અખ્માટોવાના રેક્વિમ અર્થ અભિવ્યક્તિ. કવિતા એમાં તેના મૂર્ત સ્વરૂપનો વિચાર અને કલાત્મક માધ્યમ

A.A. દ્વારા "Requiem" કવિતામાં કલાત્મક અર્થ થાય છે. અખ્માટોવા.

ક્રાંતિ પછીના વર્ષોમાં અન્ના એન્ડ્રીવના અખ્માટોવાનું ભાવિ દુ: ખદ હતું. 1921 માં, તેના પતિ, કવિ નિકોલાઈ ગુમિલેવને ગોળી મારી દેવામાં આવી હતી. ત્રીસના દાયકામાં, તેના પુત્રની ખોટા આરોપોમાં ધરપકડ કરવામાં આવી હતી, મૃત્યુદંડની સજા ભયંકર ફટકો સાથે સંભળાવવામાં આવી હતી, એક "પથ્થર શબ્દ", જે પાછળથી શિબિરો દ્વારા બદલવામાં આવ્યો હતો, ત્યારબાદ લગભગ વીસ વર્ષ તેના પુત્રની રાહ જોતા હતા. ઓસિપ મેન્ડેલસ્ટેમના સૌથી નજીકના મિત્રનું કેમ્પમાં મૃત્યુ થયું હતું. 1946 માં, ઝ્દાનોવનું હુકમનામું બહાર પાડવામાં આવ્યું હતું, જેણે અખ્માટોવા અને ઝોશ્ચેન્કોની નિંદા કરી હતી, તેમની સામે સામયિકોના દરવાજા બંધ કરી દીધા હતા, અને ફક્ત 1965 માં તેઓએ તેણીની કવિતાઓ પ્રકાશિત કરવાનું શરૂ કર્યું હતું.

અન્ના એન્ડ્રિવેનાએ 1935 થી 1040 દરમિયાન કંપોઝ કરેલી અને 80 ના દાયકામાં પ્રકાશિત થયેલી “રિક્વિમ” ની પ્રસ્તાવનામાં, તેણી યાદ કરે છે: "યેઝોવશ્ચિનાના ભયંકર વર્ષો દરમિયાન, મેં લેનિનગ્રાડમાં સત્તર મહિના જેલની લાઈનોમાં વિતાવ્યા હતા." "Requiem" માં સમાવિષ્ટ કવિતાઓ આત્મકથા છે. "રેક્વિમ" શોક કરનારાઓને શોક આપે છે: એક માતા જેણે તેના પુત્રને ગુમાવ્યો, એક પત્ની જેણે તેના પતિને ગુમાવ્યો. અખ્માટોવા બંને નાટકોમાં બચી ગઈ, જો કે, તેના અંગત ભાગ્ય પાછળ સમગ્ર લોકોની દુર્ઘટના છે.

ના, અને કોઈ બીજાના અવકાશ હેઠળ નહીં, અને કોઈ બીજાની પાંખોના રક્ષણ હેઠળ નહીં, - હું તે સમયે મારા લોકો સાથે હતો, જ્યાં મારા લોકો, કમનસીબે, હતા.

વાચકની સહાનુભૂતિ, ગુસ્સો અને ખિન્નતા, જે કવિતા વાંચતી વખતે અનુભવાય છે, તે ઘણા કલાત્મક માધ્યમોના સંયોજનની અસર દ્વારા પ્રાપ્ત થાય છે. "અમે દરેક સમયે જુદા જુદા અવાજો સાંભળીએ છીએ," બ્રોડસ્કી "રેક્વિમ" વિશે કહે છે, "પછી માત્ર એક મહિલાનો, પછી અચાનક એક કવિયત્રી, પછી મેરી આપણી સામે છે." અહીં એક "સ્ત્રીનો" અવાજ છે જે દુ: ખી રશિયન ગીતોમાંથી આવ્યો છે: આ સ્ત્રી બીમાર છે, આ સ્ત્રી એકલી છે, તેનો પતિ કબરમાં છે, તેનો પુત્ર જેલમાં છે, મારા માટે પ્રાર્થના કરો.

અહીં "કવિયત્રી" છે: હું ઈચ્છું છું કે હું તમને બતાવી શકું, મશ્કરી કરનાર અને બધા મિત્રોની પ્રિય, ત્સારસ્કોયે સેલોનો ખુશખુશાલ પાપી, તમારા જીવનનું શું થશે... અહીં વર્જિન મેરી છે, કારણ કે બલિદાન જેલની રેખાઓ સમાન છે દરેક શહીદ-માતા મેરી સાથે: મેગડાલીન લડ્યા અને રડ્યા, પ્રિય શિષ્ય પથ્થર તરફ વળ્યો, અને જ્યાં માતા ચૂપચાપ ઊભી હતી, ત્યાં કોઈએ જોવાની હિંમત કરી નહીં.

કવિતામાં, અખ્માટોવા વ્યવહારીક રીતે હાયપરબોલનો ઉપયોગ કરતી નથી, દેખીતી રીતે આ એટલા માટે છે કારણ કે દુઃખ અને વેદના એટલા મહાન છે કે તેમને અતિશયોક્તિ કરવાની જરૂર નથી કે તક નથી. હિંસા પ્રત્યે ભયાનકતા અને અણગમો પેદા કરવા, શહેર અને દેશની ઉજ્જડ દર્શાવવા અને યાતના પર ભાર મૂકવા માટે તમામ ઉપનામો એવી રીતે પસંદ કરવામાં આવ્યા છે. ખિન્નતા “ઘાતક” છે, સૈનિકોના પગલાં “ભારે” છે, રુસ “નિર્દોષ” છે, “કાળી મારુસી” (કેદીની ગાડીઓ) છે. "પથ્થર" ઉપનામનો વારંવાર ઉપયોગ થાય છે: "પથ્થર શબ્દ", "પેટ્રિફાઇડ વેદના". ઘણા ઉપકલા લોકની નજીક છે: "ગરમ આંસુ", " મહાન નદી". લોક હેતુઓકવિતામાં ખૂબ જ મજબૂત છે, જ્યાં જોડાણ છે ગીતની નાયિકાલોકો સાથે ખાસ: અને હું મારા એકલા માટે નહીં, પરંતુ લાલ, આંધળી દિવાલની નીચે, ભીષણ ભૂખ અને જુલાઈની ગરમીમાં, મારી સાથે ઉભેલા દરેક માટે પ્રાર્થના કરું છું.

વાંચન છેલ્લી લીટી, તમે તમારી સામે એક દિવાલ જુઓ છો, જે લોહીથી લાલ અને પીડિતો અને તેમના પ્રિયજનો દ્વારા વહેતા આંસુઓથી આંધળી છે.

અખ્માટોવાની કવિતામાં ઘણા રૂપકો છે જે અમને વિચારો અને લાગણીઓને આશ્ચર્યજનક રીતે સંક્ષિપ્તમાં અને અભિવ્યક્ત કરવા દે છે: “અને એક નાનું ગીતલોકોમોટિવ વ્હિસલ્સ અલગતામાં ગાયું છે," "મૃત્યુના તારાઓ આપણી ઉપર ઉભા હતા / અને નિર્દોષ રુસ રડ્યા," "અને મારા ગરમ આંસુઓથી નવા વર્ષની બરફમાં સળગી ગયા."

કવિતામાં અન્ય ઘણા કલાત્મક ઉપકરણો પણ છે: રૂપક, પ્રતીકો, અવતાર. સાથે મળીને તેઓ ઊંડા લાગણીઓ અને અનુભવો બનાવે છે.

અન્ના એન્ડ્રીવના અખ્માટોવાએ ગૌરવ સાથે ભાગ્યના તમામ મારામારીઓનો સામનો કર્યો અને જીવ્યા લાંબુ જીવનઅને લોકોને અદ્ભુત કાર્યો આપ્યા.

સંદર્ભો

આ કાર્ય તૈયાર કરવા માટે, http://www.coolsoch.ru/ સાઇટ પરથી સામગ્રીનો ઉપયોગ કરવામાં આવ્યો હતો.

સમાન કાર્યો:

  • નિબંધ >>

    કવિતા "વિનંતી"અન્ના અખ્માટોવાઅભિવ્યક્તિ તરીકે લોક હીરો(ભાષાનું વિશ્લેષણ અને કલાત્મક ભંડોળ) ખરેખર તેમાંથી કોઈ નથી... , "તમે મારા પુત્ર અને મારા ભયાનક છો," વગેરે. IN કવિતાબીજા ઘણા કલાત્મક ભંડોળ: રૂપક, પ્રતીકો, અવતાર, અદ્ભુત...

  • નિબંધ >>

    કલાત્મકમાં વિચાર અને તેના અમલીકરણ કવિતા "વિનંતી કરો"એ દ્વારા "રિક્વિમ" નો વિચાર. અખ્માટોવાએક જવાબદારીના સ્વરૂપમાં વ્યક્ત કરી શકાય છે અને... નો સંદર્ભ લો " વિનંતી", અહીં એક યુદ્ધ કવિતાઓ છે અખ્માટોવાઅને ચાલો તેના પર નજીકથી નજર કરીએ અર્થબનાવવામાં આવી રહ્યું છે...

  • નિબંધ >>

    અને કલાત્મક ભંડોળમાં તેનો અમલ કવિતાઅન્ના અખ્માટોવા « વિનંતી" 1935 અને 1940 ની વચ્ચે, " વિનંતી", ... TOPIC: "વિચાર અને કલાત્મક ભંડોળમાં તેનો અમલ કવિતાઅન્ના એન્ડ્રીવા અખ્માટોવાવિનંતી" દ્વારા તૈયાર: ગોરુન...

  • એબ્સ્ટ્રેક્ટ >>

    હમા. યુ અખ્માટોવાતે સમય વિશે સીધા કાવ્યાત્મક નિવેદનો છે, અને સૌથી ઉપર " વિનંતી". "કવિતા"સારું... (અને સ્વાભાવિક રીતે, કલાત્મક અર્થ), પણ સૌથી વધુ અસરકારક રીતેતાલીમ " કવિતાહીરો વિના" અન્ના અખ્માટોવા- ઉદાહરણ...

  • નિબંધ >>

    બાળકો. થયો હતો " વિનંતી"- સૌથી વધુ પ્રખ્યાત કાર્ય અખ્માટોવા. આ એક રુદન છે... ઉદાહરણ તરીકે, તેને પૂરક અને પ્રક્રિયા કરવામાં આવી હતી" કવિતાહીરો વિના", દાયકાઓથી પરફેક્ટ છે... અને તેના ફેવરિટમાંનું એક છે કલાત્મક ભંડોળરહસ્યની સમજ, છુપાયેલ, ઘનિષ્ઠ ...

"દરેક કવિની પોતાની દુર્ઘટના હોય છે,

અન્યથા તે કવિ નથી. વિના કોઈ દુર્ઘટના નથી

કવિ - કવિતા જીવે છે અને શ્વાસ લે છે

દુ:ખદનું ખૂબ જ પાતાળ,

"ધાર પર એક ઘેરો પાતાળ."

એ. અખ્માટોવા


છેલ્લી અને વર્તમાન સદીઓના વળાંક પર, બે વિશ્વ યુદ્ધોથી આઘાત પામેલા યુગમાં, આધુનિક સમયના તમામ વિશ્વ સાહિત્યમાં કદાચ સૌથી નોંધપાત્ર "મહિલા" કવિતા રશિયામાં ઉભરી અને વિકસિત થઈ - અન્ના અખ્માટોવાની કવિતા.

