¿Quiénes son los Chukhon? ¿De dónde vinieron estos pueblos? “El Jinete de Bronce. Finlandeses honestos y abiertos

El monumento a Pedro recibió el sobrenombre de "Jinete de Bronce" gracias al poema homónimo de Pushkin sobre San Petersburgo, que habla de terrible inundación 1824. El fundador de la ciudad, Pedro I, observa los acontecimientos que tienen lugar en sus dominios.

Gracias a los poemas de Pushkin, es ampliamente conocida la leyenda de que el Jinete de Bronce recorre la ciudad por la noche y regresa a su casa por la mañana. Aunque esta leyenda apareció antes en el folclore urbano.

Pushkin envió el poema al emperador Nicolás I para que lo censurara, pero el zar estaba ocupado con los asuntos estatales y envió el poema a la oficina de Benckendorff para su revisión sin leerlo. Los malvados del poeta intentaron impedir la publicación de El jinete de bronce. Así lo señala el investigador y escritor de la Edad de Plata V.Ya. Bryusov, a quien sus contemporáneos llamaban una “enciclopedia ambulante”.

Pushkin escribió a sus amigos:
“El Jinete de Bronce no pudo pasar la censura. Esto es una pérdida para mí".
"El Jinete de Bronce no se pierde: pérdidas y problemas".
“Preguntas por el Jinete de Bronce, por Pugachev y por Peter. El primero no se imprimirá."

El poema no se publicó hasta 1837, el año de la muerte de Pushkin.

El poema de Pushkin refleja el encuentro de un simple habitante de la ciudad, Eugenio, con el Jinete de Bronce. Un ciudadano estaba angustiado por el dolor; su novia murió en una inundación. Al pasar por el monumento, un ciudadano culpa a Peter de su dolor. Luego le sobreviene una visión de que el Jinete de Bronce lo persigue.
Y su área está vacía
Corre y escucha detrás de él.
Es como un trueno rugiendo.
Sonido pesado al galope
A lo largo del pavimento sacudido.
Y, iluminado por la pálida luna,
Extendiendo tu mano hacia lo alto,
El Jinete de Bronce corre tras él.
Sobre un caballo al galope ruidoso;
Y toda la noche el pobre loco,
Dondequiera que gires tus pies,
Detrás de él está el Jinete de Bronce por todas partes.
Galopó con un fuerte pisotón.

Las leyendas de que el fantasma de Pedro deambula por la ciudad aparecieron mucho antes que Pushkin. Un día, el futuro emperador Pablo I paseaba por San Petersburgo al anochecer, acompañado por el príncipe Kurakin. Un misterioso extraño se le acercó y le dijo: “¡Pablo! ¡Pobre Pablo! Yo soy quien participa en ti”. Luego agregó: “Me verás aquí otra vez”. El desconocido se levantó el sombrero y Pavel vio el rostro de Peter. El príncipe Kurakin no vio al fantasma y se sorprendió por el miedo repentino y la excitación inexplicable de Pavel.

Las palabras del fantasma se hicieron realidad; en este lugar, Catalina II, la madre de Pablo, ordenó la instalación del Jinete de Bronce.
Se decía que el fantasma de Pedro visitó a Pablo en su castillo Mikhailovsky en vísperas de su muerte.


Inundación en San Petersburgo

Pushkin describió vívidamente la tragedia de la inundación.
Pero la fuerza de los vientos de la bahía
Neva bloqueada
Ella regresó, enojada, furiosa.
E inundó las islas
El clima se volvió más feroz.
El Neva se hinchó y rugió,
Un caldero burbujeando y girando,
Y de repente, como una fiera salvaje,
Corrió hacia la ciudad. frente a ella
Todo corrió, todo alrededor.
De repente estaba vacío, de repente había agua.
Fluyó hacia sótanos subterráneos,
Canales se vertieron en las rejas,
Y Petropol surgió como un tritón,
En agua hasta la cintura.
¡Cerco! ¡ataque! olas malignas,
Como ladrones, se meten por las ventanas. Chelní
Desde la carrera las ventanillas se rompen por la popa.
Bandejas bajo un velo mojado,
Restos de chozas, troncos, techos,
bienes de comercio bursátil,
Las pertenencias de la pálida pobreza,
Puentes derribados por tormentas,

Ataúdes de un cementerio arrasado
¡Flotando por las calles!
Gente
Ve la ira de Dios y espera la ejecución.
¡Ay! ¡Todo perece: refugio y alimento!
¿Dónde lo conseguiré?

Poco a poco la ciudad va volviendo a la vida normal. Por cierto, el bullicio cotidiano de la ciudad no ha cambiado desde entonces.
...Todo volvió al mismo orden.
Las calles ya son libres
Con tu fría insensibilidad
La gente caminaba. gente oficial
Dejando mi refugio nocturno,
Fui a trabajar. Valiente comerciante,
Sin desanimarme, abrí
Neva robó el sótano,
Cobrar su pérdida es importante
Colóquelo en el más cercano. De los patios
Trajeron barcos.
Conde Khvostov,
Poeta amado por el cielo
Ya canté en versos inmortales
La desgracia de los bancos del Nevá...


Dibujo de Pushkin

El escultor Falconet reflexionó durante mucho tiempo sobre las ideas para el monumento; un día se quedó dormido en el Jardín de Verano al anochecer. Pedro I se acercó al escultor y comenzó a hacerle preguntas; el emperador quedó satisfecho con las respuestas y aprobó el deseo de Falconet de crear un monumento.


Escultor Falcone

“Mi monumento será sencillo... Me limitaré únicamente a la estatua de este héroe, a quien no interpreto ni como un gran comandante ni como un vencedor, aunque él, por supuesto, fue ambas cosas. Mucho más elevada es la personalidad del creador y legislador..."- el escultor Falconet habló sobre la idea del monumento.

La cabeza de Peter fue hecha por la alumna de Falcone, Marie Anne Collot. A la emperatriz Catalina le gustaban las obras del artista y Kollo fue aceptado en la Academia de las Artes mucho antes de que se hiciera la famosa cabeza de Pedro.
Al esculpir la cabeza del monumento, Collo utilizó la máscara mortuoria del emperador. Catalina aprobó el trabajo de la artista y le asignó un salario de 10.000 rublos. Falcone llamó al estudiante su coautor del trabajo sobre el monumento. En 1788, Falcone recibió dos medallas por su trabajo: oro y plata. Le dio la medalla de plata a Kollo.


Marie Anne Collot, quien esculpió la cabeza de Pedro para el monumento.

Collot se casó con el hijo del profesor, Pierre Etienne, pero el matrimonio no funcionó y la pareja se separó. La artista presentó una denuncia contra su marido; él la extorsionó para pagar sus deudas de juego y un día, ante la negativa, la golpeó.
Ella estuvo agradecida al maestro Falcone toda su vida cuando éste quedó paralizado después de un derrame cerebral; Collo lo cuidó durante 8 años hasta su muerte.

Inscripción en el monumento. “Petro primo Catharina secunda” - “Catalina Segunda a Pedro el Grande”. La ambiciosa emperatriz indicó que era la segunda después de Pedro, la sucesora de sus grandes hazañas.


La Piedra del Trueno sobre la que se encuentra la estatua también está asociada con la leyenda de Pedro. Según la leyenda, el zar Pedro se subió a la piedra del trueno mientras miraba el Neva, pensando en la construcción de la ciudad.

También hay una versión de que los antiguos magos consideraban sagrada la piedra del trueno y realizaban ceremonias de culto sobre ella.

en la orilla olas del desierto
Se quedó allí, lleno de grandes pensamientos,
Y miró a lo lejos. Amplia ante él
El río corría; pobre barco
Se esforzó por lograrlo solo.
A lo largo de orillas pantanosas y cubiertas de musgo
Chozas ennegrecidas aquí y allá,
Refugio de un miserable chukhoniano;
Y el bosque, desconocido para los rayos.
En la niebla del sol escondido,
Había ruido por todas partes.

Y pensó:
Desde aquí amenazaremos al sueco,
La ciudad será fundada aquí.
Para fastidiar a un vecino arrogante.
La naturaleza nos destinó aquí
Abre una ventana a Europa,
Párate con pie firme junto al mar.
Aquí en nuevas olas
Todas las banderas nos visitarán,
Y lo grabaremos al aire libre.

Han pasado cien años, y la joven ciudad,
Hay belleza y maravillas en los países plenos,
De la oscuridad de los bosques, de los pantanos de blat
Ascendió magnífica y orgullosamente.

Los habitantes intentaron hacerse con los fragmentos de piedra del trueno que quedaron después del procesamiento. "Muchos cazadores, en aras de una identificación memorable de esta piedra, ordenaron hacer varios gemelos, perillas y cosas similares a partir de sus fragmentos".
Tras el regreso de Falconet a Francia, esta moda apareció en Europa. El escultor trajo a casa los restos de la piedra del trueno, con la que los joyeros hacían recuerdos y joyas.

Como es habitual, el escultor elegido por la emperatriz tenía mucha gente envidiosa. Los detractores acusaron al escultor de malversación de dinero imperial. El maestro ofendido abandonó San Petersburgo en 1778, sin esperar la inauguración del monumento, que estaba prevista para 1782, el aniversario del 20 aniversario del reinado de Catalina II.


Gran inauguración del monumento.

Los viejos creyentes supersticiosos temían la imagen del Jinete de Bronce y lo llamaban "El Jinete del Apocalipsis". Los viejos creyentes vieron en él la personificación de la profecía sobre el cuarto jinete del Apocalipsis: “cuyo nombre es muerte; y el infierno lo siguió; y le fue dado poder sobre la cuarta parte de la tierra, para matar con espada, con hambre, con pestilencia y con las fieras de la tierra”.

Una de las leyendas más famosas del Jinete de Bronce es "El sueño del mayor Baturin". Hubo una guerra con Napoleón - 1812. Al emperador de Francia le encantaba llevarse a París los monumentos de las ciudades derrotadas como trofeos. Dijo que tenía la intención de llevar el monumento a Pedro a París. Alejandro I, temiendo la captura de la capital, ordenó retirar el monumento de la ciudad.

Pronto le contaron al zar sobre el sueño de cierto mayor Baturin, que soñaba con Pedro I. El jinete se bajó del pedestal de granito y galopó hacia el palacio de Alejandro I.
“Joven, ¿a qué has traído a mi Rusia? Pero mientras yo esté en el lugar, mi ciudad no tiene nada que temer”, dijo y se alejó al galope.
Al enterarse de este sueño, Alejandro I decidió dejar el monumento en su lugar. El ejército de Napoleón no llegó a San Petersburgo.

Según las creencias de los antiguos egipcios, el alma humana a veces visita nuestro mundo y habita su imagen. Según esta teoría, el alma de Pedro habita en la estatua y vigila su ciudad, protegiéndola de los enemigos.


Jinete de bronce en el asedio

La leyenda del jinete-defensor fue recordada durante los años del asedio. Pedro el Grande es el patrón de la ciudad; mientras esté en su lugar, el enemigo no pondrá un pie en las aceras de la ciudad. La ciudad de Pedro no fue capturada. Aunque en un momento el filósofo Diderot (contemporáneo de Catalina II) llamó a San Petersburgo "el corazón en el dedo meñique", considerando que la ciudad era especialmente vulnerable al enemigo.

Por cierto, el himno de San Petersburgo es un fragmento del ballet de Reinhold Gliere basado en el poema "El jinete de bronce". El Jinete de Bronce de Pushkin resultó estar asociado con los símbolos oficiales de la ciudad.

Ciudad soberana, levántate sobre el Neva,
¡Como un templo maravilloso, estás abierto a los corazones!
Brilla durante siglos con belleza viva,
El Jinete de Bronce guarda tu aliento.

El Jinete de Bronce es uno de los pocos monumentos sobrevivientes a Pedro el Grande.

Muchos monumentos fueron demolidos por "no tener valor artístico". Por ejemplo, el monumento al rey carpintero, cuya copia se encuentra en Holanda, en la ciudad de Saardam.

Los autores de libros soviéticos argumentaron que la ciudad no necesita tales monumentos:
"...Peter, un carpintero de Saardam, estaba trabajando con un hacha en la construcción de un barco al otro lado del Almirantazgo, en la puerta occidental del río. Era un monumento de baratija, más una figura de mesa en la naturaleza que un monumento. En los años veinte también desapareció de aquí."
(Uspensky L.V. Notas de un viejo Petersburgo, 1970)

Los holandeses hicieron una copia del monumento perdido y lo regalaron a San Petersburgo en 1996.


Monumento al zar carpintero, restaurado por los holandeses


"Este monumento fue donado a la ciudad. San Petersburgo Reino de los Países Bajos. Inaugurado el 7 de septiembre de 1996 por Su Alteza Real el Príncipe de Orange."

También fue demolido otro monumento "no artístico": Pedro salvando a personas que se ahogaban en una inundación.

Pavel Evseevich Spivakovsky- Candidato de Ciencias Filológicas, 2004-2011. - Profesor asociado del Departamento de Literatura Rusa del Instituto Estatal de Lengua Rusa que lleva su nombre. COMO. Pushkin, desde 2011 - Profesor asociado del Departamento de Historia de la Literatura Rusa del Siglo XX, Facultad de Filología, Universidad Estatal de Moscú. MV Lomonósov. En 2012/2013 año académico Profesor asociado visitante en la Universidad de Illinois en Urbana-Champaign.

Entonces, estamos comenzando una breve serie de cinco conferencias llamada "La realidad como ilusión". ¿De dónde viene este nombre? El hecho es que desde el punto de vista moderno. humanidades Se problematiza el fenómeno de la realidad misma: lo que se daba por sentado en el siglo XIX (en su mayor parte esto estaba asociado con ideas generalizadas de que existe una cierta realidad "única verdadera", percibida de manera positivista, y todas las demás ideas en uno u otro). por lo demás inadecuado), ahora está siendo cuestionado...

Por supuesto, no todos compartían este tipo de opiniones antes, pero, en general, aún así prevalecieron. Así, en el siglo XX comenzaron a surgir serias dudas a este respecto. Por ejemplo, Roman Jakobson en su artículo "Sobre el realismo artístico" cuestiona el criterio de la semejanza con la vida.

Anteriormente se creía que la semejanza con la vida real era argumento suficiente para reconocer una obra como “realista”. Pero resulta que las ideas de las personas sobre la vida, sobre la "realidad", son extremadamente diferentes, y simplemente no existe una comprensión común de esta similitud con la vida. Esto significa que lo que se considera realidad, o alguien percibe como realidad, es más razonable percibirlo como un problema. No es que no exista ninguna realidad, pero es más probable que no exista una realidad igual para todos. Y, por lo tanto, se necesita un tiempo largo y difícil para abordarlo.

Y en este sentido, es interesante mirar no sólo a la modernidad. textos literarios, pero también en literatura del siglo XIX siglos. De repente resulta que allí también hay muchas ilusiones, que allí todo es muy complicado y muchas veces no es en absoluto lo que parece. Y en este sentido, tiene sentido pensar en el famoso poema de Pushkin "El jinete de bronce".

El texto del poema fue escrito principalmente por Boldinskaya en el otoño de 1833; más tarde, Pushkin intentó alterar algo, pero hubo pocas modificaciones y, por lo tanto, el texto de 1833 todavía está en uso, aunque se pueden encontrar algunas aclaraciones en enmiendas posteriores. . Pero, en general, este no es nuestro tema.

