Sekolah Seni Minsk. "Glebovka" yang terkenal memperoleh galeri seninya sendiri

Sejarah perguruan tinggi

Sekolah Seni Minsk didirikan pada tahun 1947

Setelah Agung Perang Patriotik tidak ada satu pun karya seni yang tersisa di Belarus lembaga pendidikan. Dan pada tahun 1947, semuanya dimulai kembali dengan dibukanya Sekolah Seni Minsk, yang menjadi pusat kehidupan seni di Belarus.

Rekan senegaranya Belarusia, lulusan akademi seni Leningrad (sekarang St. Petersburg) dan Moskow, meletakkan dasar bagi sekolah seni nasional Belarusia. Lulusan pertama Sekolah Seni Minsk terus belajar di Leningrad dan Moskow, dan, dari tahun 1953, di departemen seni Institut Seni dan Teater Negeri Belarusia (sekarang Akademi Seni Negeri Belarusia). Banyak lulusan kami melanjutkan studi di akademi luar negeri.

Minsk sekolah seni sejak 1969 dinamai seniman dan guru Belarusia terkenal Alexei Konstantinovich Glebov.

Di antara lulusan perguruan tinggi - Artis Rakyat Belarus: Mikhail Andreevich SAVITSKY, May Volfovich DANZIG, Viktor Aleksandrovich GROMYKO, Arlen Mikhailovich KASHKUREVICH, Leonid Dmitrievich SHMELEV, Georgy Georgievich POPLAVSKY, Ivan Yakimovich MISKO, Lev Nikolaevich GUMILEVSKY, Anatoly Vasilyevich BARANOV SKY, Vasily Petrovich SHARANGOVICH dan banyak lainnya yang telah mendapat pengakuan internasional.

Hampir lima belas generasi seniman terbentuk gaya tertentu Dan ciri khas Lukisan Belarusia, grafik, patung.

Keunggulan utama lembaga pendidikan kami adalah pemeliharaan tradisi klasik dan kombinasi keterampilan profesional dengan solusi kreatif modern.

Pada tahun 2011, sekolah ini berganti nama menjadi perguruan tinggi.

Hari ini Perguruan Tinggi Seni Negeri Minsk dinamai A.K. tertua di negara ini lembaga pendidikan seni khusus (profesional) menengah, pusat pelatihan spesialis tingkat menengah di bidang seni dan desain halus, dekoratif dan terapan.

Kami berpartisipasi aktif dalam kehidupan budaya tidak hanya di Belarus, tetapi juga di negara lain

Perguruan tinggi adalah pendiri kompetisi internasional seni rupa"MINGGU Kecantikan". Selama bertahun-tahun, kompetisi ini telah meningkatkan geografi dan jumlah peserta - lebih dari 100 sekolah seni, studio, perguruan tinggi dari Belarus, Rusia, Kazakhstan, Ukraina, Lituania, Latvia, Polandia, Republik Ceko, Hongaria, Bulgaria, Slovenia, Moldova, Serbia, Armenia, Iran, India, Sri Lanka, Cina, Taiwan, Thailand, AS.

Seniman muda mendapat kesempatan untuk menunjukkan kemampuannya di hadapan juri yang berwenang dan memamerkan karyanya kepada penonton di ibu kota Belarus.

Pada tahun 2013 dan 2016, perguruan tinggi ini menjadi tuan rumah Kompetisi Seni Terbuka Partai Republik X dan XI secara penuh waktu.

Mahasiswa telah berulang kali menjadi pemenang dan pemenang hadiah kompetisi yang diadakan di Rusia, Polandia, Jerman, Estonia, dan Bulgaria.

Untuk pertama kalinya pada tahun 2015, mahasiswa Angelina Vladimirovna Kabanovich mengambil bagian dalam tim Republik Belarus di X Youth Delphic Games negara-negara anggota CIS, di mana ia memenangkan medali perunggu. Pada tahun 2017, mahasiswa Liya Vladimirovna Goncharuk menjadi pemenang Youth Delphic Games XII negara-negara anggota CIS, menempati posisi pertama dalam kategori “Seni Rupa”.

Seperti “My other” (2014), “In memorian” (2015) Polandia, Lodz, IV Siswa internasional konferensi ilmiah-praktis“Sosiokultural dan pengembangan profesional kepribadian di dunia modern", yang didedikasikan untuk tanggal peringatan, peringatan 250 tahun State Hermitage (2014), konferensi ilmiah dan praktis mahasiswa V "Dunia warisan budaya sebagai sumber ilmu pengetahuan dan kreativitas” (2015), kompetisi karya kreatif“Potret kata yang hidup” (2015) Rusia, St. kompetisi kreatif“Christmas Wave of the Baltics” Estonia, Tallinn (2014), kompetisi dalam rangka plein air internasional “City on the Elbe” Jerman, Dresden (2015).

Geografi plein airs telah berkembang secara signifikan, saat ini tidak hanya tempat bersejarah dan budaya Belarus seperti Nesvizh, Polotsk, Grodno, tetapi juga plein airs internasional: Carpathians (Ukraina), “Wave of Ideas” (Bulgaria, Kranevo) , “Manusia dan Alam” ( Bulgaria, Varna), “Penelitian antar budaya dalam seni” di Lodz (Polandia), plein air di tanah air I. N. Kramskoy di kalangan siswa sekolah seni di Rusia dan negara-negara CIS (Voronezh, Rusia), plein udara di Smizhany sebagai bagian dari Festival Internasional“Slovak Paradise” (Republik Slovakia), seni internasional plein air “Culture on the Border” (Polandia), plein air international biennale “Oskar Ostrava 2015”, Republik Ceko.

Program pendidikan telah dikembangkan dan dilaksanakan dengan tujuan untuk memperkenalkan mahakarya seni dunia, memperdalam pengetahuan dalam disiplin ilmu khusus: “Karya Agung St. Petersburg”, “Jerman sebagai perbendaharaan mahakarya seni dunia”.

