Z enim pritiskom dokončajte analizo. Feta analiza pesmi z enim pritiskom

Analiza pesmi A.A. Feta »Z enim pritiskom odpelji živi čoln ...«

Pesem "Z enim pritiskom odgnati živi čoln ..." združuje vse glavne motive Fetovih besedil - kot so občutek, ustvarjalnost, ljubezen, zvok, tišina, spanje. Pred nami je kratek trenutek, ko se pred junakom odpre svet v vsej svoji lepoti, v vsej polnosti občutkov. Pesem je prežeta s harmonijo in občutkom miru, čeprav se zdi, da je v celoti sestavljena iz seznama dejanj: odpeljati, dvigniti, prekiniti, dati, šepetati, izboljšati.

Meter - jambski pentameter z ženskim in moškim koncem - umešča pesem v vrsto del ljubezenske lirike - serijo, ki jo je začel Puškin »Ljubil sem te. Ljubezen še morda ...«, v kateri so najprej jasno izpostavljena čustva in misli liričnega junaka. In res, v Fetovovi pesmi ni niti besede o drugih ljudeh ali zunanjem svetu - le o stanju človekove duše. Vendar se morda zdi, da lirskega junaka kot takega ni (pravzaprav niti ena vrstica te pesmi ne vsebuje besed jaz moj itd.), vendar to še vedno ni res: junak je preprosto v popolni harmoniji z življenjem, naravo - njegovo jaz ne izstopa v ozadju celotnega okoliškega sveta, ampak se "raztopi" v njem, ga sprejme, pripravljen takoj začuti nekoga drugega kot svojega…. Zato se vsa akutna doživetja, muke umaknejo v ozadje in celo ljubezen je tu omenjena mimogrede - kot čustvo, ki je homogeno vsem drugim v tem tihem harmoničnem vesolju: junak sanja šepetati o nečem, da ti jezik otrpne...

Pesem je strukturirana kot niz skladenjsko podobnih besednih zvez, ki zaradi nenehnih ritmičnih ponavljanj (vsaka liha vrstica je polno poudarjena, v sodi vrstici manjka poudarek na 4. stopnici) in nekaterih ponavljajočih se besed ( eno v prvi kitici, dati v drugem) se izgovarja kot urok, ki vzbuja nekakšen skrivnosten in hkrati sladek občutek. Ta urok je treba končno razrešiti z neko izjavo, ki bi omilila občutek, ki se je širil skozi celotno pesem, in pojasnila njegov izvor - taka izjava konča pesem:

To premore le nekaj izbranih pevcev,
To je njegovo znamenje in krona!

Zadnje vrstice so v ritmu kontrastne z vsemi drugimi: v njih prva kitica ni jambska, ampak trohaična - demonstrativni delci se izgovarjajo šokantno Tukaj. To poudarja poseben pomen zadnjih vrstic za celotno pesem. Najprej prekinejo naštevanje dejanj in jih označijo kot znamenje in krona pevca, to je pesnikova najljubša stvar, možna le zanj. Drugič, te vrstice prenašajo situacijo, opisano v pesmi, v večnost: zdaj ni dvoma, da vsa ta dejanja niso junakove trenutne želje, ne slike, ki se porajajo v njegovi domišljiji, ampak večno obstoječe manifestacije pesniškega daru. Te vrstice vnesejo temo ustvarjalnosti v pesem, kar nam omogoča nov pogled na celoten prejšnji seznam. Če se v prvi kitici junak pojavi kot figura, ki je sposobna dramatično spremeniti nekaj v svetu okoli sebe ( eno odriniti živi čoln, eno dvigni se kot val v drugo življenje), nato pa je v drugem že najprej kontemplator, čigar duša je odprta vsemu svetu in pohlepno vpija vse vtise in občutke, sanja nenadoma uživaj v neznanem, draga, takoj začuti nekoga drugega kot svojega. Zdaj se v zadnjih vrsticah pojavi še en obraz junaka, vključno s prejšnjima dvema: je ustvarjalec, ki se lahko napolni z vtisi iz sveta okoli sebe in nenadoma nekaj ustvari v tem svetu. (okrepite boj neustrašnih src), uničiti (prekine žalostne sanje z enim samim zvokom), premakni se (preganjaj topa živega).

Tako je pred nami pesem o poeziji. Poskusimo ga pripisati ruski pesniški tradiciji govorjenja o ustvarjalnosti. Kot vsi njegovi predhodniki Fet imenuje poezijo dar, ki pesnika razlikuje od vseh drugih ljudi (pevec je imenovan izbranci, njegov posel je znak in krono). Vendar le tako pesem »Z enim potiskom odgnati živi čoln ...« odmeva s pesmimi drugih pesnikov. Pri Fetu, kot vidimo, ni niti kontrasta med pesnikom in množico (kot na primer v Puškinovem sonetu »Pesniku«, pesmi »Pesnik in množica«, Lermontovem »Preroku«, » Smrt pesnika«), niti »skupna stvar«, ki združuje pesnika in ljudi (kot na primer v Lermontovem »Pesniku«). Morda je Fetova ideja poezije najbližja tisti, ki jo najdemo pri Žukovskem in Tjutčevu: poezija je skrivnostno darilo, poslano od zgoraj (»Na Vzhod stremim z dušo! // Tam prvič ljubko // Pojavilo se leta sijaj nad zemljo // Navdušen do nebes,« piše Žukovski v »Videti poezije v obliki Lalle Ruk« »Leti iz nebes k nam - // Nebeški k zemeljskim sinovom, // Z modro jasnostjo v pogledu; ...«, beremo v Tjučevovi pesmi »Poezija«). Zdi se, da Fet nadaljuje linijo Žukovskega in Tjutčeva: piše o poeziji kot darilu, prikazuje trenutek spusta tega darila na pesnika, medtem ko je vsa pozornost osredotočena na njegove občutke v tem trenutku. Vendar pri Fetu ne bomo našli izjave, da se navdih spusti z neba: proces ustvarjalnosti, kot se pojavi v pesmi "Z enim pritiskom odgnati živi čoln ...", je v večji meri podvržen pesnik.

Torej, o čem govori pesem? O sreči ustvarjalnosti, o pesniškem daru, ki je neločljivo povezan z drugimi svetlimi občutki v junakovem svetu: z uživanjem narave, ljubeznijo, zmožnostjo občutiti življenje v vsej njegovi polnosti in mnogostranosti, doživeti vsak njegov pojav. kot nekaj osebnega, živeti v harmoniji s svetom.

V poznem delu A. Feta prevladujejo filozofski motivi, pa tudi misli, ki jih navdihuje grenka izkušnja njegovega osebnega življenja. Osupljiv primer tega je pesem, o kateri bomo razpravljali v članku. V šoli se ga preučuje v 11. razredu. Vabimo vas, da se seznanite s kratko analizo »Z enim pritiskom poganjajte živi čoln« po načrtu.

Kratka analiza

Zgodovina ustvarjanja– delo je nastalo leta 1887 (pozno obdobje ustvarjanja), objavljeno posthumno.

Tema pesmi– človeška sposobnost, da spremeni svoje življenje.

Sestava– pesem je celovit, ognjevit monolog liričnega junaka, ki ga ni mogoče razdeliti na pomenske dele. Formalno je delo razdeljeno na tri četverice, vendar je napisano v enem stavku.

Žanr- elegija.

Pesniška velikost– jambski pentameter, križna rima ABAB.

Metafore - "v enem valu se dvigniti v drugo življenje, vonjati veter s cvetočih obal", « nenadoma se naužiti neznanega, dragega«, »skrivnim mukam dati sladkosti«.

Epiteti – "turobne sanje", »zglajeni pesek«, »cvetoče obale«, »izbrani pevec«.

