Şiir “Madonna. Güzel bir bayan hakkında

"Madonna" Alexander Puşkin

Eski ustaların pek fazla tablosu yok
Her zaman evimi dekore etmek istemiştim,
Ziyaretçi batıl inançlarla onlara hayran kalsın diye,
Uzmanların önemli kararlarına kulak verin.

Basit köşemde, ağır işlerin ortasında,
Sonsuza kadar bir resmin seyircisi olmak istedim,
Bir: böylece tuvalden, bulutlardan olduğu gibi,
En Saf Olan ve ilahi kurtarıcımız -

O büyüklükle, adam ise gözlerinde zekayla -
Uysal, ihtişamla ve ışınlarla baktılar,
Yalnız, meleksiz, Zion'un avuçları altında.

Dileklerim gerçekleşti. Yaratıcı
Seni bana gönderdim, sen, benim Madonna'm,
Saf güzelliğin en saf örneği.

Puşkin'in "Madonna" şiirinin analizi

Alexander Puşkin'in aşk sözleri arasında eşi Natalya Goncharova'ya ithaf ettiği birçok eser bulunmaktadır. Bunlardan biri de 1830 yılında, düğünden altı ay önce yazılan “Madonna” şiiridir.
Şair şu anda Moskova'dadır ve burada Natalya Goncharova'dan tekrar karısı olmasını ister. Rıza alan Puşkin coşkuyla düğüne hazırlanmaya başlarken, gelini ve ailesi bir süreliğine başkentten ayrılarak aile malikanesine gider. Ayrılık günlerini aydınlatmak için Puşkin, şaire göre seçtiği kişi gibi bir elma kabuğundaki iki bezelyeye benzeyen "sarışın Madonna" nın portresini odasına asıyor. Hatta Natalya Goncharova'ya hitaben yazdığı bir mektupta bu şaşırtıcı benzerliği bile bildiriyor ve genç kızın çok yakında Puşkin'in bir karısı olacağı için tabloya hayran kalmasına gerek kalmayacağını bildirdiği çok cesaret verici bir cevap alıyor.

Bu mesajdan ilham alarak şair, sone şeklinde yazılan “Madonna” şiirini Natalya Goncharova'ya ithaf eder. Yazar, ilk satırlarda hayatı boyunca bir evi ünlü sanatçıların portreleriyle dekore etmeyi değil, içinde sevgi ve karşılıklı anlayışın hüküm sürmesini hayal ettiğini belirtiyor. Şair'e göre, evde başkaları tarafından kolayca yakalanabilen o muhteşem uyum ve refah atmosferini yaratabilen şey mutlu bir evliliktir. Sevgi, karşılıklı saygı ve güven üzerine kurulu ailelerde olmaktan hoşlanan insanları cezbeden de tam olarak budur.

Puşkin gelecekteki evliliğini mutlu ve uyumlu olarak gördüğünden şair, şiirinde hayatını yansıtacak tek bir resmin "sonsuza kadar seyircisi olmayı" hayal ettiğini belirtiyor. Bu tuvalin kahramanları "büyük olan kadın, gözlerinde mantık sahibi olan"dır, yani. Birlikte uzun ve mutlu bir hayat yaşayacak ideal bir evli çift.

Puşkin yaklaşan evliliğini sanki dışarıdan görüyor, ancak bu onun aile refahı hayallerine kapılmasına engel olmuyor. Görünüşe göre bunun her türlü nedeni var çünkü Natalya Goncharova güzel, oldukça akıllı ve eğitimli. Şairin Yüce Allah'a "Seni bana gönderdiği için teşekkür etmesinin nedeni budur, sen, benim Madonna'm,
en saf güzellik, en saf örnek.” Yazar, kelimenin tam anlamıyla birkaç ay içinde kendisi ile seçtiği kişi arasında düğün çeyiziyle ilgili ilk ciddi çatışmanın yaşanacağından şüphelenmiyor. Puşkin, gelininin asil ama ne yazık ki yoksul bir aileye ait olduğunu biliyordu. Ancak karısıyla birlikte bir sürü aile borcuna düşeceğini düşünmemişti. Onlara borcunu ödemek şairin planlarının bir parçası değildi, dolayısıyla evliliği başarısızlığın eşiğindeydi. Mülkün mülkiyetini almak için Boldino'ya giden Puşkin, gelecekteki kayınvalidesine Natalya Goncharova'nın kendisine karşı herhangi bir yükümlülükten muaf olduğunu bile yazdı, ancak kendisi evlenirse bu sadece ona olacaktı. Sonunda düğün gerçekleşti ancak şairin aynı isimli şiirde yarattığı Madonna imajı soldu. Şairin düğünden sonra eşine tek bir şiir bile ayırmadığı biliniyor. Şairin kendisi bu evlilikte gerçek mutluluğu bulduğunu iddia etse de bunun birkaç nedeni var. Ancak Büyük Yükseliş Kilisesi'ndeki düğün sırasında Natalya Goncharova önce şairin nikah yüzüğünü düşürdü, daha sonra elindeki mum söndü. Oldukça batıl inançlı bir insan olan Puşkin, bunu kötü bir işaret olarak algıladı. Ve o andan itibaren evliliğini cennetten gelen bir hediye olarak değil, kaçınılmaz bir ceza olarak algıladı.

