Şiir XIV-XVI yüzyıllar. Firdevsi ve Rudaki'den Ömer Hayyam ve Saadi'ye kadar önceki dönemin şairlerinin en iyi geleneklerini sürdürdü.
Saadi'nin (c. 1203-1291) eseri, göreceli zaman mesafesine rağmen, tipolojik olarak söz konusu dönemin edebiyatına doğrudan dokunmaktadır (şair hakkında daha fazla bilgi için, bkz. cilt II mevcut baskı).
Şiraz'ın genç büyük şairi Hafız'ın çalışmaları öncelikle Orta Doğu ve Orta Asya'nın tüm şiirini etkileyen büyük Saadi ile ilişkilidir. Her iki şair de son derece halkçı, insancıl ve korkusuzdu. Saadi felsefi öğretiye daha yatkındı, Hafız ise daha somut şehvetli imgelere.
Her ikisi de kendilerini şair, halklarının peygamberi olarak görüyordu. Hafız ve çağdaşları, yenilenmiş bir güçle, feodal Müslüman dünyasının zor koşullarında insan onurunu savundular ve ortodoks dinin prangalarından kurtulmuş bireyi lirik olarak yeniden yaratmaya çalıştılar.
XIV-XVI yüzyıllarda. Sadece kasideler ve gazeller değil, nazireler de yeni bir hayat buluyor. Nazire türü 12.-13. yüzyıllarda ortaya çıktı. “Şah-name”nin bir dizi taklit “ilavesinde”. Bu türün didaktik ve romantik destanda onaylanması ve geliştirilmesi esas olarak Amir Khosrow (Khusro) Dehlavi'ye (Delhi) aittir.
Şairler daha önce olduğu gibi tasavvuf motiflerine yöneldiler. Ancak zamanla Sufi şiirsel tasviri öncelikle sanatsal bir araç haline gelir. A. N. Boldyrev'in sözleriyle yalnızca "Sufi", yani biçim ve içerik bakımından Sufi olan benzersiz bir edebi üslup ortaya çıktı.
Fars edebiyatı en yüksek gelişimine 14. yüzyılda ulaşır. İbn Yamin, Ubaid Zakani, Hafız, Kamal Khujandi'nin eserlerinde.
1370'lerde Horasan, Orta Asya, Gilan, Mazandaran ve Kirman'da Timur'un zulmüne karşı Serbadarların halk hareketi ortaya çıkınca edebiyatta yeni bir yön ortaya çıktı: Tasavvuf ve Şiiliğe yakın Hurufizm. Hurufi sapkınlığı kendi şairlerini, köken itibariyle Azerbaycanlıları öne çıkardı - Nesimi (1417'de idam edildi), Kasım el-Envara (ö. 1434), vb.
Timur'un halefleri döneminde, Semerkand'da ve ardından Herat'ta methiye şairleri yazmıştır. Herat'ta edebiyat, gelişiminin doruk noktasına 15. yüzyılın ikinci yarısında ulaştı. Fars-Tacik şair Jami'nin (1414-1492) ve Özbek edebiyatının kurucusu Alisher Navoi'nin (1441-1501) eserlerinde.
Aynı zamanda, sözde "zanaat" şiiri (Saifi ve diğerleri) ve kurgu (Hussein Vaiz Kashefi'nin "The Shining of Konop"; ö. 1505) yoğunlaştı.
Batı İran edebiyatı 15. yüzyılda yakından bağlantılıydı. Herat'la birlikteydi ama önemi ondan daha aşağıydı. 15. yüzyılın şairleri arasında. Baba Figani (ö. 1519) ve şair-zanaatkar Derviş Dihaki (ö. 1531) öne çıkıyordu.
Bu zamanın edebiyatı, zalimlere karşı popüler öfke unsurunu aktarıyordu. Şarkı sözlerinde (gazel, kyta) ve hicivde protesto motifleri duyulur. Halkın ruh halini dile getiren şiirin en önemli temsilcileri İbn Yemin, Hafız, Kamal Hujandi ve hiciv şairi Zakani'dir.
