Kaip plieninis veidrodis. „Tirpo debesys danguje...“ F. Tyutchevas

  • F. I. Tyutchev – garsus XIX amžiaus rusų poetas. Savo kūryboje jis dažnai kreipdavosi į gamtos aprašymą, šlovindamas jos grožį ir unikalumą. Eilėraštyje „Debesys tirpsta danguje...“ poetas karštą vasaros dieną parodo nepaprastą gamtos grožį. Šiame kūrinyje jis atkreipia dėmesį į tai, kad laikui bėgant gamta nepraranda savo gaivumo ir gyvumo, rašydamas eilėraštį „Debesys tirpsta danguje...“ – pasitelkia autorius daugkartinis meninės medijos perteikti skaitytojui ne tik išvaizda matomą kraštovaizdį, bet ir padės pajusti vasaros karštį bei mėgautis laukų aromatu. Apibūdindamas vasaros peizažą, Tyutchev naudoja epitetus, pabrėžiančius grožį ir sustiprinančius jo reikšmę, savitumą, unikalumą: švytinti upė, plieninis veidrodis. Veiksmui apibūdinti autorius eilėraštyje pasitelkia labai išraiškingas ir gražias metaforas: tirpsta debesys, rieda upė, nebėra šešėlio, praeis šimtmečiai, upė visokiausių dėka putoja meninės technikos, Tyutchev labai spalvingai sugebėjo perteikti vasaros grožį, kuriuo jis pats mėgavosi. Jis aprašo giedrą, be debesų dangų, kuriame „tirpsta debesys“ ir dėl to net upė tapo „kaip plieninis veidrodis“ nuo karščio. Laukams apibūdinti poetas pasitelkia kvapus ir labai natūraliai perteikia jų medaus aromatą. "Nuostabi diena!" – emocingiausia eilėraščio vieta, jo kulminacija, kur sušunka autorius, mėgaudamasis pamatytu grožiu.

Tyutchevo eilėraščio analizė Danguje tirpsta debesys

Tyutchevo eilėraščio analizė Danguje tirpsta debesys

Pridėti komentarą Atšaukti

Įrašo navigacija

Tyutchevo eilėraščio „Debesys tirpsta danguje“ analizė

F. I. Tyutchev - garsus rusas poetas XIX amžiaus. Savo kūryboje jis dažnai kreipdavosi į gamtos aprašymą, šlovindamas jos grožį ir unikalumą. Eilėraštyje „Debesys tirpsta danguje“ poetas parodo nepaprastą gamtos grožį karštą vasaros dieną. Šiame darbe jis atkreipia dėmesį į tai, kad laikui bėgant gamta nepraranda savo gaivumo ir gyvumo ir po daugelio metų bus tokia graži.

Rašydamas eilėraštį „Debesys tirpsta danguje“, autorius pasitelkia daugybę meninių priemonių, kad perteiktų skaitytojui ne tik matomo kraštovaizdžio išvaizdą, bet ir padėtų pajusti vasaros karštį bei mėgautis vasariško šiluma. laukus. Apibūdindamas vasaros peizažą, Tyutchev naudoja epitetus, pabrėžiančius grožį ir sustiprinančius jo reikšmę, savitumą, unikalumą: švytinti upė, plieninis veidrodis. Veiksmui apibūdinti autorius eilėraštyje naudoja labai išraiškingas ir gražias metaforas: debesys tirpsta, upė rieda, šešėlio nebėra, praeis šimtmečiai, upė putoja.

Dėl įvairių meninių technikų Tyutchev labai spalvingai sugebėjo perteikti vasaros grožį, kuris jam pačiam patiko. Jis aprašo giedrą, be debesų dangų, kuriame „tirpsta debesys“ ir dėl to net upė tapo „kaip plieninis veidrodis“ nuo karščio. Laukams apibūdinti poetas pasitelkia kvapus ir labai natūraliai perteikia jų medaus aromatą. "Nuostabi diena!" – emocingiausia eilėraščio vieta, jo kulminacija, kur sušunka autorius, mėgaudamasis pamatytu grožiu.

Ir viduje paskutinės eilutės, Tyutchev apmąsto amžinybę. „Šimtmečiai praeis“, bet gamtos grožis išliks nepakitęs, vasaros karštis bus toks pat karštas, o žmonės mėgausis laukų medaus aromatu. Ir „taip pat amžina tvarka upė tekės ir blizgės, o laukai alsuos šiluma“.

