Homer je izhajal iz jonske aristokratske družine. Jezik Iliade in Odiseje je umetno podnarečje, ki se še nikoli v življenju ni govorilo. Za materne govorce homerskega jezika veljata dve kategoriji ljudi: Aedi in Rapsodi. Aedi so pripovedovalci, ustvarjalci pesmi, napol improvizatorji, imajo visok položaj v družbi, zato so imeli pravico v pesmih kaj spremeniti. Homer je omenil Demodoka in Thamirja Tračana. Umetnost Aedov je skrivnostna, saj si je zelo težko zapomniti toliko besedila.
Zaplet Homerjevih pesmi je trojanski cikel mitov. Povezana je s skoraj vso mitologijo. Zgodba je lokalna, a časovni okvir kratek. Večina motivov za dejanja likov je izven obsega dela. Homerjeve pesmi vedno pripovedujejo o daljni preteklosti. Grk je bil pesimističen glede prihodnosti. Te pesmi so namenjene zajemanju zlate dobe.
Epski materializem je povezan z nalogo opisati vse v celoti. Homer usmerja svojo pozornost na najbolj običajne stvari: blato, nageljne. Vse stvari morajo imeti barvo. Nekateri verjamejo, da je bil takrat svet opisan v dveh barvah - beli in zlati. V Homerjevih pesmih je vse obarvano: oblačila boginj, jagode. Morje ima več kot 40 barvnih odtenkov. Objektivnost tona homerskih pesmi. Ustvarjalci pesmi so morali biti izjemno pravični. Homer je pristranski le v epitetih. Na primer opis Thersitesa. Thersites je popolnoma brez epske hrabrosti.
Epske primerjave. V prizadevanju za jasnost podobe si pesnik prizadeva vsak opis prevesti v jezik primerjave, ki se razvije v samostojno sliko. Vse Homerjeve primerjave so iz vsakdanje sfere: bitke za ladje, Grki potiskajo Trojance, Grki so se borili kot sosedje za meje na sosednjih območjih. Ahilov bes se primerja z mlatvijo, ko voli teptajo žito.
Pesmi so napisane v heksametru – daktilnem heksametru. Poleg tega je zadnja noga okrnjena. V sredini je cezura – premor, ki verz razdeli na dva polstiha in mu daje pravilnost. Vsa starodavna verzifikacija temelji na strogo urejenem menjavanju dolgih in kratkih zlogov, količinsko razmerje poudarjenih in nenaglašenih zlogov pa je 2:1, vendar poudarek ni močan, temveč glasbeni, ki temelji na zvišanju in nižanju tona.
Homersko vprašanje- sklop problemov, povezanih z avtorstvom starogrških epskih pesmi "Iliada" in "Odiseja" ter osebnostjo Homerja. Te probleme je akutno postavila knjiga Friedricha Augusta Wolfa »Prolegomena Homerju«, objavljena leta 1795.
Mnogi učenjaki, imenovani »pluralisti«, so trdili, da Iliada in Odiseja v sedanji obliki nista Homerjevi stvaritvi (mnogi so celo verjeli, da Homer sploh ni obstajal), ampak sta nastali v 6. stoletju. pr. n. št e., verjetno v Atenah, ko so zbirali in zapisovali pesmi različnih avtorjev, ki so se prenašale iz roda v rod. Tako imenovani »unitaristi« so zagovarjali kompozicijsko enotnost pesmi in s tem edinstvenost njenega avtorja.
Nove informacije o starem svetu, primerjalne študije južnoslovanske ljudske epike ter podrobna analiza metrike in sloga so dali dovolj argumentov proti prvotni različici pluralistov, a so tudi zapletli pogled unitaristov. Zgodovinska, geografska in lingvistična analiza Iliade in Odiseje ju je omogočila datirati okoli 8. stoletja. pr. n. št e., čeprav obstajajo poskusi, da bi jih pripisali 9. ali 7. stoletju. pr. n. št e.
Različni strokovnjaki različno ocenjujejo, kako velika je bila vloga ustvarjalne individualnosti pri končni zasnovi teh pesmi, vendar prevladuje mnenje, da Homer nikakor ni le prazno (ali zbirno) ime. Nerešeno ostaja vprašanje, ali je Iliado in Odisejo ustvaril en pesnik ali gre za deli dveh različnih avtorjev, čeprav je sodobna računalniška analiza besedila obeh pesmi pokazala, da imata istega avtorja.
Ta pesnik (ali pesniki) je bil verjetno eden od Aedov, ki so iz mikenske dobe (XV-XII stoletja pr. n. št.) iz roda v rod prenašali spomin na mitsko in junaško preteklost. Vendar ni bilo proto-Iliade ali proto-Odiseje, ampak določen niz ustaljenih zapletov in tehnik za skladanje in izvajanje pesmi. Prav te pesmi so postale gradivo za avtorja (ali avtorje) obeh epov. Novo v Homerjevem delu prišlo je do proste obdelave številnih epskih izročil in oblikovanja enotne celote s skrbno premišljeno kompozicijo. Številni sodobni znanstveniki so mnenja, da je ta celota lahko nastala le v pisni obliki.
5. Vojna in mir, bogovi in junaki v Homerjevi Iliadi. Podobe Ahila in Hektorja. Značilnosti Homerjevega epskega sloga .
Iliada se začne s spopadom v taboru Ahajcev, ki so oblegali Trojo. Kralj Agamemnon je ugrabil hčer svečenika Apolona, zaradi česar se je v ahajski vojski začela kuga. Ahil kritizira Agamemnona. Vendar se strinja, da zamenja eno ujetnico z Briseido, ki pripada Ahilu. 9-letno obleganje (I, 259) je na robu propada, vendar Odisej popravi situacijo.
V drugem spevu Homer opisuje sile nasprotujočih si strani. Pod vodstvom Agamemnona je 1186 ladij priplulo do zidov Troje, sama vojska pa je štela več kot 130 tisoč vojakov. Različne regije Hellas so poslale svoje čete: Argos (pod Diomedesom), Arcadia (pod Agapenorjem), Atene in Lokris (pod Ajaksom Velikim), Itaka in Epir (pod Odisejem), Kreta (pod Idomeneom), Lacedaemon (Špartanci) Menelaus) , Mikene, Rodos (pod Tlepolemovim poveljstvom), Tesalija (Ahilejevi Mirmidonci), Fokida, Evbeja, Elida, Etolija itd. Na strani Trojancev so pod Hektorjevim vodstvom nastopile milice Dardancev (pod pod Enejevim poveljstvom), so se borili Karijci, Likijci, Meonci, Mizijci, Paflagonci (pod vodstvom Pilemena), Pelazgi, Tračani in Frigijci.
Ker se je trojanska vojna začela z ugrabitvijo Helene, se v tretjem spevu spopadeta njen zakoniti mož Menelaj in njen dejanski mož Paris. Menelaj v dvoboju zmaga, a boginja Afrodita reši Parisa in ranjenca odnese z bojišča. Ker se borba ni končala s smrtjo enega od nasprotnikov, se šteje za neveljavno. Vojna se nadaljuje. Vendar niti Ahajci niti Trojanci ne morejo zmagati. Nesmrtni bogovi pomagajo smrtnikom. Ahejcem je pokrovitelj Atena Palas, Trojancem Apolon, Ares in Afrodita. Vendar pa peti spev pripoveduje, kako v surovem boju Ahajski Diomed rani celo nesmrtna Aresa in Afrodito. Ko vidi moč Pallas Atene, se vodja Trojancev Hektor vrne v Trojo in zahteva bogate žrtve boginji. Istočasno Hektor sramoti Parisa, ki se je skril v zaledju, in spodbuja svojo ženo Andromaho.
Ko se vrne na bojišče, Hektor izzove najmočnejšega izmed Ahajcev na dvoboj, Ajaks Veliki pa sprejme njegov izziv v sedmem spevu. Junaki se borijo do pozne noči, vendar nobeden od njih ne more premagati. Potem se pobratita, izmenjata darila in gresta vsak svojo pot. Zevsova volja se medtem nagne na stran Trojancev in le Pozejdon jim ostane zvest. Ahajsko veleposlaništvo je poslano k Ahilu, čigar vojska je neaktivna zaradi prepira med njihovim voditeljem in Agamemnonom. Toda zgodba o nesreči Ahajcev, ki so jih Trojanci pritisnili na morje, se dotakne le Patrokla, Ahilovega prijatelja. V nasprotju s tem Trojanci skoraj zažgejo ahajsko floto, a boginja Hera, ki je Ahajcem naklonjena, zapelje in uspava svojega moža, boga Zevsa, da bi rešila svoje ljubljence. Ko vidi ahajsko ladjo, ki so jo zažgali Trojanci, Ahil pošlje svoje vojake (2500 ljudi) v bitko pod Patroklovim nadzorom, sam pa se izogne bitki in zadržuje svojo jezo na Agamemnona. Vendar Patroclus umre v bitki. Najprej ga Evforb zadene s sulico v hrbet, nato pa mu Hektor s ščuko zadane usoden udarec v dimlje. Želja po maščevanju prijatelja vrne v igro Ahila, ki pa Hektorja ubije tako, da ga s sulico zadene v vrat. Na koncu Iliade se odvije pravda zaradi Hektorjevega telesa, ki ga Ahil sprva ni hotel izročiti očetu pokojnika za pokop.
Olimpijski in predolimpijski bogovi so bili za stare Grke mit. Vsako bitje je imelo svoj sveti življenjepis, svoje razširjeno magično ime, s pomočjo katerega je ukazovalo in delalo čudeže. Izkazalo se je, da je mit čudež in resničen predmet vere. To so bili Zevs in Hera, Demetra in Pozejdon, Atena in Hefajst, Apolon in Artemida.
V obeh pesmih je veliko verskih in mitoloških protislovij. Zevs je vrhovni bog, a ne ve veliko o tem, kaj se dogaja v njegovem kraljestvu, zlahka ga je prevarati; v odločilnih trenutkih ne ve, kaj storiti; in na koncu je nemogoče razumeti, koga brani, Grke ali Trojance. Okoli njega so nenehne spletke, pogosto povsem nepomembne narave, nekakšni domači in družinski prepiri. Zevs je zelo obotavljiv vladar sveta, včasih celo neumen. V Iliadi Zevs v premem govoru pošlje Apolona, da Hektorja, ki nezavesten leži na bojišču, spravi k zavesti, nato pa pesnik sam pravi, da je Hektorja prebudil Zevsov um. Po Hektorju bo Zevs pomagal Trojancem zavzeti ladje; vendar se to ne vidi iz slike, ki jo je tukaj narisal pesnik sam. Zevs povabi bogove, naj se borijo po lastni izbiri, saj bo sicer Ahil premagal vse Trojance naenkrat, toda reka Ksant pošlje Ahila v boj proti Trojancem ob predpostavki, da je Zevs že odločil, da bo Ahil premagal Trojance.
Bogovi se nenehno prepirajo med seboj. Nekateri med njimi predstavljajo Trojance, drugi Grke. Zdi se, da Zevs nima nobene moralne avtoritete. Protislovno je prikazan tudi videz bogov. Atena v petem spevu Iliade je tako ogromna, da zaropota Diomedovemu vozu, v katerega je vstopila, v Odiseji pa je nekakšna skrbna teta za Odiseja, do katerega sam ravna brez posebnega spoštovanja.
Pri upodabljanju splošnega poteka dogajanja, pri povezovanju epizod in posameznih prizorov igra »božji poseg« ogromno vlogo. Gibanje dogajanja določa nujnost, ki leži zunaj značaja upodobljenih likov, po volji bogov, po »usodi«. Mitološki moment ustvarja tisto enotnost v sliki sveta, ki je ep ne more racionalno dojeti. Za homersko razlago bogov sta značilni dve okoliščini: Homerjevi bogovi so veliko bolj počlovečeni, kot je bilo v dejanski grški veri, kjer se je še ohranil kult fetišev, čaščenje živali itd.; v celoti jim pripisujejo ne samo človeški videz, ampak tudi človeške strasti, ep pa božanske like individualizira tako živo kot človeške. Potem so bogovi – zlasti v Iliadi – obdarjeni s številnimi negativnimi lastnostmi: so malenkostni, muhasti, kruti, nepravični. V medsebojnih odnosih so bogovi pogosto celo nesramni: na Olimpu se neprestano prepirajo, Zevs pogosto grozi, da bo premagal Hero in druge trmaste bogove. Iliada ne ustvarja nobenih iluzij o »dobroti« božanskega upravljanja sveta. Drugače je v Odiseji: tam je poleg potez, ki spominjajo na bogove iz Iliade, tudi koncept bogov kot varuhov pravice in morale.
HEKTOR je osrednji lik Homerjeve pesnitve "Iliada" (med 10. in 8. stoletjem pr. n. št.). Sin trojanskega kralja Priama, oče petdesetih sinov in petdesetih hčera. Mož Andromahe, hčere Getiona, tebanskega kralja, ki ga je ubil Ahil. V Iliadi G. spremljajo epiteti "velik", "briljanten", "bleščeč oklep", "bleščeča čelada". Je glavni branilec Troje, ki so jo oblegali Ahajci pod vodstvom Menelaja in Agamemnona. VI. knjiga Iliade opisuje G.-jevo srečanje z Andromaho, ki mu napoveduje skorajšnjo smrt: »Tvoj pogum te bo uničil! Ne smili se ti ne sin ne uboga mati. In kmalu bom vdova, kmalu te bodo Ahajci ubili v boju. G. se vrne na bojišče.
VII. knjiga prikazuje njegov enojni boj z Ajaksom, sinom Telamona, Herkulovega prijatelja. Nihče ni zmagal v tem boju. Nasprotnika sta si pri izenačenju moči izmenjala darila. V drugem dvoboju G. ubije Patrokla, Ahilejevega prijatelja. Patroclus pred smrtjo napoveduje, da bo G. kmalu umrl v rokah Ahila, ki bo maščeval smrt svojega prijatelja.
Eden od vrhuncev Iliade je XXII. knjiga z naslovom Hektorjev umor. Bogovi opazujejo dvoboj med Ahilom in G. Zevs sočustvuje z G. in ga hoče rešiti, vendar mu boginja Atena ugovarja. O zadevi odločata »dve žrebi smrti«, vržena na tehtnico. Atena pomaga Ahilu ubiti G. Ko je zmagal v dvoboju, je Ahil zlomil telo poraženega sovražnika, ga privezal na voz in ga vlekel ob zidove Troje pred starši G. Andromache grenko žaluje za smrtjo svojega moža . Knjiga XXIV pripoveduje o odkupnini trupla G. s strani Trojancev. Ahajci in Trojanci so sklenili premirje za enajst dni, da so starši in prebivalci Troje lahko žalovali in pokopali G. Po padcu Troje je vdova g. G. Andromaha je postala sužnja Neoptolemusa, Ahilovega sina. Njena usoda je opisana v Evripidovi tragediji "Andromaha" (5. stoletje pr. n. št.).
Ahil (Ahil) je glavni junak pesmi, strog in neizprosen bojevnik. V odgovor na žalitev, ki mu jo je zadal Agamemnon, vrhovni vodja in vodja ahajske vojske, ki je 10 let oblegala Trojo, A. noče sodelovati v vojni. Zaradi tega Ahajci trpijo en poraz za drugim. Ko pa trojanski vodja Hektor ubije A. Patroklovega prijatelja, A. pozabi na svojo žalitev in se sprijazni z Agamemnonom. Mogočni A., ki mu je pokroviteljica boginja Atena, na bojišču pokaže čudeže poguma in v dvoboju ubije Hektorja, čigar smrt pomeni dokončen poraz Trojancev. A.-jeva podoba nosi značilne poteze mitološkega epskega junaka, pogumnega bojevnika, v čigar vrednostnem sistemu je najpomembnejša vojaška čast. Ponosen, vzkipljiv in ponosen sodeluje v vojni ne toliko zato, da bi kralju Šparte Menelaju vrnil njegovo ženo Heleno, ki jo je ugrabil Paris (to je bil razlog za vojno s Trojo), ampak bolj zato, da bi poveličeval njegovo ime. A. žejen po vedno novih podvigih. Smisel svojega življenja vidi v nenehnem tveganju življenja.
6. Tema usode in domovine v Homerjevi Odiseji. Izvirnost kompozicije. Slika Odiseja. Značilnosti Homerjevega epskega sloga .
Po zapletu (mitološkem zaporedju dogodkov) Odiseja ustreza Iliadi. Vendar ne govori o vojaških dogodkih, temveč o potepanjih. Znanstveniki jo imenujejo: »epska pesnitev potepanj«. V ospredje stopi Odisejeva usoda – poveličevanje inteligence in volje. Odiseja ustreza mitologiji poznega junaštva. Posvečeno zadnjim 40 dnevom Odisejeve vrnitve v domovino. Da je središče povratek, dokazuje že sam začetek.
Kompozicija: kompleksnejša od Iliade. V Odiseji so tri zgodbe: 1) olimpijski bogovi. Toda Odisej ima cilj in nihče ga ne more ustaviti. Odisej se iz vsega izvleče sam. 2) sama vrnitev je težka avantura. 3) Itaka: dva motiva: dejanski dogodki ženidbe in tema Telemahovega iskanja očeta. Nekateri menijo, da je Telemachy pozna vstavitev.
Prvič se pojavi ženska podoba enaka moški - Penelopa, modra Odisejeva žena. Primer: Prede pogrebni prt.
Pesem je bolj zapletena ne samo v kompoziciji, ampak tudi z vidika psihološke motivacije dejanj.
Glavni zaplet "Odiseje" se nanaša na vrsto zgodbe, ki je razširjena v svetovni folklori o "vrnitvi moža" v trenutku, ko se je njegova žena pripravljena poročiti z drugim, in razburi novo poroko.
Pesem se začne po običajnem pozivu k muzi s kratkim opisom situacije: vsi udeleženci trojanskega pohoda, ki so ubežali smrti, so se varno vrnili domov, le Odisej tarna v ločenosti od svoje družine, ki ga prisilno držijo nimfa Kalipso. Nadaljnje podrobnosti so položene v usta bogovom, ki v svojem svetu razpravljajo o vprašanju Odiseja. Atena, ki je pokroviteljica Odiseja, se ponudi, da pošlje glasnika bogov Hermesa h Kalipso z ukazom, naj izpusti Odiseja, sama pa se odpravi na Itako, k Odisejevemu sinu Telemahu. Na Itaki so v tem času snubci, ki snubijo Penelope. Atena spodbudi Telemaha, naj gre k Nestorju in Menelaju, ki sta se vrnila iz Troje, da bi izvedela za svojega očeta in se pripravila na maščevanje snubcem (1. knjiga).
2. knjiga daje sliko itaškega ljudskega zbora. Telemah se pritožuje nad snubci, a ljudstvo je nemočno proti plemeniti mladini. Snubci zahtevajo, da Penelope izbere nekoga. Na poti se pojavi podoba »razumne« Penelope, ki s triki odloži privolitev v poroko. Telemah s pomočjo Atene opremi ladjo in skrivaj zapusti Itako v Pylos, da bi obiskal Nestorja.
Nestor obvesti Telemaha o vrnitvi Ahajcev iz Troje in o smrti Agamemnona, vendar ga za nadaljnje novice pošlje v Šparto k Menelaju, ki se je vrnil domov pozneje kot drugi ahajski voditelji.