İbn Yemin (1287-1368), Horasan hükümdarları döneminde ileri gelen ve şair konumunu babasından miras aldı. Yabancıların ve onların yerel hizmetkarlarının gücü Sarbadarların darbeleri altında çökünce, eğitimli bir adam, incelikli bir şair olan İbn Yamin, Sarbadar liderlerinin şarkıcısı oldu. Radikal Sufi kardeşliklerden birinin liderliğindeki isyancıların pleb kanadına katıldı.
Şairin bazı şiirleri isyancıların savaş bildirilerini andırıyor. Bazılarında birlik çağrısı yapıyor, bazılarında ise düşman nefretinden söz ediyor. Bazen şiirleri alaycı ve ironiktir:
Bir ineği en az üç ay takip etmeye başlarsanız,
Sağlığınız her hafta artacaktır.
Peki, eğer kralı haftada yetmiş kez övüyorsan,
Pek bir anlamı olmayacak: Soytarı onun için daha değerlidir.
Peki, bir göz atın ve görün:
Bir ineğe bakmak yüz şaha hizmet etmekten daha iyidir.
İbn Yamin'in lirik kahramanı rinda'nın (eğlence düşkünleri) gösterişli umursamazlığı, çileciliğe, dinin ikiyüzlülüğüne karşı bir protesto, açık bir vicdan ve ruh özgürlüğü çağrısıydı. İbn Yemin'e göre insan melekten üstündür, insan en yüksek değerdir, vicdan onun hayat hocasıdır, cesur cesaret ise mutluluğa giden yoldur.
Ubaid Zakani 13. yüzyılın sonunda doğdu. Güney Azerbaycan'da doğdu ve 1368'de öldü. Şiraz'da okudu ve görünüşe göre burada sosyal adaletsizlikle erken karşılaştı. Düzyazı mesajlarında (risala), feodal beylerin ahlaksızlıklarıyla alay eder. “Soyluların Ahlakı” mesajı, her biri bilgelik, cesaret, alçakgönüllülük vb. konulardan söz eden yedi bölümden oluşur.
Bölümler iki kısma ayrılmıştır: “kaldırılan doktrin” ve “onaylanan (mevcut) doktrin”; İlk bölümde yazar, iddiaya göre eskilerin otoritesine atıfta bulunarak sosyal ve ahlaki görüşlerini ortaya koyarken, ikinci bölümde "bir bardak ateşli şarabın her şeyden daha değerli olduğunu" düşünen iktidardakilerin ahlakını ortaya koyuyor. yüz kardeşin kanı.”
Zakani korkaklıkla da alay ediyor: “Kendimi okların, baltaların ve mızrakların darbelerine maruz bırakmayacağım; Tutkuları, şarabı ve soytarıları daha çok seviyorum.” Zekani'nin gazellerinin çoğu keskin bir hiciv yönelimiyle karakterize edilir.
Dünya edebiyatı tarihi: 9 ciltte / Düzenleyen: I.S. Braginsky ve diğerleri - M., 1983-1984.
İlk şiir. DİRSE KHAN'IN OĞLU BUGACH KHAN HAKKINDA ŞARKI
Bayındır Han, Oğuzlar arasında köklü bir geleneğe göre beklere ziyafet düzenler. Aynı zamanda oğlu olanlar için beyaz çadırların, kızı dışında oğlu olmayanlar için kırmızı çadırların, çocuğu olmayan beyler için de siyah çadırların kurulmasını emretti. İkincisini daha da aşağılamak için onlara kara koyun etinden yemek ikram edilmesini ve kara keçe üzerine oturtulmasını emretti.
Törene maiyetiyle gelen ileri gelen bek Dirse Han'a da bunu yaptılar. Bayındır Han'ın karargahını öfkeyle terk etti. Dirse Han, evde eşinin tavsiyesi üzerine ziyafet verir, açları doyurur, cömert sadaka dağıtır ve böylece bir oğul için Allah'a yalvarır. Soylular arasında adet olduğu üzere yetiştirilmiş bir oğlu vardı. On beş yaşındayken akranlarıyla oynarken birdenbire Han'ın meydana doğru götürülen vahşi boğasını gördü. Yoldaşları oyunu bırakıp saklandılar. Ancak cesur genç, kendisine saldıran kızgın boğayı bir yumruk darbesiyle geri çekilmeye zorladı ve ardından kafasını kesti. Korkut, Oğuz beklerinin çılgın zevkiyle ona Bugaç (Boğa) adını verdi. Oğuz geleneğine göre baba, oğluna miras ayırıp ona beylik verirdi.
