Bu ders, vazoda çiçekler, meyveler, perdeler, masanın üzerinde kitaplar bulunan bir buketin natürmortunun kalemle adım adım nasıl çizileceğini gösterir. Akademik çizim dersi.
Herhangi bir çizimin başlangıcında, kağıdın kenarlarına yakın, ötesine çıkıntı yapmak istemediğimiz çizgileri işaretlememiz ve ardından nesnelerin kendilerini işaretlememiz gerekir. Hangi nesnelerin nerede olduğu ve boyutları net olduğu sürece burada çok fazla endişelenmenize gerek yok. Benim için şöyle görünüyordu:
Daha sonra buketin içindeki çiçeklerin ana hatlarını çizdim ve ayrıca kitapların, perdelerin ve elmaların üzerine daha detaylı çizimler yaptım. Papatyaların nasıl çizildiğine dikkat edin: ana hatlarıyla genel şekil, çiçeklerin büyüklüğü ve düzeni, ancak yaprakları ve yaprakları çizilmez. Bunu daha sonra yapacağız.
Daha sonra bir vazo inşa etmeniz gerekiyor. Kenarlarında ilginç bir haç şeklinde kabartma bulunan camdan yaptım. Vazonun tabanını (alt kısmını) çizerek inşaata başlıyoruz. İçinde bu durumda altıgen. Bildiğiniz gibi altıgen bir daireye sığar ve perspektifteki daire bir elipstir. Yani perspektifte bir altıgen oluşturmak zorsa bir elips çizin, kenarlarına altı nokta işaretleyin ve birleştirin. Üstteki altıgen de aynı şekilde çizilmiştir ancak vazo yukarıya doğru genişledikçe boyutu daha büyük olur.
Taban ve boyun çizildiğinde noktaları birleştiriyoruz ve vazonun üç kenarını otomatik olarak öğreniyoruz. Hemen üzerlerine bir desen çizdim.
Daha sonra nesnelerin üzerine gölge sınırlarını çizip gölgelendirmeye başladım. En koyu renkle gölgelemeye başladım - . Kalemin sınırsız olanakları olmadığından ve kendi parlaklık sınırına sahip olduğundan, en karanlık nesneyi hemen çizmeniz gerekir. tam güç(iyi bir baskıyla). Daha sonra kalan nesneleri gölgelendirip ton olarak (daha koyu veya daha açık) kitaplarla karşılaştıracağız. Bu şekilde, karanlık alanları boyamaktan korkan yeni başlayanlar gibi gri değil, oldukça zıt bir natürmort elde edeceğiz.
Daha sonra kalan eşyaların tonlarını belirlemeniz gerekiyor. Natürmortuma bakıyorum ve kitapların üzerindeki perdeleri görüyorum kitaplardan daha hafif. Ne yazık ki, natürmort resmini yaparken fotoğrafını çekmeyi düşünmedim, o yüzden bana güvenin. Buketin arkasına astığım perde kitapların üzerinde durandan daha koyu ama kitaplardan daha açık. açık perdeden daha koyu, karanlıktan daha açık. Bir şey çizdiğinizde kendinize şu soruları sorun: "En karanlık olan nedir?" , “En parlak olan nedir?” , "Bu iki nesneden hangisi daha koyu?" Bu, çalışmanızın tonunu hemen düzeltecek ve çok daha iyi görünecek!
Burada kalan nesneleri nasıl gölgelemeye başladığımı görebilirsiniz:
Burada vazo üzerinde çalışmaya nasıl başladığımı görebilirsiniz. Cam üzerinde çalışırken hemen tüm detayları çizmeye çalışmalısınız. Ne çizdiğinize bakın ve vurguların (beyaz ışık parlamaları) nerede olduğunu gözlemleyin. Vurguları beyaz bırakmaya çalışmalısınız. Ek olarak, camda (aynı şey metal nesneler için de geçerlidir) karanlık ve açık alanların oldukça keskin bir şekilde farklılık gösterdiğine dikkat edilmelidir. Perde üzerinde tonlar birbirine düzgün bir şekilde karışıyorsa, vazoda koyu ve açık alanlar birbirine yakındır.
Tasarıma devam etmek için arka perdeyi gölgeledim. Aşağıdaki fotoğraf, nesnenin şekline göre üst üste getirilmesi gereken perdelik üzerindeki vuruşların yönlerini göstermektedir. Unutmayın: Yuvarlak bir nesne çiziyorsanız kontur yay şeklindedir; nesnenin düzgün kenarları varsa (örneğin bir kitap), konturlar düzdür. Vazodan sonra henüz tonunu belirlemediğimiz için çizmeye başlıyorum.
