Mësimet e fundit për veprat e A. Bllokut: "Studimi i poezisë "Të Dymbëdhjetët"

Finalja e "Twelve" -

pamje nga viti 2000

Gjatë tetë dekadave të fundit, shumë poetë dhe prozatorë të mëdhenj, filozofë dhe kritikë letrarë - nga G. Ivanov te Fr. Pavel Florensky, nga M. Prishvin tek Fr. Sergius Bulgakov, nga L. Gumilyov te B. Gasparov dhe G. Pomerants. Literatura rreth poemës është e madhe, por në çdo hap të historisë ruse, debatet rinovohen me energji të përtërirë. Siç e dini, vetë Blok ka shkruar se ai duhej mbaroje poezinë ashtu siç e përfundoi ai, se ai "pa dëshirë, pa dëshirë - duhet të kishte vënë Krishtin” (nënvizuar nga Blloku). Më pas, qëndrimi i tij ndaj krijimit të tij ndryshoi, nga "sot jam një gjeni" në kërkesat ndaj gruas së tij gjatë grahjeve të vdekjes së saj për të shkatërruar të gjitha kopjet e poemës. A ishte vërtet finalja e “Të Dymbëdhjetëve” “organike, e diktuar nga frymëzimi, nga e gjithë logjika e poezisë”, siç shkruan ai në artikullin e tij “Po, kështu e dikton frymëzimi...” (Shfaqja e Krishtit në Bllokun poema “Të Dymbëdhjetët”) (“Pyetje të letërsisë”, 1994, numri VI) L. Rosenblum? Apo ajo që e bëri Bllokun të vendoste Krishtin në krye të detashmentit të Gardës së Kuqe, të mos quhet frymëzim, por diçka tjetër? A ka bërë poeti një “pasaktësi shpirtërore” këtu (G. Pomerantz) apo kemi edhe këtu “kufirin dhe përfundimin e demonizmit të Bllokut” (Fr. Pavel Florensky)? Çfarë donte të thoshte Blok kur shkroi: "një mendim i tmerrshëm", "është e frikshme" që "Ai është përsëri"? Kur ai argumentoi se “është e nevojshme që<там>Po vinte një tjetër”? Kush është Tjetri - Fryma e Shenjtë, siç pretendon L. Rosenblum, apo Antikrishti, siç besonte A. Jacobson? Apo duhet të kuptohet përfundimi i "Të Dymbëdhjetëve" në përgjithësi në një mënyrë krejtësisht të ndryshme - si persekutimi i Jezusit nga Garda e Kuqe (i shtyrë nga vullneti i Antikrishtit) (kjo këndvështrim është paraqitur në artikullin nga L. dhe Vs Vilçekov “Epigrafi i shekullit” - “Baner”, 1991, nr. Dhe, së fundi, si mund ta kuptojmë fundin e "Të Dymbëdhjetëve" sot, në kalimin e dy shekujve dhe dy mijëvjeçarëve, kur pak nga pak ajo që ndodhi në Rusi në 1917 pushon së qeni një plagë djegëse dhe integrohet në ndërgjegjen tonë në një zinxhir kompleks ngjarjesh përcaktuese në historinë ruse dhe botërore?

Sergej Averintsev

N.I. Gagen-Thorn kujtoi një episod të leximit të një poezie në Wolfila, në Fontanka(lexo, në fakt, nga Lyubov Dmitrievna, por në prani të Blok):

"Dikush pyeti pasiguri: "Alexander Alexandrovich, çfarë do të thotë kjo imazh:

Dhe e padukshme pas stuhisë,

Dhe i padëmtuar nga një plumb,

Me një hap të butë mbi stuhi,

Shpërndarja e borës me perla,

Në një kurorë të bardhë me trëndafila -

Përpara është Jezu Krishti”?

"Nuk e di," tha Bloku, duke ngritur kokën lart, "kështu e imagjinoja". Nuk mund ta shpjegoj. Unë e shoh kështu.”

Mendoj se hutimi i autorit i shprehur në këtë përgjigje e dallon të paktën pjesërisht poezinë e Bllokut nga pozicioni i qartë ideologjik i artikuluar në të njëjtën kohë nga Andrei Bely, Ivanov-Razumnik, etj. "Rusia, Rusia, Rusia - / Mesia i ditës së ardhshme!" - rrjedha e pasthirrmave të tilla nuk nënkupton ndonjë hutim, nuk ka pyetje këtu, ashtu siç nuk ka asnjë në pyetjen e Yesenin. "Inonitë." Sigurisht, imazhe "Dymbëdhjetë" me ngjyra të forta në ngjyrat e së njëjtës gamë idesh: le të themi, prapa formës së Besimtarit të Vjetër "Jezusi" - një kontrast i qartë midis vetmisë "Djegia e Krishtit" herezitë popullore ndaj kishës “Jezusi”. E megjithatë Blloku nuk qëndron, si të thuash, në foltore për pasthirrmat e rreme liturgjike; ai ka një qëndrim tjetër, ai shikon, ai shikon në atë që ai "E kam ëndërruar."

Kemi një pyetje që Blloku nuk i është përgjigjur. Lexuesi, nëse dëshiron, mund të përpiqet të japë përgjigjen e tij. Gama e përgjigjeve të mundshme është mjaft e gjerë. Ju vetëm duhet të merrni parasysh dy kufijtë e saj - nga njëra anë dhe nga ana tjetër.

Së pari, nuk ka as më të voglën mundësi që të mos merret parasysh konstantja antikristiane e krijimtarisë së Bllokut, e shprehur me aq forcë, le të themi, në një poezi. “Ata nuk flenë, nuk mbajnë mend, nuk bëjnë tregti…”. Siç kuptohet në rrethin e kulturës së tij, kjo konstante ishte pak a shumë niçean. Nga rruga, unë duhet të rrëfej se linja misterioze rreth "Kurola e bardhë me trëndafila" Unë personalisht kam lidhje me “Kurora e atij që qesh, kjo kurorë me trëndafila” shfaqet në fund të seksionit "Rreth Njeriut të Lartë" në pjesën IV "Kështu foli Zarathustra." Dhe çfarë, a është e mundur që në këtë ritëm kërcimi të trokeve tetrametrash dioniziane - "Dhe i padukshëm pas stuhisë, / Dhe i padëmtuar nga një plumb ..." - pa të qeshura, le të themi e qeshura e gjate, e cila është derdhur stuhi? (Nuk është më kot që karkalecat e kanë marrë emrin nga vallëzimi.) Siç e dini, piktori Petrov-Vodkin i tha D.E. Maksimov: "Unë do të preferoja të ishte vetëm Krishti, pa asnjë aureolë të bardhë"(Përmbledhja e Bllokut II, Tartu, 1972, f. 121, shënimi 98). Nuk është i vetmi që do ta preferonte kështu. Por Blok shkroi në ditarin e tij më 20 shkurt 1918: "Mendimi i tmerrshëm i këtyre ditëve [...] është ai që shkon me ta, por është e nevojshme që një tjetër të shkojë." E kush nuk e mban mend nga Blloku "Kambana e antihumanizmit" apo kënaqësinë e tij të shkaktuar nga fundosja e Titanikut, që më në fund e vërtetoi atë a ekziston akoma oqeani? Pa një qëndrim kaq pasionant ndaj fillimit katastrofik si e vetmja mënyrë me të cilën elementët mund të kujtojnë veten, "Dymbëdhjetë" përgjithësisht e pakuptueshme. Por marinari, me të gjitha pronat e tij të tmerrshme, ende parashikon Kronstadt në vend të diktaturës sovjetike - pikërisht "element", pikërisht "Kambana e antihumanizmit".

Së dyti, hamendjet tona duhet të kufizohen në anën e kundërt: nëse lexuesi ka të drejtë të shohë saktësisht Një tjetër, ato. Antikrishti, ai nuk ka të drejtë të shohë në Bllok diçka si një profet dhe kampion i Antikrishtit, dhe kjo nuk është aspak jashtë korrektësisë politike në lidhje me poetët, por në themel të çështjes. Miqtë e Antikrishtit nuk na bëjnë pyetje, madje edhe ato më të vështirat, më të paqarta, por janë të përfshirë në një çështje krejtësisht tjetër: sugjerime që nuk lënë vend për asnjë pyetje. Blloku shikon atë që ai, me fjalët e tij, "Unë isha duke ëndërruar", dhe përpiqet të na tregojë për të, duke shmangur ndërhyrjen në ëndërr, edhe kur duket "e nevojshme", në mënyrë që të mos jetë kështu. Ai nuk është mësues i rremë, sepse nuk jep mësim fare. Më duhet ta pranoj naivitetin, nëse është naivitet: kur një poet, kur pyetet për qëllimet e tij, dëshmon: "Nuk e di", - Unë preferoj t'i besoj prova të tilla plotësisht fjalë për fjalë (jo vetëm në rastin e Bllokut, por edhe në rastin, për shembull, të Mandelstamit, një poet i një lloji krejt tjetër). Ai që kupton se një poet nuk është as mësues, as mësues i rremë, nuk është profet në kuptimin biblik, por as profet i rremë, por ai që me fuqinë e artit të tij objektivizon. "një ëndërr" dhe na jep një shans për të hequr qafe obsesionet - vështirë se ka ndonjë rrezik për të rënë në tundim. Dhe kushdo që ka një prirje të majmunit në vetvete atë që i paraqiti poeti, do të ishte më mirë të mos lexonte fare letërsi të bukur - jo vetëm autorë të tillë si Blloku, por edhe Goethe më i matur, "Werther" i të cilit i dha vetë autorit. mundësia për të përballuar veten dhe për të jetuar të sigurt në dekadën e nëntë, i shtyu, thonë ata, të rinj të tjerë drejt vetëvrasjeve imituese. Çfarë duhet bërë, poeti sheh ëndrra, të mira e të këqija, por i sheh për të gjithë. Faleminderit Zotit, është e mundur, në një akt të simpatisë imagjinative, të kuptoj ndjenjat e Bllokut për Titanikun - dhe të vazhdoj të lutem me gjithë zemër për neveri frikacak, përmbytje, zjarr, shpatë, pushtim, gjuhë e huaj dhe luftë e brendshme...

Konstantin Azadovsky

E bardhë dhe e kuqe

Është shkruar mjaft për veçantinë e Krishtit të Bllokut në rreshtat e fundit të "Të Dymbëdhjetëve", pangjashmëria e tij me perëndinë tradicionale të krishterë, pamja e tij femërore, "feminizuar", e cila ka një lidhje me ciklin e poezive të hershme për Zonjën e Bukur. , dhe në lidhje me kërkimin dhe luftën ndaj Zotit të vetë Bllokut. Të studiuara plotësisht dhe traditë letrare, duke e interpretuar Krishtin si një martir revolucionar që shkon drejt vdekjes për hir të ripërtëritjes së jetës.

Gjithashtu është vënë re më shumë se një herë se sa domethënëse është simbolika e ngjyrës në poezinë e Bllokut. Kjo duhet thënë veçanërisht për të bardhën dhe të kuqen. Tashmë në "Poezi për një zonjë të bukur" (ky libër i parë i Bllokut, më shumë se të tjerët, pasqyron shtresat e thella të botës së tij shpirtërore), nuancat e këtyre ngjyrave dridhen, shkëlqejnë në njëra-tjetrën. Bardhësia (një simbol tradicional i shenjtërisë, pastërtisë, virgjërisë) është një nga fjalët dhe konceptet "kyçe" të Blok, si dhe të simbolistëve të tjerë "Soloviev" (Andrei Bely, Vyacheslav Ivanov). “Por të gjithë do të jenë të njëjtë mendimet e bardha mbi ngjyrat e tjera”, shkruan Blok për dominimin e të bardhës tek nuses L.D. Mendeleeva 14 qershor 1903. Ngjyra e bardhë e Bllokut zakonisht shoqërohet me të kuqe - ngjyra e "djegjes", tërheqjes "tokësore" ndaj Njëshit ("Po digjesh mbi një mal të lartë..."). Dashuria përthyhet si një unitet i pazgjidhshëm i dy dëshirave - lutjes dhe sensuale. "Unë këndoj, digjem, lutem." Kjo gjendje, e thurur nga kontradiktat, por nga brenda gjithëpërfshirëse, përcillet në veprën e Bllokut nga "veshje" të vazhdueshme ose të kuqe ose të bardhë; Shfaqen edhe imazhe të shkrira “kuq-bardhë”, një lloj oksimoroni, një kontradiktë në adjecto si “zjarri i bardhë” (“Kërkoj të çuditshme dhe të reja në faqe...”).

Dualiteti i poleve të shpirtit të vet, i kapur simbolikisht në të bardhë dhe të kuq, është një nga aspektet e fshehura, "intime" të mitit të Bllokut. Poeti kërkoi intensivisht për epitete të aftë për të përcjellë lidhjen organike të të dy ngjyrave, duke sjellë në poezinë e tij ose "të artë" ose "shkëlqim".

’ th”, pastaj një reflektim “rozë”. "Princesha ime e zjarrtë, shkëlqimi im"; "Hija jote rozë - E juaja“- i shkroi ai Lyubov Dmitrievna; "Vajza rozë qëndroi në prag" - nga poezia "Zgjohem - dhe është mjegull në fushë ..."; etj. Me origjinë në epokën e Zonjës së Bukur, tonet e bardha dhe të kuqe (në nuanca të ndryshme) ndriçojnë poezinë e Bllokut deri në vitet e fundit të jetës së tij.

Pikërisht në këtë veshje ngjyrash i shfaqet Virgjëresha-Liria Bllokut në epokën e 1905: "një vajzë e lirë me një mantel të zjarrtë" (nga poezia "Unë eci - dhe gjithçka është e shpejtë..."), ajo është gjithashtu një "vashë e bardhë" ("Unë jam vajza e bardhë që po kërkoja" - poezia "Mallkimi"). Impulsi sensual dhe rebel për Blokun janë gjendje identike ("Ti mendon - një përkëdhelje e butë, / e di - kënaqësia e rebelimit"), "guximtar" dhe shkatërrues në natyrë, por në të njëjtën kohë impulse "pasionante" që çojnë në “gremina” (karakteristikë e poetit kishte prirje drejt “shkëmbit”!), si dhe ato të shënuara me shenjtëri të veçantë. Misticizmin e ekstazës së dashurisë dhe misticizmin e rebelimit mbarëkombëtar, Blloku, rebel dhe luftëtar kundër Zotit e përjetoi në një çelës, dhe për të shprehur këtë ndjesi ai varioi një sërë ngjyrash, përsëri kryesisht në të kuq e në të bardhë. Për shembull, të gjitha tekstet "rebele" të Bllokut të viteve 1906-1907 janë pikturuar me këto ngjyra: "zjarri i borës", "zjarri i borës" ("Dhe u ngrit

’ një zjarr i lartë / Mbi të kryqëzuarin”).

"Zjarri i stuhisë me krahë të bardhë" (nga poezia "Unë dorëzohem") - kjo është peizazh lirik"Maska e borës" (1907). I njëjti peizazh dominon te “Të Dymbëdhjetët”. Prapambetje, stuhi, "bardhësi" verbuese e dimrit, dhe në këtë sfond - një "zjarr" revolucionar, një fatkeqësi sociale e tërbuar, një revoltë popullore. Ashtu si "Poezi për një Zonjë të Bukur" ndërthur "të lartë" dhe "të ulët", ndjenjën fetare dhe sensualitetin e ndezur, "të bardhën" dhe "të kuqe", në të njëjtën mënyrë poezia "Të Dymbëdhjetët" përcjell këtë ndjenjë karakteristike të dualizmit tragjik të Bllokut. uniteti i pandashëm i së Vërtetës dhe Gënjeshtrës, Kozmosit dhe Kaosit, Rrugës dhe Diskursit, Zotit dhe Djallit, Krishtit dhe Antikrishtit. Të gjitha këto antinomi në dukje janë të balancuara në kozmosin mitopoetik të Blokut dhe mishërohen në një figurë misterioze, fantazmë që ecën nëpër borën e përgjakshme përpara të bardhëve (nga stuhia) e kuqe ushtarët.

"Corolla e bardhë e trëndafilave", e cila kombinon qartë të dy ngjyrat simbolike, përsërit fjalë për fjalë (pothuajse të gjithë interpretuesit e poemës i kushtuan vëmendje kësaj) rreshtat hapëse të njërës prej poezive të Bllokut të vitit 1907: "Ja ku është - Krishti - me zinxhirë dhe trëndafila - / Pas hekurave të burgut tim. / Ja Qengji Mek me rroba të bardha...” Është thënë shumë për faktin se Krishti i Bllokut ndonjëherë i ngjan një vetëdjegësi skizmatik rus, i gatshëm të pranojë një vdekje të zjarrtë "të kuqe". Më pak mbahen mend vargjet e një poezie të vitit 1902 që është më e largët nga "Të Dymbëdhjetët": "Për legjendat, për përrallat, për sekretet. / Kishte një Krisht Gjithëpushtues...” Po, një Krishti (me "trëndafila" dhe "petke të bardha"), një"Emri" dhe një"fantazmë" - Blok, në fakt, nuk dinte asgjë tjetër. Dhe prandaj, ai duhej të përfundonte poezinë e tij për zjarrin revolucionar që shpërtheu në Rusi, natyrisht, vetëm me këtë - jo tjetër! - mënyrë.

Poema "dymbëdhjetë" për një kohë të gjatë u perceptua si “revolucionare”, e cila në një masë të caktuar i drejtë; por ishte pikërisht kjo protestë publike që mbyti tingullin e saj më të thellë, më autentik dhe tragjik për shumë nga bashkëkohësit e Bllokut, të cilët u përfshinë në vorbullën e ngjarjeve fatale. Figura e Krishtit në fundin e poemës, duke i udhëhequr dymbëdhjetë "apostujt e kuq" nën "flamurin e përgjakur" dhe duke shenjtëruar në këtë mënyrë terrorin dhe vrasjen, dukej një blasfemi e paimagjinueshme. Sigurisht që është, nëse shikoni "Të Dymbëdhjetët" nga një këndvështrim historik. Megjithatë, "Të Dymbëdhjetët" është një vepër historike vetëm në sipërfaqe. Sepse historia është tretur këtu në mit. “Të Dymbëdhjetët” është miti romantik i Bllokut, dhe jo vetëm i Bllokut, për triumfin e parimit irracional (“muzikor”, do të thoshte Blok), për vdekjen e pashmangshme të kulturës dhe personalitetit “humanist” përpara sulmit të “masës”. , apoteoza e një "elementi" triumfues dhe tërheqës të papërmbajtshëm, argëtimi i forcave sensuale "dionisiane", shpërthimi i "aziatikëve" ose "skitëve" në popullin rus, gjuha e lirë, e pafrenuar e "turmës së rrugës" ( pra stili i karnavalit që la gjurmë në pamjen e poemës). “Të Dymbëdhjetët” është vepra e fundit për Bllokun, që buron nga kërkimet e tij të dhimbshme populiste e populldashëse dhe mendimet më të thella për “popullin” dhe “inteligjencën”, për “krizën e humanizmit”. Nuk është rastësi që më vonë, midis 1918 dhe 1921, Blok, i cili kuptoi dhe përjetoi gjithë makthin e bolshevizmit, nuk hoqi dorë kurrë nga "Të Dymbëdhjetët" - ai nuk mund të hiqte dorë nga vetja dhe ndjenja e tij "sakrifikuese" e vetvetes ("Unë vetë po shkoj në zjarrin tuaj").

"Korola e bardhë e trëndafilave" - ​​një trëndafil i bardhë mistik (gjak i shenjtë) - ky është imazhi përfundimtar i "Të Dymbëdhjetëve": çelësi i interpretimit të kësaj poezie, më "fetar" sesa "revolucionar". Dhe akoma më saktë - fetar dhe rebel, "si Blok", duke ndërthurur shenjtërinë dhe sakrilegjin, të bardhën dhe të kuqen.

"... Ti je duke kënduar, e dashur, rozë - pa emër dhe e kurorëzuar me një emër: Dashuri." Këto fjalë të Bllokut datojnë në vitin 1903 dhe i drejtohen nuses. Në të njëjtën halo, pesëmbëdhjetë vjet më vonë, atij iu zbulua "sekret" i revolucionit rus - në të njëjtën aureolë të bardhë dhe rozë dhe me të njëjtin emër të vetëm "gjithëpushtues": Krishti - Dashuri.

Vladimir Alexandrov

Zbulimi i Aleksandër Bllokut

Nëse kthehemi te termi i parë i kronotopit "Tëmbëdhjetë", në kohën e veprimit të poemës, atëherë mbase dembeli nuk e përsëriti se dymbëdhjetë është prag, moment historik, mesnatë. Por askush nuk i bëri vetes pyetjen: kush vjen në të vërtetë në mesnatë?

Por kjo pyetje u bë nga Krishti. Dhe çdo person që ka studiuar historinë e simbolizmit rus, padyshim që do të kujtojë vigjiljet intensive të "Argonautëve", Andrei Bely dhe Alexander Blok, të cilët prisnin Ardhjen në vitet e para të shekullit të njëzetë dhe besonin se do të ishte kështu. "Dhëndri vjen në mesnatë."

Të gjitha tekstet e hershme të Bllokut janë të mbushura me pritje dhe pritje të Ardhjes mistike. Andrei Bely dëshmon se këto përvoja nuk ishin individuale: "Pothuajse të gjithë anëtarët e rrethit tonë me një prekje argonautike kishin tmerre - fillimisht mistike, pastaj psikike dhe në fund reale". Shfaqja në qiell në fillim të vitit 1901 nova u perceptua si një zbulesë: "ylli është i njëjti që shoqëroi lindjen e foshnjës Jezus". Bely koncepton dhe fillon të punojë për misterin "Antikrishti", pas të cilit qëndron bindja e tij se "fundi është ende relativisht afër - më afër se sa mendojnë. Nëse "Dhëndri po vjen në mesnatë", atëherë kush do të vijë në 11?

1 / 2 orë? E di kush..."

Por kur mesnata ra në orën e poezisë së Bllokut dhe erdhi Dhëndri, të gjithë u habitën dhe u tmerruan dhe u larguan nga Blloku. Të gjithë, përveç poetëve, dhe para së gjithash Andrei Bely. Edhe ai priste ardhjen, por e interpretoi në mënyrën e tij, u përgjigj me poezinë "Krishti u ringjall", sepse ai ishte i mbushur jo me ndjenjën tragjike të Bllokut për fundin, por me një shpresë shumë më optimiste për ardhja e një epoke të re të Dhiatës së Tretë. Në shfaqjen e Krishtit ai pa premtimin e Ringjalljes së Rusisë. Dhe është paradoksale që filozofi Bely ishte pafundësisht më pak realist dhe madje pragmatik në këtë situatë sesa Bloku i shpallur.

Por Bely e kuptoi gjithashtu vdekjen e Katkës së Bllokut si përfundimin e, ndoshta, temës kryesore të Aleksandër Bllokut: "Dhe "Zonja e Bukur" ishte një "I huaj", një "Prostitutë" dhe madje një prostitutë e kategorisë më të ulët, " Katka”. Ai e kuptoi tragjedinë e asaj që ndodhi në fatin e Bllokut, por nuk donte të pranonte atë që ndodhi. Bely e dinte që "Të Dymbëdhjetët" dhe "Scythians" ishin ndezjet e fundit të jetës së Bllokut, të ndjekura nga heshtja, heshtja dhe vdekja, por ai vetë ndoshta kishte frikë nga kjo humnerë e dëshpëruar, e cila pa dyshim i bëri shenjë. Dallimi ishte shumë prozaik: Bely donte të jetonte, por Blok nuk mundi më.

Gjatë gjithë janarit 1918, Blok u përgatit për një punë të madhe. Ishte muaji i Ernest Renanit dhe Jeta e tij e Krishtit. I frymëzuar nga Renan, Blok shkroi në ditarin e tij planin për një shfaqje për Krishtin, mendoi shumë për tradhtinë e Pjetrit, misionin e Andreas dhe, ndoshta mbi të gjitha, për Maria Magdalenën.

Një ateist gjatë periudhës së punës për "Jeta e Krishtit", Renan nuk kishte dyshime për historikitetin e figurës së Jezusit, por nuk e njihte faktin e Ringjalljes. Për të, "ringjallja" ishte rezultat i një vizioni të një Magdalene tepër të ekzaltuar, e cila arriti të rrënjoste besimin tek ata rreth Krishtit në të vërtetën e zbulesave të saj. Sipas Renanit, Jezusi i ringjallur ishte një mit, lindja e të cilit ishte vetëm për shkak të Marisë së Magdalës.

"Çdo gjë e bukur është e vështirë," shkruante Blok në ditarin e tij atëherë në greqishten e lashtë. Ky nuk është vendi apo koha për të diskutuar mbi fenë e Bllokut. Krijimi i miteve përbënte vetë thelbin e natyrës së tij si artist dhe person, dhe Blok e pa manifestimin e tij më të lartë si parimin femëror - Sophia, Feminiteti i Përjetshëm.

Prandaj, në librin e Renanit ai pa një konfirmim brilant të mendimeve të tij më të thella. Edhe nëse Krishti është vetëm një mit, por në zemër të këtij, ndoshta mitit më vërtetues të jetës, qëndron ai, Aleksandër Bloku, Shpirti i Botës i fituar me vështirësi.

"Si është ringjallur?" – pyet veten me dhimbje poeti. Ky është i vetmi ndërtim pyetës në të gjithë planin e zgjeruar të shfaqjes për Krishtin. Një plan që mahnit me natyrën e tij me këmbë në tokë dhe prozaike. "Simoni budalla me buzën e varur", "Endrju (i thirrur i Parë) po bredhë", "Thomas (i pabesimtari) është "në kontroll", "Apostujt vodhën", "Ndotja, shkretimi i formave, puna"- këto janë tezat e kësaj shfaqjeje për një mrekulli. Po, "Krishti është një artist", por kjo nuk mjafton, pasi, sipas Renanit, nuk kishte Ringjallje. Ajo që mbetet është "Magdalena e Bukur".

Dhe pastaj revolucioni shpërthen në konceptin e shfaqjes. "Predikimi në mal është një tubim", Thomasi "u mashtrua (si bolshevikët)", Juda ka "një ballë, hundë dhe pupla mjekër si Trocki".

Dhe tani, në vend të shfaqjes së planifikuar, në vend të shfaqjes së planifikuar, formalisht në tre javë, por në fakt pas dy ditësh, shfaqet "Të Dymbëdhjetët".

Në ato ditë shumë stuhi në Petrograd, në kolonat dhe krateret e borës, në të cilat studiuesit e përpiktë panë inicialet e Birit të Zotit, Blloku pa vetë Krishtin. Dhe ka ardhur koha për poezinë.

