Gestión del tiempo: formas sencillas de gestionar el tiempo. Gestión del tiempo de la semana: plan paso a paso

Esta guía de las 20 mejores poses para fotografiar chicas puede ayudarte a situación difícil. Muchos fotógrafos utilizan técnicas similares tanto durante la sesión fotográfica como durante su preparación.

En artículos anteriores de la serie “”, escribimos sobre poses exitosas para fotografiar hombres, niñas y parejas.

Las poses descritas en este artículo se proporcionan como pautas. Personalmente, recomendaría discutir estas poses con tu modelo, especialmente si tiene poca experiencia con la fotografía. También es útil sugerirle a la modelo las poses más exitosas para ella. Tal comunicación da excelentes resultados y ambos se sentirán más seguros.

Entonces comencemos en orden.

1. Una pose muy sencilla para iniciarse en la fotografía de retrato. Pídele a tu modelo que te mire por encima del hombro. Observe lo inusual e interesante que puede parecer un retrato si simplemente lo toma desde un ángulo inusual.



2. En la fotografía de retratos se presta poca atención a la posición de las manos. Sin embargo, puedes agregar un cierto ambiente a tus fotos pidiéndole al sujeto que experimente un poco con la colocación de sus manos alrededor de su cabeza y cara. No olvides que no debe haber ninguna palma mirando hacia afuera en el marco; ¡solo dispara con las palmas desde un lado!


3. Quizás ya estés familiarizado con esta regla de composición, normalmente la regla de los tercios. No sólo puedes posicionar al sujeto en ciertos puntos, sino que también puedes usar líneas diagonales o inclinar la cámara. De esta forma conseguirás ángulos interesantes e inusuales.

4. Una pose muy linda para fotografiar a una modelo sentada. Las rodillas deben estar cerradas.


5. Otra pose abierta y atractiva para una modelo reclinada. Tendrás que agacharte y tomar la foto desde un ángulo bajo.




6. Pose variante para un modelo acostado. También puedes colocar tus manos en el suelo. Muy bueno para filmar. aire fresco, por ejemplo, en la hierba o en un prado de flores.


7. Una pose versátil y sencilla que aún luce preciosa. Tendrás que agacharte y disparar casi desde el nivel del suelo. Luego muévete alrededor del modelo, tomando una serie de fotografías. Pídale también a la modelo que cambie la posición de su cabeza y sus manos.


8. Otra pose sencilla pero eficaz para mujeres de cualquier figura. Intente experimentar con la posición de sus brazos y piernas. ¡Y no olvides que la atención debe estar en los ojos de la modelo!


9. Muy linda pose. Ideal para distintos lugares de rodaje: el modelo puede sentarse en una cama, en el suelo, sobre la hierba o en una playa de arena. Dispara desde poca altura y céntrate en los ojos.


10. Una pose genial pero sencilla para una modelo sentada.


11. Otra pose sencilla y atractiva para una modelo sentada en el suelo. Intente disparar desde diferentes ángulos.


12. Una excelente manera de lucir la buena figura de tu modelo. Destaca perfectamente la silueta cuando se dispara sobre un fondo brillante.


13. Postura sencilla y relajada. Son posibles muchas variaciones. Haga que su modelo gire y experimente con la posición de las manos y la rotación de la cabeza.

14. Otra pose muy sencilla y elegante. El cuerpo del modelo está ligeramente girado hacia un lado, con las manos en los bolsillos.

15. Una ligera inclinación hacia adelante puede brindarle un ángulo muy atractivo. Este gran manera resalta la forma de tu modelo.



16. Una pose muy sensual. La modelo sostiene sus manos detrás de su cabeza, lo que enfatiza las curvas de su cuerpo. Apto para todo tipo de cuerpo.


17. Para fotografía en altura completa disponible conjunto infinito opciones. Esta postura es simplemente un punto de partida. Pídele a la modelo que gire un poco, cambie la posición de su cabeza, la dirección de su mirada, etc.


18. Pose relajada de una modelo parada erguida y apoyada contra una pared. No olvides que la modelo no solo puede apoyarse contra la pared, sino también apoyarse en ella con los brazos o las piernas.


19. Tenga en cuenta que las fotografías de cuerpo completo son bastante específicas y son más adecuadas para modelos delgados. El secreto de la postura es simple: el cuerpo debe estar curvado como la letra S, los brazos deben estar relajados y el peso debe estar distribuido en una sola pierna.


20. Una pose elegante para una modelo esbelta. Son posibles varias opciones. Para encontrar la mejor pose, pídale a la modelo que mueva lentamente los brazos y doble el cuerpo. Cuando encuentres uno bueno, pídele a tu modelo que se congele y tome algunas fotografías. Repita hasta que haya tomado tantos fotogramas como sea necesario.


21. Una pose muy suave y romántica. Se puede utilizar cualquier tejido. Tenga en cuenta que la espalda no tiene que estar completamente desnuda. A veces basta con dejar los hombros al descubierto.

Así que aquí tienes algunas posturas para empezar. Espero que al menos un par de ellos sean útiles para sesiones de fotos sobre diversos temas. No olvides que cada pose universal es solo una base. cada uno de ellos numero infinito opciones! Simplemente sea creativo y cambie cada postura cuando sea necesario (por ejemplo, pruebe diferentes ángulos o pídale a la modelo que cambie la posición de sus brazos, cabeza o piernas).

¡Aprendamos a posar correctamente para una sesión de fotos!