Perguruan tinggi secara aktif bekerja sama dengan lembaga pendidikan di Polandia dan Rusia. Pada tahun 2014, kami menyelenggarakan dan menyelenggarakan “Dialog” plein air internasional di Pusat kebun Raya Akademi Nasional Ilmu Pengetahuan Belarus dan di situs museum “Kompleks Istana Ruzhany Sapieha” bersama dengan para siswa Perguruan Tinggi Rusia budaya tradisional Petersburg dan Kompleks Sekolah Seni Negeri T. Makovsky di Lodz (Polandia). Pada tahun 2015, lembaga pendidikan yang sama mengikuti plein air internasional di wilayah Republik Polandia.

Pertemuan dengan perwakilan negara asing diselenggarakan di kampus. Pada tahun 2015, kelas master diadakan ilustrasi buku Seniman Perancis Dominique Corbasción, guru batik dari Sekolah Tinggi Kebudayaan Tradisional Rusia di St. Petersburg Yu. V. Kostina dan E. S. Saminina, pertemuan kreatif dengan penasihat budaya Kedutaan Besar Perancis Elsa Pignol.

Perguruan tinggi secara aktif menyelenggarakan pameran karya siswa dan guru di Museum Sejarah Kota Minsk, Perpustakaan Nasional Republik Belarus, Perpustakaan Yanka Kupala (Minsk), Polandia, Teater Nasional Drama Belarusia, Teater Drama Baru.

Anda bukan seorang budak!
Tertutup kursus pendidikan untuk anak-anak elit: "Pengaturan dunia yang sebenarnya."
http://noslave.org

Bahan dari Wikipedia - ensiklopedia gratis

Institusi Pendidikan "Minsk State Art College dinamai A.K. Glebov" (MGKhK dinamai A.K. Glebov)

Kesalahan Lua di Modul:Wikidata pada baris 170: mencoba mengindeks bidang "wikibase" (nilai nihil).
Judul asli
Penutupan tahun	Kesalahan Lua di Modul:Wikidata pada baris 170: mencoba mengindeks bidang "wikibase" (nilai nihil).
Direorganisasi	Kesalahan Lua di Modul:Wikidata pada baris 170: mencoba mengindeks bidang "wikibase" (nilai nihil).
Tahun reorganisasi	Kesalahan Lua di Modul:Wikidata pada baris 170: mencoba mengindeks bidang "wikibase" (nilai nihil).
Jenis	Kesalahan Lua di Modul:Wikidata pada baris 170: mencoba mengindeks bidang "wikibase" (nilai nihil).
Rektor	Kesalahan Lua di Modul:Wikidata pada baris 170: mencoba mengindeks bidang "wikibase" (nilai nihil).
Wakil Rektor	Kesalahan Lua di Modul:Wikidata pada baris 170: mencoba mengindeks bidang "wikibase" (nilai nihil).
Direktur	Kesalahan Lua di Modul:Wikidata pada baris 170: mencoba mengindeks bidang "wikibase" (nilai nihil).
Bos	Kesalahan Lua di Modul:Wikidata pada baris 170: mencoba mengindeks bidang "wikibase" (nilai nihil).
Siswa	Kesalahan Lua di Modul:Wikidata pada baris 170: mencoba mengindeks bidang "wikibase" (nilai nihil).
Guru	Kesalahan Lua di Modul:Wikidata pada baris 170: mencoba mengindeks bidang "wikibase" (nilai nihil).
Lokasi	Belarusia 22x20 piksel Belarusia
Metro	Kesalahan Lua di Modul:Wikidata pada baris 170: mencoba mengindeks bidang "wikibase" (nilai nihil).
Alamat
Situs web
logo	Kesalahan Lua di Modul:Wikidata pada baris 170: mencoba mengindeks bidang "wikibase" (nilai nihil).
Penghargaan	Kesalahan Lua di Modul:Wikidata pada baris 170: mencoba mengindeks bidang "wikibase" (nilai nihil).

K:Lembaga pendidikan yang didirikan pada tahun 1947 Koordinat:

Di antara lulusan perguruan tinggi tersebut adalah seniman, pematung dan guru Republik Belarus Mikhail Savitsky, May Dantzig, Viktor Gromyko, Arlen Kashkurevich, Leonid Shchemelev, Georgy Poplavsky, Yuri Vykhodtsev, Adam Globus, Sergey Bondarenko dan lainnya yang telah menerima pengakuan internasional . Perguruan tinggi ini dinamai seniman dan guru Belarusia Alexei Konstantinovich Glebov, lulusan Sekolah Seni Vitebsk - pendahulu bersejarah dari Minsk State Art College.

Lokasi

Dengan hilangnya Uni Soviet dan pembentukan negara baru di Eropa - Republik Belarus yang merdeka pada tahun 1992, sekolah tersebut diubah menjadi Perguruan Tinggi Seni Negeri Minsk dinamai A.K.

Kepribadian

Artis Rakyat Republik Belarus - lulusan perguruan tinggi

Victor Gromyko
Georgy Poplavsky

Guru

Shevchenko, Akim Mikhailovich - guru seni lukis, 1947-1959
Vykhodtsev, Yuri Fedorovich - menggambar, lukisan kuda-kuda, -1986
Mozolev, Alexander Petrovich - lukisan, grafik
Tsukanov, Sergey Maksimovich - direktur dan guru, 1969-1975

Mahasiswa dari tahun yang berbeda

Leonid Davidenko - Pematung, pelukis, seniman grafis, guru Soviet Belarusia.
Yuri Karachun - seniman, kritikus seni, direktur Museum Seni Nasional Belarus pada 1977-1997.
Viktor Kopach adalah pematung Belarusia, belajar dari tahun 1986 hingga 1990.
Maxim Petrul adalah seorang pematung Belarusia.
Andrey Sidorenko adalah seorang seniman.
Georgy Skripnichenko adalah seniman surealis Belarusia.
Andrey Shelluto adalah seorang seniman dan desainer.