Poezitë nuk janë për një mrekulli, por për pamundësinë themelore të një mrekullie. Vdekja e Katkës, bartësja kryesore dhe e vetme në poezi krijimtarinë, mohon edhe shpresën për një lloj krijimi, e aq më tepër Ringjalljen.

Do të ishte joshëse, në frymën e sociologjisë vulgare, të kapeshin emrat apostolik të personazheve dhe, duke tundur tribunat me grushte, të thyenin klerikët dhe kishën me duart e Pjetrit, themeluesit të kishës që shkatërroi. Maria (natyrisht, Maria: në shfaqjen "I huaji" quhej ylli i rënë dhe gruaja e rënë; dhe a nuk është Katka motra e saj, mish mishi?), dhe bashkë me të edhe shpresa për ringjalljen. , Ardhja e Dytë, duke e krahasuar kështu Pjetrin me Inkuizitorin e Madh (domethënë Pjetrin, dhe jo "fitimtarin" e Krishtit të "Të Dymbëdhjetëve", ngjashmëria e të cilit me Inkuizitorin e Madh mendonte Evgeny Zamyatin). Dhe ka arsye për këtë, pasi Blok ishte, për ta thënë butë, skeptik për kishën dhe nuk njohu një vazhdimësi në Apostull të denjë për Mësuesin.

Por duket se këtu nuk është çështja, ose më saktë, jo vetëm kjo. Vdekja e Katkës në botëkuptimin e Bllokut është aq e madhe sa shënon vdekjen e Kishës si institucion, si traditë, si histori. Në "Të Dymbëdhjetët", Blok mendon në mënyrë kozmike: vdekja e krijuesit të mitit dhe pamundësia e Ringjalljes nënkuptojnë gjithashtu pamundësinë e bukurisë. Bukuria është thirrur për të shpëtuar botën, dhe pa të bota është gjithashtu e dënuar.

L. Rosenblum shkruan: "Poeti ishte larg nga analogjitë midis revolucionit dhe subjekteve apokaliptike". Por Blloku nuk bëri analogji, ai i përjetoi ato. Ai vetë bërtiti me shkrimtarin "Rusia është e humbur" dhe ai vetë e kuptoi se ai vdiq së bashku me të. Së bashku me fryrë nga era njerëzit, elementët shkatërrojnë letërsinë, fisnikërinë dhe Kishën.

Por kjo nuk mjafton për të. Ajo heq vetë frymën e jetës: mitologjinë dhe fenë. Kjo është një katastrofë në shkallë universale. Dhe akrepat e orës po afrohen në mënyrë të pashmangshme kufiri i fundit, nga mesnata.

Fenomeni i “Të Dymbëdhjetëve” është absolutisht i natyrshëm në poezinë e Bllokut. Poeti, si një romancier virtuoz, bashkon gjithçka tregime krijimtarinë dhe fatin tuaj. Rruga e “mishërimit” rezulton të jetë identike me rrugën drejt Golgotës, dhe paradoksalisht, është kjo temë që pajton shumë gjykime në dukje të kundërta për poezinë, duke mohuar vetëm ato më ekstremet. Në "Të Dymbëdhjetët" ekziston edhe "vetë-hyjnizimi", por vetëm në kuptimin e treguar paraprakisht nga Boris Eikhenbaum në vitin 1918: "Unë shoh që Blok po kryqëzon veten në kryqin e revolucionit dhe mund ta shikoj vetëm këtë. me tmerrin e frikës.”

Por, megjithatë, ne ende po flasim për mitologjinë e Bllokut. Te “Të Dymbëdhjetët”, së bashku me Katkën, parimi mit-krijues, siç e kuptoi Bloku, zhduket. Poeti shkatërroi veten, botën e tij dhe ishte shkatërrim universal.

“Kalorësi prej bronzi”, të gjithë jemi në dridhjet e bakrit të tij”, shkruan Blok më 26 mars 1910. Në përgjithësi pranohet se nga fillimi i shekullit të njëzetë ishte statuja e kalorësisë e Pjetrit që u bë personifikimi i mitit të Shën Petersburgut. Një mit i krijuar fjalë për fjalë dhe figurativisht nga Katerina. "Petro Primo - Catharina Secunda", thuhet në mbishkrimin në monument.

Miti i Shën Petërburgut nuk mund të mos ishte i afërt me Bllokun, një peterburgas deri në palcë. Ky është një mit shumë i bllokut, pasi ka qenë edhe krijuesi i tij femërore: Katerina, Katka, perandoresha, e lavdëruar jo vetëm për natyrën e saj të kurorëzuar (madje edhe në përshkrimin e Katkës ka një ngjashmëri të caktuar të portretit konvencional: "Oh ti, Katya, Katya ime, me fytyrë të trashë"). Akti i saj është më domethënës për poetin sesa akti krijues i vetë Pjetrit, i cili krijoi qytetin. Poeti nuk do ta harrojë profecinë "ky vend do të jetë bosh". Të ndërtuara kundër elementeve, elementët do të zhduken.

Dhe Petka vret Katka. Ai vret mit-bërësin dhe për këtë arsye edhe Shën Petersburgu nuk ekziston më.

Ose Gjykimi i Fundit.

Gjyqi për të cilin Aleksandër Blok dënon veten. Dënimin me vdekje ai ia jep vetes. Edhe nëse kjo është një heqje dorë nga humanizmi, kjo është vetëm në raport me veten. Nga krishterimi? Por Jezui tha: «Rrini zgjuar, sepse nuk e dini as ditën, as orën kur do të vijë Biri i njeriut.»

As Aleksandër Blloku nuk e njihte, por poeti e njihte. E dija që në mesnatën e revolucionit rus po vinte Dhëndri.

"Të Dymbëdhjetët" është një poemë apokaliptike, dhe për këtë arsye, ndoshta, vepra më fetare e Aleksandër Blokut.

Nikolaj Bogomolov

Vetë situata kur një revistë moderne e fokusuar në aktualitetin letrar vendosi të diskutojë kuptimin e një poezie që u shfaq më shumë se tetëdhjetë vjet më parë është shumë domethënëse. Kjo do të thotë se "Të Dymbëdhjetët" dhe fundi i tij ende perceptohen si diçka shumë e rëndësishme që nuk e ka humbur efektivitetin e saj. Por gjykimet për këtë çështje mund të jenë shumë të ndryshme.

Më duket se së pari duhet të bëjmë një gjë shumë të thjeshtë: të përcaktojmë se çfarë NUK është poezia. Dhe atëherë sigurisht që do të na duhet të kalojmë shumë pyetje nga lista e pyetjeve të propozuara, sepse duke përcaktuar sinqerisht për veten tonë thelbin e "Të Dymbëdhjetëve", ne do t'i bëjmë të pamundura të gjitha llojet e spekulimeve. Pra, të paktën të biem dakord mes vete se poema e Bllokut nuk është një traktat teologjik apo një proklamatë politike. Kështu, shumë interpretime të bazuara në një qasje të tillë ndërpriten menjëherë dhe mbetet një qasje e vetme, banale, por shpesh e harruar ndaj veprës: para nesh është RTSH, larg nga rëndësia momentale dhe spekulimi filozofik. Bota e poemës është ndërtuar sipas ligjeve të veta, të cilat vetëm mund të jenë objekt studimi. Pavarësisht se si ndihem unë për Revolucionin e Tetorit, Asamblenë Kushtetuese, Gardën e Kuqe, priftërinjtë dhe personazhet e rrethanat e tjera të përfshira në poezi, duhet ta harroj këtë dhe të përpiqem të kuptoj se si i trajtoi Blloku. Prandaj, debatet nëse Krishti apo Antikrishti shfaqet në fund të poezisë, nëse ai drejton një detashment apo bëhet shënjestër e të shtënave, do të kenë kuptim vetëm nëse kemi të dhëna se si e ka interpretuar vetë autori poezinë. Por edhe atëherë duhet të kemi parasysh se aftësitë e tij interpretuese mund të jenë të kufizuara, se ndërgjegjja artistike është më e thellë dhe më serioze se pikëpamjet e njeriut Blok.

Dhe duke e parë poezinë nga kjo anë, më duket se në mënyrë të pashmangshme do të duhet të kuptojmë se nuk bazohet në dëshirën për t'iu përgjigjur pyetjes që Merezhkovsky i bëri personit të parë që takoi: "Me kë je, me Krishtin apo me Antikrishtin?” - dhe jo mbi dëshirën për të marrë ndonjë dividend politik, por mbi një lloj vizioni të veçantë të realitetit me të cilin u përball Bloku në ditët e para të vitit të tetëmbëdhjetë.

Le të kujtojmë se kishin kaluar vetëm pak më shumë se dy muaj nga revolucioni dhe askush nuk kishte dyshuar ende as për restaurimin mjaft të shpejtë të perandorisë, as për krijimin e një makinerie të shkatërrimit njerëzor, as për vdekjen e formave të kulturës të natyrshme për të. njeri në atë kohë. Ishte e qartë vetëm se bota e vjetër nuk ekzistonte më, prej saj mbetën vetëm fragmente pa formë, të cilat askush nuk do t'i rivendoste, dhe nuk kishte ende një botë të re, ajo ekzistonte vetëm si një parim shkatërrues, thjesht shkatërrues. Nuk ka ende përvojë historike. Gjithçka fillon nga zero. Dhe figura e Krishtit bëhet ajo shoqëruese e ngjarjeve që nuk mund të shmangen, sepse ishte ai që ishte thelbi dhe kuptimi i gjithë epokës së mëparshme, e cila u shtri për 1917 vjet.

Mendoj se nuk mund të themi më shumë për Krishtin në poezi pa rënë në hipoteza të krijuara nga vetëdija jonë dhe jo e Bllokut. Hija e paqartë që ecën përpara dymbëdhjetë burrave të armatosur mishërohet në figurën e Tij kryesisht sepse ajo mbulon të gjithë epokën e krishterë, së cilës mund t'i vijë fundi. Dhe për këtë arsye, pavarësisht se si vetë Blok e trajton Krishtin, pavarësisht se sa ashpër flet për "fantazmën femërore" dhe urrejtjen e tij ndaj tij, është e pamundur të bëhet pa të.

Por debati nëse Krishti bekon apo mallkon gjithçka që ndodh në poezi më duket i kotë. Përgjigju për pyetje e ngjashme Blloku nuk mundi dhe nuk donte. E rëndësishme për të është plotësia simbolike e imazhit, ku kuptimet janë thelbësisht të pashtershme. Për t'i sjellë ato në një emërues të vetëm do të thotë të mos kuptosh logjikën e të menduarit poetik të Bllokut në shkallën më të vogël. Për të, të gjitha kuptimet që vijnë dhe potencialisht vijnë në mendjen e lexuesit, pa përjashtim, janë domethënëse dhe është e pamundur të zgjedhësh vetëm njërën prej tyre.

Në përgjithësi, më duket e kotë t'u japim ndonjë vlerësim moral personazheve të poemës dhe ta vlerësojmë komplotin e saj si element thelbësor kuptim. Për Bllokun, është thelbësore të mos dënojë apo bekojë atë që po ndodh, por ta regjistrojë atë. Nuk ka asnjë gjyq ndaj heronjve, aq më pak dënim kundër tyre. Polifonia e zërave të copëtuar nga stuhia e borës nuk mund të reduktohet në një emërues të vetëm.

Sigurisht, kur shqiptoj fjalën "polifoni", i drejtohem padashur autoritetit të Bakhtinit, me të cilin lexuesi i Blokut duhet të pajtohet dhe të debatojë. Dakord që

’ Pjesa më e madhe e gamës verbale të poezisë qëndron jashtë fjalimit të autorit autoritar, ajo u jepet zërave të pashprehur materialisht, por kjo nuk pushon së ekzistuari. Mos u pajto me faktin se, sipas Bakhtinit, një pozicion i tillë i autorit si parimi më i lartë semantik është i mundur vetëm në prozë, dhe poezia është domosdoshmërisht monologjike. Blloku mbështetet saktësisht në efektin e pavarësisë së replikave nga vetëdija e tij, duke i bërë zërat e ndryshëm bazën e botës artistike të poemës. Ai mbron zërin e tij, duke e lejuar atë të tingëllojë kryesisht në dysh linjat semantike: nga njëra anë, ky është një përshkrim i një stuhie natë me borë, erërat, stuhitë dhe nga ana tjetër, ato rreshta shumë të fundit që u bënë objekt i vëmendjes gjatë diskutimit aktual. Kjo, për mendimin tim, tregon se të gjitha ngjarjet që ndodhin në poezi i përkasin një realiteti që ekziston jashtë autorit. Vetë atij iu caktua roli i fiksuesit të këtij realiteti (kujtoni se si e hoqi vargun “Një skaj i shkumësoi rrugës” nga poezia me arsyetimin se prostitutat e sotme kanë funde të shkurtra - e vërteta faktike ishte jashtëzakonisht e dashur për të), e transformuar nga shpërthimet e erës në një grup të veçantë dhe të panjohur që zotëron kopjet, si dhe krijuesi i imazhit simbolik që plotëson dhe bashkon të gjithë narrativën, të cilën Krishti u bë si një shenjë e gjithë madhështisë. epokës historike, ekzistenca e së cilës tani, në këtë natë janari, u vu në pikëpyetje.

A po mendonte Bloku për Dhiatën e Tretë që po vinte në këtë kohë? A shpresonit për kthimin e Atij që u shfaq në mënyrë të padukshme në rrugën e Petrogradit? A e morët antipodin e Tij për Krishtin? Mund të themi vetëm se poema nuk ka një përgjigje të drejtpërdrejtë për këto pyetje, si dhe për shumë të tjera. Ishte e rëndësishme që Blloku të shihte dhe të dëgjonte atë që po ndodhte, ta lidhte atë me historinë e epokës sonë, duke e futur kështu në një kontekst global dhe jo të jepte një përgjigje momentale që do të harrohej të nesërmen.

Mjerisht, shumica e jo vetëm interpretuesve të poemës, por edhe atyre që pretendojnë të krijojnë diçka të ngjashme në letërsinë moderne, shohin para së gjithash menjëhershmërinë, duke kujtuar me fjalë, por në fakt duke harruar kuptimin e përjetshëm të natyrshëm fillimisht në të. Unë nuk do të flas për poemën parodi të rastësishme "Trembëdhjetë" do të vërej vetëm dështimin e plotë të të gjithë letërsisë moderne në përcjelljen e kuptimit të asaj që i ndodhi Rusisë në të kaluarën. vitet e fundit. Nuk mund ta imagjinoj që ndonjë shkrimtar aktual mund të thotë për librin e tij: "Sot jam një gjeni!" E tha Blloku dhe doli të kishte të drejtë.

Dhe në fund, si vërejtje për organizatorët e "tryezës së rrumbullakët" të korrespondencës. Duke folur për Bllokun, kemi të bëjmë me një material të historizuar prej kohësh, ku ka një sërë të vërtetash të pakundërshtueshme. Prandaj, vështirë se ka kuptim të përdoret "Dimri i Petersburgut" të Georgiy Ivanov si dëshmi e rëndësishme e kujtimeve, të cilat aq shpesh i mitizonin ngjarjet deri në pikën e panjohur të plotë. Dhe vështirë se ia vlen të thuhet me kaq besim se Fr. Pavel Florensky ishte autori i një artikulli që shqyrtonte "Të Dymbëdhjetët" nga këndvështrimi i Ortodoksisë - ka mjaft prova që kjo vepër erdhi nga një rreth krejtësisht tjetër.

Nikolai Kotrelev

Gjëja më interesante që është thënë për "Dymbëdhjetët" në njëzet e pesë vitet e fundit u zhvillua nga vëzhgimet e Yu.M. Lotman dhe B.M. Gasparov, i cili regjistroi lidhjen formuese të poemës me folklorin dhe fenomenet e hershme të "artit masiv" (në një mënyrë fantastike, të shumë fakteve të varësisë tekstuale dhe ngjashmërive më të rëndësishme strukturore dhe semantike midis poemës dhe këngëve, skenarëve farsë. , etj., të treguara nga këta dhe studiues të tjerë, pothuajse asgjë nuk është pasqyruar në komentet e "Të Dymbëdhjetëve" në vëllimin e pestë të veprave të mbledhura "akademike" të Bllokut). Nuk kishte kuptim të debatohej me faktin se në nivelet më të thella poetika e "Të Dymbëdhjetëve" ushqehet nga origjina "karnaval", edhe në atë mbrëmje të paharrueshme kur raporti i Gasparov dhe Lotman u lexua në konferencën e tretë të Bllokut në Tartu. . Sidoqoftë, jo gjithçka në "Të Dymbëdhjetët" mund të kuptohet dhe shpjegohet duke përdorur këtë qasje, pasi poetika dhe blloqet tematike të zhanreve arkaike dhe të ulëta për poezinë janë thjesht një mostër dhe material i riprodhueshëm, i luajtur, mbi të cilin është ndërtuar vepra, e cila nuk mund t'i atribuohet "kulturës së karnavaleve". “Fjala e karnavalit” jeton në poezi, por për kulturën që e lindi, është vetëm një ekzistencë tjetër, një transferim në një hapësirë ​​aliene. Natyrisht, dalja e Krishtit në krye të kortezhit të Krishtlindjes duhet të jetë e motivuar, siç tregoi B.M. Gasparov, pikërisht sepse ky është një procesion që lavdëron Lindjen e Krishtit. Por ky motivim brenda zhanrit nuk na thotë asgjë për përfundimin e poezisë, e cila i ndau lexuesit në dy kampe të papajtueshme, të cilat e munduan vetë poetin me pazgjidhshmëri fetare dhe historiozofike, duke u shfaqur krejtësisht “serioz”, “ambivalent” dhe “karnavalesk” vetëm brenda. zhvillimi i truallit, pa marrë zgjidhjen e nevojshme jashtë vetë strukturës letrare. Nëse para këngëtareve të Gardës së Kuqe-grabitës-apostujve ka vetëm një skenë festive të lindjes së Krishtit, atëherë pyetësori "Banner" nuk ka shumë kuptim. Pa dyshim, vetëdija e lexuesve (tashmë në vitin e tetëmbëdhjetë shumë i kuptuan induksionet zhanre të poemës, dhe sigurisht të gjithë ata që dëgjuan blasfemi në të i kuptuan ato) nuk pajtohet me reduktimin e "Të Dymbëdhjetëve" në "karnaval".

Kush është “Jezus Krishti” në rreshtin e fundit të “Të Dymbëdhjetëve” mund të kuptohet vetëm duke shkuar përtej poemës, në kuadrin e një vepre të nivelit më të lartë, që është trashëgimi e Aleksandër Bllokut në tërësi. Në këtë rast, fjalimi duhet të kalojë në shqyrtimin e religjiozitetit të Bllokut dhe marrëdhënies së tij me krishterimin. Artikulli i rreptë i vitit 1927 "Për Bllokun" - në bisedën tonë nuk bën dallim nëse i përket Fr. Pavel Florensky ose Fr. Fedor Andreev, - në përfundimet e tij kryesore vështirë se mund të diskutohet. Por të gjitha llojet e sqarimeve dhe shtesave në zhvillimin e tij janë të nevojshme dhe të dëshirueshme.

Më duket se mund të flitet për afinitetin e poetikës së Bllokut me metodat arkaike të gjenerimit të teksteve, të cilat bënë të mundur integrimin në strukturat aktuale kultike (por edhe në kronikë, por edhe në “artistik”) tekste të tilla paraekzistuese që. u njohën si të shenjta sipas legjendës, pavarësisht se përmbajtja e tyre ka pushuar së qeni e kuptueshme edhe për ruajtësit e autorizuar të dijes fetare. Në të njëjtën kohë, kuptimi origjinal fetar (natyrisht, pa iu nënshtruar as një aluzion të "talljes së karnavalit", duke mbetur thjesht i shenjtë) riinterpretohet dhe transformohet në mënyra të ndryshme, në mënyrë të pakontrolluar nga pikëpamja e sistemit që e lindi, shpesh përkundër saj. Kështu, Krishti i Bllokut nuk është Krishti i të krishterëve, megjithëse ai është i pajisur me atributet e tij.

Në të gjitha fazat e jetës dhe krijimtarisë së tij, Blok është i drejtuar intensivisht drejt sferës së të shenjtës dhe është jashtëzakonisht i ndjeshëm ndaj saj. Tipari më i rëndësishëm i sjelljes së tij në këtë fushë është vetë-vullneti. Le të japim një shembull të thjeshtë (këtu është e papërshtatshme të flasim për cilat ligje dhe qëllime poeti nënshtron vullnetin e tij; tema kërkon kujdes të veçantë dhe hapësirë ​​të përshtatshme). Këtu është kryevepra e Bllokut që jep peticionet e litanisë (mund të pajtohet se janë parafrastike), të shqiptuara nga një klerik, për një grua:

Vajza këndoi në korin e kishës

Për të gjithë ata që janë të lodhur në tokë të huaj,

Për të gjitha anijet që shkuan në det,

Për të gjithë ata që kanë harruar gëzimin e tyre...

Këtu kemi një shembull tipik të kolazhit të Bllokut, kombinimin e “fotografive” të ndryshme dhe momenteve të perceptimit/riprodhimit të realitetit në një skicë të vetme. Transferimi nga konteksti "i veti", natyror në një mjedis që është i pazakontë, veçanërisht kur trajtohet objekte të shenjta, është sakrilegj, më së shpeshti i lidhur me përdhosje dhe blasfemi. Në të njëjtën poezi, “fotografia” e fundit që mbyll kompozimin, për shkak të humbjes së lidhjes me “vendin e saj”, rezulton e palexueshme në nivel fjalësh:

Dhe vetëm lart, në dyert mbretërore,

Pjesëmarrës në Misteret, fëmija qau

Se askush nuk do të kthehet.

A do të thotë "i lartë" cilësia e zërit apo vendndodhja nga e cila dëgjohet? A po flasim, pra, për klithmën e një foshnjeje të sapokomunuar apo për zërin e njërit prej engjëjve të paraqitur kaq shpesh në ikonostase? Për sa i përket nivelit semantik, këtu është verdikti i Florensky / Andreev: "Kuptimi i poemës më duket si blasfemi e hollë: një fëmijë i përfshirë në Misteret, d.m.th. Spektatori i sekreteve e di vetëm se lutja është e kotë dhe se, prandaj, kushdo që mendon se do të ketë gëzim janë vetëmashtrues patetikë” (duke mos kuptuar se për cilin fëmijë e ka fjalën. po flasim për, në kohën e Bllokut, një kritik plotësisht kompetent A.A. Izmailov ishte gati të shihte pas kësaj fjale edhe imazhin e Krishtit të mitur - në këtë rast, blasfemia arrin kufirin e saj ekstrem: Zoti qan për syshpirtësinë e njerëzve të mashtruar prej Tij; megjithatë, në draftet e "Të Dymbëdhjetëve" shohim sesi Garda e Kuqe e Bllokut u përpoq të shqiptonte "Shpëtimtari i keq"; Nuk është aspak një ikonostas shpëtimtar, i pranishëm në të gjitha burimet e tekstit të poemës, i shfaqur në shtresën më të hershme).

Në rrëfimin e besimit të Bllokut (si shumica e përfaqësuesve të të ashtuquajturit "rilindje fetare ruse") tipari përcaktues është refuzimi i udhëheqjes së kishës, nënshtrimi modest ndaj autoritetit të Kishës së dukshme dhe Traditës së njohur. Blok e di shumë qartë këtë dhe e konsideron fuqimisht një virtyt.

Era u shua dhe lavdia shkëlqeu

I mbuloi ato pellgje atje.

Këtu është murgu i skemës. Mbyllja e librit

Ai me përulësi e pret yllin.

Por autostrada kalon pranë

Vrapon anash...

Më lër të marr frymë, ngadalëso për hir të Zotit,

Mos kërcit, rërë!

Lavdia shkëlqen e artë

Kryqi i manastirit nga larg.

A nuk duhet të kthehemi drejt paqes së përjetshme?

Dhe çfarë është jeta pa kapuç?..

Dhe përsëri tërheq në mënyrë të pakontrolluar

Larg vendeve të qeta

Rruga e autostradës, që kalon,

Kaloi murgun, pellgjet dhe yjet...

Rreshti i parë i kësaj poezie është një shembull i mrekullueshëm, i rrallë i një citimi të shëndoshë: "Era u shua, dhe lavdia shkëlqeu..." është një rregullim i "Drita e qetë e lavdisë së shenjtë...", fillimi i kënga më e lashtë, që i këndohet Krishtit çdo natë nga Kisha (Drita e Qetë e Lavdisë së Shenjtë të Atit të Pavdekshëm në Qiell, i Shenjtë, i Bekuar Jezu Krishti! Pasi erdhëm në perëndim të diellit, pasi pamë dritën e mbrëmjes, ne lavdëroni Atin, Birin dhe Frymën e Shenjtë, Perëndinë. Në situatën fillestare, koha e heroit lirik përkon plotësisht me kohën e Kishës dhe të kozmosit. Thirrja e kishës, siç lexohet në drafte, nuk u dëgjua menjëherë nga poeti (versionet fillestare: "Era u shua dhe uji i pasëm", "Era u shua dhe uji”, “Era flinte dhe lavdia shkëlqeu”), por kur dëgjohet, ajo refuzohet. Në emër të "autostradës botërore", të cilën Blloku e identifikon me "jetën e vërtetë", edhe nëse flasim për një shteg të shtrembër ("vrapon anash"), heroi refuzon dy herë "yjet", që në zanoren e kishës nënkuptojnë rrugën e vërtetë drejt Fëmijës dhe pas Krishtit. Dhe tejkalimi i dobësisë njerëzore (“Më lër të marr frymë, ngadalë për hir të Zotit”), i përsëritur, sepse poema është ndërtuar mbi dyfishimin e ekspozitës dhe zgjidhjes së saj, rezulton të jetë vetëm një masë e trimërisë dhe heroizmit të heroit.

