Marinos Cvetajevos „Kažkas joja – į mirtiną pergalę“ ir Nikolajaus Gumiliovo „Žinau, kad medžiai, o ne mes...“
Analizuojant šiuos eilėraščius, labai svarbu prisiminti, kad visose mitologijose yra pasaulio medžio, gyvybės medžio vaizdinys, taigi ir medžio įvaizdis eilėraštyje (ypač jei jis sukurtas simbolizmui artimoje epochoje). ) dažnai veikia kaip simbolinis vaizdas, leidžiantis kiekvienam poetui suvokti svarbią V žmogaus egzistencija gyvenimo, mirties, žmogaus egzistencijos prasmės klausimai. Norint tai suprasti, reikėtų suvokti asociacijas, kurias sukelia medžių vaizdai skirtingi poetai. Abiejuose eilėraščiuose kalbama ne tiek apie medžius, kiek apie gyvenimą: paslaptinga ir dramatiška - Cvetajevai, tobula - Gumiliovui. Eilėraščių prasmės gilumą patvirtina žydų (Cvetajevos), Mozės ir Marijos (Gumilevo) aukojimo šokio paminėjimas - juk tai vaizdai senovės kultūra, dėl kurios atsirado Europos civilizacija.
Cvetajevos eilėraštis turi labai originalų vaizdų seriją: atrodo, kad medžiai atlieka kažkokį ritualą: apdovanoti gestais ir „baiba“, pagrindinė tema – mirtis (žodžiai „mirtingasis“, „antkapiai“, „tragedija“), bet jis persipynęs su pergalės, aukos, sakramentų, dangaus uždangos, dangaus kaip įėjimo įvaizdžiais, iš kurių kyla prisikėlimo kaip pergalės prieš mirtį tema. Šią prasmę sustiprina judėjimo dangaus link motyvas. Pradiniai žodžiai„Kažkas ateina“ neatsitiktinai kartojasi paskutinis posmas, kur pasirodo dangaus vaizdas – vienintelis jausmingai (o ne mintyse) suvokiamas eilėraštyje.
Prisikėlimo triumfą perteikia ir simbolinis medžių sudvasinimas, kurie tarsi esantys prie sakramento ar jį aptarnaujantys, priešinasi. šiuolaikinis autorius pasaulio vulgarumas. Ši dvasingųjų ir bedvasių priešingybė Cvetajevoje yra nuolatinė. Vulgarumas išreiškiamas vaizdiniais „svoris, skaičiavimas, laikas, trupmenos“ - viskas, kas matuojama, apskaičiuojama, „teisinga“ ir kuriai taikomos normos. Dvasingumas dažnai išreiškiamas vaizdiniais, susijusiais su religija ir dangumi.
Taip pat svarbu pamatyti priemones, perteikiančias autoriaus jausmus: jos taip pat naudojamos vaizdinė struktūra, ir garsu. Emocinis stresas Tsvetajevos eilėraštyje sukurtas tiek dėl oksimoroniškų derinių („mirtingojo pergalė“, „antkapių gestai“ - antkapiai dažniausiai siejami su nejudrumu), tiek dėl netolygaus, pertraukiamo ritmo, disonansinių priebalsių derinių, „r“ kartojimosi. Bendras jausmas kalbos greitį ir emocinės įtampos didėjimą harmonizuoja triumfuojantis šiek tiek pakitusių pirmųjų eilučių kartojimas. Čia labai svarbi strofinė konstrukcija: paskutinis posmas – kupletas, kuris dviejų ankstesnių ketureilių fone suvokiamas kaip lūžis, tarsi jausmų intensyvumas pasiekęs ribą, kalbėti toliau neįmanoma.
Eilėraščių palyginimas išryškina Gumiliovo figūratyvumą. Cvetajeva suvokia Prisikėlimą, todėl jos vaizdai abstraktūs, suvokiami ne jausmais, o sąmonės, o Gumiliovas žavisi pasauliu, prasiskverbdamas jame į paslėptą tariamą gyvybę. Vaizdų animacija ir kylantys palyginimai su Marija ir Juozapu – žemiškais Jėzaus Kristaus tėvais – pabrėžia gilią medžių egzistavimo prasmę. Autorius tiesiogiai deklaruoja jų gyvenimo harmoniją ir tobulumą, spalvingai tai aprašydamas pirmoje – ketvirtoje posmuose. Patartina atkreipti dėmesį į šio spalvingumo požymius: spalvų epitetų ir įvaizdžių įvairovę gamtos reiškiniai(minimi dangiški, žemiški, vandens ir požeminiai reiškiniai, aprašomas vanduo ir akmenys, įvardijamos medžių rūšys). Deskriptyvumas perteikia gyvenimo žavesį, autoriaus susižavėjimą juo.
