19. yüzyılın ünlü şairleri. 19. Yüzyıl Rus Şiiri

    Slayt 1

    19. yüzyıl yazar ve şairleri 1. Aksakov S.T. 2. Erşov P.P. 3. Zhukovsky V.A. 4. Koltsov A.V. 5. Krylov I.A. 6. Lermontov M.Yu. 7. Marshak S.Ya. 8. Nekrasov N.A. 9. Nikitin I.S. 10. Priştine M.M. 11. Puşkin A.S. 12. Tolstoy L.N. 13. Tolstoy A.K. 14. Tyutchev F.I. 15.Ushinsky K.D. 16.Fet A.A. 17. Çehov A.P. Svetlana Aleksandrovna Lyalina, ilkokul öğretmeni, Kulebaki, Nizhny Novgorod bölgesi

    Slayt 2

    Sergei Trofimoviç Aksakov Ünlü Rus yazar. Ünlü Şimon ailesinin soylu bir ailesinde doğdu. Geleceğin yazarı doğa sevgisini babasından miras aldı. Köylü emeği onda sadece şefkat değil aynı zamanda saygı da uyandırdı. "Family Chronicle" adlı kitabı "Bagrov'un Torununun Çocukluk Yılları" ile devam etti. Orenburg Müzesi'ndeki mülk Svetlana Aleksandrovna Lyalina, ilkokul öğretmeni, Kulebaki, Nizhny Novgorod bölgesi

    Slayt 3

    Pyotr Pavlovich Ershov 6 Mart 1815'te Tobolsk eyaletinde bir memurun ailesinde doğdu. Rus şair, yazar, oyun yazarı. Amatör bir spor salonu tiyatrosunun yaratılmasının başlatıcısıydı. Tiyatroda yönetmen olarak çalıştı. Tiyatro için birkaç oyun yazdı: “Kırsal Tatil”, “Suvorov ve İstasyon Temsilcisi”. Erşov, “Küçük Kambur At” adlı peri masalı sayesinde ünlendi. Svetlana Aleksandrovna Lyalina, ilkokul öğretmeni, Kulebaki, Nizhny Novgorod bölgesi

    Slayt 4

    Vasily Andreevich Zhukovsky 29 Ocak'ta Tula eyaletinin Mishenskoye köyünde doğdu. Baba, Afanasy Ivanovich Bunin, toprak sahibi, köyün sahibi. Mishensky; Anne Türk Salha da mahkumlar arasında Rusya'ya götürüldü. 14 yaşındayken Moskova'ya götürüldü ve Noble yatılı okuluna gönderildi. Orada 3 yıl yaşadım ve okudum. Rus ve yabancı edebiyat okudu. 1812'de Borodino'daydı ve savaşın kahramanları hakkında yazdı. Kitapları: Küçük Başparmak, Daha güzel bir gökyüzü yok, Tarla Kuşu. Svetlana Aleksandrovna Lyalina, ilkokul öğretmeni, Kulebaki, Nizhny Novgorod bölgesi

    Slayt 5

    Alexey Vasilievich Koltsov A.V. Koltsov bir Rus şairidir. 15 Ekim 1809'da Voronej'de tüccar bir ailede doğdu. Babam bir tüccardı. Alexey Koltsov, kırsal kesimde yaşayan bir kişinin çeşitli ekonomik kaygılarını içeriden araştırdı: bahçecilik ve ekilebilir tarım, sığır yetiştiriciliği ve ormancılık. Çocuğun yetenekli, empatik doğasında böyle bir yaşam, ruhun genişliğini ve ilgilerin çok yönlülüğünü, köy yaşamı, köylü emeği ve halk kültürü hakkında doğrudan bilgiyi teşvik etti. Koltsov, dokuz yaşından itibaren evde okuma ve yazma eğitimi aldı ve o kadar olağanüstü yetenekler gösterdi ki, 1820'de cemaat okulunu atlayarak bölge okuluna girmeyi başardı. 16 yaşında yazmaya başladı. İş, toprak, doğa hakkında çok şey yazdı: Biçme makinesi, Hasat vb. Svetlana Aleksandrovna Lyalina, ilkokul öğretmeni, Kulebaki, Nizhny Novgorod bölgesi

    Slayt 6

    Ivan Andreevich Krylov I.A. Krylov harika bir masalcıdır. 2 Şubat 1769'da Moskova'da, ancak on üç yıllık askerlik hizmetinden sonra subay rütbesini alan fakir bir ordu kaptanının ailesinde doğdu. Babası öldüğünde Krylov 10 yaşındaydı ve çalışmak zorundaydı. Rus yazar, masalcı, St. Petersburg Bilimler Akademisi akademisyeni. St.Petersburg'daki Yaz Bahçesi'nde masalcının etrafının hayvanlarla çevrili olduğu bronz bir anıt var. Eserleri: Kuğu, Pike ve Yengeç. Siskin ve Dove. Bir Karga ve bir tilki. antika kitap Svetlana Aleksandrovna Lyalina, ilkokul öğretmeni, Kulebaki, Nizhny Novgorod bölgesi

    Slayt 7

    Mikhail Yurievich Lermontov Svetlana Aleksandrovna Lyalina, ilkokul öğretmeni, Kulebaki, Nizhny Novgorod bölgesi Moskova'da kaptan Yuri Petrovich Lermontov ve Penza toprak sahibi E.A.'nın tek kızı ve varisi Maria Mikhailovna Lermontova ailesinde doğdu. Arsenyeva. Lermontov çocukluğunu Arsenyeva'nın Penza eyaletindeki "Tarkhany" malikanesinde geçirdi. Çocuk başkentte evde eğitim aldı ve çocukluğundan beri Fransızca ve Almanca bilmektedir. 1825 yazında büyükannem Lermontov'u Kafkasya'ya götürdü; Kafkas doğasına ve dağ halklarının yaşamına dair çocukluk izlenimleri ilk çalışmalarında kaldı. Daha sonra aile Moskova'ya taşınır ve Lermontov, Moskova Üniversitesi Noble Yatılı Okulu'nun 4. sınıfına kaydolur ve burada liberal sanatlar eğitimi alır.

    Slayt 8

    Samuil Yakovlevich Marshak S.Ya. Marshak bir Rus şairidir. 22 Ekim 1887'de Voronej'de bir fabrika teknisyeni ve yetenekli bir mucidin ailesinde doğdu. 4 yaşındayken kendisi şiir yazdı. İngilizceden iyi bir tercüman, Rus şair. Marshak, M. Gorky'yi tanıyordu. İngiltere'de Londra Üniversitesi'nde okudu. Tatillerde İngiliz halk şarkılarını dinleyerek İngiltere'yi yürüyerek çok gezdim. O zaman bile İngilizce eserlerin çevirileri üzerinde çalışmaya başladı. , Svetlana Aleksandrovna Lyalina, ilkokul öğretmeni, Kulebaki, Nizhny Novgorod bölgesi

    Slayt 9

    Nikolai Alekseevich Nekrasov Svetlana Aleksandrovna Lyalina, ilkokul öğretmeni, Kulebaki, Nizhny Novgorod bölgesi Nikolai Alekseevich Nekrasov, ünlü bir Rus şairidir. Bir zamanlar zengin olan asil bir aileden geliyordu. 22 Kasım 1821'de Podolsk eyaletinde doğdu. Nekrasov'un 13 erkek ve kız kardeşi vardı. Şair, tüm çocukluğunu ve gençliğini Nekrasov’un aile mülkü olan Yaroslavl eyaletinin Greshneva köyünde Volga kıyısında geçirdi. İnsanların emeklerini gördü. Suyun karşısına mavnalar çektiler. Çarlık Rusya'sındaki insanların hayatlarına birçok şiir adadı: Yeşil Gürültü, Bülbüller, Köylü Çocukları, Büyükbaba Mazai ve Tavşanlar, Anavatan vb.

