Shtëpi
Piktura nga artistë
1. Rolling Stone (22 janar 1981)
Vendi i parë iu dha kopertinës së revistës Rolling Stone me një fotografi të John Lennon dhe Yoko Ono, të realizuar nga fotografja e famshme Annie Leibovitz vetëm disa orë para vdekjes së muzikantit më 8 dhjetor 1980. 2. Vanity Fair (gusht 1991) Foto shokuese e Demi Moore e zhveshur 
muajt e fundit
shtatzënia u bë pas suksesit të jashtëzakonshëm të filmit "Ghost". Gjithashtu nga Annie Leibovitz.
3. Esquire (prill, 1968) 
4. Muhamed Ali, i shpuar nga gjashtë shigjeta nën titullin "Pasioni i Muhamed Aliut", u shfaq në kopertinën e Esquire pasi Ali refuzoi të bashkohej me ushtrinë amerikane për shkak të bindjeve të tij fetare. Si rezultat, Muhamedi më pas u skualifikua dhe iu hoq titulli. Në kopertinë, Ali shfaqet si Shën Sebastiani, i cili u shpua nga shigjetat për besimet e tij fetare.
E Reja 
Yorker (29 mars 1976)
Një vizatim i Manhatan-it nga Saul Steinberg i titulluar "Pamje e botës nga 9th Avenue".
5. Esquire (maj, 1969)
Në kopertinën e Esquire, artisti Andy Warhol mbytet në një kanaçe me supë me domate Campbell. 
Kanaja e supës Campbell fitoi famë botërore si një objekt arti i epokës së Pop Artit, simbol i epokës së konsumit masiv, duke u bërë burim frymëzimi për një sërë veprash të Warhol.
Kështu, kjo kopertinë simbolizonte rënien e epokës së artit pop.
6. The New Yorker (24 shtator 2001) 
Kopertina e famshme e zezë e revistës The New Yorker, me dy drejtkëndësha të zinj që mezi duken, që personifikojnë tragjedinë e 11 shtatorit.
Antena e kullës veriore thyen W në logon e revistës. 
7. Lampoon Kombëtar (janar, 1973)
Revista popullore e humorit National Lampoon goditi stendat e gazetave në janar 1973 me një kopertinë që përshkruante një armë të drejtuar në kokën e një qeni të tmerruar. Titulli ishte: "Nëse nuk e blini këtë revistë, ne do ta vrasim këtë qen!"
Artikulli kryesor i botimit, i shkruar nga gazetari legjendar John Sack, ndriçoi ngjarjet e Luftës së Vietnamit dhe u bë një moment historik në historinë e "gazetarisë së re", një lëvizje në gazetarinë amerikane.
Në vitin 1966, Stack ishte korrespondenti i luftës i Esquire në Vietnam dhe artikulli i tij prej 33,000 fjalësh (artikulli më i gjatë i botuar ndonjëherë në revistë) kishte për qëllim të ndryshonte qëndrimet e publikut ndaj Luftës së Vietnamit. 
9. Harper's Bazaar (shtator 1992)
Harper's Bazaar, numri i parë i të cilit u botua në 1867, festoi 125 vjetorin e tij në 1992.
Numri i shtatorit ishte një pikë kthese në historinë e revistës. Kryeredaktorja bëhet legjendarja Liz Tilberis, e cila vendos detyrën për ta kthyer revistën në një nga më të avancuarat në botën e industrisë së modës.
Kopertina, e cila lexon "Enter the Elegance", shfaq modelen Linda Evangelista duke mbajtur lart shkronjën "A" nga titulli i revistës. 
10. National Geographic (qershor, 1985)
Një vajzë 12-vjeçare afgane është një fotografi e famshme e bërë nga Steve McCurry në një kamp refugjatësh në kufirin Afganistan-Pakistan.
Helikopterët sovjetikë shkatërruan fshatin e një refugjati të ri, e gjithë familja e saj u vra dhe vajza udhëtoi për dy javë në male përpara se të shkonte në kamp.
Pas publikimit të saj në qershor 1985, kjo fotografi u bë një ikonë e National Geographic. Që atëherë, ky imazh është përdorur kudo - nga tatuazhet tek qilimat, gjë që e ktheu fotografinë në një nga fotot më të përhapura në botë. 
11. JETA (30 Prill 1965)
Një fetus 18-javor - fotografi nga fotografi suedez Nilsson.
Kjo fotografi është pjesë e librit të Nilsson "A Child is Born". Libri shiti 8 milionë kopje brenda katër ditëve të para të botimit. 
12. TIME (8 prill 1966)
Në kopertinë ka një pyetje me shkronja të kuqe në sfond të zi: "A ka vdekur Zoti?" Kjo ishte hera e parë që TIME kishte vetëm një mbishkrim në kopertinën e saj, pa imazh.
Artikulli në numrin e titulluar “Drejt një Zoti të fshehur”, në të cilin folën teologë të famshëm të kohës, shkaktoi një jehonë të madhe. 
13. LIFE special (1969)
E veçanta e LIFE “To the Moon and Back” iu kushtua uljes amerikane në Hënë.
Në kopertinë është një nga 11 astronautët, Buzz Aldrin, i fotografuar nga Neil Armstrong. 
14. The New Yorker 10 dhjetor 2001)
Harta ironike e "New Yorkistan" me emrat e rretheve të Nju Jorkut në stilin e Lindjes së Mesme.
Kjo hartë i bën jehonë vizatimit "Pamje e botës nga 9th Avenue" nga kopertina e The New Yorker, 29 mars 1976 (renditur në vendin e 4 në këtë listë). 
15. Harper's Bazaar (Prill, 1965)
Kopertina e Harper's Bazaar paraqet fytyrën e modeles Jean Shrimpton që shikon nga një rreth i prerë në kartona rozë.
Kjo fotografi më pas u përdor shpesh si një emblemë e viteve '60. 
16. The Economist (10-16 shtator 1994)
Kjo kopertinë e diskutueshme e Economist me titullin "Problemet e bashkimit" përshkruan devetë që bashkohen. 
17. KOHA (21 qershor 1968)
Një vizatim nga Roy Lichtenstein i një dore që mban një armë dhe mbishkrimi: "Armët në Amerikë".
Ky kopertinë u shfaq menjëherë pas vrasjes së Martin Luther King dhe Robert Kennedy dhe bëri thirrje për kufizime ligjore në shitjen e armëve. 
18. Revista ESPN (29 qershor 1998)
Foto e Michael Jordan duke kërcyer në një sfond të bardhë me një uniformë të Chicago Bulls. Një artikull në revistë i botuar dy javë pasi Jordan u bë gjashtë herë kampion i NBA-së diskutoi se kur Michael do të tërhiqej nga basketbolli.
Michael Jordan luajti ndeshjen e tij të fundit më 16 prill 2003. 
19. Esquire (dhjetor 2000)
Një fotografi e një Bill Clinton të buzëqeshur u shfaq në kopertinën e Esquire gjatë ditëve të fundit të Clinton si President i Shteteve të Bashkuara.
Imazhi, i cili ishte rezultat i një sesioni 8-minutësh dhe qëllimi fillestar i të cilit ishte të evokonte statujën e Abraham Lincoln, ka një nuancë të qartë seksuale që i bën jehonë skandalit Monica Lewinsky. 
20. Blu (tetor 1997)
Atletja e zhytjes u shfaq në kopertinën e numrit të parë të revistës Blue.
Blue është një revistë e njohur australiane për homoseksualët, interesante jo vetëm për homoseksualët, por edhe për gratë dhe burrat tolerantë.