Entonces, “El Jinete de Bronce”. El poema comienza con las palabras:

En la orilla de las olas del desierto
Se quedó de pie, lleno de grandes pensamientos,
Y miró a lo lejos.

En la mayoría de las ediciones de este poema el pronombre " Él" está escrito con letra minúscula y resaltado en cursiva, sin embargo, si recurrimos a una edición textológicamente más cuidadosa del poema de la serie "Monumentos literarios", veremos que en el poema de Pushkin se da el pronombre "Él". dos veces, sin cursiva y con mayúscula. Es decir, la forma tradicional de escribir sobre Dios. Naturalmente, aquí estamos hablando de Pedro I, y este escrito es muy significativo para el concepto artístico de todo el poema.

El hecho es que Pedro I, tal como se lo presenta en esta obra, reclama el papel de dios terrenal con todas las consecuencias desagradables resultantes. En realidad, podemos decir (y en esto tiene sentido estar de acuerdo con Valentin Nepomniachtchi) que “El jinete de bronce” en realidad comienza donde termina. poema de pushkin"Anchar".

En “Anchar” vemos a dos personas: “Un hombre / Envió un hombre a Anchar con mirada imperiosa”. ¿De qué está hablando esto? El hecho de que ambos sean igualmente humanos, lo son ante el autor y, en general, ante Dios. Además, uno de ellos es un gobernante invencible con un poder casi indiviso y el otro es un pobre esclavo. Un esclavo pobre trae un árbol envenenado, “y el príncipe impregnó sus obedientes flechas con este veneno / Y con ellas envió la muerte / A sus vecinos en tierras extranjeras”. Es cierto que en algunas publicaciones, en lugar de "príncipe", hacen todo lo posible por imprimir "zar", aunque cuando Pushkin envió el poema a la imprenta, y allí, en lugar de "príncipe", escribieron por error "zar", el El autor protestó bruscamente. De hecho, parecería lógico que allí debería haber un “rey”: tiene un poder tan grande... Lo más probable es que príncipe Era necesario para crear una asociación con el príncipe de este mundo. Es decir, ante nosotros hay precisamente una persona, y no un demonio en absoluto, pero esta persona en realidad sirve a las fuerzas del príncipe de este mundo.

Entonces, ante nosotros hay un "gobernante invencible", que en "Anchar" también actúa como un contendiente para el papel de dios terrenal, pero este hombre tiene un problema: sus vecinos le molestan mucho. Es "a los vecinos" a quien envía su veneno y, en el marco del mundo artístico de Pushkin, este veneno es increíblemente fuerte y, por lo tanto, envenena todo a su alrededor. De hecho, en el poema "Anchar" nos encontramos en un mundo envenenado, donde es imposible estar: ante nosotros hay una especie de callejón sin salida ontológico, provocado por las pretensiones hombre-divinas del príncipe.

Entonces, volvamos al texto de El jinete de bronce. El paisaje que se abre ante Pedro es miserable, pero pacífico, tranquilo:

Amplia ante él

El río corría; pobre barco

Se esforzó por lograrlo solo.

A lo largo de orillas pantanosas y cubiertas de musgo

Chozas ennegrecidas aquí y allá,

Refugio de un miserable chukhoniano;

Y el bosque, desconocido para los rayos.

En la niebla del sol escondido

Había ruido por todas partes.

Aquí no sucede nada particularmente aterrador, el panorama es bastante equilibrado. Y ahora la voluntad del emperador irrumpe en este mundo:

Y pensó:

Desde aquí amenazaremos al sueco,

La ciudad será fundada aquí.

Para fastidiar a un vecino arrogante.

“Por el mal”, así escribe Pushkin, por separado. En este momento surge un mito artístico sobre San Petersburgo, que fue construido "a partir del mal", y esto tendrá las consecuencias más graves.

La naturaleza nos destinó aquí

Abre una ventana a Europa,

Párate con pie firme junto al mar.

Aquí en nuevas olas

Todas las banderas nos visitarán,

Y lo grabaremos al aire libre.

Naturaleza... Una pregunta interesante: ¿por qué, de hecho, Peter se refiere a la naturaleza? Parecería que en el nivel de manifestación él obedece las fuerzas de la naturaleza. Sí, pero él de alguna manera extraña la obedece, porque en el texto del poema vemos que es la naturaleza la que resulta gravemente herida por su intervención, y tanto es así que se venga incluso 100 años después de los hechos descritos. Por tanto, no se puede decir que Pedro esté sujeto a las fuerzas de la naturaleza. Esto simplemente no es cierto.

Entonces ¿por qué dice esto? Conociendo las opiniones de Pushkin y su actitud hacia el deísmo, que era extremadamente popular en su época, podemos decir con confianza que tenemos ante nosotros un intento de construir una imagen deísta del mundo. El deísmo es una doctrina filosófica según la cual Dios creó el mundo y luego no interfiere con nada y todo se desarrolla según la ley natural. Es decir, de hecho, resulta que para una persona, de facto, no importa si Dios existe o no existe. Si Dios no interfiere en nada de todos modos y nunca interferirá, ¿qué diferencia hay entonces?

Pushkin no aceptó muy tajantemente esta enseñanza anticristiana, popularizada en gran medida por los ilustradores franceses (por ejemplo, Voltaire era deísta). Así, en 1830 escribió el poema "Al noble", describiendo en él cómo los viajeros rusos conocieron la ideología de los ilustradores franceses y les enseñaron ateísmo o deísmo:

Llegaste a Ferney y el cínico se puso gris.

El líder del cerebro y la moda es astuto y valiente.

[una característica muy negativa, debo decir],

Amando tu dominio en el Norte,

<…>

El estudio lo hizo por un tiempo, su ídolo:

Estabas recluido. Para tu dura fiesta

Ahora devoto de la providencia, ahora escéptico, ahora ateo,

Diderot se sentó en su trípode tembloroso

[estamos hablando de Denis Diderot, que vaciló en sus puntos de vista],

Tirando la peluca, cerrando los ojos con deleite.

Y predicó. Y modestamente escuchaste

Con una taza lenta de atheus o deist,

Como un escita curioso para un sofista ateniense.

La enseñanza deísta-atea fue percibida de manera extremadamente ingenua y completamente acrítica, porque en ese momento no había una educación decente en Rusia.

En cuanto a Pedro, cuando pone la naturaleza sin rostro en el lugar de Dios, en realidad se pone a sí mismo por encima de todos los demás. No tienes que pensar en nadie, no pensar en eso y hacer lo que quieras: este es un modelo del mundo muy conveniente y esencialmente ateo.

También es significativo que Pushkin no esté inventando nada aquí: Boris Uspensky tiene un maravilloso artículo "El zar y Dios", que habla de los intentos de Pedro I de presentarse como una especie de deidad terrenal. ¿Qué puedo decir? Feofan Prokopovich, un asociado de Pedro I, en su obra "Sobre la gloria y el honor del zar" llama al zar Cristo y Dios. Simplemente... Feofan Prokopovich era, por supuesto, una persona muy sutil, sabía cómo decirlo para no resultar formalmente hereje y al mismo tiempo halagar al zar lo más posible.

Pero ¿por qué Cristo? Χριστός en griego es “ungido”, el rey es el ungido de Dios, entonces, ¿por qué no usar esta palabra?

O sobre la palabra "dios". Recordemos el Salmo 81: “Dije: vosotros sois dioses e hijos del Altísimo, todos vosotros” (Sal 82,6). Esto, por supuesto, no significa dioses en el sentido literal, sino personas creadas por Dios, como hijos de Dios. Al mismo tiempo, parece que es posible decir formalmente todo lo que afirmó Feofan Prokopovich. Aunque, por supuesto, nos enfrentamos no sólo al papocesarismo, sino también a un intento manifiesto de deificar al emperador.

Y así fue: en particular, durante el servicio de Pascua, Pedro le quitó al patriarca el derecho a representar a Cristo y lo representó a él mismo, tratando de enfatizar simbólicamente que tenía derecho a actuar como una deidad terrenal...

Y esto es muy grave, esto es lo que esconde algo oscuro y terrible en la base misma de las actividades de Peter. La cuestión no es la occidentalización como tal; la occidentalización de Rusia, por supuesto, era necesaria, pero bajo Pedro se llevó a cabo de una manera bastante salvaje. Si fuera suave y gradual, sería bienvenido, sería maravilloso. Sin embargo, esto se hizo en el siglo XVII. Bajo Pedro, todo cambió de manera extremadamente radical. De hecho, la cultura tradicional rusa antigua fue prohibida y inicialmente se suponía que “algo holandés” ocuparía su lugar. En tales casos, les digo a los estudiantes: “Imagínense que mañana el presidente, digamos Putin, nos diga: a partir de hoy, la cultura rusa está completamente prohibida y en su lugar habrá cultura china. Todo el mundo debería estudiar el idioma chino, la filosofía china, la literatura china y hablar chino”. Lo mismo ocurrió con la absolutamente incomprensible cultura holandesa.

"Y lo cerraremos al aire libre". La palabra "fiesta" en Pushkin también es bastante ambigua. Por ejemplo, tres años antes de El jinete de bronce, en 1830, escribió Pequeñas tragedias, que están impregnadas del motivo de una fiesta desastrosa. Naturalmente, "Una fiesta durante la plaga": está claro qué tipo de fiesta hay. La fiesta de Mozart y Salieri también es clara: aquella en la que Mozart será envenenado. " Invitado de piedra"Es una fiesta de Don Guan y Donna Anna, durante la cual muere el héroe. Bueno, en "El caballero avaro" el barón abre sus cofres y dice que de esta manera se prepara un banquete. En una palabra, una fiesta es un fenómeno bastante ambivalente.

Así pues, algo muy malo se está poniendo en los cimientos mismos de San Petersburgo. Pero esto no significa que no se esté creando una ciudad hermosa. Se está creando...

Han pasado cien años, y la joven ciudad,

Hay belleza y maravillas en los países plenos,

De la oscuridad de los bosques, de los pantanos de blat

Ascendió magníficamente, con orgullo<…>.

"Pomposo" y "orgulloso" en el lenguaje de Pushkin no son, hay que decirlo, características nada positivas. "Humble" está sin duda más cerca del Pushkin maduro. Incluso en poema temprano“Hacia el mar” se hunde una bandada de barcos perfectamente equipados, pero la “humilde vela de los pescadores” no toca el mar. Así que “magnífico” y “orgulloso” es algo muy sospechoso. A pesar de que él mismo, por supuesto, ama mucho esta gran ciudad...

¿Dónde estaba antes el pescador finlandés?

El triste hijastro de la naturaleza.

Solo en los bancos bajos

Arrojado a aguas desconocidas

Tu vieja red, ahora ahí

A lo largo de costas ocupadas

Pequeñas comunidades se apiñan

Palacios y torres; barcos

Una multitud de todo el mundo

Se esfuerzan por conseguir puertos deportivos ricos;

El Neva está revestido de granito;

Puentes colgaban sobre las aguas;

Jardines de color verde oscuro

Las islas la cubrieron,

Y frente a la capital más joven

El viejo Moscú se ha desvanecido

Como antes de una nueva reina

Viuda de pórfido.

Te amo, creación de Petra,

Me encanta tu estricto mirada delgada,

Corriente soberana del Neva,

Su granito costero<…>.

Sí, no hay duda de que Pushkin ama esta ciudad. Pero aquí también, si se mira de cerca, hay una extraña ambigüedad. El caso es que cinco años antes de El jinete de bronce, en 1828, Pushkin escribió un poema

La ciudad es exuberante, la ciudad es pobre,

Espíritu de esclavitud, apariencia esbelta,

La bóveda del cielo es verde y pálida,

Aburrimiento, frío y granito.

Aun así, siento un poco de lástima por ti.

porque aquí a veces

Una pequeña pierna camina

Un rizo dorado se riza.

Aquí incluso las rimas son similares: "una apariencia estricta y esbelta", "su granito costero", es decir, en el poema la evaluación es bastante negativa, pero en el poema parece bastante positiva. Pero al mismo tiempo, Pushkin "disuelve" el poema de 1828 en el texto del poema.

Amo tu cruel invierno

Todavía aire y escarcha,

Trineo corriendo por el ancho Neva,

Los rostros de las niñas son más brillantes que las rosas.

Hace frío. En lugar de una pierna pequeña y un rizo, vemos caras, pero en general el sistema figurativo es casi el mismo. El énfasis en este caso está más bien en aspectos positivos, que sin duda también existen. El problema, sin embargo, es que no son los únicos.

Me encanta la vivacidad guerrera

Divertidos campos de Marte,

Tropas de infantería y caballos.

Belleza uniforme

En su sistema armoniosamente inestable

Los jirones de estos estandartes victoriosos,

El brillo de estas gorras de cobre,

A través de los abatidos en la batalla.

A Pushkin también le encanta este Petersburgo. En general, era en gran medida un imperialista. Como dijo maravillosamente de él Georgy Fedotov, “el cantante del imperio y la libertad”. Pushkin sintió una contradicción entre uno y otro. Ante nosotros hay una ciudad imperial oficial y poderosa, y Pushkin sintió que se estaba presionando especialmente a sí mismo: "Una ciudad exuberante, una ciudad pobre...", por supuesto, esto es exactamente de lo que está hablando. Al mismo tiempo, la alegría por las victorias imperiales también era característica de Pushkin: esto es "Poltava", y "Borodino Aniversario", e incluso en los primeros " prisionero caucásico": "Humillaos, Cáucaso: ¡viene Ermolov!" Todo esto, por supuesto, también sucedió, pero al mismo tiempo Pushkin siente que hay algo terrible y abrumador en la grandeza imperial. Las “comunidades reducidas” también encarnan algo peligroso.

Neva en El jinete de bronce se representa como una criatura viviente.

<…>rompiendo tu hielo azul,

El Neva lo lleva a los mares.

Y, sintiendo los días de primavera, se alegra.

Presume, ciudad Petrov, y ponte de pie.

Inquebrantable como Rusia,

Que haga las paces contigo

Y el elemento derrotado;

Enemistad y cautiverio antiguo.

Deja que las olas finlandesas olviden

Y no serán vana malicia

¡Perturba el sueño eterno de Peter!

Entonces, antigua enemistad y antiguo cautiverio. Así aparece este símbolo en el poema. De cara al futuro, podemos decir que Pushkin asocia la imagen de las ondas del Neva con elementos de la rebelión popular, con algo así como el pugachevismo. Y el autor estaba muy interesado en ella, la miraba muy seriamente. Vio esto como un peligro.