Nitekim şair bunda haklı çıktı, çünkü Dantes'le hayatına son veren ölümcül düello tam da Natalya Goncharova yüzünden gerçekleşti. Yine de karısı, ölümüne kadar şair için dünyanın en çok arzu edilen ve sevilen kadını olarak kaldı ve mülkiyetini hayatıyla ödedi.

1830 yazında iki başkentin laik toplumu kaynıyordu: Nişan ve yaklaşan düğün tartışılıyordu. çağımızın ilk romantik şairi ilk romantik güzelliğe dair" Ve Puşkin bu sırada gelinine yazıyor
St.Petersburg'dan Moskova'ya.

“Dünyada pek dışarı çıkmıyorum. Seni orada görmeyi sabırsızlıkla bekliyorlar. Güzel hanımlar benden size portrenizi göstermemi istiyorlar ve ona sahip olmadığım için beni affedemezler. Sana bir elma kabuğundaki iki bezelye gibi benzeyen sarışın Madonna'nın karşısında saatlerce durmak beni teselli ediyor; 40.000 rubleye mal olmasaydı satın alırdım.”

V. Gau Natalya Niolaevna'nın Portresi 1844

Titiz Puşkin bilim adamları, mektupta adı geçen tablonun, Puşkin'in sık sık ziyaret ettiği Nevsky Prospekt'teki bir kitapçıda sergilendiğini keşfettiler. Ve bu Raphael'in orijinaliymiş gibi gösterilen bir tablosunun eski bir kopyasıydı. Gelinine benzer bir portre satın almak için muhteşem para " Aynısı", Puşkin buna sahip değildi. Ancak bu resim sayesinde Natalya Nikolaevna'ya ithaf edilen “Madonna” sonesi ortaya çıktı:

Eski ustaların pek fazla tablosu yok
Her zaman evimi dekore etmek istemiştim,
Ziyaretçi batıl inançlarla onlara hayran kalsın diye,
Uzmanların önemli kararlarına kulak verin.

Basit köşemde, ağır işlerin ortasında,
Sonsuza kadar bir resmin seyircisi olmak istedim,
Bir: böylece tuvalden, bulutlardan olduğu gibi,
En Saf Olan ve ilahi kurtarıcımız -

O büyüklükle, adam ise gözlerinde zekayla -
Uysal, ihtişamla ve ışınlarla baktılar,
Yalnız, meleksiz, Zion'un avuçları altında.

Dileklerim gerçekleşti. Yaratıcı
Seni bana gönderdi, seni, Madonna'mı,
Saf güzelliğin en saf örneği.

Raphael'in orijinal Madonna ve Çocuğu, Bridgewater Dükü (1756 - 1829) tarafından satın alınana kadar dünyayı çok gezdi. O zamandan beri tablo, sahibinin adı olan “Madonna Bridgewater” olarak anılıyor. İkinci Dünya Savaşı'nın başlangıcında, Londra'nın şiddetli bombalanması başladığında, "Bridgewater Madonna" diğer paha biçilmez tablolarla birlikte Britanya'nın başkenti İskoçya'dan, çalışmayı bırakmayan Ulusal Galeri'ye gönderildi. savaş sırasında bile. Savaşın bitiminden sonra tablonun Edinburgh'ta bırakılmasına karar verildi.

