Imagen de una Bella Dama. Trabajo de por vida

bella dama

Aún en su juventud, Alexander Blok cayó bajo la influencia de la filosofía de Vladimir Solovyov. La idea de este pensador sobre el místico Eterno Femenino le jugó una broma cruel al gran poeta (y a muchos jóvenes de esa época). Ellos elogiaron el camino Bella dama e idolatraban a sus novias a distancia, sin reconocer ninguna relación sexual. Necesitaban a la Bella Señora para mantener su espíritu y su éxtasis de oración. Y para apaciguar la carne, se podrían utilizar los servicios de una prostituta.

Desde este punto de vista, el destino de la esposa de Alexander Blok, Lyubov Mendeleeva, no es envidiable. El poeta la amaba, pero no como una mujer terrenal de carne y hueso, sino como una musa, una fuente de inspiración poética. Durante cuatro años después de la boda, su esposa siguió siendo para él una Bella Dama, la encarnación terrenal del principio divino. relaciones sexuales con lo cual no sólo son inaceptables, sino blasfemos. Pero Lyubov Dmitrievna, sobria y lejos de filosofar místicamente, quería ser amada como una mujer corriente. Posteriormente, nunca pudo perdonar a su marido por cuatro años de tortura conyugal.

carmen

Y otro amor entró en la VIDA de Blok: Lyubov Aleksandrovna Andreeva-Delmas. Todo San Petersburgo habló de su belleza. Delmas es un nombre artístico, derivado del apellido de su madre. Su padre, Alexander Tishinsky, fue un destacado figura pública en Chernígov. Toda la familia era muy musical, pero Lyuba se destacaba especialmente, tenía una hermosa poderosa voz, y todos a su alrededor insistieron en que con esos datos definitivamente debía estudiar. Sí, ella misma soñaba con el teatro. Habiendo superado brillantemente el concurso, ingresó en el Conservatorio de San Petersburgo, tras lo cual cantó en la Ópera de Kiev, en el Teatro de San Petersburgo. Casa del Pueblo e incluso participó en gira extranjera con el propio Chaliapin: interpretó el papel de Marina Mnishek en Boris Godunov. Sin embargo, su mejor papel, según sus contemporáneos, fue el de "Carmen".

Blok tenía treinta y cuatro años y ella tenía la misma edad. El poeta no se perdió ni una sola actuación; literalmente elogió a ella. Le escribía cartas apasionadas y soñaba con conocerla. “...No soy un niño, conozco esta música infernal del enamoramiento, de la que hay un gemido en todo el ser y de la que no hay salida...” “No soy un niño, he amado mucho y me he enamorado mucho. No sé qué flor encantada me arrojaste, pero la arrojaste y yo la atrapé…”

Y también admitió en cartas que le compra tarjetas, se para como un tonto debajo de sus ventanas, capta su mirada desde lejos, pero tiene miedo de que lo presenten y solo sueña con besar la mano que le arrojaría una flor, y él, como José, cogió el suyo.

Los amigos se comprometieron a presentarle a Lyubov Alexandrovna, sobre todo porque hacía tiempo que ella había adivinado quién era su inusual admirador. Pero él, como un niño que huye de clase, se escapó del teatro. Y de nuevo... cartas, cestas de rosas, los primeros poemas dedicados a ella. Y sólo cuando Carmen estaba en la temporada de 1913 ultima vez, finalmente se decidió: le dejó su número de teléfono al portero. Llamó a las dos de la madrugada...

Amor y deber

SE CONOCIERON en últimos días Marzo de 1913. La noche después de su primera cita, Blok escribió:

Te levantarás como una ola tormentosa

En el río de mis poemas,

Y no me lo lavaré de las manos

Carmen, tu perfume...

Durante varios meses casi nunca se separaron. Amaba todo de ella, cada lunar y curva, se volvía loco por sus hombros, labios, rodillas...

Blok le escribió que "esto es terriblemente serio", que tiene una feminidad antigua, la profundidad de la fidelidad y la posibilidad de la felicidad, pero lo principal sigue siendo algo tan simple que no se puede explicar. Esta es su fuerza. Lleno de la alegría de ser, el poeta la necesitaba, aunque parecía que vivían en dimensiones diferentes y percibían el mundo de otra manera. Pero ambos eran artistas, y esto los acercó aún más, dando lugar a una especie de parentesco profundo, del que Blok esperaba extraer "algo nuevo para el arte".

Quienes los vieron juntos en ese momento, ya sea en el vestíbulo de un teatro, en un concierto o en la calle, se sorprendieron al comprobar lo sorprendentemente que encajan, complementándose armoniosamente. Esto fue especialmente evidente cuando Blok y Delmas actuaron juntos en el escenario. Este fue el caso, por ejemplo, en velada literaria, que tuvo lugar en el aniversario de su amistad, Blok leyó sus poemas y ella cantó romances con sus palabras. “¡Cómo brillaban sus hombros de mármol! - recordó un contemporáneo. - ¡Qué suave bronce rojo rojizo brillaba y resplandecía su cabello! ¡Con qué atención miró su rostro tan cercano! ¡Cuán confiadamente su codo blanco descansaba sobre la manga negra de su abrigo! Parecía que ésta era la felicidad con la que Blok había soñado tanto tiempo y sinceramente. Pero Ay...