Entonces, si tomamos lo dicho literalmente, entonces las olas finlandesas, vestidas de granito, han perdido su libertad y quieren vengarse, se rebelan contra la esclavitud a la que estaban condenadas. si lo recuerdas contexto histórico, entonces vale la pena recordar que Pedro I introdujo la trata de personas (una bagatela tan pequeña). Además, la propia revolución cultural de Peter (y creo que Klyuchevsky tiene razón cuando se inclina a creer que Peter no era un reformador, sino un revolucionario) dio lugar a una gran revolución cultural. peligro social. El hecho es que antes de eso solo existía una cultura rusa antigua integral. Supongamos un boyardo que se sentaba en la Boyar Duma y el siervo más simple: ellos, en principio, eran portadores de la misma cultura. Podría haber más, podría haber menos, pero la cultura por su naturaleza estaba unida. Peter centró todas sus "reformas" sólo en la sociedad educada; no tocó a los campesinos en absoluto. Por lo tanto, la cultura campesina después de Peter se mantuvo casi sin cambios (además, en general es supertradicionalista), y la sociedad educada comenzó a hablar idiomas extranjeros, centrarse en los modelos europeos. Y esto es maravilloso, dio origen a la cultura rusa que todos conocemos y amamos. El único problema es que los representantes de la cultura rusa de estilo occidental y la cultura campesina tradicional casi han dejado de entenderse. Comenzaron a hablar directamente y figuradamente en diferentes idiomas.

EN principios del XIX Durante siglos, los nobles hablaban con mayor frecuencia francés. Pero incluso si hablaran ruso... Pushkin tiene un artículo muy interesante "Viaje de Moscú a San Petersburgo", que es una crítica muy dura a Radishchev, y allí el autor dice: "Una vez preguntaron anciana campesina¿Se casó con su marido por pasión [así lo hizo Pushkin, por separado]? “Por pasión”, respondió la anciana, “me volví testaruda, pero el jefe amenazó con azotarme”. Esas pasiones son comunes”, señala Pushkin. En general, ellos hablamos, y, al parecer, en el mismo idioma. Pero al mismo tiempo, todos tenían algo diferente en mente y no se entendían en absoluto.

En otras palabras, surge la ilusión de comunicación, pero la comunicación como tal no existió y no se espera. Y esta es una situación extremadamente peligrosa: en el marco de un país, aparentemente surgen una religión, un pueblo, dos culturas, cuyos representantes casi no se entienden entre sí. Pushkin pensó mucho en esto y realmente quería conectar estas culturas. En su opinión, esto era posible entre la nobleza provincial rusa: sólo en el pueblo se encuentran estas dos culturas, sólo allí pueden entenderse. Ella es Tatyana Larina, y "La joven campesina", estos son los Grinev y Mironov...

Pero de una forma u otra se produjo la separación de culturas. Y esto, a su vez, estuvo plagado de una poderosa explosión social, porque si los campesinos no entienden a los nobles, entonces es muy fácil atribuirles las cosas más terribles, y esto es motivo de malestar, de revuelta, sin sentido y sin piedad.

De hecho, resulta que su revolución cultural Peter coloca una bomba en Rusia, que probablemente explotará tarde o temprano. Esto sucedió en 1917 y Pushkin fue uno de los primeros en pensar seriamente en ello. Está muy preocupado por esta cuestión, es muy consciente de estos peligros, siente que algo verdaderamente terrible se acerca.

Por ejemplo, en el poema "Ya era hora: nuestras vacaciones son jóvenes...", describe el pasado, escribe con entusiasmo sobre Alejandro I, a quien antes no le agradaba mucho, escribió epigramas muy enojados sobre él, pero luego, con el tiempo, lo apreciaba de muchas maneras reformas liberales y comenzó a tratarlo incomparablemente mejor. Y luego

<…> nuevo rey, severo y poderoso

En la vuelta de Europa se puso alegre,

Y nuevas nubes cubrieron la tierra,

Y un huracán de ellos

Miramos hacia el futuro y sentimos que algo terrible se avecina. El difunto Pushkin está generalmente lleno de presentimientos sombríos. En particular, esto se manifiesta en "El jinete de bronce".

Fue un momento terrible

El recuerdo de ella está fresco...

Sobre ella, amigos míos, para ustedes.

Empezaré mi historia.

Mi historia será triste.

Pushkin se dirige a sus amigos: ¿por qué? Sí, en general, porque hay muy pocas esperanzas de comprensión. Al final de Onegin, piensa en qué tipo de lectores esperan su trabajo. ¿Quienes buscan errores gramaticales? ¿O aquellos que buscan material para una revista polémica? Hay otros, pero son muy pocos.

O el poema “Al poeta”: “¡Poeta! no valoréis el amor de la gente…” Pushkin, especialmente el difunto Pushkin, escribe de manera muy compleja: la simplicidad de su poética es engañosa. Y en 1830 se encontró con una elección: o complacer al público, que no lo entiende, que dice que "Onegin" carece de acción, etc., o escribir con la expectativa de que sus descendientes lo entiendan, pero esto es muy Difícil psicológicamente para el escritor. Sí, elige el segundo, pero esto no añade nada de optimismo.

Sobre Petrogrado oscurecido

Noviembre respiraba el frío del otoño.

Salpicando con una ola ruidosa

Hasta los bordes de tu esbelta valla,

Neva estaba dando vueltas como una persona enferma.

Inquieto en mi cama.

Ante nosotros está nuevamente el Neva: a través de la comparación, se la representa como un ser vivo, esta línea continúa.

En ese momento desde la casa de invitados.

El joven Evgeniy vino...

Seremos nuestro héroe

Llama por este nombre. Él

Suena bien; estado con el por mucho tiempo

Mi pluma también es amigable.

Estamos hablando, por supuesto, de Eugenio Onegin. Yuri Lotman escribe que la elección de Pushkin del nombre "Evgeniy" está relacionada con tradición literaria. Esta es la novela de Alexander Izmailov “Eugene, o las desastrosas consecuencias mala educación y comunidades”, donde se desarrolló un héroe llamado Evgeny Negodyaev. O “Sátiras” de Cantemir. En ambos casos, Eugene es un joven de una familia noble, indigno de sus nobles antepasados, es significativamente peor que ellos por una razón u otra;

No necesitamos su apodo

Aunque en tiempos pasados

tal vez brilló

Y bajo la pluma de Karamzin

En las leyendas nativas sonaba;

Pero ahora con luz y rumor.

Está olvidado.

Así que aquí se dicen las cosas esenciales. Evgeniy es un hombre de una familia muy noble, y en la época de Pushkin esto no es en absoluto una bagatela. A mediados del siglo XIX, el origen noble irá perdiendo peso, pero por ahora es sumamente importante. Sin embargo, lo importante no es la afiliación formal a la nobleza. Entonces, Molchalin de Griboyedov, por supuesto, recibió la nobleza, pero esto no significa nada, no les importó. Por supuesto, todos lo perciben como un plebeyo y, por supuesto, Chatsky lo desprecia principalmente por esto, al igual que los otros plebeyos que se mencionan allí, en particular del círculo de Repetilov. Esta es una posición completamente típica de un noble de esa época.

Y viceversa, si incluso una persona tan pobre como Eugenio pertenece a una familia noble, esto significa que puede ser aceptado en mejores casas. Esto significa que, en principio, hay que tomárselo muy en serio. El héroe del poema tiene esa oportunidad, no la aprovecha, pero la pertenencia de Eugene a una familia noble aquí, en la construcción artística del poema, es extremadamente importante.

Por otro lado, el héroe lleva la vida de una personita.

nuestro héroe

Vive en Kolomna; sirve en alguna parte

Rehuye a los nobles y no se molesta.

No sobre familiares fallecidos,

No sobre antigüedades olvidadas.

Parece que esto es todo lo que quiere. Tiene una prometida, Parasha, piensa en ella:

“Quizás pasen uno o dos años.

Conseguiré un lugar, Parashe

Confiaré a nuestra familia

Y criar hijos...

Y viviremos, y así hasta la tumba.

Ambos llegaremos allí de la mano

Y nuestros nietos nos enterrarán..."

Estos son los pensamientos de una persona puramente privada, la psicología de un funcionario de poca monta.

Es interesante que en el borrador de Pushkin estuviera:

Puedes casarte, yo lo arreglaré.

Un rincón humilde para ti

Y en él calmaré a Parasha.

Amigo - jardín de infantes - olla de sopa de repollo -

Sí, es grande, ¿por qué debería importarme?

« Sí, hay una olla de sopa de repollo, es grande.“, - Creo que lo recuerdas: estas son las palabras del autor de Los viajes de Onegin, sobre sí mismo. Digamos esto en broma, pero aquí hay una especie de eco.

Y, sin embargo, Evgeniy está aquí muy lejos del autor. El predecesor literario inmediato de Eugene fue Ivan Yezersky del poema inacabado "Yezersky". En cierto sentido, en estilo, esta es una obra de transición de "Eugene Onegin" a "El jinete de bronce". Y allí Pushkin se queja de que

Desde la barra subimos a niveles étât.

[tercer poder],

Que nuestros nietos serán pobres,

Y gracias por eso

Parece que nadie va a decir".

Se trata de una posición puramente noble, que era muy característica de Pushkin; defendía la importancia excepcional de la clase noble y realmente no quería que sus representantes perdieran el recuerdo de su origen.

Y parece que Evgeniy es la imagen “directamente opuesta”. Tiene la psicología de un pequeño funcionario. Bueno, ¿qué es un hombrecito? Se trata de un personaje literario cuya psicología y comportamiento están determinados por su bajísima posición social. Y parece que todo es casi así. Casi, pero no del todo.

¿En qué estaba pensando? acerca de

Que era pobre, que trabajaba duro.

Tuvo que entregarse a sí mismo

Tanto la independencia como el honor.<…>.

Pero independencia y honor- Estas ya son categorías de la psicología de un noble, algo inusual para una persona pequeña. Pero por ahora, en el actante que observamos aquí, esto parece no tener importancia, porque domina el comienzo asociado al hombrecito y todo lo demás se olvida.

O casi olvidado.

Se acerca un nuevo día.

¡Horrible día!

Neva toda la noche

Anhelando el mar contra la tormenta,

Sin superar su violenta necedad...

Y ella no pudo discutir...

Por la mañana sobre sus orillas

Había una multitud de gente apiñada,

Admirando las salpicaduras, las montañas.

Y la espuma de las aguas enojadas.

Pero la fuerza de los vientos de la bahía

Neva bloqueada

Ella regresó, enojada, furiosa.

E inundó las islas...

El clima se volvió más feroz.

El Neva se hinchó y rugió,

Un caldero burbujeando y girando,

Y de repente, como una fiera salvaje,

Corrió hacia la ciudad. frente a ella

Todo corrió, todo alrededor.

De repente estaba vacío, de repente había agua.

Fluyó hacia sótanos subterráneos,

Canales se vertieron en las rejas,

Y Petropol surgió como Tritón,

En agua hasta la cintura.

¡Cerco! ¡ataque! olas malignas,

Como ladrones, se meten por las ventanas.

Mira la descripción. "¡Cerco! ¡ataque!" - Obviamente, esto es similar a la descripción del asalto a la fortaleza de Belogorsk en “ la hija del capitan" “Como ladrones trepando por las ventanas”, es decir, el agua no solo destruye algo, son las acciones de un criminal y un ladrón.

Chelní

Desde la carrera las ventanillas se rompen por la popa.

Bandejas bajo un velo mojado,

Restos de chozas, troncos, techos,

bienes de comercio bursátil,

Las pertenencias de la pálida pobreza,

Puentes derribados por tormentas,

Ataúdes de un cementerio arrasado

¡Flotando por las calles!

Por un lado, Pushkin buscó describir la inundación con la mayor precisión posible, como lo enfatiza en sus comentarios. Este percibido externamente realidad. Por otro lado, todo el tiempo se desarrolla ante nosotros una trama, creada con la ayuda de metáforas y comparaciones, una trama asociada a los elementos de la rebelión popular. Además, las comparaciones “se alinean en una línea” y, por lo tanto, a través de una imagen, a través de una focalización, podemos ver otra completamente diferente. Esto es absolutamente asombroso recurso literario, lo que haría honor a un escritor moderno. No se puede decir en absoluto que este sea un siglo XIX...

Gente

Ve la ira de Dios y espera la ejecución.

¡Ay! ¡Todo perece: refugio y alimento!

¿Dónde lo conseguiré?

La gente ve en lo sucedido una manifestación de la ira de Dios, es decir, no es el elemento de las ondas del Neva en sí lo que es algo de Dios, por supuesto, esto no es así, pero resulta que Dios permite que esto suceda. ser significativo, y en esto el pueblo ve una manifestación de la ira de Dios. ¿Por qué no? Quizás la gente tenga razón...

En ese año terrible

El difunto zar todavía estaba en Rusia.

Gobernó con gloria. al balcon

Triste, confundido, salió.

Y dijo: “Con el elemento de Dios

Los reyes no pueden controlar”.

Este lugar es extremadamente importante porque es aquí donde la posición de Alejandro I se opone a la posición de Pedro. Si Pedro no quiere ver nada por encima de él excepto las fuerzas anónimas de la naturaleza, y de hecho pisotea la naturaleza, entonces Alejandro ve claramente la voluntad de Dios por encima de él y cree que obviamente es más alta que la voluntad del rey. Lo admite humildemente. Y cuando dice esto, la emoción disminuye.

el se sento

Y en la Duma con ojos tristes.

Miré el malvado desastre.

Había montones de lagos

Y en ellos hay ríos anchos

Las calles se llenaron. Castillo

Parecía una isla triste.

El rey dijo: de un extremo a otro,

Por calles cercanas y lejanas

En un peligroso viaje por aguas tormentosas

Los generales partieron

Para salvar y vencer con miedo

Y en casa hay gente ahogándose.

Entonces, si tomamos lo representado literalmente, entonces tenemos una reproducción documental de lo que sucedió en 1824, escribe Pushkin en una nota especial que los generales fueron enviados; Está claro por qué. Como hay caos y confusión en las calles a consecuencia de la inundación, puede haber robos y cualquier otra cosa. Se necesita un ejército para restablecer el orden y que no haya problemas.

Sí, pero en otro nivel, donde se representan los elementos de la rebelión popular, también se necesitan generales... Como saben, el pugachevismo fue reprimido, en particular, por el propio Suvorov.

Luego, en la plaza Petrova,

Donde se ha levantado una nueva casa en la esquina,

Donde encima del porche elevado

Con la pata levantada, como si estuviera viva,

Hay dos leones guardianes de pie.<…>.

Aquí se describe una casa específica, y ahora los científicos de Pushkin discuten sobre en cuál de los leones estaba sentado Eugene.

Montando una bestia de mármol

Sin sombrero, con las manos cruzadas,

Sentado inmóvil, terriblemente pálido.

Evgeny.

Entonces, está sentado a horcajadas sobre un león "sin sombrero, con las manos entrelazadas en forma de cruz"; justo debajo dice que el viento "de repente le arrancó el sombrero". Para los contemporáneos de Pushkin, la referencia literaria era completamente obvia. Aquí puedes simplemente citar "Eugene Onegin", una descripción de la oficina del personaje principal:

Y un poste con una muñeca de hierro fundido.

Bajo un sombrero, con la frente turbia,

Con las manos apretadas en cruz.

En la época de Pushkin no era necesario explicar quién era; todo el mundo reconocía a Napoleón inmediatamente. Casi todos los poetas románticos escribieron sobre él y, a menudo, guardaron deliberadamente silencio sobre de quién hablaban. Ya era reconocido por estos rasgos mitificados.

¿Qué significa aquí la figura de Napoleón? Onegin dice:

Habiendo destruido todos los prejuicios,

Respetamos a todos como ceros,

Y en unidades, tú mismo.

Todos miramos a Napoleón;

Hay millones de criaturas de dos patas.

Para nosotros solo hay un arma.<…>.