Zgodovina ustvarjanja

Analizirano pesem je A. Fet napisal v odrasli dobi, ko je bil moški v depresivnem stanju. Obžaloval je strašno napako, ki jo je naredil v mladosti. Nekoč je pesnik zaradi težkega finančnega položaja zapustil svojo ljubljeno dekle Marijo Lazić. Njegova nevesta je bila bogata Maria Botkina. Moški je čutil sočutje do nje, vendar ženske nikoli ni mogel resnično ljubiti.

Pesnik je Laziću vse življenje posvečal pesmi. Leta 1887 je bilo napisano delo »Z enim pritiskom odgnati živi čoln«, v katerem avtor poskuša premisliti svoje življenje. Ljubezen do Lazića ni neposredno omenjena, a ob poznavanju avtorjeve biografije ni težko uganiti, kaj je narekovalo vrstice. A. Fet je želel delo vključiti v zbirko "Večerne luči", vendar tega ni storil pomotoma. Posledično so bile pesmi objavljene po avtorjevi smrti.

Predmet

Literatura– plodna tla za razvoj filozofskih tem o človeškem življenju in človeški usodi. Razkrivajo se tudi v analizirani pesmi. V njenem središču je lirični junak, ki je poln odločitve, »da z enim potiskom odžene živi čoln«. Čoln se nanaša na osebo, valovi, o katerih govorimo spodaj, pa simbolizirajo življenje.

Junak si resnično želi vonjati »cvetoče obale«. Očitno se ta slika nanaša na čudovite občutke, ki jih je človek sposoben doživeti. Lirski junak si prizadeva zamenjati svoje turobno življenje za nove občutke in čustva, da bi končno zakričal o tistem, o čemer si jezik še ne upa spregovoriti.

V zadnji kitici se pojavi še en motiv: namen pesnika in njegovega dela. A. Fet je prepričan, da je bistvo "pevca" prebuditi srca in čustva ljudi.

Sestava

Analizirano delo je monolog liričnega junaka, ki ga po pomenu ni mogoče razdeliti na dele, saj se misli v njem gladko prelivajo druga v drugo. Formalno je pesem sestavljena iz štirih štiristih. Besedilo je sestavljeno iz enega stavka, kar poveča učinek neprekinjenega toka misli

Žanr

Žanr pesmi je elegija, saj lirski junak z otipljivo žalostjo razglaša svoje misli, ker se zaveda, da je zapravljal svoje življenje, dokler ni razumel, kaj je pravi namen pesnika. Pesniški meter je jambski pentameter. A. Fet je uporabil navzkrižno rimo ABAB.

Izrazna sredstva

Pesem je bogata z izraznimi sredstvi. Vsebina, iz katere pesnik »tke«. metafore: »vzdigniti se v enem valu v drugo življenje, zavohati veter s cvetočih bregov«, »nenadoma se nasladiti v neznanem, sorodstvu«, »skrivnim mukam dati sladkosti«. Večina metafor je zgrajena na simboličnih podobah. Opisanemu daje ekspresivnost epiteti: “turobne sanje”, “zglajeni pesek”, “cvetoče obale”, “izbrani pevec”. Avtor ne uporablja primerjav.

Pesem je bila napisana leta 1887. Večina pesmi A. A. Feta o namenu pesnika in poezije je nastala v letih 1870-1880, ko A. A. Fet deluje kot teoretik impresionizma, njegova muza pa je »nepropadljiva boginja«, »na oblaku, nevidna. zemlja, v kroni zvezd." A. A. Fet je imel svojo jasno predstavo o »namenu pesnika«: »Z enim pritiskom odpelji živi čoln / Iz peska, ki ga je zgladila plima, / Dvignite se z enim valom v drugo življenje, / Vonjajte veter iz cvetoče obale, / Prekiniti turobne sanje z enim samim zvokom, / Da bi se nenadoma naužil neznanega, draga, / Da bi vzdihnil življenju, dal sladkosti skrivnim mukam, / Da bi takoj začutil tuje kot svoje, / Da šepetati o nečem, pred čimer jezik otrpne, / Da se okrepi boj neustrašnih src – / To zmore le izbrani pevec, / V tem je njegovo znamenje in krona!« »Sveža tema« svobodnega navdiha je potrebna, da pesnik dojame glavni in pravzaprav edini cilj svobodne umetnosti - lepoto. Lepota, po A. A. Fetu, ni le dodatek in pogoj umetnosti, je bistvena lastnost sveta in človeka v tem svetu.

Tako Fetova besedila sploh ne pozivajo k "odhodu iz življenja". V njej ponuja le svoj program pesniškega delovanja.

Ste našli napako? Izberite in pritisnite ctrl + Enter

Šepetajte o nečem, da vam jezik otrpne,

Okrepite boj neustrašnih src -

To premore le nekaj izbranih pevcev,

To je njegovo znamenje in krona!

Prva publikacija je bila revija "Ruski bilten", 1888, št. 1, str. 106. S spremembo (sedma vrstica »Daj življenju vzdih, daj sladkost skrivnim mukam« namesto prvotne različice: »Daj življenje srcu, daj sladkost skrivnim mukam«), je pesem vključena v Fetovo življenjsko zbirko poezije : Večerne luči. Izdaja štirih neobjavljenih pesmi A. Feta, M. 1891.

Mesto v strukturi življenjskih zbirk

V četrti številki Večernih luči je pesem Z enim potiskom odgnati živi čoln ..., četrta po vrsti, uvrščena v nekakšen formalno neizrazit »cikel« oziroma plast pesmi, posvečenih tematiki pesnikovega poklica in poezije. Med triinpetdesetimi pesniškimi besedili v številki so še pesem »Pesnikom« (1890), ki je neposredno pred njo (tretja v zbirki), »Ob petdesetletnici muze« (1888), »Ob petdesetletnici muz. 29. januarja 1889« (1889), delno »Njegovemu cesarskemu visočanstvu V. Konstantinu Konstantinoviču" (1890), "Ob obletnici A.N. Majkova. 30. april 1888« (1888), »Quasi una fantasia« (1889), (triinštirideseta pesem v zbirki), hvaležna in prijazna »Ya.P. Polonski" (1890). Razvoj teme v sestavi zbirke je dinamičen: od programskega in deklarativnega »Pesnikom« in »Z enim pritiskom odgnati živi čoln ...« - nekakšnega Fetovega literarnega manifesta do globoko osebnega. pesmi za lastno peto obletnico, od katerih je prva obarvana s tragično slutnjo in pričakovanjem skorajšnje smrti (»Nam delajo pogreb«, »Kaznuj in nagradi žive, / In za nas na vhodu v grob, - / O, muza nam pravi, / Za vedno se ponižamo, da molčimo«), drugi pa je vesel, durov; nato komplementarna posvetila dvema pesnikoma - velikemu knezu Konstantinu Konstantinoviču (K.R.) in A.N. Maikov, proti koncu zbirke - spet programska pesem z izjavo o načelih "čiste umetnosti" ("Slutim veselje, / ne želim / vaših bitk) "Quasi una fantasia". In na koncu - zmanjšanje intenzivnosti teme v pesniškem nagovoru prijatelju - pesem "Ya.P. Polonski."

Tekoči motiv številnih teh pesmi je stremljenje navzgor, v nebo, polet: »V tvojih dvorih je moj duh zakrilil« (»Pesnikom«); »Z enim valom se dvigniti v drugo življenje« (»Z enim potiskom odgnati živi čoln ...«); »In pevec bo ves hitel po nebu / Labodja krila« (»Ob obletnici A.N. Maykova. 30. aprila 1888«); “Brez napora / S ploskom kril / Poleti - // V svet stremljenj, / Oboževanj / In molitev” (“Quasi una fantasia”). Motiv pesnikove vpetosti v večnost, ki zveni v »Z enim potiskom odgnati živi čoln ...«, je še bolj jasen v pesmi »Pesnikom«: Ta list, ki je ovenel in padel, / Gori z večno zlato v pesmi. // Le ti imaš bežne sanje / Te gledajo kot stari prijatelji v dušo, / Le ti imaš dišeče vrtnice / Vedno iskrive od solz veselja.”

