Pesem "Madona. O lepi dami

"Madona" Aleksander Puškin

Ni veliko slik starih mojstrov
Vedno sem želel okrasiti svoje bivališče,
Da bi se jim obiskovalec lahko vraževerno čudil,
Upoštevanje pomembne presoje strokovnjakov.

V mojem preprostem kotu, med počasnimi porodi,
Želel sem biti večno gledalec ene slike,
Ena: tako da s platna, kot iz oblakov,
Najčistejši in naš božanski odrešenik -

Ona z veličino, on z inteligenco v očeh -
Gledali so, krotki, v slavi in ​​v žarkih,
Sam, brez angelov, pod sionsko dlanjo.

Moje želje so se uresničile. Ustvarjalec
Poslal te k meni, ti, moja Madona,
Najčistejši primer čiste lepote.

Analiza Puškinove pesmi "Madona"

Med ljubezenskimi besedili Aleksandra Puškina je več del, ki jih je posvetil svoji ženi Nataliji Gončarovi. Ena od njih je pesem "Madonna", napisana leta 1830, šest mesecev pred poroko.
V tem času je pesnik v Moskvi, kjer ponovno prosi Natalijo Gončarovo, da postane njegova žena. Po prejemu soglasja je Puškin evforičen in se začne pripravljati na poroko, medtem ko njegova nevesta in njena družina za nekaj časa zapustijo prestolnico in odidejo na družinsko posestvo. Da bi polepšal dneve ločitve, Puškin v svoji sobi obesi portret »blond Madone«, ki je po pesnikovem mnenju kot dva graha v stroku kot njegova izbranka. O tej neverjetni podobnosti poroča celo v pismu, naslovljenem na Nataljo Gončarovo, in je prejel zelo spodbuden odgovor, v katerem mlado dekle poroča, da Puškinu kmalu ne bo treba občudovati slike, saj bo imel ženo.

Navdihnjen s tem sporočilom, pesnik Nataliji Gončarovi posveti pesem »Madona«, ki je napisana v obliki soneta. V prvih vrsticah avtor navaja, da je vse življenje sanjal, da ne bi okrasil hiše s portreti slavnih umetnikov, ampak da bi v njej vladala ljubezen in medsebojno razumevanje. Po besedah ​​pesnika je srečna poroka tista, ki lahko v hiši ustvari tisto neverjetno vzdušje harmonije in dobrega počutja, ki ga drugi tako zlahka ujamejo. In prav to privlači ljudi, ki uživajo v družinah, zgrajenih na ljubezni, medsebojnem spoštovanju in zaupanju.

Puškin vidi svoj prihodnji zakon kot srečen in harmoničen, zato pesnik v pesmi ugotavlja, da sanja o tem, da bi bil "večno gledalec" samo ene slike, ki bi odsevala njegovo življenje. Junaki tega platna so »ona z veličino, on z razumom v očeh«, tj. idealen zakonski par, ki mu je usojeno dolgo in srečno skupno življenje.

Puškin svojo prihajajočo poroko vidi kot od zunaj, vendar mu to ne preprečuje, da bi se prepustil sanjam o družinski blaginji. Zdi se, da za to obstajajo vsi razlogi, saj je Natalija Goncharova lepa, precej pametna in izobražena. Zato se pesnik zahvaljuje Vsemogočnemu, da te je »poslal k meni, ti, moja Madona,
najčistejša lepota, najčistejši primer." Avtor ne sumi, da bo dobesedno čez nekaj mesecev med njim in njegovo izbranko prišlo do prvega resnega konflikta v zvezi s poročno doto. Puškin je vedel, da njegova nevesta pripada plemiški, a žal obubožani družini. Ni pa si predstavljal, da bo skupaj z ženo končal s kopico družinskih dolgov. Njihovo izplačilo ni bilo del pesnikovih načrtov, zato je bil njegov zakon na robu propada. Ko je odšel v Boldino, da bi prevzel lastništvo posestva, je Puškin svoji bodoči tašči celo pisal, da je Natalija Gončarova brez kakršnih koli obveznosti do njega, čeprav bi se sam poročil samo z njo. Na koncu je bila poroka, toda podoba Madone, ki jo je ustvaril pesnik v istoimenski pesmi, je zbledela. Znano je, da po poroki pesnik svoji ženi ni posvetil niti ene pesmi. Razlogov za to je več, čeprav pesnik sam trdi, da je v tem zakonu našel pravo srečo. Toda med poroko v cerkvi Velikega vnebovzetja je Natalija Gončarova najprej spustila pesnikov poročni prstan, kasneje pa je sveča v njegovih rokah ugasnila. Ker je bil Puškin precej vraževerna oseba, je to vzel kot slab znak. In od takrat naprej svojega zakona ni dojemal kot darilo z neba, ampak kot kazen, ki je neizogibna.