Telemah, ki ga pozdravita Menelaj in Helena, izve, da je Odiseja ujela Kalipsa. Snubci, prestrašeni zaradi Telemahovega odhoda, so postavili zasedo, da bi ga ubili na povratku (4. knjiga). Ves ta del pesmi je bogat z vsakdanjimi skicami: upodobljeni so prazniki, prazniki, napevi, pogovori za mizo. "Heroji" se pojavijo pred nami v mirnem domačem okolju.
Začne se nova linija pripovedovanja. Naslednji del pesmi nas popelje v kraljestvo pravljičnega in čudežnega.
V 5. knjigi bogovi pošljejo Hermesa h Kalipsi, katere otok je upodobljen s potezami, ki spominjajo na grške predstave o kraljestvu smrti (že samo ime Kalipso - »pokrivalka« - je povezano s podobo smrti). Kalipso izpusti Odiseja.
Ko je po zaslugi boginje Levkoteje pobegnil pred nevihto, je p. Scheria, kjer živijo srečni ljudje - Feačani, pomorščaki, ki imajo čudovite ladje. Odisej sreča Navzikajo na obali. (6 knjig)
Alkinoj z ženo Areto sprejme potepuha v razkošni palači (7. knjiga) in mu v čast priredi igre in pojedino, kjer slepi pevec Demodok poje o Odisejevih podvigih. O. joka. (knjiga 8). Obstaja razlog za domnevo, da so po prvotnem pomenu mita Feačani ladjarji smrti, prevozniki v kraljestvo mrtvih, vendar je ta mitološki pomen v Odiseji že pozabljen in ladjarji smrti zamenjali ljudje iz pravljic, ki vodijo miren in razkošen življenjski slog.
Odisejeva zgodba o pustolovščinah zavzema knjige 9-12 pesmi in vsebuje številne ljudske zgodbe. Prva pustolovščina je še precej realistična: Odisej in njegovi spremljevalci oropajo mesto Kikoncev (v Trakiji), potem pa nevihta več dni nosi njegove ladje po valovih in konča v daljnih, čudovitih deželah. Sprva je to dežela mirnih jedcev lotosa, »jedcev lotosa«. Ko ga okusi, človek pozabi na svojo domovino in za vedno ostane nabiralec lotosa. Nato se Odisej znajde v deželi Kiklopov (Cyclops), enookih pošasti, kjer ga kanibalski velikan Polifem – O. oslepi.
Bog vetrov, Eol, je Odiseju izročil krzno z zavezanimi neugodnimi vetrovi, toda nedaleč od domačih obal so Odisejevi spremljevalci krzno odvezali in jih poslali nazaj v morje. Potem se spet znajdejo v deželi kanibalskih velikanov, Laestrygoncev, ki so uničili vse O-jeve ladje razen 1, mačka je nato pristala na otoku čarovnice Kirke (Circe). Kirka kot tipična folklorna čarovnica živi v temnem gozdu, spremeni O-jeve tovarišice v prašiče, a O s pomočjo čudovite rastline (pomagal je Hermes) premaga urok in eno leto uživa v Kirkini ljubezni (10. knjiga).
Po Kirkovem navodilu se odpravi v kraljestvo mrtvih, da bi izprašal dušo slavnega tebanskega vedeževalca Tirezija. Odisej se pogovarja z materjo, s tovariši, Agamemnonom, Ahilom, vidi različne junake in junakinje preteklosti (11. knjiga)
Vrnitev iz kraljestva mrtvih. Odisej ponovno obišče Kirko, pluje s svojo ladjo mimo smrtonosnih siren, mimo Scile in Haribde.
Zadnja epizoda Odisejeve pripovedi prikazuje krutost bogov in njihov prezir do človeške žalosti. Na približno. V Trinakariji, kjer so se pasle črede boga Heliosa (sonca), so se Odisej in njegovi tovariši zaradi vetrov morali zadrževati, hrane pa je zmanjkalo. O. je zaspal, spremljevalci so pobili svete živali, Zevs je uničil ladje. Odiseja so rešili, valovi so ga vrgli na otok. Ogigijo, kjer je potem ostal s Kalipso (12. knjiga).
Feačani, ki so bogato predstavili Odiseja, ga odpeljejo na Itako. Kraljestvo pravljic se konča. Odisej, ki ga je Atena spremenila v starega berača, gre k zvestemu prašičarju Evmaju (knjiga 13). Neprepoznavnost junaka je stalen motiv v zgodbi o »vrnitvi moža«. Neprepoznavanje se uporablja za uvajanje številnih epizodnih figur in vsakdanjih prizorov. Pred poslušalcem se vije niz podob, prijateljev in sovražnikov Odiseja, oboji verjamejo v možnost njegove vrnitve.
Ostani pri Evmaju (knjiga 14) - idilična slika; vdan suženj, pošten in gostoljuben, a zagnan zaradi težkih življenjskih izkušenj in nekoliko nezaupljiv, je prikazan z veliko ljubeznijo, čeprav ne brez rahle ironije. Tu Odisej sreča svojega sina Telemaha. (knjige 15 - 16). Odisej se pojavi v njegovem domu v podobi berača. Odisejevo »priznanje« je vedno znova pripravljeno in spet odloženo. Samo stara varuška Evrikleja prepozna Odiseja po brazgotini na nogi.
Razplet se začne z 21. knjigo. Penelopa obljubi roko tistemu, ki upogne Odisejev lok in izstreli puščico skozi dvanajst obročev.
O. se razkrije snubcem in jih s pomočjo Telemaha in Atene ubije (22. knjiga). Šele po tem Penelopa »prepozna« Odiseja (23. knjiga). Pesem se konča s prizorom prihoda duš snubcev v podzemlje, srečanjem Odiseja z očetom Laertom in sklenitvijo miru med Odisejem in sorodniki umorjenih (24. knjiga).
Odisej je najbolj presenetljiva figura jonskega epa. To ni le diplomat in praktik, vsekakor pa ne le premeten hinavec. Praktična in poslovna nagnjenost njegove narave dobi pravi pomen šele v povezavi z njegovo nesebično ljubeznijo do domačega ognjišča in čakajoče žene, pa tudi z nenehno težko usodo, ki ga silijo v nenehno trpljenje in točenje solz daleč od domovine. Odisej je predvsem trpeči. Njegov stalni epitet v Odiseji je »dolgotrpežljivost«. Atena z velikim občutkom govori Zevsu o njegovem nenehnem trpljenju. Pozejdon je nenehno jezen nanj in on to zelo dobro ve. Če ne Pozejdon, pa Zevs in Helios razbijejo njegovo ladjo in ga pustijo samega sredi morja. Njegova varuška se sprašuje, zakaj so bogovi nenehno ogorčeni nad njim, glede na njegovo nenehno pobožnost in podrejenost volji bogov. Njegov dedek mu je dal ime natanko kot »mož božje jeze«. Motiv ljubezni do domovine. V Iliadi 10. spev poveličuje Odiseja v vojni. V Iliadi se pogumno bori in je celo ranjen, vendar ga Diomed poskuša odvrniti od bega in mu očita strahopetnost. Zvitost, fantazija zvitosti. Nato pride iz jame pod trebuh ovna, zgrabi njegovo volno in s tem zavede budnost slepega Polifema. Nato opija Kiklopa in ljudožerca ter mu iztakne edino oko. Ali se izmuzne mimo siren, kjer še nihče ni prišel živ in zdrav, nato pa se prebije v svojo palačo in se jo polasti. Sam govori o svoji subtilni zvitosti in Polifem je uganil, da ga je uničila ne moč, ampak zvitost Odiseja. Odisej je popolna avantura, iznajdljivost. Laže tudi, ko tega ni treba, a njegova pokroviteljska Atena ga zaradi tega pohvali:
Če bi bil zelo lopov in zvit, kdo bi lahko tekmoval s tabo?
Lahko uporablja vse vrste trikov; tudi Bogu bi bilo težko.
Vedno isti: zvit človek, nenasiten v prevarah! res,
Tudi ko se znajdeš v domovini, se ne moreš ustaviti
Lažni govori in prevare, ki ste jih imeli radi od otroštva?
Ko se predstavi Ahilu, se oznani: Jaz sem Odisej Laertid. Med vsemi ljudmi sem znan po svojih zvitih izumih. Moja slava sega do nebes.
Vsi hvalijo Odisejevo ljubezen do Penelope. Bil je mož Calypso, poleg tega vsaj sedem let, in mož Kirke, po drugih virih pa je imel celo otroke od njih. Vendar se raje kot v nesmrtnost vrne v domovino. S Kalipso je preživljal noči, podnevi pa jokal na morski obali. Tudi Odisej rad prevzema videz trgovca in podjetnika: je zelo preudaren lastnik. Ko je prispel na Itako, je najprej hitel prešteti darove, ki so mu jih pustili Feačani. Naj na koncu vsemu povedanemu dodamo še brutalno okrutnost te humane in občutljive osebe. Izsledi snubce, izbere primeren trenutek za obračun z njimi in njihova trupla napolnijo vso palačo. Požrtvovalni vedeževalec Leod ga poskuša izprositi milosti, a mu ta odstreli glavo. Melantija so razrezali na kose in ga dali jesti psom; Telemah je po ukazu svojega očeta svoje nezveste služabnike obesil na vrv. Po tem divjem pokolu Odisej, kot da se ni nič zgodilo, objema služkinje in celo toči solze, nato pa se srečno sreča s svojo ženo.
Torej, Homerjev Odisej je najgloblji domoljub, najpogumnejši bojevnik, trpeči, diplomat, trgovec, podjetnik, iznajdljivi pustolovec, ljubitelj žensk, čudovit družinski mož in okrutni krvnik.
B7 »Dela in dnevi« Hezioda kot primer didaktičnega epa. Podoba »železne dobe«. Izvirnost sloga.
Didaktična literatura- simbol za različne literarne zvrsti, ki uvajajo neliterarno (filozofsko, teološko, znanstveno, praktično-moralno itd.) gradivo v običajne oblike umetniške in besedne ustvarjalnosti.
Zaton junaškega epa. Himne in skeči. Didaktični in genealoški ep (Heziod) Rodovska skupnost je propadala. Zasebna pobuda je rasla. Oglasili so se posamezni lastniki, za katere plemenske oblasti niso imele več nobenega pomena. In če je bil Homer predvečer razredne družbe, potem že Heziod odraža usmeritev človeka v mejah razredne družbe. Že pri Homerju precej omajana mitologija se je neposredno preobrazila bodisi v moralo (didaktični ep) bodisi v predmet zbiranja in katalogizacije (rodoslovni ep). Če so Homerjeve pesmi naslovljene na predstavnike plemenskega plemstva in poveličujejo podvige junakov, so Hesiodovi poslušalci njegovi rojaki, beotski kmetje. V nasprotju s Homerjem, ki izjemno redko poučuje, so Heziodova dela didaktična, tj. poučen, poučen značaj. Na samem začetku pesmi "Dela in dnevi" (v. 9 - 380) je pesnikova razprava podana o dveh Eris, boginjah zavisti in razdora. Nato Hesiod poda zgodbo o Pandori in opis petih stoletij ter pravljico o slavcu in jastrebu. Drugi del pesmi prikazuje slike dela kmeta, opis zime v Beotiji, govori o pesnikovem odnosu do dela, žensk in predstavlja primere vseh vrst vraževerja in praktičnih nasvetov, ki jim Hesiod posveča veliko pozornosti vprašanje novega razumevanja etičnih kategorij pravičnosti, imenovanih dike, in predrznosti oziroma arogance tistih. hybris, ki pomeni predrzno arogantnost ljudi, ko zaslepljeni od bogov kršijo tradicionalne norme in meje obnašanja. Heziodov slog je nasprotje razkošja, besednosti in širine homerovskega sloga. Preseneča s svojo suhostjo in kratkostjo. "Teogonija". Po prologu, posvečenem muzam, je podan suhoparen in prozaičen seznam, najprej glavnih božanstev, nato pa porok bogov s smrtnimi ženskami. Vojna s titani sestava pesmi. "Dela in dnevi". Ta pesem je primer didaktičnega epa in razvija več tem. Prva tema temelji na pridiganju resnice, z vstavitvijo epizod o Prometeju in petih stoletjih (zlato, srebrno, bakreno, dobo junakov in železno, v kateri živi sam). Vera v božjo pravičnost in v edino rešilno moč dela je osrednja misel pesmi. Druga, glavna tema je posvečena poljskemu delu, kmetijskemu orodju, živini, obleki, hrani itd. nesrečni dnevi za delo (na primer 13. dan ne morete začeti s setvijo, vendar je ta dan dober za sajenje). Vsa pesem je prežeta z raznimi napotki, ki nam rišejo podobo kmeta, ki ve, kako in kdaj lahko donosno uredi svoje gospodarske zadeve. "Homerske himne" sestavljajo zbirko 33 del, ki jih običajno imenujemo himne. Nastale so v različnih obdobjih, zač. Od 7. stoletja pred našim štetjem do obdobja pozne antike. Večinoma gre za proemije - kratke uvode pred recitacijo zgodbe o dejanjih enega ali drugega boga. Himna Afroditi sega v leto 7-6 pred našim štetjem. Pripoveduje zgodbo o srečanju Afrodite s trojanskim junakom Anhizom, ki je parodija na "Iliado". dokaz zatona junaškega epa. Bogovi so zreducirani na raven vsakdanjih likov.
Slika iz železne dobe. Heziodu se zdi, da je usoda ljudi počasno izumiranje in od tod njegova zgodovinski pesimizem. Z veseljem govori o predseusijskem času, ko so ljudje cveteli pod Kronosovo vladavino. Bila je zlata doba, ko smrtniki »niso poznali ne žalosti, ne žalosti ne truda«. Med njima ni bilo ostrega rivalstva, ni bilo bolečih nasprotij med vero in življenjem, »njihova duša je bila mirna in bistra«. Delali so z veseljem, umirali, »kot zaspani«. Toda ti časi so za vedno minili. Naslednja, srebrna generacija je veliko hujša; rodila je norce, ki niso hoteli služiti bogovom. Verjetno je legenda o njih nejasno odražala videz ahajskih prišlekov, ki so zavračali stare kulte, medtem ko bi lahko bila zlata doba spomin na slavne čase Krete. Srebrni generaciji je sledila bakrena generacija mogočnih junakov. Toda »grozna moč njihovih lastnih rok jim je prinesla uničenje«. Četrto obdobje je čas junakov trojanskega pohoda. "Uničila sta jih strašna vojna in strašna bitka." (Glede se na bitko pri Trojanah) In končno je prišlo železna doba - zaton človeštva. Ljudje, ki jih prevzameta pohlep in zloba, bijejo neskončen boj med seboj. Pesnik obžaluje, da mu je usojeno biti priča temu temnemu obdobju.
Ko bi se le lahko izognil življenju z generacijo petega stoletja!
Rada bi umrla pred njim ali se rodila kasneje.
Zemljo sedaj naseljujejo železni možje. Nebom
Nimajo predaha ne ponoči ne podnevi od truda in žalosti,
In od nesreč. Bogovi jim bodo delali težke skrbi
Pred seboj pa Hesiod vidi nekaj še hujšega - popolno propadanje ljudi; zdi se mu, da je zgodovina nagnjena ravnina, po kateri drsijo v prepad. Mit o starosti človeštva, ki sta ga v naših dneh obudila Spengler in Toynbee, so poznali že v Babilonu, kjer se je najprej razvil pesimistični pogled na svet. Toda Hesiod je samostojno obdelal to temo, da bi izrazil svoj žalostni credo. Beotskega pevca so pogosto primerjali s prerokom Amosom. Tudi ta veliki Heziodov sodobnik je namreč izhajal iz kmečkega okolja in je tudi razkrival družbene neresnice. Toda prerokov pogled je bil usmerjen naprej. V zgodovini ni videl le obdobij regresije, ampak tudi višjo namenskost. Grški pesnik je povsem obrnjen v preteklost: zanj najlepše, kar je bilo na zemlji, počiva v grobovih. Tako je Hesiod taval nekje med magijo pradedkovih kultov, oblastnim Olimpom in neustavljivo žejo po pravičnosti, za vedno ostal v začaranem krogu nasprotij in tožil nad usodo, ki ga je vrgla v temo železne dobe.
PRI 8. Glavne vrste starogrške poezije: melika in deklamativna besedila. Elegija v delih Teognisa.
Izraz »lirika« ne spada v obdobje, ki ga obravnavamo; nastal je pozneje, v času aleksandrijskih filologov, in je nadomestil prejšnji izraz melika (iz melos - pesem), uporabljal pa se je za tiste vrste pesmi, ki so se izvajale ob spremljavi godal, predvsem za godala. sedemstrunska lira, izum, ki ga mit pripisuje bogu Hermesu. Dandanes, ko ljudje govorijo o grški liriki, ta izraz uporabljajo v širšem pomenu in zajemajo žanre, ki jih starodavni niso poznali kot »lirične«, na primer elegije ob spremljavi zvokov flavte.
Treba je ločiti med: 1) elegijo, 2) jambom in 3) meliko, ali liriko v ožjem pomenu besede; ta ima sicer številne delitve glede na vsebino ali kultno nalogo pesmi, glavna pa je njena delitev na dve kategoriji - monodično besedilo, ki ga izvaja posamezni pevec, in zborovsko besedilo. Razlika med vsemi temi vrstami je bila posledica dejstva, da so izhajale iz različnih vrst ljudskih pesmi, se literarno razvijale na različnih območjih Grčije in v različnih razrednih razmerah, vsak žanr pa je imel svojo temo, svoje slogovne in verzne značilnosti. in celo ohranil narečje tistega območja, v katerem se je najprej knjižno oblikoval. Žanri so se razvijali samostojno in zelo redko križali med seboj.
Elegija državljanska.
Najprej se srečamo v Grčiji od samega začetka 7. stoletja. pr. n. št. z bojevito-domoljubno elegijo. Njen najstarejši predstavnik je Kalin iz Efeza, ki je v svojih elegijah spodbujal prebivalce Magnezije, naj se uprejo Kimercem, ki so jih napadli. Obstaja razlog za domnevo, da je bil Kalin celo starejši od Arhiloha. Nadalje je znan Tirtej (druga polovica 7. stoletja pr. n. št.), o katerem so pripovedovali, da so Špartanci nekoč prosili Atence za poveljnika v drugi mesenski vojni (645-628) in da so jim poslali hromega šolskega učitelja Tirteja, ki naj bi navdihnila špartanske čete, tako da je Šparta zmagala. Tirtaj je napisal elegijo z naslovom "Dobrohotnost", kjer je hvalil dober miroljubni red in pozival k obrambi antike. V drugi elegiji, Sovjeti, je izrazil svojo dušo domoljubnega bojevnika v preprosti in brezvezni obliki. Tirtaju pripisujejo tudi vojno pesem med napadom, ki so jo napisali živi anapesti, imenovano "Embatherium".
Ljubezenska elegija
Ljubezenska elegija je zelo subjektivna, osebna lirika, njena predstavnica v 7. st. pr. n. št. je Mimnermus. Glavna tema njegovih elegij je ljubezen. Opeva radosti mladosti in se boji bližajoče se starosti. Raje ima smrt kot starost in pomanjkanje užitka. V razpravah o človeškem življenju ga odlikuje melanholičen način razmišljanja. Leta 1937 je postala znana Mimnermusova pesem "Smirneida", ki je govorila o napadu kralja Gygesa na prebivalce Smirne. To je vojaško zgodovinska pesem. Zato je treba Mimnermusa bolj imeti za predstavnika epa kot lirike. Vsekakor je v njegovem delu opaziti prehodno stopnjo od epike k liriki.