V načrtu za neuresničeno novo izdajo, ki ga je sestavil Fet leta 1892, je vključena "Z enim pritiskom odgnati živi čoln ..." (skupaj z na primer pesmijo "Pesnikom" v razdelku "Elegije in Misli«, kar poudarja njen filozofski značaj; pesem se v okviru razdelka seveda nanaša na »misli«.

Sestava. Motivna struktura

Pesem, tako kot večina Fetovih strofičnih lirskih del, je sestavljena iz treh kitic, od katerih je vsaka združena s križno rimo: ABAB. Meje kitic ne sovpadajo z mejami velikih skladenjskih enot - obdobij. Pesem je sestavljena iz devetih nedoločnih stavkov (konstrukcije »nekaj narediti/čutiti«) in dveh končnih pojasnjevalnih stavkov tradicionalne strukture »predmet + povedek«, ki jih uvaja dvakrat ponovljeni delček »tu«. Zadnji dve vrstici zvenita kot razlaga in posplošitev prej povedanega. (V drugem od njih je vezni glagol izpuščen: »To je njegovo znamenje in krona«!) Prva četverica ima tri stavke, druga pet in tretja štiri. Zahvaljujoč tej konstrukciji besedila se ustvari učinek pospeševanja in hitrejšega tempa. Prvi stavek zavzema celi dve vrstici (»Z enim potiskom pognati živi čoln / Iz peska, ki ga zgladijo plime«), kot da izraža inercijo, inercijo nepoetične eksistence, ki jo pesnik z nekaj truda premaga. ; Pesnikov preobrazbeni, ustvarjalni dar je poudarjen v tretji vrstici druge kitice, ki obsega dva cela stavka (»Daj življenju vzdih, daj slast skrivni muki«). V tretji kitici, kjer meje stavkov sovpadajo z mejami vrstic, se zdi, da prihaja do harmonizacije in urejenosti ekstatičnega pesniškega impulza.

Prva kitica se od naslednjih dveh razlikuje po pogojni, metaforični "objektivnosti": vsebuje alegorično sliko (čoln, morske obale - "to" in "drugo"). V naslednjih dveh »objektivnost«, tudi metaforična, izgine, se raztelesi: zdi se, da se je pesnikov duh že odtrgal od vsega zemeljskega.

I.S. Turgenjev je Feta imenoval "duhovnik čiste umetnosti" (pismo Fetu od 5. do 7. novembra 1860). Pesem »Z enim potiskom odgnati živi čoln ...« je ena najbolj impresivnih potrditev te lastnosti. Vsakdanje življenje, nepoetična eksistenca je v Fetovem delu ocenjena kot »turobne sanje«, kot zemeljska eksistenca, nasprotna višjemu, nebeškemu svetu, ki dobiva skoraj religiozni pomen (to je »drugo življenje«, v katerega, kot v nebesa). , treba je »vstati«). Vsakdanje življenje je dolgočasno in monotono, njegovo metaforično poimenovanje je: »peski zglajeni« (gladki, brezizrazni) z »osekami«; svet poezije je ploden, njegov metaforični znak so »cvetoče obale«.

Metaforično ime za poezijo, tako kot v drugih delih Feta, je "zvok", ki ima čudežni učinek, ki lahko razblini "turobne sanje" vsakdanjega življenja. Pesnik pripada dvema svetovoma – realnemu in idealnemu. To je ideja, ki daje povod za izjavo, zgrajeno na logičnem protislovju, na oksimoronu: "Nenadoma uživaj v neznanem, draga." Kot zemeljsko bitje je pesniku tuj idealni svet, ki mu je »nepoznan« (ta je, kot rečeno dve vrstici spodaj, »tuj«); ampak kot genij, duh, rojen v višjem, idealnem bitju, pozna ali se spominja večnih esenc stvari, idealnega »domačega« zanj.

Pesnikova estetska načela, »ki potrjujejo služenje lepote kot najvišji cilj svobodne umetnosti, so Fetu omogočila izolacijo pesniške ustvarjalnosti od praktične dejavnosti. In vedno je bilo tako, od začetka do konca poti. Fetova idejna in umetniška evolucija, obogatitev njegove lirike s filozofskimi vprašanji, nova odkritja na področju pesniškega jezika so se zgodila znotraj en estetski sistem"(Rozenblum L.M. A.A. Fet in estetika "čiste umetnosti" // Vprašanja literature. 2003. št. 2

Za Feta je bila umetnost vedno utelešenje ideala. Tako je pisal grofu L.N. Tolstoj 11. aprila 1863 »I<…>proti odsotnosti popolna čistoča. Venera, ki vzbuja poželenje, je slaba. Opeva naj samo lepoto v marmorju. Sam smrad bi moral biti dišeč, prehajati v durch den Labirint der Brust [skozi labirint srca; nemški – A.R.]". Enako misel vztrajno izraža tudi članek »Iz tujine. Popotni vtisi (Odlomek)«: »Ko se v trenutku veselja pred umetnikom pojavi podoba, ki se veselo nasmeje, podoba, ki nežno ogreje prsi, napolni dušo s sladkim vznemirjenjem, naj osredotoči svojo moč samo na posredovanje. v vsej njegovi polnosti in čistosti, se bodo prej ali slej nanj odzvali prepozno. Umetnost ne more imeti drugega cilja, iz istega razloga, kot ne more biti dveh življenj v enem organizmu, dveh idej v eni ideji« [Fet: pesnik in mislec 1999, str. 254-255]. Sliši se tudi v članku »O pesmih F. Tyutcheva« (1859): »Poezija, kot umetnost nasploh, je čista reprodukcija ne predmeta, ampak samo njegovega enostranskega ideala.<…>».

Nepoetično, značilno za »turobne sanje« vsakdanjega življenja, je po Fetu najprej ideološko, praktično, utilitarno - vse, od česar bi se morala poezija odvrniti: »... od sebe bom dodal, da vprašanja: o pravicah državljanstva poezije med drugimi človeškimi dejavnostmi, o njenem moralnem pomenu, o sodobnosti v dani dobi itd., menijo, da so preprosto nočne more, iz katerih sem se znebil že zdavnaj in za vedno« (»O pesmih F. Tjutčev,« 1859). Drugič, to so vsakdanje skrbi, vsakdanje življenje. N.N. Strakhov se je spominjal Feta: »Rekel je, da poezija in resničnost nimata nič skupnega, da je kot oseba eno, kot pesnik pa drugo. Zaradi svoje ljubezni do ostrih in paradoksalnih izrazov, s katerimi je nenehno sijal njegov pogovor, je to misel privedel celo do njene skrajnosti; rekel je, da je poezija laž in da pesnik, ki ne začne lagati, ne da bi se ozrl od prve besede, ni dober" (Zapiski o Fetu N.N. Strahova. III. Še nekaj besed v spomin na Feta // Strakhov N.N. Literarna kritika: Zbirka člankov N.N.

Malo pred smrtjo, 17. marca 1891, je Fet pisal ambicioznemu pesniku P.P. Pertsov: »Prav ta instinkt loči tisto, kar je treba, od tistega, kar ni, poezijo od proze, s čimer bi morali vsi ravnati skrajno previdno. Kdor zgrabi komplet kart z nečistimi rokami, ne opazi dodatnega madeža in na koncu igra z umazanimi kartami.”

Tiste značajske lastnosti Feta, ki jih je ekspresivno ujel prijatelj njegove mladosti A.A. Grigoriev, ki je opisal mladega Feta pod imenom Voldemar v zgodbi "Ofelija. Eden izmed Vitalinovih spominov. Nadaljevanje povesti brez začetka, brez konca, zlasti pa brez morale« (1846), so nastale z odtujenostjo od življenja, zavestjo o tragičnem prepadu med idealnim in realnim svetom. Tu je morda subjektiven, a v glavnem očitno natančen psihološki portret: »Bil je umetnik v polnem pomenu besede: sposobnost ustvarjanja je bila v njem prisotna v visoki meri ...

