem, da N. A. Nekrasov to temo povezuje neposredno z ljudmi, sam pomen primerjave pa je konkretiziran:
...Ampak tisti, o katerem pojem v večerni tišini,
Komu so posvečene pesnikove sanje?
žal! Ne posluša in ne odgovori ...
"Ne daje odgovora" je jasna usmeritev k liričnemu odmiku od zadnjega dela Gogoljeve pesmi "Mrtve duše". Ne samo ljudje - ampak vsa Rusija - to je nespremenljiva ljubljena N. A. Nekrasova, ki so ji posvečena najboljša dela pesnika.

Naj nam spreminjajoča se moda pove,
Da je stara tema "trpljenje ljudi"
In ta poezija naj jo pozabi.
Ne verjemite, fantje! ona se ne stara.
Oh, ko bi jo leta lahko postarala!
Božji svet bi cvetel!... Ojej! adijo narodi
Cedijo v revščini in se podrejajo bičem,
Kot mršave črede po pokošenih travnikih,
Muza bo objokovala njihovo usodo, muza jim bo služila,
In ni močnejše, lepše zveze na svetu!…
Opomnite množico, da so ljudje v revščini,
Medtem ko se veseli in poje,
Zbuditi pozornost svetovnih močnih do ljudi -
Čemu bi lahko lira bolj vredno služila? ...

Liro sem posvetil svojemu ljudstvu.
Morda mu bom neznana umrla,
Toda služil sem mu - in moje srce je mirno ...
Naj vsak bojevnik ne škodi sovražniku,
Toda vsi gredo v boj! In usoda bo odločila bitko ...
Videl sem rdeči dan: v Rusiji ni sužnja!
In v nežnosti sem točila sladke solze ...
"Dovolj je, da se veselimo naivnega navdušenja,"
Muza mi je zašepetala: "Čas je, da grem naprej."
Ljudje so osvobojeni, a so ljudje srečni?..

Ali poslušam pesmi koscev nad zlato žetvijo,
Starec počasi hodi za plugom?
Ali teče po travniku, igra in žvižga,
Vesel otrok z očetovim zajtrkom,
Ali se iskrijo srpi, ali zvenijo kose skupaj -
Iščem odgovore na skrivna vprašanja,
V mislih vre: »V zadnjih letih
Ste postali bolj znosni, kmečko trpljenje?
In zamenjalo ga je dolgo suženjstvo
Je svoboda končno prinesla spremembo?
V usode ljudi? v melodije podeželskih deklet?
Ali pa je njihova neskladna melodija prav tako žalostna?..«

Prihaja večer. Vznemirjen od sanj
Skozi polja, skozi travnike polne kozolcev,
Zamišljen tavam v hladni poltemi,
In pesem se sestavi v mislih,
Nedavne, skrivne misli so živo utelešenje:
Kličem blagoslov na podeželska dela,
Ljudskemu sovražniku obljubljam kletvice,
In molim svojega prijatelja v nebesih za moč,
In moja pesem je glasna!.. Odmevajo jo doline in polja,
In odmev daljnih gora ji pošilja povratne informacije,
In gozd se je odzval ... Narava me posluša,
A tisti, o katerem pojem v večerni tišini,
Komu so posvečene pesnikove sanje?
žal! Ne upošteva in ne odgovori ...
___________________
Datum pisanja: 15.-17. avgust 1874

Analiza pesmi "Elegija" Nekrasova

Pesem "Elegija" je Nekrasov ironičen odgovor na nenehne napade reakcionarnih osebnosti. Nenehno so mu očitali, da s svojimi pesmimi, ki opisujejo življenje temnega in vedno pijanega kmečkega ljudstva, ponižuje ponosni naziv pesnika. Napadi so se okrepili po odpravi kmetstva. »Nadvse usmiljena podelitev« svobode tistim, ki si je ne zaslužijo, je izzvala proteste zagrizenih podložnikov. Ogorčeni so bili, da so se tudi po tako nezaslišanem dejanju našli ljudje, ki so še naprej govorili o stiski kmetov. Ne da bi se oddaljil od civilne lirike, je Nekrasov leta 1874 napisal pesem v žanru elegije. V njem je opisal svoje razmišljanje o Manifestu iz leta 1861 in jasno izrazil svoj pogled na pravi poklic pesnika.