Pravzaprav se je izkazalo, da je imel pesnik prav, saj se je usodni dvoboj z Dantesom, ki je končal njegovo življenje, zgodil prav zaradi Natalije Gončarove. Kljub temu je žena do svoje smrti ostala za pesnika najbolj zaželena in ljubljena ženska na svetu, za katere posest je plačal z življenjem.

Poleti 1830 je posvetna družba obeh prestolnic kipela: razpravljalo se je o zaroki in prihajajoči poroki. prvi romantični pesnik našega časa o prvi romantični lepoti" In sam Puškin v tem času piše svoji nevesti
iz Sankt Peterburga v Moskvo.

»Ne hodim veliko v svet. Veselijo se, da te vidijo tam. Lepe dame me prosijo, naj vam pokažem vaš portret in mi ne morejo odpustiti, da ga nimam. Tolaži me dejstvo, da ure in ure stojim pred plavolaso ​​Madono, ki ti je podobna kot zrna graha v stroku; Kupil bi ga, če ne bi stal 40.000 rubljev.

V. Gau Portret Natalije Niolajevne 1844

Natančni Puškinoti so ugotovili, da je bila slika, o kateri govori pismo, razstavljena v knjigarni na Nevskem prospektu, kamor je Puškin pogosto zahajal. In bila je stara kopija Rafaelove slike, ki je bila izdana za izvirnik. Čudovit denar za nakup portreta, podobnega njegovi nevesti" kot dva graha v stroku«, ga Puškin ni imel. Toda zahvaljujoč tej sliki se je pojavil sonet "Madonna", posvečen Nataliji Nikolaevni:

Ni veliko slik starih mojstrov
Vedno sem želel okrasiti svoje bivališče,
Da bi se jim obiskovalec lahko vraževerno čudil,
Upoštevanje pomembne presoje strokovnjakov.

V mojem preprostem kotu, med počasnimi porodi,
Želel sem biti večno gledalec ene slike,
Ena: tako da s platna, kot iz oblakov,
Najčistejši in naš božanski odrešenik -

Ona z veličino, on z inteligenco v očeh -
Gledali so, krotki, v slavi in ​​v žarkih,
Sam, brez angelov, pod sionsko dlanjo.

Moje želje so se uresničile. Ustvarjalec
Poslal te je k meni, ti, moja Madona,
Najčistejši primer čiste lepote.

Raphaelova originalna Madona z otrokom je veliko potovala po svetu, dokler je ni kupil vojvoda Bridgewater (1756 - 1829). Od takrat se slika imenuje po imenu lastnika - "Madonna Bridgewater". Na začetku druge svetovne vojne, ko se je začelo hudo bombardiranje Londona, je bila »Bridgewater Madonna« skupaj z drugimi neprecenljivimi slikami poslana iz britanske prestolnice na Škotsko v Narodno galerijo, ki ni prenehala z delom. tudi med vojno. Po koncu vojne je bilo odločeno, da sliko pustimo v Edinburghu.

Raphael Santi 1507

p Uškin ni pozabil očitkov sanktpeterburških dam in je že v prvem letu njihovega družinskega življenja naročil A.P. Bryullov portret njegove drage "žene". Aleksander Pavlovič Bryullov (ne zamenjujte ga z njegovim mlajšim bratom Karlom, avtorjem "Zadnjega dne Pompejev"!) je v Evropi zaslovel s svojimi portreti v akvarelu. Ni presenetljivo, da je pesnik želel, da naslika portret v akvarelu Natalije Nikolaevne. Njegova žena je bila že predstavljena v svetu in je imela bleščeč uspeh v družbi, kjer se je vneto razpravljalo ne le o njeni pesniški lepoti, temveč tudi o njeni vedno molčečnosti in melanholiji. Grofica Daria Fikelmon piše ravno v dneh slikanja portreta »Njegova žena je dobra, dobra, dobra! Toda zaradi bolečega izraza na njenem čelu trepetam za njeno prihodnost.«