Nëse nuk do të ishin fotografitë tematike të një natyre erotike, revista nuk mund të dallohej nga një botim argëtues me cilësi të lartë që informon lexuesit për tema të ndryshme(udhëtim, pikturë, sport, kozmetikë etj.). 
21. JETA (26 nëntor 1965)
Foto e një të burgosuri nga Viet Kongu me sytë dhe gojën e mbuluar me shirit ngjitës.
Autori i fotos është një nga fotografët më të mirë të LIFE, Paul Schutze, i cili vdiq gjatë luftës gjashtë ditore në Lindjen e Mesme në vitin 1967. 
22. George (tetor-nëntor 1995)
Në kopertinën e numrit të parë të revistës George shfaqet supermodelja Cindy Crawford e veshur si George Washington. Revista u themelua nga John F. Kennedy Jr. dhe mbulonte ngjarjet politike, lajmet kulturore dhe biznesin e shfaqjes. Në vitin 1999, Kennedy vdiq në një aksident avioni, dhe si rezultat, revista George u mbyll në mars 2001. 
23. Kombi (13 nëntor 2000)
Kopertina e Nation përmban një karikaturë të George W. Bush nga Brian Stauffer.
Në kohën kur u publikua numri, fituesi i zgjedhjeve presidenciale, të cilat u zhvilluan më 7 nëntor 2000, ishte ende i panjohur dhe revista përmbante shumë spekulime se çfarë do të ndodhte me vendin dhe botën nëse Bush fitonte.
Muajin pasues, George W. Bush u shpall me të vërtetë fitues. 
24. Intervistë (dhjetor, 1972)
Kopertina e numrit të Krishtlindjeve të Intervistës shfaq Andy Warhol duke fotografuar modelen Grace Jones.
Revista Interview, e themeluar nga Andy Warhol në vitin 1969, krijoi një stil të ri raportimi mbi lajmet kulturore dhe një mënyrë të veçantë konfidenciale të kryerjes së intervistave, në të cilat "yjet" intervistojnë "yje". 
25. TIME (14 shtator 2001)
Kopertina e numrit special të TIME, botuar më 14 shtator 2001, përmban fotografi të Kullave Binjake në kohën e sulmit terrorist (fotografi Lyle Owerkoof).
Numri përmban kujtime të njerëzve që arritën të mbijetojnë dhe shumë fotografi nga skenat pas shpërthimeve. 
26. Njerëzit (4 mars 1974)
Kopertina e numrit të parë të People përmban një foto të aktores Mia Farrow duke kafshuar rruaza perla.
People po bëhet shpejt një botim popullor i specializuar në lajmet e të famshmëve. Kjo revistë është e famshme edhe për nominimet e saj vjetore “50 më njerëz të bukur", "Personat e famshëm të veshur më mirë dhe më keq" dhe "Mashkulli më seksi në botë". 
27. Entertainment Weekly (2 maj 2003)
Në kopertinën e Entertainment Weekly ka një foto të anëtarëve të zhveshur të Dixie Chicks. Në kurrizin e vajzave ka parulla - "Bojkot", "Tradhtarët", "Hero", etj. Dy muaj më parë, anëtarja e grupit Natalie Maines dënoi pushtimin e afërt të Irakut nga SHBA në një koncert në Londër. Kjo deklaratë nxiti shumë amerikanë të bojkotojnë koncertet e grupit. 
28. JETA (16 Prill 1965)
Një fotografi bardh e zi që përkujton Luftën e Vietnamit, që tregon një helikopter ushtarak amerikan të rrëzuar.
Autori i fotos është fotoreporteri i LIFE, Larry Burrows, i cili mbuloi ngjarjet në Vietnam duke filluar nga viti 1962.
Kur u bë kjo foto, Burrows po shoqëronte një helikopter gjatë operacion ushtarak, gjatë së cilës u vra piloti dhe u plagosën anëtarë të tjerë të ekuipazhit.
Vetë Burrows vdiq në 1971 në Laos. 
29. Playboy (tetor, 1971)
Në kopertinën e revistës Playboy shfaqet modelja Darine Stern, duke pozuar në një karrige me një mbështetëse në formë si simboli i revistës - koka e lepurushit.
Stern ishte modeli i parë afrikano-amerikan që u shfaq në kopertinën e Playboy. 
30. Fortune (1 tetor 2001)
Në kopertinën e Fortune është një fotografi e një burri të mbuluar me hi pas sulmeve terroriste të 11 shtatorit në Nju Jork. 
31. Newsweek (20 nëntor 2000)
Në kopertinën e Newsweek, me titullin “Fituesi është...”, ka një fotografi që tregon një pjesë të fytyrës së Bushit dhe një pjesë të fytyrës së Gore.
Zgjedhjet e vitit 2000 ishin një nga zgjedhjet presidenciale më të diskutueshme në historinë e SHBA, të shënuara nga numërime dhe rinumërime të gjata dhe pesë javë procedura ligjore, dhe në kohën e publikimit fituesi ishte ende i panjohur. 
32. Vogue (maj 2004)
Në kopertinën e Vogue është Nicole Kidman, e cila qëndron me shpinë nga shikuesi me një fustan luksoz. Ky imazh është realizuar nga fotografi i njohur Irving Penn, i cili fotografoi për herë të fundit për Vogue në 1989.
Në këtë numër kishte edhe disa foto të tjera të Kidman. Aktorja shfaqet në imazhet e një perëndeshë greke, një divë italiane dhe legjendare Sarah Bernard. 
33. Newsweek (30 korrik 1973)
Në kopertinë, kushtuar skandalit Watergate, me mbishkrimin "The Nixon Tapes" - Shtëpia e Bardhë, i paraqitur si një magnetofon.
Çështja Watergate ishte një skandal politik në Shtetet e Bashkuara të viteve 1972-1974 që përfundoi me dorëheqjen e Richard Nixon. E vetmja herë në historinë e Shteteve të Bashkuara që një president tërhiqej herët nga detyrat e tij gjatë jetës së tij. 
34. Wired (qershor 1997)
Në kopertinë është një imazh i një mollë shumëngjyrëshe nga Apple, e rrethuar me tela me gjemba dhe me mbishkrimin: "Lutuni".
Artikulli në numrin "101 mënyra për të shpëtuar Apple" vlerësoi se çfarë mund të bëhet për të shpëtuar kompaninë nga kolapsi.
Apple u themelua në vitin 1976, por në vitin 1997, si rezultat i konkurrencës së ashpër nga kompanitë e tjera, Apple u përball me vështirësi të konsiderueshme ekonomike.
Që atëherë, Apple ka arritur të rifitojë terrenin e humbur, pjesërisht falë suksesit të madh të iPod-it. 
35. Nju Jork (8 qershor 1970)
Kopertina e Nju Jorkut, me titullin “Free Leonard Bernstein”, shfaq femrat me fustane mbrëmjeje me grushtat ngritur në ajër.
Leonard Bernstein është një kompozitor, pianist dhe dirigjent kryesor amerikan i Filarmonisë së Nju Jorkut dhe Simfonisë së qytetit të Nju Jorkut.
Burstein mbështeti organizatën afrikano-amerikane të krahut të majtë, Black Panthers dhe organizoi një mbledhje fondesh për Panthers në shtëpinë e tij në vitin 1970.
Kopertina e revistës kishte për qëllim të denonconte ideologjinë radikale të organizatës dhe bashkëpunimin e Burstein me ta. 
36. Njerëzit (15 shtator 1997)
Fotografi bardh e zi e Princeshës Diana në kopertinën e People.
