Medios expresivos del bloque extraño. Análisis del poema de Blok "Stranger"

"Extraño" Alexander Blok

Por las noches encima de los restaurantes.
El aire caliente es salvaje y sordo,
Y gobierna con gritos de borracho
Primavera y espíritu pernicioso.

Muy por encima del polvo del callejón,
Por encima del aburrimiento de las dachas rurales,
El pretzel de la panadería está ligeramente dorado,
Y se oye el llanto de un niño.

Y cada noche, detrás de las barreras,
Rompiendo las ollas,
Caminando con las damas entre las acequias
Ingenio probado.

Los remos crujen sobre el lago
Y se escucha el chillido de una mujer,
Y en el cielo, acostumbrado a todo.
El disco está doblado sin sentido.

Y todas las noches mi único amigo
Reflejado en mi vaso
Y humedad agria y misteriosa
Como yo, humillado y atónito.

Y al lado de las mesas vecinas
Lacayos somnolientos andan por ahí,
Y borrachos con ojos de conejo
“¡In vino veritas!”, gritan.

Y todas las tardes, a la hora señalada
(¿O solo estoy soñando?),
La figura de la niña, capturada por las sedas,
Una ventana se mueve a través de una ventana empañada.

Y lentamente, caminando entre los borrachos,
Siempre sin compañeros, solo
Respirando espíritus y nieblas,
Ella se sienta junto a la ventana.

Y respiran creencias ancestrales.
Sus sedas elásticas
Y un sombrero con plumas de luto,
Y en los anillos hay una mano estrecha.

Y encadenado por una extraña intimidad,
Miro detrás del velo oscuro,
Y veo la orilla encantada
Y la distancia encantada.

Me han confiado secretos silenciosos,
El sol de alguien me fue entregado
Y todas las almas de mi curva
Vino agrio perforado.

Y plumas de avestruz arqueadas
Mi cerebro se balancea,
Y ojos azules sin fondo
Florecen en la otra orilla.

Hay un tesoro en mi alma
¡Y la llave me la han confiado sólo a mí!
¡Tienes razón, monstruo borracho!
Lo sé: la verdad está en el vino.

Análisis del poema de Blok "Stranger"

cuando se trata de herencia creativa El poeta ruso Alexander Blok, muchos recuerdan a menudo el poema de libro de texto "Extraño", escrito en 1906 y que se ha convertido en uno de los mejores. obras romanticas por este autor.

"The Stranger" tiene una historia de fondo bastante triste y dramática. Mientras escribía el poema, Alexander Blok estaba experimentando un profundo drama espiritual causado por la traición de su esposa., que acudió al poeta Alexander Bely. Según los recuerdos de los familiares del poeta, ahogó incontrolablemente sus penas en vino y se sentó durante días en establecimientos de bebidas baratas llenos de personalidades dudosas. Es probable que en uno de estos restaurantes, Alexander Blok conociera a un misterioso extraño: una elegante dama con un sombrero y un velo de luto, que todas las noches, al mismo tiempo, ocupaba una mesa cerca de la ventana, entregándose a sus tristes pensamientos.

En este establecimiento parecía claramente una criatura extranjera, perteneciente a un mundo completamente diferente, donde no había lugar para la suciedad y el lenguaje callejero, las prostitutas, los gigolós y los amantes del alcohol barato. Y, muy probablemente, fue la imagen de una mujer misteriosa, tan fuera de lugar en el interior de una taberna barata, la que despertó en el poeta el deseo no sólo de ahondar en su secreto, sino también de analizarlo. propia vida, al darse cuenta de que lo estaba desperdiciando.

Al describir la situación que lo rodea, Alexander Blok contrasta deliberadamente la suciedad y el estupor de la borrachera con la imagen divina de una mujer desconocida que, aparentemente, está experimentando un drama espiritual igualmente profundo, pero no se rebaja a ahogar su dolor en el alcohol. La comprensión de que la frágil desconocida resulta ser mucho más fuerte y valiente que todos los hombres que la rodean genera una cierta apariencia de admiración en el alma del poeta. Este es el primer momento brillante de su vida en muchos meses, al que intenta agarrarse como si boya salvavidas salir del abismo de la embriaguez continua. El hecho de que tuvo un brillante éxito lo confirma el hecho mismo de la existencia del poema "Extraño", que, como se vio más tarde, se convirtió en un punto de inflexión no sólo en la vida, sino también en la obra de Alexander Blok.

Y precisamente la oposición entre oscuridad y lados positivos vida, que es muy visible en esta obra lírica y muy conmovedora, indica que el poeta comprende muy claramente que su vida va cuesta abajo a una velocidad inexorable. Tal antítesis marca el ritmo de toda la obra, como si enfatizara que hay otra realidad en la que incluso con con el corazón roto puedes regocijarte y sorprenderte cosas simples, que evocan los sentimientos más brillantes y excitantes. La imagen de un extraño identifica una puerta entreabierta a otra realidad, y solo queda dar un par de pasos vacilantes para encontrarse donde no hay lugar para la lúgubre realidad con su vulgaridad, traición, crueldad y suciedad.

Quédate en los brazos de Baco o intenta entrar mundo misterioso extraños, lleno de luz y pureza? Alexander Blok elige el tercer camino, argumentando que también hay verdad en el vino, pero al mismo tiempo decide no rebajarse al nivel de quienes beben no para comprenderlo, sino para olvidar. Así lo confirma una de las últimas estrofas, en la que el poeta admite: “¡Hay un tesoro en mi alma y la llave sólo a mí me ha sido confiada!” Estas palabras se pueden interpretar de diferentes maneras, pero su significado más probable es que solo la pureza espiritual, la capacidad de amar y perdonar, le dan a una persona la fuerza para seguir viviendo. Pero para darte cuenta de esto, primero debes hundirte hasta el fondo y luego conocer a un misterioso extraño que te hará creer en propia fuerza sólo por su presencia, aunque su imagen sea producto de la imaginación, envenenada por el alcohol.

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¡Atención! Las vistas previas de diapositivas tienen únicamente fines informativos y es posible que no representen todas las características de la presentación. Si estas interesado este trabajo, descargue la versión completa.

Objetivos:

educativo: consolidar conocimientos, habilidades y destrezas básicas en el análisis de una obra de arte; Enseñar una percepción holística de una obra de arte mediante la integración con materias como historia, música, lingüística, bellas artes; Enseñar a los estudiantes a analizar textos, sacar conclusiones y generalizaciones.

desarrollo: desarrollar discurso oral y pensamiento analítico, emocional-imaginativo;

educativo: para cultivar el interés y el amor por la poesía de Blok, el estudio de sus poemas debe convertirse para los estudiantes en un descubrimiento, una escuela de sentimientos elevados y la comprensión de una espiritualidad superior.

Equipo: computadora, proyector multimedia, pizarra interactiva.

La lección va acompañada de una presentación de PowerPoint.