Raphael Santi 1507

P Ushkin, St.Petersburg hanımlarının sitemlerini unutmadı ve aile hayatlarının ilk yılında A.P.'yi emretti. Bryullov'un sevgili "karısının" portresi. Alexander Pavlovich Bryullov ("Pompeii'nin Son Günü" kitabının yazarı olan küçük kardeşi Karl ile karıştırılmamalıdır!) Avrupa'da suluboya portreleriyle ünlendi. Şairin ondan sulu boya portre yapmasını istemesi şaşırtıcı değil. Natalya Nikolaevna'nın. Karısı zaten dünyada tanınıyordu ve toplumda göz kamaştırıcı bir başarı elde ediyordu; burada sadece şiirsel güzelliği değil, aynı zamanda suskunluğu ve melankolisi de hararetle tartışılıyordu. Kontes Daria Fikelmon tam da portreyi çizdiği günlerde yazıyor “Karısı iyi, iyi, iyi! Ama alnındaki acı dolu ifade onun geleceği için beni titretiyor.”

A.P. Bryullov N.N.'nin portresi. Puşkina 1831

Bryullov portreye Aralık 1831'de başlıyor. N.N. hamileliğinin dördüncü ayındadır ve bu durum hala tespit edilememektedir. Bu portrede 19 yaşındadır. Yakası iki sıra gösterişli dantelden oluşan açık pembe bir balo elbisesi giyiyor. Uzun elmas küpeler ve alındaki büyük ferronier, portreye muhteşem bir görünüm kazandırıyor. Portrenin görkemine rağmen, görüntünün alışılmadık derecede dokunaklı ve havadar olduğu ortaya çıktı. Bu, N.N.'nin doğrudan sanatçıya ve izleyiciye baktığı tek tam yüz portresi. Şair, ona yazdığında “karısıyla” içtenlikle gurur duyuyordu: Genç ol çünkü gençsin ve hüküm sür çünkü güzelsin!” Bu portre, şairin yaşamı boyunca N.N.'nin yaptığı tek portre olarak kaldı. Mayıs 1836'da Puşkin, ünlü Bryullov'dan karısının başka bir portresini sipariş etmek istedi, ancak portresini yapmayı açıkça reddetti. Ve bu asi ressam modeli beğenmeyince hiç kimse ve hiçbir şey onu resim yapmaya zorlayamazdı. Puşkin'in karısının güzelliği açıkça görülüyor. onun tipi değildi. Karl Bryullov, Rubens tipi kadınları resmetmeyi severdi ve işte Natalie, eşek arısı beline sahip...

Kocasının ölümünden sonra Natalya Nikolaevna ve çocukları 2 yıl erkek kardeşinin malikanesinde yaşadılar, ardından kiralık bir daireye yerleştiği ve uzun süre çok tenha bir hayat sürdüğü St. Petersburg'a döndü. 1841'in sonunda, N.N.'nin Çar'dan kişisel bir davet aldığı Anichkov Sarayı'nda bir kostüm balosu hazırlanıyordu. Zengin, çocuksuz teyzesi Zagryazhskaya yine eksik olmadı ve "münzevisine" İbranice harika bir elbise verdi. Rebecca'yı tasvir eden İncil'deki bir hikayeye dayanan ünlü bir tabloya dayanan stil. Geniş açık kahverengi şalvarları neredeyse kaplayan uzun mor kadife kaftan, ince, neredeyse kız gibi bir vücuda sıkı bir şekilde oturuyordu; bir ucu omzun üzerinden atılan parlak ulusal başlık, güzel yüze ifade kattı. Dış görünüş çok Saraydaki "Rebecca" gerçek bir zaferdi ve genel bir hayranlık dalgasına neden oldu. Dans başlar başlamaz İmparator Nikolai Pavlovich, N.N.'nin yanına gitti ve onu elinden tutarak İmparatoriçe'ye götürdü ve halka açık bir şekilde şöyle dedi: "Bakın ve hayran kalın!" İmparatoriçe Alexandra Feodorovna lorgnette'ini ona doğrulttu ve kayıtsız bir gülümsemeyle cevap verdi: “Evet, çok güzel, gerçekten çok güzel! Bunun gibi imajınız gelecek nesillere aktarılmalı." Portreyi saray ressamı (muhtemelen V.I. Gau) yaptı.