    Slayt 10

    Ivan Savvich Nikitin Rus şair, Voronej'de zengin bir tüccarın ailesinde doğdu, bir mum fabrikasının sahibi. Nikitin bir ilahiyat okulunda ve ilahiyat okulunda okudu. Üniversiteden mezun olmayı hayal ediyordum ama ailem iflas etti. Ivan Savvich eğitimine kendisi devam etti. Şiirler besteledi: Rus', Sabah, Kışla Karşılaşmak, Kırlangıç ​​Yuvası, Büyükbaba. Svetlana Aleksandrovna Lyalina, ilkokul öğretmeni, Kulebaki, Nizhny Novgorod bölgesi Nikitin I.S.

    Slayt 11

    Mihail Mihayloviç Prişvin Mihail Mihayloviç Prişvin, 23 Ocak 1873'te Yelets yakınlarındaki Oryol vilayetinde doğdu. Priştine'nin babası Yelets şehrinin yerli tüccar bir ailesindendir. Mihail Mihayloviç tarım uzmanı olarak eğitim görüyor ve patatesler hakkında bilimsel bir kitap yazıyor. Daha sonra halk yaşamından folklor toplamak için Kuzey'e gider. Doğayı çok seviyordu. Ormanın ve sakinlerinin yaşamını iyi biliyordu. Duygularını okuyuculara nasıl aktaracağını biliyordu. Şöyle yazdı: Doğayı korumak, Anavatanı korumak demektir! Kitapları: Erkekler ve Ördek Yavruları, Güneşin Kileri, Doğa Takvimi vb. Svetlana Aleksandrovna Lyalina, ilkokul öğretmeni, Kulebaki, Nizhny Novgorod bölgesi

    Slayt 12

    Alexander Sergeevich Puşkin 6 Haziran 1799'da Moskova'da doğdu. Babası Sergei Lvovich zengin bir aileden geliyordu, ancak atalarının mülklerinin çok azı (Nizhny Novgorod eyaletinde) Puşkin'e ulaştı. Puşkin çocukluğunu Moskova'da geçirdi, yaz için Zakharovo İlçesine, büyükannesinin Moskova yakınlarındaki malikanesine gitti. İskender'e ek olarak Puşkinlerin çocukları da vardı: en büyük kızı Olga ve en küçük oğlu Lev. Küçük Sasha, dadısı Arina Rodionovna'nın gözetiminde büyüdü. Doğayı ve vatanını çok seviyordu. Pek çok şiir ve masal yazdı. Svetlana Aleksandrovna Lyalina, ilkokul öğretmeni, Kulebaki, Nizhny Novgorod bölgesi

    Slayt 13

    Lev Nikolaevich Tolstoy Lev Nikolaevich büyük bir Rus yazardır. Çocuklar için ilk ABC ve dört Rusça okuma kitabını yazdı. Yasnaya Polyana'da bir okul açtı ve çocuklara kendisi ders verdi. Çok çalışıyordu ve çalışmayı seviyordu. Toprağı kendisi sürdü, çimleri kesti, çizme dikti ve kulübeler inşa etti. Eserleri: Çocuklarla ilgili hikayeler, Çocuklar, Filipok, Köpekbalığı, Yavru Kedi, Aslan ve köpek, Kuğular, Yaşlı büyükbaba ve torunu. Yasnaya Polyana'daki ev Svetlana Aleksandrovna Lyalina, ilkokul öğretmeni, Kulebaki, Nizhny Novgorod bölgesi

    Slayt 14

    Alexey Konstantinovich Tolstoy Svetlana Aleksandrovna Lyalina, ilkokul öğretmeni, Kulebaki, Nizhny Novgorod bölgesi A.K. Tolstoy, St. Petersburg'da doğdu ve gelecekteki şair çocukluğunu Ukrayna'da amcasının mülkünde geçirdi. Tolstoy henüz ergenlik çağındayken yurtdışına, Almanya ve İtalya'ya seyahat etti. 1834 yılında Tolstoy, Dışişleri Bakanlığı'nın Moskova arşivlerine "öğrenci" olarak atandı. 1837'den beri 1840 yılında Almanya'daki Rus misyonunda görev yaptı. St. Petersburg'da kraliyet sarayında hizmet aldı. 1843'te - oda öğrencisinin mahkeme rütbesi. Tolstoy'un yaşamı boyunca şiirlerinin tek koleksiyonu yayınlandı (1867). Şiirler: Son kar eriyor, Turnalar, Orman Gölü, sonbahar vb.

    Slayt 15

    Fyodor Ivanovich Tyutchev Fyodor Ivanovich - Rus şair, diplomat 23 Kasım 1803'te Oryol ilinin Ovstug köyünde doğdu. Çocukken evde eğitim gördü. Öğretmeni, doğa sevgisini aşılayan Semyon Egorovich Raich'ti. Fyodor İvanoviç, 15 yaşındayken Moskova Üniversitesi'nde öğrenciydi. Rus doğası hakkında çok şey yazdım: Kaynak suları, Kışın Enchantress, Mayıs ayı başlarında fırtınaları severim, Yapraklar, Sonbaharın başlarında vardır. 15 Temmuz 1873'te Tyutchev Çar'ın köyünde öldü. Svetlana Aleksandrovna Lyalina, ilkokul öğretmeni, Kulebaki, Nijniy Novgorod bölgesi Emlak MüzesiF. I. Tyutchev, Ovstug köyünde.

    Slayt 16

    Konstantin Dmitrievich Ushinsky Konstantin Dmitrievich Ushinsky, 19 Şubat 1824'te Tula'da emekli bir subay, küçük bir asilzade olan Dmitry Grigorievich Ushinsky'nin ailesinde doğdu. Konstantin Dmitrievich'in annesi Lyubov Stepanovna, 12 yaşındayken öldü. Konstantin Dmitrievich bir öğretmendi, kitapları kendisi yarattı. Onlara "Çocukların Dünyası" ve "Yerli Söz" adını verdi. Bana yerli halkımı ve doğayı sevmeyi öğretti. Eserleri: Bilim Adamı Ayı, Dört Dilek, Kazlar ve Turnalar, Kartal, Tarlada Gömleğin Nasıl Büyüdüğü. Svetlana Aleksandrovna Lyalina, ilkokul öğretmeni, Kulebaki, Nizhny Novgorod bölgesi

    Slayt 17

    Afanasy Afanasyevich Fet Afanasy Afanasyevich - Rus lirik şairi, çevirmen. Oryol eyaletinin Novoselki arazisinde doğdu. Çocukluğumdan beri A.S.'nin şiirlerini sevdim. Puşkin. 14 yaşındayken okumak üzere St. Petersburg'a götürüldü. Şiirlerini Gogol'e gösterdi. 1840 yılında ilk kitabı yayımlandı. Şiirleri: Harika bir tablo, Kırlangıçlar kayıp, Bahar yağmuru. Hayatının son 19 yılında resmi olarak Şenşin soyadını taşıyordu. Svetlana Aleksandrovna Lyalina, ilkokul öğretmeni, Kulebaki, Nizhny Novgorod bölgesi

