Şiirin analizi
1. Eserin yaratılış tarihi.
2. Lirik türdeki bir eserin özellikleri (şarkı sözü türü, sanatsal yöntem, tür).
3. Eserin içeriğinin analizi (olay örgüsünün analizi, lirik kahramanın özellikleri, motifler ve tonalite).
4. Eserin kompozisyonunun özellikleri.
5. Sanatsal ifade ve şiirselleştirme araçlarının analizi (mecazların ve üslup figürlerinin varlığı, ritim, ölçü, kafiye, kıta).
6. Şairin eserinin tamamı için şiirin anlamı.
"Silentium!" Şiiri F.I. yazılmıştır. 1830'da Tyutchev. Üç baskısı vardı. İlk kez 16 Mart 1833'te “Molva” gazetesinin 33. sayısında yayımlandı. İkinci olarak (16. ayetteki hatayla) 1836'da “Sovremennik”te yayımlandı. Daha sonra üçüncü kez - yine 1854 ve 1868'de Sovremennik'te, sözde "Sushkov-Turgenev baskısı" olarak yayınlandı. "Silenyum!" L.N.'nin en sevdiği şiirdi.
Loltogo. Bunu, şu epigrafla birlikte “Okuma Çemberi”ne dahil etti: “Kişi ne kadar tenha olursa, kendisini her zaman çağıran Tanrı'nın sesini o kadar çok duyar.” Tolstoy, Tyutchev'in şiirlerinden oluşan koleksiyonunda "Silentium!" eserin özel felsefi ve lirik derinliğine dikkat çeken “G” harfiyle. D.I. de bu şiiri çok beğendi. Mendeleev, "Değerli Düşünceler" kitabının önsözünde ondan alıntı yapmıştı.
Latince'den tercüme edilen "silentium" kelimesi "sessizlik", "sessizlik" anlamına gelir. Ancak araştırmacılar, bu kelimenin Almanya'da kadeh kaldırmadan önce konuklara seslenmek, bir öğretmenin konuşması öncesinde öğrencilere dinleyicilere sessizlik çağrısı yapmak veya öğrencilerden birinin konuşmasından önce kullanıldığını belirtiyor. İfadenin bu anlamı muhtemelen 1822'den itibaren Münih'te Devlet Dışişleri Koleji'nde görev yapan ve yerel üniversitedeki derslere katılan Tyutchev'e de tanıdık geliyordu. Böylece başlığın yeni bir anlamını keşfediyoruz: konsantre dinlemeye, tüm dikkatin yoğunlaşmasına yönelik bir çağrı.
Eser felsefi sözlere aittir, üslubu romantiktir, anlamın belirsizliğini ortaya koyar. Tür: lirik şiir. Ünlü araştırmacı Yu Tynyanov, Tyutchev'in şiirlerine lirik parçalar adını verdi. Ayrıca eserin hitabet, didaktik tonlamalarını, Cicero'nun ve şairin eserlerini iyi tanıdığı eski filozofların konuşmalarının tarzı üzerindeki olası etkisini de not ediyoruz.
Ana tema, dış dünya ile zihinsel yaşam arasındaki ebedi yüzleşmedir. Araştırmacılar, Tyutchev'in dünya görüşünün dualizminin ve kutupluluğunun eserlerine yansıdığını defalarca belirtmişlerdir. Şairin duygusu ve olgusu kural olarak antipodla birlikte verilir. “Silentium!” Şiiri de aynı şemaya göre inşa edilmiştir. İlk dörtlükte şair görünmez bir muhatabına, belki bir arkadaşına, belki de kendisine hitap ediyor. Burada dış dünyadan gelen eylem iç dünyaya aktarılmış gibi görünüyor. Şair ısrarla ve tutkuyla muhatabını ikna eder:
Bu dörtlükte enerji ve güçlü iradeli baskı, emir kipinin fiilleri ("sessiz ol", "saklan" ve "gizli") ve üç cümlenin tek bir cümlede birleştirildiği cümlenin özel yapısıyla aktarılır. Ve zaten burada iç ve dış dünyalar arasında bir karşıtlık görüyoruz. Şair, iç dünyasını geceye bağlar; duygu ve rüyaları sessiz gece yıldızlarına benzetir. Yani bu karşılaştırmada romantik Tyutchev, hafif vuruşlarla ruhun yaşamının "işaretlerini" belirtir: arzularımızın, düşüncelerimizin, hayallerimizin inceliği, anlaşılması güçlüğü, belirsizliği, belirsizliği ve öngörülemezliği. Aynı zamanda, "duygular ve hayaller" burada belirli bir özerklik ve önem kazanıyor - bağımsız, dolu bir hayat yaşıyorlar: "ayağa kalkıyorlar" ve "içeri giriyorlar." Bazen bir kişinin kendisi kendi duygularını anlayamaz - bu tam olarak şiirin ilk kıtasının bizi götürdüğü sonuçtur.
İkinci kıta, iç dünyadan dış dünyaya, sonra da tam tersine tekrar iç dünyaya yapılan bir çağrıyı temsil eder. Enerjik baskı ve ısrarın yerini soğuk akıl yürütme ve mantık alır. İlk olarak şair, kalp dünyası ile dış yaşam dünyası arasında verimli bir temasın olasılığı hakkında şüphe uyandıran retorik sorular sorar. Bu şüphe metinde “li” edatı ile vurgulanmaktadır. Şairin akıl yürütmesinde şu sorular bir nevi tez niteliğindedir:
Ardından sorularına net bir yanıt veriyor:
Bulutsuz anahtarlarla karşılaştırıldığında zihinsel yaşam buradadır. Bunda Tyutchev yine özerkliğini ve tuhaflığını vurguluyor. Duygular ve deneyimler bazen bir kişiye tamamen hakim olur ve dış davranışına tamamen boyun eğdirir. Bu açıkça şairin kendi dünya görüşüydü. Ayrıca kişi gerçek düşünce ve duygularını aktaramamaktadır. Bilinç ile konuşma arasında aşılamaz bir uçurum vardır. Ve bu, insan toplumunun kabul etmemiz gereken yasalarından biridir. Ve nihai sonuç olarak muhataplara yapılan çağrı tekrar geliyor: "Onlarla beslenin ve sessiz olun." Burada bireyin kendi kendine yeterliliği fikri tahmin edilebilir. Tyutchev'e göre insan bütün bir dünyadır, bilincinin ve ruhunun derinlikleri sonsuzdur. Kendi ruhunda arzu edilen uyumu bulmalıdır.
Şairin üçüncü dörtlükte bahsettiği şey tam olarak budur:
Şairin düşüncesi burada ilk kıtaya dönüyor. N.F.'nin belirttiği gibi. Queen, “Gizemli derecede büyülü düşünceler... romantik rüyalar, durumların gölgeleridir; bunlar genç romantik hayal gücünün kendi içinde kulak misafiri olması için çok ilginçtir.
yetişkinlikte sizi gülümsetebilirler ama eğer samimiyseler komik olmazlar. Gerçek hayatla temasa dayanamıyorlar.” Bir kişinin ruhunun belirli anlarında akan büyülü "şarkı söylemenin" tadını tam olarak çıkarabilmesi için özel bir "işitme inceliğine" sahip olması gerekir. Buradaki dış yaşam gündüzle ilişkilidir: şeffaf, basit ve anlaşılırdır. Ayrıca telaşlı ve gürültücü: "Dışarıdaki gürültüden sağır olacaklar."