Burada çiçekler ve spikeletler çizmeye karar verdim. Aynı zamanda doğaya bakıp renkler arasındaki farkları fark etmek de önemlidir, bunlar aynı değildir. Bazıları başlarını aşağı eğdi, bazıları ise tam tersine yukarı baktı, her çiçeğin kendine göre çizilmesi gerekiyor.
Sonra gölgeledim beyaz arka planÇiçekler arasında Sonuç, üzerinde daha fazla çalışacağımız koyu bir arka plan üzerinde beyaz silüetlerdir. Burada hafif perdelik kumaşlarla çalışıyorum. Vuruşların şekilleri takip ettiğini unutmayın.
Bu arada, en ilginç şeyi - buketi - çizmeye başladığımız zaman geldi. Mısır başaklarıyla başladım. Bazı yerlerde arka plandan daha açık, bazılarında ise daha koyu. Burada doğaya bakmanız gerekiyor.
Bu noktada, yeterince karanlık olmadığı için ön elmayı kararttım.
Bundan sonra papatyaları çizmeye başlıyoruz. Öncelikle gölgenin nerede olduğunu, ışığın nerede olduğunu belirleyelim ve gölgeleri gölgelendirelim.
Sonra uzaktaki elmaları sonlandırdım (onları kararttım ve parlak noktaları vurguladım).
Natürmortumuz hazır! Elbette çok uzun bir süre daha geliştirilebilir ama zaman esnek değil ve zaten oldukça iyi göründüğüne karar verdim. Onu ahşap bir çerçeveye koyup gelecekteki sahibine gönderdi.
Yeni başlayan bir sanatçı için bu “natürmort” kavramı nedir elbette? Neleri içerebilir? Peki kendin nasıl çizilir?
Tam olarak neyi tasvir ediyoruz?
Her şeyden önce muhtemelen bir vazo çiçek veya meyve, bir sürahi süt veya sebze, fincanlar, kurutulmuş çipura hayal ediyorsunuz. Genel olarak bu kelime kelimenin tam anlamıyla "ölü doğa" olarak tercüme edilir. Ve natürmortun kendisi, bir yüzey üzerinde iki veya daha fazla miktarda farklı (genellikle cansız) nesneler içerebilir. Bunlar çoğunlukla meyveler ve çiçekler, bazen de sebzeler ve mutfak eşyalarıdır. Gözlük veya vazo çizmek de yaygındır. Kurşun kalemle adım adım natürmort nasıl çizilir? Bütün bunları takip ederek anlayacağız basit talimatlar, aşağıdaki kılavuz.
En basit yöntem
Kurşun kalemle meyve ve çiçek natürmort çizeceğiz (yeni başlayanlar için). Doğal olarak deneyimli sanatçılar farklı yazabilir (ve muhtemelen yazmalıdır). Temel bilgilerle başlayalım!
Geometri bizim her şeyimizdir
1. Adım. Öncelikle formdaki herhangi bir nesneyi hayal etmeniz gerekiyor en basit biçim. Hayal gücünüzü kullanın. Vazo en çok neye benziyor? Doğru, silindirde. Sepet bir paralelkenardır, bir elma bir dairedir, bir armut bir ovaldir ve bu aynı prensibe göre devam eder! Çiçekler, taç yaprakları ve yapraklar simetrileriyle dikkat çekiyor. Bu arada kübist resimlerin önizlemesi bunun için faydalı olabilir. Evrenin geometrisinin bize bütünüyle açıldığı yer burasıdır! Eşyaların kağıt üzerinde doğru şekilde düzenlenmesi de çok önemli olacaktır. Masayı "yuvarlamamalı", uzanmalı veya dik durmalıdırlar. Yani taslağımız daha çok benziyor
3. Adım. Adım adım kurşun kalemle natürmort çizmeye devam ediyoruz. Meyveleri daireler ve ovallerle özetliyoruz. Birbirleriyle örtüşebilirler. Bu nedenle çevrelerimiz pek eşit olmayacaktır.
4. Adım. Çiçekleri, merkezlerini ve ayrıca taç yapraklarını da belirleyelim. Yavaş yavaş yaprakları ekleyin.
Dokuyu çizmek
Adım 5. Yaprakları çizin.
Adım 6. Şimdi çizimimizi dikkatlice gölgeliyoruz. Aynı zamanda sepete hasır dokusu da ekliyoruz. Meyvelerimizin daha sulu görünmesi için meyveleri dairesel bir desende gölgelendirerek daha fazla vurgu bırakıyoruz. Çiçek yapraklarını ve yapraklarını merkezden kenara doğru gölgeleyin.