"મારા વિશે સંક્ષિપ્તમાં" શીર્ષકવાળી તેણીની આત્મકથામાં અન્ના એન્ડ્રીવનાએ લખ્યું: "મારો જન્મ 11 જૂન (23), 1889 ના રોજ, ઓડેસા (બોલ્શોઇ ફોન્ટન) નજીક થયો હતો, મને એક વર્ષના બાળક તરીકે ઉત્તરમાં લઈ જવામાં આવ્યો હતો - ત્સારસ્કોય સેલો, જ્યાં હું સોળ વર્ષનો હતો ત્યાં સુધી મારી પ્રથમ યાદો ત્સારસ્કોયે સેલોની છે: બગીચાઓની લીલી, ભીની ભવ્યતા, ગોચર જ્યાં મારી આયા મને લઈ ગઈ હતી, હિપ્પોડ્રોમ જ્યાં નાના રંગબેરંગી ઘોડાઓ દોડતા હતા, જૂની ટ્રેન. સ્ટેશન અને બીજું કંઈક જે પછીથી "ઓડ ઑફ ત્સારસ્કોયે સેલો" નો ભાગ બન્યું, હું દર ઉનાળામાં સ્ટ્રીલેટ્સકાયા ખાડી પર વિતાવતો હતો, અને ત્યાં આ વર્ષોની સૌથી શક્તિશાળી છાપ હતી ચેરોસોસ, જેની નજીક હું લિયો ટોલ્સટોયના મૂળાક્ષરો વાંચતો હતો, જ્યારે હું અગિયાર વર્ષનો હતો ત્યારે શિક્ષકે કેવી રીતે શીખવ્યું તે સાંભળીને જૂની કવિતાઓ મારા માટે પુષ્કિન અને લેર્મોન્ટોવથી નહીં, પરંતુ ડેરઝાવિન ("યુવાના જન્મ પર") અને નેક્રાસોવ ("ફ્રોસ્ટ ધ રેડ નોઝ") સાથે શરૂ થઈ. મારી માતા આ બાબતોને હૃદયથી જાણતી હતી. »

બાળકોની સૌથી નજીકની વસ્તુ માતા હતી - દેખીતી રીતે એક પ્રભાવશાળી વ્યક્તિ જે સાહિત્ય જાણતી હતી અને કવિતાને પ્રેમ કરતી હતી. ત્યારબાદ, અન્ના એન્ડ્રીવનાએ, તેણીની એક "ઉત્તરી એલિજીસ" માં, તેણીને હૃદયપૂર્વકની રેખાઓ સમર્પિત કરી:

પારદર્શક આંખોવાળી સ્ત્રી

(એટલો ઊંડો વાદળી કે સમુદ્ર

તમે મદદ કરી શકતા નથી પરંતુ જ્યારે તમે તેમને જુઓ છો ત્યારે યાદ રાખો)

દુર્લભ નામ અને સફેદ પેન સાથે,

અને દયા, જે વારસો છે

એવું લાગ્યું કે મેં તેણી પાસેથી તે મેળવ્યું,

મારા ક્રૂર જીવનની એક બિનજરૂરી ભેટ...

"ઉત્તરીય એલિજીસ."

માતાના પરિવારમાં સાહિત્ય સાથે સંકળાયેલા લોકો હતા, ઉદાહરણ તરીકે, હવે ભૂલી ગયેલા, પરંતુ એક સમયે પ્રખ્યાત અન્ના બુનીના, જેને અન્ના એન્ડ્રીવના "પ્રથમ રશિયન કવિયત્રી" તરીકે ઓળખાતી હતી, તે તેના માતાના પિતા, ઇરાસ્મસ ઇવાનોવિચ સ્ટોગોવની કાકી હતી, જેમણે છોડી દીધી હતી. "રશિયન એન્ટિક્વિટી" માં તેમના સમયમાં પ્રકાશિત કરવામાં આવેલી રસહીન "નોંધો" ભાવિ કવિની માતા, ઇન્ના ઇરાસ્મોવના, તતારમાંથી સ્ત્રી લાઇનમાંથી ઉતરી ખાન અખ્મત. "મારા પૂર્વજ ખાન અખ્મત," અન્ના એન્ડ્રીવનાએ લખ્યું, "લાંચના રશિયન હત્યારા દ્વારા રાત્રે તેમના તંબુમાં હત્યા કરવામાં આવી હતી, અને આ સાથે, જેમ કે કરમઝિન કહે છે, અઢારમી સદીમાં મંગોલની રાજકુમારી પ્રસ્કોવ્યા એગોરોવના સાથે લગ્ન કર્યા હતા શ્રીમંત અને ઉમદા સિમ્બિર્સ્ક જમીનના માલિક મોટોવિલોવ એગોર મોટોવિલોવ મારા પરદાદા હતા - મારી દાદી - જ્યારે મારી માતા નવ વર્ષની હતી ત્યારે તેનું નામ અન્ના રાખવામાં આવ્યું હતું.

1907 માં, અખ્માટોવાએ કિવના ફંડુકલીવસ્કી અખાડામાંથી સ્નાતક થયા, પછી ઉચ્ચ મહિલા અભ્યાસક્રમોની કાયદો ફેકલ્ટીમાં પ્રવેશ કર્યો. દસમા વર્ષની શરૂઆત અખ્માટોવાના ભાગ્યમાં ચિહ્નિત કરવામાં આવી હતી મહત્વપૂર્ણ ઘટનાઓ: તેણીએ નિકોલાઈ ગુમિલિઓવ સાથે લગ્ન કર્યા, કલાકાર અમાદેઓ મોડેલિયાની સાથે મિત્રતા મળી અને 1912 ની વસંતઋતુમાં તેણીનો પ્રથમ કાવ્યસંગ્રહ, ઇવનિંગ પ્રકાશિત થયો, જેણે તેણીને તાત્કાલિક ખ્યાતિ અપાવી. તરત જ તેણીને સર્વસંમતિથી મહાન રશિયન કવિઓમાં વિવેચકો દ્વારા સ્થાન આપવામાં આવ્યું. તેણીના પુસ્તકો એક સાહિત્યિક ઘટના બની. ચુકોવ્સ્કીએ લખ્યું કે અખ્માટોવાને "અસાધારણ, અણધારી રીતે ઘોંઘાટીયા વિજયો" સાથે આવકારવામાં આવ્યો. તેણીની કવિતાઓ માત્ર સાંભળવામાં આવી ન હતી - તે વ્યાપકપણે સ્વીકારવામાં આવી હતી, વાતચીતમાં ટાંકવામાં આવી હતી, આલ્બમ્સમાં નકલ કરવામાં આવી હતી અને તેનો ઉપયોગ પ્રેમની ઘોષણા તરીકે પણ કરવામાં આવ્યો હતો.

લાંબા સમયથી, અન્ના અખ્માટોવાની કૃતિઓ અને તેના કાર્ય વિશેના પુસ્તકો પ્રકાશિત થયા ન હતા, અને જો તે પ્રકાશિત થયા હતા, તો રશિયન સાહિત્યના સૌથી મોટા પ્રતિનિધિઓમાંના એકમાં વર્ષ-વર્ષે વધતી જતી રુચિને સંતોષવા માટે પરિભ્રમણ સ્પષ્ટપણે અપૂરતું હતું. અમારી સદી.

તેમના જીવનમાં, જે લગભગ 79 વર્ષ (1889 - 1966) સુધી ચાલ્યું હતું, અન્ના એન્ડ્રીવના અખ્માટોવા ખ્યાતિ, બદનામી અને નવી કીર્તિ જાણતી હતી, જે પ્રારંભિક કરતાં પણ વધારે હતી, કારણ કે તેનું વ્યક્તિત્વ અને લખાણો સામાન્ય ધ્યાનનો વિષય બન્યા હતા. કવિના મૃત્યુ પછી, આ સાર્વત્રિક ધ્યાન, આ ખ્યાતિ એટલી ઊંડી અને કાયમી બની કે આપણે વિશ્વાસપૂર્વક કહી શકીએ કે અન્ના અખ્માટોવારશિયન સાહિત્યના ક્લાસિકના ઉચ્ચ વર્તુળમાં પ્રવેશ કર્યો.

અન્ના એન્ડ્રીવના એવા કવિઓમાંના એક છે જેમની રચનાઓની સુંદરતા અને અસ્પષ્ટતા ફક્ત તેમની પાસે પુનરાવર્તિત વળતર દ્વારા જ પ્રગટ થઈ શકે છે. તેની વ્યક્તિગત પંક્તિઓ, પંક્તિઓ અને સમગ્ર કવિતાઓ યાદ રાખવામાં આવે છે અને અમારામાં સક્રિય ભાગ લે છેઆધ્યાત્મિક જીવન

, તેણીનું પરિવર્તન.


કવિના હૃદયે માત્ર વ્યક્તિ જ નહીં, તેના આત્માનો અવાજ પણ સાંભળ્યો. ઉદાસી અને આનંદ, ચિંતા અને કાળજી, પ્રતિબિંબ અને દુ: ખનો અવાજ. અખ્માટોવા જાણે છે કે ભાવનાત્મક હિલચાલના તમામ શેડ્સ કેવી રીતે વ્યક્ત કરવા.

કેન્દ્રિત વિચાર:

કેટલાક સૌમ્ય આંખોમાં જુએ છે,

અન્ય લોકો સૂર્યના કિરણો સુધી પીવે છે,

અને હું આખી રાત વાટાઘાટો કરું છું

તમારા અદમ્ય અંતરાત્મા સાથે.

અનુભવ - અવલોકન:

જ્યારે વ્યક્તિ મૃત્યુ પામે છે

તેના પોટ્રેટ બદલાય છે.

અનિવાર્યની પૂર્વસૂચન:

એક સીધો જાય છે

બીજો એક વર્તુળમાં જાય છે

અને તેના પિતાના ઘરે પાછા ફરવાની રાહ જોઈ રહ્યો છે,

જૂના મિત્રની રાહ જોવી.

અને હું જાઉં છું - મુશ્કેલી મારી પાછળ આવે છે,

સીધી નથી અને ત્રાંસી નથી,

અને ક્યાંય અને ક્યારેય નહીં,

ઢોળાવ પરથી પડતી ટ્રેનની જેમ.

આંતરિક જીવનનો તણાવ અને સમૃદ્ધિ પણ કાવ્યાત્મક રંગની વિવિધતા નક્કી કરે છે. સતાવણીના સમયમાં, સત્તાવાર ટીકાએ અન્ના અખ્માટોવાને "આંતરિક સ્થળાંતરીત" તરીકે ઓળખાવી હતી. આ "સંસ્થાકીય નિષ્કર્ષ"ઘણા વર્ષો સુધી

છાપવાના તેના કાર્યોનો માર્ગ અવરોધિત કર્યો. જો કે, 1917 માં, તેણીએ રશિયા છોડીને વિદેશમાં આમંત્રિત કરનારાઓને આ રીતે જવાબ આપ્યો: "... ઉદાસીન અને શાંતિથી, મેં મારા હાથથી મારા કાન બંધ કર્યા, જેથી આ અયોગ્ય ભાષણથી દુ: ખી ભાવના અશુદ્ધ ન થાય. "

અને કવયિત્રીએ, તેના જીવનના છેલ્લા દિવસો સુધી, તેના લોકો સાથે તેમના પર પડેલી બધી મુશ્કેલીઓ અને મુશ્કેલીઓ શેર કરી. સમય પ્રથમ દાખલ થયોકવિનો આત્મા

, અને પછી તેમની કવિતાઓમાં. તેણે અખ્માટોવાની કવિતાને ઐતિહાસિક દ્રઢતાથી ભરી દીધી, દરેક પંક્તિના દુ:ખદ અવાજને નિર્ધારિત કર્યો, અને તે સતત વધતી જતી સ્પષ્ટતા સાથે બતાવ્યું કે બ્લોકના શબ્દોનો અર્થ શું છે - "કઠિન, વધુ કદરૂપું, વધુ પીડાદાયક." અન્ના અખ્માટોવા એ સમય જોવા માટે જીવી હતી જ્યારે વાચકો, ફક્ત આપણા દેશના જ નહીં, તેણીના અવાજને ઓળખતા હતા અને કવિની ઉચ્ચ ભેટ, ભક્તિ માટે કૃતજ્ઞતાના શબ્દો કહ્યા હતા.મૂળ જમીન

, સન્યાસ, હિંમત અને રશિયન અને વિશ્વ સાહિત્યના માનવતાવાદી ઉપદેશો પ્રત્યેની વફાદારી.


અન્ના અખ્માટોવા અને લોકોના ભાવિ, ઇતિહાસ અને આપણા સમય વચ્ચેનું જોડાણ તરત જ સ્પષ્ટ થયું ન હતું. દરમિયાન, આ જોડાણ સૌથી ઊંડા પ્રકૃતિનું છે. આને "હીરો વિનાની કવિતા" અને "રિક્વીમ" જેવી બે કૃતિઓમાં બતાવી શકાય છે. અલબત્ત, કવિના તમામ ગીતોને ધ્યાનમાં રાખીને.