Tulis ulasan pada artikel "Minsk State Art College dinamai A.K. Glebov"

Catatan

Literatur

Ensiklopedia Belarusia: U 18 vol. Vol. 10: Malaysia - Mugaraj / Editorial: G. P. Pashkov dan lain-lain. - Mn.: BelEn, 2000. - T. 10. - Hal. 412. - 544 hal. - 10.000 eksemplar. - ISBN 985-11-0169-9 (vol. 10) (Belarusia)
Sastra ensiklopedis dan sejarah Belarusia: U volume ke-5. T. 3. Karchma - Naygrysh / Redkal.: I. P. Shamyakin (Gal. ed.) dan lain-lain. - Mn.: BelSE, 1986. - Hal.552-553. - 751 hal. - 9500 eksemplar. (Belorian)

Tautan

// “Budaya”, No. 50 (816) / 15 - 21.12.2007 (Belarus)

Kutipan yang mencirikan Sekolah Seni Negeri Minsk dinamai A.K

Saya sangat menyesal dia mengganggu narasi yang mengalir secara ajaib ini!.. Namun Stella yang baik hati dan emosional tampaknya tidak mampu dengan tenang menahan berita menakjubkan seperti itu...
Isidora hanya tersenyum cerah padanya... dan kami melihat gambar lain, tapi yang lebih menakjubkan...
Di aula marmer yang menakjubkan, seorang gadis rapuh berambut hitam sedang berputar... Dengan kemudahan peri peri, dia menarikan semacam tarian aneh yang hanya dia mengerti, terkadang tiba-tiba melompat sedikit dan... melayang di udara. Dan kemudian, setelah mengadakan pesta yang rumit dan dengan lancar terbang beberapa langkah, dia kembali lagi, dan semuanya dimulai dari awal... Sungguh menakjubkan dan begitu indah sehingga Stella dan saya membuat kami takjub!..
Dan Isidora hanya tersenyum manis dan dengan tenang melanjutkan ceritanya yang terputus.
– Ibuku adalah seorang Sage keturunan. Dia lahir di Florence - bangga, kota bebas... di mana "kebebasan" terkenalnya hanya sebanyak Medici, meskipun sangat kaya, tetapi (sayangnya!) Tidak mahakuasa, dibenci oleh gereja, dapat melindunginya. Dan ibu saya yang malang, seperti para pendahulunya, harus menyembunyikan Hadiahnya, karena dia berasal dari keluarga yang sangat kaya dan sangat berpengaruh, yang di dalamnya sangat tidak diinginkan untuk “bersinar” dengan pengetahuan seperti itu. Oleh karena itu, dia, seperti ibu, nenek, dan nenek buyutnya, harus menyembunyikan “bakat” luar biasa mereka dari pengintaian mata dan telinga (dan lebih sering daripada tidak, bahkan dari teman!), jika tidak, jika ayah dari calon pelamarnya mengetahui hal itu, dia akan tetap tidak menikah selamanya, yang dalam keluarganya akan dianggap sebagai aib terbesar. Ibu sangat kuat, seorang penyembuh yang sangat berbakat. Dan saat masih sangat muda, dia diam-diam merawat hampir seluruh penyakit di kota, termasuk Medici yang hebat, yang lebih memilih dia daripada dokter Yunani terkenal mereka. Namun, tak lama kemudian “kemuliaan” atas “keberhasilan besar” ibu saya sampai ke telinga ayahnya, kakek saya, yang tentu saja tidak memiliki sikap positif terhadap aktivitas “bawah tanah” semacam ini. Dan mereka berusaha untuk menikahkan ibu saya yang malang sesegera mungkin, untuk menghilangkan “rasa malu” dari seluruh keluarganya yang ketakutan...
Entah itu kecelakaan, atau seseorang yang membantu, tetapi ibu saya sangat beruntung - dia menikah dengan pria yang luar biasa, seorang raja Venesia, yang... dirinya sendiri adalah seorang penyihir yang sangat kuat... dan yang Anda lihat bersama kami sekarang ... .
Dengan mata yang bersinar dan lembab, Isidora menatap ayahnya yang luar biasa, dan terlihat jelas betapa dia sangat mencintainya dan tanpa pamrih. Dia adalah seorang putri yang bangga, dengan bermartabat membawa perasaannya yang murni dan cemerlang selama berabad-abad, dan bahkan di sana, jauh sekali, di dunia barunya, dia tidak menyembunyikan atau merasa malu karenanya. Dan baru pada saat itulah aku menyadari betapa aku ingin menjadi seperti dia!.. Dan dalam kekuatan cintanya, dan dalam kekuatannya sebagai seorang Sage, dan dalam segala hal lain yang dibawa oleh wanita cerdas luar biasa ini dalam dirinya...
Dan dia dengan tenang terus berbicara, seolah-olah tidak memperhatikan emosi kita yang “meluap” atau kegembiraan “anak anjing” jiwa kita yang menyertai kisah indahnya.
– Saat itulah ibuku mendengar tentang Venesia... Ayahku menghabiskan waktu berjam-jam bercerita tentang kebebasan dan keindahan kota ini, tentang istana dan kanalnya, tentang taman rahasia dan perpustakaan besar, tentang jembatan dan gondola, dan masih banyak lagi. Dan ibuku yang mudah terpengaruh, bahkan tanpa melihat kota yang indah ini, jatuh cinta padanya dengan sepenuh hatinya... Dia tidak sabar untuk melihat kota ini bersamanya. dengan mataku sendiri! Dan segera mimpinya menjadi kenyataan... Ayahnya membawanya ke istana megah, penuh dengan pelayan yang setia dan pendiam, yang darinya tidak perlu bersembunyi. Dan, mulai hari itu, ibu saya bisa menghabiskan waktu berjam-jam melakukan hal favoritnya, tanpa takut disalahpahami atau, lebih buruk lagi, dihina. Hidupnya menjadi menyenangkan dan aman. Mereka adalah pasangan suami istri yang benar-benar bahagia, yang melahirkan seorang anak perempuan tepat satu tahun kemudian. Mereka memanggilnya Isidora... Itu aku.