ELEGIJA V DELU FEO NIT MEGARSKI.
Rodil se je okoli leta 546 pr. Ko je v Megari potekal boj med aristokracijo in demokracijo, je Teognis zaradi zmage demokratične stranke odšel za dalj časa v izgnanstvo, od koder se je po zmagi aristokracije vrnil, a ni prejel svojega premoženja. nazaj. Zato je za Theognisa značilna strastna polemika, izredna razdraženost in prezir do ljudi. Do nas je prišlo okoli 1400 verzov, razdeljenih na dva neenaka dela: 1280 verzov - navodila Teognisovemu ljubljencu Cirnu in okoli 150 verzov - ljubezenska elegija.
Ker je imel Teognis še več navodil kot Solon, so jih pozneje uporabili pri sestavljanju moralnih in poučnih zbirk. Takšna zbirka je Theognidovsky, ki vsebuje pesmi Tirteja, Mimnerma, Solona, Arhiloha in drugih. Predvsem pesmi ljubezenske vsebine zaradi svoje preveč specifične narave verjetno ne bi pripadale Teognisu. v njegovih pesmih najdemo klic k skromnosti in preudarnosti (preudarnost je božji dar, tako srečen je tisti, ki ima ta dar), klic k spoštovanju bogov, nasvet, naj se izogiba družbi slabih ljudi, pametno izbira prijatelje. , ne zaupati ljudem, tudi sorodnikom, ohranjati prijateljstvo , pomagati v težavah in ohranjati stari red.
Posebnost Theognisa je njegov nenavadno strasten in hkrati mračen aristokratski način razmišljanja. To je pridigar nasilja in okrutnosti, celo sovraštva do vseh teh »nakladačev« in »ladijskih rabelj«. Želi »z močno peto pritisniti nespametno drhal, upogniti jo pod jarem«. Nič bolje pa ne ravna s »plemenitimi«. »Plemeniti« so potopljeni v pohlep in denarni fetišizem. Tako je v Teognisovih besedilih javna ideologija združena z globoko osebno čustvenostjo, njegovo neizprosno politično doslednostjo
Puškin: "Homerja lahko čutiš le."
Tradicionalno velja za avtorja dveh epskih pesmi "Iliada" in "Odiseja". Homer. Homer (ok. VIII. st. pr. n. št.) je legendarni starogrški pesnik, ki velja za utemeljitelja antične in evropske literature. Biografije poročajo, da je oslepel (beseda "Homer" v eolskem narečju pomeni "slep", drugi možni pomeni so "talec", "prerok", "pesnik"), tekmoval naj bi s Heziodom in umrl na otoku Ios. , kjer so razkazovali njegov grob. Na podlagi teh psevdobiografij je po mnenju znanstvenikov mogoče sklepati: osebnost Homerja, če je res obstajal, je najverjetneje povezana z mestom Smirna (sedanje turško mesto Izmir) in s Fr. Chios, kjer je v 7. - 6. st. pr. n. št. Obstajala je družina pevcev - "Homeridi", rapsodi, ki so se imeli za neposredne potomce in sledilce Homerja.
Vprašanje avtorstva del, ki se pripisujejo Homerju, je težko in praktično nerešljivo zaradi izgube številnih besedil. Do helenistične dobe so ga mnogi Grki imeli za ustvarjalca ne le Iliade in Odiseje, ampak tudi cele vrste "cikličnih" pesmi, povezanih z miti o trojanski vojni - to so Tebaida, Ciprija, Mala Iliada in itd. Poleg tega je bil Homer znan kot ustvarjalec cikla 33 »homerskih himn«, ki poveličujejo olimpijske bogove, in šaljivih parodičnih epov »Margit« in »Vojna miši in žab« (»Batrachomyomachy«), bizantinskega enciklopedija "Svida" obravnava še številne homerske pesmi: "Amazonia", "Arachnomachia" ("Vojna pajkov"), "Heranomachia" ("Vojna žerjavov") itd. Toda aleksandrijski učenjaki so že znatno zožili število del, katerih avtor je bil naveden Homer.
Po izročilu Homer ni znal brati in pisati, njegove pesmi pa vse do 6. st. pr. n. št. so bile izvedene ustno. Atenski tiran Pizistrat, ki je skušal povečati pomen Aten kot panhelenskega kulturnega in verskega središča, je sprejel številne ukrepe, med katerimi je ustanovitev posebne komisije za urejanje in snemanje Iliade in Odiseje - navsezadnje s strani 6. stoletje. pr. n. št. Homer je bil že za vse Grke največja avtoriteta v poeziji, morali, veri in filozofiji. Ti zapisi dveh pesmi, ki nas nista dosegli v izvirni obliki, razkrivata zgodovino obstoja in interpretacije homerskih besedil, ki traja dva in pol tisoč let.
Epska poezija je nastala v 10. stoletju pred našim štetjem, Homerjeva poezija - med 9. in 8. stoletjem. To so prve pisne stvaritve, s katerimi se je začela evropska književnost. Najverjetneje ne gre za začetek izročila - avtor se sklicuje na predhodnike in v besedilo vključuje celo odlomke iz predhodnih pesmi. "Odiseja" - Demodok, Thamir Tračan. Nato se pojavijo parodije Homerjevih pesmi - "Batrahomiomahija" - boj žab in miši.
Za antiko ni značilna običajna definicija "epa". "Epic" - "govor, zgodba." Pojavlja se kot oblika vsakdanje zgodbe o dogodku, pomembnem za zgodovino plemena ali rodu. Vedno poetična reprodukcija. Predmet podobe je zgodovina ljudi, ki temelji na mitološkem dojemanju. Umetniški starodavni epi temeljijo na veličastnem junaštvu. Junaki epov predstavljajo cele narode (Ahil, Odisej). Junak je vedno močan z močjo svojega ljudstva, saj predstavlja tako najboljše kot najslabše v svojem ljudstvu. Junak Homerjevih pesmi živi v posebnem svetu, kjer pojma "vsi" in "vsi" pomenita isto.
S preučevanjem jezika Homerjevih pesmi so znanstveniki prišli do zaključka, da je Homer izhajal iz jonske aristokratske družine. Jezik Iliade in Odiseje je umetno podnarečje, ki se še nikoli v življenju ni govorilo. Vse do 19. stoletja je prevladovalo mnenje, da je vsebina obeh pesmi pesniška izmišljotina. V 19. stoletju so začeli govoriti o resničnosti dogodkov po tem, ko je Trojo odkril amater Heinrich Schliemann (v zadnji četrtini 19. stoletja).
Heinrich Schliemann se je rodil leta 1822 v Nemčiji v družini revnega župnika. Na svoj sedmi rojstni dan je prejel pisano enciklopedijo mitov in po tem izjavil, da bo našel Trojo. Ne dobi izobrazbe. Zgodba njegove mladosti je zelo burna: najamejo ga kot kabinskega dečka na škuni, škuna doživi brodolom, Schliemann konča na puščavskem otoku. Pri 19 letih odide v Amsterdam in se tam zaposli kot mali uradnik. Izkaže se, da je zelo dovzeten za jezike, zato kmalu odide v Sankt Peterburg in odpre lastno podjetje - dobavlja kruh v Evropo. Leta 1864 je zaprl svoje podjetje in ves denar porabil za odprtje Troje. Hodi tja, kjer bi lahko bila. Ves znanstveni svet je izvajal izkopavanja v Bunarbashiju v Turčiji. Toda Schliemann se je opiral na homerska besedila, kjer je bilo rečeno, da so Trojanci lahko šli na morje večkrat na dan. Bunarbaši je bil predaleč od morja. Schliemann je našel rt Hisarlik in ugotovil, da je pravi razlog za trojansko vojno ekonomija – Trojanci so za prehod skozi ožino zaračunavali preveč. Schliemann je izkopavanja izvajal na svoj način – ni odkopaval plast za plastjo, ampak je izkopaval vse plasti hkrati. Čisto na dnu (plast 3A) je našel zlato. A zbal se je, da bi ga njegovi nestrokovni delavci izropali, zato jim je rekel, naj gredo praznovati, medtem ko sta on in njegova žena odnesla zlato v šotor. Najbolj od vsega je Schliemann želel Grčiji vrniti njeno nekdanjo veličino in s tem tudi to zlato, ki ga je imel za zaklad kralja Priama. Toda po zakonih je zaklad pripadal Turčiji. Zato je njegova žena - Grkinja Sophia - zlato skrila v zelje in ga prepeljala čez mejo.
Potem ko je Schliemann celemu svetu dokazal, da Troja res obstaja, jo je dejansko uničil. Kasneje so znanstveniki dokazali, da je zahtevana začasna plast 7A; Schliemann je med pridobivanjem zlata to plast uničil. Nato je Schliemann izvedel izkopavanja v Tirintu in izkopal domovino Herkula. Nato izkopavanja v Mikenah, kjer je našel zlata vrata, tri grobnice, za katere je menil, da so grobovi Agamemnona (zlata maska Agamemnona), Kasandre in Klitemnestre. Spet se je zmotil - ti pokopi so pripadali zgodnejšemu času. Dokazal pa je obstoj starodavne civilizacije, saj je odkril glinene ploščice s pisanjem. Želel je izkopavati tudi na Kreti, vendar ni imel dovolj denarja za nakup hriba. Schliemannova smrt je popolnoma absurdna. Za božič se je peljal domov, se prehladil, padel na ulici, odpeljali so ga v revno zavetišče, kjer je zmrznil do smrti. Pokopan je bil veličastno; za krsto je hodil sam grški kralj.
Podobne glinene tablice so našli na Kreti. To dokazuje, da je že zelo dolgo (12. stoletje pr. n. št.) na Kreti in v Mikenah obstajala pisava. Znanstveniki ga imenujejo "linearni predgrški predabecedni zlogovnik" in obstajata dve različici: a in b. A ni mogoče dešifrirati, B je dešifriran. Tablice so bile najdene leta 1900 in dešifrirane po drugi svetovni vojni. Franz Zittini je razvozlal 12 zlogov. Preboj je naredil Michael Ventris, Anglež, ki je predlagal, da se osnova ne vzame iz kretskega, temveč iz grškega narečja. Tako je razvozlal skoraj vsa znamenja. Znanstveni svet se je znašel pred problemom: zakaj so v času njenega razcveta na Kreti pisali v grščini? Schliemann je najprej poskušal določiti točen datum uničenja Troje - 1200 pr. Zmotil se je le za deset let. Sodobni znanstveniki so ugotovili, da je bila uničena med letoma 1195 in 1185 pr.
Za materne govorce homerskega jezika veljata dve kategoriji ljudi: Aedi in Rapsodi. Aedi so pripovedovalci, ustvarjalci pesmi, napol improvizatorji, imajo visok položaj v družbi, zato so imeli pravico v pesmih kaj spremeniti. Homer je omenil Demodoka in Thamirja Tračana. Umetnost Aedov je skrivnostna, saj si je zelo težko zapomniti toliko besedila. Umetnost Aedov temelji na klanu; vsak klan je imel svoje skrivnosti pomnjenja. Nekatere družine: Gomeridi in Kreofilidi. Najpogosteje so bili slepi, "Homer" pomeni slep. To je še en razlog, zakaj mnogi verjamejo, da Homer ni obstajal. Rapsodi so samo izvajalci, spremeniti niso mogli ničesar.
V odnosu do epa sta pojma zaplet in zaplet zelo različna. Zaplet je naravna neposredna časovna povezava dogodkov, ki tvori vsebino dejanja literarnega dela. Zaplet Homerjevih pesmi je trojanski cikel mitov. Povezana je s skoraj vso mitologijo. Zgodba je lokalna, a časovni okvir kratek. Večina motivov za dejanja likov je izven obsega dela. Pesem "Cypria" je bila napisana o vzrokih trojanske vojne.
Vzroki za trojansko vojno: Gaja (boginja zemlje) se obrne na Zevsa s prošnjo, naj očisti zemljo nekaterih ljudi, saj jih je preveč. Zevsu grozi usoda njegovega dedka in očeta – da ga lastni sin strmoglavi z boginje. Prometej imenuje boginjo Tetido, zato jo Zevs nujno poroči s smrtnim junakom Pelejem. Na poroki se pojavi jabolko spora, Zevsu pa zlobna svetovalka Mama svetuje uporabo Pariza.
Troja se drugače imenuje kraljestvo Dardana ali Iliona. Dardan je ustanovitelj, nato se pojavi Il in ustanovi Ilion. Od tod tudi ime Homerjeve pesmi. Troja - iz Tros. Včasih Pergamon, po imenu palače. Eden od kraljev Troje je Laomedon. Pod njim so zgradili zidove Troje, ki jih ni mogoče uničiti. Ta zid sta zgradila Pozejdon in Apolon, ljudje so se jima smejali, Laomedont je obljubil nagrado za delo. Aeacus je dobro ravnal z bogovi, zato je zgradil Sketska vrata – edina, ki jih je mogoče uničiti. Toda Laomedont ni plačal, bogovi so se razjezili in prekleli mesto, zato je obsojeno na uničenje, kljub temu da je Zevsovo najljubše mesto. Vojno bosta preživela le Anhiz in Enej, ki nista v sorodu z Laomedonovo družino.
Helena Lepa je vnukinja Nemesis, boginje maščevanja, in edina Zeusova hči smrtne ženske. Pri 12 letih jo je Tezej ugrabil. Potem so jo vsi želeli vzeti za ženo, Odisej je Eleninemu očetu svetoval, naj ji pusti, da se sama odloči in priseže snubce, da bodo v primeru težav pomagali Elenini družini.
Iliada zajema kratko časovno obdobje kot dogodki. Le 50 dni zadnjega leta vojne. To je Ahilova jeza in njene posledice. Tako se začne pesem.
"Iliada"- vojaško-junaški ep, kjer osrednje mesto zavzema zgodba o dogodkih. Glavna stvar je Ahilova jeza. Aristotel je zapisal, da je Homer sijajno izbral zaplet. Ahil je poseben junak; nadomešča celo vojsko. Homerjeva naloga je opisati vse junake in življenje, a jih Ahil zasenči. Zato je treba Ahila odstraniti. Vse je določeno z enim dogodkom: na zemeljski ravni je vse določeno s posledicami Ahilove jeze, na nebeški ravni - z Zeusovo voljo. Toda njegova volja ni vseobsegajoča. Zevs ne more odločati o usodi Grkov in Trojancev. Uporablja zlate tehtnice usode – deleže Ahajcev in Trojancev.
Sestava: menjavanje zemeljskih in nebeških linij, ki se proti koncu mešajo. Homer svoje pesmi ni razdelil na pesmi. Prvi so ga zlomili aleksandrijski znanstveniki v tretjem stoletju pred našim štetjem - zaradi priročnosti. Vsako poglavje je bilo poimenovano po črki grške abecede.
Kaj je razlog za Ahilejevo jezo? 10 let so Grki uničili številne okoliške politike. V enem mestu so ujeli dva ujetnika - Chryseis (prišla do Agamemnona) in Briseis (prišla do Achillesa). Grki začnejo razvijati zavest o vrednosti svoje osebnosti. Homer pokaže, da plemenska kolektivnost postaja preteklost, da se začne oblikovati nova morala, kjer v ospredje stopi ideja o vrednosti lastnega življenja.
Pesem se konča s Hektorjevim pogrebom, čeprav je v bistvu usoda Troje že odločena.
V smislu zapleta (mitološko zaporedje dogodkov) "Odiseja" ustreza Iliadi. Vendar ne govori o vojaških dogodkih, temveč o potepanjih. Znanstveniki jo imenujejo: »epska pesnitev potepanj«. V njej pripoved o osebi nadomesti pripoved o dogodkih. V ospredje stopi Odisejeva usoda – poveličevanje inteligence in volje. Odiseja ustreza mitologiji poznega junaštva. Posvečeno zadnjim štiridesetim dnevom Odisejeve vrnitve v domovino. Da je središče povratek, dokazuje že sam začetek.
Sestava: težje od Iliade. Dogodki v Iliadi se razvijajo postopoma in dosledno.
V "Odiseji" tri zgodbe: 1) Olimpijski bogovi. Toda Odisej ima cilj in nihče ga ne more ustaviti. Odisej se iz vsega izvleče sam. 2) sama vrnitev je težka avantura. 3) Itaka: dva motiva: dejanski dogodki ženidbe in tema Telemahovega iskanja očeta. Nekateri menijo, da je Telemachy pozna vstavitev.
V bistvu je to opis Odisejevega potepanja in to v retrospektivi. Dogajanje določa retrospekcija: vpliv dogodkov iz daljne preteklosti. Prvič se pojavi ženska podoba enaka moški - Penelope, modra - vredna žena Odiseja. Primer: Prede pogrebni prt.
Pesem je bolj zapletena ne samo v kompoziciji, ampak tudi z vidika psihološke motivacije dejanj.
"Iliada" je najljubše delo Leva Tolstoja. Pomen Homerjevih pesmi je v moralnih vrednotah, ki nam jih predstavljajo. V tem času so se oblikovale ideje o morali. Odnos z materiali. Junaštvo in domoljubje nista glavni vrednoti, ki zanimata Homerja. Glavna stvar je problem smisla človeškega življenja, problem vrednot človeškega življenja. Tema človekove dolžnosti: do domovine, do rodu, do prednikov, do mrtvih. Življenje v univerzalnem merilu je predstavljeno kot zimzeleni gaj. Toda smrt ni razlog za žalost - ne moremo se ji izogniti, ampak jo je treba dostojno sprejeti. Oblikujejo se ideje o človeškem prijateljstvu. Odisej in Diomed, Ahil in Patrokl. Vsi so uravnoteženi. Težave - kaj je strahopetnost? Pogum? Zvestoba domu, ljudem, zakoncu? Zveste žene: Penelopa, Andromaha.
Kot smo že omenili, so Homerjevi junaki zbirali posplošene lastnosti celotnega ljudstva, ki so ga predstavljali. Podobe bojevnikov so bile raznolike. Homer še ni imel pojma o značaju, vendar kljub temu nima dveh enakih bojevnikov. Veljalo je, da se človek že rodi z določenimi lastnostmi in se v njegovem življenju nič ne more spremeniti. Ta pogled se spremeni šele v delih Teofrasta, Aristotelovega učenca. Osupljiva moralna integriteta homerskega človeka. Nimajo refleksije ali dvojnosti – to je v duhu Homerjevega časa. Usoda je delež. Zato ni pogube. Dejanja junakov niso povezana z božanskim vplivom. Toda obstaja zakon dvojne motivacije dogodkov. Kako se rodijo občutki? To je najlažje razložiti s Homerjevim talentom: prizor z Ahilom in Priamom.
Vsak bojevnik ima enak niz lastnosti, vendar so slike edinstvene. Vsak od likov izraža en vidik nacionalnega grškega duha. V pesmi so vrste: starešine, žene itd. Osrednje mesto zavzema podoba Ahila. Velik je, a smrten.
Homer je želel prikazati poetično apoteozo junaške Grčije. Junaštvo je Ahilova zavestna izbira. Ahilova epska hrabrost: pogumen, močan, neustrašen, bojni krik, hiter tek. Da bi bili junaki različni, je različno število različnih lastnosti – lastnost posameznika. Ahil ima impulzivnost in neizmernost.