Para Pushkin maduro es más típico. actitud negativa a la figura de Napoleón, como encarnación de la axiología ateo-deísta. Es en este sentido que Napoleón resulta ser una figura negativa, aunque Pushkin lo admira como un genio, y a pesar de las características muy duras de Pedro en El jinete de bronce. El difunto Pushkin escribe “La fiesta de Pedro el Grande”, donde admira cómo el zar hace las paces con su súbdito. Es decir, la actitud a la persona y actitud a actividades El poeta comparte fundamentalmente al emperador.

Aquí acerca a Eugene a Napoleón. En primer lugar, Eugenio está al borde de la rebelión y Napoleón es un usurpador, un hombre que tomó el poder. Y aquí es especialmente significativo que Eugene sea un noble noble. En general, la lógica de la rebelión de Eugenio está relacionada con la lógica de la noble desobediencia a la autoridad. Existe una disputa sobre en qué isla fue enterrado Eugene. Entonces, Akhmatova creía que se trataba de la isla Goloday, en la que estaban enterrados los cuerpos de cinco decembristas ejecutados. Hay diferentes opiniones sobre este asunto. Personalmente, me inclino más a unirme al punto de vista de Yuri Borev, quien dice que, independientemente de qué isla se represente en el poema, la lógica artística de la obra apunta al tema decembrista, que Pushkin se vio obligado a ocultar con mucho cuidado. , porque estaba prohibida la más mínima mención del mismo.

Además, Eugenio montado en un león se parece al propio Jinete de Bronce: también es una especie de jinete...

Pero Evgeniy aún no se rebela.

Sus miradas desesperadas

Apuntando al borde

Estaban inmóviles. Como montañas

Desde las profundidades indignadas

Las olas se levantaron allí y se enojaron,

Allí aulló la tormenta, allí se precipitaron

Escombros... ¡Dios, Dios! allá -

¡Ay! cerca de las olas,

Casi en la misma bahía.

La valla está sin pintar, pero el sauce

Y una casa ruinosa: ahí está,

Viuda e hija, su Parasha,

Su sueño... O en un sueño

¿Él ve esto? o todos los nuestros

Y la vida no es nada como un sueño vacío,

¿La burla del cielo sobre la tierra?

Tenemos el punto de vista del héroe del poema y vemos que antes de rebelarse contra Pedro, Eugenio se rebela contra Dios.

Y parece estar hechizado

Como encadenado al mármol,

¡No puedo bajar! A su alrededor

¡Agua y nada más!

Y de espaldas a él,

En las alturas inquebrantables,

Por encima del Neva indignado

Se para con la mano extendida

Ídolo sobre un caballo de bronce.

El poema no se publicó en vida de Pushkin: era claramente una obra antipetrina. Después de su muerte, V.A. Zhukovsky, y aquí en lugar de la palabra "ídolo" aparece la palabra "gigante". Obviamente, la palabra "ídolo" está asociada con un ídolo pagano: "No te harás imagen tallada" (Deuteronomio 5:8). En este caso, resulta que Peter crea un ídolo a partir de sí mismo...

Pero ahora, habiendo tenido suficiente destrucción

Y cansado de la violencia insolente,

El Neva retrocedió

Admirando tu indignación

Y saliendo con descuido

Tu presa. tan villano

Con su feroz pandilla

Irrumpiendo en el pueblo, rompe, corta,

Destruye y roba; gritos, crujidos,

¡Violencia, malas palabras, ansiedad, aullidos!..

Y, cargado de robo,

Miedo a la persecución, cansado,

Los ladrones se apresuran a volver a casa.

Dejando presas en el camino.

La imagen de los elementos de la revuelta popular continúa nuevamente. Todas estas características del elemento agua (villanos, ladrones), todas estas palabras se mencionaron cuando se hablaba de los pugachevitas. Y aquí vemos una continuación de la misma trama. De hecho, podemos imaginar (pero en la época de Pushkin era imposible) como fotogramas de una película, cuando a través de una imagen brilla otra translúcida: a través de una trama vemos otra completamente diferente.

Próximo. Eugene, arriesgando su vida, contrata a un barquero y navega en un barco a través de las olas furiosas para encontrar la casa de su novia. Ve que allí todo está destruido, todo es terrible, la casa fue demolida, hay cadáveres tirados por ahí.

Evgeniy

De cabeza, sin recordar nada,

Agotado por el tormento,

Corre hacia donde esta esperando

Destino con noticias desconocidas,

Como con una carta sellada.

Llegará el momento en que recibirá esta terrible carta.

Evgeniy se está volviendo loco:

Y de repente golpeándose la frente con la mano,

Empecé a reír.

<…>

rayo de la mañana

Por las nubes pálidas y cansadas

Brilló sobre la tranquila capital,

Y no he encontrado ningún rastro

Los problemas de ayer; púrpura

El mal ya estaba encubierto.

Todo volvió al mismo orden.

Las calles ya son libres

Con tu fría insensibilidad

La gente caminaba.

La descripción de la ciudad es claramente siniestra. Sí, a Pushkin le encanta, sí, esta ciudad es hermosa, pero al mismo tiempo es monstruosa.

Como saben, lo que comúnmente se llama el texto de San Petersburgo comienza con El jinete de bronce. Se trata de un complejo de mitos en los que se conceptualiza a San Petersburgo como una ciudad mística y siniestra que destruye gradualmente todos los seres vivos.

He aquí un detalle interesante:

Valiente comerciante,

Sin desanimarme, abrí

Neva robó el sótano<…>.

Mire, si el Neva simplemente inundara este sótano, su contenido simplemente se arruinaría. pero el robado, es decir, tenemos ante nosotros una imagen de las acciones de las personas. Estas son las características de la segunda trama que se esconde detrás apariencia de la realidad, que, sin embargo, también está presente, es incluso significativo a su manera, pero solo esto, aquello otro mucho más significativo.

Conde Khvostov,

Poeta amado por el cielo

Ya canté en versos inmortales

La desgracia de los bancos del Neva.

El conde Khvostov, un epígono del clasicismo, persona más amable, rico, imprimió sus obras en su propia imprenta. Los románticos se burlaban de él porque su forma de escribir parecía un anacronismo absurdo. Pushkin también se ríe en el poema "Tú y yo":

Tú eres rico, yo soy muy pobre;

Tú eres prosista, yo soy poeta;

<…>

Aphedron, estás tan gordo

Se limpia con percal;

Soy un agujero pecaminoso

No me dejo llevar por la moda infantil.

Y la dura oda de Khvostov,

Aunque hago una mueca, lucho.

Esto es vandalismo, por supuesto: es incómodo frotarlo, porque el papel de Khvostov es bueno, grueso...

Aquí nuestro epígono está representado, al parecer, desde una perspectiva muy, muy positiva: ante nosotros hay una especie de servicio poético. respuesta rápida. Acaba de suceder un acontecimiento, y ya está cantando sobre ello, y en versos completamente inmortales...

Pero mi pobre, pobre Evgeniy...

¡Ay! Su mente confusa

Contra terribles shocks

No pude resistirme. Ruido rebelde

Se escuchó el Neva y los vientos.

En sus oídos.

Resulta que la rebelión de Eugenio es provocada, en particular, por una revuelta popular. Aproximadamente esta situación la describe Pushkin en Dubrovsky. En primer lugar, los campesinos quieren rebelarse y, al mismo tiempo, los nobles también quieren rebelarse.

Estaba atormentado por una especie de sueño.

Pasó una semana, un mes - él

No regresó a su casa.

Evgeniy lleva el estilo de vida de un vagabundo sin hogar; al parecer, no parece en absoluto un noble rebelde.

Saldrá pronto

Se volvió alienígena. Caminé a pie todo el día

Y durmió en el muelle; comió

Un trozo servido en la ventana.

Su ropa esta raída

Se rompió y ardió. niños enojados

Le arrojaron piedras.

A menudo, látigos de cochero.

Fue azotado porque

Que no entendía los caminos

Nunca más; parecía que él

No me di cuenta. el esta aturdido

Era el ruido de la ansiedad interna.

Y así es su edad infeliz.

Arrastrado, ni bestia ni hombre,

Ni esto ni aquello, ni el habitante del mundo,

No es un fantasma muerto...

Entonces, ¿qué está pasando con Eugene? Él se cae completamente de eso. sistema social, dependencia de la cual antes era tan importante para él. ¿Qué hace diferente a una personita? Dependencia extremadamente alta de lo bajo estatus social, de las autoridades, de eso pirámide social que está por encima de él. Y ahora encima Evgeniy no tiene nada. Sí, lleva la vida más miserable, más miserable, eso es todo, pero ya no hay ninguna autoridad sobre él. Y por tanto, ya no podemos dar por sentado que tenemos una personita delante de nosotros. El hombrecito desaparece y sólo queda el noble rebelde.

Eje sombrío

Salpicado en el muelle, refunfuñando multas.

Y golpeando los suaves pasos,

Como un peticionario en la puerta

Jueces que no lo escuchan.

Mire: la misma trama continúa nuevamente. La revuelta popular fue sofocada, y ahora los peticionarios, familiares de los que participaron en el levantamiento, caminan y preguntan por sus familiares: "Él no es culpable, perdónenlo, fue un estúpido..." Este complot continúa constantemente todo el tiempo. el tiempo.

Evgeny se levantó de un salto; recordado vívidamente

Es un horror del pasado; precipitadamente

Se puso de pie; se fue a vagar, y de repente

Detenido y alrededor

Silenciosamente comenzó a mover los ojos.

Con miedo salvaje en tu cara.

Se encontró bajo los pilares.

Casa grande. en el porche

Con la pata levantada, como si estuviera viva,

Los leones hicieron guardia,

Y justo en las alturas oscuras

Por encima de la roca vallada

Ídolo con la mano extendida

Montado en un caballo de bronce.

"En las alturas oscuras": oscuridad arriba

Evgeny se estremeció. aclarado

Los pensamientos que contiene dan miedo. el descubrio

Y el lugar donde jugó la inundación,

Donde se agolpaban las olas de los depredadores,

Alborotándose enojado a su alrededor,

Y Lviv, y la plaza, y Togo.

[“Togo” de nuevo con mayúscula: nuestra deidad terrenal es así...],

Quien permaneció inmóvil

En la oscuridad con una cabeza de cobre,

Aquel cuya voluntad es fatal.

La ciudad fue fundada bajo el mar...

"Bajo el mar": ¿qué significa? En primer lugar, esto se debe al hecho de que San Petersburgo se construyó bajo el nivel del mar: se eligió el lugar más desfavorable en términos de condiciones geográficas. Está pantanoso y se inundará. En general, “estamos destinados por naturaleza a estar aquí…”. Eran necesarios bancos de granito, poco a poco este granito se fue construyendo cada vez más alto y, sin embargo, San Petersburgo se inunda periódicamente.

Pero hay algo más aquí.

El Salmo 23, muy conocido en la época de Pushkin, ya que está incluido en la regla leída antes de la Comunión: “Del Señor es la tierra y lo que la llena, el universo y todo lo que en él vive, porque Él la fundó sobre los mares y estableció sobre los ríos” (Sal 23, 1-2). Dios fundó la tierra en mares y en ríos, y el autoproclamado dios terrenal hace exactamente lo contrario. Este es un demiurgo, incluso genial a su manera, pero lo que hace inicialmente es con un agujero de gusano...

¡Es terrible en la oscuridad circundante!

[este es el centro de la oscuridad otra vez]

¡Qué pensamiento en la frente!

¡Qué poder se esconde en él!

¡Y qué fuego hay en este caballo!

¿Por dónde galopas, caballo orgulloso?

¿Y dónde pondrás tus cascos?

¡Oh poderoso señor del destino!

¿No estás por encima del abismo?

En la altura, con brida de hierro

¿Levantó a Rusia sobre sus patas traseras?

Levantó a Rusia sobre sus patas traseras sobre el abismo, evitando que cayera. Es bueno, por supuesto, que lo haya conservado, pero solo surge la pregunta: ¿quién la llevó al abismo?

Alrededor del pie del ídolo

[esta palabra “ídolo” se repite nuevamente - un ídolo pagano]

El pobre loco caminaba

Y trajo miradas salvajes

En los rostros del gobernante de medio mundo.

Por ahora, recordemos esta línea sobre “el gobernante de la mitad del mundo”.

Sentía una opresión en el pecho. chelo

Se acostó sobre la rejilla fría.

[está claro que se asocia con un sentimiento de falta de libertad],

Mis ojos se nublaron,

Un fuego atravesó mi corazón,

La sangre hirvió. se puso sombrío

Ante el orgulloso ídolo<…>.

Un ídolo es un ídolo sin alma. Y en la versión censurada, Zhukovsky dice simplemente maravilloso: "Ante el maravilloso gigante ruso", lo que, por cierto, causó un gran deleite en Belinsky y dio lugar a una magnífica interpretación del poema, que supuestamente habla del conflicto entre el individuo. y el estado. Supuestamente, Pedro I encarna la necesidad estatal y Eugenio es una persona que sufre. Pero aún así, la necesidad estatal es más importante... Entonces, a partir del texto censurado, surgió una interpretación muy extraña que, lamentablemente, todavía está viva hoy.

Y apretando los dientes, apretando los dedos,

Como poseído por el poder negro,

“¡Bienvenido, constructor milagroso! -

Susurró, temblando de ira:

¡Ya para ti!..”

La palabra "bien" en boca de Eugenio es una inteligente antítesis de las palabras "para el mal" al comienzo del poema, que escuchamos de labios de Pedro. Este es un "bien" en el que no hay una gota de bien: el mal generado por Peter, a su vez, da lugar a un mal recíproco por parte de Eugene, cuya rebelión Pushkin, por supuesto, no simpatiza. La descripción aquí es bastante negativa: “Como superado por el poder negro”, “temblando de ira”.

Pushkin no aprobó la noble rebelión. Ideológicamente no estaba de acuerdo con los decembristas incluso durante la escritura de "Boris Godunov" en 1824-1825, esto ya se manifiesta en el poema "19 de octubre" de 1825, donde un tema lírico psicológicamente muy cercano al autor hace un brindis por el zar. , lo cual es extremadamente improbable en una persona de orientación pro-decembrista. De hecho, a partir de ese momento Pushkin se volvió monárquico, aunque con complejas reservas. Pero al mismo tiempo se convierte en un monárquico muy poco ortodoxo, propenso a criticar muchas cosas, un monárquico que a menudo irrita al propio zar. En algún momento, Pushkin incluso iba a pasar a la oposición... Allí todo era muy complicado.

Pero, en general, las orientaciones políticas de Pushkin eran bastante monárquicas: no le gustaba la democracia y, al leer a Tocqueville, percibió con horror su libro sobre la democracia en Estados Unidos. En ningún caso Pushkin quiso algo así para Rusia. Sin embargo, en un país predominantemente campesino no podía haber democracia y, en este sentido, el poeta tenía razón. La democracia surge en países donde la mayoría de la población vive en ciudades, donde hay una clase media poderosa, esto implica una situación completamente diferente. En Rusia en ese momento ni siquiera se planeó nada como esto y, por lo tanto, Pushkin no aprobó la rebelión decembrista. Otra cosa es que apoyó mucho a los decembristas como amigos suyos. Además, se sentía culpable por haber sufrido muy gravemente, mientras que él, que había compartido sus ideas durante varios años, casi no sufrió ningún daño. Entonces la relación no fue fácil.