Në këtë rrugë, heroi është rreptësisht konsistent, madje deri në atë pikë sa të pajtohet me një sjellje demonike të padyshimtë dhe të pariparueshme katastrofike për veten e tij - kështu që në poezinë aspak të karnavalit "Për muzën" ka "kënaqësi të çmendur për zemrën" në "shkelja e faltoreve të dashura", "përkëdheljet e tmerrshme" të atij, fernaliteti i të cilit është i sinqertë përpara heroit ("një aureolë e zbehtë, vjollcë-gri" është një shenjë e fenomeneve djallëzore të njohura për Bllokun). Besnikëria e pamatur dhe krenare ndaj mënyrës dhe asaj që "dikton frymëzimi" e bëri Blokun të binte dakord për figurën e "Jezu Krishtit" si zgjidhje dinamike e poemës. Ndoshta nuk ka rëndësi që Garda e Kuqe po e gjuan në të vërtetë. Nuk ka rëndësi, pasi ai u thirr nga errësira (pamja e tij ishte "motivuar") nga vetë ata: "Oh, çfarë stuhie, Shpëtimtar!" - dhe përgjigja që mbeti në draft, por nuk u hoq në thelb, "Ku e patë Shpëtimtarin, Vasya?" Para syve tanë, po bëhet vetë-edukimi i “njeriut të ri”, ai është ende gati të lutet dhe të pendohet, por ai është gjithashtu i pjekur për disiplinën revolucionare të atyre që janë të lidhur me gjak. Njohuria për draftin dhe aftësia për të emëruar atë që ecën përpara "me një flamur të përgjakur" i jepet vetëm narratorit (siç e shohim, vetëm një person që qëndron jashtë tekstit mund të gjykojë saktësinë e identifikimit). Nuk është gjithmonë e mundur të izolohet zëri i narratorit nga hullia e poemës, por duke qenë se kjo është e mundur, duhet të arrijmë në përfundimin se nuk ka një ndarje thelbësore midis tregimtarit dhe njerëzve të Petrogradit të natës, ai vetë është " errësira e rrugëve të qytetit”, siç pohoi poeti në një nga poezitë. Është ai që interpreton pritshmëritë e elementëve të tërbuar. Në fillim ai madje është gati të thotë "Jezu Krishti", por në momentin e fundit ai vendos që ky është "Jezusi" i supozuar popullor dhe i rezervuar. Kur vetë poeti ndërhyn në bisedë, tashmë në emër të tij, ai pranon se do të donte të shihte "Tjetrin" e mëparshëm në këtë foto, por detyrohet të konfirmojë atë që ka thënë rrëfyesi. B.M. Gasparov e lidh në mënyrë të arsyeshme "karnavalizimin" e vazhdueshëm të artit në shekullin e 20-të me etjen artistike si për liri "në fushën e kuptimit" dhe "emancipim thjesht formal". Blok, autori, pa dyshim e dinte se argëtimi falas i "Le të gjuajmë një plumb në Rusinë e Shenjtë" ishte një zëvendësim i situatës për të shtënat në Sakrament, testi i përshkruar më parë i Fuqisë së Zotit. Me sa duket, ai e kuptoi gjithashtu natyrën katastrofike të këtyre eksperimenteve, dhe për këtë arsye donte t'i justifikonte ato me Krishtin e vërtetë, duke ndëshkuar botën e vjetër dhe të tmerrshme. Në zgjedhjen e së vërtetës, ai mbështetej në mënyrë të qëndrueshme vetëm në diktatet e frymëzimit. Por një "pikë e ndritshme" që shfaqet papritur në trazirat e elementeve natyrore dhe kthehet "në një siluetë të diçkaje që ecën ose noton në ajër" (nga letra e Bllokut drejtuar S. M. Alyansky i datës 12 gusht 1918), mund të identifikohej në rastin më të mirë si "Jezu Krishti" i Rojeve të Kuqe fatkeqe ose E. Renan. Ky nuk është Jezu Krishti i Shkrimit dhe Traditës.

Aleksandër Lavrov

Në vitin 2000, përvoja historike nuk na lë më të drejtën të hamendësojmë se çfarë përmbajtje simbolike mund të nënkuptojë figura që marshon në finalen e "Të Dymbëdhjetëve" "me një flamur të përgjakur" (pikërisht e përgjakshme - intuita mistike e Blokut nuk zhgënjeu) .

Në fillim të shekullit, Vladimir Solovyov parashikoi se Antikrishti do të shfaqej nën maskën e Krishtit. Merezhkovsky e quajti perandorinë e re Bolshevike "Mbretëria e Antikrishtit" menjëherë pas shfaqjes së poemës së Blokut. Sot, duke korrur frytet e kësaj ardhjeje, na mbetet vetëm të verifikojmë saktësinë e fjalëve të thëna nga ish-shqiptarët. Një vend që u shkatërrua për gati një shekull nga banditët politikë, të cilëve iu dorëzua në pushtet; një vend që ka pësuar mutacione shoqërore monstruoze në shkallë dhe pasoja, duke i treguar botës, në vend të popullsisë së mëparshme, "një komunitet të ri historik njerëzish - populli sovjetik”, që ndoshta do t'i japë arsye të qeshura dhe lotësh njerëzimit të qytetëruar për një kohë të gjatë; një vend që e ka kthyer territorin e tij të gjerë në një hapësirë ​​escheat, në një zonë të kapur me saktësi fotografike nga Andrei Tarkovsky në “Stalker”; një vend që i reziston me kokëfortësi çdo përpjekjeje efektive për të shëruar nga e keqja që po e helmon dhe e shpërfytyron atë, ka konfirmuar me elokuencë legjitimitetin e vlerësimeve negative dikur më globale.

Situata është shumë më e ndërlikuar jo me vitin 2000, por me vitin 1918 - me ato kuptime dhe asociacione që iu zbuluan ndërgjegjes së Bllokut kur nga ai doli poezia "Të Dymbëdhjetët". Një përpjekje për të dhënë një interpretim të qartë racional të përfundimit të saj është padyshim i dënuar me dështim.

Krishti në krye të Gardës së Kuqe ose Krishti - sipas interpretimit të Maximilian Voloshin - të persekutuar dhe të persekutuar nga Gardistët e Kuq, e gjejnë veten po aq jashtë rrafshit që mbuluan përvojat eskatologjike të Bllokut. Nuk është rastësi që vetë autori i "Të Dymbëdhjetëve" theksoi pa ndryshim mungesën e llogarisë dhe shfaqjen e pavullnetshme të Krishtit në fund të poemës. Poeti, i cili hyri në letërsi si mistik dhe vizionar, mbeti mistik dhe vizionar te “Të Dymbëdhjetët”, duke i qëndruar besnik vetëm një gjëje – autenticitetit në regjistrimin artistik të perceptimeve dhe halucinacioneve të tij. Krishti i Bllokut nuk ka asnjë lidhje të drejtpërdrejtë me realitetin specifik socio-politik të pasqyruar në "Të Dymbëdhjetët", pasi rëndësia e paraqitjes së tij në poemë nuk është në dhënien e një sanksioni të caktuar moral dhe vleror ndaj asaj që po ndodh, por në dhënien e asaj që përshkruhet. me kuptim mistik. Krishti i Bllokut shfaqet "përtej së mirës dhe së keqes"; për poetin ai është kryesisht - simbol universal se "gjithçka e re" po vjen, se "ndryshimet e padëgjuara, rebelimet e paprecedentë" të parashikuara prej kohësh kanë ardhur. Ai u tërhoq nga këto kataklizma globale po aq pandryshueshme dhe në mënyrë të pandërgjegjshme sa u tërhoq nga vdekja, dhe ai vetë e kuptoi plotësisht këtë kur në vitin 1910 i rrëfeu Andrei Bely: "Unë e dua vdekjen, e kam dashur atë që nga kohra të lashta dhe kam mbetur me këtë dashuri. Dhe kur në vitin 1907 shkroi në "Maska bore": "Zemra kërkon fshehurazi vdekjen". Blloku vuri në dukje lidhjen farefisnore të emocioneve të tij në vitin 1907, përvojat e një stuhie epshore vdekjeje, me perceptimin e "muzikës së revolucionit" që ai dëgjoi dhjetë vjet më vonë; të dy elementët iu përgjigjën impulseve të shpirtit të tij, kryesisht sepse në to fshihej një parim katastrofik. Blloku e prezanton Krishtin në "Të Dymbëdhjetët" jo për të bekuar ose damkosur procesionin e grabitësve të Gardës së Kuqe me një flamur të përgjakshëm, por për të përkthyer vizionet e tij poetike në një plan apokaliptik.

Blok nuk ishte i kënaqur që në finalen e "Të Dymbëdhjetëve" iu shfaq kjo imazh: "për fat të keq, Krishti". Ndoshta sepse, ndërsa shpallte "të renë", ai nuk mund të bënte pa një thirrje për "të vjetrën", të përvijonte konturet e dukshme të "të resë" në vend të "të vjetrës". Ose ndoshta sepse ai intuitivisht ndjeu se Krishti që ai mendoi ishte një imazh mashtrues, një fantazmë, se në Rusi në vitet 1917-1918 ai ishte Antikrishti, duke veshur maskën e Krishtit. Blok ishte gjithmonë i vetëdijshëm se botëkuptimi mistik jo vetëm që pasuron, por edhe shkatërron vetveten e tij të brendshme, se zbulimet mund të rezultojnë të rreme dhe e vërteta kërcënon të shndërrohet në iluzion. Në vitin 1905, ai i shkroi Bely-t: "Për sa i përket misticizmit, unë e di se ai është i vërtetë dhe i tmerrshëm dhe se do të më ndëshkojë". Kush e di nëse Bloku, pas shpërthimit të fundit të gjeniut të tij në "Të Dymbëdhjetët", nuk po përjetonte vitet e fundit të jetës së tij që fati ia kishte dhënë si ndëshkim për "Të Dymbëdhjetët"?

Stanislav Lesnevsky

Çfarë ka përpara?

"Përpara është Jezu Krishti" - kjo është, në fakt, rreshti i fundit i poemës së Alexander Blok "Të Dymbëdhjetët". Por çfarë do të thotë kjo nuk është e lehtë për t'u përgjigjur. Imazhi i Krishtit në finalen e poemës është një fenomen i bukurisë fetare, jo teologji apo ideologjie, imazhi nuk është logjik, por simbolik, muzikor, i përshkuar me lirikë të gjallë. Prandaj, është shumë e vështirë të diskutohet kuptimi i saktë i tij. K. Mochulsky tha: “...Poema për natën dhe gjakun përfundon me këndimin e harpave engjëllore...” Dhe citoi:

Përpara - me një flamur të përgjakur

Dhe e padukshme pas stuhisë,

Dhe i padëmtuar nga një plumb,

Me një hap të butë mbi stuhi,

Shpërndarja e borës me perla,

Në një kurorë të bardhë me trëndafila -

Përpara është Jezu Krishti.

Harmonitë muzikore, sipas studiuesit, "janë të vendosura në një aureolë të shndritshme rreth Emrit të Krishtit". Nga ana tjetër, ky është Krishti "me flamur të përgjakur", madje jo i kuq, por "i përgjakur". Kohët e fundit, në vitin 1914, në poezinë "Petrograd" (duke refuzuar riemërtimin e kryeqytetit), Zinaida Gippius pa se si në "stuhitë e pranverës me pendë të bardha" shfaqet "krijimi i vullnetit revolucionar - Petersburg i bukur dhe i tmerrshëm!" Ky është një Krisht kaq "i bukur dhe i tmerrshëm" - në finalen e "Të Dymbëdhjetëve".

Një imazh simbolik në përgjithësi, siç e dimë, është gjithmonë jashtëzakonisht polisemantik, nga brenda dramatik, që ndërthur gjëra pafundësisht të largëta dhe shpesh të papajtueshme, por duke qenë i tërë, gjithëpërfshirës, ​​universal, si një person. Nuk është rastësi që çelësi i "tragjedisë fetare" të V.M Zhirmunsky gjeti tek Dostojevski: “Bukuria është një gjë e tmerrshme dhe e tmerrshme! Është e frikshme sepse është e pasigurt dhe është e pamundur të përcaktohet sepse Zoti ka dhënë vetëm gjëegjëza. Këtu takohen brigjet, këtu bashkëjetojnë të gjitha kontradiktat!.. Bukuri! Për më tepër, nuk mund ta duroj që një person tjetër, edhe më i lartë në zemër dhe me një mendje të lartë, të fillojë me idealin e Madonës dhe të përfundojë me idealin e Sodomës. Akoma më i tmerrshëm është dikush që tashmë me idealin e Sodomës në shpirt, nuk e mohon idealin e Madonës... Jo, njeriu është i gjerë, shumë i gjerë, do ta ngushtoja.”

Në një farë kuptimi, mund të themi se përpjekjet për të ngushtuar imazhin e Krishtit në finalen e poezisë "Të Dymbëdhjetët" në një kuptim të vetëm janë të kota, sepse ato e kthejnë një imazh kompleks, polisemantik, misterioz, të pakapshëm në një imazh të ngurtë. -vijë, qartësisht grotesk ideologjik. Pra, pothuajse çdo interpretim (serioz) i Krishtit të Bllokut ka kokrrën e vet të së vërtetës, por e gjithë e vërteta është vetëm në kombinimin e shumë gjërave, përfshirë ato të papajtueshme. Po, njeriu nuk mund t'i shpëtojë ndjenjës së pavullnetshme: bekimit të Krishtit për gjithçka që bëjnë "të dymbëdhjetët". Kjo ndjenjë pushtoi shumë bashkëkohës dhe zgjati për disa dekada, duke kontribuar më së shumti në reputacionin revolucionar të poemës së Bllokut, përfundimi i së cilës duket se i jep sanksion moral hapit "sovran", "revolucionar" të "dymbëdhjetëve", pothuajse të udhëhequr nga Krishti. . Por në të gjithë komplotin e poemës, theksohet armiqësia e "të dymbëdhjetëve" ndaj Krishtit, sepse ata shkojnë "pa emrin e një shenjtori", "pa kryq", "nuk u vjen keq për asgjë". ata janë të gatshëm të "qëllojnë" "në Rusinë e Shenjtë", ata shkelin vrasjen dhe ndezin një "zjarr botëror". Ata nuk e shohin Krishtin, qëllojnë mbi të dhe, mund të thuhet, e përndjekin Krishtin. Atëherë pse ekziston një ton kaq madhor, pothuajse fitimtar i finales së "Të Dymbëdhjetëve", një këngë e tillë për Shpëtimtarin? Sikur kjo të jetë ardhja e dytë: "Dhe Ai vjen nga largësia e tymosur, Dhe engjëjt me shpata janë me Të..." Njëherë e një kohë, i riu Blok, duke qenë në pragun e jetës dhe vdekjes, shkroi fjalët e " Creed” si të tijën: “Mezi pres ringjalljen e të vdekurve dhe jetën e shekullit të ardhshëm”.

V.M. Zhirmunsky shprehu idenë se poema "Të Dymbëdhjetët" është përfundimi i "tragjedisë fetare" të Bllokut dhe se "vetëm nga pikëpamja fetare mund të shqiptohet gjykimi mbi planin krijues të poetit". Sipas shkencëtarit, ne po flasim për "tragjedinë fetare" të të gjithë Rusisë, duke përfshirë "dymbëdhjetë": "Dhe këtu, sado e çuditshme që mund të duket në shikim të parë, ne nuk po flasim kryesisht për sistemin politik, por për shpëtimi i shpirtit - në - së pari, Garda e Kuqe Petrukha, e vendosur në mënyrë të papritur nga poeti në qendrën artistike të ngjarjeve të poemës, pastaj - njëmbëdhjetë shokët e tij, dhe së fundi, mijëra të llojit të tyre, të gjithë rebelë Rusia - "distancat e saj të mëdha", "bukuria e saj grabitëse". V.M. Zhirmunsky shkruan për "dëshpërimin fetar" të heronjve të poemës, "që pason dehjen e rebelimit fetar". Përfundimi i poezisë ekziston veçmas, heronjtë e poemës nuk erdhën te Krishti dhe ky, sipas mendimit të thellë të shkencëtarit, është kuptimi i poezisë: Blloku “nuk dha asnjë zgjidhje, nuk përvijoi asnjë rrugëdalje; dhe kjo është vërtetësia e tij para vetes dhe bashkëkohësve të tij, do të thoshim: kjo është merita e tij si poet i revolucionit (jo si poet revolucionar). Fakti që shfaqja e Krishtit në fund të poemës nuk rrjedh në asnjë mënyrë nga komploti i saj përfundimtar është e vërteta e "Të Dymbëdhjetëve". Por atëherë ku dhe pse lind ky imazh? Në fund të fundit, është parashikuar që në fillim të poezisë. Dhe në finale perceptohet si një paradoks i madh muzikor, domosdoshmërinë dhe modelin e të cilit e ndjejmë intuitivisht.

V.M. Në lidhje me këtë, Zhirmunsky kujton historinë e Dostojevskit "Vlas", duke parë në "Të Dymbëdhjetët" e Bllokut të njëjtën shprehje të "nevojës për të mohuar gjithçka, faltoren më të rëndësishme të zemrës, idealin më të plotë të vetvetes, faltoren e të gjithë njerëzve. në të gjithë plotësinë e saj, e cila tani vetëm nderohet... “Kjo faltore shfaqet në fund të poezisë dhe në të gjithë komplotin është nëpërkëmbur e shkatërruar nga heronjtë e poemës. Shkencëtari komenton: “Dostojevski tregon ngjarjen e mëposhtme. Një fshatar i ri, në një furi fetare, lufton kundër Zotit, guxim individualist (“Kush do ta bëjë kë më të guximshëm?”) drejton armën në kungim (“Le të gjuajmë një plumb në Rusinë e Shenjtë”) dhe në Në momentin e kryerjes së një akti sakrilegjik, “audiencë, e paparë dhe e paimagjinueshme”, “i shfaqet një kryq dhe mbi të është i Kryqëzuari”. "Atij iu shfaq një vizion i jashtëzakonshëm... gjithçka kishte marrë fund." "Vlas shkoi nëpër botë dhe kërkoi vuajtje." A nuk është kjo domethënia e imazhit pajtues të Krishtit në poemën fetare të Aleksandër Bllokut?” - pyet dhe sugjeron shkencëtari.

V.M. Zhirmunsky, siç e shohim, madje e quan poezinë e Bllokut "fetare", duke zbuluar se komploti i saj i brendshëm është "tragjedia fetare" e Rusisë, popullit rus dhe vetë poetit. "Vizioni i jashtëzakonshëm" në fund të poezisë është mundësia e "shpëtimit të shpirtit", nevoja më e thellë e pashmangshme për të cilën pasqyrohet në melankolinë e egër të Petrukha-s dhe të të dymbëdhjetëve, duke e mbytur dhimbjen e zemrës me slogane dhe hidhërim. Jo më kot ata kujtojnë vazhdimisht Krishtin në një mënyrë apo në një tjetër... Poeti ua përcolli heronjve të “Të Dymbëdhjetëve” gjithë stuhinë e ndjenjave të veta, gjithë mundimin e “tragjedisë së tij fetare”. Në jetën e Bllokut ishte një person që ai e donte dhe që me besimin e tij i kujtonte Krishtin. Renan tha një herë se Françesku i Asizit e bindi atë për realitetin e Krishtit. Kështu që Evgeny Pavlovich Ivanov mishëroi të vërtetën e gjallë të Shpëtimtarit për Bllokun. Në fakt, nuk do të ishte ekzagjerim të quhej Evgeny Pavlovich "bashkëautori" i finales së "Të Dymbëdhjetëve".

L.A. tërhoqi vëmendjen për këtë lidhje. Ilyunin, por për disa arsye kjo nuk tërhoqi vëmendjen e L.M. Rosenblum, megjithëse studiuesi citon letrën e Blokut drejtuar Evgeniy Ivanov. Në 1905, Blok i shkroi një miku: "Unë kurrë nuk do ta pranoj Krishtin ..." Evgeniy Pavlovich iu përgjigj me butësi poetit (si në letër ashtu edhe gjatë gjithë strukturës së jetës së tij) se nuk mund të mendosh në mënyrë paragjykuese për Krishtin, nuk mund "të dish çdo gjë paraprakisht", sepse nëse dikush jeton me drejtësi, atëherë "do ta pranosh Krishtin", - Krishti po na pret... Finalja e "Të Dymbëdhjetëve" vjen kryesisht nga Evgeniy Ivanov, nga besimi i tij, i mishëruar në të gjithë pamjen. e mikut të poetit. Kjo mund të duket shumë biografike, një shpjegim jokreativ i origjinës komplekse të imazhit të Bllokut për Krishtin. Por ishte pikërisht në kthesën e dy shekujve dhe dy mijëvjeçarëve nga Lindja e Krishtit që finalja e poezisë "Të Dymbëdhjetët" ndahet nga pasionet politike dhe i afrohet personit të cilit Blok i kushtoi poezinë "Ja ku është, Krishti - me zinxhirë dhe me trëndafila...” Ajo i afrohet jo vetëm Evgeniy Ivanovit, por edhe në përgjithësi Njeriut që pyet: çfarë ka përpara?

Pra, unë shoh disa të vërteta në të gjitha interpretimet serioze të imazhit të Bllokut për Krishtin. Sidoqoftë, ekziston një notë mbizotëruese dhe nuk mund të mos e dëgjosh - theksohet nga rreshti i fundit: "Përpara është Jezu Krishti". Në fund të fundit, me gjithë sprovat, trazirat dhe zhgënjimet, çfarë tjetër kemi përpara? Të dymbëdhjetët ecin në një stuhi dëbore të verbër, stuhi dëbore, ata nuk e shohin Krishtin, por mund të supozohet se në një moment të historisë ata do të takohen: etja për të shpëtuar shpirtin do të çojë te Krishti.

Duket se mundësia e një interpretimi të tillë të imazhit përfundimtar të poemës së famshme qëndron në "vizionin e jashtëzakonshëm" që iu shfaq papritmas krijuesit të "Të Dymbëdhjetëve". Megjithatë, jo aq papritur. Blok mendoi për këtë gjatë gjithë jetës së tij: "Dhe ylli i Betlehemit digjet po aq i ndritshëm sa Dashuria ime". E gjithë poema u krijua me Krishtin në mendje. Ky imazh është tashmë përpara kur shikojmë në kaos: “Mbrëmje e zezë. Bora e bardhë. Era, era...” Dhe sot, në fund të shekullit, “pika e politikës” që është tretur në poemë tërhiqet dhe finalja e “Të Dymbëdhjetëve” tingëllon botërore-historike, mbarënjerëzore, duke përcaktuar një perspektiva shpirtërore.

Alexander Etkind

Scythians dhe ne

Është shkruar shumë për Bllokun dhe të Dymbëdhjetët. Filologët me mendje populiste të periudhës sovjetike panë një triumf në poezi motivet folklorike, ide revolucionare dhe shpirt karnaval. Tradita e emigrantëve përqendrohej në shfaqjen e Krishtit në fund me trëndafila dhe pa këtu ose një shenjë pajtimi me Ortodoksinë, ose, përkundrazi, blasfemi dhe antikrishterim. Përzierje eklektike në një poezi simbolesh me origjinë të ndryshme, nga Khlyst në Rosicrucian, është e rëndësishme për historianin, por, kam frikë, vetëm për të. Në përgjithësi, "Të Dymbëdhjetët" duhet të konsiderohet në kontekstin e lëkundjes së fundit konvulsive të Bllokut të sëmurë midis transformimit të trupit dhe revolucionit të pushtetit, midis Rasputinit dhe Leninit. Sidoqoftë, "Catiline" e dokumenton këtë kërkim më mirë dhe më radikal se "Të Dymbëdhjetët". Në përgjithësi, "Të Dymbëdhjetët" nuk është shumë interesant sot. Korporaliteti në ligjërimin modern është rrënjësisht i ndryshëm nga truporiteti i Bllokut, siç është revolucioni.

Nëse dikush dëshiron të shikojë tek Blok për konfirmim ose përgënjeshtrim të alarmeve momenti aktual, le të lexojë “Scythians”. Ky është teksti themelor i fashizmit rus të pazhvilluar, por përjetësisht i rëndësishëm, “Mein Kampf” i tij. Këto janë poezitë e preferuara të revolucionarëve socialistë të majtë, euroaziatikëve, smenovekitëve dhe të kthyerve. Nuk e di se si ndihen nacionalbolshevikët aktualë për Bllokun dhe "skithët", por unë rekomandoj fuqimisht t'i lexoni dhe t'u referoheni atyre. Nuk do të habitem kur administrata të fillojë të citojë "Scythians".

"Po, ne jemi aziatikë." Ajo që është e rëndësishme këtu nuk është vetëm identifikimi i rusëve me aziatikët, por një përpunim i detajuar dhe i aftë i asaj që do të thotë të jesh aziatik. Ne jemi aziatikë, por aziatikët jemi gjithmonë ne, ata nuk kanë "unë". Tri faqe të këtyre vargjeve janë shkruar në vetën e parë shumësi, nga heroi lirik me emrin “ne”. Siç pritej, ne jemi kundër tyre, njerëzit e Perëndimit. Ne kemi gjithçka ndryshe nga ata: numrat, kohën, dashurinë dhe përgjegjësinë. Si një raport lufte, poezitë fillojnë me numra. Ndryshe nga perëndimorët, ne jemi të panumërt. “Miliona prej jush. Ka errësirë, errësirë ​​dhe errësirë ​​prej nesh.” Ndryshe nga ata, ne nuk e dimë kohën: "Për ju - shekuj, për ne - një orë të vetme." Pastaj ne identifikohemi me Sfinksin. Miti grek dhe të gjithë të tjerët që bazoheshin në të shkruanin gjithmonë në emër të Edipit; Blok është i pari që e ritregoi këtë histori në emër të Sfinksit. "Rusia është Sfinksi" dhe Edipi Perëndimor duhet të zgjidhë enigmën e tij. Misteri i Rusisë është mënyra e saj e veçantë e dashurisë. “Po, asnjë prej jush nuk ka dashur si gjaku ynë për një kohë të gjatë. A ke harruar se ka dashuri në botë që edhe djeg edhe shkatërron.” Pra, ne duam në një mënyrë ambivalente të panjohur për njeriun perëndimor. Kë duam në këtë mënyrë? Jo njëri-tjetrin, sepse subjekti kolektiv, i quajtur fjala “ne”, nuk ndahet askund, ka një “gjak tonë” të vetëm dhe nuk ka asnjë pjesë që mund të dojë apo të mos dashurojë një pjesë tjetër. Rusia ka një dashuri të veçantë për Perëndimin. Është Rusia që e shikon atë "si me urrejtje ashtu edhe me dashuri", dhe jo vetëm e shikon, por "shikon, shikon, shikon". Në përgjithësi, vizioni luan një rol të rëndësishëm në këto çështje. Skithët shikojnë, shikojnë dhe fitojnë: “Që tani e tutje, ne nuk do të hyjmë vetë në betejë. Ne do të shohim se si beteja mortore është në ecje të plotë, me sytë tanë të ngushtë.” Ne nuk do të lëvizim dhe do të shikojmë se si "huni i egër" (do të doja të di se cili është ndryshimi midis hunëve dhe skithëve) "do të djegë qytetet dhe do të fusë tufën në kishë dhe do të skuqë mishin e vëllezër të bardhë.” Kur keni kaluar nëpër "Scythians" në shkollë, ndoshta nuk keni mbaruar së lexuari deri këtu.