Ky numër iu kushtua jetës së Dianës, e cila vdiq në gusht të vitit 1997 në një aksident automobilistik.
Diana u shfaq në kopertinën e revistës një rekord 52 herë. 
37. Detaje (shkurt 1989)
Në kopertinë është këngëtarja Cyndi Lauper me një look klasik hollivudian.
Në këtë numër, Lauper flet për udhëtimin e tij në BRSS me muzikantë të tjerë amerikanë për të bashkëpunuar me kolegët e tyre sovjetikë. Gjatë këtij udhëtimi është krijuar kënga “Cold Sky”, e cila shfaqet në albumin Action Speaks Louder Than Words. 
38. Fast Company (gusht-shtator 1997)
Në kopertinë ka mbishkrimin "The Brand is You" në sfondin e një pakete pluhuri Tide lehtësisht të dallueshme. Numri përmban një artikull nga Tom Peters, duke diskutuar se si njerëzit mund të pozicionohen si markë në mënyrë që të dallohen dhe të zhvillohen profesionalisht. 
39. Glamour (gusht 1968)
Foto e modeles Katiti Kirondi II. Hera e parë në kopertinë revistë kombëtare për gratë, përshkruhej një grua afrikano-amerikane. 
40. National Geographic (tetor, 1978)
Kopertina, e titulluar "Biseda me një Gorilla", shfaq gorillan Coco duke fotografuar reflektimin e saj në një pasqyrë.
Psikologu Francis Patterson i mësoi Coco-s gjuhën e shenjave për 6 vjet, dhe kjo fotografi ishte dëshmi e suksesit të këtij trajnimi për Patteson dhe studiues të tjerë. 
41. KOHA (14 prill 1997)
Në kopertinën e Time është një foto e Ellen DeGeneres me titullin "Po, unë jam lezbike".
Numri përmban një intervistë me Ellen, në të cilën ajo flet për seksualitetin e saj.
Kështu, Ellen bëhet ylli i parë televiziv që deklaron hapur homoseksualitetin e saj. 
Kohët e fundit, ruse Afisha botoi një artikull me. Artikulli shoqërohet me mendimin e autorit, me të cilin nuk mund të mos pajtohemi: "Megjithë dëshmitë e përparimit në pothuajse të gjitha fushat e ekzistencës, ka një fushë ku gjithçka përkeqësohet çdo vit: dizajni i librave".
Mbetet vetëm për të shtuar se tek ne ky biznes është tërësisht i lënë pas dore dhe kopertinat e librave të kujtojnë më shumë broshurat e lira të bëra me nxitim. Sigurisht, nuk duam ta gjykojmë një libër nga kopertina e tij, por është gjithashtu pjesë e artit të bukur, produkt i krijimtarisë së stilistit. Kopertina është deri diku një aperitiv, që ju hap oreksin përpara se të lexoni. Shumica e kopertinave moderne më tepër ngjallin neveri të plotë jo vetëm për një vepër specifike, por edhe për leximin në përgjithësi. Duket se dizajnerët harrojnë se rezultatet e punës së tyre janë krijuar jo vetëm për të tërhequr vëmendjen, por edhe për të përcjellë vizualisht përmbajtjen e librit.
Ne do të donim të krijonim një postim të ngjashëm me atë të botuar në Afisha, por, mjerisht, nuk kishte 5 kopertina të bëra në Kazakistan. Prandaj, ky botim përmban kopertinat më të mira të vitit 2011, të mbledhura nga e gjithë bota.
Charles Lamb "A Dissertation Upon Roast Pig And Other Essays" / Charles Lamb "A Dissertation on a Roast Pig and Other Essays"
Penguin botoi një seri librash "Ushqim i shkëlqyeshëm" me kopertina shumë të mrekullueshme, të cilat do të donim t'i përfshinim në këtë postim. Të gjitha kopertinat janë punë frytdhënëse e një prej stilistëve më të talentuar të librave të kohës sonë, Coralie Bickford Smith, si dhe redaktores së fotografive Samantha Johnson dhe stilistit Stephen Raw.
James Franco "Palo Alto" / James Franco "Palo Alto"
Ndoshta edhe ju jeni të befasuar që James Franco, me gjithë talentin e tij, ka gjithashtu një thirrje për të shkruar. Edhe kjo na befasoi në një mënyrë të mirë. Vura re edhe kopertinën interesante të librit. Shtëpia botuese angleze Faber & Faber publikoi veprën në janar të këtij viti. Kopertina është krijuar nga ilustruesi Miriam Rosenbloom.
Steve Martin "An Object of Beauty" / Steve Martin "The Object of Beauty"
Dhe sërish një libër nga një aktor, këtë herë nga humoristi i njohur Steven Martin, i cili në punën e tij trajton tema të larta që lidhen me artin figurativ. Nga ana tjetër, duke mos folur më për artin figurativ, por duke e bërë atë, Darren Booth ka punuar në kopertinën dhe fontin e shkruar me dorë.
Ellen Hopkins "Perfect" / Ellen Hopkins "Perfection"
Ellen Hopkins shkruan novela me rimë, dhe stilisti dhe ilustruesi Sammy Yuen i vendos ato në printime të bukura.
HitRecord & Joseph Gordon-Levitt "The Tiny Book of Tiny Stories"/ HitRecord dhe Joseph Gordon-Levitt "The Tiny Book of Tiny Stories"
Gjithçka është e qartë nga emri. Mbledhja tregime të shkurtra nga shumë autorë, të ndriçuar me ilustrime bardh e zi. Dizajni i kopertinës është realizuar nga The Made Shop.
"The Arabian Night: Tale Of 1001 Nights" / "The Arabian Night: Tales of 1000 and 1 Nights"
Coralie Bickford-Smith e përmendur tashmë ka punuar në dizajnin e kopertinës për tre libra me përralla orientale. Për të thënë të vërtetën, nëse Coralie merr përsipër hartimin e një libri, mund të jeni të sigurt, pavarësisht se çfarë zhanri është, do të dalë tepër përrallor.
Zhyl Verni "Udhëtim në qendrën e tokës" / Zhyl Verne "Udhëtim në qendrën e tokës"
Sidomos për edicionin brazilian roman i famshëm“Udhëtimi deri në skajet e tokës” i Zhyl Vernit, Carlo Giovani, vizatoi një ilustrim të mrekullueshëm dhe shumë të ndritshëm.
James Gleick “Informacioni: Një histori. Një teori. Një përmbytje.”/ James Gleick “Information: History. Teoria. përmbytje"Për mendimin tim është shumë më interesante.
Shumë albume interesante u lanë prapa skenave, disa sepse LiveJournal ka një kufi në gjatësinë e një postimi.
Ndaj mendoj se brenda dy ditësh do të publikoj pjesën e dytë. Dhe nëse dikush mendon se lista duhet të plotësohet, hidhni titujt dhe kopertinat në komente. Ndoshta nuk di diçka, por në këtë mënyrë do të interesohem dhe do të dëgjoj =)
1967 Beatles, Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club
Mund të mos kishte pasur një kopertinë më të mirë të Beatles. Plani fillestar ishte që të vishnin Rreshterin me një ekstravagancë psikodelike, por tregtari i artit londinez Robert Fraser, i cili shpesh e këshillonte grupin për çështje të tilla, e gjeti kopertinën si të parëndësishme dhe jetëshkurtër. Me rekomandimin e Fraser, Peter Blake u ngarkua për të dizajnuar kopertinën.