તેના અમલીકરણનો વિચાર અને કલાત્મક માધ્યમ


1935 અને 1940 ની વચ્ચે, "રિક્વિમ" બનાવવામાં આવ્યું હતું, માત્ર અડધી સદી પછી પ્રકાશિત થયું હતું - 1987 માં અને અન્ના અખ્માટોવાની અંગત દુર્ઘટનાને પ્રતિબિંબિત કરે છે - તેના અને તેના પુત્ર લેવ નિકોલાઈવિચ ગુમિલિઓવનું ભાવિ, ગેરકાયદેસર રીતે દમન અને મૃત્યુદંડની સજા. "રેક્વિમ" સ્ટાલિનના જુલમના તમામ પીડિતોનું સ્મારક બની ગયું. "યેઝોવશ્ચીનાના ભયંકર વર્ષો દરમિયાન, મેં સત્તર મહિના જેલની કતારોમાં વિતાવ્યા" - "હું સત્તર મહિનાથી ચીસો પાડી રહ્યો છું, તમને ઘરે બોલાવું છું ..."


અને પથ્થર શબ્દ પડ્યો

મારી હજી જીવતી છાતી પર.

તે ઠીક છે, કારણ કે હું તૈયાર હતો

હું કોઈક રીતે આનો સામનો કરીશ.


મારે આજે ઘણું કરવાનું છે:

આપણે આપણી યાદશક્તિને સંપૂર્ણપણે મારી નાખવી જોઈએ,

આત્મા માટે પથ્થર તરફ વળવું જરૂરી છે,

આપણે ફરીથી જીવતા શીખવું જોઈએ.


આવી દુ:ખદ તીવ્રતાની પંક્તિઓ, સ્ટાલિનવાદના તાનાશાહીને ઉજાગર કરતી અને તેની નિંદા કરતી, તે સમયે લખવા માટે જોખમી અને ખાલી અશક્ય હતી. લેખક પોતે અને ઘણા નજીકના મિત્રો બંનેએ સમયાંતરે તેમની યાદશક્તિની શક્તિની ચકાસણી કરીને, હૃદયથી લખાણને યાદ કર્યું.

આમ, માનવીય યાદશક્તિ લાંબા સમયથી "કાગળ" માં ફેરવાઈ ગઈ, જેના પર "રિક્વીમ" છાપવામાં આવ્યું. અન્ના એન્ડ્રીવના અખ્માટોવાના જીવન, કાર્ય અથવા વ્યક્તિત્વને રિક્વીમ વિના સમજવું અશક્ય છે. તદુપરાંત, "રિક્વિમ" વિના આધુનિક વિશ્વના સાહિત્ય અને સમાજમાં બનતી અને બનતી પ્રક્રિયાઓને સમજવી અશક્ય છે. અખ્માટોવાના “રિક્વિમ” વિશે બોલતા, એ. અર્બન અભિપ્રાય વ્યક્ત કરે છે કે “તે પહેલા રહેતા હતા” - તે ટુકડાઓમાં જે 30 ના દાયકામાં અલગ કવિતાઓ તરીકે પ્રકાશિત થયા હતા. તે હાથથી કોપી કરેલા કાગળના ટુકડાઓમાં અથવા ટાઈપરાઈટર પર ટાઈપ કરીને જીવતો હતો! વિવેચક માને છે કે "રિક્વિમ" ના પ્રકાશનથી અખ્માટોવાની દંતકથા "એક વિશિષ્ટ રીતે ચેમ્બર કવિ તરીકે" નો અંત આવ્યો."રશિયન સંસ્કૃતિના "સિલ્વર એજ" ના પ્રતિનિધિ, તેણીએ બહાદુરીપૂર્વક વીસમી સદીમાં તેના છેલ્લા દાયકાઓની સાક્ષી તરીકે, આપણા સુધીનો માર્ગ બનાવ્યો.

રસ્તો મુશ્કેલ છે

, દુ:ખદ, નિરાશાની ધાર પર. "પરંતુ લેખના લેખક એ હકીકત તરફ ધ્યાન દોરે છે કે "તેમના સૌથી કડવા કામમાં પણ - "રેક્વિમ" અન્ના અખ્માટોવા (આ મહાન રશિયન સાહિત્યની મિલકત પણ છે) ઐતિહાસિક ન્યાયમાં વિશ્વાસ જાળવી રાખે છે."જેઓ પ્રથમ યુરોપીયન યુદ્ધ અને ઓક્ટોબર ક્રાંતિની પૂર્વસંધ્યાએ જીવે છે," અખ્માટોવાએ લખ્યું. આ ઊંડી ટિપ્પણીથી લેખક એક કલાકાર અને એક ઈતિહાસકાર એક જ સમયે પ્રગટ થાય છે. તેના જીવન અને કાર્યમાં આપણે અદમ્ય "સમયની ઉડાન" અનુભવીએ છીએ. , આપણે જે યુગમાંથી જીવી રહ્યા છીએ તેની બાહ્ય ઐતિહાસિક પ્રક્રિયાઓ નથી, પરંતુ જીવંત લાગણીઓ, એક સૂક્ષ્મ કલાકારની અગમચેતી શોધીએ છીએ.

આજકાલ, સાહિત્યિક અને કલાત્મક સામયિક "ઓક્ટોબર" એ 1987 માં તેના પૃષ્ઠો પર સંપૂર્ણ રીતે "રિક્વિમ" પ્રકાશિત કર્યું. આમ, અખ્માટોવાનું ઉત્કૃષ્ટ કાર્ય "જાહેર જ્ઞાન" બન્યું. આ યુગનો એક અદ્ભુત દસ્તાવેજ છે, જે પોતાના જીવનચરિત્રના તથ્યો પર આધારિત છે, આપણા દેશબંધુઓ જે કસોટીઓમાંથી પસાર થયા છે તેના પુરાવા છે.


ફરી એકવાર અંતિમ સંસ્કારનો સમય નજીક આવ્યો.

હું જોઉં છું, સાંભળું છું, હું તમને અનુભવું છું ...

. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

હું દરેકને નામથી બોલાવવા માંગુ છું,

હા, સૂચિ દૂર કરવામાં આવી હતી, અને શોધવા માટે કોઈ સ્થાન નથી ...

. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

હું તેમને હંમેશા અને દરેક જગ્યાએ યાદ કરું છું,

હું તેમને નવી મુશ્કેલીમાં પણ ભૂલીશ નહીં ...


અન્ના એન્ડ્રીવના વાચકોની આભારી માન્યતાનો યોગ્ય રીતે આનંદ માણે છે, અને ઉચ્ચ મૂલ્યતેણીની કવિતા જાણીતી છે. તેણીના વિચારોની ઊંડાઈ અને પહોળાઈના કડક પ્રમાણમાં, તેણીનો "અવાજ" ક્યારેય ધૂમ મચાવતો નથી અને ચીસોમાં ઉભો થતો નથી - ન તો રાષ્ટ્રીય શોકના કલાકોમાં, ન તો રાષ્ટ્રીય વિજયના કલાકોમાં.

સંયમ સાથે, બૂમો પાડ્યા વિના અથવા તાણ વિના, મહાકાવ્યાત્મક રીતે, અનુભવેલા દુઃખ વિશે કહેવામાં આવે છે: "આ દુઃખ પહેલાં, પર્વતો ઝૂકી જાય છે." અન્ના અખ્માટોવા આ દુઃખના જીવનચરિત્રાત્મક અર્થને નીચે પ્રમાણે વ્યાખ્યાયિત કરે છે:

"કબરમાં પતિ, જેલમાં પુત્ર, મારા માટે પ્રાર્થના કરો." આ સીધીતા અને સરળતા સાથે વ્યક્ત કરવામાં આવે છે, જે ફક્ત ઉચ્ચ લોકવાયકાઓમાં જોવા મળે છે. પરંતુ તે ફક્ત વ્યક્તિગત વેદના વિશે નથી, જો કે તે એકલા દુર્ઘટના માટે પૂરતું છે. તે, વેદના, ફ્રેમવર્કમાં વિસ્તૃત છે: "ના, તે હું નથી, તે કોઈ અન્ય છે જે પીડાય છે," "અને હું એકલા મારા માટે નહીં, પરંતુ મારી સાથે ઉભેલા દરેક માટે પ્રાર્થના કરું છું. » “રિક્વિમ” ના પ્રકાશન અને તેની બાજુમાં કવિતાઓ સાથે, અન્ના અખ્માટોવાના કાર્ય એક નવો ઐતિહાસિક, સાહિત્યિક અને સામાજિક અર્થ લે છે.

તે "રિક્વિમ" માં છે કે કવિનું સંક્ષિપ્તવાદ ખાસ કરીને નોંધનીય છે. "પ્રસ્તાવનાને બદલે" પ્રાસાદિક સિવાય, ત્યાં ફક્ત બેસો જેટલી પંક્તિઓ છે. અને Requiem એક મહાકાવ્ય જેવું લાગે છે.

અખ્માતોવા માટે 30 ના દાયકા ક્યારેક તેના જીવનની સૌથી મુશ્કેલ કસોટીઓ હતી. તેણીએ માત્ર ફાશીવાદ દ્વારા છૂટી ગયેલી બીજી સાક્ષી જ નહીં વિશ્વ યુદ્ધ, જે ટૂંક સમયમાં તેની માતૃભૂમિની ભૂમિ પર પસાર થઈ, પણ બીજું પણ, ઓછું નહીં ભયંકર યુદ્ધ, જેનું નેતૃત્વ સ્ટાલિન અને તેના વંશજોએ તેમના પોતાના લોકો સાથે કર્યું હતું. 30 ના દાયકાના ભયંકર દમન, જે તેના મિત્રો અને સમાન વિચારધારાવાળા લોકો પર પડ્યા, તેણે તેના કુટુંબનું ઘર પણ નષ્ટ કર્યું: પ્રથમ, તેનો પુત્ર, એક યુનિવર્સિટીનો વિદ્યાર્થી, અને પછી તેના પતિ, એન.એન. પુનીનની ધરપકડ કરવામાં આવી અને દેશનિકાલ કરવામાં આવ્યો. અખ્માટોવા પોતે આટલા વર્ષો ધરપકડની સતત અપેક્ષામાં જીવતી હતી. તેણીએ તેના પુત્રને પેકેજ સોંપવા અને તેના ભાવિ વિશે જાણવા માટે ઘણા મહિનાઓ લાંબી અને ઉદાસી જેલની કતારોમાં વિતાવ્યા. અધિકારીઓની નજરમાં, તે અત્યંત અવિશ્વસનીય વ્યક્તિ હતી: તેના પ્રથમ પતિ, એન. ગુમિલિઓવને 1921 માં "પ્રતિ-ક્રાંતિકારી" પ્રવૃત્તિઓ માટે ગોળી મારી દેવામાં આવી હતી. તેણી સારી રીતે જાણતી હતી કે તેણીનું જીવન સંતુલિત છે અને દરવાજો ખટખટાવતા તે એલાર્મ સાથે સાંભળે છે. એવું લાગે છે કે આવી પરિસ્થિતિઓમાં લખવાનું અકલ્પ્ય હતું, અને તેણીએ ખરેખર લખ્યું ન હતું, એટલે કે, તેણીએ પેન અને કાગળને છોડીને તેણીની કવિતાઓ લખી ન હતી. એલકે ચુકોવસ્કાયા તેના સંસ્મરણોમાં લખે છે કે અંધારકોટડી ખૂબ નજીક હોવાથી કવયિત્રીએ તેની કવિતાઓ કેટલી કાળજીપૂર્વક વાંચી. જો કે, લખવાની તકથી વંચિત, અન્ના અખ્માટોવાએ તે જ સમયે આ વર્ષો દરમિયાન તેના સૌથી વધુ સર્જનાત્મક ઉદયનો અનુભવ કર્યો. મહાન દુ: ખ, પરંતુ તે જ સમયે લોકો માટે મહાન હિંમત અને ગૌરવ આ સમયગાળાની અખ્માટોવાની કવિતાઓનો આધાર બનાવે છે.