Progreso de la lección

I. Momento organizativo.

Anunciar el tema de la lección. (1 diapositiva).

Discurso de apertura del profesor. (2 diapositivas).

Blok es un poeta simbolista y, entre los simbolistas, la creatividad se centra principalmente en la expresión de ideas comprendidas intuitivamente y sentimientos vagos a través de símbolos. Según el más grande teórico entre los simbolistas, Vyacheslav Ivanov, la poesía es “la escritura secreta de lo inefable”. La segunda categoría más importante de poetas simbolistas es la musicalidad. La poesía de A. Blok es poesía de sugerencias que el lector debe comprender, descifrar de forma independiente y, de acuerdo con ellas, completar la imagen de la realidad, o la fantasía o, relativamente hablando, el "paisaje mental": las experiencias del poeta. o cosmovisión. Y para comprender los secretos de la poesía, recordemos la pasión de Blok por la filosofía de Solovyov sobre el ideal de la Unidad Total: la Feminidad Eterna. No olvidemos la época de la vida y obra del poeta. La verdadera vida, con sus agudas contradicciones sociales, va entrando poco a poco en la obra de Blok. “Un mundo terrible”... Este es el nombre del ciclo central (segundo libro) de los poemas de Blok. Así llamó Blok al mundo al que llegó a principios del siglo XX. El sentimiento de los problemas de la vida, sus trágicas contradicciones y la "profunda oscuridad" que generan es un requisito previo para toda la obra de Blok.

Hoy recurrimos a un poema inspirado en todo tipo de imágenes: símbolos, “Extraño”. Al analizar el poema, debería ver detrás de la fila exterior de imágenes una segunda fila que no puede interpretarse sin ambigüedades. Escuche la música de un poema, comprenda su esencia profunda, su secreto invisible. Y si es posible, intentaremos crear un modelo de la obra de Blok "El extraño".

II. Lectura expresiva poemas. (2 a 9 diapositivas).

III. Establecimiento de objetivos. (10 diapositivas).

La tarea que tenemos ante nosotros es crear un modelo de la obra a partir del texto del poema. Para ello es necesario definir:

momento de escribir el poema;
Palabras clave – imágenes – símbolos (asociaciones);
composición;
tema, (microtemas);
Cómo medios de expresión ayudar a revelar el tema (microtemas) (asegúrese de prestar atención al diseño sonoro y al simbolismo del color del poema);
héroe lírico;
atar verso dado. en absoluto la obra del poeta, revelan la idea del trabajo para comprender la cosmovisión;
Reúna el material: tema, símbolo, palabras clave, asociaciones, medios de expresión, agregue imaginación, cree un modelo que revele el tema principal del poema.

Tarea individual en la pizarra: Simbolismo cromático del poema. . (El estudiante trabaja con una pizarra interactiva)

Tarea individual sobre el terreno: un alumno sigue deliberadamente la grabación sonora del poema e inserta sus comentarios durante la lectura comentada.

IV. Lectura comentada paso a paso del poema. El trabajo es colectivo, con preguntas orientadoras y orientadoras del profesor, que llevan a determinados pensamientos entre los alumnos.

Mientras trabajan, los estudiantes completan la tabla. (Apéndice 1)

1. Describe la época en que se escribió el poema. (Diapositiva 11. La diapositiva se abre después de que los estudiantes responden, luego se completa la tabla).

Respuestas de los estudiantes: 1906. Durante este período, el poeta rompe con sus amigos simbolistas. Su primer amor, LD Mendeleev, lo dejó y se fue con su amigo cercano, el poeta Andrei Bely. Época de guerras y revoluciones. Este es un verso. Pertenece al período en el que se escribió “El mundo aterrador”.

Generalizaciones del profesor: Nació de paseos por los suburbios de San Petersburgo, de las impresiones de un viaje al pueblo de vacaciones de Ozerki. El estado de ánimo solemnemente elevado después de los poemas sobre la Bella Dama da paso a la decepción ante la realidad, un sentimiento de ansiedad por el mundo que necesita salvación.

2. Palabras clave– imágenes – símbolos de la estrofa 1. Asociaciones.(12, 13 diapositivas. Se revelan a medida que los estudiantes responden. En una clase débil, las diapositivas se pueden abrir antes de responder, para guiar el razonamiento).

Respuestas de los estudiantes: aire caliente, restaurante, velada, espíritu pernicioso. Imágenes de un “mundo aterrador”. Oxymoron – primaveral y pernicioso. El escenario de Blok no es sólo un restaurante, sino un restaurante, como si toda la suciedad y la vulgaridad de la gran ciudad estuvieran concentradas en un solo lugar. Aquí hablamos de la atmósfera de la ciudad, del vacío abrasador y la desesperanza: “salvaje y sorda” - la ciudad. El campo de visión del poeta entra en contacto con la vida cotidiana de la ciudad, de la que se vuelve dolorosa para el alma.

Generalizaciones y añadidos del profesor: La ausencia de música significaba para Blok falta de vida, muerte. La disonancia, que en muchos de los poemas de Blok está en desacuerdo con la música de la vida, es un reflejo de la antimusicalidad del "mundo terrible". Metáfora ampliada:

No se trata sólo del aire, sino de la vida, de la multitud salvaje y sorda, de alma humana, sordos a la belleza, a la verdad, a la vida misma. En las primeras letras de Blok habría sido absolutamente imposible combinar las veladas con los restaurantes; allí se habría producido una fea confusión de series léxicas; En "El extraño" esto resultó ser posible, ya que la vida misma mezcla lo bello y lo feo.

3. Palabras clave – imágenes – símbolos de la estrofa 2. Asociaciones.(14 diapositivas.)

Los estudiantes responden: sobre el polvo del callejón, sobre el aburrimiento de las casas de campo, sobre el pretzel de la panadería. Continúa el tema de la vida cotidiana gris, en la que interviene el “pretzel de panadería ligeramente dorado”.

la respuesta del estudiante simbolismo del color(15 diapositivas Colores grises y negros: la personificación de algún tipo de crisis mental, estancamiento, rutina, infunde sentimientos de desesperanza, muerte del alma. El pretzel se vuelve dorado, tal vez algún tipo de luz en la distancia, esperanza, amarillo cambia a dorado. Aunque para Blok el color amarillo representa la tragedia.

4. Palabras clave – imágenes – símbolos de la estrofa 3. Asociaciones. (16 diapositivas)

Respuestas de los estudiantes: Entre las zanjas, ingenio probado y verdadero, crujidos de remos, chillido de mujer. La vida cotidiana vulgar se describe con ironía. Una barrera es un símbolo de obstáculo. Al cerrar el paso a la gente, no les deja salir de este vulgar círculo de diversiones en los restaurantes. Las repeticiones transmiten la constancia de la deprimente monotonía, el aburrimiento sofocante de la existencia burguesa.