A.P. Bryullov Portret N.N. Puškina 1831

Bryullov začne portret decembra 1831. N. N. v četrtem mesecu nosečnosti, ki je še vedno nezaznavna. Na tem portretu je stara 19 let. Oblečena je v svetlo rožnato plesno obleko z dvema vrstama bujne čipke okoli vratnega izreza. Dolgi diamantni uhani in velik ferroniere na čelu dajejo portretu veličasten videz. Kljub pompoznosti portreta se je slika izkazala za nenavadno ganljivo in zračno. To je edini anfas portret, na katerem N.N. gleda neposredno na umetnika in na občinstvo. Pesnik je bil iskreno ponosen na svojo »ženo«, ko ji je pisal » bodi mlad, ker si mlad in kraljuj, ker si lep! Ta portret je ostal edini portret N.N., narejen v času pesnikovega življenja. Maja 1836 je Puškin želel pri slavnem Brjullovu naročiti še en portret svoje žene, vendar je njen portret odločno zavrnil. In ko temu svojeglavemu slikarju model ni bil všeč, ga nihče in nič ni moglo prisiliti k slikanju. Viden je sam tip lepote Puškinove žene. ni bil njegov tip. Karl Bryullov je rad slikal ženske rubensovskega tipa, in tukaj Natalie, s svojim osjim pasom ...

Po smrti moža je Natalija Nikolajevna z otroki dve leti živela na bratovem posestvu, nato pa se je vrnila v Sankt Peterburg, kjer se je naselila v najetem stanovanju in dolgo časa vodila zelo osamljeno življenje. Konec leta 1841 so v Anichkovi palači pripravljali kostumski ples, na katerega je N.N. prejela osebno povabilo od carja. Njena bogata teta Zagryazhskaya spet ni skoparila in je "svojemu puščavniku" dala čudovito obleko v hebrejščini. slogu, ki temelji na znameniti sliki po svetopisemski zgodbi, ki prikazuje Rebeko. Dolg škrlatni žametni kaftan, ki je skoraj prekrival široke rjave šalvarje, se je tesno prilegal na vitko, skoraj dekliško postavo; svetlo nacionalno pokrivalo, en konec vrženo čez ramo, je lepemu obrazu dodalo izraznost. Videz takega"Rebecca" v palači je bila pravo zmagoslavje in povzročila splošni val občudovanja. Takoj ko se je ples začel, je cesar Nikolaj Pavlovič stopil do N.N. in ga za roko odpeljal do cesarice, rekoč javno: "Poglej in občuduj!" Carica Aleksandra Fjodorovna je vanjo pokazala svoj lorgnet in s samozadovoljnim nasmehom odgovorila: "Da, lepa je, res, lepa!" Tvoja podoba, kot je ta, bi morala biti predana potomcem. Portret je naslikal dvorni slikar (domnevno V. I. Gau).

N.N. Puškin. V.I.Gau. 1841

Znana sta še dva portreta N.N. Puškina, ki segata v obdobje 1841-1843, ki zagotovo pripadata čopiču V.I. Gau. Naročila jih je teta Zagryazhskaya za 30. rojstni dan svoje ljubljene nečakinje. En portret jo prikazuje v skromni zaprti obleki, počesani po takratni modi s kodri vzdolž lic. To ni več "zračno bitje" iz Bryullovega portreta iz leta 1831. Toda vse v njenem videzu spominja na Puškinovo " najčistejša lepota najčistejši primerek«, pa je še vedno tako podobna Rafaelovi Madoni!

V. Gau Portret N.N. Puškina 1842 -1843

Kot na najbolj znanem portretu V.I. Gau, kjer je Natalija Puškina v bleščeči plesni obleki in klobuku z nojevim perjem, ki ji pada na golo ramo.

V. I. Gau. N. N. Puškin. 1843

Sedem let po Puškinovi smrti je Natalija Nikolajevna sprejela ponudbo generala Lanskega in se z njim poročila. Obstajajo portreti Puškine-Lanske. Ampak to je iz njenega drugega življenja ...

Torej nadaljujemo pogovor o Puškinovi ljubezenski liriki. Tokrat se bomo dotaknili njegovega soneta »Madona«, ki ga je posvetil svoji ženi Nataliji Nikolajevni Gončarovi.

Puškin je družino Gončarov spoznal pozimi 1828, na plesu je bila Natalija Nikolajevna takrat stara komaj 16 let, pritegnila je pozornost vseh s svojo izjemno zunanjo lepoto in skromnostjo.