N.N. Puşkin. V.I.Gau. 1841

N.N. Pushkina'nın 1841-1843 dönemine ait, kesinlikle V.I.'nin fırçasına ait bilinen iki portresi daha var. Gau. Zagryazhskaya Teyze tarafından sevgili yeğeninin 30. doğum günü için sipariş edilmişti. Bir portrede onu o zamanın modasına göre yanakları boyunca buklelerle taranmış mütevazı bir kapalı elbiseyle gösteriyor. Bu artık Bryullov'un 1831 tarihli portresindeki "havadar yaratık" değil. Ama görünüşündeki her şey Puşkin'i anımsatıyor en saf güzellik en saf örnek" ve hala Raphael'in Madonna'sına çok benziyor!

V. Gau N.N.'nin Portresi. Puşkina 1842 -1843

V.I.'nin en ünlü portresinde olduğu gibi. Natalya Puşkina'nın göz kamaştırıcı bir balo elbisesi ve çıplak omzuna devekuşu tüyü düşen bir şapka giydiği Gau.

V. I. Gau. N. N. Puşkin. 1843

Puşkin'in ölümünden yedi yıl sonra Natalya Nikolaevna, General Lansky'nin teklifini kabul etti ve onunla evlendi. Puşkina-Lanskaya'nın portreleri var. Ama bu onun diğer hayatından...

Böylece Puşkin'in aşk sözleri hakkındaki konuşmaya devam ediyoruz. Bu sefer eşi Natalya Nikolaevna Goncharova'ya ithaf ettiği “Madonna” sonesine değineceğiz.

Puşkin, Goncharov ailesiyle 1828 kışında bir baloda tanıştı. Natalya Nikolaevna o zamanlar henüz 16 yaşındaydı, olağanüstü dış güzelliği ve alçakgönüllülüğüyle herkesin dikkatini çekti.

Bir çağdaşına (A.P. Arapova) göre, “Natalya Nikolaevna acı verecek kadar mütevazıydı; İlk tanıştıklarında, onun (Puşkin'in) şöhreti, bir dehanın doğasında bulunan otorite, sadece utanmakla kalmadı, aynı zamanda bir şekilde ezildi. Coşkulu sözlere çekinerek karşılık verdi ama bu doğuştan gelen alçakgönüllülük onu yalnızca şairin gözünde yükseltti.”











Genç şairin etrafındaki herkes hemen yaklaşan düğün hakkında konuşmaya başladı. Bunun nedeni genel olarak zorlayıcıydı - Puşkin, toplumda Natalya Goncharova'nın büyüsüne kapılarak bekar hayatına son vermeyi planladığını defalarca ifade etti.

Puşkin'in sonesi "Madonna" (1830) özellikle Natalya Nikolaevna'ya hitap ediyordu.

Eski ustaların pek fazla tablosu yok
Her zaman evimi dekore etmek istemiştim,
Ziyaretçi batıl inançlarla onlara hayran kalsın diye,
Uzmanların önemli kararlarına kulak verin.

Basit köşemde, ağır işlerin ortasında,
Sonsuza kadar bir resmin seyircisi olmak istedim,
Bir: böylece tuvalden, bulutlardan olduğu gibi,
En Saf Olan ve ilahi Kurtarıcımız -

O büyüklükle, o ise gözlerinde mantıkla -
Uysal, ihtişamla ve ışınlarla baktılar,
Yalnız, meleksiz, Zion'un avuçları altında.

Dileklerim gerçekleşti. Yaratıcı
Seni bana gönderdim, sen, benim Madonna'm,
Saf güzelliğin en saf örneği.

Şairin, kendisi için "saf güzelliğin en saf örneği" olan Güzel Hanımına olan sevgisinin manevi boyutlara yükseldiğini görüyoruz. Eserin biçimi - bir sone - ve yüksek sunum tarzı, Rönesans ile çağrışımlara yol açmaktadır.

Veresaev V.V. Puşkin'in Yaşamı: Çağdaşlarının özgün tanıklıklarının sistematik bir derlemesi. – M.: Moskova. işçi, 1987. – S. 133.