El género de la fotografía de moda moderna se ha convertido desde hace mucho tiempo en una forma de arte en toda regla. y como arte contemporáneo A menudo, la tarea del fotógrafo y del modelo es transmitir no sólo la imagen, sino también el estado de ánimo mediante la fotografía. Una buena fotografía debe tener no solo el presente, sino también el pasado y el futuro, ser como un fotograma de una película que estás viendo. toda la historia. En el encuadre, la modelo debe desempeñar un papel determinado, dejando en la imagen un fragmento de ese momento de su vida. Pero para esto necesitas aprender. posar correctamente en una sesión de fotos y muchas veces tienes que dominar esta habilidad tú mismo. Por supuesto, el fotógrafo siempre corregirá donde sea crítico, pero no debes contar demasiado con instrucciones detalladas. Además, el fotógrafo nunca podrá extraer de ti la emoción o la mirada necesaria. No todo el mundo quiere ser un payaso delante de ti y tratar constantemente de hacerte reír o entristecerte, porque además de esto, el fotógrafo tiene otras tareas. Hablemos de las reglas más habituales a la hora de posar y de los errores que cometen.

El primer día de rodaje para un modelo a veces puede resultar muy difícil, especialmente si no sabes por dónde empezar. Por lo tanto, es muy importante que usted mismo responda dos preguntas: que disparar, Y ¿Cómo sucederá esto?.

Cómo lucir bella en una foto.

1. Objeto del rodaje

El concepto de sesión fotográfica se desarrolla de antemano y puede ser de varios tipos:

• sesión de fotos de revista: cuando es necesario crear una sola imagen a partir de una serie de fotografías, el llamado relato editorial - revista;
• sesión de fotos comerciales: la tarea de crear una imagen de venta;
• sesión de fotos sociales: mostrar algunos problema social y atraer la atención del público hacia él.

No importa en qué tipo de sesión fotográfica se fotografiará a la modelo, lo principal es transmitir el estado de ánimo, la idea y el mensaje que el fotógrafo y todo el equipo pusieron en ella. Por supuesto, hoy en día cada set de fotografías es un proyecto comercial, porque vivimos en un mundo donde todo se vende y todo se compra. Por tanto, la tarea del modelo, de una forma u otra, es crear una imagen vendible. En esta tarea, todos deben acudir en ayuda del modelo. equipo de filmación, cuyos profesionales piensan primero en el maquillaje, el peinado, la ropa, el estilo y el estado de ánimo, que en general tiene un concepto como tablero de humor . Literalmente, el mood board se traduce como tablero de humor, y es un atributo integral de cualquiera. En dicho tablero se cuelgan imágenes (recortes de revistas de moda, paisajes urbanos, fotografías de pinturas de artistas famosos, instantáneas de espectáculos, etc.) cuya tarea es crear una cierta atmósfera en el sitio.

Imagen, emociones, posar.– todo esto debe ser realizado por el modelo en una cadena secuencial, que se divide en preparación y el proceso en sí. Si un modelo intenta representar cualquier pose sin preparación, no funcionará de forma orgánica. Por lo tanto, inicialmente debes pararte frente al espejo, sentir la atmósfera, acostumbrarte a la imagen de la próxima sesión de fotos y sintonizarte con una determinada ola, que a su vez te llevará en una dirección determinada. Es especialmente importante tener esto en cuenta al disparar donde se requiere movimiento. Debes intentar sentir lo más posible que hay alguien más dentro de ti. Es en tales casos que el elemento juega un papel importante. interino, gracias al cual puedes representar imágenes completamente diferentes/únicas.

Cómo ponerse de pie al tomar retratos.

2. Cómo se desarrollará la sesión de fotos

Es muy importante discutir el próximo trabajo con el fotógrafo antes de comenzar a trabajar. Lo más importante que hay que saber es de dónde viene la luz y cómo se recorta el encuadre.

La iluminación es quizás una de las más detalles importantes en fotografía, porque cualquier sombra incorrecta puede estropear significativamente la foto. Si hay un dispositivo de iluminación principal en el estudio, debes mirarlo de manera que la luz en tu rostro sea lo más suave posible. Si la luz del estudio es simétrica, entonces debes posar en el centro. En consecuencia, si el tiroteo tiene lugar en la calle a las luz del sol, entonces deberás posicionarte de manera que el sol te ilumine uniformemente, a menos que el fotógrafo indique lo contrario.

Cultivo o recortar un fotograma, no es menos punto importante tiroteo, que una modelo debe conocer. La percepción final de la fotografía depende de si el modelo queda completamente incluido en el encuadre. Si el encuadre está recortado hasta la cintura, debes asegurarte de que los brazos estén levantados a la altura de la cintura o del pecho, a menos que el fotógrafo solicite lo contrario.

Cara Delevingne

Errores comunes al posar:

Codos. La fotografía es, ante todo, un espacio bidimensional, por lo que todas las poses con los codos doblados o las rodillas apuntando hacia el encuadre son incorrectas. No debes poner las manos detrás de la cabeza, ya que esto te cortará las manos y dará la impresión de que el modelo es un amputado. Intenta trabajar en el mismo plano que tu cuerpo; no empujes los codos o las rodillas hacia adelante o hacia atrás innecesariamente. La postura correcta sería aquella en la que las manos están por encima de la cabeza y los dedos son visibles, y el cuerpo está ligeramente girado en un semiperfil. Los codos deben estar extendidos hacia los lados.

Cuello y hombros. Si posas de perfil, debes considerar la curva correcta del hombro y el cuello. El ultimo es muy elemento importante cuando es necesario resaltar la feminidad de una fotografía. Por tanto, no cierres la barbilla ni levantes el hombro bajo ningún concepto. Por eso, al posar, el cuello de la modelo siempre debe estar abierto y ligeramente extendido hacia adelante para evitar la formación de pliegues debajo del mentón. En algunas sesiones de fotos, cuando es necesario enfatizar el misterio de la imagen, se debe levantar ligeramente el hombro, un hombro extremadamente bajado le da a la imagen una sensación de orgullo y confianza.