Blake sugjeroi të portretizonte grupin imagjinar Lonely Hearts Club Band me fansat pas një koncerti. Beatles paraqitën një listë të heronjve të tyre: John donte Oscar Wilde, Paul sugjeroi Karlneinz Stockhausen, George emëroi disa guru dhe Ringo, si zakonisht, heshti. Brenda dy javësh, Blake dhe gruaja e tij, Jann Howorth, kishin zmadhuar, montuar dhe retushuar me dorë 60 fotografi, duke krijuar, sipas fjalëve të Blake, një "kolazh në përmasa reale". Beatles, të veshur me kostume sateni, pozuan për kamerën e Cooper pranë figurave dylli të huazuara nga Madame Tussauds.
Që atëherë, vepra e Blake është bërë një nga imazhet më të parodizuara në historinë e muzikës rock.
Tarifa e Blake ishte 200 £.
Elvis Presley - Elvis Presley (1956)
Kështu dukej - albumi i parë i Mbretit të Rock and Roll-it. Duket se ka pak të veçanta për të, por mos harroni, viti i prodhimit është 1956...
Dizajni i albumit të parë të Elvisit, me një kolonë me shkronja rozë të trashë nga lart poshtë majtas dhe një rresht me shkronja jeshile poshtë, u përsërit 23 vjet më vonë nga The Clash në albumin e tyre epik London Calling. (kjo kopertinë është gjithashtu në këtë listë)
Por jo vetëm falë kësaj, albumi i parë i King ra në histori: Ishte albumi i parë që shiti një milion kopje.
Fotoja e kopertinës është bërë nga William S. Randolph, i njohur si Popsy, në një koncert në Tampa, Florida, në korrik 1955. Fotografia iu dha RCA nga menaxheri i Elvisit, koloneli Tom Parker. Sipas drejtorit të komunikimit të Graceland, Todd Morgan, "koloneli Parker siguronte fotografi për RCA, sigurisht me një tarifë, dhe kërkonte të quhej drejtor arti". Natyrisht, ato turne grupore në të cilat mori pjesë Elvisi i ri dhe në të cilat u bë fotografia, organizoheshin nga koloneli. Kush ishte titullari? Andy Griffith.
John Lennon & Yoko Ono: Muzika e Papërfunduar Nr. 1: Two Virgins (1968)
Ndoshta një nga kopertinat më skandaloze.
Fotoja e John Lennon dhe Yoko Ono lakuriq është bërë prej tyre për kopertinën e një albumi me muzikë eksperimentale, të regjistruar nga çifti në natën e takimit të tyre të parë (një album shumë i veçantë, meqë ra fjala).
EMI pranoi ta publikonte këtë album, por refuzoi ta shpërndante. Disku u shit në një kapak letre kafe. Vetëm 5 mijë kopje të albumit u publikuan në Britani. Disa mijëra kopje të tjera të këtij procesverbali, të eksportuara, u arrestuan dhe u konfiskuan nga autoritetet doganore.
1967 Dyert, ditë të çuditshme
I frymëzuar nga fotografia e Henri Cartier-Bresson të një cirku rrugor evropian, fotografi Joel Brodsky vendosi të xhironte një "haraç" për të në Nju Jork. Modele u rekrutuan nga kudo. Portieri ishte një burrë i fortë. Zhongleri - asistenti i Brodskit, i cili e kalonte pjesën më të madhe të ditës duke ndjekur topa të pakapur në rrugë. Trumpetisti ishte një shofer taksie që pranoi të pozonte për 5 dollarë. Profesionistët e vetëm ishin xhuxhët dhe akrobatët.
1967 Velvet Underground, Velvet Underground dhe Nico
Pavarësisht se çfarë shkruan në kopertinë, titulli i këtij albumi nuk është "Andy Warhol".
Fama e Warhol gjithashtu shkaktoi thashetheme të vazhdueshme se Andy ishte kitaristi kryesor i grupit.
Në fakt, Andy Warhol është autori i dizajnit të kopertinës së albumit dhe, njëkohësisht, menaxheri i The Velvet Underground në vitet e para të ekzistencës së tij.
1969 Blind Faith, Blind Faith
Kopertina origjinale e albumit të vetëm të Blind Faith ishte një pjesë kryesore e sensacionit të epokës jetëshkurtër të supergrupit.
Kopertina përshkruan një vajzë njëmbëdhjetëvjeçare topless në sfondin e fushës së gjelbër, duke mbajtur një model aeroplani - një simbol fallik.
Fotoja është bërë nga shoku i Eric Clapton, Bob Seidmann, i cili ishte një artist posteri gjatë kulmit të psikidelisë në San Francisko. Fillimisht, ai doli me një ide në lidhje me uljen e ardhshme në Hënë. Saidmann pa anije kozmike("fruti i pemës së dijes") në duart e një vajze ("fruti i pemës së jetës"). Ai kërkoi një model të përshtatshëm për veten e tij në personin e një nxënëseje nga një tren i metrosë së Londrës. Ajo pranoi, por kur ai shkoi në shtëpinë e saj për të marrë lejen e prindërve, ajo nuk pranoi. Në vend të kësaj, motra e saj më e vogël doli vullnetare për të pozuar. Seidmann mbivendosi një fotografi në studio të vajzës mbi një fotografi të një peizazhi të Dorset.
Pas reagimit të ashpër mbi kopertinën përpara publikimit të albumit, Atco prodhoi një të dytë me portretin e pafajshëm të grupit të Seidmann-it, duke shfaqur Clapton në bateri dhe Ginger Baker duke mbajtur bas. Disa javë pasi grupi filloi turneun e tyre të vetëm, albumi u publikua me të dy kopertinat njëkohësisht. Shitësit porositën katër herë më shumë albume me kopertinë konservatore dhe kopertina origjinale e Seidmann-it u bë një artikull koleksionist brenda disa muajsh. Deri atëherë, Blind Faith ishte histori.
The Who - Who's Next (1971)
Fotografi: Ethan Russell
Ethan Russell: “Unë mora kamerën dhe dolëm në një gumë të errët. Qielli ishte ende gri dhe herë pas here binin pika shiu. Në fillim u thashë që të reagonin ndaj pllakës në një farë mënyre, si majmunët dhe astronautët në vitin 2001 të Kubrick: duke u afruar me kujdes me duart lart, pothuajse duke e prekur atë. Por kjo do të kishte qenë shumë pretenduese dhe dikush, ndoshta Pete, shkoi te sobë dhe filloi të urinonte mbi të.”
1969 Captain Beefheart & His Magic Band, Replica e maskës së troftës
Bashkëpunimi i disidentëve të kalibrit të Don Van Vliet (Captain Beefheart) dhe Frank Zappa (prodhuesi i Trout Mask Replica) garantoi një rezultat ekscentrik. Në këtë rast, ishte një përzierje e patretshme e delta blues, free jazz-it, rock-ut dhe avangardës, e mbuluar me një kopertinë po aq të mrekullueshme. Por ndoshta triumfi i vërtetë ishte koka e peshkut e Van Vliet, e cila zbukuroi kopertinën më të famshme të albumit, i cili nuk ishte një sukses komercial.
1970 Nënat e shpikjes, Nusellat më grisnin mishin
Kopertina e The Mothers of Invention të Frank Zappa-s, "Weasels Ripped My Flesh", luan në një reklamë të revistës Life të viteve 1950 për një brisk elektrik.