Po mnenju sodobnika (A. P. Arapova) je bila Natalija Nikolajevna skromna do bolečine; Ko sta se prvič srečala, njegova (Puškinova) slava, avtoriteta, ki je lastna geniju, nista bili le osramočeni, ampak nekako potrta. Sramežljivo se je odzivala na navdušene fraze, a ta prirojena skromnost jo je le povzdignila v očeh pesnika.«

Vsi okoli mladega pesnika so takoj začeli govoriti o prihajajoči poroki. Razlog za to je bil na splošno prepričljiv - sam Puškin je v družbi večkrat izjavil, da namerava končati svoje samsko življenje, saj ga je očarala Natalija Gončarova.

Puškinov sonet "Madona" (1830) je bil naslovljen posebej na Nataljo Nikolajevno.

Ni veliko slik starih mojstrov
Vedno sem želel okrasiti svoje bivališče,
Da bi se jim obiskovalec lahko vraževerno čudil,
Upoštevanje pomembne presoje strokovnjakov.

V mojem preprostem kotu, med počasnimi porodi,
Želel sem biti večno gledalec ene slike,
Ena: tako da s platna, kot iz oblakov,
Najčistejši in naš božanski Odrešenik -

Ona z veličino, on z razumom v očeh -
Gledali so, krotki, v slavi in ​​v žarkih,
Sam, brez angelov, pod sionsko dlanjo.

Moje želje so se uresničile. Ustvarjalec
Poslal te k meni, ti, moja Madona,
Najčistejši primer čiste lepote.

Vidimo, do kakšnih duhovnih višin se dviga pesnikova ljubezen do njegove Lepe dame, ki je zanj »najčistejši primer čiste lepote«. Že sama oblika dela - sonet - in visok slog predstavitve zbujata asociacije na renesanso.

Veresaev V.V. Puškin v življenju: Sistematična zbirka verodostojnih pričevanj njegovih sodobnikov. – M.: Moskva. delavec, 1987. – Str. 133.