Savo kūryboje Tyutchev labai dažnai naudoja gamtos aprašymus, kad perteiktų savo vidinę patirtį ir jausmus. Jo matomas peizažas labai padeda autoriui perteikti minčių gilumą ir padeda suprasti bendrą reikšmę egzistavimą ir parodyti žmogaus ir gamtos reikšmę bei vienybę.

„Tirpo debesys danguje...“ F. Tyutchevas

"Debesys tirpsta danguje..." Fiodoras Tyutchevas

Danguje tirpsta debesys,
Ir spinduliuojantis karščiu,
Upė rieda kibirkštimis,
Kaip plieninis veidrodis...

Karštis kas valandą stiprėja,
Šešėlis nuėjo į tylius ąžuolus,
Ir iš balinančių laukų
Jis kvepia medumi.

Nuostabi diena! Praeis šimtmečiai -
Jie taip pat bus amžinoje tvarkoje,
Upė teka ir žėri
Ir laukai kvėpuoti karščiu.

Tyutchevo eilėraščio „Debesys tirpsta danguje...“ analizė.

Džiaugsmingas karšto rugpjūčio paveikslas, kupinas gyvybės ir harmonijos, yra 1868 m. Lyrinio subjekto eilėraščio tema. poetinis tekstas traukia panoraminiai gamtos vaizdai: pirmajame ketureilyje vaizdas pateikiamas vertikaliai, iš viršaus į apačią, antroje dalyje naudojamas horizontalus planas, žvelgiant į ateitį.

Kraštovaizdžio eskizas prasideda debesų įvaizdžiu – lengvu, nesvariu, tirpstančiu mėlyname danguje. Upė lyginama su „plieniniu veidrodžiu“, atspindinčiu dangų. Dėmesingas herojus-stebėtojas pastebi, kaip blizga skaidrus vanduo, apšviestas saulės: „spindinti“ upė tarsi švyti mažų purslų „kibirkštyse“.

Oro pobūdį liudija leksema „karštis“, kuri vartojama du kartus – teksto pradžioje ir pabaigoje, užbaigiant kompoziciją. Centriniame ketureilyje minimas laiko tėkmė: kartu su juo logiškai vystosi ir karščio motyvas.

Kontempliuotojo žvilgsnis nuskuba į tolį, į tolimo miško pakraštį. Ąžuolynui būdingas antropomorfinis epitetas „nebylus“: apibrėžimo pasirinkimas rodo ramų, ramų orą. Personifikacijų serija, atgaivinanti gamtos detales, tęsiama fraze: „Šešėlio nebėra“. Toliau tekste atsiranda laukų, kuriems suteikta „kvėpavimo“ savybė, vaizdas. Ramų kraštovaizdį užbaigia ryškus uoslės „medaus kvapo“ vaizdas.

Paskutinis ketureilis prasideda kontempliatoriaus išvadomis, kurios pateikia savo vertinimą to, ką matė. Epitetas „nuostabus“ atspindi momentinius įspūdžius – jaudinančius, magiškus, gražius. Tada seka didelio masto apibendrinimas, apeliuojantis į nesenstančios, „amžinosios tvarkos“ kategorijas. Paskutinės eilutės patvirtina harmonijos idėją, kuri pasireiškia nuolatiniu išmintingos gamtos reiškinių srautu. Paskutiniame epizode išryškėja dramatiškas kontekstas, nurodantis žmogaus egzistencijos baigtinumą, tačiau tai nesuardo optimistinio tono. poetinis kūrinys. Herojus, sužavėtas slogia karštos dienos ramybe, stengiasi perteikti užburiantį spindesį žemiškas pasaulis, supantis žmogų.

Kompozicijos lieknumas ir išbaigtumas, melodingumas, klasika ritminė organizacija, kurio centre yra tetrametrinė trochainė linija – tai formalūs eilėraščio bruožai. Remdamasis juo, kompozitorius Čičkovas sukūrė chorinį kūrinį, kuris atliekamas a cappella.

Gamta F. I. Tyutchevo eilėraščiuose: eilėraščio „Debesys tirpsta danguje“ analizė.

Eilėraščio „Tirpo debesys danguje“ analizė.