MADONNA

~~~*~~~~*~~~~*~~~~*~~~~

SONE

Eski ustaların pek fazla tablosu yok
Her zaman evimi dekore etmek istemiştim,
Ziyaretçi batıl inançlarla onlara hayran kalsın diye,
Uzmanların önemli kararlarına kulak verin.

Basit köşemde, ağır işlerin ortasında,
Sonsuza kadar bir resmin seyircisi olmak istedim,
Bir: böylece tuvalden, bulutlardan olduğu gibi,
En Saf Olan ve ilahi kurtarıcımız -

O büyüklükle, o ise gözlerinde mantıkla -
Uysal, ihtişamla ve ışınlarla baktılar,
Yalnız, meleksiz, Zion'un avuçları altında.

Dileklerim gerçekleşti. Yaratıcı
Seni bana gönderdim, sen, benim Madonna'm,
Saf güzelliğin en saf örneği.

1830

Puşkin'in "Madonna" şiirinin analizi

Alexander Puşkin'in aşk sözleri arasında eşi Natalya Goncharova'ya ithaf ettiği birçok eser bulunmaktadır. Bunlardan biri de 1830 yılında, düğünden altı ay önce yazılan “Madonna” şiiridir.
Şair şu anda Moskova'dadır ve burada Natalya Goncharova'dan tekrar karısı olmasını ister. Rıza alan Puşkin coşkuyla düğüne hazırlanmaya başlarken, gelini ve ailesi bir süreliğine başkentten ayrılarak aile malikanesine gider. Ayrılık günlerini aydınlatmak için Puşkin, şaire göre seçtiği kişi gibi bir elma kabuğundaki iki bezelyeye benzeyen "sarışın Madonna" nın portresini odasına asıyor. Hatta Natalya Goncharova'ya hitaben yazdığı bir mektupta bu şaşırtıcı benzerliği bile bildiriyor ve genç kızın çok yakında Puşkin'in bir karısı olacağı için tabloya hayran kalmasına gerek kalmayacağını bildirdiği çok cesaret verici bir cevap alıyor.

Bu mesajdan ilham alarak şair, sone şeklinde yazılan “Madonna” şiirini Natalya Goncharova'ya ithaf eder. Yazar, ilk satırlarda hayatı boyunca bir evi ünlü sanatçıların portreleriyle dekore etmeyi değil, içinde sevgi ve karşılıklı anlayışın hüküm sürmesini hayal ettiğini belirtiyor. Şair'e göre, evde başkaları tarafından kolayca yakalanabilen o muhteşem uyum ve refah atmosferini yaratabilen şey mutlu bir evliliktir. Sevgi, karşılıklı saygı ve güven üzerine kurulu ailelerde olmaktan hoşlanan insanları cezbeden de tam olarak budur.

Puşkin gelecekteki evliliğini mutlu ve uyumlu olarak gördüğünden şair, şiirinde hayatını yansıtacak tek bir resmin "sonsuza kadar seyircisi olmayı" hayal ettiğini belirtiyor. Bu tuvalin kahramanları "büyük olan kadın, gözlerinde mantık sahibi olan"dır, yani. Birlikte uzun ve mutlu bir hayat yaşayacak ideal bir evli çift.

Puşkin yaklaşan evliliğini sanki dışarıdan görüyor, ancak bu onun aile refahı hayallerine kapılmasına engel olmuyor. Görünüşe göre bunun her türlü nedeni var çünkü Natalya Goncharova güzel, oldukça akıllı ve eğitimli. Şairin Yüce Allah'a "Seni bana gönderdiği için teşekkür etmesinin nedeni budur, sen, benim Madonna'm,
en saf güzellik, en saf örnek.” Yazar, kelimenin tam anlamıyla birkaç ay içinde kendisi ile seçtiği kişi arasında düğün çeyiziyle ilgili ilk ciddi çatışmanın yaşanacağından şüphelenmiyor. Puşkin, gelininin asil ama ne yazık ki yoksul bir aileye ait olduğunu biliyordu. Ancak karısıyla birlikte bir sürü aile borcuna düşeceğini düşünmemişti. Onlara borcunu ödemek şairin planlarının bir parçası değildi, dolayısıyla evliliği başarısızlığın eşiğindeydi. Mülkün mülkiyetini almak için Boldino'ya giden Puşkin, gelecekteki kayınvalidesine Natalya Goncharova'nın kendisine karşı herhangi bir yükümlülükten muaf olduğunu bile