Me këtë dashuri të veçantë, që djeg dhe shkatërron, ne e duam Perëndimin: “ne duam gjithçka - nxehtësinë e numrave të ftohtë dhe dhuratën e vizioneve hyjnore, [...] dhe kuptimin e mprehtë galik dhe gjeniun e zymtë gjerman [ ...] e rrugëve pariziane janë ferri, dhe freski veneciane”, dhe gëzime të tjera të turizmit europian. Sa herë gjatë tetëdhjetë viteve të fundit këto fjalë janë cituar pa fillimin dhe pa vazhdimin e tyre, si një deklaratë e ndjeshmërisë “tonë” ndaj kulturës botërore. Vazhdimi, nëse ju kujtohet, është ky: "Ne e duam mishin - si shijen dhe ngjyrën e tij, ashtu edhe aromën e mbytur, të vdekshme të mishit... A jemi fajtorë nëse skeleti juaj kërcitet në putrat tona të rënda dhe të buta?" Edhe ndjenja e gjuhës së Bllokut refuzon dashurinë dhe tërbimin e një intensiteti të tillë: në fakt, putrat mund të jenë tonat, por skeleti nuk mund të jetë i yti nëse ka shumë skelete. Vazhdon përshkallëzimi i papërgjegjshëm (“A jemi ne fajtorë”) i pasioneve: “Jemi mësuar [...] të thyejmë kuajt e rëndë të kuajve dhe të qetësojmë skllevërit kokëfortë”. Në përgjithësi, ne nuk kemi faj dhe jemi mësuar me gjëra të tilla dhe në përgjithësi kjo është mënyra jonë e dashurisë dhe e të jetuarit. Nëse nuk ka mjaft kuaj dhe skllevër nga një trajtim i tillë, ju lutemi, zotërinj Edipus, "ejani në përqafime paqësore". Sfinksi nuk të jep një gjëegjëzë, por një zgjedhje: ose të vëllazërohesh me ne në mënyrën e përshkruar më sipër, ose ne do të skuqim mishin tënd. “Scythians” dhe Scythianism nuk janë thjesht nacionalizëm, nga të cilët ka shumë, por racizëm me mizorinë e tij, thjeshtësinë e klasifikimeve, injorancën e kompromiseve, thirrjet e rreme për të kaluarën shumë të largët. Blloku i dinte mirë burimet e frymëzimit të tij, të varrosur një mijë vjet më parë në tuma varrimi dhe të shpuar me shtylla aspeni: "Për herë të fundit, lira barbare thërret në një festë të ndritshme vëllazërore!"

Me siguri jo i fundit. Por "Scythians" nuk duhet të ndalohen, thjesht nuk kemi nevojë t'i mësojmë më në shkollë. Vetëm zakoni gati shekullor i leximit dhe rileximit mund të shpjegojë popullaritetin e Bllokut mes njerëzve që janë të indinjuar me fjalën e thjeshtë "fashizëm".

Dina Magomedova

Së pari, disa sqarime faktike. Asnjë nga personat e afërt të Bllokut që ishin me të në ditët e fundit të jetës nuk dëshmoi se ai kërkonte asgjësimin e të gjitha kopjeve të poezisë. Kujtuesit që shkruajnë për këtë - Georgy Ivanov, Zinaida Gippius - ose e raportojnë këtë nga thashethemet (Gippius), ose shtojnë detaje të tilla (të themi, një vizitë krejtësisht e paimagjinueshme në bllokun e vdekur të komisarit Ionov) që menjëherë hedhin dyshime në të gjithë episodin e përshkruar. Kujtimet e G. Ivanov "Dimrat e Petersburgut" janë përgjithësisht të njohura gjerësisht për mosbesueshmërinë e tyre faktike.

Fjalët "me ngurrim, pa dëshirë, më është dashur të paraqes Krishtin" nuk janë gjithashtu nga shënimet e Bllokut, por nga ditari i K.I. Çukovski. Vetë Blok, në shënimet e besueshme të autorit, foli për këtë disi ndryshe.

“Që Krishti shkon përpara tyre është e sigurt. Çështja nuk është nëse "ata janë të denjë për Të", por gjëja e frikshme është se përsëri Ai është me ta dhe nuk ka ende tjetër, por nevojitet një tjetër - "?" (Fletore nr. 56. 18 shkurt 1918).

“Mendimi i tmerrshëm i këtyre ditëve: nuk është se Garda e Kuqe “nuk janë të denjë” për Jezusin, i cili po ecën me ta tani; por fakti është se është Ai që shkon me ta dhe është e nevojshme që një tjetër të shkojë” (Ditari. 20 shkurt 1918).

“Nëse në Rusi kishte një klerik të vërtetë, dhe jo vetëm një klasë morali njerëz budallenj titullin shpirtëror, do të kishte "marrë parasysh" shumë kohë më parë faktin se "Krishti është me Gardën e Kuqe". Vështirë se është e mundur të kundërshtohet kjo e vërtetë, e cila është e thjeshtë për ata që lexojnë Ungjillin dhe mendojnë për të.<...>“Garda e Kuqe” është “ujë” për mullirin e kishës së krishterë.<...>Ka tmerr në këtë (vetëm sikur ta kuptonin)<...>A e lavdërova (Kamenev). Thjesht po tregoja një fakt: po të shikoni nga afër shtyllat e stuhisë së borës në këtë mënyrë, atëherë do të shihni "Jezu Krishtin". Por ndonjëherë unë vetë e urrej këtë fantazmë femërore” (Ditari. 10 mars 1918)

Të gjitha këto thënie të Bllokut u cituan në mënyrë të përsëritur dhe nuk do t'i përsërisja nëse nuk do të ishte ndjesia se fjalët e vetë poetit për veprën e tij janë mbytur në dhjetëra citate kuazi-Blloku të nxjerra nga kujtimet. Ndërkohë, në bindjen time të thellë, një qasje moderne ndaj poezisë është e pamundur nëse nuk kthehemi te autori, tek teksti origjinal i Bllokut, duke hequr dorë nga thekse të huaja që janë të pashmangshme në një kujtim dhe thashetheme tendencioze të krijuara tashmë nga tradita. Lexuesi i sotëm mund t'i referohet edhe drafteve të poemës, të gjitha botimeve të saj, të botuara në Veprat e Plota Akademike të Përmbledhura të Bllokut.

Gjëja e parë që bëhet e dukshme gjatë leximit të botimeve të draftit është se Bloku nuk kishte asnjë alternativë ndaj imazhit të Krishtit në finalen e poemës. Hezitimi kishte të bënte vetëm me drejtshkrimin e emrit: "Jezusi vjen Krishti". Më pas, u zgjodh versioni "skizmatik" i "Jezusit" (në perceptimin e Bllokut nuk është aspak blasfemues, siç po përpiqen të provojnë ndjekësit e kritikës letrare "teologjike" inkriminuese, por vërtet popullore). Draftet nuk pasqyrojnë asnjë përpjekje për ta bërë fundin ndryshe. Për rrjedhojë, arsyetimi, aq i përhapur në kritikën letrare të vjetër sovjetike, sa imazhi i Krishtit bie ndesh me konceptin ideologjik dhe artistik të poemës dhe që Blloku thjesht nuk mund të gjente një imazh tjetër me të njëjtën rëndësi, nuk ka asnjë bazë. Mund të themi me besim: Blloku nuk kërkonte asgjë. Ai shkroi atë pa. Dhe fjalët depërtuese të Bllokut për Krishtin në fund të poemës tregojnë një gjë: poeti ishte i bindur pa ndryshim për natyrën organike të një përfundimi të tillë.

Por edhe pa studiuar draft-botimet, një lexues i vëmendshëm mund të bindet se shfaqja e Krishtit në fund të poemës ishte përgatitur nga e gjithë logjika e saj artistike, përveç L.M. Rosenblum, P.P. shkroi për këtë në periudha të ndryshme. Gromov, M.F. I dehur, I.S. Prikhodko. Kjo u diskutua edhe në punën time mbi temën e "djajve" në "Të Dymbëdhjetët".

Përmendja e parë e Krishtit në "Të Dymbëdhjetët" nuk është në finale: ai është vetëm atje është. Por pasthirrmat "Eh, eh pa kryq!" dhe "Le të gjuajmë një plumb në Rusinë e Shenjtë" (kapitulli i dytë) do të thotë pikërisht heqja dorë e "dymbëdhjetëve" nga Krishti. Në kapitullin e njëmbëdhjetë (i dyti nga fundi), përsëri theksohet kjo heqje dorë: "Dhe ata shkojnë pa emrin e shenjtorit". Midis këtyre dy referencave negative për Krishtin janë edhe tre të tjera, të një natyre krejtësisht të ndryshme. Në kapitullin e tretë - "Zjarri botëror në gjak - / Zot, beko." Në kapitullin e tetë, në mes të "gafkës", kërcënimet për "borgjezët" ("Do të pi gjakun / Për të dashurën / Vetullin e zi") ndërpriten befas nga fjalët e lutjes: “Pushofsh, o Zot, shpirti i shërbëtorit tënd...”. Dhe zbavitja ulet menjëherë, degjeneron: "I mërzitshëm!" Në kapitullin e dhjetë (i treti nga fundi!) Krishti gjithashtu kujtohet befas nga Petka:

Bora u përkul si një hinkë,

Bora ngrihej në kolona.

Oh, çfarë stuhie, o Zot!

Krahasimi i këtij fragmenti të poezisë me fjalët e Bllokut: "Nëse shikoni nga afër shtyllat e një stuhie dëbore në në këtë mënyrë, atëherë do të shihni "Jezus Krishtin" - ne do të kuptojmë se Petka në atë moment mund të vërtetë shih Krishti përmes shtyllave të borës (Blloku e dinte mirë besimin popullor se shtyllat e borës janë një vend i shpirtrave të këqij të shfrenuar: "Dhe shtrigat zbaviten me djajtë / Në rrugë shtyllat e borës"). Tërbimi me të cilin Garda e Kuqe iu përgjigj këtij Emri në dukje të rastësishëm tregon qartë se ky nuk është një lapsus i thjeshtë.

Mësohet se në draftin kundër këtij kapitulli, Blloku shkruante: “Dhe ishte me grabitësin. Ishin dymbëdhjetë grabitës”. Komenti sheh në këtë hyrje si një referencë për Ungjillin e Lukës (historinë e dy hajdutëve të kryqëzuar me Krishtin, njëri prej të cilëve tregoi dhembshuri për mundimin e Shpëtimtarit dhe u fal), dhe baladës së Nekrasov "Rreth dy mëkatarëve të mëdhenj" ("Kush jeton mirë në Rusi"), ku po flasim gjithashtu për një hajdut të penduar dhe të falur.

Në kontekstin e kësaj historie ungjillore, më duket, lexohet kuptimi i paraqitjes së Krishtit para Gardës së Kuqe në fund të poemës. Ky nuk është një bekim i asaj që po ndodh, nuk është një "shenjtërim" i pasioneve të shfrenuara spontane, por një ekzorcizëm i demonëve, tejkalim i imoralizmit spontan, një garanci e katarsisit tragjik të ardhshëm për heronjtë e poemës. Por Ai shfaqet vetëm si përgjigje ndaj pendimit të Petrukha-s, keqardhjes së tij për Katya-n e vrarë pa kuptim, kujtimit të dashurisë, lëvizjes së tij shpirtërore pothuajse të pavetëdijshme drejt Shpëtimtarit. Më lejoni t'ju kujtoj se komploti i faljes së një mëkatari të penduar qëndron në zemër të koleksionit "Gëzimi i papritur" (1907). Nëse mund të konsiderojmë se kemi përpara "përfundimin e demonizmit të Bllokut" është më se e dyshimtë për mua (siç është autorësia e këtyre fjalëve që i atribuohen At Pavel Florenskit).

Ajo që do të thoshte Blok kur foli për "Tjetrin", mendoj se nuk ishte plotësisht e qartë për të. Unë tërheq vëmendjen tuaj te pikëpyetja në hyrje ("duhet një tjetër -?"): kjo deklaratë citohet shpesh pa këtë përfundim kaq të rëndësishëm. Për Kishën, Tjetri, natyrisht, mund të jetë vetëm Antikrishti. Por në filozofinë kulturore të Blokut të kësaj kohe, ideja e një "force të tretë" të re që mund të rinovonte rrënjësisht historinë njerëzore u ndoq me këmbëngulje. Në artikullin "Vladimir Solovyov dhe ditët tona", Blok argumentoi se në epokën e rënies së Romës, një forcë e tillë e tretë, ndryshe nga qytetërimi romak dhe barbarizmi gjerman, ishte krishterimi. Ai gjithashtu e lidhi fillimin e botës së re me "forcën e tretë", duke pranuar, megjithatë, se "forca e tretë nuk është bërë ende forca rezultante dhe procesioni i saj nuk i ka përcaktuar ende procesionet madhështore të kësaj bote".

Fakti që Krishti shfaqet në fund të poezisë dëshmon për një gjë: nuk ka asnjë forcë tjetër morale (“forcë e tretë”) e aftë të kapërcejë imoralitetin e elementeve, demonizmin e shfrenuar, përveç etikës së dhembshurisë, dashurisë dhe njohjes. e vlerës së çdo jete njerëzore - një etikë që është lidhur me shekuj me emrin e Krishtit - nuk ekziston. Shpresa e Bllokut për të gjetur një moral cilësisht të ri, deri tani të paprecedentë, të lidhur jo me një person individual, por me masat e popullit, të cilin ai e përsëriti në esetë e tij kulturore dhe filozofike ("Shënimi i humanizmit", "Catiline") edhe më pas. shkrimi i poezisë, në punën e tij artistike dështoi menjëherë.

Igor Shklyarevsky

Nuk e di pse Alexander Blok shfaqet para një shkëputjeje të Gardës së Kuqe që ecën nëpër Petrograd natën "Jezu Krishti" "në një kurorë të bardhë me trëndafila". Mendoj se është e pamundur të shpjegohet dhe dyshoj se vetë Blloku nuk mund ta kishte bërë. Poeti nuk e di pse në poezitë e tij shfaqen papritur imazhe apo vizione të papritura, sepse poezia është e paparashikueshme. “Në fillim ishte Fjala”, dhe në poezi ka gjithmonë një fjalë, një bashkëtingëllore, një mirazh tingullor që shfaqet nga hiçi në fillim... Ndodhi që një ditë tjetër po rilexoja “ Shënime dhe vëzhgime” nga D.S. Likhachev, dhe kjo është ajo që ai shkruan: "Shpjegimi i kurorës së bardhë të trëndafilave" nga Krishti në fund të "Të Dymbëdhjetëve" të Bllokut. Nuk ka trëndafila të bardhë në simbolikën e Ortodoksisë dhe Katolicizmit. Por këto mund të jenë ato trëndafila letre që janë përdorur për të dekoruar ballin e "Krishtit në burg" në kishat dhe kapelat popullore. Në fund të fundit, ushtarët në "Të Dymbëdhjetët" janë ish-fshatarë. Shih ilustrimin në f. 49 në librin “Historia e një stauropegiali të klasit të parë Manastiri Solovetsky"(Shën Petersburg, 1899) - "Pamje e një imazhi të gdhendur të Shpëtimtarit të vendosur në Hermitazhin Filippov."

Më duket se po të kishin kaluar thjesht natën e tmerrshme të Petrogradit në poezinë e Bllokut, pa shkëlqimin përpara, poema nuk do të kishte ekzistuar.

• të formulojë aftësitë dhe aftësitë e analizës së një vepre liriko-epike të shkruar në stilin e simbolizmit;
• tregojnë lidhja më e afërt të gjitha nivelet e nënsistemeve të veprës, fokusimi i tyre në shprehjen e përmbajtjes ideologjike dhe estetike të poemës;
• njohin komplotin, kuptojnë sistemin e imazheve, origjinalitetin artistik të poemës.

Ecuria e mësimit.

1. Pika organizative: komunikimi i temës, qëllimit, formave të punës në mësim.

2. Fjalim hyrës nga mësuesi.

Veprën e A. Bllokut e plotësojnë tre vepra, të cilat kritika letrare e quan “trilogjia e janarit”;

Ata i bashkon koha dhe historia.

3. Raporti i nxënësve – sfond historik.

Poema "Të Dymbëdhjetët" i përket një epoke jashtëzakonisht të shkurtër dhe të gjallë të historisë: muajt e fundit të 1917 dhe janari 1918 ishin javë apokaliptike - Traktati i Brest-Litovsk, Terrori i Kuq, fillimi i Luftës Civile, granatimet e Kremlin, pogrome dhe linçime, zjarrvënie pronash dhe vrasje të pronarëve të tokave, thashetheme për zjarrvënien e Mikhailovsky dhe vendlindjen e tij Shakhmatovo, vrasja në spitalin e ministrave të qeverisë së përkohshme Shingarev dhe Kokoshkin, të cilët Blok i njihte mirë. Sipas shkrimtarit A. M. Remizov, lajmi për këtë vrasje u bë shtysë për fillimin e punës për poezinë "Të Dymbëdhjetët".

Poema, e shkruar në më pak se një muaj, në kulmin më të lartë të fuqive krijuese, mbetet një monument i epokës më të shkurtër të javëve të para të revolucionit të 1917-ës. Pasi e mbaroi, Blok tha: "Sot jam një gjeni".

4. Fjala e mësuesit.

Sipas vetë Blokut, poema "Të Dymbëdhjetët" filloi për të me bashkëtingëlloren "w" në frazën:

Unë jam duke përdorur një thikë
Do të zhvishem, do të zhvishem

Nëse i kushtojmë vëmendje metodës së përsëritjes fonetike në këtë frazë, mund të lexojmë lehtësisht fjalën U - w - a - s

E megjithatë, para poezisë kishte një artikull "Intelektualët dhe Revolucioni". Tani do të punojmë me një fragment të artikullit. Qëllimi ynë është të kuptojmë se si Blok e percepton dhe shpjegon Revolucionin Rus për bashkëkohësit e tij. (Një fragment i artikullit u regjistrua në një mësim të gjuhës ruse si diktim dhe i jepet çdo studenti).

5. Punoni me artikullin “Intelektualët dhe Revolucioni” për çështje.

Si e karakterizon Blloku epokën e tij? (Përgjigje e sugjeruar: si e madhe).

Cila është përgjegjësia e artistëve në një kohë si kjo? (Shih dhe dëgjo çfarë synonte populli i tij).

Dhe çfarë kanë në mendje sipas Bllokut? (Shndërroni jetën nga e shëmtuara në e bukur).

Si? (Me ndihmën e revolucionit).

Përfundimi i parë: revolucioni u konceptua dhe u krye nga populli rus për ta bërë jetën të bukur.

Me cilat dukuri e krahason Bloku revolucionin? (Përrua me stuhi, vorbull kërcënuese, stuhi bore).

Çfarë kanë të përbashkët këto fenomene? (Ato shprehin forcat e elementeve dhe pafuqinë e njeriut para tyre).

Gjeni në tekst foljet mbi të cilat është ndërtuar personifikimi i revolucionit (Mashtron, gjymton, duron...).

Përfundimi i dytë: Blok e konsideron mizorinë dhe mashtrimin si veti të veçanta të revolucionit, dhe gjëja kryesore është shtrirja dhe madhështia, rinovimi i botës.

Cila është veçoria e revolucionit rus dhe ndryshimi i tij nga një rebelim, sipas Blok? (Qëllimi dhe qëllimi është ribërja e gjithë botës në emër të vëllazërisë dhe paqes së kombeve).

Çfarë e thirri Blloku inteligjencën për të bërë? ("Me gjithë trupin tuaj, me gjithë zemrën tuaj, me gjithë mendjen tuaj - dëgjoni revolucionin").

Këto fjalë do të jenë epigrafi i mësimit tonë.

Blok besonte: "Fryma e muzikës është baza e harmonisë botërore, shndërrimi i kaosit të realitetit në Kozmosin e shpirtit. Blok besonte se revolucioni është një katastrofë e pashmangshme natyrore përmes së cilës bota dhe Rusia duhet të kalojnë në rrugën e rinovimit, drejt harmonisë hyjnore.

Përfundimi i tretë: Bloku e pranoi dhe e justifikoi revolucionin në mënyrë romantike - si ndëshkim ndaj botës së vjetër, nga e cila duhet të lindë harmonia e së ardhmes.

Por ne dimë raste kur vepra u perceptua nga lexuesit në një mënyrë që ishte ambivalente me pikëpamjet e shkrimtarit.

6. Punohet përmbajtja e poezisë “Të dymbëdhjetët”.

(Leximi i vjershës në klasë nga mësuesi dhe nxënësit në role).

- Çfarë pyetjesh kanë lindur në lidhje me përmbajtjen e poezisë dhe çfarë nuk kuptoni?

Cilat imazhe dhe fragmente të poezisë ju zgjuan më shumë ndjenja?

7. Punoni në grupe mbi pyetjet (sipas algoritmit ekzistues).

Algoritmi për të punuar në një poezi:

1. Çfarë lloj letërsie e konsideroni poezinë “Të Dymbëdhjetët”: epike, lirike, lirike-epike? A ka poezia elemente drame? Çfarë arrin Blloku me një përzierje të tillë të të gjitha llojeve të letërsisë?

Përgjigjet e sugjeruara: Kjo është një vepër liriko-epike me elemente drame, sepse poema është një seri pikturash - kapituj nga jeta reale e revolucionarit të natës në Shën Petersburg. Ka heronj epikë dhe një komplot epik - veprimet e patrullës. Në të njëjtën kohë, poema ka një fillim lirik: peizazhin e kapitullit të parë, ku nuk është ende dymbëdhjetë, dhe heroi lirik sheh Krishtin në kapitullin e fundit. Dhe kapitujt 5, 6, 7, 8, 10 janë shkruar në formën e një dialogu midis personazheve dhe monologut të brendshëm të Petkës. Ky kombinim i llojeve të letërsisë i lejon Blokut të shprehë një pamje më të madhe të botës në një vëllim të vogël dhe të përcjellë shpejtësinë e ngjarjeve, si dhe ndjenjat e tij për atë që po ndodh.

2. Përcaktoni kronotopin e poezisë (vendin dhe hapësirën e ngjarjeve që ndodhin).

Përgjigja e sugjeruar: Petrograd, dimër, mbrëmje-natë, në të njëjtën kohë e gjithë " drita e Zotit"; në fund të vjershës “Stuhia u hedh pluhur në sy gjithë ditën e natën”...

3. Identifikoni personazhet kryesore të poezisë. Gjeni portretin e “të dymbëdhjetëve” në tekst: si i karakterizon ai heronjtë? Çfarë veprimesh kryejnë? Cili nga heronjtë mund të quhet "përfaqësues i botës së vjetër"? Ku janë përqendruar këta heronj dhe pse?

Përgjigje e sugjeruar: Personazhet kryesore janë dymbëdhjetë Rojet e Kuqe - një patrullë. Sipas përshkrimit të autorit - të dënuar, hajdutë, kriminelë; ata vrasin Katkën, kërcënojnë se do të vrasin edhe Vankën, grabitin dhe qëllojnë.

Heronjtë e kapitullit të parë janë përfaqësues të "botës së vjetër" ata përshkruhen qartë në mënyrë satirike - koha e tyre ka kaluar. Ngjarjet e revolucionit shkaktojnë hutim dhe frikë për ta;

4. Përcillni komplotin e poemës, a është shteruar vetëm nga një plan realist, i përditshëm?

Përgjigje e sugjeruar: Komploti realist, i përditshëm është i dobët. Një patrullë prej dymbëdhjetë personash ecën nëpër Petrograd në një natë dimri, vret aksidentalisht dhe e lë ish të dashurën e njërit prej tyre në dëborë dhe vazhdon. Por komploti nuk kufizohet vetëm në planin e përditshëm, plani simbolik ka një rëndësi të madhe në poezi, prandaj është kaq interesant dhe voluminoz.

4. Emërtoni imazhet simbolike të poezisë.

Përgjigje e sugjeruar: Imazhi i elementeve, "dymbëdhjetë", imazhi i ngjyrës, imazhi i një qeni, Krishti...

8. E bërë në shtëpi ushtrim- ankand: blerja e një "detyre individuale" për një version semantik të simbolit të imazhit. (Nxënësit ofrojnë të kuptuarit e tyre për imazhin-simbolin, marrin komente nga mësuesi, literaturë të rekomanduar për një përgjigje individuale në mësimin e ardhshëm).

Detyrë e përgjithshme: gjeni detaje të ungjillit në kapitullin e tetë, shpjegoni qëllimin e asonancës dhe aliterimit; Sa herë tingëllon në poezi shprehja "pa kryq", domethënë heqja dorë nga Zoti? Çfarë vjen pas kësaj heqjeje, çfarë veprimesh?

Sa herë dëgjohen fjalët "e zezë" dhe "e bardhë"? Ku dhe kur tingëllon epiteti i preferuar i Blokut "perly"?

Mësimi #2.

Tema: Kuptimi i simbolikës së poemës së A. Bllokut "Të Dymbëdhjetët"

Qëllimet:

• zbulimi i lidhjeve shoqëruese të përfshira në imazhe - simbole, përcakton rolin e tyre në ideologji - përmbajtje estetike vjersha;
• identifikoni marrëdhënien sistemi figurativ dhe koncepti i autorit në përshkrimin e revolucionit dhe njeriut;

Ecuria e mësimit.

1. Pika organizative: mesazhi i temës, qëllimi, format e punës në mësim.

Epigrafi i mësimit: "Një simbol është një simbol i vërtetë vetëm kur është i pashtershëm dhe i pakufishëm në kuptimin e tij... Ka shumë fytyra, shumë mendime..."Vyacheslav Ivanov.

Një mënyrë e mundshme për të filluar mësimin është të shikoni një fragment nga filmi "Epoka e argjendtë e poezisë ruse. A. Blloku”. Fragmenti "Faust" dhe "Ungjilli". Ndikimi i tyre në simbolikën e poemës.

2. Kontrollimi i detyrave të shtëpisë – performanca e nxënësve: kuptimi dhe përmbajtja e imazheve – simbolet e poezisë.

a) Imazhi i elementeve - stuhi, stuhi...

Përgjigje e sugjeruar.