F.I. Tyutchev yra garsus XIX amžiaus rusų poetas. Savo kūryboje jis dažnai kreipdavosi į gamtos aprašymą, šlovindamas jos grožį ir unikalumą. Eilėraštyje „Debesys tirpsta danguje...“ poetas karštą vasaros dieną parodo nepaprastą gamtos grožį. Šiame darbe jis atkreipia dėmesį, kad laikui bėgant gamta nepraranda savo gaivumo ir gyvumo, ji bus tokia graži ir po daugelio metų.

Rašydamas eilėraštį „Debesys tirpsta danguje...“ autorius pasitelkia daugybę meninių priemonių, kad perteiktų skaitytojui ne tik regimo kraštovaizdžio išvaizdą, bet ir padėtų pajusti vasaros karštį bei mėgautis laukų aromatas. Apibūdindamas vasaros peizažą, Tyutchev naudoja epitetus, pabrėžiančius grožį ir sustiprinančius jo reikšmę, savitumą, unikalumą: švytinti upė, plieninis veidrodis. Veiksmui apibūdinti autorius eilėraštyje naudoja labai išraiškingas ir gražias metaforas: debesys tirpsta, upė rieda, šešėlio nebėra, praeis šimtmečiai, upė putoja.

Dėl įvairių meninių technikų Tyutchev labai spalvingai sugebėjo perteikti vasaros grožį, kuris jam pačiam patiko. Jis aprašo giedrą, be debesų dangų, kuriame „tirpsta debesys“ ir dėl to net upė tapo „kaip plieninis veidrodis“ nuo karščio. Laukams apibūdinti poetas pasitelkia kvapus ir labai natūraliai perteikia jų medaus aromatą. "Nuostabi diena!" – emocingiausia eilėraščio vieta, jo kulminacija, kur sušunka autorius, mėgaudamasis pamatytu grožiu.

Ir paskutinėse eilutėse Tyutchev apmąsto amžinybę. „Šimtmečiai praeis“, bet gamtos grožis išliks nepakitęs, vasaros karštis bus toks pat karštas, o laukų medaus aromatu mėgausis ir žmonės. Ir „taip pat amžina tvarka upė tekės ir blizgės, o laukai alsuos šiluma“.

Savo kūryboje Tyutchev labai dažnai naudoja gamtos aprašymus, kad perteiktų savo vidinę patirtį ir jausmus. Jo matomas peizažas labai padeda autoriui perteikti minčių gilumą ir padeda suprasti bendrą egzistencijos prasmę bei parodyti žmogaus ir gamtos reikšmę bei vienybę.

Klausykite Tyutchev poemos Debesys tirpsta danguje

Susijusios temos

Danguje tirpstančių debesų paveikslas

Vasaros karštis

F.I. Tyutchev yra garsus XIX amžiaus rusų poetas. Savo kūryboje jis dažnai kreipdavosi į gamtos aprašymą, šlovindamas jos grožį ir unikalumą. Eilėraštyje „Debesys tirpsta danguje...“ poetas karštą vasaros dieną parodo nepaprastą gamtos grožį. Šiame darbe jis atkreipia dėmesį, kad laikui bėgant gamta nepraranda savo gaivumo ir gyvumo, ji bus tokia graži ir po daugelio metų.

Rašydamas eilėraštį „Debesys tirpsta danguje...“ autorius pasitelkia daugybę meninių priemonių, kad perteiktų skaitytojui ne tik regimo kraštovaizdžio išvaizdą, bet ir padėtų pajusti vasaros karštį bei mėgautis laukų aromatas. Apibūdindamas vasaros peizažą, Tyutchev naudoja epitetus, pabrėžiančius grožį ir sustiprinančius jo reikšmę, savitumą, unikalumą: švytinti upė, plieninis veidrodis. Veiksmui apibūdinti autorius eilėraštyje naudoja labai išraiškingas ir gražias metaforas: debesys tirpsta, upė rieda, šešėlio nebėra, praeis šimtmečiai, upė putoja.

Dėl įvairių meninių technikų Tyutchev labai spalvingai sugebėjo perteikti vasaros grožį, kuris jam pačiam patiko. Jis aprašo giedrą, be debesų dangų, kuriame „tirpsta debesys“ ir dėl to net upė tapo „kaip plieninis veidrodis“ nuo karščio. Laukams apibūdinti poetas pasitelkia kvapus ir labai natūraliai perteikia jų medaus aromatą. "Nuostabi diena!" – emocingiausia eilėraščio vieta, jo kulminacija, kur sušunka autorius, mėgaudamasis pamatytu grožiu.