Respuesta del estudiante sobre escritura sonora (diapositiva 17): En las líneas pareadas de la tercera estrofa solo hay dos sonidos por posición fuerte: a-s, i-s. En estas mismas líneas, las palabras polisílabas dificultan la lectura, y esto refleja bien la situación vulgar y dolorosa que aquí se describe. Aliteración en la descripción de una calle sucia, un montón de consonantes ásperas.

Generalizaciones y adiciones del maestro: Blok percibió profunda y dolorosamente el chillido como un sonido antiestético: cortante, desgarrador de los nervios, capaz de matar el alma sensible de un artista y de una persona.

5. ¿Cómo aparece ante nosotros la imagen del héroe lírico? (18, 19 diapositivas)

Y en el cielo, acostumbrado a todo, el disco se dobla sin sentido... La luna es como símbolo eterno El amor, compañero del misterio, la imagen romántica se vuelve plana, como los chistes de “ingenios probados, muecas, asombrados por su insoportable vulgaridad. El autor llama disco a la luna.

Se quedan lacayos somnolientos, borrachos con ojos de conejo: continúa el mismo tema de vulgaridad, que el héroe lírico rechaza.

Generalizaciones y añadidos del maestro: El motivo de estas dos estrofas es la desesperación por la soledad del héroe lírico. Suena en una confesión humilde y amarga:

Y todas las noches mi único amigo
Reflejado en mi vaso
Y humedad ácida y misteriosa,
Como yo, humillado y atónito.

El héroe lírico está solo, rodeado de borrachos, rechaza este mundo que horroriza su alma, como una caseta, en la que no hay lugar para nada bello y santo.

6. Composición. ¿En cuántas partes se puede dividir un poema? (20 diapositivas)

Respuestas del estudiante: 2 partes. La primera mitad del poema pinta un cuadro de vulgaridad engreída y desenfrenada; en la segunda parte aparece una imagen contrastante del Extraño.

Generalizaciones y adiciones del profesor: El poema tiene dos partes y el principal recurso literario es la antítesis, la oposición. En la primera parte, la suciedad y la vulgaridad del mundo que nos rodea, y en la segunda, una bella desconocida; esta composición te permite transmitir Idea principal Blok: la imagen de un extraño transforma al poeta, sus poemas y pensamientos cambian.

(21 diapositivas). Blok también explicó dónde vio al Extraño; resulta que en las pinturas de Vrubel: “Finalmente, apareció ante mí lo que yo (personalmente) llamo el “Extraño”: una hermosa muñeca, un fantasma azul, un milagro terrenal... El Extraño No es en absoluto una dama con un vestido negro y plumas de avestruz en el sombrero. Esta es una aleación diabólica de muchos mundos, principalmente azul y violeta. Si tuviera los medios de Vrubel, crearía un Demonio, pero cada uno hace lo que le asigna…” Azul Blok significa estelar, elevado, inalcanzable; violeta - alarmante.

7. Las imágenes son símbolos de la segunda parte del poema. (22 diapositivas)

Respuestas de los estudiantes: todas las noches (anáfora), dormir, forma de niña, en una ventana con niebla. La imagen de la niebla realza aún más el misterio de la aparición del Extraño. El vocabulario es sublime. La transición a otra imagen contrasta directamente con la vulgaridad circundante.

Generalizaciones y añadidos del maestro: Aquí todo es frágil, basado en el misterio, el alma se libera de la presión vulgar de la vida cotidiana, vuela a otros mundos, revelando en sus profundidades tesoros desconocidos para el mundo. Lo importante es que el alma humana entró en contacto por un momento con el mundo de la belleza. Sentimos la sublime percepción poética del héroe lírico, el encanto y la belleza de la misteriosa heroína. Este no es un verdadero Extraño, sino sólo una visión del poeta, una imagen creada por su imaginación.

8. Comparemos el diseño sonoro de la segunda parte con la primera. (23 diapositivas)

Respuestas de los estudiantes: La aparición del Extraño (La Dama del Espacio) va acompañada de crujidos. Lógicamente, esto se puede explicar por el hecho de que viste de seda negra (“la seda negra hace ruido”) o con una cola, pero se puede comparar con la llegada de algo misterioso, inexplicable.

Las asonancias en A crean una sensación de ligereza en la imagen: “Y cada tarde, a la hora señalada...”; “La figura de la niña, agarrada por las sedas, // En la niebla (A)m se mueve (A) alrededor (A) del mar...” y más. Las asonancias en “U” añaden sofisticación a la imagen del Extraño: “Y respiro (U)t creencias antiguas // Sus sedas elásticas, // Y un sombrero con plumas de luto, // Y en los anillos de una mano estrecha. "

9. Compara el vocabulario de las dos partes. (24 diapositivas)

Respuestas de los estudiantes: El vocabulario de la primera estrofa (“Y cada noche mi único amigo...”) es alto, similar al vocabulario de la segunda parte del poema. El vocabulario de la segunda estrofa (“Y junto a las mesas vecinas...”) es bajo (“lacayos”, “sobresaliendo”, “borrachos”, “gritando”), gravita hacia el vocabulario de la primera parte. Así, estas dos estrofas parecen mantener unidas las partes del poema, penetrando en el tejido de la narrativa lírica. El vocabulario cotidiano de la primera parte es sustituido por líneas espirituales que sorprenden por su musicalidad.

10. Encuentra imágenes opuestas.

“El aire caliente es salvaje y sordo” - “Respirando espíritus y nieblas”; “chillido femenino” - “figura de niña”; “sin sentido... disco” de la luna - “sol”; “el aburrimiento de las dachas rurales” - “la distancia encantada”; “zanjas” - “curvas” del alma; “disco sin sentido” - “verdadero”.

Generalizaciones y adiciones del maestro: La imagen del Extraño está llena de encanto poético, alejada de la suciedad de la realidad por la sublime percepción del héroe lírico.

Ella se sienta junto a la ventana.
Y respiran creencias ancestrales.
Sus sedas elásticas
Y un sombrero con plumas de luto,
Y en los anillos hay una mano estrecha.

La suciedad del vulgar ambiente que la rodea no la toca, parece flotar sobre ella, separada por una silenciosa soledad, con sus “plumas de luto”. Es como una mensajera de otro mundo, ajena a todos y a todo, como la Poesía y la Feminidad encarnadas.

11. ¿Qué ve y siente el héroe lírico? (25 diapositivas)

Respuestas de los estudiantes: Ojos azules sin fondo, una costa encantada y una distancia encantada.

Estos son ojos de mujeres reales lleno de secretos y encanto, es también un símbolo de la eterna belleza del mundo, la primavera y el florecimiento, que todavía existe, a pesar del poder universal de la ciudad sofocante, existe aunque sólo sea en un sueño. La soledad de los héroes los diferencia de la multitud, los atrae el uno hacia el otro: y encadenados por una extraña cercanía...