Eserin fikri, V.A.'nın pasajının ana fikrini yansıtıyor. Zhukovsky "İfade Edilemez". İkincisi, sanatçının "güzeli uçuşta tutma" konusundaki sınırlı yeteneği hakkında yazıyor:
Zhukovsky'ye göre sanatçının ruhu, doğrudan izlenimlerin ve canlı duyguların tek deposudur: "Kutsal ayinler, sizi yalnızca kalp bilir." Sanatçı, bir fenomenin yalnızca dışsal tanımına tabidir (“gözle görülen”), onun derin özünün aktarımına tabi değildir (“Bu büyüleyici ses, tek bir ruh tarafından duyulur”). Görünüşe göre romantik Tyutchev selefinden daha ileri gidiyor. Kişi düşüncelerini ve duygularını başkalarına aktaramaz, ruh kelimelerle ifade edilemez - bu şairin görüşüdür. Pek çok eleştirmen bu çalışmayı bu bağlamda algıladı. Böylece V. Gippius Tyutchev hakkında şunları yazdı: “Şiirlerinin dolu olduğu mitolojide, parlak tanrıça Özgürlük de yerini alıyor... Ancak Tyutchev'in bu yıllardaki şiirindeki tüm şiirsel tema gibi, onun görünüşü de belirsiz. belirsiz - “şair ve insanlar.” Ve kamu özgürlüğünü selamlamanın yanında, "Ben" i yalnızca Puşkin'in "inisiye olmayan" çetesinden değil, aynı zamanda her türlü insan iletişiminden ayıran keskin formüllerin verildiği son derece kasvetli şiir "Silentium!" ortaya çıkıyor. ...”
Kompozisyon olarak eser üç bölüme ayrılmıştır (post-strofik olarak), her bölüm “anlam, tonlama, sözdizimsel ve müzikal olarak kendi içinde tamamen kapalıdır.
Parçaların fikri yalnızca lirik düşüncenin gelişimindedir, ki bu... lirik olay örgüsünü oluşturur...<….>Şairin üç bölümün birliğini pekiştirmeye ve vurgulamaya izin verdiği tek biçimsel detay ısrarla tekrarlanan kafiyeler ve son mısralardır...” Şiir sessizlik motifiyle başlayıp bitiyor: “Sus, saklan ve saklan. saklan” - “Şarkılarını dinle ve sessiz ol.” Bu bakımdan bir yüzük kompozisyonundan bahsedebiliriz.
Şiir iambik tetrametre (amphibrachium dahil), sextins ile yazılmıştır ve kafiye şeması eşleştirilmiştir. Şair sanatsal ifadenin çok mütevazi araçlarını kullanır: lakaplar ("gizemli derecede büyülü düşünceler"), karşılaştırma ve metafor ("Gecedeki yıldızlar gibi ruhlarının derinliklerinde sessizce yükselip batsınlar..."). Yüksek tarza sahip sözcükler (“bir”, “yıldızlar”), aforizmalar (“Başkası sizi nasıl anlayabilir?”, “Söylenen bir düşünce yalandır”), aliterasyon (“Dışarıdaki gürültü onları sağır edecek”) buluyoruz.
"Silenyum!" Tyutchev'i açıkça bir şair-filozof ve romantik şair olarak nitelendiriyor. Felsefi düşüncenin içerik derinliği açısından “Ah, peygamber ruhum!”, “Bize tahminde bulunulmaz”, “Ruhum bir gölgeler cennetidir” gibi şiirlerini yansıtır.
Şarkı sözleri "Silentium!" F. Tyutchev
Sessiz ol, saklan ve saklan
Ve duygularınız ve hayalleriniz -
Ruhunun derinliklerinde olmasına izin ver
Kalkıp içeri giriyorlar
Sessizce, gecedeki yıldızlar gibi, -
Onlara hayran olun ve sessiz olun.
Kalp kendini nasıl ifade edebilir?
Başkası seni nasıl anlayabilir?
Ne için yaşadığını anlayacak mı?
Konuşulan bir düşünce yalandır.
Patlayarak tuşları rahatsız edeceksiniz, -
Onlardan beslenin ve sessiz olun.
Sadece kendi içinde nasıl yaşayacağını bil -
Ruhunda koca bir dünya var
Gizemli büyülü düşünceler;
Dışarıdaki gürültüden sağır olacaklar,
Gün ışığı ışınları dağılacak, -
Onların şarkılarını dinleyin ve sessiz olun.
Tyutchev'in "Silentium!" Şiirinin analizi 2 numara
Fyodor Tyutchev'in ilk eserlerini yalnızca kendisi için yarattığı, düşüncelerini ve duygularını bu kadar alışılmadık bir şekilde formüle ettiği bir sır değil. Bir diplomat ve oldukça tanınmış bir devlet adamı olarak edebi şöhret için çabalamadı. Ve sadece Tyutchev'in şiirlerinin gerçekten keyifli olduğuna inanan meslektaşlarından birinin ikna edilmesi, şairi bunlardan bazılarını yayınlamaya zorladı.
Rus dergilerinde yayınlanan ilk eserler arasında, adı Latince'den tercüme edilen “Sessiz ol!” anlamına gelen “Silentium!” Şiirine dikkat çekmek gerekir. Bu çalışma, yazarın onu okuyuculara sunmak için oldukça samimi ve çok kişisel bulduğu için birkaç baskıdan geçmiştir. Yine de, hevesli şaire ve başarılı diplomata, felsefi dünya görüşlerinden yoksun, çok incelikli, romantik bir yazar olarak ün kazandıran şey bu çalışmaydı.
"Silentium!" Şiiri 1830'da yayınlandı, ancak çok daha önce yaratıldığı varsayılıyor. Ve hem biçim hem de içerik olarak bu kadar alışılmadık bir eser yazmanın nedeni, Tyutchev'in diplomatik hizmete girdikten birkaç yıl sonra Eleanor Peterson ile evlenmesiydi. Şair genç karısına delicesine aşıktı ve düğünden sonra kendisini gerçekten mutlu bir insan olarak görmeye başladı. Ancak yaklaşan felaketin önsezisi hala Tyutchev'in aklını kurcalıyordu. "Silentium!" Şiiri, kaygılarının ve deneyimlerinin anlaşılmasına, onda belirsiz bir kaygı hissine tam olarak neyin sebep olduğunu anlamaya yöneliktir.
.
Bu garip diyaloğun ikinci katılımcısı olan Tyutchev'in çalışmalarının birçok araştırmacısı, eşi Eleanor'u kastediyor. Ancak şairin çağrıları bir kadına değil bir erkeğe yöneliktir. Tyutchev'in ilk şiirlerini kimseye göstermeyi planlamadığı gerçeğini hesaba katarsak, yazarın bu alışılmadık sohbeti kendisiyle yürüttüğünü tahmin etmek zor değil. Ve kişisel mutluluğunu, umutlarını ve hayallerini saldırılardan ancak bu şekilde koruyabileceğine inanarak kendisine sessiz kalmasını emreden odur. Şair aynı zamanda "ifade edilen düşüncenin yalandır" olduğuna dikkat çekiyor ve bu cümle, bir kişinin düşüncelerinin yalnızca Tanrı'ya tabi olduğunu ve şeytanın sözlere kulak misafiri olabileceğini söyleyen İncil'deki gerçeklerin bir ipucunu içeriyor. Görünüşe göre Tyutchev bir şeyden umutsuzca korkuyor ve bu korku onu kendi içine çekilmeye, konuşmalarda, eylemlerde ve yargılamalarda çok daha kısıtlı olmaya zorluyor.
Gerçekleri karşılaştırırsak, şairin müstakbel eşiyle bu dönemde tanıştığı ve ona evlenme teklif ettiği ortaya çıkıyor. Kızlık soyadı Kontes Bothmer'in karısı olmayı kabul edeceği umuduyla kendini avutmuyor. Ancak beklenenin aksine Eleanor'un akrabalarından evlenme izni alır ve uzun süre mutluluğuna inanamaz. Tyutchev, bu beklenmedik hediye için kadere o kadar minnettar ki gereksiz bir söz veya düşünceyle ailesinin refahını korkutmaktan korkuyor. Bu nedenle şair, ara sıra "gizemli büyülü düşüncelerinden" uzaklaşarak kendisine şunu emreder: "Onların şarkılarını dinleyin - ve sessiz olun!" .