Lastnosti Homerja: zna sestaviti pesmi in jih poje. Drugi najmočnejši bojevnik je Ajax Veliki. Ima preveč ambicij. Achilles je hiter, Ajax je neroden in počasen. Tretji je Diomedes. Glavna stvar je popolna nesebičnost, zato je Diomedu podeljena zmaga nad bogovi. Epiteta: Ahil in Odisej jih imata več kot 40. V boju Diomed ne pozabi na gospodarstvo. Voditelji kampanje so prikazani v konfliktu z epskimi zakoni. Avtorji epa pišejo objektivno. Toda Homer ima veliko epitet za svoje najljubše junake. Atridi imajo malo epitetov. Diomed očita Agamemnonu: "Zevs ti ni dal hrabrosti." Drugačen odnos do Nestorja, Hektorja in Odiseja. Hektor je eden izmed Homerjevih najljubših junakov, je razumen in miroljuben. Hektor in Odisej se ne zanašata na bogove, zato je Hektorju prirojen strah, vendar ta strah ne vpliva na njegova dejanja, saj ima Hektor epsko hrabrost, ki vključuje epsko sramoto. Počuti se odgovornega do ljudi, ki jih varuje.
Praznovanje modrosti. Starešine: Priam in Nestor. Nestor je preživel tri generacije ljudi, vsako trideset let. Nova modrost: Odisejeva inteligenca. To niso izkušnje, ampak mentalna fleksibilnost. Odiseja odlikuje še to: vsi junaki si prizadevajo za nesmrtnost – ponujajo mu jo dvakrat, a jo zamenja za domovino.
Homer nam najprej ponudi izkušnjo primerjalne karakterizacije.
- 3. pesem Iliade: Helena govori o junakih. Menelaj in Odisej sta primerjana. Podoba Helene v Iliadi je demonska. V Odiseji je gospodinja. Ni opisan njen videz, ampak odziv starejših nanjo. O njenih občutkih vemo zelo malo. V "Odiseji" je drugače - ni nič skrivnostnega.
- - Značilnosti epskega pogleda na svet in sloga
Prvič, obseg epskih pesmi je vedno pomemben. Obseg ni odvisen od želje avtorja, temveč od nalog, ki si jih je zastavil avtor, ki v tem primeru zahtevajo velik obseg. Druga lastnost je vsestranskost. Ep je v starodavni družbi opravljal številne funkcije. Zabavno - nenazadnje. Ep je skladišče modrosti, izobraževalna funkcija, primeri, kako se obnašati. Ep je skladišče informacij o zgodovini, ki ohranja razumevanje zgodovine ljudi. Znanstvene funkcije, saj so se v epskih pesmih prenašale znanstvene informacije: astronomija, geografija, obrt, medicina, vsakdanje življenje. Nenazadnje je funkcija zabave. Vse to se imenuje epski sinkretizem.
Homerjeve pesmi vedno pripovedujejo o daljni preteklosti. Grk je bil pesimističen glede prihodnosti. Te pesmi so namenjene zajemanju zlate dobe.
- Monumentalnost podob epskih pesmi
Podobe so povzdignjene nad navadne ljudi, so skoraj spomeniki. Vsi so vzvišenejši, lepši, pametnejši od navadnih ljudi - to je idealizacija. To je epska monumentalnost.
Epski materializem je povezan z nalogo opisati vse v celoti. Homer usmerja svojo pozornost na najbolj običajne stvari: blato, nageljne. Vse stvari morajo imeti barvo. Nekateri verjamejo, da je bil takrat svet opisan v dveh barvah - beli in zlati. Toda Wilkelman je to zanikal; ukvarjal se je z arhitekturo. Pravzaprav je barv veliko, a kipe je pobelil čas. Kipi so bili oblečeni, pobarvani, okrašeni - vse je bilo zelo svetlo. Tudi Titanomahija na Partenonu je bila naslikana. V Homerjevih pesmih je vse obarvano: oblačila boginj, jagode. Morje ima več kot 40 barvnih odtenkov.
Objektivnost tona homerskih pesmi. Ustvarjalci pesmi so morali biti izjemno pravični. Homer je pristranski le v epitetih. Na primer opis Thersitesa. Thersites je popolnoma brez epske hrabrosti.
Epski slog: Trije zakoni
- 1) Zakon retardacije je namerna ustavitev dejanja. Zaostalost, prvič, pomaga razširiti obseg vaše slike. Retardacija je digresija, vstavljena pesem. Pripoveduje o preteklosti ali razlaga poglede Grkov. Pesmi so bile izvedene ustno in med retardacijo avtor in izvajalec skušata vzbuditi dodatno pozornost na situacijo: na primer opis Agamemnonove palice, opis Ahilovega ščita (ta opis kaže, kako so si Grki predstavljali vesolje) ). Poroka Odisejevega dedka. Odisej je imel vedno enega dediča v svoji družini. Odisej je jezen, doživlja jezo bogov.
- 2) Zakon dvojne motivacije dogodkov.
- 3) Zakon kronološke nezdružljivosti hkratnih dogodkov v času. Avtor epskih pesmi je naiven; zdi se mu, da bo to nenaravno, če prikazuje dva istočasna dogodka. Osupljiv primer: Priam in Helena se pogovarjata.
Epskih pesmi je veliko ponovitve. Do tretjina besedila je ponavljanje. Več razlogov: zaradi ustnosti pesmi so ponavljanja lastnost ustne ljudske umetnosti, folklorni opis vključuje stalne formule, najpogosteje so to naravni pojavi, oprema kočij, orožje Grkov, Trojancev - šablonske formule.
Okrasitev epiteti, so trdno pripisane junakom, predmetom, bogovom (kosooka Hera, Zevs lovilec oblakov). Bogovi kot popolna bitja si zaslužijo epitet »zlati«. Afrodita je najbolj povezana z zlatom - estetska sfera, za Hero je to suverenost, moč. Zevs se izkaže za najtemnejšega. Vsi bogovi morajo biti pametni, vsevedni. Ponudnik je samo Zeus, čeprav tudi drugi. Atena: priprošnjica, zaščitnica, neustavljiva, neuničljiva. Ares: nenasiten za vojno, uničevalec ljudi, umazan s krvjo, lomilec zidov. Pogosto so epiteti tako zliti, da so v nasprotju s situacijo: plemeniti snubci v Odisejevi hiši. Egist, ki je ubil Agamemnona, je nedolžen. Vse to so folklorne formule.
Epske primerjave. V prizadevanju za jasnost podobe si pesnik prizadeva vsak opis prevesti v jezik primerjave, ki se razvije v samostojno sliko. Vse Homerjeve primerjave so iz vsakdanje sfere: bitke za ladje, Grki potiskajo Trojance, Grki so se borili kot sosedje za meje na sosednjih območjih. Ahilov bes se primerja z mlatvijo, ko voli teptajo žito.
Homer pogosto uporablja opis in pripoved skozi naštevanje. Slike ne opisuje v celoti, temveč niza epizode – Diomedov umor.
Kombinacija fikcije s podrobnostmi realistične resničnosti. Meja med resničnostjo in domišljijo je zabrisana: opis Kiklopove jame. Sprva je vse zelo realistično, potem pa se pojavi strašna pošast. Ustvari se iluzija objektivnosti.
Napisane pesmi heksameter- šeststopenjski daktil. Poleg tega je zadnja noga okrnjena. V sredini je cezura – premor, ki verz razdeli na dva polstiha in mu daje pravilnost. Vsa starodavna verzifikacija temelji na strogo urejenem menjavanju dolgih in kratkih zlogov, količinsko razmerje poudarjenih in nenaglašenih zlogov pa je 2:1, vendar poudarek ni močan, temveč glasbeni, ki temelji na zvišanju in nižanju tona.
Glavne značilnostizgodnji epski slog lahko označimo na naslednji način:
Prvič, to objektivnost. Starodavni epski slog daje objektivno sliko sveta in življenja, ne da bi se poglobil v psihologijo likov in ne lovil podrobnosti in podrobnosti podobe. Za strogega epika je pomemben le razvoj stvarnosti, ki poteka zunaj in neodvisno od njegove osebne zavesti, od njegovih osebnih pogledov in ocen. Pomembno je le, da se je ta dogodek dejansko zgodil, vse ostalo je za epika drugotnega pomena.
Presenetljivo je, da je vse, kar je prikazano v Homerjevem epu, interpretirano kot objektivna resničnost. Tu ni čisto nič fantastičnega, izmišljenega ali izmišljenega zgolj zaradi subjektivne muhe pesnika. Tudi vsi bogovi in demoni, vse čudežno, je pri Homerju prikazano, kot da bi res obstajalo. Njegov umirjen pripovedni ton je značilen za vsak pravljični zaplet. V strogem epskem slogu ni izumov ali fantazij.
Drugič, »materialno« podobo življenja. Namesto prikazovanja lastnega odnosa do življenja se epik osredotoča predvsem na zunanjo plat dogajanja, ki ga prikazuje. Od tod tudi njegova nenehna ljubezen do vidnih, slušnih in motoričnih občutkov, zaradi česar je o psihologiji likov pogosto mogoče le ugibati, z največjo ljubeznijo pa je upodobljena zunanja plat.
Tretjič, tradicionalizma. Objektivnost epske upodobitve življenja v strogi epiki spremlja zavest o nespremenljivosti zakonov, ki vladajo v njem. To je naravno za umetnikov objektivni pristop k realnosti. Kdor k realnosti pristopa objektivno, se ne omejuje le na njene naključne pojave, ampak skuša prodreti v globino teh pojavov, da bi odkril njihove vzorce.
Vendar pa strogi epik zelo rad opazuje stalnost življenjskih pojavov ne samo v sedanjosti, ampak tudi v preteklosti, tako da zanj, strogo gledano, niti ni posebno globoke razlike med sedanjostjo in preteklostjo. Upodablja predvsem vse, kar je trajno, stabilno, staro, vsakomur očitno in vsakomur priznano, vsem prej priznano, starodavno, starodavno in v sedanjosti za vsakogar obvezno. Brez te temeljne tradicionalnosti ljudski ep izgubi svoj strogi ljudski slog in preneha biti ep v pravem pomenu.
Četrtič, monumentalnost. Ni treba posebej poudarjati, da vse zgoraj omenjene značilnosti strogega epskega sloga ne morejo drugega, kot da ga delajo veličastnega, počasnega, brez razburjenja, pomembnega, umirjenega. Široka pokritost sedanjosti in preteklosti naredi epsko poezijo vzvišeno, svečano, daleč od subjektivne kaprice pesnika, ki se ima za nepomemben in nepomemben pojav v primerjavi z veličastno in nacionalno preteklostjo. Ta namerno izpostavljena nepomembnost umetnika pred veličastno širokim življenjem ljudstva spreminja njegova dela v nekakšen velik spomenik preteklosti, zato je treba celotno to značilnost strogega epskega sloga imenovati monumentalnost.
Petič, junaštvo. Ni težko pokazati, da so v epu v posebnem slogu prikazani tudi ljudje, če jih razumemo kot nosilce vseh teh splošnih lastnosti epa. Človek se izkaže za heroja, ker je brez majhnih egoističnih lastnosti, ampak je vedno notranje in zunanje povezan z življenjem celotnega ljudstva in stvarjo celotnega ljudstva. Lahko je zmagovalec ali poraženec, močan ali nemočen, lahko ljubi ali sovraži - z eno besedo, lahko ima različne lastnosti človeške osebnosti, a vse to pod enim pogojem: mora po svojem bistvu, biti v enotnosti s splošnim in plemenskim življenjem. Epski junak sploh ni nekdo, ki je prikrajšan za osebno psihologijo. Toda ta psihologija bi morala biti v bistvu univerzalna med ljudmi. To ga dela za junaka monumentalnega epa.
In končno uravnotežen mir. Vedno so veliko govorili o umirjenosti epa in ga postavili v kontrast z lirično vznemirjenostjo. Vendar pa iz zgoraj predlaganih značilnosti epa izhaja, da epski mir sploh ni odsotnost velikih strasti, nekakšen brezbrižen odnos do življenja. Epski mir se poraja v pesniku, če je strog epik, ki modro razmišlja o življenju po velikih katastrofah, po velikih narodnih dogodkih najširšega obsega, po neskončnih stiskah in največjem trpljenju, pa tudi po največjih uspehih in zmagah. Ta modrost izhaja iz epskega umetnikovega poznavanja nespremenljivosti zakonov narave in družbe. Smrt posameznih osebkov ga ne skrbi več, saj ve za večni cikel narave in večno vračanje življenja; menjava generacij je kot menjava listja na drevesih. Ko razmišlja o svetovnih dogodkih v njihovem stoletnem razvoju, od tega ne dobi le uravnoteženega miru, ampak tudi notranjo tolažbo.
Če povzamemo splošne značilnosti strogega epskega sloga, je treba reči, da je nenehna objektivnost se odlikuje s plastičnim tradicionalnim in monumentalnim herojstvom, ki odseva večni krog in večno vračanje narodnega ali plemenskega življenja.
Homerske pesmi niso bile le umetniška manifestacija obstoja skupnostno-plemenskega sistema; dokončno obliko so dobile že v obdobju njegovega razpada in skoraj na sam predvečer suženjskega sistema. Zato je Homer kot umetnik že poznal kompleksnost in globino življenja posameznika in ni mogel biti povsem nezainteresiran in ravnodušen kronist življenja. Pojavile so se njegove osebne strasti, dozorele so njegove politične ocene, pojavil se je protest proti različnim družbenim vidikom življenja okoli njega. Zato so slog homerovskega epa, pa tudi njegova družbenozgodovinska podlaga in njegova ideologija polni protislovij in zelo daleč od tistega otročjega in primitivnega dojemanja življenja, ki so ga pogosto pripisovali različnim raziskovalcem z evropskih vrhov. kulturni razvoj.
V Homerjevih pesnitvah se zrcalijo stoletja narodnega razvoja in zlasti ne samo komunalno-plemensko oblikovanje, temveč tudi njegov razkroj ter razvoj zasebne lastnine in zasebne iniciative. Strogi epski slog umetniških del ni mogel več ostati na stopnji svoje starodavne strogosti, saj je začel odsevati individualni razvoj človeka z novimi, veliko svobodnejšimi občutki in s pomočjo novih, veliko bolj zapletenih pesniških prijemov.
Pomen starogrške književnosti v kontekstu svetovne književnosti. Periodizacija starogrške književnosti. Jezik in pisava starogrške književnosti.
Grška književnost je temelj evropske književnosti. Široka obravnava različnih vprašanj, nenavadno življenjska upodobitev človekove osebnosti. Grška literatura je postavila temelje za teorijo stila in fikcije - retoriko in poetiko.
Arhaično obdobje grške književnosti (do 6. stoletja pr. n. št.): grška folklora, kretsko-mikenska doba (junaške pripovedi in miti, 2 tisoč pr. n. št.); Homerski ep, zgodbe o trojanski vojni; Heziod, besedila.
Klasično ali atiško obdobje (5-4. stoletje pr. n. št.): nastanek gledališča in gledaliških žanrov.
Začetki zgodovinske, filozofske proze in retorike. Vzpon in kriza atenske demokracije, propad polisnega sistema; (Eshil, Sofoklej, Evripid, Aristofan).
Helenistično obdobje (4.-1. stoletje pr. n. št.): pohod Aleksandra Velikega, kombinacija vzhodne in zahodne miselnosti. Umetnost zaradi umetnosti. Aleksandrijska poezija, nastanek romanov; Plutarh.
Grško-rimsko obdobje (1. stoletje pr. n. št. – 5. stoletje n. št.): končna točka grške književnosti.
Najzgodnejši primeri pisave so iz 8. stoletja. pr. n. št. – slog označuje izposoje iz feničanske abecede.
Do 3. stoletja pr. n. št. enotnega jezika ni bilo, vsa narečja so pripadala indoevropski skupini.
Eolski (Mala Azija)
Dorian (Sparta)
Jonski (severni del Atike in otoki)
Podstrešje (Atene)
Vsa narečja so bila vključena v besedilo, ep je bil napisan v jonskem jeziku, komedija - z elementi vulgarizmov.
Po 6. stol pr. n. št. - Srednjegrški jezik.
3. stoletje pr - en sam skupni grški jezik, koine.
Starogrška mitologija. Periodizacija starogrške mitologije. Značilnosti mitološke zavesti pri starih Grkih.
Mitologija – podobe pojavov, personifikacija, narava in človek ter njun odnos. Ne samo ep, tudi besedilo je zgrajeno na mitih.
Olimpijska božanstva so 3. generacija bogov, pred Uranom in Gajo (generacija Titanov). Ne morejo premagati usode, kar pomeni, da niso vsemogočni. Antropomorfen.
Olimpijski - Namesto majhnih bogov in demonov se pojavi en glavni, vrhovni bog Zevs, ki se mu pokoravajo vsi drugi bogovi. Ena od značilnosti olimpijskega obdobja je hierarhija (Zevs, Had, Pozejdon -> Hera, Hestija, Demetra -> Atena, Apolon, Artemida, Afrodita, Hefajst, Ares -> Dioniz, Hermes).
helenistični.
Herojska mitologija. Skeptičen odnos do bogov, pojav mitov o smrti junaka ali kaznovanju junakov, ki so jih nekoč ljubili bogovi. Prekletstva prednikov. Klasičen primer smrti je poskus priti na Olimp.
Vsako mesto je imelo svojega boga zavetnika in svojega junaka. Grki so poskušali čim manj razmišljati o smrti.
Predliterarno obdobje. Pogoji za nastanek grškega epa.
Predliterarno obdobje - pogled na svet, delovna dejavnost, oblike ustne ljudske umetnosti, od koder se pojavljajo njene različne oblike (mitov, basni). Naravne pojave so poskušali razložiti s sistemom slik.
Ustvarja se olimpijska mitologija. Mit je podoba, ki so jo ustvarili ljudje in se skozi čas spreminja. Videz junakov - likov, ki poosebljajo napredek. Kanon junakov (Herkul, Tezej).
Pravljice v zgodovini skoraj niso bile zapisane. Veljalo je, da je to žanr za žensko polovico hiše.
Grška basna – podobe živali, zoomorfizem. Didaktična folklora je zbornik ljudske modrosti, utrjevanje izkušenj. Ljudska pesem je delovna in obredna pesem. Najpogosteje je kolektivno.
Družbenopolitični dejavnik: nenehno pod grožnjo invazije, napada, pojavlja se potreba po zaščiti.
Trojanski mitološki cikel in njegove zgodovinske osnove. Homerski ep. "Iliada" in "Odiseja" - glavna ideja in zgradba pesmi.
Pohodi vzhodnih plemen, vojne s Hetiti ali vdor Ahajcev v Malo Azijo, ki je zapisan v različnih mitih (Herkulov pohod proti Troji; prvi pohod Amazonk). Dolgo časa so pesmi veljale za zgodovinsko fikcijo. Dolgotrajno obleganje Iliona je bilo osnova Iliade.
Troja je dejansko umrla zaradi požara in očitno jo je zažgal sovražnik, saj mesto ni bilo obnovljeno več stoletij po požaru. Druga trdnjava (Troja VI), ki izvira iz »mikenskega« časa in je prav tako porušena, se veliko bolj približa opisom homerovskega epa. Značilnosti homerske epike ():
Značilnosti Homerjevega epskega sloga
Oblika dolgih pesmi, ki pripovedujejo o dogodkih iz daljne preteklosti. Plastenje obdobij. Zgodba z avtorjevega zornega kota.
Zaporedje dogodkov. Pomanjkanje stališča, čustvenost avtorja.