    Slayt 18

    Anton Pavlovich Çehov Svetlana Aleksandrovna Lyalina, ilkokul öğretmeni, Kulebaki, Nizhny Novgorod bölgesi Anton Pavlovich Çehov seçkin bir Rus yazar, oyun yazarı ve mesleği doktordur. 17 Ocak 1860'da Ekaterinoslav eyaleti Taganrog'da doğdu. Anton'un erken çocukluğu, bitmek bilmeyen kilise tatilleri ve isim günleriyle geçti. Hafta içi okuldan sonra babasının dükkanını koruyordu ve her gün sabah saat 5'te kilise korosunda şarkı söylemek için kalkıyordu. Çehov ilk başta Taganrog'daki bir Yunan okulunda okudu. Çehov, iki yıllık eğitimin ardından 8 yaşındayken Taganrog spor salonuna girdi. 1879'da Taganrog'daki liseden mezun oldu. Aynı yıl Moskova'ya taşındı ve Moskova Üniversitesi tıp fakültesine girdi ve burada ünlü profesörlerle çalıştı: Nikolai Sklifosovsky, Grigory Zakharyin ve diğerleri. Eserleri: Beyaz Cepheli, Kashtanka, İlkbaharda, Kaynak Suları vb.

Tüm slaytları görüntüle

On dokuzuncu yüzyıla Rus şiirinin altın çağı denir. Bu dönemde yazarların çok sevdiği klasisizm yerini romantizm ve duygusallığa bıraktı. Biraz sonra gerçekçilik ortaya çıktı ve yavaş yavaş dünyanın idealleştirilmesinin yerini aldı. Edebiyat on dokuzuncu yüzyılda zirveye ulaştı ve 19. yüzyılın Rus şairlerinin buna yaptığı katkı paha biçilmezdir. Bunların listesi gerçekten çok büyük; Alexander Puşkin, Mikhail Lermontov, Afanasy Fet gibi ünlü isimler arasında az bilinen ama yetenekli Vladimir Raevsky, Sergei Durov ve daha birçokları var.

Edebiyatta on dokuzuncu yüzyıl

On dokuzuncu yüzyıl Rusya için hiç de kolay bir dönem değildi: Ticaret yolları üzerinde bir dizi savaş patlak verdi, Napolyon'un askeri harekatı başladı ve ardından daha fazla savaş geldi. Bütün bunlar ülke için büyük bir şok oldu. Edebiyat bu tür olayların arka planında gelişti. 19. yüzyılın büyük Rus şairleri eserlerinde vatan sevgisi, Rusya'nın güzelliği, sıradan insanın zor kaderi ve asil yaşamın aylaklığı hakkında yazmışlar, insanın bu dünyadaki yeri hakkında çok konuşmuşlar, bireyin toplumla karşıtlığı hakkında. Klasisizm bir imaj yarattı, romantizm onu ​​hayatın donukluğunun üzerine çıkardı, duygusallık lirik kahramanı çarpıcı manzaralarla çevreledi - on dokuzuncu yüzyılın başlarındaki şiir dünyayı idealleştirmeye çalıştı. Çok sayıda kinaye kullandılar, yabancı kelimelerle oynadılar, kafiyeyi mükemmelleştirdiler - her şey ideali yansıtacak şekilde. Daha sonra, klasik şairlerin artık günlük konuşma ifadelerini ve şiir biçimiyle ilgili deneyleri küçümsemediği bir çerçevede gerçekçilik ortaya çıkmaya başladı: asıl görev, gerçekliği tüm eksiklikleriyle göstermekti. On dokuzuncu yüzyıl çelişkilerle dolu bir yüzyıldır; şairlerin yaşadığı dünyanın idealliği ile kusurluluğunu şaşırtıcı bir şekilde bir araya getirmiştir.

Ivan Andreevich Krylov (1769-1844)

Krylov, Rus edebiyatında masalların temelini attı. Adı bu türle o kadar güçlü bir şekilde ilişkilendirilmiştir ki, "Ezop'un masalları" gibi bir şeye dönüşmüştür. Ivan Andreevich, toplumun ahlaksızlıklarını çeşitli hayvanların görüntüleri aracılığıyla göstererek göstermek için o zamanlar alışılmadık olan bu şiir biçimini seçti. Masallar o kadar basit ve ilginç ki, bazı satırları slogan haline geldi ve konuların çeşitliliği her durum için bir ders bulmanızı sağlıyor. Krylov, 19. yüzyılın birçok Rus şairi tarafından bir rol model olarak görülüyordu; bu büyük masalcı olmadan bunların listesi tam olmaktan çok uzak olurdu.

Ivan Zakharovich Surikov (1841-1880)

Nekrasov çoğunlukla gerçekçilik ve köylülükle ilişkilendirilir ve çok az kişi, diğer birçok Rus şairin halkını ve hayatını yücelttiğini biliyor. Surikov'un şiirleri melodileri ve sadelikleri ile öne çıkıyor. Bazı eserlerini müziğe uyarlamayı mümkün kılan da buydu. Şair burada burada kasıtlı olarak lirikçilerin değil köylülerin karakteristik özelliklerini kullanıyor. Şiirlerinin temaları herkese yakındır, Puşkin'in idealize edilmiş şiiri kadar yüce olmaktan uzaktır ama aynı zamanda ondan hiçbir şekilde aşağı değildir. Sıradan insanların hayatını gösterme, duygularını gösterme, bazı günlük durumlar hakkında konuşma, böylece okuyucunun köylü yaşamının atmosferine dalma konusunda inanılmaz bir yeteneği - bunlar Ivan Surikov'un şarkı sözlerinin bileşenleridir.

Aleksey Konstantinoviç Tolstoy (1817-1875)

Ve ünlü Tolstoy ailesinde 19. yüzyılın Rus şairleri vardı. Seçkin akrabalar listesi, tarihi oyunları, baladları ve hiciv şiirleriyle ünlü olan Alexei Tolstoy tarafından tamamlandı. Eserleri memleketine olan sevgiyi ve onun güzelliğine övgüyü aktarıyor. Şiirlerin ayırt edici özelliği, sözlere samimiyet veren sadeliktir. Şairin ilham kaynağı halktı, bu yüzden eserinde tarihi temalara ve folklora bu kadar çok gönderme yer alıyor. Ama aynı zamanda Tolstoy dünyayı parlak renklerle gösteriyor, hayatın her anına hayran kalıyor, en iyi duygu ve duyguları yakalamaya çalışıyor.

Pyotr Isaevich Weinberg (1831-1908)

On dokuzuncu yüzyılda pek çok şair başka dillerden şiir tercümesi yapmakla meşguldü; Weinberg de bir istisna değildi. Düzyazıda çevirmenin ortak yazar olması durumunda şiirde rakip olduğunu söylüyorlar. Weinberg Almanca'dan çok sayıda şiir tercüme etti. Schiller'in "Mary Stuart" adlı dramasının Almanca çevirisiyle prestijli Bilimler Akademisi Ödülü'ne bile layık görüldü. Ayrıca bu muhteşem şair Goethe, Heine, Byron ve diğer birçok ünlü yazar üzerinde çalıştı. Elbette Weinberg'e bağımsız bir şair demek zor. Ancak şiirlerin transkripsiyonunda, orijinal yazarın sözlerinin tüm özelliklerini korudu, bu da onun hakkında gerçekten şiirsel olarak yetenekli bir kişi olarak konuşmamıza olanak tanıyor. 19. yüzyıl Rus şairlerinin dünya edebiyatının ve çevirilerin gelişimine yaptığı katkı paha biçilmezdir. Weinberg olmasaydı bunların listesi eksik olurdu.