Thor, kişisel mutluluğunun sonsuza kadar sürmeyeceğine dair bir önseziye sahip gibi görünüyor. Ve gerçekten de, 1838'de, bir gemi kazasıyla birlikte Rusya'ya başarısız bir dönüşün ardından Eleanor Tyutcheva, şairin kollarında ölür. Böylece korkuları gerçeğe dönüşür. Görgü tanıklarının ifadesine göre, karısının ölümünden sonra Fyodor Tyutchev birkaç saat içinde tamamen griye döndü. Ve - Mutlu olabileceğime dair illüzyonlarımdan tamamen vazgeçtim.
Şiir F.I.'nin düşüncelerini aktarıyor. Tyutchev, bir kişinin iç dünyasının yalnızca kendisi tarafından anlaşılabileceğini ve başkaları tarafından asla tam olarak görülemeyeceğini söylüyor. Kelimeler yaşadığımız tüm hayalleri ve vizyonları ifade edemez. Şair, "İfade edilen düşünce yalandır" diye yazıyor.
Eserdeki her kıta, kendi içinde tamamen kapalı, ayrı bir anlamsal bölümdür. Sadece şiirin, insanın iç dünyasının ve dış dünyasının yabancılığı hakkındaki ana fikri ve son satırlardaki son sözlerin tekrarı ile birleşiyorlar. (Epifora)
İlk dörtlük enerjik bir inanç ("sessiz ol, saklan ve saklan"), arayan kişinin manevi dünyasını anlamasına, onun tüm benzersiz özgünlüğünü görmeyi öğrenmesine yardımcı olmaya çalışan, okuyucu tarafından görülemeyen bir akıl hocasının sözlerini içerir.
İkinci kıtada ısrarcı inanç mantıksal akıl yürütmeye dönüşüyor. Lirik kahramanın zihinsel monologunun tonu değişiyor; artık birisine kendi bakış açısını anlatmaya, yardıma ihtiyacı olan cahil bir kişiye hayatı öğretmeye çalışmıyor.
Thor böyle şiirsel bir aracı, kendisine hitap ettiği retorik sorular zinciri olarak kullanıyor: “Kalp kendini nasıl ifade edebilir? Başkası seni nasıl anlayabilir? Ne için yaşadığını anlayacak mı? Ve hemen şu sonuca varıyor: "İfade edilen düşünce yalandır." Şair, insan ruhunun tüm zenginliğini ve dolgunluğunu kelimelerle aktarmanın zor olduğu fikrini bu şekilde ifade eder.
Üçüncü kıtada bilge bir adamın genç hayalperestlere yönelik tavsiyesi bir kez daha duyulur. Bilgisiz zihnin sessizliğini ve büyüsünü nasıl koruyacağına dair öğütler veriyor:
Sadece kendi içinde nasıl yaşayacağını bil -
Ruhunda koca bir dünya var
Gizemli büyülü düşünceler.
Eserde çok az mecaz var: üç kıta üç görüntü içeriyor: ilkinde "Gecedeki yıldızlar kadar sessiz"in karşılaştırılması, ikincisinde zihinsel yaşamın bulutsuz anahtarlarla paralelliği ve gün ışığı ışınlarının gizli olanlarla karşıtlığı. üçüncüsünde “gizemli büyülü düşünceler” dünyası. Bana göre, az sayıda kinaye, konuşma dilinin unsurları ve fiillerin emir kipiyle birleştiğinde, metni bir büyü gibi gösteriyor. Şiirin ritmini takip eden okuyucu, yazarın bize göstermeye çalıştığı yol olan içsel bir sessizlik durumuna kapılır. Şair, ruhunun sesini duyamayan ve gündelik hayatın koşuşturması içinde kendini kaybedenlere bu şekilde yardım etmeye çalışır.
Şiir bana belirsiz ve anlaşılması zor göründü. Ancak okuduktan sonra inançlarıma karşılık gelen bir anlam gördüm: Kendini gerçekten anlamayı başarmış, iç zenginliğinin kıymetini bilmeyi öğrenmiş biri için dış dünyanın koşuşturması onun ayrılmaz bir parçası olmasına engel olamaz. ve kendi kendine yeten kişi. Ancak kendinizle uyum içinde olarak hayatı dolu dolu yaşayabilir ve kimseye bağımlı olmadan yaşayabilirsiniz.
“Silentium!” Şiirinin analizi Tyutcheva.
Tyutchev halk için yazmadı; esas olarak kendisi için yazdı, düşüncelerini kağıda döktü. Her şiirinde hakikati, hakikati arar.
Tyutchev'in şiiri "Silentium!" 1830'da iambik tetrametreyle yazılmıştır. Şiirdeki bazı kelimelerin yanlış vurgulanması, Tyutchev için yalanlardan ziyade gerçek duyguları göstermenin daha önemli olmasıyla açıklanmaktadır. Hayatın sorularına şöyle yanıt veriyor:
Kalp kendini nasıl ifade eder?
Başkası seni nasıl anlayabilir?
Neyle yaşadığını biliyor mu?
Onlara cevap arar, şüphelenir veya tam tersine düşüncelerinin doğruluğuna ikna olur. Tyutchev, bazen kalbin bile kendi düşüncelerini ve varsayımlarını kabul etmekte zorlandığını, ancak başka bir kişinin sizi anlayıp anlayamayacağının sonsuz bir soru olduğunu, çünkü tüm insanların hayata, düşüncelerine ve duygularına ilişkin fikirlerinin farklı ve çelişkili olduğunu savunuyor. Tyutchev şunu tavsiye ediyor:
Sessiz ol, saklan ve saklan
Hem duygularınız hem de hayalleriniz.
Sanki insanın içinde korku doğuyor: “Beni anlayacaklar mı? Cevap olarak ne diyecekler? Ancak Tyutchev insanlık tarafından anlaşılacağına inanıyordu.
Ancak Tyutchev aynı zamanda diğer insanların fikirlerinin de dinlenmesi çağrısında bulunuyor:
Patlayarak tuşları rahatsız edeceksiniz, -
Onlardan beslenin ve sessiz olun.
Böylece dünya hakkındaki bilginizi ve anlayışınızı derinleştirin.
Her düşüncenizi dünyaya gösteremezsiniz, sadece kendinizin tadını çıkarmanız, aynı zamanda duygularınızı saklamanız ve ruhunuzu bunalan duyguları dizginlemeniz gerekir.
Bir kişi kendi dünyasında, kendi ruhunda yaşamalıdır ki bu herkes için bir sır olsun, çünkü onu açığa çıkardıktan sonra başkaları tarafından anlaşılmayabilir ve onun görüş ve varsayımını dikkate almayanlar için yabancı olmayabilir. doğru ol.
5 numaralı şiirin analizi
Fyodor Ivanovich Tyutchev'in çalışmalarına biraz aşina olan herkes, onun "yaratıcı gelişiminin" başlangıcında yazarın şiirlerinin yalnızca kişisel yaratımlar olduğunu bilir. Tyutchev ulusal şöhrete özlem duymuyordu, çünkü o zamanlar zaten geniş çevrelerde oldukça tanınabilir bir kişiydi, çünkü bir diplomatın onurlu yerini işgal ediyordu.
Ancak kader ona yazar olarak iyi bir kariyer hazırlamıştı ve bunların hepsi bir olay yüzünden oldu. Meslektaşlarımdan biri tesadüfen bazı şiir taslaklarını okudu ve onları gerçekten beğendi. Fyodor Tyutchev'in ilk başyapıtlarını yayınlamaya çalışmasının tek nedeni budur.