30 ના દાયકામાં અખ્માટોવાની મુખ્ય સર્જનાત્મક અને નાગરિક સિદ્ધિ તેણીએ બનાવેલી રીક્વીમ હતી, જે "મહાન આતંક" - દબાયેલા લોકોની વેદનાના વર્ષોને સમર્પિત હતી.


ના, અને પરાયું આકાશ હેઠળ નહીં,

અને એલિયન પાંખોના રક્ષણ હેઠળ નહીં, -

ત્યારે હું મારા લોકો સાથે હતો,

જ્યાં મારા લોકો, કમનસીબે, હતા.


"Requiem" માં દસ કવિતાઓ છે.

“Requiem” એક મહત્વપૂર્ણ આધાર ધરાવે છે, જે એક નાનકડા ગદ્ય ભાગમાં ખૂબ જ સ્પષ્ટ રીતે કહેવામાં આવ્યું છે - “પ્રસ્તાવનાને બદલે”. પહેલેથી જ અહીં સમગ્ર કાર્યનો આંતરિક ધ્યેય સ્પષ્ટપણે અનુભવાય છે - બતાવવા માટે ભયંકર વર્ષોયેઝોવશ્ચિના. અને આ વાર્તા છે. અન્ય પીડિતો સાથે, અખ્માટોવા જેલની લાઇનમાં ઉભી હતી “એક દિવસ કોઈએ મને “ઓળખ” કરી. પછી વાદળી હોઠ સાથે મારી પાછળ ઉભેલી એક સ્ત્રી, જેણે, અલબત્ત, તેણીના જીવનમાં ક્યારેય મારું નામ સાંભળ્યું ન હતું, તે મૂર્ખતામાંથી જાગી ગઈ જે આપણા બધાની લાક્ષણિકતા છે અને મને કાનમાં પૂછ્યું (ત્યાં દરેક જણ બબડાટમાં બોલ્યા) :

શું તમે આનું વર્ણન કરી શકો છો?

અને મેં કહ્યું:

પછી તેના ચહેરા પર સ્મિત જેવું કંઈક સરક્યું જે એક સમયે તેના ચહેરા પર હતું."

આ નાના માર્ગમાં, એક યુગ દેખીતી રીતે ઉભરી આવે છે - ભયંકર, નિરાશાજનક. કાર્યનો વિચાર શબ્દભંડોળને અનુરૂપ છે: અખ્માટોવાને ઓળખવામાં આવી ન હતી, પરંતુ, જેમ કે તેઓ ઘણીવાર કહેતા હતા, તે સ્ત્રીના હોઠ ભૂખ અને નર્વસ થાકથી "નીલા" હતા; દરેક વ્યક્તિ ફક્ત બબડાટમાં અને ફક્ત "કાનમાં" બોલે છે.

આ જરૂરી છે - અન્યથા તેઓ શોધી કાઢશે, "ઓળખશે", "તેને અવિશ્વસનીય માને છે" - એક દુશ્મન. અખ્માટોવા, યોગ્ય શબ્દભંડોળ પસંદ કરીને, ફક્ત પોતાના વિશે જ નહીં, પરંતુ એક જ સમયે દરેક વિશે લખે છે, અને "નિષ્ક્રિયતા" વિશે બોલે છે જે દરેકની "લાક્ષણિકતા" છે. કવિતાની પ્રસ્તાવના એ કૃતિની બીજી ચાવી છે.

તે અમને સમજવામાં મદદ કરે છે કે કવિતા "ઓર્ડર કરવા" લખવામાં આવી હતી. "વાદળી હોઠવાળી" સ્ત્રી તેને આ માટે પૂછે છે, ન્યાય અને સત્યની અમુક પ્રકારની જીતની છેલ્લી આશા તરીકે. અને અખ્માટોવા આ આદેશ, આ ભારે ફરજ, બિલકુલ ખચકાટ વિના પોતાની જાત પર લે છે. અને આ સમજી શકાય તેવું છે: છેવટે, તે દરેક વિશે અને પોતાના વિશે લખશે, એવા સમયની આશા રાખશે જ્યારે રશિયન લોકો "બધું સહન કરશે." અને વિશાળ, સ્પષ્ટ ..."Requiem" માં બનાવવામાં આવી હતી


અલગ વર્ષ

. ઉદાહરણ તરીકે, "સમર્પણ" માર્ચ 1940 ચિહ્નિત થયેલ છે.


તે ચોક્કસ "સરનામા" જાહેર કરે છે. અમે ધરપકડ કરાયેલા લોકોથી અલગ થયેલી મહિલાઓની વાત કરી રહ્યા છીએ.


તેઓ જેઓ શોક કરે છે તેમની સાથે તે સીધી વાત કરે છે.

આ તેમના પ્રિયજનો છે જેઓ સખત મજૂરી અથવા ફાંસીની સજા ભોગવી રહ્યા છે. આ રીતે અખ્માટોવા આ દુઃખની ઊંડાઈનું વર્ણન કરે છે: “આ દુઃખ પહેલાં, પર્વતો વળે છે, મહાન નદી વહેતી નથી. "પ્રિય લોકો બધું અનુભવે છે: "મજબૂત જેલના દરવાજા", "દોષિત છિદ્રો" અને દોષિતોની ભયંકર ખિન્નતા.


શબ્દો "રુસ સળગતું હતું" અને "જંગલી મૂડી" લોકોના દુઃખને અત્યંત ચોકસાઈથી વ્યક્ત કરે છે અને એક મહાન વૈચારિક ભાર વહન કરે છે. પરિચયમાં ચોક્કસ છબીઓ પણ છે. અહીં એક વિનાશકારી છે, જેને "કાળી મારુસી" રાત્રે લઈ જાય છે. તેણીનો અર્થ તેનો પુત્ર પણ થાય છે.


તમારા હોઠ પર ઠંડા ચિહ્નો છે

કપાળ પર મૃત્યુ પરસેવો.


તેને પરોઢિયે લઈ જવામાં આવ્યો હતો, પરંતુ પરોઢ એ દિવસની શરૂઆત છે, અને અહીં પરોઢ એ અનિશ્ચિતતા અને ઊંડા દુઃખની શરૂઆત છે. વેદના ફક્ત તે વ્યક્તિની જ નહીં, પણ જેઓ તેને અનુસરે છે તેઓને પણ "ટેક-અવે" તરીકે. અને લોકકથાની શરૂઆત પણ સરળ થતી નથી, પરંતુ નિર્દોષ વિનાશના અનુભવોની તીવ્રતા પર ભાર મૂકે છે:


શાંત ડોન શાંતિથી વહે છે

પીળો ચંદ્ર ઘરમાં પ્રવેશે છે.

મહિનો સ્પષ્ટ નથી, કારણ કે તેના વિશે વાત કરવાનો અને લખવાનો રિવાજ છે, પરંતુ પીળો, "પીળો મહિનો તેનો પડછાયો જુએ છે!"

આ દ્રશ્ય પુત્ર માટે રુદન છે, પરંતુ તે આ દ્રશ્યને વ્યાપક અર્થ આપે છે.

ત્યાં બીજી ચોક્કસ છબી છે. શહેરની છબી. અને એક વિશિષ્ટ સ્થાન પણ: "તે ક્રોસની નીચે ઊભા રહેશે" (જેલનું નામ). પરંતુ નેવા પરના શહેરની છબીમાં તેની સુંદર સ્થાપત્ય સાથે ફક્ત "પુશ્કિનની ભવ્યતા" અને સુંદરતા જ નથી, તે સેન્ટ પીટર્સબર્ગ કરતા પણ ઘાટા છે, જે એન.એ.ના કાર્યોથી દરેક માટે જાણીતું છે. નેક્રાસોવ અને એફ.એમ. દોસ્તોવ્સ્કી. આ એક શહેર છે - એક વિશાળ જેલનું જોડાણ, મૃત અને ગતિહીન નેવા પર તેની વિકરાળ ઇમારતો ફેલાવે છે.

અને બિનજરૂરી પેન્ડન્ટની જેમ લટકતી હતી

તેમની જેલ લેનિનગ્રાડ નજીક

આ શબ્દોમાં સહાનુભૂતિ અને દયા બંને અનુભવાય છે, જ્યાં શહેર એક જીવંત ચહેરા તરીકે દેખાય છે.

કવિતામાં લેખક દ્વારા વર્ણવેલ વ્યક્તિગત દ્રશ્યોથી વાચક ચોંકી જાય છે. લેખક તેમને કાર્યના મુખ્ય વિચાર પર ભાર મૂકવા માટે એક વ્યાપક સામાન્ય અર્થ આપે છે - એક અલગ કેસ નહીં, પરંતુ દેશવ્યાપી દુઃખ બતાવવા માટે. અહીં ધરપકડનું દ્રશ્ય છે, જ્યાં આપણે ઘણા પુત્રો, પિતા અને ભાઈઓની વાત કરી રહ્યા છીએ. અખ્માટોવા અંધારાવાળા ઓરડામાં બાળકો વિશે પણ લખે છે, જોકે તેના પુત્રને કોઈ સંતાન નથી. પરિણામે, જ્યારે તેણીના પુત્રને અલવિદા કહે છે, ત્યારે તેણીનો અર્થ ફક્ત પોતાને જ નહીં, પણ તે લોકો પણ છે કે જેમની સાથે તેણીની જેલલાઇન ટૂંક સમયમાં તેને સાથે લાવશે. », ક્રેમલિન ટાવરની નીચે રડતી "સ્ટ્રેલ્ટસીની પત્નીઓ" વિશે બોલતા, "રિક્વિમ" માં, તે સમયના અંધકારથી વર્તમાન સુધીનો લોહિયાળ રસ્તો બતાવે છે.

કમનસીબે, આ લોહિયાળ માર્ગ ક્યારેય વિક્ષેપિત થયો ન હતો, અને સ્ટાલિન હેઠળના દમનના વર્ષો દરમિયાન, જેમણે "લોકોના અધિકારો" ને કચડી નાખ્યા હતા.

નિર્દોષ લોહીના આખા સમુદ્રની રચના કરીને વધુ પહોળી બની. અખ્માટોવાના જણાવ્યા મુજબ, 1937 દરમિયાન, કોઈપણ લક્ષ્યો ક્યારેય લોહીને ન્યાયી ઠેરવતા નથી. તેણીની પ્રતીતિ ખ્રિસ્તી આજ્ઞા પર આધારિત છે "તમે મારી નાખશો નહીં."

પીળો ચંદ્ર ઘરમાં પ્રવેશે છે,

તે એક બાજુ તેની ટોપી સાથે અંદર જાય છે,

પીળા ચંદ્રની છાયા જુએ છે.

આ મહિલા બીમાર છે.

આ મહિલા એકલી છે.

પતિ કબરમાં, પુત્ર જેલમાં,

મારા માટે પ્રાર્થના કરો.

શાંત ડોનની અણધારી અને અર્ધ-ચિત્તની છબી સાથે લોરીનો હેતુ બીજો હેતુ તૈયાર કરે છે, તેનાથી પણ વધુ ભયંકર, ગાંડપણનો હેતુ, ચિત્તભ્રમણા અને મૃત્યુ અથવા આત્મહત્યા માટે સંપૂર્ણ તૈયારી:


ગાંડપણ પહેલેથી જ પાંખ પર છે

મારો અડધો આત્મા ઢંકાયેલો હતો,

અને તે જ્વલંત વાઇન પીવે છે,

અને કાળી ખીણ તરફ ઈશારો કરે છે.


"રિક્વિમ" (માતા અને મૃત્યુ પામેલા પુત્ર) માં વિશાળ અને દુ: ખદ રીતે ઉદ્ભવતા વિરોધાભાસ અનિવાર્યપણે અખ્માટોવાના મગજમાં ગોસ્પેલ કાવતરા સાથે સંકળાયેલા હતા, અને કારણ કે આ વિરોધ માત્ર તેના અંગત જીવનની નિશાની ન હતી અને લાખો માતાઓ અને પુત્રો માટે ચિંતિત હતી, અખ્માટોવા. પોતાની જાતને કલાત્મક રીતે તેના પર આધાર રાખવા માટે હકદાર માનતી હતી, જેણે "રિક્વીમ" ના અવકાશને વિશાળ, સર્વ-માનવ સ્કેલ સુધી વિસ્તૃત કર્યો હતો. આ દૃષ્ટિકોણથી, આ પંક્તિઓને સમગ્ર કાર્યનું કાવ્યાત્મક અને દાર્શનિક કેન્દ્ર ગણી શકાય, જો કે તે "ઉપસંવાદ" ની પહેલાં તરત જ મૂકવામાં આવે છે.