Rostro. Hay tres posiciones principales al posar para retratos: de frente, de tres cuartos y de perfil. Muy a menudo, los modelos principiantes cometen un error común al adoptar una pose entre tres cuartos y un perfil completo, que recibe el nombre de perfil interrumpido, cuando una parte posterior de la cara ligeramente sobresaliente completa la línea de la nariz, alargándola y haciendo que la silueta sea poco natural.

Manos. Las manos son muy importantes en la fotografía. Nunca debes esconder tus dedos, ya que esto te hará sentir como si simplemente no estuvieran allí. Por lo tanto, si necesitas tomar una postura en la que apoyas las manos a los costados, hazlo de manera que tus manos y dedos queden visibles en el marco, para ello no coloques las manos detrás de la espalda ni apoyes la parte inferior. atrás. Si tienes los brazos bajados, tampoco los escondas detrás de la espalda, sino intenta colocarlos lo más paralelos posible a tus piernas, pero al mismo tiempo sin apretarlos demasiado contra la cintura, dejando un poco de espacio libre entre tus brazos y torso. Tampoco debes presionar los codos contra el cuerpo cuando posas de medio perfil con algo en las manos. Esto también se aplica a la posición de perfil completo, ya que cualquier cosa que esté más cerca de la cámara siempre parece más grande, por lo que tener los brazos cerca de los costados te hará parecer más grueso.

Piernas. Por lo general, al posar, las piernas están cruzadas o en una posición de medio paso. Esto debe hacerse de tal manera que la pierna delantera no cubra la pierna trasera, fusionándose con ella en una sola. Por lo tanto, asegúrese de que su pierna trasera esté siempre visible. Si está parado derecho con los pies juntos, cambie su centro de gravedad a una pierna y baje ligeramente la cadera y el hombro. Esto le dará a tu figura líneas elegantes para que no parezcas un cuadrado informe.

Movimientos bruscos. No te muevas rápidamente cuando estés en el marco. Cuando se configura la iluminación, el equipo está listo para la sesión de fotos y el fotógrafo da la orden “ Comenzó!”, no hagas movimientos rápidos y bruscos. Comience a moverse suave y lentamente de una posición a otra, de modo que cada postura sea una continuación lógica de la anterior, sin cambiar el ángulo con respecto a la dirección de la luz.

La fotografía es mucho más sensible que nuestros ojos. Puede parecer que para cambiar algo en él es necesario realizar una serie de movimientos complejos o cambiar. Pero, en realidad, para lograr cambios en una fotografía basta con el más mínimo movimiento de brazos, caderas, piernas o un cambio de humor.

Cómo posar durante una sesión de fotos: sentado, de pie y posando para un retrato

Posando de cuerpo entero. No es necesario forzar los músculos del cuerpo y mantener las manos apretadas en un puño o colocarlas una encima de la otra. Tampoco debes encorvarte, ya que esto provoca deformaciones posturales y lesiones. resultado natural. Debes doblar ligeramente una de tus piernas, enderezar los hombros, adoptar una postura natural, girar un hombro hacia el fotógrafo y colocar elegantemente una mano en tu cinturón.

Denise Richards

posando sentado. En este caso, no debe poner los pies debajo de usted, no girar el cuerpo hacia la cámara y no apretar los puños. Gira tu cuerpo tres cuartos con respecto a la cámara, estira las palmas de las manos y extiende ligeramente las piernas para enfatizar su estética y belleza.

Carolina Carson Lowe

Poses para fotografías de retratos. Intenta no estresarte lo máximo posible. músculos faciales y cintura escapular. No es necesario tensar los músculos del cuello y la barbilla, ya que esto provoca una violación de las proporciones de la parte inferior de la cara, lo que provoca una sonrisa fea y antinatural. Para crear proporciones más estéticas en el marco, una modelo con una cara ancha debe girar e inclinar ligeramente la cabeza.

5 reglas básicas para posar correctamente frente a la cámara:

1. Vista correcta:

Una mirada dirigida hacia arriba sin ningún motivo parece muy antinatural, y si no tienes la tarea de retratar oración o hazte tú mismo niña, entonces es mejor no mirar hacia arriba, es decir, por encima de la cámara. También puedes mirar a la cámara de diferentes maneras. Por ejemplo, puedes mirar la lente como si estuvieras mirando a través de ella, muy lejos. Vale la pena señalar que en el encuadre esta mirada se ve muy interesante, parece que no estás mirando al espectador que está mirando tu foto, sino a través de él. Muchos modelos practican esta técnica para aprender a adoptar posturas correctas al fotografiar.

1. Giro correcto de la cabeza:

No debes mirar con la frente, hazlo con la barbilla, es decir, mantén la cara abierta en la dirección indicada por el fotógrafo y no agaches la cabeza a menos que lo requieran las particularidades del shooting. Si posas en una posición de semiperfil, entonces debes girar la sien delantera hacia el fotógrafo, es decir, inclinar ligeramente la cabeza hacia adelante, pero bajo ninguna circunstancia inclinarla hacia atrás. Tampoco debes levantar demasiado la cabeza, dejando ver las fosas nasales y la papada, que en realidad puede no existir.