Kreacije - vendar ne rojstva - kreacije iz grobih materialov, čeprav ne zunanjih, ampak proizvedenih od znotraj (tako! - A.R.) lastna generacija.

Ni poznal bolečine rojstva idej.

S sposobnostjo ustvarjanja je v njem rasla brezbrižnost.

Brezbrižnost – do vsega, razen do sposobnosti ustvarjanja – do božjega sveta, takoj ko se njegovi predmeti prenehajo zrcaliti v njegovi ustvarjalni sposobnosti, do samega sebe, takoj ko preneha biti umetnik.

Ta človek se je moral ali ubiti, ali pa postati to, kar je postal... Široke potrebe mu je dala usoda, a prezgodaj sprožene so ga morale ali zadaviti s svojim vrenjem ali pa zaspati, kakor zaspijo valovi. , ki tvori enakomerno in gladko površino, v kateri se vse okoli odseva rahlo in jasno« (Grigoriev A. Spomini / Urednik B. F. Egorov. L. 1980 (serija »Literarni spomeniki«). 152-153).

Na splošno so "sanje" običajnega življenja nepoetične. Motiv odtujenosti od vsakdanjega življenja je imel za Feta, ki kot pesnik ni bil cenjen in razumljen, poseben pomen; proti koncu življenja se je nerazumevanje njegovih pesmi pri bralcih povečalo. "Večerne luči" so bile objavljene, ko izdaja iz leta 1863 še ni bila razprodana; po besedah ​​​​sodobnika so jih dojemali le "kot novo različico mladih pesmi njihovega avtorja" (Pertsov P.P. Literarni spomini. 1890-1902 / Predgovor B.F. Poršnev, L. 1933. 99). Filozof, literarni kritik in pesnik V.S. Solovjev je spomladi 1883 pisal Fetu: "<…>Zagrenjen sem, užaljen in sram me je ruske družbe, ki je še vedno<…>o »Večernih lučeh« v tisku ni bilo nič rečeno« (Soloviev V.S. Pisma. Sankt Peterburg. 1911. T. 3. 109).

Zdi se, da je pesnikova beseda sposobna dati življenje, mu dati »dih« (brez katerega je življenje preprosto nemogoče) in celo dati življenje neživemu (izjava »Okrepite boj neustrašnega«, to je ne-premaganja , "srca" na podlagi oksimorona). V nekem smislu je znoj obdarjen z božansko ali demiurško močjo: podarja življenje. »Povečati boj neustrašnih src« je z vidika formalne logike nemogoče; toda po Fetu je pesnik nosilec visoke norosti. Poskus je morda jalov in neuspešen, a le priča o pesnikovi veličini.

Fetova interpretacija pesnikovega namena je romantična: pravi pesnik je izbranec (»pevec<…>izbran«), je ustvarjalnost samozadostna (»krona« - venec - metafora za nagrado - to je njen dar). Ta motiv sega v Puškinovo interpretacijo pesniškega daru in služenja (»Pesniku«, »Pesnik in množica«, »Sem sebi sem postavil neročno spomenik ...«). Pesem »Postavil sem si spomenik, ki ga niso naredile roke ...« se konča - v nasprotju s pesniškim izročilom, ki sega v Horacijevo odo »K Melpomeni« - s pozivom Muzi, naj ne zahteva »krone« - nagrada. Fetov pesnik ima na začetku »krono«: to je njegov dar.

V Fetovi pesmi, za razliko od Puškinove, »izbrani pevec« in avtorjev »jaz« nista neposredno identificirana, vendar je avtorjeva pripadnost »izbranim« implicirana. Fet je zelo visoko ocenil svoje mesto v sodobni ruski poeziji: "Moraš biti popoln osel, da ne veš, da so po moči lirskega talenta vsi sodobni pesniki na svetu pred menoj črički" (pismo N. N. Strahovu z dne maja 27, 1879

Fetova pesem vsebuje tudi motiv očiščevalnega pomena poezije kot sredstva za izražanje muke, bolečih občutkov - in se s tem osvobodi njih: "dati sladkost skrivnim mukam." (Obstaja vzporednica v poeziji E.A. Boratynskega - pesem "Boleči duh zdravi petje."/) V njej je, čeprav zavzema obrobno mesto, Fetov najljubši motiv neizrekljivega; »izbrani pevec« zna »šepetati o nečem, pred čimer jezik otrpne«.

Glagol "šepetati" v pomenu "izraziti, navdihniti določene subtilne pomene in občutke" se verjetno vrača v poezijo V.A. Žukovski; Sre »Prekaljeni mož je duši šepetal zdravo« (»Pesem« (»Čar minulih dni…«)

Za figurativno strukturo pesmi so značilne antiteze in oksimoroni. Ključna antiteza je »idealni svet - zemeljski svet«, utelešen skozi kontrastne metaforične podobe »tega« (njena znamenja so »od plime zglajeni pesek«, ki označuje monotonijo, krhkost in neplodnost; »oseka« kot duhovni padec) in drugi svetovi - "obale" (njegove značilnosti so pripadnost "višinam", "cvetenje", "veter", ki simbolizira trend pesniškega duha). Podoba »živega čolna« verjetno sega v besedila F.I. Tyutchev: to je vrstica "Že v čarobnem pristanišču je čoln oživel" iz pesmi "Kot ocean objema svet ...". Te metaforične podobe predvidevajo podobe ruskega simbolizma, zlasti simboliko čolna in obale v "Pesmi o lepi dami" A.A. Blok.

Vendar pa ga najdemo v ruski poeziji še prej, celo v V.A. Žukovski v pesmi "Želja" - prevod in priredba F. Schillerja; o čudovitem čolnu je rečeno: "Njegova jadra so krilata in njegovo veslo je živahno"; ista slika v pesmi V.A. Žukovski "Plavalec". Pojavi se na primer v pesmi V.N. Olinov "Umirajoči kristjan" - preveden iz francoskega pesnika A. Lamartina: "z uporniških valov / Lahka ladja je tekla v moj nebeški pomol" (Ruski invalid. 1822. št. 20. 23. januarja. Str. 80; citirano iz knjiga Vatsuro V.E. Lirika Puškinovega časa: "Elegična šola".

Oksimoroni ali »poloksimoroni«, namenjeni izražanju paradoksa poezije, ki obstaja v zemeljskem prostoru, a je vpeta v večnost: »Nenadoma uživaj v neznanem, draga«, »Šepetaj o nečem, pred čimer jezik otrpne«, » Okrepi boj neustrašnih src« in do neke mere »Daj življenju vzdihniti« (z vidika logike, če življenje obstaja, je že obdarjeno z »vzdihom«).

Pesniški besednjak pesmi je izrazito in namerno arhaičen, spominja na pesniški besednjak obdobja V.A. Žukovski in A.S. Puškin: »sanje« kot metafora življenja, »sladkost«, »pevec« v pomenu »pesnik«, »krona« v pomenu »venec«. Pesniški »veter« namesto navadnega »vetra« je namerno arhaičen; Odtenki pomena tega pesniškega koncepta (koncepta) v Fetovovi pesmi segajo v poezijo V.A. Žukovski s svojo semantiko »trenda«; polmetaforični "veter" najdemo tudi pri samem Fetu: ("Oh, kako je dišalo po pomladi, / to moraš biti ti!" - "Čakam, preobremenjen s tesnobo ...", 1886). Oksimoron "neznano, draga" spominja na "pol-oksimoron" V.A. Žukovskega, sestavljen tudi iz substantiviranih pridevnikov in deležnikov (pridevniki in deležniki kot samostalniki) »o sladkem, sladkem in žalostnem starem« (»Neizrekljivo«), »In pod tančico zraka je žalostno vzdihnilo« (»Vadim«), “davni pozdravi”, “lepo, zastarelo”, “In Zvest je bil nevidno z nami" ("Barva zaveze"). Fetova osredotočenost na pesniški besednjak te tradicije daje slogu pesmi posebne pomenske odtenke: tako »klasične« (v smislu korelacije s priznanimi pesniškimi besedili) kot »romantične« (V. A. Žukovski je za Feta pomemben prav kot romantik , pevec »neizrekljivega«).