Imazhi i një stuhie apo stuhie është tradicional në letërsinë klasike ruse. Mjafton të kujtojmë tregimin "Stuhia e borës" nga A. S. Pushkin, "Vajza e kapitenit" të tij... Stuhia e borës përcaktoi fatin e personazheve kryesore kundër dëshirës së tyre, fshiu çdo gjë të vjetër, shtigje dhe rrugë të njohura, e solli Grinev në Pugachev. , Marya Ivanovna në Burmin. Kështu, një stuhi është një simbol i providencës së Zotit, fati i fatit. E njëjta stuhi dëbore rrotullon heronjtë rreth qytetit të zi midis reshjeve të dëborës dhe shtyllave të borës. Ajo është një simbol i elementit të revolucionit, duke shkatërruar gjithçka të vjetër.

b) Simboli i ngjyrës.

Përgjigje e sugjeruar.

Simbolika e ngjyrave të Bllokut është filozofike. Poema ka dy ngjyra: bardh e zi - ky kontrast jo aq shumë riprodhon figurën e Shën Peterburgut gjatë natës, por më tepër shpreh kuptimin klasor të revolucionit, ekuilibrin e forcave të historisë dhe në të njëjtën kohë marrëdhënien midis së mirës. dhe e keqja, drita dhe errësira. Mbizotëron ngjyra e zezë: Rusia është e zhytur në të keqen satanike - e zeza. E bardha përdoret vetëm tre herë: në fillim të poemës dhe në fund - kurora e Krishtit.

c) Imazhi-simbol i një “qeni”.

Përgjigje e sugjeruar.

Qeni, sipas planit të Bllokut, është mishërimi i botës së vjetër. Ai vetë thotë “Bota e vjetër është si një qen pa rrënjë...” Në të njëjtën kohë, qeni në letërsinë klasike botërore është simbol dhe mishërim i forcave satanike. Kujtojmë se në veprën e Gëtes “Faust” Mefistofeli del nga qeni që më parë ndoqi Faustin në formën e një qimedredheje.

Çfarë është kjo, një përrallë apo realitet?
Dhe gjithçka fryhet lart e poshtë,
Ai mund të arrijë tavanin.
Jo, ky nuk po bëhet qen!
Unë solla shpirtrat e këqij nën kasafortën time!
Ajo hapi gojën si hipopotam,
Sytë e mbushur me zjarr -
Një krijesë e bërë nga krijesa të vogla demonike.

Në fund të poezisë, duke ndjekur patrullën, ai kthehet në ujk: “Ujku i uritur nxjerr dhëmbët”... Nuk zhduket, nuk dobësohet.

d) Versioni i figurës - simboli "Dymbëdhjetë".

Përgjigje e sugjeruar.

Dymbëdhjetë është një numër magjik që përshkon të gjithë poezinë. Detaje realiste: patrullat e atëhershme në fakt përbëheshin nga dymbëdhjetë persona. Poema ka dymbëdhjetë kapituj. Një shoqërim lind me Dymbëdhjetë Apostujt - dishepujt e Krishtit, të cilët shfaqen në fund të poemës. Unë mendoj duke kërkuar analogjitë historike, Blloku mund të krahasonte rënien e carizmit me rënien e Perandorisë Romake dhe ai i konsideronte mësimet e Krishtit si lajmëtarët e rënies së Romës.

3. Fjala e mësuesit.

Në fund të kapitullit të parë, Blok, duke përdorur teknikën e onomatopeisë, sugjeron një kuptim tjetër të këtij imazhi:

E zezë, qielli i zi– m
Zemërim - m zemërim i trishtuar - m
Më zien në gjoks...
Zemërimi i zi - m, zemërimi i shenjtë - m...
Shoku! Shikoni në të dyja anët - M.

Çfarë dëgjon?

Përgjigje e sugjeruar: ora godet.

Po, ora bie: ora - koha - epoka - shekulli - historia...

Në të njëjtën kohë, Dymbëdhjetë është një moment i pakohë, kur dita e vjetër, viti, shekulli tashmë ka mbaruar dhe e reja nuk ka filluar ende. Ekziston një poezi për këtë nga bashkëkohësja e Blokut, Poliksena Solovyova (Allegro). Allegro është pseudonimi i motrës së filozofit Vl. Solovyova.

Sekreti i të Dymbëdhjetëve:
Dymbëdhjetë është ora më e tmerrshme.
Ai me kënaqësi na frikëson
Dhe pas një goditje tjetër
Të dy i ftohti dhe zjarri lëndojnë.
Është mesnatë: në gjunjë,
Duke mbuluar fytyrat tona, ne jemi në mbretërinë e hijes.
Është mesditë: nuk ka më hije,
Drita që lindi e vrau.
Dymbëdhjetë është ora e misterit të madh.
Dhe jo me vullnet të dobët, jo rastësisht,
Duke parë diellin dhe hënën,
Dy shigjeta u bashkuan papritmas në një.
Sa ngadalë notojnë goditjet.
Kuptimi është tek të gjithë, në çdo bukuri.
Di të kuptojë, di të emërtojë,
Mallkim apo hir.
Greva e dymbëdhjetë doli,
Dhe misteri na ka kaluar?

Ky moment i përjetësisë është çelësi i shfaqjes së të gjitha forcave të errëta. Rreptësisht në rrahjen e gjashtë, në rrethin e erës dhe të borës, mes “drita, drita, drita” shfaqen Të Dymbëdhjetët... Njeriu... - thekson Bloku dhe... nuk do t'i thërrasë më kështu. Ai do të thotë: “Djema, dymbëdhjetë, shok, shok, të varfër, punëtorë”... Dhe zgjidhja është pikërisht këtu...

Sa herë në kapitullin e dytë është shprehja "Eh, eh, pa kryq?" (tri herë).

Kryqi është një simbol i asaj që e dallon njeriun nga kafshët - morali i bazuar në urdhërimet e Ungjillit. Duke hequr dorë nga Zoti, secili prej tyre pushon së qeni Njeri. Dhe... shfaqet një qen.

Ju lutemi specifikoni pas çfarë ngjarjesh shfaqet?

Jo, jo menjëherë pas vdekjes së Katkës: ajo vritet në kapitullin 6, dhe qeni shfaqet në kapitullin 9, ndodhi diçka më e tmerrshme se vrasja e Katkës. Le të hapim kapitullin 7 dhe ta lexojmë përsëri sipas rolit.

(Leximi i kapitullit 7 sipas rolit).

Unë e kuptoj se çfarë po ndodh me Petrukha në fillim të kapitullit: konfuzion, pendim - mundimi dhe vuajtja e një personi që, për fajin e tij, ka humbur të dashurin e tij. Dhe nuk mund të dyshojmë se ai e donte, ai vetë thotë: “O shokë, të afërm, unë e doja këtë vajzë”... Dhe si përgjigje? Ata e qortuan, “e mbështetën” dhe ai “u bë sërish i gëzuar. Vini re se nuk ka ngjarje të jashtme. I gjithë kapitulli është një dialog, që do të thotë se ajo që po ndodh po ndodh në shpirtin e heroit, çfarë?

Përgjigje e sugjeruar.

Ndërgjegjja e tij pushoi së munduari, sepse 11 veta si një i thanë se ndërgjegjja është marrëzi, nuk ka kohë për të tani...

Përfundimi i mësuesit: u zhvillua një proces i tmerrshëm i zëvendësimit të ndërgjegjes personale dhe përgjegjësisë personale me interesat dhe opinionin e kolektivit, një proces që do të ndodhë në të gjithë vendin dhe do të rezultojë në shkatërrimin e ndërgjegjes dhe moralit të njerëzve dhe vdekjen e miliona njerëzve. “Katek”.

Dhe tani, kur vrasja e Katya është e pakuptimtë, atëherë "të argëtosh nuk është mëkat":

Zhbllokoni dyshemetë
Sot do të ketë grabitje...

(Mësuesi duke lexuar kapitullin 8)

Pse Blloku përdor asonancën dhe aliterimin në këtë kapitull?

(asonanca përcjell rënkim, të qarë, ulërimë, këngë histerike).

Kush po qan?

(Petka: Kapitulli 8 është monologu i tij i brendshëm).

Mësues: E qara dhe ulërima e tij janë të kuptueshme. Por më tej... Asonanca ndalet, por autori përdor aliteracionin - tingujt z-z-r - këtu është “tmerri” dhe zemërimi që lexojmë. Vuajtjet dhe mundimet e ndërgjegjes kërkojnë rrugëdalje, por nuk ka, sepse e vetmja rrugëdalje është pendimi, por refuzohet bashkë me kryqin, me Zotin dhe urrejtja zë vendin e ndërgjegjes. Duket se shpirti ka gjetur një rrugëdalje, Petka dëshiron t'i kërkojë Zotit shpirtin e të dashurit të tij: "Zot, pusho shpirtin e shërbëtorit tënd..." Dhe ai nuk e mbaron frazën, nuk e emërton emrin, por thotë: "I mërzitshëm".

Mërzia është mëkat, ndërthur melankolinë dhe zemërimin, këtu shfaqet qeni, gjithashtu melankolia dhe e keqja - triumfojnë forcat djallëzore, rrotullohen shtyllat e borës, në të cilat, sipas legjendave popullore, argëtohen shpirtrat e këqij.

Edhe një herë do të dëgjojmë nga Petka: "Oh, çfarë stuhie, Shpëtimtar..." "Shpëtimtar" - shpëtimtari Jezus, por çfarë kolapsi zemërimi në përgjigje. (duke lexuar një fragment) Rezultati i gjithçkaje që ndodhi shprehet me shprehjen "Duart e Aliut nuk janë të mbuluara me gjak..." - të lidhur në gjak, ata u kthyen në një bandë.

Përfundim: pavarësisht se çfarë donte të mendonte Bloku për revolucionin, ai tha të vërtetën për të: revolucioni është një tragjedi dhe njerëzit që e kryejnë janë kriminelë, por njerëzit që i ndjekin, pasi kanë humbur Zotin, janë gjithashtu kriminelë. Përpara e pret një rrugë pa krye.

4. Punoni me klasën mbi imazhin e Krishtit.

Ata nuk kanë gjetur ende, dhe nuk ka gjasa të gjejnë ndonjëherë, një "koincidencë" të qartë midis numrit të Gardës së Kuqe në patrullë dhe numrit të Apostujve dhe një shpjegim për rreshtat e fundit të poemës. Poeti M. Voloshin sugjeroi se nuk është Krishti "që drejton Gardën e Kuqe, por ata e "shoqërojnë" Atë.

Filozofi S. Bulgakov besonte se Blok e pa Antikrishtin nën maskën e Krishtit. Por më shpesh të Dymbëdhjetët quhen "apostujt e revolucionit".

Edhe unë isha i prirur ndaj këtij versioni, ai u shty drejt tij nga shumë detaje që të çonin në Ungjill: të Dymbëdhjetët e mohuan Krishtin tre herë, dhe në "Fjalorin e Biblës" në artikullin "Apostulli Pjetër" thotë se Pjetri u drejtua. Krishtit nga vëllai Andrea. Mbani mend: "Andryuka, ndihmo, Petrukha, ik nga pas"... Pjetri e mohoi Jezusin tre herë natën e fundit dhe ai e fali dishepullin e tij, duke e pyetur vetëm tre herë nëse e donte Mësuesin e tij... Rruga e të Dymbëdhjetëve drejt Zotit dukej e thjeshtë dhe e natyrshme.

Unë iu drejtova priftit të kishës sonë, duke shpresuar për konfirmimin e këtij versioni. Dhe a e dini se çfarë tha babai? Se kjo poezi është blasfemuese. Ajo u krijua gjatë një periudhe të shkurtër të mungesës së besimit të Bllokut. Kjo është arsyeja pse ai kurrë nuk e lexoi vetë dhe ndjeu një faj të madh për krijimin e tij.

Unë u përpoqa të kundërshtoja, duke përmendur faktin se Blloku nuk hoqi dorë nga Krishti në poemë, pavarësisht se si përfaqësuesit e tij i kërkuan atij një gjë të tillë. qeveria e re, ai tha: "Unë ndihem kështu - vetëm Jezusi." Dhe ai nuk hoqi dorë. Babai u përgjigj: “Ai shumë shpejt kuptoi gjithçka për revolucionin. Mosbesimi ishte vetëm një periudhë. Zoti ka jetuar gjithmonë në shpirtin e tij.”

Dhe pastaj iu drejtova përsëri poezisë, Kapitulli i Dymbëdhjetë.

5. Punë në grupe.

Detyra e grupit 1: Vizatoni një ilustrim me gojë për këtë kapitull, bazuar në detaje nga teksti.

Përgjigje e sugjeruar.

Është shumë e vështirë të vizatosh një ilustrim sepse nuk ka ngjyrë dhe dritë. Mund të përdorni vetëm grafikë. Silueta të zeza shtëpish dhe heronj me pardesy të thërrmuara nga era, armë të drejtuara në drejtime të ndryshme. Pas, më afër shikuesit, ujku nxjerr dhëmbët. Përpara ka një rrëshqitje dëbore, një rrugë qorre. Por ekziston një plan i dytë, "mbi stuhi": mbi stuhi, domethënë në qiell ka dritë, në një kurorë të bardhë - Jezusi. Në duart e tij është një shtizë flamuri e hollë, por nuk është e kuqe, por e përgjakshme - kjo mund të shihet në dritë. Dhe flamuri i Dymbëdhjetë do të jetë i zi sepse është errët. Ata nuk e shohin Jezusin.

Detyra e grupit 2: përcaktoni gjendjen e Dymbëdhjetëve bazuar në vërejtjet e personazheve dhe intonacionin e tyre.

Përgjigje e sugjeruar.

Në kapitullin e dymbëdhjetë përdoren elementë të dramës - kopje. Por ky nuk është një dialog midis heronjve, rreshtat dhe intonacioni i tyre tradhtojnë frikën, kërcënimin, panikun, zemërimin, hutimin - Të Dymbëdhjetët nuk e gjejnë dhe nuk e shohin armikun, ata janë të përçarë.

Detyra e grupit 3:"Sound out" teksti bazuar në imazhet zanore.

Përgjigje e sugjeruar.

Dëgjojmë vetëm ulërimën e stuhisë, të qeshura, britma të frikshme, kërcënime dhe të shtëna pa dallim.

Përfundimi i mësuesit:çdo gjë e zezë, djallëzore, e lëshuar nga pabesia dhe keqdashja e njerëzve. Ata qarkullojnë pa kuptim rreth qytetit të zi me një "hap të fuqishëm", ashtu si ecin kukullat.

Dhe befas, sikur orkestra ndaloi kakofoninë e akordimit dhe uvertura hyjnore filloi të tingëllonte...

(Mësuesi duke lexuar strofat e fundit të poezisë).

Kush po udhëheq Jezusi? Ka një të dhënë në tekst, mund ta zgjidhni atë. Epiteti i preferuar i Blokut "perly" shfaqet dy herë në poezi - ku dhe kur?

Përgjigje e sugjeruar.

"Ajo e hodhi fytyrën mbrapa - dhëmbët e saj shkëlqenin si perla"... Dhe "...një shpërndarje margaritarësh me dëborë"... Pasqyrimi i buzëqeshjes së Katya-s pranë Krishtit nuk është i rastësishëm. Pra, kush po valon flamurin gjakatar të Jezusit? Kë mbledh dhe udhëheq - banditët apo viktimat e tyre?

Përfundimi i mësuesit: Më duhet të përsëris veten, pavarësisht se sa donte Bloku ta shihte revolucionin, ai e portretizoi atë në mënyrë objektive, duke ndjekur thirrjen e tij "me gjithë trupin tuaj, me gjithë zemrën tuaj, me gjithë mendjen tuaj - dëgjoni revolucionin". E dëgjoi në janar 1917 dhe në janar e kuptoi dhe... heshti. Vetëm edhe një herë, më 11 shkurt 1921, u lexuan poezitë e tij të reja "Për shtëpinë e Pushkinit - poezi për atë që për Bllokun ishte mishërimi i frymës së popullit të Rusisë. "Jo. “Pushkini nuk u vra nga plumbi i Dantes, - do të thotë Blok, - ai u vra nga mungesa e ajrit, liria e fshehtë iu hoq.

(Duke lexuar poezinë "Për shtëpinë e Pushkinit").

Fjalët e fundit nga mësuesi: Me këtë përkulje ndaj poetit, i cili tha fjalët profetike: "Zoti të ruajtë të shohësh rebelimin rus, të pakuptimtë dhe të pamëshirshëm", ne do ta përfundojmë mësimin.

Më 26 mars 1910, në fillim të të ashtuquajturës krizë të simbolizmit, A. Blok, duke shkruar një përmbledhje të fjalimit të Vyanov, vuri në dukje: "... Një simbol duhet të bëhet dinamik - të kthehet në një mit.. Unë bëj pyetje... Simbolizmi dëshiron të flasë për të vërtetën.

Blok ishte afër patosit kryesor të akmeizmit të hershëm: "Refuzimi i misticizmit, kthimi në tokë, vlera e materies dhe materialit, përvijimi i fenomeneve lloje të ndryshme(në krahasim me korrelacionin simbolist universal)." Për më tepër, realizimi i ideve, si dhe humanizimi i njeriut, çdo vit, duke filluar me poezitë e para "Iambs" (1907) dhe " botë e frikshme" (1909), u bë gjithnjë e më vendimtar dhe i papërmbajtshëm.

Më 8 prill 1910, A. Blloku tha në raportin e tij: “Unë qëndroj para krijimit të artit tim dhe nuk di çfarë të bëj, me fjalë të tjera, çfarë duhet të bëj me këto botë jetën e vet, që tani është bërë art, sepse krijimi im jeton pranë meje - jo i gjallë, por jo i vdekur, një fantazmë blu. Unë shoh... dalloj qartë... ose dëgjoj... Por gjithçka është fantazmë”, dhe më 10 maj 1910 shkruante:

Sa e vështirë është të ecësh mes njerëzve
Dhe pretendoni të mos vdisni
Dhe për lojën e pasioneve tragjike
Tregojuni historinë atyre që nuk kanë jetuar ende.

Dhe duke parë makthin tënd,
Gjetja e rendit në një vorbull të papajtueshme ndjenjash,
Kështu që përmes shkëlqimit të zbehtë të artit
Mësova zjarrin katastrofik të jetës!

Një vit më vonë, më 9 qershor 1911, A. Blloku shprehet: “Jam lodhur nga të gjitha poezitë - dhe të miat... Ka ardhur më shumë korrigjim... Hiqni qafe shpejt... - dhe mos shkruani. ndonjë poezi më lirike deri në pleqëri...” (ZK , f. 182).

Zhgënjimi në letërsi bëri jehonë në Bllok me zhgënjimin në teatër. Mos vënia në skenë e shfaqjes “Trëndafili dhe Kryqi” (1913) mori fund kërkim krijues poeti në dramë: “Ishte e qartë se metoda psikologjike dhe realiste që përdori Stanislavsky nuk dha të njëjtin rezultat, ishte e papajtueshme me natyrën e veprës, me romantizmin dhe simbolikën e saj” (N. Efros).

Ai u zëvendësua nga një hobi i ri - kinematografia (më lejoni t'ju kujtoj se e përkthyer fjalë për fjalë nga greqishtja, "kinematografia" është "shkrim lëvizës". Interesimi i Bllokut për kinemanë padyshim ishte i lidhur me zhgënjimin e tij në teatër. Në "Fletoret" e vitit 1910- 1917, A. Blok vuri në dukje vizita të shumta në kinema, por, për fat të keq, nuk tregoi emrat e filmave te kinemaja... bredha gjatë me mall” (fq. 200), “Ankthi i natës – për të gëzuar – pas kinemasë” (fq. 206), “Ankthi në mbrëmje. Era” (fq. 222), “Në mbrëmje vonë ishim në kinema dhe ecnim - të rraskapitur, në ankth...” (f. 226), “...Shkojmë në kinema pastaj i trishtuar ” (fq. 231), “Përsëri në mbrëmje në kinema” (fq. 257) Shumë kohë përpara se të shkruante “Të Dymbëdhjetët”, Blloku zgjodhi leksema mahnitëse që shoqëronin fjalën “kinema” – ankth, melankoli , era duket se ishin këto ndjesi fillestare të viteve 1910 që krijuan asociacione të qarta dhe kuptimplote të poetikës së artit verbal me kinemanë, të cilat nuk mund të mos e realizonin veten në krijimtari.

I krijuar në kritikën letrare zyrtare sovjetike, miti i Krishtit si "aleat i Gardës së Kuqe" bëri të mundur shpalljen e "Të Dymbëdhjetëve" dhe "të parëve". poezi revolucionare", dhe "një himn për tetorin", ndërsa vepra e Bllokut nuk ishte as njëra e as tjetra as në gjenezë dhe as në patosin e saj artistik.

Prandaj, jam i detyruar të përdor materiale nga njëzet vjet më parë, të cilat mund të kenë qenë të paarritshme për komentuesit më të rinj - O.P. Smola (me pjesëmarrjen e I.S. Prikhodko).

Drafti i "Të Dymbëdhjetëve" përbëhet nga "19 çerek faqe letre me madhësi të rregullt, të shkruara vetëm në njërën anë me laps - me përjashtim të faqeve 2 dhe 3. Këto faqe, të cilat përmbajnë një botim të konsoliduar të Kapitullit 1, janë shkruar me bojë dhe të ketë dy futje lapsash.. .. Nuk ka numra faqesh. E bardhë e trashë nga kopertinat e mëparshme me kapitullin II, më të hollë, mbi të cilat janë skicuar kapitujt VI, VII, VIII dhe XII (pa fund) dhe, në fund, të bardha të rreshtuara me kapitujt X dhe XI.

19 fletë draftesh ruhen me një faqe shtesë në të cilën ka një emër - "Dymbëdhjetë", por në të ardhmen do të tregojmë numërimin e fletëve pa marrë parasysh faqen e parë.

Për një sërë arsyesh, P.N. Medvedev arriti në përfundimin se sekuenca e mëposhtme e skicave duhet të vendoset në varësi të llojit të letrës së përdorur: "e bardhë e trashë - e bardhë e hollë - e verdhë". Me fjalë të tjera, fillimisht u shkrua kapitulli II, pastaj kapitujt VI, VII, VIII dhe XII (pa vargjet e fundit), pastaj kapitujt X, XI dhe puna përfundoi me shkrimin e kapitujve I, IV, V, IX dhe fundi i kapitullit XII.

Hartimet e poemës u mblodhën së bashku dhe u numëruan në përputhje me sekuencën ekzistuese në versionin e shtypur, gjë që për momentin ngatërron jashtëzakonisht çështjen e historisë së krijimit të "Të Dymbëdhjetëve". Sidoqoftë, në krijimin e një sekuence vërtet probabiliste të shfaqjes së drafteve qëndron, sipas mendimit tonë, përgjigjet për "pyetjet e përjetshme" të menaxhimit të bllokut.

Në fletoren e 56-të, Blloku regjistroi: “8 janar. Gjithë ditën - “Dymbëdhjetë”... - Dridhet brenda...” (ZK, 382). Vini re se Blok shkroi titullin e veprës së synuar, duke e mbyllur menjëherë në thonjëza dhe duke e shkruar me shkronjë të madhe. Kjo do të thotë se regjistrimi është bërë pasi ai filloi të mendonte për planin. Sidoqoftë, siç vuri në dukje me të drejtë L.I., kjo hyrje mund të "kuptohet si një rekord jo i fillimit të punës, por i vazhdimit të tij, kështu që mund të themi me besim të plotë për poezinë... është e pamundur”.

Të gjithë studiuesit tërhoqën vëmendjen për planin e paplotësuar, të regjistruar në ditarin e datës 7 janar. Por ata e lidhën atë vetëm me imazhin e Krishtit. Vini re se në fletoren e 56-të i njëjti plan do të tregohet nga titulli i librit të E. Renan-it "The Life of Jesus" (ZK, f. 382).

Është e pamundur të mos i kushtosh vëmendje ndërlidhjes së ngushtë të konceptit të shfaqjes për Krishtin me shënimin në këndin e sipërm të majtë të faqes. 15. Në planin e ditarit, Krishti dhe apostujt përmenden në mënyrë të alternuar: “Është vapë... Simoni me buzën e varur është duke peshkuar... Jezusi hyn... Thomai mëkatar (i pabesë). (Të parëthirurit)... Apostujt vodhën... Ata u turpëruan... "Apostulli" do të turbullohet dhe Jezusi do të zhvillohet... Jezusi u arrestua, natyrisht, dhe u largua" (VII, f. 316-317). Në fund të regjistrimit, apostujt zënë vendin e parë: "Simoni" grindet me borgjezinë, njerëzit e thjeshtë dhe bashkëfshatarët. Shkon te Jezusi. Disa të tjerë janë tashmë pranë Jezusit (edhe ata u grindën me dikë dhe nuk u morën vesh; duke mërmëritur diçka, biseda të njerëzve të pakënaqur). Mes tyre është Jezusi... Aty ka prostituta” (VII, f. 317).

Rreshti i parë i hyrjes qoshe në draftin e Kapitullit X. është sinonim me shprehjen: "Jezusi ishte mes tyre" - "Dhe ai ishte me hajdutin". Pasi e kaloi atë, Blok shkroi më poshtë në të njëjtin draft: "Një herë e një kohë jetonin dymbëdhjetë grabitës".

Natyrisht, sekuenca kronologjike e planit në ditar, e përsëritur në fletore, dhe shënimet mbi draftin e Kapitullit X. nuk mund të jetë e rastësishme. Për më tepër, një pjellë e tillë në mes të procesit krijues, për mendimin tonë, nuk mbante më asnjë ngarkesë.

Nuk është se tashmë është përcaktuar përbërjen sasiore patrullë, është planifikuar një "komplot dramatik" dhe madje edhe imazhi i Krishtit në formë negative shfaqet në drafte. Nuk bëhet fjalë as për llojin e letrës.

Numri "dymbëdhjetë" është i pranishëm në kapitujt II, VII, XI dhe XII. Përveç kësaj, në pjellë në ll. 11 (kapitulli VII) dhe 15 (kapitulli X). Tashmë më 8 janar, emri i idesë së re u shfaq në fletore: nominimi i mbyllur në thonjëza nuk lë asnjë dyshim për natyrën e tij. Kjo do të thotë që emri i planit mund të futej në fletore vetëm nga draftet.

Në kapitujt II dhe VII, gjithçka është përcaktuar tashmë: emrat e personazheve (Vanka, Katka dhe Petka), dhe "corpus delicti" ("Apo ju erdhi keq për Katka?"), dhe polilogu si një pronë strukturore. të rrëfimit. Përveç kësaj, në draftin e fillimit të kreut VII, i cili “i përket numrit të jo të hershëmve”, shkruhet dhe nënvizohet: “Dymbëdhjetë (njerëz dhe poema)”. Nuk ka dyshim se ky shënim ka kuptim jo në komplot, por në aspektin strukturor. Kështu, Blloku nuk mund ta merrte emrin 8 janar nga drafti i kreut VII.