Po Nekrasovu je dolžnost vsakega državljana, še posebej pesnika, da si prizadeva narediti svojo državo srečnejšo in uspešnejšo. Razmere, v katerih »ljudje ždijo v revščini«, ne bi smele nikogar pustiti ravnodušnega. »Trpljenje ljudi« je najbolj pereča tema za ustvarjalnost. Pred tem si ne morete zatiskati oči in opisovati briljantnosti in nesmiselnega zapravljanja življenja visoke družbe. Koncept "čiste" umetnosti je bil za Nekrasova absolutno nesprejemljiv. Bil je realist in je svoja dela temeljil na praktičnih koristih.

Nekrasov ponosno izjavlja: "Liro sem posvetil svojim ljudem." Ima pravico do take izjave. Pesnikove pesmi so povzročile širok odziv javnosti in na splošno prispevale k spremembi odnosa do navadnih ljudi. Nekrasov ne pričakuje priznanja za svoje zasluge; vesel je, da je vsaj nekaj prispeval k izboljšanju položaja kmetov.

Pesnik nadaljuje z analizo posledic odprave tlačanstva. Sprejetje odloka slovesno imenuje "rdeči dan". Toda leta so minila. Se je kmečko življenje spremenilo na bolje? Nekrasov vabi bralca, naj iskreno odgovori na to vprašanje. Pravzaprav je položaj navadnih ljudi ostal skoraj nespremenjen. Odpravo osebne odvisnosti je nadomestila finančna odvisnost (odkupnine).

Opis namišljene idile v žanru elegije (»pesmi koscev«, »zadovoljen otrok«) je ironija Nekrasova o njegovem upanju na odpravo suženjstva. Nikoli ne daje avtorske ocene dogodka iz leta 1861, verz pa konča z žalostno pripombo, da se ljudstvo »ne ozira ... in ne daje odgovora«.


Pesem "Elegija" N.A. Nekrasov je leta 1874 zapisal kot odgovor na kritike literarnih zgodovinarjev. Menili so, da je pesnikovo delo monotono in ponavljajoče se, saj je glavna tema Nekrasova prikaz življenja ruskega ljudstva. Toda takrat ni bilo več tlačanstva, kar pomeni, da so mnogi verjeli, da so kmetje začeli živeti srečno in da ta problem ni aktualen.

Pesem se navezuje na temo ljudstva, tako kot večina del Nekrasova. Toda tu se pesnik obrača predvsem na neznane nasprotnike in trdi, da je problem sreče navadnih ljudi še vedno aktualen.

Medtem ko ljudstva

Cedijo v revščini in se podrejajo bičem,

Kot mršave črede po pokošenih travnikih

Nekrasov meni, da je pomembno "zbuditi pozornost oblasti do ljudi", saj so kmetje, ki so prejeli svobodo, še vedno v revščini. In pesnik jih popolnoma razume, saj je sam moral živeti v popolni revščini na ulici.

»Liro sem posvetil svojemu ljudstvu,« je miren, saj so junaki njegovih del kmetje, in ne plemiči. Imel je srečo, da je dočakal rdeči dan, ko je bilo kmetstvo odpravljeno, a v tistem trenutku je Muza spregovorila in postavilo se je vprašanje: "Ljudje so osvobojeni, a so ljudje srečni?" V iskanju odgovora se pesnik zateče k vsakdanjemu življenju kmetov, ki delajo na polju in se popolnoma posvečajo svojemu delu.

Vznemirjen ne najde odgovora na »skrivna vprašanja«, ali so se ljudske usode spremenile, »ob melodijah podeželskih deklet« ali ne.

V zaključku »Elegije« Nekrasov ugotavlja, da ne ve, ali se je življenje ruskih kmetov izboljšalo ali poslabšalo. Prosi samo za blagoslov kmečkega dela, obljublja kletvice ljudskemu sovražniku in moli v nebo za oblast svojemu prijatelju.