Nyon Park po punonte si artist posterësh për ekipin e dizajnit të Family Dog në San Francisko kur Frank Zappa e thirri dhe i kërkoi të vinte në Los Anxhelos. Zappa kishte parë vizatimet e Parkut për Dancing Food dhe donte që ai të bënte mëngën për rekordin e radhës të The Mothers of Invention. Kur u takuan, Zappa i tregoi Parkut kopertinën e një reviste. “Ishte një nga revista për meshkuj si "Saga", thotë Park. - Titulli i artikullit quhej "Nusellat më grisën mishin" dhe tregonte për aventurat e një djali që e gjeti veten të zhveshur deri në bel në ujin e mbushur me nuselalë dhe ata u zvarritën mbi të duke e kafshuar. Dhe Frank tha, "Kjo është ajo. Çfarë mund të jetë më keq? Pjesa tjetër është histori”.
Piktura e Parkut, për të cilën ai mori 250 dollarë, pothuajse nuk u publikua kurrë. Zappa luftoi me Warner Bros për ta lëshuar atë. “Natyrisht, ne duhej të luftonim për kopertinën, sepse... ajo nuk i përmbushi standardet e tyre, "tha Park. Por edhe pasi Warner Bros pranoi ta përdorte atë, përsëri kishte probleme. “Printeri ishte shumë i ofenduar. Vajza që punonte me të, asistentja e tij, as nuk donte ta prekte pikturën, as nuk donte ta merrte atë.” Ndërkohë e gjithë kjo bujë po i gëzonte shumë Zappën dhe Parkun. “Ashtu si Frank, edhe unë u argëtova shumë nga kopertina. Ne qeshim shumë”.
Parku ende nuk e ka idenë pse u bë gjithë bujë. “Ishte një kopertinë me famë, edhe pse sipas standardeve të sotme është shumë banale. »
1971 The Rolling Stones, Sticky Fingers
Në kopertinën e Rolling Stones "Sticky Fingers" ishte ngjitur një zinxhir i vërtetë, i cili, kur zbërthehej, nxirrte në pah "të brendshmet" e verdha (inserti celofani i diskrit).
Fotoja e kopertinës është shkrepur nga Andy Warhol. Përkundër faktit se shumë besonin se modelja ishte Jagger, shpesh u përfol se ishte një kafshë festë nga studio e Warhol's Factory, Joe Dallesandro.
Në fillim, disa zinxhirë të mëdhenj dyqanesh refuzuan të sigurojnë albumin për shkak të xhinseve të ngushta. "Nëse e shikoni kopertinën nga një distancë," tha Craig Brown, projektuesi i albumit, "mund të shihni qartë penisin e djalit. Vazhdova ta ngacmoja Andin: “E di, e di, ti e bëre djalin të luante me karin e tij përpara se ta goditje”.
Sticky Fingers premierë gjithashtu logon e famshme të Stones: një karikaturë e buzëve dhe gjuhës së Jagger. Së shpejti ky imazh u përsërit gjerësisht në varëse, zinxhirë çelësash, kopsa dhe madje edhe tatuazhe.
1972 Little Feat Sailin' Shoes
Martin Müller, artisti i jashtëzakonshëm i njohur më mirë si Nion Park, u bë i famshëm për kopertinën e tij të paharrueshme për albumin e Frank Zappa-s të vitit 1970 Weasels Ripped My Flesh.
Kopertina e tij për LP-në e dytë të Little Feat, "Sailin' Shoes" nuk është më pak provokuese Kombinimi i një torte të humanizuar të një gruaje me një pjesë që i mungon midis këmbëve dhe pamja falëse e një kërmilli është kundërpika e përsosur vizuale ndaj imazheve surreale. tingull i shokuar dhe seksualiteti dembel i Little Feat.
"Kopertina e Sailin' Shoes u frymëzua nga Louis XIV", tha Park, i cili vazhdoi të projektonte të gjitha kopertinat e albumeve të Little Feat. - Sapo pashë filmin e Rosselinit për Luigji XIV, dhe në shumë mënyra më kujtoi Hollywood-in. Një situatë e drejtuar nga dikush që i ka të gjithë nën gishtin e tij, duke i mbajtur të gjithë në burg që të mos blejnë rroba të shtrenjta, është disi shumë e ngjashme me Hollywood-in. E vetmja gjë që më mungonte ishte tabela “Hollywood” që doja ta vendosja në sfond. Por unë mendova se ajo do të ishte e pavend atje. Por pata një shans për ta bërë më vonë në albumin e fundit të regjistrimit."
Një vështrim nga afër në kopertinën zbulon Mick Jagger të veshur si The Boy in Blue të Gainsborough (Park u frymëzua nga filmi Performance).
Emerson, Lake dhe Palmer (1971)
H.R. Giger:
“Për mua, si artiste, ajo periudhë ishte më produktive dhe më kreative. Një ditë shoku im H.H. Kunz dhe Gustav Zumsteg, i cili ishte menaxher zviceran i ELP në atë kohë, më informuan se ELP do të donte që unë të bëja kopertinën për ta dhe se grupi do të performonte në stadiumin Hallen pas dy ditësh. Për një rast të tillë, kërkohej një mendim eksperti për dizajnin. Kjo ishte kontrata ime e dytë për kopertinën e albumit dhe fillova të punoja me entuziazëm.
Albumi duhej të quhej "Whip Some Skull On Ya", që do të thotë fellatio, dhe kombinimi i buzëve, penisit dhe kafkave sugjeroi veten. Grafiku i grupit kishte idenë që kopertina të hapej si një derë. Ideja nuk ishte shumë e mirë, siç doli më vonë, kur disqet duhej të vendoseshin në rafte. I njëjti artist donte të dekorohej edhe me pupla artificiale dhe në të njëjtën kohë të zëvendësonte emrin tim me emrin e tij si dizajner i kopertinës. Pastaj u ofendova shumë. E fala sepse... pak më vonë ai vdiq në një aksident automobilistik.
Pas koncertit, Keith Emerson mbërriti me Zumsteg dhe Kunz. Isha jashtëzakonisht i emocionuar sepse nuk kisha qëndruar kurrë pranë një ylli të popit dhe e gjithë shtëpia ime ishte e mbushur me njerëz. Lake, Palmer dhe një fotoreporter mbërritën më vonë. Të gjithë dhanë komplimente me ceremoni për punën time. Megjithatë, Keith papritmas më informoi se albumi tani do të quhet "Brain Salad Surgery". U tmerrova, por ai më shpjegoi se kjo shprehje do të thotë edhe fellatio. Pasi grupi pozoi para aparatit me ajrin e ekspertëve, duke bërë gjeste kuptimplote, bujë u shua.
Një pjesë e botimit është shtypur në metal, por jo këtu në Zvicër. Kopjet tona dukej se ishin shtypur në një punishte që specializohej në pornografi. Këtu ata kanë një tendencë: për të shtuar lëngshmëri, japin shumë të kuqe. Printimi ishte ngjyra e mutit të lopës.”
1973 Pink Floyd, Ana e errët e Hënës
Storm Thorgerson dhe Aubrey "Poe" Powell, i njohur si ekipi i dizajnit Hypgnosis, dikur ishin shokë dhome me ish-frontmenin e Pink Floyd, Syd Barrett. Marrëdhënia e tyre profesionale me grupin, e cila filloi me albumin e dytë të Pink Floyd, A Saucerful of Secrets, vazhdoi për shumë vite. "Muzika e Pink Floyd promovon kujtimet," tha Torgerson. - Ajo sjell imazhe shumë të pazakonta shqisore dhe hapësinore. Kur bëjmë vepra arti, një pjesë e asaj që po përpiqemi të bëjmë është të themi se përfaqëson muzikën ose grupin në mënyrë grafike."