Ancak genç adamın cesaretini ve elde ettiği gücü kıskanan Dirse Han'ın savaşçıları, onun etrafında entrikalar örmeye başladı. Dirse Han'ın avlanırken Bugach'ını ölümcül şekilde yaralaması ile sona erdi. Anne, oğlunun ilk av gezisinden dönüşünü endişeyle bekledi; Hatta Oğuz geleneğine göre bu vesileyle bir ziyafet düzenlemeye hazırlanıyordu. Sadece kocasıyla tanıştıktan sonra sorular ve sitemlerle ona koştu. Cevap alamayınca kırk savaşçı kızını alıp oğlunu aramaya gitti.
Genç adam kanlar içinde yatıyordu ve akbabaları zar zor savuşturuyordu. Khyzyr ortaya çıktı ve onu anne sütüyle karıştırılan dağ çiçeklerinin suyunun yaralara şifa olabileceği konusunda uyardı ve sonra ortadan kayboldu. Anne geldi, oğlunu aldı, iyileştirdi ama tüm bunları kocasından sakladı. Genç adam sonunda iyileşti. Bu arada kırk Dirse savaşçısı hanın kendisine son vermeye karar verdi: Onu bağlayıp düşmanlarının eline teslim etmek için komplo kurdular. Bunu öğrenen hanın karısı, oğluna dönerek olanları anlattı ve babasına yardım etmesini istedi. Bugach saldırganlarla buluşmak için tek başına gitti ve otoparkta onları yakaladı. Dirse Han oğlunu tanımadı ve hainlerden genç adamla savaşa girmek için izin istedi, böylece zafer halinde onu serbest bırakacaklardı. Anlaştılar. Fakat genç adam kırk hainle savaşa girdi, bir kısmını öldürdü, bir kısmını da esir aldı ve babasını serbest bıraktı. Bugaç Han, Bayındır Han'dan bekdom almış, Korkut da onun hakkında bir Oğuzname şiiri yazmıştır.
Buna, ortak kültürel alanın sınırları oldukça sabit, kendi kültürel özellikleri ve ilgileri olan alanlara bölünmesi eşlik etti. Tacik edebiyatı İran edebiyatından ayrılır ve daha sonra bağımsız olarak gelişir. Ancak Pers geleneğinin ana sanatsal önermeleri korunmakta ve yerel motiflerin eklenmesiyle yeniden üretilmektedir. Tacik halkının bilincini en derinden etkileyen, Tacikler için en önemli tarihi olaylar veya fikirler, onun gelişimi için belirleyici olmuştur.
Sovyet Tacik edebiyatının özelliği, Ekim Devrimi'nden sonra toplumdaki dönüşümler ve Tacik halkının hayatındaki tarihi dönüm noktalarına ilişkin temaların, Doğu'daki geleneksel halk masallarını veya methiye şiirini anımsatan bir üslupla ele alınmasıydı. Baskın tür, şiirsel şiir koleksiyonları ve özellikle şiirler olarak kaldı. Gerçekçi ve eleştirel eğilimler zayıf bir şekilde kök saldı ve Avrupa geleneğinde kabul edilen eleştirel analiz açısından değil, esas olarak kötülüğe karşı yarı mitolojik bir mücadele perspektifinden çözümlendi.