Narava me posluša

A tisti, o katerem pojem v večerni tišini,

Ne posluša in ne odgovori ...

Nekrasov je želel izraziti svojo ljubezen in dolžnost do ljudi, svoje razumevanje težav navadnih ljudi. Opozoril je na problem sreče in pokazal, da odprava tlačanstva sploh ne pomeni, da so ljudje postali svobodni in srečni.

Pesnik uporablja leksikalna in sintaktična izrazna sredstva: epitete (»sladke solze«, »rdeči dan«), metaforo (»muza jim bo služila«), personifikacijo (»In gozd se je odzval ...«, »narava posluša jaz«), anafora (»In odmev daljnih gora ji pošilja povratne informacije, In gozd se je odzval ...«), retorično vprašanje (»Čemu bi lahko lira bolj služila?«), pa tudi vrsta zvoka. pisanje, kot je aliteracija ("Da je tema stara - "trpljenje ljudi", "In v nežnosti sem točil sladke solze ...") Vse te slogovne figure izražajo pesnikovo razpoloženje, njegovo vznemirljivo misel. Pesem je napisana v dvozložnem merilniku - jambu se uporablja parna rima, ki daje besedilu jasnost in hkrati ekspresivnost.

Elegija navduši s svojim razpoloženjem, preprostim in hkrati dobrim rimanjem ter ekspresivnostjo. Pesnik nastopa kot strasten zagovornik interesov ljudi in tudi narava mu »prisluhne«.

"Pomembno je le eno - ljubiti ljudi, domovino, jim služiti s srcem in dušo"

Posodobljeno: 2017-09-25

Pozor!
Če opazite napako ali tipkarsko napako, označite besedilo in kliknite Ctrl+Enter.
S tem boste projektu in drugim bralcem zagotovili neprecenljive koristi.

Hvala za vašo pozornost.

To delo je monolog, odraža veliko osebnih besed, ki opisujejo junakov notranji svet. Zato je podoba liričnega junaka ena s podobo avtorja samega. V pesmi pesnik nagovarja samega sebe. Potem pa se pesniška izpoved spremeni v nekakšno izvirno oporoko, naslovljeno na prijatelje in potomce.

Elegija je sestavljena iz dveh med seboj povezanih delov. V prvem je lirski junak predstavljen kot zelo depresiven. Razmišlja o preteklosti, ustvarja zaskrbljujoče podobe – nejasne slutnje, žalost in se skuša zazreti v prihodnost, ki pa je zanj dolgočasna in mračna.

Pretekla mladost, zavest o svojih napakah in izgubljenem času junaka vzbujajo žalost, melanholijo in duhovno težo. Straši pa ga tudi negotovost prihodnosti, v kateri junak vidi »delo in žalost«. Delo je pesnikova ustvarjalnost, žalost je njegov navdih in domišljija. Zanj je pomembno razmišljanje, to je želja po razvoju, torej po popolnosti. A kljub temu nam avtorica želi sporočiti, da je življenje lepo tudi, če se moraš soočiti s preizkušnjami in žalostjo.

V drugem delu pesmi junak doživlja harmonijo in ugodje, ustvarjalne vzgibe, ljubezen in upanje, da je še lahko srečen, ga ne zapusti. Pesnik želi živeti polno življenje, občutiti in uživati ​​vso njegovo raznolikost.

Kontrast in svetlost pesmi dajejo epiteti, ki jih uporablja avtor: "zbledela zabava", "nora leta". Na fonetični ravni je pesem gladka in mehka. Avtor uporablja tudi slovanske besede: »obljube«, »prihodnost«. To daje pesmi milost in lahkotnost. Veliko besed se uporablja za prenos gibanja duše: "trpi", "misli", "živi", "umri".

Pesmi Aleksandra Sergejeviča Puškina puščajo svetlo luč v duši, dajejo misliti in navdihujejo s svojo umetnostjo, in to delo nam kaže dober in jasen primer, da nič, niti preizkušnje niti težave, ne smejo zlomiti in človeka pahniti v malodušje.