Meter in ritem. Skladenjska zgradba. rima

Pesem je napisana v jambskem pentametru z izmenjujočimi se ženskimi in moškimi verznimi končnicami. V času Fetova se je jambski pentameter uporabljal predvsem v besedilih z »elegičnimi in sorodnimi temami« (Gasparov 1984 - Gasparov M.L. Esej o zgodovini ruskega verza: Metrika. Ritem. Rime. Strofičnost. M. 1984. P. 167). Toda od elegije v Fetovovi pesmi je ostalo malo - motivi melanholije vsakdanjega obstoja in odtujenosti od življenja, prevrednotenje preživetega.

Metrična shema jambskega pentametra: 01/01/01/01/01 (v lihih vrsticah Fetove pesmi zadnji, peti stopi sledi prirastek v obliki nenaglašenega zloga).

Posebnosti sintakse pesmi so ponovitve začetnih besed v več vrsticah (anafore), elementi skladenjskega paralelizma, niz nedoločnih stavkov - B.M. Eikhenbaum pojasnjuje Fetovo osredotočenost na muzikalnost verzov: »Naravno je pričakovati, da se mora Fet s svojimi težnjami po konstruiranju glasbenih obdobij, ki ne temeljijo na melodični rasti, izogibati običajnim logičnim oblikam in težiti k oblikovanju (intonaciji. - A.R.) dvigniti<…>le skozi sistem ponavljanj in paralelizmov.« V tej pesmi je "rast ustvarjena z neprekinjenim sintaktičnim paralelizmom, ponavljanjem oblike" nedoločnik + njegov komplement "v preprosti obliki in zapleten z drugimi člani" (B. Eikhenbaum. Melodika ruskega lirskega verza. Peterburg, 1922. Str. 190). Kot ugotavlja raziskovalec, se »močne lihe črte (»En pritisk… En val…«) izmenjujejo s šibkejšimi sodimi. Po svoji primerjalni šibkosti še posebej izstopa druga vrstica, ki jo zasedajo stranski členi in torej le meji na prvo kot njeno nadaljevanje.<…>V prvi in ​​tretji kitici imamo popoln skladenjski paralelizem (z enim potiskom pognati - z enim valom vstati); v četrtem je nedoločnik že postavljen na prvo mesto. Naslednja kitica nima anafor v enakomernih vrsticah in ni razdeljena na dve obdobji - tvori<…>vrsta napredovanja v tretjo linijo« (Ibid. str. 192-193).

Raznolikost je vnesena v sintaktični paralelizem zaradi inverzije v drugi vrstici v primerjavi s prvo: "Z enim pritiskom, da vozite gospo y u u - t o c l i v y s o prekinite en sam zvok." V drugi kitici »dobimo vtis vrnitve k začetni obliki (ki jo vsebuje prva vrstica prve kitice. – A.R.), hkrati pa inverzija intenzivira prvo vrstico druge kitice in izvaja intonacijski dvig. V drugi kitici najdemo še eno inverzijo – in to ravno tam, kjer je treba ustvariti intonacijski vrhunec: »vdahniti življenju – skrivnim mukam dati sladkost« (асb – abc)« (Prav tam, str. 192–193) .

Izvirnost skladenjskega vzorca pesmi nastaja predvsem zaradi nihanja v položaju nedoločnikov v vrsticah – s postopnim vzpostavljanjem nedoločniških oblik glagolov v močnem položaju – na začetku vrstic.

Pesem »Z enim potiskom odpelji živi čoln. ››, napisano 28. oktobra 1887. Tema pesmi je poezija - nasploh, pesnik - »pevec - izbranec« - še posebej, čeprav je v zgodbi dela ta poudarek postavljen v zadnji dve vrstici. Glavni del besedila je veriga slikovnih opisov pokrajine, notranjega življenja osebe, ki jih združuje motiv ostre nenadne spremembe. Ta sprememba je vesela, svet se napolni z gibanjem, občutki se povečajo. Liričnemu junaku se razkrije »neznano, drago«, njegov notranji svet se preobrazi: »tajna muka« dobi »sladkost«, »turobne sanje« prekine »en sam zvok«, »tujec« se čuti, kot da so bili njegovi.

Sestava pesmi uresničuje njeno tematsko enotnost - celotno besedilo je en stavek. Pesnik uporablja takšne tehnike, kot so sintaktični paralelizem vrstic (zaporedni nedoločniki), anafore: »Z enim pritiskom« in »Z enim valom«. ››; "To je tisto ..." - "To je tisto. ››, uporablja pridevnike srednjega rodu. »neznano«, »domače«, »tuje«, »svoje«. Pesem je napisana v jambskem pentametru, z izmenjujočimi se ženskimi in moškimi rimami, zadnji dve vrstici, kjer poudarek pade na prvi zlog, pa sta v nasprotju z ostalimi. Torej ritem sledi pomenu, razvoju teme.

Ideja dela je motiv zmage poezije nad časom, motiv nesmrtnosti trenutka.

Potrebujemo analizo Fetove pesmi: "Z enim pritiskom odpelji živi čoln." NUJNO!

Veta Gordon Mislec (6676) pred 4 leti

"Z enim pritiskom odpelji živi čoln" (1887).

Ustvarjalni navdih je še posebej pomemben za ponovno vzpostavitev harmonije sveta. Poezija, »kar premore le nekaj izbranih pevcev«, postane predmet refleksije liričnega junaka pesmi. Naštevanje umetniških znamenj (celotno besedilo, sestavljeno iz treh katrenov, je en stavek) vodi k potrditvi veličine (»To je njegova krona!«) umetnika.

Poezija je kot nevihta, ki je sposobna »z enim sunkom« odnesti čoln na morje (»odgnati« iz »peska«). Namenjena je živi duši, bralcu, ki bo čutil njen pritisk ne glede na čas. To čudovito povezavo imenuje Fet v drugem delu srečanje "zdaj":

Lep pozdrav iz groba,

Preverite nesmrtnost skrivnosti srca.

Naj oba zadihava brezčasno življenje,

In ti in jaz - se bova srečala - zdaj!

»Val« umetnosti dvigne, odnese iz »turobne« stvarnosti na »drugo«, »cvetočo obalo« (motiv nevihte se razvije v prvi kitici v podobah valov in vetra). Umetnik zna začutiti znano, »domače« v »neznanem« in obnoviti harmonijo vesolja. Božansko bistvo stvarnika se kaže v čudežnih preobrazbah, ki se zgodijo »nenadoma«, »takoj«, kot po čarovniji:

Prekinite turobne sanje z enim samim zvokom,

Nenadoma uživaj v neznanem, draga,

Daj življenju vzdih, daj slast skrivnim mukam,

Tujega lahko takoj začutiš kot svojega.

Končno se v nasprotju z romantično tradicijo poezija pojavlja kot zemeljski jezik. Njen predmet je lahko karkoli, tudi tisto, »pred čimer jezik otrpne«. Puškinovo reminiscenco lahko slišimo v oksimoronu »boj neustrašnih src«. Prizadeva si, tako kot lirični junak "Preroka" (1823), doseči "srca ljudi", pevec v Fetovi pesmi si prizadeva vanje vdihniti novo življenje. Na splošno je v podobi "izbranega" pesnika mogoče videti izvajanje Puškinovih metafor ("božanski glagol", "sveta lira" - "Pesnik", "Prerok"). Božje »volje«, sam pa je kot stvarnik, ki »vzdihne življenju«, »z enim samim zvokom« prerodi človeka, ga uvede v nesmrtnost.