Norint suprasti kompoziciją, svarbi priešingybė pirmoje strofoje „svetimas žemė“ ir „tėvynė“, susijusi su kita - „žemė“ ir „žvaigždės“. Pagrindinis būdas Eilėraštis tampa medžių gyvenamo krašto, nuo kurio atkirsti žmonės (jie čia „svetimoje žemėje“), įvaizdžiu. Šios priešpriešos atsiliepia paskutiniame posme, kur medžių gyvenimas pristatomas kaip žmogui nepasiekiamas idealas: amžinybės ir dvasingumo įsikūnijimas.
„Gamta“ Nikolajus Gumilovas
Ramus ežeras
Kaip dubuo pilnas vandens.
Bambukas yra kaip nameliai
Medžiai yra kaip stogų jūra.O uolos aštrios, kaip pagodos,
Kyla tarp gėlių.
Man smagu pagalvoti, kad tai amžina
Gamta mokosi iš mūsų.
Gumilevo eilėraščio „Gamta“ analizė
Tiksli kūrinio sukūrimo data lieka nežinoma. „Gamta“ datuojamas 1918 m., kai buvo išleistas rinkinys „Porceliano paviljonas“, kuriame buvo ir eilėraštis. Ši poezijos knyga yra ypatingas reiškinys Gumiliovo kūryboje: joje yra nemokami kinų autorių eilėraščių vertimai, poetui prieinami transkripcijose iš prancūziškų šaltinių. Trijų šalių ir kultūrų kalbos, sulaužytos meno pasaulis lyrinis herojus, sukurkite originalų filosofinį paveikslą - kitas autoriaus paieškos būdų, kaip įveikti išorinio pasaulio disharmoniją, etapas.
„Gamta“ yra elegantiška poetinė miniatiūra, parašyta tuščiomis eilėmis. Jo kompozicija paremta sudėtingų metaforų kompleksu, kurio komponentai pertvarkomi. Lyrinio subjekto akimis, ežeras prilyginamas pilnam dubeniui, bambukas – trobelėms, medžių viršūnės – „stogų jūrai“, aštrios kalnų viršūnės – pagodoms. Šiuose atitikmenyse žmogaus rankomis kuriamos tikrovės tampa pirminės, o natūralios kraštovaizdžio detalės interpretuojamos kaip pasekmė, panašiai kaip pirmieji komponentai kai kuriose charakteristikose. Dėl to jis pasiekiamas šviežias efektas atvirkštinis judėjimas prasmė – nuo antrinės iki tiesioginės reikšmės.
Įdomu tai, kad tarp neįprastos formos Tradicinėje interpretacijoje atsiranda ir tropas: metafora „stogų jūra“ demonstruoja įprastą meninės ir stilistinės figūros kompoziciją.
Paskutiniame kuple yra filosofinė išvada, kurią lydi prieveiksmis „linksmas“. Lyrinis herojus Mane linksmina mano pačios prielaida, kad „amžinoji prigimtis“ gali tapti žmonių giminės mokiniu. Kraštovaizdis su atvirkštine logika yra laikomas pasirinkimu intelektualus žaidimas kuri iš stebėtojo reikalauja atidumo ir ramaus susikaupimo. Būtent tokios intonacijos atsiranda eilėraščio pradžioje, vaizduojantis ramų ežerėlio paviršių.
Lyrinė kūrinio situacija rodo, kad herojus negalvoja apie save išorėje gamtos pasaulis, galintis išgydyti psichinės žaizdos ir atnešti trokštamą ramybę. Panašus motyvas yra vienas pagrindinių „Porceliano paviljono“ eilėraščių. Gamtos vaizdų stebėjimas tampa vienu mėgstamiausių kolekcijos veikėjų pramogų: būrys draugų, plaukiojančių valtimi, užsiima raštų interpretavimu iš „lengvų debesų“, o herojus-poetas įsimyli „gražiąją deivę“. - mėnulis, ir net jaučia jos abejingumą.
