Pyetje dhe detyra për poezi nga A. T

Poezia “Më vranë afër Rzhevit...” është shkruar nga këndvështrimi i një ushtari të vrarë. Tvardovsky dukej se i dha një zë luftëtarit të rënë që kishte përmbushur detyrën e tij në fushën e betejës, por doli që ushtari "mendon" jo për të vdekurit, por për të gjallët. Ai "e kujton" veten si të gjallë, i cili shtrihej në një moçal pa emër dhe vdiq gjatë një bastisjeje brutal. Ai "e di" se nuk ka mbetur asgjë prej tij, si shumë miq të tij, madje as një varr ku nëna e tij mund të vinte për t'i thënë lamtumirën. Fjalimi i tij ruan të gjitha tiparet e të folurit të një personi të gjallë, ai është plot fjalë të urta, thënie me gjuhën e domosdoshme ushtarake ("Dhe as fundi, as goma", "As vrima e butonave, as shiriti").

Dhe ai vetë, pas vdekjes, përsëri duket se është ndër të gjallët, i padukshëm dhe i tretur në ajrin që thithin bashkëkohësit e tij (“Unë jam aty ku makinat tuaja / Ajri po gris në autostradë...”), ai është në tokë në të cilën ecin (“Unë jam ku rrënjët e verbëra/Kërkoni ushqim në errësirë...”), në një re pluhuri thekre, të cilin e heqin (“Unë jam ku me një re pluhuri/Thekra ecën në kodër...”). I vdekuri "ndihet" si pjesëmarrës në punën e të gjallëve. Por shqetësimi i tij kryesor tani është se si po luftojnë bashkëqytetarët e tij, cilat janë sukseset e tyre në çështjet ushtarake. Ai, i vrarë, nuk e di “a është Rzhev më në fund i yni?”, por poeti i jep një parandjenjë alarmuese në fillim (“A ishte vërtet para rënies/Doni ishte tashmë pas tij,/Dhe të paktën me rrota/ai. u arratis në Vollgë?”), megjithatë ai nuk dëshiron dhe nuk mund ta besojë këtë (“Jo, nuk është e vërtetë. Detyrat/Armiku nuk fitoi!/Jo, jo! Përndryshe/Edhe një i vdekur —si?”), atëherë besimi në fitoren përfundimtare rritet gjithnjë e më shumë...

Tvardovsky bën të mundur të mësosh për humbjet dhe sukseset ushtarake përmes mendimeve dhe ndjenjave të një ushtari të vrarë. Lexuesi rindërton mendërisht dhe kujton rrjedhën e të Madhit Lufta Patriotike. Në të njëjtën kohë, poeti përdor përemrat "jonë", "juaj", të cilët bëhen emërtime të rëndësishme figurative. Nga njëra anë, ushtar i vdekur tashmë është larg nga të gjallët në vijën e vdekshme dhe për të janë në anën tjetër të vdekjes (“makinat e tua”, “shpinat e tua”, etj.), por nga ana tjetër, ai nuk mund ta mendojë veten jashtë. toka amtare, jashtë vëllezërve të tij luftëtarë. Mendërisht ai është me ta, megjithëse nuk mund të qëndrojë më pranë tyre. Prandaj: “Rzhev është i yni...”, “A e mbajti yni...”? Duke u shkëputur, ai bashkohet menjëherë me të gjallët, megjithëse është i vetëdijshëm për vijën midis tij dhe të gjallëve. Rezulton se ndjenjat dhe mendimet e luftëtarit të vrarë "rrjedhin" në të gjallët, duke u bërë mendimet dhe ndjenjat e tyre, dhe të gjallët u mbeten besnikë atyre lëvizjeve të shpirtit që thërrisnin për betejë. hero i vdekur. Kështu shfaqet në poezi fjalë e shenjtë"vëllezër", duke bashkuar të gjithë - të gjallë dhe të vdekur, pa dallim. I vdekuri dhe shokët e tij që ranë në betejë e kalojnë flamurin në duart e të gjallëve dhe të gjallët e pranojnë atë, në mënyrë që, nga ana tjetër, t'ua kalojnë të tjerëve dhe në mënyrë që qëllimi i kësaj jetën e përjetshme ishte lumturia e "mëmëdheut" dhe lumturia e të gjithëve:

      Unë lë trashëgim në atë jetë
      Duhet të jesh i lumtur
      Dhe në atdheun tim të lindjes
      Vazhdoni të shërbeni me nder.

Këto të vërteta të thjeshta, të përcjella nga të vdekurit, të gjallët dhe prej tyre brezave të rinj, Tvardovsky i shpreh me një thjeshtësi gjuhësore që nuk është e vështirë të vërehet. Gjuha e poemës është e ngopur me fraza, shprehje, fjalë gojore popullore, të folurit bisedor me shumë fjalë të urta dhe thënie të pavdekshme (“Ku ku/Edhe nëna nuk vjen për zgjim”, “Një gëzim është:/Ramë për atdheun tonë,/Por u shpëtua”, “Gjithçka ishte në rrezik”) . Ndonjëherë kjo të folurit gojorështë e mbushur me burokraci karakteristike, të shpeshta, klishe gjuhësore me një prekje të zhargonit ushtarak ("Jo, nuk është e vërtetë. Detyrat / Armiku nuk fitoi!"), dhe termat ushtarakë marrin një kuptim "të përgjithshëm": "Për terreni në verifikim / Nuk po na thërrasin.” Sidoqoftë, krahas të folurit popullor gojor, bisedor, gradualisht në poezi shfaqet një rrymë tjetër gjuhësore - e lartë, me një bollëk arkaizmash, sllavizmash, fjalë të vjetruara(“Na u errësuan sytë,/Na u shua flaka e zemrës...”, “I tmerrshëm ky dënim”, “U bëftë fjala e betimit të shenjtë!..”). Fjalimi i matur, i pangutur, i qetë gradualisht kthehet në melodioz dhe fantastik, dhe rrokja befas bëhet solemne dhe madhështore. Luftëtar i Vdekur plotësuar vetëdije të lartë përmbushi detyrën e tij dhe, që në kulmin e misionit të tij, mori të drejtën për t'i lënë trashëgim vlerat e mëparshme brezave të rinj të njerëzve që jetojnë në këtë tokë:

      Pikëllimi është krenar
      Pa e ulur kokën,
      Gëzimi nuk është mburrje
      Në orën e fitores vetë.