Z enim pritiskom odpeljite živi čoln

Iz peska, ki ga je zgladila plima,

Dvignite se v enem valu v drugo življenje,

Občutite veter s cvetočih obal,

Prekinite turobne sanje z enim samim zvokom,

Nenadoma uživaj v neznanem, draga,

Daj življenju vzdih, daj slast skrivnim mukam,

Takoj začuti tujega kot svojega,

Šepetajte o nečem, da vam jezik otrpne,

Okrepite boj neustrašnih src -

To premore le nekaj izbranih pevcev,

To je njegovo znamenje in krona!

Besedilni viri

Prva publikacija je bila revija "Ruski bilten", 1888, št. 1, str. 106. S spremembo (sedma vrstica »Daj življenju vzdih, daj sladkost skrivnim mukam« namesto prvotne različice: »Daj življenje srcu, daj sladkost skrivnim mukam«), je pesem vključena v Fetovo življenjsko zbirko poezije : Večerne luči. Izdaja štirih neobjavljenih pesmi A. Feta, 1891.

Mesto v strukturi življenjskih zbirk

V četrti številki Večernih luči je pesem Z enim potiskom odgnati živi čoln ..., četrta po vrsti, uvrščena v nekakšen formalno neizrazit »cikel« oziroma plast pesmi, posvečenih tematiki pesnikovega poklica in poezije. Med triinpetdesetimi pesniškimi besedili v številki so še pesem »Pesnikom« (1890), ki je neposredno pred njo (tretja v zbirki), »Ob petdesetletnici muze« (1888), »Ob petdesetletnici muz. 29. januarja 1889« (1889), delno »Njegovemu cesarskemu visočanstvu V. Konstantinu Konstantinoviču" (1890), "Ob obletnici A.N. Majkova. 30. april 1888« (1888), »Quasi una fantasia« (1889), (triinštirideseta pesem v zbirki), hvaležna in prijazna »Ya.P. Polonski" (1890). Razvoj teme v sestavi zbirke je dinamičen: od programskega in deklarativnega »Pesnikom« in »Z enim pritiskom odgnati živi čoln ...« - nekakšnega Fetovega literarnega manifesta do globoko osebnega. pesmi za lastno peto obletnico, od katerih je prva obarvana s tragično slutnjo in pričakovanjem skorajšnje smrti (»Nam delajo pogreb«, »Kaznuj in nagradi žive, / In za nas na vhodu v grob, - / O, muza nam pravi, / Za vedno se ponižamo, da molčimo«), drugi pa je vesel, durov; nato komplementarna posvetila dvema pesnikoma - velikemu knezu Konstantinu Konstantinoviču (K.R.) in A.N. Maikov, proti koncu zbirke - spet programska pesem z izjavo o načelih "čiste umetnosti" ("Slutim veselje, / ne želim / vaših bitk) "Quasi una fantasia". In na koncu - zmanjšanje intenzivnosti teme v pesniškem nagovoru prijatelju - pesem "Ya.P. Polonski."

Tekoči motiv številnih teh pesmi je stremljenje navzgor, v nebo, polet: »V tvojih dvorih je moj duh zakrilil« (»Pesnikom«); »Z enim valom se dvigniti v drugo življenje« (»Z enim potiskom odgnati živi čoln ...«); »In pevec bo ves hitel po nebu / Labodja krila« (»Ob obletnici A.N. Maykova. 30. aprila 1888«); “Brez napora / S ploskom kril / Poleti - // V svet stremljenj, / Oboževanj / In molitev” (“Quasi una fantasia”). Motiv pesnikove vpetosti v večnost, ki zveni v »Z enim potiskom odgnati živi čoln ...«, je še bolj jasen v pesmi »Pesnikom«: Ta list, ki je ovenel in padel, / Gori z večno zlato v pesmi. // Le ti imaš bežne sanje / Te gledajo kot stari prijatelji v dušo, / Le ti imaš dišeče vrtnice / Vedno iskrive od solz veselja.”

V načrtu za nerealizirano novo izdajo, ki jo je sestavil Fet leta 1892, je vključena "Z enim pritiskom za vožnjo živega čolna ..." (skupaj z na primer pesmijo "Pesnikom" v razdelku "Elegije in misli" ,« kar poudarja njen filozofski značaj; del pesmi se seveda nanaša na »misli«.

Sestava. Motivna struktura

Pesem, tako kot večina Fetovih strofičnih lirskih del, je sestavljena iz treh kitic, od katerih je vsaka združena s križno rimo: ABAB. Meje kitic ne sovpadajo z mejami velikih skladenjskih enot - obdobij. Pesem je sestavljena iz devetih nedoločnih stavkov (konstrukcije »nekaj narediti/čutiti«) in dveh končnih pojasnjevalnih stavkov tradicionalne strukture »predmet + povedek«, ki jih uvaja dvakrat ponovljeni delček »tu«. Zadnji dve vrstici zvenita kot razlaga in posplošitev prej povedanega. (V drugem od njih je vezni glagol izpuščen: »To je njegovo znamenje in krona«!) Prva četverica ima tri stavke, druga pet in tretja štiri. Zahvaljujoč tej konstrukciji besedila se ustvari učinek pospeševanja in hitrejšega tempa. Prvi stavek zavzema celi dve vrstici (»Z enim potiskom pognati živi čoln / Iz peska, ki ga zgladijo plime«), kot da izraža inercijo, inercijo nepoetične eksistence, ki jo pesnik z nekaj truda premaga. ; Pesnikov preobrazbeni, ustvarjalni dar je poudarjen v tretji vrstici druge kitice, ki obsega dva cela stavka (»Daj življenju vzdih, daj slast skrivni muki«). V tretji kitici, kjer meje stavkov sovpadajo z mejami vrstic, se zdi, da prihaja do harmonizacije in urejenosti ekstatičnega pesniškega impulza.

Prva kitica se od naslednjih dveh razlikuje po pogojni, metaforični "objektivnosti": vsebuje alegorično sliko (čoln, morske obale - "to" in "drugo"). V naslednjih dveh »objektivnost«, tudi metaforična, izgine, se raztelesi: zdi se, da se je pesnikov duh že odtrgal od vsega zemeljskega.

I.S. Turgenjev je Feta imenoval "duhovnik čiste umetnosti" (pismo Fetu od 5. do 7. novembra 1860). Pesem »Z enim potiskom odgnati živi čoln ...« je ena najbolj impresivnih potrditev te lastnosti. Vsakdanje življenje, nepoetična eksistenca je v Fetovem delu ocenjena kot »turobne sanje«, kot zemeljska eksistenca, nasprotna višjemu, nebeškemu svetu, ki dobiva skoraj religiozni pomen (to je »drugo življenje«, v katerega, kot v nebesa). , treba je »vstati«). Vsakdanje življenje je dolgočasno in monotono, njegovo metaforično poimenovanje je: »peski zglajeni« (gladki, brezizrazni) z »osekami«; svet poezije je ploden, njegov metaforični znak so »cvetoče obale«.

Metaforično ime za poezijo, tako kot v drugih delih Feta, je "zvok", ki ima čudežni učinek, ki lahko razblini "turobne sanje" vsakdanjega življenja. Pesnik pripada dvema svetovoma – realnemu in idealnemu. To je ideja, ki daje povod za izjavo, zgrajeno na logičnem protislovju, na oksimoronu: "Nenadoma uživaj v neznanem, draga." Kot zemeljsko bitje je pesniku tuj idealni svet, ki mu je »nepoznan« (ta je, kot rečeno dve vrstici spodaj, »tuj«); ampak kot genij, duh, rojen v višjem, idealnem bitju, pozna ali se spominja večnih esenc stvari, idealnega »domačega« zanj.