yazdı, ancak kendisi evlenirse bu sadece ona olacaktı. Sonunda düğün gerçekleşti ancak şairin aynı isimli şiirde yarattığı Madonna imajı soldu. Şairin düğünden sonra eşine tek bir şiir bile ayırmadığı biliniyor. Şairin kendisi bu evlilikte gerçek mutluluğu bulduğunu iddia etse de bunun birkaç nedeni var. Ancak Büyük Yükseliş Kilisesi'ndeki düğün sırasında Natalya Goncharova önce şairin nikah yüzüğünü düşürdü, daha sonra elindeki mum söndü. Oldukça batıl inançlı bir insan olan Puşkin, bunu kötü bir işaret olarak algıladı. Ve o andan itibaren evliliğini cennetten gelen bir hediye olarak değil, kaçınılmaz bir ceza olarak algıladı.

Nitekim şair bunda haklı çıktı, çünkü Dantes'le hayatına son veren ölümcül düello tam da Natalya Goncharova yüzünden gerçekleşti. Yine de karısı, ölümüne kadar şair için dünyanın en çok arzu edilen ve sevilen kadını olarak kaldı ve mülkiyetini hayatıyla ödedi.

Notlar

    Bkz. N. Goncharova'nın 30 Temmuz 1830 tarihli mektubu. Şiir ve mektup aynı tablodan bahsediyor.

Puşkin'in "Madonna" şiirinin analizi (2)


A. S. Puşkin'in aşk sözleri, okuyucuya şairin yavan biyografilerde görünmeyen yönlerini açığa çıkarıyor. 9. sınıfta incelenen "Madonna" şiiri, Alexander Sergeevich'in en derin hayallerini, ideal bir aile hakkındaki fikirlerini koruyor. Sizi, plana göre “Madonna”nın kısa bir analizini tanımaya davet ediyoruz.

Kısa Analiz


Yaratılış tarihi- 1830'da Natalya Goncharova'nın Puşkin ile evlenmeyi kabul etmesinden sonra kuruldu.

Şiirin teması– ideal, mutlu bir ailenin hayali; Madonna'nın kusursuz görüntüsü.

Kompozisyon- şiir, lirik kahramanın monologu şeklinde yazılmıştır. Anlamına göre şiir üç bölüme ayrılmıştır: Bir rüya resminin hikayesi, En Saf Olan ve Kurtarıcı'nın görüntülerinin açıklaması, bir dileğin gerçekleşmesiyle ilgili bir hikaye. Eserin şekli bir sonedir (iki dörtlük ve iki dörtlük).

Tür- ağıt.

Şiirsel boyut– iambik heksametre, halka kafiyeli ABBA, çapraz ABAB ve paralel AABB.

Metaforlar- "Bir resmin ebedi izleyicisi olmak istedim", "Onlar... ihtişamla ve ışınlarla baktılar", "Yaradan seni bana gönderdi, Meryem'im."

Sıfatlar- “eski ustalar”, “batıl inançlarla hayrete düşmüş”, “önemli yargı”, “saf güzellik”.

Karşılaştırmalar- "bulutlardan olduğu gibi tuvalden."

Yaratılış tarihi


A. S. Puşkin'in not defterinde "Madonna" şiiri 1830'da ortaya çıktı. Şair, Natalia Goncharova'nın onunla evlenmeye rıza göstermesinden ilham alarak bu şiiri yazmaya başladı. Başkentten gelen ilk güzelin teklifi yalnızca ikinci kez kabul ettiği biliniyor. Alexander Sergeevich'in bundan çok memnun olması şaşırtıcı değil.

Şair, müjdeyi almadan önce Natalya ile yazıştı. Mektuplarından birinde İtalyan sanatçı P. Peruggio'nun bir tablosundan etkilendiğini itiraf etti. Üzerinde tasvir edilen Madonna, şaire seçtiği kişiyi çok hatırlattı. Puşkin kendi evine de beyaz saçlı Meryem Ana'nın bir portresini astı. Kısa süre sonra Natalya, şairin resme değil karısına hayran kalacağını söyledi. Böylece şair, düğünden altı ay önce aile hayatı beklentisiyle "Madonna" yazdı.

Ders


Şiirde şair, birbiriyle yakından iç içe geçmiş iki temayı ortaya koyuyor: ideal bir ailenin rüya fikri ve Madonna imajı. Hangi konunun ana konu olduğunu belirlemek zordur. Motiflerin bu şekilde iç içe geçmesi Rus edebiyatı için alışılmadık bir durumdur. Yazar, temaları ortaya çıkarmak için orijinal bir görüntü sistemi yarattı: lirik kahraman, resimde tasvir edilen Madonna ve "kurtarıcı", lirik kahramanın Yaratıcısı ve Madonna aşığı. Görüntü sistemi yavaş yavaş oluşuyor, her kıta onu yeni bir kahramanla tamamlıyor.