Adım 7. Adım adım ilerleyen kurşun kalemle natürmortumuz neredeyse hazır. Çizimde ışığın sola düştüğüne karar verirseniz, gölgelemeyi kullanarak nesnelerin sağına yatay gölgeler ekleyin.
Ek Görüntü Araçları
Şaşıracaksınız, ancak en sıradan silgiyle yalnızca gereksiz şeyleri silmekle kalmaz, aynı zamanda daha açık tonlar yaratarak da çizebilirsiniz. Bu, kömür ve kurşun kalemle yapılmış bir görüntü üzerinde yapılır. Birçok kişi grafiklerin temellerinin çizgi ve gölgelendirme olduğunu düşünüyor. Ve sanatçılar sadece onların yardımıyla koyu ve açık tonları dağıtırlar. Ancak bazen normal bir silgi yani silgi kullanmak daha kolaydır. Özellikle yumuşak bir şekilde koyu tonlara geçiş yapan soluk, oldukça ince çizgiler elde etmeniz gereken durumlarda kullanışlıdır. Burada yaratıcılık için kömür çizgilerini silme işlemini kolaylaştıracak pürüzsüz kağıda ihtiyacınız olacak. 
Başka bir temsil aracı sıradan bir parmak olabilir! Neem, kalemle adım adım natürmort çizdiğinizde grafit tozunu bir kağıt parçası üzerine öğütmek kolaydır. Bu eşsiz teknik aynı zamanda doğada da mevcuttur ve “ölü doğayı”, yani natürmortunuzu tasvir etmek için kullanılabilir.
Öyleyse yaratın, çizin, cesaret edin. Belki de bazı şeyleri ortaya çıkaran kişi sen olacaksın yeni teknolojiçizim, kim bilir... İyi şanslar ve sabır!
Her insanda bir güzellik duygusu vardır. Ve tezahürlerinden biri güzel sanatlardır. Çizim yapmak sakinleştirir, rahatlatır ve fark etmeyi mümkün kılar yaratıcılık. Resim yapmaya ilk adımlarınızı yeni atıyorsanız, meyveli bir natürmort nasıl çizileceğine dair bazı öneriler kesinlikle ilginç ve faydalı olacaktır.
Böyle yaşayan “ölü doğa”...
Natürmort, "ölü doğa" anlamına gelen Fransızca kökenli bir kelimedir. Bu tür resimlerin özü budur: bunlar çeşitli resimlerin birleşimidir. cansız nesneler. Çoğu zaman sanatçılar sebze ve meyveleri, yani zengin renkler gerektiren şeyleri boyarlar. Bu kompozisyonun bir diğer özelliği de kumaşın görüntüsüdür. Üzerine nesneler konulabilir ya da bir masa kaplanmış olabilir, ancak tüm sanatçılar bir malzemenin dokusunu ve rengini titizlikle çizmeye çalışırlar. Natürmortlar her iç mekana mükemmel uyum sağlar - bu onları nasıl çizeceğinizi öğrenmenin başka bir nedenidir: bitmiş tablo koridoru veya mutfağı süsleyebilir. Ve her geçtiğinizde, gayretiniz ve azminiz için kendinizi övmekten kendinizi alamayacaksınız.
İşin sorunsuz ilerlemesi ve hiçbir şeyin sizi çizim yapmaktan alıkoymaması için kesinlikle ihtiyacınız olacak her şeyi önceden hazırlamanız gerekir:
Kanvas veya kağıt sayfası. Boyut herhangi bir olabilir, ancak kalite mükemmel olmalıdır. Aksi takdirde çizgiler zayıf düşecek ve bu nedenle tamamen soğuyabilirsiniz. güzel sanatlar;
Değişen sertlik ve yumuşaklığa sahip basit kalemler. Onlarla kolayca oluşturabilirsiniz çeşitli efektler gölgeler ve hacimler dahil;
Doğa, yani nesneler, kumaş - resimde görmek istediğiniz her şey;
İyi aydınlatma. Küçük detayları çizmek ve gölge projeksiyonları oluşturmak için lambanın dağınık olması ve güçlü bir ampulü olması gerekir.
Artık yeni başlayanlar için kalemle natürmortun adım adım nasıl çizileceğini anlatan ustalık sınıflarını incelemeye başlayabilirsiniz.
3 basit ana sınıf
Çizime bir eskizle başlamalısınız. Çalışmanızın sizin için ne kadar kolay veya zor olacağını belirleyen odur. Bu çizim sert bir kalemle, vuruşlarla ve tam çizgilerle yapılmamıştır. Aksi takdirde yardımcı konturların silinmesi gerektikten sonra izler kalacaktır. Ayni olarak sağlanan tüm nesneler eskizde basit bir şekilde tasvir edilmiştir. geometrik şekiller. Eskizin asıl amacı nesnelerin sayfa üzerindeki mekansal düzenlemesini belirlemektir.