1. Usa tus palmas correctamente

Muy a menudo las manos quedan bien en una foto, pero si no se usan correctamente para tocarte la cara, pueden arruinar mucho la foto. Errores comunes, aquí es cuando la acción se realiza en literalmente, es decir, si la tarea es tomar tu cabeza con ambas palmas, no debes hacerlo en el sentido literal. Simplemente toca ligeramente tu cabeza con las manos, imitando un toque. Esto también se aplica a acciones con el cuello, los hombros, la circunferencia del pecho, etc. Al imitar la acción, añades ligereza a tus movimientos, que lucen mucho más suaves, bonitos y, lo más importante, correctos en la fotografía.

No debes lucir tus palmas hacia adelante o hacia atrás; se verán extremadamente grandes, feas y poco femeninas. Debes girar las palmas para que tu mano luzca más estéticamente agradable, suave y femenina.

1. Aprende un look especial

Hay muchos ejemplos en los que, de hecho, no hay nada en el encuadre excepto una mirada. No hay una pose especial, una belleza sobresaliente, pero hay una mirada que retiene al espectador y atrae su atención. por mucho tiempo. ¿Cómo lograr una apariencia tan fascinante? Hay varias reglas. Primero, el modelo debe tener habilidades artísticas, y si quieres aprender algo, debes practicar mucho, incluido el look. Puedes comenzar con un espejo, probando frente a él. diferentes emociones– ira, alegría, tristeza. En segundo lugar, pídeles a tus seres queridos que jueguen contigo algún tipo de juego en el que tendrán que adivinar lo que estás representando. Puedes empezar con algo sencillo, la misma tristeza, tristeza o alegría. Luego intenta retratar algo más complejo, por ejemplo, una mirada amorosa, decepción o desconcierto. Un modelo profesional debe ser capaz de darle al fotógrafo el look que necesita en cualquier momento y en cualquier estado de ánimo. Puede ser alegría, cuando en realidad es muy triste, o un sello que debes crear en ti y mostrarlo en tu mirada.

1. No seas una copia de otros modelos.

Sólo alguien que intenta ser ella misma, y ​​no una copia de sus ídolos, puede aprender a posar correctamente. Intenta crear tu propia y única imagen. No debes emular la apariencia de modelos populares y esforzarte por parecerte a sus copias fotografiadas; en última instancia, ningún fotógrafo, a menos que esto sea parte de la tarea fotográfica, querrá repetir la fotografía de otra persona. Cada fotógrafo tiene su propia visión de la composición y, además, cada persona es personalidad individual. Puedes intentar hacer la modelo Marilyn Monroe con la ayuda de ropa, maquillaje y peinado, pero no aparecerás en esa fotografía. Debes mostrar tu esencia, tu estilo, emociones y rostro en fotografías.

Epílogo:

Intenta venir al rodaje en buen humor, porque en realidad esto es lo más factor importante sujeto a pose correcta en una sesión de fotos, lo que puede afectar significativamente el resultado. Incluso cuando se va a realizar una sesión remunerada, es muy importante salir buena impresion sobre mí. Deje un aura positiva alrededor del set de fotos para que el fotógrafo y el cliente disfruten trabajando con usted, en cuyo caso definitivamente logrará el resultado esperado, ¡que será la mejor recompensa para usted!

Clase magistral sobre poses de modelos de video profesionales:

Para recibir bonitas fotos, son necesarias varias condiciones a la vez: el entorno adecuado, un fotógrafo experto, etc. Pero papel especial Las poses para una sesión de fotos en la calle también juegan un papel importante, ya que le permiten enfatizar favorablemente los rasgos brillantes y memorables de su apariencia y ocultar hábilmente esos pequeños defectos que no le convienen. Está claro que es necesario posar incluso cuando el rodaje se realiza en interiores. Pero hoy sólo hablaremos de poses callejeras.

Poses básicas para niñas.

Las poses para una sesión de fotos al aire libre para niñas se presentan en varias opciones:

1) "Triunfante".

Esta pose enfatiza que la niña es el centro de atención. Debe doblar una pierna a la altura de la rodilla y levantarla ligeramente, mientras levanta los brazos o los extiende hacia los lados. El pecho debe estar doblado hacia arriba y ligeramente inclinado hacia adelante, y la barbilla ligeramente doblada.

2) "Supermodelo".

Este buen ejemplo posa para una sesión de fotos al aire libre en otoño, por ejemplo: es necesario redistribuir el peso del cuerpo sobre una cadera, colocándola ligeramente hacia un lado. La mano también debe colocarse sobre el muslo. También son posibles varias opciones con esta postura: por ejemplo, puedes simplemente quedarte medio vuelto, pero esto ya cambiará significativamente la imagen general.

3) “Entrecruzado”.

Otra buena opción para una hermosa pose para una sesión de fotos al aire libre, que permite lograr una combinación simultánea de audacia y sofisticación. La técnica general de ejecución no difiere de la postura anterior, sin embargo, en en este caso las piernas deben estar cruzadas. Esto significa que una pierna, doblada por la rodilla, se adelanta y la segunda, recta, actúa como soporte para la primera. Al mismo tiempo, tus manos deben estar relajadas; puedes poner una mano sobre tu muslo.

4) Basado en un objeto.

Esta pose permite que la niña luzca absolutamente cómoda. Para la ejecución, será necesario encontrar un determinado punto de apoyo (cualquier superficie puede desempeñar su papel, ya sea una puerta o una columna arquitectónica). Puedes cruzar las piernas o utilizar la técnica de la postura anterior;

5) "Contaminar".

Como sugiere el nombre de la pose, fue tomada del arsenal de la modelo. La ventaja más significativa de esta pose para una sesión de fotos en la calle (varias fotografías lo confirman) es la dinámica de la imagen. Técnica correcta La ejecución de la pose en cuestión es la siguiente:

1. cabeza ligeramente bajada;
2. la espalda es redondeada;
3. el cuerpo, así como las puntas de los zapatos, están alejados de la cámara, como si la niña estuviera a punto de irse.