2 ભાગોનો બનેલો “એપિલોગ”, સૌપ્રથમ વાચકને “પ્રસ્તાવના” અને “સમર્પણ” ના મેલોડી અને સામાન્ય અર્થ તરફ પાછા ફરે છે; અહીં આપણે ફરીથી જેલની કતારની છબી જોઈએ છીએ, પરંતુ આ વખતે તે સામાન્ય, પ્રતીકાત્મક છે , શરૂઆતની કવિતાઓ જેટલી વિશિષ્ટ નથી.


મેં શીખ્યા કે ચહેરા કેવી રીતે પડે છે,

તમારી પોપચાંની નીચેથી ભય કેવો ડોકિયું કરે છે.

વેદના ગાલ પર દેખાય છે ...



હું દરેકને નામથી બોલાવવા માંગુ છું,

હા, સૂચિ છીનવી લેવામાં આવી હતી, અને શોધવા માટે કોઈ સ્થાન નથી,

તેમના માટે મેં વિશાળ આવરણ વણ્યું

ગરીબો પાસેથી, તેઓએ શબ્દો સાંભળ્યા છે


આવા ઉચ્ચ, આવા કડવા અને ગૌરવપૂર્ણ શબ્દો - તે ગાઢ અને ભારે છે, જાણે હિંસા અને ભાવિ લોકોની યાદમાં ધાતુમાંથી ફેંકવામાં આવે છે.

ઉપસંહારનો બીજો ભાગ સ્મારકની થીમ વિકસાવે છે, જે ડર્ઝાવિન અને પુષ્કિન અનુસાર રશિયન સાહિત્યમાં જાણીતું છે, પરંતુ અખ્માટોવાની કલમ હેઠળ તે સંપૂર્ણપણે અસામાન્ય - ઊંડે દુ: ખદ દેખાવ અને અર્થ પ્રાપ્ત કરે છે. એવું કહી શકાય કે જેલની દિવાલ પર, તેમની ઇચ્છા અને વસિયતનામું અનુસાર, કવિનું આવું અસામાન્ય સ્મારક ક્યારેય, ન તો રશિયનમાં કે વિશ્વ સાહિત્યમાં દેખાયું નથી. આ ખરેખર દમનનો ભોગ બનેલા તમામ લોકો માટે એક સ્મારક છે, 30 ના દાયકામાં અને અન્ય ભયંકર વર્ષોમાં ત્રાસ આપવામાં આવ્યો હતો.

પ્રથમ નજરમાં, કવિતાની વિચિત્ર ઇચ્છા ઉત્કૃષ્ટ અને દુ: ખદ લાગે છે:


અને જો ક્યારેય આ દેશમાં

તેઓ મારા માટે એક સ્મારક બનાવવાની યોજના બનાવી રહ્યા છે,

હું આ વિજય માટે મારી સંમતિ આપું છું,

પરંતુ માત્ર એક શરત સાથે - તેને મૂકશો નહીં

દરિયાની નજીક નથી, જ્યાં મારો જન્મ થયો હતો...

ખજાનાના સ્ટમ્પની નજીકના શાહી બગીચામાં નહીં.

અને અહીં, જ્યાં હું ત્રણસો કલાક ઊભો રહ્યો

અને જ્યાં તેઓએ મારા માટે બોલ્ટ ખોલ્યો ન હતો.


અને પછી લાક્ષણિક A.A. અખ્માટોવાની સંવેદનશીલતા અને જીવનશક્તિ.


અને જેલના કબૂતરને અંતરમાં ડ્રોન થવા દો,

અને જહાજો નેવા સાથે શાંતિથી સફર કરે છે.


અખ્માટોવાની "રિક્વિમ" ખરેખર એક લોક કૃતિ છે, માત્ર તે અર્થમાં કે તે એક મહાન લોક દુર્ઘટનાને પ્રતિબિંબિત કરે છે અને વ્યક્ત કરે છે, પણ તેના કાવ્યાત્મક સ્વરૂપમાં પણ, લોક કહેવતની નજીક છે. અખ્માટોવા લખે છે તેમ, "સાદા, "અવધુ સાંભળેલા" શબ્દોમાંથી વણાયેલા, તેમણે મહાન કાવ્યાત્મક અને નાગરિક શક્તિ સાથે તેમના સમય અને લોકોના પીડિત આત્માને વ્યક્ત કર્યો. 30 ના દાયકામાં અથવા તે પછીના વર્ષોમાં "રિક્વિમ" જાણીતું નહોતું, પરંતુ તેણે તેના સમયને કાયમ માટે કબજે કરી લીધો અને બતાવ્યું કે અખ્માટોવાના કહેવા મુજબ, "કવિ મોં દબાવીને જીવે છે ત્યારે પણ કવિતા અસ્તિત્વમાં છે."

સો મિલિયન લોકોનું ગળું દબાયેલું રડવું સાંભળ્યું - આ અખ્માટોવાની મહાન યોગ્યતા છે.

અખ્માટોવાના કાર્યની એક વિશેષતા એ છે કે તેણીએ બહારના વાચક માટે કોઈ ચિંતા કર્યા વિના લખ્યું હતું - કાં તો પોતાને માટે, અથવા કોઈ નજીકની વ્યક્તિ માટે જે તેણીને સારી રીતે જાણે છે.

અને આ પ્રકારની નમ્રતા સરનામાને વિસ્તૃત કરે છે. તેણીની "રીક્વિમ" સંપૂર્ણપણે ફાટી ગઈ છે. તે કાગળના જુદા જુદા ટુકડાઓ પર લખાયેલું છે, અને આ શોકપૂર્ણ સ્મારક કવિતાની બધી કવિતાઓ ટુકડાઓ છે. પરંતુ તેઓ મોટા અને ભારે બ્લોક્સની છાપ આપે છે જે ખસેડે છે અને દુઃખનું એક વિશાળ પથ્થર શિલ્પ બનાવે છે. "Requiem" એ એક ભયંકર દુઃખ છે, જે સરળ શબ્દોમાંથી ચાતુર્યપૂર્વક બનાવવામાં આવ્યું છે.

"રિક્વિમ" નો ઊંડો વિચાર ચોક્કસ સમયના અવાજવાળા અવાજોની મદદથી લેખકની પ્રતિભાની વિશિષ્ટતાને આભારી છે: સ્વર, હાવભાવ, વાક્યરચના, શબ્દભંડોળ. દરેક વસ્તુ ચોક્કસ દિવસના ચોક્કસ લોકો વિશે અમને કહે છે. સમયની હવાને અભિવ્યક્ત કરવામાં આ કલાત્મક ચોકસાઈ કૃતિ વાંચનાર દરેકને આશ્ચર્યચકિત કરે છે.


30 ના દાયકામાં કવિ એ. અખ્માટોવાના કાર્યમાં ફેરફારો થયા હતા. ત્યાં એક પ્રકારનું ટેક-ઓફ હતું, શ્લોકનો અવકાશ અપાર રીતે વિસ્તર્યો હતો, જેમાં બંને મહાન દુર્ઘટનાઓનો સમાવેશ થાય છે - તોળાઈ રહેલું બીજું વિશ્વ યુદ્ધ અને યુદ્ધ જે ગુનાહિત સત્તાવાળાઓ દ્વારા તેમના પોતાના લોકો સામે શરૂ થયું હતું અને ચલાવવામાં આવ્યું હતું.


અને માતાની વ્યથા ("તેના પુત્રની ભયંકર આંખો એક ભયંકર પ્રાણી છે"), અને માતૃભૂમિની દુર્ઘટના, અને અવિશ્વસનીય રીતે નજીક આવી રહેલી યુદ્ધની વેદના - બધું તેના શ્લોકમાં પ્રવેશ્યું, તેને સળગાવી દીધું અને સખત બનાવ્યું.

આ સમયે તેણીએ ડાયરી રાખી ન હતી. એક ડાયરીને બદલે, જે રાખવી અશક્ય હતી, તેણીએ તેની કવિતાઓ કાગળના અલગ ટુકડા પર લખી. પરંતુ તેઓએ સાથે મળીને એક તૂટેલા અને બરબાદ ઘર, લોકોના તૂટેલા ભાગ્યનું ચિત્ર બનાવ્યું.

આ રીતે વિનાશકારી માણસની છબી રીક્વિમના વ્યક્તિગત ભાગોમાંથી બનાવવામાં આવે છે:


સજા. અને તરત જ આંસુ વહેશે.


પહેલેથી જ બધાથી અલગ થઈ ગયા.

પહેલેથી જ નિંદા કરેલી રેજિમેન્ટ આવી રહી હતી.

("પરિચય")


ક્યુનિફોર્મ હાર્ડ પૃષ્ઠો ગમે છે

વેદના ગાલ પર દેખાય છે,

એશેન અને કાળા કર્લ્સની જેમ

તેઓ અચાનક ચાંદી બની જાય છે.

("એપિલોગ")


અહીં અસાધારણ ચોકસાઇ સાથે પસંદ કરવામાં આવેલા શબ્દો છે: "યાતનાથી પાગલ," "ગાલ પર વેદના દેખાય છે," "પહેલેથી જ દરેકથી અલગ."

વ્યક્તિગત અને વ્યક્તિગત તીવ્ર બને છે.


જે દર્શાવવામાં આવ્યું છે તેનો વ્યાપ વિસ્તરી રહ્યો છે:

અનૈચ્છિક મિત્રો હવે ક્યાં છે?

મારા બે ઉન્મત્ત વર્ષ?

સાઇબેરીયન બરફવર્ષામાં તેઓ શું જુએ છે?

તેઓ ચંદ્ર વર્તુળમાં શું જુએ છે?


તેમને હું મારી વિદાયની શુભેચ્છા પાઠવું છું.

આજના સંસ્મરણાત્મક સાહિત્યના પ્રવાહમાં ‘રિક્વીમ’ એક વિશિષ્ટ સ્થાન ધરાવે છે. તેમના વિશે લખવું પણ મુશ્કેલ છે કારણ કે, એ. અખ્માટોવાના યુવાન મિત્ર, કવિ એલ. બ્રોડસ્કીના જણાવ્યા અનુસાર, તે વર્ષોમાં જીવન "તેના મ્યુઝને દુ: ખની માળા સાથે તાજ પહેરાવ્યો હતો."

વી. વિલેન્કીન તેમના પ્રકાશનોમાં લખે છે: "તેણીની "રિક્વીમ" ને ઓછામાં ઓછી વૈજ્ઞાનિક ભાષ્યની જરૂર છે.


તેની લોક ઉત્પત્તિ અને લોક કાવ્યાત્મક સ્કેલ પોતાનામાં સ્પષ્ટ છે.

અંગત રીતે અનુભવેલી, આત્મકથાની વસ્તુઓ તેમનામાં ડૂબી જાય છે, ફક્ત દુઃખની વિશાળતાને સાચવીને.


પહેલેથી જ કવિતાની પ્રથમ કવિતામાં, જેને "સમર્પણ" કહેવામાં આવે છે, માનવ દુઃખની મહાન નદી, તેની પીડાથી વહી રહી છે, "હું" અને "અમે" વચ્ચેની સરહદોનો નાશ કરે છે. આ આપણું દુઃખ છે, આ છે “આપણે સર્વત્ર સમાન છીએ,” આપણે જ “સૈનિકોના ભારે પગલાં” સાંભળીએ છીએ, આ આપણે “જંગલી મૂડી”માંથી પસાર થઈએ છીએ. “આ કવિતાના હીરો લોકો છે... જે થઈ રહ્યું છે તેમાં દરેક એક અથવા બીજી બાજુએ ભાગ લે છે. આ કવિતા લોકો વતી બોલે છે."