Çözüm

Rus şairleri her zaman edebiyatın ayrılmaz bir parçası olmuştur. Ancak isimleri yalnızca Rus değil, aynı zamanda dünya şiiri tarihine sonsuza dek geçen yetenekli insanlar açısından özellikle zengin olan on dokuzuncu yüzyıldı.

Rus şiirinde ve edebiyatında 19. yüzyıla Altın Çağ denir. Bu dönemde ülkenin tüm edebi sürecinde muazzam bir sıçrama yaşandı. Daha sonra edebi bir dilin oluşumu gerçekleşti. Bu kültür kutlamasının kahramanları 19. yüzyılın Rus şairleri ve özellikle büyük şair Puşkin'di. Rus şiir tarihinin altın çağının kaidesinin tepesinde duruyor.

Olympus'taki deha

Puşkin, Rus şiirsel Olympus'a yükselişine masal şiiri "Ruslan ve Lyudmila" ile başladı. Romantik özellikler sonsuza kadar eserlerinde kaldı. “Çingeneler” de aynı ruhla yazılmıştır. Şiiri okuduktan sonra herhangi bir Rus insanında yaratıcılığın yükselişi nefesinizi kesiyor. Ayrıca “Bahçesaray Çeşmesi” şiiri, sadece edebiyatta değil, müzikte ve balede de sanatsal temaların popülerliği sıralamasında sonsuza kadar en yüksek yerlerden birini aldı.

Olympus'taki diğer tanrılar

Elbette Puşkin'den önce ve onunla aynı zamanda 19. yüzyılın büyük Rus şairleri de vardı: Baratynsky, Zhukovsky, Fet, Tyutchev. Tyutchev ile eşsiz bir yüzyılın sona erdiğine inanılıyor. Bu değerli altın çağda şair, Rusya'da Tanrı'nın elçisi, her ruhun en güzel ve asilinin temsilcisi olarak saygı görüyordu. Lermontov, Puşkin'in geleneklerini miras aldı. "Mtsyri" şiiri "Şeytan" kadar güzel ve romantiktir. Lermontov'un şiirleri yüce romantizm ruhuyla doludur. Ancak 19. yüzyıl Romantizmi en başından itibaren toplumsal hayatla ilgilenmişti. Ancak her iki tema da aynı tonda geliyordu ve birbiriyle çelişmiyordu. Bunun tanıkları var - Puşkin'in Decembristlere adanmış şiirleri ve şiirlerinin yanı sıra Lermontov'un ölümsüz şiiri "Bir Şairin Ölümü Üzerine".

Bugünün konusuyla ilgili soru

Belki de romantizm yüzyılın ortalarında kaybolmaya başladı. Nekrasov'un sosyal şarkı sözlerini kanıt olarak kullanırsak bu gözlem daha da ikna edici görünecektir. Şiirinin sorusu şudur: Rusya'da kim iyi yaşayabilir? - bir aforizma haline geldi ve çağımızda çok alakalı.

Sonra artık altın olmayan tamamen farklı melodiler çalmaya başladı. Yeni bir 20. Gümüş Çağı eşikte duruyordu.

Doğa

19. yüzyıl şiirinin hangi temaları onu Rus kültürünün ölümsüz yaratımlarıyla eşitledi? Belki de doğanın ebedi teması, tüm yüzyılları birleştiren köprüydü. Herhangi bir Rus, doğayı Puşkin'den daha az derinden anlamadığını gururla söyleyecektir. Ve haklı olacak. Şu sözler: “Hüzünlü zaman! Gözlerin büyüsü! Puşkin'e mi ait? HAYIR! Onlar tüm Rus halkının ruhunun bir parçası. Lermontov ayrıca doğayı çok incelikli bir şekilde hissetti. Ona göre doğa irade unsurudur, özgür bir ruhun romantizmidir. Şair kalemiyle yıldızları, bulutları, ay ışığını, dağları, ovaları çizer.

Bir metafor olarak bülbül

19. yüzyılın 2. yarısı önceki yılların geleneklerini sürdürüyor. Bu dönemde, listesi çok geniş olan 19. yüzyılın harika şairleri çalıştı. Bu dönemin şair aydınlarının şiirlerinde bülbül teması oldukça popülerdir. Polonsky'de bülbül, romantik bir randevuya katılan aşkın bir metafor sembolü haline gelir. Nekrasov'un bülbül hakkında bir şiiri var. Özgürlük ve özgür olmama sorunundaki bir alegoriye benziyor. Rus şairi için bülbül her zaman iradenin, bireyin baskı koşullarında var olmanın imkansızlığının sembolü olmuştur.

Mükemmel kelime ustası Fet

Afanasy Fet bu konuda özellikle harika. Yazarın şiirlerinde bülbül simgesi inanılmaz güzeldir. Bülbülün etrafındaki tüm doğa, ayın altındaki çimenlerin üzerindeki elmasların parlaklığına, parlaklığa doymuştur. Ve bu arka planda büyük şarkıcının güçlü sesi duyuluyor. Fet yeni bir kombinasyon kullanıyor - bülbül yankısı, geleneksel trilleri veya şarkıları onunla değiştiriyor.

Balmont, gün batımı ve yeni gün doğumu

Altın dönemin gerilemesi, 19. yüzyıl şairlerinin yeni isimlerinin şiir sahnesinde ortaya çıkmasıyla belirlendi. Her şeyden önce bu şair Konstantin Balmont. İlk koleksiyonu özgür düşünce nedeniyle üniversiteden atıldığı dönemde yayımlandı. Ancak şairin asıl eseri 20. yüzyılın başında gerçekleşti. Daha sonra yeni bir şiirsel yönün - sembolizmin yenilikçilerinden biri oldu.

19. yüzyılın şairlerinin zaten Kırım'ı vardı. Bunun Gümüş Çağı şiirinin sembolü olduğuna inanılıyor. Aslında Kırım, Rus edebiyatına çok daha erken dahil oldu. Büyük Derzhavin bile “Kırım'ın ele geçirilmesi için” adlı kasidesini bu şiirsel yere adadı. Puşkin Bahçesaray'ı keşfetti. 1820 yılında oradaydı ve Kırım Hanlığı'nın başkenti Bahçesaray'ı kendi gözleriyle gördü. Özellikle gözyaşı çeşmesinden çok memnundu. Kırım şiirin sembolü ve geleceğe mantıklı bir geçiştir.



» » 19. yüzyılın ünlü Rus şairleri

19. yüzyılın başında, hem klasikçiler hem de duygusalcılar Rus şiirinde yaratmaya devam ettiler ve çok çeşitli fenomenler eşit şartlarda bir arada var oldu. 10'lu yılların sonu ve 20'li yılların başında, 1812 Vatanseverlik Savaşı'nın neden olduğu ulusal-yurtsever yükseliş dalgasında Rus romantizmi şekillendi. Pek çok Rus romantik şair Vatanseverlik Savaşı'na katıldı; halkın ruhunu, yüksek ahlakını, vatanseverliğini, özveriliğini ve yiğitliğini anladılar.