İlk satırlarda lirik kahraman, evini ünlü sanatçıların tablolarıyla süslemek, misafirlere göstermek ve "uzmanların" yargılarını dinlemek istemediğini itiraf ediyor. Onun hayali, En Saf Olanı ve Kurtarıcıyı tasvir eden resme sonsuza kadar bakmaktır. Aşağıdaki ayetlerde yazarın ikonadan bahsetmediği ortaya çıkıyor. İdeal bir aileyi şu şekilde hayal ediyor: "Kadın büyük, erkek ise akıl sahibi." Tablodaki kutsal nitelikler eşler arasındaki saf ilişkiyi simgelemektedir.

Şiirin son terzettasında kahraman, Yaradan'ın onu duyduğunu ve isteğini yerine getirdiğini söyler. Kahraman Madonna'sıyla tanıştı. Adam kadının görünüşüne dair tek kelime etmiyor ama onun saflığını vurguluyor: “Saf güzellik, en saf örnek.” A. S. Puşkin'in biyografisini ve analiz edilen şiirin yaratılış tarihini bilerek, Natalya Goncharova'nın Madonna imajının altında saklandığını tahmin etmek zor değil.

Kompozisyon

Analiz edilen çalışma, yazarın ideal bir aile, ideal bir kadın fikrini yavaş yavaş ortaya çıkaran lirik kahramanın bir monologudur. Anlamına göre şiir üç bölüme ayrılmıştır: Bir rüya resminin hikayesi, En Saf Olan ve Kurtarıcı'nın görüntülerinin açıklaması, bir dileğin gerçekleşmesiyle ilgili bir hikaye. Resmi kompozisyon bir sonedir (iki dörtlük ve iki üçleme).

Tür

Şiirin türü ağıttır, çünkü lirik kahraman rüyalara ve yavaş düşüncelere kapılır. Şiirsel ölçü iambik heksametredir. A. Puşkin her türlü tekerlemeyi kullandı.

İfade araçları

Şair, eseri ifade araçlarıyla aşırı doyurmaz. Ancak kinayeler temayı geliştirmeye ve karakterlerin hislerini ve duygularını göstermeye yardımcı olur. Metin metaforlar içeriyor - ““Sonsuza kadar bir resmin seyircisi olmak istedim”, “... ihtişamla ve ışınlarla baktım”, “Yaradan seni bana gönderdi, Madonna'm”, “lakaplar - “eski ustalar ”, “batıl inançla hayrete düşüren” “önemli bir yargı”, “saf güzellik” karşılaştırması - “tuvalden, bulutlardan olduğu gibi.”

A. S. Puşkin'in aşk sözleri, okuyucuya şairin yavan biyografilerde görünmeyen yönlerini açığa çıkarıyor. 9. sınıfta incelenen "Madonna" şiiri, Alexander Sergeevich'in en derin hayallerini, ideal bir aile hakkındaki fikirlerini koruyor. Sizi, plana göre "Madonna"nın kısa bir analizini tanımaya davet ediyoruz.

Kısa Analiz

Yaratılış tarihi- 1830'da Natalya Goncharova'nın Puşkin ile evlenmeyi kabul etmesinden sonra kuruldu.

Şiirin teması– ideal, mutlu bir ailenin hayali; Madonna'nın kusursuz görüntüsü.

Kompozisyon– şiir, lirik kahramanın monoloğu şeklinde yazılmıştır. Anlamına göre şiir üç bölüme ayrılmıştır: Bir rüya resminin hikayesi, En Saf Olan ve Kurtarıcı'nın görüntülerinin açıklaması, bir dileğin gerçekleşmesiyle ilgili bir hikaye. Eserin şekli bir sonedir (iki dörtlük ve iki dörtlük).

Tür- ağıt.

Şiirsel boyut– iambik heksametre, halka kafiyeli ABBA, çapraz ABAB ve paralel AABB.

Metaforlar"Sonsuza kadar tek bir resmin izleyicisi olmak istedim", "görkemle ve ışınlarla baktım", "Yaradan seni bana gönderdi, Madonna'm."

Sıfatlar“eski ustalar”, “batıl inançlarla hayrete düşmüş”, “önemli yargı”, “saf güzellik”.