Detrás de esta apariencia real o imaginaria, el héroe lírico ve “una costa encantada y una distancia encantada”. Shore es un símbolo de Blok, cuyo significado es nueva vida, nuevos descubrimientos, nueva comprensión de la vida y la poesía. Esta asociación adquiere el significado de una oportunidad real de navegar hacia la otra orilla de la vida, de adentrarse en la “distancia encantada” de la vulgaridad, que hace un minuto parecía invencible.

Me han confiado secretos silenciosos,
El sol de alguien me fue entregado...
El sol es un símbolo de feminidad, un símbolo de felicidad y amor.

Generalizaciones y adiciones del maestro: La última estrofa completa la revolución en el alma del héroe lírico, se construye sobre la comprensión de la revolución que se ha producido en el alma y el replanteamiento de lo establecido, familiar, habla de su elección, de la imperecebilidad del bello ideal:

Hay un tesoro en mi alma,
¡Y la llave me la han confiado sólo a mí!
¡Tienes razón, monstruo borracho!
Lo sé: la verdad está en el vino.

El descubrimiento de la poesía, la iniciación a los secretos del encanto de otro mundo, aunque sea en la imaginación, se establece como verdad. Así, belleza, verdad y poesía están unidas en una unidad inseparable.

12. La conexión del poema con otras obras de Blok.

V. Conclusión de la lección.

A medida que avanzaba la conversación y se analizaba el poema, se iba completando una tabla, en la que se anotaban todos los detalles importantes para una comprensión completa del poema.

El modelado es sólo una de las técnicas para analizar un poema. El orden de trabajo es muy similar al orden de interpretación de un poema. Prestando atención a los detalles, penetrando en el subtexto de la obra, describiendo nuestros sentimientos, creamos un modelo a partir del cual podemos escribir un ensayo basado en el poema.

Destaquemos estos puntos clave:

¿Cuál es el tema del poema?

¿Principio básico de construcción? (Antítesis - oposición)

¿Cuáles son los símbolos - imágenes en verso?

¿Cómo ayudan los medios expresivos a revelar el tema de un poema?

¿Cuál es el lugar del héroe lírico en la obra?

¿Cómo se conecta este poema con toda la obra del poeta?

VI. El resultado de la lección es un modelo de poema: un video. (Video basado en el poema "Stranger" de Blok).

VII. Tarea.

Opción 1. Ensayo-interpretación del poema "Stranger" de Blok.

Opción 2. Modelo del poema.

Literatura.

1. Bloque A.A. Obras seleccionadas. - L., 1970.

2. V.V. Agenósov. Literatura rusa del siglo XX. 11º grado. M.: Avutarda, 2000.

3. Lecciones de literatura en 11º grado. Libro para profesores. Letra de A.A. Bloque. M.: Educación, 2005.

Análisis lingüístico del poema "Stranger" de A. Blok

Por las noches encima de los restaurantes.
El aire caliente es salvaje y sordo,
Y gobierna con gritos de borracho
Primavera y espíritu pernicioso.

A lo lejos, sobre el polvo del callejón,
Por encima del aburrimiento de las dachas rurales,
El pretzel de la panadería está ligeramente dorado,
Y se oye el llanto de un niño.

Y cada noche, detrás de las barreras,
Rompiendo las ollas,
Caminando con las damas entre las acequias
Ingenio probado.

Y se escucha el chillido de una mujer.
El disco está doblado sin sentido.

Y todas las noches mi único amigo.
Reflejado en mi vaso.
Como yo, humillado y atónito.

Y al lado de las mesas vecinas
Lacayos somnolientos andan por ahí,
Y borrachos con ojos de conejo
"In vino veritas!" ellos gritan.

Y todas las tardes, a la hora señalada

Una ventana se mueve a través de una ventana empañada.

Y lentamente, caminando entre los borrachos,
Siempre sin compañeros, solo,
Respirando espíritus y nieblas,
Ella se sienta junto a la ventana.

Y respiran creencias ancestrales.
Sus sedas elásticas
Y en los anillos hay una mano estrecha.

Y encadenado por una extraña intimidad,
Miro detrás del velo oscuro,
Y veo la orilla encantada,
Y la distancia encantada.

Me han confiado secretos silenciosos,
El sol de alguien me fue entregado
Y todas las almas de mi curva
Vino agrio perforado.

Y las plumas de avestruz se inclinaron.
Mi cerebro se balancea
Y ojos azules sin fondo
Florecen en la otra orilla.

Hay un tesoro en mi alma
¡Y la llave me la han confiado sólo a mí!
¡Tienes razón, monstruo borracho!
Lo sé: la verdad está en el vino.

24 de abril de 1906. Ozerki

El poema "Extraño" (1906) es una de las obras maestras de la poesía rusa. Nació de paseos por los suburbios de San Petersburgo, de las impresiones de un viaje al pueblo de vacaciones de Ozerki. Gran parte del poema se transfiere directamente de aquí: el crujido de los candados, el chillido de una mujer, un restaurante, el polvo de los callejones, las barreras: toda la miseria, el aburrimiento, la vulgaridad. Blok también explicó dónde vio al Extraño; resulta que en las pinturas de Vrubel: “Finalmente, apareció ante mí lo que yo llamo "El Extraño": una hermosa muñeca, un fantasma azul, un milagro terrenal... El Extraño no es solo una dama vestida de negro con plumas de avestruz en el sombrero. Esta es una aleación diabólica de muchos mundos, principalmente azul y violeta. Si tuviera los medios de Vrubel, habría creado un Demonio, pero cada uno hace lo que le corresponde...” Para Blok, el color azul significa lo estelar, lo elevado, lo inalcanzable; violeta – alarmante.

1906: el período se convirtió para Blok en una época de conocimientos y descubrimientos asombrosos. El poeta observa con creciente atención las realidades de la vida cotidiana que lo rodean y capta la falta de armonía de la vida. Es como si Blok despertara de un sueño profundo y dulce, la vida lo despierta sin piedad y la realidad revelada al poeta no le permite volver a dormirse, lo que obliga al creador a prestarse atención a sí mismo y sacar conclusiones. La obra "El extranjero" se convierte en un reflejo único de los pensamientos y sentimientos del poeta, su respuesta a la difícil realidad. En él, el mundo de la vulgaridad y la vida cotidiana filistea está bordeado por un anhelo inexorable de amor y la luz de las relaciones humanas.

El poema “Stranger” también es interesante por su composición. Consta, por así decirlo, de dos partes: la primera es la realidad del mundo vulgar, la segunda es el ideal romántico que irrumpe en esta realidad.

El poema tiene un inicio descriptivo, consistencia y construcción pausada de detalles artísticos; hay una apariencia de trama, lo que permitió a los investigadores considerar el poema como una balada.