Saya sangat anak yang bahagia. Dan sejauh yang saya ingat, dunia selalu tampak indah bagi saya... Saya tumbuh dengan dikelilingi oleh kehangatan dan kasih sayang, di antara orang-orang yang baik dan penuh perhatian yang sangat mencintai saya. Ibu segera menyadari bahwa aku mempunyai Hadiah yang kuat, jauh lebih kuat daripada miliknya. Dia mulai mengajari saya semua yang dia tahu dan neneknya ajarkan padanya. Dan kemudian ayah saya juga terlibat dalam pendidikan “penyihir” saya.
Aku menceritakan semua ini padamu, sayangku, bukan karena aku ingin menceritakan kisahku padamu. hidup bahagia, tetapi agar Anda memahami lebih dalam apa yang akan terjadi nanti... Jika tidak, Anda tidak akan merasakan semua kengerian dan kesakitan yang harus saya dan keluarga saya tanggung.
Saat aku berumur tujuh belas tahun, rumor tentangku menyebar jauh melampaui batas negara kampung halaman, dan tidak ada habisnya bagi mereka yang ingin mendengar nasib mereka. Saya sangat lelah. Tidak peduli betapa berbakatnya saya, stres sehari-hari sangat melelahkan, dan di malam hari saya benar-benar pingsan... Ayah saya selalu menolak “kekerasan” seperti itu, tetapi ibu saya (yang dulunya tidak mampu kekuatan penuh gunakan hadiahku), percaya bahwa aku ada di dalamnya dalam urutan yang sempurna, dan dia harus dengan jujur melatih bakatnya.
Bertahun-tahun berlalu seperti ini. Aku sudah memiliki milikku sejak lama kehidupan pribadi dan keluargaku yang luar biasa dan tercinta. Suamiku adalah seorang terpelajar, namanya Girolamo. Saya pikir kami ditakdirkan untuk satu sama lain, karena sejak pertemuan pertama yang terjadi di rumah kami, kami hampir tidak pernah berpisah lagi... Dia datang kepada kami untuk membeli beberapa buku yang direkomendasikan oleh ayah saya. Pagi itu saya sedang duduk di perpustakaan dan, seperti kebiasaan saya, mempelajari karya orang lain. Girolamo tiba-tiba masuk, dan ketika dia melihatku di sana, dia benar-benar terkejut... Rasa malunya begitu tulus dan manis hingga membuatku tertawa. Dia adalah seorang gadis berambut coklat yang tinggi dan kuat, yang pada saat itu tersipu seperti seorang gadis yang pertama kali bertemu tunangannya... Dan aku segera menyadari bahwa ini adalah takdirku. Kami segera menikah dan tidak pernah berpisah lagi. Dia adalah suami yang luar biasa, penuh kasih sayang dan lembut, dan sangat baik hati. Dan ketika putri kecil kami lahir, dia menjadi ayah yang penuh kasih dan perhatian. Jadi sepuluh tahun yang sangat membahagiakan dan tanpa awan telah berlalu. Putri kami yang manis, Anna, tumbuh dengan ceria, lincah, dan sangat cerdas. Dan di awal usia sepuluh tahunnya, dia, juga, seperti saya, mulai perlahan-lahan mewujudkan Bakatnya...
Hidup itu cerah dan indah. Dan sepertinya tidak ada yang bisa menaungi keberadaan damai kami dengan kemalangan. Tapi saya takut... Selama hampir setahun penuh, setiap malam saya mengalami mimpi buruk - gambaran mengerikan tentang orang-orang yang disiksa dan api yang menyala-nyala. Itu terus berulang, berulang, berulang... membuatku gila. Tapi yang paling membuatku takut adalah gambarnya manusia aneh, yang terus-menerus datang ke dalam mimpiku, dan, tanpa mengucapkan sepatah kata pun, hanya melahapku dengan tatapan mata hitam pekatnya yang membara... Dia menakutkan dan sangat berbahaya.
Dan kemudian suatu hari tiba... Awan hitam mulai berkumpul di langit cerah Venesia tercinta... Rumor yang mengkhawatirkan, berkembang, berkeliaran di sekitar kota. Orang-orang berbisik tentang kengerian Inkuisisi dan, yang mengerikan, api unggun manusia yang hidup... Spanyol telah berkobar sejak lama, membakar jiwa manusia yang murni dengan "api dan pedang", dalam nama Kristus... Dan di belakang Spanyol , seluruh Eropa sudah terbakar... Saya bukan orang percaya, dan tidak pernah menganggap Kristus sebagai Tuhan. Tapi dia adalah seorang Sage yang luar biasa, yang terkuat dari semua yang hidup. Dan dia memiliki jiwa yang luar biasa murni dan tinggi. Dan apa yang dilakukan gereja, membunuh “demi kemuliaan Kristus,” adalah kejahatan yang mengerikan dan tidak bisa dimaafkan.
Mata Isidora menjadi gelap dan dalam, seperti malam keemasan. Rupanya, segala sesuatu yang menyenangkan yang diberikan kehidupan duniawi kepadanya berakhir di sana dan sesuatu yang lain dimulai, mengerikan dan kelam, yang akan segera kita ketahui... Tiba-tiba saya merasakan “perasaan mual di ulu hati” dan mulai merasakannya. kesulitan bernapas. Stella juga berdiri diam - dia tidak menanyakan pertanyaan biasa, tetapi hanya mendengarkan dengan cermat apa yang dikatakan Isidora kepada kami.
– Venesia tercinta telah bangkit. Orang-orang menggerutu dengan marah di jalanan, berkumpul di alun-alun, tidak ada yang mau merendahkan diri. Selalu gratis dan kota yang membanggakan tidak ingin mengambil pendeta di bawah sayapnya. Dan kemudian Roma, melihat bahwa Venesia tidak akan tunduk padanya, memutuskan untuk mengambil alih langkah serius- mengirim inkuisitor terbaiknya ke Venesia, seorang kardinal gila, yang merupakan orang paling fanatik, "bapak Inkuisisi" yang sebenarnya, dan yang dengannya tidak mungkin untuk diabaikan... Dia adalah " tangan kanan“Paus, dan namanya adalah Giovanni Pietro Caraffa… Saat itu saya berumur tiga puluh enam tahun…