Como siempre, nada le salió bien. En una de sus cartas a Lyubov Alexandrovna, admitió que antes de conocerla había un gran vacío en su vida. Ella pudo llenar este vacío por un tiempo, pero sólo por un tiempo, porque su vida le parecía una serie de relaciones personales extremadamente aleatorias, una serie de colapsos de muchas esperanzas. Ella logró mantenerlo cautivo de la felicidad, pero sólo cautivo, porque la felicidad misma era inaccesible para él como artista. El arte siempre está donde hay pérdida, sufrimiento, frío...

Para ella, que tenía una actitud alegre, estos pensamientos estaban contraindicados. Ella no quería estar de acuerdo.

Pero “ésta es la antigua experiencia de los artistas de todos los tiempos”, insistió Blok.

A su manera, experimentó el conflicto, tan antiguo como el mundo, de la lucha entre el amor y el deber, con lo que entendía el servicio de la poesía. Blok le escribió: “No sé cómo te encontré, no sé por qué te estoy perdiendo, pero es necesario. Es necesario que los meses se conviertan en años, es necesario que mi corazón sangre ahora, es necesario que ahora experimente algo que nunca he experimentado, como si contigo estuviera perdiendo lo último de la tierra. Sólo Dios y yo sabemos cuánto te amo”.

Por difícil que sea, intenta encontrar en sí mismo la fuerza para afrontar la dolorosa separación. Y encuentra...

En el cajón de su escritorio Blok guardaba todo lo relacionado con Delmas: cartas, flores secas, horquillas, cintas. Tras la ruptura, apenas se obligó a desmantelar esta simbólica tumba de amor.

“Dios mío, que locura que todo pasa, nada dura para siempre. Cuánta felicidad tuve (“felicidad”, sí) con esta mujer”. Durante algún tiempo ella trató de luchar por su felicidad: o lo llamaría, se compadecería de él y él aceptaría una cita, o ella se preocuparía por su vida de soltero...

“...Cómo lloró la otra noche, y cómo durante un minuto volví a acercarme a ella, me acerqué con crueldad, viendo en su rostro la chispa de la antigua juventud, rejuvenecida por la noche blanca y la pasión. Y esta vieja y cruel (porque momentánea) excitación mía sólo le provocó lágrimas... Pobrecita, estaba feliz conmigo”. Pero…

...Es hora de ponerse manos a la obra,

Para mi antiguo negocio.

¿Realmente la vida ha dejado de hacer ruido?

¿Hiciste algún ruido, cómo estaba tu vestido?

Alexander Blok MURIÓ el 7 de marzo de 1921. Murió de manera extraña y absurda: se olvidaron de traerle raciones: arenques oxidados y galletas saladas, que lo mantuvieron con vida.

Love Delmas le sobrevivió 48 años. Poco antes de su muerte, quemó todas sus cartas al poeta.

Alexander Alexandrovich Blok es un maravilloso escritor ruso que trabajó en la frontera de los siglos XIX y XX. Nacido el 16 de noviembre de 1880 en una inteligente familia de profesor y escritor en San Petersburgo. En 1898 se graduó con éxito en el gimnasio Vvedensky y luego en la Universidad de San Petersburgo. Recibió dos enseñanzas: jurídica e histórico-filológica.

El joven Sasha tuvo la oportunidad de mostrar su talento como escritor cuando tenía cinco años: luego escribió sus primeros poemas. En general, vale la pena señalar que el joven creció versátil: estaba interesado no solo en la ciencia, sino también habilidades de actuación y asistió a cursos de artes escénicas.

En 1897, mientras estaba de vacaciones con su familia, Blok se enamoró por primera vez. Estos ardientes sentimientos juveniles quedaron profundamente grabados en la memoria del escritor y dejaron una huella indeleble en toda su obra posterior. En 1903, la esposa de Alejandro se convirtió en hija del profesor Mendeleev, a quien él literalmente arrebató a un admirador igualmente famoso, el poeta Andrei Bely. Dedicó la colección “Poemas sobre una bella dama” a su amada mujer con el nombre simbólico Amor. Fue notado por la sociedad de la Academia y aceptado en las filas de sus miembros. Ese mismo año, 1903, Blok hizo su debut en los círculos literarios, declarándose un escritor simbolista. Poco a poco, hace nuevas amistades en este ámbito y se acerca a D. Merezhkovsky, Z. Gippius y V. Bryusov.