Yazarın yayınladığı son derece ilginç eserler arasında, benzersiz ve benzersiz olan "Silentium!" Şiiri göze çarpıyordu; o dönemde çok az şair bu kadar küçük ama özü itibarıyla bu kadar önemli bir eseri yayınlayabilirdi.
Şiiri incelerken başlıktan başlayalım. Kelimenin kendisi: “Silentium”, “Sessiz ol” anlamına gelir (Latince'den çevrilmiştir). Bu "sessiz ol" ne anlama geliyor? Tyutchev oldukça ilginç bir filozoftu ve bu çalışmanın açık bir felsefi anlamı var, ancak Fyodor İvanoviç oldukça çekingendi ve düşüncelerini paylaşmak istemiyordu. Bu çalışma bir dizi düzenlemeden sonra yayınlanmış olsa bile, yazar bunu fazla kişisel buluyordu.
Bu şiirin derin anlamı, bazen bir insanın düşüncelerini, deneyimlerini ve duygularını bir başkasına anlatmasının çok zor olması, insanın alay konusu olmasından korkmasıdır.
Kalp kendini nasıl ifade eder?
Başkası seni nasıl anlayabilir?
Neyle yaşadığını biliyor mu?
"Sessiz ol" kelimesi, düşüncenize yalnızca kendinize güvenmeniz gerektiği, kişisel bir konu hakkında başka biriyle konuşmanıza gerek olmadığı anlamına gelir - o sizi anlamayacaktır. Sorunu kendinizle tartışmak çok daha iyidir ve ancak o zaman bir çözüm bulacaksınız.
Sadece kendi içinde nasıl yaşayacağını bil
Ruhunda koca bir dünya var
Dışarıdaki gürültüden sağır olacaklar
Kendinizle yaşamayı öğrenmeniz, her düşüncenizi anlamanız ve bunu kimseyle tartışmamanız gerekir, aksi takdirde düşünceleriniz gülünecek ve tüm hayatınızı şüphe duyarak geçireceksiniz: “Doğru mu düşünüyorum çünkü bana başka bir şey söylüyorlar” .” Kendinizi dinleyin, dünyanıza bakın, tüm sorularınızın cevabını orada arayın, yolunuzu orada arayın ve oradan ayrılmayın. Başkalarının fikirlerinin kişisel dünyanızı değiştirmesine izin vermeyin!
Şiirin F.I. Tyutchev "Sessizlik!"
Fyodor Ivanovich Tyutchev'in (1803-1873) başka herhangi bir eserinin, muhteşem şiiri "Silentium!" kadar çelişkili yorumlara maruz kalması pek olası değildir. (“Sessizlik!”) (en geç 1830). Şiir, her biri hem anlamsal hem de tonlama-sözdizimsel açıdan nispeten bağımsız olan, altı satırlık üç dizeye bölünmüş 18 dizeden oluşur. Bu üç bölüm arasındaki bağlantı yalnızca lirik şiirin gelişimindedir. konular.
Biçimsel araçlardan, bu üç parçayı bir arada tutan bir başlangıç olarak, homojen son tekerlemeler - kesin, güçlü, erkeksi, vurmalı - ve üç altı satırlık satırın her birinde kafiyeli oldukları son tekerlemeler not edilebilir. Her üç parçayı da sanatsal bir bütün halinde birleştiren ana şey tonlama, hitabet, didaktik, ikna edici, davetkar ve emredicidir. İlk satırın tartışmasız emri, “Sus, saklan ve gizle”, altı satırlık üç satırda üç kez daha tekrarlanıyor. İlk dörtlük enerjik inanç, düzen ve güçlü iradeli baskıdır.
İkinci kıtada, baskı ve diktatörlüğün enerjisi zayıflar, yerini inanç tonlamasına bırakır, bunun anlamı ilk kıtanın belirleyici talimatlarını açıklığa kavuşturmaktır: neden duygular ve hayaller ruhun derinliklerinde saklansın? ? Bir deliller zinciri var: “Kalp kendini nasıl ifade eder? / Başkası seni nasıl anlayabilir? / Ne için yaşadığını anlayacak mı? / İfade edilen düşünce yalandır.” Sosyallikten, bir kişinin diğerine düşüncelerini değil - bu daha kolaydır - ruhunun, bilincinin ve bilinçaltının, ruhunun - akla indirgenemeyen, ancak çok şey olan yaşamını aktarma yeteneğinden bahsediyoruz. daha geniş ve daha ince. Bir kelimeyle düşünceye dönüştürülen bir duygunun eksik ve dolayısıyla yanlış olacağı açıktır. Başkalarının sizi anlaması da yetersiz ve yanlış olacaktır. Ruhunuzun hayatını, duygularınızı anlatmaya çalışırsanız, amacınıza ulaşamadan her şeyi mahvedersiniz; sadece kendinizi korkutursunuz, iç hayatınızın bütünlüğünü ve huzurunu bozarsınız: “Patlayarak pınarları rahatsız edeceksin, - / Onlardan besleneceksin - ve susacaksın.”
Üçüncü kıtanın ilk satırı, iki uyumsuz alan - iç ve dış yaşam - arasındaki temas olasılığının yarattığı tehlikeye ilişkin bir uyarı içeriyor: “Sadece kendi içinizde nasıl yaşayacağınızı bilin. " Bu mümkün: “Ruhunda koca bir dünya var / Gizemli, büyülü düşüncelerden; / Dışarıdan gelen gürültüden sağır olacaklar, / Gündüz ışıkları onları dağıtacak.” "Gizemli büyülü düşünceler" düşünceyi ilk kıtaya geri döndürür, çünkü bunlar canlılar gibi "hem kalkıp içeri giren" "duygulara ve rüyalara" benzerler - yani bunlar düşünce değil, bunlar rüyalar , duyular, ruh durumlarının tonları, bütünlükleri içinde kalbin ve ruhun canlı yaşamını oluşturur. "Gündüz" "ışınları" tarafından dağıtılan "dış gürültü" tarafından "sağır hale getirilebilenler" onlardır - hayatın "gündüz" koşuşturmasının tüm kafa karışıklığı. Bu nedenle onları ruhumuzun derinliklerinde korumamız gerekiyor; ancak orada uyumlarını, yapılarını ve ünsüz "şarkılarını" koruyorlar: "Onların şarkılarını dinleyin - ve sessiz olun!"
Tyutchev'in felsefi sözlerinin bu en mükemmel yaratımının içeriği budur. Bütünsel ve uyumludur. Sadece "İfade edilen düşünce yalandır" aforizmasına odaklanmaya değer ve şiir insanların ebedi ayrılığından bahsedecek ve bu nedenle her yaştan insan için canlı ve alakalı olacak, çünkü bize neyin ne olduğunu anlatacak. insanın doğasından kaynaklanır.
Tyutchev'in Silentium şiirini dinleyin
Sorun: iç ve dış dünya arasındaki ilişki
Ana fikir: Sırlarınızı, hayallerinizi, sorunlarınızı ve deneyimlerinizi kendinize saklamanız daha iyidir çünkü insanların bunlara nasıl tepki vereceğini asla bilemezsiniz. İnsan doğası gereği yalnızlığa mahkumdur, bu nedenle dış dünyadan daha geniş, daha zengin ve daha parlak olan iç dünyasına daha fazla dikkat etmek daha iyidir.
Bir dizi sorun: birincisi, Tyutchev üç kıtada üç sorunu yansıtıyor: birincisinde - insan ve etrafındaki dünya, ikincisinde - insanların diğer insanların hayallerine, sırlarına, inançlarına, sorunlarına vb. karşı tutumu, üçüncüsünde - insan ve onun iç dünyası.
İkincisi, şiirin tamamı boyunca insanın insanlar arasındaki yalnızlığının yanı sıra dış ve iç dünyalar arasındaki çatışma teması da izlenebilmektedir.