Tacik halk şairleri Mirshakar'ın (b.) şiirleri “Altın Köy” (), “Asi Panj” (), “Pamirlerde Lenin” (), “Aşk ve Görev” (); Rahimi (-) (“Ölüme ölüm, kana kan”, “Zafer”, “Parlayan Yol” vb.); Yusufi Habib (-) (“Varşova yakınlarında ölen Anavatan Şarkıları”), Mirzo Tursun-Zade (d.) (“Ülkenin Güneşi”), “Vatan Oğlu”), “Moskova'dan Gelin” ( ), “Özgürlüğün Doğusundan Ben” (), “Asya'nın Sesi” (), “Ganj'dan Kremlin'e” () sosyalist inşanın temalarını, Lenin'in imgelerini ulusal kurtuluş hareketinin kökenleriyle ilişkilendirdi Doğu halklarının çok sevdiği ve Fars mesnevisine kadar uzanan Fars geleneğinin sevilen destansı üslubuyla çözülmüştür. Tacik şiiri, klasik ve halk şiirinden gelen romantik coşku, duygusallık ve aforizma ile karakterize edildi.
Tacik yazarlar, Fars tarzı şiirsel doğaçlamalar için temalar dizisine Sovyet temalarını dahil ederek ulusal şiir geleneğini korudular.
1960'ların başında Sovyetler Birliği'nin dağılmasının ardından Tacikistan'da bağımsızlığın tesisiyle ilgili bir takım dönüşümler yaşandı ve buna ülke içindeki karşıt gruplar arasındaki çatışmalar da eşlik etti. Tacikistan'da edebi sürecin daha da gelişmesi bir dönüm noktasındadır.
| Bu makalede bilgi kaynaklarına bağlantılar bulunmamaktadır. |
TACİK EDEBİYATI– 16.-20. yüzyıllarda modern Tacikistan topraklarında gelişen edebiyatı oluşturan yazılı ve sözlü eserler. Tacik edebiyatı, belki de İran dışındaki diğer edebiyatlardan daha çok, klasik Fars edebiyatının devamı olarak değerlendirilebilir. (). Her şeyden önce bu, Tacik dili ile Farsça'nın dilsel yakınlığından kaynaklanmaktadır. Tacik edebiyatı, klasik Fars geleneğinin yeni tarihsel koşullar altında değiştirilmesinin bir örneğidir.
Klasik Fars edebiyatının oluşumunda 3-15 yüzyıllar. Küçük Asya ve Orta Asya topraklarında erken bir dönem ayırt edilir - eski Pehlevi dilinin hakimiyeti, Zaraostrian kutsal kitabının yaratılması Avesta, hanedan kronikleri, kahramanların hikayeleri vb. Bundan sonraki dönem Arap kültürünün etkisi ve Yeni Fars Fars dilinin oluşumu ile ilişkilidir. Bu, Buhara, Herat, İsfahan, Semerkant vb. gibi ana kültür merkezlerinde klasik Fars edebiyatının ana formlarının ve olay örgüsünün oluşma zamanıdır. Fars edebiyatı Rudaki, Dakiki, Rumi, Khosrow, Hafız klasiklerinin eserleri , Firdousi, Nizami, Jami vb. onu dünya kültürünün en yüksek başarıları arasına koydu. Bu dönemde Müslüman dünyasının bölgeleri arasındaki kültürel başarı alışverişi, zayıflamış bölgelerin bölgeleri güçlendirerek fethedilmesi, halifelikler arasındaki sınırların akışkanlığı ve birkaç dil bilen kültürel şahsiyetlerin himaye arayışı içinde serbestçe göç etmesiyle kolaylaştırıldı. farklı bölgelerin yöneticilerine. Böylece 15. yüzyıldan itibaren. Orta ve Küçük Asya'da, Araplardan farklı, nispeten homojen bir Müslüman Fars kültürü alanı gelişti.
16. yüzyılda Şii İran ile Sünni Orta Asya arasındaki mücadele. Orta Asya'nın İran'dan ayrılmasına yol açtı. Buna, ortak kültürel alanın sınırları oldukça sabit, kendi kültürel özellikleri ve ilgileri olan alanlara bölünmesi eşlik etti. Tacik edebiyatı İran edebiyatından ayrılır ve daha sonra bağımsız olarak gelişir. Ancak İran geleneğinin ana sanatsal önermeleri korunmakta ve yerel motiflerin eklenmesiyle yeniden üretilmektedir. Tacik halkının bilincini en derinden etkileyen, Tacikler için en önemli tarihi olaylar veya fikirler, onun gelişimi için belirleyici olmuştur.