No es ningún secreto que, además de su esposa, Blok estuvo enamorado más de una vez. Experimentó una gran pasión y una atracción irresistible por varias mujeres, que luego también dejaron huella en su obra poética. Fue Lyubov Delmas y más tarde N. Volokhova.

Ya entonces Blok se mostró como un escritor claramente simbolista. Sus primeros trabajos se caracterizan por la versatilidad de símbolos y signos en la descripción de acontecimientos e imágenes. Los principales temas y motivos de ese período son las experiencias amorosas y la belleza de la naturaleza. En mas período tardío La creatividad de Blok se interesó cada vez más. problemas sociales y las experiencias de personas pertenecientes a los estratos más bajos de la población. Esto incluye su poema “La rosa y la cruz” de 1912 y el ciclo “Retribución”, publicado en 1913. Los críticos reconocieron la colección "Iambics" de 1914 como uno de los ciclos más poéticos y exitosos, que incluía todos verso famoso"Noche, calle, farol, farmacia".

El momento decisivo que dividió camino creativo El "antes" y el "después" del escritor es el poema "Fábrica", que se publicó en 1903. Y los años comprendidos entre 1906 y 1908 pueden considerarse los más exitosos en la obra del escritor. Luego experimentó un ascenso sin precedentes y obtuvo éxito y reconocimiento entre quienes lo rodeaban. Este período incluye las colecciones “ alegría inesperada", "Tierra en la nieve", "Máscara de nieve", "Canción del destino" y "Dramas líricos". Después de 1908, hubo una clara separación del bloque del campo simbolista. Su camino posterior se volvió independiente y no como el suyo. trabajo temprano. Su colección “Poemas italianos”, escrita durante un viaje al país del mismo nombre, fue recibida por público y crítica con gran entusiasmo y reconocimiento. mejor trabajo sobre Italia jamás escrito por un autor nacional.

Además del periodismo y la literatura profundamente social, a Blok le gustaba escribir obras para niños y jóvenes. En 1913 publicó dos colecciones de poemas para niños, “Cuentos de hadas” y “ Todo el año" En 1916, Blok fue al frente, donde aprendió que poder real no más. Más tarde, mientras servía en la Comisión Extraordinaria, que investigaba los crímenes del sistema autocrático contra el pueblo, Blok descubrió toda la verdad sobre el sistema autocrático y lo llamó "basurero". A partir de las conclusiones que sacó y de los materiales obtenidos como resultado de los interrogatorios, se escribió el trabajo documental “Los últimos días del poder imperial”.

Especialmente período difícil la vida del escritor abarcó los años gran revolución. A diferencia de otros compatriotas, Blok no emigró, sino que permaneció en Petrogrado y se ganó la vida trabajando en una editorial. Muchos artículos, así como el famoso poema "Los Doce", están dedicados a los temas años difíciles en la vida de un escritor. Luego trabajó con especial celo, reconociendo en sí mismo una feroz responsabilidad cívica y patriotismo. Alabó la gran hazaña del pueblo, que cada día encuentra la fuerza para vivir, a pesar de vida dura y pobreza. Participó activamente en mítines y manifestaciones y asumió una posición social activa.

Antes de su muerte, Blok estaba debilitado y constantemente enfermo. Sus conocidos, incluido Maxim Gorky, pidieron enérgicamente al gobierno que le proporcionara un viaje al escritor para que pudiera mejorar su salud e irse de vacaciones. Sin embargo, todos los esfuerzos fueron en vano y, en protesta, Blok dejó de ser tratado con medicamentos, se declaró en huelga de hambre y redujo a cenizas todos sus últimos manuscritos.

El escritor vivió en la pobreza y la devastación. últimos días su vida y murió de un infarto que le sobrevino el 7 de agosto de 1921.

Magia. ¡El mundo entero es mágico!

No quedaba nada en la habitación. Muebles, sillas, libros... Ya no quedaban los cuadros que tanto amaba antes... Paredes desnudas y una cama de hierro en el medio. ¡Ella vendió todo! Pero la ira fulminante todavía no desaparece. ¿De dónde vienen estos sonidos? ¿Ese bastardo detrás de la pared está tocando ejercicios de piano otra vez? ¿De dónde salió este cuerpo débil y enfermo aquí, en la cama? ¿Este rostro está distorsionado, feo, cubierto de días de barba negra?

Pasos... ¡Pasos! Risas roncas, ruidos metálicos de los disparos... Aquí es imposible cometer un error: ¡son ellos!

¡Luba! No todas las copias han sido destruidas todavía. Corre hacia Bryusov. Sé que todavía tiene un manuscrito más de los Doce. Quémalo. ¡Quémalos a todos!..

Paredes desnudas. Cama de hierro. Feo Mujer gorda se inclinó sobre él. ¿Es esto realmente Lyuba?... ¿Qué está diciendo? ¿Doctor?.. ¿Medicamentos? ¿Para qué? Ya no pertenece a este mundo. Esos doce ya han salido del abismo. Ahora la oscuridad se espesará, lo ocultará todo... ¡Y entonces todo brillará con un blanco deslumbrante!