MADONA

~~~*~~~~*~~~~*~~~~*~~~~

1830

Analiza Puškinove pesmi "Madona"

Med ljubezenskimi besedili Aleksandra Puškina je več del, ki jih je posvetil svoji ženi Nataliji Gončarovi. Ena od njih je pesem "Madonna", napisana leta 1830, šest mesecev pred poroko.
V tem času je pesnik v Moskvi, kjer ponovno prosi Natalijo Gončarovo, da postane njegova žena. Po prejemu soglasja je Puškin evforičen in se začne pripravljati na poroko, medtem ko njegova nevesta in njena družina za nekaj časa zapustijo prestolnico in odidejo na družinsko posestvo. Da bi polepšal dneve ločitve, Puškin v svoji sobi obesi portret »blond Madone«, ki je po pesnikovem mnenju kot dva graha v stroku kot njegova izbranka. O tej neverjetni podobnosti poroča celo v pismu, naslovljenem na Nataljo Gončarovo, in je prejel zelo spodbuden odgovor, v katerem mlado dekle poroča, da Puškinu kmalu ne bo treba občudovati slike, saj bo imel ženo.

Navdihnjen s tem sporočilom, pesnik Nataliji Gončarovi posveti pesem »Madona«, ki je napisana v obliki soneta.

V prvih vrsticah avtor navaja, da je vse življenje sanjal, da ne bi okrasil hiše s portreti slavnih umetnikov, ampak da bi v njej vladala ljubezen in medsebojno razumevanje. Po besedah ​​pesnika je srečna poroka tista, ki lahko v hiši ustvari tisto neverjetno vzdušje harmonije in dobrega počutja, ki ga drugi tako zlahka ujamejo. In prav to privlači ljudi, ki uživajo v družinah, zgrajenih na ljubezni, medsebojnem spoštovanju in zaupanju.

Puškin vidi svoj prihodnji zakon kot srečen in harmoničen, zato pesnik v pesmi ugotavlja, da sanja o tem, da bi bil "večno gledalec" samo ene slike, ki bi odsevala njegovo življenje. Junaki tega platna so »ona z veličino, on z razumom v očeh«, tj. idealen zakonski par, ki mu je usojeno dolgo in srečno skupno življenje.
najčistejša lepota, najčistejši primer." Avtor ne sumi, da bo dobesedno čez nekaj mesecev med njim in njegovo izbranko prišlo do prvega resnega konflikta v zvezi s poročno doto. Puškin je vedel, da njegova nevesta pripada plemiški, a žal obubožani družini. Ni pa si predstavljal, da bo skupaj z ženo končal s kopico družinskih dolgov. Njihovo izplačilo ni bilo del pesnikovih načrtov, zato je bil njegov zakon na robu propada. Ko je odšel v Boldino, da bi prevzel lastništvo posestva, je Puškin svoji bodoči tašči celo pisal, da je Natalija Gončarova brez kakršnih koli obveznosti do njega, čeprav bi se sam poročil samo z njo. Na koncu je bila poroka, toda podoba Madone, ki jo je ustvaril pesnik v istoimenski pesmi, je zbledela.

Znano je, da po poroki pesnik svoji ženi ni posvetil niti ene pesmi. Razlogov za to je več, čeprav pesnik sam trdi, da je v tem zakonu našel pravo srečo. Toda med poroko v cerkvi Velikega vnebovzetja je Natalija Gončarova najprej spustila pesnikov poročni prstan, kasneje pa je sveča v njegovih rokah ugasnila. Ker je bil Puškin precej vraževerna oseba, je to vzel kot slab znak. In od takrat naprej svojega zakona ni dojemal kot darilo z neba, ampak kot kazen, ki je neizogibna.

Pravzaprav se je izkazalo, da je imel pesnik prav, saj se je usodni dvoboj z Dantesom, ki je končal njegovo življenje, zgodil prav zaradi Natalije Gončarove. Kljub temu je žena do svoje smrti ostala za pesnika najbolj zaželena in ljubljena ženska na svetu, za katere posest je plačal z življenjem.

Opombe.

Glej pismo N. Goncharova z dne 30. julija 1830. Pesem in pismo govorita o isti sliki

Ljubezenska lirika A. S. Puškina bralcu razkriva tiste vidike pesnika, ki so nevidni v neokusnih biografijah. Pesem "Madona", ki se je preučevala v 9. razredu, ohranja najbolj skrite sanje Aleksandra Sergejeviča, njegove ideje o idealni družini. Vabimo vas, da se seznanite s kratko analizo "Madonne" po načrtu.

Kratka analiza

Predmet

– sanje o idealni, srečni družini; brezmadežna podoba Madone.

Analizirano delo je monolog liričnega junaka, ki postopoma razkriva avtorjevo idejo o idealni družini, idealni ženski. Po pomenu je pesem razdeljena na tri dele: zgodbo o sanjski sliki, opis podob Najčistejše in Odrešenika, zgodbo o izpolnitvi želje. Formalna skladba je sonet (dva štirizložka in dve tercini).

– pesem je napisana v obliki monologa liričnega junaka. Po pomenu je pesem razdeljena na tri dele: zgodbo o sanjski sliki, opis podob Najčistejše in Odrešenika, zgodbo o izpolnitvi želje. Oblika dela je sonet (dva četverec in dva tercina).

Zvrst pesmi je elegija, saj se lirski junak prepušča sanjam in ležernim mislim. Pesniški meter je jambski heksameter. A. Puškin je uporabljal vse vrste rim.

Izrazna sredstva