Namerna hiperboličnost. Idealizacija ljudi in situacij.
Arhaizacija zgodbe. Podobe junakov so odstranjene iz značilnosti resničnih ljudi.
Ponovitve. Iste pesmi lahko govorijo različni liki.
Homerski epiteti. Definicije, ki so v epu pripisane bogovom, junakom ali predmetom.
Homerske primerjave. Potrebno je jasno prikazati dejanje, vedno usmerjeno proti njemu in ne proti junaku.
Kronološka nezdružljivost posameznih dogodkov. Avtor ne more prikazati hkratnosti dveh dejanj.
Nepravilnost v opisu dogodka.
"Iliada" je jeza, serija vojaških prizorov in bitk med dvema junakoma.
“Odiseja” - vrnitev po vojni, vsakdanji prizori.
Dogajanje Iliade je datirano v 10. leto trojanske vojne, vendar v pesmi nista predstavljena niti vzrok vojne niti njen potek. Celotna zgodba in glavni junaki naj bi bili poslušalcu že znani; Vsebina pesmi je le ena epizoda, znotraj katere je zgoščena ogromna količina gradiva iz legend in upodobljenih veliko število grških in trojanskih junakov. Tema pesmi je napovedana že v prvem verzu, kjer pevec nagovarja Muzo, boginjo speva »Jeza, boginja, poj Ahilu«. Ahilova »jeza«, njegova zavrnitev sodelovanja v sovražnostih, tako služi kot organizacijski moment za celotno dogajanje v pesmi, saj le Ahilova nedejavnost omogoči, da se slika bitk odpre in pokaže ves sijaj Grški in trojanski vitezi.
Homer ne daje neposrednega opisa lepe Helene: vsak ima svoje osebno dojemanje lepote. Prikazana je samo z besedami "takšna ženska je bila vredna vojne!"
- "Odiseja". Ep ni toliko »junaški« kot vsakdanji in pravljičen. Tema Odiseje so potepanja in pustolovščine Odiseja, ki se vrača s trojanskega pohoda. Pomorska folklora. Odiseja je po kompoziciji kompleksnejša od Iliade. Zgodba Iliade je predstavljena v linearnem zaporedju; v Odiseji je to zaporedje zamaknjeno.
Značilnosti Homerjevega epskega sloga. Pesniški jezik homerovskega epa.
Homerjeve pesmi so klasičen primer epa, torej velika epska pesnitev. Njihove umetniške odlike so neločljivo povezane z nizko stopnjo družbenega razvoja, na kateri so nastale. Homerska umetnost je po svoji usmerjenosti realistična, vendar je spontan, primitivni realizem; Homerjeve pesmi razpirajo obsežno galerijo posameznih likov, vse te podobe so različne; vendar se ob vsej raznolikosti posameznih likov liki ne zoperstavijo družbi. Vojaška hrabrost, modrost, dobre manire v odnosih z ljudmi in spoštovanje bogov - vsi ti ideali plemenskega plemstva so neomajni za Homerjeve junake, kar povzroča nenehno konkurenco med njimi.
Kljub vsej vitalnosti in človečnosti Homerjevih podob so statične in notranji razvoj jim je nedostopen. Značaj junaka je trdno fiksiran v nekaj osnovnih potezah in prikazan v akciji, vendar se med tem dejanjem ne spremeni. V grškem epu ni analize notranjih izkušenj.
Raznolika stvarnost, ki se odraža v epu, je prikazana z izjemno jasnostjo, a ta jasnost vsebuje tudi marsikaj prvinskega. Doseže ga v veliki meri tako, da se umetnik popolnoma potopi v upodabljanje detajlov, ne glede na njihov pomen za celoto.
V slogu pesmi je ohranjenih veliko elementov, ki segajo v pesemsko, polimprovizacijsko stopnjo razvoja epike. Bogovi, ljudje, stvari - vse dobi epitete.
Homersko vprašanje v antiki.
Za antiko je bil Homer resnična oseba, čeprav ni drugih dokazov razen mitološke biografije. Sedem mest je trdilo, da so njegov rojstni kraj. Homerjevo življenjsko obdobje sega od 10. do 9. stoletja. pr. n. št.
Homer dobi vzdevek "božanski". Vzporedno s tem ga Ksenofan ostro kritizira, da podobo bogov reducira na raven ljudi.
Na podlagi stališča edinega avtorja (ali dveh avtorjev) homerovskega epa pa je antična kritika menila, da ima pravico zastaviti še eno vprašanje: ali so se pesmi ohranile v izvirni obliki. S priznavanjem homerske epike kot vzorca in norme umetniške ustvarjalnosti, predmeta »posnemanja« in »konkurence« poznejših pesnikov, antika ni mogla opustiti ideje o prvotni popolnosti in s tem popolnosti« vsake od pesmi. Teoretiki renesanse so zasedali isto stališče do 16. stoletja.
Homersko vprašanje v sodobnem času.
V 16. stoletju pojavijo se »spori med starim in novim« med privrženci Homerja in rimskim pesnikom Vergilijem.
V dobi klasicizma v 17. stol. Do Homerjevih pesnitev se je razvil negativen odnos, literarna kritika je v njih našla najrazličnejše napake. Že takrat je opat d'Aubignac trdil, da Iliada ni ena sama celota in je kombinacija nepovezanih pesmi o obleganju Troje, da ni enega samega Homerja, ampak je bilo veliko »Homerjev«, do problemov »ustnega ” Ustvarjalnost je bila pesnikov klasicizma zaničljiva.
Prva strogo znanstvena formulacija "homerskega vprašanja" pripada Wolfu, ki je leta 1795 objavil "Uvod v Homerja". Klasicizem sovražna smer v literaturi in estetiki je vzpostavila temeljno razliko med »naravno« ljudsko in »umetno« knjižno epiko; V prvo kategorijo so spadale Homerjeve pesmi. Wolf priznava, da večina posameznih pesmi, vključenih v pesmi, pripada enemu pevcu, ki ga imenuje Homer; poznejši pevci so zložili še vrsto drugih pesmi, ki so se ohranile v rapsodičnem izročilu ob prvotnem Homerju in so bile z njim združene.
Trenutno stanje "homerskega vprašanja" je mogoče zmanjšati na naslednje določbe.
a) Nobenega dvoma ni, da so v gradivu "Iliade" in "Odiseje" plasti različnih časov, od "mikenske" dobe do 8. - 7. stoletja. pr. n. št e. Vendar te plasti v pesmih ne ležijo v neprekinjenih množicah; običajno so v pestri mešanici.
b) Enako nedvomne so prvine enotnosti, ki vsako od pesmi povezujejo v umetniško celoto.
c) Poleg prisotnosti vodilnega umetniškega koncepta je tako v Iliadi kot v Odiseji mogoče ugotoviti vrsto nedoslednosti, protislovij v gibanju zapleta, nedokončanih motivov itd.
d) Splošno prepričanje je tudi, da sta bili Iliada in Odiseja že kot veliki pesnitvi dopolnjeni s številnimi novimi epizodami. Posebna zgodovina nastajanja homerovskega epa ostaja torej sporna.
Homerski ep v ruski literaturi. Prevodi Homerja.
Iliado je prvi v celoti prevedel Gnedich leta 1829. Gnedich je uspel z zadostno bližino izvirnika reproducirati junaštvo, ki je bilo tu združeno z visoko in veličastno slovesnostjo. Čeprav je slovanizmov na pretek.
Od Gnedičevega prevoda do konca 19. stol. že izkazalo za zastarelo, se je pojavila potreba po prevodu Iliade v poenostavljeni obliki, brez slovanizmov in samo na podlagi sodobnega ruskega knjižnega jezika. Minsky se je takega prevoda lotil leta 1896.
Veresaevljev prevod je šel še dlje od Minskyja. Ker je uporabil veliko uspešnih izrazov Gnediča in Minskega, Veresaev vendarle razume Homerja preveč folklorno in poskuša uporabiti različne vrste ljudskih in psevdoljudskih izrazov, nekateri med njimi celo ne povsem spodobne narave. Številni naturalistični in celo žaljivi izrazi, ki jih je v Veresajevem prevodu obilo, so naleteli na kritike.
Kar zadeva Odisejo, njen klasični prevod pripada Žukovskemu in je nastal leta 1849. V prevodu Žukovskega je bilo veliko imen napisanih na arhaičen način. Do nedavnega je bil ta prevod edini, saj njegova visoka umetniška vrednost ni bila nikoli vprašljiva. Kljub temu je Žukovski v svojem prevodu dovolil preveč netočnosti, vnašal je epitete, ki niso pripadali Homerju, različne izraze in celo cele vrstice ter druge skrajševal.
Ob upoštevanju vseh teh značilnosti prevoda Žukovskega se je Šujski prvič po skoraj 100 letih odločil, da bo tekmoval z Žukovskim. Šujski se je omenjenim značilnostim prevoda Žukovskega izogibal; Šujski pa v prizadevanju za dobesedno prevajanje izvirnika ves čas zapade v pretirano prozaizem, neuspešno verzifikacijo in prevajalčevo usmerjenost k zastarelemu besedilu, ki ga najnovejši uredniki zdaj popravljajo do nerazpoznavnosti.
Končno je tu še en prevod Odiseje, ki pripada zgoraj omenjenemu V. Veresaevu in ima enake lastnosti kot njegov prevod Iliade.
Homerske himne in ciklične pesmi. Parodije junaškega epa.
Ime Homerja je povezano s »Homerskimi himnami«, ki vsebujejo 34 himn, posvečenih olimpijskim bogovom. Vrsta kratkega epa. Tematika je povezana s prizori podvigov božanstev. Največji hvalnici sta posvečeni Demetri in Apolonu.
Ciklične pesmi ali ciklične pesmi so urejene v določenem vrstnem redu, se prilegajo določenemu ciklu:
Ciprijani - trojanski cikel, do pohoda proti Troji.
Etiopija - dogodki po Hektorjevi smrti; Amazonke priskočijo na pomoč Trojancem.
mala Iliada - Ahilov pokop, uničenje Iliona, vrnitev voditeljev (Odisej, Nestor, Agamemnon).
Tebanski cikel – Ojdipodij, Tebaida, Epigoni (drugo obleganje Teb)
Parodije junaškega epa (6-5 stoletja pred našim štetjem) - pesem "Magrit", z junakom "navznoter"; "Vojna miši in žab" - ohranjeni so epiteti in ponavljanja Homerja, se začne s srečanjem bogov.
Didaktični ep - izvor, pogled na svet, slog. Etični in družbeni pogledi Hesioda (»Dela in dnevi«).
Didaktični ep - poučni (konec 8. stoletja pr. n. št.)
Ustvarjen v obdobju nastanka politik. O kmetih so napisane pesmi, zaslediti je avtorjev pogled na določene probleme.
Prva tema temelji na pridiganju resnice, z vstavitvijo epizod o Prometeju in petih generacijah:
- "zlata doba" - čas popolne sreče.
- "Srebrna doba" - prvič se prelije kri.
- »bakrena doba« - pojav orožja in vojne.
- "junaška doba" - doba kratkega izboljšanja.
- »železna doba« - doba nasilja in pregreh.
Prvič se je srečala s takšno periodizacijo. Prvič sta delo in krepost postavljena v zakon, ki so ga postavili bogovi. Apoteoza dela in pravičnosti, kmet pri Heziodu ljubi red in natančnost v vsem. Delo mora prepričati, da morate za izboljšanje svojega finančnega položaja ubrati pot poštenega dela na svoji zemlji in ne dajati podkupnin pravosodnim uradnikom.
Epizoda "Jastreb in slavček" ponazarja kruto moč moči nad talentom. Kdor dela dolgo in pošteno, uživa spoštovanje ljudi in zaščito bogov; človeka ne sramoti delo, ampak nedejavnost. "Poslušaj glas resnice, o Perzijec, in boj se ponosa!"
Bogastvo po Hesiodu – letina, zemlja, družina.
Kozmogonična slika sveta v Heziodovi Teogoniji. Epsko pesništvo po Heziodu.
"Teogonija" je zgodba o nastanku sveta in bogov.
Spremembe družbenih struktur v predrazredni družbi (na primer prehod iz matriarhata v patriarhat) so se mitološko odražale v pripovedih o boju med starejšimi in mlajšimi bogovi ter zmagi mladih bogov nad starimi. Izkazalo se je, da so grški bogovi razvrščeni v različne generacije, humanizirani bogovi epa pa so bili »najmlajši« v tem sistemu.
Na začetku so bili po Heziodu Kaos (»zevajoča praznina«), Zemlja in Eros. Iz Kaosa in Zemlje so v različnih generacijah nastali drugi deli vesolja - Erebus (Tema), svetloba Eter, Nebo, Morje, Sonce, Luna.
Pri Heziodu pa še vedno v celoti ohranjajo svoj mitološki značaj. Kaos in Zemlja sta božanski bitji, ki rojevata nova bitja, ta pa se med seboj poročajo in postanejo starši drugih bogov. Heziodov genealoški sistem vključuje ne le tiste bogove, ki so bili predmet resničnega čaščenja v grškem kultu, ampak tudi poosebitev tistih sil, za katere se mu je zdelo, da vplivajo na vedenje ljudi: delo, pozabo, lakoto, žalost, bitke, umore, spore. , Lažni govori.
Miti o »starih« bogovih, o katerih poroča Hesiod, vsebujejo veliko arhaičnih značilnosti, ki so običajno izločene iz homerske pripovedi kot preveč surove, na primer mit o Kronu, ki požre svoje otroke zaradi strahu pred izgubo oblasti. Vrhunec zgodbe je zmaga Zevsa nad Titani in drugimi pošastmi preteklosti. Značilno je, da Heziod le na kratko omenja tiste Zevsove potomce, ki so vstopili v sistem olimpskih bogov in imajo v homerskem epu ogromno vlogo, po vrstnem redu naštevanja.
Družbeni in politični pogoji za nastanek starogrške lirike, njene glavne oblike.
Arhaično obdobje - okoli 7. stol. pr. n. št. To se nanaša na pesniško delo, ki govori o avtorjevih občutkih. Izhaja iz besede "lira".
V zgodnjih oblikah je bila povezava z glasbo strogo obvezna, a je postopoma izzvenela.
Melodija-solo besedila
Zbor.
Prvi je bil preprost, drugi bolj slovesen. Besedila so ohranjena zelo slabo, večinoma fragmentarno. Vodilni pesniki kanonikov so si podrobno dopisovali (Alkej).
Najzgodnejši vrsti besedil sta bili elegija in jamb;
Razlika med vsemi temi vrstami je bila posledica dejstva, da so nastale iz različnih vrst ljudskih pesmi, dobile svoj literarni razvoj na različnih območjih Grčije in vsak žanr je imel svojo temo. Žanri so se razvijali samostojno in zelo redko križali med seboj.
Starogrška elegija 7-5 stoletja. pr. n. št. – izvor, pesniški meter, tema. Elegije Callinus, Tyrtaeus, Mimnermus.
Elegija v Mali Aziji je bila žalostinka, ki so jo izvajali ob spremljavi frigijske piščali. Starodavna jonska literarna elegija pa nima obveznega otožnega značaja: je lirična pesnitev poučne vsebine, ki vsebuje vzgibe in pozive k pomembnim in resnim dejanjem, razmišljanja in aforizme. Zunanja značilnost elegije, ki jo je razlikovala od vseh drugih žanrov, je posebna verzna zgradba, pravilno menjavanje heksametra z verzom nekoliko drugačne strukture, pentametrom, ki tvori kitico dveh verzov. Verzna oblika je elegijo približala epu; teme so pogosto sovpadale z mislimi, ki so jih epski pesniki polagali v usta svojih junakov; jezik elegije je bil zato blizu epu in elegija se je zlahka razširila po vseh regijah Grčije, ne da bi spremenila značilnosti svojega narečja.
Eden najstarejših nam znanih elegičnih pesnikov je bil Kalin iz Efeza (v Mali Aziji), ki je živel v prvi polovici 7. stoletja. Od njega se je ohranila le ena pesem - poziv k obrambi domovine pred napadi sovražnika.
Tema obrambe domovine še bolj jasno zveni v elegijah špartanskega pesnika Tirteja (VII - VI st.), ki je Špartance navduševal za boj. Ob nagovarjanju špartanskih vojakov Tirtaj prikazuje žalostno usodo begunca, ki tava z družino po tuji deželi, sramoto, ki prekriva strahopetca. Pisal je koračnice, polne visokega državljanskega čustva.
Motive ugodja je razvil Jonec Mimnermus (okoli 600), ki so ga stari imeli za prvega ljubezenskega pesnika, ustvarjalca erotične elegije. Od Mimnermusa se je ohranilo več majhnih pesmi, vendar njihova vsebina ni osebno čustvo, temveč razmišljanja o splošnih temah, običajnih za jonsko elegijo. Toži nad minljivostjo mladosti in tegobami hitro bližajoče se starosti. Zaželena življenjska doba je šestdeset let brez bolezni in skrbi. Mimnermusova poezija pa ni bila omejena na motive ljubezni in užitka, nekateri fragmenti, ki so prišli do nas, pa so posvečeni političnim in vojaškim temam.
Politični, socialni in poučni motivi Solonovih in Teognisovih elegij.
Teognis (konec 6. – začetek 5. stoletja pr. n. št.) – večino svojega življenja je preživel v izgnanstvu in revščini. Veliko je pozivov k fizičnemu nasilju. Za najhujšo bolezen je imel revščino. Pripisujejo mu "Navodila Cyrnu" v obliki nasvetov in navodil. Teognis je verjel, da vse kazni prihajajo od bogov. Med navodili je poleg tradicionalnih aforizmov o pobožnosti, spoštovanju staršev veliko pesmi o aktualnih temah in predstavljajo enega najbolj izrazitih primerov nepomirljivega razrednega sovraštva do aristokrata in demokracije, ki ga najdemo v svetovne literature. Ljudje se od rojstva delijo na »dobre«, torej aristokrate, in »zlobne«. »Dobri« imajo vse vrline, so pogumni, neposredni, plemeniti; Za "zlobne" ljudi so značilne vse slabosti: nizkotnost, nesramnost, nehvaležnost; vendar »podli« obogatejo in postanejo oblastni, plemstvo pa bankrotira, »plemeniti« pa se spremeni v »nižje«. V odnosu do »podlih« so »dobrim« dovoljena vsa sredstva.
Solon (7-6 stoletja pr. n. št.) - rojen v Atenah, plemenit, a obubožan. Avtor elegij »Navodila Atenčanom« in »Navodila samemu sebi«. Govori o življenju ljudi, kaj sta sreča in blaginja, o resnici in neresnici, revščini in bogastvu ter govori o prednostih posameznega desetletja. Sam izraz »državljan« se prvič pojavi v njegovih delih. Prevladujejo politične in moralizatorske teme, vendar njihova interpretacija ni neosebna. Solonovi argumenti so večinoma verske in moralne narave. Očita obema sprtima stranema, aristokraciji. Božje kazni ne vidi v naravnih katastrofah, ki se zgodijo, ampak v državljanskih spopadih. Prevladujoč ton pesmi je umirjeno spodbujajoč, govor pa le občasno dobi značaj zadržane, a jezne grožnje.
Glavni predstavniki jambske poezije: Arhiloh, Semonid iz Amorgosa, Hiponakt iz Efeza.