Kapitujt II, X, XI dhe XII kanë mbetur. Komploti në kapitujt e fundit është uniform, dhe zhvillimi rreptësisht i njëpasnjëshëm i "procesionit" është pa dyshim. Pra, shënimi i Bllokut në lidhje me draftet e këtyre kapitujve ishte padyshim me origjinë më të hershme.

Prandaj, megjithëse numri "dymbëdhjetë" përmendet në draftet e kapitujve XI dhe XII, ai u shfaq pasi Blok e shënoi në fol. 15 Një herë e një kohë jetonin dymbëdhjetë hajdutë. Pra, Blok mund të fillojë punën për një plan të ri ose me Ch. II, ose nga kap. X.

Pse, sipas nesh, ai filloi të shkruante nga kap. X, do të tregojmë më vonë. Duhet thënë pse Blloku nuk mundi të fillonte të shkruante poezinë nga kap. P. .

Së pari, drafti i Kapitullit II. shkruar në letër të bardhë të trashë, nga e cila poeti bëri kopertina. Vetëm kjo është tashmë alarmante: Blloku ishte jashtëzakonisht i kujdesshëm dhe vetëm kur emergjente mund të fillonte të shkruante jo në letër shkrimi, por në letër kopertine.

Së dyti, siç vuri në dukje P. Medvedev, “menjëherë përpara përvijimit të Kapitullit II, janë të shkruara rreshtat e mëposhtëm me laps kimik:

Shoku, mbaje pushkën, mos ki frikë.
Ne do ta mposhtim Rusinë e Shenjtë me një plumb.

Këto 4 rreshta u korrigjuan më pas me të njëjtin laps të zi që u përdor për të skicuar Kapitullin II në të njëjtën faqe."

Natyrisht, shkrimi me laps kimik, i gjetur vetëm një herë në skica, sugjeron ndryshimin në kohë midis këtyre katër rreshtave dhe skicave të përafërta. Në lidhje me skicat në fletë të tjera, skica e vetme e bërë me laps kimik nuk thotë asgjë...

Së treti, redaktimi me laps të zi, që përdorej për të shkruar skica të tjera, nuk na lejon të atribuojmë skicën e Ch. II te dorëshkrimet origjinale.

Këtë e dëshmojnë edhe variantet e linjave individuale të kreut II. Blok punoi veçanërisht gjatë në çiftelinë e parë. Dhe megjithëse nuk është më e mundur të përcaktohet plotësisht sekuenca e botimeve të rreshtit të parë, vetë kërkimi i poetit është karakteristik. Këtu është një nga opsionet e para:

Bush, natë, borë që fluturon,
Janë dymbëdhjetë prej tyre gjithsej.

Blloku u përpoq ta shkruante rreshtin e parë në një mënyrë tjetër: "Nata po fluturon...", "Mbrëmja e ftohtë po fluturon..." Por rreshti i dytë mbeti i pandryshuar për një kohë të gjatë. Megjithatë, në kontekst, shprehja "të gjithë ata" është ndoshta sinonim i kuptimit të fjalës "vetëm", ​​d.m.th. "janë vetëm dymbëdhjetë prej tyre", dhe jo më shumë. Duket se treguesi i numrit të njerëzve që ecin përsëritet - ka aq sa ka pasur.

Nga ana tjetër, "të gjithë ata" i ngjan "të gjithë dymbëdhjetëve" (kap. XI). Dhe imazhi i jashtëm i atyre që ecin (“Ka një puro në dhëmbët e tu... Duhet të kesh një ace diamanti në shpinë!”) është një ilustrim i qartë i fjalës “grabitës” në pjellë në Ch. X.

Të gjitha të marra së bashku na lejon të besojmë se Ch. II nuk ishte drafti i parë i poemës, që nënkupton titullin e veprës së synuar nga l. 15 u transferua në fletore, ku Blok regjistroi 8 janar (pas Jetës së Jezusit - në origjinal në frëngjisht): "Gjithë ditën - "Dymbëdhjetë - Rreth orës 4 - Zyra e Izvestia" (ZK, f. 382). ).

Në draft kapitull. X (fol. 15) ka edhe një sërë detajesh që, për mendimin tonë, e zgjidhin pa mëdyshje çështjen: i pari për sa i përket kohës së ndodhjes duhet të konsiderohet drafti që gjendet në fletën 15.

Cilat janë këto detaje? Së pari, emri i heroit:

Oh, çfarë stuhie, o Zot!
- Ku e pe Spas, Vasya?

E vetmja herë që takojmë emrin "Vasya" në dorëshkrimet e poemës është në këtë faqe. Karakteristike është se nuk është tejkaluar nga Blloku edhe kur janë shkruar rreshtat:

Aliut nuk i ka duart me gjak
Për shkak të dashurisë së Katkës?

Nuk e dimë se kur është rishikuar dorëshkrimi. Por duhet të theksohet se teksti origjinal nuk përmbante një "konflikt dramatik":

Nga çfarë / ju / ju shpëtoi ai?
Ikonostasi i artë?
/Ose u largove duke menduar,/
- /Prifti barku i tenxheres lavderoi djallin/
/U dehën, priftërinj,/
/Gjaku ynë është si çimkat/

Invektivi kundër priftërinjve është tregues. Nuk është rastësi që në fletën tjetër Blok filloi të shkruajë: "Dhe ata shkojnë pa emër dhe një fjalë..." Edhe nëse supozojmë se kapitulli X u korrigjua dhe u plotësua menjëherë, atëherë edhe atëherë vargjet në fletë . 16 perceptohen si një vazhdim i drejtpërdrejtë i tregimit për ata që ecin. Është karakteristikë se më pas me l. 17 në l. 16 rreshta u zhvendosën:

Në ato rrugicat e pasme
Aty ku një stuhi mbledh pluhur,
Po, reshjet e dëborës,
- Nuk mund ta heqësh çizmin.

Dhe, me sa duket, vetëm pasi Blok u bë i qartë për numrin e kapitujve për fletë. U shfaq pjella e 16-të: Kapitulli XI. Përveç kësaj, pasi ka transferuar këto rreshta, Blok ka futur edhe 6 të tjera: "Rreh në sy..." te "Armiku i ashpër...".

Megjithatë, duke gjykuar nga transferimi i një numri rreshtash nga l. 17 në l. 16, Kapitulli XII është shkruar njëkohësisht me kapitujt X dhe XI. Dhe pothuajse menjëherë imazhi i Krishtit u shfaq në skica. Në fund të l. 17 ka rreshta sekuenca e të cilave nuk lë asnjë dyshim për natyrën e procesionit:

Krishti shkon përpara.
Pas është një qen i uritur,
Përpara është Jezu Krishti.

Kjo është arsyeja pse rima e papritur "qen - Krishti" duhet ta kishte bërë Blokun të dëshironte të justifikonte menjëherë shfaqjen e kësaj rreshti:

Përpara është një borë e ftohtë,
- Kush është në borë, të dalë!
Vetëm një qen i varfër është i uritur
Lëviz pas -

Këtu ndeshemi edhe me elemente onomatopeike për herë të parë:

dreq-dreq-dreq! - Dhe vetëm jehonë
Përgjegjës në shtëpi...
Vetëm një stuhi të qeshura të gjata
I mbuluar nga bora...
dreq-dreq-dreq! dreq-dreq-dreq!

Sot nuk është e mundur të vendoset një kronografi e saktë e veprës së Bllokut. Sidoqoftë, sekuenca e paraqitjes së drafteve nuk duhet të ngrejë dyshime. Prandaj, mund të themi:

1. Deri në datën 8 janar përfshirëse, Blloku kishte një ide për një vepër të re, titulli i së cilës u regjistrua së bashku me skicat e para të përafërta.

2. Fillimisht, "procesioni" i të dymbëdhjetëve ishte komploti i planit. Në të njëjtën kohë, natyra e bisedës midis atyre që ecnin ishte në fillim vetëm "hyrëse": "fjalimet shpërqendruese" ("Oh, çfarë stuhie, Shpëtimtar!") u hoqën së pari nga një invektiv antifetar ("Tanxheri -prifti bark lavdëroi djallin”), dhe më pas me bashkëpunim në krim (“Për shkak të dashurisë së Katkës”).

3. Përbërësit e “procesionit”: - u identifikuan menjëherë.

4. Draftet e kapitujve X dhe XI u shkruan në letër të rreshtuar (ll. 15-16), të cilat Bloku i përdori fillimisht, dhe më pas draftet e kapitujve XI dhe XII (pa mbaresa) u shfaqën në letër të hollë të bardhë (ll. 17-18) .

Kjo sekuencë e shkrimit të kapitujve, në kontrast me atë të propozuar nga P.N. Medvedev, korrespondon me shënimin e Blokut, i cili, një javë pas fillimit të punës në plan, regjistroi me dëshpërim: "Të dymbëdhjetët e mia nuk po lëvizin ftohtë” (ZK, f. 384).

Në të vërtetë, nëse Ch. II, është e paqartë se çfarë mund të bëhet një "frenim" në procesin krijues, pasi të gjitha temat e planit (protesioni, tradhtia e Katkës, kërcënimi i hakmarrjeve kundër tradhtarit, liria "pa kryq") janë tashmë të pranishme. Të paktën, koncepti i P.N. Medvedev na lejon të supozojmë se plani ishte tashmë i qartë për Bllokun deri më 8 janar. Dhe kjo nuk përputhet mirë me shënimet e Bllokut (“9 janar.... Dehja” - ZK, f. 383; “10 janar. ... Kam njëzet vjet që shkruaj poezi” - ZK, f. 384; “11 Janar ?” - ZK, fq 14... Dehja gjatë natës” - ZK, f. II, V në krahasim me të fundit.

Në të njëjtën kohë, shënimet mbi draftet e kapitujve X dhe VII tregojnë një "strategji të krijimtarisë": së pari një shënim të përgjithshëm ("ishte" dhe "jetoi"), dhe më pas një strukturor specifik: "Dymbëdhjetë (njerëz dhe poema )”

Sipas të gjitha gjasave, pjellë e fundit (l. 11) është bërë para fillimit të atyre dy ditëve të përmendura nga K.I, d.m.th. ndërmjet 8 dhe 27 janarit.

Nëse marrim parasysh se deri më 8 janar përfshirëse, u shfaqën draftet e kapitujve X-XP (pa mbaresa), atëherë nga 9 deri në 27 u shkrua vetëm kapitulli VII. Për më tepër, ndryshe nga P.N. Medvedev, ne besojmë se biseda është shkruar fillimisht (l. 12), dhe më pas Blok e ka futur atë në "kornizën" e veprimit të përgjithshëm (l. 11).

Në l. 12: “tre rreshta dallohen ashpër, të shkruara në një distancë të konsiderueshme nga njëri-tjetri:

E humba vajzën kot.
Hej, shok i dashur!
Ai u bë përsëri i gëzuar.

Ju mund të shihni në këto rreshta pikat kryesore të dialogut të Petrukha-s."

Edhe pse është e pamundur të thuhet me siguri të plotë, na duket se gjatë punës për draftin e Kapitullit VII, Blok erdhi në zgjedhjen përfundimtare të emrave të heronjve dhe, ndoshta, në punën për ll. 12 dhe 11 e detyruan atë të rishqyrtojë draftin dhe Kapitullin X, në të cilin u shfaqën rreshtat:

Aliut nuk i ka duart me gjak
Për shkak të dashurisë së Katkës.

Të paktën versioni origjinal i vërejtjes së shokut është në përputhje me invektivin në kapitull. X:

Shiko, bastard, ai filloi një organ fuçi,
Me të vërtetë shpirti brenda jashtë
E menduat ta dilni, borgjez?
U anko edhe pak, lakej!

Ndoshta kjo rrethanë shpjegon faktin se në bisedën me L. 12 Katka nuk përmendet, megjithëse ritmikisht emri i saj përshtatet në rreshtin "Më erdhi keq për këtë vajzë".

Është karakteristik se emrat e personazheve në skicën në fletë. 11 do të jetë afër:

Çfarë, Petrukha, ka varur hundën,
Apo ju erdhi keq për Katkën?

Fillimi anaforik i draftit më l. 11 në lidhje me draftet e kreut XI (l. 16) - “Dhe përsëri shkojnë...” - “... Dhe shkojnë...” - tregues. Në të njëjtën kohë, zhvillimi i bisedave gjatë procesionit (kapitujt VII dhe X) çoi në një stil të stilizuar të faktit se "ai ishte i gëzuar":

Eh, eh! Nuk është mëkat të argëtohesh!
Mbyllni dyshemetë
Sot do të ketë grabitje!

Nëse hamendësuam saktë sekuencën e shfaqjes së drafteve, atëherë "strategjia" e draftit rezulton të jetë mjaft e kuptueshme. Në draftin e parë (8 janar - l. 15) - një, në draftin e kreut VII (deri më 27 janar - l. 11) - një tjetër, dhe midis tyre ka katër fletë skica: distanca kohore dhe hapësinore është e mjaftueshme. .

Siç raportoi P.N. Medvedev, periudha e përafërt e punës në plan - "rreth dy javë" - iu tregua nga gruaja e poetit, e cila kujtoi "ditët e paharrueshme të krijimit të poezisë". Në të njëjtën kohë, K.I. Chukovsky vuri në dukje: "Ai filloi të shkruante nga mesi, me fjalët: "Unë do të pres, do të pres me thikë!" tetë këngë, deri në vendin ku thotë: “O Zot, pushoje shpirtin e shërbëtorit tënd... E mërzitshme!” Megjithatë, në draftet e këtyre kapitujve janë ruajtur gjurmë që lejojnë disa sqarime.

Së pari, Kapitulli VIII është shkruar në letër të hollë të bardhë dhe, në veçanti, ngjitet dhe ndjek draftet e mëparshme.

Së dyti, në të njëjtën letër u shkrua drafti i kreut VI, i cili pas këngës “grabitëse”, të ngjashme në natyrë me “argëtim” (“Eh, eh! S’është mëkat të argëtohesh!”) dhe bisedës (“The koha do të jetë më e vështirë”), përmban veprimet e ecjes.

Të dy kapitujt në laboratorin krijues të Bllokut ishin me sa duket kalimtarë nga "procesioni" në "komplotin dramatik". Dhe vetëm kur krimi i Petrukha u bë i qartë për Blok ("Duart e Ally nuk janë të mbuluara me gjak ...", "Unë e shkatërrova ..."), ai ishte në gjendje të fillonte të zhvillonte një "komplot dramatik". Përkufizimi i "corpus delicti" - vrasja e Katkës gjatë patrullimit - është momenti kur filloi ngritja krijuese e frymëzimit të poetit.

Tani nuk e kishte të vështirë për Bllokun të zbatonte një ide të qartë. Sigurisht, kjo nuk do të thotë se gjithçka është shkruar menjëherë dhe pa rishikim të mëvonshëm. Por pika e vdekur u kalua pikërisht këtu.

Në draftet e shkruara në letër me një nuancë të verdhë (ll. 1-3, 7-9), sekuenca e shkrimit është e vështirë të përcaktohet. Edhe pse, për shembull, mund të vëreni se Ch. IX u ngrit pas Ch. Unë, dhe kap. Ш "u rrit" nga draftet e Ch. II.

Sipas të gjitha gjasave, regjistrimi i 4 rreshtave të cituara të Ch. II (fol. 4), i punuar me laps kimik në letër të bardhë të trashë, duhet vlerësuar si shenja poetike të Bllokut që lindën gjatë punës në kap. I. Më pas, Blok filloi të shkruante Kapitullin II në të njëjtën fletë letre.

Kjo sekuencë (Kapitulli I - "pjellë" - Kapitulli II) shpjegon pse Blok nuk përdori plotësisht letrën me një nuancë të verdhë. Nuk është rastësi që vetëm pasi të keni shkruar një nga opsionet në Ch. II, ai vendosi të izolojë një numër imazhesh në një kapitull të veçantë. Fillimisht, Blok do të jepte një pamje të detajuar të shëtitësve:

Ka një puro në dhëmbët e tij, ai mban një kapak,
Duhet të kesh një diamante në shpinë!
Dhe nën pallto ...

Pas deklaratës "Është ftohtë, shokë, është ftohtë!" përsëri ndoqi karakteristikën:

Klikoi qepeni
Armë austriake.
Më mbështjellë në qafë
Shtrëngoni shallin tuaj.

Nëse "shami" u ngrit nga shoqërimi me rreshta të shkruar tashmë ("Unë e mbështjella shaminë në qafë" - Kapitulli VII), atëherë nga "arma austriake", sipas mendimit tonë, një kapitull i tërë mund të "rritej", i cili, pas letër e trashë, u shkrua përsëri në letër me një nuancë të verdhë. Fakti që kjo lloj letre ishte e fundit në veprën e Bllokut, dëshmon edhe fakti se prej saj është bërë “kopertina” e poezisë. Kështu, sekuenca e përdorimit të notave të letrës më 27 dhe 28 janar ishte si më poshtë:

1. Kreu ishin shkruar në letër të bardhë të hollë. VI dhe VIII.

2. Pastaj në letër me një nuancë të verdhë - së pari Ch. IV dhe V, pastaj - I.

3. Pasi kishte bërë një shënim poetik në letër të bardhë të trashë me laps kimik, Blloku, pasi shkruante (ose gjatë shkrimit) kapitullin I, filloi të zhvillonte kapitullin. II.

4. Dhe vetëm atëherë "korpusi" i poemës u plotësua me kap. III, i shkruar në letër me një nuancë të verdhë, nga e cila poeti bëri edhe një "mbulesë" për hartimet e tij.

Blloku përdori një laps të kuq për të numëruar kapitujt. Sekuenca dixhitale nuk u krijua menjëherë: për shembull, së pari në fletë me Ch. Unë u numërova "IX", gjë që i dha P.N. Medvedev një arsye për ta konsideruar Kapitullin IX tashmë të shkruar; Ch. V u caktua fillimisht si Ch. IV, në fakt, kapitulli IX kishte një numër të ndryshëm - të paidentifikuar; më në fund, kap. X kishte dy emërtime - më pas të kryqëzuara: IX dhe VIII. Sidoqoftë, mund të supozohet se numërimi i kapitujve pasqyron fazat e historisë krijuese të poemës.

Le të shprehim një sërë konsideratash.

Së pari (nën shenjën "IX") në l. 1 (Kapitulli I) në qendër Blloku shkroi:

Një borgjez qëndron në një udhëkryq
Dhe ai e fshehu hundën në jakën e tij.

Pastaj ai shkarraviti trashë në skicë. Dhe ai menjëherë filloi të zhvillojë situatën në udhëkryq: një grua e moshuar, një zonjë në karakul, një poster dhe - përsëri - një borgjeze. Në të majtë u shfaqën skica të "kohës" dhe "rrethanave" (mbrëmja, bora, era). Më poshtë - në margjina - janë përsëri rreshta për gruan e vjetër. Në të djathtë është “era”, që mban bisedën, më falni, biseda, përfundimi i kapitullit. Unë dhe nën të së pari "vitia", dhe më pas "pop".

Duke gjykuar nga fleta e parë e Ch. Unë, nga ana kompozicionale, ai u projektua vetëm kur Blloku kishte bojë në libër. 2-3 krijuan një botim të konsoliduar. Por fakti që numri është i pranishëm pikërisht në l. 1, dhe jo 2 ose 3, tregon se kapitujt nuk janë shënuar në tekstin përfundimtar të "botimeve të konsoliduara". Kjo është arsyeja pse vendndodhja “primare” e Ch. I, i shënuar i pari me numrin "IX", isha pas ose Ch. VIII, ose kap. X. Ndoshta kjo është arsyeja pse Blloku Ch. X, i shënuar më parë edhe me numrin “IX”, është bërë për këtë në K. VIII. Dhe vetëm duke “rikthyer” kapitullin e parë në “vendin e tij”, Blok në l. 15 kaloi numrat "IX" dhe "VIII" dhe vendosi numrin real - "X".

Vendi Ch. V gjithashtu nuk u gjet menjëherë. Të paktën në fillim ajo kishte një numër tjetër të afërt - "IV".

"Kapërcimi" me numërimin e kapitujve lejon, sipas mendimit tonë, të konkludojmë se deri në kohën kur numrat u vendosën, sipas të gjitha gjasave, jo të gjithë kapitujt ishin shkruar ende. Ky konsideratë, nga njëra anë, mbështet hipotezën tonë se Ch. IX u shfaq e fundit, dhe nga ana tjetër, thekson se sekuenca e komploteve të vendosura në tekstin përfundimtar ("komploti dramatik" - "procesion") edhe në kohën e shkrimit të Ch. I-VIII nuk ishte plotësisht i qartë për vetë Bllokun.

Me fjalë të tjera, më 27 dhe 28 janar, Blloku ndoqi “shenjën e tij strukturore”, duke krijuar një cikël prej 12 poezish. Dhe vetëm në procesin e shkrimit të kapitujve me një "komplot dramatik" dhe kërkimit të vendndodhjes së poezive individuale, ai pati idenë e një ndërlidhjeje më të ngushtë të skicave të përafërta. Dhe ndërsa zhvillonte përbërjen e "Të Dymbëdhjetëve", Blok nuk mund të mos vinte në një organizim të materialit të ndryshëm nga zhanri. Dhe kjo, nga ana tjetër, kërkonte punë shtesë prej tij.

Duke përmbledhur shqyrtimin e sekuencës së krijimit të drafteve të një poezie, ne do të ndërtojmë një analog të mundshëm të kapitujve të shkrimit:

1. Deri më 8 janar përfshirëse - në letër të rreshtuar (15-16) Blok skicoi kapitujt X dhe XI, dhe më pas kaloi në letër të bardhë të hollë, duke skicuar në ll. 17-18 dy kapituj të tjerë XI dhe XII (pa mbarim).

2. Deri më 27 janar, Blloku ishte i zënë duke menduar për një “cikël” me dymbëdhjetë poezi. Në të njëjtën kohë, u shfaqën skica të kapitujve. VII në letër të bardhë të hollë (ll. 11-12).

3. Më 27 dhe 28 janar, draftet e para të kapitujve VIII dhe VI u shkruan në letër të bardhë të hollë (ll. 10 dhe 13), më pas Blok filloi të punojë në fletë me nuancë të verdhë, mbi të cilat u shkruan kapitujt IV dhe V (ll. 8-9), pas tyre në ll. U shfaqën 1-3 skica të kapitullit I. Gjatë zhvillimit të kapitullit I, Blloku bëri një shenjë poetike me një laps kimik në letër të bardhë të trashë (fol. 4) dhe pasi shtoi përbërësit e kapitullit I në margjina, filloi të zhvillonte kapitullin. II (ll. 4-6). Më pas iu kthye punës në letër me nuancë të verdhë dhe në l. 7 u shfaqën skicat e kapitullit III. Më 28 janar, fundi i kapitullit u shkrua në letër me një nuancë të verdhë. XII dhe caktohet data e përfundimit.

4. Duke përcaktuar sekuencën e "vjershave" dhe duke vendosur numërimin, Blloku shkroi kap. IX dhe në një fletë të veçantë “titull” shkruante titullin: “Twelve”. Duke gjykuar nga hyrja në lidhje me "qendrat" dhe dëshminë e K.I. Chukovsky (në ditarin e tij më 12 janar 1921, ai shkroi: "E vizitova Bllokun pardje... Ai më tregoi një draft të "Të Dymbëdhjetëve". .. Pjesa e parë - ai shkroi më shumë se gjysmën e saj menjëherë, dhe më pas, duke filluar me Kullën e Nevskit, "filluan truket letrare") kjo mund të ishte bërë nga Blok më 29 janar.

Në të njëjtën kohë, vetë "mashtrimet letrare", në historinë e tyre dhe "kapërcimi" me vendndodhjen e kapitujve, ishin më të ngjashëm me montazhin kinematografik.

Y.M. Lotman dhe B.M. me kinemanë pa zë, për të cilën Bloku ishte shumë i interesuar në vitet 1900, duke gjykuar nga repertori i kinemasë së Shën Petërburgut të asaj kohe, Bloku mund ta perceptonte atë si një lloj tjetër arti në masë të ulët (varëse e një farse). Dhe në shënimin shkencëtari tregoi: "Krahasimi i poezisë "Të Dymbëdhjetët" me kinemanë u zhvillua nga Yu.M. Gasparov, Yu.M. , në librin: " Tezat e Konferencës së I Gjithë Bashkimit (III) "Krijueshmëria e bllokut dhe kultura ruse e shekullit të 20-të", Tartu, 1975. Mër. në të njëjtën vepër, një krahasim i një njolle të vetme me ngjyrë të kuqe në një sfond bardh e zi (flamuri i kuq në finale) me një teknikë të ngjashme në "Battleship Po-Temkin" të Eisenstein-it (flamuri i kuq i vizatuar).

Megjithatë, nuk bëhej fjalë për shoqata apo "dizajn bardh e zi". Më 10 shtator 1918, duke iu përgjigjur ftesës së A. Sanin për të shkruar një skenar, Blloku i shkruan: “Nuk kam asgjë gati për ekranin, por më shumë se një herë kam menduar të shkruaj për të; këtë duhet ta gjej tek vetja teknologji e re. Kinematografia, për mendimin tim, nuk ka asgjë të përbashkët me teatrin...” (VIII, f. 515).

Yu.M., duke iu referuar punës së tij të gjatë në bashkëpunim me B.M Karnaval i Yuletide vuri në dukje B.M Gasparov, "takimi i parë (dhe i fundit) i Asamblesë Kushtetuese u zhvillua më 5 janar (stili i vjetër); pak para kësaj qyteti ishte i mbushur me postera përkatës. Kështu, veprimi zhvillohet rreth kësaj date (ndoshta brenda pak ditësh) - domethënë në Krishtlindje. Kjo rrethanë, së pari, shpjegon më konkretisht rolin e temës së Krishtit në poemë dhe së dyti, lë gjurmën e një karnavali julet në gjithçka që ndodh në poemë: ardhjen e mamasë me interluda të natyrës muzikore dhe dramatike. bazuar në motive popullore dhe me përdorimin e gjerë të shenjave të temës së ditës (shpesh në një ballafaqim paradoksal), një shfaqje kukullash, një hambar me batuta dhe thirrje të një raeshniku, një ndërthurje karakteristike elementesh të shenjta dhe blasfemuese dhe, së fundi. , procesioni i përgjithshëm përfundimtar - e gjithë kjo është e ndërthurur në mënyrë polifonike, duke krijuar një kompleks dhe në të njëjtën kohë të thurur nga një strukturë primitive karnaval."