Solo es importante no inclinar demasiado la cabeza, de lo contrario tendrás la sensación de que la chica se está mirando los zapatos o se esconde la cara.

“¿Qué pasa si estoy con un amigo?”

Las fotos de dos amigas resultan muy atractivas: imágenes brillantemente juguetonas o misteriosamente apasionadas pueden darle a la foto una vivacidad indescriptible. Y si tienes una novia de verdad, ¿por qué no hacer una gran sesión de fotos?

Hablemos de qué poses puede haber para una sesión de fotos en la calle con una amiga. Primero, puedes comenzar con retratos. Se obtienen opciones especialmente interesantes en la estación cálida, cuando puedes tumbarte en el césped.

Se ven inusuales esas fotos en las que una de las chicas resultó nítida y la segunda algo borrosa.

Como pose interesante para una sesión de fotos en la calle en invierno, puedes utilizar esta opción: dos amigos están tomados de la mano. Toda la fuerza de su amistad se puede reflejar si aparecen en la foto sin ropa de abrigo y, además, durante una nevada.

También puedes crear una imagen dramática: entonces dos amigos simplemente deberían estar uno detrás del otro, y los tonos oscuros deberían prevalecer en la ropa y en el fondo.

Ahora sobre los chicos

No olvidemos mencionar las poses para una sesión de fotos en la calle para chicos. También puede haber muchas opciones aquí, pero veremos las más asequibles y populares.

Entonces, la pose más simple es hombre de pie, quien cruzó los brazos sobre el pecho. Solo es importante tener en cuenta dos matices: los hombros deben estar ligeramente hacia atrás y el estómago hacia adentro.

Una postura relajada también queda genial, cuando un hombre se mete las manos total o parcialmente en los bolsillos.

La mejor pose para una sesión de fotos al aire libre para hombres es la siguiente: un hombre sentado con las piernas cruzadas. En este caso, también obtienes una pose bastante relajada.

Damos otro ejemplo de una pose relajada para un chico: está de pie con la espalda contra la pared. En este caso, deje las manos en los bolsillos y deje que una pierna, doblada por la rodilla, descanse contra la pared.

En conclusión, podemos observar lo siguiente: existen muchísimas opciones para diferentes poses para una sesión de fotos. Algunos de ellos rara vez se utilizan, mientras que otros son omnipresentes. Tomemos, por ejemplo, poses para una sesión de fotos al aire libre en otoño: casi todas las chicas tienen una foto con hojas o sobre un fondo de hojas. Por lo tanto, cualquier pose se puede diversificar si le agregas algunos de tus elementos únicos.

Cómo posar correctamente: vídeo

Toda chica sueña con convertirse en modelo y participar en una sesión de fotos, desfilar por la pasarela bajo los flashes de las cámaras y el deleite del público. Pero entonces la modelo llega al borde del camino, quiere adoptar una pose espectacular y se queda congelada. ¿Cómo ponerse de pie, dónde poner las manos, cómo colocar los pies? Elegir una buena pose es completamente no es una tarea fácil. Sin embargo, no es tan complicado. Solo necesitas conocer las poses básicas, entender lo que está pasando y lo que quieres decir. Y, por supuesto, todo saldrá bien. Busquemos juntos los interiores más adecuados, consideremos todos los aspectos del rodaje para que sea útil tanto para los modelos como para los fotógrafos.

Elegir una pose para una sesión de fotos.

Lo más importante que debes entender es que existen posturas positivas y negativas. No es difícil distinguir unos de otros, sólo hay que mirar varias fotografías de un álbum o de Internet. Los puntos principales de una fotografía exitosa son la ausencia de tensión, la mirada expresiva, la naturalidad, el movimiento e incluso el vuelo. El fotógrafo juega un papel muy importante en una sesión de fotos, sin embargo, la modelo también debe poder vestirse correctamente, elegir el ángulo correcto, hacer una apariencia expresiva para que sea interesante y refleje su individualidad. A menudo, los aspirantes a modelos parecen tensos y asustados en las fotografías porque se olvidan de concentrarse y relajarse.

Las fotos también son diferentes. Los retratos pueden ser individuales o grupales; las fotografías se pueden tomar de pie o sentados. Pero lo principal en cualquier foto es el rostro. No pongas una expresión facial seria ni sonrías de forma poco natural. Entonces sería mejor simplemente relajarse y mirar directamente al objetivo. No debes echar la cabeza hacia atrás y mostrar las fosas nasales al público. Es mejor inclinar ligeramente la cabeza hacia un lado para evitar la papada.

Si te fotografían en plena altura, no adoptes una pose en el estilo "en posición de firmes"; en este caso, la asimetría es importante; Puedes apoyarte en una pierna para resaltar tus curvas femeninas. Las poses pueden ser diferentes y un fotógrafo profesional podrá elegir la más ventajosa y calcular todos los pequeños detalles. Por ejemplo, preste atención a los hombros, en los que pocas personas piensan durante una sesión de fotos. Sin embargo, si los colocas demasiado planos, parecerás un cuadrado, por lo que es mejor levantar un hombro. O puede girar media vuelta para estrechar la línea del hombro. También puedes juntar los hombros para que la foto luzca original.

A veces hay que hacer fotos tumbado. Las fotos son especialmente populares cuando la modelo se acuesta boca abajo y mira hacia adelante por encima del hombro. Es importante no inclinar la cabeza hacia atrás para lucir natural. Las poses en las que la propia modelo se sienta cómoda se verán mejor, por lo que lucirán naturales en la foto.