Inspirasi saja tidak cukup untuk menciptakan sebuah karya. Hal ini membutuhkan pengetahuan tentang teknologi, pandangan yang luas dan kemampuan berpikir. Pelajari dunia sendirian dan budaya nasional dan tidak selalu mungkin untuk mencapai potensi Anda. Bantuan sudah dekat: di Minsk State Art College yang dinamai A.K. Glebov mereka akan mengajar, memberi nasihat, dan menginspirasi. Direktur perguruan tinggi berbicara tentang spesialisasi apa saja yang ada dan bagaimana pelatihan dilakukan. Shantarovich Alexander Valerievich.

– Alexander Valerievich, spesialisasi apa yang ada di kampus?
– Kami memiliki 4 spesialisasi: “Desain”, “Lukisan”, “Patung”, “Seni Dekoratif dan Terapan”. Semuanya populer, hal ini dibuktikan dengan kompetisi yang terbentuk di kita beberapa tahun terakhir. Tahun lalu, misalnya, pelatihan anggaran dalam spesialisasi "Desain", 7,8 orang melamar. Rata-rata, persaingan untuk keempat spesialisasi adalah 3-3,5 orang per tempat dalam beberapa tahun terakhir. Terlebih lagi: bahkan aktif pelatihan berbayar Tidak semua orang berlaku.
Desain sangat populer saat ini. Oleh karena itu, kami merekrut siswa terbanyak untuk spesialisasi yang sesuai: 26 orang. Bentuk pendidikan berbayar berlaku di sini: hanya 4-5 orang dari kelompok belajar dengan anggaran terbatas.
Dalam beberapa tahun terakhir, minat terhadap seni lukis semakin meningkat. Tahun ini kami merekrut 16 orang. Persaingan tahun lalu sangat tinggi, dan ini menggembirakan. Kebanyakan belajar dengan anggaran terbatas berdasarkan pembayaran pelatihan total
4-6 orang.
Beberapa tahun yang lalu ada masalah dengan spesialisasi “Patung”. Kami mengalami kesulitan merekrut kelompok untuk spesialisasi ini. Tapi tahun lalu persaingannya adalah 2 orang per tempat, dan hari ini, menganalisis pekerjaan kami dengan calon pelamar, kami pikir jumlahnya akan lebih tinggi.
Sebagai bagian dari spesialisasi "Seni Dekoratif dan Terapan" kami bergerak dalam bidang pengolahan kayu. Hanya ada 5 orang yang belajar di bidang keahlian ini, sehingga mereka selalu mencari tempat untuk distribusi.
Omong-omong, Anda dapat mempelajari spesialisasi “Patung” dan “Seni Dekoratif dan Terapan” di perguruan tinggi kami hanya berdasarkan anggaran.

– Bagaimana kampanye perkenalannya?
– Untuk masuk perguruan tinggi seni, Anda harus lulus ujian kreatif. Ini terdiri dari tiga tahap. Mereka yang mendaftar di jurusan “Lukisan”, “Seni Dekoratif dan Terapan” dan “Desain” harus lulus ujian masuk, yang meliputi tes dalam menggambar, melukis, komposisi (kuda-kuda, jika Anda mendaftar pada spesialisasi "Lukisan", dan dekoratif, jika Anda mendaftar pada spesialisasi "Desain" dan "Seni Dekoratif dan Terapan").
Mereka yang mendaftar di bidang seni Patung akan diuji dalam menggambar, seni pahat, dan komposisi pahatan.
Untuk mempersiapkan ujian, pelamar dapat mengikuti pelatihan kursus persiapan yang bekerja untuk kami secara keseluruhan tahun akademik dan dalam waktu satu bulan sebelumnya ujian masuk. Ada juga Hari pintu terbuka, pelatihan kelas master. Kami mengundang pelamar dan melakukan ujian latihan di ketiga disiplin ilmu dalam suasana lokakarya. Selain itu, di situs perguruan tinggi Anda dapat mengetahui persyaratan pekerjaan masuk dan program tes masuk.

Pelajaran melukis praktis

– Bagaimana perkuliahan di perguruan tinggi?
– Semua disiplin ilmu yang berkaitan dengan spesialisasi bersifat praktis. Saat mengajar menggambar dan melukis, kita memulai dengan benda mati. Kemudian kami secara bertahap memperumit tugas dan mengarahkan siswa ke hal yang paling sulit - gambaran sosok manusia.
Rekan-rekan kami dalam melatih musisi, penari, dan seniman melatih para pemain masa depan, yang tugasnya adalah mampu menampilkan karya orang lain. Dan setiap lulusan kami adalah seorang komposer, karena dia menciptakan karyanya sendiri. Oleh karena itu, mengajarkan teknik dan teknologi, melatih tangan, dan mengembangkan mata saja tidak cukup. Pemikiran dan kesadaran perlu dikembangkan sedemikian rupa sehingga seseorang dapat menghasilkan sebuah karya sendiri dan menyampaikan pemikirannya di atas kanvas atau materi. Ini jauh lebih sulit.
Ini sulit untuk diajarkan. Namun hal ini mungkin terjadi jika seorang guru yang ahli dalam bidangnya bekerja sama dengan siswa yang ingin menimba ilmu. Dan kemudian semuanya akan beres.
Oleh karena itu kita punya kelas tambahan bertujuan untuk mengembangkan potensi peserta didik dan mengembangkan keterampilan profesional. Kami mengatur jumlah besar udara plein luar ruangan. Setiap tahun pada tanggal 31 Agustus, siswa tahun pertama kami naik bus dan berangkat ke udara pertama mereka. Secara tradisional, kami pergi ke Nesvizh.
Kami juga menyelenggarakan sejumlah besar pameran baik di kota maupun di seluruh negeri. Kami berpartisipasi dalam kompetisi berbagai tingkatan, bahkan mengaturnya sendiri kompetisi internasional, ke kuantitas maksimum Siswa kami dapat berpartisipasi dan terbiasa dengan lingkungan kompetitif.