Karşılaştırmalar"tuvalden, bulutlardan olduğu gibi."

Yaratılış tarihi

“Madonna” şiiri A. S. Puşkin'in not defterinde 1830'da ortaya çıktı. Şair, Natalia Goncharova'nın onunla evlenmeye rıza göstermesinden ilham alarak bu şiiri yazmaya başladı. Başkentin ilk güzelinin teklifi yalnızca ikinci kez kabul ettiği biliniyor. Alexander Sergeevich'in bundan çok memnun olması şaşırtıcı değil.

Şair, müjdeyi almadan önce Natalya ile yazıştı. Mektuplarından birinde İtalyan sanatçı P. Peruggio'nun bir tablosundan etkilendiğini itiraf etti. Üzerinde tasvir edilen Madonna, şaire seçtiği kişiyi çok hatırlattı. Puşkin kendi evine de beyaz saçlı Meryem Ana'nın bir portresini astı. Kısa süre sonra Natalya, şairin resme değil karısına hayran kalacağını söyledi. Böylece şair, düğünden altı ay önce aile hayatı beklentisiyle "Madonna" yazdı.

Ders

Şiirde şair, birbiriyle yakından iç içe geçmiş iki temayı ortaya koyuyor: ideal bir ailenin rüya fikri ve Madonna imajı. Hangi konunun ana konu olduğunu belirlemek zordur. Motiflerin bu şekilde iç içe geçmesi Rus edebiyatı için alışılmadık bir durumdur. Yazar, temaları ortaya çıkarmak için orijinal bir görüntü sistemi yarattı: lirik kahraman, resimde tasvir edilen Madonna ve "kurtarıcı", lirik kahramanın Yaratıcısı ve Madonna aşığı. Görüntü sistemi yavaş yavaş oluşuyor, her kıta onu yeni bir kahramanla tamamlıyor.

İlk satırlarda lirik kahraman, evini ünlü sanatçıların tablolarıyla süslemek, misafirlere göstermek ve "uzmanların" yargılarını dinlemek istemediğini itiraf ediyor. Onun hayali, En Saf Olanı ve Kurtarıcıyı tasvir eden resme sonsuza kadar bakmaktır. Aşağıdaki ayetlerde yazarın ikonadan bahsetmediği ortaya çıkıyor. İdeal bir aileyi şu şekilde hayal ediyor: "Kadın büyük, erkek ise akıl sahibi." Tablodaki kutsal nitelikler eşler arasındaki saf ilişkiyi simgelemektedir.

Şiirin son terzettasında kahraman, Yaradan'ın onu duyduğunu ve isteğini yerine getirdiğini söyler. Kahraman Madonna'sıyla tanıştı. Erkek, kadının görünüşüne dair tek kelime etmez ama onun saflığını vurgular: "En saf güzellik, en saf örnek." A. S. Puşkin'in biyografisini ve analiz edilen şiirin yaratılış tarihini bilerek, Natalya Goncharova'nın Madonna imajının altında saklandığını tahmin etmek zor değil.

Kompozisyon

Analiz edilen çalışma, yazarın ideal bir aile, ideal bir kadın fikrini yavaş yavaş ortaya çıkaran lirik kahramanın bir monologudur. Anlamına göre şiir üç bölüme ayrılmıştır: Bir rüya resminin hikayesi, En Saf Olan ve Kurtarıcı'nın görüntülerinin açıklaması, bir dileğin gerçekleşmesiyle ilgili bir hikaye. Resmi kompozisyon bir sonedir (iki dörtlük ve iki üçleme).

Tür

Şiirin türü ağıttır, çünkü lirik kahraman rüyalara ve yavaş düşüncelere kapılır. Şiirsel ölçü iambik heksametredir. A. Puşkin her türlü tekerlemeyi kullandı.

İfade araçları

Şair, eseri ifade araçlarıyla aşırı doyurmaz. Ancak kinayeler temayı geliştirmeye ve karakterlerin hislerini ve duygularını göstermeye yardımcı olur. Metin şunları içerir: metaforlar- “Sonsuza kadar tek bir resmin izleyicisi olmak istedim”, “Onlar... ihtişamla ve ışınlarla baktılar”, “Yaradan seni bana gönderdi, Madonna'm”, lakaplar- "eski ustalar", "batıl inançlarla hayrete düşmüş", "önemli yargı", "saf güzellik" karşılaştırması - "tuvalden, bulutlardan olduğu gibi".



Makaleyi beğendin mi? Arkadaşlarınla ​​paylaş!