Pushkin consideró correcto ser amigo tanto del zar como de los decembristas. Y cuando el poeta fue acusado de adular al zar, lo reprendió airadamente: el poema "A los amigos". Pushkin, por supuesto, no era un adulador; tenía su propia situación difícil, que muchos no aceptaban, pero así era.

Y de repente precipitadamente

Empezó a correr. parecía

Es como un rey formidable,

Instantáneamente encendido de ira,

El rostro se volvió silenciosamente...

La cabeza del Jinete de Bronce gira. Obviamente, esto parece una escena de The Stone Guest.

Y su área está vacía

Corre y escucha detrás de él.

Es como un trueno rugiendo.

Sonido pesado al galope

A lo largo del pavimento sacudido.

Y, iluminado por la pálida luna,

Extendiendo tu mano hacia lo alto,

El Jinete de Bronce corre tras él.

Sobre un caballo al galope ruidoso.

"Iluminado por la pálida luna". Aquí vemos una técnica muy interesante, generalmente característica de Pushkin. A Pushkin no le gustaban mucho las referencias frontales y directas, sobre todo porque la censura tampoco favorecía mucho este tipo de amor. Y, sin embargo, al leer este texto, surge naturalmente una asociación con el famoso fragmento del “Apocalipsis”: “Miré, y he aquí un caballo pálido y sobre él un jinete, cuyo nombre era “muerte”; y el infierno lo siguió; y le fue dada potestad sobre la cuarta parte de la tierra<…>"(Apocalipsis 6:8). En Pushkin, a Pedro se le llama hiperbólicamente “el gobernante de la mitad del mundo”.

"El caballo está pálido", - muy tema controvertido cómo traducir correctamente esta palabra. En griego (más precisamente, en koiné, la versión popular simplificada del idioma griego en el que está escrito el Nuevo Testamento) es “χλωρός” (puede entenderse como “pálido”, o “verde pálido”, hay otras opciones) . Pushkin pálido Resulta que la luna, la referencia aquí claramente no es directa. Por cierto, en el poema “Me erigí un monumento no hecho por manos…” vemos algo similar. “Ascendió más alto con la cabeza del pilar rebelde / alejandrino”. Alejandrino proviene de la palabra Alejandría, y no de la palabra Alejandro. En 1937, Henri Gregoire llamó la atención sobre esto. El Pilar de Alejandría es, formalmente hablando, el faro de Pharos, una de las siete maravillas antiguas del mundo. También vale la pena considerar que el poema de Pushkin nos remite a Derzhavin y Horacio. Sin embargo, por otro lado, como demostró convincentemente Oleg Proskurin, la palabra "pilar" en la era Pushkin y por el propio Pushkin se usó precisamente en el significado de pilar, y no de pirámide, aunque, en principio, ese significado era posible. Y, sin embargo, alejandrino. Proskurin, en particular, dice que aquí también pueden estar presentes motivos alejandrinos, sí, pero en cualquier caso, tenemos una referencia indirecta que funciona de tal manera que nivel externo Este es el faro de Faros, pero era imposible no recordar la estructura, que no se llamaba "Columna alejandrina", sino "Columna de Alejandro", era imposible. Era imposible no ver esta referencia oculta.

Este tipo de paralelos textuales indirectos son, en principio, característicos de Pushkin y, muy probablemente, sucedió lo mismo con la isla de Goloday. Además, en el pasaje oral en prosa "Una casa aislada en Vasilyevsky", Pushkin da una descripción topográfica de Goloday, sin llamarlo por su nombre: estaba claramente interesado en este lugar.

Entonces el Jinete de Bronce persigue al noble rebelde y luego se sofoca el motín.

Y desde el momento en que sucedió

Debería ir a esa plaza,

Su rostro mostró

Confusión. a tu corazon

Apresuradamente apretó su mano,

Como si lo sometiera con tormento,

Una gorra gastada

No levanté los ojos avergonzados.

Y se hizo a un lado.

En el borrador de Pushkin, en lugar de "cap" aparece "kalpak", no con una "o", sino con una "a". El kalpak evoca asociaciones con el gorro del santo tonto, por lo que quizás haya una opción más significativa escondida aquí.

Y luego en la “pequeña isla” vemos al fallecido Eugenio.

Entonces, ¿cuál es el significado de lo que se nos revela? De hecho, tenemos ante nosotros una combinación, la superposición de dos revueltas una encima de la otra: la gente común, campesina y, aunque disfrazada, pero aún noble. ¿Por qué es así? Pushkin no aprueba ninguna de las dos rebeliones. Los describe con bastante horror. El poeta está lleno de presentimientos sombríos y, aparentemente, estamos hablando principalmente del hecho de que si estas dos revueltas coinciden, es posible que Rusia no sobreviva. De hecho, esto es lo que sucederá durante la revolución.

Hay otro simbolismo aquí. La inundación de 1824, que aquí se describe, se produjo el 7 de noviembre, aunque según el estilo antiguo. Pushkin, por supuesto, no pudo comprender este simbolismo ontológico.

Pero en general pasó lo que pasó. Gracias.

Vídeo: Víctor Aromshtam

Aula educativa del portal “Ortodoxia y Paz” ha estado operando desde principios de 2014. Los conferenciantes incluyen profesores de universidades religiosas y seculares, científicos y divulgadores de la ciencia. Las grabaciones de vídeo y los textos de todas las conferencias se publican en.

La trama del poema se basa en el mito de San Petersburgo.

Hay dos opciones para interpretar el conflicto en el poema:

1) V.G. Belinsky: se contrastan la necesidad histórica general encarnada en la imagen de Pedro I, que se interpreta positivamente, y la voluntad individual, encarnada en la imagen de Eugenio, que se interpreta negativamente;

2) V. Bryusov: la igual importancia y necesidad de los dos principios - en el escenario de la rebelión, Eugenio es estilísticamente equiparado con Pedro I. La rebelión del "pequeño hombre" está condenada al fracaso, pero es natural, en esta rebelión el " hombrecito” se levanta.

E. Maimin: Pushkin no evalúa, sino que analiza.

El mito de San Petersburgo (subtítulo: "El cuento de San Petersburgo") se basa en el hecho de que hay tres héroes en la obra: Pedro I, Eugenio y la ciudad de San Petersburgo.

Percepción de Pedro I

Conciencia de Estado: él es el demiurgo, el creador, el creador. Nuevo Mundo, transformando el viejo mundo

Viejos Creyentes: Pedro I – Anticristo

Fue percibido en consecuencia ciudad: 1) la aparición de una ciudad es un milagro, ya que se ordena el caos, se le imponen límites, es un triunfo mente humana; simbolismo de la piedra: asociado con el apóstol Pedro (Pedro es la piedra de la fe), la ciudad está construida de piedra, y no solo se están construyendo edificios de la ciudad, sino también un templo: la Catedral de Pedro y Pablo;

2) esta es la ciudad del Anticristo, una ciudad que debe caer, no es casualidad que esté condenada a inundaciones; la ciudad fue construida inmediatamente, no tiene pasado histórico, lo que significa que no habrá futuro (A. Akhmatova “Poema sin héroe”: “Y jurado por la reina Avdotya, Dostoievski y poseída. La niebla entró en la ciudad... ”). La ciudad fue construida desde cero, sus signos son fantasmas, niebla, noches blancas, un pueblo fantasma y la gente que habita en él son fantasmas. La ciudad surge contrario a Derecho histórico-cultural (no en el centro, sino en las afueras del imperio). La ciudad se esta creando. por despecho(a los suecos, historia, naturaleza - construido en un lugar inconveniente): "Y pensó: / Desde aquí amenazaremos al sueco, / Aquí se fundará la ciudad / Para fastidiar al vecino arrogante". Aquellos. la ciudad se esta construyendo fuerza maligna(connotaciones demoníacas).

Vladimir Nikolaevich Toporov en su libro " Petersburgo y el “texto de Petersburgo” de la literatura rusa" anotado:


“El mito del fin determina, quizás, no sólo el tema principal de la mitología de San Petersburgo, sino también su nervio secreto. Este fin no está en algún lugar lejano, lejano, ni en algún momento en un futuro lejano, ni siquiera cerca y pronto: está aquí y ahora, porque la idea del fin se ha convertido en la esencia de la ciudad, se ha entró en su conciencia. Y esta conciencia catastrófica es quizás peor que la catástrofe misma. Esta escucha todo a la vez, y frente a ella la persona es la quantité negligeable. Pero la conciencia de una catástrofe antes de que haya ocurrido enfrenta a la persona con el problema de elegir, que no puede evitar. Y en esta situación una persona - valor significativo. La conciencia del fin, o más bien de la posibilidad del mismo, que, como la espada de Damocles, se cierne sobre la ciudad, da lugar a tipo psicológico esperando un desastre. Esta actitud de expectación está respaldada por ensayos casi anuales del fin: a lo largo de 290 años de existencia de la ciudad, ha experimentado más de 270 inundaciones, cuando el agua subió un metro y medio por encima de lo normal o más y comenzó a inundar la ciudad. tanto desde el exterior como desde el interior, a través de los ríos de la ciudad y las trampillas de suministro de agua. La tradición folclórica, más precisamente, quizás, la "popular", se mantuvo firme en la inevitabilidad del fin desde la fundación misma de San Petersburgo e incluso antes de ella: cuenta la leyenda (y en en algunos casos(lo confirma también la práctica de épocas posteriores), que los primeros habitantes del delta del Nevá no construían viviendas sólidas ni se cargaban con propiedades, sino que ataban sus cuerdas a un árbol y, cuando los elementos empeoraban, se sentaban , llevando consigo lo mínimo necesario, se ataron a la cuerda y confiaron sus vidas al destino, que a menudo los llevaba a las alturas de Dudergof, como el antepasado Noé y sus compañeros a Ararat. Si San Petersburgo sufrió por el agua, entonces Moscú sufrió por el fuego, también por incendios casi anuales, y los moscovitas, también anticipándose a los incendios, no se preocuparon mucho por restaurar las viviendas, que estaban a punto de ser quemadas nuevamente por un nuevo incendio. . Pero si el cataclismo se convirtió en una obsesión en San Petersburgo y formó la base del mito escatológico de San Petersburgo, entonces los moscovitas mostraron mayor fatalismo y mayor descuido: esperaban incendios, pero ekpirosis [griego. “fuego destructor”] no se convirtieron en el tema-objeto de su mitología.

El mito popular sobre la muerte del agua también fue adoptado por la literatura, que creó una especie de texto sobre la "inundación" de San Petersburgo. Se ha escrito mucho sobre esto y, por tanto, no tiene sentido volver a este tema en su totalidad. Sin embargo, a modo de orientación general, resulta apropiado identificar una serie de nombres bastante diferentes asociados con el tema, que se desarrolla en un plano supraempírico, ya sea escatológico o historiosófico. En esta serie, cabe destacar en primer lugar el poema de S.P. "Petrogrado" de Shevyrev (en el autógrafo originalmente se llamaba "Petersburgo"), 1829, publicado en "Moskovsky Vestnik" de 1830, núm. 1. En dos aspectos merece mención en esta obra: en la introducción a "El jinete de bronce" " Pushkin, no Al nombrar al autor, tuve en cuenta este poema 74, en primer lugar, y, en segundo lugar, la estructura sobre la que se basa el tema es un género de debate-duelo entre dos principios: Pedro y el mar, el hombre y los elementos. , con un fuerte elemento mitificador: Peter ganó:

¿Por qué se vuelve negro el seno de las aguas?

¿Por qué hacen ruido las olas del mar?

Le trae regalos a Peter.

Elemento derrotado... –

y aunque el jinete, que partió “sobre un fragmento de montaña salvaje”,

Un entusiasta guardián de sus obras.

Con su mirada detiene el mar

Y llama burlonamente:

“¿Quién de nosotros es poderoso en una disputa?”

La victoria de Peter es ambigua. Su precio es

Y la base de las conexiones inestables.

Millones se han asentado.

Los templos se están levantando de las comunidades,

Y los palacios, y las columnas... -

bajo Pedro y

Recuerda la antigua enemistad,

Recuerda el mar vengativo

Y sí, aceptará venganza.

Envía inundaciones y dolor al granizo.

hasta el día de hoy".


V.N. Toporov señaló la dualidad de la imagen de la ciudad, señalando los signos de esta dualidad en todos los niveles: los mismos signos, dependiendo del sistema de coordenadas ideológicas en el que se perciben, pueden evaluarse de maneras diametralmente opuestas, es decir, El contexto ideológico es importante.

La dualidad en la trama del poema está relacionada principalmente con la imagen de Pedro I. Así, por ejemplo, la actividad de Pedro I encuentra analogías con la historia de la creación del mundo: “La tierra estaba desordenada y vacía, y la oscuridad estaba sobre el abismo, y el Espíritu de Dios se movía sobre las aguas” (Gén. 1:2). Esta visión se refleja en la "Introducción", donde Pushkin utiliza un estilo sublime; no es casualidad que la "Introducción" se parezca a una oda (¡NB! Mito ódico de M.V. Lomonosov sobre Rusia, Pedro I y otros soberanos: domesticar las fuerzas salvajes). de la naturaleza). La divinidad de Pedro I, el carácter sagrado de su imagen también radica en el hecho de que aquí no se le nombra, aquí – “Él”.


En la orilla de las olas del desierto
permaneció Él, lleno de grandes pensamientos,
Y miró a lo lejos. Amplia ante él
El río corría; pobre barco
Se esforzó por lograrlo solo.
A lo largo de orillas pantanosas y cubiertas de musgo
Chozas ennegrecidas aquí y allá,
Refugio de un miserable chukhoniano;
Y el bosque, desconocido para los rayos.
En la niebla del sol escondido,
Había ruido por todas partes.

Y pensó:
Desde aquí amenazaremos al sueco,
La ciudad será fundada aquí.
Para fastidiar a un vecino arrogante.
La naturaleza nos destinó aquí
Cortar una ventana a Europa, 1
Párate con pie firme junto al mar.
Aquí en nuevas olas
Todas las banderas nos visitarán,
Y lo grabaremos al aire libre.

Han pasado cien años, y la joven ciudad,
Hay belleza y maravillas en los países plenos,
De la oscuridad de los bosques, de los pantanos de blat
Ascendió magnífica y orgullosamente;
¿Dónde estaba antes el pescador finlandés?
El triste hijastro de la naturaleza.
Solo en los bancos bajos
Arrojado a aguas desconocidas
Tu vieja red, ahora ahí
A lo largo de costas ocupadas
Pequeñas comunidades se apiñan
Palacios y torres; barcos
Una multitud de todo el mundo
Se esfuerzan por conseguir puertos deportivos ricos;
El Neva está revestido de granito;
Puentes colgaban sobre las aguas;
Jardines de color verde oscuro
Las islas la cubrieron,
Y frente a la capital más joven
El viejo Moscú se ha desvanecido
Como antes de una nueva reina
Viuda de pórfido.