Pesnik dela ne prenasiči z izraznimi sredstvi. Vendar tropi pomagajo razviti temo in prikazati občutke in čustva likov. Besedilo vsebuje metafore - ""Želel sem biti večno gledalec ene slike", "gledal ... v slavi in ​​v žarkih", "Stvarnik te je poslal k meni, moja Madona", "epiteti - "starodavni mojstri ”, “vraževerno začuden” “pomembna sodba”, “čista lepota”” primerjava – “s platna, kot iz oblakov.”

Ljubezenska lirika A. S. Puškina bralcu razkriva tiste vidike pesnika, ki so nevidni v neokusnih biografijah. Pesem "Madona", ki se je preučevala v 9. razredu, ohranja najbolj skrite sanje Aleksandra Sergejeviča, njegove ideje o idealni družini. Vabimo vas, da se seznanite s kratko analizo "Madonne" po načrtu.

Kratka analiza

Kratka analiza Zgodovina nastanka

- je nastala leta 1830, potem ko se je Natalija Goncharova strinjala, da se poroči s Puškinom. Tema pesmi

– sanje o idealni, srečni družini; brezmadežna podoba Madone.– pesem je napisana v obliki monologa liričnega junaka. Po pomenu je pesem razdeljena na tri dele: zgodbo o sanjski sliki, opis podob Najčistejše in Odrešenika, zgodbo o izpolnitvi želje. Oblika dela je sonet (dva četverec in dva tercina).

– pesem je napisana v obliki monologa liričnega junaka. Po pomenu je pesem razdeljena na tri dele: zgodbo o sanjski sliki, opis podob Najčistejše in Odrešenika, zgodbo o izpolnitvi želje. Oblika dela je sonet (dva četverec in dva tercina).Žanr

Pesniška velikost– jambski heksameter, obročna rima ABBA, križna ABAB in vzporedna AABB.

Metafore – »Želel sem biti večni gledalec ene slike«, »gledal ... v slavi in ​​žarkih«, »Stvarnik te je poslal k meni, moja Madona.«

Epiteti – »starodavni mojstri«, »vraževerno začudeni«, »pomembna presoja«, »čista lepota«.

Primerjave – "s platna, kot iz oblakov."

Zgodovina nastanka

Pesem »Madona« se je leta 1830 pojavila v zvezku A. S. Puškina. Pesnika je za pisanje navdihnilo soglasje Natalije Gončarove, da se poroči z njim. Znano je, da je prva lepotica iz prestolnice snubitev sprejela šele drugič. Ni presenetljivo, da je bil Aleksander Sergejevič tega zelo vesel.

Preden je prejel dobro novico, si je pesnik dopisoval z Natalijo. V enem izmed svojih pisem je priznal, da ga je navdušila slika italijanskega umetnika P. Peruggia. Na njej upodobljena Madona je pesnika zelo spominjala na njegovo izbranko. V svoji hiši je Puškin obesil tudi portret Madone z belimi lasmi. Kmalu je Natalija odgovorila, da bo pesnik občudoval svojo ženo in ne slike. Torej, v pričakovanju družinskega življenja, je pesnik šest mesecev pred poroko napisal "Madono".

Predmet

Pesnik v pesmi razkriva dve temi, ki ju tesno prepletata: sanjsko idejo o idealni družini in podobo Madone. Težko je določiti, katera tema je glavna. To prepletanje motivov je za rusko literaturo nenavadno. Za razkritje tem je avtor ustvaril izviren sistem podob: lirski junak, Madona in "rešitelj", prikazan na sliki, Stvarnik in Madona-ljubimec liričnega junaka. Sistem podob se oblikuje postopoma, vsaka kitica ga dopolni z novim junakom.

Lirični junak v prvih vrsticah priznava, da ne bi želel okrasiti svoje hiše s slikami znanih umetnikov, da bi jih pokazal gostom in poslušal sodbe "strokovnjakov". Njegove sanje so, da bi večno gledal sliko, ki prikazuje Najčistejšega in Odrešenika. V naslednjih verzih se izkaže, da avtor ne govori o ikoni. Takole si predstavlja idealno družino: »ona z veličino, on z razumom v očeh«. Sveti atributi na sliki simbolizirajo čist odnos med zakoncema.

V zadnji terceti pesmi junak pove, da ga je Stvarnik uslišal in mu izpolnil željo. Junak je srečal svojo Madono. Moški ne reče niti besede o videzu ženske, ampak poudarja njeno čistost: "najčistejša lepota, najčistejši zgled." Če poznamo biografijo A. S. Puškina in zgodovino nastanka analizirane pesmi, ni težko uganiti, da se pod podobo Madone skriva Natalija Goncharova.

Sestava

Analizirano delo je monolog liričnega junaka, ki postopoma razkriva avtorjevo idejo o idealni družini, idealni ženski. Po pomenu je pesem razdeljena na tri dele: zgodbo o sanjski sliki, opis podob Najčistejše in Odrešenika, zgodbo o izpolnitvi želje. Formalna skladba je sonet (dva štirizložka in dve tercini).

Žanr

Zvrst pesmi je elegija, saj se lirski junak prepušča sanjam in ležernim mislim. Pesniški meter je jambski heksameter. A. Puškin je uporabljal vse vrste rim.

Izrazna sredstva

Pesnik dela ne prenasiči z izraznimi sredstvi. Vendar tropi pomagajo razviti temo in prikazati občutke in čustva likov. Besedilo vsebuje metafore- »Želel sem biti večno gledalec ene slike«, »videle so ... v slavi in ​​žarkih«, »Stvarnik te je poslal k meni, moja Madona«, epiteti- »starodavni mojstri«, »praznoverno začudeni«, »pomembna sodba«, »čista lepota« primerjava - »s platna, kot iz oblakov«.