İyi başlangıç. Bu nedenle V. A. Zhukovsky ve K. N. Batyushkov'un öncülüğünü yaptığı Rus romantizmi, gerçeklikten memnun olmayan özgür bir kişiliğin çıkarlarını ön plana çıkardı.

Zhukovsky'nin şiirinin pathosu, bağımsız ve bağımsız bir kişinin içsel, manevi yaşamının egemenliğidir. Kahramanı sosyal, resmi ahlaktan memnun değil, hayal kırıklığına uğruyor. Kayıtsızlık, bencillik, güç arzusu ve boş dünyevi kaygılar onu itiyor.

Belinsky'ye göre Zhukovsky'nin en büyük değeri, Rus şiirini derin ahlaki, gerçekten insani içerikle zenginleştirmesidir.

Rus şiir tarihinde Zhukovsky'nin yanında K. Batyushkov duruyor. Şiirinin önde gelen türleri mersiyeler, mektuplar ve daha sonra tarihi mersiyelerdi. K. Batyushkov'un eserinin sloganı şu sözlerdi: "Ve tam olarak yazdığı gibi yaşadı..." Ve şair, sade, mütevazı ve aynı zamanda zarif, zarif ve uyumlu bir dünya hayaliyle yaşadı. ruh sağlığı yerinde bir insanın doğaya, sanata, dünyevi zevklere ve keyiflere açık yaşadı. K. Batyushkov, şiirsel hayal gücünün gücüyle görünür görüntülerde, şenlikli renklerde, hareket enerjisinde, kulağı okşayan seslerde ideal varoluşu yarattı. Ancak Batyushkov'un kurgusal uyumlu dünyası kırılgan ve kırılgandır, bu nedenle kişisi gerçek hayatta uyum bulamaz.

Yine de, erken dönem Rus romantiklerinin yüksek başarılarına dikkat çekerek, halkın yaşamını, halkın ruhunu yeterince ayrıntılı olarak anlamadıklarını ve halkın karakterini tasvir etme yolunda yalnızca ilk adımları attıklarını kabul etmek gerekir.

I. A. Krylov'un güçlü yeteneği sayesinde 19. yüzyıl Rus şiirinde halkın anlayışında, ahlakında ve karakter özelliklerinde önemli bir değişiklik meydana geldi. Halk kültürüyle ilgili masal türüne yeni bir soluk getirdi ve onları edebi değeri yüksek eserler mertebesine yükseltti. Krylov'un yazdığı masal büyük felsefi, tarihi ve ahlaki içerik içeriyordu ve derin ve dokunaklı anlamlarla doluydu. Krylov'un masallarında Rusya'nın tüm sınıfları bir ses buldu. Bu nedenle Gogol masallarına "halkın bilgeliğinin kitabı" adını verdi. Büyük masalcı, milletin öz farkındalığını geliştirmiş ve edebi dili zenginleştirmiştir. Krylov'dan sonra tüm stiller - "yüksek", "orta" ve "düşük" henüz organik bir bütün halinde birleşmemişti, ancak zaten bunu yapmaya meyilliydi.

Sivil tutku. P. A. Katenin yetenekli bir Decembrist şair, oyun yazarı ve eleştirmenidir. Milli hayatın şiire yansımasının dil sorunundan kaynaklandığını ilk hissedenlerdendir. Onun konumu, romantik şiirin özünün yazarın duygularının güçlü, özgür ve ilham verici bir sunumundan oluştuğunu düşünen V.K. Kuchelbecker tarafından desteklendi.

Ancak şair, her duygusunu yüceltmez, ancak "kahramanların istismarlarının", Anavatan'ın kaderinin onda neden olduğu duyguyu yüceltir. Sivil hareketin ilk Rus romantikleri olan Decembristler, görüşlerini özel ve aile ilişkileri de dahil olmak üzere o zamanın toplumunun manevi yaşamının tüm alanlarına genişletti. Decembristlerin en önde gelen şairi K. F. Ryleev, suçlayıcı ve medeni şiirler, siyasi ağıtlar ve mesajlar, düşünceler ve şiirler yazdı. Ryleev'e göre şair, şiiri hayatının eseri olarak görüyor. Decembristler, kendilerinden önce benzeri görülmemiş bir keskinlikle edebiyatın ulusal karakterinden bahsettiler, milliyet talebini öne sürdüler, bunu temalara, türlere, dile kadar genişlettiler ve Rus edebiyatının ideolojik zenginliğini savundular.

Rus şiirinin güneşi. Ulusal yaşamı, ulusal karakteri ifade etme görevi A. S. Puşkin tarafından çözüldü. Ve bu, kelimeye yönelik temelde yeni bir tutumun bir sonucu olarak gerçekleşti. Bu açıdan onun şiirleri yol göstericidir:

    Üzücü bir zaman! Ah, çekicilik!
    Veda güzelliğin benim için hoş -
    Doğanın yemyeşil çürümesini seviyorum,
    Kızıl ve altın rengine bürünmüş ormanlar...

"Kızıl" ve "altın" sonbahar doğasının doğru, gerçek, nesnel renkleridir. Aynı zamanda bunlar sadece sonbahar renkleri, alışılagelmiş renkler değil, aynı zamanda kraliyet kıyafetlerinin, tören dekorasyonlarının ve cüppelerin renkleridir. Bunlar aynı zamanda insanın gerileme yıllarında ani ve karşı konulamaz parlaklığıyla özellikle parlak ve etkileyici olan “gösterişin” duygusal işaretleridir. Belinsky'ye göre Puşkin'in şiirindeki pathos, "ruhu besleyen insanlıktır." Duygusal deneyimlere odaklanmak, Puşkin'in gerçeklik üzerine düşünmeyi kişisel duygular alanına dahil etmesini engellemez.

Boris Godunov'da Puşkin, gerçekçi yönteminin temelini oluşturan tarihsel bir bakış açısına geçti. Başlangıçta dramada, şiirlerde, türkülerde ve şarkı sözlerinde gerçekçi yöntem galip gelir. Puşkin'in son romanı ve aynı zamanda yaratıcılığın yeni ufuklarını açan, gerçekçiliğin zafer kazandığı "Eugene Onegin" idi. Puşkin sadece büyük bir şair değil, aynı zamanda dikkate değer bir Rus söz yazarları galaksisinin ruhani lideriydi... Hiçbiri Puşkin'i tekrarlamadı, ama hepsi bir şekilde onun etrafında birleşti. Onları bir araya getiren pek çok şey vardı. Galaksinin tüm şairleri gerçekte derin bir hayal kırıklığı yaşadılar; kişisel özgürlük duygusuyla karakterize edildiler, hayata dair insani fikirleri paylaştılar.

Ülker yıldızları. Mükemmel bir insan ve mükemmel bir toplum hayal eden A. A. Delvig, insan ve doğa arasındaki uyum idealini somutlaştırmak için antik çağa döndü. Bunu yeniden yaratırken, Rusya'yı, şarkılarının kahramanları haline gelen basit genç erkek ve kadınların nasıl acı çektiğini, irade ve mutlu aşk için nasıl özlem duyduklarını düşündü.