Kompozisyonun özellikleri: Şiir, anlamına göre her biri ayrı bir kıtayı temsil eden üç bölüme ayrılmıştır. Her bölüm kendi konusunu ve ana bölümden kaynaklanan sorunu içerir, her birinin kendi başlangıcı, gelişimi ve mantıksal sonu vardır. Ortak bir temayla, aynı yapı ilkesiyle birleşirler; her biri, bağımsızlığına rağmen, diğerleriyle ortak özelliklere sahiptir, çünkü başında bir emir fiili bulunan "ve sessiz ol" sözleriyle biter.
Tür: şiir
İşlev: etki
Tür: muhakeme
Tarz: sanatsal
Ana resimler:
Yazar, iç ve dış dünyayı karşılaştırarak yıldızların ve gecenin görüntülerini yaratır - iç dünya ("gecedeki yıldızlar gibi sessiz"), insan ruhunda devasa ve parlak bir dünya ("ruhunda bütün bir dünya var) ”), gürültülü ve hareketli dış dünyanın bir görüntüsü (“dışarıdaki gürültüden sağır olacaklar”).
Boyut: pirus elementli iambik
kafiye: çift
Birleşik Devlet Sınavına etkili hazırlık (tüm konular) - hazırlanmaya başlayın
Önünüzde "F. I. Tyutchev'in sözlerinin ana motifleri, temaları ve görüntüleri" konulu bir makale var. Bu makale lise için tasarlanmıştır ancak 6. sınıfta kendi makalenizi hazırlarken de kullanılabilir.
F. I. Tyutchev'in sözlerinin ana motifleri, temaları ve görüntüleri
Büyük Rus şair Fyodor Ivanovich Tyutchev, torunlarına zengin bir yaratıcı miras bıraktı. Puşkin'in, Zhukovski'nin, Nekrasov'un, Tolstoy'un yarattığı bir dönemde yaşadı. Çağdaşlar Tyutchev'i zamanının en zeki, en eğitimli adamı olarak görüyorlardı, ona " gerçek bir Avrupalı" Şair, on sekiz yaşından itibaren Avrupa'da yaşadı ve okudu ve anavatanında eserleri ancak 19. yüzyılın 50'li yıllarının başında tanındı.
Tyutchev'in sözlerinin ayırt edici bir özelliği, şairin hayatı yeniden yaratmaya çalışmaması, onun sırlarını, en içteki anlamını anlamaya çalışmasıydı. Bu nedenle şiirlerinin çoğu, Evrenin gizemi, insan ruhunun evrenle bağlantısı hakkındaki felsefi düşüncelerle doludur.
Tyutchev'in sözleri tematik olarak bölünebilir Felsefi, sivil, manzara ve aşka. Ancak her şiirde bu temalar iç içe geçerek şaşırtıcı derecede derin anlamlara sahip eserlere dönüşüyor.
Sivil lirik şiir şu şiirleri içerir: 14 Aralık 1825», « Bu karanlık kalabalığın üstünde...», « Son Felaket"ve diğerleri. Tyutchev, Rusya ve Avrupa tarihinde birçok tarihi olaya tanık oldu: Napolyon'la savaş, Avrupa'daki devrimler, Polonya ayaklanması, Kırım Savaşı, Rusya'da serfliğin kaldırılması ve diğerleri. Devlet fikirli bir kişi olarak Tyutchev, farklı ülkelerin kalkınma yollarını karşılaştırabilir ve bunlarla ilgili sonuçlar çıkarabilir.
Şiirde " 14 Aralık 1825"Decembrist ayaklanmasına ithaf edilen şair, Rusya'nın yönetici seçkinlerini yozlaştıran otokrasiyi öfkeyle kınıyor:
Halk ihanetten kaçınıyor
İsimlerinize küfrediyor -
Ve gelecek nesillerden kalan hatıran,
Yere gömülmüş bir ceset gibi.
Şiir " Bu karanlık kalabalığın üstünde..." bize Puşkin'in özgürlüğü seven sözlerini hatırlatıyor. Tyutchev bu konuda öfkeli " ruhların bozulması ve boşluk "eyalette ve daha iyi bir gelecek umudunu ifade ediyor:
...Ne zaman yükseleceksin, Özgürlük,
Altın ışınınız parlayacak mı?
Şiir " Bizim yüzyılımız"felsefi sözleri ifade eder. İçinde şair, çağdaş bir insanın ruhunun durumu üzerine düşünür. Ruhta çok fazla güç var ama özgürlüğün olmadığı koşullarda sessiz kalmaya zorlanıyor:
Günümüzde bozulan beden değil ruhtur.
Ve adam çok üzgün...
Gecenin gölgelerinden ışığa doğru koşuyor
Ve ışığı bulduğunda homurdanıyor ve isyan ediyor.
Şairin ifadesine göre insan, ruhun ışığı olmadan inancını kaybetmiştir. kurumuş "ve onun azabı dayanılmaz. Pek çok şiir, insanın Dünya'daki görevinde başarısız olduğu ve Kaos tarafından yutulması gerektiği fikrini aktarır.
Tyutchev'in manzara sözleri felsefi içerikle doludur. Şair, doğanın bilge ve ebedi olduğunu, insandan bağımsız olarak var olduğunu söylüyor. Bu arada, ondan yalnızca yaşam için güç alıyor:
Çok bağlı, sonsuzluktan beri birleşmiş
Akrabalık birliği
Akıllı insan dehası
Doğanın yaratıcı gücüyle.
Tyutchev'in baharla ilgili şiirleri " Kaynak suları" Ve " Bahar fırtınası"Çok ünlü ve popüler oldu. Şair, fırtınalı bir baharı, ortaya çıkan dünyanın yeniden canlanışını ve sevincini anlatır. Bahar onu gelecek hakkında düşündürür. Şair sonbaharı hüzün ve solgunluk dönemi olarak algılar. Düşünmeyi, barışı ve doğaya vedayı teşvik eder:
İlk sonbaharda var
Kısa ama harika bir zaman -
Bütün gün kristal gibidir,
Ve akşamlar ışıl ışıl.
Sonbahardan itibaren şair doğrudan sonsuzluğa doğru ilerler:
Ve orada, ciddi bir huzur içinde
Sabah maskesiz
Beyaz dağ parlıyor
Dünya dışı bir vahiy gibi.
Tyutchev sonbaharı çok sevdi; bu konuda söylediği hiçbir şey için değil: “ Son, son, çekicilik ».
Şairin aşk sözlerinde manzara çoğu zaman kahramanın aşık olduğu duygularla birleştirilir. Yani harika bir şiirde "Seninle tanıştım..." okuyoruz:
Bazen sonbaharın sonları gibi
Günler var, zamanlar var,
Aniden bahar gibi hissetmeye başladığında
Ve içimizde bir şeyler kıpırdayacak.
Tyutchev'in aşk sözlerinin başyapıtları arasında "Denisevski döngüsü" ilişkisi ölümüne kadar 14 yıl süren sevgili E.A. Denisyeva'ya ithaf edilmiştir. Bu döngüde şair, tanışmalarının ve sonraki yaşamlarının aşamalarını ayrıntılı olarak anlatır. Şiirler şairin kişisel günlüğü gibi bir itiraftır. Sevilen birinin ölümü üzerine yazılan son şiirler şok edici derecede trajiktir:
Sevdin ve sevme şeklin -
Hayır, hiç kimse bunu başaramadı!
Aman Tanrım!.. ve bundan kurtul...
Ve kalbim parçalara ayrılmadı...
Tyutchev'in sözleri haklı olarak Rus şiirinin altın fonuna girdi. Felsefi düşüncelerle doludur ve biçiminin mükemmelliğiyle öne çıkar. İnsan ruhunun incelenmesine olan ilgi, Tyutchev'in sözlerini ölümsüz kıldı.