<…>Te amo, creación de Petra,
Me encanta tu apariencia estricta y esbelta.
Corriente soberana del Neva,
Su granito costero

<…>Presume, ciudad Petrov, y ponte de pie.
Inquebrantable como Rusia,
Que haga las paces contigo
Y el elemento derrotado;
Enemistad y cautiverio antiguo.
Deja que las olas finlandesas olviden
Y no serán vana malicia
¡Perturba el sueño eterno de Peter!

imagen de agua

Por un lado, el agua se compara con una persona enferma, con un criminal, con fuerzas demoníacas que estallan, y por otro lado, como diluvio bíblico- un símbolo del castigo de Dios, la ira de Dios - amonesta a una persona de una manera tan terrible. Aquellos. El Neva tiene un doble origen.


Sobre Petrogrado oscurecido
Noviembre respiraba el frío del otoño.
Salpicando con una ola ruidosa
Hasta los bordes de tu esbelta valla,
Neva estaba dando vueltas como una persona enferma.
Inquieto en mi cama.


<…>¡Cerco! ¡ataque! olas malignas,
Como ladrones, se meten por las ventanas.


Gente
Ve la ira de Dios y espera la ejecución.
¡Ay! ¡Todo perece: refugio y alimento!
¿Dónde lo conseguiré?
En ese año terrible
El difunto zar todavía estaba en Rusia.
Gobernó con gloria. al balcon
Triste, confundido, salió.
Y dijo: “Con el elemento de Dios
Los reyes no pueden controlar”. el se sento
Y en la Duma con ojos tristes.
Miré el malvado desastre.

Pero ahora, habiendo tenido suficiente destrucción
Y cansado de la violencia insolente,
El Neva retrocedió
Admirando tu indignación
Y saliendo con descuido
Tu presa. tan villano
Con su feroz pandilla
Irrumpiendo en el pueblo, rompe, corta,
Destruye y roba; gritos, crujidos,
¡Violencia, malas palabras, ansiedad, aullidos!..
Y, cargado de robo,
Miedo a la persecución, cansado,
Los ladrones se apresuran a volver a casa.
Dejando presas en el camino.


San Petersburgo también tiene dos caras: es a la vez la ciudad de Pedro (apóstol) y Petropol (paganismo), por lo que la ciudad misma soporta el castigo.

ð El mito de San Petersburgo se basa en dos mitos: sobre el nacimiento del mundo y sobre su fin. ¡NÓTESE BIEN! Composicionalmente, estos dos principios están separados: en la "Introducción" se presenta el mito del nacimiento, pero aquí no hay Eugenio, y tan pronto como aparece Eugenio, comienza a sonar el mito apocalíptico.

La imagen de Pedro I se duplica: tiene rasgos divinos, Dios Creador, y rasgos infernales, un dios pagano.

Aquellos. se pueden observar: 2 Pedro I, 2 San Petersburgo, 2 Neva.

Eugenio es una especie de parodia, un doble reducido de Pedro I. Pedro I en la “Introducción” no tiene nombre, Eugenio no tiene apellido, por lo tanto, no tiene raíces históricas y, por lo tanto, es similar a San Petersburgo. Ambos héroes se muestran en las mismas situaciones: pensando, pensando, monólogo interno– y en el mismo fondo: el agua.


Pero mi pobre, pobre Evgeniy...
¡Ay! su mente confusa
Contra terribles shocks
No pude resistirme. Ruido rebelde
Se escuchó el Neva y los vientos.
En sus oídos. pensamientos terribles
Silenciosamente lleno, deambuló.


La imagen de Evgeniy comienza a dividirse en dos en la escena del monumento antes del motín (la analogía de Evgeniy con el santo tonto de “Boris Godunov”).

Aquellos. podemos observar la técnica de la simetría compositiva, la "marca registrada" de la poética de Pushkin, basada en su dialéctica.

El escenario de la rebelión de Eugenio: no todo hace pensar que Eugenio haya sido elevado a las alturas divinas. Las palabras "como poseído por el poder negro" dan testimonio del poder de los principios demoníacos, y las palabras "una llama atravesó el corazón" indican el componente divino.

La escena de los disturbios combina dos capas estilísticas: baja y alta.


Evgeny se levantó de un salto; recordado vívidamente
Es un horror del pasado; precipitadamente
Se puso de pie; se fue a vagar, y de repente
Detenido - y alrededor
Silenciosamente comenzó a mover los ojos.
Con miedo salvaje en tu cara.
Se encontró bajo los pilares.
Casa grande. en el porche
Con la pata levantada, como si estuviera viva,
Los leones hicieron guardia,
Y justo en las alturas oscuras
Por encima de la roca vallada
Ídolo con la mano extendida
Montado en un caballo de bronce.

Evgeny se estremeció. aclarado
Los pensamientos que contiene dan miedo. el descubrio
Y el lugar donde jugó la inundación,
Donde se agolpaban las olas de los depredadores,
Alborotándose enojado a su alrededor,
Y leones, y la plaza, y eso,
Quien permaneció inmóvil
En la oscuridad con una cabeza de cobre,
Aquel cuya voluntad es fatal.
Una ciudad fue fundada bajo el mar...
¡Es terrible en la oscuridad circundante!
¡Qué pensamiento en la frente!
¡Qué poder se esconde en él!
¡Y qué fuego hay en este caballo!
¿Por dónde galopas, caballo orgulloso?
¿Y dónde pondrás tus cascos?
¡Oh poderoso señor del destino!
¿No estás por encima del abismo?
En la altura, con brida de hierro
¿Levantó a Rusia sobre sus patas traseras? 5

Alrededor del pie del ídolo
El pobre loco caminaba
Y trajo miradas salvajes
El rostro del gobernante de medio mundo.
Sentía una opresión en el pecho. chelo
Se acostó sobre la fría parrilla,
Mis ojos se nublaron,
Un fuego atravesó mi corazón,
La sangre hirvió. se puso sombrío
Ante el orgulloso ídolo
Y apretando los dientes, apretando los dedos,
Como poseído por el poder negro,
“¡Bienvenido, constructor milagroso! –
Susurró, temblando de ira.
¡Ya para ti!..." Y de repente precipitadamente
Empezó a correr. parecía
Es como un rey formidable,
Instantáneamente encendido de ira,
El rostro se volvió silenciosamente...
Y su área está vacía
Corre y escucha detrás de él.
Como un trueno rugiendo
Sonido pesado al galope
A lo largo del pavimento sacudido.
Y, iluminado por la pálida luna,
Extendiendo tu mano hacia lo alto,
El Jinete de Bronce corre tras él.
Sobre un caballo al galope ruidoso;
Y toda la noche el pobre loco,
Dondequiera que gires tus pies,
Detrás de él está el Jinete de Bronce por todas partes.
Galopó con un fuerte pisotón.


La protesta puede verse como divina y demoníaca, y cada vez cambian de lugar.

Aquellos. Pushkin habla no sólo de la corrección mutua de Pedro I y Eugenio, sino también de su error mutuo. Cada héroe es al mismo tiempo exaltado y degradado en relación con el otro.


Y parece estar hechizado
Como encadenado al mármol,
¡No puedo bajar! A su alrededor
¡Agua y nada más!
Y de espaldas a él,
En las alturas inquebrantables,
Por encima del Neva indignado
Se para con la mano extendida
Ídolo sobre un caballo de bronce.

Pero las victorias están llenas de triunfo,
Las olas todavía hervían furiosamente
Era como si un fuego ardiese debajo de ellos.
La espuma todavía los cubría,
Y Neva respiraba con dificultad
Como un caballo que huye de la batalla.

Y desde el momento en que sucedió
Debería ir a esa plaza,
Su rostro mostró
Confusión. a tu corazon
Apresuradamente apretó su mano,
Como si lo sometiera con tormento,
Una gorra gastada
No levanté los ojos avergonzados.
Y se hizo a un lado.

Alexander Sergeevich Pushkin es un gran poeta ruso. Una de sus muchas obras es el poema "El jinete de bronce", en el que el autor habla de los problemas que le preocuparon durante la creación de la obra en 1833, por ejemplo, sobre la relación entre el Estado, el gobierno y el individuo, y sobre la a veces incompatibilidad de sus intereses. Pero "El jinete de bronce" no es sólo un poema sociofilosófico, sino también histórico. Después de todo lugar especial está lleno de pensamientos del poeta sobre el destino de Rusia, sobre su desarrollo histórico. ¿Qué nos dice el autor sobre la historia rusa tal como él la imagina?

Al comienzo del poema se da una imagen de la zona desértica, de lo que había en el lugar. capital futuro- San Petersburgo:

El río corría; pobre barco

Se esforzó por lograrlo solo.

A lo largo de orillas pantanosas y cubiertas de musgo

Chozas ennegrecidas aquí y allá,

Refugio de un miserable chukhoniano;

Y el bosque, desconocido para los rayos.

En la niebla del sol escondido,

Había ruido por todas partes.

En este contexto, Pedro aparece ante nosotros. Está "lleno de grandes pensamientos", piensa en domar los elementos, en cómo construirá una ciudad a partir del "topi blat"* desde donde "amenazaremos al sueco", en la que "todas las banderas nos visitarán". Al reflexionar sobre estos grandes logros, el gran soberano no se fija ni en el “pobre barco” ni en el “refugio de los miserables Chukhonts”. A este hombre no le importa la vida. gente notable, porque ante sus ojos se abre un cuadro de grandeza futura. capital del norte. Pedro hipotecó su ciudad “para fastidiar a su arrogante vecino”, destruyendo lo que era querido por “el pescador finlandés, el triste hijastro de la naturaleza”. ¿Y qué valor tienen las alegrías y las tristezas de un pobre pescador en comparación con los intereses del Estado? Entonces Pedro interrumpe el flujo mesurado de la vida que se ha establecido en estos lugares desde tiempos inmemoriales. El “constructor milagroso” no incluye la vida en sus grandes planes gente común. A continuación, se produce una transformación milagrosa ante los lectores: en lugar de chozas pobres - "masas esbeltas están llenas de palacios y torres", en lugar de un "barco pobre" - "barcos ... de toda la tierra", en lugar de " costas cubiertas de musgo y pantanosas - “ jardines verde oscuro“...Era como si el trabajo, los sacrificios y la lucha nunca hubieran sucedido. Una ciudad increíble, "llena de belleza y maravillas", que, por voluntad humana, se encontraba "a orillas del Neva", deleita.

Pero la decidida presión de Pedro, que creó la ciudad, no fue sólo un acto creativo, sino también un acto de violencia. Petersburgo se construyó sobre los huesos del pueblo. Además, esta ciudad fue construida como un desafío a los elementos de la naturaleza, ya que fue construida en un lugar poco adecuado para una gran ciudad, para vivir un gran número de personas, a costa de esfuerzos y sacrificios sin precedentes. Diseño incluso geométricamente correcto nueva capital, basado en líneas estrictamente rectas y ángulos rectos, se oponía al entorno entorno natural, expresando el triunfo de la razón sobre los elementos de la naturaleza.

En el momento en que se desarrolla la acción del poema, la esencia humana de Pedro ya pasa a ser propiedad de la historia. Lo único que quedó fue el Pedro de cobre, un objeto de adoración, un símbolo de soberanía, un "ídolo orgulloso", "un ídolo sobre un caballo de bronce". Y la violencia que cometió, ahora, en la época de Eugenio, regresa en forma de un motín de elementos, vengándose no de su agresor, sino de sus descendientes, los habitantes inocentes de la ciudad.

La creación de San Petersburgo es una especie de personificación de todas las actividades de Pedro I, de toda su época. Todo lo que hizo fue violento en un grado u otro. El "Terrible Zar" construyó un estado poderoso, pero lo creó sobre los huesos y la sangre de las personas, descuidándolas, sus vidas, sus deseos. Pero cualquier violencia conlleva represalias y la paciencia del pueblo no dura para siempre. No en vano, al comienzo de la segunda parte el autor ofrece la siguiente comparación de los elementos furiosos:

tan villano

Con su feroz pandilla

Irrumpiendo en el pueblo, rompe, corta,

Destruye y roba; gritos, crujidos,

¡Violencia, malas palabras, ansiedad, aullidos!..

Esta comparación está asociada con la revuelta popular. Después de todo, el país ya estaba sacudido por el levantamiento de Emelyan Pugachev. ¿No es este un elemento que arrasa con todo lo que encuentra a su paso? En "El jinete de bronce" vemos que los elementos de la naturaleza se fusionan precisamente con la rebelión del pueblo, pero hasta ahora esto es una protesta de solo uno de sus representantes: el hombrecito Eugenio. Esta rebelión fue reprimida, al igual que el levantamiento de Pugachev, pero su imagen, como la imagen de los elementos que recorre todo el poema, sigue siendo una advertencia para los poderes fácticos, para los gobernantes de todos los tiempos y pueblos. La destrucción en la ciudad es enorme y el número de víctimas, elevado. Nada puede resistir los elementos de las inundaciones. El propio Jinete de Bronce está de pie, bañado por olas de barro. Él también es incapaz de detener su ataque. "Los zares no pueden hacer frente a los elementos de Dios", y más aún a un ídolo de cobre. De manera obstinada y violenta, Pedro estableció entre fauna una ciudad que ahora estará sujeta para siempre a los ataques de los elementos. Y quién sabe, tal vez Eugenio, tan violenta y casualmente destruido, sea una gota microscópica de la ira del pueblo ruso, cuya enorme ola puede barrer al "ídolo con la mano extendida". Después de todo, la existencia larga y próspera de un Estado que reprime sin cesar a sus súbditos y los descuida en nombre de sus objetivos es imposible. Al contrario, el Estado debe actuar en su beneficio. Después de todo, según Pushkin, tanto las inundaciones como revuelta popular, “sin sentido y despiadado”, es una manifestación de la ira de Dios, que hasta ahora ha caído sobre la ciudad en forma de desastre natural, y que en el futuro puede resultar en un nuevo tipo Pugachev: bueno, el elemento de una popular levantamiento, no menos terrible que el elemento de la inundación, que administra su juicio sin distinguir quién tiene razón y quién no.

Así, Pedro I cambió el curso natural. desarrollo historico Rusia: de un país semiasiático atrasado pasó a ser una gran potencia europea,

Por encima del abismo

En la altura, con brida de hierro

Levantó a Rusia sobre sus patas traseras...

Nuestro país se encuentra aún hoy por encima de este abismo, aunque lo que Pushkin previó ya se ha hecho realidad: una “rebelión sin sentido y despiadada” ya sacudió a Rusia en 1917. Un gran país por encima del abismo incluso ahora: los gobernantes, incluidos los modernos, no han aprendido una lección de la historia. ¿Qué pasará? ¿Rusia caerá al abismo? ¿Saltará el abismo? ¿O permanecerá al límite? Me gustaría esperar lo mejor. En mi opinión, esto depende no sólo de los gobernantes, sino también del propio pueblo. Después de todo el castigo de dios en forma de un elemento airado, natural y popular, enviado tanto a los poderosos de este mundo como al pueblo porque unos se han convertido en ídolos y otros en esclavos. Pushkin odia por igual tanto el "señorío salvaje" como la "esclavitud flaca", de la que habla no sólo en el poema "El jinete de bronce", sino en todas sus letras civiles.

En la orilla de las olas del desierto
Se quedó allí, lleno de grandes pensamientos,
Y miró a lo lejos. Amplia ante él
El río corría; pobre barco
Me esforcé por lograrlo solo
(El Jinete de Bronce A. Pushkin).