Arhiloh (7. stoletje pr. n. št.) – vodil je nemirno potepuško življenje. Doživel sem nesrečno ljubezen. Povsod se je slabo znašel in v vojni je umrl. Starodavni kritiki, ki so opazili njegov velik talent, so rekli, da strup njegovega govora izvira iz žolča psa in pika ose, da je »poln krvi in živcev«. Zanj je ljubezen kot bolezen, kot strast. Homerski epiteti, vendar v drugih pomenih, se uporabljajo za poudarjanje moči strasti. Opis notranjih čustev brez zunanjih znakov. Ni bilo koncepta duhovne ljubezni, največkrat so bili meseni užitki.
Semonid je bil ugledna oseba v svoji skupnosti, ustanovitelj kolonije na otoku. Amorghe, vendar ohranjene pesmi ne vsebujejo političnih ali državljanskih motivov. V njegovih poučnih elegijah in jambih prevladujejo pesimistična razmišljanja o varljivosti človeških upov, o grožnjah starosti, bolezni in smrti, ki visijo nad človekom. V božanskem upravljanju sveta Semonid ne vidi nič drugega kot samovoljo. Zaključek razmišljanja je poziv k uživanju blagoslovov življenja, dokler lahko.
Hiponakt (druga polovica 6. stoletja) je bil priznan kot zadnji klasik jambiografije. Slovel je po neposrednosti in ostrini svoje satire. Zaradi napadov na tirane, ki so vladali v Efezu, je bil izgnan iz svojega rojstnega mesta. Folklorni jamb postane njegov instrument norčevanja iz pretencioznosti kulture bogatih in plemstva; zdi se, kot da si prizadeva preseči Arhiloha v preziru vse literarne spodobnosti, vedno se prikazuje kot lačen berač in nasilnež, uporablja jezik ulice in javnih hiš. Parodija visokega sloga je Hiponaktova najljubša tehnika. Parodira epsko poezijo, slog himn.
Starogrška melica. Vrste melične poezije. Dorski melos (Terpander, Alkman) in Eolski melos (Alkej, Safo).
Melika je bila razdeljena na zborovsko liriko in solistično. Zboru sta pripadali atiška in dorska melosa.
Dorski melos je pretežno strog in blizu nabožnim pesmim, pogosto slovesen. Tovrstna dela so bila najprej posvečena bogovom, nato junakom in nato navadnim smrtnikom. V elegijah in jambih je namesto subtilne ritmične spremljave stopila v ospredje glasba.
Terpander (7-6 stoletja pr. n. št.) - izvira z otoka Lezbos, živel je v Šparti. Velja za prenovitelja liturgične pesmi, imenovane nom. Terpandrovo nomo so izvajali ob spremljavi citre.
Alcman (7. stoletje pr. n. št.) - znan po partenijah - pesmih za ženske zbore. Ni izrazite obrazne mimike ali hitrega plesa. Odlikovala jih je milost. Alcman je pisal tudi hvalnice Zevsu, Heri, Apolonu, Artemidi in Afroditi ter ljubezenske pesmi. Tematika besedil je raznolika.
Eolski melos. Besedilo se je razvilo subjektivno, zraslo iz čustev in podeželske naivnosti pogleda na svet, čeprav se zaključi z gromozansko napetostjo osebnih čustev, vključno s prikazovanjem fizioloških stanj.
Alkej (7.-6. st. pr. n. št.) - skladal pesmi različnih žanrov. Politične pesmi živo odsevajo boj med aristokracijo in demokratično stranko. Izgnali so ga z Lezbosa. Primerja stanje z ladjo, ujeto v nevihti. Opis različnih svetlečih se orožij, občutek, da ste na robu smrti, obupen položaj med življenjem in smrtjo - to je tisto, kar pade v oči. Pod vplivom porazov aristokracije pesnik poziva, naj se pozabi v užitkih vina in ljubezni ter se obrne k Sapfo z izjavo ljubezni.
Sapfo (7-6 stoletja pr. n. št.) – aristokrat; po vrnitvi na Lezbos je odprla šolo za poučevanje deklet naravoslovja in glasbe. Glavna tema je ljubezen. Simfonija občutkov in občutkov. Druga glavna tema je narava, ki je prav tako prežeta z erotičnimi razpoloženji. Ljubezen do nje je hkrati grenka in sladka. Sapfo je pisala tudi himne, od katerih se je ohranila himna Afroditi, kjer prosi boginjo, naj se je usmili. V hvalnicah je več realizma. Pesmi za prijateljice - tema je skupno življenje in delo v šoli, medsebojna ljubezen, sovraštvo in ljubosumje. Prefinjena čutnost.
Anakreon. Pomen Anakreontovih besedil v ruski poeziji 18.-19. Encomii Ivika. Stezihorova lirična triada.
Anakreont (druga polovica 6. stoletja) je Jonec, čeprav se drži lezbične lirike. Živel je na dvoru samskega tirana Polikrata. Je simbol graciozne erotike; nima več tiste resnosti, ki je značilna za Safo ali Alkeja. Dela sestavljajo predvsem ljubezenske in pitne pesmi, elegije, epigrami in himne. Pravo slavo tega imena so ustvarile ponarejene pesmi aleksandrijske dobe, tako imenovana anakreontika. Če v samem Anakreonu Eros ohranja nekaj resnih potez, potem je v Anakreontiki igriva, zabavna podoba.
· Zgodovinska osnova in čas nastanka homerskih pesmi. G. Schliemann in Troja.
· Mitološka osnova in zaplet homerskih pesmi.
· Pojem epskega junaka in podobe bojevnikov v pesmi.
· Moralna problematika homerskih pesmi.
· Izvirnost epskega pogleda na svet in sloga.
· Homersko vprašanje in glavne teorije o izvoru pesmi.
Homer tradicionalno velja za avtorja dveh epskih pesnitev, Iliade in Odiseje. Puškin: "Homerja lahko čutiš le." Avtorstvo Homerja ni dokazano, tako kot ni dokazan njegov obstoj. Postal je legenda že v antiki. Skoraj vsi Polis se prepirajo o pravici, da se imajo za svojo domovino. Epska poezija je nastala v 10. stoletju pred našim štetjem, Homerjeva poezija - na prelomu 9. in 8. stoletja. To so prve pisne stvaritve, s katerimi se je začela evropska književnost. Najverjetneje ne gre za začetek izročila - avtor se sklicuje na predhodnike in v besedilo vključuje celo odlomke iz predhodnih pesmi. "Odiseja" - Demodok, Thamir Tračan. Nato se pojavijo parodije Homerjevih pesmi - "Batrahomiomahija" - boj med žabami in mišmi.
Za antiko ni značilna običajna definicija "epa". "Epic" - "govor, zgodba." Pojavlja se kot oblika vsakdanje zgodbe o dogodku, pomembnem za zgodovino plemena ali rodu. Vedno poetična reprodukcija. Predmet podobe je zgodovina ljudi, ki temelji na mitološkem dojemanju. Umetniški starodavni epi temeljijo na veličastnem junaštvu. Junaki epov predstavljajo cele narode (Ahil, Odisej). Junak je vedno močan z močjo svojega ljudstva, saj predstavlja tako najboljše kot najslabše v svojem ljudstvu. Junak Homerjevih pesmi živi v posebnem svetu, kjer pojma "vsi" in "vsi" pomenita isto.
S preučevanjem jezika Homerjevih pesmi so znanstveniki prišli do zaključka, da je Homer izhajal iz jonske aristokratske družine. Jezik Iliade in Odiseje je umetno podnarečje, ki se še nikoli v življenju ni govorilo. Vse do 19. stoletja je prevladovalo stališče, da je vsebina obeh pesmi pesniška izmišljotina. V 19. stoletju so začeli govoriti o resničnosti dogodkov po tem, ko je Trojo odkril amater Heinrich Schliemann (v zadnji četrtini 19. stoletja).
Heinrich Schliemann se je rodil leta 1822 v Nemčiji v družini revnega župnika. Na svoj sedmi rojstni dan je prejel pisano enciklopedijo mitov in po tem izjavil, da bo našel Trojo. Ne dobi izobrazbe. Zgodba njegove mladosti je zelo burna: najamejo ga kot kabinskega dečka na škuni, škuna doživi brodolom, Schliemann konča na puščavskem otoku. Pri 19 letih odide v Amsterdam in se tam zaposli kot mali uradnik. Izkazalo se je. Da je zelo dojemljiv za jezike, zato kmalu odide v Sankt Peterburg in odpre lastno podjetje – dobavlja kruh v Evropo. Leta 1864 je zaprl svoje podjetje in ves denar porabil za odprtje Troje. Hodi tja, kjer bi lahko bila. Ves znanstveni svet je izvajal izkopavanja v Bunarbashiju v Turčiji. Toda Schliemann se je opiral na homerska besedila, kjer je bilo rečeno, da so Trojanci lahko šli na morje večkrat na dan. Bunarbaši je bil predaleč od morja. Schliemann je našel rt Hisarlik in ugotovil, da je pravi razlog za trojansko vojno ekonomija – Trojanci so za prehod skozi ožino zaračunavali preveč. Schliemann je izkopavanja izvajal na svoj način – ni odkopaval plast za plastjo, ampak je izkopaval vse plasti hkrati. Čisto na dnu (plast 3A) je našel zlato. A zbal se je, da bi ga njegovi nestrokovni delavci izropali, zato jim je rekel, naj gredo praznovati, medtem ko sta on in njegova žena odnesla zlato v šotor. Najbolj od vsega je Schliemann želel Grčiji vrniti njeno nekdanjo veličino in s tem tudi to zlato, ki ga je imel za zaklad kralja Priama. Toda po zakonih je zaklad pripadal Turčiji. Zato je njegova žena - Grkinja Sophia - zlato skrila v zelje in ga prepeljala čez mejo.
Potem ko je Schliemann celemu svetu dokazal, da Troja res obstaja, jo je dejansko uničil. Kasneje so znanstveniki dokazali, da je zahtevana začasna plast 7A; Schliemann je med pridobivanjem zlata to plast uničil. Nato je Schliemann izvedel izkopavanja v Tirintu in izkopal domovino Herkula. Nato izkopavanja v Mikenah, kjer je našel zlata vrata, tri grobnice, za katere je menil, da so grobovi Agamemnona (zlata maska Agamemnona), Kasandre in Klitemnestre. Spet se je zmotil - ti pokopi so pripadali zgodnejšemu času. Dokazal pa je obstoj starodavne civilizacije, saj je odkril glinene ploščice s pisanjem. Želel je izkopavati tudi na Kreti, vendar ni imel dovolj denarja za nakup hriba. Schliemannova smrt je popolnoma absurdna. Za božič se je peljal domov, se prehladil, padel na ulici, odpeljali so ga v revno zavetišče, kjer je zmrznil do smrti. Pokopan je bil veličastno; za krsto je hodil sam grški kralj.
Podobne glinene tablice so našli na Kreti. To dokazuje, da je že zelo dolgo (12. stoletje pr. n. št.) na Kreti in v Mikenah obstajala pisava. Znanstveniki ga imenujejo "linearni predgrški predabecedni zlogovnik" in obstajata dve različici: a in b. A ni mogoče dešifrirati, B je dešifriran. Tablice so bile najdene leta 1900 in dešifrirane po drugi svetovni vojni. Franz Zittini je razvozlal 12 zlogov. Preboj je naredil Michael Ventris, Anglež, ki je predlagal, da se osnova ne vzame iz kretskega, temveč iz grškega narečja. Tako je razvozlal skoraj vsa znamenja. Znanstveni svet se je znašel pred problemom: zakaj so v času njenega razcveta na Kreti pisali v grščini? Schliemann je najprej poskušal določiti točen datum uničenja Troje - 1200 pr. Zmotil se je le za deset let. Sodobni znanstveniki so ugotovili, da je bila uničena med letoma 1195 in 1185 pr.
Za materne govorce homerskega jezika veljata dve kategoriji ljudi: Aedi in Rapsodi. Aedi so pripovedovalci, ustvarjalci pesmi, napol improvizatorji, imajo visok položaj v družbi, zato so imeli pravico v pesmih kaj spremeniti. Homer je omenil Demodoka in Thamirja Tračana. Umetnost Aedov je skrivnostna, saj si je zelo težko zapomniti toliko besedila. Umetnost Aedov temelji na klanu; vsak klan je imel svoje skrivnosti pomnjenja. Nekatere družine: Gomeridi in Kreofilidi. Najpogosteje so bili slepi, "Homer" pomeni slep. To je še en razlog, zakaj mnogi verjamejo, da Homer ni obstajal. Rapsodi so le izvajalci, ničesar ne morejo spremeniti.
V odnosu do epa sta pojma zaplet in zaplet zelo različna. Zaplet je naravna neposredna časovna povezava dogodkov, ki tvori vsebino dejanja literarnega dela. Zaplet Homerjevih pesmi je trojanski cikel mitov. Povezana je s skoraj vso mitologijo. Zgodba je lokalna, a časovni okvir kratek. Večina motivov za dejanja likov je izven obsega dela. Pesem "Cypria" je bila napisana o vzrokih trojanske vojne.
Razlogi za vojno: Gaia se obrne na Zevsa s prošnjo, naj očisti zemljo nekaterih ljudi, saj jih je preveč. Zevsu grozi usoda njegovega dedka in očeta – da ga lastni sin strmoglavi z boginje. Prometej imenuje boginjo Tetido, zato jo Zevs nujno poroči s smrtnim junakom Pelejem. Na poroki se pojavi jabolko spora in Zeusu svetujejo, naj uporabi Pariso Mom, zlonamerno svetovalko.
Troja se drugače imenuje kraljestvo Dardana ali Iliona. Dardanus je ustanovitelj, nato se pojavi Il in ustanovi Ilion. Od tod tudi ime Homerjeve pesmi. Troja - iz Tros. Včasih Pergamon, po imenu palače. Eden od kraljev Troje je Laomedon. Pod njim so zgradili zidove Troje, ki jih ni mogoče uničiti. Ta zid sta zgradila Pozejdon in Apolon, ljudje so se jima smejali, Laomedont je obljubil nagrado za delo. Aeacus je dobro ravnal z bogovi, zato je zgradil Sketska vrata – edina, ki jih je mogoče uničiti. Toda Laomedont ni plačal, bogovi so se razjezili in prekleli mesto, zato je obsojeno na uničenje, kljub temu da je Zevsovo najljubše mesto. Vojno bosta preživela le Anhiz in Enej, ki nista v sorodu z Laomedonovo družino.
Helen je vnukinja Nemesis, boginje maščevanja. Pri 12 letih jo je Tezej ugrabil. Potem so jo vsi želeli vzeti za ženo, Odisej je Eleninemu očetu svetoval, naj ji pusti, da se sama odloči in priseže snubce, da bodo v primeru težav pomagali Elenini družini.
Iliada zajema kratko časovno obdobje kot dogodki. Le 50 dni zadnjega leta vojne. To je Ahilova jeza in njene posledice. Tako se začne pesem. Iliada je vojaško-junaški ep, kjer osrednje mesto zavzema zgodba o dogodkih. Glavna stvar je Ahilova jeza. Aristotel je zapisal, da je Homer sijajno izbral zaplet. Ahil je poseben junak; nadomešča celo vojsko. Homerjeva naloga je opisati vse junake in življenje, a jih Ahil zasenči. Zato je treba Ahila odstraniti. Vse je določeno z enim dogodkom: na zemeljski ravni je vse določeno s posledicami Ahilove jeze, na nebeški ravni - z Zeusovo voljo. Toda njegova volja ni vseobsegajoča. Zevs ne more odločati o usodi Grkov in Trojancev. Uporablja zlate tehtnice usode – deleže Ahajcev in Trojancev.
Kompozicija: menjavanje zemeljskih in nebeških linij, ki se proti koncu mešajo. Homer svoje pesmi ni razdelil na pesmi. Prvi so ga zlomili aleksandrijski znanstveniki v tretjem stoletju pred našim štetjem - zaradi priročnosti. Vsako poglavje je bilo poimenovano po črki grške abecede.
Kaj je razlog za Ahilejevo jezo? 10 let so uničili številne okoliške politike. V enem mestu so ujeli dva ujetnika - Chryseis (prišla do Agamemnona) in Briseis (prišla do Achillesa). Grki začnejo razvijati zavest o vrednosti svoje osebnosti. Homer pokaže, da plemenska kolektivnost postaja preteklost, da se začne oblikovati nova morala, kjer v ospredje stopi ideja o vrednosti lastnega življenja.
Pesem se konča s Hektorjevim pogrebom, čeprav je v bistvu usoda Troje že odločena. Po zapletu (mitološkem zaporedju dogodkov) Odiseja ustreza Iliadi. Vendar ne govori o vojaških dogodkih, temveč o potepanjih. Znanstveniki jo imenujejo: »epska pesnitev potepanj«. V njej pripoved o osebi nadomesti pripoved o dogodkih. V ospredje stopi Odisejeva usoda – poveličevanje inteligence in volje. Odiseja ustreza mitologiji poznega junaštva. Posvečeno zadnjim štiridesetim dnevom Odisejeve vrnitve v domovino. Da je središče povratek, dokazuje že sam začetek.
Kompozicija: kompleksnejša od Iliade. Dogodki v Iliadi se razvijajo postopoma in dosledno. V Odiseji so tri zgodbe: 1) olimpijski bogovi. Toda Odisej ima cilj in nihče ga ne more ustaviti. Odisej se iz vsega izvleče sam. 2) sama vrnitev je težka avantura. 3) Itaka: dva motiva: dejanski dogodki ženidbe in tema Telemahovega iskanja očeta. Nekateri menijo, da je Telemachy pozna vstavitev.
V bistvu je to opis Odisejevega potepanja in to v retrospektivi. Dogajanje določa retrospekcija: vpliv dogodkov iz daljne preteklosti. Prvič se pojavi ženska podoba enaka moški - Penelope, modra - vredna žena Odiseja. Primer: Prede pogrebni prt.
Pesem je bolj zapletena ne samo v kompoziciji, ampak tudi z vidika psihološke motivacije dejanj.
"Iliada" je najljubše delo Leva Tolstoja. Pomen Homerjevih pesmi je v moralnih vrednotah, ki nam jih predstavljajo. V tem času so se oblikovale ideje o morali. Odnos z materiali. Junaštvo in domoljubje nista glavni vrednoti, ki zanimata Homerja. Glavna stvar je problem smisla človeškega življenja, problem vrednot človeškega življenja. Tema človekove dolžnosti: do domovine, do rodu, do prednikov, do mrtvih. Življenje v univerzalnem merilu je predstavljeno kot zimzeleni gaj. Toda smrt ni razlog za žalost - ne moremo se ji izogniti, ampak jo je treba dostojno sprejeti. Oblikujejo se ideje o človeškem prijateljstvu. Odisej in Diomed, Ahil in Patrokl. Vsi so uravnoteženi. Težave - kaj je strahopetnost? Pogum? Zvestoba domu, ljudem, zakoncu? Zveste žene: Penelopa, Andromaha.
Kot smo že omenili, so Homerjevi junaki zbirali posplošene lastnosti celotnega ljudstva, ki so ga predstavljali. Podobe bojevnikov so bile raznolike. Homer še ni imel pojma o značaju, vendar kljub temu nima dveh enakih bojevnikov. Veljalo je, da se človek že rodi z določenimi lastnostmi in se v njegovem življenju nič ne more spremeniti. Ta pogled se spremeni šele v delih Teofrasta, Aristotelovega učenca. Osupljiva moralna integriteta homerskega človeka. Nimajo refleksije ali dvojnosti – to je v duhu Homerjevega časa. Usoda je delež. Zato ni pogube. Dejanja junakov niso povezana z božanskim vplivom. Toda obstaja zakon dvojne motivacije dogodkov. Kako se rodijo občutki? To je najlažje razložiti s Homerjevim talentom: prizor z Ahilom in Priamom.