Rus yaşamının resmi atmosferinde manevi alan bulamayan N. M. Yazykov, özgür gençliğinin doğal protestosunu ağıtlarda, şarkılarda, ilahilerde, bakkal zevklerini yücelten, gücün kahramanca kapsamı, gençliğin ve sağlığın tadını çıkararak ifade etti. P. A. Vyazemsky, medeni ve kişisel temaların birleşmesine kendi yöntemiyle katkıda bulundu, ağıt duygularını sosyal nedenlerle açıkladı.

Düşünce şiiri de Puşkin döneminde yeni bir düzeye yükseldi. Başarıları, Rus romantizminin en büyük şairi, ağıtların, mektupların ve şiirlerin yazarı E. A. Baratynsky'nin adıyla ilişkilendirilir. Şair, yanılsamalar ve "rüyalar" yerine sakin ve ayık düşünmeyi tercih eder. Baratynsky'nin şiirleri, insan kalbinin asil dürtülerinin ölümünü, monoton tekrarlar içinde yaşamaya mahkum ruhun solmasını ve bunun sonucunda dünyaya akıl ve güzellik getiren sanatın ortadan kaybolmasını son derece sivri bir biçimde yakalamıştır. .

Yüksek Duma gücü. Sözcüsü M. Yu.Lermontov olan şiirsel dönem, Belinsky'ye göre "hayata ve insan duygularına olan inanç eksikliği, yaşama susuzluğu ve aşırı duygu" ile ayırt ediliyor. Lermontov'un ilk şarkı sözlerinin merkezi imajı, düşman dış dünyayla açıkça yüzleşen lirik bir kahramanın imajı haline gelir. Olgun lirizmde, kahramanın dışındaki nesnel dünya giderek daha belirgin bir yer işgal etmeye başlar. Şiirlerde gündelik gerçekler tam olarak karşımıza çıkıyor. Lermontov, çalışmasının son yıllarında kendisinin ve tüm neslinin içinde bulunduğu trajik durumdan bir çıkış yolu düşündü.

kehanet ruhu. Lermontov'a göre felsefi tema baskın değildi. Ancak Rusya'nın uzun süredir devam eden felsefi lirizm geleneği, özellikle de düşünce şiiri ölmedi. Sadece Baratynsky tarafından değil, aynı zamanda "sevgiyle bilge" şairler D.V. Venevitinov, S.P. Shevyrev, A.S. Şiir bağımsız görevlerden mahrum kaldığı ve felsefi fikirleri aktarmanın bir aracı olarak hizmet ettiği için şarkı sözleri belirli bir rasyonellikten muzdaripti. Bu önemli dezavantaj, parlak Rus söz yazarı F.I. Tyutchev'in şiirlerinin imgeleri felsefe içerir. Onun yöntemi doğada ve insanda dış ve iç özdeşliğine dayanmaktadır. Doğayı bütünsel olarak algılar: bir organizma olarak, yaşayan, sürekli hareket halinde olan bir şey olarak.

Görkemli güzellikteki ve ciddi trajik olanın birleşimi, Tyutchev'in şarkı sözlerine, son derece sıkıştırılmış bir biçimde hapsedilmiş, benzeri görülmemiş bir felsefi ölçek kazandırıyor. Her şiir anlık bir durumu tasvir ederken, aynı zamanda imgesini ve anlamını özenle koruyarak varoluşun tamamına hitap ediyor. Daha sonra 50'li ve 70'li yıllarda Tyutchev'in şiir ilkeleri, istikrarlı olmasına rağmen yeni niteliklerle desteklendi. Tyutchev, kendisini tatmin etmeyen bir modernitede kendini her zaman rahatsız ve yalnız hissetti. Parlak ve yoğun bir manevi yaşamın hayalini kurdu. Anavatan'ın acılarına tüm ruhuyla sempati duyan Tyutchev, düşüncelerini özetliyor (“Rusya akılla anlaşılamaz…”, “Rus kadını”, “Gözyaşları”). Tyutchev'in aşk sözleri, sevilen kadına duyulan şefkat duygusunun bencil arzuları aştığı ve onların üzerine çıktığı gerçek bir gelişme yaşıyor...

Hayatın Hediyeleri. Puşkin ve Lermontov'dan sonra Rus şiiri donmuş gibiydi, ancak içinde orijinal yetenekler ortaya çıktı - A. Pleshcheev, P. Ogarev, An. Grigoriev, Y. Polonsky, A. Tolstoy, I. Turgenev, A. Maikov, N. Nekrasov. Toplumsal yükselişe yanıt olarak Rus şiiri yavaş yavaş çağdaş hayata hakim oldu. 50'li yılların bir özelliği gerçekçiliğin derinleşmesiydi. Üstelik ifadenin doğruluğu ve aynı zamanda genelliği öncelikle kişinin iç dünyasını ilgilendiriyordu. Rus şiirindeki halk ilkesi de kaybolmuyor. N. Nekrasov'un şiirinde, F. Tyutchev, A. Fet, Ap. Grigoriev, Y. Polonsky, A. Maykov, A. Tolstoy.

"İfade edilemez" olanı ifade etme arzusu, şairi yakalayan ruh haliyle okuyucuya ilham verme arzusu, A. Fet'in şiirinin temel özelliklerinden biridir. Kişinin duyusal, duygusal yeteneklerine (“bakma”, “duyma”) hitap eder ve onları sonuna kadar harekete geçirir. Şair sese ve renge, plastisiteye ve aromaya değer verir. Ama sesleri değil, melodileri, ritimleri değil, dünyanın müzikal özünü taklit ediyor. Şair ve önde gelen eleştirmen An'ın çalışmalarının ana teması. Grigoriev, çağdaş insan ile sıradan dünya arasında bir çatışma haline geldi.

Dikkat çekici ve incelikli söz yazarı Ya.P. Polonsky'nin çalışmaları gerçek hümanizmle doludur. Şair, zavallı adama sempati duyuyor, deneyimlerine dikkatle bakıyor, bunları rastgele izlenimler ve parçalı anılar aracılığıyla ipuçlarıyla aktarabiliyor. Polonsky'nin kahramanları parlak aşkın, basit mutluluğun hayalini kurarlar, saf bir yaşam dürtüsü taşırlar, ancak koşullar ve çevre tarafından kısıtlanırlar...

Başka bir şair A.K. Tolstoy, modern yaşamda uyum görmüyor. Kiev ve Novgorod zamanlarından kalma Eski Rus'u idealize etti. Ana teması doğa ve sevgidir. Rus karakterinin en iyi yönleri onun şiirinde sonsuz alanla birleşiyor (“Sen benim toprağımsın, sevgili toprağım…”), ulusal karakterin gerçek değeri ona göre kendiliğinden ve özgürce kendini gösteriyor (“Eğer seviyorsun, o zaman sebepsiz... "), baladları stilizasyon izleri taşıyor, ancak olay örgüsünün efsanevi doğasını, koşulların ölümcül tesadüflerini, kanlı bir sonuca yol açan karakterlerin uzlaşmazlığını koruyor ("Vasily Shibanov", " Prens Mikhailo Repnin").

A. N. Pleshcheev, N. P. Ogarev, N. A. Nekrasov'un şiirinin ana lirik kahramanı, halkı ve köylüleri savunmak için ayağa kalkan soylulardan veya halktan bir adam olur. Pleshcheev'in “İleri! korkmadan ve şüphe etmeden…”, “Duygulara göre kardeşiz…”, Ogareva - “Meyhane”, “Mahkum” ve N. Nekrasov, I. Nikitin'in kaçınılmaz hüzünlü şiirleri ve şiirleri.