Además, las imágenes no deben parecer vulgares. Aunque en últimamente Es muy común tomar fotografías que están al borde de lo aceptable, esto queda elección personal cada modelo. Después de todo, la juventud es muy fugaz y ¿vale la pena ensuciar tu pureza natural?

Las opciones más exitosas.

Los fotógrafos siempre han recopilado las mejores poses para una sesión de fotos. Con una cooperación exitosa con el fotógrafo y el conocimiento de las reglas básicas para tomar fotografías exitosas, podrás lucir muy bien en la foto. Aquí está una de las reglas para construir una pose: una postura natural, una pierna ligeramente hacia adelante, el peso del cuerpo transferido a la pierna de atrás, la cabeza ligeramente inclinada hacia un lado, la cara también girada hacia allí y la ojos mirando directamente a la lente. Puedes ponerte las manos en la cintura, hacer una “visera” con ellas o alisarte el cabello con la mano. Es muy importante una sonrisa sincera, no forzada, que también se puede ensayar frente a un espejo. Y lo principal que definitivamente te será útil es la intuición, que te ayudará a corregir el error.

Algunos consejos para fotografías exitosas:

1. El modelo parece alejar o atraer un objeto imaginario.
2. Mantiene el peso del cuerpo sobre una determinada parte del mismo, por ejemplo, sobre la pierna.
3. Representa un animal específico.
4. Juega con cualquier objeto: gafas, paraguas o bolso.
5. Agarra un objeto o a uno mismo.
6. Representa el comportamiento en climas fríos o cálidos.
Durante una sesión de fotos, la composición de luces y sombras juega un papel muy importante, ya que puede enfatizar el estado de ánimo, la forma o la textura; También son importantes las poses que deben elegirse correctamente. Aquí hay ejemplos de las poses más exitosas:
1. Al tomar un retrato, la modelo sostiene bellamente sus manos cerca de su rostro, pero no con las palmas hacia la cámara.
2. Agrega líneas rectas o diagonales a la silueta del modelo.
3. Postura sentada con las rodillas juntas.
4. Variante de modelo tumbado en la naturaleza.
5. La modelo mantiene las manos en las caderas o en los bolsillos traseros del pantalón.
6. Una postura con una ligera inclinación hacia adelante puede lucir tus senos.
7. Una foto vertical con una silueta del modelo que se asemeja a la letra S.
8. Colocación exitosa del modelo de perfil, media vuelta y disparo del modelo en movimiento. También se puede representar cubriendo partes del cuerpo con determinados accesorios.
9. Un hombro levantado junto con una barbilla pubescente pueden hacerte lucir más delgada.
10. Para agregar delgadez a las figuras con curvas, puedes acercarles las manos, pero no queda bien.
11. El cabello largo y hermoso se demuestra perfectamente en movimiento. Debe girar bruscamente la cabeza o agitarla.
12. Una foto con los brazos cruzados sobre el pecho queda preciosa.
13. Las cortinas, así como una fotografía de la modelo de espaldas con la cabeza vuelta hacia el fotógrafo, pueden aportar romance y ternura.
14. El retrato tendrá éxito si la modelo apoya su mano sobre algún superficie dura.
15. Y en un retrato estricto, es mejor cruzar los brazos al frente y girar la cabeza media vuelta.
16. La foto se verá lo más natural posible si el modelo transfiere fácilmente el peso de un pie al otro.
17. La pose con las manos detrás de la espalda parece interesante.
18. Si la foto es de cuerpo entero, puedes poner tu mano en tu cintura.
19. Papel importante El interior también influye. Para mostrar la conexión con el medio ambiente, conviene apoyarse en algún objeto pintoresco.
20. También puedes jugar efectivamente caminando por la pasarela con tacones.
21. Puedes sentarte, pero no te apoyes en los pies, porque se ve feo y pesado.
22. No olvides que la parte en primer plano se verá muy grande, así que no rompas las proporciones.
23. Evita momentos y poses antiestéticas.
24. Es necesario escuchar al fotógrafo y seguir al pie de la letra sus órdenes.
25. Para ver mejor los rasgos faciales de la modelo, debes girar la cara de perfil o simplemente girarla hacia la cámara. Los fotógrafos tienen este secreto: si se toma un retrato de media vuelta, es necesario que las pupilas de los ojos difieran en más de la mitad.
26. Al fotografiar a una modelo que mira hacia un lado, es necesario que se vea la pupila del ojo, y no solo el blanco. Al fin y al cabo, los ojos son el espejo del alma. Por lo tanto, es necesario tener en cuenta el ángulo de visión.
27. Al fotografiar a una mujer o una niña, el fotógrafo debe tener especial cuidado, encontrar y resaltar los rasgos más exitosos.

fotos de chicas

Como ya se señaló, cada niña ha soñado al menos una vez. Sin embargo, los fotógrafos deben recordar que una niña es amable y criatura del aire, que puede asustarse con cualquier cosa y, por tanto, debe tratarse con mucha delicadeza. Además, cada chica, además de su bella apariencia, tiene muchas tensiones y complejos. La tarea del fotógrafo es ayudar a la niña a relajarse, sin cruzar la línea de lo permitido. Es muy importante ganarse su confianza y encontrar un lenguaje común.

Las poses para fotografía no deben ser vulgares. Necesario con ayuda selección correcta El ángulo y el interior muestran la ternura de la niña. Los mejores fondos son el mar, el cielo, el bosque y nieve pura. Las flores, los gatitos, las mariposas, la música, los libros y el gimnasio pueden ayudar a revelar una imagen tierna y romántica. Y, por supuesto, hermosos trajes. Un fotógrafo experto podrá seleccionar el adecuado y tomar una fotografía muy exitosa.