El poema se basa en el contraste del bien y el mal, lo deseado y lo dado, cuadros e imágenes, contrastados y reflejados entre sí. La realidad aquí roza la sublimidad de los sueños. Blok no oculta su disgusto por la vulgaridad. vida circundante y pinta un cuadro de comparaciones y combinaciones difícil de imaginar: el aire caliente, asociado con el movimiento y el calor, es "salvaje y sordo" para el poeta, y resulta el "espíritu primaveral", que simboliza el comienzo de algo nuevo. ser "pernicioso", "ingenio probado" caminando con las damas en algún lugar, desde "entre las zanjas", en las calles - "gritos borrachos", sobre el lago - "chillidos femeninos", incluso la luna está privada de su romántico habitual halo y “rizos sin sentido” La primera parte pinta un cuadro de vulgaridad engreída y desenfrenada, cuyos signos son detalles artísticos. El comienzo transmite atmósfera general y su percepción por parte del héroe lírico:

Por las noches encima de los restaurantes.
El aire caliente es salvaje y sordo,
Y gobierna con gritos de borracho
Primavera y espíritu pernicioso.

el poema esta escrito metro disílabo El verso es yámbico (es decir, el acento recae en sílabas pares). Utilizado con éxito por el autor. rima cruzada ABAB (las líneas que riman aparecen alternativamente)

Análisis morfológico y léxico-semántico. Caminos. En el poema vemos no sólo un restaurante nocturno, sino un espacio donde “el aire caliente es salvaje y sordo”, donde el “espíritu primaveral y pernicioso” gobierna sobre la tristeza, la insensibilidad y la ceguera generales. Aquí el aburrimiento y la inercia de la diversión monótona adquirieron el carácter de una rotación circular repetitiva que absorbe a la gente. Las palabras del poema hablan de la repetición automática, del giro de la vida en una especie de rueda: “Y todas las noches”. Incluso se repitieron tres veces. Su significado se ve reforzado por dos detalles: "el disco, acostumbrado a todo, se curva sin sentido" (el círculo, la bola de la luna) y el conglomerado humano: "ingenio probado". Se trata de personas que repiten gestos y chistes que evidentemente distan mucho de ser novedosos. Y las repiten “entre las acequias”

Al repetir la conjunción “y”, surge un sentimiento de desesperanza y círculo vicioso: “Y la primavera y el espíritu pernicioso gobiernan los gritos de los borrachos”, “Y se oye el llanto de un niño”, “Y se oye el chillido de una mujer”. El mismo efecto se logra usando anáfora ( figura estilística, consistente en la repetición de los mismos elementos al inicio de cada fila) en las estrofas tercera, quinta y séptima del poema (“Y todas las noches”). El mundo representado por el autor es repugnante y aterrador, y el héroe encuentra consuelo en el vino (“Y con una humedad agria y misteriosa, qué humilde y atónito estoy”).

Se puede notar fácilmente que con toda la abundancia de verbos de movimiento, presencia - "caminar", "crujir los rizos", "sobresalir", "el pretzel de panadería es dorado" - no hay precisamente movimiento o presencia activa (no somnolienta) de personas. Sin embargo, el autor utiliza todos los verbos en tiempo presente.

Pero entonces aparece ella, una hermosa desconocida. Está completamente envuelta en misterio, mitad real, mitad misteriosa. Y el héroe, que ha perdido la fe en la vida, recupera la esperanza. Se le revelan “creencias antiguas”, se le confían “secretos oscuros” y se le entrega “el sol de alguien”. Ya no hay lugar para la desesperación y la tristeza en su mente; detrás del velo oscuro de una mujer misteriosa ve “una costa encantada y una distancia encantada”. Así, en una comparación contrastante de la primera y la segunda parte del poema, A. Blok logró mostrar el conflicto entre lo deseado y lo dado, el ideal y la realidad.

El poema tiene muchas imágenes opuestas, es decir, hay una antítesis (una figura estilística que sirve para realzar la expresividad del habla mediante conceptos, pensamientos e imágenes fuertemente contrastantes): “El aire caliente es salvaje y sordo” - “Respirando con espíritus y nieblas”; “chillido femenino” - “figura de niña”; “disco sin sentido” de la luna – “sol”; “el aburrimiento de las dachas rurales” - “la distancia encantada”; “zanjas” - “curvas” del alma; "disco sin sentido" - "verdadero".

El poema contiene un oxímoron (una figura estilística que consiste en una combinación de dos conceptos que se contradicen, excluyéndose lógicamente, como resultado de lo cual surge una nueva cualidad semántica). Combina epítetos que tienen significados opuestos: primaveral y pernicioso. La vida cotidiana vulgar se describe con ironía:

Y cada noche, detrás de las barreras,
Rompiendo las ollas,
Caminando con las damas entre las acequias
Ingenio probado.
Las esclusas crujen sobre el lago,
Y se escucha el chillido de una mujer...

La vulgaridad infecta todo lo que nos rodea con su espíritu corruptor. Incluso la luna, símbolo eterno del amor, compañera del misterio, la imagen romántica se vuelve plana, como los chistes de los “ingenios probados”:
Y en el cielo, acostumbrado a todo,
El disco está doblado sin sentido.

La segunda parte del poema es una transición a otra imagen, que contrasta con la vulgaridad de la primera. El motivo de estas dos estrofas es la sirena de la desesperación, la soledad del héroe lírico:
Y todas las noches mi único amigo
Reflejado en mi vaso
Y humedad ácida y misteriosa,
Como yo, humillado y atónito.

Este único amigo es un reflejo, el segundo “yo” del héroe. Y alrededor sólo lacayos somnolientos y "borrachos con ojos de conejo"

El vocabulario del poema es variado. En primer lugar en términos de frecuencia están los sustantivos, gracias a los cuales el lector puede imaginar claramente lo que está sucediendo, seguidos de los adjetivos que caracterizan a personas, fenómenos, objetos y, finalmente, los verbos, gracias a los cuales se escuchan los sonidos. A menudo, en el poema hay una preposición sobre, que se usa principalmente en formas de palabras con significado espacial. Hay muchos sustantivos concretos (ollas, acequias, plumas, lago y otros) junto a los materiales (vino). Por ejemplo, al describir una belleza, el autor utiliza sustantivos concretos: “un sombrero con plumas de luto”, “una mano estrecha con anillos”, perfume. Muchos sustantivos se combinan con epítetos, que ocupan el segundo lugar en frecuencia: "el aire caliente es salvaje y sordo", "espíritu corruptor", polvo de callejón, "ingenio probado", que transmite una cierta atmósfera de la situación en la que se encuentra la heroína. . Al mismo tiempo, el Extraño es un mensajero de otros mundos, la "orilla lejana". Detrás de su velo oscuro, el héroe lírico ve “una orilla encantada y una distancia encantada”, es decir, el poema contiene sustantivos que se combinan con epítetos románticos. Desde la época de las letras románticas, la imagen de la costa ha significado un mundo armonioso, libre, pero inalcanzable.

El vocabulario de la primera estrofa (“Y cada noche mi único amigo…”) es elevado, similar al vocabulario de la segunda parte del poema.