16. – 19. yüzyıllarda. - feodalizmin çürüme dönemi - Tacik edebiyatında, Fars edebiyat geleneğinin temeli olan saray şiirinde bir kriz var. Feodal düzeni eleştiren ve alay eden şehir edebiyatı gelişmeye başladı. Yaşayan konuşma dilinin unsurlarına edebi eserlerde giderek daha fazla rastlanıyor. Bu dönemin özelliği türlerin çeşitliliğidir. Aynı şair hem "düşük" popüler hem de "yüksek" felsefi ve dini türleri bulabilir.
16. yüzyılın en önemli şairlerinden, sözde Şeybanî dönemi şairlerinden, saray şairi Mullo Mushfiqi (1525–1588) Buhara ve Semerkant hükümdarlarının saraylarında yaşadı ve görev yaptı. Feodal düzenlerle alay eden hiciv şiirleri en çok Orta Asya'da ünlüdür. Tacik şiirindeki ilk iki mısranın kafiyeli olduğu “musallasi murakkab” formunun yaratıcısıdır. Mushfiqa'nın sözleri - gazel ve kasideler, şiir koleksiyonları Çiçek bahçesi Irema,Şarapla ilgili şiir,Dünyayı Yansıtan- şiirsel becerinin, sadeliğin ve zekanın bir örneği. Müşfiki, Tacik folkloruna halk şakalarının esprili bir kahramanı olarak girdi.
Tacik yazarların16 diğer isimleri şair Binoi (ö. 1512) ve anılarında o zamanın edebiyat çevrelerinin yaşam tarzını anlatan Zainetdin Vosifi'dir.
Aştarhanlılar olarak adlandırılan 17.-18. yüzyıl yazarları arasında en ünlüsü, feodal baskıya karşı protestosunu eserinde dile getiren şair Sayido Nasafi'dir; hayvanlarla ilgili sosyo-hiciv dolu düzyazı masallarıyla tanınan Semerkantlı Khoki; Namanganlı Meşrab, din adamlarına yönelik çalışmaları nedeniyle 1711'de idam edildi, Semerkantlı Fırat Zarduz - mesnevi yazarı Tolib ve Matlub.
Mistik tasavvuf duyguları ve üslup arayışları ile seçkin şiir alanında en dikkat çekici ve anlamlı isim, Hindistan'ın Bengal kentindeki Azimbad'dan şair ve düşünür Mirzo Abdul-Qadir Bedil veya Bidel'in (1644-1721) adıydı. Bedil gençliğinde bir derviş, bir şifacı ve bir münzeviydi, ancak daha sonra sadece dünya hayatını reddetmekle kalmadı, aynı zamanda tüm işleri yücelterek Tanrı'ya olan kopuk ve hareketsiz güveni de şiddetle kınadı. Onun çalışmalarını değerlendirirken dindar İslamcıların kesin bir konumu yoktur; bazıları şiirlerinin gerçekten dindar olduğunu düşünürken diğerleri ateisttir, çünkü feodalizme ve resmi İslam'a yönelik eleştiriler içerirler. Şairin dışına seyahat etmediği Hindistan'da tanınmıyordu, ancak eserleri - ve Bedil'in Farsça yazdığı - özellikle Orta Asya edebiyatı ve Tacik edebiyatı üzerinde büyük bir etkiye sahipti. Onun manzum ve nesir mirası mesnevidir. Tilizm-i khairat (Aydınlık Tılsımı), şiir İrfan (Vahiy) ve basit kelimelerin karmaşık, derin ve melodik metaforlarla birleştirildiği diğerleri, sözde "Hint tarzı" klasiği olarak kabul edilir.
