05.11.2015 tarihinde Admin tarafından güncellendi
Resmin tamamı iyimserlik ve neşeyle doludur. Önümüzde bir bardak çay, iki yumurta, mütevazı bir buket çiçek ve bir çaydanlık var. Tuval etkileyici ve içten dramatiktir.
Güneşli bir sabah terasta her şey oluyormuş gibi görünüyor.
Önümüzde sanatçının açılı olarak tasvir ettiği açık kahverengi ahşaptan yapılmış bir masa var. İzleyiciye öyle geliyor ki bir an daha ve üzerinde duran tüm nesneler kesinlikle aşağı yuvarlanacak. Çoğunlukla nesneler cam veya metalden yapılmıştır. Güneşte oynayabilmeleri ve parlayabilmeleri için bu gereklidir. Sanatçı masa üstü, tabak, çaydanlık, vazo, bardak ve hatta kaşık üzerinde alışılmadık ışık noktaları yaratıyor.
Her konu mutlaka diğerine yansır. Örneğin bir çaydanlıkta yumurtanın yansımasını görebiliriz. sihirli bir şekilde ateşli kırmızı bir kedinin yansıması üzerine bindirilmiş. Ayrıca masanın arkasından dışarıyı gözetleyen dost canlısı, zeki bir yüze sahip bir köpeği de görebilirsiniz.
Sanatçı her bir öğeyi ustalıkla çiziyor. Böylece masadaki çiy izleri bir yaz sabahında tazelik hissi yaratır.
Resimde adam yok. Ama onun her şeydeki zorunlu varlığını tahmin edebilirsiniz. Taze kır çiçeklerini kim toplayabilir? Köpek kime bakıyor? Çaydanlığa başka kimin kedisi yansıyabilir? Masanın kenarında duran kibritlerin sahibi başka kim olabilir? Tabii ki, bir kişiye.
Petrov-Vodkin, tam olarak bu tuvalin kahramanı olan adamın oturduğu yerde olmamız için tüm natürmortu özel olarak boyadı.
Ülkedeki yaşamın küçük bir taslağını görüyoruz.
Sanatçının iyimserliği ve dürüstlüğü bizi büyüledi. Hayata akıllıca ve şefkatle bakar. Gerçekten büyüleyici.
Resim basit ve karmaşık değildir. Doğada yürüyüş sonrasında oluşan inanılmaz hoş bir duygu yaratır. Başyapıt parlak renkler, saflık ve huzurla doludur. Tüm doğayla maksimum birliği hissedersiniz.
« Sabah natürmort"sembolizm ve modernizmin sanatçıların eserleri üzerindeki etkilerini henüz kaybetmediği, ancak yerini kübizm ve onunla birlikte dışavurumculuğa bıraktığı bir dönemde yazılmıştır. Petrov-Vodkin'in natürmortu bunun açık bir kanıtıdır; bir resmin konularını oluşturma ilkelerinden bahsedersek, ressamın eşit olma arzusu geometrik şekiller ve sunumun gerçekliği. Tuvalin sıradan bir konusu var ve izleyici tarafından okunması kolay. Ayrıca Kuzma Sergeevich arsanın rengine dikkat etti, taze renkleri, hafif ve sıcak renkleri tercih ederek üretime hoş yaz ışığı ve neşe kazandırdı.
Resmin düzenini ve anlatımını bileşenlerine ayırdığımızda, kompozisyonun alışılmadık perspektifine dikkat çekilebilir. Yazar sanki yemek masasına yukarıdan bir prizmadan bakıyormuş gibi görünüyor. Bu yüzden bakış açısı bu kadar çarpık ve “burada bir şeyler ters gidiyor” hissi var. Çalışmada neredeyse tek olan ilk plan, tuvalin tüm alanını kapladı. Bu tezgahın doğru elmas şeklidir. Üzerinde sabah yemeğinden kalma eşyalar ve çiçek dekorasyonu - bir buket kır çiçeği var. Kahvaltıya henüz dokunulmamıştı ve masadaki kırmızı köpek ve çaydanlığın kenarlarına yansıyan, tıpkı kırmızı ve parlak kedi dahil her şey beklenti içinde donmuştu.
Her şey tazelik ve temizlikle parlıyor. Petrov-Vodkin, modern ortalama insana artık nadir bulunan eşyalar ve bir antika dükkanının sergileri gibi görünen ayrıntılara dikkat çekti. Bu kibrit kutusu leylak rengi, yönlü cam, iki kapaklı, ayaklı, çok yönlü çaydanlık. Hatta çanlara dokunmak ve sarı çiçekler Elecampane çocukluktan uzak bir şeye benziyor.
Sanatçının yazım tekniği oldukça ilgi çekicidir. Oldukça kuru, monoton ve aynı zamanda şeffaftır. Petrov-Vodkin kontrastla oynamıyor; gölgeleri ve ışığı karakter ve doygunluk açısından neredeyse aynı. Görünüşe göre natürmortun bu kadar dekoratif ve yapmacık görünmesinin nedeni budur. Ancak, nesnelere hayat verme çabası içinde yazar bariz bir şekilde kullanır. sanatsal teknikler- yumurta kabuğundaki kahverengi ahşaptan gelen refleks, çaydanlık yüzeyindeki görüntünün yansıması ve kırılması, cam kavanozdaki parlama ve sudaki çiçek saplarının bozulması. Doğru, gözle görülür derin gölgelerin yokluğu, dumanlı bir boya izi etkisi yarattı.