El vocabulario de la segunda estrofa (“Y junto a las mesas de otoño...” es bajo (“lacayos”, “sobresalen”, “borrachos”, “gritando”), gravita hacia el vocabulario de la primera parte. Así, Estas dos estrofas parecen mantener unidas las partes del poema, penetrando en el tejido de la narrativa lírica. En la segunda parte del poema hay un arcaísmo (obsoleto para una determinada época, una palabra que ha caído en desuso). , lo que le da al poema y a la imagen cierta sublimidad. Es característico que los ojos de palabra comunes y cotidianos, e incluso los de conejo, no sean en absoluto sin fondo para los borrachos, y los ojos de palabra sublimes (e incluso los azules, sin fondo). fue entregado al Extraño.

Imagen principal Aparece en la segunda parte. Pero, aparte del título del poema, no se indica directamente en ninguna parte. Por tercera vez, el verso comienza con las palabras “Y todas las noches…” (la anáfora es una figura estilística que consiste en repetir los mismos elementos al inicio del poema). La vulgaridad constante, representada en la primera parte, pero una visión constante y hermosa, un sueño, un ideal inaccesible: “¿O soy sólo yo quien está soñando?” La heroína carece de rasgos realistas; está enteramente envuelta en sedas, perfumes, brumas y misterio. Esta imagen está llena de encanto poético, alejada de la suciedad de la realidad por la sublime percepción del héroe lírico:

Y respiran creencias ancestrales.
Sus sedas elásticas
Y un sombrero con plumas de luto,
Y en los anillos hay una mano estrecha.

La misteriosa desconocida es ajena a la realidad circundante; ella es la encarnación de la Poesía y la Feminidad. Y ella también está “siempre sin compañeros, sola”. La soledad de los héroes los distingue de la multitud y los atrae entre sí:

Y encadenado por una extraña intimidad
Estoy buscando velo oscuro,
Y veo la orilla encantada
Y la distancia encantada.

La deseada “orilla encantada” está cerca, pero si extiendes la mano, se aleja flotando. El héroe lírico siente su dedicación a los “secretos profundos”, su conciencia se llena imagen mágica:
Y plumas de avestruz arqueadas
Mi cerebro está temblando
Y ojos azules y sin fondo
Florecen en la otra orilla.

El resultado poético está en la última estrofa: el mundo nacido de la imaginación del poeta está desprovisto de contornos específicos, frágil e inestable. Pero este es su “tesoro”, la única salvación y esperanza que le ayuda a vivir. última estrofa Completa la revolución en el alma del héroe lírico, habla de su elección, de la incorruptibilidad de un hermoso ideal. Y es imposible leer las líneas al mismo tiempo sin tristeza. lleno de esperanza y fe, desesperación y melancolía:

Hay un tesoro en mi alma
¡Y la llave me la han confiado sólo a mí!
¡Tienes razón, monstruo borracho!
Sé que la verdad está en el vino.

Un secreto adivinado que abrió la posibilidad de otro, tener una vida maravillosa“en la otra orilla”, lejos de la vulgaridad de la realidad, se acepta como un “tesoro” encontrado. El vino es también símbolo de revelación, la clave de los secretos de la belleza. Belleza, verdad y poesía se encuentran en una unidad inseparable.

En el poema "Stranger", la doncella astral acercó el mundo místico a la realidad y, con ella, el mundo irreal de las "creencias antiguas" penetra en el mundo de los restaurantes.

Ahora no sólo ella es la elegida, sino que también el héroe lírico es el elegido. Ambos están solos. No sólo a ella, sino también a él se le confían "secretos profundos". A pesar de esto, el poema contenía un tema romántico de la imposibilidad de conexión. espíritus afines. Sin embargo, en el poema, la solución trágica a este tema adquirió un tono adicional: se le dio ironía: el héroe sugiere si el Extraño es un juego de un "monstruo borracho". La ironía permitió al héroe lírico encontrar un compromiso entre realidad e ilusión. Pero este compromiso sigue siendo imposible entre el Extraño y la vida suburbana; la maravillosa doncella lo abandona; Ella y la realidad son dos polos entre los que reside el héroe lírico.

En el poema, no sólo los detalles artísticos de la vida cotidiana y los "secretos profundos" constituyen un contraste, no sólo la trama sobre la Extraña se basa en la oposición: su aparición y desaparición, sino que también la serie fonética del poema se basa en la principio de contraste. La armonía de las vocales, en consonancia con la imagen del Extraño, contrasta con las combinaciones rígidas y disonantes de consonantes, gracias a las cuales se crea la imagen de la realidad.

Análisis. La conjunción a en la segunda parte del poema marca no solo la naturaleza de dos partes del poema, sino también la oposición de estas partes, una composición contrastante. A lo largo del poema, las más frecuentes son frases complejas conectadas unión de conexión y gracias a lo cual se crea un sentimiento de desesperanza. En las estrofas 1,3,5,7 hay repeticiones sintácticas (todas las noches). Esto señala la similitud de las funciones compositivas y temáticas de estas líneas. También gracias repetición léxica da la impresión de que el autor utiliza el paralelismo sintáctico en su poema (el mismo construcción sintáctica propuestas). EN este texto también usado oraciones simples Con miembros homogéneos, en su mayoría predicados que funcionan muy papel importante: representan la acción de forma multifacética, es decir, con mayor precisión. Por ejemplo: "Miro, veo". La inversión ( orden inverso palabras): “me han confiado secretos profundos”, “hay un tesoro en mi alma” y muchas otras que realzan la expresividad del habla, destacan las más palabras importantes y aumentar la expresividad de la entonación debido al hecho de que las palabras importantes del habla se transfieren al comienzo de la oración. La inversión también contribuye a la expresividad del habla. miembros menores: “aire caliente”, “espíritu corruptor”, “chillido femenino”, “figura de niña”, “creencias antiguas”, “secretos profundos”. La entonación del poema es tranquila. Blok suele utilizar comas y puntos para indicar la integridad del pensamiento. Y sólo al final del poema se utilizan. signos de exclamación, que expresan confianza, emotividad, hacen que el final sea dramático, reflejando claramente todo el estado de la "encrucijada", la impasibilidad en la que vivía el poeta en ese momento - en el conflicto de sentimientos que el Extraño despertó en el alma del héroe, y un Una especie de impotencia cuando este héroe, de mala gana, con lentitud, pero aún así acepta el grito de un "monstruo borracho". Por un lado, “me han confiado secretos profundos”, “veo una orilla encantada”. Por otro lado, la voluntad de olvido, una especie de concesión forzada, triste y trágica. al mundo malvado, concluyó de acuerdo con quienes siempre están “cerca en las mesas vecinas”:

¡Tienes razón, monstruo borracho!
Lo sé: la verdad está en el vino.