“રિક્વિમ” (lat. Requiem) - અંતિમ સંસ્કાર સમૂહ. ઘણા સંગીતકારોએ રેક્વિમના પરંપરાગત લેટિન લખાણમાં સંગીત લખ્યું હતું. મોઝાર્ટ, ટી. બર્લિઓઝ, જી. વર્ડી. અખ્માટોવાના "રિક્વિમ" લેટિન જોડણીને જાળવી રાખે છે, આધાર, મૂળ સ્ત્રોત અને પરંપરાને હકાર આપે છે. તે કંઈપણ માટે નથી કે કાર્યનો અંતિમ ભાગ, તેનો "ઉપસંવાદ", પૃથ્વીની વાસ્તવિકતાની સીમાઓથી આગળ મૃતક માટે શાશ્વત સ્મૃતિની દુ: ખદ મેલોડી લે છે:

અને સ્થિર અને કાંસ્ય યુગથી પણ,
તેની રચનામાં, અખ્માટોવાનું કાર્ય સોનાટા જેવું લાગે છે. તે ગાયકના શક્તિશાળી અવાજ સાથે ટૂંકા મ્યુઝિકલ બાર પછી શરૂ થાય છે:


આ દુઃખ પહેલાં પર્વતો ઝૂકી જાય છે,

મહાન નદી વહેતી નથી

પરંતુ જેલના દરવાજા મજબૂત છે.

અને તેમની પાછળ "દોષિત બંક્સ" છે

અને ભયંકર ખિન્નતા ...


"સાઇબેરીયન અયસ્કની ઊંડાઈમાં" કવિતામાંથી પુષ્કિનની લાઇનની અહીં હાજરી જગ્યાને વિસ્તૃત કરે છે અને ઇતિહાસની ઍક્સેસ આપે છે. નામહીન પીડિતો નામહીન થવાનું બંધ કરે છે. તેઓ સ્વતંત્રતા-પ્રેમાળ રશિયન સાહિત્યની મહાન પરંપરાઓ દ્વારા સુરક્ષિત છે.


"અને આશા હજી પણ અંતરમાં ગાય છે."

આશાનો અવાજ લેખકને છોડતો નથી. કવયિત્રીએ તેના જીવનનો ક્રોનિકલ બનાવ્યો નથી, પરંતુ કલાનું કાર્ય જેમાં સામાન્યીકરણ, પ્રતીકવાદ અને સંગીત શામેલ છે.

અને જ્યારે, યાતનાથી પાગલ,

પહેલેથી જ નિંદા કરાયેલ રેજિમેન્ટ કૂચ કરી રહી હતી,

અને વિદાયનું ટૂંકું ગીત


લોકોમોટિવ સીટીઓ ગાય છે.

મૃત્યુના તારાઓ આપણી ઉપર ઉભા હતા... આવા સંદર્ભોમાં વ્યક્તિગત શબ્દો એક ભયાનક મૂલ્ય પ્રાપ્ત કરે છે. ઉદાહરણ તરીકે, કાલ્પનિકમાં જાદુઈ, મનમોહક, તેમની સુંદરતામાં રહસ્યમય તરીકે ગૌરવ પામેલા તારાઓ, અહીં મૃત્યુના તારાઓ છે. "યલો મૂન," જોકે તે આવા નકારાત્મક મૂલ્યાંકનને વહન કરતું નથી, તે કોઈ બીજાના દુઃખનો સાક્ષી છે.”, વી. ડુડિનસેવની નવલકથાઓ “વ્હાઇટ ક્લોથ્સ”, વી. ગ્રોસમેન “લાઇફ એન્ડ ફેટ”, વી. શાલામોવ દ્વારા કવિતા અને ગદ્ય. પરંતુ આ સમજૂતી સપાટી પર છે અને વાચકને સંપૂર્ણ રીતે સંતુષ્ટ કરી શકતી નથી. છેવટે, આધુનિકતા સાથે સુસંગત કાર્ય કરવા માટે, તેના કલાત્મક મૂલ્યને જાળવી રાખીને, અડધી સદી પછી વાચકોની નવી પેઢીઓને પરત કરવા, તેનો અર્થ એ છે કે તેની પાસે તે હોવું જરૂરી છે, આ કલાત્મક મૂલ્ય.


તે કવિતામાં શ્લોકની શ્રેષ્ઠ રુધિરકેશિકાઓ દ્વારા અભિવ્યક્ત કરવામાં આવે છે: તેની લય, મીટર, ભાષાના કલાત્મક માધ્યમો. અને તેણીનું "પ્રસ્તાવનાને બદલે" પણ સંપૂર્ણ શુદ્ધ ગદ્ય નથી.

આ એક ગદ્ય કવિતા છે. એક સામાન્ય દુર્ઘટનામાં નાયિકાનું વિસર્જન, જ્યાં દરેકની સમાન ભૂમિકા હોય છે, તેણે કવિતાનો અધિકાર આપ્યો:


ના, તે હું નથી, તે કોઈ અન્ય છે જે પીડાય છે.

હું તે ન કરી શક્યો.

“Requiem” માં બધું મોટું થાય છે, સીમાઓમાં વિસ્તરણ કરવામાં આવે છે (નેવા, ડોન, યેનિસેઈ) અને સામાન્ય પ્રસ્તુતિમાં આવે છે - દરેક જગ્યાએ.

તેથી, 30 ના દાયકાની ઘટનાઓના જવાબમાં, એ.એ. અખ્માટોવાએ દુર્ઘટના "રેક્વિમ" સાથે પ્રતિક્રિયા આપી. જ્યારે સંગીતની રચનાની આ શૈલી કાવ્યાત્મક વિચારનું સ્વરૂપ બની ગઈ ત્યારે રશિયન કવિતા ઘણા ઉદાહરણો જાણતી હતી. અખ્માટોવા માટે, તે રશિયન ઇતિહાસના દુ: ખદ કાવતરામાં નિપુણતા મેળવવાનું એક આદર્શ સ્વરૂપ હતું, જેમાં લેખકનું ભાગ્ય સાર્વત્રિક સામાન્યીકરણ તરફ ગયું: કાવ્યાત્મક "હું" ઘણીવાર "અમે" વતી બોલે છે. લેખકની લેન્સ દરેક જગ્યાએ તૂટી જાય છે: જ્યાં દુઃખ અને મૃત્યુ સ્થાયી થયા છે, "જેને ભાગ્યે જ બારી પર લાવવામાં આવ્યો હતો," "અને જે મૂળ ભૂમિ પર કચડી નાખતો નથી." "અને જેણે, તેણીનું સુંદર માથું હલાવીને કહ્યું: "હું ઘરે આવવાની જેમ આવું છું." લેખક "પહેલેથી જ દરેકથી અલગ" અને "અજાણ્યા મિત્રો" જેઓ પાગલ થઈને ચાલતા હોય તેની દૃષ્ટિ ગુમાવતા નથી. શહેર, અને "નિંદાની ભીડ."

કલાત્મક દ્રશ્ય અને અભિવ્યક્ત માધ્યમોની મદદથી A.A. અખ્માટોવા તેના કામનો મુખ્ય વિચાર પ્રગટ કરે છે - લોકોના દુઃખની પહોળાઈ અને ઊંડાઈ, 30 ના દાયકામાં જીવનની દુર્ઘટના બતાવવા માટે.

50 ના દાયકાની શરૂઆતમાં, મોસ્કોમાં લેખકોની કોંગ્રેસ યોજાઈ હતી. એ. ફદેવની અધ્યક્ષતા હતી, અને સૌથી પ્રખ્યાત લેખકો તેમની આસપાસ બેઠા હતા. અને અચાનક હોલ પાતળો થવા લાગ્યો. દરેક જણ જગ્યાવાળા ફોયરની દિવાલો સાથે ઉભા હતા, અને અન્ના એન્ડ્રીવના અખ્માટોવા ધીમે ધીમે ફોયરની મધ્યમાં ચાલી હતી. પાતળી, તેના ખભા પર શાલ નાખીને, કોઈની તરફ જોતી નથી, એકલી.

તેથી તેણીનું જીવન ચાલ્યું - બંને સ્પોટલાઇટમાં અને પોતાની જાત સાથે એકલા, અને તેણીની કવિતા આખું વિશ્વ અને આખું જીવન હતું.

કવિતા એ કવિ પોતે અને તેનો સમય, તેની ભાવના અને ખાનદાની અને સુંદરતા ખાતર અન્યાય સામે સંઘર્ષ કરે છે.

A. અખ્માટોવાની કવિતાઓ સમયની વિશેષતાઓને તેની તમામ ભયંકર ક્રૂરતા સાથે કેપ્ચર કરે છે. આટલી કડવી નિર્દયતા સાથે ક્યારેય કોઈએ તેમના વિશે સત્ય કહ્યું નથી:


હું સત્તર મહિનાથી ચીસો પાડી રહ્યો છું,

હું તમને ઘરે બોલાવું છું.

મેં મારી જાતને જલ્લાદના પગ પર ફેંકી દીધી,

તમે મારા પુત્ર અને મારા ભયાનક છો.

બધું કાયમ માટે અવ્યવસ્થિત છે

અને હું તેને બહાર કરી શકતો નથી

હવે, જાનવર કોણ છે, માણસ કોણ છે,

અને અમલ માટે કેટલો સમય રાહ જોવી પડશે?


અસુરક્ષિત અને સીધી, કાયદેસર ગુનાઓ સામે અમાનવીય પરિસ્થિતિઓમાં, તેણીએ માત્ર આ અંધકારમય દિવસો પર શોક વ્યક્ત કર્યો ન હતો, પણ તેના પર પણ વિજય મેળવ્યો હતો: "ભૂલશો નહીં" ("રિક્વિમ")

અખ્માટોવાનો સમય તીક્ષ્ણ ફેરફારોમાંથી પસાર થયો, અને તે મહાન નુકસાન અને નુકસાનનો માર્ગ હતો. માત્ર મહાન શક્તિ, ઊંડો સાર અને ઇચ્છાશક્તિ ધરાવતો કવિ જ આનો સામનો કરી શકે છે અને તેની સત્યવાદી કલાની શક્તિથી દરેક વસ્તુનો પ્રતિકાર કરી શકે છે.

A. A. A. Akhmatova, જેમણે તેની યુવાનીમાં વાસ્તવિક, કોમળ અને સૂક્ષ્મ ગીતોની પંક્તિઓથી વિશ્વને આનંદિત કર્યું, તે આ પ્રચંડ વળાંકમાં મક્કમ અને અડગ, સીધા અને જાજરમાન બંને હતા.

સમય સૌથી ન્યાયી છે. એકમાત્ર દયા એ છે કે બદલો લેવામાં ક્યારેક વિલંબ થાય છે.


સંદર્ભો:


1. બી. એકેનબૌમ. "અન્ના અખ્માટોવા. વિશ્લેષણનો અનુભવ." એલ. 1960


2. વી. ઝિમુર્સ્કી.


"અન્ના અખ્માટોવાનું કાર્ય."


એલ. 1973

3. વી. વિલેન્કિન. "એકસો અને પ્રથમ અરીસામાં." એમ. 1987


4. A.I. પાવલોવ્સ્કી.

"અન્ના અખ્માટોવા, જીવન અને કાર્ય."


મોસ્કો, "એનલાઈટનમેન્ટ" 1991

5. એલ.એન. માલ્યુકોવા.

"એ. અખ્માટોવા: યુગ, વ્યક્તિત્વ, સર્જનાત્મકતા."

ઇડી. 1996


6. RSFSR ના શિક્ષણ મંત્રાલય.


વ્લાદિમીર રાજ્ય શિક્ષણશાસ્ત્ર સંસ્થા


તેમને પી.આઈ. લેબેદેવ - પોલિઆન્સકી.


"વિશ્લેષણની રીતો અને સ્વરૂપો


કલાનું કાર્ય ". વ્લાદિમીર. 1991


7. મેગેઝિન "પર્સ્પેક્ટિવ" - મોસ્કો. "સોવિયત લેખક". Shk નંબર 51

માટે સાહિત્ય પર અમૂર્ત

ઇન્ટરમીડિયેટ (સંપૂર્ણ) કોર્સ


સામાન્ય શિક્ષણ

વિષય:


"વિચાર અને કલાત્મક

અન્ના એન્ડ્રીવા અખ્માટોવા

વિનંતી કરો."

આના દ્વારા તૈયાર:


ગોરુન માયા અલેકસેવના



વ્લાદિમીર રાજ્ય શિક્ષણશાસ્ત્ર સંસ્થા


તેમને પી.આઈ. લેબેદેવ - પોલિઆન્સકી.