Megjithatë, duket se të dy studiuesit, të apasionuar pas teorisë së karnavalit, kanë gabuar. Së pari, veprimi i "Të Dymbëdhjetëve" fillon pas shpërndarjes (në orën 5 të mëngjesit të 6 janarit 1918) të Asamblesë Kushtetuese, dhe për më tepër, me fillimin e mbrëmjes - mbrëmjen e Lindjes së Krishtit, kur nuk mund të flitej për ndonjë kortezh Yuletide. Teologjike e plotë ortodokse fjalor enciklopedik(1898) përkufizoi: “Koha e Krishtlindjes, e ashtuquajtura 12 ditë nga 25 dhjetori deri më 6 janar, me fjalë të tjera, “ditë të shenjta” ose “mbrëmje të shenjta” dhe shërbejnë si kujtim i ditëve të Krishtlindjeve dhe Pagëzimit të Shpëtimtari që në kohët e para të krishterimit, Kisha filloi t'i nderojë këto ditë fjalët e Efraimit të Sirianit, të Ambrozit të Medulanit dhe të Gregorit të Nisës janë të ndaluara për këtë. Në fakt... ligji civil modern ndalon “vallëzimin në rrugë” në prag të Lindjes së Krishtit dhe gjatë gjithë festës së Krishtlindjes dhe këndimin e këngëve joshëse.

Gjithashtu do të vërej se edhe pse Blloku përmend festa të ndryshme fetare (Pashkëve, Krishtlindjeve, Shndërrimit, Epifanisë etj.), ai nuk i regjistron askund ditët e shenjta. Më lejoni t'ju kujtoj gjithashtu se më 6 janar 1918, Blloku shkruante: "Inteligjenca dhe revolucioni... - Në mbrëmje - një ciklon - Thashethemet se Asambleja Kushtetuese u shpërnda në orën 5 të mëngjesit. U takua...)” (ZK, f. 382). Është i njohur qëndrimi i Bllokut ndaj Asamblesë Kushtetuese: “Urrejtje instinktive ndaj parlamenteve, asambleve kushtetuese etj. Sepse herët a vonë një farë Miliukov do të thotë: “Projektligji në leximin e tretë u hodh poshtë nga shumica”... Në dreq. gjithçka, në ferr!” (VII, fq. 315-316). A është çudi që, pasi kishte shkruar për shpërndarjen e Asamblesë Kushtetuese, Blloku vuri në dukje menjëherë: “Lehtësi, rrjedhje idesh - gjithë ditën” (ZK, f. 382).

Fakti që koha e Blokut "llogaritet sipas kalendarit" (Pushkin - S.Sh.) dëshmohet nga vetë teksti - së pari posteri shkakton hutim të gruas së vjetër ("Për çfarë është një poster i tillë ...") , dhe më pas lidhjen e subjektit të tekstit me përmbajtjen e vetë mbishkrimit:

“I gjithë pushteti për Asamblenë Kushtetuese”...
...Dhe dalin fjalët:
Dhe ne patëm një takim ...

Pra, karakteristika fillestare kohore e veprimit në poezi është e paqartë: mbrëmja e 6 janarit (pasi u shpërnda Asambleja Kushtetuese), d.m.th. në fillimin e festës së Krishtlindjes, dhe jo në ditët e Krishtlindjeve, të cilat tashmë kanë kaluar. Pa dyshim, ardhja e Krishtlindjeve përcaktoi në mendjen e Bllokut imazhin e Krishtit që shfaqej në fund të poemës. Të gjitha shoqatat ungjillore janë të lidhura me kohën e saktë të veprimit - në një nga festat kryesore ortodokse: të dymbëdhjetët, "tradhtia" e Vanka, vrasja e Katka, udhëkryqi (nga "kryqi"), etj. Po aq definitivisht mund të thuhet se koha e veprimit në "Të Dymbëdhjetët" mbulon mbrëmjen dhe natën e një dite, dhe jo "mbi disa ditë", siç e konsideroi B.M.

Pra, kohëzgjatja e veprimit është mjaft e përcaktueshme. Por hapësira artistike e "Të Dymbëdhjetëve", për fat të keq, nuk ishte me interes për studiuesit.

Bashkëkohësit dëshmuan vazhdimisht se kur zgjidhte vendin dhe mjedisin në të cilin zhvillohet veprimi në shumë prej veprave të poetit, Blok zakonisht mbështetej në përshtypjet reale.

Për shembull, salla e birrës nga "Vizioni i parë" në shfaqjen "Stranger" nga A. Blok "ishte vendosur në cep të rrugës Geslerovsky dhe rrugës Zeleninaya", dhe topografia në poezinë "Të huajt" korrespondonte plotësisht me zonën. pranë stacionit në Ozerki.

Në vëllimin 5 të veprave më të reja të plota të A.A. Blok, përpiluesi i një komenti historik dhe letrar për O.P. Smola (me pjesëmarrjen e I.S. Prikhodko) u kufizua në një deklaratë të përgjithshme dhe absolutisht "memece": "Veprimi i poemës zgjatet. vend në "rrugët e Petrogradit revolucionar në ditët e para të janarit 1918, siç dëshmohet indirekt nga posteri me sloganin e përmendur në kapitullin e parë të poemës... Afishe të tilla u varën nga revolucionarët socialistë në rrugët e qytetit. më 3 dhe 4 janar 1918”. .

Komentatori gjithashtu vuri në dukje fakte të tilla të njohura si shpërndarja e Asamblesë Kushtetuese natën e 6 janarit (dekreti i Komitetit Qendror Ekzekutiv All-Rus u lëshua pas kësaj "natën e 6 deri më 7 janar" - f. 372), ai u pajtua me të dhënat historike dhe numrin e Gardës së Kuqe në ekipet e patrullimit (12 + komandant - f. 373, duke treguar: shih ". lufta civile dhe ndërhyrja ushtarake në BRSS", M., 1983, f. 298), më në fund, ai përmendi rastësisht kullën e Dumës së Qytetit ("Kulla Neva" - një aluzion nga S.A. Yesenin: në tekstin e botuar më 3 mars 1918 në gazetën Socialiste Revolucionare “Flamuri i Punës”, në fillim ishte “Heshtja mbi kullën e vjetër” – f. 375).

Sidoqoftë, bazuar në kuptimin e "Të Dymbëdhjetëve" si një poezi për revolucionin "e parë" dhe "tetorin", simbolika e veprës u vendos në "shtratin Prokrustean" të aksiologjisë sovjetike. Në të njëjtën kohë, nuk kishte vend në komentet e studiuesve të tillë të famshëm letrarë si D.E. Etkind, Yu.M. Asgjë nuk u tha për historinë e tekstit, përveç citimit të kujtimeve të famshme të K.I.

Duket se në "Të Dymbëdhjetët" tema dhe ideja e shtegut "kanë një rëndësi thelbësore", megjithatë, procesioni i apostujve të Gardës së Kuqe është në kontrast, nga njëra anë, me "vitet" e të pamaturve. shofer, dhe nga ana tjetër, me statikën e borgjezisë në udhëkryq. Në të njëjtën kohë, duke qenë një nga përbërësit formues, vetë procesioni i patrullës nuk ishte abstrakt ("në rrugët e Petrogradit revolucionar"), por u bë absolutisht konkret falë "Kullës së Neva".

Është karakteristike që në kryqëzimin e formuar nga rrugët Nevsky Prospect dhe Dumskaya (ose Perinnaya) dhe rruga Mikhailovskaya (tani rruga Brodsky), njëra është vazhdimësi e tjetrës para revolucionit, në të vërtetë kishte vetëm një polic në Nevsky Prospect.

Blloku ndoqi nga afër ngjarjet. Rreshtat "Dhe nuk ka më polic - Ecni, djema, pa verë!" - janë edhe historikisht të sakta. Më 5 dhjetor 1917, në stendat e posterëve u postua një thirrje "Për të gjithë qytetarët e Petrogradit", në të cilën Komisioneri për Luftën kundër Alkoolizmit dhe Lojërave të Fatit I. Balashov urdhëroi: "Çdo veprim i paautorizuar... do të persekutohet pa mëshirë. Shitja e verës është e ndaluar.

Jo rastësisht Blok zgjodhi hapësirën reale të poemës: në hotelin Evropeiskaya (Rruga Mikhailovskaya), kati i parë iu dha "dhomave të lira". Rruga e Vankës dhe Katkës ndoqi për në hotel ("Vanka dhe Katka po fluturojnë...") dhe mbrapa ("...Përsëri... nxiton në një galop..."). Kështu, Duma e qytetit dhe hoteli Evropeiskaya ishin vendosur në një linjë dhe Nevsky Prospekt në anën tjetër. Sidoqoftë, rruga e përditshme e Blokut - nga Rruga Ofitserskaya në Pallatin e Dimrit - ku ai punoi në materialet e Komisionit të Jashtëzakonshëm të Hetimit rreth ditët e fundit fuqia perandorake, kaloi nëpër Nevsky Prospekt dhe kryqëzimi u zgjodh nga Blok mjaft saktë:

Dokumentet historike në lidhje me rrugët e grupeve të patrullimit në dimrin e vitit 1918 tregojnë se ato u formuan në Smolny, dhe më pas, duke kaluar Nevsky Prospekt, ata kaluan mbi ura në periferi të qytetit.

Në lidhje me “statikën” e borgjezit, i cili në Ch. I dhe IX "qëndron në udhëkryq", Blok vendosi dy lëvizje të kryqëzuara: të pamatur dhe dymbëdhjetë.

Falë kësaj, së pari, ngjarjet në periudha të ndryshme (Kapitulli II dhe Kapitulli IV) me lëvizjet e të dy komponentëve ishin në gjendje të kombinoheshin në kapitull. VI:

Përsëri ai nxiton drejt tij me një galop,
Shoferi i pamatur fluturon, bërtet, bërtet...
...Ndalo, ndalo! Andryukha, ndihmë!
Petrukha, vraponi pas!..

Së dyti, treguesit hapësinorë "drejt" dhe "prapa" me parametrin kohor "përsëri" projektojnë me saktësi lëvizjet në lidhje me një "pikëvështrim" të palëvizshëm (në kryqëzim).

Nuk ka dyshim se “vrasja e Katkës” ishte arsyeja për të kuptuar hapësirën dhe kohën (ku dhe kur ka ndodhur krimi). Prandaj, nuk është për t'u habitur që Blok më pas zhvilloi një skemë të saktë për ndërveprimin e parametrave kohorë dhe hapësinorë.

Në këtë kuptim, kërkimi i një "pikëvështrimi" në draftet e kapitujve ishte karakteristik. II - që në fillim të kapitullit, Blok vuri në dukje: "Pushkët kanë rripa të zinj", dhe më pas në fund të kapitullit, fillimisht Blok shkroi: "Ka drita në distancë, dritat po vijnë", pastaj ai e kapërceu fjalën "në distancë" dhe vendosni fjalën "Rreth". Më poshtë shkrova një opsion tjetër, i cili u tejkalua:

Ata po ecin vetëm, dritat po digjen.

Më poshtë ishte një rresht, gjithashtu i kryqëzuar më vonë: "Ku janë ata dhe të kujt janë?" Dhe vetëm atëherë ai shkroi versionin përfundimtar: "Rripat e shpatullave". Si rezultat, një çift u shfaq në tekstin e bardhë:

Rreth e rrotull - dritat, dritat, dritat ...
Rripat e armëve me supe...

E përforcuar nga përsëritja, kjo linjë për "rripat" ishte, sipas mendimit tonë, vendimtare për të kuptuar "pikëpamjen". Në të vërtetë, nëse kujtojmë se në Ch. VII në dymbëdhjetë "Pas armës" dhe kombinoni drejtimin e lëvizjes në kapitujt pasues "në distancë", rezulton se Blok zhvilloi një tregues të detajuar të vektorit të lëvizjes së patrullës në lidhje me "pikëpamjen": së pari, nga kryqëzimi, të dymbëdhjetët u panë përballë - duke u takuar ("rripa të zinj" dhe "sup - ... rripa"), dhe më pas nga pas - në shpinë ("Pas shpatullave - një armë").

Kështu, hapësira e poezisë u projektua në një udhëkryq specifik, ku u zgjodh një këndvështrim “statik”. Falë pingulitetit të lëvizjeve të shoferit të pamatur dhe patrullës, Blok arriti të ndërthurë mbi të një përplasje të vërtetë mes tyre. Në të njëjtën kohë, pasi kishte vendosur vektorin e lëvizjes së dymbëdhjetë "takimit" dhe "në pjesën e pasme", Blok ishte në gjendje të rregullonte më tej sekuencën e përbërësve të "procesionit" - në lidhje me vëzhguesin (dymbëdhjetë - qen - Krishti).

Më 29 janar, ndërsa rishkruante kapitullin I, Blok kuptoi imazhin e një borgjezi që qëndronte “në pamje të qartë” në kohën më të papërshtatshme. Të paktën kjo nuk kundërshtohet nga hyrja e famshme e Blokut: "29 janar. Azinë dhe Evropën e kuptova". Knurre nicht, Pudel. Lufta është ndalur, paqja nuk është nënshkruar. - Një zhurmë e tmerrshme po rritet në mua dhe rreth meje. Gogoli e dëgjoi këtë zhurmë... Sot jam gjeni” (ZK, f. 387).

Vini re se hyrja për "Faust" është e para. Studiuesit tërhoqën vëmendjen te "veprimi metaforik" i transformimit të një imazhi në një tjetër përmes bashkimit të elementeve të ndryshëm me të njëjtin:

Borgjezi qëndron aty si një qen i uritur...
Dhe bota e vjetër është si një qen pa rrënjë ...

Me të njëjtin krahasim ("si një qen"), "borgjezi" dhe "bota e vjetër" u barazuan dhe u bënë të këmbyeshme. Në të njëjtën kohë, "qeni" si pjesë krahasim i përgjithshëm tani e tutje ai mund të përfaqësojë (zëvendësojë) si "borgjezinë" dhe "botën e vjetër".

Mungesa e "Unë" së subjektit të rrëfimit në poezi është bërë një pengesë për kritikën, si rezultat i së cilës "kërkimi i ndonjë imazhi të prekshëm të heroit lirik në poemë mbetet joproduktive edhe sot e kësaj dite". Pasoja e kësaj ishte se një lloj “pyetje e përjetshme” e kritikës sonë “mbetet problemi i të kuptuarit të paraqitjes së Krishtit në poemë, e cila ka gjetur një shumëllojshmëri interpretimesh”.

Sidoqoftë, "çështja e përjetshme" e kritikës letrare sovjetike ishte e largët: dizajni bardh e zi i poemës, i vërejtur nga të gjithë studiuesit, do të dukej se kishte shkaktuar "një seri tjetër shoqërimesh - me kinemanë e heshtur". Por zhvillimi i Yu.M. Lotman dhe referenca pasuese nga B.M. për "memecin e madh". Është për të ardhur keq... Në fund të fundit, pikërisht në këtë hamendësim të zgjedhjes stilistike të artistit qëndronin të gjitha përgjigjet e sakta për kuptimin e imazheve, përbërjen dhe rolin e subjektit të tekstit.

Do të mjaftonte që B.M. ... një salto komike, duke shkaktuar një koment ironik nga showman-i", "...shfaqet stili i shfaqjes së kukullave... në kapitullin e fundit, të 12-të" ), dhe... gjithçka do të binte në vend.

Leximi i poezisë “Të Dymbëdhjetët” në sistemin e “kinemasë së heshtur” nuk është i vështirë, sepse sapo lexuesi gjendet në “kinemanë” e Bllokut, ku “korniza”, “tituj”, “komente” (në ekran. ) paraqitet para tij dhe dëgjon “në-sqarime” dhe “shoqërim muzikor” të autorit-taper- kështu që menjëherë logjika e subjektit të rrëfimit bëhet e prekshme dhe konsistente.

Duke supozuar se subjekti i rrëfimit vepron njëkohësisht si "regjisor", "operator", "taper" dhe një nga "shtesat", ne përcaktojmë në këtë mënyrë polivalencën stilistike dhe figurative të materialit verbal në "performancë" (lexim ) të poezisë.

Udhëkryqi nuk është vetëm skena e veprimit, por edhe vendi nga është kryer "xhirimi": prandaj simbolika e "kryqëzimit" - udhëkryqi - i shtohet simbolikës së të dymbëdhjetëve (apostujve dhe hajdutëve. ). Dhe pinguliteti i vektorëve të lëvizjes së shoferit të pamatur dhe patrullës transformon vizionin tonë, duke na lejuar të shohim imazhin "të çfamiljarizuar" të "regjisorit" dhe "kameramanit" në imazhin e "borgjezit" (e vetmja figurë e palëvizshme në kapitujt I dhe IX).

B.M. Gasparov vuri në dukje me të drejtë se në imazhin e borgjezit "shfaqen tiparet e një autoportreti". Me sa duket, duke kujtuar urrejtjen e Bllokut për gjithçka "borgjeze", shkencëtari e konsideroi këtë imazh një reduktim të karikaturës - një "autoparodi".

Në të vërtetë, qëndrimi ashpër negativ i A. Blok ndaj "borgjezit" është bërë një "vend i përbashkët" në kritikën sovjetike, por duhet mbajtur mend natyrën ambivalente të shumë përkufizimeve karakteristike për poetin.

Do të citoj hyrjen e A. Bllokut të datës 13 korrik 1917: “Kushdo që ka grumbulluar çdo lloj vlerash, qoftë edhe shpirtërore, quhet borgjez. Akumulimi i vlerave shpirtërore presupozon akumulimin e mëparshëm të vlerave "origjina" e dogmës, por së shpejti pyetja O gjenezë“dhe siç është tipike për të, ajo bie jashtë dhe formula e parë mbetet si dogmë, kjo dogmë ringjallet në çdo revolucion, nën ndikimin e tensionit dhe acarimit të të gjitha vetive të shpirtit , ngritja e dërrasës së lëkundjes, kur është gati të kthehet rreth shiritit të sipërm Derisa dërrasa të kthehet, është një moment që të lë pa frymë, është tashmë një dogmë e borgjezit nga më ekstremet dhe më të tmerrshmit në revolucion - tensioni i tij më i lartë, kur ajo është gati të shkatërrojë vetveten, detyrën e çdo gjëje të përkohshme - duke e mbajtur ritmin të mos përmbyset, megjithatë, d.m.th., për ta sjellë vendin nomad në vendin ku e sheh të nevojshme të zgjedhë një shtet të vendosur dhe ta udhëheqë atë gjatë gjithë kohës përgjatë buzës së humnerës, pa e lejuar atë të bjerë në humnerë, as të tërhiqet në a rrugë e sigurt dhe e pandërprerë, ku vendi do të mërzitet rrugës dhe ku Fryma e Revolucionit do të fluturojë prej saj” (ZK, f. 377-378, kursive - S.Sh.).

Prandaj, sapo të kuptojmë se vendi në të cilin "qëndron borgjezi" është i pasigurt dhe pamja e tij përcaktohet nga "realiteti i çuditshëm" - jaka, menjëherë lind dyshimi për thelbin e tij "borgjez". Në të njëjtën kohë, pozicioni i subjektit të rrëfimit (si "personazh") rezulton të jetë i përcaktuar ndryshe nga kalimtarët, sepse "njeriu", "laviri", "i varfëri", "borgjezi" janë një. dhe i njëjti person i pranishëm në ngjarjet në udhëkryq si spiun, “regjisor” dhe “kameraman”. Duhet të theksohet gjithashtu se një sërë frazash "anonime" shqiptohen nga autori, megjithëse ai nuk e përcakton këtë gjëkundi (kujtoni thëniet e përsëritura "goditëse": "atje", "kush është ky?", "Bang" , "ah", etj. .d.).

Prandaj ch. III, pjesa qendrore Ch. VIII dhe kap. IX, sipas mendimit tonë, mund të perceptohet si një ndërhyrje e një autori, në thelb "kasetë artist", bazuar në shoqërimin muzikor (dity, romancë, etj.) të "filmit".

Së fundi, "struktura kinematografike" e një numri kapitujsh përcakton "xhirimin" e procesionit. Në të njëjtën kohë, zgjedhja e "pozicionit të operatorit" u bë nga Blok në përputhje me vizionin e tij.

“Pyetja e përjetshme” për shfaqjen e Krishtit është politike, jo artistike. Krishti me "flamurin e kuq", duke ecur para të dymbëdhjetëve, shihet vetëm nga subjekti i tregimit. Për dymbëdhjetë - ka një "objekt të paidentifikuar" përpara:

Kush tjetër është atje? Dilni!..
...Kush është në borë, të dalë!
...Hej, më përgjigje, kush po vjen?
...Kush valëvit flamurin e kuq atje?
Shikoni më nga afër, çfarë errësirë!
Kush po ecën atje me një ritëm të shpejtë,
Varrosje për gjithçka në shtëpi?
Do të të marr gjithsesi
Më mirë të më dorëzohesh i gjallë!
Hej shoku, do të jetë keq
Dilni, fillojmë të gjuajmë!

Ata janë "të verbër", për ta armiku është përpara. Nuk është rastësi që në fundin e famshëm Blok konfirmon "verbërinë" e atyre që ecin: "të padukshëm pas stuhisë". Në të njëjtën kohë, subjekti i tregimit është absolutisht i qartë se "flamuri i kuq" është era! Dhe me "flamurin e përgjakur" - Krisht! Pamja e subjektit të rrëfimit jepet në tekst (në “filmim”) në mënyrë të paqartë: “në një kurorë të bardhë me trëndafila”.

Bashkëkohësit dhe pas tyre kritikët, objektivizuan imazhin e Krishtit, e bënë realitet për të gjithë rreth tij, ndërsa ai ishte një imazh subjektiv, pra i autorit:

"Krishti nuk eci përpara të 12-shit:
Kështu më thanë vetë borat”.

Z.N Gippius kishte të drejtë: “boors” mund të dëshmonin se Krishti nuk eci përpara tyre!

Por për autorin (subjektin e tekstit, regjisorin, kameramanin, personazhin) e “letrës lëvizëse” (= kinematografisë) Aleksandër Blok, kjo dëshmi nuk kishte asnjë kuptim: “Mos e “lavdërova” vetëm një fakt: nëse ju shikoni nga afër shtyllat e trazirave përgjatë kësaj shtegu, atëherë do të shihni "Jezu Krishtin" (VII, f. 330).

Shënime:

1. A.A.Blloku. Fletore. M., 1965, f. 168-170. Në të ardhmen, unë citoj hyrjet, duke treguar ZK dhe faqet.
2. Yu.M. Lotman, Z.G. Artikuj për poezinë ruse dhe sovjetike. Talin, 1989, f. 69.
3. A.A.Blok. Punimet e mbledhura. Në 8 vëllime.. M.-L., 1960-1965, vëll 5., f. 430-431. Në vijim citoj nga ky botim, duke treguar vëllimin dhe faqet në tekst.
4. Citim nga: O. Nemerovskaya, Ts. Fati i Bllokut. M., 1999, f. 195.
5. Shih: S. Schwarzband. A. Blok: "Një herë e një kohë jetonin dymbëdhjetë grabitës." NË: Cahiers du monde russe et sovietique. Vëll. XXVII (a), Avriol-Juin 1986, fq. 173-190.
6. Shihni historinë e tekstit në komentin akademik: A.A. Koleksioni i plotë i veprave dhe letrave në 20 vëllime. M., "Shkenca", vëllimi V, 1999, f. 301-353. Në vijim do të tregoj faqet e këtij komenti në tekst.
7. ?.N.Medvedev, Drama dhe poezi nga A. Blok (Për historinë e krijimit të tyre). L., 1928, f. 177.
8. Aty, f. 179.
9. L.I. Timofeev, "Trashëgimia e Bllokut", në libër. Alexander Blok, Materiale të reja dhe kërkime, Trashëgimia letrare, 92, M., Shkencë, 1980, pjesa I, f.
10. A.A.Blloku. Veprat e mbledhura në 8 vëllime. M., 1960-1965, vëll. Unë tregoj vëllimin dhe faqet në tekst.
11. Shih, për shembull, në libër. L. Dolgopolova. Poezi nga A, Blok dhe poema ruse të fundit të shekullit të 19-të dhe fillimit të shekullit të 20-të. M.-L., fq. 64.
12. "Kujtesa" nga N. Nekrasov ("Ishte dymbëdhjetë grabitës"), që zakonisht i atribuohen Blokut, mund të kishte lindur pa Nekrasov, siç tregohet nga afërsia e shënimit të mëparshëm ("me grabitësin" - "Një herë e një kohë ... ”).
13. Marrëdhënia midis shënimeve në Ditarë dhe Fletore është një temë për një studim më vete. Le të vërejmë vetëm punën e vazhdueshme të përditshme të Bllokut në Fletore dhe natyrën diskrete të shënimeve të tij në ditar.
14. P.N.Medvedev, dekret. cit., f. 181.
15. Aty, f. 179.
16. Shih mesazhin e K.I Chukovsky në kujtimet e tij për Bllokun në "Shënimet e ëndërrimtarëve", 1922, nr. 6, f. 158-161.
17. Aty, f. 160.
18. P.N. Medvedev, dekret, op., f. 187-188.
19. Po aty, f. 177.
20. K.I. Chukovsky. Alexander Blok si person dhe poet, fq., 1924, f.
21. Wed, P.N Medvedev, dekret cit., f. 178.
22. Aty, f. 178-179.
23. Nga ditari i K.I. IN: Alexander Blok. Materiale të reja dhe kërkime. NË: Trashëgimia letrare, t 92. M., 1980, pjesa II, f. 253-254.
24. B.M.Gasparov. Poema e A. Bllokut "Të Dymbëdhjetët" dhe disa probleme të karnavalizimit në artin e fillimit të shekullit të 20-të. NË:S lavica Hierosolymitana, vëll. l, Jerusalem, 1977, f. 113.
25. B.M.Gasparov. Poema e A. Bllokut "Të Dymbëdhjetët" dhe disa probleme të karnavalizimit në artin e fillimit të shekullit të 20-të B.M. Gasparov, po aty, përafërsisht. 2, fq. 113.
26. Yu.M. Lotman. Blloku dhe kultura popullore urbane. IN: Yu.M. Rreth poetëve dhe poezisë. Shën Petersburg, 1996, f. 664-665.
27. Fjalori i plotë enciklopedik teologjik ortodoks[Ribotim]. Në 2 vëllime. M., 1992, vëll 2, kolonë. 2014.
28. M.A. Beketova. Alexander Blok (skicë biografike), L., Akademia, 1930, f. 102.
29. A.A.Blok. Punime dhe letra të plota në 20 vëllime., po aty, f. 371. Përveç posterit, “realitetet materiale” duhet të përfshijnë edhe “Kerenki”, “Garda e Kuqe”, “Kulla e Nevës”, “Polic”, “flamur i kuq”. Rreth numrit të Gardës së Kuqe. Në Kartën e parë të Gardës së Punëtorëve, për shembull, thuhej: "§ 7. Njësia kryesore luftarake konsiderohet të jetë një duzinë, e përbërë nga 13 veta". Citim nga libri: V. Startsev. Ese mbi Historinë e Gardës së Kuqe të Petrogradit dhe Milicisë së Punëtorëve, M.-L., Nauka, 1965, f. 298.
30. D.E.Maksimov. Ideja e rrugës në vetëdijen poetike të A.A. NË: Koleksioni i Bllokut, II, Tartu, 1972, f. 119.
31. Komiteti Revolucionar Ushtarak i Petrogradit. Mbledhja e dokumenteve në 3 vëllime., M., Nauka, 1967, vëll 3, f. 568.
32. A. Turkov. Aleksandër Blloku. M., Garda e re, 1969, f. 287.
33. L.I. Timofeev. Trashëgimia e Bllokut. NË: Aleksandër Blloku. Materiale të reja dhe kërkime. Trashëgimia letrare, t 92. M., 1980, pjesa I, f. 57.
34. L.I. Timofeev. Trashëgimia e Bllokut, po aty, fq. 58. L. Timofeev besonte se në kapitullin I "më shumë se dhjetë zëra janë të ndërthurur" (op. cit., f. 60). A. Gorelov e bëri... erën “heroin” e poemës: “Era është aktive dhe e mençur, ajo e di se çfarë do të ndodhë dhe kush është i dënuar” (A. Gorelov. Stuhi mbi kopshtin e bilbilave. L., shkrimtar sovjetik, 1970, f. 387). Z. G. Mints zbuloi se “ritme të ndryshme... përbëjnë një polifoni komplekse, e cila... pasqyron kozmizmin e revolucionit” etj.
35. B.M Gasparov. , po aty, fq. 112-113. Krahasoni, për shembull, përpjekjet për të “karnavalizuar” stilistikën në libër: A. Yakobson. Fundi i tragjedisë. Nju Jork, ed. ato. Chekhov, 1973.
36. B.M Gasparov. Poema e A. Bllokut "Të Dymbëdhjetët" dhe disa probleme të karnavalizimit në artin e fillimit të shekullit të 20-të., po aty, fq. 126.