Las chicas lucen geniales en casi todas las poses. Hay muchas escenas y poses exitosas, entre las que debes elegir las más adecuadas.
También sucede que el fotógrafo quiere darle sensualidad a la foto y le pide a la modelo que le despeine el cabello con las manos. Y en la foto parece un oído enfermo. El modelo debe entender qué está haciendo y por qué.

No debes apuntar con las manos o los dedos hacia la lente, se verán muy cortos. Sería mejor apuntar una mano hacia el hombro opuesto, lo que ayudará a que luzca bien.

Aprovechar todas las posibilidades del terreno enriquecerá enormemente tus disparos. Las fotos se verán hermosas con el telón de fondo de una hermosa cerca, escaleras, paredes, automóvil o bosque.

Chicas: esto es primavera y romance. Irradian inocencia y amor puro. Por eso, también hay que recordar la fotografía de los enamorados. Y si una pareja ha confiado al fotógrafo el derecho de captar sus sentimientos, entonces él es un verdadero maestro y podrá ver y fotografiar lo más posible. reflejos Manifestaciones de sentimientos que abruman a los amantes. Para aprovechar al máximo buenas fotos, se deben utilizar las siguientes técnicas:

1. La pareja debe estar lo más cerca posible el uno del otro y mirarse a los ojos; pueden tomarse de la mano.
2. Para liberar a los amantes, vale la pena invitarlos a mirarse como lo hicieron cuando se conocieron.
3. Quedará bien una foto en la que ambos estén de espaldas el uno al otro y miren hacia arriba, tomados de la mano.
4. Una pose tan simple también se verá linda: la niña pone su mano sobre el pecho del niño, baja los ojos y él la mira.
5. Una pose conmovedora en la que el chico abraza a la chica por la cintura o por los hombros, mientras miran a la cámara.
6. El plano más sensual será un beso, en el que el joven levanta un poco a la chica.
7. Es hermoso cuando los amantes se encuentran cara a cara. ojos cerrados.
8. Una fotografía contra el horizonte puede crear un ambiente romántico.
9. Tendrán éxito las fotografías en las que el fotógrafo capture la escena desde arriba.
10. Una foto en la que los amantes se miran a los ojos, mientras la chica pone su mano en el hombro de su amante, resultará conmovedora.
11. La chica mira a la cámara y el chico mira a lo lejos.
12. La niña mira a la cámara y el niño la mira a ella, o viceversa.
13. Jugar con las emociones en el encuadre.
14. El chico levanta a la chica, mientras ella se ríe y echa la cabeza hacia atrás. Sus piernas están dobladas por las rodillas.
15. La foto en la que la chica rodea el cuello del chico con sus brazos y él la abraza parece muy íntima. Al mismo tiempo, sus ojos están cerrados.
16. Disparar desde lejos a una pareja caminando de la mano o abrazándose de frente o de espaldas.
17. Una foto de verano de una pareja corriendo por un prado, un claro o una playa queda genial.
18. Como opción, una fotografía de una pareja tumbada en la arena con los ojos cerrados y tomados de la mano.

Hay muchísimas poses similares. Pero el fotógrafo no tiene derecho a vulgarizar con una fotografía descuidada aquello puro y sagrado que habita en el alma de los amantes.

A toda persona que tiene un álbum de fotos en casa le gusta repasar de vez en cuando las tomas más logradas. Al mismo tiempo, nadie piensa en cuánta habilidad y trabajo ponen los profesionales en cada fotografía. Después de todo, parece que tomar una foto no es nada difícil: la vi, hice clic en ella y la guardé. Pero intenta comparar tus fotografías con las tomadas por el fotógrafo y la diferencia será obvia. Por lo tanto, para tomar fotografías exitosas, debes comprender lo que debes hacer y lo que no debes hacer.

Primero, debes revisar tus trabajos fotográficos y determinar qué funcionó en ellos y qué no. Saca tus propias conclusiones. Es muy importante entrenarse para tomar fotografías sólo en modo ráfaga para evitar momentos desagradables. También hay que disfrutar del proceso y del resultado. Por eso, es especialmente importante abordar la elección de la pose para una fotografía. La tensión en el marco será muy visible. Además, no duplique fotografías de revistas. Después de todo, ¿qué conviene? modelo profesional, no siempre parecerá natural para los aficionados.

También es importante recordar que todas las fotografías se dividen en estáticas y dinámicas. Para la fotografía estática, una silla colocada de lado o de espaldas a la cámara puede ser un accesorio adecuado. No sólo puedes sentarte en él, sino que también puedes tomar excelentes fotografías si apoyas la rodilla en el asiento en una foto de perfil. También será una buena idea arquear la espalda mientras haces esto.

Para sesiones de fotos al aire libre, es necesario pensar detenidamente la imagen con antelación. Esto se aplica tanto a la elección del lugar para la fotografía como a la correcta selección de ropa y complementos. Si a una modelo le da vergüenza ser fotografiada frente a extraños, entonces vale la pena elegir un ambiente romántico adecuado. Por ejemplo, una fotografía en las escaleras del terraplén, mirando pensativamente a lo lejos. Al mismo tiempo, puedes mirar hacia atrás.

Al fotografiar al aire libre, siempre se elige uno de los siguientes caminos: la naturaleza es el fondo de las fotografías, o el modelo interactúa y se fusiona con el mundo circundante. En la primera opción se pueden utilizar árboles, vallas o piedras como soporte, y en el segundo caso, la vestimenta o la pose se elige en función de la situación. Por ejemplo, puedes jugar con la pose de Alyonushka, que está inclinada sobre un estanque, o en un prado florido, representar a una niña tejiendo una corona o recogiendo flores.