Pikërisht për shkak se luftëtari dha jetën për atdheun e tij, fjala “atdhe” bëhet kryefjala në monologun e tij të zi. Pasi vdiq, mbeti në shërbim, është me të gjallët, sepse ndjenjat dhe idetë e tij, për të cilat ushtari dha jetën, nuk vdesin, por mbeten të përjetshme. Dhe kujtimi i shenjtë për të është vepra që la pas.

      E di që nuk është faji im
      Fakti që të tjerët nuk kanë ardhur nga lufta,
      Fakti që ata janë - disa më të vjetër, disa më të rinj
      Ne qëndruam atje, dhe nuk bëhet fjalë për të njëjtën gjë,
      Se munda, por nuk arrita t'i shpëtoja, -
      Nuk bëhet fjalë për këtë, por prapëseprapë, ende, ende...

      Rreth ekzistencës

      Lavdia ime është kalbja - pa interes
      Dhe autoritetet kanë pasion të vogël.
      Por për mua nga pylli i mëngjesit
      Pjesa ime në botë është e nevojshme;
      Nga qepjet që kthehen në fëmijëri
      Në një pyll kërpi aromatik;
      Nga ai vath thupër,
      Se shiu i majit do të rrahë në pluhur;
      Nga deti duke u larë me shkumë
      Gurët e brigjeve të ngrohta;
      Nga kënga që këndoi rinia
      Në epokën e vet - një e veçantë e shekujve;
      Dhe nga telashet dhe nga fitorja -
      Çdo njeri - kam nevojë për një pjesë,
      Të shohësh gjithçka dhe të përjetosh gjithçka,
      Duke mësuar gjithçka nga larg...
      Dhe ende nuk e fsheh rrëfimin tim:
      Unë kam nevojë për të, e dashur deri në lot
      Rezultati është një vetëdije e fortë
      Se sinqerisht tërhoqa karrocën time.

      1957-1958

Pyetje dhe detyra

  1. Mendoni nëse këto gjykime përkojnë me mendimet tuaja për poezinë e lexuar nga A. T. Tvardovsky "Më vranë afër Rzhev ...". Mundohuni të ndërtoni mendimet tuaja, duke i konfirmuar ato me vargjet e poezisë.
  2. Si e përcakton poeti patosin e poezisë “Më vranë afër Rzhev...”? Jeni dakord me poetin? Përgatitni një diskutim për këtë temë.
  3. Çfarë i pëlqen poetit, duke gjykuar nga përshkrimet e natyrës, nga kujtimet e fëmijërinë e hershme? Çfarë lloj përbërjeje mendore duket se është vetë autori?
  4. Si i kuptoni rreshtat?

        Ata marrin frymë me gjoks të djersitur
        Tërshërë Mane e Verdhë.

        Nën muhabetin e tërshërës së arave
        Do të nxehem më pas.

        Festa e mëngjesit shtrihej në rrugë
        Me një leckë të sheshtë dhe të thatë.

        Tufë e verdhë me njolla të shkrira
        Ai u zgjua në fushë dhe jeton...

        Gëzimi i rrënojave të fundosura...

  5. Cilin poezitë e hershme Tvardovsky A ju pëlqeu veçanërisht, cilin prej tyre dëshironit të rilexoni?
  6. Kujtoni poezinë “Vëllezërit”, e cila u përfshi në tekstin e klasës së shtatë. Ai përmban kujtime të fëmijërisë dhe mbresa të trishta të viteve të tridhjeta... Mendoni se për çfarë krenohet poeti në marrëdhëniet familjare dhe për çfarë ai është i pikëlluar.
  7. Mendoni se çfarë donte të thoshte poeti me poezitë "E di, nuk është faji im..." dhe "Për gjërat ekzistuese".

Zhvilloni fjalimin tuaj

Përgatitni një mesazh për një nga temat:

Fëmijëria e poetit. Rajoni i Smolensk - vendlindja e Tvardovsky (kujtime të shokëve të klasës, mësuesve, shokëve, fillimi i përvojave krijuese ...) 1.

Nëna - Maria Mitrofanovna“Ajo ishte gjithmonë shumë mbresëlënëse (kujtoi poeti më vonë) dhe e ndjeshme, jo edhe pa sentimentalizëm, ndaj shumë gjërave që ishin jashtë interesave praktike, të përditshme të oborrit fshatarë, halleve dhe shqetësimeve të amvisës së madhe. familje e madhe. Ajo u përlot nga zhurma e borisë së bariut diku në distancë pas shkurreve dhe kënetave të fermave tona, ose jehona e një kënge nga fushat e largëta të fshatit, ose, për shembull, aroma e sanës së parë të re, pamja e ndonjë pemë e vetmuar, etj. Më pas, Tvardovsky do të shkruante për këtë jo vetëm në kujtimet e tij, por edhe në poezinë e tij "Nënat".

Ndoshta është ai perceptimi i mprehtë i bukurisë natyra amtare i ka kaluar poetit pikërisht nga nëna e tij.

Babai i poetit- një mjeshtër i mrekullueshëm i farkëtarit. U lexova fëmijëve shumë vepra të Pushkinit dhe Lermontovit, Nekrasovit dhe A. Tolstoit, fabulat e Krylovit dhe Ershov "Kali i vogël me gunga" dhe shumë vepra të tjera. Kështu familja u njoh për herë të parë me librin.

Puna e nxënësit të shkollës Sasha Tvardovsky. “Na ndezi në klasë me dëshirën e tij për të studiuar mirë dhe për të ditur shumë... E donte mësuesin, gjithmonë i përgatitte mësimet dhe përgjigjej mirë. Ai ishte shok me shokët e klasës dhe ndihmonte nëse dikush nuk e kuptonte mësimin. Dija diçka që ende nuk ishte mësuar në klasë” (I. Sedakova-Erofeeva).