"વિશ્લેષણની રીતો અને સ્વરૂપો


કલાનું કાર્ય ". વ્લાદિમીર. 1991


7. મેગેઝિન "પર્સ્પેક્ટિવ" - મોસ્કો. "સોવિયત લેખક". Shk નંબર 51

તપાસેલ:

માટે સાહિત્ય પર અમૂર્ત

ઇન્ટરમીડિયેટ (સંપૂર્ણ) કોર્સ


સામાન્ય શિક્ષણ

વિષય:


"વિચાર અને કલાત્મક

અન્ના એન્ડ્રીવા અખ્માટોવા

વિનંતી કરો."

આના દ્વારા તૈયાર:


રશિયન ભાષા શિક્ષક A.A.ની કવિતા "Requiem" માં અખ્માટોવા.

ક્રાંતિ પછીના વર્ષોમાં અન્ના એન્ડ્રીવના અખ્માટોવાનું ભાવિ દુ: ખદ હતું. 1921 માં, તેના પતિ, કવિ નિકોલાઈ ગુમિલેવને ગોળી મારી દેવામાં આવી હતી. ત્રીસના દાયકામાં, તેના પુત્રની ખોટા આરોપોમાં ધરપકડ કરવામાં આવી હતી, મૃત્યુદંડની સજા ભયંકર ફટકો સાથે સંભળાવવામાં આવી હતી, એક "પથ્થર શબ્દ", જે પાછળથી શિબિરો દ્વારા બદલવામાં આવ્યો હતો, ત્યારબાદ લગભગ વીસ વર્ષ તેના પુત્રની રાહ જોતા હતા. ઓસિપ મેન્ડેલસ્ટેમના સૌથી નજીકના મિત્રનું કેમ્પમાં મૃત્યુ થયું હતું. 1946 માં, ઝ્દાનોવનું હુકમનામું બહાર પાડવામાં આવ્યું હતું, જેણે અખ્માટોવા અને ઝોશ્ચેન્કોની નિંદા કરી હતી, તેમની સામે સામયિકોના દરવાજા બંધ કરી દીધા હતા, અને ફક્ત 1965 માં તેઓએ તેણીની કવિતાઓ પ્રકાશિત કરવાનું શરૂ કર્યું હતું.

અન્ના એન્ડ્રિવેનાએ 1935 થી 1040 દરમિયાન કંપોઝ કરેલી અને 80 ના દાયકામાં પ્રકાશિત થયેલી “રિક્વિમ” ની પ્રસ્તાવનામાં, તેણી યાદ કરે છે: "યેઝોવશ્ચિનાના ભયંકર વર્ષો દરમિયાન, મેં લેનિનગ્રાડમાં સત્તર મહિના જેલની લાઈનોમાં વિતાવ્યા હતા." "Requiem" માં સમાવિષ્ટ કવિતાઓ આત્મકથા છે. "રેક્વિમ" શોક કરનારાઓને શોક આપે છે: એક માતા જેણે તેના પુત્રને ગુમાવ્યો, એક પત્ની જેણે તેના પતિને ગુમાવ્યો. અખ્માટોવા બંને નાટકોમાં બચી ગઈ, જો કે, તેના અંગત ભાગ્ય પાછળ સમગ્ર લોકોની દુર્ઘટના છે.

ના, અને કોઈ બીજાના અવકાશ હેઠળ નહીં, અને કોઈ બીજાની પાંખોના રક્ષણ હેઠળ નહીં, - હું તે સમયે મારા લોકો સાથે હતો, જ્યાં મારા લોકો, કમનસીબે, હતા.

વાચકની સહાનુભૂતિ, ગુસ્સો અને ખિન્નતા, જે કવિતા વાંચતી વખતે અનુભવાય છે, તે ઘણા કલાત્મક માધ્યમોના સંયોજનની અસર દ્વારા પ્રાપ્ત થાય છે. "અમે દરેક સમયે જુદા જુદા અવાજો સાંભળીએ છીએ," બ્રોડસ્કી "રેક્વિમ" વિશે કહે છે, "પછી માત્ર એક મહિલાનો, પછી અચાનક એક કવિયત્રી, પછી મેરી આપણી સામે છે." અહીં એક "સ્ત્રીનો" અવાજ છે જે દુ: ખી રશિયન ગીતોમાંથી આવ્યો છે: આ સ્ત્રી બીમાર છે, આ સ્ત્રી એકલી છે, તેનો પતિ કબરમાં છે, તેનો પુત્ર જેલમાં છે, મારા માટે પ્રાર્થના કરો.

અહીં "કવિયત્રી" છે: હું ઈચ્છું છું કે હું તમને બતાવી શકું, મશ્કરી કરનાર અને બધા મિત્રોની પ્રિય, ત્સારસ્કોયે સેલોનો ખુશખુશાલ પાપી, તમારા જીવનનું શું થશે... અહીં વર્જિન મેરી છે, કારણ કે બલિદાન જેલની રેખાઓ સમાન છે દરેક શહીદ-માતા મેરી સાથે: મેગડાલીન લડ્યા અને રડ્યા, પ્રિય શિષ્ય પથ્થર તરફ વળ્યો, અને જ્યાં માતા ચૂપચાપ ઊભી હતી, ત્યાં કોઈએ જોવાની હિંમત કરી નહીં.

કવિતામાં, અખ્માટોવા વ્યવહારીક રીતે હાયપરબોલનો ઉપયોગ કરતી નથી, દેખીતી રીતે આ એટલા માટે છે કારણ કે દુઃખ અને વેદના એટલા મહાન છે કે તેમને અતિશયોક્તિ કરવાની જરૂર નથી કે તક નથી. હિંસા પ્રત્યે ભયાનકતા અને અણગમો પેદા કરવા, શહેર અને દેશની ઉજ્જડ દર્શાવવા અને યાતના પર ભાર મૂકવા માટે તમામ ઉપનામો એવી રીતે પસંદ કરવામાં આવ્યા છે. ખિન્નતા “ઘાતક” છે, સૈનિકોના પગલાં “ભારે” છે, રુસ “નિર્દોષ” છે, “કાળી મારુસી” (કેદીની ગાડીઓ) છે. "પથ્થર" ઉપનામનો વારંવાર ઉપયોગ થાય છે: "પથ્થર શબ્દ", "પેટ્રિફાઇડ વેદના". ઘણા ઉપકલા લોકની નજીક છે: "ગરમ આંસુ", "મહાન નદી". કવિતામાં લોક ઉદ્દેશ્ય ખૂબ જ મજબૂત છે, જ્યાં ગીતની નાયિકા અને લોકો વચ્ચેનું જોડાણ વિશેષ છે: અને હું મારા એકલા માટે નહીં, પણ મારી સાથે ત્યાં ઉભેલા દરેક માટે અને ભીષણ ભૂખમાં અને જુલાઈની ગરમીમાં પ્રાર્થના કરું છું. લાલ, આંધળી દિવાલ.

છેલ્લી પંક્તિ વાંચતા, તમે તમારી સામે એક દિવાલ જુઓ છો, જે લોહીથી લાલ અને પીડિતો અને તેમના પ્રિયજનો દ્વારા વહેતા આંસુથી અંધ થઈ ગઈ છે.

અખ્માટોવાની કવિતામાં ઘણા રૂપકો છે જે આશ્ચર્યજનક રીતે સંક્ષિપ્ત અને અભિવ્યક્ત રીતે આપણા સુધી વિચારો અને લાગણીઓ પહોંચાડવાનું શક્ય બનાવે છે: "અને લોકોમોટિવ વ્હિસલ્સએ અલગતાનું એક નાનું ગીત ગાયું," "મૃત્યુના તારાઓ આપણી ઉપર ઉભા હતા / અને નિર્દોષ રુસ. ' writhed," "અને તમારા ગરમ આંસુ સાથે નવા વર્ષની બરફમાં સળગાવી દો."

કવિતામાં અન્ય ઘણા કલાત્મક ઉપકરણો પણ છે: રૂપક, પ્રતીકો, અવતાર. સાથે મળીને તેઓ ઊંડા લાગણીઓ અને અનુભવો બનાવે છે.

અન્ના એન્ડ્રીવના અખ્માટોવાએ ગૌરવ સાથે ભાગ્યના તમામ મારામારીનો સામનો કર્યો, લાંબું જીવન જીવ્યું અને લોકોને અદ્ભુત કાર્યો આપ્યા.

સાહિત્ય પરના નિબંધો: "રિક્વિમ" કવિતામાં કલાત્મક ઉપકરણો

હું કવિતાની રચના માટે પૂર્વજરૂરીયાતો ( દુ:ખદ ભાગ્યઅખ્માટોવા).

II કાવ્યાત્મક કાર્ય બનાવવાની પરંપરાઓ.

1) લોક ગીત, કાવ્યાત્મક, ખ્રિસ્તી.

2) ઉપકલા, રૂપકો.

III અખ્માટોવા પ્રશંસાને પાત્ર કવયિત્રી છે.

ક્રાંતિ પછીના વર્ષોમાં અન્ના એન્ડ્રીવના અખ્માટોવાનું ભાવિ દુ: ખદ હતું. 1921 માં, તેના પતિ, કવિ નિકોલાઈ ગુમિલેવને ગોળી મારી દેવામાં આવી હતી. ત્રીસના દાયકામાં, તેના પુત્રની ખોટા આરોપોમાં ધરપકડ કરવામાં આવી હતી, મૃત્યુદંડની સજા ભયંકર ફટકો સાથે સંભળાવવામાં આવી હતી, એક "પથ્થર શબ્દ", જે પાછળથી શિબિરો દ્વારા બદલવામાં આવ્યો હતો, ત્યારબાદ લગભગ વીસ વર્ષ તેના પુત્રની રાહ જોતા હતા. ઓસિપ મેન્ડેલસ્ટેમના સૌથી નજીકના મિત્રનું કેમ્પમાં મૃત્યુ થયું હતું. 1946 માં, ઝ્દાનોવનું હુકમનામું બહાર પાડવામાં આવ્યું હતું, જેણે અખ્માટોવા અને ઝોશ્ચેન્કોની નિંદા કરી હતી, તેમની સામે સામયિકોના દરવાજા બંધ કરી દીધા હતા, અને ફક્ત 1965 માં તેઓએ તેણીની કવિતાઓ પ્રકાશિત કરવાનું શરૂ કર્યું હતું.

અન્ના એન્ડ્રિવેનાએ 1935 થી 1040 દરમિયાન કંપોઝ કરેલી અને 80 ના દાયકામાં પ્રકાશિત થયેલી “રિક્વિમ” ની પ્રસ્તાવનામાં, તેણી યાદ કરે છે: "યેઝોવશ્ચિનાના ભયંકર વર્ષો દરમિયાન, મેં લેનિનગ્રાડમાં સત્તર મહિના જેલની લાઈનોમાં વિતાવ્યા હતા." "Requiem" માં સમાવિષ્ટ કવિતાઓ આત્મકથા છે. "રેક્વિમ" શોક કરનારાઓને શોક આપે છે: એક માતા જેણે તેના પુત્રને ગુમાવ્યો, એક પત્ની જેણે તેના પતિને ગુમાવ્યો. અખ્માટોવા બંને નાટકોમાં બચી ગઈ, જો કે, તેના અંગત ભાગ્ય પાછળ સમગ્ર લોકોની દુર્ઘટના છે.

ના, અને કોઈ બીજાના અવકાશ હેઠળ નહીં,

અને અન્ય લોકોની પાંખોના રક્ષણ હેઠળ નહીં, -

ત્યારે હું મારા લોકો સાથે હતો,

જ્યાં મારા લોકો, કમનસીબે, હતા.

વાચકની સહાનુભૂતિ, ગુસ્સો અને ખિન્નતા, જે કવિતા વાંચતી વખતે અનુભવાય છે, તે ઘણા કલાત્મક માધ્યમોના સંયોજનની અસર દ્વારા પ્રાપ્ત થાય છે. "અમે દરેક સમયે જુદા જુદા અવાજો સાંભળીએ છીએ," બ્રોડસ્કી "રેક્વિમ" વિશે કહે છે, "પછી માત્ર એક મહિલાનો, પછી અચાનક એક કવિયત્રી, પછી મેરી આપણી સામે છે." અહીં એક "સ્ત્રીનો" અવાજ છે જે દુ: ખી રશિયન ગીતોમાંથી આવે છે:

આ મહિલા બીમાર છે

આ મહિલા એકલી છે

પતિ કબરમાં, પુત્ર જેલમાં,

મારા માટે પ્રાર્થના કરો.