İki edebi eğilim tarafından aydınlatıldı - klasisizm (M. Lomonosov, G. Derzhavin, D. Fonvizin) ve duygusallık (A. Radishchev, N. Karamzin), ardından romantizm (K. Ryleev, V. Zhukovsky) zaten geçişi hazırlıyor. gerçekçilik, yeni yüzyılın Rus edebiyatının en büyük şaheserlerine. Rus edebiyatının bu özel dönemine yaklaşırken öğretmenin kısa bir tanıtım yazısı hazırlaması önemlidir. hikaye 18. yüzyıl edebiyatıyla ilgili bilgilerin tekrarlanmasından, Rus şiirinin altın çağını en büyük Rus şairlerinin (Puşkin, Lermontov, Tyutchev, Fet) isimleriyle karakterize etmeye geçiş yapmak için tasarlanan bu yönler hakkında.

Puşkin'in V. A. Zhukovsky hakkındaki sözlerini hatırlayın:

Şiirleri büyüleyici derecede tatlıdır
Yüzyıllar kıskanç mesafeyi geçecek -

ve V. G. Belinsky'nin sözleri Zhukovski Rusya'da “Romantizm Amerikası”nı keşfetti. Okul çocuklarının dikkatini, harika bir tercüman, romantizmin en büyük şairi, çok sayıda ağıt, mesaj, romantizm, şarkı, balad yazarı, duygusal deneyimlerin (özlem ve üzüntü, neşe) bir temsilcisi olan Zhukovsky'nin olduğu gerçeğine çekelim. sevgi, şefkat), yazdığı gibi yaşamaya çalıştı. Şair, "Hayat ve şiir birdir" dedi.

Bu yaştaki okul çocukları, Zhukovsky'nin şair için insanlar ne kadar insancıl olursa devletin de o kadar insancıl ve mutlu olacağı yönündeki yargısını zaten anlayabilirler; İnsanın mutluluğu onun ruhundadır ve güzel ve yüce olan her şeyi fethetmelidir, ancak bunun için küçük çıkarları, kibri küçümsemeli ve yüce için çabalamalıdır. İki eseri karşılaştırma görevini vermek, nesnel dünyanın nasıl olduğunu ortaya çıkarmakta fayda var. Derzhavina Zhukovsky'de duygusal işaretlerin ve gölgelerin bir açıklaması ile değiştirildi:

G. Derzhavin. "Bülbül"

Bir tepenin üzerinde, yeşil bir korunun içinden,
Parlak bir nehrin parıltısında,
Sessiz bir Mayıs gecesinin çatısı altında,
Uzaklardan bir bülbül duyuyorum...

V. Zhukovsky. "Akşam"

Hafif kumların arasından dolanan bir dere,
Sessiz uyumunuz ne kadar hoş!
Ne kadar ışıltılı bir şekilde nehre doğru yuvarlanıyorsun!..

Zhukovsky'nin açıklamalarında, baladlarda olduğu gibi duygu hakimdir ("Lyudmila" yı hatırlayın). Okul çocuklarının, Zhukovsky'nin ulusal-tarihsel bir tat yarattığını, halk efsanelerinin, geleneklerin, hümanizm ve ahlaki güzellik çağrısının hakim olduğunu anlamaları önemlidir.

18. yüzyılın son derslerinden sonra “19. yüzyılın Rus şiiri” konulu inceleme dersi için okul çocukları mesajlar hazırlıyor:

Rus romantizminin kurucularından biri olan Konstantin Nikolaevich Batyushkov hakkında yazar ağıtlar, şiiri mükemmel bir adamın hayaline dayanan V. G. Belinsky'ye göre (“şiirinin ilk ve temel özellikleri kesinlik ve netliktir”);
- Romantizminin özü, yüksek yurttaşlık duyguları aşılayabilen kahramanların yüceltilmesinde yatan Wilhelm Karlovich Kuchelbecker hakkında ve onun kaderi ve işi hakkında ilginç olan şeyler hakkında;
- "Düşünceleri" "Ben bir şair değilim, bir Vatandaşım" ifadesinde yer alan suçlayıcı şiirlerin, ağıtların, mesajların, şiirlerin özü olan Kondraty Fedorovich Ryleev hakkında (geniş tarihi resimlerin yardımıyla yurttaşlık duygularının ifadesi) kahramanca örnekler kullanarak - Susanin, Ermak);
- Rus söz yazarlarının galaksisi hakkında: Baratynsky, Maikov, Fet ve benzeri.

Evgeny Abramovich Baratynsky şiirlerin (“Bayramlar”, “Balo”, “Çingene” vb.), eleştirel makalelerin ve en önemlisi lirik şiirlerin yazarıdır. Baratynsky'ye göre "bir kişinin sonsuz hayal kırıklığına mahkum olduğunu" okul çocuklarına açıklamak önemlidir:
Yıllar bizi değiştiriyor
Ahlakımız da bizimledir;
Seni bütün kalbimle seviyorum,
Ama senin eğlencen bana yabancı...

Dokuzuncu sınıf öğrencileri önceki derslerden Tyutchev ve Fet, Maykov ve Polonsky, Pleshcheev ve Ogarev'in şiirlerine zaten aşinadır, bu nedenle bu tür inceleme dersleri için kısa makaleler hazırlamak ve bir veya iki şiir okumak zor olmayacaktır. Onları yaratıcı olmaya, özel dersler üzerinde düşünmeye davet edin. A. S. Puşkin, M. Yu. Lermontov, N. A. Nekrasov.

Öğrenciler Tyutchev hakkındaki hikayelerine şu soruları yanıtlayarak başlarlar: Şair ne zaman doğdu ve öldü? Onun şiirinin özellikle karakteristik özelliği nedir?

Fedor İvanoviç Tyutçev.

Onun şiiri, dünyaya dair felsefi bir anlayışla karakterize edilir. Doğa önümüzde sürekli hareket halinde, görkemli bir şekilde güzel ve ciddi bir şekilde trajik olarak beliriyor. İnsan kozmosta yer almaktadır.

Şair moderniteden memnun olmayan şiirlerinde manevi yaşam hayali, Rus gerçekliğini kavrama arzusu vardır (“Rusya akılla anlaşılamaz…”, “Rus kadını”, “Gözyaşları”). Tyutchev'in evrensel fikirlerle dolu eserlerini, aşk sözlerinin satırlarını okuyoruz, memleketimizin manzaralarını görüyoruz doğa- bunların hepsi her zaman geri dönmek isteyeceğiniz eşsiz şaheserlerdir...

Apollo Nikolayeviç Maykov

- “Bu bir şair-sanatçı, plastik bir şair, ama değil söz yazarı; Şiirlerini ustaca bitirmesiyle dikkat çeken bir yazar, Rus kamuoyunun karşısına ilk çıkışından itibaren bir düşünce şairi oldu ve bu unvanla ilgili tüm sonsuz çalışmaları korkusuzca üstlendi” (A. Druzhinin). Kahramanları sıradan insanlar olan şiirlerin yazarı - balıkçılar, sanatçılar, neşeli kızlar. Doğal dünyaya yakından bakmak ve izlenimlerin doğru aktarımı en ünlü eserleri birbirinden ayırıyor: “Bahar! İlk kare sergileniyor...", "Aman Tanrım! Dün - kötü hava...”