Con nuestros consejos, puede crear muchas imágenes únicas. ¡Todo lo que tienes que hacer es usar tu imaginación!

Ahora hablemos de fotografía grupal.

Generalmente existen tres tipos de fotografía grupal. El primer tipo son fotografías oficiales de un gran número participantes. El segundo son fotografías más informales de amigos. Y por último, el tercer tipo es la fotografía familiar. Veamos ideas y poses para sesiones de fotos en ese orden.

1. Al trabajar con en grupos grandes personas con las que no tienes control sobre la postura o expresión facial de todos persona individual. No tiene nada de malo siempre y cuando prestes suficiente atención. composición general. Piense en todo el grupo como una sola entidad. Asegúrese de que todos los participantes sean claramente visibles.

2. A menudo, en una sesión de fotos grupal, la única composición posible que permite que todos quepan en el encuadre es una toma de cuerpo entero. Esta suele ser una foto oficial que muestra evento importante, por lo tanto tu objetivo principal se asegurará de que todos los participantes sean visibles.

3. Si es posible, intenta tomar la foto desde una altura baja. Puedes salir al balcón o subirte al coche. El esfuerzo definitivamente valdrá la pena, porque en lugar de una foto de grupo estándar, obtendrás una foto con una composición interesante y no estándar.


4. En algunas situaciones, las personas que están separadas se ven mejor en el encuadre que apiñadas. empresa que vale la pena. Tal vez no lo sea mejor opción para una foto amigable, pero es perfecto para una foto de equipo, por ejemplo, grupo de musica o personas que trabajan juntas en un proyecto. Si el equipo tiene un líder claramente definido, colóquelo en primer plano para lograr una composición más expresiva.


5. Esta es una versión bastante estándar de una foto de un grupo de amigos. Sí, es simple y un poco aburrido, pero funciona. Entonces, ¿por qué no?


6. Esta divertida composición transmite a la perfección la relación amistosa entre los participantes de la foto. Pida a las personas que se acerquen e inclinen ligeramente la cabeza entre sí y hacia la cámara.


7. Pida a los participantes de la sesión de fotos que se acuesten en círculo con la cabeza en el centro, en el césped, al aire libre o en el interior. Dispara desde arriba.


8. Una forma muy sencilla y ventajosa de colocar a un pequeño grupo de personas en el encuadre. Seleccione el "líder del equipo" y colóquelo en primer plano. Los participantes restantes deberán incorporarse uno a la vez. Cada uno de ellos debe mirar a la cámara desde detrás del anterior. Pídeles que se apoyen en la persona de enfrente, esto agregará calidez a la foto.


9. Variación de la pose anterior. Coloque al líder al frente y al resto de participantes de manera que miren uno detrás del otro. Intente experimentar con la profundidad de campo y luego decida qué tomas le gustan más: aquellas que se enfocan solo en el líder o en todos los participantes.


10. Una forma muy divertida de capturar a un grupo de amigos. Para mejor resultado Pide a los modelos que salten después de una carrera corta.


11. Una composición muy beneficiosa e interesante para un grupo de personas paradas en fila. Asegúrese de que todos sean claramente visibles y dispare desde rango cercano con una apertura amplia y enfócate en la primera persona de la fila. De hecho, los participantes distantes se verán borrosos, pero no se ofenderán, ya que el resultado será una foto de grupo muy interesante e inusual.


12. Continuando, veamos ejemplos. fotografía familiar. El lugar más habitual para tomar fotografías familiares es el sofá del salón. No es la idea más creativa para una foto familiar, pero funciona muy bien. La forma más sencilla de agregar variedad a esta composición estándar es recortarla bien alrededor de los bordes. No es necesario que su sofá y muebles favoritos de la sala de estar sean participantes plenos del marco. Deje que en la foto aparezcan los miembros de la familia, y solo ellos.


13. Aquí hay otra gran idea para una foto familiar: salir al aire libre. Siéntese en el jardín delantero, en un parque o en la playa; todos estos lugares le proporcionarán un impresionante telón de fondo. Lo más importante es que no olvide que no debe fotografiar a personas sentadas mientras están de pie. Siéntate y dispara desde su nivel.


14. Los familiares se sentaron cómodamente cerca. Pídales que se levanten ligeramente, apoyándose en los codos. Dispara desde un ángulo bajo.


15. Muy hermosa composicion para una foto familiar. La toma se puede realizar tanto al aire libre como en casa, en la cama. Queda igual de bien con cualquier número de niños.


16. Pose acogedora, familia sentada cómodamente en su sofá favorito.


17. Para obtener una foto interesante e inusual, vale la pena agregar un poco de variedad a la foto en el sofá. Simplemente toma una foto desde el respaldo del sofá y verás un aspecto completamente nuevo en el marco.


18. Opción de foto desde el respaldo del sofá.


19. Una opción muy bonita para la fotografía familiar. Pida a los padres que lleven a sus hijos a cuestas.


20. Una pose muy sencilla para una fotografía de cuerpo completo. Igualmente adecuado para cualquier número de personas.


21. Incluya una foto de la familia tomados de la mano mientras caminan al aire libre. Haz una serie de fotos y elige la foto con la mejor posición de tus piernas. Utilice el modo de seguimiento de enfoque automático para tomar esta fotografía.



En conclusión: sé original e intenta variar estas poses. propias ideas. Piense en cómo adaptar tal o cual pose estándar al lugar y al escenario de su rodaje. ¡Utiliza nuestras ideas como pasarela para tu propia creatividad!