"Në punën e shpirtit të Tvardovskit të ri, kishte diçka që rritej drejtpërdrejt nga puna e një fshatari dhe një zejtari, siç ishte babai i tij - një fshatar dhe kovaç, nga puna e shpirtit të nënës së tij, një unik dhe fshatare poetike, imazhi i së cilës përshkon poezinë e tij dhe për të cilën ai foli më shumë se një herë në bisedat tona në atë kohë, dhe në të njëjtën kohë ishte vepër e shpirtit të një intelektuali të popullit dhe poetit të një lloji krejtësisht të ri, vepra e shpirtit të Tvardovskit të ardhshëm” (A. Makedonov).

Vendimi për t'u larguar nga fshati (1927).

I pari gazetaresk dhe eksperimente poetike Tvardovsky. Shënime nga A. Tvardovsky në redaksinë e gazetave Smolensk për urat e gabuara, Komsomol subbotniks. Poezitë e para: “Kasolle e re”, “Nusja”, “Gruaja”, “Amëtare”. Takimi me M. Isakovsky. "Në poezitë e bashkatdhetarit tim," kujtoi Tvardovsky më vonë, "pashë që subjekti i poezisë mund dhe duhet të jetë jeta e fshatit sovjetik rreth meje, natyra jonë e thjeshtë Smolensk, botën e vet përshtypjet, ndjenjat, lidhjet emocionale.”

Dashuria për toka amtare, për bashkatdhetarët shprehet në shumë nga poezitë e poetit, le t'i lexojmë ato ("Në shkretëtirë", " Rojtar nate“, “Mbartëse”, “Kanë filluar të rriten fshatrat...”, “Jam”, “Vajzat”, “Nënat” etj.).

A. T. Tvardovsky dhe revista "Bota e Re".

1 Shih: Kujtimet e A. Tvardovsky - M., 1978.

2 Materiali për temat “Eksperimentet e para gazetareske dhe poetike të Tvardovsky” dhe për dy temat e fundit mund të gjenden në libër: Tvardovsky A. Poems and Poems / Intro. Art. A. V. Makedonova - L., 1986. - F. 9.

Në gjysmën e parë të shekullit të 19-të, shumë shkrimtarë i caktuan një rol të madh temës së Rusisë në veprën e tyre. Në atë kohë, mbretëronte një tirani e pamëshirshme e pronarëve dhe zyrtarëve, dhe jeta e fshatarëve ishte e padurueshme. Jeta e serbë Rusisë pasqyrohet në shumë vepra. Një prej tyre ishte një roman-poemë e shkruar nga N.V. Gogol, " Shpirtrat e vdekur"Imazhi i Nozdryov, si dhe Chichikov, Manilov dhe heronj të tjerë, është shumë i ndritshëm dhe përshkruan qëndrimin ndaj realitetit të të gjithë përfaqësuesve të aristokracisë së asaj kohe. Autori në veprën e tij u përpoq t'u përcjellë lexuesve imoralitetin që mbretëroi në atë kohë në të gjitha manifestimet e saj.

Ndjenjat e përgjithshme në Rusi në fillim të shekullit të 19-të

Vendase sistemi qeveritar në atë kohë u zhvillua me një theks në robëria. E rëndësishme vlerat morale u zhvendosën në plan të dytë dhe pozita në shoqëri dhe paratë konsideroheshin prioritete. Njerëzit nuk u përpoqën për më të mirën, ata nuk ishin të interesuar për shkencën ose artin. Ata nuk u përpoqën të linin absolutisht asgjë pasardhës trashëgimi kulturore. Në arritjen e qëllimit të tij - pasurisë - një person nuk ndalet në asgjë. Ai do të mashtrojë, vjedhë, tradhtojë, shesë. Situata aktuale nuk mund të mos shqetësonte njerëzit e menduar, ata që ishin larg nga indiferentë ndaj fatit të Atdheut.

Përfaqësuesit e aristokracisë në vepër

Emri “Shpirtrat e Vdekur” nuk u zgjodh rastësisht nga autori. Është shumë simbolike dhe pasqyron në mënyrë të përsosur gjendjen shpirtërore të serbë Rusisë. Autori nuk kurseu bojën, duke paraqitur një galeri të tërë fytyrash, duke treguar rënien shpirtërore që kërcënon atdheun. Në fillim të tregimit, lexuesi prezantohet me Manilov - një ëndërrimtar boshe, një vizionar. Seria e portreteve përfundon me imazhin e Plyushkin. Ky përfaqësues i fisnikërisë u shfaq si "një vrimë në njerëzimin". Në veprën "Shpirtrat e vdekur" imazhi i Nozdryov shfaqet afërsisht në mes. Tek ai mund të shihni diçka nga Plyushkin, diçka nga Manilov.

Karakteristikat e imazhit të Nozdrev

Për herë të parë në vepër ai shfaqet në qytetin e NN. Lexuesi nuk mëson asgjë të veçantë për të, përveç se ai ishte një kartë më e mprehtë. E gjithë qenia e tij ishte disi absurde: ishte qesharak, fliste marrëzi, pa menduar për pasojat e deklaratave të tij. Vetë autori, duke përshkruar imazhin e Nozdryov, flet për të si një "djalë të thyer". Në fakt, kjo është e vërtetë, dhe të gjitha veprimet e heroit e theksojnë këtë. Nozdryov u mësua të mendonte pak për të ardhmen. Kështu, për shembull, ai i shkëmbeu fitimet e tij me letra për sende dhe gjëra absolutisht të panevojshme, të cilat i humbi me lojtarë të tjerë, më të suksesshëm të nesërmen. E gjithë kjo, sipas vetë Gogolit, ishte për shkak të një lloj shkathtësie, gjallërie dhe shqetësimi të karakterit të heroit. Kjo "energji" e detyroi Nozdryov të kryente veprime të tjera, shumica e tyre të nxituara dhe spontane.