Ir paskutinėse eilutėse Tyutchev apmąsto amžinybę. „Šimtmečiai praeis“, bet gamtos grožis išliks nepakitęs, vasaros karštis bus toks pat karštas, o laukų medaus aromatu mėgausis ir žmonės. Ir „taip pat amžina tvarka upė tekės ir blizgės, o laukai alsuos šiluma“.

Savo kūryboje Tyutchev labai dažnai naudoja gamtos aprašymus, kad perteiktų savo vidinę patirtį ir jausmus. Jo matomas peizažas labai padeda autoriui perteikti minčių gilumą ir padeda suprasti bendrą egzistencijos prasmę bei parodyti žmogaus ir gamtos reikšmę bei vienybę.

"Debesys tirpsta danguje..." Fiodoras Tyutchevas

Danguje tirpsta debesys,
Ir spinduliuojantis karščiu,
Upė rieda kibirkštimis,
Kaip plieninis veidrodis...

Karštis kas valandą stiprėja,
Šešėlis nuėjo į tylius ąžuolus,
Ir iš balinančių laukų
Jis kvepia medumi.

Nuostabi diena! Praeis šimtmečiai -
Jie taip pat bus amžinoje tvarkoje,
Upė teka ir žėri
Ir laukai kvėpuoti karščiu.

Tyutchevo eilėraščio „Debesys tirpsta danguje...“ analizė.

Džiaugsmingas karšto rugpjūčio paveikslas, pripildytas gyvybės ir harmonijos – 1868 m. eilėraščio tema. Poetinio teksto lyrinį subjektą traukia panoraminiai gamtos vaizdai: pirmajame ketureilyje vaizdas pateikiamas vertikaliai, iš viršaus į viršų. apačioje, antroje dalyje naudojamas horizontalus planas, žvelgiant į ateitį.

Kraštovaizdžio eskizas prasideda debesų įvaizdžiu – lengvu, nesvariu, tirpstančiu mėlyname danguje. Upė lyginama su „plieniniu veidrodžiu“, atspindinčiu dangų. Dėmesingas herojus-stebėtojas pastebi, kaip blizga skaidrus vanduo, apšviestas saulės: „spindinti“ upė tarsi švyti mažų purslų „kibirkštyse“.

Oro pobūdį liudija leksema „karštis“, kuri vartojama du kartus – teksto pradžioje ir pabaigoje, užbaigiant kompoziciją. Centriniame ketureilyje minimas laiko tėkmė: kartu su juo logiškai vystosi ir karščio motyvas.

Kontempliuotojo žvilgsnis nuskuba į tolį, į tolimo miško pakraštį. Ąžuolynui būdingas antropomorfinis epitetas „nebylus“: apibrėžimo pasirinkimas rodo ramų, ramų orą. Personifikacijų serija, atgaivinanti gamtos detales, tęsiama fraze: „Šešėlio nebėra“. Toliau tekste atsiranda laukų, kuriems suteikta „kvėpavimo“ savybė, vaizdas. Ramų kraštovaizdį užbaigia ryškus uoslės „medaus kvapo“ vaizdas.

Paskutinis ketureilis prasideda kontempliatoriaus išvadomis, kurios pateikia savo vertinimą to, ką matė. Epitetas „nuostabus“ atspindi momentinius įspūdžius – jaudinančius, magiškus, gražius. Tada seka didelio masto apibendrinimas, apeliuojantis į nesenstančios, „amžinosios tvarkos“ kategorijas. Paskutinės eilutės patvirtina harmonijos idėją, kuri pasireiškia nuolatiniu išmintingos gamtos reiškinių srautu. Paskutiniame epizode iškyla dramatiškas kontekstas, nurodantis žmogaus egzistencijos baigtinumą, tačiau nepažeidžia optimistiško poetinio kūrinio skambesio. Herojus, sužavėtas snaudžiančia karštos dienos ramybe, stengiasi perteikti kerintį žmogų supančio žemiškojo pasaulio spindesį.

Kompozicijos harmonija ir išbaigtumas, melodingumas, klasikinė ritminė organizacija, kurios centre tetrametrinė trochainė linija – tai formalūs eilėraščio bruožai. Remdamasis juo, kompozitorius Čičkovas sukūrė chorinį kūrinį, kuris atliekamas a cappella.



Ar jums patiko straipsnis? Pasidalinkite su draugais!