Umarım Tyutchev’in şarkı sözleriyle ilgili bu makale kendi makalenizi yazmanıza yardımcı olmuştur.
Eser birçok büyük edebiyatçı tarafından beğenildi ve çağdaşlarından yüksek not aldı. Örneğin, yazarın eserin yazıldığı kenar boşluklarındaki yeteneğine hayran olan Lev Nikolayevich Tolstoy, metnin derinlik ve zarif güzellikle dolu olduğunu not etti.
“Gündüz ve Gece” eseri on dokuzuncu yüzyılın 39. yılında yaratıldı. Aynı yıl, Puşkin'in ölümünden sonra Vyazemsky ve Pletnev tarafından yönetilmeye devam eden ünlü Sovremennik dergisinin 19. sayısında yayınlandı. F.I. Tyutchev'in ilk şiirleri bu dergide üç yıl önce yayınlanmıştı ve "F.T."
Puşkin, Tyutchev'in yaratımlarını beğendi. Yazarın Almanya'dan gönderdiği şiirlerin bulunduğu bir defterin eline düştüğü 1836'dan itibaren hemen hemen her sayıda eser yayınlayarak onlara hayran kaldı.
“Gündüz ve Gece” başyapıtının analizi
Okuyucuya sunulan şiir iambik tetrametre ile yazılmıştır. Bu üslup o zamanın Rus şiiri için tarafsız ve gelenekseldi. On dokuzuncu yüzyılın pek çok lirik bestesinde iambik tetrametre vardı. Fyodor Ivanovich bir istisna değildi ve şarkı sözlerine bu tür yazım mekaniği hakim oldu.
Bir şaheserin yapısının özellikleri
“Gündüz ve Gece” şiiri iki sekiz dizeden oluşuyor. Bir şaheser yazmanın yapısı Fyodor'un birçok eserinde bulunur, örneğin "Citeron", "Çeşme". “Mavimsi gölgeler değişti...” Bu dörtlük yapı, gündüz ve gecenin karşılaştırıldığı, sunulan antitezi en doğru şekilde yansıtabilmektedir. Eserdeki ana imgeler zamandır. Başyapıtın ilk kıtaları onlarla başlıyor.
Açıklanan sekiz satır, güvenli bir şekilde ayrı dörtlüklere bölünebilir. Her birinin kendine özgü bir kafiyesi vardır ve tam bir cümle şeklinde sunulur. Her kıtanın bir ünlemle bittiğine ve ünlem tonlaması ile ayırt edildiğine dikkat edilmelidir. Bu tarz ve görüntüler, Fyodor Tyutchev'in hemen hemen tüm eserlerinin karakteristik özelliğidir. Bunun nedeni, eserlerinde yazarın zafer dolu bir konuşmayla okura seslenen bir konuşmacı gibi davranmasıdır. Eser, gece korkusunun nedenini anlatan satırlarla sona ermektedir.
Daha önce de belirttiğimiz gibi eserin etrafı saran bir yazı yapısı var. Her dörtlükteki birinci ve dördüncü satırlar erkeksi bir sonla bitiyor, ikinci ve üçüncü satırlar ise kadınsı bir tanımla kapatılıyor. Bu, başyapıtın yüksek sesli bir tonlamayla yazıldığını gösterir.
İlk satırlarda anlatılan erkeksi sonların yalnızca birbirleriyle kafiyeli olduğu unutulmamalıdır. Beşinci ve sekizinci mısralarda totolojik bir kafiye vardır. Geriye kalan dört satıra çok sayıda ünsüz harf hakimdir. İsimsizdir, dokunmuştur ve canlandırılmıştır. İkinci dörtlük, neredeyse her zaman vurgulanan birçok sesli harfin varlığıyla ayırt edilir.
“Gündüz ve Gece” mısrasının çok ilginç bir müziği var. Bu başyapıt çok sayıda olağanüstü sözcük tekrarının yanı sıra aynı kök yapıya sahip sözcükleri de içeriyor. Bu özellikler, yazar görüntülere odaklandıkça izlenimler yaratmaya yardımcı olur.
Başyapıt "Gündüz ve Gece", karmaşıklığı ve tekerlemelerin titizliği ile öne çıkıyor. Bu nedenle şiir Tyutchev'in şimdiye kadar yarattığı en iyi eserlerden biridir.
Başyapıtın temasının özellikleri
Eserin ana teması gündüz ve gece arasındaki karşıtlıktır. Bu tema on dokuzuncu yüzyıl şiirinin klasiğidir. Şiirin amacı okuyucuyu felsefi bir güne derinlemesine daldırmaktır. Gündüz ve gece dünyalarının özellikleri karşılaştırıldığında eserlerde az sayıda olan soyutluk ve detay eksikliği görülmektedir.
Şiirde gündüz, tanrıların yüksek iradesinin yardımıyla mevcut uçurumun üzerine atılan, kaos biçiminde sunulan "altın dokuma" bir battaniye şeklinde sunulur. Fyodor Ivanovich Tyutchev birçok eserinde bunun hakkında yazıyor. Yazarın "Gündüz ve Gece" adlı eserinde geceyle ilişkilendirilen geleneksel metafor görüntülerini tersine çevirmeye çalıştığını belirtmekte fayda var. Eserde gün, yapay olarak yaratılmış, ikincil, yalnızca tanrılar tarafından kullanılan ve insanlığın yararına hizmet etmesi amaçlanan bir şey olarak sunuluyor. Tanrılar ve insanlık karşıtlık biçiminde sunulmuyor, burada tek bir bütün halinde birleşiyorlar ve er ya da geç ortaya çıkması kaçınılmaz olan kaçınılmaz kaosun korkularını anlatıyorlar.
Şunu da belirtmek gerekir ki, ilk sekiz ayette fiil bulunmamaktadır. Burada tanrıların boş uçurumun üzerine gün şeklinde bir örtü attıkları tek bir eylem vardır. Bu ifade pasif katılımcı ifadelerle güçlendirilmiştir. Bu durumda günün cansız, hareketsiz ve kesinlikle pasif olduğunu gösteren şey tam olarak budur.
Aşağıdaki satırlar çok sayıda fiil içermektedir. Yalnızca sert eylemleri temsil ediyorlar. Mesela koparıyor, atıyor. Şiirde gece vakti hareketli, hareketli olarak sunulur ve gündüz bu gücün etkisi altında tuhaf bir şekilde geri çekilir. Başyapıtta alacakaranlıktan hiç söz edilmediğini belirtmek gerekir. Bu, olağanüstü bir romantizm imajı yaratmanıza olanak tanır.
“Gündüz ve Gece” çalışmasında ayrı ayrı anlatılan iki dünya arasında zıtlıklar var. Gün, dünyevi varlıkların ve tanrıların dünyasına aittir ve karşıt gece, karmaşıklığıyla öne çıkan gizem, asalettir. İkinci özel dünya, insanoğlunun bilmediği her türlü sırla doludur; parlak zamanlardan çok daha güçlü ve daha eskidir.
Fyodor Ivanovich Tyutchev, adı olmayan uçurumun başlangıç durumunu vurgulamaya çalışıyor. Eserde kaos tanıdık olarak anlatılır, şair bunu kendi iç dünyasıyla karşılaştırır. Bu dünya anlaşılmazlığıyla korkutucu ve çok sayıda sır saklıyor.
“Gündüz ve Gece” şiirinde doğanın özellikleri
Fyodor İvanoviç, kendi tarzında, doğal manzaralarda olağanüstü bir ilahi temeli gördü ve hissetti. Gizemli, güzel Dünya'nın arkasında bir yerlerde sürekli bir düzensizliğin yattığını biliyordu. Yanlış bir adım her şeyi değiştirebilir. Yazara göre insan, etrafı volkanlarla çevrili bir dünyada yaşıyor. Ormanlar, bahçeler, doğanın tüm güzellikleri var ama volkanlar sessiz ve her an alevler içinde patlayıp lav akıntılarıyla yollarına çıkan her şeyi yok edebilirler.