Y un joven majestuoso de cabello dorado y un rostro hermoso, inmóvil y dormido, como tallado en mármol, deambulará por los campos verdes en una fina niebla rosada. Él va hacia ella... A la Bella Dama. Ella lo está esperando de nuevo... Porque el mundo entero es mágico. El mago lo sabía...

El mago ciertamente lo sabía. Maestro de todo tipo de inventos, una vez eligió una escultura de mármol en su castillo celestial, golpeó sus botas con un tacón esmeralda, golpeó su bastón de plata, agitó con una varita magica: cobra vida! Así apareció Alexander Blok. Lo curioso fue que, por un capricho del pensamiento de un mago, este hombre frío y apuesto de mármol con un rostro inmóvil, como si estuviera dormido, estaba dotado de una enorme sensualidad y poseía el talento poético de un genio.

En la crítica literaria rusa hay un punto de vista cuya esencia se reduce a lo siguiente. Hay dos bloques. El primero es ligero, puro, impregnado de amor y luz, y el tardío (maduro), con sus tabernas, muertos, tormentas de nieve en los cementerios y el poema "Los Doce". El punto de vista es bastante ridículo. Si estamos de acuerdo con ella, entonces, aparentemente, también debemos estar de acuerdo con el hecho de que los seguidores y autores de sus poemas nunca leen a Blok. Pero si abrieran y leyeran su primera colección de poesía, definitivamente llegarían a a la siguiente conclusión. Sí, realmente hay mucha luz y belleza en los primeros poemas de Blok. Pero hay algo más en ellos. Un brillo carmesí destellará, sonará una melodía alarmante, la imagen oscura y siniestra de alguien de repente destellará y desaparecerá inmediatamente en una niebla de color... Otra cosa es que todos estos fragmentos disonantes están tan orgánicamente entretejidos en el contorno claro general de las letras de Blok. que se vuelven casi imperceptibles.

Mientras tanto, el propio Alexander Blok conocía, por cierto, el poder misterioso y maligno de sus creaciones. En notas a sus poemas del período en que conoció a su futura esposa Dejó líneas misteriosas a L.D. Mendeleeva: “En noviembre comenzó mi brujería, porque convoqué dobles (“La llama blanca…”, “Eres diferente, tonto…”). Lyubov Dmitrievna fue a lecciones con M. M. Chitau, pero yo la esperé, la miré y a veces la acompañé... Más a menudo que conmigo, se encontraba con alguien a quien no había visto y de quien yo conocía. Apareció escarcha, una “ventisca”, una “persistente”, una puerta sonando, dos ancianos, logrando y disfrutando los frutos de los logros (“otro yo”)...

El matrimonio de Blok con Mendeleeva fue muy misterioso. Ella fue precedida por todo un montón. incidentes inusuales, coincidencias fatales Circunstancias y malos augurios. Generalmente se acepta que el poeta asignó algún papel místico a cada una de sus mujeres. El amor de Mendeleev se convirtió para él en una "Bella Dama", encarnada por "Sofía la Sabiduría", a quien escribió poesía y dedicó su primera colección de poesía. Hay que decir que Lyubov Dmitrievna, debido a su carácter, no era muy adecuada para este papel, del mismo modo que era poco probable que fuera adecuada como esposa de Blok (si es que podía vivir con alguna mujer). Pero en ese momento la niña quedó fascinada y no sólo por los hechizos poéticos de su elegido. El torpe y sombrío y silencioso Alexander Blok, por extraño que parezca, siempre ha sido popular entre las mujeres. gran éxito. Bueno, después de un tiempo... En realidad no escriben sobre esto... Un año después, simplemente estaba cansado de su esposa y entonces este hombre le dio algo como lo siguiente: "Eres una hermosa dama, y ​​si entonces es personal entre nosotros no debería haber nada. Por tanto, te adoraré, te adoraré y quemaré mis bajas pasiones con otras mujeres, corrigiendo y purificando así mi naturaleza pecaminosa indigna de ti. Tú también, por supuesto, puedes purificarte con alguien, aunque sería mejor si no lo hicieras y permanecieras puro. La posición es asombrosa y, lo más importante, si dejamos de lado toda filosofía, es muy conveniente. Lyubov Dmitrievna la entendió exactamente así y consideró el acto de su marido como una traición (¡esto fue, en principio, una traición!). Además, su relación transcurrió de manera difícil, dolorosa... Y fue Alexander Blok quien tuvo la culpa, en primer lugar, de que "su Lyuba" finalmente se derrumbó moral y moralmente. Por supuesto, se sentía culpable, preocupado, al final la amaba a su manera... Pero todo esto no le impidió pasar tiempo con un montón de mujeres de todo tipo y dejar anotaciones tan entusiastas en su diario: Mi El sistema que convierte a profesionales planos durante tres horas en mujeres apasionadas y tiernas vuelve a triunfar. Es todo tan misterioso...