Veset e Heroit

Gjithçka që ka Nozdryov - qen të racës së pastër, kuaj - është më e mira. Por mburrja e heroit shpesh nuk ka bazë. Pavarësisht se pasuritë e tij kufizohen me pyllin e dikujt tjetër, ai flet për të si të tijat. Duke ilustruar imazhin e pronarit të tokës Nozdryov, është e pamundur të mos përmendim të gjitha situatat në të cilat ai u gjend. Ose nxirret nga një mbledhje fisnike, ose merr pjesë në një përleshje. Një nga tipare dalluese Karakteri është prirja e tij për t'u bërë gjëra të këqija njerëzve. Për më tepër, sa më shumë që ai afrohej me personin, aq më e fortë ishte dëshira e tij për ta mërzitur atë. Pra, Nozdryov prish dasmat dhe marrëveshjet tregtare. Sidoqoftë, ai vetë i perceptoi veprimet e tij si ligësi, duke mos i konsideruar ato fyese. Për më tepër, Nozdryov madje u befasua sinqerisht nëse dëgjoi që një nga të njohurit e tij ishte ofenduar prej tij.

Karakteristikat kryesore të heroit

Duke zbuluar imazhin e Nozdryov, autori përshkruan vulgaritetin në një lloj forme mashtruese të paturpshme. Origjina e saj mund të gjurmohet në komeditë e Aristofanit dhe Plautit. Sidoqoftë, ka shumë në personazhin që është fillimisht rus dhe kombëtar. Tiparet kryesore të Nozdrev janë mburrja, arroganca, prirja për të ngatërruar, paparashikueshmëria dhe energjia. Siç vëren vetë autori, njerëzit e këtij lloji janë, si rregull, "të pamatur, argëtues, folës" dhe në fytyrat e tyre mund të shihni gjithmonë diçka të drejtpërdrejtë, të guximshme, të hapur. Ndër të tjera, atyre u pëlqen të bëjnë shëtitje dhe janë lojtarë të zjarrtë. Ata dallohen nga shoqërueshmëria, e kombinuar me paceremonizëm. Ndonjëherë duket se miqësia me ta mund të zgjasë shumë, por njerëz të tillë mund të grinden me një "të njohur të ri" në një festë po atë mbrëmje.

Kontrasti midis të brendshëm dhe të jashtëm në një personazh

Përshkrimi i imazhit të Nozdryov në vepër është mjaft i qartë. Kur portretizon heroin, autori nuk pendohet mjete artistike. Portreti i personazhit është shprehës. Nga pamja e jashtme, ai është një burrë me gjatësi mesatare, i ndërtuar mirë, me faqe të kuqërremta, plot, me dhëmbë të bardhë si bora dhe bordurë ngjyrë katrani. Ai ishte një shok i freskët, i shëndetshëm që kishte forca fizike. Në episodin e poemës, lexuesi mund të gjurmojë traditën e heroizmit rus. Sidoqoftë, imazhi i Nozdryov është një pasqyrim komik i motiveve epike. Kontrasti i tij i brendshëm dhe veçoritë e jashtme shumë i dukshëm. Mënyra e jetesës së Nozdryov është e kundërta e drejtpërdrejtë e veprimeve të tij heronj epikë. Gjithçka që bën personazhi në poemë nuk ka kuptim dhe "shfrytëzimet" e tij nuk shtrihen përtej një lufte në një panair ose mashtrim me letra. Imazhi i Nozdryov pasqyron në mënyrë komike motivin " shpirt i gjerë", "argëtim i guximshëm" - tipare primitive ruse. E gjithë pamja e personazhit është vetëm shfaqja e asaj "gjerësie" kombëtare në në një mënyrë të mirë. Heroi jo vetëm që nuk mund të pretendojë për "gjerësi shpirtërore", por gjithashtu shfaq cilësi absolutisht të kundërta. Nozdryov është një pijanec, i paturpshëm dhe gënjeshtar. Në të njëjtën kohë, ai është frikacak dhe krejtësisht i parëndësishëm.

Familja e personazhit

Duke përshkruar peizazhin e pranishëm në episodin e vizitës së Chichikov në Nozdryov, autori vë në dukje pakujdesinë e pronarit. Ekonomia e tij ishte në një gjendje shumë të çorganizuar dhe u shkatërrua plotësisht. Kjo, përsëri, tregon mungesën e rregullit dhe të menduarit në stilin e jetës së Nozdryov. Në stallën e tij, tezgat ishin bosh, shtëpia ishte lënë pas dore dhe ishte në rrëmujë. I vetmi vend që u mbajt siç duhet ishte lukuni. Në të, pronari i tokës ndihej si "babai i familjes". Sipas një numri kritikësh, vetë heroi është disi si një qen: ai mund të leh dhe të përkëdhel në të njëjtën kohë. Tiparet e karakterit të Nozdryov reflektohen edhe në brendësi të shtëpisë. Në zyrën e tij nuk ka letra dhe libra. Megjithatë, muret janë varur me sabera, armë, kamë turke dhe tuba të ndryshëm. Organi i fuçisë është simbolik në këtë brendshme. Ekziston një trumbetë në këtë temë që thjesht nuk donte të qetësohej. Ky detaj ishte një lloj simboli i karakterit të personazhit. Ajo tregon energjinë e papërmbajtshme, shqetësimin dhe shkathtësinë e heroit.

Sjellja e Nozdryov

Energjia e heroit e shtyn atë në bëma të ndryshme. Kështu, për shembull, duke pasur një tendencë për të shkëmbyer, gjithçka që ai ka, këmbehet menjëherë me diçka tjetër. Heroi i shpenzon menjëherë paratë që shfaqen në panair, duke blerë të gjitha llojet e qirinjve, kapëse, pistoleta, tenxhere, duhan, rrush të thatë etj. Por të gjitha sendet e blera rrallë dërgohen në shtëpi, pasi ai mund të humbasë gjithçka në të njëjtën ditë. Megjithë çrregullimin e jetës së tij në përgjithësi, Nozdryov tregon qëndrueshmëri që është befasuese për të kur bën një marrëveshje me Chichikov. Pronari i tokës po përpiqet të shesë gjithçka që mundet: qen, një hamshor, një organ fuçi. Më pas, Nozdryov fillon një lojë me damë dhe një shkëmbim shezgesh. Por Chichikov e vëren mashtrimin dhe e braktis lojën. Sjelljet e Nozdryov janë gjithashtu të veçanta. Fjalimi i tij është gjithmonë emocional, i larmishëm në përbërje, ai flet me zë të lartë, shpesh duke bërtitur. Por imazhi i Nozdryov është statik në kuptimin që ai i duket lexuesit tashmë i formuar plotësisht. Historia e historisë së heroit është e mbyllur dhe personazhi nuk ka ndryshime të brendshme gjatë rrjedhës së tregimit.