Bota artistike dhe konceptuale-semantike e poemës "Të Dymbëdhjetët", shkruar nga A. Blok në fillim të vitit 1918, është jashtëzakonisht e madhe, gjë që lejoi një numër studiuesish të veprës së poetit të perceptojnë këtë vepër:

• Rezultati përfundimtar për gjithë karrierën e tij letrare
• Mishërimi i botëkuptimit simbolist të autorit
• Tekst me marrëdhënie të shumta kontekstuale

Ndërkohë, për të analizuar veprën e këtij Blloku të veçantë në kuadrin e metodës së zakonshme të kritikës letrare, le të shqyrtojmë së pari pozicionet e tij kryesore teorike mbi komplotin, temën, zhanrin, imazhet dhe simbolikën.

Historia e krijimit të "Twelve" dhe botëkuptimi i poetit

Kjo vepër arti është shkruar nga Blok në të njëjtën kohë me artikullin e famshëm. Për shkak të kësaj, ndonjëherë mund të ketë një thjeshtim apo edhe një iluzion se "Të Dymbëdhjetët" u krijua si një ilustrim poetik i ideve kryesore të poetit, të shpallura prej tij në publicistikën e tij. Natyrisht, midis këtyre dy veprave ekziston një "roll call" semantik, por vetë poema nuk mund të interpretohet vetëm në një plan "projektues" të tillë. Kujtojmë se vepra publicistike e poetit ishte e veçantë edhe në të Blloku me fjalën jo në cilësinë e saj konceptuale apo terminologjike, por si një lidhje artistike kuptime të ndryshme. Prandaj, si në poezi ashtu edhe në publicistikë, karakterizohet nga përdorimi i parimeve asociative dhe metaforike.

Dihet mirë se poeti pranoi revolucionin që ndodhi në Rusi - shkurti dhe tetori 1917 për Blok u bënë ngjarje të rëndësishme dhe të dëshirueshme. Shpjegimi për këtë qëndron në konceptin e tij të veçantë botëror-poetik dhe madje historiozofik të të kuptuarit të historisë, në të cilin dy kategori zinin pozita të rëndësishme - elementet dhe muzika.

Konceptet e Bllokut për "elementin" dhe "muzikën"

Poeti vendosi në konceptin e "elementeve" një kompleks të tërë kategorish dhe gjendjesh - natyrore dhe kozmogonike, sociale dhe psiko-emocionale, shpirtërore dhe historike. Vetë kjo kategori u shfaq në tekstet e tij shumë kohë më parë ngjarje revolucionare. Tashmë në vitin 1910, poeti u përpoq ta ndajë dhe ta strukturojë atë sipas parimeve të etikës. Kështu Blok doli me kategorinë tjetër më të rëndësishme për punën e tij - muzikën. Ky koncept për poetin është gjithashtu i paqartë dhe voluminoz. Me qëllimin e tij, Blok kupton organizimin dhe harmonizimin e gjithë historisë dhe universit. Sigurisht, kategoria e "muzikës" u prezantua nga poeti jo në kuptimin e saj historik të artit, por në kuptimin e saj

“..parimi themelor mistik” i botës, “elementi i parë” i gjithë historisë (F. Stepun).

Prandaj, në botëkuptimin e poetit, revolucioni që ndodhi në Rusi u perceptua si lindja e "muzikës së re", të cilën Blok inkurajoi ta dëgjonte. Kjo do të thotë, "muzika e revolucionit" në poezinë "Të Dymbëdhjetët" nuk është vetëm tingujt e drejtpërdrejtë të zhurmës së qytetit me të shtëna armësh, britma, këngë, por tingulli pothuajse mistik i erës ("cikloni botëror", era me “erën e portokalleve” etj.) . Dhe elementi i masave revolucionare është rivendosja e ligjit të moralit në shoqëri, prandaj mund të justifikohet (dhe justifikohet nga poeti). Kur elementi i revolucionit është i “mbushur” me muzikë, atëherë i gjithë shkatërrimi është një akt krijues që çon në shpirtërimin e mëtejshëm të jetës. Këto përfundime nga artikulli i Blok bëjnë të mundur të kuptojmë saktësisht se si poeti e perceptoi vetë revolucionin - për të ishte një ekuilibër i këtyre dy kategorive - muzikës dhe elementeve.

Analiza e poezisë "Të Dymbëdhjetët" - tema, imazhet, zhanri dhe simbolet

Imazhi kohë-hapësirë

Qyteti në poezinë e Bllokut paraqitet njëkohësisht si e gjithë "drita e Zotit", domethënë nuk ka specifika topografike. E tij:

• “Veçoritë urbane” janë ndërtesat (përmenden vetëm dy herë në tekst)
• Shenjat sociale janë shënues të tavernave, bodrumeve

Në hapësirën e poemës, "dominojnë" edhe elementë natyrorë - këto janë bora, akulli, era - detyra e të cilave është të shkatërrojë konturet e asaj që është krijuar nga njeriu, d.m.th. qytetet. Blloku sjell kështu një tingull kozmogonik në tekst, i cili gjithashtu "plotësohet" nga simbolika e ngjyrave. E zeza dhe e bardha e poetit nuk tregojnë objekte specifike, por fenomene kozmologjike:

• Koha - "mbrëmje e zezë"
• Reshjet - "borë e bardhë"
• Mit-imazh - "në një kurorë të bardhë"

Funksioni i imazheve të dritës këtu është të përcaktojnë dritën dhe hijen e vetë universit.

Për dritën e kuqe, Blok lë një "shënim" të energjisë së shpërthimit që ndodhi.

Koha në "Të Dymbëdhjetët" nuk ka linearitetin e zakonshëm nga e kaluara në të ardhmen. Këtu ata nuk janë të ndarë nga njëri-tjetri, por janë të lidhur në të tashmen, e cila pulson me ndërveprimin e tyre.

Koha lidhet edhe në poezi nëpërmjet ushtarëve të Ushtrisë së Kuqe.

Imazhet e ushtarëve të Ushtrisë së Kuqe

Logjikisht, këta personazhe duhet të shprehin të ardhmen, por për Blokun ata mbeten "bartës të botës së vjetër":

"Ka një cigare në dhëmbët e mi, kam vënë kapelën time, / Më duhet një ace diamanti në shpinë!"

Detyrat e personazheve përfshijnë "zjarrin botëror", shkatërrimin e "armikut të padukshëm", etj. Kjo do të thotë, ata nuk janë një "person i ri" për Bllokun, por një "i vjetër". Ushtarët e Ushtrisë së Kuqe kanë një "qen të zgjebosur" midis shoqëruesve të tyre të udhëtimit, i cili konsiderohet:

• Imazhi i "botës së vjetër"
• Një imazh i anës së hijes së të gjithë universit (qeni është një simbol i djallit)

Zhanri "Të Dymbëdhjetët"

Blok e përcakton zhanrin e "Të Dymbëdhjetëve" si një poezi. Por vepra nuk paraqitet si tekst liriko-epik. Përkundrazi, ajo që është evidente këtu është një kombinim i fragmenteve të zhanreve të ndryshme, kalimet ndërmjet të cilave gjithashtu nuk janë përcaktuar. detyra specifike estetike. Karakteristika kryesore e vendimit të zhanrit mund të quhet heteroglosia, përmes së cilës organizohet e gjithë struktura e poemës:

• Digresioni lirik - karakteristikat e të folurit të heroit lirik
• Rrëfimi - fjalimi i transmetuesit
• Dialog, ditty, romancë, kënga e ushtarit - fjalimi i personazheve

Për ta përmbledhur, Blok kërkonte një heterogjenitet të tillë zhanëror për të përcjellë atë gjendje shumë elementare, çrregullimin e universit dhe parandjenjën e rinovimit të tij revolucionar.

Përbërja e poezisë

Por mundësitë krijuese të elementit, potencialin e tij për t'u "balancuar" nga muzika, Blok i paraqet në "Të Dymbëdhjetët" në zgjidhje kompozicionale. Ritmi i marshimit i jep integritet poezisë, e cila është kaq e larmishme në zhanre. Mbizotërimi i tij ndaj intonacioneve të tjera tekstuale ndihet si një dominant i përgjithshëm. Ritmi i marshimit nuk paraqitet nga një subjekt individual, por nga të gjithë pjesëmarrësit në vepër - nga tregimtari dhe ushtarët e Ushtrisë së Kuqe te heroi lirik. Mund të themi se në këtë mënyrë Blloku e “shprehte” vetë elementin, duke treguar potencialin e tij për vetëorganizim në aktin krijues.

Komploti i poemës

Struktura e komplotit në këtë vepër është shumë e thjeshtë, megjithëse "skicat" e tij, sipas M. Voloshin, janë "disi të turbullta". Ky kritik dhe bashkëkohës i Bllokut besonte se struktura e komplotit të të gjithë poemës nuk është thelbi i saj. Ai identifikoi gjënë kryesore në të si "valët e tij gjendje shpirtërore lirike”, duke kaluar nëpër zemrat e 12 personazheve të saj kryesore.

Ndërkohë, studiuesit e veprës e përcaktojnë komplotin e poemës si historinë e heroit Petrukha.

Poeti në të kupton të kuptuarit e tij për thelbin e një personi që është në rrugën e tij:

• është në fazën elementare (në fillim ai është thjesht një "plak")
• mund t'i përgjigjet sfidës së botës (konflikti shpirtëror)
• dëgjo harmoninë ritmike të universit (transformo)

Ushtari i Ushtrisë së Kuqe kalon nëpër këto faza ndërsa bën rrugën e tij nëpër qytet gjatë natës.

1. Petrukha mund ta ndiejë këtë botë vetëm fizikisht. Qëndrimi i tij ndaj Katkës nuk është i frymëzuar nga asgjë. Perceptimi i tij për botën është egocentrik. Pasi ka marrë një fyerje, ai është në mëdyshje nga hakmarrja. Këto janë veprimet e "plakut"
2. Bëhet një krim, vritet një grua për të cilën Petrukha kishte ndjenja. Shkelësi është gjallë. Një impuls shkatërrues bëhet krim kundër vetë heroit, d.m.th. vetëshkatërrim
3. Me pendimin që vjen pas vrasjes, Petrukha "rilind" - Blok e paraqet këtë proces si krijues unik. Për më tepër, poeti madje e veçon këtë personazh nga grupi i përgjithshëm i ushtarëve të Ushtrisë së Kuqe - Petrukha "humbi" ritmin, humbi "fytyrën" e tij si vrasës, dhe më pas, duke dëgjuar "muzikalitetin" e përgjithshëm, bëhet pjesë e "të zakonshmes". ne”.
4. Zemërimi largohet me fjalët e faljes - "lutje": "prehu në paqe..."

Imazhi i Krishtit në poezinë "Të Dymbëdhjetët"

Alexander Blok është i njohur në të gjithë botën për veprat e tij. Ai shkroi shumë vepra të mrekullueshme që pasqyrojnë realitetin rus, të cilat mbeten të rëndësishme në kohën tonë.

Puna e Bllokut është e shumëanshme dhe e thellë, prandaj është kaq interesante për lexuesin. Ndër shumëllojshmërinë e veprave, mund të veçohet poezia jashtëzakonisht e thellë në përmbajtje dhe e pazakontë në përbërje dhe gjuhë "Të Dymbëdhjetët", e cila u bë karta e thirrjes së poetit dhe i solli atij famë dhe lavdi.

Historia e poemës

Poezia e Aleksandër Bllokut u shkrua prej tij rreth një vit pasi u zhvillua revolucioni në Rusi në shkurt, dhe rreth dy muaj pasi u zhvillua revolucioni në tetor. Viti i përafërt i krijimit të tij quhet 1918 dhe i atribuohet janarit.

Siç kujton vetë poeti, poezinë e ka ardhur krejt rastësisht, nga një frymë e vetme, kur ka qenë në kushte të vështira jetese. Në atë kohë, qyteti i famshëm dhe më parë i begatë i Petrogradit ishte në pritje të një revolucioni: gjithçka në të ngriu dhe i ftohti rrëzoi gjithë ekzistencën. Njerëzit kishin frikë dhe prisnin diçka. Mes tyre ishte një poet që ëndërronte ngrohtësinë dhe se diçka do të ndodhte dhe më në fund do të vinte qartësia. Në këtë kohë, siç pretendonte vetë Blloku, ai ishte në një lloj ngjitjeje të pavetëdijshme ose gjysmë të vetëdijshme, që i ngjante më shumë etheve.

Alexander Alexandrovich e shkroi poezinë e tij brenda pak ditësh dhe më pas kuptoi se ia vlente ta ripunonte pak. Prandaj, për një muaj tjetër ai përpiqet të rregullojë dhe të ndryshojë diçka tek ajo. Para se t'i jepte një fillim veprës në jetë, vetë poeti e vlerësoi atë më shumë se një herë dhe një herë shkroi në të tijën fletore si kjo:

“Sot jam një gjeni”.

Është e vështirë të kuptosh poezinë nëse nuk e di se para kësaj poeti ishte në front, ku kaloi dy vjet të tëra. Por kjo nuk ishte gjëja kryesore, por fakti që në qytetin e tij mbretëroi shkatërrimi, trupat gjermane po përparonin, erdhi i ftohti i fortë dhe filloi grabitja në rrugët e qytetit. Blloku u mposht nga privimi dhe ankthi.

Sipas kujtimeve të bashkëkohësve, rreshtat në tekst nuk ishin shkruar në rendin në të cilin ishin paraqitur si rezultat. Kishte shumë opsione të shkruara për secilën rresht, nga të cilat zgjodhi Aleksandri.

Komploti i poemës "Të Dymbëdhjetët"

Përbërja e poezisë përbëhet nga 12 kapituj. Në kapitullin e parë, siç pritej, ka një fillim, ku poeti përshkruan rrugët dimërore të Petrogradit. Aksioni zhvillohet në dimrin e ftohtë të vitit 1917, kur në vend po ndodh një revolucion. Në rrugë ka kalimtarë edhe pse nuk ka shumë. Por portretet e tyre përshkruhen në detaje dhe thellësisht. Për shembull, një prift, një grua e moshuar ose grua e pasur, i cili është i veshur mirë, i veshur me një pallto astrakhane. Dhe tani në rrugët e këtij qyteti të ngrirë dhe me dëborë ka një detashment patrullimi, në të cilin janë dymbëdhjetë revolucionarë.

Aleksandër Blloku prezanton rrëfimin dhe bisedat e patrulluesve që diskutojnë për bashkëluftëtarin e tyre, i cili dikur ishte në radhët e tyre, e tani është miqësuar me prostitutën Katka dhe e kalon gjithë kohën në taverna. Dhe së shpejti shfaqen Vanka dhe Katka, të cilët bëhen viktima të një sulmi nga Garda e Kuqe. Një nga dymbëdhjetë ushtarët qëllon dhe me këtë goditje të rastësishme vret Katya. Kjo është Petrukha, e cila ende kalon pak kohë në trishtim për shkak të vrasjes së vajzës. Dhe shokët e tij reaguan ndaj veprimit të tij me dënim.

Simbolet e poezisë "Të Dymbëdhjetët"

Të gjithë e dinë që Jezu Krishti kishte dymbëdhjetë apostuj dhe nuk është rastësi që autori merr pikërisht këtë numër ushtarësh të Ushtrisë së Kuqe. Duket se ai tërheq një paralele të padukshme midis apostujve, të cilëve iu dha forcë dhe autoritet mbi shpirtrat e ndryshëm të këqij, aftësia për t'i dëbuar ata, si dhe për të shëruar dhe hequr të gjitha dobësitë, dhe revolucionarët, të cilët janë thirrur të pastrojnë shoqërinë nga borgjezi jo të besueshme.

Ju mund të nënvizoni simbolet më të habitshme:

★ Imazhi i Krishtit.
★ Dymbëdhjetë ushtarë të Ushtrisë së Kuqe.
★ Rus i dhjamosur.
★ Qen.
★ Era.

Me ndihmën e simboleve, poeti tregon një qytet që po armiqësohet, i cili përpiqet t'i rezistojë ngjarjeve të ardhshme: era që shemb postera të mëdhenj, borë dhe akull përreth, grabitje dhe të shtëna në rrugë. Të gjitha këto foto janë reale, por këtu shfaqet një imazh i çuditshëm i Krishtit. Disa kritikë vendosën që poeti krijoi një karikaturë të bolshevikëve që silleshin si hajdutë. Por nëse ata janë kriminelë dhe grabitës, atëherë çfarë lidhje ka imazhi i Krishtit me të? Rusia e poetit është e prerë ashpër dhe e trashë. Dhe ky është gjithashtu një simbol i ndryshimeve që ndodhën në vend, të cilat çuan në faktin se "trag dhe nevoja" filloi të sundojë vendin.

Në përbërjen e saj, poezia e Bllokut është një tërësi ditesh dhe rimash, të cilat në përmbajtje janë tragjike, por mes tyre nuk mungojnë edhe ato vallëzimi. Me këtë poeti tregon kombësinë e poemës, thjeshtësinë dhe afërsinë e saj me të varfërit e zakonshëm. Kjo është arsyeja pse është kaq e vështirë për t'u lexuar.

Pse autori e tregoi qenin? Qeni është një simbol i botës së vjetër, i zemëruar dhe i uritur. Blloku tregon se bota borgjeze është shembur dhe tani qëndron, si një qen në udhëkryq, në një udhëkryq, duke u përpjekur të kuptojë se ku të shkojë më pas.

Për sa i përket Krishtit, poeti e ka përshkruar në mënyrë të çuditshme: në duar mban një flamur të kuq dhe në kokë ka një kurorë të vogël, që dallohet për faktin se është bërë me trëndafila të bardhë. Ky imazh mund të interpretohet në mënyra të ndryshme, gjë që bënë bashkëkohësit e Blokut.

Analiza e poezisë së Bllokut "12"

Poema e Bllokut është interesante sepse ndërthur realitetin, realitetin dhe parimin simbolik. Natyrisht, përmbajtja e kësaj vepre përmban një histori, e cila dikton si ritmin ashtu edhe zhanrin. Përbërja e poezisë është komplekse, por shumë e rëndësishme për të kuptuar veprën.

Poema e Bllokut bazohet në një histori dashurie. Pra, Petrukha e do Katkën, por ajo shkoi për një udhëtim me Vanka dhe më pas Petrukha e vret atë. Kjo vrasje duket krejtësisht aksidentale, pasi karroca është ndalur rastësisht nga Garda e Kuqe për të grabitur. Dhe Petrukha gjuajti një goditje të rastësishme vetëm për ta trembur atë. Por rezultoi se ai vrau ish të dashurën e tij. Dhe kjo vrasje e Katkës është vrasje Rusia e vjetër. Autorja po përpiqet t'i përcjellë lexuesit se ajo nuk është më aty, nuk ka mbetur asgjë. Në fund të fundit, elementët fshijnë jo vetëm rrugët e qytetit, duke e shkatërruar atë. Ky element nxiton nëpër shpirtrat e njerëzve. Dhe është shumë e frikshme. Konflikti kryesor i poemës është lufta e botës së vjetër me të renë, dritës me errësirën dhe të mirës me të keqen. Dhe kjo luftë pasqyrohet në jetën e heronjve të poemës.

Një hap revolucionar!
Armiku i shqetësuar nuk fle kurrë!
Shoku, mbaje pushkën, mos ki frikë!
Le të gjuajmë një plumb në Rusinë e Shenjtë -

Çdo detaj në poezi ka simbolikën e vet. Një imazh interesant është era, e cila personifikon revolucionin, të gëzuar dhe shkatërrues. Autori përdor një përbërje unaze në mënyrë që kapitujt të jenë disi të lidhur me njëri-tjetrin. Pra, kapitulli i parë dhe i dymbëdhjetë kanë shumë të përbashkëta me njëri-tjetrin. Pamja reale pranë simboleve përshkruan një revolucion, një botë të re. Por vetëm disa shenja të kohëve të vjetra e bëjnë veten të ndihen: plaka në udhëkryq, prifti që tashmë është mik i poetit dhe të tjerë.

Veprimi i të gjithë kapitujve zhvillohet në rrugët e qytetit dhe vetëm në të fundit, në kapitullin e dymbëdhjetë, ky realitet dhe hapësirë ​​fillon të zgjerohet. Poema e Blokut është muzikore, pasi çdo kapitull ka melodinë e vet dhe, në përputhje me rrethanat, ritmin. Komploti fillon me një ditty që është e pamatur dhe jo plotësisht e saktë. Por autori përpiqet të përfshijë fjalorin bisedor në poezinë e tij, për shembull, kjo është biseda e një ushtari të thjeshtë, një plake ose një kalimtari. Petersburgu përfaqësohet nga heronj krejtësisht të ndryshëm. Teknika kryesore e autorit është antiteza: mbrëmja është e zezë dhe bora është e bardhë. Këto dy ngjyra - bardh e zi - përshkojnë të gjithë poezinë. Por në fund të komplotit shfaqet një e kuqe, kjo është flamuri që mban Krishti.

Kapitujt qendrorë në poemë janë kapitujt e gjashtë dhe të shtatë. Në kapitullin e gjashtë, Katka vritet. Ka shumë elipsa dhe apele në këtë kapitull. Në kapitullin e shtatë, autori vendos pendimin e Petrukhas, i cili rezulton të jetë një vrasës. Vrasja në atë kohë ishte një rast i zakonshëm që askush nuk e hetonte.

Një mjet tjetër letrar i përdorur nga poeti është ndryshimi i ritmit poetik. Kjo është e nevojshme që Alexander Blok të tregojë se çfarë lloj çrregullimi dhe kaosi mbretëron në qytet.

Shqyrtime dhe vlerësime kritike për poezinë e Bllokut

Kur u prezantua poezia? në një rreth të gjerë krijoi kaos të vërtetë jo vetëm në rrethet letrare. Së pari, nuk u kuptua nga të gjithë, dhe së dyti, mendimet në vlerësimin e tij u ndanë rrënjësisht. Dhe disa kritikë të artit të shtetit të sapokrijuar, për shembull, Anatoly Vasilyevich Lunacharsky, thanë se është e pamundur të mos e pëlqesh një vepër të tillë, por nuk ia vlen ta lexosh me zë të lartë.

Shumë fansa dhe admirues të Bllokut, pas publikimit të poezisë, thjesht prishën të gjitha lidhjet me të, duke e quajtur "Tradhtar". Akhmatova nuk pranoi të merrte pjesë në mbrëmje letrare nëse mësonte se Blok do të ishte i pranishëm.

Duke e gjetur veten të keqkuptuar, Alexander Alexandrovich e gjen veten në izolim. Ndër ata që i qëndruan besnikë poetit dhe e mbështetën atë ishin miqtë e mëposhtëm: Yesenin, Remizov, Meyerhold, Oldenburg. Po, poema ishte befasuese, askush nuk mendonte se Aleksandër Blloku ishte i aftë të shkruante një vepër të tillë. Dihet që vetë Blloku nuk e lexoi kurrë me zë të lartë poezinë e tij, megjithëse gruaja e tij e bëri me kënaqësi.

Pas lloj-lloj sulmesh, poeti filloi të kishte një krizë krijuese. Dhe në 1919, Blok u dyshua plotësisht për një komplot anti-sovjetik dhe u arrestua. Marrja në pyetje zgjati vetëm një ditë e gjysmë, por Aleksandri u thye.

Megjithë heshtjen e tij krijuese, falë poemës "Të Dymbëdhjetët", popullariteti i poetit u rrit. Blloku u lexua edhe nga ata që nuk ishin njiheshin më parë me krijimtarinë e tij. Puna u këput për citate dhe u përdor për postera, për shembull: “Për pikëllimin e gjithë borgjezisë, ne do të ndezim zjarrin botëror.”

Poema kaloi në një rrugë të vështirë: ajo u kuptua në mënyra të ndryshme, i solli turp dhe admirim autorit, u rrëmbye në citate dhe u analizua vazhdimisht nga kritikët, të cilët secili e interpretoi atë në mënyrën e vet. Vepra dukej se jetonte një jetë njerëzore komplekse me admirim dhe persekutim, me njohje dhe refuzim. Këtu u shfaq talenti i vërtetë i poetit rus Alexander Alexandrovich Blok.