Fars edebiyatındaki “Hint üslubu”, 12. yüzyılda Babür döneminde ortaya çıktı. Bu cesur, gösterişli ve ustaca rafine edilmiş tarz, Alisher Navoi'nin adıyla ve 11.-12. yüzyıllardaki Hint idealist Ramanuja felsefesiyle ilişkilendirilir. Klasik Sufi şairlerinin mistisizminin kendine özgü bir gelişmesi olan felsefi sözleri temsil eder. Sunum şekli son derece karmaşık, görüntüler tuhaf, derin ve belirsiz. Bu üslup, Eski Fars şiirinde benimsenen katı netlikten çok farklıydı ve bu nedenle “Hint” olarak adlandırılıyordu (Urdu edebiyatında buna da “Farsça” deniyordu).
Bedil, ölümünden sonra 18. yüzyıl Müslüman dünyasının tüm literatüründe geniş çapta tanındı. Bedili mektebi diye bir yön ortaya çıktı. Bu, görüntülerin ve sunumun aşırı karmaşıklığını içeren avantajları ve maliyetleriyle "Hint tarzı" şiirine yakın, karmaşık bir felsefi edebiyattır. Bedil'in çalışmaları 20. yüzyılın başlarına kadar Tacik edebiyatı üzerinde önemli bir etkiye sahipti. ve birçok ardılına ilham kaynağı oldu.
Bedil ile aynı zamanda Saray şiiri geleneklerinde Buhara'dan Şevket (ö. 1695), Kattakurgan'dan Sufi Alloyor (ö. 1723) ve diğerleri yazdı.
18. yüzyılın ortalarında. Orta Asya'da iktidar, son temsilcisi Alimkhan'ın 1920 Ekim Devrimi'nden sonra sınır dışı edildiği Mangyt hanedanına geçiyor. Bu hanedanın hükümdarlığı sırasında edebi hayatın fiilen donduğu sert bir rejim kuruldu.
19. yüzyılın başında. Fergana'daki hanedan mücadelesi sonucunda merkezi Kokand'da olan bağımsız bir hanlık ortaya çıktı. Hükümdarı hayırsever ve şair Umarkhan'dır. (1809-1822 yılları arasında hüküm sürdü) şairleri sarayında topladı - edebi hayat canlandı, Bedili tarzı şiir gelişmeye başladı. Umarkhan'ın kendisine ek olarak Hokand'da Ado, Akmal, Fazlı şairleri ünlüydü. Kanepeleri, Kokand mahkemesinde yaygın olarak kullanılan Tacikçe ve Özbekçe olmak üzere iki dilde oluşturuldu.
19. yüzyılın ikinci yarısında. Orta Asya, Rus İmparatorluğu'nun bir parçası haline geldi ve bu da ticaret burjuvazinin hızla büyümesine yol açtı. Yeni toplumsal gerçekler edebiyat hayatına da yansıdı. Emir feodalizminin geçişiyle giderek daha fazla ilişkilendirilen Bedili tarzının taklitlerinin yanı sıra, eğitimsel bir yön de gelişiyor. İlk başta şekil olarak Bedili edebiyatından pek farklı değildi. Ancak burada gündeme getirilen yeni konular arasında emir despotizminin aşırı tezahürlerine yönelik eleştiriler, eğitim ihtiyacı vb. yer alıyor. - esas olarak canlı konuşulan dilin unsurlarının anlatının dokusuna dahil edilmesiyle ilişkili yeni edebi formların aranmasına yol açtı.
Eğitim hareketinin en yetenekli temsilcisi Ahmad Kalla (1827–1893) (takma adı Donish) sonunda Bedilizm'den ayrıldı. Onun eleştirel çalışmaları, çürüyen emirliğin çarpıklıklarını ortaya çıkardı. Bu dönemin Tacik edebiyatındaki kritik eğilimin diğer temsilcileri - Shokhin (ö. 1894), Vozekh (ö. 1894), Sahbo (emir tarafından öldürüldü 1918), Somi (ö. 1907).