Vsak bojevnik ima enak niz lastnosti, vendar so slike edinstvene. Vsak od likov izraža en vidik nacionalnega grškega duha. V pesmi so vrste: starešine, žene itd. Osrednje mesto zavzema podoba Ahila. Velik je, a smrten. Homer je želel prikazati poetično apoteozo junaške Grčije. Junaštvo je Ahilova zavestna izbira. Ahilova epska hrabrost: pogumen, močan, neustrašen, bojni krik, hiter tek. Da bi bili junaki različni, je različno število različnih lastnosti – lastnost posameznika. Ahil ima impulzivnost in neizmernost. Lastnosti Homerja: zna sestaviti pesmi in jih poje. Drugi najmočnejši bojevnik je Ajax Veliki. Ima preveč ambicij. Achilles je hiter, Ajax je neroden in počasen. Tretji je Diomedes. Glavna stvar je popolna nesebičnost, zato je Diomedu podeljena zmaga nad bogovi. Epiteta: Ahil in Odisej jih imata več kot 40. V boju Diomed ne pozabi na gospodarstvo. Voditelji kampanje so prikazani v konfliktu z epskimi zakoni. Avtorji epa pišejo objektivno. Toda Homer ima veliko epitet za svoje najljubše junake. Atridi imajo malo epitetov. Diomed očita Agamemnonu: "Zevs ti ni dal hrabrosti." Drugačen odnos do Nestorja, Hektorja in Odiseja. Hektor je eden izmed Homerjevih najljubših junakov; je razumen in miroljuben. Hektor in Odisej se ne zanašata na bogove, zato je Hektorju prirojen strah, vendar ta strah ne vpliva na njegova dejanja, saj ima Hektor epsko hrabrost, ki vključuje epsko sramoto. Počuti se odgovornega do ljudi, ki jih varuje.
Praznovanje modrosti. Starešine: Priam in Nestor. Nestor je preživel tri generacije ljudi, vsako trideset let. Nova modrost: Odisejeva inteligenca. To niso izkušnje, ampak mentalna fleksibilnost. Odiseja odlikuje še to: vsi junaki si prizadevajo za nesmrtnost – ponujajo mu jo dvakrat, a jo zamenja za domovino.
Homer nam najprej ponudi izkušnjo primerjalne karakterizacije. 3. pesem Iliade: Helena govori o junakih. Menelaj in Odisej sta primerjana.
Podoba Helene v Iliadi je demonska. V Odiseji je gospodinja. Ne opisuje se njen videz. In odziv starejših na to. O njenih občutkih vemo zelo malo. V "Odiseji" je drugače - ni nič skrivnostnega.
Značilnosti epskega pogleda na svet in sloga.
Prvič, obseg epskih pesmi je vedno pomemben. Obseg ni odvisen od želje avtorja, temveč od nalog, ki si jih je zastavil avtor, ki v tem primeru zahtevajo velik obseg. Druga lastnost je vsestranskost. Ep je v starodavni družbi opravljal številne funkcije. Zabava je na zadnjem mestu. Ep je skladišče modrosti, izobraževalna funkcija, primeri, kako se obnašati. Ep je skladišče informacij o zgodovini, ki ohranja razumevanje zgodovine ljudi. Znanstvene funkcije, saj so se v epskih pesmih prenašale znanstvene informacije: astronomija, geografija, obrt, medicina, vsakdanje življenje. Nenazadnje je funkcija zabave. Vse to se imenuje epski sinkretizem.
Homerjeve pesmi vedno pripovedujejo o daljni preteklosti. Grk je bil pesimističen glede prihodnosti. Te pesmi so namenjene zajemanju zlate dobe.
Monumentalnost podob v epskih pesmih.
Podobe so povzdignjene nad navadne ljudi, so skoraj spomeniki. Vsi so vzvišenejši, lepši, pametnejši od navadnih ljudi - to je idealizacija. To je epska monumentalnost.
Epski materializem je povezan z nalogo opisati vse v celoti. Homer usmerja svojo pozornost na najbolj običajne stvari: blato, nageljne. Vse stvari morajo imeti barvo. Nekateri verjamejo, da je bil takrat svet opisan v dveh barvah - beli in zlati. Toda Wilkelman je to zanikal; ukvarjal se je z arhitekturo. Pravzaprav je barv veliko, a kipe je pobelil čas. Kipi so bili oblečeni, pobarvani, okrašeni - vse je bilo zelo svetlo. Tudi Titanomahija na Partenonu je bila naslikana. V Homerjevih pesmih je vse obarvano: oblačila boginj, jagode. Morje ima več kot 40 barvnih odtenkov.
Objektivnost tona homerskih pesmi. Ustvarjalci pesmi so morali biti izjemno pravični. Homer je pristranski le v epitetih. Na primer opis Thersitesa. Thersites je popolnoma brez epske hrabrosti.
Epski slog: trije zakoni.
1) Zakon retardacije je namerna ustavitev dejanja. Zaostalost, prvič, pomaga razširiti obseg vaše slike. Retardacija je digresija, vstavljena pesem. Pripoveduje o preteklosti ali razlaga poglede Grkov. Pesmi so bile izvedene ustno in med retardacijo avtor in izvajalec skušata vzbuditi dodatno pozornost na situacijo: na primer opis Agamemnonove palice, opis Ahilovega ščita (ta opis kaže, kako so si Grki predstavljali vesolje) ). Poroka Odisejevega dedka. Odisej je imel vedno enega dediča v svoji družini. Odisej je jezen, doživlja jezo bogov.
2) Zakon dvojne motivacije dogodkov.
3) Zakon kronološke nezdružljivosti hkratnih dogodkov v času. Avtor epskih pesmi je naiven; zdi se mu, da bo to nenaravno, če prikazuje dva istočasna dogodka. Osupljiv primer: Priam in Helena se pogovarjata.
Epske pesmi so polne ponavljanja. Do tretjina besedila je ponavljanje. Več razlogov: zaradi ustnosti pesmi so ponavljanja lastnost ustne ljudske umetnosti, folklorni opis vključuje stalne formule, najpogosteje so to naravni pojavi, oprema kočij, orožje Grkov, Trojancev - šablonske formule. Okrasni epiteti, trdno pripisani junakom, predmetom, bogovom (kosata Hera, Zevs, ki razbija oblake). Bogovi kot popolna bitja si zaslužijo epitet »zlati«. Afrodita je najbolj povezana z zlatom - estetska sfera, za Hero je to suverenost, moč. Zevs se izkaže za najtemnejšega. Vsi bogovi morajo biti pametni, vsevedni. Ponudnik je samo Zeus, čeprav tudi drugi. Atena: priprošnjica, zaščitnica, neustavljiva, neuničljiva. Ares: nenasiten za vojno, uničevalec ljudi, umazan s krvjo, lomilec zidov. Pogosto so epiteti tako zliti, da so v nasprotju s situacijo: plemeniti snubci v Odisejevi hiši. Egist, ki je ubil Agamemnona, je nedolžen. Vse to so folklorne formule.
Epske primerjave. V prizadevanju za jasnost podobe si pesnik prizadeva vsak opis prevesti v jezik primerjave, ki se razvije v samostojno sliko. Vse Homerjeve primerjave so iz vsakdanje sfere: bitke za ladje, Grki potiskajo Trojance, Grki so se borili kot sosedje za meje na sosednjih območjih. Ahilov bes se primerja z mlatvijo, ko voli teptajo žito.
Homer pogosto uporablja opis in pripoved skozi naštevanje. Slike ne opisuje v celoti, temveč niza epizode – Diomedov umor.
Kombinacija fikcije s podrobnostmi realistične resničnosti. Meja med resničnostjo in domišljijo je zabrisana: opis Kiklopove jame. Sprva je vse zelo realistično, potem pa se pojavi strašna pošast. Ustvari se iluzija objektivnosti.
Pesmi so napisane v heksametru – daktilnem heksametru. Poleg tega je zadnja noga okrnjena. V sredini je cezura – premor, ki verz razdeli na dva polstiha in mu daje pravilnost. Vsa starodavna verzifikacija temelji na strogo urejenem menjavanju dolgih in kratkih zlogov, količinsko razmerje poudarjenih in nenaglašenih zlogov pa je 2:1, vendar poudarek ni močan, temveč glasbeni, ki temelji na zvišanju in nižanju tona.
Konec dela -
Ta tema spada v razdelek:
Splošne značilnosti starodavne literature
V branje ni na voljo bralec, ampak antologija, najboljše antologije so Rim in antična književnost, priročnik o zgodovini tuje književnosti.. za branje.. priročnik o mitologiji, najboljše legende Nikolaja Kuhna in stari miti Grčija obstajajo legende in pripovedi stare Grčije..
Če potrebujete dodatno gradivo o tej temi ali niste našli tistega, kar ste iskali, priporočamo iskanje v naši bazi del:
Kaj bomo naredili s prejetim materialom:
Če vam je bilo to gradivo koristno, ga lahko shranite na svojo stran v družabnih omrežjih:
Ep kot literarna zvrst sega v ljudsko epsko pesem (gl. str. 55). Zgodbe o trojanski vojni, ki se je očitno odvijala v 13.–12. pr. n. št e., so se oblikovali več stoletij in so jih Aedi postavili v umetniško obliko; zgodovinska dejstva so dobila posplošen in pretiran značaj; vanje so bili primešani elementi mitologije. Tako sta nastali dve veliki epski pesnitvi: vojaško-junaška »Iliada« (pesem o Ilionu – Troji) in pravljično vsakdanja »Odiseja«, ki pripoveduje o vrnitvi Odiseja, enega od junakov vojne, v svojo domovino. Njihovo končno izdajo pripisujejo enemu od Aedov, ki ga tradicija imenuje Homer. Zgodovinsko značilna podoba potepuškega pevca se prepleta v legendo, ki so nam jo ohranili starodavni avtorji z najrazličnejšimi fantastičnimi domislicami. To kaže na odsotnost kakršnih koli zanesljivih podatkov o Homerju že v starih časih. Po pričevanju starodavnih se je sedem mest pretegovalo za čast, da se imenujejo Homerjev rojstni kraj: Smirna, Hios, Kolofon, Salamina, Rodos, Argos in Atene. Včasih so bila poimenovana tudi druga mesta, saj je dvotišek, v katerem so bila navedena, imel več različic. Viri se strinjajo le, da je pesnik umrl na otoku Ios. Razlaga imena Homer se je ukvarjala že v starih časih. Veljal je za pogost samostalnik, ki pomeni "slep". Poznejši raziskovalci so to ime razlagali na različne načine: v njem so videli znak tesno povezanega razreda pevcev, ime starodavnega traškega pevca in preprosto pesnikovo lastno ime. Homersko vprašanje. Odsotnost kakršnih koli informacij o osebnosti Homerja, pa tudi prisotnost protislovij, slogovnih nedoslednosti in nedoslednosti zapletov v pesmih je povzročilo "homersko vprašanje", tj. niz težav, povezanih s študijem Iliade in Odiseje. , predvsem pa z avtorstvom teh pesmi. Že leta 1664 je francoski opat d'Aubignac izrazil misel, da je Iliada sestavljena iz posameznih epskih spevov o obleganju Troje in ni eno samo delo enega avtorja. V 18. stoletju, ko je klasicizem v literaturi zamenjala romantična smer, je prebujajoče se zanimanje za ljudsko poezijo in preteklost pripeljalo do tega, da so v »Iliadi« in »Odiseji« začeli videti dela, ki so jih ustvarila ljudstva v starih časih. , in v imenu Homerja - skupno, splošno ime avtorja grške epske literature. Ob koncu 18. stol. to idejo je podprl nemški znanstvenik F. A. Wolf; v njegovi knjigi »Uvod v Homerja«, objavljeni leta 1795, najdemo resnično znanstveno formulacijo vprašanja, ki je zaznamovala začetek sistematičnega preučevanja homerskega epa. Wolf je menil, da je Iliada zbirka različnih pesmi, ki so jih v različnih obdobjih ustvarili številni pesniki, med katerimi je bil najbolj znan Homer. Svoje mnenje je argumentiral predvsem s pomanjkanjem pisanja v homerskem času in številnimi protislovji v besedilu pesmi. Prvi argument ni povsem prepričljiv, saj je od 8. st. pr. n. št e. pisava postopoma prihaja v rabo, druga ostaja v veljavi do danes. V pesmih so namreč protislovja in kompozicijska neskladja. Tako Diomed v V. knjigi Iliade rani Afrodito in Aresa, v VI. knjigi pa pravi: Nikoli se nisem upal boriti z božanstvi Olimpa.10 (Il., VI. knjiga, čl. 129). Tretja knjiga Odiseje pripoveduje, kako Telemah in Atena, ki ga je spremljala v podobi mentorja, prideta v Pylos in vidita veliko ljudi, zbranih za žrtvovanje. Kmalu pa se izkaže, da je pred njimi samo Nestorjeva družina. Primeri kompozicijskih nedoslednosti vključujejo naslednje. V III. knjigi Iliade se Helena, krivka vojne, dvigne s trojanskim kraljem Priamom na mestno obzidje in mu pokaže slavne ahajske (grške) junake, ki se že dolgo bojevajo pri Troji in so nedvomno znani Priam z začetka vojne. Dvoboj med Parisom in Menelajem, opevan v III. knjigi Iliade, bi se očitno moral zgoditi na začetku vojne in ne na koncu. Knjiga VII pripoveduje o gradnji zidu s strani Ahajcev, ki naj bi zaščitil njihove ladje pred napadom. Očitno je, da so morali Grki zgraditi ta zid, če ne takoj po prihodu pod zidove Troje, pa nikakor ne v desetem letu vojne. Čeprav torej Iliada pripoveduje o dogodkih v 10. letu vojne, bi se morali številni v njej opisani dogodki po logiki stvari zgoditi že prej. Pesem X Iliade pripoveduje zgodbo o nočnem napadu Odiseja in Diomeda, ki sta prodrla v sovražni tabor. Ta prizor je popolnoma nepovezan s celotnim zapletom; Enotnost pesmi ne samo da ne bi trpela, ampak bi verjetno koristila, če bi to epizodo odstranili iz besedila. Tovrstna kronološka nedoslednost, vnašanje motivov, ki bi se jim bilo mogoče odpovedati, je dalo misliti, da Iliada ni delo ne le enega ali dveh pesnikov, ampak tudi individualne ustvarjalnosti nasploh. V razpravi, ki se je vnela o homerskem vprašanju, sta izstopali dve glavni hipotezi: analitična, to je delitev epa na ločena samostojna dela, in enotna, ki je zagovarjala enotnost pesmi. F. A. Wolf se je držal analitične teorije. Unitaristi izpostavljajo momente enotnosti in umetniške celovitosti, posebna protislovja pesmi pa so na eni strani razglašena s kasnejšimi vstavki, popačenji, na drugi strani pa z ustno naravo pesnikovega dela: izvajanje pesmi "Iliado" in "Odisejo" večkrat, so Aedi seveda lahko dodajali in spreminjali svojo zgodbo. Na primer, v epizodi z delegacijo, ki jo je Agamemnon poslal Ahilu, ni uporabljena množina, ampak dvojina. To nakazuje, da sta bila v prvotni različici besedila dva glasnika, tretja oseba - stari Feniks - pa se je pojavila pozneje: pesnik je potreboval starca, da bi v govore delegacije vnesel element poučevanja - pravi Ahilu podoben dogodek, ki se mu je zgodil v dneh, ko se je njegova mladost klavrno končala. Ideja o vpeljavi Phoenixovega govora v besedilo bi se lahko pesniku porodila med naslednjo izvedbo Iliade. Unitaristi pojasnjujejo nekatere kronološke nedoslednosti s pesnikovimi umetniškimi cilji. Na primer, dejstvo, da Helena prikazuje Priamu junake Ahajcev, je posledica pesnikove želje, da bi jih predstavil svojemu občinstvu: navsezadnje pesem ne vsebuje zgodbe o začetku vojne in avtor je prisiljen govorijo o junakih, opisujejo dogodke 10. leta vojne, torej časa, ko jih Priam* nedvomno pozna. Poleg analitične in unitarne teorije so obstajale različne kompromisne teorije. Na primer, zagovorniki teorije o "jedrnem jedru" so domnevali, da je izvirno besedilo postopoma dobilo dodatke in vstavke različnih pesnikov; pri sestavi epa ni sodeloval en, ampak trije ali štirje pesniki, torej prva, druga, tretja izdaja itd. Predstavniki druge teorije so v Homerjevih pesmih videli združitev več "malih epov". Adolf Kirchhoff je na primer verjel, da ima Odiseja štiri neodvisne pripovedi: Odisejevo potovanje, preden je prišel h Kalipso; potovanje od otoka Calypso do Itake; Telemahovo potovanje; Odisejeva vrnitev v domovino (prihod v podobi berača in maščevanje snubcem). Obstajajo tudi drugačna stališča o nastanku Iliade in Odiseje, vendar se vsa tako ali drugače spuščajo k vprašanju razmerja med osebno in kolektivno ustvarjalnostjo avtorjev homerovskega epa. Večina sodobnih raziskovalcev, zlasti sovjetski znanstvenik I. M. Tronsky, avtor temeljnega dela o zgodovini starodavne literature, se drži enotne teorije. Kljub temu je specifična zgodovina nastanka homerovskega epa vprašanje, ki še ni rešeno. Ne glede na to, ali pripada končna obdelava obeh pesmi istemu avtorju ali različnim – v obeh primerih je treba domnevati, da je Iliada nastala pred Odisejo, kar dokazuje slika materialne kulture in družbenih odnosov, ki so prikazani v teh delih; Na kasnejši nastanek Odiseje kaže kompleksnejša kompozicija te pesmi, pa tudi poveličevanje iznajdljivosti duha v tej pesmi in v njej izraženega zanimanja za tujino, značilnega za družbo, ki je vstopila v fazo trgovinskih odnosov. Čas in kraj nastanka Iliade in Odiseje. Ciceron, Pausanias in drugi starodavni avtorji so nam prinesli informacije o znanstveni komisiji, ki jo je ustanovil atenski tiran Pizistrat, ki je delala na Homerjevem delu in v pravilnem vrstnem redu uredila različne dele Iliade in Odiseje. To kaže na obstoj zapisa homerskih pesmi v 6. stoletju. pr. n. št e. in pomeni, da sega dokončanje pesmi v VIII-VII stoletje. pr. n. št e. Analiza družbenih odnosov in materialne kulture, ki se odražajo v pesmih, vodi znanstvenike do zaključka, da se to verjetno ni zgodilo prej. Homerska družba je predrazredna družba, ljudje živijo v plemenskih združbah. Na čelu plemen so »kralji« - rodovske starešine, ki so bili vojskovodje, svečeniki in sodniki, vendar je bila njihova moč omejena: že v prvi knjigi Iliade je rečeno, da je bilo vprašanje izročitve Chryseis njenemu očetu. odloča ljudska skupščina. In čeprav je Agamemnon nezadovoljen z njegovo odločitvijo, ga mora vseeno ubogati. Življenjski slog kraljev je precej demokratičen, obnašajo se kot navadni ljudje, ne bojijo se jih kritizirati. V XIX knjigi Iliade Odisej pravi: Ti, mogočni Agamemnon, pojdi naprej in bodi pravičnejši do drugega Ahajca: za vladarja ni ponižanja »Išči spravo s svojim možem, ki ga je sam užalil. (Il., knjiga XIX, čl. 182-184 Besede samega Agamemnona pričajo o demokratičnem načinu razmišljanja kraljev: Ne, ne ozirajte se na raso, tudi če bi bila najmočnejša (Il., knjiga X, čl. 239) .je na robu razgradnje in prehoda v suženjski sistem: že obstaja lastninska in družbena neenakost, že obstaja delitev na »najboljše« in »najslabše«, ki pa ohranja patriarhalni značaj: sužnji so v glavnem pastirji in domači služabniki, med katerimi so privilegirani: taka je dojilja Odiseja, ki deluje precej neodvisno, ne pa kot njegov suženj obstaja v tej družbi, čeprav zavzema zelo majhno mesto v mislih avtorja grške družbe VIII-VII. pr. n. št e., na robu prehoda v suženjski sistem. V isto nas prepričuje tudi materialna kultura, opisana v Iliadi in Odiseji: avtor dobro pozna uporabo železa, čeprav stremeč k arhaizaciji (zlasti v Iliadi) opozarja na bronasto orožje bojevnikov. Pesmi so napisane predvsem v jonskem narečju, s primesmi eolskih oblik. To pomeni, da je bil kraj njihovega nastanka Jonija - otoki Egejskega morja ali Male Azije. Odsotnost omemb v pesmih o mestih Male Azije priča o arhaičnih težnjah pesnika, ki poveličuje starodavno Trojo. Kompozicija Iliade in Odiseje. Vsebina Iliade in Odiseje temelji na legendah iz cikla mitov o trojanski vojni, ki se je očitno dejansko odvijala v 13.