Análisis fonético . La parte fonética del análisis es la más formal, ya que la organización sonora del texto no tiene una conexión tan obvia y directa con su contenido como, por ejemplo, la organización léxico-semántica. Mientras tanto, los medios fonéticos funcionan muy funciones importantes como en la creación de integridad obra poética, y en la expresión de su desarrollo temático.
Medios fonéticos crear la unidad sonora del texto. Esto se expresa como porcentaje de consonantes y vocales. En el poema, las más frecuentes son las consonantes ruidosas: explosivas 34%, sonoras 26%, fricativas 18%. Las vocales predominantes son: vocales última fila subida media 16 (O), seguida de las vocales medias de la subida inferior 15 (A), así como vocales anteriores elevación superior 15 (I), y las vocales posteriores de la subida superior aparecen 7 veces. (U). La aparición de la heroína va acompañada de una grabación sonora de rara belleza. El poema contiene asonancia (repetición de sonidos vocálicos) y aliteración (repetición de sonidos consonánticos), creando una sensación de ligereza en la imagen: “Y cada tarde, a la hora señalada...”; “El cuerpo de la niña, agarrado por sedas, se mueve en la niebla (A) alrededor de (A) rodilla”. Las asonancias en y añaden sofisticación a la imagen del Extraño: Y soplo (U)t con creencias antiguas Sus sedas elásticas, Y un sombrero con plumas de luto, Y una mano estrecha en anillos.

La fonética del poema expresa la plasticidad de la imagen del Extraño: las palabras sibilantes transmiten la penetración de la heroína vestida de seda en el bullicio de la vida cotidiana.

El poeta escuchó con mucha sensibilidad la música en todo lo que lo rodeaba, y trató de llenar con ella cada una de sus creaciones. Así que todo “Stranger” se basa en una antítesis musical. Para comprobarlo es necesario comparar los inicios de la primera y la segunda parte del poema:
Por las noches, encima de los restaurantes.
El aire caliente es salvaje y sordo.

El poeta acumula deliberadamente consonantes p, v, ch, r, d, s.t y otras, difíciles de pronunciar, y utiliza las vocales acentuadas a, o, u, es decir, de forma no regulada. Todo esto le da a la primera parte un sonido discordante, al que se opone la armonía de la segunda:

Y todas las tardes a la hora señalada
(¿O solo estoy soñando?),
La figura de la niña, capturada por las sedas,
Una ventana se mueve a través de una ventana empañada.

Aquí Blok minimiza las consonantes impronunciables y recurre a las sonoras l, m, n, r. Y la repetición de silbidos y silbidos ch, w, s recuerda al susurro de la seda. Al mismo tiempo, el poeta recurre a la repetición de las vocales a, i, o, u, y así consigue el sonido melodioso del verso. Por tanto, podemos concluir que el poema es único en contenido y poética.

El investigador de la obra de A. Blok, A.V. Ternovsky, enfatizó la extrema diferencia entre el sonido y la materia léxica de la primera parte del poema (antes de la aparición del Extraño) y la segunda, cuando pasa lentamente “entre los borrachos”: “En la primera parte tenemos una acumulación deliberada de consonantes impronunciables (por ejemplo, “Por las noches, encima de los restaurantes, el aire caliente es salvaje y aburrido-pvchrm ndrstrnm grch sigh dk ghl). El vocabulario de esta parte está enfáticamente “fundamentado”, las evaluaciones son carácter negativo("el aire es salvaje y sordo", "gritos de borracho", "el polvo del callejón", "rompiendo ollas", "el crujido de los remos", "el chillido de una mujer" e incluso el disco lunar "se curva sin sentido". La diferencia entre la segunda parte y la primera es obvia ya en el nivel de su instrumentación sonora. El poeta minimiza las sibilantes, dando preferencia a las sonoras l, r, mn. Al mismo tiempo, utiliza repeticiones de vocales. tan grande que ya no importa si “El Extraño fue una visión del héroe en un ebrio olvido”.

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Literatura.

Egorova N.V. " Desarrollos basados en lecciones sobre la literatura rusa", M, "Vako", 2005.
Mentas N.G. "Blok y el simbolismo ruso", 1980.
Ternovsky A.V. “Creatividad de A.A. Blok”, M, 1989.

Poema de A.A. El bloque "Neznokomka" fue escrito en 1906. En este poema, el poeta combina dos mundos. En uno, prevalece un “espíritu corruptor” y en las mesas se sientan “borrachos con ojos de conejo”. Esta primera parte del poema refleja el lado poco halagador de los suburbios de San Petersburgo. Las descripciones de esta parte se pueden comparar con el poema "Fábrica" de A. Blok. Es decir, la primera parte del poema "Neznokomka" se refiere al tema del "mundo terrible", que es importante para la obra del poeta.

El autor del poema llama la atención sobre una sociedad que está perdiendo principios morales y vive sólo de deseos. Aparecen ingeniosos que “caminan con las señoras entre las acequias”. No se trata de extraños misteriosos, sino de chicas de fácil virtud que se reirán de los chistes de cualquiera por dinero. El poeta llena su descripción de sonidos: en algún lugar “se escucha el chillido de una mujer”, y detrás de la barrera se oye un llanto, “borrachos” gritan en el restaurante. El personaje lírico del poema dice que está ensordecido, es decir, primero indica el número de sonidos, y luego dice que lo ensordecieron.

La segunda parte del poema es un contraste” mundo aterrador" Aparece una imagen que no está asociada a todo el horror del restaurante. Esta parte está relacionada con otro tema de la letra del poeta “un poema sobre bella dama" La desconocida respira espíritus y nieblas, su mundo es completamente diferente. Ella vino de la "distancia encantada". El poeta ni siquiera está seguro de si la bella mujer es real o simplemente producto de su imaginación. En la penúltima cuarteta, se vuelve cada vez más obvio que la chica en la mesa deja de ser una imagen distinta: "Y ojos azules sin fondo // florecen en la orilla lejana".

Como resultado, el autor es nuevamente transportado al mundo de la realidad, donde su mente ebria comienza a pensar de otra manera. El autor admite que “la verdad está en el vino”, haciendo básicamente referencia a que es el mismo borracho que los demás visitantes del establecimiento. El personaje lírico o el lector nunca sabrán si la misteriosa dama es una realidad o una ilusión.

Análisis breve del poema Stranger.

El gran escritor del siglo XX, Alexander Blok, escribió el poema "Extraño" en 1906. Es esta obra del poeta la que se considera la más romántica y, por tanto, la mejor. La obra "El extraño" es muy romántica, y no en vano, porque Alexander Blok una vez experimentó cierto tiempo – drama familiar. Después de todo, su esposa, a quien amaba y respetaba mucho, se fue con otra persona: Alexander Bely, que también era poeta.