"Dost canlısı bir şirket"
Profesyoneller, büyük nesnelerin görüntüleriyle natürmort çizmeye başlamanızı tavsiye ediyor: küçük ayrıntılarda ciddi bir hata yapabilirsiniz. Bu nedenle resmimiz kivi, üzüm, armut ve muzları gösteriyor - oldukça belirgin yapısal detaylara sahip nesneler.
Talimatlar:
1. Bir taslakla başlıyoruz. Bunu yapmak için ayrı bir sayfada her parçanın konumunu bir üçgen kullanarak çizin.
2. Kaotik vuruşlar kullanarak, kalem üzerinde güçlü bir baskı olmadan, nesneleri daire ve oval şeklinde çizeriz. Üzümler daire, armutlar oval, limon ise daha büyük bir dairedir.
3. Konturları daha net çizgilerle özetliyoruz ve yardımcı çizgileri siliyoruz.
4. Sert veya sert-yumuşak bir kalem kullanarak gölgeler yapın.
5. Armut, muz ve üzüm yapısının çizgilerini TM kalem kullanarak çizin.
6. Kiviyi bölümde detaylandırıyoruz. Sert ve yumuşak bir kalem kullanarak meyvenin çekirdeğini çok katmanlı, tohumlu olarak tasvir ediyoruz.
7. Doğal bir görünüm kazandırmak için ortadaki çizgileri silgiyle hafifçe gölgeleyin.
8. Ana çizgileri çizin, yardımcı çizgileri silin.
9. Tasvir edilen tüm nesneleri renklendiriyoruz - resim hazır.
Güzellik... yenmeyi gerektirir
Aksine birebir çeviri Türün adı, sanatçının asıl görevi, tasvir edilen “güzelliklerin” mükemmelliğini ve doğallığını göstermektir. hakkında konuşuyoruz meyveler ve meyvelerle natürmort hakkında.
Talimatlar:
1. Çizim alanını birkaç vuruşla sınırlayın.
2. Çilek dallı bir kupa çizin.
3. Elma ve armutların ana hatlarını ekleyin.
4. Meyvenin dış hatlarına daha kalın bir çizgi çizin.
5. Her meyvenin boyanmamış bir alanı (vurgu) olduğunu dikkate alarak elmaları ve armutları uygun renklerle boyayın. En geniş kısımda renk en yoğun olmalıdır.
6. Çilekleri detaylandırmak için kırmızı vuruşları kullanın.
7. Kupanın çizimini bitirip renkli hale getiriyoruz.
8. Kısmen meyvenin altında kalan alanları gölgeleyerek kumaşı renklendirin. Resim hazır.
Bir kase meyve çiz
Meyveler ve meyveler vazoda çok güzel görünüyor. Bu durumda kumaşsız da yapabiliriz, bu da fazladan gölge çizmemize gerek olmadığı anlamına gelir.
Talimatlar:
1. Vazoyla başlıyoruz. Düz bir kesme çizgisi çizin.
2. Denge için biraz düz olacak şekilde yarım daire ekleyin.
3. Vazonun hafif kavisli kenarını çizin.
4. Meyvelerin (portakal, muz, üzüm - en basit doğa) çizgi çizimlerini yapıyoruz.
5. Vazo kenarıyla kesişen çizgiler de dahil olmak üzere gereksiz çizgileri silmek için bir silgi kullanın.
6. Ön planda olacak meyvelerin hatlarını belirliyoruz, arka planda olacakları “karartıyoruz”.
7. Vazonun bulunduğu yüzeyi çizin.
8. Sürahiye vurgular ekleyin ve zevkinize göre ek dekoratif öğeler ekleyin.
9. Resmin renklendirilmesi - böylece bir natürmort “egzotik meyvelerle dolu vazo” çizmeyi başardık.
Yeni başlayanlar için püf noktaları Siyah beyaz çizim yapıyorsanız gölgeleri unutmayın: dikkat çekeceklerdir özel ilgi.
Arka planı ihmal etmeyin. Bir duvar, bir pencere çerçevesi, yaşlı bir ağaç – bu unsurlar benzersiz bir atmosfer katmaktadır.
Turuncu, yeşil, krem ve mavi renkleri ekleyerek renkli görüntülerde monotonluğun önüne geçin.
Birçok unsuru tek bir natürmortta birleştirmeye çalışmayın.