20. yüzyılın başında Tacik edebiyatının gelişimi üzerinde önemli etkisi. Cedidlerin burjuva-liberal milliyetçi hareketi tarafından sağlandı (Arap usulü-i-jadid'den - yeni yöntem), 1990'lı yıllarda Orta Asya'da yayıldı. İlk aşamada Cedidler, Kuran'dan sutraların ezberlenmesine dayanan eski Müslüman eğitim sisteminin reformunu savundular. Daha sonra 1905-1907 devrimi sırasında Cedidcilik ideolojik bir burjuva-liberal hareket haline geldi, burjuvazi ve Orta Asya'nın ulusal aydınlarının bir kısmı tarafından desteklendi. Cedidler İslam'ın ulusal burjuvazinin ihtiyaçlarına uyarlanmasını savundular. Türkistan ve Buhara'da yayınlanan yayınevleri, gazete ve dergiler, hayır kurumları, yeni tip Müslüman okulları vb. etrafında gruplandılar. Şubat Devrimi'nden sonra Cedidler milliyetçi partiler kurdular ve bunların bir kısmı Bolşeviklerle işbirliği yaptı. 1917 Ekim Devrimi'nden bu yana Cedidler, Beyaz Muhafızlarla anlaşma yapan ve Basmacı hareketine katılan Kokand özerkliğinin ilham kaynağı oldular. Sovyet iktidarının Orta Asya'daki nihai zaferinden sonra Cedidcilik, düşman bir ideolojik hareket olarak ortadan kaldırıldı.
1930'ların ortalarına kadar Tacik edebiyatında Cedidizmin ideolojik etkisi ile yeni ortaya çıkan sosyalist gerçekçi Sovyet akımı arasında bir mücadele vardı. Sovyet Tacik edebiyatının kurucularından bazılarının, örneğin yazar Sadritdin Aini'nin, Eski aydınlardan gelen o, edebiyat kariyerinin başlangıcında milliyetçi Cedid fikirlerinden etkilenmiş, ancak daha sonra bunları revize etmiştir. Tacik dilinde gerçekçi Sovyet düzyazısının temelini atarak devrimi ilk kabul edenlerden biriydi. Hikayeler onun kalemine aittir Odin(Rusça 1930) - Tacikistan'daki yoksulların ve tarım işçilerinin umutsuz yaşamı hakkında, Bir tefecinin ölümü merkezinde devrim öncesi Buhara'dan bir kapitalistin imajı olan romanlar Dohunda(1933),Köleler(1935), Taciklerin devrimden yeni bir hayata giden yolunu tasvir ediyor, Yatim(Yetim) – Sovyet gençliğinin hayatı hakkında, şiir İnsanın suyla savaşı, şiir koleksiyonu Yodgori (1935).
Ceditçiliğin milliyetçi fikirlerinin etkisini aşan Tacik Sovyet şiirinin doğuşu, şairler Abulhasim Lahuti (1887–1957) ve Pairau Soleimani (1890–1933) isimleriyle ilişkilendirilir. İran'daki 1905 devrimine katılan Lahuti'nin devrimci sözleri, şiir ve şiir koleksiyonları gibi Süleymani'nin Kanlı Tahtı asırlardır süren baskıdan kurtuluş fikirleriyle dolu, yeni bir yaşam umudu. Doğu şiirinin geleneklerini Rus devrimci şiirinden benimsenen şiirsellikle birleştirdiler.
Sovyet iktidarı yıllarında Tacik edebiyatında bir dizi yeni isim ortaya çıktı: şairler Abdusal Dehoti, Mirzo Tursun-zade, Mukhamedzhan Rahimi, Muhetdin Amin-zade, Javhari-zade Suhaili, Yusufi, Mirshakar, Lütfi, Şamba-zade, Tillobek Puladi, M. Diyori; düzyazı yazarları ve şairler Rahim Celil, Celal İkrami; düzyazı yazarı Hakim Karim-zadeh ve diğerleri.
Dramaturji türü gelişmeye başladı: oyunlar İftiracıİsmailova ve Söz konusu Muradova, 16. yıl H.Karim-zadeh ve Dungan, Chaudmont Uluğ-zade, operalar Vose(Libretto Tursun-zade ve Dehoti tarafından yazılmıştır), Kova(Lahuti'nin librettosu) vb.