Pesnikova estetska načela, »ki potrjujejo služenje lepote kot najvišji cilj svobodne umetnosti, so Fetu omogočila izolacijo pesniške ustvarjalnosti od praktične dejavnosti. In vedno je bilo tako, od začetka do konca poti. Fetova idejna in umetniška evolucija, obogatitev njegove lirike s filozofskimi vprašanji, nova odkritja na področju pesniškega jezika so se zgodila znotraj en estetski sistem"(Rozenblum L.M. A.A. Fet in estetika "čiste umetnosti" // Vprašanja literature. 2003. št. 2, citirano v elektronski različici: http://magazines.russ.ru/voplit/2003/ 2/ros .html ).

Za Feta je bila umetnost vedno utelešenje ideala. Tako je pisal grofu L.N. Tolstoju 11. aprila 1863: »I<…>proti odsotnosti popolna čistoča. Venera, ki vzbuja poželenje, je slaba. Opeva naj samo lepoto v marmorju. Sam smrad bi moral biti dišeč, prehajati v durch den Labirint der Brust [skozi labirint srca; nemški – A.R.]". Enako misel vztrajno izraža tudi članek »Iz tujine. Popotni vtisi (Odlomek)«: »Ko se v trenutku veselja pred umetnikom pojavi podoba, ki se veselo nasmeje, podoba, ki nežno ogreje prsi, napolni dušo s sladkim vznemirjenjem, naj osredotoči svojo moč samo na posredovanje. v vsej njegovi polnosti in čistosti, se bodo prej ali slej nanj odzvali prepozno. Umetnost ne more imeti drugega cilja, iz istega razloga, kot ne more biti dveh življenj v enem organizmu, dveh idej v eni ideji« [Fet: pesnik in mislec 1999, str. 254-255]. Sliši se tudi v članku »O pesmih F. Tyutcheva« (1859): »Poezija, kot umetnost nasploh, je čista reprodukcija ne predmeta, ampak samo njegovega enostranskega ideala.<…>».

Nepoetično, značilno za »turobne sanje« vsakdanjega življenja, je po Fetu najprej ideološko, praktično, utilitarno - vse, od česar bi se morala poezija odvrniti: »... od sebe bom dodal, da vprašanja: o pravicah državljanstva poezije med drugimi človeškimi dejavnostmi, o njenem moralnem pomenu, o sodobnosti v dani dobi itd., menijo, da so preprosto nočne more, iz katerih sem se znebil že zdavnaj in za vedno« (»O pesmih F. Tjutčev,« 1859). Drugič, to so vsakdanje skrbi, vsakdanje življenje. N.N. Strakhov se je spominjal Feta: »Rekel je, da poezija in resničnost nimata nič skupnega, da je kot oseba eno, kot pesnik pa drugo. Zaradi svoje ljubezni do ostrih in paradoksalnih izrazov, s katerimi je nenehno sijal njegov pogovor, je to misel privedel celo do njene skrajnosti; rekel je, da je poezija laž in da pesnik, ki ne začne lagati, ne da bi se ozrl od prve besede, ni dober" (Zapiski o Fetu N.N. Strahova. III. Še nekaj besed v spomin na Feta // Strakhov N.N. Literarna kritika: Zbornik člankov, 2000.

Malo pred smrtjo, 17. marca 1891, je Fet pisal ambicioznemu pesniku P.P. Pertsov: »Prav ta instinkt loči tisto, kar je treba, od tistega, kar ni, poezijo od proze, s čimer bi morali vsi ravnati skrajno previdno. Kdor zgrabi komplet kart z nečistimi rokami, ne opazi dodatnega madeža in na koncu igra z umazanimi kartami.”

Tiste značajske lastnosti Feta, ki jih je ekspresivno ujel prijatelj njegove mladosti A.A. Grigoriev, ki je opisal mladega Feta pod imenom Voldemar v zgodbi "Ofelija. Eden izmed Vitalinovih spominov. Nadaljevanje povesti brez začetka, brez konca, zlasti pa brez morale« (1846), so nastale z odtujenostjo od življenja, zavestjo o tragičnem prepadu med idealnim in realnim svetom. Tu je morda subjektiven, a v glavnem očitno natančen psihološki portret: »Bil je umetnik v polnem pomenu besede: sposobnost ustvarjanja je bila v njem prisotna v visoki meri ...

Kreacije - vendar ne rojstva - kreacije iz grobih materialov, čeprav ne zunanjih, ampak proizvedenih od znotraj (tako! - A.R.) lastna generacija.

Ni poznal bolečine rojstva idej.

S sposobnostjo ustvarjanja je v njem rasla brezbrižnost.

Brezbrižnost – do vsega, razen do sposobnosti ustvarjanja – do božjega sveta, takoj ko se njegovi predmeti prenehajo zrcaliti v njegovi ustvarjalni sposobnosti, do samega sebe, takoj ko preneha biti umetnik.

Ta človek se je moral ali ubiti, ali pa postati to, kar je postal... Široke potrebe mu je dala usoda, a prezgodaj sprožene so ga morale ali zadaviti s svojim vrenjem ali pa zaspati, kakor zaspijo valovi. , ki tvori enakomerno in gladko površino, v kateri se vse okoli odseva rahlo in jasno« (Grigoriev A. Spomini / Urednik B.F. Egorov. L., 1980 (serija »Literarni spomeniki«). 152-153).

Na splošno so "sanje" običajnega življenja nepoetične. Motiv odtujenosti od vsakdanjega življenja je imel za Feta, ki kot pesnik ni bil cenjen in razumljen, poseben pomen; proti koncu življenja se je nerazumevanje njegovih pesmi pri bralcih povečalo. "Večerne luči" so bile objavljene, ko izdaja iz leta 1863 še ni bila razprodana; po besedah ​​​​sodobnika so jih dojemali le "kot novo različico mladih pesmi njihovega avtorja" (Pertsov P.P. Literarni spomini. 1890-1902 / Predgovor B.F. Porshnev. M., 1933. 99). Filozof, literarni kritik in pesnik V.S. Solovjov je spomladi 1883 pisal Fetu: "<…>Zagrenjen sem, užaljen in sram me je ruske družbe, ki je še vedno<…>o »Večernih lučeh« v tisku ni bilo nič rečeno« (Soloviev V.S. Pisma. St. Petersburg, 1911. T. 3. 109).

Zdi se, da je pesnikova beseda sposobna dati življenje, mu dati »dih« (brez katerega je življenje preprosto nemogoče) in celo dati življenje neživemu (izjava »Okrepite boj neustrašnega«, to je ne-premaganja , "srca" na podlagi oksimorona). V nekem smislu je znoj obdarjen z božansko ali demiurško močjo: podarja življenje. »Povečati boj neustrašnih src« je z vidika formalne logike nemogoče; toda po Fetu je pesnik nosilec visoke norosti. Poskus je morda jalov in neuspešen, a le priča o pesnikovi veličini.

Fetova interpretacija pesnikovega namena je romantična: pravi pesnik je izbranec (»pevec<…>izbran«), je ustvarjalnost samozadostna (»krona« - venec - metafora za nagrado - to je njen dar). Ta motiv sega v Puškinovo interpretacijo pesniškega daru in služenja (»Pesniku«, »Pesnik in množica«, »Sem sebi sem postavil neročno spomenik ...«). Pesem »Postavil sem si spomenik, ki ga niso naredile roke ...« se konča - v nasprotju s pesniškim izročilom, ki sega v Horacijevo odo »K Melpomeni« - s pozivom Muzi, naj ne zahteva »krone« - nagrada. Fetov pesnik ima na začetku »krono«: to je njegov dar.