– Siapa yang bekerja dengan siswa?
– Dalam beberapa tahun terakhir, komposisi guru telah diperbarui secara signifikan. Hampir semuanya adalah lulusan Belarusia akademi negara seni Banyak guru disiplin ilmu khusus di masa lalu – lulusan kami.
Penghematan tradisi terbaik dikombinasikan dengan inovasi di lapangan kreativitas seni selalu menjadi yang utama dan ciri khas kampus kita. Bahkan pada tahun 1947, ketika perguruan tinggi tersebut didirikan, lulusan dari berbagai sekolah seni datang untuk bekerja di sini: guru dari Sekolah Seni Vitebsk, dan guru dari Rusia, Ukraina, dan negara-negara Baltik. Menggabungkan sekolah yang berbeda dalam satu hal telah menciptakan kekhasan tersendiri, sehingga perguruan tinggi kami selalu dapat dikenali.

– Apakah perguruan tinggi menyediakan akomodasi asrama? untuk pelajar luar kota?
- Belum. Gedung perguruan tinggi dan asrama baru saat ini sedang dibangun. Rekan-rekan kami dari Akademi Seni Negeri Belarusia dan Belarusia universitas negeri Kebudayaan dan Seni setiap tahun mengalokasikan tempat untuk siswa kami di asrama mereka.
Tempat yang tersedia hanya sedikit, jadi kami hanya menampung anak-anak yang membutuhkan tempat tinggal.

– Apa yang dapat dilakukan siswa setelah kelas berakhir?
– Anak-anak kami berpartisipasi dalam proyek sukarelawan. Kami mengunjungi panti asuhan, sekolah berasrama, rumah sakit, rumah sakit anak, dan klinik. Anak-anak mengadakan kelas master, menggambar dan memahat bersama anak-anak, serta mendekorasi aula dan ruang kesehatan agar terlihat menarik bagi pengunjung. Pasien muda, melihat gambar di dinding yang dibuat oleh orang-orang kami, teralihkan dari suasana rumah sakit dan cenderung tidak merasa takut sebelum mengunjungi dokter.
Perguruan tinggi juga menjalankan proyek tamasya pendidikan. Mempelajari sejarah dunia dan seni Belarusia dari gambar dan presentasi adalah satu hal, dan melihatnya dalam kenyataan adalah satu hal. Budaya perlu dilihat dan dirasakan. Untuk melakukan ini, Anda perlu bertemu dan berkomunikasi dengan orang-orang yang merupakan pembawa budaya ini, berkeliling dunia dan mempelajari monumen seni. Oleh karena itu, sepanjang tahun ajaran kami menyelenggarakan serangkaian perjalanan keliling negeri. Kami bepergian ke luar negeri setahun sekali. Tahun ini ada perjalanan 11 hari ke Italia, tahun lalu - ke Jerman. Kami secara aktif bekerja sama dengan rekan-rekan Polandia kami.
Kami mempersiapkan setiap perjalanan: siswa pergi ke kelas tambahan, mempelajari materi yang akan mereka temui. Mereka semua mengerti tugas individu dalam perjalanan, mereka membuat buku harian perjalanan dengan sketsa dan sketsa, dan ketika mereka kembali, mereka menyajikan rangkaian gambar mereka, yang menjadi dasar diadakannya pameran. Mereka juga menulis esai berdasarkan hasil perjalanan.
Selama bertahun-tahun kami telah melaksanakan proyek “Potret Seorang Veteran”. Hari ini kami mengadakan pameran potret yang besar.
Tahun ini kami memenangkan hibah UNESCO untuk pelaksanaan proyek “Warisan Francysk Skaryna”, yang didedikasikan untuk peringatan 500 tahun percetakan Belarusia. Proyek ini melibatkan diadakannya serangkaian acara outdoor di semua tempat yang berhubungan dengan kehidupan dan karya Skaryna, kegiatan penelitian, pertemuan dengan perwakilan lembaga pendidikan kota yang dikunjungi. Jadi, selama perjalanan ke Italia kami mengunjungi Universitas Padua. Dan ketika melihat potret rekan senegara kita di Hall of Forty, timbul rasa kebanggaan nasional, pemahaman akan pentingnya kebudayaan nasional.
Kami mengunjungi Polotsk, Vilnius, Praha, Krakow, Padua. Kami menulis karya dan mengadakan pameran yang akan dipamerkan di banyak ruang pameran di seluruh negeri. Jika proyek ini dilaksanakan sampai akhir, pameran terakhir harus diadakan di kantor pusat UNESCO di Paris. Sebagai bagian dari proyek, katalog karya plein air akan diterbitkan, konferensi ilmiah dan praktis yang didedikasikan untuk peringatan 500 tahun akan diadakan, dan materi akan diterbitkan.