Analiza pesmi Puškinova elegija možnost 2

Pesnik ima več pesmi s tem naslovom. Navsezadnje je poimenovati elegijo (lirično pesem) skoraj tako, kot če bi jo poimenovali »verz«.

Nora leta...

Verjetno najbolj priljubljena med temi pesmimi je »Nora leta ...«. Delo je razumljivo vsem. Tu govorimo o življenju z vsemi skrbmi in težavami. Pesnik čuti kot mačka nora leta svoje mladosti in vidi žalost in delo v prihodnosti. Čas ne bo pozdravil žalostnih misli, vse bolj vas bodo premagale. Toda v drugi kitici je kontrast tej žalostni sliki. Ne, ne z bolj veselo fantazijo, ampak preprosto s pozitivnim odnosom. Kljub vsem težavam želim živeti. Čeprav se trpljenju ni mogoče izogniti, pesnik vendarle razume, da črta ne bo večno črna, bodo tudi svetle točke – veselje. Za pesnika, priznava, je sreča v navdihu in invenciji. In vedno obstaja možnost ljubezni ... To delo je napisal slavni Boldinskaya jesen.

Spet sem tvoj

Elegija »Spet sem tvoja«, naslovljena na prijatelje mladosti, je polna nasprotujočih si občutkov. Tu mladost ni predstavljena kot mačka, ampak kot vesela žoga. Takrat so bili pesniku najbolj pri srcu prijatelji ... Toda leta so tekla, on in njegovi prijatelji so se spreminjali, zoreli. Pesnik hrepeni po naivnosti tistih let, pravi, da »sovraži veselje«, zavrača liro. To je trenutek žalosti, ker se Puškinu zdi, da ga je njegova pesniška muza pozabila.

Srečen je kdo...

V elegiji »Srečen je, kdor ...« seveda prevladujejo žalostni motivi. Razlog za žalost je v tem, da pesnik razume, da je mladost odšla. Tako čudovit občutek, kot je ljubezen, ga je pustil pri njej. In srečen je tisti, ki ima upanje. Življenje se zdi Puškinu dolgočasno, njegov cvet je ovenel. Toda tudi v najbolj žalostnih vrsticah pesnik najde odtenek veselja. Tu se vsaj s solzami nasmehne svoji pretekli ljubezni.

Ljubezen je ugasnila

"Ljubezen je ugasnila" je še ena od elegij Aleksandra Sergejeviča. Tu imenuje ljubezen hudobno strast, žalostno ujetost, varljive sanje, strup in suženjstvo. Puškin upa, da je za vedno ugasnila v njegovem srcu. Odžene krilatega Kupida in zahteva vrnitev svojega miru ... Zdaj ima pesnik raje zanesljivost prijateljstva. In sam (ne da bi se zaljubil), se izkaže, ne zna igrati pesniške lire. Brez ljubezni se človek ne počuti mladega, v njem ni navdiha. Zaključek je paradoksalen: v ljubezni je težko, brez nje pa je še huje. Bolje je sanjati o svobodi v njenih okovih kot biti svoboden brez ljubezni.

Žalost, ki je izražena v teh različnih Puškinovih elegijah, je zelo svetel, navdihujoč občutek. Ni treba težiti k nenehnemu veselju, kajti žalost povzdigne, omogoči dojemanje ... in zasenči srečo.

Analiza pesmi Elegija po načrtu

Morda vas bo zanimalo

  • Analiza pesmi Tyutcheva Še vedno hrepenem od hrepenenja želja

    Globoko lirično delo F. I. Tyutcheva "Še vedno hrepenem od hrepenenja želja ..." je posvečeno Eleanor Peterson, pesnikovi prvi ženi. Spoznala sta se v njegovi mladosti.

    Delo predstavlja priznanje kmečkega pesnika samemu sebi in okolici, odgovor na eno ključnih vprašanj, ki jih je zastavljalo življenje v tistem času – vprašanje industrializacije.



Vam je bil članek všeč? Delite s prijatelji!