Y en 1907 apareció su segundo libro de poemas, "Alegría inesperada". En él, los oscuros motivos demoníacos ahora eran visibles a simple vista. Casi todos los místicos literarios de esa época, que eran los menos aptos para el papel de maestros espirituales, gritaron unánimemente sobre la traición de los ideales, sobre la magia negra, sobre la desviación del joven poeta "del camino de Cristo". Mucho más tarde se expresó la opinión de que esta crítica radical a los antiguos amigos y aliados acabaría por alejar a Blok de Cristo. Es extraño escuchar esto, por decir lo menos. Literatura de memorias sobre Blok, sus diarios y cartas, su trabajo, ¡su vida al final! dicen todo lo contrario. Alexander Blok nunca amó, comprendió ni aceptó a Cristo (aunque utilizó voluntariamente el simbolismo cristiano en la poesía). Siendo más profundo, más sutil, más inteligente y, a pesar de todos sus giros, más decente que muchos de sus contemporáneos, ciertamente poseedor del don de una visión espiritual creativa, al mismo tiempo Blok nunca fue una persona espiritual. De hecho, negó el componente espiritual. existencia humana con todas sus autorrestricciones y prohibiciones, sin las cuales ningún crecimiento espiritual y cuya esencia, citando, al parecer, a los antiguos Padres de la Iglesia, fue formulada en una de sus conferencias sobre teología comparada por el arcipreste Mitrofan Znosko-Borovsky:

“Era necesario que una persona que había recibido el ser creciera, luego se volviera valiente, se hiciera más fuerte, se hiciera más perfecta, se glorificara, se glorificara y fuera digno de ver a Dios”.

Blok no quería "mejorar". Ni siquiera entendía realmente por qué necesitaba algún tipo de mejora. Y esto ya indica un cierto defecto espiritual, quizás inherente inicialmente a esta persona.

Así que no hay nada sorprendente o inesperado en la aparición después de su segundo colección de poesía un ciclo tan poético como Máscara de nieve. ¡Clave de la obra del poeta! En general, en la literatura. Edad de plata había suficientes obras abiertamente demoníacas y destructivas. Pero ninguno de ellos (al menos en poesía) puede compararse con "Snow Mask" en su poder, profundidad o fuerza de impacto. "La máscara de nieve" no es sólo una brillante obra de arte, no es sólo "un documento de la caída moral del poeta", como alguien dirá más adelante. Se trata tanto de una colección de hechizos mágicos como de un manifiesto de esas fuerzas terribles y formidables convocadas por Blok desde otros universos sombríos y que irrumpieron en este mundo a través de su poesía. Se conserva una interesante ilustración del artista L. Bakst para “Snow Mask”.

Cielo negro sembrado de estrellas heladas. Árboles cubiertos de nieve, extrañas colinas escarpadas, enormes sombras sin fondo. Y la siniestra figura de una mujer con un vestido negro desnudándose. La mujer se confunde a medias con la oscuridad. Ella misma es oscuridad. En su rostro hay una máscara de risa con estrechas rendijas para los ojos. Lleva a Blok detrás de ella.

Después de que Snow Mask Blok se rindiera bruscamente. Lo atormenta una terrible depresión, tiene sueños extraños: “Una reunión de personas, una habitación, me dan una manta grande y yo, un demonio alado, empiezo a dibujar círculos en el suelo... Hay deleite en mi pecho. ¿Adónde volaremos? Señalo la ventana: allí. Blok empieza a beber mucho. Escribe cada vez menos poesía. Su calidad está disminuyendo gradualmente. Y lo que está escrito emana una especie de melancolía y desesperación de cementerio. Fue en este momento, con la mano ligera de Boris Zaitsev, cuando comenzó a circular la expresión "la ligera decadencia de la poesía de Blok". Y sólo ocasionalmente la antigua fuerza creativa estalla en sus poemas.

Saludó con alegría la Guerra Mundial (será divertido) y también las dos revoluciones del año 17. Y en enero de 1918 se producirá el último impulso creativo. Este "Escitas" no es tanto un poema como una canción, el himno de aquellos fuerzas destructivas, que, incluso a través de la poesía de Blok, cobraron vida y ahora han tomado posesión de Rusia.