konkluzioni

Gogol, duke portretizuar Nozdryov, krijoi një personazh shumëngjyrësh dhe lehtësisht të dallueshëm. Heroi është një mburravec tipik, shofer i pamatur, llafazan, debatues, i zhurmshëm, argëtues. Ai nuk e ka problem të pijë fare dhe i pëlqen të luajë. Sidoqoftë, përkundër gjithë "tipikitetit", disa detaje dhe gjëra të vogla individuale i japin personazhit individualitet. E gjithë historia është e përshkuar me një sasi të mjaftueshme humori. Sidoqoftë, vepra përshkruan heronjtë, personazhet, sjelljet, veprimet dhe sjelljet e tyre, duke raportuar për një problem mjaft serioz të asaj kohe - humbjen e moralit dhe shpirtërore. Romani-poema e Gogolit është "E qeshura përmes lotëve". Autori krijoi veprën, i torturuar nga pyetja se çfarë nëse njerëzit nuk vijnë në vete dhe nuk fillojnë të ndryshojnë.

1. Mendoni nëse këto gjykime përkojnë me mendimet tona për poezinë e lexuar nga A. T. Tvardovsky "Më vranë afër Rzhev...". Mundohuni të ndërtoni mendimet tuaja, duke i konfirmuar ato me vargjet e poezisë.

2. Si e përcakton poeti patosin e poezisë “Më vranë afër Rzhevit...”? Jeni dakord me poetin? Përgatitni një argument për këtë hem.

3. Çfarë i pëlqen poetit, duke gjykuar nga përshkrimet e natyrës dhe kujtimet e fëmijërisë së hershme? Çfarë lloj përbërjeje mendore duket se është vetë autori?

4. Si i kuptoni rreshtat?

    Ata marrin frymë me gjoks të djersitur
    Tërshërë Mane e Verdhë.

    Nën muhabetin e tërshërës së arave
    Do të nxehem më pas.

    Festa e mëngjesit shtrihej në rrugë
    Me një leckë të sheshtë dhe të thatë.

    Tufë e verdhë me njolla të shkrira
    Ai u zgjua në fushë dhe jeton...

    Gëzimi i rrënojave të fundosura...

5. Cila nga poezitë e hershme të Tvardovsky ju pëlqeu veçanërisht, cilën prej tyre dëshironit të rilexoni?

6. Kujtoni poezinë “Vëllezër”, e cila u përfshi në tekstin e klasës së shtatë. Përmban kujtime fëmijërie dhe mbresa trishtuese të kohëve të tridhjetave... Mendoni se për çfarë krenohet poeti në marrëdhëniet e tij familjare dhe për çfarë pikëllon.

7. Mendoni se çfarë donte të thoshte poeti me poezitë "E di, nuk është faji im..." dhe "Për gjërat ekzistuese".

    Zhvilloni fjalimin tuaj

Përgatitni një mesazh për një nga temat:

Fëmijëria e poetit. Rajoni i Smolenskut është vendlindja e Tvardovsky (kujtime të shokëve të klasës, mësuesve, shokëve, fillimi i përvojave krijuese ...).

Nëna - Maria Mitrofanovna“Ajo ishte gjithmonë shumë mbresëlënëse (kujtoi poeti më vonë) dhe e ndjeshme, jo edhe pa sentimentalizëm, ndaj shumë gjërave që ishin jashtë interesave praktike, të përditshme të familjes fshatare, halleve dhe shqetësimeve të amvisës në një familje të madhe. Ajo u përlot nga zhurma e borisë së bariut diku në distancë pas shkurreve dhe kënetave të fermave tona, ose jehona e një kënge nga fushat e largëta të fshatit, ose, për shembull, aroma e sanës së parë të re, pamja e ndonjë pemë e vetmuar, etj. Më pas, Tvardovsky do të shkruante për këtë jo vetëm në kujtimet e tij, por edhe në poezinë e tij "Nënat".

Ndoshta ai perceptim i mprehtë i bukurisë së natyrës së tij të lindjes iu përcoll poetit pikërisht nga nëna e tij.

Babai i poetit- një mjeshtër i mrekullueshëm i farkëtarit. U lexova fëmijëve shumë vepra të Pushkinit dhe Lermontovit, Nekrasovit dhe A. Tolstoit, fabulat e Krylovit dhe Ershov "Kali i vogël me gunga" dhe shumë vepra të tjera. Kështu familja u njoh për herë të parë me librin.

Puna e nxënësit të shkollës Sasha Tvardovsky.“Na ndezi në klasë me dëshirën e tij për të studiuar mirë dhe për të ditur shumë... E donte mësuesin, gjithmonë i përgatitte mësimet dhe përgjigjej mirë. Ai u miqësua me shokët e klasës dhe ndihmonte nëse dikush nuk e kuptonte mësimin. Dija diçka që ende nuk ishte mësuar në klasë” (I. Sedakova-Erofeeva).

"Në punën e shpirtit të Tvardovskit të ri, kishte diçka që rritej drejtpërdrejt nga puna e një fshatari dhe një zejtari, siç ishte babai i tij - një fshatar dhe kovaç, nga puna e shpirtit të nënës së tij, një unik dhe fshatare poetike, imazhi i së cilës përshkon poezinë e tij dhe për të cilën ai foli më shumë se një herë në bisedat tona në atë kohë, dhe në të njëjtën kohë ishte vepër e shpirtit të një intelektuali të popullit dhe poetit të një lloji krejtësisht të ri, vepra e shpirtit të Tvardovskit të ardhshëm” (A. Makedonov).

Vendimi për t'u larguar nga fshati (1927).

Eksperimentet e para gazetareske dhe poetike të Tvardovsky. Shënime nga A. Tvardovsky në redaksinë e gazetave Smolensk për urat e gabuara, Komsomol subbotniks. Poezitë e para: “Kasolle e re”, “Nusja”, “Gruaja”, “Amëtare”. Takimi me M. Isakovsky. "Në poezitë e bashkatdhetarit tim," kujtoi Tvardovsky më vonë, "pashë se subjekti i poezisë mund dhe duhet të jetë jeta e fshatit sovjetik rreth meje, natyra jonë e thjeshtë Smolensk, bota jonë e përshtypjeve, ndjenjave, lidhjeve shpirtërore. .”