V Fetovi pesmi, za razliko od Puškinove, »izbrani pevec« in avtorjev »jaz« nista neposredno identificirana, vendar je avtorjeva pripadnost »izbranim« implicirana. Fet je zelo visoko ocenil svoje mesto v sodobni ruski poeziji: "Moraš biti popoln osel, da ne veš, da so po moči lirskega talenta vsi sodobni pesniki na svetu pred menoj črički" (pismo N. N. Strahovu z dne maja 27, 1879

Fetova pesem vsebuje tudi motiv očiščevalnega pomena poezije kot sredstva za izražanje muke, bolečih občutkov - in se s tem osvobodi njih: "dati sladkost skrivnim mukam." (Obstaja vzporednica v poeziji E.A. Boratynskega - pesem "Boleči duh zdravi petje."/) V njej je, čeprav zavzema obrobno mesto, Fetov najljubši motiv neizrekljivega; »izbrani pevec« zna »šepetati o nečem, pred čimer jezik otrpne«.

Glagol "šepetati" v pomenu "izraziti, navdihniti določene subtilne pomene in občutke" se verjetno vrača v poezijo V.A. Žukovski; prim.: »Prekaljeni je duši šepetal zdravo« (»Pesem« (»Čar minulih dni ...«)

Figurativna struktura

Za figurativno strukturo pesmi so značilne antiteze in oksimoroni. Ključna antiteza je »idealni svet - zemeljski svet«, utelešen skozi kontrastne metaforične podobe »tega« (njena znamenja so »od plime zglajeni pesek«, ki označuje monotonijo, krhkost in neplodnost; »oseka« kot duhovni padec) in drugi svetovi - "obale" (njegove značilnosti so pripadnost "višinam", "cvetenje", "veter", ki simbolizira trend pesniškega duha). Podoba »živega čolna« verjetno sega v besedila F.I. Tyutchev: to je vrstica "Že v čarobnem pristanišču je čoln oživel" iz pesmi "Kot ocean objema svet ...". Te metaforične podobe predvidevajo podobe ruskega simbolizma, zlasti simboliko čolna in obale v "Pesmi o lepi dami" A.A. Blok.

Vendar pa ga najdemo v ruski poeziji še prej, celo v V.A. Žukovski v pesmi "Želja" - prevod in priredba F. Schillerja; o čudovitem čolnu je rečeno: "Njegova jadra so krilata in njegovo veslo je živahno"; ista slika v pesmi V.A. Žukovski "Plavalec". Pojavi se na primer v pesmi V.N. Olinov "Umirajoči kristjan" - preveden iz francoskega pesnika A. Lamartina: "z uporniških valov / Lahka ladja je tekla v moj nebeški pomol" (Ruski invalid. 1822. št. 20. 23. januarja. Str. 80; citirano iz knjiga: Vatsuro V.E. Lirika Puškinovega časa: "Elegična šola", 1994. 231).

Oksimoroni ali »poloksimoroni«, namenjeni izražanju paradoksa poezije, ki obstaja v zemeljskem prostoru, a je vpeta v večnost: »Nenadoma uživaj v neznanem, draga«, »Šepetaj o nečem, pred čimer jezik otrpne«, » Okrepi boj neustrašnih src« in do neke mere »Daj življenju vzdihniti« (z vidika logike, če življenje obstaja, je že obdarjeno z »vzdihom«).

Pesniški besednjak pesmi je izrazito in namerno arhaičen, spominja na pesniški besednjak obdobja V.A. Žukovski in A.S. Puškin: »sanje« kot metafora življenja, »sladkost«, »pevec« v pomenu »pesnik«, »krona« v pomenu »venec«. Pesniški »veter« namesto navadnega »vetra« je namerno arhaičen; Odtenki pomena tega pesniškega koncepta (koncepta) v Fetovovi pesmi segajo v poezijo V.A. Žukovski s svojo semantiko »trenda«; polmetaforični "veter" najdemo tudi pri samem Fetu: ("Oh, kako je dišalo po pomladi, / to moraš biti ti!" - "Čakam, preobremenjen s tesnobo ...", 1886). Oksimoron "neznano, draga" spominja na "pol-oksimoron" V.A. Žukovskega, sestavljen tudi iz substantiviranih pridevnikov in deležnikov (pridevniki in deležniki kot samostalniki) »o sladkem, sladkem in žalostnem starem« (»Neizrekljivo«), »In pod tančico zraka je žalostno vzdihnilo« (»Vadim«), “davni pozdravi”, “lepo, zastarelo”, “In Zvest je bil nevidno z nami" ("Barva zaveze"). Fetova osredotočenost na pesniški besednjak te tradicije daje slogu pesmi posebne pomenske odtenke: tako »klasične« (v smislu korelacije s priznanimi pesniškimi besedili) kot »romantične« (V. A. Žukovski je za Feta pomemben prav kot romantik , pevec »neizrekljivega«).

Meter in ritem. Skladenjska zgradba. rima

Pesem je napisana v jambskem pentametru z izmenjujočimi se ženskimi in moškimi verznimi končnicami. V času Fetova se je jambski pentameter uporabljal predvsem v besedilih z "elegičnimi in sorodnimi temami" (Gasparov 1984 - Gasparov M.L. Esej o zgodovini ruskega verza: Metrika. Ritem. Rima. Strofičnost. M., 1984. P. 167). Toda od elegije v Fetovovi pesmi je ostalo malo - motivi melanholije vsakdanjega obstoja in odtujenosti od življenja, prevrednotenje preživetega.

Metrična shema jambskega pentametra: 01/01/01/01/01 (v lihih vrsticah Fetove pesmi zadnji, peti stopi sledi prirastek v obliki nenaglašenega zloga).

Posebnosti sintakse pesmi so ponovitve začetnih besed v več vrsticah (anafore), elementi skladenjskega paralelizma, niz nedoločnih stavkov - B.M. Eikhenbaum pojasnjuje Fetovo osredotočenost na muzikalnost verzov: »Naravno je pričakovati, da se mora Fet s svojimi težnjami po konstruiranju glasbenih obdobij, ki ne temeljijo na melodični rasti, izogibati običajnim logičnim oblikam in težiti k oblikovanju (intonaciji. - A.R.) dvigniti<…>le skozi sistem ponavljanj in paralelizmov.« V tej pesmi je "rast ustvarjena z neprekinjenim sintaktičnim paralelizmom, ponavljanjem oblike" nedoločnik + njegov komplement "v preprosti obliki in zapleten z drugimi člani" (B. Eikhenbaum. Melodika ruskega lirskega verza. Peterburg, 1922. Str. 190). Kot ugotavlja raziskovalec, se »močne lihe črte (»En pritisk… En val…«) izmenjujejo s šibkejšimi sodimi. Po svoji primerjalni šibkosti še posebej izstopa druga vrstica, ki jo zasedajo stranski členi in torej le meji na prvo kot njeno nadaljevanje.<…>V prvi in ​​tretji kitici imamo popoln skladenjski paralelizem (z enim potiskom pognati - z enim valom vstati); v četrtem je nedoločnik že postavljen na prvo mesto. Naslednja kitica nima anafor v enakomernih vrsticah in ni razdeljena na dve obdobji - tvori<…>vrsta napredovanja v tretjo linijo« (Ibid. str. 192-193).

Raznolikost je vnesena v sintaktični paralelizem zaradi inverzije v drugi vrstici v primerjavi s prvo: "Z enim pritiskom, da vozite gospo y u u - t o c l i v y s o prekinite en sam zvok." V drugi kitici »dobimo vtis vrnitve k začetni obliki (ki jo vsebuje prva vrstica prve kitice. – A.R.), hkrati pa inverzija intenzivira prvo vrstico druge kitice in izvaja intonacijski dvig. V drugi kitici najdemo še eno inverzijo – in to ravno tam, kjer je treba ustvariti intonacijski vrhunec: »vdahniti življenju – skrivnim mukam dati sladkost« (асb – abc)« (Prav tam, str. 192–193) .

Izvirnost skladenjskega vzorca pesmi nastaja predvsem zaradi nihanja v položaju nedoločnikov v vrsticah – s postopnim vzpostavljanjem nedoločniških oblik glagolov v močnem položaju – na začetku vrstic.
© Vse pravice pridržane