“Gece ve Gündüz” ayetindeki gece vakti, ruhun tüm gizli derinliklerini ortaya koymaktadır. Bu sadece insanı korkutmakla kalmıyor, aynı zamanda onu kendi gözünün içine bakmaya da zorluyor. Gizemli gece dünyasının kendine has enfes bir imajı var. Ayın kapladığı karanlığın sessizliğinde yaban hayatının sesi duyuluyor. Bu, insanlığın gecenin sırrını fark etmesi ve ona aşılanmış olması nedeniyle değil, gece imajının pratikte evrende var olan tüm kötülüklerden ayrılamaz olması nedeniyle gerçekleşir. En korkunç şeyler geceleri meydana gelir; bunlar, delilikle baş edemeyen insanların açıklanamaz eylemleri ve mantıklı bir açıklaması olmayan gizemli olaylardır.
Fyodor Ivanovich Tyutchev'in yazdığı başyapıt "Gündüz ve Gece" kompozisyonu, olası tüm seçenekler arasında en iyi ve en ilginç olanı olarak kabul ediliyor. Parlaklığı ve özel felsefi düşüncesiyle öne çıkıyor. Böylece yazar varoluşun sırlarını anlatmaya çalışmaktadır. Tyutchev'in tüm şiirin temel temeli olarak gördüğü tam da bu yöndü.
Tyutchev'in lirik şiirleri, çevredeki dünya ve uzaya ilişkin ikili bir anlayışı yansıtıyor. Eserler evrenin sırlarını açığa çıkarıyor ve bunları, gelecekte uyumu ve olağanüstü dengeyi yeniden canlandırabilecek, birbirine zıt iki kuvvet arasındaki mücadele şeklinde gösteriyor.
Doğa, çalışmalarının ana temasıdır. Doğanın canlandırılması fikri, onun gizemli yaşamına olan inanç. Bu nedenle Tyutchev, doğayı bir tür hareketli bütün olarak tasvir ediyor. Şarkı sözlerinde karşıt güçlerin mücadelesinde, gece ve gündüzün sürekli değişiminde karşımıza çıkıyor. Bunlar çok fazla manzara değil, uzay. Nekrasov: "Doğanın canlı, zarif, plastik açıdan doğru bir görüntüsü." Ana teknik kişileştirmedir.
“Kaynak Suları” doğanın uyanışının şiirsel bir anlatımıdır. Doğa olayları canlanıyor, bir ses buluyor:
Her tarafta “Bahar geliyor, bahar geliyor!” diye bağırıyorlar.
Genç, neşeli bir bahar hissi aktarılıyor.
Tyutchev özellikle doğa yaşamındaki geçiş, ara anlardan etkilenmişti. “Sonbahar Akşamı”: akşam alacakaranlığının bir resmi.
“Gök gürültülü fırtınaları severim...”: İlkbaharda ilk gök gürültüsü gök gürlediğinde.
Şiirlerinde çoğu zaman doğa yaşamı ile insan ruhunun yaşamı arasında paralellikler buluruz. “Ne diye uluyorsun, gece rüzgarı?..”, “Gri gölgeler yer değiştirdi.”
Tyutchev için en önemli tema evrenin içerdiği kaostur, bu doğanın insandan sakladığı anlaşılmaz bir sırdır. Tyutchev dünyayı eski bir kaos, ilkel bir unsur olarak algıladı. Ve görünen ve var olan her şey bu kaosun yalnızca geçici bir ürünüdür. Şairin “gece” temasına başvurması bununla bağlantılıdır. Geceleri, insan sonsuz dünyanın önünde yalnız kaldığında, uçurumun kenarında kendini keskin bir şekilde hisseder ve özellikle varoluşunun trajedisini yoğun bir şekilde yaşar.
Aliterasyon teknikleri.
Sessiz alacakaranlık, uykulu alacakaranlık, Doldur ruhumun derinliklerine...
Bana yıkımı tattır, uyuyan dünyaya karış!
Ne diye uluyorsun, gece rüzgarı mı? Neden bu kadar delice şikayet ediyorsun?..
HAKKINDA! Uyuyan fırtınaları uyandırmayın; altlarında kaos kıpırdanıyor.
A. Fet.
Sözler insandan, doğadan, duygudan geliyordu. Güzellik şiirin tek amacıdır.
Şiirin melodik organizasyonunun özel rolü: aliterasyonun kullanımı, ritmik kalıplar.
“Fısıltı, çekingen nefes alma...”
Doğa, aşk. Sözsüzlük. Bahçedeki tarih. Gizemli alacakaranlık. “Aşkın Müziği”. İzlenimcilik. Gölgeler, gölgeler ve belirsiz duygular gibi çok fazla nesne veya olguyu tasvir etmiyor. Fet'in aşk ve manzara sözleri bir bütün oluşturuyor. "Fısıltılar, çekingen nefesler, bülbülün tiz sesleri."
Şarkı sözlerinin ana imgeleri “gül” ve “bülbül”dür. Finaldeki "Gülün Moru" muzaffer bir "şafak" a dönüşüyor. Bu, sevgi ışığının, gün doğumunun, yeni yaşamın sembolüdür - ruhsal yükselişin en yüksek ifadesi.
(Henüz derecelendirme yok)
Diğer yazılar:
- Tyutchev şiirlerinin çoğunda doğadan bahseder, onda başka hiçbir şeyde görülemeyen bir şey görür, bazı gerçeklerin bir şeyin kökünde aranması gerektiğini fark eder - bu yüzden evrenin kökünde felsefi gerçekleri arar - doğa . Devamını oku......
- Puşkin'in manzara sözleri, insanın etrafındaki dünyanın şiirine dair keskin bir algıyı yansıtıyor. Peyzajın her detayı renkli, etkileyici ve anlamlıdır; doğanın uyumu idealini, onun “sonsuz güzelliğini”, temas halinde olma sevincini uyandırır. “Yine Ziyaret Ettim…” şiirinde manzaranın detayları Devamını Oku ......
- F. Tyutchev'in şiiri “düşünce şiiri”, “felsefi şiir”, “kozmik bilincin şiiridir”. Tyutchev için en önemli tema evrenin içerdiği kaostur, bu doğanın insandan sakladığı anlaşılmaz bir sırdır. Tyutchev dünyayı eski bir kaos, ilkel bir unsur olarak algıladı. Ve görünen her şey, Devamını Oku......
- 19. yüzyılın Rus edebiyatı. bize cömertçe paha biçilmez, son derece manevi eserler hediye etti, bizi birçok seçkin şairle tanıştırdı; bunların arasında en sevdiğim şair F. I. Tyutchev'in özel bir yeri var. Çalışmaları hakkında Turgenev'in sözleriyle söylenebilir: Tyutchev hakkında tartışma yok: Kim yapmaz Devamını Oku ......
- Sıkışık, gürültülü bir sanayi şehrinde yaşamak, doğayla ilgili şiirlerin güzelliğini ve derinliğini takdir etmek oldukça zordur. Bunun aslında harika olduğunu anlıyor gibisiniz, ancak içeride bir şeyler sessizdir, uyumla yankılanmaz çünkü “çavdar deniz gibi sınırsızdır”, sessiz uçuş Devamını Oku ......
- Tyutchev'in olgunluk dönemi çalışmalarının ana temalarından biri aşk temasıydı. Aşk sözleri onun tutkular, trajediler ve hayal kırıklıklarıyla dolu kişisel yaşamını yansıtıyordu. Tyutchev, Münih'e vardıktan kısa bir süre sonra (görünüşe göre 1823 baharında) çok genç bir kıza aşık oldu (15-16 Devamını Oku ......