Dashuria për atdheun, për bashkatdhetarët e shprehur në shumë nga poezitë e poetit, le t'i lexojmë ("Në shkretëtirë", "Roja e natës", "Mbartësi", "Fshatrat filluan të rriten...", "Reçeli", "Vajzat", "Nënat" , etj.).

A. T. Tvardovsky dhe revista "Bota e Re".

Koncepti rrëfim në një kuptim të gjerë, ai nënkupton komunikimin midis një subjekti të caktuar që tregon për ngjarjet dhe lexuesit dhe zbatohet jo vetëm për tekstet letrare (për shembull, një shkencëtar-historian rrëfen për ngjarje). Natyrisht, para së gjithash duhet të lidhet rrëfimi me strukturën e veprës letrare. Në këtë rast, është e nevojshme të bëhet dallimi midis dy aspekteve: "ngjarja që tregohet" dhe "vetë ngjarja e të treguarit". Termi “rrëfim” korrespondon në këtë rast ekskluzivisht me “ngjarjen” e dytë.

Duhen bërë dy sqarime. Së pari, subjekti rrëfimtar ka kontakt të drejtpërdrejtë me adresues-lexues, mungon, p.sh., në rastet e tregimeve të futura që disa personazhe u drejtohen të tjerëve. Së dyti, një dallim i qartë midis dy aspekteve të përmendura të veprës është i mundur dhe autonomia e tyre relative është karakteristike kryesisht për epike punon. Sigurisht, historia e një personazhi në një dramë për ngjarje që nuk shfaqen në skenë, ose një histori e ngjashme për të kaluarën e një subjekti lirik (për të mos përmendur një të veçantë zhanër lirik"histori në vargje ») përfaqësojnë dukuri të afërta me tregimin epike. Por këto tashmë do të jenë forma kalimtare.

Ekziston një dallim midis një tregimi për ngjarjet e njërit prej personazheve, që i drejtohet jo lexuesit, por dëgjuesve-personazheve, dhe një tregimi për të njëjtat ngjarje nga një subjekt imazhi dhe fjalimi që është ndërmjetësues mes botës së personazheve dhe realitetit të lexuesit. Vetëm tregimi në kuptimin e dytë duhet – me një përdorim më të saktë dhe më të përgjegjshëm të fjalëve – të quhet “rrëfim”. Për shembull, tregimet e futura në "Shitën" e Pushkinit (tregimet e Silvios dhe Kontit B*) konsiderohen të tilla pikërisht sepse funksionojnë brenda të botës së përshkruar dhe bëhen të njohura falë rrëfyesit kryesor, i cili ia përcjell ato lexuesit, duke iu drejtuar drejtpërdrejt atij dhe jo pjesëmarrësve të caktuar në ngjarje.

Kështu, me një qasje që diferencon "aktet e tregimit" në varësi të adresuesit të tyre, kategoria e narratorit mund të lidhet me subjekte të tilla të ndryshme të imazhit dhe të të folurit si tregimtar , tregimtar Dhe "imazhi i autorit". Ajo që kanë të përbashkët është ndërmjetësimi funksionin dhe mbi këtë bazë mund të bëhen dallime.

Tregimtari Se , i cili informon lexuesin për ngjarjet dhe veprimet e personazheve, regjistron kalimin e kohës, përshkruan pamjen e personazheve dhe mjedisin e veprimit, analizon gjendjen e brendshme heroin dhe motivet e sjelljes së tij, e karakterizon lloji njerëzor(disponimi mendor, temperamenti, qëndrimi ndaj standardeve morale, etj.), pa qenë as pjesëmarrës në ngjarje dhe, më e rëndësishmja, objekt përshkrimi i ndonjë prej personazheve. Specifikimi i narratorit është si në këndvështrimin e tij gjithëpërfshirës (kufijtë e tij përkojnë me kufijtë e botës së përshkruar), ashtu edhe në adresimin e fjalimit të tij kryesisht ndaj lexuesit, d.m.th., drejtimi i tij pak përtej kufijve të botës së përshkruar. Me fjalë të tjera, kjo specifikë përcaktohet nga pozicioni "në kufi" të realitetit imagjinar.

Le të theksojmë: transmetuesi nuk është një person, por funksionin. Ose, siç tha shkrimtari gjerman Thomas Mann (në romanin "I zgjedhuri"), "pa peshë, eterike dhe shpirti gjithnjë i pranishëm i tregimit.” Por një funksion mund t'i bashkëngjitet një personazhi (ose një frymë mund të mishërohet në të) - me kusht që personazhi si rrëfimtar të jetë krejtësisht i ndryshëm nga ai vetë si aktor.

Kjo është situata në Pushkin Vajza e kapitenit" Në fund të kësaj vepre, kushtet origjinale të tregimit duket se ndryshojnë në mënyrë të prerë: “Nuk kam qenë dëshmitar i gjithçkaje që më ka mbetur për të njoftuar lexuesin; por kam dëgjuar histori për të aq shpesh sa detajet më të vogla janë gdhendur në kujtesën time dhe që më duket sikur të isha atje, prania e padukshme është prerogativë tradicionale e rrëfimtarit dhe jo e tregimtarit. Por a ndryshon mënyra e pasqyrimit të ngjarjeve në këtë pjesë të veprës nga gjithçka që i parapriu? Natyrisht, asgjë. Për të mos folur për mungesën e dallimeve thjesht verbale, në të dyja rastet subjekti i rrëfimit e afron njëlloj lehtësisht këndvështrimin e tij me këndvështrimin e personazhit. Masha, në të njëjtën mënyrë, nuk e di se kush është zonja që ajo arriti të "ekzaminojë nga koka te këmbët", ashtu si personazhi Grinev, i cili "dukej i jashtëzakonshëm" pamja e këshilltarit të tij, nuk dyshon se kush ajo në të vërtetë rastësisht. e futi në jetë. Por vizioni i kufizuar i personazheve shoqërohet me portrete bashkëbiseduesish që, në depërtimin dhe thellësinë e tyre psikologjike, shkojnë shumë përtej mundësive të tyre. Nga ana tjetër, Grinev rrëfimtar nuk është aspak një personalitet i caktuar, ndryshe nga Grinevi, protagonisti. E dyta është objekti i imazhit për të parën; njësoj si të gjithë personazhet e tjerë. Në të njëjtën kohë, pikëpamja e personazhit të Pyotr Grinev për atë që po ndodh është e kufizuar nga kushtet e vendit dhe kohës, duke përfshirë tiparet e moshës dhe zhvillimit; këndvështrimi i tij si tregimtar është shumë më i thellë. Nga ana tjetër, personazhi Grinev perceptohet ndryshe nga personazhet e tjerë. Por në funksionin e veçantë të "I-narratorit", subjekti, të cilin ne e quajmë Grinev, nuk është subjekt i imazhit për asnjë nga personazhet. Ai është subjekt përshkrimi vetëm për autorin-krijuesin.