Y el brillante poema “Los Doce”. Por cierto, el final de "Los Doce", donde Jesucristo aparece ante los soldados del Ejército Rojo, como si los bendijera, todavía parece artificial para muchos. Cristo no puede bendecir la sangre, el caos y la destrucción que los doce soldados del Ejército Rojo llevan dentro y con ellos. Pero el propio Blok dijo: "Cristo en mi poema es recopilatorio". Algunos investigadores del trabajo de Blok no prestan atención a este hecho. Blok escribió su poema en dos pasos. 8 de enero inicio del poema. Un descanso de 20 días. 28 y 29 su finalización. Así, durante esta pausa, Blok releyó varias veces el Fausto de Goethe. Mefistófeles se le aparece por primera vez a Fausto en la forma de un caniche callejero. “Un perro frío, un perro desarraigado” también aparece en el poema “Los Doce”. Y Blok rima con Cristo. Todo esto, tal vez, le sucede a Blok inconscientemente, por sí solo. Pero hay una respuesta. Ha habido un cambio en el poema. El Cristo de Blok no es Cristo en absoluto. Y el que está en este momento Simplemente lo llamé por su nombre. Aquel cuyo nombre en el Evangelio es completamente diferente...

Al principio, Blok lee de buen grado su poema en todas sus ocasiones. hablar en público. Luego, de repente, deja de leer. Es como si un velo cayera de los ojos del poeta. Es como si sólo ahora comprendiera inesperadamente lo que elementos monstruososÉl trajo la destrucción a la vida y fue un instrumento de ella toda su vida. No hay nada más por delante. Sólo hay muerte por delante de una mujer negra con una máscara de risa. Comienza la muerte lenta. Alexander Blok está cambiando incluso en apariencia: su cabello, una vez dorado y luego castaño oscuro, se vuelve gris ceniza. Los rasgos faciales se agudizan mucho y la piel adquiere un tinte apergaminado amarillento. Blok comienza a sentir dolores en el pecho y pierde la pierna. el esta siendo examinado mejores doctores pero no encuentro ninguna enfermedad. Mientras tanto, el proceso de destrucción continúa, aparecen los primeros signos de desintegración mental. Todo molesta a Blok. Enfurecido, destruye los muebles de la casa, arranca de las paredes los cuadros y acuarelas que tanto amaba... Lyubov Dmitrievna lo venderá todo. En la habitación sólo quedará la cama de hierro. Seguirán intentando curar a Blok; él estará rompiendo furiosamente frascos de medicina contra la pared; ¡la medicina no le ayudará! Entonces caerá en la inconsciencia. En raros momentos de iluminación, llamará a Lyuba y le suplicará. para que queme todos los ejemplares del poema “Los Doce”... Cuando finalmente muera, los amigos y familiares que vinieron a despedirse del difunto no lo reconocerán. En el terrible y feo cadáver que apareció ante sus ojos, no habría ni la más mínima similitud con el Alexander Blok que conocieron hace poco. Algún misticismo wildeano profundamente simbólico se apoderará de todos... El retrato de Dorian Gray...

Alexander Alexandrovich Blok nació y creció en una familia noble e intelectual muy culta. Su padre, Alexander Lvovich, descendía del médico Johann von Block, que llegó a Rusia en mediados del siglo XVIII siglo de Mecklemburgo y fue profesor en la Universidad de Varsovia en el departamento Ley del Estado. Según su hijo, también era un músico competente, un conocedor de literatura y un estilista sutil. Sin embargo, su carácter despótico fue la razón por la que la madre del futuro poeta, Alexandra Andreevna, se vio obligada a dejar a su marido incluso antes del nacimiento de su hijo. Así, los niños y adolescencia Blok estuvo retenido primero en la “casa del rector” de San Petersburgo (abuelo, Andrei Nikolaevich Beketov, profesor botánico, rector de la Universidad de San Petersburgo), luego, después del segundo matrimonio de su madre, en la casa de su padrastro, el oficial Franz Feliksovich. Kublitsky-Piottukh, y cada verano en la finca Shakhmatovo de Beketov, cerca de Moscú.

En la familia Beketov, liberal y “amante de la gente”, muchos se dedicaban al trabajo literario. El abuelo de Blok fue autor no solo de obras sólidas, sino también de numerosos ensayos de divulgación científica. Su abuela, Elizaveta Grigorievna, pasó toda su vida traduciendo temas científicos y obras de arte. “La lista de sus obras es enorme”, recordó más tarde el nieto. Trabajo literario Sus hijas, la madre de Blok y sus tías, también estudiaron sistemáticamente.

La atmósfera de intereses literarios despertó en él muy temprano un anhelo irresistible por la poesía. Gracias a los recuerdos de M. A. Beketova, nos han llegado los poemas infantiles de Blok, escritos por él cuando tenía cinco años. Sin embargo, un llamamiento serio a creatividad poética, en gran medida relacionado con el hobby joven bloque La poesía de Zhukovsky, Pushkin, Lermontov, Tyutchev, Fet, Polonsky, cae en los años de su graduación del gimnasio y de su inscripción en 1898. Facultad de Derecho Universidad de San Petersburgo (en 1901 se trasladó al departamento eslavo-ruso de la Facultad de Historia y Filología y lo completó con éxito en 1906).