El 24 de mayo de 1703, en el diario de la corte de Pedro el Grande, hay una entrada extraña que dice que, habiendo ordenado talar árboles y construir un palacio para él en la isla de San Petersburgo, que ahora se llama Zayachiy, Pedro va a ÉL MISMO, a Kanetskaya Sloboda. Además, Ménshikov no le aconseja talar una casa de un bosque nuevo, sugiriéndole que tome cualquier casa de los asentamientos de Kanets, de los cuales hay muchísimos allí. Disculpe, pero ¿qué pasa con las líneas de Pushkin "en la orilla de las olas desiertas, estaba lleno de grandes pensamientos"? ¿Estaba realmente mintiendo? gran poeta¿Y el gendarme secreto del imperio sobre los acontecimientos de esa época?
No nos apresuremos a acusar a Pushkin de insolvencia. Este poeta exige una lectura atenta. Además, en el poema “El jinete de bronce” estamos hablando de específicamente sobre el Jinete de Bronce, y no sobre Pedro el Grande.
En otras obras escribí que este monumento estuvo mucho antes de la aparición de Pedro en las orillas del Neva y fue erigido en honor del fundador de esta ciudad, Jorge el Victorioso, el Gran Duque y Gran Khan Georg Danilovich.
Falcone no moldeó el monumento, solo lo rehizo: su alumno Colo reemplazó la cabeza y Falcone cambió la posición. derecha– empujándola hacia el Neva. Elimine estas alteraciones y ante usted está San Jorge, ubicado aquí mucho antes de la invasión Romanov de Rusia y la creación de una nueva formación estatal a partir de la Gran Tartaria de la Horda Rusa: el Imperio Ruso.
El Jinete de Bronce no es cobre. Allí hay poco cobre. Pero, sin embargo, Pushkin lo llama así. Logré desentrañar este misterio, y lo que se cuenta a continuación sorprenderá a mi nuevo lector, y para quien esté familiarizado con mis obras, lo que lea ayudará a formar una imagen real del conocimiento sobre San Petersburgo antes de San Petersburgo. Sobre la ciudad rusa de Oreshek.
Nicolás I, que saludó gentilmente a "Poltava" e incluso a "Boris Godunov", mostró una extraña intolerancia hacia el "Jinete de Bronce", a pesar de la glorificación de su "gran antepasado" en él. A juzgar por la copia manuscrita del poema almacenada en la Biblioteca Lenin de Moscú, el lápiz del censor del monarca recorrió principalmente aquellas líneas del poema que parecían insuficientemente respetuosas hacia el emperador Pedro (y por lo tanto, después de la muerte de Pushkin, fueron cuidadosamente suavizadas por V . Zhukovski).
¿Realmente se atrevió Zhukovsky a gobernar al propio Pushkin? ¡Sí, me atreví! Por decreto del propio rey, que quería ocultar el secreto del Jinete de Bronce a generaciones.
Hoy no encontrarás una explicación. palabra eslava cobre. Asentir con la cabeza a Media, Midgard y otros nombres no aclara mucho. Las interpretaciones latinas, por regla general, asociadas con el lugar de la extracción del cobre, son completamente engañosas.
Mientras tanto, en el manuscrito hay una edición del rey que afecta al nombre del jinete. Ahí está COBRE, es decir, LARGO o ANTIGUO. Para una comprensión más completa citaré la palabra AGO, que significa RECIENTEMENTE o en un momento anterior.
La palabra cobre significa viejo. El metal se oxida en el aire y da la impresión de antigüedad, antigüedad, al poco tiempo. Si el cobre no se limpia, se vuelve decrepitud y su apariencia habla de vejez. Al mirar el cuenco de mermelada de cobre oxidado, elaborado hace menos de un año, me sorprendo pensando que yació en el suelo. durante muchos años, aunque sé exactamente cuándo fue comprado.
El joven funcionario Eugenio no se encuentra con Pedro, rehecho por Falconet, sino con el antiguo jinete que fundó esta ciudad en 1350.
En general, la idea de la desolación de esos lugares pertenece a Pedro el Grande. Fue él quien creó la leyenda de que la ciudad fue fundada en lugares desiertos donde no vivía nadie. Pushkin escribe lo contrario: aquí hay barcos y chozas de Chukhon. Es decir, lo que Pedro ya no vio cuando llegó a las costas donde ya se encontraba la Gran Ciudad. Además, el Jinete de Bronce mira al otro lado del Neva, donde vivían los chukhonianos. Oh, ni una palabra sobre el lado izquierdo del río al comienzo del poema. A pesar de que Evgeniy es un funcionario, supuestamente de la época de Pushkin, es testigo de la inundación, el desastre que se cobró la vida de su amada niña llamada Parasha. Además, la inundación se describe con tanta fuerza que no hay duda: una catástrofe extraordinaria para estos lugares, acostumbrados a las inundaciones. Pushkin describe algún tipo de evento que sucedió mucho antes que Peter, lo que llevó a la locura del personaje principal. Algo parecido a la muerte de Pompeya, a consecuencia de la cual la ciudad quedó completamente destruida. Y este evento es una avalancha de fuerza extraordinaria.
Entonces, Peter, que visitó la moderna isla Hare, ordena que se tale el bosque allí, enfatizando que hay matorrales salvajes en este lugar. En respuesta a una observación razonable de que en los asentamientos de Kanets hay muchas casas, Peter ordena que se anote en el diario el vacío de estos lugares. Pero hay algo extraño: en los mapas suecos se ve claramente la fortaleza de Lanckrona, en el lugar donde el Okhta desemboca en el Neva también se muestran otros asentamientos. Pero la margen izquierda parece haber sido desgastada y desgastada no hace mucho, tal vez el otro día. En los mapas rusos no hay nada parecido a las copias suecas, ni asentamientos ni la fortaleza de Nyenschanz o Kanets en ruso.
Sin embargo, la casa superviviente de Peter muestra que la construcción de la casa era claramente escandinava y estaba pintada para que pareciera ladrillo. Los rusos tienen troncos redondos y las coronas están tejidas de manera diferente. En la casa de Peter la tecnología está atrasada: los troncos están mal encajados y tienen los extremos en forma de diamante. Es decir, Peter todavía escuchó a Ménshikov y trajo la casa del asentamiento de Kanets. Por cierto, el dosel no es ruso, es de tamaño pequeño. ¡E incluso se celebraron bodas en la entrada rusa! En general, Chukhonskaya es una choza.
Sloboda es un pueblo situado junto a la carretera que conduce a la ciudad. Como regla general, los habitantes del asentamiento estaban exentos de impuestos por parte del príncipe. Por tanto, supongo que Kanets es una de las fortalezas que cubría algún tipo de gran ciudad.. Y fue colocado en el lugar más vulnerable.
La palabra cann aparece en muchos nombres de ciudades. Pondré a Kansk como ejemplo. Obviamente la palabra CAN es independiente. Esto es lo que decidí explorar. Comencemos con el hecho de que la mayoría pueblos turcos, la palabra significa SANGRE. Este descubrimiento me llevó a otro, KHAN.
Khan es el título del gobernante supremo de pueblos orientales;, más forma antigua hakan.
Shelun ya cambió el título shen-yu, que llevaban sus predecesores, por “khakan” (en China “kho-han”), que significaba “emperador”. Poco a poco, todos los soberanos de Asia Central aceptaron el título de Khakan.
Gregorio de Typsky llama al líder de los hunos "chaganus". Los historiadores bizantinos designan al rey de los ávaros con los nombres de caganoV y cagan. En una carta dirigida a Mauricio Tiberio en 598, el soberano turco se llama a sí mismo "khagan". El historiador armenio Moisés Khorensky utiliza la expresión “gran khakan” (vezourk khakan) para designar a un príncipe oriental.
Es decir, los asentamientos de Kanets mencionados por Ménshikov no son más que asentamientos de Khan o asentamientos de Khakan, es decir, asentamientos imperiales. Y esto sugiere que, dado que existen tales asentamientos, existe incluso la fortaleza Kanets (fortaleza imperial), lo que significa que existe una ciudad imperial en sí. Por cierto, en los diarios de Peter estos asentamientos son muy numerosos e incluso fabrican balsas para enviar madera a Suecia.
La presencia de una gran cantidad de castillos alrededor de San Petersburgo se atribuye a los proyectos de construcción de Catalina tardía. Pavlovsk, Pushkin, Peterhof, incluso el Castillo de Ingeniería, todos estos son edificios que existieron anteriormente, declaró historia oficial veces Estas fortalezas protegían los accesos a la ciudad principal, el norte de Palmira.
Hoy Oreshk es el nombre de una fortaleza muy pequeña en la isla. Este astuto cambio de nombre no es accidental: la isla Krestovsky se convirtió en isla Hare por una razón. Algo estaba muy escondido. Y ocultaron nuestra historia rusa, creando un mito sobre la desolación de estos lugares.
¿Permitir al lector una pequeña digresión? Al trabajar en el complejo género de la ficción policial histórica, tengo que encajar toda una simbiosis de conocimientos en una pequeña miniatura. Desafortunadamente, no soy novelista, pero elegí el camino de la literatura de Prosper Merimee y Valentin Pikul. Las miniaturas de este último son poco conocidas, pero fueron ellas las que me influyeron. impresión indeleble volumen de información. Estaba convencido de que detrás de cada frase del autor hay un significado que sólo se puede comprender plenamente trabajando en el material. Y luego, la dirección marcada por el autor se convierte en una verdadera novela. El autor brinda a todos la oportunidad de convertirse en investigadores y superarlo en creatividad.
Por lo tanto, no deberías ofenderte si no proporciono los enlaces que mis críticos exigen de mí. La miniatura está diseñada para anunciar el conocimiento y las ganas de despertar la creatividad y la búsqueda en ti. Todo lo dicho se puede verificar fácilmente de forma independiente, y escribo para las personas que quieren pensar, y no para aquellos que, casualmente, descartando la palabra "tonterías" (y a veces peores), siguieron su propio camino, silbando entre los agujeros nasales en sus cabezas, sin querer ventilar sus pensamientos en el ático.
Sé que tengo razón y mis obras seguirán siendo estudiadas por mis descendientes. ¿De dónde viene esta confianza? La razón es simple: cuando trabajo, me sorprendo pensando que alguien me está guiando por el camino de la investigación. Y este alguien decidió seriamente que había llegado el momento de revelar la verdad. No soy un vidente ni un profeta. ¡No y no! Simplemente, por mi especialidad como operativo, me inclino por analizar y posiblemente deducir a Sherlock Holmes. No estaría de más decir que soy descendiente de una antigua familia noble y mi título (muy raro y poco conocido) no significa un noble común y corriente, sino un noble que tiene el clero por derecho de nacimiento. Advierto a los bromistas, no soy un rey ni siquiera el Papa. Todo es mucho más prosaico, pero, al mismo tiempo, sorprendente. Las leyendas de mi familia son más que maravillosas. Y luego no se trata de fama literaria, mis antepasados ​​​​me dieron la oportunidad de ser igual en cualquier sociedad y yo mismo lo logré. éxito suficiente, decirse a uno mismo: “Lo he conseguido”. La cuestión aquí es el deseo de transmitir conocimientos y decirle al mundo quiénes son realmente los eslavos y el pueblo ruso en general. Por eso, después de leer mis trabajos, intenta desarrollar tú mismo el tema y verás qué horizontes se te abren. Lo que veo ahora es impresionante por la grandeza de mi tierra y mi gente. Estoy feliz de ser ruso y agradezco a Dios por su misericordia para conmigo.
Continuando con la historia de Oreshka, debo contarles el motivo. Guerras ruso-suecas. Hay muchos de ellos, y no son sólo de la época de Pedro. Siempre fueron organizadas por el obispo de Roma, que ahora se hace llamar Papa. Las antiguas propiedades de Rusia en el río Neva siempre han atraído a este pontífice, pero descubrirás por qué al final de la historia. El descubrimiento de los secretos de las pirámides por parte de la humanidad te producirá menos shock que lo que estás a punto de escuchar, amigo. Y Pushkin, y también varios artistas franceses, me ayudarán en esto.
Mientras tanto, quiero explicar lo que ocurrió durante la época de Georgy Danilovich. Lo conocemos como diferentes nombres. Estos son Jorge el Victorioso, San Yuri, Gyur Khan, Alejandro Magno y otros.
Durante el reinado de este príncipe, tuvo otro título: GRAN KHAN (KHAKAN). Se traduce al turco como GENGISIS KHAN.
Ninguno Invasión tártaro-mongol no había ninguno en Rusia. Este término oculta la formación del gran estado ruso, la Gran Tartaria, la Rus y la Horda. Además, la horda no es tanto un estado como un gran formación militar- todas las fuerzas armadas del país. Ser convocado a la horda significaba ser convocado al cuartel general de Stalin. O un atajo para reinar, o cabeza y hombros. La formación de Rusia se menciona en la Biblia y en los libros espirituales en general como la aparición de un yugo que oprime al mundo. Como el surgimiento de BABILONIA. Como la creación de un enorme imperio que subyugó al entonces mundo conocido. Como patria común de toda la humanidad, es decir, el sueño de los globalizadores ya se hizo realidad una vez.
Estrictamente hablando, Babilonia es de Rusia y significa una gran multitud de personas.
Hoy Babilonia es conocida como una de las ciudades más grandes El mundo antiguo, la capital de Babilonia y luego el poder de Alejandro Magno. Es decir, Jorge el Victorioso o el Gran Khan Georgy Danilovich. La distribución de este nombre en Rusia es ligeramente menor que la del apellido Ivanov. Ciudades, pueblos, ríos, arroyos, campos, terrenos baldíos, etc., de una forma u otra, tienen referencias indirectas a Babilonia. Especialmente hay muchos de ellos en Altai.
Naturalmente, Georgy Danilovich construyó su propia capital, a pesar de que anteriormente en ella se encontraba todo el conjunto de ciudades del Anillo de Oro de Rusia: el Señor de Veliky Novgorod. Así es la llamada Roma Real entre los ríos Oka y Volga
La construcción de Babilonia se menciona en los libros espirituales como el Pandemonio Babilónico. De hecho, en la ciudad se construyeron muchos edificios con columnas y pilares independientes. Era una ciudad de gran arquitectura. Puedes verlo hoy en los restos del antiguo San Petersburgo.
Sí, amigo mío, la ciudad de San Pedro es BABILONIA, que luego perecerá durante el Gran Diluvio, el diluvio descrito en el poema de Pushkin EL ANTIGUO JINETE.
Evidentemente, en el siglo XVI habrá una avalancha de fuerza sin precedentes. Estará asociado con una erupción volcánica, muy probablemente el Vesubio o el Etna, posiblemente un volcán islandés. Aquí necesitas trabajar con geólogos. El tsunami cubrió la gran ciudad y quedó destruida. Estaba tan destruido que la gente ya no pudo restaurarlo a su forma anterior. Pero algo queda. Fortaleza de Pedro y Pablo, asador de la isla Vasilievski, Bolsa, San Isaac, Catedral de Kazán, Ermita, Arco del Estado Mayor, Campo de Marte, Pilar de Alejandría, terraplén de granito del Nevá, Puente Anichkov, terraplén de Moika y mucho más. Y por supuesto el Jinete de Bronce. Puedes leer sobre esto en mi serie de miniaturas “Around and Around Peter”. También quedaron fortalezas-castillos que defendían a Babilonia desde todas las direcciones del mundo. De hecho, la ciudad dejó de existir, pero la gente vivía en sus ruinas.
Se podría pensar que un acontecimiento así no habría dejado rastro en la Edad Media. Esto está mal. Y ahora pasemos a los artistas cuyas obras abundan en el mundo humano. Muchos de ellos se presentan en el Hermitage.
Hubert Robert (francés Hubert Robert, 22 de mayo de 1733, París - 15 de abril de 1808, ibid.) es un pintor paisajista francés que ganó fama europea por sus grandes lienzos con imágenes románticas de ruinas antiguas rodeadas de una naturaleza idealizada. Su apodo era "Robert des Ruines".
Es conocido por sus fantasías pictóricas, cuyo motivo principal son los parques y las “ruinas majestuosas” reales, y más a menudo imaginarias (en palabras de Diderot), para las que realizó numerosos bocetos durante su estancia en Italia.
Los caprichos de Robert fueron muy valorados por sus contemporáneos; Jacques Delisle escribió sobre él en el poema “Imaginación” (1806); Voltaire lo eligió para decorar su castillo en Ferney; Sus pinturas se presentan en el Louvre, el Museo del Carnaval, el Hermitage de San Petersburgo y otros palacios y propiedades de Rusia, en muchos museos importantes de Europa, Estados Unidos, Canadá y Australia.
El artista solía dejar sus firmas en los lienzos. En cada cuadro, entre las inscripciones en el muro de una ruina, en un monumento, en un fragmento de piedra, incluso en la marca de una vaca, etc., se puede encontrar el nombre: “Hubert Robert”, “H. Robert" o las iniciales "H.R." En algunos cuadros, entre las personas representadas, el artista dejó su autorretrato (un hombre canoso de mediana edad). Hoy se considera una broma de artista. Los historiadores se burlan especialmente de su cuadro Templo antiguo (trad. Hermitage), donde se representa a sí mismo cerca de las magníficas ruinas. Como una broma de un genio. No, amigos míos, el genio vio estas ruinas durante su vida y pintó cuadros del natural. Si miras de cerca esta imagen, verás que este templo hoy está construido en el Palacio de Invierno y se llama Antiguo Hermitage, y el "Paisaje arquitectónico con canal" de 1783 no es más que el Canal de Invierno. Quien lo desee encontrará en sus obras tanto a Isaac como la columnata de la actual Catedral de Kazán y el monumento a Alejandro frente a Isaac. Y también esculturas del puente Anichkov.
Repito, Robber escribe lo que vio con sus propios ojos: la capital rusa destruida, la antigua Babilonia, la ciudad de Oreshek, fundada por Georgy Danilovich en 1350. Sólo destruido por la inundación. Mira estas obras y verás vecinos viviendo en ellas la vida cotidiana, entre las ruinas, vestido con ropas según la moda de la época. Hoy en día se considera que estas pinturas representan a Italia. Esto está mal. Todos ellos están dedicados a Babilonia. Y un paisajista ve estas ruinas en la margen izquierda del Neva a finales del siglo XVIII, durante el reinado de Catalina y la falsificación masiva de la historia del pueblo ruso, la conversión de las ruinas babilónicas en nuevos templos. Más precisamente, lo que pudieron rehacer. El resto simplemente fue destruido. La Catedral de San Isaac y la Catedral de Kazán no se construyeron. Estaban siendo reparados.
Hay muchos artistas de este tipo. Obviamente. Se sintieron atraídos por los paisajes de la antigua ciudad reflejados en la Biblia. Al darse cuenta de que esta ciudad fue construida por todos los pueblos del mundo y los mejores artesanos, se apresuraron a capturar al menos lo que quedaba.
Hubert nació en París en 1733. Cuando tenía diecinueve años, comenzó a visitar el taller del escultor Slodtz, quien le inculcó el amor por la antigüedad y le habló de Roma-Babilonia en el norte, del norte de Palmira. Tres años después, Robert llegó a Roma como pensionista supernumerario. Academia Francesa y comenzó a trabajar bajo la dirección de Panini, uno de los principales maestros del paisaje arquitectónico en Italia. Pero escuchó con especial atención los consejos del destacado maestro D.–B. Piranesi, que visitó el norte, en Roma. Fue bajo su influencia que el joven artista se desarrolló gradualmente como un “pintor de ruinas”.