– Kemana perginya lulusan setelah lulus kuliah?
– Lulusan kami memilih berbagai tempat untuk melanjutkan jalur kreatif. Ada orang yang bekerja setelah lulus kuliah, ada pula yang melanjutkan ke perguruan tinggi. Paling memasuki Akademi Seni atau universitas lain untuk spesialisasi yang sama atau terkait yang mereka kuasai di perguruan tinggi kami.

Perlindungan tesis

– Di mana lulusan didistribusikan?
– Lulusan menemukan yang pertama tempat kerja di sekolah seni, studio, pusat pendidikan tambahan. Sebuah pilihan dimungkinkan ketika seorang lulusan mendapat pekerjaan di studio desain dan departemen desain di organisasi di mana seorang seniman atau desainer dibutuhkan. Bisa jadi organisasi yang berbeda baik bentuk kepemilikan publik maupun swasta.
Kami memiliki pelanggan HR yang memiliki kontrak jangka panjang dengan kami. Saat ini kami memelihara kontak dengan semua museum utama di negara ini, teater, sekolah seni, dan pusat pendidikan tambahan.
Beberapa lulusan menemukan penempatan sendiri. Jika lamaran mereka sesuai dengan spesialisasi dan kualifikasinya, kami dengan senang hati memuaskan mereka, karena lulusan tertarik dengan pekerjaan ini dan mereka ingin melihatnya di sana.
Kami selalu memperhatikan penempatan dan tertarik pada siswa kami yang bekerja di tempat di mana mereka akan terus berkembang secara profesional.

– Apakah ada rencana perubahan yang harus diketahui oleh mahasiswa masa depan?
– Kami tidak berencana menambah spesialisasi baru. Perguruan tinggi kami adalah satu-satunya di negara ini yang memberikan pelatihan di keempat spesialisasi utama di tingkat lembaga pendidikan khusus menengah di bidang seni rupa.
Kami terus menyesuaikan programnya, terutama program untuk disiplin khusus desainer. Jika “Patung” dan “Lukisan” adalah spesialisasi klasik yang telah ada selama berabad-abad, maka “Desain” adalah spesialisasi yang dinamis. arah berkembang. Setiap akhir semester, kami mendiskusikan apa yang dapat ditambahkan ke program agar desainer kami diminati. Kami menambahkan lebih banyak teknologi web dan digital.

– Kualitas apa yang perlu Anda miliki untuk belajar di perguruan tinggi?
– Yang terpenting adalah kerja keras. Seperti yang ditunjukkan oleh latihan, kemampuan bukanlah satu-satunya yang dibutuhkan untuk mencapai kesuksesan. Tentu harus ada komponen kreatifnya. Ini adalah masalah bagi banyak mahasiswa baru kami. Sebelum masuk, mereka belajar di sanggar atau sekolah seni, mereka senang datang 1-2 kali seminggu selama satu atau dua jam dan menulis sesuatu di sana tergantung mood. Dan semua orang mengagumi pekerjaan mereka dan mengatakan betapa hebatnya pekerjaan itu. Hiburan seperti itu sangat menyenangkan: Anda berada di kuda-kuda, Anda menyadari diri Anda sendiri, Anda berhasil. Tapi ini semua pada level amatir.
Begitu orang-orang itu mendatangi kita, segalanya berubah. Sekarang, terlepas dari apakah Anda menginginkannya atau tidak, apakah Anda mempunyai inspirasi atau tidak, Anda harus datang ke bengkel, berdiri di depan kuda-kuda dan bekerja sesuai jam kerja Anda. Terkadang empat jam, dan terkadang semuanya 10 jam.
Untuk mendapatkan hasil, Anda perlu bekerja. Oleh karena itu, saya akan mengutamakan kemampuan, keinginan untuk bekerja dan mengatur waktu saya. Lebih baik lagi jika kerja keras ditumpangkan pada kemampuan, yang semakin berkembang dari kapasitas kerja.
Tentu saja, seperti dalam setiap bisnis, komponen besarnya adalah penguasaan teknik dan teknologi. Dan jika Anda juga “menghidupkan” individualitas Anda, hasilnya akan seperti itu. Sangat mengecewakan melihat orang-orang yang berpotensi sangat kuat dan bisa mencapai banyak hal, namun mereka harus melakukannya berbagai alasan tidak dapat mengatur dirinya sendiri. Dan hasilnya ternyata tidak sebaik yang diharapkan.

jalan keluar

– Apa yang perlu Anda pahami untuk menjadi seorang seniman?
– Pertama-tama, Anda harus benar-benar ingin belajar. Kami biasa mengatakan bahwa kami harus menyelesaikannya sekolah seni untuk bersiap dan mendaftar di perguruan tinggi kami. Tapi di akhir-akhir ini Kami semakin banyak menerima pelamar yang tidak bersekolah di sekolah seni.
Ada kasus ketika seseorang berpikir bahwa dia ingin terlibat dalam desain, lukisan atau patung, datang kepada kami, dan selama studinya dia mengerti: untuk menjadi seorang seniman, Anda harus berdiri di depan mesin selama beberapa jam setiap hari. Dan di suatu tempat semua keinginan itu segera hilang. Penting untuk dipahami: belajar dari kami adalah pekerjaan yang sangat besar.

Natalya DANILEVICH

Dalam rangka ulang tahunnya yang ke 70, Perguruan Tinggi Seni Negeri Minsk dinamai demikian. A. Glebova, lebih dikenal dengan nama yang sedikit familiar “Glebovka,” memberikan hadiah yang luar biasa kepada semua siswa saat ini dan masa depan.

Sebuah "Jendela" baru dibuka di salah satu aula lembaga pendidikan - ruang pameran modern di mana tidak hanya siswa dan guru terbaik dapat mempresentasikan karya mereka, tetapi juga master yang diakui seni rupa. Seorang koresponden SB berbicara tentang ruang pameran baru.