Las letras de Blok son un fenómeno único. Con toda la diversidad de sus problemas y soluciones artísticas, con todas las diferencias. primeros poemas de las posteriores, aparece como un todo, como una obra desplegada en el tiempo, como un reflejo del “camino” recorrido por el poeta. El propio Blok señaló esta característica.

Repitamos que en 1910-1911, mientras preparaba su primera colección de poemas para su publicación, Blok los organizó en tres libros. El poeta mantuvo esta división en tres volúmenes en dos ediciones posteriores (1916 y 1918-1921), aunque el autor realizó importantes cambios dentro de los volúmenes. En su forma final, tres volúmenes incluyen 18 ciclos líricos(“países del alma”, como dice el poeta). En el prefacio de la primera edición de los “Poemas completos”, Blok enfatizó la unidad de su plan: “Cada poema es necesario para formar un capítulo (es decir, un ciclo. - Ed.); un libro está compilado a partir de varios capítulos; cada libro es parte de una trilogía; Puedo llamar a toda la trilogía una “novela en verso”..." Y unos meses después, en una carta a Andrei Bely, le revela el significado principal de las etapas del camino recorrido y el contenido de cada una de las libros de la trilogía: "...este es mi camino, ahora que pasó, estoy firmemente convencido de que así se debe y que todos los poemas juntos son una “trilogía de la encarnación” (de un momento también luz brillante- a través del necesario bosque pantanoso - a la desesperación, las maldiciones, “la retribución* y... - al nacimiento de un hombre “social”, un artista, que se enfrenta valientemente al mundo...,)”.

El primer volumen (1898-1903) incluyó tres ciclos. El primero de ellos, "Ante lucem" ("Antes de la luz"), es como una vista previa del futuro. manera difícil. El ambiente romántico general del ciclo también predeterminó la actitud antinomiana del joven poeta ante la vida. En un extremo están los motivos de la lúgubre decepción, que parecen tan antinaturales para un chico de diecinueve años: “Soy un alma vieja. Algún tipo de grupo negro - // Mi largo viaje”. O: “Me río de la multitud lamentable // Y no les doy un suspiro”. Pero por otro lado hay deseo de vida, aceptación de ella:

Lucho por una voluntad lujosa, me apresuro hacia el lado bello, donde en un campo abierto es bueno, como en un sueño maravilloso, y la conciencia de la alta misión del poeta, su futuro triunfo:

Pero el poeta se acerca a la canción, se esfuerza, atraído por la verdad, y de repente ve Nuevo mundo Más allá de la distancia, antes desconocida...

El ciclo central del primer volumen es “Poemas sobre una Bella Dama”. Éste es ese “momento de luz demasiado brillante” sobre el cual Blok le escribió a A. Bely. Este ciclo reflejó el amor del joven poeta por su futura esposa L. D. Mendeleeva y su pasión por las ideas filosóficas de Vl. Soloviova. Lo más cercano a él en ese momento era la enseñanza del filósofo sobre la existencia del Alma del Mundo, o el Eterno Femenino, que puede reconciliar “tierra” y “cielo” y salvar a un mundo al borde del desastre a través de su renovación espiritual. . La idea del filósofo de que el amor por el mundo mismo se revela a través del amor por una mujer recibió una viva respuesta del poeta romántico.

Las ideas de Soloviev de “dos mundos”, la combinación de lo material y lo espiritual, se plasmaron en el ciclo a través de un diverso sistema de símbolos. La apariencia de la heroína es multifacética. Por un lado, se trata de una mujer muy real, “terrenal”. “Ella es esbelta y alta, // Siempre arrogante y severa”. El héroe la ve "todos los días desde lejos". Por otro lado, ante nosotros está la imagen celestial y mística de la “Virgen”, “Amanecer”, “Majestástica Esposa Eterna”, “Santa”. “Claro”, “Incomprensible”... Lo mismo puede decirse del héroe del ciclo. “Soy joven, fresco y enamorado” es una autocaracterización completamente “terrenal”. Y luego también es un “monje triste y oscuro” o un “joven” que enciende velas. Para realzar la impresión mística, Blok utiliza generosamente epítetos como "fantasmal", "sombras desconocidas" o "sonidos desconocidos", "esperanzas sobrenaturales" o "visiones sobrenaturales", "belleza inefable", "misterio incomprensible", "tristeza". pistas tácitas”, etc.

Así, la historia de un amor terrenal y muy real se transforma en un mito romántico-simbólico, místico-filosófico. Tiene su propia trama y su propio argumento. La base de la trama es la oposición de lo "terrenal" ( héroe lírico) “celestial” (Bella Dama) y al mismo tiempo el deseo de su conexión, “encuentro”, como resultado del cual debe ocurrir la transformación del mundo, la completa armonía. Sin embargo trama lírica Complica y dramatiza la trama. De poema en poema hay un cambio en el estado de ánimo del héroe: esperanzas brillantes - y dudas sobre ellas, expectativa de amor - y miedo a su colapso, fe en la inmutabilidad de la apariencia de la Virgen - y la suposición de que puede distorsionarse (" Pero tengo miedo: cambiarás tu apariencia”).