અહીં "કવિયત્રી" છે:

મારે તને બતાવવું જોઈએ, મજાક કરનાર

અને બધા મિત્રોના પ્રિય,

ત્સારસ્કોયે સેલોના ખુશખુશાલ પાપીને,

તમારા જીવનમાં શું થશે

અહીં વર્જિન મેરી છે, કારણ કે બલિદાનની જેલની રેખાઓ દરેક શહીદ-માતાને મેરી સાથે સમાન કરે છે:

મેગડાલીન લડ્યા અને રડ્યા,

પ્રિય વિદ્યાર્થી પથ્થર બની ગયો,

તેથી કોઈ જોવાની હિંમત કરતું ન હતું.

કવિતામાં, અખ્માટોવા વ્યવહારીક રીતે હાયપરબોલનો ઉપયોગ કરતી નથી, દેખીતી રીતે આ એટલા માટે છે કારણ કે દુઃખ અને વેદના એટલા મહાન છે કે તેમને અતિશયોક્તિ કરવાની જરૂર નથી કે તક નથી. હિંસા પ્રત્યે ભયાનકતા અને અણગમો પેદા કરવા, શહેર અને દેશની ઉજ્જડ દર્શાવવા અને યાતના પર ભાર મૂકવા માટે તમામ ઉપનામો એવી રીતે પસંદ કરવામાં આવ્યા છે. “ઘાતક”, સૈનિકોના પગલાં “ભારે” છે, રુસ છે “નિર્દોષ”, “કાળી મારુસી” (કેદીની કાર). "પથ્થર" ઉપનામનો વારંવાર ઉપયોગ થાય છે: "પથ્થર શબ્દ", "પેટ્રિફાઇડ વેદના". ઘણા ઉપકલા લોકની નજીક છે: "ગરમ આંસુ", "મહાન નદી". કવિતામાં લોક હેતુઓ ખૂબ જ મજબૂત છે, જ્યાં ગીતની નાયિકા અને લોકો વચ્ચેનું જોડાણ વિશેષ છે:

અને હું એકલા મારા માટે પ્રાર્થના કરતો નથી,

અને મારી સાથે ત્યાં ઊભેલા દરેક વિશે

અને તીવ્ર ભૂખમાં, અને જુલાઈની ગરમીમાં

અંધ લાલ દિવાલ હેઠળ.

છેલ્લી પંક્તિ વાંચતા, તમે તમારી સામે એક દિવાલ જુઓ છો, જે લોહીથી લાલ અને પીડિતો અને તેમના પ્રિયજનો દ્વારા વહેતા આંસુથી અંધ થઈ ગઈ છે.

અખ્માટોવાની કવિતામાં ઘણા રૂપકો છે જે આશ્ચર્યજનક રીતે સંક્ષિપ્ત અને અભિવ્યક્ત રીતે આપણા સુધી વિચારો અને લાગણીઓ પહોંચાડવાનું શક્ય બનાવે છે: "અને લોકોમોટિવ વ્હિસલ્સએ અલગતાનું એક નાનું ગીત ગાયું," "મૃત્યુના તારાઓ આપણી ઉપર ઉભા હતા / અને નિર્દોષ રુસ. ' writhed," "અને તમારા ગરમ આંસુ સાથે નવા વર્ષની બરફમાં સળગાવી દો."

કવિતામાં અન્ય ઘણા કલાત્મક ઉપકરણો પણ છે: રૂપક, પ્રતીકો, અવતાર. સાથે મળીને તેઓ ઊંડા લાગણીઓ અને અનુભવો બનાવે છે.

અન્ના એન્ડ્રીવના અખ્માટોવાએ ગૌરવ સાથે ભાગ્યના તમામ મારામારીનો સામનો કર્યો, લાંબું જીવન જીવ્યું અને લોકોને અદ્ભુત કાર્યો આપ્યા.

A. A. A. A. A. A. A. A. A. A. A. A. A. A. A. A. A. A. A. A. A. A. A. A. A. A. A. A. A. A. A. A. A. A. A. A. A. A. A. A. A. A. A. A. A. A. A. A. A. A. A. A. A. A. A. A. A. A. A. A. A. A. A. A. A. A. A. A. A. A. A. A. A. A. A. A. A. A. A. A. A. A. A. A. A. A. A. A. A. K

અખ્માટોવા એ.

વિષય પરના કાર્ય પરનો નિબંધ: એ.એ. અખ્માટોવા દ્વારા "રિક્વીમ" કવિતામાં કલાત્મક અર્થ છે.

હું કવિતાની રચના માટે પૂર્વજરૂરીયાતો (અખ્માટોવા દ્વારા દુ: ખદ).

II કાવ્યાત્મક કાર્ય બનાવવાની પરંપરાઓ.

1) લોક ગીત, કાવ્યાત્મક, ખ્રિસ્તી.

2) ઉપકલા, રૂપકો.

III અખ્માટોવા પ્રશંસાને પાત્ર કવયિત્રી છે.

ક્રાંતિ પછીના વર્ષોમાં અન્ના એન્ડ્રીવના અખ્માટોવાનું ભાવિ દુ: ખદ હતું. 1921 માં, તેના પતિ, કવિ નિકોલાઈ ગુમિલેવને ગોળી મારી દેવામાં આવી હતી. ત્રીસના દાયકામાં, તેના પુત્રની ખોટા આરોપોમાં ધરપકડ કરવામાં આવી હતી, મૃત્યુદંડની સજા ભયંકર ફટકો સાથે સંભળાવવામાં આવી હતી, એક "પથ્થર શબ્દ", જે પાછળથી શિબિરો દ્વારા બદલવામાં આવ્યો હતો, ત્યારબાદ લગભગ વીસ વર્ષ તેના પુત્રની રાહ જોતા હતા. ઓસિપ મેન્ડેલસ્ટેમના સૌથી નજીકના મિત્રનું કેમ્પમાં મૃત્યુ થયું હતું. 1946 માં, ઝ્દાનોવનું હુકમનામું બહાર પાડવામાં આવ્યું હતું, જેણે અખ્માટોવા અને ઝોશ્ચેન્કોની નિંદા કરી હતી, તેમની સામે સામયિકોના દરવાજા બંધ કરી દીધા હતા, અને ફક્ત 1965 માં તેઓએ તેણીની કવિતાઓ પ્રકાશિત કરવાનું શરૂ કર્યું હતું.

અન્ના એન્ડ્રિવેનાએ 1935 થી 1040 દરમિયાન કંપોઝ કરેલી અને 80 ના દાયકામાં પ્રકાશિત થયેલી “રિક્વિમ” ની પ્રસ્તાવનામાં, તેણી યાદ કરે છે: "યેઝોવશ્ચિનાના ભયંકર વર્ષો દરમિયાન, મેં લેનિનગ્રાડમાં સત્તર મહિના જેલની લાઈનોમાં વિતાવ્યા હતા." "Requiem" માં સમાવિષ્ટ કવિતાઓ આત્મકથા છે. "રેક્વિમ" શોક કરનારાઓને શોક આપે છે: એક માતા જેણે તેના પુત્રને ગુમાવ્યો, એક પત્ની જેણે તેના પતિને ગુમાવ્યો. અખ્માટોવા બંને નાટકોમાં બચી ગઈ, જો કે, તેના અંગત ભાગ્ય પાછળ સમગ્ર લોકોની દુર્ઘટના છે.

ના, અને કોઈ બીજાના અવકાશ હેઠળ નહીં,

અને અન્ય લોકોની પાંખોના રક્ષણ હેઠળ નહીં, -

ત્યારે હું મારા લોકો સાથે હતો,

જ્યાં મારા લોકો, કમનસીબે, હતા.

વાચકની સહાનુભૂતિ, ગુસ્સો અને ખિન્નતા, જે કવિતા વાંચતી વખતે અનુભવાય છે, તે ઘણા કલાત્મક માધ્યમોના સંયોજનની અસર દ્વારા પ્રાપ્ત થાય છે. "અમે દરેક સમયે જુદા જુદા અવાજો સાંભળીએ છીએ," બ્રોડસ્કી "રેક્વિમ" વિશે કહે છે, "પછી માત્ર એક મહિલાનો, પછી અચાનક એક કવિયત્રી, પછી મેરી આપણી સામે છે." અહીં એક "સ્ત્રીનો" અવાજ છે જે દુ: ખી રશિયન ગીતોમાંથી આવે છે:

આ મહિલા બીમાર છે

આ મહિલા એકલી છે

પતિ કબરમાં, પુત્ર જેલમાં,

મારા માટે પ્રાર્થના કરો.

અહીં "કવિયત્રી" છે:

મારે તને બતાવવું જોઈએ, મજાક કરનાર

અને બધા મિત્રોના પ્રિય,

ત્સારસ્કોયે સેલોના ખુશખુશાલ પાપીને,

તમારા જીવનમાં શું થશે

અહીં વર્જિન મેરી છે, કારણ કે બલિદાનની જેલની રેખાઓ દરેક શહીદ-માતાને મેરી સાથે સમાન કરે છે:

મેગડાલીન લડ્યા અને રડ્યા,

પ્રિય વિદ્યાર્થી પથ્થર બની ગયો,

અને જ્યાં માતા ચૂપચાપ ઊભી હતી,

તેથી કોઈ જોવાની હિંમત કરતું ન હતું.

કવિતામાં, અખ્માટોવા વ્યવહારીક રીતે હાયપરબોલનો ઉપયોગ કરતી નથી, દેખીતી રીતે આ એટલા માટે છે કારણ કે દુઃખ અને વેદના એટલા મહાન છે કે તેમને અતિશયોક્તિ કરવાની જરૂર નથી કે તક નથી. હિંસા પ્રત્યે ભયાનકતા અને અણગમો પેદા કરવા, શહેર અને દેશની ઉજ્જડ દર્શાવવા અને યાતના પર ભાર મૂકવા માટે તમામ ઉપનામો એવી રીતે પસંદ કરવામાં આવ્યા છે. ખિન્નતા “ઘાતક” છે, સૈનિકોના પગલાં “ભારે” છે, રુસ “નિર્દોષ” છે, “કાળી મારુસી” (કેદીની ગાડીઓ) છે. "પથ્થર" ઉપનામનો વારંવાર ઉપયોગ થાય છે: "પથ્થર શબ્દ", "પેટ્રિફાઇડ વેદના". ઘણા ઉપકલા લોકની નજીક છે: "ગરમ આંસુ", "મહાન નદી". કવિતામાં લોક હેતુઓ ખૂબ જ મજબૂત છે, જ્યાં ગીતની નાયિકા અને લોકો વચ્ચેનું જોડાણ વિશેષ છે:

અને હું એકલા મારા માટે પ્રાર્થના કરતો નથી,

અને મારી સાથે ત્યાં ઊભેલા દરેક વિશે

અને તીવ્ર ભૂખમાં, અને જુલાઈની ગરમીમાં

અંધ લાલ દિવાલ હેઠળ.

છેલ્લી પંક્તિ વાંચતા, તમે તમારી સામે એક દિવાલ જુઓ છો, જે લોહીથી લાલ અને પીડિતો અને તેમના પ્રિયજનો દ્વારા વહેતા આંસુથી અંધ થઈ ગઈ છે.

અખ્માટોવાની કવિતામાં ઘણા રૂપકો છે જે આશ્ચર્યજનક રીતે સંક્ષિપ્ત અને અભિવ્યક્ત રીતે આપણા સુધી વિચારો અને લાગણીઓ પહોંચાડવાનું શક્ય બનાવે છે: "અને લોકોમોટિવ વ્હિસલ્સએ અલગતાનું એક નાનું ગીત ગાયું," "મૃત્યુના તારાઓ આપણી ઉપર ઉભા હતા / અને નિર્દોષ રુસ. ' writhed," "અને તમારા ગરમ આંસુ સાથે નવા વર્ષની બરફમાં સળગાવી દો."



શું તમને લેખ ગમ્યો? તમારા મિત્રો સાથે શેર કરો!