“Roma, incluso destruida, enseña”, escribió en uno de los dibujos. Robert expresó su admiración por la antigüedad en el cuadro "Los artistas". Entre los fragmentos de columnas y estatuas gigantes apenas se distinguen dos figuras de pintores que dibujan las ruinas. Es interesante notar que están representados con retratos de Robert y del propio Piranesi. No hay nada extraño en esto. Ambos artistas trabajaron en Oreshok. Escribían lo que veían con sus propios ojos, y los historiadores, que no podían explicar su obra, habitualmente explicaban la obra de los cronistas y dibujantes con sus fantasías. ¡Y no por primera vez! La mitad de nuestras rarezas fueron escritas o realizadas por soñadores locos. Aunque hay un lugar para los historiadores en un hospital psiquiátrico. Estos señores eran mentiras patológicas, dispuestos a venderse por otra subvención o beneficiarios del trono romano, queriendo apasionadamente ocultar la verdadera epopeya del mundo.
No es de extrañar que a Robert le impresionaran los contrastes de Oreshok, la combinación de majestuosas ruinas con vida moderna ciudades. Un mercado de coles situado alrededor de una columna antigua, vacas pastando en el Foro, trabajadores transportando una estatua antigua recién arrancada del suelo. Estas escenas cotidianas lo atrajeron. mucha atención. Él y Piranesi. Pero estos son los tiempos de Catalina e Isabel. Los tiempos de la restauración de la gran Babilonia. Pálida restauración y atribución de importancia a la creación de una ciudad en el Neva, construida según el principio del Foro de Constantino en la moderna Estambul (Bizancio, Troya, Yorosalim, Constantinopla, Kiev, Constantinopla, Segunda Roma y otras: todos estos son los nombres de la misma ciudad sobre el Bósforo-Jordania, MADRE DE LAS CIUDADES RUSAS).
A finales del siglo XVIII, Robert se convirtió en uno de los artistas más de moda. Sus pinturas son populares no sólo entre los mecenas franceses. Los nobles rusos Stroganov, Shuvalov y Yusupov se esfuerzan por decorar sus palacios con sus pinturas. Catalina II compró lienzos para Tsarskoe Selo y el emperador Pablo encargó cuatro paneles decorativos en 1782 para Palacio Gátchina. Todas las pinturas están pintadas de la vida. Sin embargo, las historias sobre el esplendor de Oreshok podrían causar grandes problemas a los Romanov. Por eso se crea una leyenda sobre la pintura de estos cuadros en Italia o el resto de Europa. Como resultado, el autor muere durante revolución francesa, que de hecho resultó ser sólo una preparación para la campaña del Vaticano contra Babilonia-Rus.
Su maestro, Piranesi, es aún más impresionante. Sus grabados en blanco y negro impresionan por su realismo.
Giovanni Battista Piranesi (italiano: Giovanni Battista Piranesi, 4 de octubre de 1720, Mogliano Veneto (cerca de la ciudad de Treviso) - 9 de noviembre de 1778, Roma) - arqueólogo, arquitecto y artista gráfico italiano, maestro de los paisajes arquitectónicos. Hizo gran número dibujos y planos, pero construyó pocos edificios, por lo que el concepto de “arquitectura de papel” está asociado a su nombre. Murió en extrañas circunstancias. Todas las tablas de los grabados, como es habitual, se conservan en el Vaticano. El acceso a ellos está prohibido debido a las inscripciones que contienen. desventajas, los lugares donde se realizaron los bocetos. La palabra Babilonia es una de las principales allí. Naturalmente, era imposible admitir que en el siglo XVIII hubo un hombre que vio Babilonia con sus propios ojos. Piranesi fue envenenado con mercurio. Fue enterrado en la iglesia de Santa María del Priorato.
Jean Honoré Fragonard (5 de abril de 1732, Grasse - 22 de agosto de 1806, París) - pintor y grabador francés. Trabajó en estilo rococó. Creó más de 550 pinturas (sin contar dibujos y grabados). Los dibujos de Babilonia sorprenden por su vitalidad. El artista más famoso de su tiempo. Por versión oficial Murió en París, olvidado por todos. Todos los tableros de grabado en el Vaticano.
Las pinturas de estos maestros muestran claramente que las personas representadas en ellas viven entre ruinas y son absolutamente incapaces de al menos darles un estado decente, por no hablar de algún tipo de restauración. O la gente era muy vaga o no podían trabajar a tal escala y utilizando tecnología desconocida para ellos. Lo primero es inadecuado, la gente siempre está acostumbrada a trabajar, otra cosa es una tecnología olvidada. Olvidado tras el golpe de Romanov y Grandes problemas. Qué tipo de tecnología es esta, te lo dije antes.
Desafortunadamente, debido a la ignorancia de nuestros antepasados, no han llegado a nuestros días muchos restos de la Babilonia del Nevá, pero las copias existentes plantean muchas preguntas incómodas para los historiadores, que o guardan modestamente silencio o dicen tonterías, contaminando así la historia histórica. memoria del gran pasado. No hay ciencia de la historia. Hay mitología, bien pagada por los poderes fácticos.
Encuentre las obras de estos maestros, lector, y comprenderá cómo era Leningrado antes.
Sin embargo, volvamos a Pushkin.
Es noviembre. Un joven llamado Evgeniy camina por las calles. Es un funcionario de poca monta que teme a la gente noble y se avergüenza de su posición. Evgeny camina y sueña con su vida próspera, piensa que extraña a su amada niña Parasha, a quien no ve desde hace varios días. Este pensamiento da lugar a sueños tranquilos de familia y felicidad. El joven llega a casa y se queda dormido con el “sonido” de estos pensamientos. El día siguiente trae noticias terribles: una terrible tormenta estalló en la ciudad y una grave inundación se cobró la vida de muchas personas. La fuerza natural no perdonó a nadie: el viento violento, el feroz Neva, todo esto asustó a Evgeniy. Se sienta de espaldas al “ídolo de bronce”. Este es el monumento al Jinete de Bronce. Se da cuenta de que no hay nada en la orilla opuesta, donde vivía su amada Parasha. La isla Vasilyevsky está desnuda y destruida. Terrible destrucción por todas partes. Le parece que el diluvio ha arrasado el mundo entero y el mundo ha perecido.
Evgeniy se precipita allí y descubre que los elementos no lo perdonaron, un pobre funcionario de poca monta, ve que los sueños de ayer no se harán realidad. Evgeniy, sin entender lo que está haciendo, sin entender hacia dónde llevan sus pies, va allí, hacia su "ídolo de bronce". El Jinete de Bronce se alza orgulloso Plaza del Senado. Parece que esta es la firmeza del carácter ruso, pero no se puede discutir con la naturaleza... El joven culpa al Jinete de todos sus problemas, incluso le reprocha el hecho de que construyó esta ciudad, la erigió en el Nevá salvaje. Pero entonces ocurre una idea: el joven parece despertarse y mirar con miedo al Jinete de Bronce. Entiende que ha sido grosero con el propio Alejandro Magno, el Gran Khakan, el Gran Duque y la Providencia de Dios. Este no es solo un príncipe que yace en un sarcófago de piedra en la Catedral de Pedro y Pablo, es el Azote de Dios. Corre, corre lo más rápido que puede, nadie sabe dónde, nadie sabe por qué. Oye el ruido de los cascos y el relincho de los caballos detrás de él, se da vuelta y ve que el "ídolo de bronce" corre tras él. San Jorge el Victorioso se cayó por un acantilado y decidió castigar al atrevido. Evgeniy se dio cuenta de quién estaba frente a él. Esta comprensión lo volvió loco.
Esta fue una miniatura muy difícil para el autor. No he dicho ni una millonésima parte de lo que sé. Por ejemplo, quiénes son Eugenio y Parasha y cómo se presentan en la Biblia. Este enigma no es complicado; el buscador recibirá una respuesta, especialmente si mira a la bíblica Ester en el iconostasio de la Fortaleza de Pedro y Pablo. Esto es lo que está escrito en el icono: "Reina Ester". No había lugar para una historia sobre los ríos de Babilonia. No se menciona a los suecos ni la captura de su fortaleza en el siglo XV por las tropas rusas. Peter no conquistó estos lugares, sino que los compró, lo que describí en otras obras. Aunque tomó la fortaleza de Nyenschanz. No se ha contado mucho, ¿y cómo se puede hacer esto en una breve miniatura? Sin embargo, hice lo principal: mostré la Babilonia olvidada al mundo y sé que tengo razón en esta investigación. Se da la dirección de la búsqueda y termino la miniatura satisfecho. Creo que no solo Pushkin: "Oh, sí, Pushkin, oh sí". Hijo de puta! Qatar tampoco es la última ópera de este mundo. No en vano lo es el comisario.
Volveré a Pedro en mis obras. Estudié allí y es mi deber. Hay muchas cosas allí de las que el lector no tiene idea. Pero esto ya es un trabajo menor. Se ha encontrado lo principal. Ahora a dar un paseo tranquilo por la ciudad de mi juventud, la Babilonia olvidada. Tenemos algo que decirnos el uno al otro. Además, cuando todavía era cadete, me subí a la grupa de un caballo llamado Bucéfalo y examiné la cabeza soldada de Peter.
Esto es lo que escribe el historiador griego Arriano:
“En el lugar donde tuvo lugar la batalla, y en el lugar por donde Alejandro cruzó el Hidaspes, fundó dos ciudades; uno lo llamó Nicea, porque aquí derrotó a los indios, y el otro Bucéfalo, en memoria de su caballo Bucéfalo, que cayó aquí no por la flecha de nadie, sino destrozado por el calor y los años (tenía unos 30 años). Compartió muchos trabajos y peligros con Alejandro; sólo Alejandro podía sentarse en él, porque no le importaban los demás jinetes; Era alto y de carácter noble. Su rasgo distintivo era su cabeza, de forma similar a la de un toro; de ella, dicen, obtuvo su nombre. Otros dicen que era de color negro, pero en su frente había una mancha blanca, que recordaba mucho a la cabeza de un toro”.
Como puedes ver, Lisette Petra claramente no es su caballo favorito. El caballo San Jorge en San Petersburgo tiene un género diferente. Yo mismo le limpié este piso con pasta GOI. Algunos cadetes tienen este signo. Los antiguos habitantes de San Petersburgo la conocen.
Muchos investigadores creen que Bucéfalo era un representante de la raza de caballos frisones. También vale la pena señalar que Bucéfalo tenía característica distintiva- Las patas del caballo estaban equipadas con rudimentos de dedos a los lados del dedo medio cubierto de cuernos, que, de hecho, forma la pezuña.
Quienes lo deseen pueden examinar las propias piernas del Jinete de Bronce, y termino la miniatura con los versos del gran Pushkin:
Pero ahora, habiendo tenido suficiente destrucción
Y cansado de la violencia insolente,
El Neva retrocedió
Admirando tu indignación
Y saliendo con descuido
Tu presa. tan villano
Con su feroz pandilla
Irrumpiendo en el pueblo, rompe, corta,
Destruye y roba; gritos, crujidos,
¡Violencia, malas palabras, ansiedad, aullidos!..
Y, cargado de robo,
Miedo a la persecución, cansado,
Los ladrones se apresuran a volver a casa.
Dejando presas en el camino.



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