La tensión dramática también es inherente al ciclo que concluye el primer volumen con el significativo título “Encrucijada”. El tema de la Bella Señora sigue sonando en este ciclo, pero aquí también surge algo nuevo: una conexión cualitativamente diferente con la “vida cotidiana”, la atención al dolor humano, problemas sociales(“Fábrica”, “De los periódicos”, “Un hombre enfermo fue arrastrado penosamente por la orilla...”, etc.). "Crossroads" describe la posibilidad de cambios futuros en la obra del poeta, que se manifestarán claramente en el segundo volumen.

La letra del segundo volumen (1904-1908) refleja cambios significativos en la cosmovisión de Blok. El estallido social que alcanzó a los más amplios estratos en esta época Gente rusa, tuvo una influencia decisiva en Blok. Se aleja del misticismo de Vl. Solovyov, del ansiado ideal de armonía mundial, pero no porque este ideal se volviera insostenible para el poeta. Para él fue para siempre la “tesis” con la que comenzó su camino. Pero los acontecimientos invaden poderosamente la conciencia del poeta. vida circundante, requiriendo su propia comprensión. Los percibe como un principio dinámico, un "elemento" que entra en conflicto con el Alma "imperturbable" del mundo, como una "antítesis" que se opone a la "tesis", y se sumerge en el complejo y contradictorio mundo de las pasiones humanas, el sufrimiento. y lucha.

Una especie de prólogo del segundo volumen es el ciclo “Burbujas de la Tierra”. El poeta recurre inesperada y polémicamente a la imagen de la naturaleza "baja": "la eternidad de los pantanos", "montículos y tocones oxidados" y las fantásticas criaturas de cuento de hadas que los habitan. Podría decir, junto con su más bondadoso “sacerdote del pantano”:

Mi alma se alegra por cada reptil y cada bestia y por cada fe, reconociendo la regularidad de la existencia de este mundo elemental y el derecho de sus habitantes a honrar a “su Cristo del campo”.

En los próximos dos ciclos (“ varios poemas" y "Ciudad") el alcance de los fenómenos de la realidad se expande enormemente. El poeta se sumerge en un mundo alarmante y profundamente conflictivo. La vida cotidiana, sintiéndose involucrado en todo lo que sucede. Estos son los acontecimientos de la revolución, que él percibió, como otros simbolistas, como una manifestación del elemento destructivo del pueblo, como una lucha del pueblo. nueva formacion con el reino de anarquía social, violencia y vulgaridad que odiaba. En un grado u otro, esta posición se refleja en los poemas “Íbamos a atacar. Directo al pecho...", "Surgiendo de la oscuridad de los sótanos...", "Rally", "Fed", etc. Es característico, sin embargo, que el héroe lírico, a pesar de toda su solidaridad con quienes Habla en defensa de los oprimidos, no se considera digno de estar entre sus filas:

Aquí están lejos, nadando alegremente. Sólo tú y tú, es verdad, ¡no te aceptarán!

(El barco de la vida se ha convertido...)

En una nota tan dolorosa, uno de los principales problemas para él comienza a sonar en las letras de Blok: la gente y la intelectualidad.

Además de los motivos asociados con acontecimientos revolucionarios, los ciclos nombrados reflejan muchos otros aspectos de la vida rusa diversa y en constante cambio. Pero significado especial adquirir poemas donde el poeta desarrolla una imagen “amplia” de su tierra natal y enfatiza su conexión irrompible con ella. En el primero de ellos (“ El otoño lo hará.", 1905) Las tradiciones de Lermontov son claramente visibles. En el poema "Patria", Lermontov calificó su amor por la patria de "extraño" porque diverge del "patriotismo" tradicional. Lo que le era querido no era "la gloria comprada con sangre", sino "el frío silencio de las estepas" y las "luces temblorosas". pueblos tristes" Lo mismo ocurre con el amor de Blok: "Lloraré por la tristeza de tus campos, // Amaré tu espacio abierto para siempre..." - con la diferencia, tal vez, de que para él es más íntimo, más personal. No es casualidad que la imagen de la patria “fluya” aquí en la imagen de una mujer (“Y en la distancia, en la distancia, // Tu manga estampada y de colores ondea tentadoramente”), técnica que se repetirá en Los últimos poemas de Blok sobre la patria. El héroe de Blok no es un transeúnte cualquiera, sino uno de los hijos de Rusia, que recorre un camino "familiar" y participa en el amargo destino de aquellos que "mueren sin amar", pero que se esfuerzan por fusionarse con su patria: "Toma refugio en las grandes distancias! // ¡Cómo vivir y llorar sin ti!”