-12. pr. n. št e. (glej str. 51-53). Iliada, vojaško-junaška pesnitev, pripoveduje o dogodkih v 10. letu vojne, ki jih je povzročil prepir med najpogumnejšimi udeleženci pohoda, Ahilom, kraljem Ftije, in vodjo vojske, Agamemnon, ki je Ahilu vzel svojo ujetnico Brizeido. Užaljeni Ahil ni hotel sodelovati v bitkah in se je vrnil v vojsko šele po smrti svojega najboljšega prijatelja Patrokla. Da bi se maščeval za smrt svojega prijatelja, je stopil v dvoboj z vodjo trojanske vojske Hektorjem, ki je bil odgovoren za Patroklovo smrt, in ga ubil. "Odiseja" je pravljična pesnitev. Pripoveduje o dogodkih, ki so se zgodili po koncu vojne, o vrnitvi v domovino enega izmed grških vojskovodij Odiseja, kralja Itake, in o njegovih številnih nesrečah. V Iliadi se zgodbe o dejanjih ljudi na zemlji izmenjujejo s prizori na Olimpu, kjer bogovi, razdeljeni na dve strani, odločajo o usodi posameznih bitk (saj je končni izid vojne že dolgo vnaprej določen). V tem primeru so dogodki, ki se zgodijo sočasno, predstavljeni kot zaporedni, drug za drugim (tako imenovani zakon kronološke nezdružljivosti). Zaplet dejanja Iliade je Ahilova jeza; dogodki, predstavljeni v pesmi, so posledica te jeze in celoten zaplet je tako rekoč zaporedna predstavitev faz Ahilove jeze, čeprav so odstopanja od glavne linije zapleta in vstavljene epizode. Vrhunec zapleta je dvoboj med Ahilom in Hektorjem; Razplet je Ahil, ko Priamu vrne Hektorjevo telo, ki ga je ubil. Sestavo Iliade odlikuje nekaj simetrije v skladu z moralnimi načeli pesnika. Na začetku dogajanja se starec Chris obrne na Agamemnona s prošnjo, naj mu vrne njegovo ujetnico, in prejme arogantno zavrnitev, ki jo avtor jasno obsoja. Ta zavrnitev je povzročila jezo Ahila in številne krvave dogodke, ki so se zgodili blizu zidov Troje. Na koncu pesmi še en starec, Priam, pride k Ahilu s prošnjo, naj mu vrne Hektorjevo telo in ni zavrnjen - to je dejanje, vredno junaka humanega pesnika. Odiseja je po sestavi bolj zapletena kot Iliada: 24 knjig Odiseje je simetrično razdeljenih na štiri dele: prvi – Odisej zapusti Kalipsin otok, tava po morju in doseže deželo Feačanov; drugi je Odisej v deželi Feačanov; tretji - Odisej v svoji domovini; četrti - Odisej v svoji hiši. Toda najbolj izjemna stvar v strukturi Odiseje je prva metoda prenosa v svetovni literaturi - predstavitev preteklih dogodkov v obliki Odisejeve zgodbe. Omeniti velja, da so zgodbe o pošastih in fantastičnih dogodkih koncentrirane v zgodbi o samem Odiseju; avtor, ki si prizadeva racionalizirati mit, se zdi, da ne sodeluje pri tem izkrivljanju resničnosti. (Homerjev humanizem. Eden od razlogov za nesmrtnost Homerjevega epa je humanizem, ki se kaže v poveličevanju življenja in človeka z njegovimi visokimi moralnimi lastnostmi. Najprej je Homer poveličeval človekov pogum, hrabrost, ljubezen do domovine, zvestobo v prijateljstvu, modrost v nasvetih, spoštovanje do starosti itd. Čeprav so vse te lastnosti v različnih časih, v različnih družbenih razmerah podane v posplošeni obliki, se izkažejo za sozvočne z vsemi obdobji in vsemi ljudstvi Iliada, Ahil, je ponosen, strašen v svoji jezi; osebna zamera ga je prisilila, da je zanemaril svojo dolžnost in kljub temu moralne koncepte prisili, da se odkupi za svojo jezo; ki tvori jedro zapleta Iliade, razreši velikodušnost ahajske vojske, ki jo je neupravičeno užalil Agamemnon. prošnjo za vrnitev in obljubo, da se bo odkupil za žalitev, ki mu je bila povzročena. Ahil se noče vrniti - to je psihološko napačno: ponos, ki je lasten Ahilu, mu to preprečuje. Toda občutek dolžnosti, občutek domoljubja mu ne dovoli, da bi se sprijaznil s porazom Ahajcev, in da oklep svojemu prijatelju Patroklu, da bi lahko odgnal trojansko vojsko stran od grških ladij. Ko Patroklo umre, Ahil pozabi na svojo jezo: ljubezen do prijatelja se izkaže za močnejšo od njegovega ponosa. Čuti dvojno krivdo: kršitev dolžnosti do vojske in krivdo za Patroklovo smrt. Zdaj si ne more pomagati, da se ne bi vrnil, tako kot se ni mogel vrniti prej. Z desetkratno silo plane v boj, požene Trojance v beg, ubije trojanskega poveljnika Hektorja in oskruni njegovo telo ter maščuje smrt svojega prijatelja: njegovo krutost opravičujejo občutki jeze in žalosti. A ko stari Priam, nesrečni oče, ki je izgubil sina, pride k njemu in ga prosi, naj mu da Hektorjevo truplo za pokop, se Ahilovo srce omehča. Dotakne se ga položaj starejšega, njegov pogum (navsezadnje je Priam prišel neoborožen v sovražni tabor) in njegovo jezo razreši velikodušnost. Agamemnonova darila in kesanje ga ne omehčajo, ampak starčeve solze; to slavljenje junakove človečnosti je ena od manifestacij Homerjevega humanizma. Življenjsko vzdušje pesmi včasih zasenčijo otožne misli o kratkosti življenja. Ob razmišljanju o neizogibnosti smrti si homerski junaki prizadevajo zapustiti veličasten spomin nase. Ahil pravi: Enako, če mi je bil dodeljen enak delež, bom ležal, kamor mi je namenjeno; ampak najprej bom dosegel sijočo slavo! (Ill., knjiga XVIII, art. 120-121). Pesem poveličuje vojaško hrabrost, vendar avtor nikakor ne odobrava vojne, ki vodi v najhujše zlo - smrt. O tem pričajo tako posamezne pripombe avtorja in njegovih junakov kot očitno sočutje do Hektorja in drugih branilcev Troje, ki so v tej vojni trpeča stran. Takole reče Zevs sinu Aresu: Ti, meni najbolj sovražen med bogovi, ki prebivajo na nebu! Samo en je prepir, zloraba in umor sta samo tebi prijetna! (Ill., knjiga V, art. 890-891). V X knjigi Iliade Nestor uči Diomeda: Brezpravni je, brez korenin, brezdomec potepuh po svetu, ki ljubi medsebojne boje, strašne med ljudmi! (Il., knjiga X, čl. 63, 64). Odisej, ki prepričuje vojake, naj pozabijo na dom in nadaljujejo z vojno, govori o nujnosti takšnega vedenja, o nujnosti vojne kot bolečega poslanstva: Vojna je boleča in veselje je, da se žalostni vrnejo domov. (Il., knjiga II, čl. 291). Avtorjeve simpatije pripadajo valovom obeh vojskujočih se držav, a agresivnost in plenilske težnje Grkov povzročajo njegovo obsodbo. V II. knjigi Iliade pesnik polaga v usta bojevnika Thersitesa govore, ki obsojajo pohlep vojskovodij. Čeprav opis Thersitesovega videza kaže na avtorjevo željo po obsodbi njegovih govorov, so ti govori prepričljivi in jih v bistvu nihče ni ovrgel, zato lahko domnevamo, da so sozvočni s pesnikovo mislijo. Ne smemo pozabiti, da je bil Aed prisiljen upoštevati interese aristokratskih krogov, ki niso mogli odobravati Thersitesovega govora, saj je »vedno skušal žaliti kralje in prezirati spodobnost«. Toda obsodba vojne ne zveni samo iz ust tega na videz negativnega lika. Sam hrabri Ahil, ki se pripravlja, da se vrne v vojsko, da bi maščeval Patrokla, pravi: Oh, naj propade sovraštvo bogov in smrtnikov in z njim sovražna jeza, ki celo modre poganja v blaznost! (Ill., knjiga XVIII, čl. 107, 108). Očitno je, da če bi bil pesnikov cilj poveličevanje vojne in maščevanja, bi se Ahilova jeza razrešila s Hektorjevim umorom in s tem bi se dejanje končalo, kot je bilo v eni od cikličnih pesmi (glej. z. 67). Toda za Homerja ni pomembna zmaga Ahilove zmage, ampak moralna rešitev njegove jeze. Življenje, kot so si ga predstavljali homerski junaki, je tako privlačno, da Ahil, ki ga Odisej sreča v kraljestvu mrtvih, pravi, da bi imel raje trdo življenje delavca kot kraljevanje nad dušami mrtvih v podzemlju. Hkrati, ko je treba ukrepati v imenu slave domovine ali zaradi ljubljenih, Homerjevi junaki prezirajo smrt. Ker je spoznal, da se je zmotil, ko se je izognil vojaški akciji, Ahil reče: Brezdelen, sedim pred sodišči, zemlja je nekoristno breme. (Ill., knjiga XVIII, art. 104). Homerjev humanizem, sočutje do človeške žalosti, občudovanje notranje lepote človeka, njegov pogum, zvestoba domovinski dolžnosti in medsebojna naklonjenost pridejo do najjasnejšega izraza v prizoru Hektorjevega poslavljanja od Andromahe (Iliada, knjiga VI, čl. 390-496). . Umetnostne značilnosti homerovskega epa. Podobe Homerjevih junakov so statične, to pomeni, da so njihovi liki osvetljeni nekoliko enostransko in ostanejo nespremenjeni od začetka do konca dogajanja pesmi, čeprav ima vsak lik svoj obraz, drugačen od drugih: v Odiseju poudarjena je iznajdljivost uma, v Agamemnonu - arogantnost in sla po oblasti, v Parizu - razvajenost, v Heleni - lepota, v Penelopi - modrost in vztrajnost žene, v Hektorju - pogum branilca svojega mesta in razpoloženje pogube, saj mora propasti, tako kot njegov oče, njegov sin in sama Troja. Enostranskost v prikazu junakov je posledica dejstva, da se večina od njih pojavi pred nami samo v eni situaciji - v bitki, kjer se ne morejo pokazati vse lastnosti njihovih značajev. Izjema je Ahil, saj je prikazan v odnosu s prijateljem, v bitki s sovražnikom, v prepiru z Agamemnonom, v pogovoru s starejšim Priamom in v drugih situacijah. Kar zadeva razvoj značaja, ta še ni na voljo Homerju in literaturi predklasične dobe; Poskuse takšne podobe najdemo šele ob koncu 5. stoletja. pr. n. št e., v Evripidovih tragedijah. Pesnik je tudi neizkušen pri slikanju psihologije svojih junakov, njihovega notranjega sveta. O vseh notranjih vzgibih teh ljudi izvemo iz njihovega obnašanja, iz njihovih besed; Poleg tega pesnik za prikaz gibanja duše uporablja zelo edinstveno tehniko: posredovanje bogov. Na primer, v prvi knjigi Iliade, ko Ahil, ki ni mogel prenesti žalitve, izvleče svoj meč, da bi napadel Agamemnona, ga nekdo nenadoma zgrabi za lase od zadaj. Ko se ozre okoli sebe, zagleda Ateno, zavetnico Grkov, ki ne dovoljuje umorov. Še en primer. Afrodita je odpeljala Parisa z bojišča in ukazala Heleni, ki je preplezala mestno obzidje, naj se vrne domov. Elena je ogorčena na svojega moža, saj verjame, da je pobegnil z bojišča in se noče vrniti k strahopetcu. Toda boginja ljubezni ji grozi in Helen se pokori. Običajno posredovanje bogov daje motivacijo za zavestno odločitev, ki nadomesti trenutni impulz. Pomanjkanje psiholoških značilnosti junakov je deloma razloženo z nalogami žanra: ep, ki temelji na ljudski umetnosti, običajno pripoveduje o dogodkih, o zadevah neke skupine in je malo zanimiv za posameznika. Psihološka analiza je pojav, povezan z analizo posameznikovega značaja. Homerjevi bogovi so antropomorfni: imajo vse človeške slabosti in celo slabosti, ki niso značilne za junake Iliade, od ljudi se razlikujejo le po nesmrtnosti in moči (pa še to relativni, saj junaki v bitkah včasih ranijo bogove) - Homerjev Olimp je v osnovi zgrajena po modelu človeške družbe v obdobju plemenskega sistema. Slogovna sredstva, ki jih uporablja pesnik, pričajo o organski povezanosti homerovskega epa z njegovim folklornim izvorom; po številčnosti epitetov se Homerjeve pesmi lahko primerjajo le z deli ljudske umetnosti, kjer je večina samostalnikov opremljenih z opredelitvami. Samo Ahil v Iliadi je obdarjen s 46 epiteti. Med epiteti Iliade in Odiseje je veliko "konstantnih", torej namenjenih kateremu koli junaku ali predmetu. To je tudi folklorna značilnost. V ruskih epih, na primer, je morje vedno modro, roke so bele, kolega je prijazen, dekle je rdeče. Pri Homerju je morje hrupno, Zevs je dušilec oblakov, Pozejdon je stresalec zemlje, Apolon je s srebrnimi loki, dekleta so vitko gležnjeva, Ahil je najpogosteje hitronogi, Odisej je zvit, Hektor je čelada -sijaj itd. II. Podrobnosti in podrobni opisi, značilni za homerski ep, se še posebej jasno kažejo v tako pogosto uporabljeni pesniški napravi, kot je primerjava: homerske primerjave so tako razvite, da se včasih spremenijo v samostojne zgodbe, kot da so ločene od glavne pripovedi. V tem primeru so material za primerjavo najpogosteje naravni pojavi: flora in favna, veter, dež, sneg itd. Hitel je kot mestni lev, dolgo časa lačen mesa in krvi, ki s pogumno duša, hoče pokončati ovce, v njihovi ograjeni ogradi vdreti; In čeprav pred ograjo najde podeželske pastirje, ki z močnimi psi in sulicami varujejo svojo čredo, on, ker tega še ni doživel, ne misli pobegniti iz ograje; Ko se prikrade na dvorišče, ugrabi ovce ali pa sam prvi pade pod napad, preboden s sulico iz mogočne roke. Tako je kot bog usmerjala duša Sarpedona. (Ill., knjiga XII, art. 299-307). Homerski ep o hiperboli je povezan s folkloro: v XII knjigi Iliade Hektor, ko napade vrata, vrže vanje kamen, ki bi ga tudi dva najmočnejša moža s težavo dvignila z vzvodi. Glas Ahila, ki teče rešit Patroklovo truplo, zveni kot bakrena trobenta itd. O ljudskopesemskem izvoru pesmi pričajo tudi tako imenovane epske ponovitve: posamezni verzi se ponavljajo v celoti ali z manjšimi odstopanji in takih verzov v Iliadi in Odiseji je 9253; torej sestavljajo tretji del celotnega epa. Ponavljanja so v ustni ljudski umetnosti zelo razširjena, ker pevcu olajšajo improvizacijo. Obenem so ponovitve za poslušalce trenutki počitka in sprostitve. S ponovitvami tudi lažje slišite, kar slišite. Na primer, verz iz Odiseje: Mlada ženska z vijoličnimi prsti je vstala iz teme (prevedel V. A. Žukovski) je preusmerila pozornost pesnikovega občinstva na dogodke naslednjega dne, saj je to pomenilo, da je prišlo jutro. Zgornji citati lahko dajo tudi idejo o zvoku heksametra - poetične velikosti epa, ki daje pripovedi nekoliko povišan, slovesen slog. V Rusiji se je zanimanje za Homerja začelo manifestirati sočasno z asimilacijo bizantinske kulture in se je še posebej povečalo v 18. stoletju, v dobi ruskega klasicizma. Prvi prevodi Homerja v ruščino so se pojavili v času Katarine II.: to so bili prozni ali pesniški prevodi, ne pa heksametrični. Leta 1811 je izšlo prvih šest knjig Iliade v prevodu E. Kostrova v aleksandrinskem verzu, ki je veljal za obvezno obliko epike v poetiki francoskega klasicizma, ki je takrat prevladoval v ruski literaturi. Celoten prevod Iliade v izvirni velikosti je naredil N. I. Gnedich (1829), "Odisejo" pa V. A. Žukovski (1849). Gnediču je uspelo prenesti tako junaški značaj Homerjeve pripovedi kot njegov humor, vendar je Gnedičev prevod poln slovanizmov, tako da je konec 19. st. začelo se je zdeti *preveč arhaično. Zato so se nadaljevali poskusi prevajanja Iliade; leta 1896 je nov prevod te pesmi izdal N. I. Minsky na podlagi sodobnega ruskega jezika, leta 1949 pa prevod V. V. Veresajeva v še bolj poenostavljeni različici. Netočnosti, ki jih je naredil Žukovski pri prevodu Odiseje, so P. A. Šujskega in V. V. Veresajeva spodbudile k novim prevodom te pesmi, prvi je bil v tisku leta 1948, drugi pa leta 1953. Vendar prevod Odiseje Žukovskega še vedno velja za najboljšega umetniško. Podrobna predstavitev zgodovine poskusov prevajanja Homerja v ruščino in njihova analiza sta podani v knjigi A. N. Egunova "Homer v ruskih prevodih 18.-19. stoletja." (L., 1964).