Për pjesën e brendshme të përhapjes së albumit, Torgerson fjalë për fjalë pikturoi valën e zërit të një rrahje zemre. “Nëse ky album ka të bëjë me ndonjë gjë, ndoshta ka të bëjë me çmendurinë: anën tjetër të hënës, absurditetin, anën tjetër. jeta e zakonshme person”, tha Torgerson. "Ka pjesë ku njerëzit flasin për jetën e tyre dhe ata kanë një rrahje zemre si sfondi."
Kopertina e përparme është më e çuditshme. Vizatuar në një sfond të zi prizëm qelqi, e cila zbërthen dritën e ditës në një ylber spektral. Kopertina përmban dy gabime të qëllimshme: nuk ka ngjyrë vjollce në spektër dhe pjesa e pasme e kapakut përshkruan një prizëm që prodhon konvergjencë të spektrit, gjë që nuk ndodh në natyrë.
Kështu Torgerson theksoi një aspekt tjetër të grupit, pikërisht shfaqjen e dritës, e cila u bë shenjë dalluese e grupit.
“Floyd kanë arritur rezultate të shkëlqyera në përpjekjet e tyre për të krijuar atmosferë dritë interesante, që korrespondon me krijimet zanore që ata krijojnë, "tha Torgerson. - Prism theksoi faktin se ky grup i veçantë ndryshon nga të tjerët në punën e tij me dritën. Dritë dhe zë."
Albumi erdhi gjithashtu me dy postera - njëri me foto të koncertit të grupit dhe tjetri me Piramidat egjiptiane, e marrë nga Torgerson gjatë një hënë të plotë. Nga rruga, grupi ra dakord për një tarifë më të ulët në mënyrë që çmimi i rekordit të mos ishte më i lartë për shkak të posterave. "Ishte një kohë kur kopertina në të vërtetë nënkuptonte diçka," tha Torgerson. “Ishte një dhuratë për fansat.”
Pink Floyd - Meddle (1971)
Pas fotos me lopën, Torgeson sugjeroi seriozisht që kopertina duhet të ishte një foto e shpinës së një babuni. Pink Floyd, të cilët po luanin në Japoni në atë moment, u përgjigj me seriozitet se do të ishte më mirë të "hiqje veshin nën ujë". E cila në fund të fundit shërbeu si bazë për dizajnin. Një qasje mjaft e pazakontë për hartimin e rekordit.
1973 Led Zeppelin, Shtëpitë e të Shenjtëve
"Kisha dëgjuar gjëra të mrekullueshme për Led Zeppelin dhe isha pak nervoz për të punuar me ta," tha Aubrey Powell, i cili krijoi kopertinën e "Houses of the Holy" me partnerin e tij të dizajnit Hipgnosis, Storm Thorgerson. - Ata kërkuan një takim për të diskutuar idetë. Jimmy Page dhe Robert Plant ishin atje me menaxherin e tyre Peter Grant, i cili ishte një njeri shumë, shumë i madh, i madh dhe mahnitës”.
Powell, i cili nuk e kishte dëgjuar muzikën dhe nuk kishte titull për të hequr, paraqiti dy koncepte. Një i kërkuar xhirimet në Peru. Një tjetër përfshinte filmimin e fëmijëve në një formacion shkëmbor në Irlandën veriore të quajtur Zorra e Gjigantit. "Ideja u huazua nga libri fantastiko-shkencor "Fundi i fëmijërisë", tha Powell. - Në fund të librit, të gjithë fëmijët po vrapojnë nga fundi i botës. Ata thanë: "Na pëlqejnë të dyja idetë, kështu që bëni atë që dëshironi". Unë thashë: "Po, por të dyja do të kushtojnë shumë." Dhe Peter Grant tha: “Paratë? Nuk na interesojnë paratë. Bëje, dreqin”.
Powell udhëtoi me fëmijët e tij, ekipin dhe artistët e grimit në Irlandën e Veriut, ku, thotë ai, "binte shi pa pushim për dhjetë ditë", duke penguar planet e tij për të xhiruar me ngjyra. "Kam xhiruar gjithçka në film bardh e zi një mëngjes të zymtë nën shiun e rrëmbyeshëm." Edhe pse kopertina duket të jetë një fotografi me format të madh, në fakt është një kolazh i përbërë nga tridhjetë imazhe të ndryshme. Në xhirime morën pjesë vetëm dy fëmijë. "Në fillim doja që fëmijët të ishin ari dhe argjendi," tha Powell. - Por meqë bëra foto bardh e zi dhe dita ishte shumë gri, fëmijët dolën shumë të bardhë. Dhe kur po i ngjyrosnim me dorë, artisti i furçës së ajrit aplikoi aksidentalisht një nuancë të tillë vjollce. Kur e pashë për herë të parë, thashë: "O Zot". Pastaj ai shikoi dhe tha: "Prisni një minutë, ka diçka të botës tjetër në lidhje me këtë." Dhe ne e lamë ashtu siç është.”
"Kam xhiruar kapakun e brendshëm në një kështjellë afër vendit ku po filmoja fëmijët," tha Powell. “Të gjithë ishin kaq të ftohtë dhe në telash, sepse asgjë nuk po funksiononte, dhe e vetmja gjë që nuk bëri askënd të ikte ishte një shishe Mandrax dhe shumë uiski.”
The Black Crowes - Amorica (1994)
Fotoja e përdorur për kopertinën është e revistës 'Hustler' e cila bëri bujë të madhe në SHBA. Në Amerikë, disku u publikua me një dizajn tjetër. I gjithë kopertina u errësua, duke lënë vetëm një "trekëndësh" në një sfond të zi dhe titullin e albumit.
Shitet në formën e tij origjinale në Brazil.
Scorpions - Virgin Killer (1976)
Vajza 10-vjeçare quhej Jacqueline Francis Buchholz ishte basistja e grupit dhe në një intervistë të kryer në fillim të vitit 2007, kujton se modelja e paraqitur në kopertinë ishte ose vajza ose mbesa e stilistit të kopertinës. Michael von Gimbut.
Rudolf Schenker: “Ne në fakt nuk e kishim idenë për këtë. Djemtë në kompaninë diskografike thanë se do të bënin gjithçka për t'i kushtuar vëmendje kopertinës, edhe nëse do t'u duhej të shkonin në burg."
Në përgjithësi, kopertina shkaktoi shumë skandale dhe u përfshinë luftëtarë për të drejtat e fëmijëve dhe shumë të tjerë. Natyrisht, kopertina u ndryshua.
Klaus Meine iu drejtua asaj shumë herë në intervista dhe tha se nuk flitej për ndonjë pornografi për fëmijë. Ai gjithashtu vuri në dukje: “Gjithmonë kam pasur ndjenja të përziera për këtë kopertinë dhe madje 30 vjet më vonë shkaktoi një skandal në Wikipedia, sepse vendi për këtë album u bllokua dhe madje u përfshi FBI. Pas kaq vitesh, a mund ta besoni? »
1975 Pink Floyd, Do të doja të ishe këtu
Tema e albumit të ri të shumëpritur të Pink Floyd, Wish You Were Here, pas Dark Side of the Moon, ishte mungesa. Në një nivel, bëhej fjalë për ikjen nga realiteti i ish-liderit të çuditshëm të bandës Syd Barrett. Më në përgjithësi, "ishte për fundin e një marrëdhënieje", tha Storm Thorgerson, i cili bashkëpunoi me bashkëpunëtorët e tij Hypgnosis në album. "Ndonjëherë kur një marrëdhënie përfundon, duket sikur personi tjetër nuk ekziston më." Krijimi i mbulesës doli të jetë i shtrenjtë dhe një proces i gjatë. "Ne vendosëm të mos bëjmë asgjë komerciale," tha Torgerson. "Ne donim të kënaqnim dëshirat dhe pretendimet tona."