Alexander Blok no pudo sobrevivir a esto, porque fue abandonado y traicionado por un hombre que alguna vez fue tan querido y amado. Naturalmente, no se pudo cambiar nada, pero el poeta estaba muy preocupado, ya que, además, su orgullo masculino y su autoestima resultaron muy heridos. Por lo tanto, Blok comenzó a vivir el momento en que comenzó a ir a varios pubs y bares, donde podía emborracharse mucho para olvidarse del dolor. Fue en ese único establecimiento donde todos bebían, festejaban y se desenfrenaban donde Alejandro conoció a una criatura que provocó una tormenta de emociones en su corazón, la principal de las cuales fue la admiración. Fue este sentimiento el que le impulsó a escribir este poema, que pronto se llamó "Extraño". Y no sin razón, porque el bloque nunca supo quién se escondía detrás del sudor de esta mujer solitaria y frágil. Sí, era una mujer que, sin embargo, nunca bebía. Simplemente iba constantemente al establecimiento y se sentaba cerca de la ventana, aunque estaba claro que ella misma estaba experimentando algún tipo de dolor y, sin embargo, nunca bebía alcohol, mientras que otros hombres y mujeres se emborrachaban.

En la obra, el poeta describe por primera vez toda la atmósfera del establecimiento cervecero, cuando de repente aparece una mujer tierna y frágil, cuyo rostro queda oculto bajo el velo de un sombrero. Esta mujer es desconocida para nadie, pero lo que está claro es que acude constantemente, sin pases, a este particular establecimiento. Esta impresión la hace aún más misteriosa. Ella - mujer fuerte, quien, aunque sufre dolor, todavía no bebe, mientras que otros simplemente se emborrachan, especialmente los hombres. En esta situación, Blok la destaca sola, ya que es como un rayo de luz en toda esta suciedad.

Análisis del poema Stranger de Blok.

El poema "Extraño" fue escrito por el gran poeta ruso Alexander Blok en 1906. fue uno de sus mejores trabajos creativos. El poema estuvo determinado por la tragedia personal del poeta y, hasta cierto punto, resultó fatídico en su vida. Entrelaza romance, amor y nostalgia.

El trasfondo del poema “Stranger” causó verdadera sensación. Alexander Blok, durante el período de redacción de este artículo este poema, experimentó un sufrimiento mental absoluto debido a la traición de su propia esposa con otro poeta ruso: Alexander Bely.

Alexander Alexandrovich Blok no pudo aceptar este hecho y pronto se volvió adicto al alcohol. Podía pasar horas, o incluso días enteros, en diversos establecimientos de bebida miserables. Le parecían muy escasos y anodinos, pero de todos modos, por alguna razón se sentía atraído por esos lugares. Y fue en ese lugar donde le gustó una dama especial que venía todas las noches con el mismo traje, se sentaba a la misma mesa y se contemplaba desde la ventana de este establecimiento, mientras ella misma se llenaba de tristeza.

Se destacó en todos los ámbitos y, según las creencias de Alexander Blok, no pertenecía a las castas de los pobres y los pobres. Fue la imagen de esta dama la que impulsó al gran poeta ruso a crear el poema "Extraño". Quizás Alexander Blok vio en este extraño algún sentimiento importante por sí mismo. En cualquier caso, después de escribir el poema "Extraño", su vida se llenó de un sentido de espiritualidad y nunca más volvió a tratar sus problemas con tanta sensibilidad.

En el poema "Extraño", el autor describe el espíritu del entorno de una aldea de bebedores en una dacha. Describe toda la suciedad y el hedor, así como la melancolía que llena este establecimiento. En este restaurante reina un ambiente de libertinaje y la gente es absurda. El héroe lírico de este poema pierde completamente la cabeza sobre sí mismo. Busca la salvación en el fondo del vaso y al mismo tiempo anhela la soledad.

Se siente incómodo entre una multitud de visitantes borrachos y se aleja de ellos. Ya no cree en nada, hay melancolía en el alma y fuera de la ventana. El mundo parece de algún modo desesperado. Pero un día ve a nuestro héroe, ese mismo extraño, por quien cambia toda su idea del mundo. Misteriosa y única, ella es como un rayo de esperanza en este mundo pecaminoso.

Hace que el héroe del poema vuelva a menospreciar la vida. Y ahora ante nosotros ya no hay un borracho que ha perdido el sentido de la vida, sino una persona que ha ganado esperanza y fe en sí mismo. El verdadero romance se desarrolla en su alma, estalla un impulso sentimientos emocionales. Ahora nada le convencerá. Continuará viviendo con la esperanza de lo mejor.

Resulta que para repensar radicalmente tu vida, a veces necesitas pasar por muchas cosas y, a veces, por las más difíciles. Esto muestra cuán ilimitadas son las capacidades de una persona, porque cualquier detalle, incluso el más mínimo, puede crear en una persona un sentimiento de sinceridad y calidez. El héroe de este poema repensó su vida y salió a nueva etapa su formación.

Lleno, análisis integral. 11mo grado

Análisis del poema Extraño según plan.

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Análisis del poema de A.A. Bloquear "extraño"

Convencionalmente, el poema se puede dividir en dos partes. En la primera parte, el autor describe la aldea de dacha con todas sus vistas que evocan melancolía y desesperanza. En el segundo, los reflejos del héroe lírico y la imagen de la Bella Extraña.

Describe la atmósfera pueblo de vacaciones tal vez tan desalmado, ordinario, lúgubre. A pesar de que sus habitantes parecen divertirse, pero al mismo tiempo su entretenimiento no causa ningún emociones positivas y no interesa ni al autor ni al héroe lírico del poema. El autor enfatiza:

Y en el cielo, acostumbrado a todo.
El disco está doblado sin sentido.

que incluso el sol omnipresente estaba aburrido de este estado de cosas.

El héroe lírico siente un claro disgusto por todo lo que sucede a su alrededor. Está tratando de aliviar su melancolía y soledad. Perdió la fe en la belleza, en la espiritualidad, en la bondad. El paisaje que lo rodea ejerce una presión insoportable sobre su delicada naturaleza. El héroe sufre de soledad, pero al mismo tiempo no quiere alegrarlo entre una multitud de borrachos.

Y estando en un estado mental tan deprimido, el héroe lírico la ve: una Bella Extraña, envuelta en una niebla de misterio, pero no intenta disipar este misterio. En toda esta triste vida cotidiana, ella se convierte en un símbolo de belleza, romance y sentimientos elevados. El alma del héroe cambia, el verso cambia. Las rimas agudas son reemplazadas por melodías. Es imposible decir quién es realmente la Extraña, tal vez sea solo una mujer, pero debido al enorme contraste con el paisaje general, se convierte en el ideal de feminidad y belleza, un símbolo de lo que tanto le falta al mundo y al héroe. - amor, espiritualidad, belleza, romance.

Al experimentar todos estos sentimientos profundos, el héroe lírico comprende que no todo está perdido para él, que todavía existe la posibilidad de romper con esta rutina, que solo él puede destruirla por sí mismo. Este es su camino y su misión.

Además de analizar el excelente poema "Stranger", se recomienda familiarizarse con otras obras:

“Rusia”, análisis del poema de Blok
“Los Doce”, análisis del poema de Alexander Blok
“Fábrica”, análisis del poema de Blok
“Rus”, análisis del poema de Blok
“Tarde de verano”, análisis del poema de Blok
“Amanecer”, análisis del poema de Blok