- Evrensel sessizliğin gecesinde belli bir saat vardır, Ve bu görünümler ve mucizeler saatinde, Evrenin Yaşayan arabası Açıkça cennetin mabedine doğru yuvarlanır... F. I. Tyutchev Puşkin veya Fet'in aksine, Tyutchev basitçe yanıt vermedi. olup bitenlere şiir Devamını Oku ......
- Tyutchev, evrenin sırlarını çözme veya en azından onlara yaklaşma, onlara dokunma arzusuyla karakterize edildi. Evren sonsuzdur; arka planına göre insan hayatı hiçbir şeydir. Yıllar geçtikçe bu durum Tyutchev'i giderek daha fazla endişelendirmeye başlıyor. İnsan varoluşunun “işe yaramazlığı” fikrine varır. Tartışmasız Devamını Oku ......
Şiirin analizi
1. Eserin yaratılış tarihi.
2. Lirik türdeki bir eserin özellikleri (şarkı sözü türü, sanatsal yöntem, tür).
3. Eserin içeriğinin analizi (olay örgüsünün analizi, lirik kahramanın özellikleri, motifler ve tonalite).
4. Eserin kompozisyonunun özellikleri.
5. Sanatsal ifade ve şiirselleştirme araçlarının analizi (mecazların ve üslup figürlerinin varlığı, ritim, ölçü, kafiye, kıta).
6. Şairin eserinin tamamı için şiirin anlamı.
“Gündüz ve Gece” şiiri F.I. 1839'da Tyutchev. İlk kez aynı yıl Sovremennik dergisinde yayınlandı. Daha sonra 1854 ve 1868'de Sovremennik'te yeniden yayınlandı. L.N. Tolstoy, şairin şiirlerinden oluşan koleksiyonunda bu eseri “T. G.K.!” (Tyutchev. Derinlik. Güzellik).
Şiiri felsefi lirizm olarak sınıflandırabiliriz; ana teması, insan ruhunun iki kutup halini simgeleyen imgeler olarak gece ve gündüzün geleneksel romantik karşıtlığıdır. Üslubu romantik. Tür – lirik parça.
Şiir, parlak, neşeli bir günün imgesiyle açılıyor:
Gizemli ruhların dünyasına,
Bu isimsiz uçurumun üzerinde,
Üzerine altın dokuma bir örtü atılır
Tanrıların yüksek iradesiyle.
Day - bu harika kapak -
Gün, dünyevi canlanma,
Hastaların ruhlarına şifa,
İnsanın ve tanrıların dostu!
Sakin, ciddi tonlamalar lirik kahramanın duygularını aktarır. Günün imajı, burada belirli bir anlamsal derecelendirmede kullanılan çok sayıda uygulama tarafından yaratılmıştır: "bu parlak kapak", "toprak doğumluların canlanması", "Hastaların ruhlarının iyileşmesi", "İnsanın dostu ve tanrılar!” Bir gün, açıklık, düzen, huzur demektir. İnsan, Tanrı ve Evren ile uyum içindedir. Araştırmacılar şiirin ilk bölümünde herhangi bir hareket ya da dinamiğin bulunmadığını kaydetti. Burada fiil yok, yalnızca "fırlatılan" pasif katılımcı kullanılıyor, bu nedenle Tyutchev'in günü pasif, pasif hale geliyor.
Ancak çok geçmeden gün yerini geceye bırakır ve lirik kahramanın ruhunda başka duygular canlanır - korku, çaresizlik. Bakışlarına açılan “gece uçurumu”, Tyutchev'in lirik dünyasında Uyum'a karşı çıkan Kaos'u doğurur. Gece her şeyi gizli, gizli, açık hale getirir. İnsan kendi ruhuyla, tüm Evrenle baş başa kalır; kendi deneyimlerinden kaçamaz. Ve burada kahraman zaten Evrene karşı çıkıyor. Aynı bağlamda aydınlığın ve karanlığın sembolizmini de burada ele alabiliriz. Gecenin karanlığı, insan ile ruhunun derin hareketleri arasındaki engelleri yıkar, günün “parlak örtüsü” ile kaplanan her şeye hayat verir. Peki orada, lirik kahramanın bilinçaltının derinliklerinde ne gizli? Şair bu soruya doğrudan bir cevap vermez:
Ama gün soluyor - gece geldi;
O geldi - ve kader dünyasından
Mübarek örtünün kumaşı,
Kopardıktan sonra çöpe atıyor...
Ve uçurum önümüze serildi
Korkuların ve karanlığınla,
Ve onunla aramızda hiçbir engel yok -
Bu yüzden gece bizim için korkutucudur!
Burada zaten çok sayıda fiil, kısa bir pasif katılımcı ve bir ulaçla karşılaşıyoruz: "solmaya", "geldi", "geldi", "atıyor", "yırtılmış", "çıplak". Tyutchev'in gecesi gündüzden daha güçlüdür, aktiftir, kahramanı bastırır. Ve burada insan hakkında, ruhunun karanlık ve aydınlık yönleri hakkında felsefi düşünceye yaklaşıyoruz. Bir kişi iyilik ve akıl normlarına bağlı kalırsa Kaos onu yok edemez. Eğer anarşik ve inatçı biriyse o zaman Doğa karanlık tarafını ona çevirecektir.
İnsanın Gece unsurları karşısındaki güçsüzlüğünün aynı nedeni Tyutchev'in "Kutsal Gece Gökyüzüne Yükseldi" şiirinde de duyulur:
Ve bir vizyon gibi, dış dünya gitti...
Ve adam evsiz bir yetim gibidir,
Şimdi ayakta duruyor, zayıf ve çıplak,
Karanlık bir uçurumun önünde yüz yüze.
Kendi haline bırakılacak -
Zihin ortadan kaldırıldı ve düşünce yetim kaldı -
Ruhumda, bir uçuruma dalmış gibiyim,
Üstelik dışarıdan destek yok, sınır yok...
Eserin kompozisyonu antitez ilkesine dayanmaktadır. İki parçayı ayırt edebiliriz. Şair, ilk bölümde günün bir görüntüsünü, ikinci bölümde ise gecenin bir görüntüsünü yaratır.
Şiir dörtgen, sekizgen ve kafiye düzeni halka şeklinde yazılmıştır. Şair şu sanatsal ifade araçlarını kullanır: lakaplar (“isimsiz uçurumun üzerinde”, “ölümcül dünyadan parlak örtü”), metafor (“ölümcül dünyadan, kutsanmış örtünün kumaşı, yırtılmış kapalı, fırlatır”), ters çevirme (“Altın dokuma bir örtü atılır”), asonans (“Altın dokuma bir örtü atılır”), aliterasyon (“Tanrıların yüksek iradesiyle”). Yüksek kelime dağarcığı ("peçe", "zarif") ve arkaizmler ("ruhlar", "dünyadan doğan", "bu", "sisler") buluyoruz.
“Gündüz ve Gece” şiiri şairin eserlerindeki en iyilerden biridir. "Gece vahiylerinin şairi, göksel ve ruhsal uçurumların şairi" Tyutchev'in dünya görüşünü incelikli ve doğru bir şekilde aktarıyor. Sanki gecenin gölgeleriyle fısıldıyor, onların belirsiz hayatlarını yakalıyor ve onu semboller olmadan, romantizm olmadan, sessiz, titrek sözlerle aktarıyor... Bu, dünyanın gece kendiliğindenliği, kaotik ilahiliği içinde seyredilmesidir. gerçek... İnsan hayatı rüyalarla çevrilidir ve parlak bir gün, tam da hayata, ölüme uyandığımız bir rüyadır.”