Ata shkuan aq larg sa e paketuan albumin në një çantë kafe, në mënyrë që vetë albumi të ishte, në një farë kuptimi, i fshehur.
"Presidenti i atëhershëm i CBS mendonte se ne ishim idiotë të plotë," tha Torgerson duke qeshur. Nën paketim mund të gjenin katër fotografi të çuditshme që lidhen me temën kryesore. Më e habitshmja prej tyre tregon një burrë të përfshirë nga flakët duke shtrënguar duart me një burrë me kostum biznesi. "Zjarri ishte një simbol i djegies ose dhimbjes në një marrëdhënie," tha Torgerson. Në lidhje me shtrëngimin e duarve, ai shpjegoi: “Ndonjëherë një shtrëngim duarsh shihet si një formë e rreme e kontaktit, veçanërisht në Amerikë, ku u pëlqen shumë të shtrëngojnë duart”. Një tjetër foto tregon një burrë që zhytet në një liqen, por nuk ka spërkatje. “A është edhe ai atje? - tha Torgerson. "Në njëfarë kuptimi, mund të thuash se nuk ka asnjë gjurmë të pranisë së tij."
1979 Supertramp, Mëngjesi në Amerikë
Supertramp nuk u shfaq në kopertina, sepse, siç tha tastieristi Rick Davis, "Ne donim të zgjasnim një kohë të gjatë dhe nuk donim që njerëzit të na shihnin duke u plakur. Dhe përveç kësaj, nga pamja e jashtme nuk ishim asgjë të veçantë.” Për Breakfast in America, rekordi i parë i grupit pas transferimit në Shtetet e Bashkuara, artisti Mike Dowd bëri vizatime të ndryshme që kombinonin mëngjesin dhe Amerikën. Një nga skicat e refuzuara tregonte donuts gjigantë që rrotulloheshin nëpër një luginë të Arizonës në rrjedhat e qumështit. Grupi zgjodhi një vizatim të Dowd me Statujën e Lirisë duke mbajtur një gotë lëng portokalli, pas së cilës shoku i Dowd, Mick Haggerty, shkoi në kërkim të një modeli të përshtatshëm. Ata përfundimisht gjetën matronën e nderuar, të cilën Haggerty e pagëzoi me emrin Libby. Haggerty ndërtoi gjithashtu një Manhattan në miniaturë nga artikujt e mëngjesit. Tema vazhdoi me një fushatë masive reklamuese që shiste artikuj të tillë si menu të laminuara, lugë, pjata dhe kanaçe me lëng portokalli.
1979 The Clash, London Calling
21 shtator 1979, koncerti i The Clash në Palladiumin e Nju Jorkut dhe kitarës bas të Paul Simonon kishin mbetur vetëm disa sekonda për të jetuar. “Koncerti shkoi shumë mirë,” tha Simonon, “por thellë brenda vetes ndjeva se diçka nuk shkonte dhe mendoj se thjesht luajta në kitarë. Nëse do të kisha qenë më i zgjuar, do të kisha pasur një bas rezervë që ishte më keq, dhe do ta kisha thyer atë në vend të atij. Simonon ende ruan rrënojat.
Ai moment u kap në një fotografi nga fotografi Penny Smith për kopertinën e albumit të tretë të The Clash, London Calling, i cili kombinonte në mënyrë fantastike ritmin dhe bluesin, ska, rockabilly dhe stile të tjera. "Nëse je një artist apo muzikant," tha Simonon, "ju gërmoni në të kaluarën dhe e përzieni atë me atë që ju ndikon sot." Kjo është pikërisht ajo që bën kjo foto, duke na kthyer në shpërthimin tradicional të temperamentit të Pete Townshend në fund të një shfaqjeje. Vepra artistike, e huazuar nga albumi i parë i Elvis Presley-t, është një tjetër shenjë e së kaluarës së rock-ut. "Kur doli ai album i Elvisit, rock 'n' roll ishte shumë i rrezikshëm," thotë Simonon, "dhe mendoj se kur dolëm me albumin tonë, ishte gjithashtu shumë i rrezikshëm."
Përveç basit të mirë të thyer, kopertina e Simonon ngjall një tjetër keqardhje. "Unë e shikoj atë tani dhe mendoj se duhet të kisha ngritur pak kokën."
Bruce Springsteen: Lindur në U.S.A. (1984)
Pas albumit të rëndë Nebraska (1982), Bruce Springsteen vendosi të bënte një rekord komercial dhe ftoi Annie Leibovitz të krijonte foton e kopertinës. “Kemi kaluar nëpër shumë fotografi të ndryshme dhe në fund zgjodhëm një foto të të pasmeve që dukej më mirë se fytyra ime”, tha Springsteen. Imazhi i flamurit në sfond të jep përshtypjen e gabuar se titulli i albumit nuk është mjaft patriotik.
The Beatles - Abbey Road (1969)
Fotografi: Ian McMillan
Kopertina e albumit u bë një nga më të shumtët fotografitë e famshme Beatles. Kjo fotografi nuk ishte e lehtë për t'u bërë, pasi edhe në atë kohë Abbey Road ishte një nga rrugët më të ngarkuara në Londër. Fotografi Ian McMillan, i cili i shkrepi fotot nga shkallët, punoi shumë për të ngjitur foton në kopertinë. Gjatë sesionit fotografik, Beatles për pak u goditën nga automjetet që kalonin disa herë.
Edhe një shikues i rastësishëm (Paul Cole, banor i Floridës), i cili u kap nga kamera gjatë pushimeve në Londër, u bë i njohur gjerësisht. Më vonë ai tha se në atë kohë muzikantët i dukeshin si njerëz të çmendur. Vetë Paul Cole e vuri re veten në kopertinën e albumit disa vite më vonë, dhe ai duhej të bindte të afërmit e tij se ishte ai dhe jo dikush tjetër. Makina “Volkswagen Beetle” (gjermanisht-anglisht: Volkswagen Beetle) me numër LMW281F, e vendosur jo shumë larg vendkalimit, i përkiste një banori të një prej shtëpive fqinje. Pas publikimit të albumit, pjata me numrin është vjedhur disa herë. Në vitin 1986, makina iu shit në Sotheby's një koleksionisti amerikan për 2530 paund britanik.
Në vitin 2011, kopertina e albumit u rendit e 26-ta në listën e kopertinave më të mira të albumeve të të gjitha kohërave nga lexuesit e publikimit në internet Music Radar.
1980 Peter Gabriel Mercury
Kopertina e albumit të tretë të Peter Gabriel iu shfaq Storm Thorgerson në një ëndërr. Në një ëndërr të keqe... Torgerson, një nga partnerët e tandemit të dizajnit "Hipgnosis", i cili krijoi kopertinat për dy albumet e mëparshme të Gabrielit, u vizitua në ëndërr nga një vizion shqetësues i këngëtares britanike. “Në ëndrrën time ai dukej figurë dylli me një fytyrë të shkrirë, në mutacion”, tha Torgerson. Në vend që thjesht të kishte frikë, Torgerson u përpoq të rikrijonte vizionin. Pasi u përpoq më kot që emulsioni të rrjedhë mbi negativë të rregullt dhe xhami, artisti hasi në një libër mbi teknikat Polaroid. Ai i fërkoi Polaroidet me një laps të hapur ndërsa zhvilloheshin, duke e fërkuar emulsionin në një imazh me teksturë dhe pa formë.