“Sabah Natürmortu” yazarın ruh halini ve hayattan en sıradan sahneleri tasvir etme becerisini yansıtıyor. Kuzma Sergeevich, bağlam içinde önümüzdeki günün uyanışının sabah parçasını yırttı. Pek çok kişiye göre belki de en önemli an, günlük işlerin başlamasından önce dikkat çekti. Görünüşe göre buket dün toplanmış ve yumurtalar son pişirmeden dolayı hala sıcak, çay soğumamış ve çok canlandırıcı ve mayhoş bir aroma yayıyor. Birisinin eli özenle masayı hazırladı, kutunun kenarına vurup sigarasını yakacak kişi için kibritler hazırladı. Aynı el kırmızı köpeğe sahibini beklemesini emretti. Harika bir sabah ve hoş bir beklenti.
Kuzma Sergeevich Petrov-Vodkin, kendi özgün renk, perspektif, biçim ve kompozisyon vizyonuna sahip, güçlü, özgün, sıradışı bir ressamdır. Tuvalleri son derece etkileyicidir, her zaman az ayrıntı içerirler, ancak çok fazla duygu ve duygu içerirler. derin anlam. Petrov-Vodkin'in çalışmaları tanık olduğu dönüm noktasını yansıtıyordu: ilk dünya savaşı, devrim, iç savaş. Zor bir yıl olan 1918'de St. Petersburg'da yaşadı ve öğretmen olarak çalıştı. sanat okulu. O zaman birkaç olağanüstü natürmort yarattı ve bunlardan ikisine daha yakından bakmaya çalışacağız - "Sabah Natürmort" ve "Ringa". Herkes zamanın oldukça aç olduğunu, yiyeceklerin yetersiz ve monoton olduğunu biliyor ve görünüşe göre her iki resimde de yemeğin bulunması tesadüf değil. Bu ilkel, sıradan yiyecek yine de belli bir ciddiyet, neşeli ve parlak bir duyguyla tasvir ediliyor.
Natürmort "Ringa balığı".
Önümüzde buruşuk pembe kağıtla kaplı bir masa yüzeyi var. Kağıdın altında, sanatçının daha önceki bir tablosunun tanındığı bir tuval görülebiliyor ve ters köşede Petrov-Vodkin'in imzası görülebiliyor. Büyük olasılıkla, bu bir masa bile değil, birkaç tabureye yerleştirilmiş bitmiş bir tablo - masaya benzer bir şey. Ve yüzeyi bozmamak için kağıtla kapladılar.
Beklenti sanki kasıtlı olarak tuhaftır, sanki yatay yüzey Masa izleyiciye doğru eğilir ve bu şekilde üzerinde yatan nesneler masanın üzerinden yuvarlanır. Bu öğeler çok az: iki patates, bir kabuk çavdar ekmeği ve koyu renkli kağıt üzerinde hafif paslı bir ringa balığı. Ringanın parlak tarafında yansımalar var. Büyük olasılıkla bu, yazarın profesör olarak aldığı ve birkaç arkadaşıyla basit bir öğle yemeğini paylaşmayı planladığı atölyesine mutlu bir şekilde getirdiği bir tür rasyondur.
O yılların pek çok tanığı, ringa balığının o zamanlar mevcut olan tek lezzet olduğunu ve herkesin bundan çok yorulduğunu söylüyor. Ancak açlık baş gösterdiğinde insanlar ringa balığına sevindiler. Böylece sanatçı, yalnızca birkaç nesnenin yardımıyla bu zorlu zamanı gerçekçi, dürüst ve iyimser bir şekilde tasvir etti.
Natürmort "Sabah natürmortu".
"Sabah Natürmortu" nda daha da fazla neşe ve iyimserlik var, ancak yiyecek bolluğu açısından "Ringa balığı" ndan daha düşük - iki yiyecek var tavuk yumurtası Evet, tamamlanmamış bir bardak çay. Ancak ifade ve iç drama açısından aşağılık değildir.
Büyük olasılıkla, aydınlık ama çok güneşli olmayan bir yaz sabahında terasta oluyor. Ahşap masa aynı “yanlış” eğik perspektifte tasvir edilmiştir. Üzerinde yalnızca birkaç öğe var, bunlardan en sanatçının tüm yüzeylerdeki ışık yansımalarıyla farklı şekillerde "oynamasına" olanak tanıyan cam, metalik veya parlak bir parlaklıkla donatılmıştır - kırmızı bir masa üstü, cilalı bir çaydanlık, tabak, bir bardak çay, bir vazo, kırık bir çay kaşığı. Nesneler birbirlerine yansır: Küçük bir çaydanlıkta, bir yumurta aynadaki gibi yansıtılır ve başka bir yansımanın (kırmızı bir kedi) üzerine bindirilir. Bir köpeğin zeki yüzü masanın arkasından dışarı bakıyor.
Sadece kişi görünmez ama varlığı her şeyde fark edilir. Sabah yürüyüşünde mavi ve sarı bir buket kır çiçeği toplayan oydu. Kahverengi bir köpek ona bakıyor. Bu onun çaydanlığa yansıyan kedisidir. Bu kibrit kutusu ona ait ve onun için sade bir kahvaltı hazırlandı. O zamanki yazlık yaşamın küçük bir taslağı. Ve yine, "The Herring"de olduğu gibi, resimde büyüleyici dürüstlüğü, iyimserliği ve sanatçının hayata dair özellikle akıllı, bilge ve nazik bir bakış açısını görüyoruz.