Untuk peringatan penting yang dirayakan Glebovka sepanjang tahun 2017, perguruan tinggi (atau “sekolah”, sebagaimana generasi tua pematung dan seniman menyebutnya dengan cara kuno) dimulai pada tahun 2016. Rumah tua di Jalan Petrusya Brovki, tempat pindahnya bengkel mahasiswa hampir 10 tahun yang lalu, telah mengalami renovasi besar-besaran. Sayangnya, lembaga seni paling terkenal di negara ini masih belum memiliki tempat sendiri. Sejak bangunan bersejarah tempat Glebovka pernah berada dinyatakan tidak aman dan dibongkar pada tahun 2008, siswa dan guru terpaksa berkeliaran di seluruh Minsk. Sepanjang tahun 2009, lokakarya “ditempatkan” di tiga lokakarya poin yang berbeda- di jalan Minsk Mendeleev, Rafiev dan Bogdanovich. Beberapa saat kemudian, pihak administrasi menemukan tempat kosong di jalan. Petrusya Brovka - ke sanalah mereka pindah.

Meskipun bertahun-tahun dalam kondisi sempit, direktur lembaga pendidikan, Alexander Shantarovich, tetap bersemangat dan mencoba melengkapi gedung secara maksimal dan menetap di dalam tembok yang sekarang dimiliki Glebovka. Ia yakin bahwa galeri seni miliknya merupakan langkah penting menuju kompromi antara wilayah perguruan tinggi “milik kita” dan “asing”:

Direktur Glebovka Alexander Shantarovich dan profesor Vladimir Zinkevich (kanan).

Kapan tepatnya kita akan tumbuh dewasa? daerah baru, sulit untuk mengatakannya. Semua orang berpikir dan berharap kalau bukan tahun ini, maka tahun depan. Bukan tahun depan, tapi setahun lagi... Namun hampir 10 tahun telah berlalu, ratusan orang berbakat telah lulus dari tembok ini. Kami selama bertahun-tahun memamerkan karya mereka di berbagai tempat - dari galeri seni Mikhail Savitsky (omong-omong, lulusan kami) hingga Teater Baru dan Teater Drama Belarusia. Namun seiring berjalannya waktu, kami menyadari bahwa kami membutuhkan ruang pameran pribadi. Di mana kita tidak akan menjadi tamu, tetapi pemilik penuh.

Galeri baru, Alexander Valerievich yakin, akan berubah kehidupan artistik"Glebovki" menjadi lebih baik. Bukan tanpa alasan aula putih yang luas itu disebut "Jendela":

Di satu sisi, ini adalah jendela yang memberikan kesempatan kepada anak-anak kita untuk terjun ke dunia luar dan menunjukkan kreativitasnya kepada seluruh dunia budaya. Sebaliknya, melalui jendela kami siswa dapat melihat karya seniman-seniman hebat yang akan berpameran bersama kami. Selain itu, kami akan mengundang lulusan tidak hanya dari Glebovka, tetapi juga lembaga pendidikan lainnya.

Direncanakan seiring berjalannya waktu, galeri baru tersebut akan menampung sebagian dari dana seni yang kaya dari perguruan tinggi tersebut. Sekarang ia memiliki hampir 2,5 ribu karya - cukup untuk beberapa galeri seni besar. Lukisan paling awal yang masih ada, karya seniman (dan juga direktur pertama sekolah seni Minsk) Ivan Krasnevsky, bertanggal 1953. Sejauh ini hanya diperlihatkan kepada tamu-tamu tersayang - ini adalah semacam peninggalan "Gleb". Namun tidak ada apa pun di sini tentang karya Alexei Glebov, yang namanya disandang perguruan tinggi tersebut sejak 1969. Lebih tepatnya, hanya satu: “Perenang” asli diberikan sebagai hadiah oleh putra majikannya.

Di antara lulusan Glebovka yang terkenal adalah mereka yang namanya telah lama menjadi ikon dalam seni Soviet Belarusia: Mikhail Savitsky dan Leonid Shchemelev, Georgy Poplavsky dan Mai Dantzig, Vasily Tsvirko dan Ivan Misko, Arlen Kashkurevich dan Viktor Gromyko. Kepala Departemen Seni Monumental dan Dekoratif Akademi Belarusia seni Vladimir Zinkevich bernostalgia:

Saya ingat pengakuan saya pada pertengahan tahun 1960an. Itu adalah satu-satunya sekolah di negara yang melatih spesialis seni rupa dan dekoratif. Kompetisinya gila-gilaan, 20 orang per tempat. Saya datang untuk mendaftar, tapi gedung opera Sudah ada banyak orang yang datang ke sini: semua orang ingin datang ke sini untuk belajar. Saya segera masuk, dan waktu baru dalam hidup saya dimulai... Saat pembukaan galeri, saya seolah terjun kembali ke masa muda saya. Kualitas kerja dan sikap kreativitas tetap terjaga, tingkat kerja paling tinggi. "Glebovka" dulu, sekarang dan akan menjadi sekolah yang serius pendidikan yang berkualitas, tetapi dengan suasana kreatif tersendiri.

Di bengkel lulusan Glebovka terkenal lainnya, artis rakyat Vasily Sharangovich, masih hang pekerjaan kelulusan. Putri seorang master, direktur Pusat Nasional seni kontemporer Natalya Sharangovich berkata:

Ayah saya sangat bangga dengan pemandangan ini. Dan dia menganggapnya sebagai salah satu yang terbaik, meskipun faktanya itu sudah ditulis kembali tahun pelajar. Sekolah, baik dulu maupun sekarang, adalah tingkat tinggi keterampilan pertunjukan, ditambah dengan tradisi pendidikan jangka panjang.

OMONG-OMONG

Belum lama ini, dana perguruan tinggi diisi kembali dengan sketsa monumen Francis Skaryna yang didirikan di Polotsk. Putra Glebov, Alexander Alekseevich, mempresentasikan gambar tersebut setelah konferensi ilmiah dan praktis “Warisan Francis Skaryna.”