Afanasy Afanasyevich Fet

Doğrudan deneyimlerin ve izlenimlerin şairi. “...En güzel anlarında şiirin gösterdiği sınırların ötesine geçerek bölgemize cesurca adım atıyor” (P. Tchaikovsky). İşitme ve görmenin “ifade edilemez” gerilimini, algının anlıklığını, renklerin ve seslerin değişimini ifade etme arzusu (“Orman örtüsünün altında sessizlik...”, “Ah, nasıl da bahar kokuyordu!..”) .

Apollo Aleksandroviç Grigoriev

Şair, edebiyat ve tiyatro eleştirmeni. Moskova Hukuk Fakültesi'nden mezun oldu Üniversite. 1843'te yayımlanmaya başladı. Tek şiir kitabını yayımladı (1846). Daha sonra büyük şiirsel formlara yöneldi. Daha sonra Moskvityanin dergisinin önde gelen eleştirmeni oldu. 1860'ların başında F. M. ve M. M. Dostoyevski kardeşlerin "Time" dergisinde eleştirel makaleler yayınladı. Anı yazarı olarak bilinir. Modern insanın sıradan dünyayla çatışmasını konu alan şiirlerin yazarı.

Yakov Petrovich Polonsky

Şair, düzyazı yazarı. Ryazan spor salonundan mezun oldu ve Moskova Üniversitesi Hukuk Fakültesi'nde okudu. 1840 yılında şiir yayınlamaya başladı. İnsanın iç dünyasını sürekli tutarsızlığı ve değişkenliğiyle aktaran tanınmış bir psikolojik şarkı sözü ustası. Aynı zamanda sıradan insanı, çalışan insanı, onun üzüntülerini, ihtiyaçlarını, sevinçlerini tüm ruhuyla algılayan bir düzyazı yazarı olarak da bilinir (“Orakçılar”, “Yol”, “Meydan Okuma”, “Mahkum”).

Aleksey Konstantinoviç Tolstoy

Şair, oyun yazarı, düzyazı yazarı. A. A. Perovsky (takma adı Antony Pogorelsky'dir) tarafından büyütüldü. Moskova Üniversitesi'nde rütbe sınavını kazandı ve diplomat olarak görev yaptı. Daha sonra mahkemeye yaklaştırıldı. Düzyazı yazarı olarak yayınlamaya başladı. Lirik şiirleri, tarihi türküleri ve “Prens Gümüş” romanıyla ün kazandı. A.K. Tolstoy'un dünyevi dünyanın değerini doğrulayan sözleri, doğada dökülen güzel ve sonsuzluğa duyulan özlemle doludur. Şiirlerin, hiciv şiirlerinin ve harika bir dramatik üçlemenin (“Korkunç İvan'ın Ölümü”, “Çar Fyodor Ioannovich”, “Çar Boris”) yazarı olarak bilinir. Şiirsel yapıtlarının ana temaları doğa ve aşktır (“Çanlarım...”, “Sen benim toprağımsın, memleketim…”, “Seviyorsan sebepsiz...”) türküleri işgal eder. çalışmalarında özel bir yer (“Vasily Shibanov”, “Prens Mikhailo Repnin”).

Nikolai Platonovich Ogarev ("Mahkum", "Meyhane" şiirleri) hakkında kısa bir hikaye anlatılabilir. Şair, çevirmen, düzyazı yazarı, anı yazarı ve tiyatro eleştirmeni Alexei Nikolaevich Pleshcheev'den kısaca bahsedebiliriz. Muhafızlar ve süvari öğrencileri okulunda ve ardından St. Petersburg Üniversitesi'nde okudu. Gençliğinde M.V. Butashevich-Petrashevsky'nin çevresine yakınlaştı ve F.M. Dostoyevski ve çevrenin diğer üyeleriyle birlikte sürgüne gönderildi. İlk şiir derlemesinin yayımlanmasıyla (1846) edebi üne kavuşmuş, asil ve saf yönü olan bir şair olarak ününü ömrünün sonuna kadar korumuştur. Pleshcheev'in şiirlerinin yanı sıra (“Korku ve şüphe olmadan ileri...”, “Duygulara göre kardeşiz...”) öyküleri, öyküleri, çevirileri, oyunları ve eleştirel makaleleri bulunmaktadır.

Bu nedenle, “19. yüzyılın Rus şiiri” konulu inceleme derslerinden önce Puşkin veya Lermontov, Nekrasov'a adanmış tematik dersler gelir, bunlar bir montaj dersi, bir konferans dersi veya bir konser dersi (kısa mesajlar ve şiir okumak). Sunucu, doğal olarak, daha önce şairlerle ilgili hikayelerin ve şiirsel metinlerin okunması için materyali dağıtmış olan öğretmen olacaktır. Öğretmen montajı başlatır, ardından tüm parçaları birbirine bağlamak için tasarlanan kısa yorumların yanı sıra böylesi ikili bir dersin genel sonucunu alır; Aşağıdaki örnek soru ve görevlere yanıt verilmesi uygundur:

Zhukovsky ve Batyushkov'un şiirinin ayırt edici özellikleri nelerdir?
- Tyutchev ve Fet, Ryleev ve Pleshcheev'in yaratıcılığının özellikleri nelerdir?
- Puşkin döneminin en büyük şairlerini hatırlayın ve adlandırın.
- Bize 19. yüzyıl şairlerinden birinin hayatından ve eserlerinden bahsedin.
- “19. Yüzyılın Şiiri” hikayesini hazırlayın.

Bukhshtab B. Rus şairleri. - L., 1970.
Gorodetsky B. Rusça şarkı sözleri: Tarihsel ve edebi makaleler. - L., 1974.
Korovin V. Puşkin döneminin şairleri. - M., 1980.
Korovin V. 19. yüzyılın Rus şiiri. - M., 1987, 1997.
Semenko I. Puşkin döneminin şairleri. - M., 1970.
Rus şairleri: Antoloji / Ed. V. I. Korovin. - M., 1990. - Bölüm I.

V. Ya. Korovina, I. S. Zbarsky, V. I. Korovin, Edebiyat 9. sınıf. Metodolojik tavsiye - M .: Eğitim, 2003. - 162 s .: hasta.

Ders içeriği ders notları destekleyici çerçeve ders sunumu hızlandırma yöntemleri etkileşimli teknolojiler Pratik görevler ve alıştırmalar kendi kendine test atölyeleri, eğitimler, vakalar, görevler ödev tartışma soruları öğrencilerden gelen retorik sorular İllüstrasyonlar ses, video klipler ve multimedya fotoğraflar, resimler, grafikler, tablolar, diyagramlar, mizah, anekdotlar, şakalar, çizgi romanlar, benzetmeler, sözler, bulmacalar, alıntılar Eklentiler Özetler makaleler meraklı beşikler için püf noktaları ders kitapları temel ve ek terimler sözlüğü diğer Ders kitaplarının ve derslerin iyileştirilmesiDers kitabındaki hataların düzeltilmesi Ders kitabındaki bir parçanın güncellenmesi, dersteki yenilik unsurları, eski bilgilerin yenileriyle değiştirilmesi Sadece öğretmenler için mükemmel dersler yılın takvim planı; metodolojik tartışma programları; Entegre Dersler

Makaleyi beğendin mi? Arkadaşlarınla ​​paylaş!