Torgerson përdori të njëjtën teknikë për Gabrielin, duke filmuar këngëtarin paketë pas pako në Polaroid dhe duke nxituar me ndihmësit e tij në studio për të pasur kohë për të fshirë fotot. "Kjo duhet të bëhet shpejt," tha ai. “Në fakt është e paqartë se çfarë do të ndodhë sepse asgjë nuk mund të shihet ende në foto.” Një shumëllojshmëri fotografish të grimcuara u zgjodhën për t'u përdorur në postera, mëngë të vetme dhe në tabela të mëdha të ngritura në Londër. Për kopertinën e albumit, Torgerson shtoi skica amorfe, "një hamendësim i ëndrrës sime, duke sugjeruar më shumë vizione".
Si reagoi Peter Gabriel ndaj një shtrembërimi kaq keqdashës të tipareve të tij të fytyrës? “Pete ishte atje dhe shtypi Polaroids me ne! - u përgjigj Torgerson. – Shumica e artistëve nuk do të lejonin që t’u ndërrohej fare fytyra. Dhe nëse lejohet, atëherë vetëm brenda ana e kundërt: më bëj më të mirë, më bëj më të bukur. Më bëri shumë përshtypje që Pete i lejoi të gjitha këto.”
1981 Bow Wow Wow, Shih Jungle! Shihni Jungle! Shko Bashkohu me Bandën Tënde Po! Qyteti në të gjithë, Go Ape Crazy
Në vitin 1981, organizatori i Sex Pistols, Malcolm McLaren, ishte menaxheri i një projekti të ri të quajtur Bow Wow Wow. Këngëtarja kryesore e grupit ishte 14-vjeçarja gjysmë birmaneze Annabella Luin. Për albumin debutues të Bow Wow Wow, ai donte një kopertinë që pasqyronte vizionin e tij hedonist për grupin.
McLaren vendosi të rikrijojë pikturën e Manet të vitit 1863 Dreka mbi bar. "Kjo u bë vetëm për shkak të vullnetit tim," tha McLaren. "Doja të shihja nëse njerëzit do të ishin aq të zemëruar sa ishin kur piktura u ekspozua për herë të parë." Fotografi Andy Earl gjeti vendndodhjen perfekte në Surry County. Pjesa më e vështirë ishte që Annabella të hiqte rrobat e saj. Basisti Lee Gorman pranon se e bindi atë të zhvishej sepse "nëse nuk do ta bëja, Malcolm do të më pushonte".
Pas kthimit në shtëpi, Annabella i tregoi nënës së saj sesionin fotografik dhe aty filluan problemet e vërteta. Duke kërcënuar me veprime ligjore nëse do të lëshohej kopertina, nëna e Annabella-s thirri gjithashtu policinë, e cila bastisi studion e Earl-it dhe konfiskoi shumicën e negativëve. Albumi u publikua me një kopertinë tjetër, por pas mbulimit intensiv të shtypit, kopertina origjinale u rivendos në Shtetet e Bashkuara.
1981 Debbie Harry, KooKoo
"Ishte një simbol i energjive të ndryshme që konkurronin," tha Debbie Harry për kopertinën, e cila u krijua nga H.R. Giger për albumin e saj debutues solo "KooKoo". - Kjo është arsyeja pse ka gjithë atë rrufe. Dhe koncepti i përgjithshëm ka diçka të përbashkët me Frankenstein.”
"Po pyesja veten se çfarë mund të bëja me këtë kokë," tha artisti zviceran Giger, i cili fitoi një Oscar për drejtimin e tij të artit në Alien. - Ajo ishte shumë e bukur. Dhe pastaj më ra në mendje ta shpoja me gjilpëra.”
"Unë e dija punën e Giger," tha Harry, "dhe isha gati për çdo gjë. Ai madje mund të më portretizonte si një insekt i madh.”
Giger thotë se katër gjilpërat e mëdha të akupunkturës në kopertinë përfaqësojnë katër elementët: sytë janë zjarr, hunda është ajër, goja është ujë dhe qafa është dheu. Ai zbuloi gjithashtu kuptimin e fshehur të gjilpërave. "Kur isha i vogël, luaja futboll dhe kuptova se loja mund të shihej në disa nga pikturat e mia." Giger vë në dukje analogjinë midis kopertinës "KooKoo" dhe punës së tij mahnitëse në albumin "Brain Salad Surgery" të Emerson, Lake dhe Palmer. “Edhe atje më del diçka nga koka. Mendoj se më pëlqen t'i fus gjërat në kokën e njerëzve."
Ky album ishte tronditës në çdo aspekt.
Kopertina përmban nudo. Binjakët siamezë me koka djegëse, të lidhura në ijet dhe shpatullat.
"Fillimisht doja që skulpturat të ishin xhami," tha udhëheqësi i grupit Perry Farrell, "dhe ne donim t'i ndiznim nga brenda, por fryrësi i xhamit me të cilin fola tha se ishte më mirë se sa mendoja." Por gjithçka që bëhet është për mirë. Unë zakonisht kam një ide shumë të paqartë për atë që kam nevojë, dhe më pas i hyj punës dhe vazhdoj”.
Nëntë zinxhirë dyqanesh diskografike amerikane refuzuan të shpërndanin albumin. "Nuk ishte e lehtë," tha Farrell "Si mund ta bindni Warner Brothers të qetësohej dhe të publikonte albumin siç është? Për fat, isha aq naiv sa nuk doja të dorëzohesha".
1988 Prince, Lovesexy
Në kopertinën e këtij albumi, Prince ka vendosur një pozë sensuale, disi femërore.
Ata thonë se kjo foto ishte një improvizim: fotografi Jean-Baptiste Mondino vendosi që këngëtarja të zhvishej menjëherë para xhirimeve.
1991 Nirvana, Nevermind
Kopertina e “Nevermind” u frymëzua nga film dokumentar rreth lindjes së fëmijëve nën ujë, e cila u shikua nga Kurt Cobain dhe Dave Grohl. Megjithatë, ata mendonin se fotografitë e procesit do të ishin shumë grafike, dhe kështu koncepti u ndryshua në një foshnjë lundruese. Pasi shikoi fotografitë e shtrenjta të disponueshme për shitje, kompania Geffen organizoi fotosesionin e saj me pjesëmarrjen e një djali katër muajsh. Edhe pse kompania fillimisht pikturoi mbi pidhin e foshnjës, përfundimisht u zbut dhe e miratoi foton ashtu siç ishte. Më pas Cobain sugjeroi të shtohej një kartë dollarë në një grep peshku, e cila u filmua veçmas dhe u montua. Rezultati ishte një nga kopertinat më provokuese të viteve '90.
King Crimson - In The Court Of The Crimson King (1969)
Një nga kopertinat më të paharrueshme në rock. Autori i tij ishte artisti i ri Barry Gordon, i cili vdiq në moshën 24-vjeçare nga një atak në zemër, pak pas publikimit të albumit. Ky është rasti kur një krijues hyn në histori vetëm falë një vepre, pasi Barry thjesht nuk arriti të bënte asgjë tjetër.
Sot origjinali mbahet nga Robert Fripp. "Barry nuk ishte aq artist sa ishte një programues kompjuteri, dhe ky vizatim ishte i vetmi që ai bëri. Ai ishte mik i Peter Sinfield (tekstkruesi i grupit) dhe një ditë Peter solli një vizatim në studio dhe të gjithë. e pëlqeu... Vite më vonë e hasa në arkivat tona”.