"Lidhja" e funksionit narrativ me personazhin motivohet te "Vajza e kapitenit" nga fakti se Grinev i atribuohet "autorësisë" së shënimeve. Personazhi, si të thuash, kthehet në autor: këtej zgjerohet horizonti i tij. Është e mundur edhe rrjedha e kundërt e mendimit artistik: autori kthehet në një personazh të veçantë, duke krijuar "dyfishin" e tij brenda botës së përshkruar. Kjo është ajo që ndodh në romanin "Eugene Onegin". Ai që i drejtohet lexuesit me fjalët "Tani do të fluturojmë në kopsht, / Aty ku Tatyana e takoi", është, natyrisht, tregimtari. Në mendjen e lexuesit ai identifikohet lehtësisht, nga njëra anë, me autorin-krijuesin (krijuesin e veprës në tërësi artistike), nga ana tjetër, me personazhin që së bashku me Oneginin kujtojnë “fillimin e një jetë e re” në brigjet e Neva. Në fakt, në botën e përshkruar, si një nga heronjtë, nuk është, natyrisht, autori-krijuesi (kjo është e pamundur), por "imazhi i autorit". Prototipi i të cilit është për krijuesin e veprës ai vetë si personalitet “joartistik” – si person privat me biografi të veçantë (“Por veriu është i dëmshëm për mua”) dhe si person i një profesioni të caktuar ( që i përkasin "esnafit të zjarrtë").

Konceptet " tregimtar "Dhe" imazhi i autorit “Ndonjëherë ngatërrohen, por mund dhe duhet të dallohen. Para së gjithash, të dyja duhet të dallohen – pikërisht si “imazhe” – nga ai që i ka krijuar autor-krijues. Që narratori është “një figurë fiktive, jo identike me autorin” është një mendim i pranuar përgjithësisht. Marrëdhënia midis "imazhit të autorit" dhe autorit origjinal ose "parësor" nuk është aq e qartë. Sipas M.M. Bakhtin, "imazhi i autorit" është diçka "e krijuar, jo e krijuar".

“Imazhi i autorit” krijohet nga autori origjinal (krijuesi i veprës) sipas të njëjtit parim si një autoportret në pikturë. Kjo analogji bën të mundur dallimin mjaft të qartë të krijimit nga krijuesi. Një autoportret i një artisti, nga pikëpamja teorike, mund të përfshijë jo vetëm veten e tij me një kavalet, paletë dhe furçë, por edhe një pikturë që qëndron mbi një barelë, në të cilën shikuesi, pasi shikon nga afër, njeh ngjashmërinë e autoportretin që po mendon. Me fjalë të tjera, një artist mund të përshkruajë veten duke vizatuar pikërisht ky autoportret para publikut (krh.: “Për momentin, në romanin tim / mbarova kapitullin e parë”). Por ai nuk mund të tregojë se si krijohet kjo foto në tërësi - me perceptimin e shikuesit dyfishtë perspektivë (me një autoportret brenda). Për të krijuar një "imazh të autorit", si çdo tjetër, një autor i vërtetë ka nevojë për një pikëmbështetje jashtë vepra, jashtë “fushës së imazhit” (M.M. Bakhtin).

Narratori, ndryshe nga autori-krijuesi, është vetëm jashtë kësaj përshkruan kohën dhe hapësirën, nën të cilën shpaloset komploti. Prandaj, ai mund të kthehet lehtësisht ose të vrapojë përpara, dhe gjithashtu të dijë premisat ose rezultatet e ngjarjeve të së tashmes së përshkruar. Por mundësitë e tij përcaktohen në të njëjtën kohë nga përtej kufijve të të gjithë sërës artistike, e cila përfshin "ngjarjen e vetë rrëfimit" të përshkruar. "Gjithëdija" e narratorit (për shembull, në "Lufta dhe Paqja" nga L.N. Tolstoy) përfshihet gjithashtu në planin e autorit, si në raste të tjera - në "Krim dhe Ndëshkim" nga F.M. Dostoevsky ose në romanet e I.S. Turgenev - tregimtari, sipas udhëzimeve të autorit, nuk ka fare njohuri të plotë për shkaqet e ngjarjeve ose rreth jeta e brendshme heronj.

Në ndryshim nga narratori tregimtar nuk është në kufirin e botës fiktive me realitetin e autorit dhe lexuesit, por tërësisht brenda përshkroi realitetin. Të gjitha pikat kryesore të "vetë ngjarjes së tregimit" në këtë rast bëhen subjekt i imazhit, "faktet" e realitetit imagjinar: situata "inkuadruese" e tregimit (në traditën e tregimit të shkurtër dhe prozën e orientuar drejt saj. në shekujt 19-20); personaliteti i tregimtarit: ai ose është i lidhur biografikisht me personazhet për të cilët po tregon historinë (shkrimtari në "Të poshtëruarit dhe të fyerit", kronisti në "Demonët" e F. M. Dostojevskit), ose në çdo rast ka një të veçantë. , në asnjë mënyrë gjithëpërfshirëse, perspektivë; një mënyrë specifike e të folurit e bashkangjitur një personazhi ose e përshkruar më vete ("Përralla se si u grindën Ivan Ivanovich dhe Ivan Nikiforovich" nga N.V. Gogol). Nëse askush nuk e sheh tregimtarin brenda botës së përshkruar dhe nuk supozon mundësinë e ekzistencës së tij, atëherë narratori sigurisht hyn në horizontin ose të narratorit ose të personazheve - dëgjuesve (Ivan Vasilyevich në tregimin "Pas topit" nga L.N. Tolstoi).