Tacik SSR'deki folklorun toplanması ve incelenmesi kapsamında, devrim öncesi ve Sovyet folklorunun, halk şairlerinin ve şarkıcılarının - shairi - Yusuf Vafo, Said Vali, Jalil Kurbanov vb. şarkılarının araştırılması ve yayınlanması için çalışmalar yapıldı. Antik masallardan oluşan bir döngü yayınlandı Gurguli, şarkı ve hiciv masallarından oluşan koleksiyonlar, bir halk destanının kaydedilmesi için çalışmalar sürüyor korkunç. Koleksiyon ışığı gördü Tacik edebiyatı örnekleri 10. yüzyılın şair ve yazarlarının en iyi eserleri dahil. 1917'ye.
Sovyet Tacik edebiyatının özelliği, Ekim Devrimi'nden sonra toplumdaki dönüşümler ve Tacik halkının hayatındaki tarihi dönüm noktalarına ilişkin temaların, Doğu'daki geleneksel halk masallarını veya methiye şiirini anımsatan bir üslupla ele alınmasıydı. Baskın tür, şiirsel şiir koleksiyonları ve özellikle şiirler olarak kaldı. Gerçekçi ve eleştirel eğilimler zayıf bir şekilde kök saldı ve Avrupa geleneğinde kabul edilen eleştirel analiz açısından değil, esas olarak kötülüğe karşı yarı mitolojik bir mücadele perspektifinden çözümlendi.
Tacik halk şairleri Mirshakar'ın şiirleri (d. 1912) Altın köy(1942),Asi Panj(1949),Pamirlerde Lenin(1955),Aşk ve görev(1962); Rahimi (1901–1968) (Ölüme ölüm, kana kan, 1943),Zafer, 1947,Parlak yol, 1952 ve benzeri.); 1945'te Varşova yakınlarında ölen Yusufi Habib (1916–1945) ( Anavatan şarkıları, 1939), Mirzo Tursun-Zade (d. 1911) ( Ülkenin güneşi, 1936),Anavatan Oğlu, 1942),Moskova'dan gelin (1945),Ben özgür doğudanım(1950),Asya'nın Sesi(1956),Ganj'dan Kremlin'e(1970) sosyalist inşa temalarını, Lenin'in imgelerini Doğu halklarının ulusal kurtuluş hareketinin kökenleriyle ilişkilendirmiş ve geçmişi Fars mesnevisine kadar uzanan, Fars geleneğinin sevdiği destansı bir tarzda çözülmüştür. Tacik şiiri, klasik ve halk şiirinden gelen romantik coşku, duygusallık ve aforizma ile karakterize edildi.
Tacik yazarlar, Fars tarzı şiirsel doğaçlamalar için temalar dizisine Sovyet temalarını dahil ederek ulusal şiir geleneğini korudular.
1990'ların başında Sovyetler Birliği'nin dağılmasının ardından Tacikistan, ülke içindeki karşıt gruplar arasındaki çatışmaların da eşlik ettiği bağımsızlığın tesisiyle bağlantılı bir dizi dönüşümden geçti. Tacikistan'da edebi sürecin daha da gelişmesi bir dönüm noktasındadır. Son yıllarda yaşanan olayların Tacikistan edebiyatında milliyetçi fikirlerin yeniden canlanmasına yol açıp açmayacağı ve yeni Tacik edebiyatının nasıl biçimler alacağı, görünüşe göre Tacik toplumunun yapacağı tercihe bağlı olacak.
Tacik Sovyet edebiyatında (eski Tacik SSR çerçevesinde) ve Afgan edebiyatında ( santimetre. AFGAN EDEBİYATI), çünkü Afganistan'ın kuzey bölgeleri, dillerini koruyan ve Sovyet Tacikleriyle hiçbir bağlantısı olmayan Tacikler tarafından yoğun bir şekilde doldurulmuştur. Ne yazık ki, yaşam tarzı ve siyasi sisteme göre bölünmüş bir milletin edebi kaynaklarının böyle bir karşılaştırması için, askeri operasyonlardan etkilenen Tacik topraklarındaki çatışmalar nedeniyle yeterli bilgi yok.