Imazhi i tregimtarit - Si karakter ose si “person gjuhësor” (M.M. Bakhtin) është një tipar i domosdoshëm dallues i këtij lloji të subjektit përshkrues, por përfshirja në fushën e përshkrimit të rrethanave të tregimit është fakultative. Për shembull, në "The Shot" të Pushkinit ka tre transmetues, por tregohen vetëm dy situata tregimi. Nëse rol të ngjashëm i besuar një personazhi, historia e të cilit nuk ka asnjë shenjë as të këndvështrimit, as të mënyrës së të folurit të tij (historia e Pavel Petrovich Kirsanov në "Baballarët dhe Bijtë", që i atribuohet Arkady-t), kjo perceptohet si një pajisje konvencionale. Qëllimi i tij është të lirojë autorin nga përgjegjësia për saktësinë e asaj që thuhet. Në fakt, subjekti i imazhit në këtë pjesë të romanit të Turgenev është narratori.

Pra, narratori është subjekt i imazhit, mjaft i objektivizuar dhe i lidhur me njëfarë socio-kulturore dhe mjedisi gjuhësor, nga këndvështrimi i së cilës (siç ndodh në të njëjtin "Shtë") ai portretizon personazhe të tjerë. Narratori, përkundrazi, është i afërt në këndvështrimin e tij me autorin-krijuesin. Në të njëjtën kohë, krahasuar me heronjtë, ai është bartës i një elementi të të folurit më neutral, të pranuar përgjithësisht gjuhësor dhe normat stilistike. Kështu, për shembull, fjalimi i narratorit ndryshon nga tregimi i Marmeladov në Krim dhe Ndëshkim. Sa më afër autorit të jetë heroi, aq më pak dallime të të folurit midis heroit dhe narratorit. Prandaj, personazhet kryesore të një epike të madhe, si rregull, nuk janë subjekt i tregimeve stilistikisht të dallueshme.

“Ndërmjetësimi” i narratorit e ndihmon lexuesin, para së gjithash, të marrë një kuptim më të besueshëm dhe objektiv të ngjarjeve dhe veprimeve, si dhe të jetës së brendshme të personazheve. “Ndërmjetësimi” i narratorit lejon hyrjen brenda përshkruajnë botën dhe shikojnë ngjarjet përmes syve të personazheve. E para shoqërohet me disa avantazhe e jashtme këndvështrimi. Anasjelltas, veprat që synojnë të përfshijnë drejtpërdrejt lexuesin në perceptimin e ngjarjeve nga personazhi, funksionojnë pa rrëfimtar fare ose pothuajse pa, duke përdorur format e ditarit, korrespondencës dhe rrëfimit (“Njerëz të varfër” nga F.M. Dostojevski, “Letrat e Ernestit dhe Doravra” nga F. Emin). Opsioni i tretë, i ndërmjetëm është kur autori-krijuesi kërkon të balancojë pozicionet e jashtme dhe të brendshme. Në raste të tilla, imazhi i tregimtarit dhe historia e tij mund të rezultojë të jetë një "urë" ose një lidhje lidhëse: ky është rasti në "Një hero i kohës sonë" nga M.Yu, ku historia e Maxim Maksimych lidh "shënimet e udhëtimit" të personazhit të Autorit me "revistën" e Pechorin.

Pra, në një kuptim të gjerë (d.m.th., pa marrë parasysh dallimet midis format kompozicionale fjalim) tregim - një grup i atyre deklaratave të subjekteve të të folurit (narrator, transmetues, imazh i autorit), të cilat kryejnë funksionet e "ndërmjetësimit" midis botës së përshkruar dhe lexuesit - adresuesit të të gjithë veprës si një deklaratë e vetme artistike. .

Duke gjykuar nga përshkrimet e natyrës dhe kujtimet e fëmijërisë së hershme, poeti është i kënaqur me natyrën, por jo të egër, por të kultivuar, të kultivuar nga njeriu. Kur një person korr rezultatet e përziera të punës së tij dhe pjellorisë së tokës, vjen një moment kontakti i thellë me natyrën, një moment ndërveprimi krijues, depërtimi në vetë thelbin e një të vërtete të caktuar, ku natyra dhe njeriu konvergjojnë në një ritëm i vetëm i ekzistencës.

Fjalor:

  • çfarë e lumturon poetin duke gjykuar nga përshkrimet e natyrës
  • çfarë e lumturon poetin duke gjykuar nga përshkrimet e natyrës dhe kujtimet e fëmijërisë së hershme
  • Fëmijëria e Tvardovsky
  • Fëmijëria Tvardovsky
  • çfarë e lumturon poetin duke gjykuar nga përshkrimet e natyrës nga kujtimet e tij

(Akoma nuk ka vlerësime)

Punime të tjera mbi këtë temë:

  1. Më pëlqeu shumë poezia e I. Bunin "Fëmijëria". Në të, autori përshkruan ndjenjat e tij nga ngrohtësia ditë vere V pyll me pisha. Ai e kujton veten si një djalë dhjetë vjeçar...
  2. Duke u shfaqur në banesën e gruas së vjetër me qëllimin për të "bërë një provë", duke parë shtëpinë e saj me kuriozitet dhe duke u përpjekur të kujtojë çdo detaj për të kryer krimin e planifikuar, Raskolnikov përjeton kontradikta...
  3. Teksti i propozuar për analizë ngre problemin e fëmijërisë. Fëmijëria është një pjesë integrale e jetës së çdo personi, kështu që temat e fëmijërisë nuk do të humbasin kurrë rëndësinë e tyre. Të interesosh...
  4. Analiza e veprës Zhanri i veprës - histori autobiografike, heronjtë e të cilit janë njerëzit që rrethojnë djalin Alyosha Peshkov, anëtarët e familjes së gjyshit Kashirin dhe zejtarët që punojnë në dyqanin e tij të bojës....


Ju pëlqeu artikulli? Ndani me miqtë tuaj!